Istoria baletului rus este strâns legată de dezvoltarea muzicii clasice rusești.

Înainte de apariția muzicii de

balet a lui PI Ceaikovski, muzica a servit doar ca acompaniament la dansuri: numai un anumit tempo, ritm
și o melodie memorabilă erau necesare pentru aceasta. Muzica de balet simfonică a lui Ceaikovski,
profundă, colorată, expresivă, l-a ajutat pe spectator să conjectureze ceea ce nu putea fi exprimat în dans.
În baletul Spărgătorul de nuci, compozitorul a dezvăluit lumea strălucitoare și veselă a viselor din
copilărie, în Lacul Lebedelor a povestit despre dragostea care distruge vrăjile rele, în Frumoasa adormită a
arătat triumful binelui asupra răului. Frumusețea și puritatea lumii interioare a unei persoane, lăudată de
Ceaikovski, a devenit pentru totdeauna conținutul principal al artei baletului rus.

În timp ce lucra la Frumoasa adormită, Ceaikovski s-a adresat de mai multe ori la minunatul coregraf
Marius Petipa (1822-1910) pentru sfaturi. Francez de naștere, a dedicat aproape șaizeci de ani baletului rus.
Marele cunoscător al dansului clasic, Petipa, a avut un succes deosebit în baletele The Sleeping Beauty,
Don Quijote, La Bayadere, în care dansul părea să se îmbine cu muzica.

Un alt coregraf remarcabil al baletelor lui Ceaikovski, Lev Ivanov (1834 -1901), a creat dansuri de lebădă
lirice uimitoare (actele 2 și 4 ale baletului) în Lacul lebedelor. Ivanov s-a străduit să exprime în dans toată
bogăția conținutului muzical.

Fuziunea completă a muzicii, a dansului și a picturii într-un spectacol de balet a fost realizată la începutul
secolului al XX-lea. maeștrii de balet M. Fokin și A. Gorsky. Au reușit nu numai să reproducă fidel viața
pe scena baletului, ci și să găsească pentru fiecare balet un fel de mijloace expresive corespunzătoare
conținutului. Cooperând cu cei mai buni artiști, Gorsky și Fokin au ridicat arta scenografiei la un nivel
înalt.