Sunteți pe pagina 1din 3

„Premisele apariției Artei Moderniste”

Modernismul este o mișcare culturală, artistică și ideatică care s-a conturat când artiștii s-au revoltat
tradițiilor academice și istorice impuse și considerate standard ale secolelor anterioare.

Pictorul vieţii modene (Le Peintre de la vie moderne) de Charles Baudelaire. Ultimul eseu, inspirat de
desenatorul Constantin Guys, este privit de mulţi ca o profeţie a elementelor fundamentale ale viziunii şi
stilului impressionist.

Poetul afirmă: „Prin„ modernitate ”, mă refer la efemer, fugar, contingent, jumătate de artă a cărei
cealaltă jumătate este eternă și imuabilă ... care a reușit să producă sute de studii rapide despre tot ceea
ce se mișca rapid și trecător în viața modernă. Modernismul, atât pentru Baudelaire, cât și pentru Guys,
devine definit de conceptul de schimbare constantă.

Impresionismul a apărut în Franța, sub influența realismului. Caracterizată prin concentrarea asupra
impresiilor fugitive produse de o scenă sau de un obiect, asupra mobilității fenomenelor, mai mult decât
asupra aspectului stabil și conceptual al lucrurilor, preferând pictura în aer liber și folosind o cromatică
pură și tușeuri fine de penel pentru a simula lumina reală.

Opera lor progresivă a fost deseori respinsă de juriile conservatoare ale prestigioselor saloane. Mulți
dintre tinerii artiști au fost incluși într-un salon numit Salon des Refusés.

În 1863, juriul Salonului de la Paris a refuzat două treimi din tablourile prezentate, inclusiv lucrările lui
Gustave Courbet, Édouard Manet, Camille Pissarro și Johan Jongkind. Artiștii respinși și prietenii lor au
protestat, iar protestele au ajuns la împăratul Napoleon al III-lea.

Impresioniștii și-au expus cu succes lucrările în afara Salonului tradițional începând din 1874.

În 1874 au format Societatea anonimă a pictorilor, sculptorilor și graficienilor (compusă


din Pissarro, Monet, Sisley, Degas, Renoir, Cézanne și Berthe Morisot)independent de academie, și au
făcut prima dintre mai multe expoziții impresioniste din Paris, până în 1886, când a avut loc cea de-a
opta și ultima expoziție.

Numele de impresionisti vine de la denumirea lucrarii lui Monet “Impresie: Răsărit de soare”.

Limbajul tehnic al picturii impresioniste presupune: pictura integral în plein air; aplicarea tușelor
separate, vizibile în urma cărora lucrarea are un aspect nefinisat de eboșă; desenul devine secundar în
raport cu culoarea; tentele de culoare sunt clare luminoase –paleta impresioniștilor a renunțat la
culorile închise, prezente la realiști, întrucât acestea anulau efectul de lumină; culorile spectrului sunt
separate- juxtapuse pe pânză fără amestec preventiv pe paletă; pictează fără clarobscur și contururi,
imaginea este topită în atmosferă, iar umbrele sunt redate prin culoare.

Reprezentanții de seamă a impresionismului au fost:

corifeul mișcării Claude Monet (1840-1826) –primul și cel mai consecvent ca metodă și acțiune în timp;

Alfred Sisley (1839-1899);

Camille Pissarro (1830-1903);

Pierre Auguste Renoir (1841-1919);

Frederic Bazille (1841-1870);


la care vor adera parțial pe o anumită perioadă de timp:

Edouard Manet (1832-1883),

Edgar Degas (1834-1917),

Paul Cezanne (1839-1906)

Pictorii impresioniști se orientează în două direcții distincte: Pictorii peisagiști –Monet, Sisley și Pissarro
care creau peisaje: marine, fluviale, montane, rurale și urbane; și Pictorii vieții pariziene –Renoir și,
parțial Manet, Degas, Cassatt ș.a., care pictau scene de gen –baluri, primblări, cabare, bordeluri, teatre,
opere ș.a..

Preocupându-se de lumină și de culorile sale schimbătoare impresioniștii au fost tentați să creeze serii
de tablouri cu aceeași temă, în culori diferite, în funcție de momentul zilei. Monet abordează des acest
subiect ex: Seria de 12 tablouri Gara Saint Lazare (1877); Seria Căpița de fân (1891); Seria Plopii de pe
marginea râului Epte (1891); Seria de 40 tablouri Catedrala din Rouen (1892-1895); Seria Parlamentul
din Londra (1900-1904); Seria de 100 tablouri Nuferii (1900-1926); Seria Podul japonez; ș.a

Edouard Manet a fost primul care a trecut de la verismul câmpenesc la cel orășenesc, oferind o viziune
optimistă asupra vieții și societății pariziene, operele sale Concert în parcul Tuilleries (1862), Dejunul pe
iarbă (1863), Olympia (1863), Pe balcon (1868), Arganteuil (1874), Pruna (1877) ș.a au avut o influență
asupra creației lui Renoir, Monet, Degas, Cezanne

Opera lui Edgare Degas –a fost o excepție –el a preferat figura umană peisajului, lumina artificială celei
naturale, desenul, petei de culoare, poze ciudate cotidianului, distanțat mereu de impresioniști, a fost
pictorul vieții moderne. Operele : Orchestra operei (1870), seriile dedicate călcătoreselor Călcătoresele
(1884-1886), pălărierilor Modista (1882-1886), balerinelor Clasa de dans (1875-1876), sau seriile
dedicate femeilor care se îmbăiază După baie (1886). Atât Renoir cât și Degas sunt atrași de tehnica
pastelului, pe care-l practică des.

Claude Monet (1840-1926).Dintre impresioniști Monet a fost cel mai consecvent, el dezvoltă acest
procedeu până la ultimele consecințe când forma însăși se dizolvă, tabloul devenind aproape abstract,
ex: ciclul Nuferii, Podul japonez, ș.a.

Deci intenția impresioniștilor de-a reda forma și culoarea sub impresia directă a luminii i-a făcut să
lucreze cu multă rapiditate și să uite de elementele tradiționale ale picturii, precum linia, volumul și
clarobscurul.

Începutul perioadei moderniste este făcut de impresionism. Caracteristic acestei perioade o reprezintă
independența artei față de caracterul realist de care fusese legată. Culorile și formele sunt percepute ca
entități în sine și nu doar ca un vehicul al realității externe.Impresionismul a afectat in mod decisive viitorul
picturii modern care va trebui sa se raporteze obligatoriu la acest curent, fie aprobandu-i metoda de
creatie si folosind-o in parte, fie negand-o.
Bibliografie

https://ro.wikipedia.org/wiki/Istoria_artei#Impresionismul_(circa_1860_%E2%80%93_1890)

https://istoriiregasite.wordpress.com/2013/07/13/viata-si-opera-lui-baudelaire/

https://ro.wikipedia.org/wiki/Modernism

https://arthistoryunstuffed.com/baudelaire-modernism/

https://ro.wikipedia.org/wiki/Impresionism

https://ro.koshachek.com/articles/pictorul-vietii-moderne.html

https://gen90.net/modernitatea-antimoderna/

https://en.wikipedia.org/wiki/Salon_des_Refus%C3%A9s#Background_of_the_Salon_of_1863

https://ro.wikipedia.org/wiki/Art%C4%83_modern%C4%83

S-ar putea să vă placă și