dansul plin de sens și sufletesc s-au contopit.

Pus în scenă de Doberval în urmă cu mai bine de o sută

cincizeci de ani, baletul „A Vain Precaution” continuă să trăiască astăzi pe scenele teatrelor de balet.

În anii revoluției burgheze franceze, arta baletului s-a îmbogățit cu elemente de dans popular, până acum
inacceptabile pentru artiștii de curte. Arta epocii revoluționare s-a îndreptat către imaginile eroice ale
antichității.

Una dintre remarcabilele producții coregrafice din acea vreme, „Omagiu libertății”, a fost creată de
coregraful Pierre Gardel. Acesta a inclus un dans interpretat pe muzica marseillezei.

În secolul al XVIII-lea. coregrafia a fost îmbogățită cu mijloace expresive. Dansatorii de balet, îmbrăcați în
tunici ușoare și sandale, puteau deja dansa pe picioarele înalte. Mișcările mâinilor au devenit libere și
flexibile; în expresii faciale, mișcări, gesturi, actorii au încercat să transmită sentimentele personajelor lor.

În jurul anului 1800, au fost inventate tricouri (un costum tricotat de culoare piele care se potrivește perfect
în jurul picioarelor și al corpului), iar mișcările dansatorilor erau complet libere. Nivelul abilităților de dans
a crescut semnificativ. Cu toate acestea, dansul masculin era încă mai virtuos decât dansul feminin.

Pe baza realizărilor artei de balet, dansatorul și profesorul italian Carlo Blazis (1803-1878) a dezvoltat un
sistem de predare a dansului bazat pe cinci poziții de pornire ale picioarelor. Blazis a folosit un „arsenal”
de mișcări împrumutate de generații de artiști și coregrafi din dansul popular și de curte, din arta antică.
Acest sistem a fost numit ulterior „clasic”.

În prima jumătate a secolului al XIX-lea. în cele din urmă s-au format școlile italiene și franceze de balet
clasic.

Teatrul de balet italian se caracteriza prin tehnica virtuoasă, salturi dificile, mișcări ascuțite și rigide ale
mâinilor. Uneori, de dragul strălucirii și virtuozității externe, interpreții au sacrificat semnificația și
expresivitatea dansului. Coregraful S. Viganò, care a pus în scenă cu succes balete serioase și complexe pe
muzica lui Beethoven, în comploturile tragediilor lui Shakespeare și așa mai departe, a rămas singur la
teatrul La Scala din Milano.