HISTORIA DE LA MÚSICA

Isabel Alejandra Valbuena Agudelo

PREHISTORIA
Se puede decir que la música nace en un periodo similar al de la aparición del lenguaje,
comenzando por los simples cambios de tono que se producen en la voz al hablar,
también nace al prolongar y elevar sonidos en el lenguaje. Esta primera aparición de la
música se da solo con la voz y percusión corporal.
El hombre primitivo comprendía 2 señales para entender la vida y la muerte; el sonido y
el movimiento, convirtiendo la música y la danza en símbolos de vida, y así el hombre
manifestaba sus emociones a través del sonido. En un principio estos imitaban los
sonidos de la naturaleza y de los animales. Estos cantos y danzas eran utilizados en
rituales tanto de caza, como fúnebres, de guerra, e incluso de apareamiento, también
en sus celebraciones donde danzaban alrededor del fuego.
Los primeros instrumentos se crearon en el paleolítico inferior, cuando el hombre
aprendio a crear utensilios de piedra y hueso, y fue descubriendo la sonoridad de
distinto materiales. Estos instrumentos se pueden clasificar en 4 grupos:
 AEROFONOS: Existieron múltiples flautas y silbatos elaborados de hueso.

 IDIOFONOS: Los instrumentos de percusión de esta época como:

 Conchas sonajeras: Collares, pulseras y tobilleras realizados con
conchas marinas se utilizaban como un adorno sonoro. Principalmente
utilizadas por el hombre cromañon.
 Cuernos: El cuerno con las incisiones también pudo funcionar como
instrumento a raspado.
 Rombos volantes: Los rombos volantes son de hueso, madera que
atados con una cuerda, se voltean hasta producir un zumbido. Fueron
utilizados como instrumento ritual.
 Litófonos: Instrumento musical elaborado con piedras.

 CORDOFONOS: Se crearon a partir de fibras vegetales en el periodo neolítico,

existe un instrumento llamado arco musical o el berimbaus que además tienen
un resonador que enriquece más el sonido.

 MEMBRANOFONOS: Aquellos hechos con membrana tirante sobre algo que

funcionara como caja de resonancia, elaborados con pieles, barro y madera. Sin
embargo este tipo de materiales son orgánicos y por lo tanto se descomponen
con el tiempo.
Gracias a algunos investigadores paleomusicólogos como Walter Maioli y su grupo
Synaulia se ha logrado averiguar mas sobre la música en este periodo de tiempo.
Por ejemplo se supo que durante el Paleolítico, la música era considerada como un
recurso mágico dentro de los rituales encaminados a propiciar la caza. Y despues
durante el Neolítico, la sedentarización de ciertos grupos humanos plantea los espacios
de convivencia, los cuales se volvieron mas agradables con la música por medio de
cantos y danzas.
Fuentes:
https://franmusic4u.files.wordpress.com/2013/09/tema-1-musica-en-la-prehistoria.pdf

http://valdemusica.blogspot.com/2013/01/la-musica-en-la-prehistoria.html

http://www.minedu.gob.pe/pdf/ed/musica-1.pdf

EDAD ANTIGUA
 CIVILIZACIONES ANTIGUAS
 CHINA: La música siempre tuvo importancia en esa antigua cultura y era
de carácter ceremonial, pero también se usaba en prácticas militares y en
sacrificios religiosos.
 Los instrumentos principales que se utilizaban en china eran clasificados
según su construcción en instrumentos de metal, de piedra, de seda, de
bambú, de calabaza, de arcilla, de cuero y de madera. Como el laud
chino, el tambor de madera, el oboe cónico y la citara:

 MESOPOTAMIA: En Mesopotamia la musica poseia gran prestigio sobre

todo para el culto, se encontraba presente en diferentes ceremonias y
guerras siempre en servicio de los monarcas. Asimismo, la religión influyo
mucho, pues los textos sagrados hablan de un tipo de canto responsorial
y del acompañamiento instrumental y en las esculturas se observaban
cantantes e instrumentistas. Los músicos sumerios y babilonios se
dividían en dos grupos: nar, los que cantaban alabanzas a dioses o reyes,
y gala, los que cantaban lamentos.

Los instrumentos musicales más importantes de Sumeria fueron las arpas

arqueadas y las grandes liras, pero tambien existían diferentes
instrumentos desde los de cuerda como la lira, el arpa, y el laúd, los de
viento como flautas, chirimías, y algunas trompetas, y por ultimo de
percusión como onajas,varillas entrechocadas, sistros en forma de U,
campanas de bronce y platillos de mano. A continuación podemos ver
una lira o kitana, un arpa, y los instrumentos de percusión
 EGIPTO: La música de Egipto comprende tres fases: el Imperio Antiguo
(2700-2100 a.C.), el Imperio Medio (2100-1580 a.C.) y el Imperio Nuevo
(1580-712 a.C.). Sus temas eran siempre religiosos: textos de himnos y
salmos, estatuas de dioses músicos y retratos de músicos de los templos,
de bailarines religiosos o de comidas sagradas que se acompañaban con
música. Existen representaciones donde se ve a personas haciendo
signos con las manos a los músicos, como si fueran representaciones de
notas o de ritmo.

La musica que se hacia en esta epoca se clasifica entre la popular o

festiva y la que se interpretaba en los ritos funerarios y religiosos. Esta se
utilizaba en los templos durante las ceremonias o cultos dedicados a los
dioses egipcios y cada templos solía tener sus propios musicos, bailarinas
y cantantes. La musica cumplia la funcion de medio de comunicacion con
los muertos. Durante las labores agricolas tambien se entonaban cantos
de siembra y ciega o cantos de maneras, presentes en todas las culturas
agrarias, la musica era usada tambien como terapia curativa y su
representacion jeroglifica era la misma que para la palabra que designaba
alegria y bienestar.

Los egipcios no desarrollaron un sistema para representar los sonidos

musicales pero sabemos que tenian normas de ejecución transmitidas
directamente del maestro al alumno. Quironomo era el nombre del
director musical que mediante un lenguaje de signos, la quironimia,
indicaba la altura y las notas concretas que el musico debia de tocar.
Se cree que usaban la escala pentatonica extendida en Oriente y que
evoluciono a la escala de siete notas pitagórica ( DO, RE, MI, FA, SOL.
LA, SI ). Tambien se cree que podian conocer la polifonia pues hay
representaciones pictoricas y relieves en donde aparecen musicos
tocando dos notas diferentes simultaneamente.

Los instrumentos eran en Imperio Antiguo y Medio: la gran arpa de arco

(que se apoyaba en el suelo), la antigua flauta vertical y la chirimía doble.
Y en el Imperio Nuevo: el laúd de mástil largo, el arpa de pie, de hombro y
de mano, los oboes dobles y la lira.
 ÉPOCA CLÁSICA
 GRECIA: La música recibió influencias de culturas como la mesopotámica,
etrusca, y egipcia. Los griegos daban mucha importancia al valor educativo y
moral de la música. Los griegos preferían la música vocal, ligada a la poesía o a
la tragedia e incluso a la instrumental.

Con Pitágoras en Grecia tambien comenzaron los estudios sobre la proporción

matemática de los sonidos y se estableció un sistema de escala que luego se
desarrolló en Occidente. La escala fundamental de los griegos era la doria: re,
mi, fa, sol, la, si, do, re, pero descendente, y no ascendente como la actual. La
interpretación era homófona, es decir que nunca interpretaban armonías, sino
una sola melodía. El ritmo y el pulso eran muy importantes para los griegos.
Combinaban sílabas largas con breves.

Grecia es la cuna del teatro por lo que la música que se desarollo allá no estuvo
muy alejada de este. En un principio la música estaba solo en las ceremonias
religiosas o médicas, pero más tarde, se vuelve un hecho cultural, formando
parte de la vida cotidiana: el manejo de la voz, el gesto de los actores y sus
movimientos dependían de la música. Los grandes dramaturgos, como Esquilo,
Sófocles, Eurípides y Aristófanes, fueron así también músicos y danzarines.

Los principales instrumentos utilizados en Grecia fueron: la lira, la cítara, la

siringa (una flauta de Pan), distintos tambores como el tympanon (siempre en
manos de mujeres), el crótalo, el címbalo, el sistro, y las castañuelas.

 ROMANA: Al igual que Grecia fue la cuna del teatro por lo que se realizaban
obras teatrales con música que acompañaba los textos, como eran las danzas
en forma de pantomima, que se acompañaban de la tibia, instrumento de viento,
y el aulos griego que pasó a ser también un instrumento romano.  
 En Roma también imitaron la poesía griega, y poetas de la epoca como Catulo y
Horacio tambien escribieron piezas para cantantes y coros, que se
acompañaban de la lira, el arpa, el laúd o la cítara.

Existían varios tipos de música, una era la que acompañaba las luchas entre
gladiadores y de otra la que se veia en los anfiteatros. En Roma se pudieron
reconocer dos corrientes musicales: la música religiosa, que acompañaba ritos
cristianos y paganos y la música profana, que era la que se interpretaba en todo
las fiestas o manifestaciones sociales de la antigua Roma.

Los romanos destacaron en el uso y la fabricación de trompetas porque

dominaban el arte del torneado de los metales. Fue así que construyeron
muchas tanto rectas, curvas, de boca ancha, etc., y recibieron nombres como
lituus, buccina, tuba o cornu. El uso principal de algunos de ellos, no era
musical, cumplían la función de transmitir órdenes a los soldados.

EDAD MEDIA
En esta se desarrollan los cantos litúrgicos, dada la importancia de la
religión. En este periodo de tiempo la situación social no era muy buena
por lo cúal era la iglesia quien se encargaba de controlar y manejar todo
incluyendo la música. Se utilizo el canto eclesiastico como método para
unir a los pueblos ya que en búsqueda de expansión y evangelización
territorial. Y así el propósito de la música era alabar a Dios, y el único
instrumento permitido era el órgano heredado de la Grecia Antigua.
En esta época aparecen las primeras partituras escritas.
 CANTOS GREGORIANOS: Fueron los primeros cantos escritos con
símbolos musicales llamados neumas, los cuales indicaban la línea
melódica del canto. Se caracterizan por tener una sola línea
melódica y ritmo libre. Muchas veces eran cantados en estilo
antifonal. Gracias a esto la línea horizontal se empezó a usar como
referencia para indicar la altura de las notas, y poco después se
añadieron 3 lineas más, de la cual una representaba la nota de
referencia. En un principio las notas se representaban con las letras
del abecedario de la A hasta la G, y fue Guido D’ Arezzo quien utilizo
un himno a San Juan para nombrar las notas con la primera silaba
de cada verso.

Son cantos religiosos cantados por monjes, escritos para ser

entonados en las iglesias. Lo que hacen que se creen las escuelas
de copia o copistas de música en diferentes tiempos y lugares. Del
mismo modo, en el siglo IX aparecen cantos a dos voces o el
organo, siendo una de las voces.

Desde la Baja Edad Media, aproximadamente el siglo XI, junto a la

música religiosa se desarrolla la música profana de trovadores,
troveros y juglares, donde se mezcla música vocal e instrumental,
poesía y danza. En este momento aparece también la música
polifónica o música a varias voces.

En la edad media tambien surge el contrapunto, cuando las demás

voces dejan de depender de la voz principal y surge el movimiento
contario llamado discantus que igual permanecia en la armonía. Este
se hizo conocido tanto que los cantantes lo utilizaban para cantar en
las iglesias.

En esta época surgieron grandes compositores como:

MAGISTER LEONINUS
Cantante y compositor francés asociado con las primeras
composiciones de órgano y con el desarrollo de la polifonía.
 MAGISTER PEROTINUS (FRANCIA, 1178-1238)
Compositor francés al que se le atribuyen las primeras obras
polifónicas. Al igual que Leoninus, aparece citado en el tratado
Anonymous IV (c. 1280) y se le ha relacionado con la catedral de
Notre Dame de París.

GUILLAUME DE MACHAUT
Clérigo, poeta y compositor medieval francés. Su proyección fue
enorme y es históricamente el máximo representante del movimiento
conocido como Ars nova, siendo considerado el más célebre
compositor del siglo XIV. Contribuyó al desarrollo del motete y de la
canción secular. Compuso la Messe de Nostre Dame en cuatro
partes, que es la primera misa polifónica conocida escrita por un solo
compositor. Su forma de componer, tanto en su producción religiosa
como profana, influyó en numerosos compositores posteriores.

INSTRUMENTOS
En la Edad Media encontramos gran cantidad de instrumentos, algunos vienen
desde la Antigüedad y otros incluso de Oriente.
CORDÓFONOS:
 LAÚD: Instrumento de cuerda con clavijero hacia atrás y caja de resonancia en
forma abombada. Se tocaba con los dedos. Es de origen árabe.
 LA VIHUELA DE ARCO O FÍDULA: Instrumento de arco. Será el prototipo del
violín moderno.
 ORGANISTRUM O ZANFOÑA. Es un instrumento de tres cuerdas que se toca
girando una manivela.
 EL ARPA:  De forma triangular y pequeño tamaño. Se toca con las dos manos,
una pulsa las cuerdas y la otra acorta su longitud.                  
   
VIENTO
 PLATERSPIEL: Es una especie de gaita con forma de cuerno. Está hecho de
madera y tiene seis agujeros.
 CHIRIMíA: Especie de oboe de mayores dimensiones muy usado en los desfiles
y actos relevantes.
 CORNAMUSA: Parecido a las gaitas actuales.
 AÑAFIL
 ÓRGANO PORTATIVO
 FLAUTA
 CORNETA
PERCUSIÓN:
 CÍMBALOS: Compuesto por un arco de madera y una o dos membranas tensas.
Se percutía con la mano.
 TEJOLETAS: Rudimentarias castañuelas hechas con trozos de teja que se
entrechocan.
 DARBUKA: Tambor con forma de copa y una membrana tensa en la parte
superior. Normalmente está hecho de cerámica y se golpea con la manos.
 CARRILLÓN
Fuentes:
https://archivos.csif.es/archivos/andalucia/ensenanza/revistas/csicsif/revista/pdf/Numero_23/LYDIA_S
AG_LEGRAN02.pdf

http://www.minedu.gob.pe/pdf/ed/musica-1.pdf

http://www.juntadeandalucia.es/averroes/centros-
tic/14002996/helvia/sitio/upload/Introduccion_a_la_Historia_de_la_Musica..pdf