My Mother Said I Never Should este o piesă în trei acte de Charlotte Keatley.

regizat de Michael
Attenborough și Brigid Larmour
My Mother Said I Never Should a fost scrisă în 1985 și a fost produsă pentru prima dată la Teatrul
Contact din Manchester pe 25 februarie 1987. O ediție revizuită a avut premiera la Royal Court
Theatre la 23 februarie 1989 și într-o reluare recentă a avut premiera la 29 septembrie 2009 la
Watford Palace Theatre. Piesa a făcut o revenire binevenită în nord-vest atunci când Ducii [1] din
Lancaster au produs My Mother Said I Never Should în februarie 2010.
Această piesă este despre relațiile dificile dintre mame și fiice și explorează temele independenței,
maturizării și secretelor. O poveste care explorează viețile și relațiile a patru generații de femei:
Doris, Margaret, Jackie și Rosie. Iubirile, așteptările și alegerile lor sunt puse împotriva schimbărilor
sociale uriașe ale secolului al XX-lea. Când Jackie rămâne însărcinată cu Rosie, fără soț, ea nu
reușește să facă față și dă copilul mamei sale, Margaret. Piesa analizează consecințele acestui
secret și opinia fiecărei femei despre el. Piesa are un decor minimalist și este în mod deliberat
nerealistă. Unul dintre cele mai nerealiste lucruri din piesă sunt scenele pustii în care toate
personajele devin copii. În aceste scene, Doris devine cel mai mic copil la 5 ani, Rosie la 8 ani și
Jackie și Margaret 9. Unii spectatori au spus că "funcționează invers pe sine, ceea ce poate deveni
destul de confuz".Scenele nu urmează în ordine cronologică, așa că într-o scenă Margaret va fi un copil
mic în timpul războiului fiind mângâiată de mama ei Doris, iar în următoarea Jackie va fi un copil
care își vizitează bunica Doris. Acest lucru poate fi, de asemenea, ușor confuz, deoarece nu se
menționează în mod specific cât de vechi sunt personajele în fiecare scenă, dar mai ales este foarte
auto-explicativ.
Temele principale ale piesei sunt relațiile și maternitatea. Acesta abordează problemele legate de
sarcina la adolescente, prioritizarea carierei și maternitatea singură. Este, de asemenea, despre
modul în care diferitele generații se eliberează de tradițiile și cultura părinților lor.
Margaret este prinsă la mijloc între mama ei și fiica ei, Jackie, care a avut o fiică (Rosie), în ciuda
faptului că era necăsătorită.

Una dintre marile povești de succes ale teatrului britanic modern, premiata carte
a lui Charlotte Keatley, My Mother Said...a avut premiera în 1987 și de atunci a
fost tradusă în 22 de limbi. Optsprezece ani mai târziu, piesa, deși foarte mult din
epoca sa, nu apare niciodată ca o piesă de epocă; sub regia lui Sarah Punshon,
această poveste a relațiilor mamă-fiică, jucată pe fundalul emancipării femeilor,
este la fel de emoționantă și amuzantă ca întotdeauna.

Doris Partington (Deirdre Doone), născută nelegitimă în 1900, își abandoneaz ă

cariera didactică promițătoare pentru căsătorie și maternitate în 1924. Dup ă
război, fiica ei, Margaret (Janice McKenzie), se căsătorește cu un american și
devine mama lui Jackie (Sukie Smith), o rebelă arhetipală a anilor '60. Când
Jackie rămâne însărcinată în timp ce era la universitate și nu este capabil ă s ă
facă față vieții de mamă singură, ea și Margaret decid că tânăra Rosie (Katie
Wimpenny) va fi crescută ca propria fiică a lui Margaret și nu va spune adev ărul
despre părinții ei până când nu va împlini șaisprezece ani. Inutil s ă spun c ă totul
nu merge conform planului; Moartea prematură a lui Margaret scoate secretul la
iveală prea devreme și, în loc de reuniunea sperată dintre mamă și copil, Rosie
alege să locuiască cu străbunica ei.

Mama mi-a spus că n-ar trebui niciodată

"My Mother Said I Never Should" a fost scrisă în 1985 și produsă pentru prima dată în 1987, când a
câștigat atât premiul Royal Court/George Devine, cât și premiul Manchester Evening News Theatre
pentru cea mai bună piesă nouă. După publicarea sa în 1988, a fost studiată ca text de nivel A timp
de mai mulți ani și ulterior a fost tradusă în 22 de limbi. Deține distincția de a fi cea mai jucată piesă
în limba engleză scrisă de o femeie.

Acțiunea are loc în Manchester, Oldham și Londra, deplasându-se în timp între anii 1920 și 1980.
Este vorba despre relațiile dificile dintre mame și fiice. O poveste care explorează viețile și relațiile a
patru generații de femei: Doris, Margaret, Jackie și Rosie. Iubirile, așteptările și alegerile lor sunt
împotriva schimbărilor sociale uriașe ale secolului al XX-lea. Când Jackie rămâne însărcinată cu
Rosie, ea nu poate face față și îi dă copilul mamei sale, Margaret. Această piesă analizează
consecințele acestui secret și opinia fiecărei femei despre el.

Piesa abordează problemele legate de sarcina la adolescente, prioritizarea carierei și maternitatea

singură. Este, de asemenea, despre modul în care diferitele generații se eliberează de tradițiile și
cultura părinților lor. Margaret este prinsă la mijloc între mama ei necăsătorită și fiica ei, Jackie, care
a avut o fiică (Rosie), în ciuda faptului că era necăsătorită.

Sipnoza "Mama mea a spus că nu ar trebui niciodată"

Piesa descrie patru generații de femei în vremurile schimbătoare de după război. Este vorba despre
femei și relațiile feminine. Oferă o perspectivă asupra rolurilor în schimbare ale femeilor și a
personalităților lor individuale și a modului în care acestea se raportează una la cealaltă. Deși
fiecare este legat prin asemănări familiale, fiecare personaj reflectă propriile speranțe și așteptări
individuale și este o piesă despre modul în care femeile se raportează la bărbați și, de asemenea, în
momente diferite, să fie soție și mamă.

Prima noastră scenă se desfășoară într-un fundal pustiu, în care Rosie și cu mine, în rolul lui Doris,
jucăm rolul unor doctori și asistente care invocă modalități de a-și amenința și ucide mamele cu
noțiuni de vrăji ritualice.

Simt că dialogul nu este atât de clar și direct pe cât predomină revelația tensiunilor fsycologice dintre
fiecare personaj.
Fiecare personaj reflectă propria personalitate, Margaret apare întotdeauna anxioasă și nesigură,
încercând mereu să-și mențină poziția și autoritatea, dar expunând o femeie care suferă de mult
timp și care este prinsă la mijloc și simte tensiunea continuă. Doris pare că știe cel mai bine, ușor
detașată și totuși prinsă în tradiție (ca Doris mai în vârstă), ca Doris mai tânără care o privește pe
Rosie ca și cum ar ști despre ce vorbește și timidă în convingerea ei la acea vârstă. Rosie
întotdeauna complice, iar Jackie sub suprafață sălbatică, sfidătoare și experimentală, precum și
independentă. Este o piesă despre posesiuni, pierdute și găsite în timp.

Cele patru femei se joacă împreună ca fete. Doris și fiica ei Margared se pregătesc pentru un raid
aerian în 1940. Jackie își vizitează bunica Doris la 61 de ani, iar Jackie începe să se răzvrătească
împotriva mamei sale, Margaret. Margaret are apoi un avort spontan. Jackie are un copil nelegitim,
Rosie, iar mama ei, Margaret, o ia pentru a o crește ca pe a ei.

Scena 3 -

Personajele noastre apar ca niște copii, Rosie o așteaptă pe Doris într-un loc de joacă pustiu,
jucându-se cu pietre. Rosie dramatizează contextul "Blestemului", sugerând că mama lor ar putea
avea menstruație sau o vrajă. Doris nu înțelege ce este "blestemul", așa că amândoi par purtați de
imaginația lor pentru a-și încheia semnificația individuală. Apoi urmează scena unui medic și a
asistentelor medicale în care o iau pe rând pentru a se întinde, în timp ce cealaltă joacă un medic de
sex masculin care examinează o femeie. Doris este încântată de intuiția mamei sale, așa că se
ridică și spune: "Ea spune că poate vedea în capul meu". În cele din urmă, ei termină scena, trecând
prin procesul nașterii.

Se pare că scenele sunt plasate în medii care restrâng spontaneitatea emoțiilor. Tensiunile dintre
personaje sunt resimțite, deoarece nu stau în locuri sigure, se află într-un pustiu deschis pentru
această scenă. Dialogul te face să te simți nesigur și în aer cu privire la lucruri, fără niciun sentiment
de concluzie.

Scena 4 -

Margaret încearcă din răsputeri să o provoace pe fiica ei, Jackie, care a făcut sex pentru prima dată.
Margaret încearcă să o facă pe Jackie să vadă adevărul în ochii ei despre situație și despre cum și
ce îi va spune tatălui ei această veste. Jackie ripostează cu furie și se simte defensivă față de
insistențele mamei sale. Mama ei sugerează că Jackie nu avea niciun motiv să nu aștepte până
când va fi mai mare pentru a avea un copil și că își punea viața în așteptare și nu își continua
educația.

Scena 5 -

Eu, ca Doris, aranjez un covor pe jos pentru un picnic și îl chem pe Jack peste sunetul mașinii de
tuns iarba. Mă întorc în casă să iau tava de ceai. Jackie și Margaret se așează la ceai, iar Jackie
afirmă că bunicul a lăsat-o să folosească vopseaua lui adevărată. Margaret a luat o pauză și a fost
plecată în districtul lacurilor. Doris îi amintește lui Margaret să-și ia tăblițele de fier. Margaret se
simte înstrăinată și știind că a avut un avort spontan.
Doris și Jackie sunt calde una față de cealaltă. Jackie găsește păpușa veche a lui Margaret și Jackie
crede că mama ei presupune că a rupt păpușa în timp ce își petrece timpul punând păpușa la
culcare. Doris înțelege suferința lui Margaret și încearcă să o țină în brațe, dar Jackie fuge și
frustrarea lui Doris față de Margaret predomină, afirmând că dacă nu ar fi fost atât de grăbită să
obțină o slujbă tentantă, nu ar fi pierdut niciodată copilul.

Scena șase -

Scena are loc într-un apartament de beton în care Jackie încearcă să-și liniștească propria copilă,
Rosie, care a ținut-o trează toată noaptea. Rosie, îmbrăcată într-un singur costum, la vârsta de opt
ani, nu intră în scenă, ci stă în spatele scenei. Jackie începe să pună hainele bebelușului în pungi.
Margaret intră nerăbdătoare să ia copilul în timp ce Ken așteaptă în mașină, dar tensiunile cresc
între Jackie și mama ei, deoarece emoția neexprimată și o tensiune competitivă stau la baza cine
vrea să țină copilul. Jackie îi spune clar mamei sale că a avut un acord pentru a-și crește fiica și că
tatăl lui Jackie a susținut-o în decizia ei. Jackie afirmă că este dornică să-și continue educația prin
școala de artă. Margaret îi spune lui Jackie cât de important este ca Rosie să știe că este sora ei,
dar numai pentru a i se spune asta la momentul potrivit și când va avea șaisprezece ani. Jackie încă
simte că mama ei are așteptări nerealiste de la ea și sugerează că Jackie rămâne cu Doris și Jack
până la Crăciun. Jackie simte tensiunile dintre ea și mama ei se simte supărată pentru amândouă, în
timp ce Margaret pleacă cu copilul, iar Jackie este lăsată să plângă în timp ce observă hainele
bebelușului ei.

TEME

My Mother Said I Never Should reușește să spună ceva atât despre modul în care lucrurile se
schimbă, cât și despre modul în care rămân la fel – că rolul în schimbare al femeilor a modificat
profund modul în care femeile se văd pe ele însele și viața lor, precum și să ne arate că a fi mamă a
unei fiice este legătura care leagă.
My Mother Said I Never Should este despre femei și relații feminine și este, de asemenea, despre
oameni particulari care au fiecare propriile personalități, plăceri și limitări, fiecare distinctă, dar
fiecare legată prin asemănări familiale. Și este o piesă despre modul în care femeile se raportează
la bărbați și despre ce a fost, în momente diferite, să fii soție și mamă. Și este o piesă despre
posesiuni – valoarea pe care lucrurile o câștigă – și o pierd – în timp.
Temele sunt atât de universale pentru viața femeilor – căsătorie, copii, muncă, relații – încât o mare
parte a publicului trebuie să gândească la fel, iar un interviu cu autoarea piesei (Charlotte Keatley) în
program confirmă faptul că oamenii îi spun adesea că găsesc că povestea reflectă viața lor
personală.

Charlotte Keatley (n. 5 ianuarie 1960, Londra) este o dramaturgă engleză. A studiat teatrul la
Universitatea Victoria din Manchester și ca postuniversitar la Universitatea din Leeds. A lucrat ca
jurnalist pentru revista Performance, Yorkshire Post, Financial Times și BBC. Ea a co-conceput și a
jucat în Dressing for Dinner, pus în scenă la Theatre Workshop, Leeds, în 1983, și a înființat
compania de artă performativă, Royal Balle, în 1984.
Prima ei piesă, My Mother Said I Never Should, pe care a scris-o în 1985, a fost jucată pentru prima
dată la Contact Theatre, Manchester, în 1987, și a câștigat atât premiul Royal Court/George Devine,
cât și premiul Manchester Evening News Theatre pentru cea mai bună piesă nouă. iar în 1990 a
fost nominalizată la premiul Laurence Olivier Most Promising Newcomer.
My Mother Said I Never Should a fost publicată în Marea Britanie de Methuen în 1988 și a fost
studiată ca text de nivel A timp de mai mulți ani. Ulterior, a fost tradusă în 22 de limbi și a devenit
cea mai jucată piesă în limba engleză scrisă de o femeie.

Introducere
Mama mi-a spus că nu ar trebui niciodată – formă, structură și limbaj Spre deosebire de A Doll's
House a lui Ibsen, scenele din My Mother Said I Never Should a lui Keatley nu sunt în ordine
cronologică. Piesa lui Keatley este despre patru generații de femei; Prin juxtapunerea diferitelor
perioade de timp, permite un contrast al vieții pe care aceste femei au dus-o. Acțiunea din A Doll's
House se desfășoară pe parcursul a trei zile, cu accent principal pe intrigă și personaje. Mama a
spus că nu ar trebui să înlocuiesc niciodată intriga cu structura; Povestea piesei nu este ceea ce o
face interesantă. Se deschide în pustiu, descris de Keatley ca "un loc magic unde lucrurile se pot
întâmpla". Având un loc în care toate cele patru personaje pot comunica fără restricțiile propriilor
societăți, vedem cum apar personalitățile lor reale. Scenele copil sunt atent integrate în diferite etape
ale piesei, ca legături de la o perioadă de timp la alta. În a doua scenă cu copii, Rosie explică faptul
că "trebuie să te căsătorești" înainte de a avea copii; apoi trece la Margaret ca adult, încercând să
facă față știrii că Jackie a făcut sex premarital. Keatley folosește aceste legături în structură pentru a
dezvălui lucruri despre personaje pe care nu le-ar dezvălui de obicei ca adulți. Teme precum
căsătoria sunt introduse în scenele copilului și apoi sunt explorate în adult. Un alt efect pe care
scenele de gunoi îl au asupra piesei este o schimbare a energiei. Puține dintre scenele pentru adulți
sunt rapide sau deosebit de dramatice, astfel încât includerea acestor scene poate crește energia
atunci când este nevoie

Finalul creează, de asemenea, o ironie dramatică, prin faptul că vedem obiectivele și ambițiile pe
care le-a avut un personaj, știind că nu le va îndeplini niciodată. Spre deosebire de A Doll's House a
lui Ibsen, Keatley susține că nu folosește un limbaj naturalist în My Mother Said I Never Should. În
ciuda utilizării unui limbaj informal, contemporan, inclusiv argou, "fucking brill!", majoritatea dialogului
este plin de subtext și fiecare linie este aleasă cu grijă pentru a transmite anumite teme. Rosie Ea
are nevoie de... Margaret: De ce are nevoie? Acest dialog arată resentimentele lui Margaret pentru
Jackie; când interpretam scena, mi-o imaginam spunând cu amărăciune. Întreruperea urmată de
întrebare sugerează că este nerăbdătoare și își varsă furia asupra lui Jackie. Cu toate acestea,
Rosie nu înțelege acest punct și răspunde la întrebarea reală, creând o tensiune dramatică. Keatley
arată în mod clar un contrast între stilul de limbaj al fiecărui personaj, precum și același personaj la
vârste diferite. Deoarece piesa nu este în ordine cronologică, este posibil să se compare limbajul pe
care personajele îl folosesc la vârste diferite. În scena finală a piesei, o vedem pe Doris entuziastă și
optimistă: "Acesta este începutul vieții mele!" Cu toate acestea, în actul unu, scena 2, plasată câțiva
ani mai târziu, ea este aproape opusul complet. Când încearcă să o aducă pe tânăra Margaret în
pat, ea evită anumite subiecte de conversație și este foarte impersonală: Margaret Do you ..... Tu
faci? Doris, spun noapte bună acum. Acest contrast de limbaj și comportament subliniază așteptările
nerealiste pe care Doris le avea de la viața de căsătorie și chiar recunoaște acest lucru mai târziu.

Alte personaje au aceleași dificultăți atunci când vorbesc cu Rosie, în special Jackie. Ea este forțată
să vorbească cu ea ca o soră, mai degrabă decât ca o fiică, și sfârșește cu o combinație a ambelor
"Ei bine, nu ar trebui! NICIODATĂ, NICIODATĂ -". Acest lucru o face pe Rosie să fie confuză cu
privire la relația lor; ea pare fie să o urască, fie să o idolatrizeze pe Jackie. La vârsta de 8 ani, ea
susține că o urăște, dar la vârsta de 15 ani, vrea să se mute cu ea. Doris este singurul personaj care
reușește să vorbească cu ea la același nivel; Când vorbesc, diferența de vârstă nu este evidentă.
Doris: Muncesc prea mult. Rosie: Nu ar trebui să le închei. La un moment dat în piesă, fiecare
personaj vorbește sincer și își dezvăluie emoțiile autentice. Unii reușesc acest lucru în dialog, cum
ar fi Rosie și Doris: "Exteriorul meu este la fel ca interiorul meu. De aceea, când vorbesc, mama
crede că sunt nepoliticoasă", dar alții sunt sinceri doar în monologurile lor. În prima scenă nouă,
Margaret ascunde nașterea lui Rosie de Doris, care este unul dintre telefoane. Când am interpretat
această scenă, am interpretat-o pe Margaret și am încercat să-i subliniez lipsa de onestitate folosind
expresii faciale contrastante din limbaj. Am vrut să fac să pară că mă gândeam la scuze în timpul
pauzelor din conversație. Primele trei generații își suprimă furia și resentimentele prin folosirea
sarcasmului și a clișeelor, în timp ce Rosie refuză să le joace jocurile și le pune întrebări, Doris Ei
bine, Rosie va avea nevoie de lenjerie de pat Rosie Pentru ce? Doris: Nu se știe niciodată. Rosie,
am o plapumă. Margareta Rosie. Rosie am!