que el arte visual viene siendo enseado principalmente como dibujo geomt rico, siguiendo t odava la t radicin posit

ivist a, o el art e en las escuelas siendo utilizado para la celebracin de fiestas, en la produccin de regalos estereotipados para el da de la Madre o del Padre y, en la mej or de las hiptesis, apenas como un ejercicio de libre expresin. La falta de preparacin del personal para ensear arte es un problema crucial, llevndonos a confundir improvisacin con creatividad. La anemia terica domina la arte-educacin que est fracasando en su misin de favorecer el conocimiento en y sobre las artes visuales, organizado de tal forma que relacione la produccin artstica con la apreciacin esttica y la informacin histrica. Esta integracin corresponde a la epistemologa del arte. El conocimiento del arte tiene lugar en la interseccin de la experimentacin, descodificacin e informacin. En las art es visuales, est ar apt o para producir una imagen significa ser capaz de leer que una imagen son dos habilidades int errelacionadas. Lect ura Visual En nuestra vida diaria, estamos rodeados por imgenes impuestas por los medios, vendiendo productos, ideas, conceptos, comportamientos,sl ogan s polt icos et c. Como result ado de nuest ra incapacidad de leer esas imgenes, aprendemos por medio de ellas inconscientemente. La educacin debera prest ar at encin al discurso visual. Ensear la gramt ica visual y su sint axis a t ravs del art e y hacer que los nios sean concient es de que la produccin humana de alta calidad es una forma de prepararlos para comprender y evaluar todo o tipo de imagen, concientizndoles sobre lo que estn aprendiendo con estas imgenes. Una currcula que integre actividades artsticas, historia del arte y anlisis de los trabaj os artsticos llevaria a la satisfaccin de las necesidades e intereses de los nios, respetando a la misma vez los concept os de la disciplina que va a ser aprendida, sus valores, sus estructuras y su contribucin especfica a la cultura. De esta forma, estaramos realizando un equilibrio entre las dos teoras curriculares dominantes: aquella centrada en el nio y la centrada en la disciplina. Este equilibrio curricular comenz a ser defendido en Reino Unido por elBa si c Design Movementdurant e os aos 50, cuando Harry Thubron, Vict or Pasmore, Richard Hamilt on, Richard Smit h, Joe Tilson y Eduardo Paolozzi desarrollaron su arte de ensear el arte. Ellos asociaron las actividades artsticas con la enseanza de los principios deld esi gn y la informacin cientfica sobre la mirada, todo esto con ayuda de la tecnologa. Sus alumnos estudiaban gramt ica visual, su sint axis y su vocabulario, dominando element os formales, tales como: punto, lnea, espacios positivos y negativos, divisin de reas, color, percepcin e ilusin, signos y simulacin, t ransformacin y proyeccin en las imgenes producidas por los artistas y tambin por los medios de comunicacin y publicidad. Ellos fueron acusados de racionalismo, pero hoy, con casi setenta aos de arte educacin expresionista en las escuelas del mundo industrializado, llegamos a la conclusin de que la expresin "espont nea" no es suficient e para el ent endimient o del art e.

Apreciacin del art e y desarrollo de la creat ividad Apreciar, educar los sent idos y evaluar la calidad de las imgenes producidas por los artistas es una ampliacin necesaria par la libre-expresin, de esta forma se posibilita el desarrollo continuo de aquellos que, despus de t erminar la escuela, no se convert irn en product ores de art e. A t ravs de la apreciacin y descodificacin de los t rabaj os artst icos, desarrollamos fluidez, flexibilidad, elaboracin y originalidad - los procesos bsicos de la creatividad. Adems, la educacin de la apreciacin es fundamental para el desarrollo cultural de un pas. Este desarrollo solo sucede cuando una produccin artstica de alta calidad es asociada a un alto grado de comprensin de la misma por el pblico. Art e Educacin: preparando el pblico para el Art e Una de las funciones del art e educacin es la de ser mediador ent re el art e y el pblico. Los museos y los cent ros cult urales deberan ser los lderes en la preparacin del pblico para la comprensin del trabajo artstico. Sin embargo, son pocos los museos y centros culturales que realizan esfuerzos para facilit ar la apreciacin del art e. Las visit as guiadas son t an t ediosas, que el viaj e de ida y vuelt a a los museos es mucho ms int eresant e para el nio. Pero, es import ant e enfat izar que los museos y los cent ros cult urales son una contribucin insustituible para amenizar la idea de la inaccesibilidad del trabaj o artstico e del sentimiento de ignorancia del visitante. Aquellos que no t ienen educacin escolar t ienen miedo de ent rar en un museo. Sient en que no conocen lo suficiente para ingresar en los "templos de la cultura". Ya es hora de que los museos abandonen su comportamiento sacralizado y que asuman su t rabaj o conj unt o con las escuelas, porque solament e las escuelas pueden dar a los est udiant es de las clases baj as la oport unidad y la seguridad para entrar en un museo. Los museos son los lugares para que se de la educacin concreta sobre la herencia cultural que debera pertenecernos a t odos, no solament e a una clase econmica y social privilegiada. Los museos son los lugares ideales para ent rar en cont act o con los pat rones de evaluacin del art e a t ravs de su hist oria, all se prepara un consumidor de art e crtico no slo con el art e de ayer y el de hoy, sino t ambin con las manifest aciones art st icas del fut uro. Al conocer la relat ividad de los pat rones de evaluacin a travs de los tiempos, el individuo se vuelve flexible para crear patrones apropiados para juzgar aquello que todava no conoce. Este tipo de educacin, capaz de desarrollar la auto-expresin, apreciacin, descodificacin y evaluacin de los t rabaj os producidos por ot ros, asociados a su cont ext o hist rico, es necesaria no solo para el crecimient o individual y el enriquecimiento de una nacin, sino tambin es un instrumento para la prof esionalizacin. Art e para o desarrollo profesional Un gran nmero de t rabaj os y de profesiones est n direct a o indirect amente relacionados al arte comercial y la propaganda, losout - door s, el cine, el video, la publicacin de libros y de revist as, la produccin de discos, casset t es

y Cds, sonido y escenarios para la t elevisin, y t odos los campos deld esi gn de moda e industria textil,d esi gn grfico, decoracin etc. No puedo imaginar a un buen diseador grfico que no sepa algo de Hist oria del Art e, por ej emplo, o sobre Bauhaus. No solament e los diseadores grficos, sino t ambin ot ros profesionales similares podran ser ms eficient es si conociesen, hiciesen art e y hubiesen desarrollado su capacidad de anlisis a t ravs de la int erpret acin de los trabajos artsticos en su contexto histrico. Me entere que una invest igacin const at que los camargrafos de t elevisin son mas eficient es cuando tienen algn contacto sistemtico con la apreciacin del arte. La int erpret acin de las obras de art e y la informacin hist rica son inseparables: la primera t iene un abordaj e diacrnico horizont al del obj et o y la ot ra es una proyeccin sincrnica vertical. La interseccin de estas dos lneas de investigacin producir la comprensin crtica de cmo los conceptos formales, visuales y sociales aparecen en el arte, como ellos han sido percibidos, redefinidos, redesignados, dist orcionados descart ados, reapropiados, reformulados, justificados y criticados en sus procesos const ruct ivos. Est e abordaj e de la enseanza ilumina la prct ica del art e, an cuando est a prct ica es merament e cat rt ica. Art e para el desarrollo emocional y afect ivo Aquellos que defienden el arte en la escuela nicamente para liberar la emocin deben recordar que podemos aprender muy poco sobre nuestras emociones si no somos capaces de reflexionar sobre ellas. En la educacin, lo subj et ivo, la vida int erior y la vida emocional deben progresar, pero no por un acaso. Si el arte no se trata como un conocimiento, y solamente como un "grit o del alma", no est amos ofreciendo ni educacin cognit iva, ni educacin emocional. Fue Wordsworth, a pesar de su romanticismo, quien dij o: "El arte tiene que ver con la emocin, pero no tan profundamente como para reducirnos a las lgrimas". * Ana Mae Barbosa es Prof esora Tit ul ar de l a Universidad de San Pabl o, aut ora de var i os l i br os, ent r e el l os Tpi cos ut pi cos (1998) y Ar t e Educaci n: Lect ur a en el subsuelo (1999). Ganadora del Premio Int ernacional Sir Herbert Read (1999).