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TeMoK.
drogas
En el interés por toda suerte de drogas psicoactivas
no sólo influyen químicos, farmacéuticos,
médicos, sino literatos, filósofos y artistas.(...)
En última instancia la meta es someter el ánimo
a la voluntad, disponiendo de la emoción y
la percepción como un pianista dispone de su teclado.
crimen
"El filosofo produce ideas, el poeta poemas, el cura sermones,
el profesor compendios, etc. El delincuente produce
delitos. Fijémonos un poco más de cerca en la conexión que
existe entre esta ultima rama de la producción
y el conjunto de la sociedad y ello nos ayudara
a sobreponernos a muchos prejuicios."
Otro tipo de embriaguez es la del criminal, si bien el tipo de embriaguez anterior es uno que
en apariencia procede más a liberar al individuo que al colectivo, este es un tipo de
embriaguez cuya iluminación profana permite una liberación inaceptable para la buena
conciencia de algunos "revolucionarios". Sin embargo, el instante de peligro del que
hablábamos es una constante en quienes realizan actos criminales e indudablemente en ellos
amor
"La belleza convulsiva será erótico-velada,
explosivo inmutable, mágico-circunstancial o no será"
En esta frase de Breton (que por desgracia se publicara un año después de morir Benjamin)
resume muchas de las suertes de lo que se nos presenta en Nadja como el problema del amor,
prácticamente se entiende que la belleza (y el amor por consecuencia) tienen en lo convulso
la condición dialéctica de unión y lucha de contrarios, difícil es que bajo esta condición que
aparte se nos presenta como un tipo de ebriedad no se facilite una iluminación profana.
Dice Benjamin: "Me inclino a pensar que el haschisch sabe persuadir a la naturaleza
para que nos habilite -de manera egoísta- ese despilfarro de la propia existencia que conoce el
amor. Porque si en los tiempos en que amamos se le va nuestra existencia a la naturaleza por
entre los dedos (como monedas de oro que no puede retener y que deja pasar para conseguir
así lo nuevo), en esta otra circunstancia nos arroja a la existencia con las manos llenas y sin
que podamos esperar o aguardar nada"15. Y esta contraposición en los tipos de ebriedad es
muy importante. Puesto que genera una diferencia para cuando la causa de ebriedad es una
sustancia o cuando se trata de otro ser social y la injerencia de sus acciones en nuestra vida.
Benjamin también nos dice otra cosa acerca de la iluminación por medio del amor:
"La dama es lo más insignificante en el amor esotérico. Y así también en Breton. Está más
cerca de las cosas de las que está cerca Nadja que de ella misma"16 esta frase (no se
malentienda), no puede ser tomada como una objetualización de deseo; mas bien al referirse a
“dama” es al concepto ontológico de lo que implica una dama, o sea que en verdad es la
14 Estos entrecomillados son los términos con que los auto nombrados revolucionarios denominan sus
acciones.
15 Walter Benjamin. Haschisch
16 Walter Benjamin. El surrealismo. La última instantánea de la inteligencia europea
objetualización del deseo el que queda fuera de lugar; en vez de eso entran en juego “las
cosas de las que Nadja está más cerca”, en otras palabras su relación y actuar verdadero para
con su entorno; su ser social, no abstracto sino concreto, el ver alguna interpretación distinta
chocaría con la idea expresada sobre la dialéctica de lo convulso.
El autodescubrimiento y el descubrimiento del otro durante la relación amorosa
permite de igual manera el incrementar la condición democrática y transparente de los
individuos que en este tipo de iluminación se desenvuelven.
arte
"... de todo lo anterior se desprende que la novela es un
producto social (nace a la par que el capitalismo)17 y no
puede darse sino mediante la existencia de ciertas
condiciones sociales particulares. Hay que agregar a esto
que el escritor mismo es un producto social y que no puede
darse como un hongo ni por generación espontánea,
sino mediante el concurso de diferentes factores sociales."
La anterior frase de José Revueltas es aplicable a todas las artes, nacen en un momento
histórico bajo ciertos factores del mismo modo que son consecuencia de sus antecesores
técnicos. La novela hubiera sido impensable sin la existencia del cuento pero también sin la
existencia de un territorio propio y una lengua definida. En el mismo texto Revueltas habla,
posteriormente, de un compromiso implícito, de como la novela (y el novelista) esta llamada
a ayudar en la derrota del sistema económico que le vio nacer, y de como ese llamado ha
quedado sin respuesta por parte de los artistas.
Si bien el "Arte", es una categoría vedada para amplios sectores de la población hay
tipos de arte que no lo están, tanto un tipo de arte marginal como un tipo de arte masivo, en
ambos casos realizados por las vanguardias.
Walter Benjamin, igual que Revueltas, preocupado por el papel del arte dentro de la
lucha de clases, alarmado por la conceptualización utilizada para la descripción y crítica del
mismo, decide incluir conceptos que imposibiliten su uso a favor del fascismo, como sí en
cambio son usados los de "creatividad", "genialidad", "valor imperecedero", "misterio", etc.;
con este fin desarrolla conceptos fundamentales dentro de su pensamiento: Aura, Valor de
Culto y Valor de exposición. Sobre el concepto de Aura, a groso modo podríamos decir que:
toda labor artística se desarrolla dentro de un contexto histórico determinado y con una
finalidad determinada. Así pues durante el comunismo primitivo y parte del esclavismo la
finalidad del arte era representar dioses o ídolos como parte de un rito, de este modo el valor
17 El paréntesis es nuestro.
de uso de la obra artística era mágico, divino, posteriormente en tiempos de esclavismo y
parte del feudalismo el arte dejo de retratar dioses y pasó a retratar reyes, mercaderes, santos,
etc., manteniendo así un valor de uso mágico con tendencias a desaparecer, podríamos decir
que dejó lo divino para pasar a ser sólo sacro; dentro del sistema capitalista esta concepción
de santidad del arte ha sido rebasada pero sin dejar un cierto sentido de reverencia a la obra;
este modo de reverenciar el arte dentro de esta etapa histórica es la condición aurática a la
que se refiere Benjamin; es la antítesis de esa "creatividad", "genialidad", "valor
imperecedero", "misterio", etc. conjugado en un sólo concepto; "aparecimiento único de una
lejanía, por mas cercana que pueda estar".
La tendencia a la pérdida de aura (lejanía para con la obra) es, por consecuencia,
síntoma de la transformación dialéctica de la historia en general y de las técnicas artísticas en
especifico. La pérdida del aura representa la pérdida de mistificación sobre la obra de arte,
para conseguir esta desmitificación hace falta la masificación tanto en la difusión de las obras
como de la democratización de las técnicas para hacer arte (incrementar valor de
exposición.), al desmitificarlo estaríamos alcanzando ese ideal de la casa de cristal donde no
existen los secretos. Los conceptos de valor de exposición (que se refiere a la capacidad de la
obra artística de ser difundida de modo masivo.) y valor de culto (se refiere a la reverencia
que se rinde a la obra en base a su valor de uso dictaminado por el momento histórico.) se
explican de modo similar, aunque Walter Benjamin nos aclara que son los equivalentes en
arte a valor de cambio y valor de uso (respectivamente) para las mercancías; en otras
palabras que siempre existirán ambos para que la obra de arte exista como tal, de este modo
podemos realizar una tabla de equivalencias históricas:
período histórico valor de uso de la obra artística relación entre valor de exposición
(ve) y valor de culto(vc)
comunismo primitivo arte divino casi total vc casi nulo ve
esclavismo arte divino/arte sacro mucho vc poco ve
feudalismo arte sacro/arte auratico alto vc poco menos ve
capitalismo arte aurático/tendencia a postaurático18 poco vc mucho ve.
Propongo por lo cual (un tanto aventuradamente pero no sin un análisis de por medio)
y basándome en los principios de la mercancía, una formula que si bien es difícil de
18 Termino utilizado por Bolívar Echeverría en su introducción a "La obra de arte en la época de su
reproductibilidad técnica"
comprobar por carecer de nomenclaturas adecuadas para este fin sí deja acercamientos a una
valorización correcta (tratando esta vez, como propone Popper, "dar una ley para ver si puede
ser refutada"): (vc)(ve) = valor artístico. Donde a su vez este resultado funge como valor de
cambio en una operación de cotizar para con otras mercancías artísticas, es decir:
valor artístico= (vc)(ve) = V(este valor cambio al expresarse en su común para con otras
mercancías dinero puede dar una cuantificación valorativa aún sin las nomenclaturas
apropiadas con un despeje simple); tomando en cuenta que el valor de exposición al igual que
el de uso "se supone siempre su carácter determinado cuantitativo, tal como docena de
relojes, vara de lienzo, tonelada de hierro etc"19, en el caso de un concierto el número de
asistentes es el número de reproducciones, en caso de un cuadro el potencial número de
espectadores, etc., y suponiendo que estos sean 50 mientras que el valor sea de $500
tendríamos que V($500)= (ve 50)(vc)=V($500)/(ve50)=(vc) resultando que el valor de culto
es de diez unidades de la nomenclatura desconocida.
Esta es una formula que trataré de refutar yo mismo a fin de mejorarla o desecharla.
En las acciones de las vanguardias artísticas y sus innovaciones técnicas ve Benjamin
un acercamiento a la pérdida del aura (recordemos que el aura es el modo en que se
manifiesta el valor de culto de nuestro tiempo) y a la masificación del arte. "Pensemos hacia
atrás, hasta el dadaísmo. El vigor revolucionario del dadaísmo consistió en poner a prueba la
autenticidad del arte. Se compusieron naturalezas muertas en billetes, en carretes, en colillas,
junto con elementos pictóricos se ponía todo ello en un marco. Y así se mostraba al publico:
mirad, nuestro marco hace saltar al tiempo; el más minúsculo pedazo de vida cotidiana dice
más que la pintura"20. En la actualidad los métodos de creación artística se han masificado e
incluso las nuevas artes, nacidas de una época de masas, como el cine y la foto surgen con
una capacidad verdaderamente democratizadora, si esta vocación es desarrollada o no, si
puede ser contrarrevoluciónaria en vez de liberadora, esa es ya otra cuestión.