Cinemascomics: La Revista. #3. Abril 2011

Abril 2011. Nº 3. Año 1 www.cinemascomics.
com
La revista
JAPÓN EL PAÍS
DONDE NACIÓ
EL MANGA
Estrenos
Invasión a la Tierra
Codigo Fuente
Caperucita Roja Especial
Hop
Thor... THOR
ENTREVISTAS
ESPECIAL SERIES
JAKE GYLLENHAAL MISFITS
PELÍCULAS DE
SUPERHÉROES:
C U RSO LO MEJOR Y PEOR
¡CON S DEL DEL GÉNERO
HOR :DIO
T NO!
TR UE
SCREAM STANLEY KUBRICK PHILIP K. DICK

¿JUGAMOS AL CINE DE TERROR? 12 AÑOS SIN EL GENIO Y EL CINE
cinemascomics
DIRECTOR
la revista
Carlos Gallego
EDITORIAL
DIRECTOR DE ARTE ¡Hola, amigos de Cinemascomics! Aquí estamos de nuevo con
Carlos Gallego nuestra cita mensual, aunque llegamos un poco más tarde de
lo deseado. Este mes viene cargado de buenos estrenos que
MAQUETACIÓN & AUTOEDICIÓN harán las delicias de los amantes del terror, la ciencia ficción,
Carlos Gallego la animación y sobre todo de los comics, porque el próximo 29
de abril se estrena THOR, adaptación del famoso personaje de
REDACCIÓN Marvel creado por Stan Lee y Jack Kirby inspirado en el Dios
Nórdico del Trueno, que llega de la mano del director Kenneth
Carlos Gallego Branagh y que protagoniza Chris Hemsworth, actor al que mu-
Manuel Moros chos de vosotros recordaréis por dar vida a George Kirk en Star
David Larrad Trek de J.J. Abrams.
Pedro Pinos
Diego Sánchez Además, en este número encontraréis una interesante entre-
(planta13.blogspot.com) vista al protagonista de Codigo Fuente, Jake Gyllenhall (Donnie
Úrsula Karivdis Darko) realizada en su pasada visita a Madrid. Y por supuesto,
Javier Calvo los magnífico artículos de nuestros colaboradores habituales.
José Joaquín González Gerard Fossas de butacapreferente.com, nos trae un especial
(unblogdefanafan.com) Scream donde hace un repaso a la saga creada en 1996 por el
Gerard Fossas maestro del terror Wes Craven; Pedro Pinos nos acercará a la
(www.butacapreferente.com) figura de Philip K. Dick y su influencia en el cine de ciencia fic-
Sergio Reina ción; Sergio Reina de critico-de-cine-aficionado.blogspot.com
(critico-de-cine-aficionado.blogs- recordará a Stanley Kubrick cuando se cumplen doce años de su
pot.com) muerte; Javier Calvo en la sección series nos habla de Misfists
y José Joaquín González de unblogdefanafan.com analizará lo
TIRA CÓMICA peor y lo mejor del cine de Superhéroes. Tampoco falta la su-
gerencia literaria de Ursula Karivdis.
Diego Burdio
(diegoburdio.blogspot.com) Y por supuesto no dejéis de participar en nuestros concursos y
si lo deseás enviar vuestras sugerencias por correo o a través
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Carlos Gallego Y recordar siempre que tan necesarios somos en este proyecto
Telf. 637 52 01 28 nosotros que lo hacemos con toda nuestra ilusión como voso-
carlosgalman1@gmail.com tros que nos seguís mes a mes así que una vez más ¡gracias!
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Abril 2011
Número 3
60
La tira de diego
burdio. pag 7 Entrevista:
Jacke Gyllenhaal
Actualidad
18│El Hobbit
Comienza la producción en
78
Nueva Zelanda
20│ Men In Black III

Primera imagen del rodaje
14
con Will Smith y Josh Brolin
26│Red Lights
Primera imagen oficial JAPÓN EL PAÍS
DONDE NACIÓ SCREAM
EL MANGA ¿Jugam
criticas
98│Invasión a la Tierra
99│ Sucker Punch
100│ Piraña 3D
101│Furia Ciega 3D
112 1
Stanley Kubrick.
Doce años sin el genio
4 │ Cinemascomics │ Abril 2011 www.cinemascomics.com

contenido estrenos
8 26│ Invasión a la Tierra

1 de abril
34│ Furia Ciega 3D

8 de abril
40│ Soy el número cuatro

8 de abril
48│ RIO
8 de abril
54│ Código Fuente

15 de abril
Un Dios entre mortales:
El Poderoso THOR 62│ Caperucita Roja
¿A quién tienes miedo?
15 de abril
70│ HOP
15 de abril
8 104
78│ SCREAM 4
20 de abril
84│ THOR
29 de abril
que leer
M4 Philip K. Dick : Lágrimas en la 132│ Qué leer
mos al cine de terror? lluvia ácida 134│ Zona Cómic
118 124
Misfits Películas de Superhéroes : Lo mejor
y lo peor del género
www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Abril 2011 │ 5

Un dios entre mortales:
Por Manuel Moros

Los estudiosos del tema afirman dos, los superhéroes de cómic son tenebroso mundo de los Infiernos
que los superhéroes no son sino “un nuevo tipo de mito que deja o Circe, la hechicera hija de He-
la versión contemporánea de los de lado la tradición oral para va- lio, dios del Sol. El Capitán Mar-
héroes mitológicos, desarrollada lerse de las ediciones mensua- vel de la DC recibió sus poderes
en un país casi sin pasado como les, correspondiendo estas con la del mago Shazam, entregados por
Estados Unidos al que oleadas combinación de drama, suspense seis personajes mitológicos por
sucesivas de inmigración habían y aventuras necesaria para que el bien de la Humanidad: la sa-
llevado hombres y mujeres proce- sus héroes o antihéroes transiten biduría de Salomón, la fuerza de
dentes de muy diferentes lugares, peripecias y el lector se entregue Hércules, la energía de Atlas, el
un auténtico mosaico de pueblos una y otra vez a las desventuras poder de Zeus, el valor de Aqui-
que necesitaban un ideal común. de sus personajes predilectos”. les y la velocidad de Mercurio. El
Probablemente, fue Chris Clare- mito de la Atlántida fue empleado
mont, el clásico guionista de los Dada la estrecha relación entre para crear a Namor y Aquaman; el
X-Men de los 80, el primero en los antiguos mitos y el género, no Hawkman original, Carter Hall,
darse cuenta: “Los superhéroes resulta en absoluto sorprenden- decía ser la reencarnación con-
quizás son la mitología de Esta- te que los nuevos Homeros, los temporánea del príncipe egipcio
dos Unidos, cuyos héroes (David creadores de los primeros super- Khufu y su mujer, Shiera Sanders
Crokett, Buffalo Bill y Custer, héroes, recurrieran a los clásicos Hall, Hawkgirl, la del amor de
por ejemplo) y gestas más anti- para inspirarse. Qué duda cabe de Khufu, la princesa Chay-Ara, y
guas no tienen más de 200 o 300 que el Superman de Siegel y Shus- los poderes de El Caballero Luna
años”. Claremont también señaló ter debe mucho a los antiguos procedían del dios egipcio de la
que los superhéroes parecían ac- mitos de Sansón y Hércules, y la Luna, Khonsu. Alpha Flight, el su-
tuar como un factor de cohesión deuda es mucho mayor en el caso pergrupo canadiense, tomó mu-
social en Estados Unidos, “país de Wonder Woman, la primera su- chos elementos de la mitología de
en el que cada 20 años parece perheroína de la historia creada los esquimales inuit. Uno de sus
producirse una nueva oleada de por William Moulton Marston en integrantes era la semidiosa Ave
inmigración”. Más recientemen- 1941 e inspirada directamente en Nevada, capaz de transformarse
te, también el gran Guillermo los mitos griegos. Diana pertene- en cualquier criatura nativa del
del Toro se expresó en este sen- ce al pueblo de las Amazonas y es Ártico y Walter Langkowski po-
tido: “El superhéroe representa hija de Hipólita, que le dio for- día convertirse a voluntad en el
al Aquiles o el Héctor de nuestros ma a partir del barro de la isla de mítico Sasquatch, el equivalente
días”. Temiscira y de su propia sangre. del Helado Norte al Yeti tibeta-
no, muy parecido gráficamente al
La diferencia sería que mientras Un nuevo tipo de mito que también legendario Wendigo, el
la mitología posee una estructura deja de lado la tradición oral monstruo devorador de hombres
cerrada e irreversible, los comics
para valerse de las ediciones frente al cual debutó un agente
de superhéroes, como producto llamado Arma X, al que después
de consumo de masas, surgirían mensuales, correspondien- el mundo conocería como Lobez-
al amparo de la técnica noveles- do estas con la combinación no. Aztek, miembro de la Liga de
ca, con una narrativa en la que el de drama, suspense y aven- la Justicia, fue criado por una so-
interés del lector se basaría en lo ciedad secreta para servir al dios
imprevisible y en la que la crea- turas necesaria para que sus azteca Quetzalcoatl. La simbiosis
tividad de la trama sería el prin- héroes o antihéroes transi- entre los antiguos mitos y los nue-
cipal atractivo de la historia. Los ten peripecias y el lector se vos superhéroes alcanzó su máxi-
acontecimientos no han aconteci- ma expresión en 1962, cuando in-
do antes de la narración, sino que
entregue una y otra vez a las cluso un dios fue llevado al papel.
se espera que sucedan durante desventuras de sus persona-
esta. Esta nueva dimensión tiene jes predilectos Aquel fue un año clave en La
el precio de la devaluación del Casa de las Ideas. Los lectores
valor mítico del personaje, ya que se abalanzaban cada mes a los
mientras que el mitológico debe Umberto Eco quioscos para no quedarse sin su
encarnar una ley universal en la ejemplar de Los 4 Fantásticos o
medida que debe ser en alguna Hulk, y las oficinas de Marvel se
medida previsible, el personaje Atenea, hija de Zeus, la hizo her- llenaban de cartas pidiendo nue-
novelesco debe ser tan corriente mosa como Afrodita y sabia como vas colecciones. Entonces, Stan
y deben acontecerle hechos im- ella misma, rápida como Mercurio Lee se preguntó qué podía hacer
previsibles como a cualquiera de y fuerte como Hércules. Entre sus para superar a los personajes ya
los lectores. Como dice Umberto enemigos se encontrarían Ares, creados. Tenía un ser de fuerza
Eco en su Apocalípticos e integra- dios de la guerra; Hades, dios del descomunal, un joven que podía

volar envuelto en llamas, una mu-
jer que se podía hacer invisible a
voluntad, un brillante científico
que podía estirarse y un monstruo
bonachón recubierto de piedras.
Lee siempre hizo alarde de un
infinito desparpajo, dando solu-
ciones directas para cuestiones
directas, así que pensó algo tan
sencillo como inesperado: hacer
un cómic sobre un dios. Pero era
consciente de las repercusiones
que podría traer, y de que sería
necesario plantear el asunto de
tal forma que no pudiera ofen-
der a ninguna corriente religiosa
de los Estados Unidos. Como era
un buen conocedor de la mitolo-
gía nórdica, más desconocida que
la griega, la romana o la egipcia,
pero igual de rica en leyendas y
personajes fabulosos, Lee pensó
que tal vez sería una buena idea
enriquecer el Universo Marvel con
aquellos Gigantes de Hielo, dioses
con cascos alados y hermosas val-
Imagen de ODIN
quirias.
un gran abismo, Ginnungagap, el de cuyas raíces se extiende Jo-
Los pueblos de habla germánica Vacío Absoluto, lleno de energía tunheim, el país de los gigantes,
ocuparon en principio la región latente. De la unión de chispas de y existe también un reino de los
de Europa comprendida entre el fuego y capas de hielo nació el gi- muertos, Niflheim, gobernado
Rin, el Danubio y el Vístula, agru- gante primordial, Ymir, el ances- por la monstruosa Hel. También
pados en diversas tribus lideradas tro de todas las criaturas del Uni- se habla de mundos poblados por
por reyes y jefes guerreros. Con verso. Audhumumla, la primera elfos blancos (Alfheim) y oscuros
el declive del poder de Roma se vaca, al lamer las saladas piedras (Svartalfheim) y por enanos (Ni-
expandieron y se asentaron en el de granito dio vida a Bure, el an- davellir) como el rey Alberich,
sur de Noruega y Suecia y el sur tepasado de los dioses, cuyos tres guardián de grandes tesoros como
y este de Inglaterra. El cristianis- nietos, Odín, Vili y Ve, mataron a el Anillo de los Nibelungos, raza
mo llegó pronto a la Inglaterra Ymir y formaron la tierra con su de enanos a la que pertenecía.
anglosajona y al continente eu- cuerpo, el mar con su sangre y el El puente de acceso a Asgard, Bi-
ropeo, pero la antigua religión se cielo con su cráneo. Cuando los frost, es el Arco Iris, que une el
conservó en Dinamarca, Suecia, tres dioses dieron forma, aliento cielo y la Tierra, custodiado por
Noruega e Islandia, donde no se y entendimiento a dos árboles si- Heimdall, que avisa de cualquier
estableció hasta el siglo XI, en las tuados a orillas del mar crearon al posible invasión de los gigantes
postrimerías de la época vikinga, primer hombre y la primera mu- que codician sus tesoros soplando
llevando con él la escritura lati- jer. su cuerno de caza, Giallarhorn.
na. Hasta entonces, los mitos de
estos pueblos se habían transmi- Los Aesir (dioses del cielo) y los Odín es el padre de los dioses y
tido oralmente, porque las runas Vanir (dioses de la tierra) moran señor de Asgard, estrechamente
no se prestaban a la escritura de en Asgard, situada en los cielos, relacionado con los héroes y re-
textos largos. Sin embargo, ha- donde construyeron hermosos yes muertos en combate, a los
bría que esperar hasta el siglo XIII palacios de doradas cúpulas. La que convocaba a su Palacio de
y la escritura de los Edda por Sno- Tierra, Midgard, es representada los Muertos, el Valhalla, donde
rri Sturluson para tener una am- como un círculo de tierra rodeado pasaban el tiempo entre fiestas
plia transcripción de la mitología por el océano, en cuyas profun- y combates, atendidos por her-
nórdica. didades yace la monstruosa ser- mosas diosas guerreras, las Val-
Esta refleja un profundo interés piente Jorgumand. En el centro quirias. Odín apoyaba a los jóve-
por la creación del mundo y su hay un magnífico árbol, el Fresno nes príncipes prometedores y les
destrucción. En un principio había del Mundo, Yggdrasil, por debajo daba espadas mágicas y otros re-

galos en señal de su predilección,
pero también los destruía impla-
cablemente cuando llegaba el
momento. También era el dios de
la magia y la adivinación. Llegó
a permanecer ahorcardo duran-
te nueve días en Yggdrasil para
conocer los símbolos rúnicos em-
pleados para predecir el futuro,
y dio un ojo para obtener el co-
nocimiento bebiendo de la fuente
de la sabiduría custodiada por el
gigante Mimir. Iba siempre acom-
pañado de animales que frecuen-
tan los campos de batalla, lobos y
cuervos, y dos de estas aves, Hu-
ggin (pensamiento) y Muninn (me-
moria), le llevaban noticias de las
batallas del mundo entero. Ade-
más, él mismo poseía la capaci-
dad de cambiar de forma y enviar
su espíritu convertido en ave u
otro animal. El hijo mayor de
Odín era Thor, el pelirrojo, el Dios
del Trueno ante cuyo tránsito por
los cielos temblaban rocas y mon-
tañas. Destacaba también por sus
ojos fieros, su tremenda fuerza
y su temible cólera. Su posesión
más preciada era el martillo Mjö-
llnir, forjado por los enanos Brokk
y Eitri. Cuando lo lanzaba pro-
ducía los truenos y los relámpa-
gos, y siempre volvía a sus manos
como un boomerang. También lo
utilizaba como arma contra sus
enemigos, los gigantes. El culto a
Thor fue muy popular en Islandia,
y el más difícil de erradicar por giganta Angrboda engendró tres madera y piedra, que nunca le
el cristianismo. Existían diversos espantosas criaturas: la serpien- harían daño. Los dioses se diver-
rituales asociados con él como, te Jorgumand, el lobo Fenris y la tían arrojándole armas sabiendo
por ejemplo, colocar un martillo diosa Hel. Los Aesir, atemoriza- que no le ocurriría nada. Pero
en el regazo de las novias durante dos, los enviaron a lugares donde Loki descubrió que Frigg no había
las bodas, alzarlo sobre los recién no pudieran hacer daño a los dio- tomado juramento al muérdago,
nacidos o llevarlo en forma de ses ni a los hombres y, así, Jor- pues le consideraba demasiado
amuleto de plata. gumand fue arrojada al océano insignificante, así que fabricó con
que rodea a Midgard; el enorme él un dardo y se lo dio al dios cie-
Una figura muy importante den- lobo fue encadenado y Hel fue en- go Hother, que permitió que Loki
tro de esta mitología es Loki, un viada como soberana a Niflheim. guiara su mano para dar en el
gigante pero también dios, pues Loki jugaría un papel crucial en blanco. Balder murió y, como cas-
Odín le tomó como hijo adopti- el Ragnarok, la batalla final entre tigo, Loki fue atado a tres rocas
vo después de matar a su padre, los dioses y las fuerzas de la oscu- mientras tres serpientes vertían
Laufey, rey de los Gigantes Hela- ridad. La profecía decía que todo continuamente veneno sobre su
dos, en una batalla contra Asgard. comenzaría con la muerte de Bal- cara. Pronto, el mal se adueñó de
Loki es un embustero, un ladrón y der, uno de los hijos de Odín. Para Midgard, que quedó cubierta de
un difamador, y siempre está tra- protegerlo, su madre, Frigg, hizo hielo, con los hombres converti-
mando malvados planes para ha- jurar a todos los seres creados, dos en bestias salvajes. La gigan-
cerse con las riquezas de Asgard incluso a los árboles y las plantas ta Angrboda alimentó más a los
y consumar su venganza. Con la y a todos los objetos de metal, lobos que perseguían los carros

del Sol y la Luna, hasta que al fi- volar y hacer el viaje del cielo a dad secreta, decidió darle una a
nal cayeron en sus fauces y todo la Tierra sin tener que hacer cola su dios. Sería el frágil, tullido y
quedó sumido en la oscuridad. para pasar el control de seguri- débil doctor Donald Blake; la an-
Las ataduras mágicas cayeron y dad de ningún aeropuerto. Hulk títesis del inmortal, invencible y
Loki quedó libre para encabezar simulaba el vuelo con saltos en poderoso Thor.
el ataque de los gigantes y los el aire; la Antorcha Humana lo
monstruos contra Asgard. hacía prendiéndose; Spidey tenía Pero, ¿cómo hacer que un tipo
sus redes e iba descolgándose por como Blake fuera un dios vivito y
En el transcurso de la batalla, ellas como Tarzán. No tengo ni coleando? El mundo lo supo cuan-
Loki y Heimdall lucharon y se idea de cómo lo hace Superman. do el personaje hizo su primera
mataron entre sí, y el lobo Fen- Yo no quería decir simplemen- aparición en el número 83 de Jour-
ris devoró a Odín. Thor mató a te: “Ahí va nuestro héroe, otra ney into Mistery, publicado el 5 de
Jorgumand, pero su veneno tam- vez volando”. Quería que fuera junio de 1962. Durante un viaje a
bién acabó con él. Finalmente, algo más creíble. Y entonces me Noruega, el doctor se vio atrapa-
el gigante Surtur arrasó con su di cuenta de que podía resol- do en la invasión de los Hombres
fuego todos los mundos. Fue el ver ambos proble- de Piedra de Saturno, perdió su
Crepúsculo de los Dioses. Pero no bastón y buscó refugio en el in-
todo estaba perdido. Unos terior de una cueva. Allí descu-
cuantos dioses habían brió un bastón de madera que, al
sobrevivido. El hermano golpear contra una piedra, le hizo
de Odín, Vili; los hijos de convertirse en el Dios del Trueno.
Odín, Vidar y Vali; los hi- También el bastón se convirtió en
jos de Thor, Modi y Magni, el martillo Mjöllnir, un arma con
que heredarán Mjöllnir, y la inscripción: “Quien sostenga
finalmente Honir. Baldur y este martillo, si lo merece, po-
su hermano Hod, quienes seerá el poder de Thor”. Al re-
murieron antes del Ragna- cuperar su martillo, Thor estaba
rok, emergerán del infierno y siguiendo los planes de Odín, que
se sentarán en los aposentos lo había enviado a la Tierra como
de Odín, en el viejo Valhalla. castigo por su soberbia y bravuco-
Al reunirse en Idavoll, los dio- nería, pues le gustaba mucho be-
ses supervivientes se sentarán ber y siempre andaba metido en
juntos, discutirán su conoci- peleas en Asgard. Odín sabía lo
miento oculto y charlarán sobre que su hijo necesitaba, así que
las muchas y terribles cosas que lo confinó dentro del envoltorio
han sucedido. Ninguna de las carnal de Blake donde, despo-
diosas es mencionada en las va- jado de sus recuerdos, estudió
rias versiones de las consecuen- medicina y se convirtió en un
cias de Ragnarok, pero se asume afamado cirujano, pues como le
que Frigg, Freya y otras diosas mas ¡de un mar- dijo su padre, “te ocuparás de los
sobrevivieron la catástrofe. Una tillazo!”. Lee introdujo algunos enfermos y los afligidos. Cami-
pareja humana que se había re- cambios. Hizo a Thor rubio en narás entre los débiles y les pro-
fugiado bajo Yggdrasil repobló los lugar de pelirrojo y aceptó la ge- porcionarás fuerza...¡Aprenderás
cielos y la tierra y un Sol, nuevo nial idea de su hermano Larry de esa lección! ¡La lección de la
y más brillante volvió a recorrer que su martillo estuviera hecho humildad!”. Con Mjöllnir, Thor
el cielo. Sus nombres fueron Lif de Uru, un metal indestructible puede volar, convocar a todos los
y Lifthrasir, y juntos adorarían el y, como el adamantium, inexis- elementos de la tormenta, pasar
nuevo panteón de dioses, gober- tente. de una personalidad (la humana)
nado por Baldur. a otra (la asgardiana), convirtién-
Pero no todo estaba resuelto. dose él mismo en el bastón de
Desde luego, Lee tenía material Quedaba por solucionar el pro- Blake y abrir portales interdimen-
donde escoger a su nuevo super- blema de que no sería fácil que sionales, lo que le permite viajar
héroe, y tramas tampoco le falta- el lector corriente sintiera algu- entre estos dos mundos e incluso
ban. Eligió a Thor porque pensó na afinidad con un melenudo con viajar en el tiempo. Además de
que su martillo podía ser un arma capa, mallas azules y un caso con poseer un arma tan formidable,
tan efectiva como el escudo del alas que resultara ser un dios nór- Thor es inmune a las enfermeda-
Capitán América y porque, ade- dico. Como en el mundo de los des terrestres, muy resistente a
más, podía volar aferrado a él. superhéroes siempre había fun- las heridas convencionales, que
Lee quería alguien “que pudiera cionado el recurso de la identi- curan a gran velocidad y capaz de

bujantes de menor talen- ción, como los carismáticos Tres
to como Joe Sinott, Don Guerreros, Fandral el Elegante,
Heck y Al Hartley. Hogun el Furioso y Volstagg el Vo-
luminoso, que ayudaron a Thor en
Todo cambió un año des- numerosas ocasiones.
pués, cuando Lee y Kirby
decidieron unir a los per- De repente, los diálogos norma-
sonajes estrella de Marvel les desaparecieron y, en su lugar,
para crear Los Vengadores Lee escribió frases épicas y gran-
y se reencontraron con dilocuentes, más propias de los
Thor. De hecho, Los Ven- dioses del tipo “¡Os emplazo a
gadores nunca se hubie- deteneros...o a hacer frente a la
ran creado si no hubiera justa ira de Thor!”, que serían en
sido por el Dios del True- adelante su sello personal. Ade-
no, pues su primer enfren- más, evolucionaría hacia la crea-
tamiento fue contra Loki, ción de grandes personajes de
en el número 1 de esta co- naturaleza cósmica, primero en
lección, publicado en sep- Thor y después en Los 4 Fantásti-
tiembre de 1963. En aquel cos (Los Inhumanos, Galactus, Es-
momento decidieron reto- tela Plateada...) y en series como
mar a Thor, aunando sus ta- Los Eternos, Los Celestiales o Los
lentos para el número 97 de Nuevos Dioses. Es decir, que gra-
Journal into Mistery, apa- cias a un personaje en principio
recido en octubre, donde modesto, Lee entró en su etapa
Lee comenzó a incluir Tales más gloriosa.
of Asgard, historias cortas
le- centradas en el aspecto mi- En el número 126, Journal into
vantar 100 toneladas gracias a su tológico del personaje donde dio Mistery fue retitulado como El
descomunal fuerza. a conocer la totalidad de los per- Poderoso Thor. Lee y Kirby segui-
sonajes de Asgard y episodios de rían colaborando en la colección
En el número 85 se decidió la in- la infancia y la juventud del Dios hasta el número 179, publicado
corporación de otros dioses as- del Trueno y su envidioso herma- en agosto de 1970. Después, el
gardianos, y así llegaron al papel nastro, Loki. Además, introdujo personaje ha pasado
Loki, Odín, Heimdall y Balder. a personajes por las manos de
grandes guionistas
El nuevo personaje de como Jerry Con-
Marvel comenzó su way o Roy Thomas y
andadura con cier- magníficos dibujantes
to éxito, pero sin como Neal Adams, John
demasiada bri- Buscema o Walt Simon-
llantez. Lee no son. Luchando tanto
pareció darse contra todo tipo de su-
cuenta de su pervillanos en nuestro
potencial en planeta como contra
un principio poderosas entidades
y, demasiado celestiales en Asgard u
ocupado con otros planos del espa-
las otras colec- cio-tiempo, Thor se ha
ciones, dejaba que convertido en la serie
otros, como su herma- más longeva de Mar-
no Lang Lieber y Rober vel, llegando en 2009
Bernstein, escribieran los a su número 600. Y con
guiones. En estas primeras el próximo estreno de
historias, el rubio asgardiano su película, parece
se enfrentó con supervillanos de que va a tener cuerda
todo tipo y condición e incluso para rato...¿será por
con algún dictador comunista. d e aquello de la inmor-
Además, Jack Kirby abandonó su pro- talidad de los dioses?
la colección en el número 85, y pia inven-
Thor cayó en manos de otros di-

JAPÓN EL PAÍS
DONDE NACIÓ
EL MANGA
Por David Larrad

Cuando la naturaleza ruge y mues- trales nucleares, que no soporta- Japón parece que han controlado
tra su inmenso poder, el mundo ron el duro golpe que la Naturale- la situación y no muestran imá-
tiembla. Los humanos no somos za, y muchas han tenido que parar genes de cadáveres, ya que eso
capaces de contener su furia, por su actividad dejando las ciudades se consideraría una deshonra, así
mucha tecnología o avances que casi sin electricidad. Tepco, la que han llorado a sus muertos en
tengamos. De vez en cuando, la compañía encargada de la gestión silencio y los han incinerado como
Tierra nos recuerda lo insignifi- de las centrales de Fukishima ha les dicta su costumbre.
cantes que somos y lo poco que comenzado con la reparación y
podemos hacer frente a su vio- limpieza de las plantas, liberando Japón no es la primera vez que
lencia en forma de terremotos, al mar miles de toneladas de agua hace frente a un desastre seme-
tsunamis o erupciones volcánicas. radiactiva que afectarán grave- jante, y es que la Segunda Guerra
mente a la flora y la fauna de la Mundial fue un punto de inflexión
El día 11 de marzo, Japón sufrió zona. para una nación antaño cerrada
uno de los mayores desastres na- que se creía superior y que tenía
turales de su historia, con un te- Pero si un país es capaz de salir de un sistema feudalista arcaico.
rremoto brutal que duró 2 minu- esta situación y reinventarse, sin
tos de magnitud 9,0 grados en la duda es Japón. El mundo entero Las dos bombas atómicas sobre Hi-
escala Ritcher (el máximo es 10), ha quedado sorprendido al ver las roshima y Nagasaki que causaron
seguido de un tsunami de olas de imágenes difundidas de la orga- su rendición incondicional hundie-
más de 10 metros de altura que nización, civismo y coordinación ron al país en un pesimismo total,
asoló las costas del país. Las ci- del pueblo nipón. La jefatura de así que por la falta de recursos de
fras son espeluznantes y siguen policía ha informado de que ape- la dura post-guerra, se empezó
subiendo. A los 13.000 muertos se nas se han registrado saqueos en a popularizar una forma barata
les unen los más de 15.000 des- tiendas, y los comercios no han de entretenimiento, uniendo dos
aparecidos. alzado los precios. En otros paí- conceptos muy diferentes: el arte
ses, cuando la devastación hace tradicional japonés que data del
Pero lo peor son las secuelas que su aparición se ven miles de cuer- siglo XI y los primeros comics oc-
le quedaran al Japón. Las costas pos en las calles y reina el caos, cidentales. Así nació el manga,
de la parte norte han sido total- y si la ayuda internacional falla o historias en blanco y negro de un
mente destrozadas, además de lo tarda las victimas se multiplican estilo cinematográfico que des-
dañadas que han quedado las cen- exponencialmente. En cambio, en componía los movimientos en va-
Astro Boy. Personaje creado por Osamu Tezuka en 1952

Imagen de Osamu Tezuka
rias viñetas y se combinaban con Un joven médico apasionado con ro”). Como anécdota os contare-
efectos sonoros, lo que las dotaba las películas americanas de Dis- mos que el personaje de “Kimba”
de un mayor dinamismo. ney y Fleischer, responsables res- fue copiado vilmente por Disney
pectivamente de Mickey Mouse para hacer a “Simba” de su “Rey
Se empezó a dividir el manga en y Betty Boop, comenzó un mo- Leon”. De hecho, incluso las his-
dos formatos diferentes, uno des- vimiento artístico que todavía torias se asemejan, lo que provo-
tinado al público infantil, y otro perdura y que ha creado una in- có un gran enfado entre los segui-
para el publico más adulto deno- dustria muy potente alrededor, dores de Tezuka, aunque seguro
minado “Gekiga”, que utilizaba siendo considerado el padre del que ellos no se acordaron que en
un estilo más realista donde rei- manga. Y es que los dibujantes sus orígenes fue Osamu quien co-
naba la violencia, el sexo, el te- y animadores japoneses actuales pió a Disney.
rror, los samuráis, los ninjas y el tienen como referencia a Osamu
erotismo. La parte que más des- Tezuka. Su técnica mas caracte- Osamu Tezuka falleció en 1989,
tacaba sin duda de los personajes rística y pionera fue exagerar los después de dibujar 700 mangas
eran los ojos, es ahí donde se re- ojos, algo que copió de los dibu- que contenían más de 150.000
saltaba la mayor viveza y expresi- jos americanos y que sin ninguna páginas y unas 60 películas en 35
vidad de los dibujos, algo que hoy duda hace que los personajes ten- años. A su muerte fue nombrado
por hoy todavía perdura. gan más expresividad y viveza. como “el dios del manga”, debi-
do a su gran impacto en el país,
Por desgracia los autores estaban Pasó su infancia dibujando, y una ya que fue un claro ejemplo de
muy mal pagados debido a la di- adolescencia muy marcada por la la evolución de Japón después de
fícil situación que atravesaba el Segunda Guerra Mundial, por lo la Segunda Guerra Mundial y el
país, pero tenían una libertad toque sus temas favoritos eran en- impacto de las bombas atómicas
tal a la hora de dibujar, así que tusiastas y bondadosos. sobre las dos ciudades japonesas.
empezaron a consagrarse nuevos
artistas y a sentar las bases del Se dio a conocer a los 20 años con Articulo dedicado a las víctimas
manga que conocemos. “La nueva isla del Tesoro” pero de los terremotos que ha sufrido
fue en los años 50 cuando triun- Japón y muy especialmente a los
Si algo hizo que se popularizara el fó con sus historias con mensajes 180 empleados de la central de
manga en aquella época difícil fue humanitarios y optimistas, uno Fukushima, que siguen haciendo
que había historias para todos los de los más destacados fue “Astro trabajos de reparación para que
gustos y para todo tipo de clases Boy”, la historia de un robot crea- los daños sean menores, dando su
sociales, desde niños a estudiando a imagen y semejanza del hijo vida en ello ya que el nivel de ra-
tes o profesionales más adultos. de su creador, el Dr. Tenma. diación a la que están expuestos
es de 400 veces superior a la nor-
Osamu Tezuka: Manga no kamisa- Otros personajes famosos son mal permitida.
ma (Dios del manga) Janguru Taitei (“Kimba”) y Ribbon
No Kishi (“La princesa caballe-

F for Fake
COMIENZA LA PRODUCCIÓN EN NUEVA ZELANDA DE
“EL HOBBIT”, LA ADAPTACIÓN ÉPICA AL CINE EN DOS
LARGOMETRAJES DE PETER JACKSON DEL CLÁSICO DE SIEMPRE
DE J.R.R. TOLKIEN
“En un agujero en el sue- “El Hobbit” cuenta la historia con propiedades increíbles y muy
del personaje que da título a la útiles... Un sencillo anillo de oro
lo, vivía un Hobbit…” obra, Bilbo Bolsón, que libra una íntimamente ligado al destino de
búsqueda épica para reclamar el toda la Tierra Media de una forma
Tras muchos retrasos, accidentes, perdido reino de los Enanos de Er- que Bilbo ni se imagina.
y multitud de problemas, ¡por ebor, que fue hace mucho tiempo
fin! ha comenzado en Wellington, conquistado por el dragón Smaug. Martin Freeman protagoniza la
Nueva Zelanda, la producción de De pronto, se une a él el mago cinta en el papel de Bilbo Baggins
“El Hobbit”, la adaptación al cine Gandlaf el Gris, y Bilbo termina y Ian McKellen vuelve a dar vida
en dos largometrajes de Peter formando parte de una compañía a Gandalf el Gris. Los enanos son
Jackson de la celebérrima obra compuesta por trece enanos y interpretados por Richard Armit-
maestra de J.R.R. Tolkien. liderada por el legendario guer- age (Thorin Oakenshield), Ken
rero Thorin Oakensheild. Su viaje Stott (Balin), Graham McTavish
“El Hobbit” está ambientada en les llevará a lo salvaje a través de (Dwalin), William Kircher (Bifur)
la Tierra Media 60 años antes de peligrosas tierras repletas de gob- James Nesbitt (Bofur), Stephen
“El señor de los anillos”, tam- lins y orcos, mortíferos wargos y Hunter (Bombur), Rob Kazinsky
bién de Tolkien, y que Jackson y arañas gigantes, hombres de for- (Fili), Aidan Turner (Kili), Peter
su equipo llevó a la gran pantalla ma cambiante y hechiceros. Hambleton (Gloin), John Callen
en la exitosa trilogía que culminó Aunque su objetivo final está al (Oin), Jed Brophy (Nori), Mark
con la oscarizada “El señor de los Este en las tierras baldías de la Hadlow (Dori) y Adam Brown
anillos: El retorno del rey”. Montaña Solitaria, primero de- (Ori). De nuevo en los papeles que
ben escapar de los túneles de ya encararon en la trilogía de “El
Las dos cintas, con guión de Fran los goblins, donde Bilbo conoce a señor de los anillos” encontramos
Walsh, Philippa Boyens, Guiller- una criatura que cambiará su vida a Cate Blanchett como Galadriel,
mo del Toro y Peter Jackson, se para siempre… Gollum. Andy Serkis en el papel de Gollum
rodarán consecutivamente en 3D e Elijah Wood como Frodo. Jef-
digital utilizando las últimas tec- Allí, a solas con Gollum, en la frey Thomas y Mike Mizrahi tam-
nologías de cámara y sonido esté- orilla de un lago subterráneo, bién forman parte del reparto y
reo. El rodaje tendrá lugar en los un incrédulo Bilbo Bolsón no sólo dan vida a los reyes de los Enanos
Stone Street Studios, Wellington, descubre una astucia y un valor Thror y Thrain, respectivamente.
con localizaciones adicionales por que le sorprenden incluso a él, Además, se esperan más anun-
todo el país. sino que también se hace con el cios acerca de los miembros del
“tesoro” de Gollum, un anillo elenco.
Primeras imágenes
The Daily Mail ha publicado las

primeras imágenes del set de ro-
daje de Men in Black III, en las que
pueden observarse a Will Smith y
al actor Josh Brolin que dará vida
a un jovén agente “K”, personaje
que interpreta en anteriores en-
tregas Tommy Lee Jones.
En está nueva entrega el Agente J

(Smith) deberá viajar atrás en el
tiempo hasta la década de los 60,
donde deberá proteger a quien en
MEN IN BLACK III

el futuro será su mentor, y desba-
ratar los planes del malvado Bo-
ris (Jemaine Clement) que desea
acabar con su vida e iniciar una
serie de acontecimientos que pro-
vocarían el fin del mundo. 25 de Mayo de 2012
18 │ Cinemascomics │ Febrero 2011 www.cinemascomics.com
Primeras imagen
Robert de Niro en Red Lights

de Rodrigo Cortés
“RED LIGHTS”, que explorará los sos fenómenos metapsíquicos con
mecanismos de percepción del la intención de demostrar su ori-
cerebro humano y las fronteras gen fraudulento.
difusas entre creencias y ciencia,
cuenta en su reparto con actores Simon Silver (Robert De Niro), le-
de la talla de ROBERT DE NIRO, gendario psíquico, tal vez el dota-
SIGOURNEY WEAVER y CILLIAN do más célebre de todos los tiem-
MURPHY, que dan vida, respecti- pos, reaparece después de treinta
vamente, al más célebre psíquico años de enigmática ausencia para
de todos los tiempos, y a dos cien- convertirse en el mayor desafío
tíficos que diseccionan el mundo mundial para la Ciencia ortodoxa
de los fenómenos metapsíquicos. y los escépticos profesionales.
En el reparto también figuran ac-
tores como ELIZABETH OLSEN, Tom comienza a desarrollar una
TOBY JONES, JOELY RICHARDSON densa obsesión por Silver, cuyo
y LEONARDO SBARAGLIA. magnetismo se refuerza de forma
peligrosa con cada nueva mani-
“RED LIGHTS”, escrita y dirigida festación de oscuros fenómenos
por RODRIGO CORTÉS, es una pro- inexplicables…
Tras diez intensas semanas de ducción de Versus Entertainment
preproducción en localizaciones en Asociación con Cindy Cowan
de Barcelona y Toronto (Canadá), Entertainment y Televisió de Ca-
el 14 de febrero comienza el ro- talunya con la colaboración de
daje de “RED LIGHTS”, el tercer Antena 3 TV, con la ayuda del ICIC
largometraje del director Rodrigo y el ICAA.
Cortés, y su primera película des-
pués del éxito de “BURIED (ENTE- SINOPSIS: Dos investigadores de
RRADO)”, cuya edición en DVD y fraudes paranormales, la vete-
Blu-Ray sale a la venta el próximo rana doctora Margaret Matheson
15 de febrero. (Sigourney Weaver) y su joven
ayudante Tom Buckley (Cillian
Murphy), estudian los más diver-
www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Febrero 2011 │ 9
www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Marzo 2011 │ 23
La Asoziazión Cultural Bente
d’Abiento, convoca en colabo-
ración con otras entidades pú-
II Certamen
blicas y privadas, su II Certamen
“Segundo de Chomón” de Corto-
metrajes con Efectos Especiales.
En esta edición, contamos con la
colaboración del Festival de Cine
eg un do de
de Zaragoza, por lo que, las dos
“S
obras seleccionadas por el jura-
do, se clasificarán directamente
para la fase final de concurso del
Chomón”
Festival de Cine de Zaragoza del
2011, siempre y cuando cumplan
los requisitos que se especifiquen
en las bases del mismo.
de BASES
e tr a jes
PRIMERA: La participación en el
Co r to m
Certamen de Cortometrajes está
abierta a todas aquellas personas
físicas, que presenten uno o va-
con Efectos
rios cortometrajes de temática
libre en los que se hayan utilizado
efectos especiales. No se admiti-
rán ni videoclips ni trailers.
cia le s .
SEGUNDA: Las obras se presentarán
Es p e
a concurso en formato en DVD-
Vídeo, PAL, o preferiblemente
PAL Widescreen en cualquiera de
los siguientes formatos: wmv, avi
o mpg. Independientemente del
formato de producción, su dura-
ción máxima será de 20 minutos.
Cada obra deberá presentarse en
un soporte DVD independiente.
TERCERA: La fecha límite de re-

cepción de las obras será el 30 de
mayo del 2011 bajo la referencia
y dirección siguiente:
II Certamen de Cortometrajes
“Segundo de Chomón”
Talleres V. Longares
C/ Luis Antonio Oro Guiral (anti-
guo Teniente Catalán) 14
50.005 Zaragoza
CUARTA: Las obras deberán ser en-

viadas en sobre cerrado y el dis-
co DVD etiquetado con el título
de la obra y su duración, junto
con la correspondiente ficha de
inscripción (que será facilitada
por la organización electrónica a tos si a juicio del Jurado los tra- samente el derecho a modificar el
quien así lo solicite a la dirección bajos no presentan un mínimo de contenido de las mismas, con el
de correo electrónico del certa- calidad. fin de facilitar el mayor éxito del
men) donde se recogerán todos Certamen y de contribuir a la di-
los datos personales del autor o NOVENA: El comité de selección, fusión del espíritu del certamen.
autores (apellidos y nombre, di- formado por miembros de nuestra Las bases del Certamen y sus po-
rección, teléfono, etc.) y a la que Asociación, designara los trabajos sibles modificaciones serán publi-
se acompañará fotocopia del DNI que finalmente pasarán a la fase cadas de forma permanente en la
o de Residente. El correo de la or- final de concurso. La proyección Página Web del Certamen, que es
ganización es certamensegundo- de dichos cortometrajes, fallo del la siguiente: http://certamense-
dechomon@gmail.com jurado y entrega de premios ten- gundodechomon.wordpress.com/
drá lugar el mismo día de la pro-
QUINTA: La participación en este yección de los cortos después de DECIMOTERCERA: La participación
concurso implicará la cesión den- la proyección de los mismos. en este Certamen implica la ple-
tro del ámbito del Certamen de na conformidad y aceptación de
los derechos de difusión de las Nuestra Asociación avisará a los estas bases.
imágenes enviadas, y en ningún participantes de la fase final de
caso se devolverán las obras reci- concurso, comunicándoles fecha,
bidas, que quedarán depositadas hora y lugar, unos días antes de
en el archivo de la organización. dicho acto.
SEXTA: Sólo concursarán cortome- DÉCIMA: En caso de que los auto-

trajes y guiones que utilicen el res de las obras sean menores de
idioma castellano en los diálogos edad, deberán acompañar corres-
o en los subtítulos. pondiente ficha de inscripción, la
SEPTIMA: No podrán concursar declaración responsable que se
cortometrajes que ya lo hicieron acompaña relativa a participa-
en la primera edición de este cer- ción de menores firmada por la/s
tamen. persona/s que ejerzan su patria
potestad o tutela, en la que de-
OCTAVA: El Jurado estará compues- berá constar nombre y apellido
to por figuras relevantes de la de la/s persona/s que ejerza/n
cultura y el cine, así como por un la patria potestad o tutela sobre
representante de la organización, el menor, teléfono, domicilio a
siendo su veredicto inapelable. El efecto de notificaciones, correo
Jurado elegirá entre los trabajos electrónico, fotocopia legitimada
seleccionados tres premios fina- del DNI, y declaración de acepta-
les: ción del contenido de las presen-
tes bases, así como de que la obra
•Cortometraje aragonés con los presentada a concurso es original
mejores efectos especiales: 400 y que no infringe ningún derecho
euros y la clasificación directa de terceros. La organización faci-
para el Festival de Cine de Zara- litará los documentos a quien los
goza, si cumple los requisitos del solicite a través del correo elec-
mismo. trónico del certamen.
UNDÉCIMA: Los participantes exi-
•Cortometraje internacional men a la Asoziazión Cultural Ben-
con los mejores efectos espe- te d’Abiento y sus colaboradores
ciales: 400 euros y la clasificación en este Certamen de cualquier
directa para el Festival de Cine de responsabilidad derivada del pla-
Zaragoza, si cumple los requisitos gio o cualquier otra trasgresión de
del mismo. la legislación vigente por parte de
los participantes.
•Premio especial del público al
mejor cortometraje con efectos DUODÉCIMA: La organización re-
especiales: 200 euros. solverá a su entender cualquier
eventualidad no especificada en
Los premios se declararán desier- estas bases, reservándose expre-
Estrenos
Invasión a la Tierra
1 de Abril
Por años se han observado y do- Eckhart) y su nuevo pelotón serán Producida por Neal H. Moritz y Ori
cumentado OVNIS en distintos los encargados de responder a la Marmur. Escrita por Chris Ber-
puntos del planeta: Buenos Aires, amenaza y juntos se enfrentarán tolini. Los productores ejecuti-
Seúl, Francia, Alemania, China. a un enemigo nuevo y desconoci- vos son Jeffrey Chernov y David
Pero en 2011, los espectáculos vido. Greenblatt. El director de foto-
suales se convierten en una ate- grafía es Lukas Ettlin. El director
rradora realidad cuando fuerzas Columbia Pictures presenta, en de producción es Peter Wenham.
desconocidas invaden la tierra. colaboración con Relativity Me- El editor es Christian Wagner. El
La población mundial presencia dia, una producción de Original supervisor de efectos visuales es
la caída de las grandes ciudades Film: Invasión a la tierra. La Everett Burrell. La diseñadora de
del mundo e inesperadamente Los película está protagonizada por vestuario es Sanja Milković Hays.
Ángeles se convierte en un campo Aaron Eckhart, Michelle Rodrí- La música es de Brian Tyler. Los
de batalla: la última resistencia guez, Ramón Rodríguez, Bridget créditos no son definitivos.
de la raza humana. El Segundo Moynahan, Ne-Yo, y Michael Peña.
Sargento de los Marines (Aaron Dirigida por Jonathan Liebesman.
26 │ Cinemascomics │Abril 2011 www.cinemascomics.com

ACERCA DE LA PELÍCULA en todas ellas el relato oficial en- kilometros por hora. Las balas no
cubrió y desestimó aquellos suce- causaron ningún daño a las naves,
En Invasión a la tierra fuerzas sos inexplicables. Por ejemplo, la tan solo a la ciudad. Aunque no se
desconocidas atacan el planeta noche del 24 al 25 de febrero de llevó a cabo ninguna investigación
tierra. La población mundial pre- 1942, cuando América vivía un es- oficial ni se dieron conclusiones
sencia como caen una tras otra tado de alerta tras el bombardeo explicando exactamente qué so-
las grandes ciudades. Los Ángeles de Pearl Harbor, los habitantes de brevoló la ciudad de Los Ángeles
representa la última resistencia Los Ángeles se despertaron con el esa noche: globos meteorológicos
de la humanidad en una batalla sonido de las sirenas de una incur- o lo que fuera, se ha sugerido in-
que nadie pudo imaginar. sión aérea. La brigada costera de cluso que existen documentos gu-
artillería número 37 disparó balas bernamentales restringidos que
Se han observado OVNIS en dis- antiaéreas contra naves que vola- manifiestan una discrepancia en-
tintas ciudades del mundo: Bue- ban por encima de Santa Mónica, tre expertos militares. “Me en-
nos Aires en 1965, Seúl en 1983, algunas volaban lentamente y se canta el hecho de que el suceso
Francia, Alemania, China, pero estimó que otras volaban a 320 real sirve para anclar la pelícu-

la,” explica el productor Ori Mar- la batalla desde el punto de vis- específico que es” explica Moritz.
mur. “En la película, decidimos to de los que están sobre el te- “Es una visión privilegiada de un
que todas las previas apariciones rreno,” recuerda. “Me atrajo la grupo de hombres y mujeres, to-
de OVNIS, incluyendo la de aque- idea de que la historia siguiera a dos ellos atravesando distintas
lla noche, eran misiones de reco- un pequeño grupo de personas y luchas en sus vidas, que están ahí
nocimiento… preparaban el te- que los espectadores lo experi- fuera intentando proteger su país
rreno para la invasión de fuerzas contra una fuerza invasora alie-
desconocidas.” nígena.”
Invasión a la tierra es preci-
“Invasión a la tierra es precisa- samente la clase de película Liebesman recibió el encargo de
mente la clase de película que me que me encantaría ver en el dirigir la película tras grabar un
encantaría ver en el cine, y la que cine, y la que soñaba dirigir” corto que mostró la visión que
soñaba dirigir” asegura Jonathan tenía para el filme. Liebesman se
Liebesman, quien dirige esta his- echó a las calles de Los Ángeles
toria que sigue a un pequeño gru- Jonathan Liebesman armado con una cámara de video,
po de personas que casualmente y después estudió por su cuenta
se verán obligados a encarar a un mentaran todo a la misma vez.” para aprender a insertar aliení-
enemigo inimaginable. El primero en leer el guión es- genas en sus planos con distin-
peculativo de Bertolini fue el tos programas informáticos. “Jo-
El guionista Chris Bertolini asegu- productor Neal H. Moritz, quien nathan había dirigido la precuela
ra que cuando se le ocurrió por cuenta con amplia experiencia en de La matanza de Texas, que me
vez primera la idea de la que na- películas de acción y rápidamen- había gustado, pero no por ello
cería Invasión a la tierra, buscó te supo reconocer el potencial de necesariamente era la apuesta
unir sus dos clases preferidas de la historia. “Para mí el factor evidente para Invasión a la tie-
historias. “Quería unir la historia diferenciante de este guión era rra. Pero cuando vi su corto pen-
en la que hay seres de otros mun- el punto de vista de un pequeño sé: ‘Vaya, esto es lo que todo di-
dos en la tierra, con una historia grupo de personas en una inva- rector debería hacer,’” recuerda
acerca de personas, en la que ves sión alienígena. Me encanta lo Moritz. “Se lo enseñé al estudio y
estaban tan impresionados como de los Marines no solo igualaran dad, aunque confiesa que Invasión
yo. Cualquier persona que pon- la fortaleza de los Marines como a la tierra es “la película más fí-
ga tanto empeño y esfuerzo en fuerza combatiente, sino que sica que he hecho. Los actores hi-
una película sin ni siquiera tener además imitaran su forma de lu- cieron gran parte de sus escenas
el trabajo, es alguien con quien char. “Nuestros Marines visten de especiales, básicamente estaban
queremos contar.” camuflaje; pues los alienígenas en guerra en el set.”
también se van a camuflar” expli-
Aaron Eckhart encabeza el repar- ca Burrell. Al diseñarlos en tonos Ne-Yo hace hincapié en este pun-
to como el Sargento Nantz, un grises, marrones, y amarillos: “se to. “Principalmente soy cantan-
Marine de carrera que en palabras mezclarían en el entorno urbano” te de R&B, así que digamos que
del actor está “bastante quema- aumentando la sensación de que no hay escenas peligrosas en mi
do.” Está a punto de jubilarse los Marines están siendo atacados vida normal. Pero ahí me tenían
cuando le presionan a que vuelva por enemigos desconocidos. colgado en un arnés y tenía que
al servicio. “Está liderando a un caer unos 9 metros al capó de un
puñado de Marines jóvenes en la “Me crié con la ciencia ficción y coche. Y bueno, eso es algo que
lucha contra alienígenas en Los el terror, así que tener la opor- nunca he hecho antes y probable-
Ángeles. Lo hace a su pesar, pero tunidad de hacer explosionar la mente no vuelva a hacer. Pero…
esa es precisamente la clase de ciudad de Los Ángeles con alie- fue divertido.”
héroe que me encanta ver.” nígenas alucinantes es un sue-
ño cumplido” continua Burrell. “Realmente queremos que todos
Michelle Rodríguez interpreta a “Nuestra meta para los aliení- y cada uno de los espectadores
Elena Santos, que se convierte en genas era crear algo nuevo: Jo- sientan que son uno de nuestros
una aliada clave de Nantz y el pe- nathan no quería repetir el alie- Marines, en nuestro batallón,
lotón. “Ella observa toda la movi- nígena de ninguna otra película, que experimenten lo que es lu-
da en el radar,” explica la actriz. pero su apariencia debía ser rea- char contra una fuerza que nadie
Y una vez que el pelotón inicia la lista. Así que nos inspiramos mu- jamás pensó que enfrentaría,”
batalla contra estas fuerzas des- cho en la naturaleza: National dice Liebesman. “Éste escena-
conocidas, “ella es una de las pri- Geographic, videos en Internet, rio es completamente diferente
meras sobre el terreno, siguién- insectos extraños y vida marina, al que esperaban y para el cual
doles la pista y descubriendo extraños aparatos robóticos. Todo no están preparados y realmente
sus características.” El reparto ello formó parte de la imagen de queríamos que los espectadores
lo completan Ramón Rodríguez, los alienígenas.” se preocupen por nuestra gente:
Bridget Moynahan, Ne-Yo, el can- nuestros Marines y nuestros civi-
tante de R&B ganador del Emmy, ADENTRANDO A LOS ESPECTADORES EN les, a medida que les acompañan
y Michael Peña. LA BATALLA en su misión.”
Everett Burrell es el supervisor Para el productor Neal H. Moritz La intención de Liebesman era
de efectos visuales. Explica que las películas físicas y de mucha mantener esa intensidad a lo lar-
era esencial que los adversarios adrenalina no suponen una nove- go de la película. Explica el pro-
www.cinemascomics.com Cinemascomics │Abril 2011 │ 29

ductor Ori Marmur: “Invasión a la pleno estado físico, capaz de ha- cuencias con cámara en mano) y
tierra tiene la acción y la gran- cer las pericias que hacen. Cap- lo cierto es que puede ser difícil
deza de una gran película, pero tan momentos de gran crudeza.” incorporar efectos en este tipo
también crudeza y realismo. Y esta atrevida fotografía está al de planos. “Liebesman fue muy
Contamos con un extraordina- servicio de la emoción de la pelí- directo con nosotros: ‘no quiero
rio director de fotografía, Lukas cula, en palabras de Eckhart: “si lloriqueos,’ nos dijo” recuerda
Ettlin, quien ha organizado un los espectadores no se creen que Burrell entre risas.
grupo de cámaras que son real- estamos a punto de morir cada
mente increíbles. Están encima segundo de la película, no hemos En Invasión a la tierra la Ciudad
de camiones de la basura, debajo hecho bien nuestro trabajo.” de Los Ángeles es arrasada por
de coches, grabando a través de fuerzas desconocidas… y por Eve-
ventanas rotas, a escasos centí- rett Burrell. Preparándose para lo
metros de explosiones captadas CREANDO LOS EFECTOS VISUALES peor, Burrell voló en helicóptero
desde cada ángulo. Hemos utili- desde San Diego hasta Los Ánge-
zado helicópteros, e incorporado Los efectos visuales en Invasión les, haciendo fotos con una cáma-
planos debajo del agua, encima, a la tierra dieron lugar a ciertos ra digital del terreno, planos am-
detrás, encima, y debajo de lla- retos para el supervisor Everett plios que servirían de fondo para
mas de fuego.” Burrell, ya que era imprescindi- la película y una herramienta
ble y prioritario contar la película para él. “Una vez que Jonathan
Según Bridget Moynahan los ope- como la había imaginado Liebes- escogió los planos que le gusta-
rarios de cámara son “fantásti- man: desde la perspectiva de los ban, podíamos añadir humo, fue-
cos” y se maravilla que estén “en Marines (de ahí que hiciera se- go y destrozo urbano,” explica
Burrell. que, al diseñar una alienígena, ni muy completo. En la pre-produc-
Pero crear la destrucción sólo fue siquiera el cielo es el límite: todo ción, estudiamos muchos y muy
el comienzo: Burrell y su equipo es posible. ¿Dónde empezar? ¿Y diferentes diseños de alieníge-
también fueron responsables por cómo se sabe cuando has termi- nas. Evidentemente no quería-
crear a los destructores. Liebes- nado? “Estudiamos muchos con- mos duplicar nada que se hubiera
man colaboró con un equipo de ceptos diferentes con Jonathan hecho antes en otras películas,
artistas para crear las alieníge- para dar con el alienígena, con pero también queríamos que
nas de Invasión a la tierra y dar lo que él había imaginado. Prin- nuestros alienígenas fueran creí-
vida a su visión. “Aunque tenía cipalmente porque el hecho es bles y tuvieran sentido en nuestra
una idea muy clara de la imagen que buscábamos algo muy dife- historia: por qué llegaron, qué
que quería para los alienígenas, rente. Queríamos que el nuestro buscaban, cómo se defendían, y
la colaboración entre artistas fuera muy diferente, que no tu- qué cualidades hacían de ellos
conceptuales y nuestro equipo de viera nada que ver con lo que se un enemigo superior y más fuer-
post-producción aseguró que los ha visto hasta ahora. La anima- te que nuestras fuerzas armadas.
alienígenas serían criaturas mu- ción por ordenador nos permitió Jonathan llegó con un alienígena
cho más complejas y fascinantes ajustar la imagen a lo largo de la muy chulo, único y espeluznante,
de lo que yo jamás hubiera podi- producción, hasta que estuviera y cuando por fin conseguimos el
do imaginar,” explica el director. completamente satisfecho con el diseño, trajimos un alienígena
resultado.” enorme a tamaño real para ense-
“Siempre es difícil dar con el ñarlo en el estudio, y experimen-
diseño porque las posibilidades Moritz asiente: “Pasamos por una tamos esa gran sensación de sa-
son infinitas,” dice Burrell. Claro etapa de desarrollo alienígena ber que lo habíamos conseguido.
Todos estaban entusiasmados.” éste, y cuál sería el tacto” dice el mente con uno de estos alieníge-
El CGI puede hacer muchas co- encargado del departamento de nas, es con algo que hemos cons-
sas pero a veces la mejor forma efectos visuales de alienígenas y truido nosotros.”
de conseguir un efecto es con un criaturas, Joel Harlow, responsa-
atrezo. Eso es precisamente lo ble del equipo que creó los efec- El diseño de la nave espacial de los
que sucede en Invasión a la tie- tos físicos de las criaturas. Inclu- alienígenas comenzó casualmente
rra en la escena de la autopsia del so cuando terminaban un diseño y por accidente. “Jonathan es-
alienígena, en la que los Marines Liebesman participaba escogien- taba jugando con los efectos vi-
ven de cerca de qué están hechos do las partes que estarían hechas suales y por error se desprendió
y descubren cómo frenarlos. “Mi de silicona, piel, hueso o metal. una parte de la nave,” dice Bu-
especialidad son los efectos de rrell. Les gustó la idea, y al final,
criaturas con maquillaje” expli- Al final lo que está claro es que el OVNI se convirtió en una nave
ca Burrell. “Nuestro alienígena el alienígena físico que utilizan compuesta por nueve partes más
a tamaño real es la mejor forma para la autopsia impone bastan- pequeñas: “como una pizza corta-
de lograr el efecto cuando éste te. “El alienígena de la autopsia da en porciones,” explica Burrell.
requiere interactuar de cerca con mide unos 2,4 metros y le sale un “Destruirán el mundo en treinta
los actores.” tentáculo de 6 metros de la pier- minutos o menos o te devolvemos
na. Cuando lo arrastran, deja un el dinero.”
“Jonathan estuvo muy implica- rastro de sangre y porquería. Lo
do con los efectos de criaturas: meten en la comisaría, lo cortan,
la imagen del alienígena, cuál y practican la autopsia. Cada vez
quería que fuera la reacción de que el reparto interactúa física-

Estrenos
Furia Ciega
8 de abril
Un padre vengativo en un Dodge un humor irónico en impactante y los, consigue la ayuda de Piper
Charger turbo del 69 persigue al apabullante 3-D. (Amber Heard), una atractiva ca-
líder de una secta satánica que marera con un coche veloz y un
asesinó brutalmente a su hija y John Milton (Nicolas Cage), un de- fantástico gancho de derecha,
secuestró a su bebé en la más re- lincuente prófugo, abandonó a su para encontrar al peligroso cuasi-
ciente película de Patrick Lussier única hija cuando era una adoles- mesías Jonah King (Billy Burke) y
y Todd Farmer, el equipo respon- cente. Ahora removerá el cielo y a sus seguidores que rinden culto
sable del gran éxito San Valentín la tierra para rescatar a su peque- al diablo.
Sangriento 3-D. Furia ciega, un ña nieta del intento de una secta
salpicado de sangre viaje por ca- sanguinaria de sacrificarla duran- A medida que avanza el tiempo,
rretera hacia el infierno, que lle- te la próxima luna llena. Milton y Piper dejan un sendero
va a la gran pantalla coches, ase- de muerte desde Colorado hasta
sinos, pistolas de gran tamaño y Con solo tres días para encontrar- Louisiana, eludiendo a despiada-

dos asesinos, indignados agentes ving Las Vegas, La búsqueda [Na- (I Am Legend). Los montadores
de policía y un misterioso y mor- tional Treasure]), Amber Heard son Devin C. Lussier (El príncipe
tal personaje conocido sólo como (Pineapple Express), William Fi- de Persia: Las arenas del tiempo)
El Contable (William Fichtner). chtner (Crash, Black Hawk derri- y Patrick Lussier. El diseñador de
Impulsado por una furia casi so- bado), Billy Burke (La saga cre- producción es Nathan Amondson
brehumana, Milton se enfrenta a púsculo), David Morse (Disturbia) (Tekken). La diseñadora de ves-
King y su ejército de acólitos en y Tom Atkins (San Valentín san- tuario es Mary E. McLeod (Resi-
su última oportunidad de reden- griento 3D). Patrick Lussier (San dent Evil: Apocalipsis). La música
ción. Valentín sangriento 3-D) es el di- original es de Michael Wandma-
rector de un guión original que co- cher (Piranha).
Furia ciega está interpretada escribió junto a Todd Farmer (San
por Nicolas Cage, ganador de los Valentín sangriento 3-D). El direc- Los productores son René Besson
Premios de la Academia (Lea- tor de fotografía es Brian Pearson (The Mechanic), Michael De Luca

(El motorista fantasma, Brothers) tiría llegar la tecnología en de- Farmer y Lussier habían escrito
y Avi Lerner (The Expendables, sarrollo. cada uno películas de terror de
Brooklyn’s Finest). Los producto- éxito. Si bien ninguno de los dos
res ejecutivos son Boaz Davidson Cuando las conversaciones se tenía experiencia en el género de
(The Expendables), Danny Dim- centraron en las películas de ac- acción hasta ahora, ambos eran
bort (Stone), Adam Fields (Donnie ción cargadas de adrenalina que fans desde hacía tiempo. “Cuan-
Darko), Joe Gatta (Solitary Man), a ambos les gustaban desde siem- do me trasladé a Los Angeles para
Diego Martinez (Teniente corrup- pre, nació la idea de Furia ciega. escribir, me veía escribiendo pe-
to [The Bad Lieutenant: Port of “Todd y yo estábamos devanándo- lículas de acción”, dice Farmer.
Call—New Orleans]) y Trevor Short nos los sesos sobre lo que quería- “Quería escribir el tipo de pelí-
(The Mechanic). mos hacer a continuación”, dice culas con las que había crecido,
Lussier. “Empezamos hablando pero ya no se hacen con frecuen-
del ambiente de las películas de cia. Una de las cosas más intere-
SOBRE LA PRODUCCIÓN acción hechas desde aproximada- santes de esas películas es que
mente 1967 hasta mediados de el héroe no era siempre un chico
El director Patrick Lussier y el los años 70, el tipo de películas bueno. Hoy en día, el héroe tiene
guionista Todd Farmer comen- protagonizadas por Steve Mc- que ser superlimpio, pero nadie
zaron a hablar sobre su segundo Queen y Charles Bronson. Todas es realmente superlimpio en mi
proyecto juntos incluso antes de ellas tenían magníficas persecu- libro. Cuando el héroe es un tipo
que su primera colaboración, San ciones en coche que eran metal malo, es divertido de escribir. Nos
Valentín sangriento 3-D, se con- sobre metal. Entonces no podían permitía crear papeles que hicie-
virtiera en un gran éxito. La ex- utilizar imágenes generadas por ran reflexionar a los actores”.
periencia de realizar la película ordenador, por lo que sabías que
de terror, que recaudó más de eran tipos en coche corriendo Se dieron cuenta de que añadien-
100 millones de dólares en todo todo lo rápido que era humana- do 3-D a una película de carrete-
el mundo, les animó a profundizar mente posible. Decidimos que eso ra estilo años 70 podrían hacer
aún más en el pujante formato era lo que queríamos captar, pero funcionar el factor de emoción y
3-D y ver hasta dónde les permi- en 3-D”. hacer meterse a los espectadores

completamente en el mundo vo- único. Con Furia ciega, queríamos “Como habíamos discutido la
látil y violento que iban a crear. hacer ambas cosas”. idea, pensamos, ¿si no era una
“Es una película de acción, es una prisión de donde había escapa-
‘road movie’, una vuelta a las pe- Los realizadores comenzaron con do?” dice Farmer. “¿Y si era el
lículas de los años 70”, dice Lus- la idea de que su antihéroe, John Infierno? ¡Piensa en el aspecto
sier. “Nunca antes se ha hecho en Milton, era un hombre malo que visual!”
3-D. Ponemos a los espectadores había escapado de la prisión para
detrás del volante con Nic Cage. salvar a su hija. “Es sólo un hom- Con el guión en la mano, se reu-
Van a estar en el coche alejan- bre corriente en una misión de nieron con una serie de producto-
do de ellos la basura con Amber venganza y va a llevarla a cabo”, res a los que les intrigaba la idea,
Heard y Billy Burke”. dice Farmer. entre ellos Michael De Luca. Entre
los trabajos de De Luca, uno de los
Llevando la tecnología y la técni- Pero pronto Lussier y Farmer es- productores más prolíficos de Ho-
ca hasta cierto nivel era un reto taban jugando con una idea que llywood, figuran El motorista fan-
que Lussier y Farmer aceptaron transformaba la historia de un tasma, 21, la elogiada Brothers y
con gusto. “La idea era que nos drama prosaico en una búsqueda Priest, Moneyball y Fright Night,
basaríamos en lo que habíamos espiritual de recompensa. El per- de próximo estreno. “Le pedimos
aprendido con anterioridad, por- seguidor de Milton, un enigmático a Mike De Luca sus notas”, dice
que éste no es nuestro primer personaje al que llaman El Con- Farmer. “No tenía ninguna. Sim-
rodeo”, dice Farmer. “Algunas table, se estaba convirtiendo en plemente dijo, vamos a rodarla.
películas en 3-D son simplemen- una fuerza ponderosa e inusual. Nunca antes habíamos oído eso,
“Al final, el personaje de El Con-
te efectistas, y otras son absor- jamás”.
table cambió la procedencia de
bentes. Puede que San Valentín
Milton”, dice Lussier. “Queríamos
sangriento haya sido más bien De Luca dice, “Cuando leí este
dar a ese personaje algunas cuali-
efectista, pero la tecnología ha guión, sabía que teníamos que
dades sobrenaturales, lo que nos
avanzado tanto que las películas hacerlo. Era una película que
llevó a la idea de que el persona-
que se han hecho desde entonces quería hacer. Además, estaba
je de Nic tenía que ser de… otro
son más una mirada a un mundo bastante seguro de que a Nicolas
sitio”.
42 │ Cinemascomics │ Marzo 2011 www.cinemascomics.com
Cage también le iba a encantar el le recuerda a su hija. Pero no se curiosamente, hacia el final de la
guión, porque sé lo mucho que le trata de un revolcón sexual a tra- película, ambos se dan cuenta de
gustan los coches”. vés de la nación. En el fondo es que para que tengan éxito, tie-
una historia de padre-hija—una nen que ayudar al otro”.
Los realizadores tenían la mirada historia padre-hija con muchas
puesta en el actor galardonado escenas de acción duras, sangre, En el proceso, causan estragos en
con los Premios de la Academia desnudos, sexo y todo lo demás”. una carrera contrarreloj por seis
para el papel de John Milton. estados. “La naturaleza humana
“Desde el momento en que De Los co-guionistas crearon un cuar- tiene realmente un lado oscuro
Luca y yo empezamos a discutir teto de personajes improbables y que da miedo”, dice Farmer.
Furia ciega con Nic, sabíamos que para dar impulso a su historia. “Como he dicho, ésta es una pe-
habíamos encontrado a un colega “Lo que es inusual aquí es que lícula en la que todo el mundo es
con una pasión por la película a todos los personajes son en cier- malo, incluso el héroe. Pero son
la altura de la nuestra”, dice Lus- ta medida malos”, dice Lussier. los grados de maldad lo que hi-
sier. “Era el héroe perfecto para “El villano principal, Jonah King, cieron que nos resultara tan di-
nuestra película”. interpretado por Billy Burke, es vertida de escribir y a los actores
Cage ha reconocido desde hace totalmente malvado y muy di- interpretar. En el fondo, es una
tiempo su interés en lo paranor- vertido. Piper, que se une a Mil- historia de redención, pero todos
mal y ya ha abordado temas so- ton en su odisea, es irreverente, los personajes están comprometi-
brenaturales en películas como proclive a la violencia y sexy. El dos cuando se inicia”.
El motorista fantasma, Knowing y Contable, interpretado por Wi-
El aprendiz de brujo. “Pero este lliam Fichtner, pisa los talones a “Nuestro público es cualquiera
guión me dejó asombrado”, dice Milton, tratando de darle caza sin que le guste la acción, que le en-
Cage. “No se parecía en absoluto tener en cuenta cual es la misión canten las carreras emocionantes
a nada que hubiese leído antes. de Milton. Su tarea es llevar a o que quiera ver protagonistas
Me hizo sentirme bastante incó- Milton de vuelta al Infierno. Sólo femeninas con fuerza”, continúa.
modo, lo cual hizo que me sintie- necesita recuperarlo, para hacer “Amber Heard, como Piper, no
ra interesado en hacerlo”. cuadrar las cuentas”. tiene miedo a disparar una pis-
tola o destruir a un tipo con sus
“Furia ciega está llena de adre- “Y no quepa la menor duda, Mil- puños. Hará lo que tengaiene que
nalina, intensidad y comedia”, ton es un hombre muy malo”, hacer para hacer lo que tiene que
añade “Me encanta que haya un dice Lussier. “Es un hombre malo hacer”.
toque humorístico debido a los que intenta hacer algo noble,
extremos a los que llega la pelí- pero sigue siendo un tipo malo. Lussier y Farmer coinciden en que
cula. No pide disculpas en abso- Se ha merecido ir al Infierno. La escriben películas para sií mismos
luto por su actitud perturbado- gente que dirige esa burocracia y que ésta es una película que
ra. Espero que la gente no pueda concreta hará cualquier cosa para quieren ver. “La escribimos para
evitar reírse en algunas de estas que vuelva, y no les importa en que fuera una montaña rusa”,
escenas. Es sin duda una pelícu- absoluto lo que esté haciendo, ni dice el director. “Es increíble-
la para el público de medianoche por qué lo está haciendo”. mente violenta, es tensa y tra-
y yo disfruto haciendo películas ta de unos personajes brutales,
para los espectadores de media- Milton y El Contable se parecen pero, lo que es más importante,
noche”. en muchos aspectos, una clásica es divertida. Siéntense, coló-
yuxtaposición de cazador y caza- quense la barra de seguridad y
En Furia ciega, John Milton em- do. “Son, hasta cierto punto, la pasen un magnífico rato”.
prende un viaje por carretera a misma persona”, dice Farmer. “A
través del país en un coche tru- ambos les guía un objetivo. Mil-
cado y potente conducido por una ton va a recuperar al bebé. No
hermosa joven. “Es un viaje de importa quien se interponga en
venganza y redención, y Milton es su camino, a quien tenga que uti-
un misterio envuelto dentro de lizar, maltratar, destrozar, ma-
un enigma”, dice Farmer. “Idea- tar. Va a recuperar al bebé. Y El
mos esto para que nunca se sepa Contable va a atrapar a Milton,
del todo qué le sucede. Acaba no importa lo que sea necesario
uniéndose a esa bella joven que para llevar a cabo esa tarea. Y

Estrenos
Soy el número 4
8 de Abril
Llega “I Am Number Four” (Soy el acontecimientos que cambiarán obligado a afrontar o a rechazar.
número cuatro) de DreamWorks su vida para siempre. Conocerá Ese es el verdadero drama de la
Pictures, dirigida por D.J. Caruso a su primer amor (Dianna Agron), película. Este adolescente acaba
y protagonizada por Alex Pettyfer, descubrirá sus nuevos poderes y encontrando lo que busca, pero
Timothy Olyphant, Teresa Palmer, entrará en contacto con los que no puede tener porque primero
Dianna Agron, Callan McAuliffe y comparten su increíble destino. tiene que salvar el mundo”.
Kevin Durand. Michael Bay es el
productor y David Valdes, Chris Cuando “Soy el Número Cuatro” Al mismo tiempo, John es el típi-
Bender y J.C. Spink son los pro- llegue a las salas de cine el 18 de co adolescente que intenta reba-
ductores ejecutivos. La adapta- febrero de 2011, el público podrá sar los límites, poniendo a prueba
ción para el cine es obra de Alfred disfrutará de una película repleta a su guardián Henri, sin compren-
Gough & Miles Millar y Marti No- de suspense, con personajes con- der totalmente cuáles son las
xon basado en el libro de Pittacus movedores y creíbles que pueblan consecuencias de sus actos. Es un
Lore, en la lista de best sellers el entorno familiar de un instituto drama real en el que hay muchas
del New York Times. pero que se ven envueltos en una cosas en juego.
despiadada persecución.
“Soy el Número Cuatro” es un El suspense y sus personajes no
thriller de suspense sobre un jo- Los elementos dramáticos de la permitirán a los espectadores
ven extraordinario llamado John película cautivan la atención del apartar los ojos de la pantalla.
Smith (Alex Pettyfer), un fugiti- espectador desde la primera es- El director D.J. Caruso lo expli-
vo que huye de los implacables cena. John Smith, el protagonis- ca así: “Cuanto más realista sea
enemigos enviados para destruir- ta, lucha entre quién creía que el personaje, cuando lo colocas
le. Se ve obligado a cambiar su era y quién realmente es, dos po- en situaciones extremas de sus-
identidad y a mudarse de ciudad los totalmente opuestos. Y tendrá pense, ese suspense se hace más
con su guardián Henri (Timothy que decidir si acepta su destino y terrorífico y más real porque te
Olyphant), así que John siempre los sacrificios que conlleva. identificas totalmente con el per-
es el chico nuevo sin vínculos sonaje”.
con su pasado. Por fin, John lo- En su papel de productor Michael
gra convertir a la pequeña ciudad Bay afirma: “El Número Cuatro Caruso se dio cuenta que combi-
de Ohio en su hogar. Allí vivirá tiene un destino que será verá nar el drama de acción real que

viven los personajes en “Soy el trabajar juntos en ‘Eagle Eye’ (La pueda identificarse”.
Número Cuatro” con sus poderes conspiración del pánico), que fue
extraterrestres y seguir pare- otra colaboración muy fructífera. Caruso se sintió cautivado inme-
ciendo “real” era una experien- Me siento miembro de la familia diatamente por la historia de “Soy
cia apasionante y un reto para él DreamWorks, y se ha convertido el Número Cuatro”, sobre todo
como realizador. “Lo que más me en mi hogar en tanto que realiza- por el personaje de John Smith
gustó es que el argumento dramá- dor”. que interpreta Alex Pettyfer.
tico siguiera siendo tan increíble- “Cuando DreamWorks me envió el
mente real. De esa forma cuando “Soy el Número Cuatro” es la cin- guión”, afirma Caruso, “me sentí
el elemento fantástico entra en ta de efectos especiales más im- irremediablemente atraído por
acción, te relacionas con él a una portante que haya dirigido Caruso este adolescente desarraigado
escala real”, afirma el director. en toda su carrera. La experiencia que no para de mudarse, que no
de Michael Bay como director de logra echar raíces, y que inten-
EL DIRECTOR ACEPTA EL RETO megahits como “Transformers” y ta averiguar quién es. Al mismo
“Armageddon” ha sido una ayuda tiempo, tiene un destino escondi-
El director D. J. Caruso (“Eagle incalculable para él. “Michael ha do. Así que me pareció una histo-
Eye” [La conspiración del páni- sido de gran ayuda en lo que se ria apasionante”.
co], “Disturbia” [Paranoia]) man- refiere a lo que tiene que ocurrir
tiene una larga relación con Ste- en el plató cuando te enfrentas a A Bay le atrajo el argumento tan
ven Spielberg y DreamWorks, así un personaje creado por ordena- original de la historia. “Siempre
que le fascinó la idea de ponerse dor”, afirma Caruso. me han atraído historias sobre
al mando de “Soy el Número Cua- gente normal que tiene que en-
tro”. El productor Michael Bay también frentarse a situaciones extraor-
tiene palabras de admiración dinarias. El Número Cuatro es un
“Mi colaboración con Drea- para su productor: “D.J. tiene personaje casi totalmente opues-
mWorks empezó cuando estaba un gran talento para comprender to a alguien extraordinario. Lo
dirigiendo una serie de televisión la realidad de las vidas de estos único que quiere es llevar una
llamada ‘High Incident’”, explica personajes jóvenes. No es fácil vida normal”, añade.
Caruso. Y añade: “Años después hacer que un niño alienígena con
volvimos a formar equipo en ‘Dis- superpoderes parezca un héroe Caruso reconoce que le interesan
turbia’ (Paranoia), y volvimos a de acción real con el que público los personajes que atraviesan pe-

riodos oscuros. “La oscuridad les encontrar a alguien con mucha pecial. “Creo que Alex tiene un
permite ver dónde está la luz, y personalidad que además tuviera don muy especial”, dice Caruso.
al final acaban encontrando algo sensibilidad suficiente para en- “Es un hombre atractivo, dinámi-
bueno. Lo que me gusta es ex- carnar al personaje. “Los poderes co e interesante, pero también
plorar la idea de que en la vida extraordinarios de John lo con- rezuma una gran vulnerabilidad,
tienes que vivir malas experien- vierten en alguien totalmente di- una cualidad que encaja total-
cias para crecer como persona y ferente al resto de los chicos del mente con el personaje. Creo que
para saber quién eres. Y aunque colegio. Y eso le convierte en un el público se va a enamorar de
el tema sea muy diferente, esto inadaptado”, afirma Caruso. él”.
también ocurre en la película”.
“Hay muchos adolescentes que El productor Michael Bay dice de
“La primera vez que vi el manus- pueden identificarse con él, sobre Pettyfer: “Hace tiempo que llevo
crito del libro, supe que se podía todos los que acaban de mudarse o observando a Alex. Tiene mu-
hacer una gran película. Era una a una nueva ciudad a esa edad”, chísimo carisma y una presencia
visión nueva de un concepto clá- añade. “Intentar integrarse en un física indudable. Como Número
sico, con una fantástica combina- instituto es difícil para cualquie- Cuatro, aporta una mezcla de
ción de realismo y acción”.- Mi- ra. Su personaje tiene un aspec- fuera y vulnerabilidad que no po-
chael Bay, productor to universal con el que pueden seen muchos actores”.
identificarse los espectadores,
EL REPARTO Y LOS PERSONAJES a pesar de que es sobrehumano. A Alex Pettyfer le encantó la idea
Pero sus sentimientos son los que de encarnar a John Smith, y por
En “Soy el Número Cuatro”, los experimentaría un adolescente dos razones. La primera era las
realizadores querían un reparto normal”. ganas que tenía Pettyfer de tra-
que realzase la energía y la in- bajar con D.J. Caruso. “D.J. es
tensidad de unos personajes muy Los realizadores tardaron muchas increíble”, explica. “Acepté esta
bien dibujados. semanas en encontrar al actor película porque creo que tiene
con la presencia física y la acti- una visión única. Aporta algo di-
La primera misión era encontrar tud para encarnar a John Smith. ferente. Transporta la ciencia fic-
un actor para el papel de John Cuando Alex Pettyfer hizo su pri- ción a un mundo y la hace real”,
Smith, es decir el Número Cua- mera lectura, D. J. Caruso supo dice Pettyfer.
tro. Caruso sabía que tenía que que estaba ante alguien muy es-

busca su sitio en el mundo”.
Caruso escogió a la actriz Dian-

na Agron para encarnar a Sarah,
un personaje fundamental. Pero
la verdad es que no la descu-
brió viendo la serie de televisión
“Glee” ganadora de un Premio
Emmy®. “No suelo ver la televi-
sión”, comenta Caruso. “Se pre-
sentó bastante tarde y me dejó
anonadado. Es una persona muy
dinámica, inteligente y posee
una gran belleza. Pensé que haría
buena pareja con Alex porque son
personalidades muy diferentes”.
A Dianna Agron le sedujo inme-

diatamente el guión. “Lo que me
gusta es que los chicos son bas-
tante maduros y sabios para la
edad que tienen”, afirma Agron.
“Puede que no sean los típicos
chicos enrollados, o los que ha-
cen todas esas actividades típicas
de los adolescentes. Pero tienen
un gran corazón y mucha sensibi-
lidad, y se embarcan juntos en un
asombroso periplo”.
“Además, también me gustó mu-

cho el personaje de Sarah”, aña-
de Agron. “Se parece mucho a
cuando yo iba al colegio. Me gus-
ta la fotografía y me aficioné mu-
cho cuando estuve en el instituto.
Hice fotos para el anuario”.
En la película, Sarah se siente in-

mediatamente atraída por John.
“John no es un chico como los de-
Smith está en un momento de su
Sarah también es una in- vida en el que tiene que escoger.
más, y desarrollan una conexión
adaptada a pesar de ser Su dilema es que quiere ser un
muy intensa desde el principio”,
muy guapa y de que durante chico normal pero el destino que
explica Agron. “A medida que
un tiempo fue popular. Pero le ha tocado le convierte también
avanza la historia su relación se
tomó algunas decisiones en un guerrero. Al principio re-
vuelve cada vez más profunda.
que le despojaron de esa po- chaza su destino al estilo de Ja-
Es una relación tremendamente
pularidad en el instituto. Así mes Dean en ‘Rebelde sin causa’.
romántica. Es la historia del pri-
que Sarah no es una chica Tiene ese tipo de temperamento
mer amor, cuando no tienes mie-
integrada en su entorno, lo que puede explotar en cualquier
do a nada porque todavía no te
mismo que le ocurre a John. Y momento.
han roto quinientas veces el co-
juntos van a descubrir lo que razón”.
les une. “John intenta averiguar quién es Caruso buscaba a alguien muy es-
y que quiere hacer con su vida”, pecial para interpretar el papel
D.J. Caruso continúa diciendo Pettyfer. “Hay del Número Seis. Necesitaba una
La segunda fue la historia y el muchos chicos que van a identi- actriz que pudiera hacer frente
papel. “Es un argumento muy ficarse con lo que le pasa en la al intenso trabajo de especialis-
atractivo”, afirma Pettyfer. “John película. Es un inadaptado que ta que exigía el personaje. Tras

una larga búsqueda, encontró a la vida preparándose para luchar cho con el personaje de Henri y
la actriz Teresa Palmer (“Bedti- y tiene un gran dominio de las también verle trabajar con Alex.
me Stories” [Más allá de los sue- artes marciales y de la lucha con No es una relación normal entre
ños], “Grudge 2” [La Maldición espadas, pero también es bastan- padre e hijo. Se parece más a un
2] “Sorcerer’s Apprentice” [El te extravagante. Es un personaje hermano mayor o a un tío que no
Aprendiz de brujo]). “El Número muy interesante y no tiene nada sabe cómo comportarse con un
Seis es un personaje muy intenso, que ver con lo que había hecho chico”.
oscuro y misterioso”, dice Caru- hasta ahora”, dice Palmer.
so. “Teresa tiene esa confianza en “Mi personaje evoluciona a lo
su físico que exigía el personaje. “Me presenté al casting sin ocul- largo de la película”, explica
Tiene una energía contagiosa que tar mi acento australiano”, re- Olyphant. “Al principio, Henri es
me cautivó cuando se presentó al cuerda Palmer. “Creo que al el guardián del planeta Lorien.
casting” principio no les gustó pero des- Su papel consiste en proteger a
pués hablamos y empezó a tener este niño especial mientras cre-
Al hablar de su personaje, Palmer sentido. Hubiera sido demasiado ce en el planeta Tierra. A medida
afirma: “El Número Seis es tan in- peligroso enviar a los nueve ni- que avanza la historia, las dotes
timidante como encantadora, lo ños a Estados Unidos. La idea de únicas de John empiezan a cobrar
que le convierte en un verdade- que les hubieran enviado a países forma y cada vez son más podero-
ro peligro. Está acostumbrada a diferentes era mucho más intere- sas. Henri le ayuda a comprender
sobrevivir sola, y eso le convier- sante. Así que es lógico que tu- cuál es su destino”.
te en un personaje enigmático y vieran acentos diferentes”.
misterioso. El Número Seis tiene Olyphant añade: “En la relación
dotes de guerrera. Su precisión y Caruso escogió a Timothy entre John y Henri hay una ten-
sus reflejos son tremendos y esas Olyphant (“Justified”, “Live Free sión fantástica. Henri quiere a
cualidades la convierten en una or Die Hard” [Duro de matar]) John pero a veces le gustaría es-
guerrera temible en cualquier para interpretar a Henri, el guar- trangularlo. Henri es un persona-
batalla”. dián de Henri. “Timothy es una je que es a la vez muy exigente a
persona tremendamente dinámi- la vez que algo peligroso. Pero lo
Palmer afirma que el Número Seis ca, con un ritmo interpretativo cierto es que le preocupa muchí-
es un personaje complejo a la asombroso”, afirma Caruso. “Ha simo el chico”.
hora de interpretarlo. “Lleva toda sido maravilloso ver lo que ha he- Además de gustarle mucho el per-

sonaje de Henri, Olyphant tam- ma McAuliffe al hablar sobre su cuerda Durand. “En cuanto nos
bién disfrutó de la experiencia de personaje. “La gente siempre le dimos la mano, supe que iba a
trabajar con el director D.J. Ca- ha llamado ‘Spaceman’. Se bur- ser una gran experiencia. Es una
ruso. “D.J. es un tipo con mucha lan todo el tiempo de él debido a persona muy entusiasta y le gusta
clase y un gran director”, afirma. su pasión por los alienígenas. Ha trabajar en equipo. Dentro de la
“Nuestras conversaciones eran heredado la afición de su padre estructura del guión y del perso-
fantásticas y la verdad es que co- que se pasaba la vida estudiando naje, me dio libertad y la opor-
nectamos desde el principio. Le ‘encuentros en la tercera fase’ y tunidad de crear momentos que
transmití lo que mi instinto me él mismo se considera un ‘astro- sólo surgen de la espontaneidad.
decía del personaje y él respon- nautologista’”. Y eso es genial. Es fantástico tra-
dió de forma muy positiva”. bajar con alguien que tiene tanta
McAuliffe añade: “¡Cuando Sam confianza en su reparto”.
Callan McAuliffe estaba a punto descubre que John es un aliení-
de subirse a un avión para volver gena, se pone loco de contento! Durand explica su papel de co-
a su casa en Australia después de Está convencido que los aliení- mandante del Ejército mogado-
terminar el rodaje de “Flipped” genas han abducido a su padre y riano: “Hemos acabado con la
de Robert Reiner en el que inter- alberga la esperanza de poder en- mayoría de los habitantes del
preta al protagonista. Entonces contrarle gracias a John”. planeta Lorien, pero nueve niños
recibió una llamada para pasar han logrado escapar con sus guar-
una prueba para el papel de Sam. Kevin Durand interpreta el papel dianes y viajar a la tierra. Y mi
“Sam tiene el alma malherida”, del Comandante mogadoriano. misión es encontrarlos. Tengo que
explica el director D.J. Caruso. “Kevin aportó una visión poco or- asesinarlos uno a uno, una tarea
“Callan supo manejar muy bien todoxa y convirtió al Comandante nada agradable”.
sus emociones. Es un actor na- en un personaje peligroso pero
tural, divertido y atractivo a la atractivo”, dice Caruso. “Tiene la “Al Comandante le encanta este
vez”. capacidad de cambiar la dinámica planeta”, afirma Durand. “Creo
y ritmo de una escena y de esa que lo que le pirra de verdad
“Sam es un friki, pero no es nada forma pone el listón muy alto a son los juguetes. En la Tierra, la
aburrido. Es el típico chico al todo el mundo”. gente disfruta de muchos lujos,
que acosan en el colegio”, afir- “Conocí a D.J. en su oficina”, re- navega por Internet, va al cine,

de compras, a comer... todas esas
cosas maravillosas. Le encanta la
comida basura”.
Estrenos
RIO
8 de Abril
Los creadores de la exitosa serie huye con la ayuda de la avispada celebración en que culminan to-
de LA EDAD DEL HIELO traen aho- Perla y la de un grupo de bromis- das las celebraciones, más cono-
ra a la pantalla RÍO, una cómica tas y zalameros pájaros de ciu- cida como el Carnaval. RÍO es más
aventura en 3D sobre una expe- dad. Ahora, al lado de sus nuevos que un mero punto en el mapa;
dición al lado salvaje de la vida. amigos, Blu tendrá que encontrar es un lugar mágico, un estado de
Blu es un guacamayo domestica- el valor para aprender a volar, dar ánimo y una actitud.
do que nunca aprendió a volar, y esquinazo a los secuestradores
que disfruta de una cómoda vida que les pisan los talones y regre- EL CAMINO HACIA RÍO
al lado de su propietaria y ami- sar junto a Linda, la mejor amiga
ga, Linda, en la pequeña ciudad que jamás haya tenido un pájaro. RÍO es producto de la imaginación
de Moose Lake (Minnesota). Blu del realizador Carlos Saldanha,
y Linda creen que él es el último RÍO, producida por Blue Sky Stu- que fue codirector o director de
de su especie, pero cuando se dios y Twentieth Century Fox, los grandes éxitos de animación
“La Edad del Hielo”, “Robots”,
enteran de la existencia de otro es la película de animación más
“La Edad del Hielo: El Deshielo”
guacamayo que vive en Río de Ja- grande y más ambiciosa de ambos y “La Edad del Hielo: El Origen
neiro, dirigen sus pasos hacia tan estudios. Es ambiciosa y grandio- de los Dinosaurios”. Después de
lejana y exótica tierra al encuen- sa, y rebosa carácter, color, músi- haber dado fin a su trabajo en
tro de Perla, la homóloga feme- ca, emoción y diversión. El argu- la segunda película de “La Edad
nina de Blu. No mucho después mento se desarrolla en medio de del Hielo”, y durante la prepro-
de su llegada, Blu y Perla son se- una selva de rico colorido, un pa- ducción de la “La Edad del Hie-
cuestrados por un grupo de torpes raíso playero, una metrópoli tan lo: El Origen de los Dinosaurios”,
contrabandistas de animales. Blu enorme como descontrolada, y la a Saldanha se le ocurrió la idea

que acabaría floreciendo en RÍO. mágico mundo y de sus personajes sonidos brasileños y música con-
Él quería escribirle una carta de rebosantes de vitalidad, Saldanha temporánea norteamericana. La
amor a su ciudad natal de Río sir- reunió a un elenco vocal estelar banda sonora cuenta con un elen-
viéndose de un relato sobre un encabezado por los candidatos al co de estrellas musicales encabe-
pájaro patoso y domesticadísimo Oscar® Anne Hathaway y Jesse zado por will.i.am (de Black Eyed
que emprende la aventura de su
Eisenberg, y completado por el Peas), Jamie Foxx, Bebel Gilber-
vida en tan maravilloso mundo.
“Me he pasado años trabajando ganador del Oscar y del Grammy® to, Taio Cruz, Ester Dean, Siedah
en las películas de “La Edad del Jamie Foxx; por el aclamado artis- Garrett, Jemaine Clement, y el
Hielo” y disfruté horrores en ese ta musical will.i.am; por el actor afamado percusionista brasile-
mundo, conviviendo con tan ma- y músico Jemaine Clement; por la ño Carlinhos Brown, junto con el
ravillosos personajes”, explica actriz cómica Leslie Mann, y por compositor cinematográfico John
Saldanha. “Para mí, RÍO es una el actor y presentador de progra- Powell, todos los cuales actúan
odisea todavía más personal”. A mas de entrevistas George López. bajo la dirección de la leyenda
lo que el productor, John C. Don- Además, Saldanha y sus equipos musical brasileña y productor
kin, añade: “La pasión de Carlos de Blue Sky Studios crearon he- musical ejecutivo de RÍO, Sergio
por el proyecto y por llevarnos al
rramientas de animación y 3D de Mendes.
mundo que había visualizado era
contagiosa. Esa pasión fue el co- tecnología punta para dar vida a
mienzo de todo cuanto aparece una experiencia envolvente. DIOS LOS CRÍA…
en la pantalla”.
Los realizadores recubrieron El héroe de RÍO es Blu, un guaca-
Para hacer realidad completa el además la acción (y a los espec- mayo domesticado al máximo, el
ámbito y toda la extensión de este tadores) de una combinación de último macho de su especie, que

nunca aprendió a volar. “La odisea que, en realidad, tiene más de ser vida sencilla en Minnesota. Linda
emocional, cómica y física de Blu humano que de ave. Sabe hacer el es muy casera, Blu es su amigo
constituye el núcleo y el cogollo desayuno, cepillarse los dientes, del alma y los dos son muy feli-
de la película”, afirma Saldanha. hacer el café de la mañana y ser ces”. Pero sus vidas dan un vuelco
“Es un pez fuera del agua”. Jesse el despertador de Linda. con la llegada de Tulio (doblado
Eisenberg, reciente candidato al Lo que no puede hacer es aquello por Rodrigo Santoro), un cientí-
Oscar al Mejor Actor por “La Red que los pájaros hacen como na- fico excéntrico que ha recorrido
Social”, presta su voz a Blu. die… volar. medio mundo -desde Río a los EE.
UU.- con las noticias de que Blu es
La odisea de Blu comienza en la “Blu lleva una vida protegida”, el último macho de su especie, y
selva brasileña, un ambiente algo observa Jesse Eisenberg. “Es muy de que Tulio quiere que Blu vaya a
menos domesticado, donde, sien- inteligente, lo lee todo y es muy Río para conocer a la última gua-
do un polluelo, experimenta las analítico. Mas nada de eso le ayu- camaya, cuyo nombre es Perla. “A
alegres melodías musicales de da a volar”. En efecto, Blu piensa Tulio le encantan las aves; tiene
centenares de pájaros que vue- que puede utilizar su formidable una estrecha relación con ellas”,
lan y desciende en picado a su fuerza mental para emprender el asegura Santoro. “Y quiere que
alrededor. Los sonidos inspiran al vuelo, pero se estrella en cada los guacamayos no se extingan.
jovencísimo Blu a realizar su pri- intento. “Blu tiene una lista de De modo que se esfuerza al máxi-
mer intento de vuelo, que acaba comprobación, un montón de li- mo para convencer a Linda y a Blu
abruptamente cuando él y otros bros sobre la ciencia de la aero- para que emprendan el largo via-
varios pájaros son capturados por náutica y una pila de ecuaciones je a Río”.
contrabandistas. matemáticas avanzadas en las
que ha cuadrado ángulos de vec- Linda y Blu no tienen tantos de-
La siguiente vez que vemos a Blu, tores, ajustándolos, naturalmen- seos de desarraigarse de su feliz
está viviendo cómodamente en te, al cortante del viento”, abun- hogar. “No son del tipo de los que
una pequeña ciudad de Minneso- da Eisenberg. “Pero no funciona ‘hacen la maleta y se van a Brasil
ta con su dueña y amiga del alma porque no hay libro capaz de des- a la voz de “ya”’, asegura Mann.
Linda, doblada por Leslie Mann velar el arte de volar para un pá- “Más bien son de los que prefie-
(“Lío Embarazoso”). Años atrás, jaro”. Estos secretos sólo le serán ren ‘echar a andar calle abajo
Linda había adoptado a Blu, que revelados en Río y sólo a través para tomarse unos gofres’. Blu y
había sido transportado por los del ritmo del corazón de Blu y del Linda no salen mucho y despla-
contrabandistas a este glacial redescubrimiento de sus raíces. zarse a una tierra lejana les da
mundo. Ahora, Blu y Linda son in- miedo a ambos”.
separables. En la abrigada como- Pese a sus frustraciones debidas a
didad y familiaridad del hogar y su incapacidad de volar, Blu y Lin- Tras intensa deliberación, Linda y
la librería de Linda, Blu se desa- da están contentos. Leslie Mann Blu toman la fatídica decisión de
rrolla; se vuelve tan domesticado dice que “ellos llevan juntos una viajar a Río, donde Blu conoce-

rá a su semejante, Perla. Pero la una mezcla de intimidación y en- que no hacen más que preguntar-
primera “cita” de Blu y Perla dis- cantamiento. Pero a medida que se: ‘¿Por qué está este tío en una
ta mucho de ser un flechazo. Los va conociendo a Perla, se siente jaula?’”
presuntos tortolitos no pueden embelesado porque ella es todo
ser más distintos: Blu está domes- lo que él no es. Perla tiene un es- A Foxx le agradó de forma espe-
ticado y se siente feliz pasando píritu libre, sin pelos en la lengua cial la oportunidad de colaborar
el tiempo en una jaula; mientras y es heroica. por primera vez con su amigo de
que Perla es ferozmente inde- toda la vida, will.i.am. “Fue algo
pendiente y odia la idea de verse Blu tiene mucho de pez fuera del grande conectar con Will y verle
confinada en un ambiente limita- agua (¿de pájaro sin cielo?) aun ponerse a trabajar como músico y
do. “Se niega a que le impongan antes de su inestable cita con Per- como actor”. Las colaboraciones
cualesquiera limitaciones”, ex- la. Al llegar a Río y experimentar dramáticas y musicales de ambos
plica Anne Hathaway, que dobla la sobrecarga sensorial de sus co- intérpretes constituyen algunos
a Perla. “Le gusta salirse con la lores, sonidos y alrededores, Blu de los numerosos momentos des-
suya. Ser la última de su especie está completamente fuera de su tacados de la película, incluida
ha convertido a Perla en una su- zona de comodidad de Minnesota. una gran escena ambientada en
perviviente y quiere seguir así. El enjaulado Blu -recuérdese que un club brasileño, donde Nico y
Blu representa muchas cosas de ese recinto es para él su hogar- Pedro electrizan al público con un
las que Perla abomina. En cierto hace sus primeros amigos en Río: enfervorizador número titulado
sentido, considera a Blue, con su Nico, un canario, al que dobla Ja- “Hot Wings (I Wanna Party)”, del
vida domesticada y su incapaci- mie Foxx, y Pedro, un cardenal al que es coautor el solista de The
dad de volar, un vendido y le juz- que presta su voz Will.i.am. En- Black Eyed Peas. “A mi personaje,
ga con severidad”. contrarse con unos pájaros de tan Pedro, le gusta mezclar la samba,
altos vuelos intensifica el shock el hip-hop y el electro, y crear un
“Puede que Perla tenga también cultural de Blu, pero también se nuevo revoltillo selvático de rit-
algunos ‘problemas’ de relación”, siente intrigado por las exube- mos techno y clásicos”, explica
prosigue Hathaway. “Necesita rantes personalidades del dimi- will.i.am.
aprender a confiar. Parte de su nuto dúo, y Nico y Pedro sienten
rechazo inicial de Blu se debe a la misma curiosidad por Blu. “A Según el productor Bruce Ander-
que Perla desea evitar sufrir. En Nico le encantan la vida y la mú- son, la dinámica Nico-Pedro fue
el fondo, es vulnerable”. sica”, dice Foxx. “Es un pequeño una de las numerosas y felices
que piensa a lo grande. Nico y Pe- sorpresas de la película. “Cual-
La reacción inicial de Blu ante dro aportan el lado salvaje de la quiera puede sentir una mara-
Perla es, asegura Jesse Eisenberg, nueva vida de Blu en Río, por lo villosa energía cómica y musical

cuando Jamie y Will grababan gel no es un buen tipo. No pierde A pesar de todo el esfuerzo de
juntos”, asegura. ocasión de hacer cualquier mal- Nigel, Blu y Perla huyen milagro-
dad. ¡Hasta come pollo! ¿Qué cla- samente de sus captores. Nigel
Blu tiene la suerte de tener a Nico se de pajarraco hay que ser para decide que necesita ayuda para
y Pedro de su lado; en realidad, comer pollo?” recobrar a los guacamayos hui-
necesitará todos los amigos que dos. La ladina cacatúa pergeña
pueda conseguir en Río porque él Los realizadores reconocen al ac- una granujada de primera, reclu-
y Perla son secuestrados por unos tor y cantante el mérito de dotar tando a un equipo de monos, una
contrabandistas cuyo plan es ven- a Nigel de tantos y tan inespera- tribu de simios entrenados en el
der aves raras y sacar una pasta dos matices. Clement no se limita arte marcial brasileño de la capo-
gansa. El sicario en jefe de los a doblar al personaje, sino que reira, y que harán cualquier cosa
contrabandistas es una cacatúa también fue autor y es intérprete que Nigel desee. (Puede ser de lo
australiana llamada Nigel, dobla- de un divertido número musical más persuasivo). Saldanaha com-
da por Jemaine Clement, miem- que presenta a Nigel. A Saldanha y para a los monos con las “ardillas
bro del conjunto de “The Flight a los guionistas se les ocurrió una que recorren el Parque Central
of the Conchords”. “Un argumen- idea y un marco para la canción de Nueva York. Aunque aquéllos
to sólo es tan bueno como malo “Pretty Bird”, pero la canción y el tienen un gran dominio de las ar-
sea su villano”, dice Saldanha, “y personaje adquirieron auténtica tes marciales e incluso cantan y
creemos que Nigel es de lo peor vida cuando Clement y los com- bailan”.
que se despacha”. Saldanha y los positores se encerraron en una
guionistas dieron a Nigel unos an- habitación y les dieron cuerpo. Blu y Perla, huyendo de Nigel y
tecedentes argumentales tan in- “Jemaine era el verdadero dueño de sus monos, prosiguen su loca
trigantes como inesperados para y señor de Nigel”, afirma el pro- aventura a través y por encima de
lograr que su cacatúa destacara ductor Bruce Anderson. “Le aña- Río. Lo bueno es que cuentan con
realmente. “Nigel es una antigua dió a la voz del personaje todo un una ventaja de apenas una ga-
estrella de serial televisivo que repertorio de estupendas alitera- rra sobre los contrabandistas. Lo
sigue dolido por haber perdido ciones, además de consistencia, malo es que antes de que Blu y
un papel, años atrás, ante un pá- personalidad y actitud”. Pero los Perla huyeran, Nigel había enca-
jaro mucho más joven y ‘lindo’”, equipos técnico y de diseño de denado a tan dispareja pareja. El
explica Saldanha. “Nigel es muy RÍO también realizaron aporta- forzoso vínculo que los une dista
dramático, muy seco y de lo más ciones cruciales, dotando al malo mucho de ser ideal pero, dadas
divertido”. A lo que Clement aña- de la película de una apariencia las circunstancias, Blue, el ave
de: “Nigel está amargado. Hubo raída que muestra el paso de los incapaz de despegar, y Perla, su
un tiempo en que fue un ave de años y la experiencia adquirida, compañera de altos vuelos, tie-
éxito y muy bien parecida. Pero incluidos remiendos allí donde le nen que hallar de algún modo una
su aspecto físico cambió para re- faltan plumas, y un penacho dife- forma de colaboración para no
flejar su malignidad interior. Y renciado y expresivo. caer en las garras de Nigel.
créanme cuando les digo que Ni-
Entra en escena Rafael, un servi- lado de la ciudad y por aire se secuencias de Luis con su sombre-
cial tucán que ha decidido tomar llega mucho más rápido. Por des- ro de frutas,” dice, entre risas,
a Blu bajo su protección. Antiguo gracia, eso no ocurrirá: Blu con- Tracy Morgan, la estrella de “30
Rey del Carnaval, Rafael sigue tinúa sin sentir el latido interior Rock”, que presta su voz al per-
siendo un pájaro de mundo; co- y, después de algunos intentos sonaje. Y Morgan ni siquiera en-
noce a todos en Río, incluido el fallidos (y dolorosos) de echar a tra en el incesante babeo que cae
dueño de un garaje llamado Luis volar, Blu y Perla se dirigen len- como un hilito, gotea y pende de
que podría ayudar a Blu y a Perla tamente al garaje. En el camino, la boca de Luis. (Para los equipos
a librarse de sus cadenas. George vuelven a librarse por los pelos de de investigación y desarrollo de
López, que da voz a Rafael, llama los contrabandistas, de Nigel y de Blue Sky Studios, el resbaladizo
al tucán “la voz de Río. Tiene una los monos; Blu experimenta una pringue fue algo serio que exigió
exuberante personalidad, pero se importante analepsia; y el idilio tiempo y atención considerables,
ha autodomesticado: ¡está casa- acaba floreciendo. y una representación de alta tec-
do y tiene 17 hijos! Por tanto, se nología para darle vida).
ha vuelto ligeramente hogareño. Con gran sorpresa de Blu y Per-
Pero su corazón sigue latiendo al la, Luis no es un amigo de finas Al fina de su odisea, Blu, Perla,
ritmo del Carnaval”. plumas, sino un bulldog que, a sus nuevos amigos y Linda (que
diferencia de la mayoría de los lleva buscando a su compañero
Rafael quiere que Blu sienta que miembros de su especie, resiste perdido desde que fueron sepa-
el verdadero corazón de un gua- la tentación de cazar pájaros. Es rados por los contrabandistas),
camayo late en su interior porque, un excelente compadre de Rafael se reúnen en una secuencia am-
asegura, ésa es la única forma de y está deseoso de agradar al tu- bientada durante la espectacular
que Blu llegue a volar. “Rafael cán y a cualquiera de los amigos celebración del carnaval. Músi-
le dice a Blu que el volar nace de éste. Además de su amistoso ca, color, perspectiva, desfiles,
del ritmo del corazón”, explica comportamiento, Luis se distin- carrozas, pájaros que vuelan en
López. “Blu tiene que conectar gue por su afición a llevar una picado y 50.000 extras humanos
su corazón con su mente, y sólo cesta de fruta por sombrero, y que llenan a rebosar un estadio,
entonces se elevará verdadera- por su incesante babeo: el chucho todo ello crea un final épico de un
mente y descubrirá al héroe que es un baboso de talla mundial. cuento sobre un mundo donde las
lleva dentro”. Además, el amigo “Durante meses, sufrí de un com- celebraciones nunca acaban… y
de Rafael, Luis, está justo al otro plejo después de haber visto unas donde la aventura alza el vuelo.

Estrenos
Código fuente
15 de Abril
Un piloto de helicóptero recluta- naghan), una mujer a la que no ma prioridad para identificar a
do para una operación militar de conoce, aunque ella cree clara- un terrorista que había destruido
alto secreto se ve embarcado en mente conocerlo. Tras refugiar- pocas horas antes un tren y que
una clase de misión que jamás se en los aseos, se sorprende al tiene previsto matar a miles de
podría haber imaginado en Código ver en el espejo el reflejo de otro personas con una explosión mu-
Fuente, un inteligente ‘thriller’ hombre, además de tarjetas de cho más potente en pleno centro
de acción vertiginosa que pone en identificación en su cartera que de Chicago. Un programa de alto
entredicho todo lo que creemos pertenecen a un profesor de es- secreto, de nombre clave ‘Código
saber sobre el tiempo y el espa- cuela llamado Sean Fentress. De Fuente’, permite a Colter existir
cio. Llena de sorprendentes giros pronto, una gran explosión hace brevemente como Sean en la rea-
y apasionante suspense, Código pedazos el tren. lidad paralela en la que el tren de
Fuente está dirigida por Duncan cercanías está a punto de estallar.
Jones (Moon). Casi al instante, Colter se ve Cada vez que regresa al tren, Col-
transportado a una unidad de ais- ter dispone únicamente de ocho
El capitán Colter Stevens (Jake lamiento de alta tecnología, don- minutos para descubrir la identi-
Gyllenhaal) despierta en un tren de una mujer con uniforme militar dad del terrorista. Va reuniendo
de cercanías a toda velocidad sin llamada Goodwin (Vera Farmiga) poco a poco nuevas pistas, pero
la más mínima idea de cómo ha exige que le rinda cuentas sobre no acierta a dar con su presa.
llegado allí. Sentado frente a él todo lo que ha visto. Colter se en- Cuanto más datos descubre, más
se halla Christina (Michelle Mo- contraba en una misión de máxi- se convence de que puede evitar
que se llegue a producir la mor- es Don Burgess (Forrest Gump). pretaciones, Código Fuente lleva
tal explosión... a menos que se le El diseño de producción corre a a los espectadores a una de las úl-
agote antes el tiempo. cargo de Barry Chusid (2012). El timas fronteras, un mundo que ha
Código Fuente está dirigida por montaje es obra de Paul Hirsch fascinado a los científicos y escri-
Duncan Jones (Moon) a partir de (Misión imposible). El diseño de tores de ficción desde hace siglos:
un guión de Ben Ripley (Species vestuario es de Renée April. Los el viaje en el tiempo.
III (Especie mortal III)). Está pro- coproductores son Stuart Fenegan
tagonizada por Jake Gyllenhaal (Moon) y Tracy Underwood (La flor El guionista Ben Ripley abordó
(Brothers (Hermanos), Brokeback del mal). Los productores ejecu- al productor Mark Gordon, entre
Mountain (En terreno vedado)), tivos son Jeb Brody (Pequeña Miss cuyos créditos figuran 2012 y Sal-
Michelle Monaghan (La conspira- Sunshine), Fabrice Gianfermi (El var al soldado Ryan, con una idea
ción del pánico, Adiós, pequeña, señor de la guerra) y Hawk Koch sobre un hombre que descubre
adiós), Vera Farmiga (Up in the (Rastro oculto). una manera de retroceder en el
Air, Infiltrados (The Departed)) y tiempo por breves períodos. “Ben
Jeffrey Wright (Quantum of Sola- acudió a nosotros con una idea
ce, Syriana). Sus productores son estupenda para una película”,
Mark Gordon (Crepúsculo, Pla- ACERCA DE LA PRODUCCIÓN recuerda Gordon. “A lo largo de
nes de boda), Philippe Rousselet un período de entre seis meses y
(El señor de la guerra) y Jordan Con su intrincada trama, su inge- un año, continuamos trabajando
Wynn. El director de fotografía nio visual y sus irresistibles inter- el guión con él. Lo que esperas
www.cinemascomics.com Cinemascomics │Abril 2011 │55
accidente en un laboratorio de in-
vestigación en alguna parte, para
después hacerse cargo de ella el
Departamento de Defensa. La
verdad es que no saben muy bien
qué hacer con ella. Aún está en
fase experimental. El hecho de
que no tenga más que ocho minu-
tos para cumplir su misión lo dota
de cierto apremio, porque hay un
límite a la información que es ca-
paz de reunir”.
El guionista está dispuesto a con-

templar la posibilidad de que el
viaje en el tiempo sea una rea-
lidad algún día. “La mayor parte
de las veces, cuando los científi-
cos hablan de viajar en el tiem-
po, se refieren al viaje al futuro”,
comenta. “Quizá sea posible ra-
lentizar tu reloj si viajas a velo-
cidades cercanas a la de la luz, lo
que te permitiría desplazarte al
futuro. El viaje en el tiempo al
pasado es mucho más problemá-
tico, no sabemos muy bien cómo
podríamos hacerlo funcionar. Se-
gún la física, el pasado es inal-
terable. Lo que sí propone es la
idea de un universo paralelo, una
copia de la realidad, idéntica a la
nuestra. Código Fuente se refiere
a la capacidad de acceder a otra
realidad durante un período de
ocho minutos”.
Tras desarrollar el guión con Ri-

pley, Gordon se lo envió al actor
Jake Gyllenhaal, que aceptó in-
encontrar en un colaborador es mismo tiempo que los persona- terpretar al capitán Colter Ste-
alguien con las ideas muy claras, jes, lo que lo hace muy divertido. vens. “Jake y yo hicimos juntos El
pero que al mismo tiempo sea ca- No todos los días tiene uno opor- día de mañana”, explica Gordon.
paz de escuchar y tomar en consi- tunidad de leer un guión así”. “Nos mantuvimos en contacto y
deración otros puntos de vista, y andábamos buscando otra pelícu-
así es Ben. Es firme en sus convic- La idea de Ripley es una historia la que pudiéramos hacer juntos.
ciones y no duda en defenderlas”. no lineal con un giro de ciencia Se mostró entusiasmado con este
A medida que fue evolucionando ficción. “Me fascinan las pelícu- guión y aportó un montón de va-
el guión, llamó la atención de Phi- las que son capaces de contar una liosas ideas. Jake fue una pieza
lippe Rousselet, consejero dele- historia de una manera no tradi- muy importante para lograr que
gado de Vendôme Pictures. “Nos cional”, explica. “Se me ocurrió este proyecto saliera adelante”.
encantó el guión”, afirma Rousse- que los primeros experimentos
let. “Es raro encontrar una histo- con viajes en el tiempo no se- Casi toda la acción de la pelícu-
ria original que a la vez resulte rían exageradamente ambiciosos. la transcurre a bordo de un tren
comercial. Es un ‘thriller’ inteli- No retrocederíamos cientos de que se dirige a Chicago, lleno de
gente y sofisticado, sin dejar de años, sino tan solo unas horas o pasajeros que realizan ese tra-
ser muy entretenido. El público minutos. Cabe imaginar que esta yecto a diario entre su casa y el
va descubriendo nuevos datos al tecnología pudiera surgir casi por trabajo. Pero, para uno de esos

Duncan Jones junto a Jake Gyllenhaal y Michelle Monagham en un momento del rodaje
pasajeros, no se trata ni mucho Gyllenhaal, que también prota- guaje cinematográfico. Su forma
menos de otro día cualquiera. gonizó el clásico de culto de via- de narrar es tan ágil que quise in-
Colter Stevens, un piloto de heli- jes temporales Donnie Darko, se mediatamente trabajar con él”.
cópteros Black Hawk del Ejército sintió intrigado por la premisa
de Tierra de Estados Unidos, se argumental, así como por el reto Gordon siguió la recomendación
halla allí cumpliendo una increí- inherente que conllevaba como de Gyllenhaal, vio Moon y se reu-
ble misión. “Se encuentra en un actor la particular situación de su nió con Duncan Jones. “Fue ca-
tren una mañana sin saber dónde personaje. “Me fascina el concep- paz de usar un solo espacio y un
está ni cómo llegó allí”, explica to del tiempo, así que me encan- solo actor maravillosamente en
Gyllenhaal. “Frente a él está sen- taba explorar ese tema”, señala Moon”, observa Gordon. “Aunque
tada una mujer, Christina, que se el actor. “Tenía mucho que asimi- buena parte de nuestra película
comporta como si lo conociera. Él lar, sobre todo en preproducción, se desarrolla en uno o dos vago-
se siente bastante desorientado. a fin de comprender a Colter. Su nes de tren, no da sensación de
Entonces, en el reflejo de una evolución general como persona- claustrofobia. Parece que real-
ventana, puede ver su rostro... je está sujeta a esos ocho minu- mente están pasando muchas co-
solo que no es su rostro”. tos que no deja de revivir una y sas”.
otra vez”.
En cuestión de minutos, Colter La capacidad de Jones de crear un
acabará descubriendo que ha Tras apuntarse al proyecto como mundo original y totalmente creí-
sido transportado al tren desde protagonista principal, Gyllenhaal ble para Moon fue un factor que
el futuro, unas cuantas horas más sugirió a los productores que ha- pesó mucho a la hora de decidirse
tarde. “Ni siquiera los persona- blaran con el director Duncan Jo- por él, según explica Rousselet.
jes de la película conocen bien nes, cuya primera película, Moon, “Duncan aportó al proyecto su
la tecnología de Código Fuente”, causó una gran impresión al actor. particular mundo visual. Es un es-
aclara Ripley. “¿Qué sucede con el “Moon me resultó impresionante tupendo realizador y un magnífi-
mundo de Código Fuente cuando desde el primer fotograma hasta co narrador, que es precisamente
lo abandonamos? No lo sabemos. el último”, asegura. “Mientras lo que Código Fuente necesitaba.
¿Existía ya antes de que accedié-
la veía, me quedó clarísimo que Duncan siente tanta pasión por el
ramos a él, o lo creamos nosotros?
Duncan domina con soltura el len- aspecto visual como por los acto-
No lo sabemos”.

res y la narración. En ese sentido, Después de asegurar la participa- me permití quedarme estancado
es un cineasta completo”. ción del director, Gyllenhaal y él en eso”.
se pusieron a discutir conceptos
En el primer trabajo de Jones para la película. Cada uno tenía En su lugar, decidió concentrarse
pueden apreciarse paralelismos muy buenas ideas de hacia dónde en aclarar la narración de la his-
muy claros a las ideas exploradas se dirigía la historia. “Desarrolla- toria, a medida que se iba desa-
en Código Fuente sobre el tiem- mos una relación de excelente co- rrollando con cada código fuente.
po, la identidad y la humanidad. laboración”, recuerda Jones. “In- “El aspecto de tratar de resolver
“Duncan parece interesado en al- corporamos mucho más humor del el rompecabezas me resultaba
terar un poco la realidad”, opina que había inicialmente sobre el sumamente interesante”, obser-
Gyllenhaal. “Al mismo tiempo, papel, algo de lo que me alegro. va Jones. “Por ejemplo, el núme-
sabe llegar al meollo de lo que La historia de amor cobró fuerza ro de escenarios es muy reducido,
está en el inconsciente. En ambas y se hizo más conmovedora, más y son todos cerrados, de un modo
películas, alguien empieza total- incluso de lo que yo mismo perci- u otro. ¿Cómo les damos carácter
mente perdido y tiene que tratar bí mientras la rodábamos”. a cada uno de ellos, de manera
de orientarse en esa situación que, cuando regresamos a ellos,
nada familiar. Intentan descubrir Por tentador que pudiera resultar se pueden percibir los cambios
qué están haciendo y por qué es- para Jones ahondar en los amplios que hayan podido producirse,
tán allí”. datos científicos disponibles, optó aunque sean muy sutiles? Parte
por concentrarse mejor en la na- del reto fue idear esa evolución.
A pesar de la atención y de los rración. “Si me hubiera enredado Muchas cosas fueron quedando
reconocimientos que le llovieron demasiado en ese aspecto de la más claras a medida que avanzó
por su anterior trabajo, Jones no historia, habría entorpecido el el rodaje”.
se mostraba inicialmente dema- desarrollo de la misma”, expli-
siado interesado en dirigir otra ca. “Tengo unos conocimientos “Lo maravilloso del guión es que
cinta de ciencia ficción. “Pero me razonables de filosofía y ciencia, constantemente se está explo-
encantaba el guión. Era sólido y así que me resultó bastante fá- rando algo nuevo”, agrega Jones.
vertiginoso. También soy un gran cil asimilar los conceptos que se “Colter llega a cada nueva repe-
fan de Jake Gyllenhaal. No que- sugerían. Entendí cuáles eran las tición, o ‘código fuente’, como lo
ría dejar pasar la oportunidad de reglas y cómo había que contar la llamamos en la película, con más
trabajar con él”. historia ciñéndose a ellas, y no información. Cada vez aporta

algo nuevo a la situación. El reto Pero, para los espectadores que todo lo que cabe esperar de una
para nosotros era cómo mantener gustan de resolver rompecabezas, película, por lo que respecta a
la frescura a cada nuevo código la película ofrece mucho sobre lo puro entretenimiento. Pero, al
fuente para ofrecer al público que pensar. “Si la mitad del pú- terminar, cuando baja el telón,
algo que lo mantenga interesa- blico sale contenta con la historia por decirlo así, me gustaría que
do”. de amor y la acción, y la otra mi- la gente, al salir del cine, hubiera
tad queda intrigada con el final disfrutado con las fuertes emo-
Código Fuente es un excelen- y disfruta tratando de entenderlo ciones, pero también pensara en
te ejemplo de una nueva ola de todo, quedaré muy satisfecho”, lo valiosa que es la vida. Ya sean
narrativa de ciencia ficción, en asegura Jones. “Creo que hay su- ocho minutos o toda una vida, es
opinión del director. “La mezcla ficiente para mantener interesa- algo que se debe saborear. Todos
de elementos de humor y ciendo a todo el mundo”. tenemos días malos, pero la vida
cia ficción lo convierte en algo es espléndida y hermosa. Puede
diferente y atractivo. El público Según Gordon, hay otro elemento sonar un poco falso, pero creo
no necesita verse enredado en la con el que el público puede dis- que, cuando sales de la película,
lógica o en la ciencia de todo el frutar. “Lo especial de la película sientes un mayor aprecio por la
asunto. Se limita a dejarse llevar es que tiene acción a raudales y vida, porque el personaje de Jake
y disfrutar con la experiencia”. a la vez es un ‘thriller’ maravi- tiene una segunda oportunidad
lloso”, asegura el productor. “Es de vivir”.

Gabriele Amorth.

ENTREVISTA
JAKE GYLENHAAL
EL PROTAGONISTA DEL FILM DE CULTO
“DONNIE DARKO” NOS HABLA DE “CÓDIGO
FUENTE” EN SU RECIENTE VISITA A MADRID
¿Qué es lo que te atrajo más de cómo mi personaje responde no es esa persona. En cada giro se
cuando leíste el guión? a la situación, la historia cambia equivoca, es algo increíblemente
por completo. Es extraño, pero la desorientador.
Desde la primera página el guión película tiene algo en común con
es increíblemente cautivador, los videojuegos. Podía controlar ¿Crees que algo así podría pasar
como en la película, en cuanto cómo la gente respondería a lo en realidad?
lees el guión te sumerges en él. que yo hacía. Incluso si un día im-
Eres consciente de que te está provisaba algo, el resto de perso- Quizás dentro de muchos años. Es
gustando, pero no sabes qué es nas en el tren tenía que hacer lo una idea que tiene sentido cientí-
lo que va a pasar. A medida que mismo una y otra vez, pero si les fica y conceptualmente. El hecho
me introducía en el guión, pensa- empujaba, entonces algo cambia- de que hay impulsos naturales en
ba una respuesta para cada pre- ba. Es un concepto muy interesan- el cerebro que puedan usarse en
gunta que me hacía y después la te. Creo que es difícil interpretar un banco de memoria que vaya al
respuesta resultaba ser completa- a alguien que no eres tú mismo, pasado tiene sentido y es lógico.
mente diferente a lo que yo pen- en general fue difícil mantener la Ese efecto llegaría a ser posible y
saba. Hay muchas cosas ocultas, mente clara. tendríamos algo como esto, pien-
a menudo lees el guión en un gé- sa en las posibilidades que ten-
nero como este, en una película ¿Es necesario ser muy observa- dría la gente.
así, y hay bucles y aspectos que dor para ser un buen actor?
cautivan tu mente. Piensas que lo ¿Si pudieras saltar al cuerpo de
vas a descubrir todo antes de que Sin duda. Al menos en la forma en otra persona, quién sería?
suceda. Es como un tren fuera de que yo lo hago, aunque creo que
control, nunca sabes qué es lo si- otros lo hacen de forma distinta. Creo que sería fascinante saber
guiente que va a pasar, crees que Sí, ser capaz de de observar tus cómo sería entrevistarme a mí
lo puedes adivinar y te das cuen- comportamientos, poder observar mismo. Puede que saltara a tu
ta de que estabas equivocado. El a la gente, cómo se comportan cuerpo. Tú puedes saltar al mío
guión fue algo así. y por qué lo hacen, la psicología y podemos tener una interesante
de sus motivos, para mí es fasci- entrevista, o quizás tendríamos la
¿Es más difícil interpretar un pa- nante y lo disfruto de veras. Me misma entrevista que acabamos
pel como este en el que tienes divierte mimetizarme, disfruto al de hacer.
que introducirte en varias per- entender por qué la gente hace lo
sonas? que hace, es fascinante. En esta
película mi personaje está bus-
He disfrutado haciendo esta pe- cando constantemente, auscul-
lícula porque no soy un simple tando los comportamientos de la
personaje en la pantalla, también gente para ver quién es quién, y
participo en la forma en que se le resulta casi imposible. Piensa
cuenta la historia. Dependiendo que sabe quién es el terrorista y

Estrenos
Caperucita ROja
¿A quién tienes miedo?
15 de Abril
De la directora Catherine Hard- el heredero de la familia más rica producción de la película corre
wicke (Crepúsculo, Trece), llega del pueblo. Pero ella está ena- a cargo de Appian Way, por par-
el thriller de fantasía Caperucita morada de Peter (Fernandez), el te de Jennifer Davisson Killoran
roja (¿A quién tienes miedo?). humilde leñador al que ha amado (La huérfana), Leonardo DiCaprio
toda su vida. Para evitar que los y Julie Yorn (Imparable) con Jim
Amanda Seyfried (Cartas a Julie- separen, la pareja decide fugar- Rowe, Michael Ireland y Catheri-
ta, Mamma Mia!) lidera el elenco se, pero, en un terrible instante, ne Hardwicke como productores
de grandes actores que aparecen el lobo trastoca sus planes. ejecutivos.
en la película: Gary Old-
man (El caballero oscuro, saga Sedientos de venganza, los veci- El equipo creativo de detrás de
Harry Potter), Billy Burke (saga nos del pueblo acuden al Padre las cámaras lo forman la direc-
Crepúsculo), Shiloh Fernandez Solomon, un cazador de hombres tora de fotografía Mandy Walker
(Skateland), Max Irons (El retrato lobo, para que termine con la (Australia), el diseñador de pro-
de Dorian Gray), la nominada al bestia de una vez por todas, Pero ducción dos veces nominado al
Óscar® Virginia Madsen (Entre cola llegada de Solomon solo revo- Óscar® Tom Sanders (Salvar al sol-
pas), Lukas Haas (Origen) y la ga- luciona aún más al pueblo cuando dado Ryan, Drácula), los editores
nadora de un Óscar® Juie Christie les advierte a todos que el lobo Nancy Richardson (Crepúsculo) y
(Lejos de ella, Darling). adquiere forma humana durante Julia Wong (X-Men 3: La decisión
Durante décadas, los habitantes el día y que podría ser cualquiera final), la diseñadora de vestuario
del pueblo de Daggerhorn han de ellos. Todos son sospechosos. Cindy Evans (Una pareja de tres,
mantenido un complicado pacto El pánico se apodera del pueblo Thirteen) y el director de efectos
con el hombre lobo. Sacrifican a cuando el número de víctimas co- especiales Jeffery A. Okun (Ulti-
un animal una vez al mes para sa- mienza a aumentar con cada luna mátum a la Tierra). La música es
ciar el apetito de la bestia que les roja y la paz que reinaba entre los de Brian Reitzell (Lost in Transla-
atemoriza cada luna llena. Pero habitantes se transforma en dis- tion) y Alex Heffes (El rito).
bajo una luna de color rojo san- cordia. Además, Valerie descubre
gre, el lobo se lleva la vida de un que tiene un vínculo único con el Warner Bros. Pictures presenta
ser humano, aumentando así el lobo que los atrae y los une de una producción de Appian Way di-
precio del pacto. forma inexorable, lo que la con- rigida por Catherine Hardwicke:
vierte en sospechosa y a la vez en Caperucita roja (¿A quién tienes
La víctima es la hermana mayor cebo. miedo?) La película será distri-
de Valerie (Seyfried), una hermo- buida por Warner Bros. Pictures,
sa joven que acaba de descubrir El guión de Caperucita roja (¿A empresa de Warner Bros. Enter-
que sus padres (Burke y Madsen) quién tienes miedo?) es de David teinement.
van a casarla con Henry (Irons), Leslie Johnson (La huérfana). La
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SOBRE LA PRODUCCIÓN cosa, pero si volvemos a escu- la es un hombre lobo que tiene
charlo de adolescentes o adultos, apariencia humana hasta que la
CUENTO ANTIGUO. SANGRE NUEVA. respondemos a él de una forma luna llena desvela su verdadera
completamente distinta”. naturaleza. Sobre esta premisa,
Al escuchar el título Caperucita el guionista David Leslie Johnson
roja, el público contemporáneo La productora Jennifer Davisson concibió un misterioso asesinato
probablemente piense en una Killoran comenta: “Es un cuento del que todos son sospechosos y la
niña con capa roja dirigiéndose a emblemático y aunque hayamos terrorífica paranoia que provoca y
casa de su abuela. Pero, en rea- oído varias versiones, hay cosas afecta a una comunidad entera.
lidad, el cuento original era una que son universales: la capa roja,
historia con moraleja sobre el pe- el lobo, la mentira y el miedo. Es Killoran confirma: “Casi todos los
ligro y la decepción ideada para muy simple y a la vez muy ate- personajes tienen un momento
asustar a jóvenes mentes impre- rrador. Nos gustó la idea de coger donde pierdes la fe en ellos. Lo
sionables. este legendario cuento y adaptar- hicimos así a conciencia para que
lo para un público moderno”. cualquiera pudiera ser el lobo”.
La directora Catherine Hardwicke
nos explica que las raíces más si- El mensaje implícito de la fábula “Creo que David hizo un trabajo
niestras del cuento son las que se de Caperucita roja es: no hables maravilloso”, afirma Hardwicke.
prestan por si solas a convertirse con extraños. Pero ¿y si el lobo “Profundizó en los orígenes de la
en un thriller de fantasía. “Casi resulta ser alguien que conoces... leyenda para conseguir su esen-
todos nosotros crecimos con una alguien en quien confías... al- cia. Luego añadió su propio toque
versión light de Caperucita roja, guien a quien amas? Killoran indi- personal y creativo a la mezcla y
pero el cuento original tiene al- ca: “El cuento juega con nuestro enriqueció mucho el cuento”.
gunos elementos más oscuros que miedo a que alguien cercano a
lo hacen mucho más intrigante. nosotros no sea en realidad quien Johnson declara: “Investigué mu-
La idea de la niña que se adentra aparenta ser. Para mí, el lobo fe- cho sobre cómo había cambiado
sola en el bosque y el lobo que la roz representa la ansiedad de no la fábula de generación en gene-
acecha y luego habla con ella... saber de verdad con quién estás ración, en distintas épocas y lu-
encierra mucho misterio y atra- tratando”. gares. Mucho antes de hacer eso,
pa nuestra imaginación a muchos la película estaba envuelta en
niveles. Cuando somos niños, el El cuento clásico ha cambiado un un hermoso lacito y se presenta-
cuento puede parecernos otra poco, el depredador de la pelícu- ba como un cuento de hadas que

contenía algunos detalles gráficos hombre lobo? Además, su relación claro en todas sus películas; nun-
bastante desagradables y cuyo con Henry se vuelve más estrecha ca son condescendientes o este-
final no era muy apropiado. Me y ve lo buen hombre que es, pero reotípicas. Tiene una forma muy
gustó la idea de ampliar los orí- también comienzan a surgirle du- sincera de transmitir cómo se co-
genes del cuento para crear más das sobre él. Tiene que averiguar munican los adolescentes, cómo
peligro, suspense y aventura”. si lo que quiere es lo mismo que piensan y cómo ven el mundo”.
lo que necesita”.
También hay una historia de amor. No obstante, todas las generacio-
El presonaje principal, Valerie, La combinación de amor adoles- nes representadas en el reparto
se encuentra entre dos apuestos cente, suspense y leyenda an- disfrutaron trabajando con Hard-
pretendientes: Peter, el amor de tigua atrajo inmediatamente a wicke, desde los talentos emer-
su infancia, y Henry, el hombre Hardwicke, quien recuerda: “En gentes hasta los más veteranos
que sus padres han elegido para cuanto leí el guión, me entusias- de la pantalla. La ganadora de
que sea su esposo. Las dudas so- mé mucho porque transcurría en un Óscar® Julie Christie admite:
bre la identidad del hombre lobo un mundo de fantasía pero tenía “Catherine fue una completa re-
hacen que su decisión no sea solo un lado oscuro. Se trataba de velación para mí. Tiene una fan-
cuestión de amor, sino de vida o un thriller con giros inesperados tástica vitalidad juvenil y está
muerte. Cuando las cosas se com- además de una irresistible histo- llena de alegría, pero también es
plican, tiene un encuentro con el ria de amor, que también me sor- una persona muy comprometida
lobo y descubre, para su sorpresa, prendió en varias ocasiones. Me con su trabajo y que tiene mucho
que tienen un vínculo único y muy enganchó mucho a medida que la talento para hacer bien lo que
personal. cosa se complicaba y cada vez se tiene que hacer. Trabajar con ella
revelaban más secretos y menti- fue una experiencia extremada-
Amanda Seyfried interpreta el pa- ras”. mente positiva para mí”.
pel de Valerie, cuya característi-
ca capa roja da nombre al cuento. Para los productores, elegir a “Cuando vi sus películas, tuve cu-
“El triángulo amoroso lo hace más Catherine Hardwicke para dirigir riosidad por trabajar con Catheri-
interesante porque Valerie no Caperucita roja (¿A quién tienes ne”, dice Gary Oldman. “Eso fue
sabe en quién confiar”, comenta miedo?) fue fácil. Killoran ase- una de las cosas que me impulsa-
la actriz. “Ella ama a Peter, pero gura: “Catherine ha demostrado ron a participar en el proyecto. Y
de pronto comienza a ver ciertos que tiene un don para llegar al cuando la conocí, me encantó su
detalles en él que le hacen dudar. público más joven de una forma entusiasmo”.
¿Podría el amor de su vida ser un que muy pocos pueden. Se ve muy

Billy Burke, el único miembro del ¿CÓMO DEJAR FUERA LO QUE YA ESTÁ coger un cuento que todos hemos
reparto que ya había trabajado DENTRO? oído y divertirme un poco con él.
con Hardwicke en Crepúsculo, co- El thriller parecía emocionante y
menta: “Catherine ocupa un lu- Hardwicke dice que pensó inme- el escenario medieval le daba un
gar especial en mi corazón. Nunca diatamente en Amanda Seyfried toque gótico y añadía romanticis-
he conocido a alguien con el nivel en el casting para el papel de Va- mo”.
de energía que ella tiene, y es lerie. “Desde el primer momento
contagioso. De alguna forma da en que vi a Amanda, supe que era Valerie se encuentra en la cima
energía a todos los que están en especial”, afirma la directora. del triángulo amoroso de la pelí-
el plató compartiendo su sentido “Tenía todo lo que necesitába- cula y a la vez está directamente
de la determinación”. mos para su personaje, espe- vinculada al misterio del hombre
cialmente porque Valerie no es lobo. Cuando parece que la bestia
Seyfried está de acuerdo. “Uno la clásica damisela en apuros. es alguien cercano a ella, Valerie
quiere a un director que dé a la Amanda es dura, sexy, divertida y tiene razones para dudar de todos
película ese entusiasmo y emo- vulnerable, lo tiene todo. Y su as- los que la rodean. “En el trans-
ción. A ella le encanta hacer pe- pecto físico es como sacado de un curso de la historia, ella intenta
lículas y tiene muchísima ima- cuento de hadas. Es como etérea averiguar quién puede ser, basán-
ginación. Cuando estábamos en y tiene unos ojos asombrosos a los dose en las señales que recibe”,
preproducción, me enseñó dibu- que uno no se puede resistir”. explica Seyfried. “Es aterrador
jos, fotos y vídeos que había mon- para ella porque, en distintas
tado, que me ayudaron mucho a A su vez, Seyfried dice que la nue- ocasiones, tiene razones para sos-
entender las diferentes facetas va versión de un cuento antiguo pechar de todo el mundo”.
de mi personaje. Es sinceramente es lo que le atrajo a hacer la pelí-
la directora más creativa con la cula. “No conozco a nadie que no Hardwicke añade: “La paranoia
que he trabajado”. haya leído Caperucita roja en su comienza a aparecer cuando Va-
infancia, así que me gustó eso de lerie empieza a ver pequeños

destalles que no había notado to, la ciudad, el océano... todo, vencita soñaría con estar en esta
antes, y ahora significan algo dis- siempre y cuando puedan estar situación, especialmente si los
tinto. Toda su vida ha visto a su juntos. Pero antes de que puedan chicos son Shiloh y Max”, se ríe
familia y a sus amigos de una for- escapar ocurre una tragedia: se Hardwicke.
ma y de pronto las cosas cambian, enteran de que el hombre lobo
y la sombra de la duda se cierne ha asesinado a Lucie, la hermana “Shiloh tiene mucho carisma y
sobre ella”. de Valerie”. hubo una química fantástica en-
tre él y Amanda”, continúa la di-
No pasa mucho tiempo antes de También averiguamos que Lucie rectora. “También le dio algo de
que esa sombra caiga sobre los había estado enamorada de Hen- misterio a su personaje y nos lle-
dos diferentes jovencitos que se ry, pero que él solo tenía ojos para va a preguntarnos qué es lo que
disputan el corazón de Valerie, Valerie. Irons comenta: “Henry es esconde bajo esa fachada”.
Peter y Herny, interpretados por el herrero del pueblo y el hijo de
los noveles Shiloh Fernandez y la familia más adinerada. No en- Killoran añade: “Max tiene esa
Max Irons respectivamente. tiende cómo Valerie puede estar maravillosa presencia intrigante.
enamorada de Peter, porque cree Lo que me encantó de su actua-
Fernandez relata: “Peter es le- sinceramente que él es la mejor ción es que todo lo que hace vie-
ñador y el novio de Valerie. Man- elección por la vida que puede ne de un hogar poderoso y noble,
tienen su relación en secreto por- ofrecerle”. pero te deja entrever que Henry
que él es un pobre huérfano y le también podría tener un lado os-
consideran un extraño. Al princi- “Es el típico dilema amoroso: curo. Cuando hicimos el casting
pio de la película, descubre que ¿elijo la opción segura, que en para estos papeles, quisimos ha-
la han prometido con Henry, así este caso, también resulta ser in- cerlo de tal manera que la deci-
que Peter pide a Valerie que se creíblemente guapo o al que pa- sión de Valerie no fuera obvia;
fuguen juntos. Quiere enseñarle rece algo peligroso pero es sexy y tenía que ser una elección difícil
el mundo que ella nunca ha vis- atrevido? Creo que cualquier jo- entre dos hombres tan maravillo-

sos como diferentes, que ambos su atracción por Peter se debe de ninguna manera una vieja de-
valieran la pena”. en parte al viejo cliché de que a macrada y arrugada. Es muy bo-
las chicas tienden a gustarles los hemia, lleva largas trenzas, vive
Viniendo de perspectivas diferen- hombres que les recuerdan a sus fuera del pueblo, en las profundi-
tes, los padres de Valerie, Suzette propios padres. Cesaire es tam- dades del bosque, y la rodea una
y Cesaire, tienen puntos de vista bién leñador, así que a él le gusta atmósfera de misterio.”
que entran en conflicto sobre si Peter y le considera un buen pre-
será Peter o Henry quien pueda tendiente para su hija. Eso es solo “Nos emocionamos mucho cuando
hacer feliz a su hija a largo plazo. parte del abismo que se ha abier- conseguimos a Julie Christie para
Virginia Madsen, que interpreta to entre él y su mujer durante los el papel”, continúa. “Es tan in-
a Suzette, cuenta: “Suzette cree años, debido probablemente a su creíble y bella, que me dejó sin
que la única forma de que su hija problema con la bebida. Pero Ce- aliento. Y Julie agradeció que su
tenga una vida mejor es casarla saire no ve que eso haga daño a personaje no fuera una abuela
con el chico rico, Henry, que tam- nadie, ni a sí mismo”. anciana y estirada”.
bién resulta ser muy bueno. Pien-
sa que Valerie merece algo mejor El miembro de la familia al que “Es una inconformista”, dice
que el pobre leñador, el chico Valerie se siente más unida es su Christie del ecléctico estilo de
malo. Eso es solo pasión y nun- abuela. “Comparten un vínculo vida de su personaje. “Es artis-
ca durará. Después del asesinato muy grande”, confirma Seyfried. ta y herbolaria y tiene algo de
de su hija mayor, Lucie, amenaza “Siempre han conectado a un ni- curandera. Es muy sabia y com-
con revelar secretos que la hacen vel más allá del que Valerie tiene prensiva y ha sido como una pro-
ser más protectora con la hija con sus padres. Valerie siempre tectora para Valerie, que siempre
que le queda. Al final, Suzette no ha admirado lo independiente ha podido confiar a su abuela sus
quiere que Valerie termine como que es su abuela”. secretos más íntimos”.
ella, casada con un leñador, que
además es un borracho”. En Caperucita roja (¿A quién tie- Después de que el lobo atacara a
nes miedo?), la abuela, inter- su propia familia, Valerie corre a
En el papel de Cesaire, Billy Burke pretada por Julie Christie, no se casa de su abuela, a pesar de que
admite que su personaje “es un parece en nada a la del cuento los hombres del pueblo, sedientos
hombre al que le gusta empinar clásico. Hardwicke subraya, “una de venganza, se unen para seguir
el codo, pero su hija le quiere de las primeras cosas que dije el rastro de la bestia y matarla.
y le perdona sus errores. Quizá fue que nuestra abuela no sería Aunque el lobo se lleva a muchos

por delante, los hombres vuelven totalmente convencido de la hon- lobo gris común, mientras que el
creyendo que han vencido a la radez de su misión. Cree de ver- hombre lobo sigue más vivo que
bestia. Mientras tanto, el cura del dad que es la espada de Dios... nunca. Después, les informa de la
pueblo, el Padre Auguste, con la y tiene un don para la moda”, cruda realidad: la criatura que se
intención de hacer lo mejor por dice el actor, inexpresivo. “Pensé transforma en humano durante el
los suyos, llama al afamado ca- que me divertiría hacer el papel. día, vive entre ellos. Solo bajo la
zador de hombres lobo Padre So- También sentí curiosidad por el luna llena uno de sus vecinos de
lomon para que venga a Dagger- oscuro matiz que se le daba al ya confianza adquiere la forma del
horn. oscuro cuento. Cuando somos pe- lobo. Y lo que es peor, no es una
queños, los cuentos como Cape- luna llena normal, sino un fenó-
Lukas Haas, que interpreta al Pa- rucita roja son probablemente la meno cósmico que ocurre solo
dre Auguste, comenta: “Siente primera vez que somos conscien- una vez cada trece años, cuando
verdadera admiración por el Pa- tes del miedo. ¿Qué nos aguarda Marte y la luna se alinean, una
dre Solomon. Creo que en reali- en el bosque? En las manos de luna color rojo sangre. Cuando la
dad el Padre Auguste solo quiere Catherine Hardwicke, lo vemos a luna roja brilla en el cielo noctur-
hacer lo correcto, pero el he- través de un prisma diferente”. no, el leve mordisco del hombre
cho de que el lobo haya matado “Trabajar con Gary Oldman era lobo transforma a la víctima de
de nuevo puede haberle servido un sueño hecho realidad”, afirma presa a depredador, de humano a
también de excusa para llamar a Hardwicke. “Nunca deja de sor- hombre lobo. Durante los tres si-
su ídolo. Puede que su predilec- prenderme. No solo es un actor guientes días, las almas de todos
ción por su héroe le haya nublado intrépido, es generoso, servicial los habitantes del pueblo corre-
el juicio, pero Auguste pronto co- y tremendamente divertido. A rán peligro”.
mienza a darse cuenta de quién todos los miembros el equipo del
es la persona que de verdad su- plató les encantaban Gary y Ju-
pone un peligro para su pueblo”. lie”.
Gary Oldman interpreta el papel El Padre Solomon llega cuando el

del ferviente Padre Solomon, a pueblo está a punto de celebrar
quien describe como ”un hombre la muerte del lobo, pero Solomon
poseído, aunque no le considero les sermonea diciéndoles que el
un villano. Más bien, ha visto el terror aún no ha terminado. “Su
fondo del abismo y ahora está ‘víctima’, les informa, es solo un

Estrenos
HOP
15 de Abril
De la mano de los creadores de mundo el Domingo de Pascua. Además de James Marsden y Rus-
Gru, mi villano favorito, llega Pero el día antes de ser nombra- sell Brand, el reparto incluye a
HOP, una nueva comedia que mez- do legítimo sucesor de su padre, estrellas del calibre de KALEY
cla la animación digital de última Hop se fuga a Hollywood con la CUOCO (la serie “Big Bang”),
generación con acción real. Des- esperanza de hacer realidad su HUGH LAURIE (la serie “House”),
pués del anterior éxito mundial, sueño: convertirse en el batería HANK AZARIA (Los Simpson, la
producto de la asociación entre de un grupo. Al llegar, conoce a película), GARY COLE (Pasado de
Universal Pictures e Illumination Fred (JAMES MARSDEN, X-Men, vueltas), ELIZABETH PERKINS (la
Entertainment, esta nueva pelí- Encantada, la historia de Gise- serie “Weeds”) y CHELSEA HAND-
cula cuenta la historia de Hop (al lle), al que acaban de despedir y LER (“Chelsea Lately”).
que presta su voz RUSSELL BRAND, que está decidido a hacerse con
Gru, mi villano favorito y Todo so- el control de su vida. Cuando sus Dirige la película TIM HILL, reali-
bre mi desmadre), el hijo adoles- queridos padres le echan de casa, zador del gran éxito Alvin y las ar-
cente del Conejo de Pascua. casi atropella a Hop, que finge dillas. Los productores son CHRIS
estar herido. Fred se sorprende MELEDANDRI (Gru, mi villano fa-
Frente a la costa de América del cuando oye hablar a Hop y acepta vorito, Ice Age: la edad del hielo,
Sur se encuentra la isla de Rapa cobijarle hasta que se reponga. Robots, Ice Age: el deshielo, Hor-
Nui, también conocida como isla De vuelta a la isla de Pascua, la ton), fundador de Illumination En-
de Pascua, hogar de las enormes mano derecha del Conejo de Pas- tertainment, y MICHELE IMPERA-
cabezas debajo de las que se en- cua, un polluelo gordinflón que TO STABILE (Alvin y las ardillas).
cuentra la más maravillosa fábri- responde al nombre de Carlos, Una historia de CINCO PAUL y KEN
ca de caramelos del mundo. Du- aprovecha la desaparición del pri- DAURIO (Gru, mi villano favorito,
rante 365 días al año, el Conejo mogénito para tramar un golpe. Horton) con guión de Cinco Paul
de Pascua reina sobre un equipo Fred y Hop son los únicos capaces y Ken Daurio, y BRIAN LYNCH (el
de conejos y polluelos dedicados de salvar la tan esperada fiesta, próximo estreno Puss in Boots).
a llenar de caramelos las cesti- por lo que deberán librar una ba-
tas que se entregarán por todo el talla épica en la isla de Pascua.
ACERCA DEL RODAJE Antes de fundar Illumination, Conejo de Pascua, que no tiene el
Chris Meledandri estuvo tres años menor interés en seguir el camino
Un brinco hacia la acción: Empieza el en Fox, donde supervisó el depar- de su padre. En la pequeña isla de
rodaje. tamento de animación así como Rapa Nui, también conocida como
el lanzamiento de la taquillera isla de Pascua, Hop ha sido edu-
El productor Chris Meledandri franquicia Ice Age. “Tenemos la cado para ocupar el puesto de su
fundó Illumination Entertain- increíble suerte, tanto si traba- padre cuando llegue el momento.
ment, una productora dedicada jamos exclusivamente con anima- Pero sueña con tocar la batería en
al cine de entretenimiento para ción, como si combinamos acción una banda y ver mundo, lejos de
toda la familia, con Universal real con animación, de poder des- la pequeña isla.
Pictures en 2007. Entonces aún cribir, diseñar y animar a perso-
faltaban tres años para conseguir najes generosos, entrañables y, A miles de kilómetros de allí vive
los sensacionales resultados con espero, imperecederos”, dice el Fred O’Hare, un hombre de trein-
su primera película de animación productor. ta años que, a pesar de su talen-
digital en 3D, Gru, mi villano fa- to, cambia de trabajo constante-
vorito. La comedia se convirtió Chris Meledandri encargó a los mente, incapaz de encontrar algo
inmediatamente en un éxito mun- guionistas Cinco Paul y Ken Daurio que encaje con él. Pero conocer
dial con una recaudación total de (con los que había trabajado en a un invitado tan inespera-
540 millones de dólares. No pudo Horton y Gru, mi villano favorito) do acaba siendo exactamente el
desbancar del primer puesto a Toy que desarrollaran la idea basada pequeño empujón que necesitaba
Story 3 en Estados Unidos, y se en un concepto de JOHN COHEN, para encaminar su vida.
convirtió en el sexto estreno de uno de los directores de Illumina-
mayor éxito distribuido por Uni- tion. Chris Meledandri presenta a Hop:
versal internacionalmente. Ahora “El día antes de heredar el puesto
ocupa el décimo puesto en la lista Junto con Brian Lynch, los guionis- de su padre, Hop, que tiene unos
de películas animadas más taqui- tas crearon la fantástica historia 17 años en edad humana, decide
lleras de la historia del cine. de Hop, el hijo adolescente del que no está hecho para eso. In-

tenta decírselo a su progenitor, Conejo de Pascua. Al responder a durante su época en 20th Century
pero este no le escucha. Hop se preguntas como ‘¿De dónde salen Fox Animation. El productor dice:
fuga, dejando tirado al Conejo de tantos caramelos? ¿Quién pinta “La experiencia con Tim fue muy
Pascua, y se va a Los Ángeles a los huevos de Pascua? ¿Cómo va buena durante Alvin y las ardi-
tocar la batería. Allí, acaba con- el Conejo de Pascua de un lado a llas. Tenía muchas ganas de vol-
virtiéndose en el peor compañe- otro?’, los guionistas y el equipo ver a trabajar con él”.
ro de piso imaginable del pobre de diseño han creado un mundo
Fred. Sin embargo, ambos son y una nueva mitología ubicada en La productora Michele Imperato
personajes que se debaten entre la isla de Pascua. Es una fantásti- Stabile añade: “Demostró tener
la adolescencia y la edad adulta”. ca y maravillosa fábrica controla- cualidades asombrosas para diri-
da por conejos y polluelos donde gir una comedia como Alvin y las
Para que los personajes tuvieran se fabrican los caramelos 365 días ardillas. Se siente igual de cómo-
un mundo atractivo en el que des- al año, 24 horas al día, para el do dirigiendo a personajes hu-
envolverse, los guionistas crearon Domingo de Pascua”. manos o animales. Tiene un pro-
un trasfondo muy imaginativo fundo conocimiento de los retos
para el Conejo de Pascua y sus se- Chris Meledandri, a la hora de y matices que implica la mezcla
mejantes, donde se explica todo escoger a un director para el se- de acción real con animación digi-
acerca del Domingo de Pascua. gundo proyecto con su producto- tal de última generación. Los que
John Cohen dice: “Nunca se había ra, se inclinó por Tim Hill, con el hemos tenido la suerte de traba-
llevado a la pantalla el mundo del que había trabajado previamente jar con él, hemos aprendido algo

En la madriguera del conejo: El mun-
do de Pascua
HOP transcurre en dos lugares

muy diferentes, Los Ángeles, don-
de Fred se pasa el día soñando, y
el fantástico mundo de la fábrica
de caramelos instalada en la isla
de Pascua. Para crear el mundo de
Pascua, los cineastas reclutaron
a un equipo a cargo del diseña-
dor de producción RICHARD HO-
LLAND, con el que Tim Hill había
trabajado en Alvin y las ardillas.
La fábrica de caramelos que diri-

ge el Conejo de Pascua es un mun-
do nunca visto hasta ahora. La
enorme fábrica produce chicles
de todos los colores; cascadas de
brillantes gominolas forman au-
ténticos ríos, y los almacenes del
Conejo de Pascua tienen algo para
todos los gustos. Los conejos y los
polluelos trabajan codo con codo
para producir cantidades ingentes
de chuches y controlar la calidad
de las tinajas llenas de chocolate
con leche en el maravilloso mun-
do de Pascua.
Como es sabido, el Domingo de

Pascua se celebra de manera di-
ferente en muchos países. En al-
gunos, concretamente en Estados
Unidos, los niños, nada más des-
pertarse, buscan los caramelos y
chocolatinas que les ha dejado el
Conejo de Pascua durante la no-
che.
cada día”. fiesta tan importante. Dice: “Na- La víspera del Domingo de Pas-
die ha hecho una película acerca cua, todas estas decadentes deli-
Tim Hill aceptó el encargo sobre del Conejo de Pascua. Creo que cias se cargan a bordo de un gran
todo porque comparte con Illumi- los espectadores responderán a trineo en forma de huevo tirado
nation la idea de “no hacer una un personaje tan bien animado. por unos polluelos. El famoso tri-
película solo para niños”. Ex- Es adorable, y tiene mucho ge- neo de Santa Claus tirado por re-
plica: “Nunca hago una película nio”. nos se inspiró en este. Solo el Co-
para niños. Para que funcione, la nejo de Pascua conoce el camino
sensibilidad y el tono deben ser Sigue diciendo: “Creo que HOP por el oscuro y potente vórtice de
los de una comedia para cual- puede funcionar en cualquier las madrigueras para recorrer el
quier público. En cuanto al nivel época del año con cualquier pú- mundo en 24 horas.
cómico, el humor debe ser mucho blico. Hemos creado un persona-
más sofisticado que en las típicas je basado en una época concreta Chris Meledandri habla del aspec-
películas para niños”. del año, asociado a un mito, pero to del mundo de Pascua: “Cuan-
funciona en cualquier mes. HOP do alguien se acerca a una de las
Además del humor que encontró es universal porque la historia es gigantescas cabezas de la isla de
en el guión, Tim Hill estaba con- universal”. Pascua, la boca se abre y aparece
vencido de que el público agrade- un ascensor que baja a la magnífi-
cería que, por primera vez, los ci- ca fábrica de caramelos. El equi-
neastas llevaran a la pantalla una po ha diseñado un ambiente ima-
ginativo que encantará al público
de todas las edades: una fábrica visuales Rhythm and Hues (R&H). concebir el personaje a partir de
llena de chocolate, moldes con Fue necesario un auténtico ejér- la interpretación vocal de Russell
forma de conejos y montones de cito de animadores dirigidos por Brand. Grabaron al actor mien-
cestitas de Pascua. Y todo está en el realizador Tim Hill y el supervi- tras interpretaba a Hop, y los di-
manos de unos divertidísimos po- sor de efectos visuales RAYMOND señadores se sirvieron de sus ex-
lluelos y adorables conejos”. CHEN para conseguir que el per- presiones faciales, movimientos y
sonaje encajara impecablemente excentricidades varias como pun-
Michele Imperato Stabile explica en la película. tos de referencia. El objetivo era
cómo ha sido posible para el equi- crear un personaje que fuera un
po conseguir un mundo tan deta- auténtico conejo, pero que tam-
llado: “Tim y los animadores han El diseño de Hop bién actuara como un adolescen-
creado con sumo cuidado y siste- te decidido a comerse el mundo.
máticamente a todos los perso- Los personajes emblemáticos de
najes. Se han esforzado para que la película, Hop, el Conejo de Pas- Cuando no estaba ocupado con el
la ropa y el pelo parezcan reales, cua, Carlos y Phil fueron diseña- storyboard o el diseño de nuestro
pero un poco exagerados. Los co- dos por el artista PETER DeSÈVE, joven protagonista, el supervisor
nejos y los polluelos son algo más ganador de un Emmy y nominado a de animación CHRIS BAILEY (que
grandes de lo normal para que sus un Annie, cuya relación con Chris colabora por tercera vez con Tim
expresiones se vean mejor”. Meledandri remonta a cuando Hill) pasaba muchas horas enca-
trabajaron juntos en las entregas jando la interpretación de Russell
La animación digital se mezcla con la de Ice Age, para las que diseñó la Brand con las típicas expresiones
acción real incomparable ardilla prehistórica corporales y gestos de un adoles-
con los dientes de sable conoci- cente. A continuación, los ani-
Como es lógico en una comedia da como Scrat. El productor dice: madores se grabaron a sí mismos
de animación digital con acción “Peter tiene un toque único a la actuando y leyendo los diálogos
real, los personajes de animación hora de crear personajes intem- para obtener otras características
deben interactuar con los acto- porales. Nuestro héroe debía ser físicas para animar a Hop. Duran-
res, además de vivir en su mundo. irrespetuoso, divertido, joven, te este proceso también incorpo-
En el caso de HOP, este requisito atrevido y, al mismo tiempo, un raron características animales es-
implicaba crear un conejo que personaje clásico. Peter dio en el pecíficas al personaje, tales como
pareciera igual de real cuando clavo con el diseño de Hop, del mover la nariz estilo conejo, o el
estuviera con sus semejantes en Conejo de Pascua y de los dos po- rápido movimiento de una pata
la isla de Pascua o molestando a lluelos principales”. trasera cuando se rasca.
todos en el mundo de Fred. La
creación del conejo animado se Para dar vida a Hop, Peter DeSève Durante un tiempo, las salas de
encargó a la empresa de efectos y los animadores empezaron a R&H se asemejaron a una granja

por la cantidad de conejos y po- storyboards muy detallados de sirvió de referencia visual para
lluelos que rodeaban a los anima- cada escena. Para crear el per- los actores, permitiéndoles saber
dores. Decenas de cámaras roda- sonaje digital de Hop, empeza- dónde debían mirar en las esce-
ban a los animalitos para obtener ron con un modelo en una actitud nas con el conejo. También per-
todos los movimientos necesarios. neutra. Raymond Chen dice: “A mitió a los animadores ver cómo
Se puso especial atención en el continuación añadimos un “rig” funcionaría la iluminación del
pelo. Por ejemplo, cuando alguien en el modelo para conseguir ex- plató para Hop. A pesar de que el
cogía a Hop o cuando saltaba en- presiones faciales y movimiento animal de peluche solo se parecía
cima de un actor, su pelo debía en las extremidades. También remotamente a Hop, el equipo de
cambiar, aplastarse ligeramente. hay que tener en cuenta la ropa, R&H se hizo una idea de la canti-
Se estudiaron numerosas texturas lleva una camiseta y una camisa dad de luz que reflejaría un lado
flexibles y diferentes colores has- de franela. Tuvimos sumo cuidado de su cara o sus hombros cuando
ta que Tim Hill y el resto del equi- en que su ropa se moviera como se daba la vuelta.
po quedaron satisfechos con el la ropa de verdad”.
aspecto ideal de cada personaje. “El peluche fue muy útil para los
Raymond Chen lo explica: “Hop actores durante los ensayos. Les
es un personaje original con una Hop interactúa en el plató ayudó a ver cómo sería la esce-
larga historia. No procede de otro na después de que se introduje-
medio. Ha sido genial ver a los Durante el rodaje, Chris Bailey ra a Hop”, explica Chris Bailey.
diseñadores y a los animadores hizo de doble de luces del conejo “Cuando se rodaba una escena,
aportar ideas en cuanto a cómo siempre que Hop aparecía en una retirábamos el peluche. Pero
debía ser, cómo debía comportar- escena. Armado con un conejo de también fue de gran utilidad para
se. Buscamos el equilibrio entre peluche de 55 centímetros, que el equipo de cámara durante los
Russell Brand y un conejo de ver- era el tamaño del auténtico Hop, ensayos”.
dad, y ese equilibrio cambia en sirvió de referencia durante los
cada escena. Hay casos en que ensayos. Trabajó con los actores, Siempre que Hop estaba en los
seguíamos la grabación visual y el director Tim Hill, el director de brazos de alguien o encaramado a
de audio para ver cuántos gestos fotografía PETER LYONS COLLIS- un hombro durante una escena, el
de Russell Brand incorporábamos TER y miembros clave del equipo actor o la actriz usaba un saquito
a la escena. En otros, intentamos técnico para conseguir una puesta lleno de bolitas para que tuviera
usar la actitud de un auténtico en escena fluida. algo con lo que actuar. También
conejo”. permitía a los diseñadores y ani-
“Peluchín”, así acabaron llaman- madores saber dónde estaba Hop.
Los diseñadores se basaron en do a Chris Bailey y a su peluche, Para que la interacción digital
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resultara perfecta, el equipo de la secuencia. en cada momento.
animación tuvo que “rastrear” a
cada uno de los actores que traba- A continuación, varios animado- Una vez terminado este proceso,
jaba con Hop. Crearon un mode- res se ocuparon de los múltiples el equipo de animación creó un
lo completo de todos los actores aspectos de la toma. MARK RO- diseño aproximado de las expre-
para conseguir sus imágenes en el DAHL, el cosupervisor de efectos siones faciales y movimientos que
mundo digital y obtener un doble visuales, dice: “Primero se prepa- Hop intercambiaría con el otro
digital. Después de equiparar los ran los fondos para la toma, lue- actor, para conseguir una idea de
movimientos, los diseñadores dis- go nos ocupamos de la animación la interpretación de Hop en la es-
ponían de un modelo tridimensio- y lo integramos. Siempre se usa cena.
nal donde colocar a Hop. el fondo como referencia, incluso
en la animación. Usamos un de- Utilizando el doble digital del ac-
La preparación de los fondos corado de fondo para asegurarnos tor que había actuado con Hop,
de que todo encaja en la anima- los animadores encargados de la
Una vez terminado el trabajo con ción”. secuencia “mueven” las manos
Peluchín y el saquito de bolas, los del actor para que aparte, empu-
artistas de R&H empezaron con los El “blocking” y la animación je o tire de Hop. Era otra refe-
fondos. Escanearon el negativo de rencia necesaria para construir la
los planos para que cada fotogra- La animación comprende pasos personalidad de Hop y todas sus
ma existiera en un mundo virtual. múltiples de previsualización, expresiones faciales, y para enca-
Posteriormente, una cámara ayu- pero en un híbrido que compren- jar sus movimientos con el actor
dó a crear un complicado universo de animación y acción real, la de carne y hueso.
digital idéntico al real. posvisualización (también llama- Cualquier escena de Hop con
da “blocking”) es lo más habitual. otros actores ofrecía una multi-
Un equipo de pintores se dedicó a Empezando con una toma donde tud de retos. Los animadores de-
borrar la famosa bolsa de los bra- un actor actuaba con el “saco bían asegurarse de que la cami-
zos y hombros de los actores. Una Hop”, el equipo de R&H integraba sa a cuadros de Hop se moviera
vez listas las placas, se unieron a a un doble muy rudimentario de de forma natural cuando Sam le
la correspondiente secuencia de Hop para tener una idea aproxi- cogía en brazos; o que su pelo se
animación, según el proceso de mada de sus movimientos. Se moviera y aplastara.
“compositing”, con el resultado “bloqueaba” cada toma para que
de que Hop parecía ser parte de Tim Hill supiera dónde estaba Hop En el siempre cambiante mundo

de esta comedia, las secuencias no creyesen que solo debían eje- reflejadas en fotos de la esfera
de animación diferían a menu- cutar la toma y mover al perso- cromada, que mostraban de dón-
do de las contenidas en el story- naje adecuadamente. Siempre se de procedían las fuentes de luz,
board. Chris Bailey dice: “A la les pidió que “actuaran” con el así como los colores y texturas de
hora de montar una película siem- personaje. Si una toma no con- todo lo que había en la habitación
pre hay sorpresas; una escena es vencía del todo al equipo, surgían y qué podía reflejar la luz sobre
más dramática o más divertida de las mismas preguntas: “¿Qué más Hop. Eso les permitió realizar una
lo que se esperaba. Una vez mon- podría hacer Hop? ¿Puede reac- iluminación para el personaje de
tada la escena, nos reuníamos y cionar ante Fred siendo más gra- animación que encajaba a la per-
hablábamos de cómo debía ser cioso?” fección con la iluminación del
la actuación de Hop, lo que de- plató. Al unir ambas filmaciones,
bía comunicar al público. Pasaba Hablando de sus compañeros, parece realmente que Hop está
la información a los animadores Chris Bailey dice: “Son auténticos con los actores”.
de R&H para que se ocuparan de artistas. Es importante subrayar
cada toma”. que son los creadores los que ha- Cada vez que se terminaba de ro-
cen graciosos a los personajes. dar una escena clave, R&H colo-
Cuando el equipo estaba conven- Estos son creíbles gracias al artis- caba una cámara en el centro del
cido de que habían obtenido lo ta que crea el pelo, los ilumina y plató y realizaba una foto de
que querían, empezaba la anima- hace la ambientación”. 360 grados para hacer un mapa
ción final. En esa etapa, los magos del decorado. “Conseguíamos una
de R&H ajustaban el movimiento La iluminación de HOP imagen con una elevada gama
de un dedo, una mejilla. Una vez dinámica”, explica Mark Rodahl.
aprobada esta fase, pasaban a A la hora de iluminar las escenas “Así podíamos saber cuáles eran
ocuparse del pelo y de la luz. con Hop, se recurrió a una extra- las luces más bajas y las más altas
ña bola cromada. El primer super- del decorado. La cámara estaba
El humor empieza con el guión, visor de animación ANDY ARNETT montada en un sistema para fo-
pero algunos de los mejores chis- explica para qué servía: “Era la tografiar 360 grados. A continua-
tes son obra de los animadores. referencia para los iluminado- ción, el ordenador realizaba un
Tim Hill, Chris Meledandri y Mi- res cuando llegó el momento de mapa de la iluminación median-
chele Imperato Stabile estaban iluminar digitalmente a Hop e te esas fotografías para que Hop
de acuerdo en que era de suma integrarlo completamente en el encajara a la perfección en cada
importancia que los animadores plano. Estudiaron las imágenes escena”.

Estrenos
20 de Abril
¿JUGAMOS AL CINE DE TERROR?

Por Gerard Fossas
El próximo 20 de abril se estrena pero ¿cuáles son estas nuevas re- vinculado a la cultura popular con
en los cines de España Scream 4, glas? ¿Qué ha dado de sí el cine de el que podían identificarse.
la continuación de la saga que de- terror de la última década? Y, por
volvió el cine de terror al primer lo tanto, ¿qué podemos esperar El carácter crítico del slasher se
plano comercial en la segunda de Scream 4 aparte de un desfile empapaba de los miedos reales
mitad de los años 90. Once años de acuchillamientos? En las próxi- de la sociedad en el contexto de
después de Scream 3, Wes Craven mas líneas analizaremos el por- la Guerra Fría y la convulsión so-
y Kevin Williamson recuperan su qué del éxito de la saga Scream y cial, en una época en la que las
franquicia estrella para volver jugaremos a encontrar respuesta noticias en torno a asesinatos, se-
la vista atrás y analizar a través a estos interrogantes sobre la es- cuestros y violaciones estaban a
de los asesinatos de Ghostface el peradísima cuarta entrega. la orden del día. El cine de terror
cine de terror de la primera déca- era, de alguna forma, un asalto
da post-Scream. El cine de terror moderno al costumbrismo conservador que
yacía impávido ante los peligros
Neve Campbell, Courteney Cox El cine de terror moderno vivió existentes, vendiendo una falsa
y David Arquette repiten como su apogeo a finales de los 70 y seguridad que autoengañaba a
indispensable trío protagonista, principios de los 80, gracias so- unos e incomodaba a otros.
aunque estarán acompañados de bre todo al rotundo éxito de Ha-
una nueva generación de actores lloween (John Carpenter, 1978) Por esto, ver a Michael Myers, a
que aportarán la frescura de ha- y Viernes 13 (Sean Cunningham, Jason o a Freddy Kruegger como
ber crecido y madurado viendo la 1980). Ambas películas fueron ar- dioses castigadores, asesinando
nueva ola de cine de terror con- tífices de la reorientación de un los jóvenes inconscientes refugia-
temporáneo, como Hayden Pa- género tradicionalmente dirigido dos en el sexo y/o las drogas, a
nettiere (Héroes), Emma Roberts a un público minoritario y adulto, directores de escuela estrechos
(Blow, Hotel para perros), Anna pero que a partir de entonces se de miras, tiñendo de sangre las
Paquin (X-Men, True Blood), Kris- convirtió en un foco de atención casitas blancas con jardín y des-
ten Bell (Burlesque) o Adam Brody para el mainstream adolescente, tripando a los seguidores de lo po-
(OC, Entre mujeres). unos jóvenes que encontraron en líticamente correcto, era una mo-
el miedo seguro que proporciona- raleja de que el ser humano sin
“Nueva década, nuevas reglas” es ba el cine de terror una forma de inquietudes ni espíritu combativo
el titular que encabeza los pósters escapismo, una diversión jocosa era el verdadero enemigo.
de la nueva entrega de Scream, y un tipo de cine estrechamente
Sobreexplotación y decadencia Scream, el cine de terror posmoder- creadores y público, que se re-
no petían en las películas de terror.
La alta rentabilidad del género “¿Por qué bajas al sótano si sabes
de terror, por sus bajos costes de La llegada de la posmodernidad que el asesino está ahí?” es algo
producción y el éxito casi asegu- dispuso un nuevo lecho donde el que todos pensamos cuando ve-
rado, junto con avances técnicos cine de terror se podía asentar. mos una película de terror, de la
como la irrupción del vídeo do- La reformulación de los géneros, misma forma que todos sabemos
méstico (que abría un mercado de muchas veces a través del humor que el que dice “vuelvo ensegui-
películas para el videoclub) propi- y recursos como el metalingüis- da” acabará colgado de la pared
ció una sobreexplotación desme- mo, la citación de referentes, el con un cuchillo en el cuello.
surada del cine de terror y serie homenaje, la parodia o el pasti-
B. A finales de los 80 y principios che abrían un mundo de posibi- La grandeza de Scream es la auto-
de los 90 las secuelas de clásicos lidades nuevo en el que se podía consciencia con la que está plan-
salían de debajo de las piedras, crear algo nuevo a partir de lo teada. El director sabe que hace
completamente alejadas del pro- que ya existía. Por primera vez, una película de terror, el público
ducto original: Jason había resu- los creadores (productores, guio- sabe que ve una película de terror
citado ya 20 veces, a Freddy se le nistas, directores, etc.) tomaron y los personajes saben que están
habían encogido las garras y Mi- consciencia de la existencia de un en una película de terror y cono-
chael Myers ya ni siquiera iba tras público que había mamado cine y cen las reglas y, aún así, mueren.
su hermana. al que no se le podía sorprender Kevin Williamson, guionista del
si no se le ofrecía algo nuevo que filme, juega con los tópicos del
En las nuevas películas abunda- tuviera en cuenta en cuenta sus género sabiendo que todos los co-
ba la producción descuidada, los experiencias previas. nocemos y condiciona la capaci-
títulos absurdos y el autismo in- dad sorpresiva de la película a la
terpretativo. Con el fin de la era Wes Craven, un gran conocedor previsibilidad aparente que esto
Reagan y la Guerra Fría, EEUU vi- del cine de terror y un tipo inte- implica.
vía en una paz social en la que el ligente, supo jugar a este nuevo
cine de terror no encontraba su juego. Tantos años de explota- Craven y Williamson plantean una
sentido ni su lugar. ción y repetición generaron unas película de terror slasher estruc-
reglas no escritas, conocidas por turalmente formal pero rompien-

do o respetando las reglas in- asesinato está inspirado en muer- tocar el cielo.
trínsecas a su antojo, generando tes de slashers anteriores, hay
el miedo (y la risa) gracias a la que subrayar el hecho significa- Scream 2 es una de esas secue-
demolición de los principios esta- tivo que Sidney (Neve Campbell) las que superan a su predecesora
blecidos a lo largo de los últimos sobrevive a pesar de pasarse el (un debate que se produce en una
30 años para, de esta forma, sor- filme rompiendo todas las reglas clase de cine durante la película)
prender de nuevo al espectador posibles, lo que supone una rup- porque va más allá del sentido
con algo, paradójicamente, tan tura con los rudimentos del slas- homenaje y propone un discur-
familiar como genuino. her convencional y una irrupción so marcadamente irónico sobre
a un nuevo universo metalingüís- la forma cómo el cine de terror
Un juego metacinematográfico y tico en el que realidad y ficción afecta a la sociedad. Scream 2
transcinematográfico se miran de frente y toman cons- está llena de referencias a la cul-
ciencia la una de la otra. tura basura y la cultura popular,
En el fondo, la saga Scream se devuelve los golpes que históri-
basa en jugar al cine de terror, y Scream 2 aborda esta cuestión camente ha recibido el cine de
cada una de las películas que has- desde la primera secuencia, en terror (por hacer apología de la
ta el momento forman la trilogía la que una pareja es asesinada violencia, por corromper la ju-
aborda un tema específico en tor- por Ghostface durante el estre- ventud, por machismo u otras
no a éste. La primera parte es un no de Stab (la película basada en memeces varias) con audacia y,
trivial cinematográfico del cine los hechos ocurridos en la prime- además, juega a ser una secuela
de terror moderno en el que los ra parte). La imagen de la chica, elaboradamente torpe y paródica
personajes que conocen los refe- Maureen, muriendo desangrada que constantemente hace equi-
rentes básicos (Halloween, Vier- a la vista de todos encima del librios con la sorpresa y la más
nes 13 y Pesadilla en Elm Street escenario con la película (en la estricta continuidad (dos formas
sobre todo, aunque se llegan a ci- que Ghostface está blandiendo básicas de secuela), hasta el pun-
tar de una u otra forma hasta 16 su cuchillo) proyectándose sobre to de que todos podrían ser los
títulos distintos) y las reglas del su cuerpo, es la metáfora visual asesinos porque todos dan mues-
cine de terror, pueden llegar a so- perfecta para una segunda parte tras evidentes de ello.
brevivir. Además de las citaciones en la que la ambigüedad cobra
y otro tipo de homenajes, como fuerza y la trascendencia trans- El cierre de la trilogía quizá sea
el hecho significativo de que cada cinematográfica del filme llega a el más desafortunado de los tres

títulos, aunque las intenciones Williamson y Wes Craven apro- preocupa de hacer malabarismos
que demuestra son loables. El vechan para moverse por los encon los tópicos y termina siendo
tema central de Scream 3 es la tresijos de la industria hollywoo- una tercera parte al uso, con todo
fusión total entre ficción y reali- diense y criticar sus cloacas, esta lo que esto implica.
dad, coincidiendo los hechos de vez con moderación y poca crea-
Scream 3 con los de Stab 3, cuyo tividad (¡cómo se nota que tienen Nueva década, nuevas reglas
guión es la hoja de ruta que sigue que comer!), dos adjetivos apli-
el asesino “real” para elegir a sus cables a la película entera que, Evidentemente, el cine de te-
víctimas. Paralelamente, Kevin en esta ocasión, ni siquiera se rror de hoy en día no es el mis-
Sinopsis: Sinopsis:
Hace un año que fue asesina- Sidney Presscott, dos años

da la madre de Sidney -Neve después de los asesinatos de
Campbell-, una atractiva jo- Woodsboro, California, vive
ven. Ahora vuelve a atravesar feliz con sus amigos en el
una situación angustiosa, ya Campus de la Universidad de
que mientras un terrible psi- Windsor. El curso toca ya a su
cópata aterroriza el barrio, su fin. Pero el día en que se es-
padre está siempre ausente y trena una película basada en
su novio está a punto de cor- la novela de la periodista Gala
tar con ella. Weathers sobre los crímenes
de Woodsboro, alguien es ase-
SCREAM (Vigila quién llama) SCRAM 2 sinado en el cine del campus.
1996 1997
Dirección: Wess Craven Dirección: Wess Craven
Intérpretes: Neve Campbell, Intérpretes: Neve Campbell,
David Arquette, Courteney Courteney Cox, David Ar-
Cox, Matthew Lillard, Rose quette, Sarah Michelle Gellar,
McGowan, Drew Barrymore, Jada Pinkett, Jamie Kennedy,
Skeet Ulrich, Liev Schreiber, Luke Wilson, Jerry O’Connell,
Jamie Kennedy, W. Earl Brown, Liev Schreiber, Laurie Metcalf,
David Booth Elise Neal, Heather Graham.

mo que dejó Scream once años y por el alto realismo que vende parte de la gracia del filme se-
atrás, aunque en parte es mérito el formato. En Scream 4 hay una guramente será más el hecho de
de esta franquicia que algunos ta- parte del filme que utiliza cáma- averiguarlas que el de enumerar-
quillazos sean películas de terror. ras subjetivas de un modo narra- las y cumplirlas (o no), tal y como
De todas formas, ¿qué ha marca- tivo, posiblemente en homenaje ocurría en la primera trilogía. Wes
do el cine de terror de la última a este modelo de cine que se ha Craven ha comentado sobre esta
década? La respuesta es muy fá- puesto tan de moda. carencia de normas establecidas,
cil: el remake. Hace años que se “¿cómo se puede luchar contra un
nos bombardea con remakes de Tampoco sería de extrañar que asesino sin hoja de ruta? Tenemos
películas de terror clásicas, que hubiera algún guiño a Saw, la saga que averiguar en qué punto esta-
por una parte es una forma de de terror más exitosa y con más mos”.
redescubrir estas historias que a estrenos en salas comerciales de
veces son difíciles de encontrar, la historia. Además, está el hecho Sea como sea, tendremos que es-
pero que por otra suelen acabar de que Scream 4 abre una nueva perar hasta el 20 de abril para ver
siendo repeticiones insípidas. trilogía, de modo que llegará has- qué nuevos derroteros toma la
ta las 6 entregas (a una de Saw) si saga con este esperadísimo reen-
no se quedan sin ideas y el públi- cuentro de todos sus artífices.
El propio Wes Craven ha produci- co acompaña, de modo que una Todas las hipótesis son humo, ya
do remakes de sus propios filmes, mención u homenaje (quizá en que el guión de la película está
como Las colinas tienen ojos o forma de asesinato) a Jigsaw no cerrado bajo llave y las filtracio-
La última casa a la izquierda, así sería de extrañar, como tampoco nes han sido mínimas, de modo
que seguro que en Scream 4 el re- lo sería (aunque ya es más com- que tendremos que confiar en
make, o dicho de otra forma, el plicado) que Scream 4 se empa- que el tándem Craven & William-
concepto de volver a los orígenes para un poco del cine de terror son nos ofrezca algo parecido a
y empezar de nuevo, tendrá un europeo u oriental, sobre todo Scream 2, un producto de autén-
protagonismo muy destacado. este segundo con unos códigos tico cine-ensayo oculto tras la fa-
muy definidos, que en los últimos chada de la ficción rudimentaria
En términos menos conceptua- años ha demostrado más nivel que caracteriza la secuela de un
les, el cine de terror que lleva que el norteamericano. género prácticamente mecánico.
triunfando desde varios años es el La única cosa que parece segura
“found footage” o películas en- De todos modos lo más importan- es que se va a mantener la tra-
contradas. El proyecto de la bruja te es, sin duda, saber cuáles son dición de empezar la película
de Blair, REC, Paranormal Activi- estas “nuevas reglas” del cine de con el asesinato de una pareja y,
ty o Monstruoso han sido grandes terror. En este sentido, diez años a partir de ahí..¡ a jugar con el
éxitos en los últimos años por su son muy pocos para el asenta- cine de terror!
alta rentabilidad de producción miento de nuevas reglas, así que
Sinopsis: Sinopsis:
Después de los terroríficos Sidney Prescott ha logrado

acontecimientos que tuvie- olvidar los asesinatos cometi-
ron lugar en la localidad de dos en Woodsboro. Diez años
Woodsboro, Sidney vive aleja- después, convertida en una
da del mundo en una pequeña escritora de éxito, vuelve a su
casa en las montañas, en la pueblo natal con motivo de la
que intenta olvidar el pasado. gira de promoción de su nue-
Ahora, trabaja dando apoyo vo libro. Pero su regreso irá
moral a mujeres con proble- acompañado de una nueva ola
mas vía teléfono, hasta que de crímenes perpetrados por
recibe una misteriosa llamada un viejo conocido: Ghostface.
SCREAM 3 que le informa de los asesina- SCREAM 4
2000 tos que está ocurriendo alre-
Dirección: Wess Craven dedor del set de rodaje “Pu- Dirección: Wess Craven
Intérpretes: Neve Campbell, ñaladas 3”, película que narra Intérpretes: Neve Campbell,
Courteney Cox, David Arquette, los hechos de los que ella fue Courteney Cox, David Arquette,
Patrick Dempsey, Jenny Mc- protagonista. Emma Roberts, Marley Shel-
Carthy, Parker Posey, Deon
Richmond, Scott Foley, Lance ton, Hayden Panettiere, Adam
Henriksen, Matt Keeslar, Emily Brody, Mary McDonnell, Anthony
Mortimer, Patrick Warburton, Anderson, Rory Culkin, Kristen
Liev Schreiber, Carrie Fisher. Bell, Anna Paquin.

Estrenos
29 de Abril
La épica aventura de “Thor” tras- Lee, David Maisel, Patricia Whit-

lada el Universo Marvel desde la cher, Louis D’Esposito. El director
Tierra en el presente hasta el rei- de fotografía es Haris Zambar-
no místico de Asgard. En el cen- loukos, BSC. El director artístico
tro de la historia está el Poderoso es Bo Welch. El montaje es de
Thor, un poderoso pero arrogante Paul Rubell, A.C.E. El diseño de
guerrero cuyos imprudentes ac- vestuario es de Alexandra Byrne.
tos reavivan una antigua guerra. Los coproductores son Craig Kyle
Como consecuencia, Thor es cas- y Victoria Alonso. El supervisor
tigado a ser enviado a la Tierra, musical es Dave Jordan; la música
donde se ve obligado a vivir entre es de Patrick Doyle.
humanos. Cuando el villano más
peligroso de su mundo envía a las UN FORMIDABLE RUIDO DE
fuerzas más oscuras de Asgard, TRUENO
Thor aprende lo que hace falta
para ser un verdadero héroe. En 1962, los ahora legendarios
Stan Lee y Jack Kirby presentaron
“Thor” es el relato del periplo mí- El Poderoso Thor a los lectores de
tico de un hombre: de petulante Marvel Comics, dando comienzo a
príncipe heredero al trono, a hu- una nueva era de acción y aventu-
milde superhéroe que se gana el ras con su enfoque del dios vikingo
derecho a ser un líder. del martillo. A pesar de los nom-
bres poco familiares, la historia
Paramount Pictures y Marvel En- se basaba en conflictos familiares
tertainment presentan Una Pro- y universales que han provocado
ducción Marvel Studios de Una dramas entre los hombres desde
Película de Kenneth Branagh: el principio de los tiempos: un
“Thor”, protagonizada por Chris hijo impaciente por demostrarle
Hemsworth, Natalie Portman, su valía a su padre, un hermano
Tom Hiddleston, Stellan Skars- letalmente resentido, y una mu-
gård, Colm Feore, Ray Stevenson, jer que ayuda a un hombre a ver
Idris Elba, Kat Dennings, con Rene el mundo con nuevos ojos. Sangre
Russo y Anthony Hopkins como real, mortíferas venganzas, el or-
Odin. La película está dirigida gullo y la posterior caída. En re-
por Kenneth Branagh. El guión es sumen, en cualquier mundo, son
de Ashley Edward Miller & Zack historias que merecen ser conta-
Stentz y Don Payne, con un argu- das.
mento de J. Michael Straczynski y Miembro fundador del grupo de
Mark Protosevich. Está producida superhéroes conocido como “Los
por Kevin Feige. Los producto- Vengadores”, Thor surgió de la
res ejecutivos son Alan Fine, Stan misma pluma de Marvel Comics
que previamente había dado vida “En el cine, hemos explorado a Además, es esa naturaleza muy
a Iron Man, los Cuatro Fantásti- muchos de los héroes de Marvel decidida y obstinada la que resul-
cos, X-Men y Spiderman. con base en este mundo”, conti- ta ser el punto flaco del carácter
núa Feige. “Pero por algo se le de Thor, la que realmente se in-
Kevin Feige, productor de la pe- llama el universo Marvel. Es un terpone entre él y el trono que
lícula “Thor” y co-presidente de lugar enorme, y con “Thor” nos desea más que ninguna otra cosa.
Marvel Studios, recuerda: “Stan vamos a un nivel cósmico”. Un cuerpo admirable y el éxito en
Lee cuenta que, después de que la batalla no bastan para preparar
Jack Kirby y él hubieron creado a Fue el desmesurado Thor el que a un príncipe para gobernar a su
los otros héroes, pensaron: ‘Ha- también sedujo al director Ken- pueblo: los accesos de rabia, las
gamos un dios, ¡y luego derribe- neth Branagh cuando era un niño decisiones imprudentes, los actos
mos a ese dios!’ Y en una decisión en el Belfast de los años sesenta. apresurados, todo eso son cosas
inteligente, buscó en la mitología “En Irlanda del Norte llueve mu- que resultarán ser fatales para un
noruega, porque mucha gente es- cho y casi siempre está nublado”, rey. Son también los rasgos que
taba familiarizada con las mito- recuerda Branagh. “El color de las pueden causar y de hecho causan
logías griega y romana, pero no portadas de los tebeos de Marvel la autodestrucción de un ser hu-
tanto con la noruega. Cuando uno resaltaba en las estanterías, y El mano, incluso sin el peso de una
lee esas historias, es de lo mejor poderoso Thor era el que siempre corona sobre la balanza.
de Marvel Comics, porque se tra- me atraía”.
ta de gente que es muy humana, “Lo genial de la conexión de Mar-
a pesar de sus poderes, a pesar “Me gustaban sus cualidades pri- vel con la mitología noruega es su
de poder convocar a la tormenta, mordiales: la conexión con algo comprensión de que la dimensión
el trueno y el rayo. Hay temas antiguo, sus caracteres que re- humana que hay en el centro de
familiares, con los dos hermanos, cordaban a Stonehenge, y sim- los relatos épicos es el cemento
Thor y Loki, peleándose. Es un plemente la fuerza bruta del per- que lo une todo”, observa Brana-
drama familiar, y tienen tantos sonaje. Es el primero en cumplir gh, que algo sabe sobre cuentos
defectos como nosotros, o cual- ese cliché de nunca pedirle a na- míticos, habiéndose labrado una
quiera de los héroes de Marvel. die que haga algo que uno mismo reputación interpretando (como
Eso es lo que hace que sea tan no haría. De hecho, casi todo el actor, director teatral y cineasta)
fácil identificarse con los perso- tiempo tienes que intentar impe- historias de Shakespeare repletas
najes de Marvel”. dirle que haga algo que nunca se de intrigas familiares. “Hay una
te ocurriría”. euforia, una especie visceral de

gozo indirecto al ver a esos perso- concepto que ha sido desarrolla- terial para todos los implicados
najes pasar por las mismas cosas do y aplicado a esta adaptación”. en el proyecto, pero a medida
que nosotros”. que el proyecto se iba transfor-
J. Michael Straczynski, un pre- mando y pasando de la página en
El productor Feige corrobora: miado guionista (la película varias cuatricomía a la pantalla cinema-
“Cuando los personajes reaccio- veces nominada al Óscar de 2008 tográfica, otras obras literarias se
nan ante las situaciones del mismo “El intercambio”) y escritor de convirtieron también en referen-
modo que lo haríamos nosotros, los cómics de Thor desde julio de tes para los cineastas, el equipo
cuando se ven inmersos en situa- 2007 hasta noviembre de 2009, se de Thor y los actores. A quienes
ciones abrumadoras y no pueden sintió encantado de que eligieran participaron en la pre-producción
arreglárselas fácilmente, cuando a Branagh para dirigir el debut ci- (y más tarde, cuando a los acto-
tienen que superar tribulaciones nematográfico del héroe. “Con su res se les encargó la tarea de dar
y penalidades como las que noso- formación clásica y su habilidad vida a los personajes de Marvel)
tros superamos todo el tiempo, para el lenguaje, Ken tiene la ca- se les proporcionaron materiales
entonces eso es real, es algo con pacidad de hacerlo majestuoso y de referencia sobre los vikingos y
lo que uno se puede identificar. accesible a la vez. Es capaz de ha- la mitología noruega junto con un
Así que da igual que seas un mul- cer descender a esos dioses hasta montón de cómics, y varias nove-
timillonario fabricante de armas donde una persona pueda enten- las incluidas por si acaso ( Sidd-
o el hijo de Odín, si tienes que derlos”. hartha de Hermann Hesse, por
enfrentarte a esos temas o pro- ejemplo). Chris Hemsworth, el
blemas (incluso si tienes defectos Feige se extiende sobre por qué fornido australiano que obtuvo el
dentro de tu personalidad), eso fue Branagh el favorito de Mar- papel de Thor, explica: “Era como
te convierte, esencialmente, en vel. Observa el productor: “Como una clase en el colegio: me daban
uno de los nuestros. Stan y Jack bien han subrayado personas mu- libros sobre gente que se encon-
hicieron muchas cosas divertidas cho más inteligentes que yo, los traba a sí misma y entonces asu-
en los primeros cómics de Thor (a cómics son la mitología actual, y mía la realidad de su existencia.
los que luego dio vida Walt Si- Ken Branagh es alguien capaz de Ken sabía que estaban relaciona-
monson) con las que J. Michael adaptar la literatura como nadie. dos con la historia que íbamos a
Straczynski ha hecho un magnífi- Es, en el fondo, un narrador muy contar”.
co trabajo en los cómics recien- dotado, y eso es lo que quería-
tes. Ha tomado los mitos y los ha mos, alguien que pudiera contar Entonces, ¿será un caso típico de
traído a casa. Puede que hayas la historia. Hace siglos, esas his- ese mecanismo literario que en
oído hablar de Thor, Loki, Odín… torias se contaban alrededor de las clases de la universidad lla-
lo que no sabías es que son rea- la hoguera, y hoy es bastante pa- man ‘ironía’ el que Thor en reali-
les. Y que si pudieras conseguir recido, sólo que el fuego es la luz dad se encuentre a sí mismo... al
un transporte intergaláctico y del proyector”. perderse?
atravesar unas cuantas dimensio-
nes y otros pliegues espaciales, te No hace falta decir que los cómics “Thor es casi invulnerable”, apun-
encontrarías con ellos. Ese es el fueron la principal fuente de ma- ta el guionista Ashley Edward Mi-

ller. “Es sobrenaturalmente fuer- cree en cosas que a la mayoría Jane: conversaciones normales,
te, puede volar y está provisto de de sus colegas le podrían pare- cotidianas. Rodamos esas escenas
un gran martillo con el que con- cer chaladuras. Su llegada parece en Nuevo México, con un hermo-
trola las tormentas. Al ser prínci- demostrar cosas que ella supone so fondo de montañas. Eso sí, tu-
pe y un chico importante, nunca que son verdad”. vimos que espera a que la nieve
ha oído la palabra ‘no’, y se le ha se fundiera, pero creó un bello
permitido siempre hacer prácti- “Al principio, Jane cree que Thor entorno. Esas fueron las escenas
camente todo lo que ha querido”. es un tema para estudiar”, conti- en las que aprovechamos toda la
Ahora bien, en el punto en el que núa la actriz. “Aparte de su pro- investigación del personaje, los
en otras historias al héroe le pica pio equipo de investigación, ella libros sobre observar la existen-
una araña o le atraviesa un rayo es la único testigo del extraordi- cia y encontrar la tuya. Y poder
gamma, Thor es despojado de to- nario suceso que han observado interpretarlo con Natalie... bue-
das las cualidades y pertenencias sobre las llanuras de Nuevo Méxi- no, un sueño para mí”.
que le hacen ser quien él cree que co, así que él es importante para
es. Y encima, le destierran a un su trabajo. Lentamente, comien- Sin embargo, esa no es la actitud
lugar extraño. Eso le convierte en za a sentirse identificada con él de Thor cuando aterriza (primero
un príncipe destronado que ahora y, bueno, sus emociones comien- con una explosión, y luego con un
es un paria, y así, es uno de los zan a sacar lo mejor de ella, pero golpe en el todo-terreno a toda
nuestros”. luego se enfrenta al desafío om- velocidad de Jane) en la Tierra.
nipresente para todo científico o Pero vivir entre humanos, que le
Bueno, uno de nosotros si tuviéra- académico inmerso en una inves- parecía irrelevante desde su ma-
mos el físico y el aspecto de... un tigación: ser objetivo”. jestuosa posición en Asgard, es
dios, andando por el desierto de una revelación para Thor. Por su-
Nuevo México... el mismo desier- De forma muy parecida a su per- puesto, nadie sabe quién es él, de
to en el que cierta investigado- sonaje, quien llega a apreciar el hecho, Jane y su equipo piensan
ra, Jane Foster, está efectuando tiempo que pasa en esa tierra ex- que es un nómada del desierto un
un trabajo de campo sobre unos traña, Hemsworth disfrutó con poco raro (y quizás alguien sin te-
fenómenos inexplicables en el los intercambios más pequeños y cho).
cielo nocturno. “Jane está muy no heroicos que ayudan a trans-
concentrada en su investigación”, formar al joven príncipe. “Thor “Thor aprende a través de Jane
dice Natalie Portman, quien in- está llena de grandes momentos, Foster lo mucho de lo que son ca-
terpreta a la esotérica científica. con muchísima acción y pirotec- paces los humanos”, dice el guio-
“Probablemente ha llegado el nia, pero algunas de mis secuen- nista Zack Stentz. “Es una de las
límite de la astrofísica, porque cias favoritas son entre Thor y mejores facetas de la naturaleza

humana: cuando nos encontramos ser interpretados por seres hu- de la acción fuera más pesada y
contra la pared y toda esperanza manos (o sea, simples mortales). con más contacto. Es tan duro
está perdida, en esos momentos, Pero haría falta un puñado de ac- y acelerado como cualquier es-
es cuando encontramos la medida tores con talento (que cumplieran pecialista, una versión moderna
de lo que somos, esos pueden ser una serie de criterios bien defini- de alguna estrella del cine de
nuestros grandes momentos. Ahí dos en cuanto a todo, desde la los años cincuenta como Robert
es cuando Thor se transforma, estatura hasta el físico) para dar Mitchum”.
ese es su periplo. Está a punto vida a los habitantes de los tres
de abandonar, porque ya no es el mundos que contiene el relato de Como se demostraría con los es-
que solía ser. Pero entonces, des- Marvel sobre el dios del trueno y cenarios y los trajes, 50 años de
cubre lo que puede llegar a ser”. su familia, sus compañeros gue- sesiones de cómics habían produ-
Hemsworth coincide, y comenta: rreros y sus mortales enemigos. cido multitud de interpretaciones
“Todo trata acerca de que Thor del icónico personaje. “Ha sido
aprenda humildad. Al principio “Chris Hemsworth parece un su- dibujado con más músculos de los
aparece como un joven arrogan- perhéroe”, dice Stan Lee, produc- que podría tener un ser humano”,
te con un montón de poder a su tor ejecutivo y creador de Marvel. dice el productor Kevin Feige.
disposición. Cuando se enfrenta a “Sin maquillaje ni vestuario, es “Pero sabíamos desde el principio
su padre, es castigado siendo des- un tipo realmente fuerte, animo- que no queríamos contratar a ni a
terrado a la Tierra para aprender so y emocional. Vestido de Thor, un culturista ni un luchador”.
una lección, en igualdad de con- parece como si poseyera la madu-
diciones con el resto de los terrí- rez y la sabiduría necesaria para “Decidimos buscar al actor que
colas, o sea, como un mortal”. soportar el peso del mundo sobre encajara mejor en el papel, ya
sus hombros”. fuera conocido o no, porque el
“Ken dijo ya desde el principio personaje tiene, de por sí, un
que se trataba de una historia El veterano coordinador de espe- gran tirón”, continúa. “Probamos
sobre padres e hijos”, continúa cialistas Andy Armstrong coincide: a decenas y decenas de personas,
Hemsworth. “El escenario es una “Chris es auténtico. Pertenece a e hicimos pruebas de cámara con
historia sobre dioses, pero en el esa extraordinaria categoría en cuatro o cinco. Al final no hubo
fondo, trata acerca de los seres la que todas las mujeres le en- dudas, era Chris. Tiene una gran
humanos”. cuentran muy atractivo, y sin presencia, tiene humor, y puede
embargo también todos los tipos decir esa frases tan grandiosas de
Por muy místicos que sean, los se identifican con él. Cuando le una manera que uno se las cree.
personajes de “Thor” tenían que vi trabajar, hice que gran parte Uno se preocupa por él, y eso es

lo que hace que contemplar a al- Hiddleston como Loki, el hermano la talla para ser la novia de un
guien sea atractivo”. de Thor. Tras haber actuado con superhéroe, y que tenía que ser
Hiddleston en teatro, en una obra también completamente creíble
El tamaño también importaba. en la radio y en la premiada se- como una mujer claramente inte-
“Hay otros personajes (Volstagg, rie de TV “Wallander”, conocía ligente y fuerte. Así que al prin-
y los Gigantes de Hielo) que son muy bien el registro de Hiddles- cipio, cuando estábamos confec-
más grandes que Thor, pero él es ton. “Necesitábamos a alguien cionando listas de gente para las
una figura imponente sin ninguna con muchísima versatilidad y una audiciones, la describíamos una y
manipulación, y eso es un punto a absoluta falta de temor a ser las otra vez como teniendo las cua-
su favor“, concluye Feige. muchas clases de personalidades lidades de Natalie Portman. Así
diferentes en las que se convierte que, en un momento dado, algún
Branagh recuerda los primeros Loki. Tom también hace una pa- genio fue y dijo: ‘Vale, ¿y por qué
días del proceso de casting. “Es- reja maravillosa con Chris. Ambos no se lo pedimos a ella?’”
peramos y miramos y buscamos son grandotes, se sienten como
durante mucho tiempo, hasta que hermanos, con el tipo apropiado Al parecer, el proyecto tenía mu-
presentimos que teníamos exac- de cualidades opuestas y comple- chos puntos de interés para la
tamente a la persona adecuada. mentarias”. recién oscarizada actriz, pues
Chris es muy impresionante, con no sólo era fan del género y del
un físico que daba la sensación de Una vez que Thor cae a la tierra, universo de los cómics de Marvel,
poder soportar el intenso entre- aterriza justo en el camino de sino que estaba sumamente inte-
namiento físico al que le íbamos Jane Foster, que es igual de gua- resada en trabajar con el direc-
a someter. Tiene una inteligencia pa que de inteligente. Dice Feige: tor Kenneth Branagh. Hubo varias
interpretativa muy especial, y la “Queríamos que Jane, el primer reuniones entre la actriz y el di-
capacidad de aprovechar su lado amor más famoso de Thor, forma- rector, en donde se enfatizó que
primario. En su prueba de cáma- ra parte de esta historia sobre su Jane no iba a ser ‘el tipo de da-
ra, contó una historia acerca de origen. En el cómic original, es misela en apuros atada a las vías
una de las hazañas de Thor con una enfermera, pero queríamos del tren’, sino de hecho un factor
tal entusiasmo, gracia, fuerza actualizarla, y la hicimos una clave para motivar a Thor en su
y sentido del peligro, que ense- doctora que, estando en la uni- transformación a lo largo de toda
guida supimos que él era nuestro versidad, se empezó a interesar la película. A Portman la manda-
Thor”. más por la astrofísica que por la ron a casa con un montón de li-
anatomía. Pero estaba claro que bros de ciencia y biografías (“que
Branagh se sintió también com- necesitábamos a alguien con be- ella probablemente leyó aquella
placido de poder contratar a Tom lleza, que pudiera también dar noche”, bromea Feige) y regresó

con el personaje de Jane Foster, proyecto, y sobre todo en uno po en la pantalla, esas razones
lista para rodar y dispuesta a su- de una escala tan grande como eran estupendas para firmar. Y
mergirse en los desmesurados “Thor”. Explica la actriz: “Pasé por encima de todo, resultó muy
acontecimientos. un año entrenándome, y traba- divertido”.
jando con Darren, de puntillas,
Por supuesto, la clave para Port- todos los días. Había estado dur- En el papel de la irónica y obser-
man estaba en el intensa concen- miendo unas cuatro o cinco horas vadora becaria que trabaja junto
tración con que se afinaban los cada noche, y estaba sencilla- a Jane y Andrews, Kat Dennings
personajes por entre el impresio- mente agotada. Probablemente pudo aprovechar su temprana
nante paisaje de los platós de ac- me hubiera apuntado mejor a relación con los cómics de Thor.
ción. Dice: “Creo que el liderazgo alguna especie de cura de repo- Explica Dennings: “Tengo un her-
de Ken ha hecho que este pro- so, pero trabajar con Ken era una mano mayor que era un gran co-
yecto sea muy, muy especial. He oportunidad demasiado buena leccionista de cómics. De peque-
trabajado en varias producciones como para dejarla escapar. Y me ña, yo miraba a hurtadillas su
a gran escala, y esta es la prime- alegro mucho de haber firmado”. colección y sus muñecos articula-
ra vez que realmente he sentido dos, y tengo que decir que Thor
tal nivel de intensidad y concen- En el papel del mentor de Jane, siempre me atrajo. Siempre me
tración en la interpretación por el profesor Andrews, a Portman se gustó la mitología, y Thor es el
parte de un director. Me parece le unió un compañero de reparto dios del trueno de la mitología
extraordinario poner tanto énfa- de un proyecto anterior, la pelí- noruega, y era un personaje tan
sis en la interpretación, la histo- cula del período oscuro de Milos vívido que me parecía que estaba
ria y los detalles, y creo que todo Forman “Los fantasmas de Goya”. impreso en la conciencia de los
eso hace que los grandes y exci- Stellan Skarsgård (quien interpre- niños, y ciertamente en la mía.
tantes momentos de acción sean tó a Goya) admite: “No es un pa- Así que, como puedes imaginar,
más reales y, en cierto modo, más pel muy grande, pero el proyecto conseguir un papel en la pelícu-
entretenidos”. me resultaba atractivo por varias la de “Thor” es para mí un sueño
razones: poder rodar en Nuevo hecho realidad. Y siempre es es-
Portman acaba de interpretar el México, trabajar de nuevo con tupendo poder trabajar con ami-
que quizás haya sido uno de los Natalie, con quien tuve una expe- gas como Natalie”.
papeles más difíciles de su carre- riencia fantástica en “Los fantas-
ra como adulta (el de la bailarina mas de Goya”, participar en una Con la leyenda de la interpreta-
al filo tanto de la grandeza como historia tan grande y desmesura- ción Sir Anthony Hopkins en el
de la locura en la película de Da- da, y todo ello bajo la dirección papel de Odín, el rey en deca-
rren Aronofsky “Cisne negro”), y de Ken. Aparte de cualquier gran dencia y padre de Thor, subió el
no tenía mucha intención de em- peso psicológico de mi personaje listón para los jóvenes actores,
barcarse directamente en otro o de enormes cantidades de tiem- sobre todo para Hemsworth, y

más concretamente en la escena que eso ha sido una de las cosas todo tu empeño en algo, puedes
en la escena fundamental en la más extraordinarias que he visto hacer prácticamente cualquier
que Thor es expulsado a la Tierra. como actor’. Y él me dijo: ‘Qué cosa. Y él lo pone todo de su par-
Recuerda Chris: “La película lle- bueno es ese Branagh, ¿no?’” te, así es su personalidad. Creo
vaba un mes de rodaje y yo me La humildad de un gran rey, algo que trabajar en esta película ha
estaba empezando a sentir bien, que también pueden poseer los sido uno de los mejores momen-
como que ya tenía controlado al grandes actores. Hopkins admite tos de mi vida. ¡De hecho, me
personaje. Así que llegó el día de que puede que no fuera muy fan gustaría haber tenido más cosas
la gran confrontación entre padre de los cómics de Thor (“Yo leía El que hacer en ella!”
e hijo. Es algo muy colérico, con Capitán Marvel, y aquellos cómics
ambos gritándonos el uno al otro. de posguerra”), pero sí lo era de En el papel de Frigga, la esposa
Entonces Ken se acerca a Anthony
y le dice: ‘Deja que te afecte. Al-
térate. Te desafío. Y Anthony se
queda callado un segundo y lue-
go responde: ‘Vale, buena idea’.
Así que yo me preguntaba: ‘Ma-
dre mía, ¿qué es lo que va a hacer
ahora?’”

“Y empezamos la escena de nue-
vo”, continúa Hemsworth, “y yo
hago mi entrada. Entro, hago mi
parte, y él se queda callado. Sus
ojos empiezan a encenderse. Es el
padre herido y desilusionado por-
que su hijo le ha faltado al respe-
to, y ha deshonrado a la familia,
al reino y a todos sus principios.
Y uno se da cuenta de que le está
rompiendo el corazón”.

“Cuando dijeron ‘¡corten!’, la
gente estaba llorando. Luego el
equipo empezó a aplaudir y re-
cuerdo que pensé: ‘Eso ha sido
impresionante... y yo no hago fal-
ta. Más me valdría tirar el marti-
llo y marcharme’. Pero esos son
los momentos para los que uno
vive en este trabajo”, concluye
Hemsworth. “Esa noche, llamé a
mis padres en Australia para con-
társelo y que se hicieran una idea
de lo que les esperaba”.
Tom Hiddleston (en el papel del

Loki, el hermano de Thor), tam-
bién forma parte de la escena del
destierro. Hiddleston coincide
con su compañero de reparto y
observa: “Algo sucedió en aque-
lla toma. Fue como si cambiara el su director. “Mi agente me llamó de Odín, fue contratada la calmo-
aire de la habitación. A mitad de y me dijo que si quería interpre- sa y serena Rene Russo, y al igual
la toma, empecé a llorar, lo que tar a Odín, así que me reuní con que el resto de los miembros del
no importaba porque, afortuna- Ken, con quien ya había coincidi- reparto de “Thor”, la actriz tenía
damente, la cámara no me estaba do antes varias veces. Es un per- su propia mezcla de razones para
enfocando. Pero todo el mundo sonaje muy atractivo, un hombre participar. Russo sonríe: “Bueno,
presente en la sala lo estaba sin- brillante. Un gran actor y un gran en realidad llevaba casi tres años
tiendo. Después, me fui hacia él director. Es uno de esos tipos im- sin hacer nada, y entonces me lle-
y le dije: ‘Tony, tengo que decirte parables que piensan que si pones gó este proyecto. Se me ha dicho

que yo soy ‘una actriz contempo- siendo cada una de ellas una ver- taban en trance por poder tra-
ránea’, con lo que quiera que eso sión diferente de lo que podría bajar con el venerable Hopkins,
signifique, así que interpretar a hacerse con la misma escena. Me uno de los miembros del reparto
esa reina, con un acento, junto a decía: ‘Intenta esto y sonríe todo lo consideraba en realidad un im-
Anthony, con quien tenía la ma- el rato. Vale, ahora hazlo con pedimento para crear a su perso-
yoría de mis escenas... bueno, crueldad’. Es como forjar metal. naje: el actor canadiense Colm
pensé que iba a ser un poco difí- Él seguía trabajando hasta que Feore, contratado para el papel
cil, pero también pensé que iba funcionaba lo mejor posible”. de Laufey, el rey de los Gigantes
a ser genial. Al final pensé: ‘Vale, El veterano Hopkins se sentía tan de Hielo. Feore bromea: “Cuan-
soy una reina, y estoy trabajando lleno de energía como los acto- do me dieron el papel, yo seguía
con Kenneth Branagh, ¿no es eso res que interpretaban a sus hijos. intentado averiguar quién era mi
personaje... ¿quién era en reali-
dad ese tipo? Y luego, cuando Ken
contrató a Tony, le dije que me
lo había chafado, porque para en-
tonces ya había decidido que iba
a interpretar a Laufey como lo
haría Anthony Hopkins. Así que,
¿qué iba a hacer ahora? Ken dijo:
‘Bueno, supongo que podemos fil-
marte primero’. Así que revisé mi
actuación, y se hizo más al estilo
de Tony Hopkins, pasado por el
filtro de Max von Sydow, ¡y con
un poco de Paul Scofield por si
acaso!”

Sin inmutarse por los amables
cumplidos, el propio Hopkins
participó en algunas pequeñas
bromas por su cuenta. “A veces
llamaba a Ken ‘Gobernador’”,
recuerda Hopkins. “Uno le ve
andando por plató y es muy au-
toritario, pero no de una manera
pomposa. Tiene un gran sentido
del humor, una gran compasión,
mucha energía y una visión filosó-
fica de la vida. Hace falta mucho
valor para hacer una película tan
grande como esta, y eso es lo que
él tiene. Y no sólo valor, sino ta-
lento y tenacidad, y eso es enri-
quecedor”.

Entre los reyes, el reconocimien-
to del valor es un signo tácito de
sumo respeto. En su esencia, la
historia de “Thor” trata de la re-
lación de un padre, Odín, con su
hijo y heredero al trono, Thor, y
acerca de ganarse el respeto y de
genial?’ Era un reto, pero fue di- “Ken Branagh me devolvió mis respetar.
vertido. ¡Eso es para mí un gran cualidades”, admite. “Sincera-
día en el trabajo!” mente, estaba pensando retirar- BIENVENIDOS A LA TIERRA
me y dejar la profesión, pero tra- ENCANTADA
Hemsworth también se quita el bajar con Ken y con estos jóvenes
sombrero ante el director: “Te actores ha sido una inyección de Como bien saben los fans de Thor
impulsa en todas y cada una de nueva energía en mi vida”. (y como los espectadores pronto
las direcciones que podría tomar sabrán), los dioses viajan de un
tu personaje. Seis o siete tomas, Aunque todos los del reparto es- reino a otro mediante un por-

tal celestial (o, como lo llama- hasta Nuevo México para filmar localización en Asgard que ofre-
ría Jane Foster, “un agujero de localizaciones durante unas seis ciera planos con ingentes canti-
gusano”). Son lanzados desde el semanas a principios de la prima- dades de cielo. Eso sugería algún
Observatorio de Heimdall en el vera de 2010 para rodar las esce- desierto, así que un pueblecito
borde de Asgard, con una explo- nas de la Tierra. Cualquiera que en el desierto con un gran cielo
sión de energía. Es así como Thor conozca el clima de ese estado se convirtió en el concepto”.
y su pequeño grupo de guerreros sabe también que llamar ‘prima-
se trasladan a Jotunheim (buscan- vera’ a marzo y abril de ninguna El guión de “Thor” sugería tam-
do venganza), y cómo Thor termi- manera va a traer un clima fa- bién otra serie más de circunstan-
na en Nuevo México (pagando las vorable al rodaje en exteriores. cias que se grabaron en la mente
consecuencias). Los actores y el equipo se encon- de Welch. Lo describe así: “La
traron habitualmente con nieve, confrontación final entre Thor
Como escritor de los cómics de El granizo y fuertes vientos, pero la y el Destructor a mí me parecía
Poderoso Thor durante dos años, experiencia únicamente pareció como el duelo de un western. Eso
J. Michael Straczynski fue el pri- aumentar la ‘magia’ comunal en me llevó al rancho de Tom Ford
mero en meter al superhéroe en el plató. donde se rodaron películas como
la Tierra Encantada. “Hubo un Silverado’, ‘Wyatt Earp’ y ‘El
tiempo en la mitología griega y Para Branagh, la naturaleza del tren de las 3:10’. nuestro duelo
romana en que los dioses y los hu- estado y su gente le añadieron es un enfoque actualizado de un
manos caminaban juntos”, afirma una plus de atractivo a la pelí- tiroteo clásico que tiene lugar en
Straczynski. Formaban parte mu- cula. Dice medio en broma: “Es- la calle principal de un pueblo del
tuamente de su vida cotidiana. tamos en una parte del mundo Salvaje Oeste”.
Así que la idea de anclar a Thor en donde la gente mira de verdad al El pueblo ficticio que se converti-
Nuevo México parecía algo natu- cielo. Si eres de otro mundo, y te ría en Puente Antiguo está locali-
ral para redondear al personaje. gustaría tener la posibilidad de zado en el rancho de 10.000 hec-
Es inmensamente gratificante ver que te den la bienvenida al llegar táreas en las afueras de Galisteo,
crecer ese desarrollo y cómo esta a la Tierra, es un buen sitio para Nuevo México, a unos 45 kilóme-
película ha dado vida a esa idea”. aterrizar”. tros al sur de Santa Fe. (En la fin-
ca de Ford ya existía un anticuado
La montaña vino a Mahoma con la A Welch también el gustó esa idea. pueblo del Oeste, al que Welch y
creación de los platós, tanto de “Decidimos ya desde el principio su equipo sometieron a profundos
Asgard como de Jotunheim, en que, puesto que los reinos celes- cambios).
estudio (y mediante ordenador), tiales están causando perturba-
pero los realizadores viajaron ciones en el cielo, queríamos una Aunque en los primeros desarro-

llos del guión se jugaba con la guo, tenemos una calle que sale a la finca de unos 7 metros de
idea de meter a Thor en el salvaje del desierto, flanqueada por edi- lado (se esparcieron rocas de lava
Oeste de la década de 1850, se de- ficios, y que conduce hasta una sobre las líneas marcadas por la
cidió que el gancho de la historia vieja tienda de coches usados. plantilla), un espacio circular del
dependía de identificarse no sólo Smith Motors, de una forma un desierto se transformó en un lu-
con los personajes, sino también tanto extraña, recuerda la for- gar adecuado para un aterrizaje
con el entorno en el que se en- ma del palacio de Asgard... pero procedente de Asgard.
cuentran. Según Welch: “En lugar es mucho una versión mucho más
de filmarlo como un pueblo de la modesta, y un poco desgarrado- Richard Bloom, ayudante del di-
época de 1850, decidimos hacerlo ra”. rector artístico, era el encargado
real. Queríamos que pareciera un de aplicar la plantilla. Él y su ayu-
personaje, que se pudiera sentir Después de haber diseñado los dante Megg Fleck solían llegar a
empatía por sus habitantes cuan- fantasiosos entornos de Asgard, la localización bastante antes del
do el Destructor empieza a des- Jotunheim, el Observatorio de amanecer, mientras la gente del
trozarlo”. Heimdall y el Puente del Arco Iris, equipo preparaba el lugar. “Siem-
a Welch le pareció que trabajar pre entrábamos dentro del círculo
Zambarloukos describe el esti- en Puente Antiguo era “como llevando puestas unas zapatillas
lo resultante de Puente Antiguo unas vacaciones. No obstante, sin huellas, para intentar mantear
como “norteamericano al estilo tenía que encajarlo con el resto el diseño inmaculado”.
de Edward Hopper, que a Ken, a de la película, entrelazarlo con el
Bo y a mí nos encantaba. Siempre resto de los reinos”. EL DIOS/HOMBRE QUE CAYÓ
intentábamos tener una algodo- A LA TIERRA... LUCHANDO
nosa nube en el cielo azul, y di- Los que estén familiarizados con TODO EL CAMINO
versas capas en nuestros paisajes, lugares que se supone que son la
con algo construido por el hom- pista de aterrizaje de seres de La fotografía principal de Thor co-
bre en primer plano, y una natu- otro mundo, reconocerán que menzó el 11 de enero de 2010 en
raleza perfecta de fondo”. todo aparato (y piloto), con in- Manhattan Beach con una enorme
dependencia del planeta de don- secuencia de lucha entre los de
Welch también quería evocar algo de proceda, necesita algún sitio Asgard y los Gigantes de Hielo.
de Asgard en Puente Antiguo. “El para aterrizar. Así que Welch y Thor demuestra lo mortíferos que
Observatorio de Heimdall es la su equipo diseñaron una pista de pueden ser él y su martillo, lo que
entrada a Asgard, a través del aterrizaje: se creó una plantilla le dio a Hemsworth la ocasión de
Puente del Arco Iris, hasta un pa- (inspirada en las antiguas runas demostrar lo que había consegui-
lacio central flanqueado por edi- y dibujos célticos). Una vez que do en cuatro meses de entrena-
ficios”, explica. “En Puente Anti- se hubo aplicado dicha plantilla miento.

“Tienes muchísima adrenalina y se tardó casi 14 semanas en “Un par de veces le di una más
dentro de ti al principio de cada conseguir el diseño que fue fi- ligera, cuando me parecía que
toma, y creo que hacerla salir nalmente aprobado. Como con podría quererla, pero siempre me
físicamente es el mejor reme- otros elementos del diseño de la devolvía y me decía: ‘Russell,
dio para eso”, dice Hemsworth “Thor”, el objetivo era crear algo dame la auténtica’, No se le dice
(quien superó todas las expecta- que quedase bien en el mundo que no a Odín”.
tivas en su entrenamiento y tuvo actual, pero que tuviera el aroma
que reducir algo de masa muscu- del trabajo original de Stan Lee y Cuando Mjolnir cae a la Tierra,
lar en las dos semanas anteriores Jack Kirby. (Aunque, para decir la crea un cráter gigante en las
al comienzo del rodaje). “Correr verdad, no era la pesada arma de afueras de Puente Antiguo. Los
por ahí con esas ropas grandes y metal que aparentaba ser: Mjol- agentes de S.H.I.E.L.D. rodean la
pesadas, sudando, peleando, hi- nir fue fabricado con resina ma- zona con una barrera de túneles
riéndonos a nosotros mismos, es ciza, con una armadura interior tubulares, donde Thor libra otra
algo que te quita las telarañas”. para que encajase el mango de reñida batalla, esta vez a puñeta-
aluminio, que estaba envuelto en zo limpio. Hemsworth recuerda:
Hemsworth y Andy Armstrong se cuero repujado. “Andy y el tipo de los especialis-
inspiraron en Mike Tyson al deter- tas dijeron: ‘Vale, tú llegas, le
minar el estilo de lucha de Thor A Bobbitt le encargaron también tiras un puñetazo, una patada’.
cuando está blandiendo a Mjolnir. que creara las armas caracterís- Y yo les dije: ‘¿No lo ensayamos?’
La decisión fue una gran imagen ticas para Sif, los Tres Guerreros, Y ellos dijeron: ‘No, vamos a ro-
para el joven actor: “He boxea- Heimdall, Loki y, por supuesto, darlo ya’. La idea era hacer que
do mucho a lo largo de los años, Odín. Se fabricaron versiones de pareciera brusco y real y confuso,
y aquello tenía sentido para mí. goma más ligeras de esas armas no una pelea de kung fu coreo-
Decidimos que sería así como lu- para las escenas con especialis- grafiada. Fue endiabladamente
charía Thor: muchos hombros y tas. divertido”.
caderas, grandes movimientos, La versión heroica de Gungnir, la Bastante menos divertido es el
una postura firme, con los pies lanza que cambia de forma de grandioso enfrentamiento entre
bien asentados en la tierra”. Odín, se hizo de latón macizo, Thor y el Destructor, que se desa-
labrada con dibujos que incluían rrolla en las calles ahora en ruinas
Mjolnir es un complemento ma- una representación de Yygsadril, de Puente Antiguo.
jestuoso, armado con las porten- el viejo árbol que reúne a los nue-
tosas palabras de Odín: “Quien ve reinos, y en su forma final, pe- “Cuando estábamos hablando de
porte este martillo, controlará saba más de 13 kilos. esa lucha, nos poníamos como ni-
el rayo de la tormenta”. Según ños frenéticos”, dice Hemsworth.
el encargado de utilería, Russell “Anthony Hopkins llevó los 13 ki- “Era un estupendo remate para
Bobbitt, se manejaron casi 200 los de peso de Gungnir todos los todas las secuencias de acción,
dibujos (con distintas formas), días del rodaje”, dice Bobbitt. y muy bien equilibrado entre el

poder, una armadura vacía ocupa-
da por la persona que le contro-
la en ese momento. Realiza una
aparición grandiosa y potente en
nuestra película, ¡pero tendréis
que verla para saber lo que pasa!”
De hecho, hay muchos elementos

sorprendentes en “Thor”, el ma-
yor de los cuales es un reparto que
incluye a oscarizados y veteranos
actores y una pléyade de jóvenes
promesas. La lista de miembros
del equipo técnico es un catálogo
completo de laureados artesanos
cinematográficos.¿Y al frente de
todo ello? Un hombre al que se ha
llamado más de una vez “el próxi-
mo Laurence Oliver”.
Ver un proyecto de tanto nivel y

tan alto octanaje dirigido por uno
de los mejores interpretes de la
que es posiblemente la mejor plu-
ma de la literatura inglesa (o sea.
Shakespeare, amigo) puede que
sorprenda a los fans del género.
Y sin embargo, posiblemente la
persona más sorprendida por ello
sea el propio Branagh.

Kenneth Branagh concluye: “Creo
que me sorprendí un poco a mí
mismo cuando acepté. Por una
parte, nunca me imaginé a mí
mismo haciendo una película de
superhéroes. Pero al mismo tiem-
po, cuando pensaba en las partes
que constituyen esta historia,
veía que tenía todo lo que me en-
canta. Tiene varias batallas gran-
diosas y tiene un héroe que es un
joven arrogante y obstinado, que
tipo más duro y el tipo más mal- te el caos para Hemsworth y sus
tiene que enfrentarse a su pasado
vado”. compañeros guerreros de Asgard,
y solucionar una relación compli-
mientras intentaban por turnos
cada con su padre. Hay muchos
Vic Armstrong, director de se- neutralizar a su implacable ene-
europeos salvajes acuchillándose
gunda unidad, y su equipo habían migo.
a muerte en diversos momentos,
hecho saltar por los aires la ma-
y en realidad, a mí me recorda-
yor parte del pueblo en los días El Destructor estuvo al servicio de
ba mucho a “Enrique V”. Me dije
anteriores, y las anteriormente Odín durante muchos años, para
a mí mismo: ‘Ya he pasado antes
limpias calles aparecían sembra- frustrar cualquier amenaza a la
por esto...’ Así que se podría de-
das de ardientes brasas y cristales frágil paz existente. Pero llegados
cir que yo empecé en películas
rotos. Un Destructor estacionario a este punto de la historia, está
bélicas de acción y aventuras,
de tres metros de altura estaba bastante claro que alguien le está
solo que en ellas la gente habla-
agachado en el medio de la ca- controlando a él y a su invencible
ba raro”.
lle, y sus movimientos serían ar- armamento.
ticulados en post-producción por
el equipo de efectos visuales de “El nombre lo dice todo”, afirma
Wes Sewell. En el plató, Branagh Branagh encogiéndose de hom-
y el primer ayudante de dirección bros. “Es un aparato desalmado,
Luc Etienne narraban vívidamen- violento, destructivo y de gran

criticas
Invasión a la Tierra ««««« Por Carlos Gallego

Ciencia Ficción. Belico / EEUU / 2011 / 116 minutos / Columbia Pictures / Original Film
Director: Jonathan Liebesman. Actores: Aaron Eckhart, Michelle Rodriguez, Bridget Moynahan, Michael Peña, Ne-Yo, Ramon Rod-
riguez, Taylor Handley, Cory Hardrict, Jadin Gould, Bryce Cass, Joey King. Guión: Scott Silver, Christopher Bertolini. Música: Brian
Tyler.
Pocas expectativas tenía con In- de los efectos especiales, encon- al “Compositor Cinematográfico
vasión a la Tierra, ya otros títu- trándose estos bien integrados. El del Año” por International Film
los esperados de este año como argumento es simple, pero efec- Music Critics Association. Entre
Skyline de la misma temática me tivo, para que te vas a complicar. sus trabajos se encuentran “La
habían decepcionado, pero me Nos atacan los aliens y un grupo conspiración del pánico”, “A todo
he llevado una grata sorpresa. de marines tienen que llegar a gas”, “Un ciudadano ejemplar” o
Realmente es entretenida y cum- recuperar a un grupo de civiles “The Expendables” entre otras.
ple con lo que te venden en los y escoltarles a un lugar seguro.
trailers, el film mezcla dos cintas Aquí no hay virus de la gripe, ni Si hay que sacar algún pero es al
ya conocidas por todos “Indepen- virus informáticos milagrosos que diseño de los alienigenas, un tan-
dence Day. (Roland Emmerich. acaban con la amenaza invasora, to flojos pero se disculpan, ya que
1996)” y “Black Hawk Derribado. aunque como no, también tienen en pocas ocasiones se ven de cer-
(Ridley Scott. 2001)”, parecién- que tener algún punto débil sino ca.
dose más a esta última, de hecho adiós película. Los actores están
aquellos que la hayan visto en- correctos y llegan a convencer, En definitiva un buena película
contraran algún que otro guiño. sobre todo la actuación de Aaron bélica que enfrenta a marines con
Rodada gran parte de la película Eckhart en el papel de duro sar- aliens, entretenida y para ver con
cámara en mano, le da aún ma- gento de los marines. Destacar la un buen paquete de palomitas en
yor realismo a las escenas de ac- banda sonora de Brian Tyler com- el cine y dejándonos como en 300
ción. Y aunque todo hace parecer positor de más de 50 películas con un nuevo grito de guerra. Re-
lo contrario, sin abusar en exceso que recientemente fue nominado tirada ¡Y un cuerno! .

Sucker Punch ««««« Por Carlos Gallego
Fantástico / EEUU/ 2011 / 109 minutos / Warner Bros Pictures
Director: Zack Snyder. Actores: Emily Browning, Vanessa Hudgens, Abbie Cornish, Jena Malone, Jamie Chung, Carla Gugino, Jon
Hamm, Scott Glenn, Oscar Isaac, Danny Bristol, Vicky Lambert. Guión: Zack Snyder, Steve Shibuya. Música: Tyler Bates, Marius
De Vries.
“Sucker Punch”, supone la prim- la historia termina por diluirse en mos haber disfrutado de un film
era obra personal del realizador, el momento en el que Babydoll tipo “Shutter Island” si Snyder
en la que ha tenido total libertad (Emily Browning) es ingresada en hubiera huido de tanto efectismo
creativa en el proyecto. Un film el manicomio y nos sumerge en y desarrollado y exprimido las
en el que no huye de su particu- su mente. Asistimos desde este dotes interpretativas de sus pro-
lar estilo fílmico, con planos en momento a una historia llena de tagonistas. O tal vez podríamos
los que maneja los tiempos ral- inconexiones, en la que ha in- haber visto una versión moderna
entizándolos y acelerándolos a tentado hacer algo parecido a de “Alicia en el país de las mar-
su antojo, escenarios imposibles, “Origen”, dividiendo la película avillas” o de “El mago de OZ” si
unos magníficos efectos espe- en tres niveles de realidad, y en hubiera situado toda la acción en
ciales y una música que ha sido la que se echa de menos alguna el mundo imaginario.
elegida con gran acierto. Dicho imagen que una la realidad con el
esto cabe esperar una película a mundo de fantasía, haciendo que En definitiva, un film en el que
la altura de anteriores trabajos. más bien parezca un videojuego si vas pensando en ver tan solo
Nada más lejos de la realidad. con sus fases que una película. En chicas sexys pegando tiros y en-
este sentido creo que Snyder ha frentándose a robots, zombis y
Tras unos espectaculares minu- ido a lo fácil y se ha escudado en dragones, disfrutarás como el que
tos iniciales al más puro estilo toda la pirotecnia visual sin de- más.
videoclipero, y que recuerdan a sarrollar la historia y la relación
films como “Up”, en el que so- de sus personajes. Realmente,
bran las palabras y las imágenes “Sucker Punch” bien enfocada
tienen una gran fuerza narrativa, habría dado para mucho. Podría-

Piraña 3D ««««« Por David Larrad
Terror / EEUU / 2010 / 89 minutos / The Weinstein Company
Director: Alexandre Aja. Actores: Elisabeth Shue, Adam Scott, Ving Rhames, Richard Dreyfuss, Eli Roth, Jerry O’Connell, Ricardo
Chavira, Dina Meyer, Steven R. McQueen, Jessica Szohr, Kelly Brook, Riley Steele, Paul Scheer, Brooklynn Proulx. Guión: Alexandre
Aja, Josh Stolberg, Pete Goldfinger, Grégory Levasseur .Música: Mark Isham.
La intención de copiar el estilo de das en zonas públicas. Así que en misivos y cuando les toca actuar
“Tiburón”, se queda solo en un esta película para atraer al públi- se ven incapacitados para alejar
vano intento, aunque tiene varios co adolescente revolucionado de a los jóvenes borrachos del agua.
homenajes a este film como por hormonas se ha usado la fórmula
ejemplo el cartel que son muy de sexo, alcohol y sangre. El 3D está bastante bien logrado,
parecidos y la escena inicial don- así que si alguien es fan de este
de vemos a Richard Dreyfuss, pro- Lo más difícil de creer es la parte sistema de visionado podrá disfru-
tagonista de “Tiburón” pescando del científico, ya que con solo un tarlo en esta película, sobretodo
apaciblemente en el lago aunque vistazo sabe todo lo relacionado en las escenas acuáticas de las
en “Piraña 3D” se lo zampan en con las pirañas prehistóricas y pirañas, ya que al estar hechas
un instante, una ironía sobrevivir su origen, ya que así se dan to- por ordenador las 3 dimensiones
a un squalo para que luego se te das las explicaciones para que la están más logradas que en otros
coma un banco de pirañas. película avance a buen ritmo y films.
puedan centrarse en las escenas
El film se centra básicamente en de sangre. Sobre todo cuando las En definitiva, solo apta para
el sexo, ya que es una zona va- pirañas alcanzan la zona más pop- aquellos que les gusten las pelícu-
cacional donde los jóvenes se ular de los bañistas, el festín es las del genero de terror que cam-
demelenan, sirve para que estén espectacular, dejando un rastro bien los sustos por la sangre y el
mostrando todo el rato bellas mu- se trozos humanos inmenso. Lo gore, bien rodeado de chicas gua-
jeres ligeras de ropa. De hecho que también sirve como crítica a pas enseñando las tetas todo el
el personaje de Jerry O’Connell las autoridades de los lugares de rato.
tiene una pagina web pornográfi- fiesta populares de Estados Unidos
ca donde muestra a chicas desnu- ya que los policías son muy per-
Furia Ciega 3D ««««« Por Carlos Gallego
Fantástico / USA / 2010 / 104 minutos / Summit Entertainment
Director: Patrick Lussier. Reparto :Nicolas Cage, Amber Heard, William Fichtner, Billy Burke, David Morse, Katy Mixon, Christa
Campbell, Charlotte Ross, Nick Gomez. Guión: Todd Farmer, Patrick Lussier. Música: Michael Wandmacher.
Furia Ciega 3D (Drive Angry), Pa- típica cara de tío duro a la que lar, merece la pena verla en este
trick Lussier y Todd Farmer vuel- nos tiene ya tan acostumbrados, formato ya que sus directores han
ven a embarcarse en un nuevo es una pena que estemos perdien- utilizado algunos recursos que en
film en 3D, con aires de cine de do a un gran actor que debido a la versión 2D es posible que no se
serie B, en el que ocultan las ca- sus problemas financieros parece aprecien. De los efectos especia-
rencias de un buen guión con per- no importarle aceptar cualquier les mejor ni hablamos.
secuciones de coches, unas chicas papel. Su compañera de repar-
espectaculares enseñando cacho to tampoco lo hace mejor, pero
y escenas de acción llenas de cumple su cometido como chica En definitiva cinta que no aporta
sangre y casquería, y que de no de armas tomar y lucir palmito. nada nuevo al género, llena de
saber quien la ha dirigido bien po- Me gustaría destacar la interpre- momentos surrealistas, con un
dría pasar por una cinta de Robert tación de William Fichtner en su guión para olvidar en el que dejan
Rodriguez (Machete) o Tarantino papel de “El contable”, el actor muchas cosas en el aire por ex-
(Death Proff). La cinta pues, no se nota que se lo debió de pasar plicar y que mejor no desvelo por
es para tomársela muy en serio y en grande en el rodaje, aunque si todavía alguno piensa en ver la
si te gusta este género te divierte su personaje recuerda demasiado película.
y llega a ser entretenida. al del agente Smith de Matrix, de
hecho en la versión española han
utilizado al mismo actor de dobla-
En cuanto a los protagonistas, je.
Nicolas Cage vuelve a regalarnos
una interpretación vacía con su En cuanto al 3D sin ser espectacu-
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melees, lanzamientos de martillo, poderes para
cambiar las mareas y un sistema de mejoras para
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gador va progresando. La misma historia princi-
pal estará disponible en las versiones para PSP™,
Wii™ y NintendoDS™ pero presentados en un estilo
cómic, que permitirá a los fans disfrutar de un
contenido nuevo dentro del mismo universo.
PHILIP K. DICK:
LÁGRIMAS EN LA
LLUVIA ÁCIDA
Por Pedro Pinos
Las actuales negociaciones sobre to a la verdadera naturaleza de la

la compra de los derechos del mí- realidad. Toda su literatura gira
tico filme Blade Runner (Ridley en torno a una premisa: la impo-
Scott, 1982) por parte de la pro- sibilidad de confirmar con rotun-
ductora Alcon Entertainment con didad que el mundo que nos rodea
la intención de rodar precuelas y es tal como lo perciben nuestros
secuelas del original, así como el sentidos. Dicho de otro modo; lo
estreno de Destino Oculto (The que creemos real puede ser una
adjustment Bureau, George Nol- gigantesca falacia, pues nada ni
fi, 2011) han vuelto a colocar en nadie poseen la certeza de su
la palestra al maestro de la Cien- existencia verdadera.
cia-Ficción Philip K. Dick (Chica-
go, 1928–Santa Ana, California, Más allá de la confirmación de
1982), autor de los relatos inspi- lo real, la relatividad de lo real
radores de dichos largometrajes. o la percepción distorsionada del
mundo exterior que nuestros sen-
En 1982, el versátil director Ri- tidos podrían ofrecernos, los prin-
dley Scott se encargó de dar el cipios metafísicos sobre los que se
pistoletazo de salida al presentar asienta la obra de Philip Kindred
su obra maestra Blade Runner, Dick merecen la atención de cual-
basada en la novela corta de P.K. quier ser humano interesado en
Dick ¿Sueñan los androides con los porqués de nuestra existencia.
ovejas eléctricas? (Do Androids Llegados a este punto, resulta im-
Dream of Electric Sheeps?, 1968) prescindible recordar la terrible
adicción de Dick a las anfetami-
Nadie duda de que la obra de Dick nas y su contumaz experimenta-
es fascinante por el modo en que ción con la droga alucinógena por
juega con nuestras dudas respec- excelencia, o sea el LSD, cuya
www.cinemascomics.com Cinemascomics │Marzo 2011 │ 87

Philip K. Dick junto a Ridley Scott durante el rodaje de Blade Runner.
uso defendió hasta la extenua- grandes novelas del escritor como las que los directores han presen-
ción como impagable método Ubik, Tiempo de Marte o El hom- tado sus largometrajes.
para transgredir el débil hilo de bre en el castillo han sido sosla-
conexión establecido por nuestros yadas por parte del Séptimo Arte, Ridley Scott nunca leyó el libro
sentidos con ese mundo exterior pues resultan demasiado extrañas ¿Sueñan los androides con ovejas
de dudosa veracidad. y complejas para trasladarlas al eléctricas?, pero quedó encanta-
cine con garantías. No cabe nin- do con el guión que le presentó
Según el afamado escritor de cien- guna duda de que el éxito de las Hampton Fancher. Sin embargo
cia ficción y divulgador científico adaptaciones fílmicas de Dick se prefirió cambiar el título de la no-
australiano Damián Broderick, la ha sustentado en los argumentos vela por uno más atractivo para el
efectividad de Philip K. Dick se policiales y de misterio que alo- público, pues Scott sostenía que
fundamenta en su hipnótica pro- jan los relatos entre sus líneas, a una película debe estar encabe-
sa, la cual nos habla desde su ex- lo que deben sumarse las accio- zada por algo menos engorroso y
periencia propia. La conclusión es nes violentas y trepidantes con más impactante (recordemos que
que Dick nos conmueve porque su Ridley Scott provenía del mundo
obra nos llega con la misma sin- Una alegre y suave oleada eléctrica de la publicidad); así que final-
ceridad que la confidencia de un silbada por el despertador automá- mente se optó por el título de
amigo íntimo. tico del órgano de ánimos que tenía una novela futurista llamada The
junto a la cama despertó a Rick Dec- Blade Runner, escrita por un mé-
Al estudiar la bibliografía com- kard. Sorprendido –siempre le sor- dico llamado Alan E. Nourse en
pleta de Philip K. Dick no pue- prendía encontrarse despierto sin 1974, en la que se traficaba con
de olvidarse que los directores aviso previo- emergió de la cama, se material quirúrgico debido a su
y guionistas han preferido llevar puso en pie con su pijama multicolor, escasez. Curiosamente, el escri-
a la pantalla sus relatos cortos y se desperezó. En el lecho, su espo- tor de la generación beat William
-donde bullían ingeniosas ideas-, sa Iran abrió sus ojos grises nada Burroughs re-escribió dicha his-
moldeándolos a su gusto para in- alegres, parpadeó, gimió y volvió a toria con el título Blade Runner
troducir variantes de su propia cerrarlos. (A Movie) en 1979. Los derechos
cosecha y forjar así un argumento del título de estas novelas fueron
a su antojo, ora con el fin de fa- ¿SUEÑAN LOS ANDROIDES CON adquiridos antes del rodaje de la
cilitar su rodaje y/o su compren- OVEJAS ELÉCTRICAS? inmortal película.
sión, ora para adaptarlos a los -PHILIP K. DICK- La mejor definición acerca del
gustos del público en general. Las guión de Blade Runner puede en-
Harrison Ford como Rick Deckard en Blade Runner (1982).
contrarse en las palabras del pro- filme, y a cualquiera que vea el El director holandés Paul Ver-
pio Dick, quien no llegó a ver la filme, le gustará el libro”. hoeven captó con acierto el espí-
película completa ni pudo asistir ritu del cuento Podemos hacerlo
a su estreno, pues la muerte le La conclusión resulta clara; a pe- por usted al por mayor (We can
sorprendió unos meses antes: sar de las notables diferencias en remember it for you wholesale,
cuanto al argumento del original 1966), convirtiendo su largome-
“Critiqué duramente el primer literario y su adaptación al celu- traje Desafío Total (Total Recall,
guión de Hampton Fancher; me loide, una misma idea es comple- 1990) en un clásico de primer
mostré tan franco que el estudio mentada por ambas, y podría de- orden. En la película se introdu-
sabe que mi presente actitud no clararse sin ambages que son las jeron una serie de cambios con
es para hacerles publicidad (…) dos caras de la misma moneda. La respecto al relato original, lo que
He visto solo una secuencia de lentitud de Blade Runner se sus- no le hizo perder el estilo carac-
efectos especiales hecha por Dou- tenta en la necesidad del espec- terístico de las narraciones de
glas Trumbull para los noticiarios tador para comprender y asimilar Dick; especialmente allí donde la
televisivos, y he comprobado que los profundos postulados filosófi- extrañeza, la frialdad, las dobles
era mi propio mundo interior, cos planteados en ella. La novela, intenciones y el absurdo impera-
perfectamente reconstruido. a pesar de no ser muy extensa, es ban por doquier. El final incierto,
Después de verla escribí a la ca- densa y compleja, y hace especial en el que se deja la puerta abier-
dena de televisión, que a su vez hincapié en lo relativas que resulta para la interpretación personal
envió mi carta a “The Ladd Com- tan las diferencias entre los hu- del espectador, y que bien po-
pany” (productora del filme), y manos y las máquinas o replican- dría asemejarse a una matruska
estos me remitieron una copia tes. El “universo sucio” de Blade que encierra a otras tantas de su
del guión modificado. Lo leí sin Runner, su opresiva oscuridad, la misma clase (cada cual más ame-
saber que habían contratado a un atmósfera sombría y asfixiante, nazante y desconcertante), con-
nuevo guionista (David Peoples). los personajes siniestros y polié- cuerda por completo con la en-
¡No llegaba a creer lo que esta- dricos y las pausas constantes en fermiza obsesión de Dick por una
ba leyendo! Todo era sensacional. el desarrollo de los acontecimien- realidad inconsistente, en la que
Se trataba del guión de Fancher, tos del filme son el contrapunto no sabemos qué es verdad y qué
pero había sido milagrosamente idóneo a las acciones rutilantes, es mentira.
transformado, rehecho de una los grandiosos efectos especiales
forma fundamental… Después de o la pomposidad de luces y soni- Confessions d´un Barjo fue dirigi-
leer el guión he vuelto a revisar dos a los que nos tiene acostum- da en Francia en 1992 por Jérôme
mi novela; los dos se complemen- brado el cine de ciencia-ficción Boivin, quien se atrevió con Con-
tan tan bien que a cualquiera que vacío de contenidos. fesiones de un artista de mierda
haya leído el libro le gustará el (Confessions of a Crap Artist) ori-

Arnold schwarzenegger en Desafío Total (Total Recall). Paul Verhoeven. 1989
ginalmente escrita en 1959, y que telón de fondo para sacar a la mayor rigor al relato de Dick, lo
fue la única novela sin temática luz unos extraños cyborgs com- cual suponía un reto harto com-
de ciencia-ficción publicada en batientes que utilizan las gran- plicado, pues Impostor (1953)
vida por Philip K. Dick. El filme des potencias para economizar consta tan solo de quince pági-
se ajustó con éxito a la novela, vidas humanas. Sin embargo esos nas. Lastrada por la convenciones
que bien podría ser catalogada droides son capaces de crear va- del cine comercial, pero magnifi-
de costumbrista, y que esconde riedades de sí mismos con mayor cada por el tono nihilista y oscuro
referencias a la ciencia-ficción poder destructivo, aunque con tan del gusto de Dick, el balance
en las obsesiones que presenta su apariencia más frágil e inocen- final resultó positivo a la hora de
neurótico protagonista por el co- te. El filme Asesinos Cibernéti- contraponer los aspectos artísti-
leccionismo de revistas sobre bio- cos (Screamers, Christian Duguay cos con los pecuniarios.
logía, astronomía, matemáticas 1996) reorganiza por completo la
o geología; las teorías científicas trama del cuento para hacerla po- Minority Report (Steven Spiel-
refutadas (como la que afirmaba líticamente correcta, evitando el berg, 2002) respeta en líneas ge-
que la Tierra es hueca), axiomas enfrentamiento EE.UU-Unión So- nerales al cuento El informe de
físicos descabellados, Ovnis, te- viética para transformarlo en una la minoría (The Minority Report,
lepatía y percepciones extra-sen- guerra interplanetaria. La preten- 1956), pero lo modifica al gusto
soriales. Philip K. Dick plasmó en sión de convertir la película en de sus creadores para lograr un
esta novela numerosos elementos algo abiertamente digerible para mayor impacto visual, plegándo-
de su vida cotidiana, lo cual resul- el público en general hizo que los se así a los gustos populares. Sin
ta sumamente interesante para guionistas introdujeran en los ro- embargo el espíritu del autor lite-
sus biógrafos. Lo cierto es que en bots la capacidad de desarrollar rario aparece en cada uno de los
sus trabajos de ciencia ficción ha- sentimientos de amor. El filme rincones del filme, pues las para-
cía lo mismo, con la salvedad de resultó deslavazado, inconexo y dojas respecto a la realidad son
que éstos pasaban por el crisol de carente de fuerza, y puede ser tan patentes como la distorsión
la parafernalia fantástica, cósmi- considerado un auténtico fracaso generada por los sentidos o las
ca y mecánica. en lo referente a la descripción falsas apariencias. Sin ambages,
del universo Dick. puede ser considera la segunda
El cuento La Segunda Variedad mejor película del universo Dick
(Second Variety, 1953) propone Infiltrado (Impostor, Gary Fleder, junto a Desafío Total. Teniendo
la Tercera Guerra Mundial como 2001) trató de adaptarse con el en cuenta que Blade Runner ha

sido aclamada como la mejor re- piado (transformar las imágenes tensidad en algunos momentos,
presentación fílmica del Univer- reales en dibujos), Richard Linkla- así como por el excesivo hincapié
so Dick y la quintaesencia de la ter firmó en 2006 Una mirada a que se hizo en unos enmarañados
Ciencia-Ficción, Minority Report la oscuridad (A Scanner Darkly), diálogos, un tanto innecesarios y
comparte con ella la característi- inspirándose en el cuento homó- difíciles de seguir por el especta-
ca fundamental de complementar nimo de 1977 del señor Dick (an- dor.
idealmente el relato literario. tes pretendido por el ex-Monty
Python Terry Gilliam), y en el que Con la crítica dividida en lo re-
La Paga (Paycheck) fue escrito se refleja con crudeza el mundo ferente a su valía, cabe recono-
por Dick en 1952 y publicado al del abuso de drogas y la cultura cerle el mérito de haber logrado
año siguiente, y llevado a la pan- hippie. El título hace referencia adaptar en imágenes una novela
talla grande en 2003 por John a las Cartas del apóstol san Pablo bizarra y enigmática, aunque la
Woo, quien se limitó a esbozar un en el Nuevo Testamento cuando confusión imperante en gran par-
pretencioso thriller de acción con reconoce que no hacía otra cosa te del metraje cercena las buenas
más referencias a Con la muer- que mirar por un espejo oscuro intenciones de su autor.
te en los talones (North by Nor- hasta que llegó su conversión a la
thwest, Alfred Hitchcock, 1959) fe verdadera. El hombre dorado (The Golden
que al verdadero espíritu de Dick. man) fue publicado en 1954. Su
Los toques intelectuales que su La singular fotografía empleada protagonista es incapaz de rea-
director pretendió insuflar en la en este largometraje supuso un lizar abstracciones, pero puede
cinta resultaron fallidos y super- gran acierto a la hora de plasmar predecir el futuro más inmediato,
fluos, del mismo modo que monó- tanto los laberintos de la mente si bien su capacidad de premoni-
tono y aburrido el resultado final. de Dick como los estragos produ- ción se difumina cuanto más lejos
Parafraseando a Roger Ebert del cidos en ella por las drogas. Se pretende llegar. Pero si cuajado
Chicago Sun-Times: “Comienza atinó magníficamente con el tra- de reflexiones antropológicas y
con una idea interesante de Phi- tamiento de la imagen, pues se referencias evolutivas se encuen-
lip K. Dick; el argumento explo- otorgó a la cinta una plasticidad tra el relato, su representación
ta en lo referente a acción, pero sumamente descriptiva amén de fílmica resulta prescindible y de
realmente nunca desarrolla el potenciar el dramatismo que la baja calidad. Next fue dirigida
potencial intelectual de la obra”. historia requería. Sin embargo, por Lee Tamahori y estrenada en
el desarrollo general naufragó en 2007. La puesta en escena hizo
Utilizando el método del rotosco- parte por la falta de auténtica in- aguas por todos sitios desde el
Ben Affleck junto a Aaron Eckhart en Paycheck (2003.) John Woo.

colocásemos entre dos espejos
contrapuestos, o fuésemos capa-
ces de viajar en un suspiro desde
el núcleo de cada una de nuestras
células a todos y cada uno de los
confines del universo.
John Clute (4) estaba convencido

de que Philip K. Dick fue el autor
de Ciencia Ficción más diverti-
do de su tiempo, y quizá el más
terrorífico. Sus temores eran los
nuestros, y los describía de una
forma en que nosotros no habría-
mos podido hacerlo.
Damien Broderick resumió la obra

y la experiencia vital de Dick con
Matt Damon. Destino Oculto (The adjustment Bureau). George Nolfi. 2011 esta acertada definición: “Philip
K. Dick fue un inteligente auto-
principio, presentando un guión largo de muchos siglos. Nuestra didacta que construyó un sistema
tan rancio como inconsistente. cultura se sustenta en la esencia explicativo para sí mismo y para
Las interpretaciones y los diá- de ambas, y tras ellas no se es- su propia realidad a partir de
logos no se desmarcaron de los conde otra cosa que la búsqueda Kant, el gnosticismo, el psicoaná-
despropósitos iniciales, dejando compulsiva del sentido de nuestra lisis existencial y una mezcla de
un largometraje vacuo y ramplón, existencia… teorías sobre la mente y la reali-
cuyo tufo a telefilme apesta des- dad propias de la cultura del áci-
de el primer fotograma. George Turner (2) le dio la razón a do…”
Philip K. Dick afirmando que “una
Destino Oculto (The Adjustment de las grandes verdades de la fic- No sé por qué me salvó la vida.Quizás
Bureau) está basada en el relato ción imaginativa es que algunos en esos últimos momentos amaba
de 1954 Equipo de Ajuste (Ad- de los efectos más asombrosos se la vida más de lo que la había ama-
justment Team), donde el destino obtienen mediante la revelación do nunca. No sólo su vida; la vida de
de los humanos es “ajustado” por de lo extraño que se halla conte- todos. Mi vida. Todo lo que él quería
entidades superiores de acuerdo nido en las cosas familiares...” En eran las mismas respuestas que
a ulteriores e inescrutables pro- su obra The view from the Edge: todos buscamos: de dónde vengo,
pósitos. Nuevamente la idea ori- A Workshop of Science Fiction adónde voy, cuánto tiempo me que-
ginal de Dick era enmascarada en Stories with Vonda McIntyre and da… Todo lo que yo podía hacer era
pos del cine comercial, dejando Christopher Priest (3) postuló sentarme allí y verlo morir…
relegadas las intrigas existencia- que “la mayor parte de la Ciencia
les y ontológicas, para dar paso a Ficción realmente memorable ha DECKARD -BLADE RUNNER-
una empalagosa historia de amor. basado su éxito no en la fantasía
El filme no asume en ningún mo- desaforada, sino en la leve distor-
mento las posibilidades de la pre- sión, el sutil re-alineamiento, o (1) Harlan Ellison (1934- ) Prolífico
misa “pre-determinista” ideada la rotunda alteración de nuestras escritor estadounidense de nove-
por Dick, dejando descansar todo apacibles escenas cotidianas”. las y relatos cortos de terror, fan-
su peso en fútiles divagaciones Dick fue un hombre agobiado por tasía y ciencia-ficción.
místicas, donde se pretende en- la posible irrealidad de lo percep-
trelazar lo divino con lo humano tible, acosado y destrozado por las (2) George Turner (1916-1997) Es-
para dejar de este modo sus de- anfetaminas y el LSD, apremiado critor y crítico Australiano, que
bilidades al descubierto aún más por la necesidad de escribir para en los últimos años de su vida se
flagrantemente. exorcizar todos sus temores y an- dedicó a la Ciencia-Ficción
gustias, pero capaz de convertir
Desde que Harlan Ellison (1) afir- milagrosamente sus escritos en (3) Melbourne, Norstrilia Press,
mara que la Ciencia Ficción había joyas literarias. No cabe duda de 1977, pag 7.
empezado con el pasaje bíblico que accedió a reinos de la imagi-
del Carro de Elías, nadie puede nación a los que ningún otro escri- (4) John Clute (1940- ) Critico li-
dudar de que tanto la religión tor de ciencia ficción llegó, y que terario canadiense especializado
como el género fantástico (li- desentrañó el interior de nuestro en la Ciencia-Ficción.
terario y cinematográfico) han ser de manera extraña y sorpren-
recorrido el mismo camino a lo dente, del mismo modo que si nos

STANLEY KUBRICK: DOCE AÑOS SIN EL GENIO
Por Sergio Reina

Recientemente se ha inaugurado bado, que habría sido muy intere- costar
en Paris una exposición dedicada sante ver como al final resolvía. este
a la vida y trabajos del maestro Pasemos pues, a hacer un repaso tipo de producciones por aquel
del cine Stanley Kubrick. En esta a su vida y obra. entonces. En 1951 rodaría su pri-
exposición, su viuda Christiane mer corto, Days of the Fight, que
Kubrick, ha cedido un montón Nacido en 1928 en el Bronx (Nue- le costó 3.900 gracias a que se
de documentación y objetos per- va York), desarrolló desde una encargó de todos los elementos
sonales de su marido, lo que ha temprana edad una gran pasión técnicos del film: fue el guionis-
permitido a la filmoteca francesa por la fotografía, el ajedrez y el ta, productor, realizador, monta-
realizar una exposición no solo Jazz. Con el ajedrez demostró dor y director de fotografía. Tras
con la documentación y los obje- desde bien pronto su inteligen- este corto rodó Flying Padre que
tos, sino también con recreacio- cia, lo que le permitió jugar par- le permitió sacarse la licencia de
nes en 3D de muchas situaciones tidas por dinero. Un regalo de su piloto de aviones, a pesar de que
de la vida del director dentro de padre le marcó su futuro profe- (y aquí viene la primera de sus ex-
sus películas. La exposición per- sional para siempre: una cámara centricidades), le tenía pánico a
manecerá hasta el 31 de Julio en fotográfica, de la que se hizo un volar, lo que en el futuro fue clave
La Cinémathèque française de Pa- gran aficionado y que le permitió para que se trasladara a vivir a la
ris, así que aún tenemos tiempo descubrir el arte del enfoque y campiña inglesa. El último de sus
de visitarla. Qué mejor ocasión el encuadre. Esta gran afición le cortos antes de meterse de lleno
para poder rendir homenaje des- llevó a convertirse a los 17 años en el largo fue The Sealers, donde
de Cinemascomics a este director. en fotógrafo profesional para la por primera vez recurrió al color,
revista Look, donde llegó a conse- y que le permitió desvincularse
Una persona muy celosa de su in- guir fama mundial por la calidad de su trabajo como fotógrafo.
timidad y de la que, por lo tan- de sus fotografías.
to, se sabe muy poco de su vida Su primer largometraje fue Fear
privada y de cómo se comporta- Gracias a este trabajo, viajó por and Desire (1953), una película
ba realmente fuera del mundo toda América, lo que le dio la sobre un pelotón de soldados que
del cine. Aunque si es verdad la oportunidad de ampliar sus cono tuvo demasiado éxito. Además,
frase: “por sus obras los conoce- nocimientos, asistiendo incluso tras su rodaje se separó de su pri-
rás”, podemos intuir que era una como oyente a clases de la univer- mera esposa. No obstante, lejos
persona integra, muy inteligente sidad. En estos viajes, se convir- de desanimarse, rodó El beso del
y con un gran sentido crítico, lo tió en un devorador de películas, asesino (Killer´s Kiss, 1955), una
que es sinónimo de Genio. Y como sin perderse ninguna de las que se película de suspense que giraba
tal, no podían faltar sus rarezas proyectaban en el MOMA (Museo en torno a un boxeador y donde
y manías: un tipo perfeccionista de Arte Moderno de Nueva Cork), conoció a su segunda esposa. Ku-
al mínimo detalle y con gran ca- de donde sacó muchas de las refe- brick no se sentía muy orgulloso
rácter. Desde luego, lo que nos ha rencias para sus películas. Fue un de esta etapa de su carrera, por
legado son un puñado de películas antiguo compañero de estudios, lo que es difícil poder ver estas
que se pueden considerar todas el que le animó a iniciarse en el películas hoy en día.
verdaderas lecciones de cine. cine, cuando Stanley le dijo que
Este perfeccionismo, innato en era capaz de dirigir un corto que Tras estas dos películas rodó la
él, nos ha dejado tan solo doce tan solo costara 1.500 dólares, primera de sus grandes: Atraco
películas y algún proyecto inaca- en lugar de los 40.000 que solían Perfecto (The Killing, 1956). La

Imagen de 2001: una odisea del espacio (2001: an Space Odyssey) 1968.
película estaba rodada de una de Anthony Mann, pero las dife- lo que le provocó graves encon-
manera que no se había hecho rencias con este director hicieron tronazos con la censura y varias
hasta entonces, contando la his- que fuera despedido, y Douglas enemistades con grupos conserva-
toria de un atraco a un hipódromo recurrió a Kubrick para terminar dores, como La Legión Católica de
mediante una serie de flashbacks. la película. A Kubrick no le gus- la Decencia.
Esta innovación atrajo las mira- taba el aire de superproducción
das de Hollywood, entre las cua- de la película y que no tuviera el 1964 fue el año de Teléfono rojo:
les se encontraba la de Kirk Dou- control de la historia escrita por ¿volamos hacia Moscú? Otro te-
glas, con el que firmó un contrato el guionista Dalton Trumbo, pero rreno pantanoso en el que se me-
para cinco películas. La primera aceptó el trabajo como favor tía Kubrick, pues nunca se había
de ellas sería Senderos de Gloria personal hacia Douglas. Kubrick hablado en tono de comedia de
(Paths of Glory, 1957). En ella, consideraba esta película como un tema tan importante como la
Douglas era el coronel Dax, que el mayor error de su carrera, por guerra nuclear. La película, en
defendía a sus soldados acusados lo que posteriormente no consen- un principio, tenía tintes serios,
de cobardía. La película era un tiría nunca perder el control de pero conforme su director iba in-
duro alegato antibelicista, lo que la realización de ninguna de sus vestigando sobre el tema, vio lo
hizo reaccionar a la censura en obras. Tras esta decepción, logró esperpéntico que resultaba todo,
muchos países (entre los que se rescindir el contrato que le unía y decidió convertirlo en comedia.
encontraba España). Douglas, co- a Douglas por otras tres películas Peter Sellers llevó todo el peso
bró unos abultados emolumentos, más, y decidió instalarse en Gran de la película, en la que llegó a
lo que provocó que la película se Bretaña para poder hacer sus pe- interpretar hasta tres personajes.
rodara en Alemania para abaratar lículas completamente desvincu-
costes. Ello le permitió a Kubrick lado de Hollywood. Kubrick entró en contacto con
ver las ventajas de rodar fuera de el escritor de ciencia-ficción Ar-
Hollywood, que sería otro de los Así rodó su nueva película: Loli- thur C. Clarke y decidieron adap-
elementos determinantes para ta (1962), con la que llegó el estar uno de sus relatos cortos: El
establecerse en Europa. También cándalo, pues la historia giraba centinela. Así es como nacería la
en el rodaje de esta película, co- en torno a Humbert Humbert, un gran película de culto 2001:Una
noció a su tercera y última esposa hombre de mediana edad que es- odisea en el espacio (2001: A Spa-
Susane Christiane (tras el matri- taba tan encandilado de una jo- ce Odyssey, 1968). Cómo no, el
monio, Christiane Kubrick), que vencita de 14 años, que llegaba a director se adelantaba a su época
es la mecenas de esta gran expo- casarse con su madre para poder y construyó una película en la que
sición de su marido en Paris. llegar a ella. Por supuesto, las se encargó personalmente de los
escenas algo subidas de tono, así efectos especiales (que le dieron
Douglas empezó a rodar Esparta- como el argumento de la pelícu- el único Oscar de su carrera), con
co (Spartacus, 1960) a las ordenes la, eran demasiado para la época, innovadoras técnicas, y rodan-

Jack Nicholson en El Resplandor (The Shining, 1980)
do incluso un paseo lunar un año letras del abecedario de IBM. en contra de ella.
antes de que el hombre llegara a
nuestro satélite. La película no Sus proyectos cada vez se espa- En 1975 filmó Barry Lindon, que
solo hablaba del futuro, sino que ciaban más en el tiempo, pues su supuso su incursión en el cine de
abarcaba toda la historia de la perfeccionismo le hacía documen- época. Las técnicas de la NASA
Humanidad, pues hacía un reco- tarse exhaustivamente y pensarse le permitieron rodar escenas con
rrido desde los primates que éra- mucho el enfoque de sus pelícu- muy baja luminosidad, como la
mos (quién no recuerda la escena las. Su siguiente film lo rodó en luz natural, e incluso otras en las
del mono lanzado el hueso al aire) 1971, y de nuevo sería polémico, que tan solo se utilizaron velas
hasta 4 millones de años después. en esta ocasión por la violencia como elementos luminosos. Otra
Clarke, harto de las manías del di- que reflejaba. Se trataba de La vez, se adelantaba con la técnica.
rector y del enfoque que le esta- naranja mecánica (A Clorckwork El hecho de que la NASA accedie-
ba dando, acabo por renunciar al Orange), donde de nuevo usó las ra a prestarle una lente Zeiss que
resultado final de la película. últimas técnicas, incluso para valía millones de dólares, única
elaborar su banda sonora, inclu- en el mundo, para dotar a Barry
Para la recreación del futuro, Ku- yendo temas que iban desde los Lindon de una atmósfera única dio
brick se sirvió del asesoramien- grandes clásicos a las músicas sin- alas a los defensores de la teoría
to de la NASA y de las empresas tetizadas que empezaban a sonar de la conspiración para reafirmar-
punteras en informática e inno- por aquella época. La polémica se en que, en realidad, el hombre
vación, como era el caso de IBM. llegó al extremo de que surgieron nunca había llegado a la Luna,
Esta empresa, al ver que en la pe- grupos de jóvenes que se dedica- sino que el alunizaje fue simulado
lícula salía un malvado ordenador, ban a cometer delitos ataviados por la NASA para satisfacer la pro-
pidió que no se la relacionara con como si fueran los protagonistas mesa hecha por Kennedy de poner
el trabajo para que no le afectara de la película. De nuevo, Kubrick un hombre en el satélite y devol-
la publicidad negativa que pudie- fue incomprendido, pues aunque verlo sano y salvo a la Tierra antes
ra generar, lo que llevó a Kubrick la película rezuma violencia por del final de la década, no perder
a llamar al ordenador HAL 9000, todas partes, esta no es gratuita prestigio ante sus rivales soviéti-
que si os fijáis, son las siguientes sino un vehículo para posicionarse cos y evitar que el gobierno le re-
Nicole Kidman y Tom Cruise en Eyes Wide Shut (1999)
cortarse el presupuesto si perdían la se utilizaría por primera vez los genitales de los actores en las
la carrera espacial. Todo habría la Steady Cam, en aquella época orgías. El perfeccionismo de Ku-
sido un enorme montaje rodado aún sin patentar, y que permitía brick hizo que el rodaje de la pe-
por Kubrick en el plató de 2001, y estabilizar la cámara para rodar lícula se alargara hasta casi tres
el préstamo de la lente, un pago escenas con mucho movimiento años, haciendo repetir a la pareja
por sus servicios a cambio de que reflejando un punto de vista sub- protagonista varias escenas tras
mantuviera la boca cerrada. Esta jetivo, como las persecuciones de meses después de su rodaje. En
fantástica leyenda urbana fue Jack a lo largo del hotel. Qué sería el montaje final del film, Kubrick
lo que inspiró a William Karel su del cine actual sin este magnífico sufrió un ataque cardiaco del que
divertidísima Opération Lune invento. A pesar de ser una de las no logró sobrevivir.
(2002), donde con la complici- únicas películas de Kubrick que no
dad de su viuda y del hermano de fue nominada a ningún Oscar, El Obras singulares todas ellas, en
esta y productor de Barry Lindon, resplandor es junto a El exorcista las que su director buscaba real-
Jan Harlan, y la intervención de la película de terror más estudia- mente contar cosas y hacer reac-
“testigos históricos” como Henry da de la historia, ya sea desde un cionar a su público, en las que
Kissinger o Donald Rumsfeld, se punto de vista técnico como des- nada era superfluo y todo estaba
aportaban todas las pruebas del de una perspectiva estrictamente justificado siempre y cuando fue-
gigantesco fraude. El carácter de conceptual. ras capaz de ver el mensaje real
falso documental solo es revelado que su director exprimía en sus
al final, cuando se ofrecen las to- Hasta 1987, no rodó la que sería películas: antibelicista, antivio-
mas falsas del rodaje. su penúltima película, La chaque- lencia, sexo,…
ta metálica (Full Metal Jacket),
Después de Barry Lindon, Kubrick con dos partes bien diferenciadas, En la trastienda quedaron varios
tardó cinco años en retomar su donde mientras en la primera se proyectos, entre los que desta-
trabajo, y lo hizo con El resplan- crítica lo absurdo de la formación có Inteligencia Artificial (2001),
dor (The Shining, 1980), basado exagerada en el ejercito, en la que su gran amigo en vida, Steven
en la novela de Stephen King, segunda se hace con la guerra en Spielberg, realizó a modo de ho-
donde demostró su talento en la sí misma.
menaje tras su muerte. Bajo mi
dirección de actores al presen-
punto de vista, una muy acertada
tarnos el magistral descenso a los Hubo que esperar 12 años para
obra, aunque me queda la incóg-
infiernos de la locura del Jack To- ver su última película Eyes Wide
nita de que habría llegado a con-
rrance interpretado por Jack Ni- Shut (1999), con la pareja del mo-
seguir Kubrick, que no la realizó
cholson, el escritor en pleno blo- mento en la vida real, Tom Cruise
queo creativo que en un apartado y Nicole Kidman, como protago- pues la posponía constantemente
hotel y llevado por las misteriosas nistas. Una película que giraba para poder hacerla cuando la téc-
fuerzas que allí habitan, intenta en torno al sexo, y que de nuevo nica se lo permitiera de una ma-
acabar con su mujer y su hijo a sufrió la censura en EEUU de cier- nera perfecta. Así era Kubrick.
golpes de hacha. En esta pelícu- tas escenas en las que aparecían

www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Marzo 2011 │ 99
Especial series
Eres (super)
escoria, muchacho
Por Javier Calvo
Imagínense lo peorcito de la sociedad encumbrado como
guardián de la civilización. ¿Dejarían su seguridad física en
manos de un charlatán obsesivo del sexo, una joven barrio-
bajera o un geek informático y pirómano? Antes de respon-
der, vean Misfits y disfruten del caos: los superhéroes nunca
dieron tanto miedo.
Misfits viene a recordar que no superpoderes. O más bien, cier- pas y de corazón. Pero además,
sólo en USA se fabrican series tas “habilidades especiales”, por Misfits se acerca peligrosamente
potentes. Aunque Inglaterra ya cuanto algunas de ellas resultan a lo que podría ser un retrato ge-
ofrecía desde hace tiempo nota- ser de lo más curiosas. neracional momentáneo, una es-
bles productos de ficción como tampa certera de toda esa suce-
Skins (cuyo remake americano es A partir de ahí, estos mozalbetes sión de juventudes actuales que
ya una –innecesaria- realidad) o deberán lidiar con los peligros que encuentran una cierta lógica en la
Shameless, Misfits ha colocado a esta nueva situación les ocasiona, rebeldía pasiva, en la apatía y el
los anglosajones en el ojo del hu- además de los problemas diarios tedio vital hacia los tiempos que
racán. Su enorme popularidad ha derivados de sus revueltas teen transcurren. Chavales que, si no
sido producto, más que nunca, de particulares. encuentran en la vida una moti-
la red de redes: en España ni si- vación clara, no les queda otra
quiera ha llegado a emitirse, pero Este punto de partida posee una que refugiarse en la fantasía de
muchos aficionados patrios la co- paradójica contradicción: se atri- la aventura e imaginarse personas
nocen ya como el nuevo boom de buyen dones propios de súper- de otro mundo.
las teleseries, y todo gracias a In- personas muy cercanas a los dio-
ternet. ses –los superhéroes siempre han El mensaje, aun así, es positivo.
sido actualizaciones del Olimpo y Los integrantes del grupo prota-
Misfits es una creación del guio- de sus divinos moradores- a indi- gonista descubren que, más allá
nista Howard Overman para E4, viduos que, socialmente, resultan de la emoción que les brinda sus
un canal de pago inglés cuyo pú- todo lo contrario. Los protagonis- nuevas vidas, la salvación se en-
blico objetivo se enmarca en el tas de Misfits son antihéroes re- cuentra en los lazos que acaban
inquieto segmento que va entre chazados por su entorno, y cum- tendiéndose entre ellos, en sus
los 15 y 35 años, lo que da una plen condena por desviarse de la relaciones y el apoyo a su amistad
idea de qué tipo de programación ley a su antojo. Son delitos meno- común. Sólo así, los parias pue-
vamos a encontrar en él: produc- res (peleas, posesión de drogas, den llegar a ser grandes.
tos audaces y rompedores, dis- incendios provocados –ejem-)
puestos para una audiencia que pero efectuados con desidia. Son Realismo mágico y lactoquinesis
ya es experta en el consumo del personas sin aspiraciones vitales,
formato serie. De ahí el atractivo sin intereses; una suerte de gene- No es que Misfits introduzca en
concepto del que nace la historia: ración ni-ni enfundada en el halo el género fantástico una lucha de
durante una misteriosa tormenta, de la supercapacidad. clases, pero el hecho de que sus
un grupo de jóvenes delincuentes protagonistas sean delincuentes
que prestan servicio social a la co- Puesto que sus protagonistas son juveniles, muchachos de barrio,
munidad como pago a sus delitos adolescentes, la serie tiene ese hace que la historia se centre
es alcanzado por un rayo, tras lo punto de producto hormonal caen un ambiente más proletario,
cual descubren que han adquirido chondo, con líos de cama, de tri- de clase media-baja, un entorno

urbano y poco acomodado. Over- el hilo conductor de fondo.
man no es Ken Loach (gracias a Pero las circunstancias cambian
Dios), pero otorga un protagonis- en sus vidas, y he aquí donde en- Pero sobre todo, lo que ocasiona
mo a este sector que raras veces tra la acción. Como ya se apuntó es que en cada capítulo los guio-
se observa fuera del cine social. antes, el origen del misterio que nistas deban estrujarse el cerebro
Sin embargo, lejos de centrarse ahora poseen es una enorme tor- para hallar nuevos poderes con
en sus miserias, éstas sirven de menta que asola el barrio de Wer- los que sorprender al público.
referencia para desarrollar una tham en un momento dado. Este Digamos que si el grupo protago-
historia poco habitual de ciencia aspecto todavía no se ha aclarado nista se otorga los más básicos o
ficción. –nadie sabe de dónde vino ni qué conocidos dentro del imaginario
la causó- y mantiene la línea de fantástico ligado al superhéroe –
De hecho, la serie está ambien- suspense presente en las dos tem- invisibilidad, teletransporte, mo-
tada en el ficticio vecindario de poradas emitidas hasta ahora (la dificación del tiempo, etc.-, los
Wertham, un barrio periférico de tercera va en camino). Lo curioso secundarios muestran un abanico
Londres que, en realidad, podría de este planteamiento es que esa de súper-posibilidades que, en al-
ser cualquier suburbio de cual- tormenta no afecta a unos pocos gunos casos, roza el extremo de lo
quier ciudad. Los exteriores son elegidos, sino que enseguida des- surrealista.
fríos, deshumanizados, poblados cubrimos que el reparto de dones
de bloques de viviendas inertes. se ha hecho extensivo a casi todo Que un chaval pueda mover, a su
Por tanto, es un espacio neutro, el vecindario. voluntad, las partículas de la le-
no identificable, reconocible en che –y consecuentemente, “con-
nuestro propio entorno. Esta partición tan democrática trolar” con su mente cualquier
de la sobrenaturalidad permite producto lácteo- y además se le
Aun así, la serie maneja un diver- que en cada capítulo aparezcan busque un nombre científico para
tido equilibrio entre lo fantástico nuevos personajes con nuevos su- ello –lactoquinesis- debería actuar
y lo hiperrealista. Esto la distancia perpoderes, individuos que aca- ya como una sólida declaración de
del concepto de serie de superhé- ban enfrentados con los prota- principios. Misfits recrea situacio-
roes; aquí se habla, más bien, de gonistas, a modo de villanos (así nes que trastocan por completo la
chicos con poderes, gente de la ocurre en el primer capítulo) o seriedad con la que se trata co-
calle que un día, fortuitamente, simplemente intervienen en sus múnmente el tema de los super-
recibe un don. De este modo, se vidas con una función específica, héroes. Algunos fascinantes, otros
expresa de una forma naturaliza- como buenos secundarios. Esta si- ridículos, otros inquietantes, la
da cuáles serían las dudas básicas, tuación origina que cada capítulo lotería fantástica de dones a la
los temores y los deseos principa- pueda tener una subtrama propia que sus protagonistas se ven so-
les de estos jóvenes al usar unos y contemplarse como una unidad metidos desarrolla momentos de
poderes que, además, apenas dramática cerrada, con su princi- auténtico delirio. Personajes que
pueden controlar. pio y su fin, además de mantener observan el mundo como si vi-

vieran dentro de un videojuego, labor de reeducación social. Su deseo irreprimible de hacerle el
animales de zoo capaces de con- poder es desvelado como el gran amor de un modo gráficamente
vertirse en humanos por un día, secreto de la primera temporada; perverso.
cambios de forma, sugestiones para evitar spoilers, apuntaremos
mentales o súper-tatuajes (ahá) simplemente que no podía tratar- El último componente es Curtis
son algunos de los ejemplos que se de algo más conveniente para (Nathan Stewart-Jarrett), el chi-
pueblan los seis capítulos de cada su anárquico narcisismo. co ejemplar. Estrella del deporte
temporada. y modelo de comportamiento,
La contrapartida narrativa de arruinó su carrera al meterse en
De ahí que, en su naturalidad, los Nathan es Simon (Iwan Rheon), un líos de drogas. Se trata de la voz
superhéroes ya no sean individuos tímido geek de la informática que de la coherencia, aunque falla
intocables, imperecederos, sino estuvo interno en un centro men- en liderazgo; por eso no contro-
personajes de lo más normal, e tal tras incendiar la casa de un la bien su poder: la capacidad de
incluso a veces, despreciables. supuesto amigo. Objetivo cons- manipular el tiempo y viajar hacia
Ya no visten mallas ajustadas de tante de las burlas de Nathan, la el pasado o el futuro a voluntad.
alegres colorines, sino un mono personalidad asocial y apocada de Algo muy apropiado para solven-
de trabajo naranja que los iden- Simon esconde muchas sorpresas; tar los grandes errores pretéritos,
tifica como ejecutores de un ser- en ocasiones, el joven se desve- y un camino perfecto para intro-
vicio social en compensación por lará como el verdadero cerebro ducir en la trama de la serie la
los daños causados. Y por fin, han del equipo. Su poder es, por su- complejidad de dos planos tem-
dejado de ser un modelo de com- puesto, la invisibilidad, algo que porales paralelos en continua re-
portamiento: ahora, los super- le permite mantenerse escondido lación.
héroes se emborrachan, fuman y de las relaciones humanas.
se masturban. Y nos lo cuentan. Todos ellos, en grupo, forman un
He aquí, precisamente, el último Kelly (Lauren Socha) es uno de perfecto núcleo de equilibrios
punto de la serie a destacar: el esos personajes que te plantean cómicos y dramáticos, y su con-
soberbio magnetismo de sus perla duda de si la actriz que lo en- vivencia acaba siendo una super-
sonajes principales. carna está actuando realmente vivencia conjunta. Es a través
bien o su personalidad es tam- de sus ojos como el espectador
Cállate, Nathan bién así en la vida real. Kelly es observa el particular mundo de
el compendio de todos los ras- Misfits, un producto que adolece
Misfits es, sin lugar a dudas, una gos estereotípicos asociados a la de una cierta anarquía narrativa
serie de personajes. El programa chica de barrio, la Belén Esteban pero que está generando millones
adquiere gran parte de su riqueza british hardcore. Violenta y agre- de fans en todo el mundo. Gran
por el tratamiento que los pro- siva, se trata en realidad del per- parte de esta afición se debe,
tagonistas reciben en la historia, sonaje más bondadoso, a pesar muy seguramente, a sus marmó-
y por lo atractivos que resultan de su acento barriobajero y sus reos personajes: una Liga Justi-
para un guión. maneras de extrarradio. Siempre ciera desorientada, perdida en
le preocupa lo que los demás opi- la transición a la vida adulta y la
El quinteto protagonista está for- nen de ella; es su valor de pro- adquisición de nuevas responsa-
mado por tres chicos y dos chicas tección ante un mundo agreste y bilidades para las que ni mucho
de -extremadamente- opuesto salvaje, sin esperanzas. Paradóji- menos se encuentran preparados.
carácter, pero como decíamos, en camente, recibe el poder de es-
su variedad encontrarán un punto cuchar los pensamientos ajenos. ¿Puede entenderse Misfits como
de apoyo común. Sus poderes es- La otra fémina es Alisha (Antonia una parodia de “Los 4 Fantásti-
tán unidos, de alguna manera, a Thomas), cuyo aspecto no delata cos” o “X-Men”? Digamos que no
sus propias personalidades. una procedencia más elevada que del todo. El programa ganó un
Nathan (Robert Shehaan) es el la de Kelly, pero si en aquélla se Bafta a la Mejor Serie Dramática
punto cómico del grupo. Charla- resaltaba la violencia desatada en 2010, aunque la acotación de
tán (muy charlatán) y engreído, de la juventud, Alisha encarna la “drama” pueda parecer en exce-
se trata de uno de esos persona- sexualidad sin tapujos, el germen so restrictiva. Aun así, a pesar de
jes tan apreciado como odiado, del acné. Pegada con insistencia su libertinaje, Misfits mantiene
puesto que su insoportable verbo- a su teléfono móvil, es el vivo re- una propia lógica incoherente;
rrea se dedica a poner en ridículo trato de la despreocupación teen, por eso resulta tan divertida, tan
constante a los que se encuentran y sus únicos intereses se mantie- anormalmente cabal. Al fin y al
a su alrededor. Hasta su propia nen acordes con esta época: las cabo, quizá todos seamos escoria.
madre lo echa de casa, por ser fiestas, el alcohol y los chicos. So-
su convivencia insoportable en el bre todo, los chicos. Por eso, Alis-
hogar. Por eso, malvive en secre- ha tiene la capacidad de revolu-
to en el centro comunitario don- cionar las feromonas: todo aquel
de sus compañeros y él ejercen su (o aquella) que la toque siente un

PELÍCULAS DE
SUPERHÉROES:
LO MEJOR Y PEOR
DEL GÉNERO
Por Jose Joaquin Gonzalez Haro
Películas de Superhéroes: lo mejor y peor del genero toria” de forma que tengamos seis títulos de calidad
y otros seis títulos para tirar salvajemente a la basu-
Este mes, aprovechando el estreno de Thor y el pis- ra. ¿Que por qué una lista de doce? Pues no lo sé...
toletazo de salida para que cada mes de los que vie- supongo que diez se quedaban cortos y doce cua-
ne veamos un nuevo título adaptado de los comics draba mejor con el calendario por eso de los doce
(en camino están Green Lantern, X-Men: Primera meses. Yo que sé…
Clase, El Capitán América, Priest “aka” El Sicario de
Dios y Cowboys vs Aliens) me ha parecido correcto En fin, empezaremos con los primeros 6 títulos que
traeros un decálogo de las que posiblemente sean corresponden a las peores películas de la historia
las mejores películas de superhéroes que se han (por lo menos hasta el día de hoy). Vamos allá.
hecho hasta el momento, en contrapartida con las
peores cintas del mismo género. Top 6 de las peores películas de Superhéroes
Como el número de títulos es muy amplio (entre se- Ciertamente, en esta categoría podemos encon-
cuelas, precuelas y reboots hay la tira de cintas) trar una larga lista (mucho más que de cintas bue-
he acortado la lista para mostraros el “Top 6 de las nas) de títulos que han hecho que los aficionados
mejores y peores películas de superhéroes de la his- al cómic se rasguen las vestiduras tras pasar por
las salas de cine, pero puestos a hubiera sido de quince títulos en remos a ver adaptado al cine.
elegir seis hemos tenido que ser vez de seis, las habría incluido sin
un poco selectivos. Entre los tí- contemplaciones. Para recordar: El traje que lucia
tulos descartados se encuentran Matt Salinger era completamente
abominaciones como las terceras Seguramente habrá mas títulos fiel al original, y hay que admi-
entregas de X-Men y Spiderman, en esta línea, pero finalmente los tir que para la época en la que se
que tras dejar un sabor de boca elegidos son los siguientes: hizo, podía haber resultado aún
bastante agradable, sorprendie- más cutre.
ron al público con sendos bodrios El Capitán América
que consiguieron que las produc- (1990 - Albert Pyun) Para olvidar: Las escenas de ac-
toras decidieran incluso reiniciar ción y sobre todo al actor (Scott
las franquicias. También hemos Esta cinta, merecedora de en- Paulin) encargado de encarnar
descartado cintas como Daredevil cabezar nuestro ranking, vino a a Cráneo Rojo con esa horrenda
y Elektra, ya que aunque forman convertirse en uno de los prime- mascara.
parte de la hornada de héroes del ros fiascos que Marvel produjo y
siglo XXI, sufrieron en sus carnes vino a desvirtuar a un héroe que Batman y Robin
los desmanes de algún grupo de es todo un icono en el mundo de (1997 - Joel Schumacher)
ejecutivos avariciosos que hi- los comics, tanto en Estados Uni-
cieron que ambos proyectos se dos como en el resto del mundo. Tras la desastrosa “Batman: Fore-
adelantaran en el tiempo, provo- ver”, el director Joel Schumacher
cando que fueran verdaderos de- A pesar de que el film traslada- (Jóvenes Ocultos) volvía a dirigir
sastres. Por último, en la lista de ba de manera relativamente fiel una nueva entrega de las aven-
candidatos hemos tenido también el origen de tan patriótico héroe, turas de Batman en la que está
las entregas números tres y cuatro toda la cinta desprendía un aro- considerada sin lugar a dudas la
de Superman (aquella del Hombre ma a serie B que no se merecía peor entrega de todas las cintas
Nuclear) que junto a la primera un personaje como este, y que del protector de Gotham que se
versión del Castigador (la pro- bien podrían haberse ahorrado en hicieron en los 90 (para mi gusto,
tagonizada por Dolph Lundgren) pos de encontrar una época mejor la única que se salva es la primera
se han quedado a las puertas de para trasladar al cine un cómic de Burton, y es gracias Jack Ni-
pertenecer a este ranking, que si que como sabéis, en breve volve- cholson).

Ni siquiera un casting encabezado
por George Clooney, y que incluía
a actores tan conocidos como
Arnold Schwarzenegger, Chris
O’Donnell, Uma Thurman y Ali-
cia Silverstone lograron remontar
una estupidez de película que no
tenía por donde cogerse.
Para recordar: Uma Thurman y

Alicia Silverstone lucían bastan-
te sexys en sus papeles de Hiedra
Venenosa y Batgirl, aunque ni por
esas merece la pena verla.
Para olvidar: Casi todo, pero so-

bre todo lo ridículo que queda- Para olvidar: La trama y sobre Estela Plateada (Silver Surfer en
ba Arnold Schwarzenegger como todo los lamentables villanos. inglés) fue imposible de subsanar.
Mr. Freeze (¿es que no vieron en
ningún tebeo que este personaje Los 4 Fantásticos y Silver Surfer La cinta resulta tan cutre como
está escuchimizado y que no tie- (2007 - Tim Story) ver a Los Cuatro Fantásticos en
ne nada que ver con el físico de helicópteros del ejército en vez
un culturista?) A pesar de lo que muchos puedan de en su Fantastic Car y el guión
decir, la primera entrega de los hizo que la saga se viera inte-
Cuatro Fantásticos en cines (diri- rrumpida antes de poder mostrar-
El Motorista Fantasma
gida también por Tim Story) con- nos una historia en condiciones.
(2007 - Mark Steven Johnson)
siguió trasladar de manera exce-
lente los poderes y características Para recordar: Tanto los 4F como
A los señores de la Marvel no tuvo
de algunos de los personajes más el surfista de plata están clava-
que disgustarle mucho el trabajo
conocidos de la Marvel, haciendo dos, y hay que admitir que las dos
que Mark Steven J. hizo para Da-
muy creíbles tanto a la Cosa, a la películas tienen muy buenos efec-
redevil, ya que cuatro años des-
Antorcha Humana, a Mr. Fantásti- tos especiales.
pués le otorgaron la oportunidad
co y a Sue Richards. Lamentable-
de repetir en la dirección de los
mente, en vez de enmendar cier- Para olvidar: A mi especialmente
antihéroes del universo creado me dolió no ver el Fantastic Car,
tas licencias argumentales que
por Stan Lee. En esta ocasión la pero si a eso le sumas un guión
se habían tomado en la primera
cinta volvería a contar con un ac- absurdo y la poca vista al desa-
entrega, con esta secuela no hi-
tor bastante famoso (un Nicholas cieron otra cosa que ahondar en provechar la oportunidad de mos-
Cage obsesionado por los super- una herida que con un personaje trar a Galactus, la cinta es total-
héroes) y de nuevo se estrellaría tan querido e importante como es mente olvidable.
en taquilla y sobre todo en el co-
razón de los fans.
La cinta, que ciertamente fue ca-

paz de trasladar de manera real-
mente espectacular al personaje,
flojeaba de manera brutal en lo
que a guión se refiere, y en breve
se volverá a grabar una nueva en-
trega protagonizada nuevamente
por Nicholas Cage, en la que in-
tentaran hacer borrón y cuenta
nueva.
Para recordar: La motocicleta y

la calavera ardiente del Motorista
Fantasma hacen justicia al perso-
naje.

The Spirit inicialmente incluían a Tormenta, luce aun más bestia que en las
(2008 - Frank Miller) Magneto y Lobezno, y que tras la anteriores entregas de X-Men, y
experiencia con el personaje in- la aparición de Gámbito tiene su
El Spirit de Will Eisner esta con- terpretado por Hugh Jackman se punto.
siderada como una de las obras quedó en un proyecto mas que
cumbre de los comics, y no se descartado. Para olvidar: ¿Qué leches pinta-
merecía el tratamiento que su- ba ahí el negro de los Black Eyed
frió por parte de Frank Miller en La cinta que no es más que una Peas?
esta desastrosa película que quiso excusa para mostrar mutantes
aprovechar los réditos de la más a diestro y siniestro es muy del Top 6 de las mejores películas de
que acertada Sin City. gusto de los amante del cine de Superhéroes
acción a secas. O lo que es lo mis-
Con una estética copiada de la mo, abundan las peleas, la sangre Al igual que con la categoría que
película co-dirigida con Robert y las explosiones en una cinta sin acabamos de ver, el ranking de
Rodríguez, esta adaptación de pies ni cabeza, todas dirigidas mejores películas ha tenido mu-
“The Spirit” cuenta con la ma- para un publico poco exigente. chos candidatos, ya que aunque
yor cantidad de frases absurdas y hay muchas decepciones en este
personajes sin sentido del cine de Para recordar: Hugh Jackman género, también hemos tenido al-
superhéroes.
Una verdadera lastima que espe-

ro enmienden alguna vez dándo-
le a dicho personaje una película
como se merece.
Para recordar: Eva Mendes y Scar-

lett Johansson alegran la vista.
Para olvidar: Absolutamente todo.

Sin lugar a dudas el peor papel de
Samuel L. Jackson con diferencia.
X-Men Origenes: Lobezno

(2009 - Gavin Hood)
Por si no hubiéramos tenido sufi-

ciente con la horrenda The Last
Stand, la Fox se propuso explotar
a sus mutantes de manera inde-
pendiente en tres película que

gunas alegrías.
Entre las que se han caído de la

lista encontramos títulos como
Constantine, cinta que junto a la
primera Hellboy (la segunda más
que una adaptación es una pelí-
cula de Guillermo del Toro usan-
do los personajes de Mike Migno-
la) me alegraron los años 2004 y
2005 haciéndo que me interesara
profundamente por dos persona-
jes que hasta entonces no cono-
cía nada más que por el nombre.
Watchmen también estaba ini-
cialmente en la lista, pero debido
a que no resultó atractiva para el
público mayoritario, he decido
quitarla del ranking al igual que
300 (que aunque está basada en
un cómic y sus personajes son mí- Con un reparto encabezado por de la discoteca con la sangre ca-
ticos, no llegan al nivel de super- Christopher Reeve, Marlon Bran- yendo. Me resultó muy original.
héroes). do, Gene Hackman y Margot
Kidder, la cinta forma parte del Para olvidar: La película se con-
Las dos ultimas en salir de este la historia del cine y estoy seguro virtió en un icono “cani”, debido
top seis han sido Kick Ass y The que no será superada por la ver- a sus toques vampiros con toques
Incredible Hulk (la de Edward sión de Snyder (ojala me equivo- pastilleros.
Norton). La primera es una cin- que y por lo menos supere al Su-
ta excelente, pero debido a que perman de Singer) X-Men 2
se concibió en paralelo al cómic, (2003 - Bryan Singer)
no me parecía justo que compi- Para recordar: La mirada de
tiera junto a los demás títulos, y Christopher Reeve, las escenas de Cuando vi la primera parte de los
la segunda, aunque mejoraba de vuelo que aun a día de hoy molan X-Men de Bryan Singer disfruté
forma increíble la entrega de Ang y la escena de como Superman re- bastante al ver a unos héroes tan
Lee y formaba parte de la nueva coge al helicóptero del Planet. particulares en pantalla, pero no
hornada de cine Marvel no está fue hasta la segunda entrega que
por encima de las 6 elegidas. Para olvidar: Algún personajillo el producto me convenció com-
tonto, pero que daban el contra- pletamente. Tanto el equilibrio
Finalmente estas han sido las ele- punto cómico. de personajes como la forma de
gidas: contar sucesos tan importantes
Blade del universo Marvel me parecie-
(1998 - Stephen Norrington) ron estupendos y sinceramente,
Superman creo que la mayoría estarán de
(1978 - Richard Donner) Seguro que solo con leer el nom- acuerdo conmigo en que de las
bre en el ranking algunos ya se es- tres entregas es la mejor (mejor
Sin lugar a dudas, el Superman de tarán sacando los ojos, pero hay que la primera y por descontado
Richard Donner es aún a pesar de que admitir que además de ser mejor que la tercera).
sus más de treinta años uno de los una cinta entretenida, el film con-
mejores exponentes del cine de siguió recaudar suficiente como Para recordar: el principio con ese
superhéroes. Hecha con el respe- para que la Marvel se decidiera Rondador Nocturno que intenta
to con el que se deberían hacer a emprender proyectos como los matar al presidente es tan genial
todas las películas de superhé- X-Men y Spiderman, que hasta el como el plan de fuga de Magneto.
roes, este Superman luce todos momento habían sido inviables y
los aspectos del hombre acero en que tras una mirada al vampirico Para olvidar: Sigo pensando que
una cinta que aun con el tiempo personaje vieron la oportunidad a pesar de que Ian McKellen es
consigue atarme delante de la te- de dar el salto a la gran pantalla. un gran actor, no fue la elección
levisión. acertada.
Para recordar: La escena inicial

Spiderman 2 buenos. los orígenes y el entorno creo que
(2004 - Sam Raimi) nadie se sintió defraudado con la
Para recordar: Creo que todo es adaptación.
El caso de Spiderman es similar digno de que se establezca en
al de X-Men. Tras ver la primera nuestro cerebro de forma per- Para recordar: Robert Downey Ju-
entrega de esta saga dirigida por manente, pero el papel de Heath nior sabe dotar de teatralidad a
Sam Raimi me di cuenta de que Ledger como el Joker causó furor su personaje, y esas escenas don-
Spiderman raramente podría ser al igual que la explicación de que de vemos a la armadura acoplán-
mostrado de otra forma a la que hay individuos que no tienen nin- dose al cuerpo de Tony Stark son
se nos mostró, y que tras quitar- gún tipo de justificación para ex- inolvidables.
se de encima el peso del origen, tender el caos.
Spiderman 2 se convertía en un Para olvidar: Quizás el villano de
titulo con más peso. Para olvidar: Qué difícilmente po- la primera parte, y el tema de las
dremos ver a un Joker como este armaduras de la segunda entrega.
Si a eso le añades que Alfred Mo- (y eso que el Nicholson también
lina interpreta a un Dr. Otto Oc- era genial).
tavius totalmente acorde con los Y así, tras este repaso a doce
comics y que con sus tentáculos Iron Man títulos llegamos al final de este
se lo hace pasar canutas a Peter (2008 - Jon Favreau)
especial que comenzamos por
Parker nos queda una historia que
motivos del estreno de Thor y
podríamos haber leído sin ningún Con la cinta de Jon Favreau se-
problema en formato cómic. guro que hay opiniones para toque nos ha hecho tener muy
dos los gustos, pero ignorando si presentes y frescos tanto fias-
Para recordar: Las batallas de te gusta mas el tipo de armadura cos como éxitos del mundo de
Spidey y Octopus son brutales, y o el actor que interpreta a Tony las adaptaciones.
el final es digno de un héroe de la Stark, hay que reconocer que
talla del Hombre Araña. siendo uno de los primeros films Ahora solo nos cabe una duda
bajo la tutela de Marvel Studios ¿en qué apartado ubicaremos
Para olvidar: Para mi gusto no so- se nota muchísimo el trabajo rea- los nuevos estrenos? ¿fiascos o
bra nada, pero aun así siempre lizado. éxitos? En breve lo sabremos…
tendremos clavada la espinita de
los lanza redes orgánicos. En Iron Man (la segunda incluida)
vemos al personaje con rasgo del
Batman Begins y el Caballero Oscuro Universo Ultimate, y si bien se to-
(2005 y 2008 - Christopher Nolan) man ciertas licencias en cuanto a
Aquí sé que diréis que he hecho

trampa, pero es que aunque el
Caballero Oscuro sea una cinta
superior a Batman Begins, ambas
se complementan a la perfección.
La primera relanzó al cruzado de
Gotham a la fama, dándole un as-
pecto acorde a nuestros días y un
aspecto muy realista. Sin embar-
go, en la segunda (como debe ser)
el director al no tener que expli-
car el origen del personaje tiene
mucho mas tiempo para contar
una historia tan tremendamente
genial como la que protagoniza el
Joker.
Mucho tendrá que trabajar

Christopher Nolan en su nuevo
Batman si quiere mejorar estos
productos, pero sinceramente me
conformo con que sean iguales de

QUÉ LEER
Por Úrsula Karivdis
En estos tiempos de crisis, pánico, dictaduras,

hambre, cambios climáticos y restricciones en los
que todos tememos y olemos el estallido de la III
Guerra Mundial, hay que estar prevenidos. Por eso
la recomendación de este mes es Guerra mundial
Z: Una historia oral de la guerra zombi (Editorial
Almuzara, 2008).
El autor, Max Brooks, hijo de Mel Brooks, saltó a

la fama con su primera obra Zombi-Guía de super-
vivencia (Editorial Berenice, 2008). Un libro clave
para sobrevivir a las hordas de no muertos que po-
drían estar acechándote en este preciso momento
sin que lo supieras. Zombi-Guía de supervivencia
ofrece una protección completa gracias a consejos
comprobados para salvaguardarte a ti y a tus seres
queridos de los muertos vivientes. Está dividido en
siete capítulos sin contar el índice. En ellos Brooks
nos enseña el funcionamiento de los organismos
zombies, cómo se transmite la zombificación a
partir del contagio del virus Solanum, se nos dan
trucos para cazarlos, elegir las armas adecuadas y
las técnicas de combate para aniquilarlos, y se nos
dice qué hacer frente a los ataques de los zombis
mientras se viaja en busca de los refugios idóneos.
El sexto capítulo analiza la supervivencia en un
escenario de juicio final. Dice que con un brote de
Clase 4 se libraría una batalla por la superviven- GUERRA MUNDIAL Z
cia de la Humanidad y, por último, en el capítulo De Max Brooks
Editorial ALMUZARA
siete el autor realiza una lista documentada sobre
encuentros con zombis a lo largo de la Historia. ISBN: 9788496968813
Decir para los amantes de cómics que también Nº Edición:3ª
Año de edición:2009
tienen la versión gráfica del libro desde octubre
464 páginas │ 18,00 euros
de 2010, publicado por la editorial Ramdon House
Mondadori.
Guerra mundial Z se presenta como un conjunto

a los protagonistas en los distintos capítulos del
de entrevistas a los supervivientes, agrupadas en
libro, aunque en ocasiones ayuda a conducir el
capítulos presentados cronológicamente, cada
relato con preguntas o peticiones de aclaración.
uno relativo a una gran época del conflicto, desde
Es una lectura fluida en la que además se aborda
la aparición del llamado “paciente cero” hasta el
el asunto desde múltiples puntos de vista: la de
fin de la guerra una década después. Brooks deja
los supervivientes a pie de calle que relatan las
hablar libremente y sin ningún tipo de censuras
atrocidades que vivieron, la de los que trabajaron

en la solución que permitió aguantar lo peor de Para los amantes del cine zombi saber que la pro-
la invasión y mantener a los seres humanos en el ductora de Brad Pitt, Plan B, prepara una película
mapa, mercenarios, amas de casa, soldados, po- basada en el libro junto con Paramount Pictures.
líticos, gente normal y por supuesto también la Marc Foster, director del films como Tránsito, Más
de los chupópteros que como siempre buscaron la extraño que la ficción, Cometas en el cielo o la
manera de hacer negocio a costa del caos que ha- última de Bond, Quantum of Solace, será su di-
bía a su alrededor. rector. En un principio la idea se realizó a partir
de un guión de J. Michael Straczynski, autor del
La obra se estructura en 8 grandes partes: Alar- libreto del film de Clint Eastwood El Intercambio.
mas, Culpa, El Gran Pánico, Cambiando la marea, Sin embargo su borrador no acabó de convencer a
Frente de guerra en EEUU, Alrededor del mundo los productores y por ello, en 2009, fue contratado
y por encima, Guerra Total y Despedidas. En ellas un nuevo guionista, Matthew Michael Carnahan. En
conoceremos a personajes tan peculiares como 2010, Variety confirmó que el último guión se en-
Kwang Jing-Shu, un médico chino que atendió cuentra solo a la espera de la luz verde por parte
una urgencia sin saber que se encontraba frente del estudio. Recientemente se ha confirmado que
al llamado “paciente cero”; Stanley MacDonald, Brad Pitt será el protagonista de la adaptación ci-
militar canadiense retirado en Meteora, Grecia, nematográfica de esta novela de éxito internacio-
veterano de casi todas las campañas a lo largo y nal. Según Brooks, los estudios estarían planeando
ancho de su nativa Canadá, que cuenta cómo su un estreno para el verano de 2012. Además, con-
primer encuentro con los muertos vivientes fue en firma también la adquisición de los derechos de
una guerra muy diferente, cuando el Tercer Bata- Zombi-Guía de supervivencia y su novela gráfica
llón Canadiense de Infantería Ligera de la Princesa por parte de la misma Paramount, que parece ha-
Patricia fue desplegado en una operación contra berse adueñado de los productos basados en zom-
el tráfico de drogas en Kirguiztánç; Groover Carl- bis más potenciales de los últimos años. ¡Espero
son, antiguo Jefe de Gabinete (Chief of Staff) de que el mundo no levante las armas antes de que
la Casa Blanca, que trabaja como recolector de la vea!
combustible de excrementos de animales en una
planta de bioconversión experimental; Mary Jo Mi-
ller, diseñadora de Troya, primera alcaldesa y ar-
quitecta creadora de la “nueva comunidad” forti-
ficada a prueba de muertos vivientes; Sharon, una
muchacha traumatizada que se expresa como una
niña relatando el asedio de los rabiosos a la igle-
sia donde se esconde; Roy Elliot, director de cine,
cuenta cómo sus películas aumentaron la moral de
la población y disminuyeron las muertes por ADS
(Síndrome de Desesperación Apocalíptica) además
de decir algo tan terrorífico como que mucha gen-
te se dormía para no despertar jamás; el padre
Sergei Ryzhkov, que cuenta cómo al asumir los sa-
cerdotes la ingrata tarea de rematar a los comba-
tientes infectados, Rusia acabó convirtiéndose en
el Sagrado Imperio Ruso o Darnell Hackworth, de
Ainsworth, Nebraska, que habla del uso de perros
en unidades especializadas .
En el fondo, creo que es una novela política en la

que Brooks utiliza a los zombies para hablar de no-
sotros, de nuestras frágiles sociedades sustentadas
en protocolos que nos dan una falsa sensación de
seguridad pero cuyos cimientos pueden caer con
facilidad. Así que ya lo saben, si quieren salvar sus
vidas en este mundo de caos que nos envuelve,
este es su libro.

LA ILÍADA
Guión: Roy Thomas
Dibujo: Miguel Ángel Sepúlveda
Edición original: The Iliad TPB USA
Formato: 200 págs.
PVP: 15,00 €
Editorial Panini
Las piedras angulares de la literatura universal,

adaptadas al cómic como sólo sabría hacerlo La
Casa de las Ideas. En este primer tomo, el mun-
do antiguo asiste al cataclísmico choque de dos
ejércitos: el griego y el romano. Helena, la mujer
más bella del mundo, ha escapado a Troya junto
al príncipe Paris. Los griegos quieren recuperarla
al precio que sea. Así arranca la saga que define
a todas las sagas, un relato de dioses y hombres,
heroísmo y traición. Desde los labios de Homero a
las páginas de un cómic.
VISIONARIOS MARVEL: STAN LEE

Guión: Stan Lee
Dibujo: Jack Kirby, Steve Ditko, Gene Colan,
Fred Kida, Al Avison, Ron Frenz, Wally Wood, Ma-
rie Severin, John Buscema, Barry Windsor-Smith,
Nick Dragotta y Kevin Maguire
Formato: 224 págs.
PVP: 19,95 €
Editorial Panini
¡Un monumental y cuidado volumen dedicado al

hombre que concibió el Universo Marvel y mejor
lo representa! Este libro examina a fondo la figura
de Stan Lee, al tiempo que ofrece las historias
fundamentales escritas por el más decisivo autor
de la historia del cómic. Desde el primer relato
escrito para Marvel hasta sus trabajos más recien-
tes, pasando por las aventuras que marcaron épo-
ca o aquéllas que se encuentran entre sus favo-
ritas. Además, una enorme cantidad de material
extra y artículos realizados por Raimon Fonseca,
el estudioso de La Casa de las Ideas que mejor
conoce la inigualable obra de Stan Lee.

ICONS DE JIM LEE
Guión/Dibujo: Jim Lee/Paul Levitz
Edición original: Icons: The DC and
Wildstorm Art of Jim Lee HC USA
Formato: Libro cartoné, 296 págs. color.
PVP: 40 €
Editorial Planeta de Agostini
Jim Lee es uno de los dibujantes más populares y

exitosos del cómic moderno, y su trabajo es ad-
mirado por los fans de todo el mundo gracias a su
estilo hiperdinámico y su enfoque innovador con
los personajes y el diseño de vestuario.
Este libro revela el impacto que ha tenido Lee en

el universo de DC Comics, incluyendo a persona-
jes estrella como Batman, Superman, Wonder Wo-
man y Green Lantern, junto a su legión de héroes
de Wildstorm. Desde bocetos a storyboards, pa-
sando por versiones a lápiz hasta la imagen fi nal
coloreada, este libro muestra todos los pasos del
proceso creativo de Jim Lee, y cubre toda su ca-
rrera en DC, con comentarios exclusivos del dibu-
jante en persona. También revela la diversidad de
medios en los que aparece el dibujo de Lee, que
va más allá del cómic, y que abarca las figuras,
el merchandising, las películas y el reino digital.
También presenta una historia original de la Le-

gión de Superhéroes, escrita por Paul Levitz e
ilustrada por Jim Lee.
LOS MUERTOS VIVIENTES EDICIÓN

DE LUJO Nº01
Guión/Dibujo:Robert Kirkman/Charlie Adlard
Edición original: The Walking Dead # 1-24, The Cov-
ers, HC y Absolute USA
Precio: 40 €
Editorial Planeta de Agostini
Una epidemia de proporciones apocalípticas ha
barrido la Tierra haciendo que los muertos se le-
vanten y se alimenten de los vivos. En una historia
de zombies sin fin, un grupo de supervivientes in-
tentan marcar la diferencia y, sobre todo, seguir
existiendo. Este es el argumento central de la exi-
tosa colección creada por Robert Kirkman. El au-
tor nos ofrece un relato que nos hace reflexionar
sobre el mundo en el que vivimos y en qué lo esta-
mos convirtiendo. En el apartado gráfi co cuenta
con la inestimable ayuda de Tony Moore y Charlie
Adlard.

Cinemascomics: La Revista. #3. Abril 2011

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Abril 2011. Nº 3. Año 1 www.cinemascomics.

SCREAM STANLEY KUBRICK PHILIP K. DICK

Las opiniones expresadas por los colaboradores

A si mismo el copyright de los pósters, fotografías

20│ Men In Black III

99│ Sucker Punch

4 │ Cinemascomics │ Abril 2011 www.cinemascomics.com

8 26│ Invasión a la Tierra

34│ Furia Ciega 3D

40│ Soy el número cuatro

54│ Código Fuente

mos al cine de terror? lluvia ácida 134│ Zona Cómic

www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Abril 2011 │ 5

Por Manuel Moros

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www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Abril 2011 │ 13

Por David Larrad

Astro Boy. Personaje creado por Osamu Tezuka en 1952

www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Abril 2011 │ 15

16 │ Cinemascomics │ Abril 2011 www.cinemascomics.com

The Daily Mail ha publicado las

En está nueva entrega el Agente J

MEN IN BLACK III

Robert de Niro en Red Lights

TERCERA: La fecha límite de re-

CUARTA: Las obras deberán ser en-

SEXTA: Sólo concursarán cortome- DÉCIMA: En caso de que los auto-

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www.cinemascomics.com Cinemascomics │Abril 2011 │ 43

Caruso escogió a la actriz Dian-

A Dianna Agron le sedujo inme-

“Además, también me gustó mu-

En la película, Sarah se siente in-

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www.cinemascomics.com Cinemascomics │ Abril 2011 │ 53

El guionista está dispuesto a con-

Tras desarrollar el guión con Ri-

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