Trompeta

Para los peces trompeta, vase Aulostomidae.

Trompeta

Clasificacin

Instrumento de viento-metal

Tesitura

Instrumentos relacionados

Trompeta pocket, trompeta piccolo,trompeta baja, fliscorno, corneta, trompa,trombn

Msicos

Trompetistas

La trompeta es un instrumento musical de viento, perteneciente a la familia de losinstrumentos de viento-metal o metales, fabricado en aleacin de metal. El sonido se produce gracias a la vibracin de los labios del intrprete en la parte denominada boquilla a partir de la columna del aire (flujo del aire). La trompeta, comnmente, est afinada en si (bemol), es decir, un tono por debajo de la afinacin real (bemol)).

(tambin hay trompetas afinadas en fa, en do, enla y en mi

El msico que toca la trompeta recibe el nombre de trompetista.

[editar]Mecanismo

Pistn al aire o no pulsado.

Pistn pulsado.

La trompeta est construida con un tubo, de latn generalmente, doblado en espiral de aproximadamente 180 cm de largo, con diversas vlvulas o pistones, que termina en una boca acampanada que recibe el nombre de campana o pabelln. Los dos primeros tercios del tubo son prcticamente cilndricos, lo que le proporciona un sonido fuerte y brillante, al contrario de lo que ocurre con la corneta y el fliscorno, que poseen un tubo cnico y producen un tono ms suave. El otro tercio restante es un tubo cnico, excepto en los ltimos 30 cm, en los que el tubo se ensancha para formar la boca en forma de campana. El calibre es una serie compleja de vueltas, ms pequeas en el receptor de boquilla y ms grande justo antes del comienzo de la campana. El diseo cuidadoso de estas vueltas es crtico para la entonacin de la trompeta.1 Como con todos los instrumentos de metal, el sonido es producido por el aire que se sopla a travs de los labioscerrados, obteniendo un zumbido en la boquilla y comenzando una permanente ola de vibracin en la columna de aire en el interior de la trompeta. El trompetista puede seleccionar la ejecucin de una gama de matices armnicos o cambiando la apertura y tensin del labio ejercida sobre la boquilla (conocida como la embocadura).

En principio, su capacidad para producir sonidos se limitaba a una serie de armnicos sobre la nota fundamental. Sin embargo, con la posterior adaptacin del mecanismo del pistn, la trompeta se convirti en un instrumento cromtico. Est provista de tres pistones y en general est afinada en si en Si , do o la. Cuando su afinacin es en do no hay necesidad de transportar. En la trompeta y la trompeta en la, la transposicin es bsicamente la misma que se utiliza para el clarinete.2

La trompeta tiene tres pistones que dirigen el sonido por diferentes partes de la tubera que forma el instrumento y de esta manera alarga o acorta el recorrido del sonido y, por tanto, consigue su afinacin cromtica. Cada uno de estos pistones aumenta la longitud de los tubos cuando son pulsados, lo que reduce la tonalidad de la nota. El primer pistn, que est conectado a un tubo de largo mediano, reduce la nota de la trompeta en dos semitonos; el segundo pistn, conectado a un tubo de corta longitud, baja la nota un semitono; y el tercer pistn, conectado a un tubo largo, baja la nota tres semitonos. En ocasiones existe un cuarto pistn, como es el caso de la trompeta piccolo, que reduce en 5 semitonos la nota de la trompeta. Mediante la combinacin de estos tres (o cuatro) pistones se consigue casi toda la afinacin cromtica dado que se obtienen hasta ocho longitudes diferentes en el tubo resonador. El sonido se proyecta hacia el exterior por la campana.1 De esta forma, la trompeta en si a si al apretar el primer pistn (dos semitonos menos), hace que do baje a la , re a do, y fa a mi . Al apretar el . En tonalidad

, mi a re, y sol a fa. En la tonalidad real baja si

segundo pistn (un semitono menos), do baja a si, mi baja a re real baja si a la, re a do

(sostenido), y sol a fa

, y de fa a mi. Al apretar el tercer pistn (tres semitonos , y sol baja a mi. En tonalidad real baja si a sol, re a si, y fa a re. Al

menos), do baja la, mi baja ado

apretar dos pistones a la vez, se suman sus cadas de tonalidad, siendo tres tonos lo mximo que se puede bajar: apretando los tres pistones a la vez: 2 semitonos + 1 semitono + 3 semitonos = 6 semitonos o 3 tonos.

Bomba de afinacin.

La serie armnica de la trompeta se asemeja a la escala de msica, pero hay algunas notas de la serie que son comprometidas por estar ligeramente fuera del rango y se las conoce como tonos de lobo (o wolftone). Algunas trompetas tienen un mecanismo deslizante para compensarlas.

La afinacin se suele ver afectada por la temperatura ambiental, por tanto es necesario calentar el instrumento antes de tocar soplando a travs de l. Para afinar correctamente la trompeta es necesario ajustar la bomba de afinacin hasta conseguir la afinacin deseada. La bomba de afinacin es el codo metlico que remata la seccin central de la trompeta y que queda a la misma altura que la campana. En esta misma ubicacin se encuentra la llave de desage, utilizada para expulsar el agua que se acumula en el interior de la trompeta como resultado de lacondensacin del aire en sus tuberas. La boquilla tiene un borde circular llamado anillo que proporciona un ambiente cmodo para la vibracin de los labios. Inmediatamente detrs del anillo est la copa, que canaliza el aire por una apertura mucho menor, el granillo, que disminuye un poco para que coincida con el dimetro de la tubera principal de la trompeta. Las dimensiones de estas partes de la boquilla afectan al timbre o la calidad del sonido y a la facilidad y comodidad de la ejecucin. En general, cuanto mayor y ms profunda es la copa, ms oscuro es el sonido del timbre.3

Distintos tipos de sordina para trompeta.

La trompeta puede fabricarse en distintos estilos, con modelos para los principiantes, los trompetistas intermedios o para msicos profesionales. En el pasado, se fabricaron trompetas con un nmero de materiales improbables, incluyendo la madera, la arcilla y la cermica. Tambin han sido fabricadas completamente de latn, bronce, plata y nquel. La trompeta moderna est fabricada comnmente de latn y a veces es galvanizado con plata, nquel, oro o cobre. Mide aproximadamente 50 cm. La sordina es un mecanismo que sirve para cambiar la calidad y atenuar el sonido producido por la trompeta. Tiene forma de pera y encaja perfectamente en la campana del instrumento, aunque existen otros tipos de sordinas que no se acoplan en la campana (como la sordina desatascador). Suelen fabricarse de fibra o metal.1 Las sordinas obstruyen los movimientos de las ondas sonoras en los metales, amplifican ciertos armnicos y reducen otros. Los trompetistas han experimentado con diversas formas de sordinas, desde insertar una mano en el pabelln (tcnica ortodoxa en algunos metales clsicos) o incluso cubrir la campana con un bombn.4

[editar]Tesitura

Extensin de una trompeta: fa

ado5, extendido a un do6.

2

La tesitura bsica de la trompeta tiene una extensin de dos octavas y media, desde fa

por debajo

del do central del piano, incluso en algunas ocasiones desde notas ms graves, hasta do6. Aunque en la actualidad el registro aumenta hasta un fa - sol por encima de esta nota aumentando el registro a tres octavas. Por encima de esta nota, la trompeta tiende a emitir un sonido distorsionado, que es muy difcil de dominar. Por lo tanto, existe la recomendacin a los compositores que al momento de escribir para estos instrumentos, no pasen los lmites arriba mencionados. Esta recomendacin es frecuentemente ignorada. Hay trompetistas dedicados a sobrepasar este rgimen (los llamados agudistas), que superan con creces estos lmites, incluso pudiendo aumentar este registro en ms de una octava, y juegan con los tonos agudos o supra-altos, aproximadamente, hasta el tercer do por encima del central; entre este tipo de msicos se encuentra Arturo Sandoval, solo que este llamado agudista llega hasta sol tercer octava.

[editar]Detalles

especiales

La trompeta promedio, sin pistones apretados (es decir: al aire) produce por lo general las notas do, mi y sol en todas sus octavas. No obstante, existen 4 excepciones: en la octava por debajo de la central, sol no se produce al aire, sino apretando el primero y el tercer pistn. En la octava central, el mi no se produce al aire, sino apretando el primer y segundo pistn. En la segunda octava, existe un si al aire. En la tercera octava, existe re al aire. Estas irregularidades se deben a

los armnicos naturales. En el siguiente cuadro se muestran las distintas notas que se obtienen apretando los distintos pistones.

En esta grfica se muestran las notas que se producen al pulsar cada uno de los pistones. El nmero sobre cada comps se refiere al nmero de pistn de la trompeta que debe ser pulsado para emitirlas.

[editar]Historia [editar]Origen
La historia de la trompeta se remonta a los orgenes de la historia de la humanidad. Casi tan antiguas como la flauta, que se reputa como el instrumento ms antiguo y generalizado, debieron ser la trompeta y la corneta, derivadas del cuerno de buey que an puede servir comotrompa de caza. Por tanto, las primeras trompetas fueron fabricadas con cuernos de animales cocidos, caas de bamb, tubos vegetales ahuecados o conchas de moluscos y eran empleadas por los hombres primitivos para diversas cuestiones como eran los entierros, rituales para ahuyentar a los malos espritus, para la caza o transmitir seales.5

[editar]En

antiguas civilizaciones

Trompeta persa de la dinastaAquemnida elaborada en bronce. Se encuentra en el museo de Perspolis (Irn).

Con el descubrimiento de los metales comienza una nueva etapa para el desarrollo de los instrumentos de viento ya que el bronce es un material adecuado para su construccin mejorando su sonoridad y brillantez. Las primitivas trompetas carecan de boquilla y se usaban a modo dealtavoz, gritando en su interior para deformar aumentando o distorsionando la voz del ejecutante.

En los pueblos de la antigedad la trompeta aparece entre sus instrumentos musicales. Losegipcios atribuan su invencin al dios Osiris y haba sido heredada de los pueblos deMesopotamia, disponan de diferentes trompetas que utilizan en paradas militares y rituales religiosos. Estos instrumentos reciban el nombre de Sneb y tenan forma cnica y rectos. Se encontraron dos trompetas en la tumba del faran egipcio Tutankamon, que rein de 1353 a 1358 a. C. y en las pinturas antiqusimas que las representaban. Dichas trompetas miden respectivamente 50,5 cm y 58 cm de largo, presentando un ancho pabelln, pero sin una embocadura propiamente dicha. La primera de ellas es de bronce y la segunda de plata, lo cual constituy sin duda una excepcin. Dichas trompetas estaban fabricadas en bronce con el mtodo de cera perdida. En el Museo Britnico, en el Museo del Louvre de Pars y en el Arqueolgico de Npoles se hallan trompetas debronce egipcias y romanas y en el Numantino de Soria se conservan algunas de barro cocido y de factura ibrica, unas rectas y otras curvas. Tambin se conservan trompetas del Imperio persa en el museo de Perspolis (Irn).

La toma de Jeric segn un grabado deJean Fouquet.

Entre los pueblos hebreos la trompeta reciba el nombre de hazozra o chatztzrh y tena un carcter casi divino ya que atribuan su construccin a Moiss, siendo tocada nicamente por los sacerdotes para anunciar las asambleas y acompaar las consagraciones y los sacrificios. Tambin tuvo uso militar y serva para levantar los campamentos nmadas o para dar la seal de alarma. La trompeta hebrea era corta, de unos 45cm de largo, con un tubo cnico de plata batida que produca un sonido homogneo e ininterrumpido, o bien en dos de dos trompetas, es decir, articulando distintamente varias notas diferentes. Tambin exista otro tipo de trompeta, el shofrque estaba fabricada a partir del cuerno de un animal kosher (carnero, cabra, antlope y gacela) y era utilizado en varias fiestas judas, as como en algunos servicios de otras religiones cristianas y judeocristianas.6

Lur, luur o lure germnico de bronce.

Otros pueblos que conocan y desarrollaron diferentes trompetas fueron el germano y el celta. La forma primitiva de ese (S) cnica de los cuernos germnicos y escandinavos denominados lur,lures, lure o luur (1500-400 a. C.) era debida a que estaba construida con el colmillo de un mamut. Se conservan ejemplares en perfecto estado hallados en excavaciones arqueolgicas realizadas fundamentalmente en Dinamarca. La lure meda entre 1,50 y 2,50 m de media, era ligeramente cnica y presentaba la forma de S. El tubo se compona de dos partes curvas de diferente longitud, la segunda de las cuales estaba situada en un plano distinto a la primera. Por lo general los ejemplares que se han descubierto aparecen unidos de dos en dos, de idntico tamao y simtricos, lo cual hace suponer que se tocaban por parejas afinadas al unsono, o bien simultneamente, o en alternancia. Se colgaban en la bandolera y los dos msicos, uno junto a otro, deban sujetar cada instrumento en vertical por encima de su cabeza. Se han realizado intentos con los ejemplares mejor conservados en los se han conseguido los doce primeros armnicos y una escala cromtica de una sptima a partir del sonido fundamental, pero es poco probable que los antiguos aprovecharon esta extensin sonora.6 El carnyx, karnix o karnyx celta era un instrumento de tubo recto que se dobla en ngulo recto ,en forma de gancho, parecido a la trompeta y destinado a usos militares, construido enteramente en bronce y con la campana en forma de dragn.5 Este tipo de trompeta fue reproducido en el ao 113 en el arco de Adriano, enRoma. En torno al siglo IV a. C., los griegos ya incluan certmenes de trompeteros en el programa de los Juegos Olmpicos. La trompeta reciba el nombre de salpinx y su invencin estaba atribuida a la diosa Atenea. Estaba fabricada en hierro o bronce, a veces de plata y era un tubo estrecho y con embocadura de cuerno o de hueso. Antes del pabelln, que era esfrico y de dimensiones modestas, solan colocarse anillas decorativas o corredizas. La heredaron de los etruscos, que a su vez la haban

heredado de los egipcios. Tambin usaban el keras que era un cuerno cocido de animal y se usaba con fines militares. Durante el Imperio romano el uso de las trompetas heredadas de griegos y etruscos adquiere una gran importancia social. Estaban fabricadas en plata y bronce y reciban diferentes nombres: buccina, cornus, salpinx, aduba, clario, tubesta, lituus o argia entre otros, as como diversas formas rectas o curvas. La ms conocida de todas ellas era la tubesta o tuba que media 117 cm y era de de forma cnica, con 1 cm de dimetro en la embocadura. El tubo cnico era de bronce, con una embocadura mvil y un pabelln ligeramente ensanchado; latuba era utilizada en la infantera, pero tambin tuvo gran importancia en los combates de gladiadores junto con la trompa y el rgano hidrulico, utilizndose ocasionalmente en determinados sacrificios religiosos. El lituus, por el contrario, fue un instrumento de uso exclusivamente militar que se emple en la caballera: era una larga trompeta cilndrica, de dimensiones variables (de 75 cm aproximadamente a 1,40 m de largo) que tena el extremo opuesto al de la embocadura doblado en forma de J, abierto sobre un pabelln a veces recortado. Como en el caso de la tuba, el tubo del lituus era de bronce. El timbre de estos instrumentos deba resultar sin duda poco agradable: los autores romanos califican el timbre de la tuba de ronco y aterrador. El del lituus era ms agudo y sin duda bastante ms estridente.6 Los cuerpos de trompeteros romanos favorecieron el desarrollo de las trompetas utilizndolas para llamamientos, fanfarriasmilitares y civiles. En las esculturas romanas se puede observar que las trompetas aparecan en todas las procesiones.7 Tanto la Biblia como Homero en La Ilada corroboran la importancia de la trompeta en las ceremonias religiosas primitivas y el de su uso en las batallas, incluso se apunta en La Biblia que el sonido brillante de las trompetas fue el causante de la cada de la ciudad de Jeric.
Siete sacerdotes irn delante del arca del pacto, cada uno con una trompeta de cuerno de carnero y el sptimo da daris siete vueltas a la ciudad mientras los sacerdotes tocan las trompetas. Josu 6,4 A continuacin Joab orden que tocaran la trompeta, y las tropas dejaron de perseguir a los de Israel, porque Joab las detuvo. II Samuel 18,16
8 8

Tocad la trompeta al llegar la luna nueva, y tambin al llegar la luna llena, que es el da de nuestra gran fiesta. Salmo 81,38 Suena la trompeta llamando a la batalla; todos se preparan, pero nadie sale a luchar. Voy a castigar con ira el orgullo de Israel. Libro de Ezequiel 7,14
8

Palas Atenea vocifer tambin y suscit un inmenso tumulto entre los teucros. Como se oye la voz sonora de la trompeta cuando vienen a cercar la ciudad enemigos que la vida quitan; tan sonora fue entonces la voz del Ecida. Canto XVIII de La Ilada, Homero El primer ngel toc su trompeta, y fueron lanzados sobre la tierra granizo y fuego mezclados con sangre. Libro del Apocalipsis de San Juan 8, 6-13
8

Suona, trompeta china.

La cultura china contribuy en gran medida en el desarrollo de la trompeta, aportando una curiosa trompeta compuesta por diferentes tubos cnicos que encajaban unos en otros telescpicamente. Otra aportacin suya fue la trompeta helicoidal tocada por los marineros y sacerdotes budistas. Tambin exista una trompeta llamada La pa o Laba y otra llamada suona que es un tipo de trompeta parecida al oboe de tonos altos y fuertes que puede tener siete u ocho agujeros.9 Elsuona fue muy popular en la primera Dinasta Jin (265-420) en las zonas de la regin de Xinjiang y est formado por un tubo cnico de madera perforado de ocho orificios (siete en la parte delantera y uno en la trasera), un tubo de cobre y un silbato de caa (lo que le hace similar al oboe) en el extremo superior de la madera y un altavoz de cobre en el extremo inferior.10 Una versin de la suona es la corneta china, un instrumento que es an muy utilizado como elemento meldico indispensable en la conga santiaguera, tipo de msica popular

imprescindible en fiestas populares en la regin oriental de Cuba, cuya capital es Santiago de Cuba, de ah su nombre. En los reinos de Java y Bali exista durante el siglo X unos pequeos conjuntos musicales en cuya formacin se encontraba una trompeta de forma curva. En el Tbet, desde el siglo VII la influencia india tiene como consecuencia la introduccin de instrumentos como el dung-dkar,11fabricado con una caracola y en ocasiones con embocadura de metal y con una prolongacin hecha con una placa metlica, llamada ala (gshog-ma), muy similar al sankh de la India,12 y elwadun, fabricado con un cuerno. El mag-dun es una gran trompeta de sonidos graves y roncos que puede medir hasta 5 metros y es un instrumento caracterstico y originario del Tbet. En Australia, las tribus aborgenes se servan de un instrumento que consiste en un tubo de madera largo y ahuecado que usaban en sus ritos y que recibe el nombre de didgeridoo o diyirid. Es importante mencionar que todas estas trompetas no tenan pistones y slo manejaban entre 2 y 5 notas.

[editar]Edad

Media

Trompetista turco y 2 oboistas a caballo. Daniel Hopfer (ca 1470-1536).

La trompeta sigui siendo utilizada en batallas y ceremonias mucho despus de la disolucin de estos pueblos. En la Edad Media, con instrumentos hechos de aleaciones de metales, se iba notando una distincin entre dos ramas de instrumentos de viento metlicos: los que posteriormente evolucionaran a trompetas y derivado, conocida como claro, y los que se derivaran en los trombones y familiares, denominada buccina.

En un principio el claro era un tubo recto y largo, pero para hacerlo ms fcil de transportar, se redujo la longitud del instrumento doblando el tubo en espiral, recibiendo el nombre de clarin. El Islam aporta varios instrumentos, las trompetas sarracenas son usadas por los musulmanes desde poca muy antigua. Reciben el nombre de al-nafir o cuerno sarraceno que en Espaarecibira el nombre de aafil. El aafil era un aerfono recto, cuyo sonido surga de la vibracin de los labios del intrprete en una boquilla en forma de pequeo embudo. Este tipo de instrumento se encuadra generalmente dentro del grupo de las denominadas trompas naturales, ya que no presenta orificios, llaves ni ningn otro elemento constructivo que altere la afinacin o el timbre. Era usado principalmente para usos militares.13 Durante esta poca la trompeta adquiere popularidad debido a su gran sonoridad. Es el instrumento preferido de la nobleza. Los trompeteros y timbaleros tocan en fiestas solemnes, gozando de una posicin social ms elevada que el resto de los msicos. La trompeta se constituye en un elemento imprescindible para transmitir rdenes en el campo de batalla, en el castillo y pronto comenzara a realizar funciones de entretenimiento para la nobleza. Esto dar lugar al nacimiento de trompetas trovadores de guerra y trompetas trovadores de corte o cmara. Como dato curioso cabe destacar que durante la Edad Media a los msicos se les consideraba no honorables. La Iglesia les negaba lossacramentos y slo cuando entraban al servicio de un noble o al servicio de una ciudad adquiran la condicin de honorables.

Cuatro sacabuches, dos tenores, un alto y un bajo.

Las trompetas antiguas eran de bronce fundido o planchas de hierro fino, eran rectas y sus embocaduras fueron una prominencia en el extremo del tubo hecha para apoyar los labios. A finales del siglo XIV la trompeta deja de ser recta, tomando en un primer momento la forma de ese (S) para hacerla ms manejable y posteriormente fue tomando la forma actual con tubo cilndrico en las dos terceras partes de su longitud para ensancharse en el ltimo tercio y formar el pabelln. Paralelamente a esta evolucin aparece la trompeta de varas o correderas que es la antecesora del trombn. sta consista en la prolongacin de la embocadura en el primer tubo del instrumento de esta forma la

embocadura quedaba fija y el resto del instrumento se alejaba o volva a s. Se la denomin trompeta de corredera, doble trompeta o sacabuche, entre otros nombres. La gran importancia de la trompeta en los conjuntos instrumentales medievales se advierte en el hecho de que, de los cuarenta y dos instrumentistas adscritos a la corte de Enrique VIII de Inglaterra, catorce eran trompetistas.7

[editar]El

Barroco: se extiende su uso

Trompeta barroca.

La llamada trompeta natural o barroca fue el instrumento para el que escribieron Claudio Monteverdi, Jean-Baptiste Lully, Henry Purcell, Johann Sebastian Bach o Georg Friedrich Hndel: se trataba de una trompeta vaciada en metal y de forma moderna (seccin cilndrica hasta el pabelln que se ensancha progresivamente), pero que no poda emitir debido a la presin del aire nada ms que los armnicos naturales del sonido fundamental que vena determinado por la longitud del tubo (tericamente, esta longitud debera ser 2,34 m). La trompeta natural estaba afinada en do, ms corrientemente en re (en ocasiones en fa en la Alemania del siglo XVIII). Su sonoridad clara y penetrante, brillantsima, perfectamente adaptada a las interpretaciones al aire libre, hizo que se pasaran por alto sus limitaciones por lo que hay muchos pasajes que, an tocados en modelos de vlvulas, siguen pareciendo de una dificultad increble. Las trompetas naturales que se tocaban en conjunto en fanfarrias eran idnticas, es decir, todas ellas estaban en la misma tonalidad: el msico que tocaba la parte superior utilizaba una embocadura ms pequea para facilitar la produccin de notas sobreagudas. La actual trompeta de caballera es una trompeta natural.

Gottfried Reiche, trompetista y compositor barroco. Fue el trompeta solista de Johann Sebastian Bach en Leipzig.

Se empleaba durante los siglos XVII y XVIII, tanto en Italia como en Alemania, la palabra clarinopara designar a una trompeta natural de pequeas dimensiones adaptada al registro agudo y despus, poco a poco, acab por aplicarse a cualquier parte escrita en este registro para trompeta de orquesta. Incluso en obras de Bach y Hndel, las partes correspondientes al clarinose interpretaban con una pequea trompeta afinada en Re, aunque el instrumento figura por primera vez de una manera explcita en la partitura del Orfeo de Monteverdi.6 A comienzos del siglo XVII, el papel de la trompeta en los conjuntos orquestales no era muy importante, aunque existen excepciones. El Orfeo de Monteverdi (1607) es la primera obra en la que se integra a la trompeta dentro de las formaciones orquestales y dentro de esta obra se puede encontrar una tocata para cinco trompetas de diferentes afinaciones. Hacia finales del siglo XVII, la trompeta comienza a tomar un papel ms protagonista y a ser un instrumento muy utilizado en las agrupaciones orquestales. Apareci entonces el Modo per imparar a sonare di trompa, de Fantino (Mtodo para aprender a tocar la trompeta), publicado en Frncfort del Menoen 1638, que es un testimonio del amplio uso que se la daba al instrumento. En el mismo perodo, Purcell emple frecuentemente la trompeta. En su pera Dioclesian, una trompeta y una voz de contralto cantan a do. Sus composiciones solan ir destinadas como era costumbre de la poca a John Shore, trompetista de la corte y miembro de una familia de trompetistas que fue famosa durante todo un siglo. En esta misma poca la gran mayora de los compositores alemanes incluan la trompeta en los conjuntos orquestales.14 Hndel, poco tiempo despus, escribi partes muy agudas y floridas para este instrumento, como su Let the bright seraphim (en Sansn) y The trumpet shall sound (en El Mesas). Hndel indicaba en la partitura Clarino I, Clarino II y Prinzipale, lo que demuestra que en aquella poca an se mantena la misma distribucin para los instrumentistas que se empleaba en las composiciones orquestales de la poca de Monteverdi. Bach tambin compuso para la trompeta partes muy elaboradas, y en general, en un registro ms agudo. La interpretacin de dichos pasajes ms elaborados y tan agudos era posible debido a que los instrumentistas se especializaban dependiendo de las caractersticas de los pasajes, unos en pasajes agudos y otros en los graves de las partes para trompeta. As, el instrumentista encargado de tocar el clarino nicamente interpretaba los pasajes ms agudos por lo que dichos pasajes terminaban siendo ms fciles en su ejecucin.6 Hndel y Bach entonces, compusieron msica en la que se le daba el papel protagnico a la trompeta y despus de ellos, comenz un periodo de decadencia de la trompeta, en la que fue degradada a un papel secundario. La trompeta se convirti en un instrumento armnico de notas bajas y espaciadas, y

de vez en cuando, en una parte ms de la percusin, al ser siempre puesta en fortissimo en las partes finales de los movimientos de, por ejemplo, Mozart. Con Beethoven, la trompeta recupera cierta fuerza junto con los timbales, pero no la esperada.7

[editar]Siglos

XVIII y XIX: la trompeta de pistones

Trompetas de pistones.

El proceso que permite dotar al instrumento de un cromatismo capaz de eliminar los inconvenientes presentados por las trompetas naturales comienza a finales del Barroco. Son numerosos los intentos realizados al respecto: tonillos o piezas de recambio, trompeta de tapadera, trompeta de correderas o de varas y por ltimo la aplicacin gradual de los pistones. Las piezas de recambio permitieron durante algn tiempo obtener diferentes tonalidades al aplicarlas a la trompeta pero a lo largo del siglo XVIII se sigui investigando para elevar losacordes de los cobres por medio de llaves y agujeros. Fue Anton Weidinger investigador y virtuoso de la trompeta de llaves, que aplica al instrumento las llaves basndose en los mismos principios en los que se basa la flauta o el fagot. Esta trompeta constaba de 3 o 4 llaves colocadas al costado y gracias a esto podan hacer todas las notas de la escala diatnica ycromtica. Haydn y Hummel escribieron para Weidinger sus famosos conciertos. A pesar del xito la trompeta de llaves no se impuso fue usada durante algunos aos por bandas militares deAustria y de Italia, a finales de los aos 1920 desapareci.5 Tras los primeros intentos consistentes en ponerle llaves a la trompeta se pas a ponerle una vara (esta forma tuvo cierto xito en Inglaterra en gran parte debido a eminentes trompetistas defensores de su

uso como T. Harper y J. Horton, entre otros). La inclusin de los pistones tiene lugar de manera paulatina, siendo el inventor irlands Charles Clagget quien construye en 1790una trompeta doble afinada en Re y Mi con una nica embocadura y como innovacin un pistn. Ms tarde,

hacia 1815, Blhmel y Stlzel inventaran el sistema de pistones que posteriormente sera mejorado por Adolphe Sax y Prinet (en 1839) hasta llegar a una forma muy parecida a la actual de J.P. Oates, pasando por las mejoras que introdujo Merry Franquin, profesor del Conservatorio de Pars, que han permitido a los ejecutantes modificar a voluntad la altura de los sonidos del instrumento. Dauverne en Francia construy la primera trompeta de dos pistones y la inclusin del tercer pistn se produjo en 1830 de mano de Mller de Maguncia y Satter de Leipzig. El primer compositor en usar la trompeta de pistones en la orquesta fue Halvy, en su pera La juda de 1835. En su partitura escribe para dos trompetas de este gnero y dos trompetas naturales con tubos de recambio.7 La trompeta de pistones lleg justo a tiempo para que Richard Wagner comenzara su msica con gran aplicacin de los sonidos metlicos de los instrumentos como el trombn y la trompeta, dndole un mayor papel protagonista. En la segunda mitad del siglo XVIII las orquestas se constituan corrientemente con dos trompetas (excepto para el acompaamiento de las obras corales, caso en el cual se escuchaban tres y hasta cuatro de estos instrumentos). Como norma general Wagner emple tres, a fin de poder asignar a la trompeta acordes enteros. En su pera Tannhuser, un motivo especial lo lleva a emplear hasta doce trompetas. Desde Wagner los compositores de obras para orquesta han usado la trompeta sin ninguna clase de restricciones, siendo tres el nmero empleado normalmente. Hasta finales del siglo XIX la trompeta de pistones no encuentra su puesto definitivo en la orquesta: Hector Berlioz segua utilizando la trompeta natural y hasta 1920 se usar una trompeta de vlvulas afinada en Fa que ya no es utilizada.

[editar]Siglo

XX

Dizzy Gillespie tocando su trompeta.

La trompeta en el siglo XX es un instrumento destacado en muchos y diferentes estilos musicales. Se puede encontrar en cualquier sala de conciertos sinfnicos o de cmara como solista o junto a otros instrumentos o en cualquier club de jazz. Las partes en las obras que corresponden al clarino barroco se tocan con pequeas trompetas de pistones denominadas trompeta pccolo, afinadas en si -la y con cuatro pistones. Sin embargo, desde

los aos 60 vuelve a utilizarse nuevamente una trompeta natural en re a la que tambin se ha bautizado con el nombre de clarino, muy apreciada en interpretaciones de msica barroca. A finales del siglo XX, el xito lo ostenta la trompeta afinada en si aunque el timbre peculiar de la

trompeta moderna en re haya sido empleada por compositores como Olivier Messiaen o Arthur Honegger (compositor que le dedic a este ltimo instrumento su Segunda sinfona para orquesta de cuerdas y trompeta en re ad libitum). gor Stravinski tambin realiz composiciones para trompeta. Hoy, la trompeta se usa en casi todas las formas de msica, incluida la clsica, jazz, rock, blues,pop, ska, funk, mambo, guaracha, merengue, cumbia, salsa y polca.

[editar]La trompeta en el jazz

En la poca posterior a la Guerra Civil Estadounidense se podan adquirir cornetas por un bajo precio y las trompetas se empleaban en los funerales, en las bandas callejeras, en las de baile y en las de jazz. A partir del ao 1927, casi todos los cornetistas, salvo unas pocas excepciones, se pasaron a la trompeta, ya que preferan su sonido ms meldico y la mayor claridad de sus notas agudas y por ser ms sencilla su ejecucin. La trompeta sigui siendo durante un tiempo el instrumento principal en los

pequeos grupos de jazz, e incluso en las bandas de swing.15 Tambin es un instrumento destacado en el estilo Dixieland. La trompeta que se suele emplear en el jazz tiene un tono fundamental en si . En el jazz primitivo se

empleaba la corneta, que en el siglo XIX desempeaba el papel que ms adelante se asignara a la trompeta. El fliscorno posee un sonido ms suave y los trompetistas lo han adoptado como segundo instrumento en las bandas de jazz, aunque algunos se han especializado en l, como Art Farmer.15 La aportacin a la literatura para trompeta de msicos de jazz como Louis Armstrong, Joe King Oliver, Dizzy Gillespie o Miles Davis ha sido decisiva.

[editar]La trompeta en conjuntos de mariachi

Conjunto de mariachi.

La trompeta es un instrumento fundamental en los conjuntos de mariachi. A principios del siglo XX, no era comn la existencia de conjuntos de mariachi con instrumentos de viento. La flauta, el clarinete, el saxofn soprano, el trombn, el cornetn y la trompeta no se vean con frecuencia en los grupos tradicionalmente integrados por instrumentos de cuerda, como el violn, la guitarra o elguitarrn. En la dcada de 1930 algunos mariachi de Mxico, D.F. como Jess Salazar, quien trabajaba con el Mariachi Tapato de Jos Marmolejo, incorporaron la trompeta, que en los aos 40 sigui cobrando fuerza hasta llegar a ser imprescindible para los conjuntos de mariachi. Pedro Infantegrab en 1949 las primeras canciones con un mariachi con dos trompetas, cosechando un notable xito dicha innovacin. El uso de la trompeta en el mariachi alcanz completa aceptacin en 1952, cuando el conjuntoMariachi Mxico, de Pepe Villa, grab una serie de discos de gran xito que efectu el cambio decisivo en la instrumentacin de los grupos de mariachi, que para los aos 1960 en su mayora incluan ya dos trompetas.16 Aunque existan excepciones como el Mariachi Vargas que segua usando una sola trompeta casi hasta mediados de la dcada de los 60. Alrededor de 1964 uno de los primeros dos de trompetas que tuvo el Mariachi Vargas fue el de los hermanos Pedro y Crescencio Hernndez.17 La trompeta es especialmente valorada en el son jalisciense.

[editar]Tipos

de trompeta

Trompeta piccolo de 4 pistones.

Trompeta pocket.

Trompeta baja de vlvulas rotativas.

[editar]Trompeta

en do o en si
y su tubo apenas supera un metro de largo.

Las trompetas corrientes estn afinadas en do o en si

Tiene tres pistones y su extensin cromtica, debida al mecanismo de los pistones, es de dos octavas y una sexta mayor. La trompeta en si suena un tono ms grave que la trompeta endo. Este tipo de

trompetas son normalmente usadas en las bandas de msica, en las orquestas de jazz y en las

orquestas sinfnicas (excepto en Francia y Espaa donde se ha impuesto la trompeta en do, aunque la trompeta en si continua siendo la ms utilizada en estos mbitos).6

[editar]Trompeta

de varas

Artculo principal: Trompeta de varas

La trompeta de varas puede ser llamada trompeta slide o tambin trombn soprano. La vara es proporcional al tamao del instrumento y tiene las siete posiciones de un trombn convencional. Este instrumento est logrado para que nios de muy temprana edad, puedan estudiar el mecanismo de la vara, de cara a tocar el trombn de varas en un futuro. La trompeta de varas tiene un registro exactamente igual a la trompeta tradicional de pistones, pero su ejecucin es mucho ms lenta comparada con la de los pistones. Normalmente la tonalidad de la trompeta de varas o trombn soprano es si .

[editar]Trompeta

piccolo

Artculo principal: Trompeta piccolo

La trompeta piccolo, tambin denominada trompeta barroca porque fue creada a finales del siglo XIX para interpretar obras barrocas (como las de Bach o Hndel, por ejemplo), es ms pequea que el resto de trompetas y suena una octava ms aguda que las dems y se alcanza con mayor facilidad el registro sobreagudo. Normalmente est afinada en la o en si . Tiene cuatro pistones, aunque existen modelos

con tres pistones. El cuarto pistn desempea la funcin de transpositor y reduce en 5 semitonos la nota de la trompeta.18 6

[editar]Trompeta

baja

Artculo principal: Trompeta baja

La trompeta baja est afinada en do o en si

. Suena una octava ms grave que la trompeta normal y

su tubo es ms largo. Aunque fue utilizada por Wagner su uso no est muy extendido y se emplea en ocasiones excepcionales.18 6

[editar]Trompeta

pocket

Artculo principal: Trompeta pocket

La trompeta pocket (trompeta de bolsillo) es una versin en miniatura de la trompeta tradicional. Tiene ms curvas que una trompeta normal, por lo tanto, el recorrido que hace el sonido es igual de largo, pero la trompeta en s ocupa menos espacio. Esta gran cantidad de curvas hace que en las octavas altas, el sonido de la trompeta se vaya volviendo ms seco que el de una trompeta normal; requiere mayor presin al soplar, carece de slide.

[editar]Trompeta

de llaves

Artculo principal: Trompeta de llaves

La trompeta de llaves es un tipo de trompeta que en lugar de usar pistones usa llaves. Este tipo de trompeta es utilizado en muy pocas ocasiones en las actuaciones modernas pero fue relativamente comn su uso hasta la introduccin de la trompeta de pistones a mediados del siglo XIX. Este instrumento era capaz de emitir slo la serie de los armnicos naturales segn su afinacin alterando la presin de los labios y del aliento por medio de la presin del msculo diafragmtico. Por ejemplo, una trompeta afinada en do dara su serie de armnicos (do, sol, do, mi, sol, si , do...), lo que dejaba huecos en su tesitura baja aunque bsicamente se defendiera en los registros altos. La trompeta de llaves inventada por Anton Weidinger se basaba en un sistema similar a la flauta o el fagot y se us en bandas militares durante el siglo XIX, decayendo su uso a principios del siglo XX.

[editar]Mantenimiento
La trompeta es un instrumento muy sensible por la tanto es muy importante vaciar siempre la trompeta con la llave de desage y secarla por dentro y por fuera. Para este fin hay trapos y varillas especiales que puede adquirir en comercios especializados.

[editar]Boquilla

Boquilla de trompeta.

La boquilla y el tudel pueden daarse fcilmente por un montaje impropio por lo que hay que realizar con cuidado dicha accin. La forma correcta es insertar suavemente la boquilla en el receptor y dar un leve giro para asegurarlo. Nunca hay que forzar la boquilla dentro del tudel, puesto que puede llegar a atrancarse. En caso de que esto ocurriera, no es recomendable en ningn caso usar herramientas de agarre (tenazas, alicates,... ) para quitar la boquilla atrancada sino que debe llevarse el instrumento a un establecimiento especializado en la reparacin de instrumentos.19 Los tipos de boquilla ms usados cuando se empieza son los 7C;ms adelante se utilizan los tipos de boquillas como la 1-1/2C, 1-1/4C, siendo los ms comunes estos. La boquilla 3C ayuda para alcanzar las notas agudas.

[editar]Pistones

Pistn de una trompeta desmontado.

Cada uno de los 3 pistones va encajado en unos cilindros huecos que reciben el nombre decamisas. Los pistones y camisas son partes muy importantes de la trompeta, por tanto, es necesario poner mucho cuidado en no doblarlos ni rayarlos. Un correcto mantenimiento de los pistones exige el lubricado antes y despus de cada uso de la trompeta. Para ello, es necesario sacar el pistn en lnea recta, sin girar, y aplicarle 2 3 gotas de aceite lubricante especfico para trompetas. Bajo ningn concepto debe usarse grasa para lubricar los pistones. Despus se vuelve a colocar el pistn con cuidado apoyndolo en la camisa apropiada, alineando la gua del pistn con la ranura de la gua de la camisa. Se recomienda pulsar el pistn varias veces para que se cubra toda la superficie con el aceite lubricante. Es recomendable una limpieza peridica de los pistones. Para ello, es necesario sacar el pistn en lnea recta, sin girar, y dejarlo sobre una superficie limpia y que no raye el pistn. Con un cepillo de pistones se limpia el interior de la camisa. En caso de no disponer de dicho cepillo, se recomienda el uso de un pao doblado o una varilla envuelta en tela de algodn. Se limpian los pistones de cualquier tipo de suciedad acumulada en su superficie u orificios y se vuelven a introducir en sus correspondientes camisas, aplicndoles 2 3 gotas de aceite lubricante.19

[editar]Bombas
Al contrario que en el caso de los pistones, se recomienda usar grasa para lubricar las bombas. La grasa de bombas mantiene las bombas hermticas y las dota de un movimiento suave, por tanto es un factor esencial en el cuidado de la trompeta. Para realizar el mantenimiento de las bombas es necesario quitar la bomba presionando el pistn correspondiente. A continuacin, se inserta una esquina de un pao de algodn limpio a travs del agujero de la bomba y se limpia cualquier tipo de suciedad dentro y fuera de ella, as como en la superficie de las bombas interiores. Se aplica una pequea cantidad de grasa de bombas y se introduce varias veces consecutivas la bomba para que la grasa quede extendida uniformemente.19

Pentagrama
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Para otros usos de este trmino, vase Pentagrama (geometra).

En el sistema de notacin musical utilizado comnmente en los pases occidentales, elpentagrama (del griego: penta: cinco, grama: escribir) es el lugar donde se escriben las notasy todos los dems signos musicales. Tiene cinco lneas y cuatro espacios, que se enumeran de abajo hacia arriba. Las lneas son horizontales, rectas y equidistantes. La msica se escribe por medio de signos que se colocan en el pentagrama. Los signos principales son: Las figuras como representacin de la nota musical: cada una de ellas indica duracin de sonido y, situada especficamente en una de las lneas o de los espacios, corresponde a untono musical determinado. La invencin del pentagrama resolvi los problemas de representacin grfica del mismo. Cada vez que la meloda supera el mbito de nueve tonos que cubre el pentagrama, se utilizanespacios y lneas adicionales, que se dibujan tanto encima como bajo el pentagrama, segn sea necesario.

  

Las claves. Los silencios. Las alteraciones.

Aparte de las notas, en el pentagrama se ubica al principio la clave, los modificadores que indican la tonalidad usada (armadura), el compsy el carcter (afectuoso, marcial, etc.).

Se ha sugerido que este artculo o seccin sea fusionado con Ut queant laxis (ver la discusin al respecto).
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Se ha sugerido que este artculo o seccin sea fusionado con Guido_D'Arezzo (ver la discusin al respecto).

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En el ao 1025, Guido D'Arezzo, , un terico musical italiano, not que al cantar un himno a San Juan, la primera silaba de cada verso se entonaba un grado de la escala ms arriba que anterior. De manera que decidi llamar a cada uno de estos tonos con la slaba correspondiente dentro del himno: UT queant laxis, REsonare fibbris, MIra gestorum, FAmuli tuorum, SOLve polluti, LAbii reatum, Sancte Ioanne

[editar]Ejemplos

En el ejemplo anterior, la clave usada es la de sol, que indica que la nota centrada en la segunda lnea (contando de abajo hacia arriba) corresponde al sol3 (cuatro teclas a la derecha del do central del piano). No hay alteraciones, as que se trata de la tonalidad de do mayor ola menor. El siguiente ejemplo es un gran pentagrama (usado, por ejemplo, en un piano). Cada pentagrama tiene siete notas y un silencio.

. Aqu hay una imagen de ejemplo con notacin musical habitual.

Notacin musical habitual. El 4/4 significa 4 pulsos/comps a una velocidad de 4 veces/PPPestablecida; la "o" del 3er espacio, redonda; el palo vertical, el cambio de comps; lo de despus son 2blancas (2 pulsos/nota), si y do.Luego un cambio de comps a 2 pulsos/comps a la misma velocidad; fa' ,la ,2 semicorcheas compuesta de fa sostenido y mi bemol.

Escala musical
En un sentido general, se llama escala musical a la sucesin ordenada consecutivamente de todas las notas de un entorno sonoro particular (sea tonal o no); de manera simple y esquemtica segn la notacin musical convencional pentagramada, estos sonidos estn dispuestos de forma ascendente (de grave a agudo) aunque complementariamente tambin de forma descendente, uno a uno en posiciones especficas dentro de la escala, llamadas grados.
Contenido
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1 Generalidades 2 Escalas diatnicas

2.1 Clases de escalas diatnicas

2.1.1 Escalas diatnicas naturales (modales)

3 Escalas en los modos mayor y menor

3.1 Escala en modo menor

4 Otras escalas

o o o o o o o

4.1 Escala Mayor o modo Tnico 4.2 Escala o modo drico 4.3 Escala o modo frigio 4.4 Escala o modo lidio 4.5 Escala o modo mixolidio 4.6 Escala o modo elico o escala menor natural 4.7 Escala o modo locrio

5 Escalas relativas 6 Escala cromtica

7 Escalas pentfonas

o o

7.1 Modelo de escala pentfona mayor 7.2 Modelo de escala pentfona menor

Escala enigmtica

9 Escala de blues 10 Referencias 11 Vase tambin 12 Enlaces externos

[editar]Generalidades
La cantidad (grados) y calidad (alturas) de los sonidos seleccionados discriminativamente del total del universo acstico para definir unmbito sonoro particular determina la existencia de numerosos tipos de escalas musicales; cada uno de los cuales detalla un ordenamiento especfico de un conjunto discreto de sonidos, cuyas diferentes alturas estn relacionadas entre s sistemticamente (segn un modelo de afinacin), proporcionando una medida de las distantacias entre los sonidos (intervalos) que la componen y las relaciones que los definen. Aunque varias escalas pueden tener la misma representacin, su afinacin e intervalos pueden ser diferentes y por lo tanto, sonar distintas. La utilidad prctica de la escala musical es fundamentalmente didctica, y permite sintetizar la composicin particular de un sistema musical, como tambin exponer de manera simplificada, esquemtica y conveniente el material meldico y/o harmnico del que est compuesta, en parte o en totalidad, una obra musical sometida a estudio. No debe confundirse el concepto de escala musical (sonidos ordenados por grados) con el de tonalidad (caracterstica tonal de una obra musical centrada en un sonido particular), o el de modo (manera de distribuir los intervalos). Existen muchas escalas musicales, tantas como mbitos sonoros se deseen considerar; surgidas en diferentes pocas y regiones del mundo, segn las distintas formas culturales. Su clasificacin es variada, generalmente el criterio bsico para categorizar cada escala musical esta dado por el nmero de sus sonidos componentes (escalas pentatnicas, hexatnicas, heptatnicas, etc.), y/o los intervalos existentes entre ellos (escalas diatnicas, cromticas, mayores, menores, artificiales, etc.).

[editar]Escalas

diatnicas

Artculo principal: Escala diatnica

Teclado moderno basado en la escala diatnica.

El modelo de escala diatnica (del gr.

, a travs de los tonos) es el ms conocido y el ms

natural audioperceptivamente. Compuestos de 8 sonidos en conjunto llamados octava, este modelo se evidencia esquemticamente con el patrn que muestran las teclas blancas del piano saltando las teclas negras, por ejemplo: siguiendo la secuencia DOREMI~FASOLLASI~DO; (aunque, por el artificio del atemperamiento usado para los pianos modernos, no represente acsticamente cada sonido con la exactitud que le corresponde a la escala diatnica natural). Bajo el sistema moderno de temperamento igual, la escala diatnica est compuesta cualitativamente por 2 tipos de intervalos: el tono (T, 200 cents) y el semitono (st, 100 cents, mitad de un tono); cuantitativamente, tiene 5 tonos y 2 semitonos (1200 cents, octava justa). La diferente manera de distribuir de estos intervalos (5T+2st) en los grados sucesivos, lleva el nombre de modo. Naturalmente hay 7 modos de distribuir tonos y semitonos. La base acstica que fundamenta la construccin de la escala diatnica natural est determinada por los sucesivos armnicos que se desprenden de un sonido tomado como fundamental cuya funcin en esa escala es la de tnica (I grado). As, a partir de ese sonido fundante, se van determinando progresivamente cada uno de los grados principales de la escala, generados siguiendo la secuencia: I-IV-I-III-V-VIIm-I-II-III...). Particularmente, para la msica tonal clsica, los sonidos que componen una escala musical completa diatnica natural en modo mayor son 8, los cuales estn distribuidos en 7 grados consecutivos nominados segn nmeros romanos del I al VII. Estos 8 sonidos estn definidos por su relacin acstica, perceptual y funcional con un nico sonido fundamental, llamado tnica (I o primer grado), sobre el que se construye toda la escala y le da su nombre. Ejemplificando, si la tnica se corresponde con el sonido fundamental DO, la escala se llamarescala de do (sin considerar su modo) y la sucesin de sonidos en forma ascendente ser: DO-RE-MI-FA-SOL-LA-SI-DO.

II

III IV V

VI VII VIII

DO RE MI FA SOL LA SI DO

En la msica tonal clsica hay definidas como mnimo 24 escalas diatnicas (de uso en la actualidad): 12 escalas en modo mayor y sus correspondientes escalas relativas en modo menor. Por ejemplo: DO Mayor-LA menor (C-Am), FA Mayor-RE menor (F-Dm), SOL Mayor-MI menor (G-Em), etc.

[editar]Clases

de escalas diatnicas

[editar]Escalas diatnicas naturales (modales) 

segn la especie de octava griega drica ( )

la** G A B C | (C) D E F | G (= hiperlidia) especie T T st T T T st

  

C D E F G A B C [moderna sin alteraciones] C D E F | G A B C [segn la especie de octava griega lidia ( )]

especie T T T st T T st

  

F G A B C D E F [moderna sin alteraciones] F | G A B C | (C) D E F [segn la especie de octava griega hipolidia ( )],

F G A B C | (C) D E F [segn el modo lidio eclesistico medieval, V autntico]

Escalas diatnicas artificiales: Escala mayor artificial Escala menor bachiana Escala menor meldica Otras escalas variantes

   

[editar]Escalas

en los modos mayor y menor

Las escalas ms comunes en Occidente suelen ser dos modos: el modo mayor y el modo menor.

[editar]Escala

en modo menor

En la escala en modo menor, los tonos estn entre los grados

    

I y II III y IV IV y V VI y VII VII y VIII

Los semitonos, en cambio, separan a los grados II y III V y VI

 

Esta escala est basada en el modo menor natural, ya que cuando una obra musical est escrita en modo menor (clsica o no) se suelen utilizar simultneamente varios modos menores: menor natural, menor armnica, menor meldica y menor drica. La escala menor armnica, es igual a la escala menor natural, salvo que debemos elevar un semitono el VII grado. La escala menor meldica, es igual a la escala menor natural, salvo que debemos elevar un semitono VI y VII grados. La escala menor drica, es igual a la escala menor natural, salvo que debemos elevar un semitono el VI grado.

[editar]Otras

escalas

Las escalas en los modos mayor y menor son escalas diatnicas, y nos vienen dadas por los llamados modos gregorianos.

[editar]Escala

Mayor o modo Tnico

Es la que rige el modelo de escala mayor. Se caracteriza por tener un semitono entre la tercera y la cuarta, y entre la sptima y la tnica. La escala sin alteraciones es comenzando en Do. Esta es una escala mayor, pues la tercera desde la tnica es una tercera mayor. Su estructura, mostrando los espacios de los doce semitonos, es la siguiente:

Escala tnica tnica - - Mayor - - Mayor menor - - Mayor - - Mayor - - Mayor tnica
En el caso de que C, sera as: C <2M> D <2M> E <2m> F <2M> G <2M> A <2M> B <2m> C

Escala tnica tnica - - 2. mayor - - 3. mayor 4. justa - - 5. justa - - 6. mayor - - 7. mayor tnica
o ms tcnicamente: T, T, 1/2, T, T, T, 1/2 Ejemplo: do, re, mi, fa, sol, la, si,do

[editar]Escala

o modo drico

Artculo principal: Escala drica

Es una escala menor, con la diferencia de que tiene una 6. mayor en vez de menor. Sus semitonos se sitan entre el segundo y el tercer grado, y entre el sexto y el sptimo. La escala sin alteraciones es comenzando en D. Es una escala menor porque al medir la tercera desde la tnica es una tercera menor. Aqu su estructura:

Escala drica........... tnica - - 2. mayor 3. menor - - 4. justa - - 5. justa - - 6. mayor 7. menor - - tnica
o tambin: T, 1/2, T, T, T, 1/2, T Ejemplo: re mi fa sol la si do re

[editar]Escala

o modo frigio

Es una escala menor, con la diferencia de que tiene una 2. menor en vez de mayor. Sus semitonos se sitan entre el primer grado y el segundo, y entre el quinto y el sexto. La escala sin alteraciones es comenzando en mi. Es una escala menor porque al medir la tercera desde la tnica es una tercera menor. Aqu su estructura:

Escala frigia tnica 2. menor - - 3. menor - - 4. justa - - 5. justa 6. menor - - 7. menor - - tnica
o tambin: 1/2, T, T, T, 1/2, T, T Ejemplo: mi, fa, sol, la, si, do, re, mi

[editar]Escala

o modo lidio

Es una escala mayor, con la diferencia de que tiene una cuarta aumentada en vez de una cuarta justa. Se caracteriza por tener un semitono entre el cuarto y el quinto grado, y entre el sptimo y el octavo. La escala sin alteraciones es comenzando en Fa. Es una escala mayor, pues la tercera desde la tnica es una tercera mayor. Su estructura es la siguiente:

Escala lidia tnica - - 2. mayor - - 3. mayor - - 4. aumentada 5. justa - - 6. mayor - - 7. mayor tnica
o tambin: T, T, T, 1/2, T, T, 1/2 Ejemplo: fa, sol, la, si, do, re, mi, fa

[editar]Escala

o modo mixolidio

Es una escala mayor con la diferencia de tener una sptima menor en vez de una mayor. Es la ms conocida de las escalas gregorianas despus de la mayor (jnica) y la menor (elica). Se caracteriza por tener un semitono entre la tercera y la cuarta, y entre la sexta y la sptima. La escala sin alteraciones es

comenzando en sol. Es una escala mayor, pues la tercera desde la tnica es una tercera mayor. Su estructura es la siguiente:

Escala mixolidia - - 2. mayor - - 3. mayor 4. justa - - 5. justa - - 6. mayor 7. menor - - tnica tnica
o tambin: T, T, 1/2, T, T, 1/2, T Ejemplo: sol,la,si,do,re,mi,fa,sol

[editar]Escala

o modo elico o escala menor natural

Es la que rige el modelo de escala menor. Sus semitonos se sitan entre la segunda y la tercera, y entre la quinta y la sexta. La escala sin alteraciones es comenzando en A. Es una escala menor por que al medir la tercera desde la tnica es una tercera menor. Aqu su estructura:

Escala elica tnica - 2. mayor 3. menor - 4. justa - 5. justa 6. menor - 7. menor - tnica
o tambin: T, 1/2, T, T, 1/2, T, T Ejemplo: la si do re mi fa sol la

[editar]Escala

o modo locrio

Es una escala menor con la diferencia de tener una 2. menor en vez de mayor y una 5. disminuida (en vez de una quinta justa). Sus semitonos se sitan entre la tnica y la segunda, y entre la cuarta y la quinta. La escala sin alteraciones es comenzando en si. Es una escala disminuida porque al medir la quinta desde la tnica es una quinta disminuida. Es la escala ms inestable de todas, por que adems la siguiente tercera despus de la menor tambin es menor, lo que da lugar a un acorde disminuido (la sptima es menor). Aqu su estructura:

Escala locria tnica 2. menor - - 3. menor - - 4. justa 5. dim. - - 6. menor - - 7. menor - - tnica
o tambin: 1/2, T, T, 1/2, T, T, T Ejemplo: si do re mi fa sol la si

[editar]Escalas

relativas

Son aquellas que tienen las mismas alteraciones pero pertenecen a modos diferentes. Cada escala mayor posee una escala relativa menor, que sera el 6to grado de la escala mayor. Por ejemplo, la relativa menor de la escala DoM es Lam. Ambas escalas poseen la misma armadura de clave (en este caso ninguna alteracin).

De otro modo, tamin podemos saber la relativa Mayor de una escala menor, ya que la tnica de la escala menor se encuentra a una distancia de una tercera menor de la tnica de la escala Mayor. Por ejemplo, la relativa Mayor de Dom es Mi bemol Mayor. Por lo tanto, ambas escalas poseen la misma armadura de clave (en este caso si, mi y la bemoles). Como consecuencia, se puede extraer a partir de las escalas relativas, las armaduras de clave.

[editar]Escala

cromtica

Artculo principal: Escala cromtica

En un sistema atonal de atemperamiento justo, la escala cromtica completa representa la sucesin ascendente y descendente de los docesemitonos contenidos en una octava justa. En dicha escala, siete semitonos son diatnicos y cinco cromticos. La diferente manera de representar el ascenso y descenso cromtico (por semitonos) determina 6 tipos de escalas cromaticas, numeradas del I al VI.

[editar]Escalas

pentfonas

Artculo principal: escala pentatnica

Las escalas pentfonas o pentatnicas son las escalas ms simples y rudimentarias, y son las ms utilizadas en msica como el blues, elheavy metal y el rock. Slo tienen cinco notas, separadas por un tono o por un tono y medio. Las hay slo de modelo mayor y menor, pues sera muy difcil de diferenciarlas escuchando cinco notas en vez de siete, entre otras escalas menores como la drica, la frigia y a locria, o entre otras escalas mayores como la lidia y la mixolidia.

[editar]Modelo

de escala pentfona mayor

Escala mayor pentfona tnica - - 2. mayor - - 3. mayor - - - - 5. justa - - 6. mayor - - - - tnica

o tambin: T, T, 3/2T, T, 3/2T (Es decir igual que la escala jnica pero sin cuarta ni sptima). Existe una variacin de la escala pentatnica mayor de sustituir el tercer grado de la escala por el cuarto, con lo cual los grados de la escala quedan representados de la siguiente manera:

Variacin de la escala mayor pentfona tnica - - 2. mayor - - - - 4. justa - - 5. justa - - 6. mayor - - - - tnica

es decir: T, 3/2T, T, T, 3/2 T

[editar]Modelo

de escala pentfona menor

Escala menor pentfona - - 3. - 4. - 5. - - 7. - - 3. - 4. - 5. - - 7. --------------- tnic tnic tnic meno just just meno meno just just meno -a a a - - r - a - a - - r - - r - a - a - - r o tambin: 3/2 T, T, T, 3/2T, T.

[editar]Escala

enigmtica

La escala enigmtica es la que consta de siete notas y esta estructura. Es una escala atonal. Ejemplo de escala enigmtica:

Cualquier nota puede servir como punto de partida para la escala enigmtica.

[editar]Escala

de blues

Es la escala empleada en el blues moderno. Consiste en una escala pentatnica menor a la que se le aade una quinta disminuida o cuarta aumentada como nota de paso (blue note). Es tambin frecuente aadir otras dos notas de paso: la tercera mayor y la sptima mayor.

[editar]Referencias
Palma,A. Curso de teora razonada de la msica. Vol 2, segundo curso. 15 ed. Ricordi Americana SAEC (BA 7362).

[editar]Vase

tambin

Categora:Escalas musicales

[editar]Enlaces

externos

Clave (msica)
Para otros usos de este trmino, vase Clave.

Mano guidoniana, Mantua, siglo XV. Las claves estn a la izquierda de las lneas.

La clave es un smbolo usado en notacin musical, cuya funcin es asociar las notasmusicales con las lneas o espacios del pentagrama. Una clave asocia una nota en concreto con una lnea del pentagrama, de manera que a las notas siguientes les correspondern los espacios y lneas adyacentes. Existen tres smbolos distintos para representar a las distintas claves, la clave de sol, la clave de fa y la clave de do, que llevan el nombre de la nota que designan a una lnea de los pentagramas. Es obligatoria su colocacin al principio de cada pauta, pero puede cambiarse durante el transcurso de la obra en cualquier momento, si se requiere.
Contenido
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1 Funcin de las claves 2 Origen e historia 3 Clave de sol 4 Clave de fa

o o

4.1 Clave de fa en cuarta 4.2 Clave de fa en tercera

4.3 Clave de fa en quinta

5 Clave de do

o o o o

5.1 Clave de do en tercera 5.2 Clave de do en cuarta 5.3 Clave de do en primera 5.4 Clave de do en segunda

6 Clave para percusin 7 Clave para guitarra (TAB) 8 Clave de transposiciones de octava 9 Claves en la partitura 10 Claves en la msica vocal 11 Bibliografa

[editar]Funcin

de las claves

Estas tres claves designan sonidos distintos sobre el pentagrama: la clave de fa asocia a una lnea del pentagrama el fa2, la clave de solasocia el sol3, y la clave de do asocia el do3 (siendo ste, por convencin, el do central del piano). De esta manera, se usa una u otra clave para determinar distintas tesituras. Si un instrumento tiene una tesitura fafafa cinco del pentagrama, pero mucho ms cortas, para seguir el esquema de lneas y espacios en la partitura y que el instrumentista pueda reconocer la nota que se representa. Pero si se aaden muchas de estas lneas adicionales, se pierde la perspectiva y resulta muy complicado leerlo, y en otros casos, simplemente no hay espacio fsico entre un pentagrama y el inferior o superior). En teora, al tener tres smbolos de tres claves distintas, y cinco lneas en el pentagrama, se podran disponer de 15 posibilidades distintas de colocacin de las claves, y por lo tanto, 15 posibilidades distintas de colocar cada sonido sobre el pentagrama. Pero en el pasado solamente se utilizaron siete de estas posibilidades: una para la clave de sol, dos para la clave de fa, y cuatro para la clave de do. Al conjunto de las tres claves y de estas siete posiciones se le denomina septiclavio.

[editar]Origen

e historia

En su origen, la grafa del smbolo de cada clave se deriva del nombre de la misma segn el sistema de notacin musical anglosajn, que nombra a sus notas, y por extensin a sus claves, con letras en vez de con nombres (A en lugar de la, B en lugar de si, etc.). De manera que segn este sistema, la clave de sol sera la clave de G, la clave de fa sera la clave de F, y la clave de do sera la clave de C. La G, la F y la C se usaran en su da para simbolizar las claves, y la actual grafa sera una versin

transformada de estas letras. Este hecho, se asocia a un monje benedictino italiano, Guido D'Arezzo, que fue el creador de la notacin musical, y el que puso las bases para el sistema musical que conocemos en la actualidad, aunque con anterioridad ya hubo otro intento de notacin, propuesto por Hucbaldo.

Posible evolucin de la clave de sol.

En un principio, la msica se transmita de manera oral, pero lleg un momento en el que vio la necesidad de crear un sistema de notacin para poder recordarla y transmitirla. Aunque al principio estos sistemas de notacin eran bastante primitivos y solo marcaban la direccin de la voz, si el sonido era o no ascendente, este sistema se fue complicando. Uno de los principales problemas era nombrar a los sonidos que se cantaban, y poder representarlos por escrito, de manera que la clave fue uno de los primeros signos musicales en aparecer. En los siglos XI y XII, ya se usaban claves, que se ponan al inicio de los tetragramas, ya que solo tenan cuatro lneas, y asignaban lneas a las notas. En el canto gregoriano haba en un principio dos claves, la de do y la de fa, que se podan situar en distintas lneas, en la segunda, tercera y cuarta del tetragrama. Se utilizaron tambin para marcar las tesituras en las que cantaban las diferentes voces cuando se empez a usar un sistema musical polifnico. La ms antigua clave de do tena forma de pequea C, mientras que la clave de fa tena forma de F, pero formada con tres pequeos cuadrados negros. Posteriormente se les uni la clave de sol. La grafa de las claves fue modificndose, a lo largo de toda la Edad Media y Renacimiento, pero sobre todo es a partir del ao 1600, con el inicio del Barroco cuando cambia, y se comienza a usar la misma simbologa que usamos para representar las claves actuales, como se puede apreciar en las partituras de la poca que han sobrevivido hasta ahora.

[editar]Clave

de sol

Clave desol.

Nombre de los espacios en clave de sol.

El smbolo usado para representar esta clave se basa en un espiral parecido a una G, unida a una especie de S. La clave de sol en la notacin musical moderna se coloca en la segunda lnea del pentagrama empezando por la de abajo, y esa colocacin se gua por el inicio de la espiral que la forma. Durante el Barroco se la conoca como clave italiana. Tambin se la denominaba clave de violn (puesto que las partituras para este instrumento se escriben en esta clave) o clave de G (utilizando la notacin musical anglosajona). En ingls se denomina treble clef (clave para agudos) y a veces clave francesa.

Nombre de las lneas en clave de sol.

Esta clave se encarga de situar al sol4 (sol3 en notacin franco-belga, sol5 en notacin deRiemann y G4 en notacin cientfica americana) en la segunda lnea, lo que quiere decir que el resto de las notas que estn escritas sobre la partitura se nombran a partir de esa. Es la clave que da la posibilidad de representar sonidos agudos, de manera que es la que usan los instrumentos con tesituras ms altas. Sobre todo la usan el oboe, la flauta, el violn, algunos instrumentos de percusin, y la mano derecha del piano (a diferencia de la mano izquierda, que lee usualmente en clave de fa). En la msica

vocal, tanto la voz sopranocomo la contralto estn escritas en esta clave si bien, en sus orgenes, esto no era as ya que cada una tena una clave propia. La clave desol es la ms usada en la actualidad. Durante el siglo XVII y el siglo XVIII, era costumbre escribir la msica para violn o flauta, sobre todo la publicada en Francia, en una clave desol en la primera lnea, ya que daba la posibilidad de representar en el pentagrama sonidos un poco ms agudos.

[editar]Clave

de fa

Clave de fa en cuarta.

La clave de fa se ha representado con dos smbolos distintos, aunque uno de ellos en la actualidad est en desuso. Ambos smbolos provenan de una versin estilizada de la letra F, que en la notacin musical anglosajona simboliza a la nota fa. Esta clave sita a la nota fa3 (fa2 segn la notacin francobelga, fa4 segn la notacin de Riemann y F3 en notacin cientfica americana) sobre el pentagrama, y tiene dos posiciones distintas sobre el mismo, o bien sobre la tercera lnea, o bien sobre la cuarta lnea. Su situacin sobre una o sobre otra lnea lo marcan dos pequeos puntos, uno encima del otro, que se colocan a la derecha de la clave y delimitando la lnea a la que se refiere.

[editar]Clave

de fa en cuarta

La clave de fa que se sita en la cuarta lnea del pentagrama, se denomina clave de fa en cuarta y hace ms tiempo se denominaba tambin clave de bajo, ya que para la msica vocal la partitura de los bajos estaba escrita en esta clave. Es la clave en uso que permite escribir sobre el pentagrama sonidos ms graves. En la actualidad, la usan sobre todo los bajos de la cuerda frotada, como el violonchelo y el contrabajo, y los instrumentos ms graves de la familia del viento metal, como por ejemplo la tuba o eltrombn y las de madera,como el fagot y en algunos casos, el contrafagot. Tambin usada en percusin (redoblante, timbales, platillos, bombo, caja, etc). Tambin se usa para la mano izquierda del piano, que da sonidos ms graves que la mano derecha, que se escribe en clave de sol.

[editar]Clave

de fa en tercera

La clave de fa que se sita en la tercera lnea del pentagrama se denomina clave de fa en tercera. Se utilizaba como clave de transicin para instrumentos de tesituras graves. Una denominacin ms antigua era clave de bartono, ya que en la msica vocal, las partituras escritas para estos cantantes se escriba en esta clave. Se usa muy poco, o casi nada.

[editar]Clave

de fa en quinta

En alguna ocasin se ha usado la clave de fa situada en la quinta lnea del pentagrama, como el caso del compositor Heinrich Schtz, pero en la actualidad no se utiliza. Dara el mismo nombre a las notas que la clave de sol en segunda lnea, pero la tesitura sera dos octavasms grave. Es la clave que proporciona la tesitura ms grave de todas las posibles combinaciones de claves en el pentagrama.

[editar]Clave

de do

Clave dedo en tercera.

El smbolo que representa a la clave de do, est formada por dos C al revs, una encima de la otra. Esto es porque en la notacin anglosajona, la C representa a la nota do, y adems se encarga de asignar a las lneas del pentagrama la nota do4(do3 en notacin franco-belga, do5 en notacin de Riemann y C4 en notacin cientfica americana), tambin denominado Do central. Esta clave tiene cuatro posiciones posibles, en la primera lnea, en la segunda, en la tercera o en la cuarta, aunque las ms utilizadas son las que se sitan sobre la tercera o cuarta lnea. Como generalidad, se usa para representar sonidos medios.

[editar]Clave

de do en tercera

La clave de do que se sita sobre la tercera lnea del pentagrama, se denomina clave de do en tercera o clave de contralto, debido a que la msica para contraltos se sola representar en esta clave. Se usa para la msica para violas, a veces para trombones y para msica vocal antigua.

[editar]Clave

de do en cuarta

Clave dedo en tercera.

La clave de do situada sobre la cuarta lnea del pentagrama, se denomina clave de do en cuarta o clave de tenor. Esto se debe a que la msica para tenor sola representarse en esta clave. Se usa para

el fagot, como clave de transicin para algunas notas agudas del violonchelo y para representar notas agudas del trombn. En ocasiones se puede ver todava en partituras de msica vocal antigua.

[editar]Clave

de do en primera

La clave de do que se representa en la primera lnea del pentagrama, siempre empezando a contar por abajo, se llama clave de do en primera o clave de soprano. En la actualidad no se utiliza, pero en otros tiempos se usaba sobre todo para representar la parte de soprano en las partituras vocales. Ahora se puede encontrar en textos antiguos, para algn fragmento cantado por sopranos.

[editar]Clave

de do en segunda

La clave de do situada en la segunda lnea del pentagrama, se denomina clave de do en segunda, o tambin clave de mezzosoprano, debido a que se usaba esta clave para representar la msica de las cantantes mezzosoprano. Apenas se usa, excepto para algunos fragmentos para evitar aadir muchas lneas adicionales en la msica para mezzosoprano.

[editar]Clave

para percusin

La clave de percusin, a diferencia del resto de claves, no tiene el mismo significado que la de sol, la de fa ni la de do. sta, no coloca los sonidos entre las lneas y espacios, como hacan las otras, sino que es una convencin para mostrar que lo que est escrito a continuacin de ella en el pentagrama est dedicado a la percusin que no tiene ninguna afinacin en concreto. A cada instrumento se le asigna una lnea o un espacio distinto. Para partituras de instrumentos de percusin que s emiten distintas notas, que tienen afinacin, como por ejemplo los timbales, o losxilfonos, tienen partituras propias separadas de la de percusin, con las claves ya explicadas, como el resto de instrumentos.

[editar]Clave

para guitarra (TAB)

Artculo principal: Tablatura

Ejemplo de tablatura para guitarra.

La msica para guitarra o bajo, en muchas ocasiones no viene escrita en los pentagramas tradicionales, sino que viene escrita en tablaturas. Son como los pentagramas, pero suele tener seis o cuatro lneas, representando cada lnea una cuerda. A diferencia de los pentagramas, no se representa la nota, sino la posicin de los dedos sobre los trastes. Para indicar que es una tablatura y no un pentagrama, se indica con las letras TAB en sentido vertical al comienzo de la obra. Este TAB tendra el mismo significado que la clave de percusin.

[editar]Clave

de transposiciones de octava

Rango de la guitarra, donde se ve la clave de sol con el 8.

Ejemplo de la notacin 8va.

En ocasiones, las claves no representan el sonido real que interpreta un instrumento. Por ejemplo, el contrabajo, tiene sus partituras en clave de fa en cuarta, pero en realidad, los sonidos que emite no son los que estn representados, sino que son una octava ms grave. La guitarra, la flauta de picoalto, o en msica vocal los tenores, estn afinados una octava ms grave de lo que indica la clave en la que estn escritas sus partituras, en este caso,la clave de sol. En otros casos, ocurre al contrario, y el instrumento est afinado una octava ms agudo de lo que indica su clave, como por ejemplo, la flauta pccolo, que tiene sus partituras escritas en clave de sol. A esto se le llama transposicin de octava. Para sealar que el instrumento est emitiendo los sonidos con una octava de diferencia de lo escrito en la partitura, se aade un 8 pequeo a la parte inferior de la clave, en el caso de que sea una octava ms grave, y un 8 en la parte superior de la misma en el caso de que sea una octava ms agudo. Tambin existe la posibilidad de aadir un 15, lo que significara que habra dos octavas de diferencia, pero esto apenas se usa.

En la mayora de los casos, los editores no se suelen molestar en aadir el 8 a las claves de las partituras de estos instrumentos, ya que consideran que la diferencia de octavas est sobreentendida. Hay otros casos en los que se ampla la tesitura de una clave, aadindole en algn fragmento de la obra la notacin de octava, 8va en el caso de que sea ms aguda, y 8vb en el caso de que sea ms grave, para evitar tener que cambiar de clave o aadir muchas lneas adicionales.

A pesar de existir tantas posibilidades distintas de claves y posiciones en el pentagrama, solamente se usan normalmente siete de estas posibilidades. Los criterios para usar una clave u otra son principalmente dos, que la tesitura del instrumento que lo va a interpretar se adece al rango de notas que impone la clave, y que sea lo ms claro y simple posible, para facilitar la lectura de la partitura al msico. No se usa la clave de sol colocada en la tercera, cuarta o quinta lnea, porque estara dando las mismas notas que la clave de do en primera, la clave de do en segunda y la clave de do en tercera respectivamente. Son totalmente equivalentes, en cuanto al nombre de las notas y en cuanto a la tesitura. No tiene mucho sentido usar distintas claves para nombrar exactamente lo mismo. Si adems tenemos en cuenta que las claves de do en primera y segunda lnea son muy poco utilizadas, es muy innecesario usar ms claves. No se usa la clave de fa en la primera o en la segunda lnea, porque tienen equivalencia de nombre y tesitura con la clave de do en tercera y la clave de do en cuarta respectivamente, as que no es til porque estas claves de do son bastante utilizadas. De entre las claves de do posibles, la que no se usa es la que est colocada en la quinta lnea del pentagrama. Esto es porque tiene equivalencia de nombre y tesitura con la clave de fa en tercera. Si esta clave ya se usa poco, es innecesario crear ms elementos para la notacin.

[editar]Claves

en la partitura

Partitura del Cuarteto de cuerda n. 2, op. 33, de Haydn.

Las claves se sitan obligatoriamente al principio de la obra, al principio del pentagrama, y se tiene que colocar antes que la armadura y que el tempodel comps. Tambin es necesario ponerlas en el primer comps de cada pentagrama, siempre delante de la armadura que tambin se debe colocar en el primer comps de todos los pentagramas, a lo largo de toda la obra, aunque algunos editores no lo hacen. Si es necesario cambiar la clave en medio de una partitura porque cambia la tesitura, es decir, se va a interpretar un fragmento ms agudo o ms grave que es complicado de representar debido a que se tendran que aadir muchas lneas adicionales, se puede hacer sin problema, en cualquier comps, aunque no sea el primero del pentagrama, y en cualquier parte del mismo, no slo al principio.

Sonata n. 23 para piano, Appassionata, de Beethoven.

En los instrumentos de gran registro, por ejemplo, las piezas para piano se escriben con dos pentagramas simultneos, el de arriba en clave de sol, que se toca con la mano derecha y el de abajo, en clave de fa en cuarta, con la izquierda. Las claves en estos sistemas de pentagramas (un sistema es un grupo de pentagramas que se leen simultneamente, y que vienen agrupados mediante unas llaves o corchetes) funcionan exactamente igual que si solo hubiera uno, cumplindose las normas generales ya descritas tambin para estas partituras. Aunque en el caso del piano, es muy raro que cambie la clave a lo largo de una obra. Cuando se escribe msica para ms de un instrumento (dos, tros, cuartetos, quintetos, orquestas de cmara, orquestas sinfnicas...), se suelen compilar todos los pentagramas de todos los instrumentos en una sola partitura, de manera vertical, y de las tesituras ms agudas a las ms graves. En las partituras orquestales se conservan los principios generales de colocacin de las claves, no cambia absolutamente en nada, cada pentagrama de cada instrumento es independiente y est en su clave correspondiente. Estas partituras se usan como guas sobre todo para el director de orquesta. Las partituras especficas para cada instrumento se denominan particellas (italiano: partcula )?.

[editar]Claves

en la msica vocal

Msica vocal representada en dos pentagramas.

Para las partituras de msica vocal, normalmente se suelen representar en una misma partitura todas las voces, cada una en su pentagrama correspondiente, al igual que se hace en lasparticellas.Las voces que normalmente se representan en la msica vocal polifnica son cuatro: soprano, contralto, tenor y bajo. Hasta hace un siglo, las claves que se usaban para cada voz eran distintas a las que se usan de manera general en la actualidad. La voz de soprano era representada en clave de do en primera, de ah que se le denomine tambin clave de soprano. La voz de contralto, era representada en clave de do en tercera, de ah que tambin se le llame clave de contralto. La voz de tenor, era representada en clave de do en cuarta, y por eso se le llama tambin clave de tenor. Y por ltimo, la voz del bajo estaba escrita en clave de fa en cuarta. Por eso se le llama tambin clave de bajo.

En la actualidad, estas claves se han dejado de usar generalmente para la mayora de estas voces, excepto para algunos fragmentos. Para las voces de soprano y contralto se usa la clave de sol, para tenor se suele usar la clave de sol, aunque como su tesitura es una octava ms grave, se suele aadir un pequeo 8 en la parte inferior de la clave. El bajo mantiene su antigua representacin en la clave de fa en cuarta. En algunos casos, se puede representar estas partituras de msica vocal en dos pentagramas en vez de en cuatro. En el pentagrama superior, en clave de sol, se representan las voces de soprano y contralto, y en el pentagrama inferior, en clave de fa en cuarta se representan las voces de tenor y de bajo.

Signos musicales
Estos son los smbolos y marcas que son comnmente utilizados en partituras de todos los estilos e instrumentos en la actualidad. El objetivo de este artculo es presentar una gua integral de la notacin musical moderna.
Contenido
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1 Lneas 2 Claves

2.1 Tablatura

3 Notas y silencios 4 Pausas 5 Alteraciones y escalas 6 Armaduras de clave 7 Tiempo y comps 8 Relacin entre las notas 9 Dinmica 10 Acentos o articulaciones 11 Adornos 12 Octavas 13 Repeticin y codas 14 Notacin especfica de ciertos instrumentos

14.1 Guitarra

14.2 Piano

15 Vase tambin 16 Referencias

[editar]Lneas Pentagrama El entramado fundamental de una partitura, sobre el cual se ubican los dems smbolos. Cada una de las cinco lneas y sus espacios intermedios corresponden a los siete tonos repetitivos de la escala diatnica, de acuerdo con la clave en uso. Por ejemplo, en un pentagrama con la Clave de Sol, la primera lnea de abajo corresponda al Mi (E) correspondiente al Do (C) central. El espacio inmediato superior es Fa (F4) y as sucesivamente. Lneas adicionales Se utilizan para extender la partitura si se quiere representar tonos por encima o debajo de este. Estas lneas adicionales se dibujan antes de la cabeza de la nota y se extienden brevemente a los dos lados de la nota. El lmite convencional es de 4 lneas adicionales.

Barra divisoria Utilizada para separar dos comps (ver tiempo y comps ms abajo para una explicacin de comps). Las barras divisorias se extienden para unir el pentagrama superior y el inferior.

Doble barra divisoria Utilizadas para separar dos secciones o frases musicales. Tambin conocidas como el smbolo que empieza y termina una pieza musical.

Barra divisoria punteada Subdivide largos comps en segmentos para facilitar la lectura de la partitura.

Corchete, llave Conecta dos o ms pentagramas para ser interpretados simultneamente.1 Dependiendo del instrumento que toque, la llave, o el corchete, variarn en diseo y estilo. [editar]Claves
Las claves definen el rango tonal o tesitura del pentagrama. La clave es normalmente el smbolo ms a la izquierda del pentagrama. Pueden haber claves adicionales en medio para indicar un cambio de registro para instrumentos con rango amplio.

Clave de Sol El centro de la espiral define la lnea o espacio sobre el cual descansa la nota Sol sobre el Do central, o aproximadamente 392 Hz. Situada as, se asigna a Sol sobre el Do central a la segunda lnea desde la parte inferior del pentagrama, y se conoce como la "clave de agudos". Esta es la clave ms comn en la notacin musical, y se usa para la mayora de la msica vocal moderna. Clave de Do Esta clave indica la lnea (o espacio, rara vez) que representa al Do central, o aproximadamente 262 Hz. Situada as, hace que la lnea central del pentagrama corresponda al Do central. Mientras otras claves pueden situarse en cualquier lugar dentro del pentagrama para indicar varias tesituras, la clave de do es considerada comnmente una clave "movible": frecuentemente se sita en la cuarta lnea. Esta clave es utilizada comnmente en msica escrita para viola, fagot, chelo, y trombn; reemplaza la clave de Fa cuando el nmero de lneas adicionales sobre la clave de Fa impide una fcil lectura. Clave de Fa La lnea o espacio entre los puntos en esta clave indica Fa bajo el Do central, o aproximadamente 175 Hz. Situada as, hace que la segunda lnea desde la parte superior del pentagrama corresponda a Fa bajo el Do central.

Clave neutral Utilizado para instrumentos de percusin. Cada lnea puede representar un instrumento de percusin dentro de un conjunto, como en una batera. Dos estilos diferentes de clave neutral aparecen en la imagen. Tambin puede ser representada con una sola lnea para cada instrumento de percusin. Clave de octavas Las claves de sol y fa tambin pueden ser modificadas por los nmeros de octavas. Un nmero ocho o quince por encima de una clave eleva el rango de una o dos octavas, respectivamente. De igual manera, un nmero ocho o quince por debajo de una clave reduce el rango de una a dos octavas, respectivamente. [editar]Tablatura
Para las guitarras y otros instrumentos de cuerda pulsada, es posible notar mediante tablatura en lugar de usar las notas ordinarias. En este caso, un signo TAB se escribe en lugar de una clave. El nmero de lneas del pentagrama no es necesariamente cinco: se utiliza una lnea para cada cuerda del instrumento (as, para las guitarras de 6 cuerdas, se usan seis lneas). Los nmeros en las lneas muestran el traste en que la cuerda debera ser tocada. Este signo TAB, al igual que la clave de percusin, no es una clave en sentido estricto, sino ms bien un smbolo empleado en lugar de una clave.

[editar]Notas

y silencios

Los valores de las notas y silencios no son absolutos sino proporcionales en duracin a las otras notas y silencios. Para propsitos de la definicin, la duracin de un cuarto de nota corresponde a un un tiempo o "longitud de referencia".

Nota

Duracin

Silencio

Longa Duracin: 16 Tiempos

Cuadrada Duracin: 8 Tiempos

Redonda Duracin: 4 Tiempos

Blanca Duracin: 2 Tiempos

Negra Duracin: 1 Tiempo

Las colas de los silencios y de las notas se corresponden. Corchea Duracin: 1/2 Tiempo

Semicorchea Duracin: 1/4 Tiempo

Fusa Duracin: 1/8 Tiempo

Semifusa Duracin: 1/16 Tiempo

Cuartifusa o Garrapatea Duracin: 1/32 Tiempo

Las notas con uniones conectan valores de notas breves.

Puntillo Colocando un puntillo a la derecha aadimos a la nota la mitad de la duracin que tena.Se pueden aadir mas puntillos, y cada uno aadir a la nota la mitad de duracin que le aade el puntillo precedente. Los silencios tambin pueden tener puntillos, en la misma manera que las notas.

Comps de espera Indica el nmero de comps que se deben esperar en silencio.

Duraciones ms breves que 128 son infrecuentes. 256 notas se ven en obras de Vivaldi hasta incluso Beethoven. Un caso extremo es en la Toccata Grande Cromtica de principios de S. XIX por el compositor gringo Anthony Phillip Heinrich, que utiliza valores de notas de 2,048; sin embargo, el contexto muestra claramente que estas notas tienen una unin de ms, por lo que realmente se observa 1024.

[editar]Pausas

Respiro En una partitura, ste smbolo dice al intrprete que debe tomar un breve aliento (o hacer una ligera pausa para instrumentos que no son de viento). sta pausa no afecta el tiempo entero por lo general. Para instrumentos de cuerda indica levantar el arco y tocar la siguiente nota hacia abajo.

Caesura Indica una breve pausa silenciosa, durante la cual no se cuenta el tiempo. En un conjunto de cuerdas, el tiempo contina cuando lo indica el director. [editar]Alteraciones

y escalas

Las alteraciones modifican el tono de las notas que les siguen en la misma posicin del pentagrama dentro de una medida, a no ser cancelada por una nueva alteracin.

Doble bemol Disminuye el tono de la nota por dos semitonos cromticos.

Bemol y medio Disminuye el tono de una nota por 3/4 de tono. (Usado en msica microtonal.)

Bemol Disminuye el tono de una nota por un semitono.

Semibemol Disminuye el tono de una nota por 1/4. (Usado en msica microtonal.)

Becuadro Cancela un accidente previo, o modifica el tono de un sostenido o bemol segn la clave que figura al principio del pentagrama (Como por ejemplo: un Fa-sostenido en una clave de Sol Mayor).

Semisostenido Aumenta el tono de la nota por 1/4. (Usado en msica microtonal.)

Sostenido Aumenta el tono de la nota por un semitono.

Sostenido y medio Aumenta el tono de la nota por 3/4 . (Usado en msica microtonal.)

Doble Sostenido Aumenta el tono de la nota por dos semitonos cromticos.

[editar]Armaduras

de clave

Las armaduras de clave definen los accidentes que tendrn las notas en esa lnea o espacio, evitando el uso de accidentes para muchas notas. Si no figura ninguna armadura, la tonalidad asociada se supone que es Do mayor/La menor, pero tambin puede significar una armadura neutral, empleando los accidentes individuales que sean necesarios para cada nota. Las armaduras empleadas en el siguiente ejemplo, son descritas como podran aparecer en un pentagrama.

Armadura de bemoles Disminuye por un semitono el tono de la nota de la lnea o espacio correspondiente, por lo que define a la clave como mayor o menor. Diferentes claves se caracterizan por las diferencias entre el nmero de accidentes, empezando por la izquierda, es decir, B , y procediendo a la derecha; por ejemplo, si se utilizan nicamente los dos primeros bemoles, la clave es Si mayor/Sol menor, y todas las notas Si y Mi son disminuidas a Si y Mi . Armadura de sostenidos Aumenta por un semitono el tono de la nota de la lnea o espacio correspondiente, tambin definiendo a la clave como menor o mayor. Diferentes claves se caracterizan por las diferencias entre el nmero de accidentes, tambin procediendo desde la izquierda hacia la derecha; por ejemplo, si se utilizan nicamente los primeros cuatro sostenidos, la clave es Mi mayor / Do-sostenido menor, y las correspondientes notas son elevadas un semitono. [editar]Tiempo

y comps

El metro define la medicin de la msica. La msica es marcada en secciones uniformes llamadas comps, y el metro establece el nmero de pulsos en cada uno. La misma msica marcada en comps de distinta duracin, sonar igual si es interpretada apropiadamente, pero como la msica podra ser escrita de infinitas maneras, tiene sentido anotarla de una manera que conlleve informacin sobre la manera que la pieza realmente suena, y esos metros tienden slo a sugerir determinadas agrupaciones de pulsos.

Tiempo especfico El nmero de abajo indica el valor de la nota del pulso bsico de la msica (en este caso el 4 representa un cuarto de nota, o sea una negra). El nmero de arriba indica cuantas de estas notas aparecen en cada comps. Este ejemplo anuncia que cada comps posee tres negras.

Compasillo Este smbolo proviene de la notacin rtmica del siglo XVI. en ese entonces significaba 2/4, y ahora es el equivalente a 4/4. (Ver tiempo imperfecto).

Compasillo binario Indica un tiempo de 2/2, queriendo decir 2 pulsos de blancas, tambin llamado Alla breve.

Marca del metrnomo Escrita al principio de una partitura y al momento de cualquier cambio significante de tempo, este smbolo precisamente define el tempo de la msica asignando la duracin absoluta de todas las notas en la partitura. En este ejemplo en particular, se le dice al interprete que 120 negras caben en un minuto de tiempo. [editar]Relacin

entre las notas

Ligadura Indica que las dos notas unidas entre s, es tocada como una sola nota. Esto tambin puede indicar una nota sostenida ms de dos o ms valores.

Ligadura de expresin Indica que las dos notas deben tocarse de manera ininterrumpida; en un solo soplo (en el caso de los instrumentos de viento); o (en el caso de los instrumentos que no son de viento, ni aquellos que se tocan con arco), indica que las notas deben conectarse en una misma frase. Las ligaduras y las ligaduras de expresin son similares en apariencia. Una ligadura une siempre dos notas adyacentes del mismo tono, mientras que una ligadura de expresin

puede unirse a cualquier nmero de notas de diferentes tonos.

Legato Notas cubiertas por este signo son tocadas sin articular una separacin a travs de la interrupcin del sonido.

Glissando Un continuo, ininterrumpido deslizamiento de una nota a la otra, que incluye un vibrato.

Marca de frase Usualmente aparece en msica para instrumentos de cuerdas.

Tresillo Condensa tres notas en la duracin normal de dos notas (en este caso, un tresillo de negras equivale al tiempo de dos negras). Si las notas que envuelve, estn unidas (ya sean corcheas, semicorcheas, etc.), stas se omiten y se unen entre s. Esto puede ser generalizado a un triplete, cuando un cierto nmero de notas se condensan en la duracin normal de la mayor potencia de dos notas inferior a ese nmero, por ejemplo, seis notas desempeado en la duracin normal de cuatro notas.

Acorde Tres o ms notas son tocadas simultneamente. Si solamente dos notas son tocadas, se le llama intervalo. Los acordes de tres notas son llamados tradas.

Arpegio Como un acorde, excepto que las notas son tocadas de manera secuencial.

[editar]Dinmica
La dinmica indica la intensidad relativa o el volumen de una lnea musical.

Pianississimo Extremadamente suave. Es poco frecuente observar un indicador ms suave que ste, en cuyo caso se especifican conps adicionales. Pianissimo Muy suave. Por lo general, es el indicador ms suave en una pieza musical.

Piano Suave. Por lo general, es el indicador ms usado. Mezzo-piano (medio piano) Literalmente, es la mitad de suave que el piano. Mezzo-forte Similarmente, es la mitad de ruidoso que el forte. Ms comnmente usado que el mezzo-piano. Si no figura ninguna dinmica, se supone que mezzo-forte es la dinmica que prevalece. Forte Ruidoso. Usado muchas veces como el piano, para indicar contraste. Fortissimo Muy ruidoso. Por lo general, es el indicador ms ruidoso en una pieza musical. Fortississimo Extremadamente fuerte. Es poco frecuente observar un indicador ms fuerte que ste, en cuyo caso se especifican con fs adicionales. Sforzando Literalmente "forzado", indica un brusco, fuerte acento en un solo sonido o acorde. Nota: cuando es escrito a cabo en su totalidad, se aplica a la secuencia de sonidos o acordes bajo/sobre la cual se coloca. Crescendo (creciendo) Un incremento gradual del volumen. Puede ser extendido por debajo de muchas notas para indicar que el volumen incrementa lentamente durante el pasaje. Diminuendo (disminuyendo) o Decrescendo Una disminucin gradual en el volumen. Puede ser extendido de la misma manera que el crescendo. pizz arco Pizzicato (pellizcado) Indica que se toca pulsando las cuerdas con los dedos y no con arco. Arco indica que se toca con arco.

[editar]Acentos

o articulaciones

Las articulaciones (o acentos) se especifica la forma en notas individuales se realizarn dentro de una frase o pasaje. Se pueden perfeccionarse mediante la combinacin de ms de un smbolo encima o debajo de una nota. Tambin pueden aparecer en relacin con marcas de fraseo mencionadas anteriormente.

Picado o Staccato stos indican que la nota es tocada de manera ms corta que la anotada, por lo general, la mitad de su valor, el resto del valor es un silencio. La marca del staccato puede aparecer en las notas de cualquier valor, acortando su duracin real sin acelerar la msica en s.

Staccatissimo Indica un silecio ms prolongado despus de la nota, haciendo de la nota, muy corta. Por lo general, es aplicado en corcheas o valores ms cortos. (En el pasado, este significado del marcado era ms ambigua: a veces se utilizan indistintamente con staccato, y, en ocasiones, se indica un acento y no staccato. Estos usos son ahora, casi desaparecidos, pero todava aparecen en algunas partituras.)

Acento La nota es tocada de manera ms fuerte o con un ataque ms intenso que cualquier nota sin acentuar. Puede aparecer en notas de cualquier duracin.

Marcato La nota es tocada de manera mucho ms fuerte o con un ataque mucho ms intenso que cualquier nota sin acentuar. Puede aparecer en notas de cualquier duracin.

Pizzicato con mano izquierda o Nota frenada Una nota en un instrumento de cuerda, en el cual la nota es frenada con la mano derecha. En la trompa, este acento indica una "nota frenada" (que desempea una nota con la mano que frena la nota en la campana de la trompa).

Snap pizzicato En un instrumento de cuerda, la nota es tocada por una cadena que se extiende fuera de la estructura del instrumento y deja que se vaya, por lo que es de "ajuste" contra el marco.

Armnico natural o Nota abierta En un instrumento de cuerda, denota que un armnico natural se va a tocar. En un instrumento de viento valvular, indica que la nota se va a tocar de manera "abierta" (sin reducir cualquier vlvula).

Tenuto Este smbolo tiene dos significados. Por lo general indica que debe ser tocado por su valor total, sin ningn tipo de silencio entre sta y la prxima nota, pero con un ataque (no legato). Tambin puede dirigir al intrprete o ejecutante a dar la nota un ligero acento.

Caldern (Fermata) Una nota o acorde con un sustain indefinido. Por lo general, aparece sobre todas las partes en la misma ubicacin mtricas en una pieza, para mostrar un alto en tempo. Puede ser colocado por encima o por debajo de la nota.

Arco hacia arriba o Sull'arco Para instrumentos de cuerda frotada, indica que la nota debe ejecutarse desde la punta del arco hacia su base. Para instrumentos tocados con plectro, la nota se ejecuta con un ataque hacia arriba.

Arco hacia abajo o Gi arco Para instrumentos de cuerda frotada, indica que la nota debe ejecutarse desde la base del arco hacia la punta. Para instrumentos tocados con plectro, la nota se ejecuta con un ataque hacia abajo. [editar]Adornos
Los adornos modifican el patrn de una nota individual.

Trino Una rpida alternacion entre la nota especfica y el siguiente tono o semitono ms alto dentro de su duracin. Cuando es seguida por una lnea horizontal ondulada, este smbolo indica un largo trino.

Mordente Una insercin de un semitono por debajo de la nota que se especifica en el marco de su valor (este caso particular se puede llamar "mordente menor"). Sin la lnea vertical, el semitono insertado esta por encma de la nota especfica, y el adorno se llama "mordente mayor".

Grupeto, combina un mordente mayor y menor, en ese orden, se especifica en la nota del valor. Si el smbolo se invierte, el mordente menor se toca primero.

Apoyatura En italianao appoggiatura, esto significa que la primera mitad que dura la nota principal, tiene el tono de la nota de gracia (los dos primeros tercios si la nota principal es un puntillo). La mayora de las veces no afecta al tiempo.

Acciaccatura, esto significa que la duracin de la nota principal, comienza con el tono de la nota de gracia para slo una muy pequea parte del valor de la nota principal. Al igul que la Apoyatura, no influye en el tiempo. [editar]Octavas

Ottava alta Notas por debajo de la lnea discontinua se toca una octava superior a la simbolizada.

Ottava bassa Notas por debajo de la lnea discontinua se toca una octava inferior a la simbolizada.

Quindicesima alta Notas por debajo de la lnea discontinua se toca dos octavas superior a la simbolizada.

Quindicesima bassa Notas por debajo de la lnea discontinua se toca dos octavas inferior a la simbolizada.

[editar]Repeticin

y codas

Estos signos nos ayudan a ahorrar espacio en la partitura. En msica es muy frecuente que se repitan las mismas frases musicales, por lo que existen smbolos que nos asisten a la hora de saber los comps que hay que repetir al tocar. Evitan volver a escribir comps que ya han sido escritos.

Trmolo Una rpida nota repetida. Si el tremolo est entre dos notas, entonces se toca en rpida alternancia. El nmero de barras diagonales entre las dos notas indica la frecuencia con que la nota es repetida (o alternada). Tal y como se muestra aqu, la nota que se repetir en una fusa. En notacin para percusin, el tremolo se utiliza para indicar redobles, diddles ydrags. La interpretacin del tremolo es altamente variable.

Ritornelo Indica que la seccin de la partitura que se encuentra entre las dos barras, debe repetirse. Si no hay una barra que indique donde comienza la repeticin, deber repetirse desde el inicio, o donde se indique "al Capo".

Repeticin de comps El primer signo indica que se debe repetir el comps anterior. En cambio, el segundo signo indica que se debe repetir los dos comps anteriores consecutivamente.

Parentesis Volta (primer y segundo final) Indican que un pasaje debe interpretarse de manera diferente durante la repeticin. En la primera ejecucin, el final corresponde a la seccin marcada con "1". En la repeticin, el final corresponder a la seccin marcada con el nmero "2" y as sucesivamente.

Da capo Le dice al intrprete que debe repetir la meloda desde el inicio. Esto es seguido por al multa, lo que significa repetir a la palabra multa y parada, o al coda, lo que significa repetir la coda y luego saltar hacia adelante. Dal segno Le dice al intrprete que debe repetir la cancin a partir del signo ms cercano. Esto es seguido por al bien o al coda al igual que con da Capo. Segno Marca utilizada con "Dal Segno". Coda Indica un salto adelante en la cancin para poner fin a su paso, marcado con el mismo signo. Slo se usa despus de unD.S. al coda o D.C. al coda. [editar]Notacin [editar]Guitarra
La guitarra tiene un sistema de notacin para la mano derecha, representado por letras correspondientes a los nombres de los dedos en espaol. Se escriben encima, debajo o al lado de la nota a la que se adjuntan. Son los siguientes:
Smbolo Espaol Ingls

especfica de ciertos instrumentos

pulgar

thumb

ndice

index

medio

middle

anular

ring

c, x, e, q meique little

[editar]Piano
Marcas de pedal

Accionar el pedal Indica al pianista que el pedal de sostenido debe accionarse.

Soltar el pedal Indica al pianista que el pedal de sostenido debe soltarse. Marca de pedal variable Indica el uso del pedal con mayor precisin. La lnea inferior extendida indica al pianista que debe accionar el pedal en todas las notas donde aparezca por debajo. La forma de "V" invertida (/ \) indica que el pedal debe soltarse momentneamente, luego de lo cual se presiona una vez ms.

Otra notacin para piano

mano destra (Italia no) main droite (Franc m.d. / MD / r.H./ r.h. / m.s. / MS / m.g./ MG / l.H. / l. s) RH h./ LH rechte Hand (Alem n) right hand (Ingls)

mano sinistra (Italia no) main gauche (Franc 1, 2, 3, 4, s) 5 linke Hand (Alem n) left hand (Ingls)

Identificaci n de los dedos: 1 = pulgar 2 = ndice 3 = medio 4 = anular 5= meique

Comps (msica)

Pentagrama que muestra dos compases de cuatro cuartos, ocupados por silencios de redonda.

El comps se representa en forma de fraccin. El numerador indica el nmero de tiempos en que se divide el comps. El denominador indica la figura unidad de tiempo con relacin a la redonda. Libro de 2 de E.S.O del colegio SENARA Por Laura Torijano :) El comps es la entidad mtricamusical, compuesta por varias unidades de tiempo (como la negra o lacorchea). Esta divisin se representa grficamente por unas lneas verticales, llamadas lneas divisorias o barras de comps que se colocan perpendicularmente a las lneas del pentagrama. En una obra musical escrita, las notas y los silencios que estn comprendidos entre dos lneas divisorias componen un comps. Un fragmento musical estar compuesto por el conjunto de compases que lo conforman, los cuales tendrn la misma duracin hasta que se cambie el tipo de comps. Los compases, segn la cantidad de partes de las que constan, se pueden clasificar en binarios, ternarios o cuaternarios.

El final de un fragmento musical u obra se seala por una barra vertical doble, que tambin se usa para sealar partes principales (unidades formales) de un trozo de msica, un cambio de comps o un cambio de clave.

Contenido
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1 Tiempos del comps

o o

1.1 Divisin de los compases 1.2 Compases simples y compuestos

2 Nomenclatura

o o o

2.1 Numerador y denominador 2.2 En los compases de subdivisin binaria 2.3 En los compases de subdivisin ternaria

3 Tipos de compases

3.1 Compases binarios

  o

3.1.1 Comps binario con subdivisin binaria: 2/4 3.1.2 Comps 6/8

3.2 Compases ternarios

  o

3.2.1 Comps ternario con subdivisin binaria: 3/4 3.2.2 Comps ternario con subdivisin ternaria: 9/8

3.3 Compases cuaternarios

 

3.3.1 Comps cuaternario con subdivisin binaria: 4/4 3.3.2 Comps cuaternario con subdivisin ternaria: 12/8

 o

3.3.2.1 Ejemplos de 12/8

3.4 Compases irregulares

 o o o o o

3.4.1 Ejemplos de 14/16

3.5 Discrepancias audioperceptivas 3.6 Lneas divisorias 3.7 Origen e historia de los compases 3.8 Bibliografa 3.9 Vase tambin

[editar]Tiempos

del comps

[editar]Divisin

de los compases

El comps se divide en partes llamadas tiempos o pulsos. Hay tres tipos de comps, segn el nmero de tiempos: comps binario (de dos tiempos)

comps cuaternario (de cuatro tiempos). Esta denominacin tiende a desaparecer, y actualmente se lo considera un tipo de comps binario.

 

comps ternario (de tres tiempos). comps irregular (de un nmero no entero de tiempos)

En el solfeo (la tcnica para aprender a leer msica), los compases se marcan con el brazo derecho. El movimiento para efectuar la primera parte de cualquiera de los distintos tiempos de comps se denomina dar, y para el resto de movimientos se denomina alzar. Adems, los tiempos de un comps se marcan o articulan de manera diferente: unos son ms fuertes que otros, es decir, tienen una acentuacin, mientras que en otro, los tiempos dbiles, esa acentuacin se amortigua. La primera parte de todos los tipos de comps de dos, tres, o cuatro tiempos, es la parte fuerte del comps, que se llama tierra. Los dems tiempos son dbiles. En el caso del comps de cuatro tiempos, se puede considerar como dos compases de dos partes, de manera que su parte fuerte ser la primera, y su tercera parte se considera semifuerte. Cuando el tempo (la velocidad) de la obra es muy rpida, el director debe marcar los compases a un solo tiempo (tactus). Se muestra marcando slo el primer pulso de cada comps (dar), sin marcar demasiado el alzar.

[editar]Compases

simples y compuestos

Cada uno de los pulsos o tiempos del comps, se puede subdividir en corcheas. Se llama comps simple (segn la notacin anglosajona utilizada en Alemania, EE. UU. y el Reino Unido) o comps de subdivisin binaria, cuando cada uno de sus tiempos se puede subdividir en dos corcheas.

Se llama comps compuesto (segn la notacin anglosajona) o comps de subdivisin ternaria, cuando cada uno de sus tiempos se puede subdividir en tres corcheas.

En el solfeo no se marcan las subdivisiones, sino slo los pulsos o tiempos.

[editar]Nomenclatura [editar]Numerador

y denominador

Por convencin, los compases se indican por medio de dos cifras, que se representan en forma de fraccin, y que se colocan al principio delpentagrama, tras la clave y la armadura, y no se vuelven a indicar a no ser que cambie el comps.

[editar]En

los compases de subdivisin binaria

En los compases de subdivisin binaria, el numerador (es decir la cifra superior) representa el nmero de tiempos que tendr el comps. Los compases ms comunes tienen 2, 3 4 tiempos. El denominador (es decir, la cifra inferior) representa la unidad de tiempo, o sea la figura que llenar un tiempo del comps. Por convencin 4 = negra; 8 = corchea. Por ejemplo, un comps de 2/4 es en el que cada comps tendr dos pulsos, y el denominador 4 indica que la unidad ser la negra. Esto significa que cada comps tendr dos negras. Los tres tipos de comps de subdivisin binaria son: 2/4, 3/4 y 4/4.

[editar]En

los compases de subdivisin ternaria

En los compases de subdivisin ternaria, el numerador expresa el nmero de tercios de parte que hay, el nmero de subdivisiones ternarias totales, y el denominador, la figura musical que llena cada tercio de parte. Como ejemplo, el comps de 6/8, indica el numerador que hay seis subdivisiones ternarias, repartidas en dos tiempos, y el 8 que hay una corchea en cada subdivisin. Los tres tipos de comps de subdivisin ternaria son: 6/8, 9/8 y 12/8. Las equivalencias entre nmero y figura musical son las siguientes: 1 equivale a la redonda. 1/2 equivale a la blanca. 1/4 equivale a la negra. 1/8 equivale a la corchea. 1/16 equivale a la semicorchea. 1/32 equivale a la fusa. 1/64 equivale a la semifusa. 1/128 equivale a la garrapatea o cuartifusa (en desuso). 1/256 equivale a la semigarrapatea (en desuso).

        

Como generalidad, son compases de subdivisin ternaria todos aquellos que tengan como numerador los mltiplos de 3 (6, 9 y 12). Cualquier otro numerador indicara que es un comps de subdivisin binaria.

[editar]

Tipos de compases

[editar]Compases

binarios

Los compases binarios se dividen en dos tiempos. A su vez, cada uno de estos pulsos se puede subdividir en dos o en tres corcheas, dando compases de subdivisin binaria o ternaria, respectivamente. En el solfeo, los compases binarios (de dos tiempos) se miden en dos tiempos: el primer tiempo con el brazo hacia abajo. el segundo tiempo con el brazo hacia arriba.

 

[editar]Comps

binario con subdivisin binaria: 2/4

Comps de 2/4.

Se le llama comps de dos por cuatro, o de dos cuartos. El numerador 2 indica que se divide en dos partes, y el denominador 4 indica que en cada parte hay una negra, de manera que quiere decir que en todos los compases que sealicen as, entrarn dos negras, o lo que es lo mismo, una blanca, que ocupara todo el comps. Tambin, lgicamente, entraran 4 corcheas, 8 semicorcheas, 16 fusas o 32 semifusas. El comps de 2/2 (comps de dos medios o comps de dos por dos) se utilizaba en la msica medieval yrenacentista.

[editar]Comps

6/8

Comps de 6/8.

Comps de seis octavos (mal dicho seis por ocho). Es un comps de subdivisin ternaria, que como se ha dicho con anterioridad cada uno de sus pulsos o tiempos se dividira a su vez en tres partes o fracciones. El numerador 6 indica que existen 6 fracciones, es decir, dos tiempos con tres fracciones cada uno. El denominador 8 quiere decir que la figura que est incluida en cada una de esas seis fracciones es una corchea. En todo el comps entran 6 corcheas, o lo que es lo mismo, en cada tiempo entra una negra conpuntillo. La mayora de las marchas militares (a pesar de que tradicionalmente se escriben en 2/4) estn en 6/8.

[editar]Compases

ternarios

Los compases ternarios se dividen en tres tiempos. A su vez, cada uno de estos pulsos se puede subdividir en dos o en tres corcheas, dando compases de subdivisin binaria o ternaria, respectivamente. En el solfeo, los compases ternarios se miden en tres tiempos: el primer tiempo con el brazo hacia abajo el segundo tiempo con el brazo hacia afuera el tercer tiempo con el brazo hacia arriba.

  

[editar]Comps

ternario con subdivisin binaria: 3/4

Comps de 3/4.

Comps de tres cuartos (o comps de tres por cuatro). Es el nico comps de divisin ternaria pero de subdivisin binaria que se utiliza con regularidad. El 3 del numerador indica precisamente que es un comps que se divide en tres tiempos, y el denominador, el 4, indica que en cada una de las partes entra una negra, es decir, en todo el comps entran tres negras, o lo que es lo mismo, una blanca con puntillo. Tambin entran 6 corcheas, 12 semicorcheas y as sucesivamente. El comps de 3/8 (comps de tres octavos) se utilizaba en la msica barroca. La mayora de los valses estn escritos en comps de 3/4 (aunque algunos estn en 6/8).

[editar]Comps

ternario con subdivisin ternaria: 9/8

Comps de nueve octavos (o comps de nueve por ocho). El numerador 9 indica que hay nueve subdivisiones, o sea tres subdivisiones en cada uno de los tres tiempos. El denominador 8 indica que la figura musical que entra en cada una de esas subdivisiones es la corchea (1/8). Es decir, en cada uno de los tres tiempos entrara una negra con puntillo, y en total, en el comps entraran tres negras con puntillo. A su vez, entraran 9 corcheas, 18 semicorcheas, y as sucesivamente. Este comps, adems de usarse en la msica clsica, se usa en eljazz. Caravela (de Egberto Gismonti), msica principal de la pelcula Pra frente Brasil.

[editar]Compases

cuaternarios

Los compases cuaternarios se dividen en cuatro tiempos. A su vez, cada uno de estos pulsos se puede subdividir en dos o en tres corcheas, dando compases de subdivisin binaria o ternaria, respectivamente. En el solfeo, los compases cuaternarios se miden en cuatro tiempos: el primer tiempo con el brazo hacia abajo el segundo tiempo con el brazo hacia dentro el tercer tiempo con el brazo hacia afuera el cuarto tiempo con el brazo hacia arriba.

   

[editar]Comps

cuaternario con subdivisin binaria: 4/4

Comps de 4/4.

Se le llama comps de cuatro por cuatro, o cuatro cuartos. Es un comps cuaternario, aunque esta nomenclatura est ltimamente en desuso. El numerador 4 indica esos cuatro tiempos en los que se divide, y el denominador 4 indica que en cada una de las partes entra una negra. De esta manera, en todo el comps entraran 4 negras, o lo que es lo mismo, 1 redonda, 2 blancas, 4 negras, 8 corcheas, 16 semicorcheas, 32 fusas y as sucesivamente. Existe la posibilidad de representar a este comps con una C, se dice que la razn es que entre los siglos XIV y XVI se le denominaba compasillo. Sin embargo, es preciso tener en cuenta que en otras lenguas europeas no se usaba la palabra espaola "compasillo", pero s la misma letra "C". Parece ser que los compases de 3/4 se consideraban perfectos (Tempus Perfectum)y se representaban por un pequeo crculo "O" al principio de la lnea y cuando era de 4/4 se consideraba imperfecto (Tempus Imperfectum)y se sealaba con una crculo incompleto "C". Estas (im)perfecciones tenan que ver con la mstica numeraria relacionada con la religin. Ha sobrevivido el signo "C" en el 4/4 o de compasillo y el " " en el llamado comps "alla breve" o de 2/2. {{cita libro

|apellido= Harnoncourt |nombre= Nikolaus |enlaceautor= |ttulo= La msica como discurso sonoro |url= |fechaacceso= |idioma= Espaol |otros= |edicin= primera |ao= 2006 |editor= |editorial= Acantilado |ubicacin= Barcelona |isbn= 978-84-96136-98-4 |captulo= 1 |pginas= 84-87 |cita= :~}

[editar]Comps

cuaternario con subdivisin ternaria: 12/8

Comps de doce octavos (o doce por ocho). El numerador 12 indica que en total tiene 12 subdivisiones. Como por convencin tiene cuatro tiempos, habr tres subdivisiones por tiempo. El denominador

1/8 indica que en cada una de esas 12 subdivisiones entra una corchea. En cada uno de los cuatro tiempos entrar una negra con puntillo. En todo el comps entrar una redonda con puntillo, dos blancas (con puntillo cada una), cuatro negras (con puntillo cada una), 12 corcheas, 24 semicorcheas y as sucesivamente.

[editar]Ejemplos de 12/8    
Close to you (compuesta por Burt Bacharach, interpretada por The Carpenters). Cantando bajo la lluvia (interpretada en la pelcula homnima por Gene Kelly). Crazy Little Thing Called Love (compuesta por Freddie Mercury, interpretada por Queen). Glasgow kiss (compuesta por John Petrucci, interpretada por John Petrucci).

[editar]Compases

irregulares

Vase tambin: Comps de amalgama

Tambin se usa el comps de 8/8 (ocho octavos), que no es binario, ternario, simple ni compuesto, ya que se utiliza cuando el compositor desea que se perciba un patrn de ritmo no tan regular. Esta subdivisin arbitraria generalmente debe ser especificada al principio del primer pentagrama de la obra. El comps de 8/8 ms comn es el 3+3+2 (utilizado en los tangos de vanguardia de Astor Piazzolla, por ejemplo; mientras que los antiguos tangos de la guardia vieja estaban siempre en comps de 4/4). Otros compases raros, utilizados en la msica acadmica contempornea (que ms bien es la msica del siglo veinte), en la msica folclrica blgara, hngara, espaola, etc., o en la msica de los rockeros progresivos de los aos setenta (o de Sting en los ochenta y noventa) son los de 5/8 (cinco octavos, o cinco corcheas por comps) y 7/8 (siete octavos, o siete corcheas por comps). El compositor debe avisar al comienzo del pentagrama cmo quiere que los msicos enfaticen el comps: en el caso del 5/8 puede ser 3+2, 2+3 o 1+2+2 (llamado zorcico en Espaa); en el caso del 7/8 puede ser 2+2+3, 2+3+2, 3+2+2, etc.

[editar]Ejemplos de 14/16 
La cancin Them bones, del grupo estadounidense de grunge Alice in Chains, formado por 4+4+3+3 semicorcheas.

[editar]Discrepancias

audioperceptivas

A veces hay discrepancias con respecto a la percepcin del comps. Por ejemplo, en un vals se percibe que los pulsos se agrupan naturalmente en conjuntos de tres. Por eso se dice que el vals tiene comps ternario simple (que se baila con tres pasos: 1-2-3, 1-2-3, 1-2-3).

En cambio otros analistas piensan que los bailarines de vals agrupan los compases ternarios de a dos, lo que los convierte en un comps binario compuesto (haciendo que cada comps se baile con seis pasos divididos en dos: 1-2-3-1-2-3, 1-2-3-1-2-3).

[editar]Lneas

divisorias

Artculo principal: Barra de comps

Las lneas divisorias, tambin llamadas barras de comps, son unas lneas verticales que se colocan sobre el pentagrama y que se encargan de delimitar y separar los compases.

[editar]Origen

e historia de los compases

Franco de Colonia fue uno de los primeros tericos de la msica, en el siglo XIII, y perteneciente a la Escuela de Notre Dame, que impuls el concepto de mtrica o medida de la msica, paso previo elemental para poder constituir agrupaciones de tiempo mayores, es decir, el comps. En un primer momento no se le daba tanta importancia, pero cuando la msica se fue haciendo ms compleja, cuando la polifonay la msica instrumental fue desarrollndose, se vio la necesidad de medir el tiempo en las obras musicales. El mayor desarrollo fue en elsiglo XIV, en Francia, en lo que se llam Ars nova. En los comienzos de la notacin musical, el tiempo se meda con proporciones, la semibreve meda la mitad de la breve, y as sucesivamente. La proporcin entre los distintos valores, no era siempre la misma, sino que esta cambiaba dependiendo de la obra. Para indicar cul era esa proporcin entre notas, se empezaron a usar una serie de smbolos que se colocaban al inicio del pentagrama, para que los msicos pudieran interpretar correctamente la obra. El tempus era la relacin entre la breve y la semibreve, y la prolatio, la relacin entre la semibreve y la mnima. Si se pona un crculo al principio de la obra, significaba tempus perfectum: una breve sera igual a tres semibreves (sera un comps de tres tiempos, como el de 3/4).

Se llamaba perfecto debido a la relacin entre la msica y la religin: consideraban que todo lo relacionado con el nmero tres representaba a la Santsima Trinidad.

Si se pona un medio crculo (una C, en la prctica), significaba tempus imperfectum: una breve sera igual a dos semibreves (sera un comps de dos tiempos, como el de 2/4).

Si en el interior del crculo exista un punto, se llamaba prolatio maiori: una semibreve sera igual a tres mnimas (sera un comps de tres tiempos con subdivisin ternaria, como el comps de 9/8).

Si en el interior de la C exista un punto, se llamaba tambin prolatio maiori: una semibreve sera igual a tres mnimas (sera un comps de dos tiempos con subdivisin ternaria, como en el comps de 6/8).

Si en el interior de la C no haba punto, era prolatio minori, una semibreve igual a dos mnimas (la subdivisin sera binaria, como en el comps de 2/4).

Mano guidoniana(manuscrito de Mantua,siglo XV); las lneas verticales no eran barras divisorias de comps: no se usaban para diferenciar compases.

De las combinaciones de estos sistemas, salan cuatro modos distintos de escribir el tiempo del comps: Con un crculo con un punto en su interior, significara que era un comps de divisin ternaria y subdivisin ternaria, y sera el actual 9/8, por ejemplo.

Con un crculo sin ningn punto en su interior, era un comps de divisin ternaria, y subdivisin binaria, como el actual 3/4.

Con una C con un punto en su interior, era un comps de divisin binaria y subdivisin ternaria, y sera equivalente al actual 6/8.

Con una C sin ningn punto en su interior, era un comps de divisin y subdivisin binaria, sera equivalente al actual 2/4.

En la notacin musical moderna se sigue manteniendo la C para representar el comps de 4/4, y hasta mediados del siglo XX se denominaba compasillo. El concepto de comps como espacio de tiempo se comenz a establecer durante el siglo XV. Sin embargo, el sistema de lneas divisorias para delimitarlo grficamente no se utiliz hasta el siglo XVI. El primer caso que se conoce es en el ao 1536, cuando Sebald Heynen la nombra en su tratado de msicaDe arte canendi. Hasta entonces, las lneas divisorias no delimitaban compases, sino que indicaban diferencias entre lo que iba delante o despus de ellos, pero no marcaban ninguna regularidad. En un principio no fue regularmente utilizado en msica, y los que cuando se estableci definitivamente fue por la accin del barroco del centro de Europa.

Escala cromtica
Para otros usos de este trmino, vase cromatismo. La escala cromtica, tambin llamada escala dodecfona o duodcuple,1 es la escala que contiene los doce semitonos de la escala temperada occidental.

Todas las otras escalas en la msica occidental tradicional son subconjuntos de esta escala. Cada nota est separada de sus vecinas superior e inferior por el intervalo de medio tono. En la msica tonal y otros tipos de msica esta escala es poco usada fuera de los usos decorativos para arriba o para abajo que no tienen ninguna direccin armnica y se considera clichs. El trmino "cromtico" es comprendido por los msicos para referirse a la msica que incluye las notas que no son parte de la escala principal, y tambin como palabra descriptiva para esas notas particulares no diatnicas. Escuche la escala cromtica, comenzando en Si, medio tono ms bajo que la escala cromtica sobre Do.
Contenido
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1 Digitacin en el teclado 2 Terminologa e historia 3 Cromatismo 4 Referencias

[editar]Digitacin

en el teclado

Aqu tenemos la digitacin estndar para teclado para la escala cromtica; donde el 1 se refiere al pulgar, el 2 al ndice, el 3 al medio, el 4 alanular y el 5 al meique:

[editar]Terminologa

e historia

Los Griegos analizaban los gneros usando varios trminos, entre ellos diatnico, enarmnico y cromtico, siendo el ltimo con el color entre los dos otros tipos que fueron considerados como modos negro y blanco. El gnero cromtico contena una tercera menor en la parte superior y dos semitonos en la inferior creando una cuarta justa en los extremos. Sin embargo, el trmino ms cercano usado por los Griegos para nuestro uso moderno de "cromtico" es pyknon o la densidad ("condensacin") de los gneros cromticos o enarmnicos.

[editar]Cromatismo
David benavente (1994) describe tres formas de cromatismo: modulacin, acordes tomados de tonalidades secundarias y acordes cromticos tales como acordes de sexta aumentada. Lista de acordes cromticos: Acordes de sptima de dominante de tonalidades vecinas, usadas para modular a esas tonalidades (cadencias V7-I). Acordes de sexta aumentada. Acordes de sexta napolitana como subdominantes cromticas. Acordes de sptima disminuida como VII7 cromticas. Acordes alterados Acordes expandidos

    

(Shir-Cliff, etc., 1965)

Otros asuntos cromticos: El modo menor en las tonalidades mayores (mixtura de modos)

(Shir-Cliff, etc., 1965)

A medida que la tonalidad comenz a expandirse durante la segunda mitad del siglo XIX, con nuevas combinaciones de acordes, tonalidades y armonas que se empleaban, la escala cromticas y el cromatismo comenzaron a usarse ms frecuentemente, en especial en las obras de Richard Wagner, tales como la pera Tristan und Isolde. El incremento del cromatismo incrementado es a menudo citado como una de las principales causas o signos del "quiebre" de la tonalidad, en la forma de la cada vez mayor importancia del uso de: Mixtura de modos

    

Tonos conductores Tonicalizacin de cada nota cromticas y otras reas de tonalidades vecinas Espacio modulatorio Organizaciones jerrquicas del espacio cromtico como los de George Perle El uso de acordes no tonales tales como tonalidades/escalas/reas tnicas, como el acorde de Tristn.

Como la armona tonal continu extendindose pese al quiebre, la escala cromtica sigui siendo parte de la base de la msica moderna en el dodecafonismo, donde una serie dodecafnica es una ordenacin especfica de la escala cromtica, y del posterior serialismo. Aunque estos estilos/mtodos continan (re)incorporando la tonalidad o elementos tonales, a menudo las tendencias que llevaron a estos mtodos fueron abandonadas, por ejemplo la modulacin. Susan McClary (1991) argumenta que el cromatismo en la narrativa de la pera y la forma sonata puede ser mejor comprendida como el "otro", racial, sexual, socialmente u otros, del propio diatonismo "masculino". Fuese a travs de la modulacin, como a una rea de tonalidad vecina, u otros medios. Por ejemplo, Clement llama al cromatismo en la Isolde de Wagner "olor femenino" (Opera, 55-58, de McClary pg. 185sig). Sin embargo, McClary tambin anota que las mismas tcnicas usadas en la msica para representar la locura en la mujer representan histricamente la vanguardia en la msica instrumental, "en la sinfona del siglo XIX, el atrevido cromatismo de la peraSalom de Richard Strauss es lo que distingue una composicin realmente seria de la vanguardia de un trabajo hecho de clichsrecortados."