Repblica Bolivariana de Venezuela Ministerio del Poder Popular para La Educacin Liceo Nacional Bolivariano Miguel Jos Sanz

Maturn Estado Monagas Asignatura: Castellano

EL TEATRO

Tutor: Yanny Villahermosa

Autor: Teresn Desiree

5to F Cs Maturn, 04 de Febrero del 2011

ndice

 Introduccin  Desarrollo y Elabore una Gnesis sobre cuando naci o se cre el Teatro en el mundo y Nombre 5 caractersticas generales del Teatro Moderno y del Teatro Antiguo y Nombre 7 diferencias entre el Teatro Moderno y el Teatro Contemporneo y Cmo y cundo se desarroll el Teatro en Venezuela? y Mencione los mximos representantes del Teatro Contemporneo y diga cules son sus obras ms importantes y en qu ao las crearon y Diga cuales son los representantes ms importantes del Teatro de Venezuela y menciones sus obras y en qu ao lo crearon y Mencione y explique cada uno de los elementos caracterstico del Texto dramtico y Elabore una Gnesis del Espacio Teatral y Definiciones y caractersticas de:  La Economa de los recursos  Los Gestos  La Mmica  La Entonacin  Posturas  Aparte  El Decorado  La Iluminacin  Los Efectos Sonoros  El Vestuario  El Maquillaje  Dilogo  Monlogo  Sonido  Escengrafos  Luz  Personal Tcnico  Personajes  El Director  Apuntador  Acotaciones  Proscenio  Conclusin  Anexos  Bibliografa

Introduccin

El teatro es la construccin ideada para las representaciones dramticas. El drama surgi de las danzas cricas en honor de Dionisios, danzas que tenan lugar en un sitio circular, orchestra, en un recinto al pie de la Acrpolis de Atenas. Cuando el corifeo mantena un dilogo con los choreutae se suba a una mesa que estaba junto al altar de Dionisios en el centro de la orchestra, pero como el nmero de los actores y la importancia del dilogo fue aumentando, Fue necesario levantar una plataforma al lado del sitio de la danza y una barraca donde los actores pudiesen cambiar de trajes y de mscara. Al mismo tiempo se levantaban gradas temporales de madera para los espectadores, que no se situaban ya en filas alrededor del redondel, sino slo en la falda de la Acrpolis que daba cara al Sur. Se cuenta que el derrumbamiento de aquellas gradas el ao 499 a. de J. C. a causa de la aglomeracin de pblico, condujo a la ereccin del primer teatro permanente. La causa de esta ereccin es diversa, segn algunos autores. Pero la ms aceptada es la de Suidas que refiere que hacia la Olimpiada LXX se incendi el teatro de Atenas, que era de tablas, en ocasin en que se representaba un drama del poeta Pratinas, y que poco despus, habindose perfeccionado la poesa dramtica en Grecia, el ateniense Esquilo persuadi sus compatriotas de la conveniencia de construir un teatro de piedra, y, en efecto, se encarg la construccin del mismo a los arquitectos Demcrates y Anaxgoras, y se eligi para ello una llanura situada al pie de la Acrpolis. La mayor parte de los teatros griegos an en pie datan del periodo helenstico, alrededor del siglo IV aC. Hasta la construccin del Gran Teatro de pompeyo se mantienen los sistemas constructivos griegos. Este teatro modific los sistemas estructurales y de ah surge el teatro romano

La actividad escnica es extensa y el lenguaje de los autores nacionales se combina con obras clsicas del teatro universal o las ltimas bsquedas del desempeo escnico. El grupo Rajatabla est considerado como uno de los ms importantes de la escena mundial. La Compaa Nacional de Teatro, ubicada en el escenario del Teatro Nacional, representa desde el Don Juan de Zorrilla hasta obras populares siempre con una gran audiencia. El grupo Theja, en el teatro Alberto de Paz y Mateo, se distingue por sus bsquedas y un discurso fresco, polmico y experimental. La cartelera siempre ofrece posibilidades de espectculos teatrales, siendo el Ateneo de Caracas el indiscutible centro de estas expresiones con sus distintas salas, y el Festival Internacional de Teatro que coordina desde hace muchos aos, permitiendo que Caracas sea el ncleo donde confluyen las ms importantes compaas teatrales del mundo

Desarrollo

 Elabore una Gnesis sobre cuando naci o se cre el Teatro en el mundo La etimologa de la palabra teatro es del griego "theatron", que significa "lugar para ver" o "lugar para contemplar". Los orgenes del teatro los encontramos en la unin de antiguos rituales sagrados para asegurar una buena caza o temporada agrcola, con los elementos emergentes en las culturas relacionados con la msica y la danza. Entre el segundo y el primer milenio antes de Cristo, en el Antiguo Egipto ya se representaban dramas sobre la muerte y la vida, usando mscaras durante la dramatizacin.

Durante el siglo V AC, en Grecia, se sentaron las bases de lo que vendran a ser los modelos tradicionales de la tragedia y la comedia en occidente. Al comienzo las obras fueron representadas con un actor y un coro, pero autores como Esquilo y Sfocles comenzaron a hacer teatro con ms actores, lo que a su vez llev a construir los grandes teatros de piedra sobre las faldas de las colinas. Ya en esa poca se utilizaban una especie de camarines llamados "sken", en donde los actores se vestan y cambiaban de trajes, y adems se empleaban algunos "efectos" bsicos, mscaras y disfraces. Los gneros clsicos que desarrollaron ampliamente los griegos son la tragedia (temas relacionados con sus hroes y Dioses, de gran contenido emocional), y la comedia, que ya en ese entonces ridiculizaba a los polticos y personajes famosos. Al llegar al siglo XVI nacieron como por ensalmo en todo el haz del mundo cristiano occidental actores, autores y teatros improvisados en carros ambulantes, en los patios o corrales de vecindad, en los juegos de pelota, etc., que arrastraban a las multitudes. Fue en ese momento cuando aparecieron los dramaturgos ms eminentes que ha conocido el mundo despus de los griegos. Tres grandes teatros surgieron a la vez entre los siglos XVI y XVII; aparece un teatro de temtica nacional, sntesis de elementos cultos y populares; dentro del cual sobresaldr el espaol de fuente fundamentalmente popular, en el que dominan las figuras ingentes de Lope de Vega, Tirso de Molina y Caldern de la Barca. En Inglaterra, el teatro isabelino llevar a cabo una intensa labor creadora colaborando con Marlowe en mundo de la nobleza y la caballera y con Shakespeare el estudio definido de arquetipos universales. El francs, que, a pesar de su tradicin popular ms arraigada que en ningn otro pas se manifest como teatro culto con los grandes nombres de Corneille, Racine y Molire. El periodo barroco aporta una considerable complicacin escenogrfica; Racine se plantea el desarrollo literario de la tragedia al estilo clsico; mientras que Molire crea un tipo de comedia satrica, pletrica de ingenio, humor y sentido comn. En Espaa Caldern sigue la lnea lopista, aumentando el tono severo. Los hermanos italianos

Bibiena crearon la moderna escenografa a base de decoracin cambiable. Algunos consideraban al teatro Olmpico de Vicenza, obra de Palladio y Scamozzi (1580-1583). El Teatro popular se hace cada vez ms importante y a finales del siglo XVI y principio del XVII muchos autores cultos escriben obras para el pblico popular de las ciudades: Lope de Vega y Tirso de Molina, en Espaa; Maquiavelo y Aretino, en Italia; Molire y Racine, en Francia producen grandes obras teatrales, donde el talento y la calidad educan el gusto popular. Por entonces nace el Inglaterra el ms grande dramaturgo de todos los tiempos: William Shakespeare. Tambin encontramos al teatro en las antiguas civilizaciones de Asia, en China, en Japn y la India, en donde tom un carcter sagrado cargado de profundos simbolismos, y en donde adems se utiliz ampliamente y de manera integral la msica y la danza. Tambin en la Amrica prehispnica existi el teatro, por ejemplo entre los Incas y aztecas, que lo utilizaron con fines principalmente religiosos y relacionados con la guerra y la agricultura.

Entre los gneros del teatro encontramos a la obra musical (estilo Broadway como por ejemplo en "Cats"), la comedia, la farsa, la pantomima, la comedia romntica, la tragedia, la fantasa, la pera, el teatro del absurdo (relacionado con el existencialismo), y muchas otras formas, tanto tradicionales como experimentales. El 27 de marzo se celebra en el mundo el da del teatro. Este es una rama de las artes escnicas, que consiste en la representacin o actuacin de historias en frente del pblico, usando para estos fines el habla, gestos, la mmica, la danza, la msica y otros elementos. De hecho en el teatro se pueden reconocer elementos pertenecientes a las dems artes escnicas, y no est limitado al estilo tradicional del dilogo narrativo (por ejemplo en la mmica, las marionetas, la pera y el ballet).

 Nombre 5 caractersticas generales del Teatro Moderno y del Teatro Antiguo

Caractersticas de teatro moderno

Se caracteriz por su absoluta libertad de planteamiento mediante el dilogo con formas tradicionales y las nuevas posibilidades tcnicas daran lugar a una singular transformacin del arte teatral. En el campo del diseo arquitectnico y escenogrfico las mayores innovaciones se debieron al desarrollo de nueva maquinaria y al auge adquirido por el arte de

la iluminacin, circunstancias que permitieron la creacin de escenarios dotados de mayor plasticidad (circulares, mviles, transformables, etc. Liberaron al teatro de la apariencia pictrica proporcionada por la estructura clsica del arco del proscenio.

Presenta, de manera directa, uno o varios conflictos a travs de uno o varios personajes que desarrollan sobre la escena el argumento gracias, fundamentalmente, al dilogo El teatro o dramtica se presenta ante los posibles receptores de dos maneras: mediante la actuacin de los actores sobre un escenario delante del pblico o a travs de la lectura de la obra como si se tratase, por ejemplo, de una novela.

Caractersticas del teatro antiguo y Los griegos hacan representaciones ligadas a su propia religin. Normalmente espectadores y actores se juntaban en la orilla de los cerros. Los primeros se instalaban en las faldas, con el fin de escuchar y ver la obra sin problemas. Su vestuario eran simples tnicas. Tambin se ponan mascaras que representaban el estado de nimo del personaje. De ah viene las conocidas mascaras de la alegra y la tristeza, que son el smbolo del teatro. Podan disponer de complejos recursos escnicos, algunos muy utilizados en las obras de los grandes trgicos, como la mhcan o gra, cuya misin era hacer aparecer o desaparecer a los personajes: p. ej. Al caballo Pegaso o a un dios del Olimpo. Conserva elementos esenciales del ditirambo dionisaco: el artificio de la transformacin, el disfraz y la mscara; el conflicto, la tensin profunda que ser caracterstica de la Tragedia, pertenecen al ritual del dios que se apodera de manera diversa de los hombres. Elementos dionisacos son tambin reconocibles en aspectos externos, como es el caso del vestuario de los actores

 Nombre 7 diferencias entre el Teatro Moderno y el Teatro Contemporneo Teatro Moderno y La literatura moderna, en cambio, aspira a reflejar la vida real, y los conflictos de los personajes teatrales tendrn mucho que ver con sus sentimientos, vicios y virtudes, as como con su propia historia y con el ambiente que los rodea. En este perodo coexisten en el teatro espaol distintas corrientes dramticas: la renacentista, la humanstica, la religiosa y la popular. Como en la Celestina, medievalismo y mundo moderno se funden en un teatro que est preparando el camino de la revolucin dramtica de Lope de Vega y la comedia barroca del Siglo de Oro. La Tragedia conserva elementos esenciales del ditirambo dionisaco: el artificio de la transformacin, el disfraz y la mscara; el conflicto, la tensin profunda que ser caracterstica de la Tragedia, pertenecen al ritual del dios que se apodera de manera diversa de los hombres. Elementos dionisacos son tambin reconocibles en aspectos externos, como es el caso del vestuario de los actores, del que ya hemos hablado (la tnica con mangas y el coturno forman parte de la indumentaria del propio Dionisio). Se utiliza para referirse al teatro de la antigedad clsica, o lo que es lo mismo, al teatro grecolatino. Se utiliza para hacer referencia al teatro de la etapa clsica griega, y ms concretamente, al teatro de la Atenas clsica, o el siglo de Pericles. El teatro fue un gnero de tarda popularizacin en Grecia. No hay constancia de representaciones elaboradas en los albores de su historia, poca de la cual slo conocemos la costumbre de recitar grandes poemas picos en pblico. Teatro Contemporneo y Por teatro prelopista se entiende el realizado por los dramaturgos espaoles a lo largo del siglo XVI hasta la llegada de Lope de Vega al mundo de la escena. La literatura contempornea pretenda representar un mundo ideal, de modo que en el teatro griego los conflictos nacan del destino previsto por los dioses para los personajes. Si se considerara al teatro como una rama de la literatura o slo como una forma ms de narrativa, se estara olvidando gran parte de su historia.

Comprende el teatro de las civilizaciones clsicas, de las antiguas Grecia y Roma, y las obras estn escritas en las lenguas clsicas, griego o latn. Las obras se representaban en festivales en honor de Dionisio; entre estos festivales se encontraban el Gran Dionisaco de Atenas, en primavera; el Dionisaco Rural, en invierno; y la Lenaea, tambin en invierno tras el Rural. Se seleccionaban las obras de tres poetas para su representacin. Aparte de tres obras trgicas (una triloga), cada poeta tena que presentar una stira y una farsa, a menudo atrevida parodia sobre los dioses y sus mitos La forma del recinto teatral griego evolucion durante dos siglos; es interesante observar que los teatros permanentes de piedra, algunos de los cuales an hoy sobreviven, no se construyeron hasta el siglo IV a.C.; es decir, tras el periodo clsico. Los actores, todos hombres, iban vestidos con la ropa al uso pero portaban mscaras que permitan la visibilidad y ayudaban al espectador a reconocer la caracterstica del personajes.  Cmo y cundo se desarroll el Teatro en Venezuela?

Mucho antes de que la tradicin hispnica teatral llegara a Venezuela con el proceso de conquista y colonizacin, ya los indgenas que poblaban lo que actualmente corresponde a nuestro territorio desarrollaron algunas manifestaciones proto-teatrales o teatrales rudimentarias, tales como pantomimas y la representacin simblica de los fenmenos naturales. Para los mukus y jiraharas estas representaciones funcionaban como medios de cohesin espiritual y recurso educativo, para lo cual construyeron estructuras fsicas especialmente diseadas para su celebracin: suerte de tinglados donde slo hombres lograban encarnar una historia, dialogando, narrando, cantando y gesticulando. Un ejemplo de estas celebraciones, lo tenemos en La Fiesta de la Tura, fiesta ritual de los arahuacos, ayamanes y gayones de la regin limtrofe de los actuales estados Lara y Falcn, la cual consista en pantomimas relativas a los perodos de la siembra y la cosecha. El teatro hispnico poco a poco fue introducindose en la venezolana colonial. En tal sentido, del 28 de junio de 1600 es la primera licencia conocida que permite la representacin en Caracas de una comedia el da de Santiago Apstol, actividad que paulatinamente se ir extendiendo hasta finales del siglo XVII y tomar mayor impulso en el siglo XVIII. En relacin a los libros importados que llegaron desde la Pennsula, figuraban algunas obras teatrales, generalmente del Barroco, de autores espaoles o hispanoamericanos tales como Pedro Caldern de la Barca, Juan Prez de Montalbn, Agustn Moreto, Juan Ruiz de Alarcn, Agustn Salazar y Torres, y Juana Ins de la Cruz. En cuanto a los lugares donde se celebraban las representaciones artsticas,

tenemos que durante todo el siglo XVII y hasta que se construy el Coliseo de Caracas a fines del siglo XVIII, la actividad teatral estuvo en manos de aficionados entusiastas, que se valan de las festividades religiosas, de la coronacin de un monarca, de un matrimonio real, la creacin de un virreinato; lo cual buscaba romper con la monotona caracterstica de la sociedad colonial. Aunque las plazas mayores eran los lugares escogidos al principio para la celebracin de los actos teatrales, a mediados del siglo XVIII, se abrieron patios o corrales de comedias. Asimismo, en algunas mansiones particulares de la lite social y cultural se escenificaban piezas representadas por familiares y amigos para un auditorio selecto. A pesar de que las actividades abiertas no eliminaban las diferencias tnicas y sociales entre la poblacin, las mismas funcionaban medios de homogeneizacin cultural y de transmisin de los valores de la sociedad hispnica y luego criolla, sobre todo si consideramos que para entender y apreciar un obra teatral no era indispensable saber leer. A fines de 1766, o principios de 1767, se representan en Caracas las 2 primeras piezas que pueden atribuirse a un autor venezolano: el Auto Sacramental de Nuestra Seora del Rosario y la Loa. En ambas obras se podan apreciar la mezcla de elementos clsicos, hispanos, americanos, locales, sagrados y profanos, as como de personajes mitolgicos y simblicos que dialogan entre s. Aunque se desconoce el nombre del autor de esta pequea pieza, la misma responde al momento cuando a mediados del siglo XVIII llegaron a Venezuela, principalmente Caracas, La Guaira y Maracaibo, los primeros cuerpos regulares del ejrcito espaol, quienes contribuyeron a una mayor promocin de la aficin por el teatro. No obstante, las representaciones teatrales fueron motivo frecuente de disputa entre el sector militar o civil y las autoridades eclesisticas. En un dictamen de Carlos III, recibido en Caracas en 1777, se estableca que resida en la autoridad seglar la decisin sobre la representacin o no de determinadas obras dramticas. En 1784 se inaugura el primer Coliseo de que dispone la ciudad de Caracas, construido por orden del brigadier Manuel Gonzlez Torres de Navarra, gobernador y capitn general. Este primer Coliseo estuvo ubicado entre las esquinas del Conde y Carmelitas y tena una capacidad para 1.500 espectadores. En sus instalaciones actu la primera actriz venezolana de que se tiene conocimiento: Ana Mara Pinelo, nativa de La Guaira. Posteriormente, a raz de la Conspiracin de Gual y Espaa (1797) las autoridades espaolas, comenzaron a seguir de cerca todas las representaciones dramticas, con el objeto de evitar cualquier brote revolucionario. El Coliseo de Caracas fue destruido por el terremoto de marzo de 1812, quedando suspendido totalmente las actividades teatrales durante la Guerra de Independencia. Las representaciones dramticas fueron en cierta medida sustituidas por actos cvicos y las entradas triunfales en las ciudades, as como por la realizacin de cuadros vivos con figuras simblicas. Uno de estos ltimos se hizo en Barrancas, a orillas del Orinoco, el 25 de diciembre de 1820, en conmemoracin del primer aniversario de la creacin de la Gran Colombia. Despus de la batalla de Carabobo (24.06.1821) y la consiguiente liberacin de la capital, el empresario Ambrosio Cardozo mand a edificar en 1822 un segundo teatro en terrenos de su propiedad ubicados entre

las esquinas del Chorro y Las Sanabrias (hoy llamada Coliseo), el cual se convirti inmediatamente en el principal centro de diversiones de la capital. Entre las primeras obras que se presentaron en este escenario se encuentra el sainete criollo El caf en Venezuela de Isaac lvarez Delen. Aos ms tarde, a partir de 1835 y hasta finales del siglo XIX florecieron ms de 40 pequeos teatros ocasionales y permanentes en Caracas, a la vez que se registr la llegada de compaas europeas atradas por la aficin teatral de los caraqueos. Uno de estos grupos actorales fue el del cataln Jos Robreo, quien en 1837 ofreci al pblico piezas ajenas como La misantropa y ngelo, tirano de Padua. Segn un ancdota de la poca, en una pequea obra humorstica suya titulada Excelentsimo seor, se satirizaba con la figura del entonces vicepresidente encargado de la presidencia de la Repblica, Carlos Soublette. Enterado ste del asunto, mand a llamar a Robreo y le hizo leer el libreto frente a l. Luego de escuchar todo el texto Soublette se dirigi a Robreo y le seal: "Efectivamente, veo que usted se burla un poco de m, pero no est mal; yo esperaba algo peor. Venezuela no se ha perdido, ni se perder nunca, porque un ciudadano se burle del presidente. Venezuela se perder cuando el presidente se burle de los ciudadanos..." Despus de esto, Robreo prosigui sus representaciones, pero se abstuvo de volver a escenificar Excelentsimo seor. El 23 de octubre de 1854 se inaugura en la capital de la Repblica, el teatro Caracas, lo cual constituy en un gran acontecimiento para la poca. Para esta ocasin fue presentada la opera Ernani, de Giuseppi Verdi. En las dcadas siguientes lo visitaron numerosas compaas, entre ellas la de la actriz Adela Robreo, llamada "la perla del teatro de las Antillas", en tiempos del mariscal Juan Crisstomo Falcn, a mediados de 1860. Tambin en el teatro Caracas fue estrenada en 1873 la primera pera nacional llevada a escena, Virginia. Durante este tiempo la crtica teatral se difundi extensamente en peridicos como el Diario de Avisos y Semanario de las Provincias y El Porvenir, ambos de Caracas. En trminos generales, la misma consista en una amplia gama de conceptos, desde los comentarios ms o menos bien documentados hasta aspectos referidos a la crnica social o a detalles del vestuario. Entre 1870 y 1888, perodo en el que domin el escenario poltico Antonio Guzmn Blanco, se llevaron a cabo numerosas representaciones teatrales: comedias, zarzuelas, operas, sainetes. Asimismo, la inauguracin en este lapso del teatro Guzmn Blanco (o Municipal), en enero de 1881, con El Trovador, de Verdi, le da un nuevo impulso a la aficin a las representaciones dramticas. Adems de Caracas, en la segunda mitad del sigo XIX se construyeron edificaciones en otras ciudades. En Maracaibo, el teatro abre sus puertas en 1883; el de Puerto Cabello se inaugura en 1886 y el de Valencia lo tendr en 1894. En el teatro Guzmn Blanco (Municipal) de Caracas, invitada especialmente por el presidente Joaqun Crespo, dar varios conciertos en 1885 y 1886 la pianista venezolana Teresa Carreo. A fines del siglo XIX, pese a las dificultades econmicas y polticas experimentadas por Venezuela, se siguieron presentando obras teatrales de autores nacionales o activos en nuestro pas tales como Casto Ramn Lpez, Vicente Micolao Sierra, Felipe Esteves, Octavio Hernndez, Eduardo Gallegos Celis. Entre todos estos

destaca Jos Mara Manrique que da a temas como Un problema social (1880) y El divorcio (1885). En 1896, coincidiendo con la celebracin del I Congreso Obrero realizado en Venezuela, se presenta en Caracas el drama de intencin social Juan Jos, de Joaqun Dicenta, obra estrenada en Madrid el ao anterior, que tena por protagonista un obrero. En definitiva, el sainete caracterstico del teatro criollo del siglo XIX continuar en el siglo XX, pero influenciado por otras tendencias artsticas.

 Mencione los mximos representantes del teatro contemporneo y diga cules son sus obras ms importantes y que ao la crearon

La larga trayectoria teatral de JACINTO BENAVENTE (1866-1954) es un ejemplo de las limitaciones del teatro espaol. El fracaso de El nido ajeno, obra audazmente criticada en la que analizaba el oscuro lugar ocupado por la mujer de clase media, le llev a escribir otras obras ms acordes con el tipo de pblico. La comida de las fieras, 1898, se considera el primer xito, por la levedad de las crticas. Desde entonces Benavente se limit a pulir la estructura de su teatro para garantizarse la aceptacin de los espectadores y repiti la frmula sin descanso.

As deriv hacia una comedia burguesa de complacencia hacia esa burguesa, un tipo de comedia frvola, la llamada comedia Buenaventura, de gran perfeccionismo tcnico, pero sin fuerza crtica, satrica de Teatro Fantstico.

Cuando recibi el PREMIO NOBEL en 1922, ya su estilo era reprobado por los intelectuales de la poca.

En 1982, Jacinto Benavente inici su carrera literaria publicando TEATRO FANTSTICO considerado como el texto fundacional del teatro modernista en Espaa. Sin embargo, no tuvo gran acogida entre la crtica y el pblico del momento, pues era una apuesta demasiado arriesgada frente a la esttica dominante de la poca: el drama neorromntico de Echegaray y su escuela.

Rubn Daro celebr la escritura del Teatro Fantstico como el nacimiento del Modernismo en Espaa. Daro fue el primero en entender el mensaje renovador de este primer teatro de Benavente y supo apuntar las fuentes que sirvieron de inspiracin a su autor:

El desenfado y la gracia verbal de Shakespeare. Un ambiente de ensoacin importado del simbolismo francs, adornado con una atmsfera de aparente inocencia y de coqueta ambigedad.

De la Comedia Dell arte italiana. En su obra recoge todos los ingredientes de la antigua farsa europea y el entrems espaol, con sus burlas de corundos, su exaltacin de lo joven frente a lo caduco, su sentido festivo del teatro, sus desenlaces amorosos. Todo est permitido. Gustavo Adolfo Bcquer. poca: Primera mitad del siglo XIX. Apunte destacado: Desde el inicio hasta nuestros das se utiliza el romanticismo. Rubn Daro (Nicaragua) y Jos Mart (Cuba). Obra: Azul Rubn Daro y El Ismaelillo Jos Mart. Apunte destacado: Fue el primer movimiento latinoamericano en ser escogido por los espaoles.

2 grandes movimientos reconocidos, anteriormente se conocan al Clasicismo, Neoclasicismo y otros... La idea centra fueron los movimientos de vanguardia, despus de sucedidos los grupos de literatura, surgieron a partir de la Generacin del 98 en Espaa. Miguel De Unamuno. Apunte: Espaa a fines del siglo XIX, haba perdido su fuerza y los terrenos de las colonias en Amrica, para el reconocimiento de su pas y las ganas de seguir en el puesto nmero uno en el mundo, surgi dicho grupo. Otras generaciones como la del 27, del 36, sucedidas en Espaa, categorizadas por lo propio/natural. Juan Ruiz: Autor de: El Libro del Buen Amor Importancia: Primera persona en las letras hispanas con seudnimos, siendo este: Arcipreste de Hita.

 Diga cuales con los representantes ms importantes del teatro en Venezuela y mencione sus obras y que ao la crearon

Jos Ignacio (1938). Dramaturgo y guionista. Forma la generacin ms representativa del Teatro en Venezuela junto con Elisa Lerner, Romn Chalbaud e Isaac Chocrn. Ha sido el impulsor de la creacin de la telenovela cultural venezolana con Salvador Garmenda. Ha publicado: Juan Francisco de Len (1959); Los insurgentes (1961); El extrao viaje de Simn el malo (1964); Profundo (1972); Acto cultural (1976); Un baile detrs del espejo; El arte del buen orador. Rafael (1930). Poeta, ensayista y docente. Form parte del grupo literario "Tabla Redonda" junto con Ramn Palomares, Jess E. Gudez, Edmundo Aray y otros. Ha publicado: Cantos iniciales (1966); Realidad y literatura (1972); Intemperie (1977); Memorial (1977). Juan (1931). Poeta, Ensayista. Crtico de Arte, se encuentra entre los fundadores del grupo "Sardio" y del "Techo de la Ballena". Obra publicada: Primeros Poemas en 1954; La Torre de los Pjaros en 1955; Pintores Venezolanos en 1962, entre otras. Considerado uno de los abanderados de la poesa urbana venezolana que se abre paso en los '60, su obra posee un peculiar tono, acentuado por los elementos narrativos y el desdoblamiento del yo lrico. Autor de una extensa obra en la que destacan libros como Dictado por la Jaura (1962); Ciudadano sin fin (1970); Oh smog (1978) y, ms recientemente, Minimales (1992), ha compartido con su vocacin potica el ejercicio consecuente de la crtica de artes plsticas, campo en el que ha publicado incontables ensayos e investigaciones. Orlando. (Maracaibo, Venezuela, 1944). Licenciado en Educacin, mencin lengua y literatura por la Universidad de Carabobo. Ha publicado en el diario El Nacional, revista Imagen, Revista Nacional de Cultura, revista Casa de Las Amricas y en El Cuento, de Mxico. Ha sido distinguido en el concurso anual de cuentos de El Nacional 1987, Julio Garmendia UCV, 1980, Concurso Alfredo Armas Alfonzo del Ateneo de Barcelona, Premio Municipal de Literatura, mencin narrativa del Distrito Federal, 1982 y mencin en el concurso Juan Rulfo de Pars en 1987. Ha publicado: ltima luna en la piel, 1979; Oculta memoria del Angel, 1985; En virtud de los favores recibidos, 1987 y 2000; Adis gente del sur, 1991; Mercurio y otros metales, 1997 y Parte de guerra 1998. Andrs Eloy Blanco Tierras que me oyeron (1921) Los Claveles de la puerta (1922) El amor no fue a los toros (1924) Poda (1934)

Barco de Piedra (1937) Malvina Recobrada (1937) Baedeker 2000 (1938) A un ao de tu luz (1951) Giraluna (1955)
           

Rmulo Gallegos El ltimo Solar (Reinaldo Solar) (1921) La trepadora (1925) Doa Brbara (1929) Cantaclaro (1934) Canaima (1935) Pobre negro (1937) El forastero (1942) Sobre la misma tierra (1943) La brizna de paja en el viento (1952) Una posicin en la vida (1954) El ltimo patriota (1957) Tierra bajo los pies (1973)

Entre otros  Mencione y explique cada uno de los elementos caracterstico del Texto dramtico El teatro o dramtica se presenta ante los posibles receptores de dos maneras: mediante la actuacin de los actores sobre un escenario delante del pblico o a travs de la lectura de la obra como si se tratase, por ejemplo, de una novela. De todos modos, las obras teatrales estn concebidas para ser representadas, y cualquier lectura personal no es ms que un ejercicio incompleto, ya que hemos de prescindir de elementos tales como la msica, la iluminacin, el movimiento de los actores. Caractersticas del gnero dramtico

As, este gnero literario cuenta con las siguientes caractersticas bsicas:

Los autores dramticos deben contar una historia en un lapso de tiempo bastante limitado, con lo que no se pueden permitir demoras innecesarias. El hilo argumental debe captar la atencin del pblico durante toda la representacin. El recurso fundamental para conseguirlo consiste en establecer, cada cierto tiempo, un momento culminante o clmax que vaya encaminando la historia hacia el desenlace. El teatro es una mezcla de recursos lingsticos y espectaculares, o lo que es lo mismo, el texto literario se suma, como un elemento ms, a los elementos escnicos pertinentes para conseguir un espectculo completo. Aunque podamos leer una obra de teatro, los personajes que intervienen en ella han sido concebidos por el autor para ser encarnados por actores sobre un escenario. La accin se ve determinada por el dilogo y, a travs de l, se establece el conflicto central de la obra. El autor queda oculto detrs del argumento y los personajes. Si leemos una obra teatral, observaremos que de vez en cuando aparecen indicaciones sobre cmo debe ser el escenario o cmo deben actuar los personajes. Estas instrucciones se denominan acotaciones. Por lo dems, los sentimientos del autor, sus ideas y opiniones se encuentran diluidos en la amalgama de personajes y ambientes que forman una obra de teatro.

A partir de estas caractersticas generales, los elementos que otorgan personalidad propia a este gnero son los siguientes: Accin Son todos los acontecimientos que suceden en escena durante la representacin relacionados con la actuacin y las situaciones que afectan a los personajes. Dicho de otro modo, la accin es el argumento que se desarrolla ante nuestros ojos cuando asistimos a una representacin teatral. Este argumento suele estar dividido en actos o partes (tambin denominados jornadas). La antigua tragedia griega no se divida en actos, sino en episodios (de dos a seis) separados entre s por las intervenciones del coro. A partir del teatro romano se generaliz la divisin en cinco actos, hasta que Lope de Vega (1562-1635) redujo la accin a tres actos, divisin que llega hasta hoy. Si dentro de un acto se produce un cambio de espacio, entonces se ha producido un cambio de cuadro, con lo que dentro de un acto puede haber distintos cuadros segn los espacios que aparezcan. Por otra parte, cada vez que un personaje sale de la escena, o bien cuando se incorpora uno nuevo, se produce una nueva escena. Un acto constar de tantas escenas como entradas y salidas de personajes haya.

Personajes Son quienes llevan a cabo la accin dramtica a travs del dilogo. Debido a las limitaciones espacio-temporales de una obra teatral, es difcil que podamos asistir a una caracterizacin psicolgica profunda de todos los personajes, por lo que slo son analizados con detenimiento los protagonistas. Los personajes se suelen valer de la mmica o los gestos como complemento al discurso. Estas expresiones fisonmicas o gestos suelen obedecer a las acotaciones del autor, aunque en algunas representaciones es el director de escenografa el que dicta los movimientos de los actores, en ocasiones, de manera distinta a las acotaciones. Con la eclosin del teatro durante el Siglo de Oro (XVI-XVII), aparecen una serie de personajes o tipos caractersticos que representan actitudes o comportamientos ideales, tales como el galn, la dama, el padre o hermano de la dama, el gracioso como contraste al galn, el criado criticn o el soldado presumido y fanfarrn. A partir del Romanticismo no podemos hablar de tipos determinados, sino de personajes que evolucionan ante los ojos del espectador.

Tensin dramtica Es la reaccin que se produce en el espectador ante los acontecimientos que estn ocurriendo en la obra. Los autores buscan el inters del pblico mediante la inclusin de momentos culminantes al final de cada acto, lo cual contribuye a que se mantenga la atencin hasta el desenlace. La tensin dramtica pone en juego recursos como el avance rpido de la accin justo despus de la presentacin, de modo que se pone inmediatamente en marcha el conflicto; momentos

 Elabore una Gnesis del Espacio Teatral Al comienzo de la historia del teatro, los escenarios a menudo eran simplemente reas elegidas para interpretaciones dentro de un pueblo. Como el teatro deriva de los ritos y ceremonias religiosas, estas reas tuvieron especial significacin para la tribu. Los primeros escenarios elaborados fueron los de la Antigua Grecia, donde los escenarios eran originalmente suelos que se desarrollaron hasta grandes anfiteatros al aire libre con escenarios permanentes. El mismo tipo de teatros fue adoptado por los romanos que los difundieron por toda Europa. Pequeos escenarios porttiles eran normales en la Edad Media y se usaban para interpretar misterios y milagros en las catedrales as como al aire libre en los pueblos. Escenarios parecidos fueron usados por la Comedia del arte en Italia y se difundieron por todo el continente en los siglos posteriores.

La representacin teatral tiene lugar en un espacio concreto, al que se debe adoptar toda la puesta en escena, la forma ms corriente es la denominada (Teatro a la italiana), que es un edificio dividido en dos partes separadas: a.) El escenario b.) La sala. El escenario: consta de un cubo cerrado verticalmente por un teln y provisto en la pared del fondo de unas pinturas que dan sensacin de perspectiva. La sala: era un espacio reservado para los espectadores, que poda estar constituida por uno o varios pisos y, algunos casos, se hallan separadas del escenario por un foso reservado a la orquesta. Este tipo de teatro, que ha sido el dominante durante muchos siglos, ha evolucionado rpidamente a lo largo del siglo XX hacia espacios escnicos circulares o sin ngulos, que avanzan a veces hacia el espectador y estn dotados de plataformas mviles.  Defina y mencione las caractersticas de: * La economa de los recursos Es el estudio de cmo la sociedad asigna recursos naturales escasos tales como reservas pesqueras, plantaciones de rboles, agua dulce, petrleo, entre otros. Debe distinguirse este concepto del de economa ambiental, cuyo objeto de estudio es la forma en que son dispuestos los residuos, y la calidad resultante del agua, el aire y el suelo como receptores de dichos residuos. La economa ambiental tambin se encarga del estudio de la conservacin de los ambientes naturales y la biodiversidad. Caractersticas: *puedan utilizarse para producir bienes o para consumirse directamente. *contribuyen a la produccin y distribucin de los bienes y servicios de que los seres humanos hacen uso. *Los economistas entienden que todos los recursos son siempre escasos frente a la amplitud y diversidad de los deseos humanos, que es como explican las necesidades; definindose precisamente a la economa como la ciencia que estudia las leyes que rigen la distribucin de esos recursos entre los distintos fines posibles. *los recursos naturales se refieren a los factores de produccin proporcionados por la naturaleza sin modificacin previa realizada por el hombre; y se diferencian de los recursos culturales y humanos en que no son generados por el hombre (como los bienes transformados, el trabajo o la tecnologa).

* Los gestos Es una forma de comunicacin no verbal ejecutada con alguna parte del cuerpo, y producida por el movimiento de las articulaciones y msculos de brazos, manos y cabeza. El lenguaje de los gestos permite expresar una variedad de sensaciones y pensamientos, desde desprecio y hostilidad hasta aprobacin y afecto. Prcticamente todas las personas utilizan gestos y el lenguaje corporal en adicin de palabras cuando hablan. Existen grupos tnicos y ciertos lenguajes de comunicacin que utilizan muchos ms gestos que la media. Ciertos tipos de gestos pueden ser considerados culturalmente aceptables o no, dependiendo del lugar y contexto en que se realicen. Caractersticas: *Con la expresin facial expresamos muchos estados de nimos y emociones. Bsicamente se utiliza para regular la interaccin y para reforzar o enfatizar el contenido del mensaje dirigido al receptor. Nosotros utilizamos la expresin facial para: expresar el estado de nimo, indicar atencin, mostrar disgusto, bromear, reprochar, reforzar la comunicacin verbal, etc. *La mirada se estudia separadamente por la importancia que conlleva, aunque forme parte de la expresin facial. La mirada cumple una serie de funciones que mencionaremos a continuacin: La regulacin del acto comunicativo Fuente de informacin Expresa emociones Comunica la naturaleza de la relacin interpersonal *Aunque la sonrisa se incluye o puede incluirse en la expresin facial, merece ser explicada detalladamente. Se utiliza para expresar felicidad, alegra o simpata. La sonrisa incluso puede utilizarse para hacer las situaciones ms llevaderas. Puede tener un efecto teraputico en las personas pesimistas o deprimidas.

* La mmica Es la comunicacin a travs de gestos o ademanes. Generalmente acompaa al habla, y sirve para complementar la comunicacin, aclararla y enfatizarla. Puede adems utilizarse como forma de expresin artstica

Caractersticas *El mimo generalmente se vale de los gestos y acta en silencio. Sus movimientos corporales son lentos y corresponden a un principio teatral llamado el arte del silencio. Este arte silencioso tambin se conoce como pantomima. * es el arte de concebir una historia utilizando solamente los movimientos corporales. Los movimientos que se ejecutan alcanzan niveles de smbolos manifestados a travs del cuerpo. * es conocida como las estatuas humanas, llamadas tambin estatuas blancas o estatuas vivientes. * La entonacin Como fenmeno lingstico, est relacionada bsicamente con la percepcin, a lo largo de un enunciado, de los cambios de frecuencia de vibracin de las cuerdas vocales Caractersticas *Varios mecanismos se utilizan para marcar expresividad: la desviacin entre los puntos extremos del patrn meldico, el registro, el contorno, la intensidad y la duracin del control meldico tienen valores simblicos en la expresin de las emociones. *es uno de los ms importantes vehculos de la expresin afectiva del discurso, sola o combinada con otros elementos, como el tempo, la pronunciacin, etc. * Los movimientos en la escena * Postura Es la relacin de las posiciones de todas las articulaciones del cuerpo y su correlacin entre la situacin de las extremidades con respecto al tronco y viceversa. O sea, es la posicin del cuerpo con respecto al espacio que le rodea y como se relaciona el sujeto con ella y est influenciada por factores: culturales, hereditarios, profesionales, hbitos (pautas de comportamiento), modas, psicolgicos, fuerza, flexibilidad, etc. Caractersticas *permite a la vez un gasto de energa mnimo * permitir una funcin articular eficaz, necesita flexibilidad suficiente en las articulaciones de carga para que la alineacin sea buena, est asociada a una buena coordinacin, a los gestos elegantes y, a la sensacin de bienestar. *determina y mantiene mediante la coordinacin de los diferentes msculos que mueven los miembros, mediante la propiocepcin o "sensibilidad cinestesica" y mediante el sentido del equilibrio. *laterales

En un lugar distinto, separado del resto Caractersticas *En un lugar apropiado para no ser visto u odo por otras personas *Fragmento de una obra de teatro que un personaje dice hablando para s o con otro y suponiendo que no lo oyen los dems * Decorado Se refiere por un lado al proceso y resultado de adornar un determinado lugar, como ser una casa, una oficina, entre otros, aunque tambin, por otro lado, se usa para designar al conjunto de elementos que adornan un ambiente determinado y a la disciplina que se ocupa de estudiar la mejor forma para combinar estos elementos que mencionbamos. Caractersticas *nos propone una serie de posibilidades para alegrar, ordenar y organizar nuestro hogar o espacio de trabajo * planificar la distribucin del espacio interior y el equipamiento que se instalar, que estar sujeto a su criterio pero tambin depender de los gustos y preferencias del cliente. * La iluminacin Es el conjunto de dispositivos que se instalan para producir ciertos efectos luminosos, tanto prcticos como decorativos. Una definicin correcta pero escasa, porque no la menciona como canal de comunicacin. En la prctica, el arte teatral engrandece la luz como cdigo no verbal, y lo muestra como un lenguaje a partir del cual se marcan escenas, presencias, ritmos y sensaciones Caractersticas * la iluminacin escnica es iluminar al intrprete, revelar correctamente la forma de todo lo que est en escena, ofrecer la imagen del escenario con una composicin de luz que pueda cambiar tanto la percepcin del espacio como la del tiempo. Gracias a la luz se pueden inventar espacios y desarrollar las historias proporcionando informacin en una atmsfera creada para cada situacin. * Los efectos sonarios Desarrollan un papel fundamental para la produccin radiofnica, al igual que la voz y la msica. La radio, es un medio comunicativo que se puede calificar de ciego, ya que el receptor no recibe ninguna imagen, ni ninguna informacin visual.

Caractersticas *El efecto se puede obtener de forma natural o artificial, es decir, existe la opcin de escoger sonidos directamente del medio real, mediante la grabacin de los sonidos, por ejemplo, de los pjaros, del ruido del trfico, etctera. O bien, a travs de la creacin del hombre, ayudndose a veces, con equipos tcnicos. Por ejemplo, podemos reproducir el sonido del fuego, sencillamente arrugando un papel de celofn. * El efecto es reconocido por el receptor en la medida que est asociado a una realidad, a un objeto, a un fenmeno meteorolgico, etctera. * El vestuario Es el conjunto de prendas, trajes, complementos, calzados, accesorios, utilizados en una representacin escnica para definir y caracterizar al personaje. El vestuario es uno de los elementos que usa el ser humano para cubrirse el cuerpo como proteccin del clima, pero al transcurrir el tiempo ha tenido muchas otras connotaciones, entre ellas la de censurar la vista del cuerpo por razones religiosas, etc.; articuladores de la puesta en escena y se lo considera un elemento ms de atrezzo que hay que tener en cuenta para no saltarse la continuidad. Un personaje no puede llevar un sombrero en una escena y no en la siguiente, si se considera que la accin se contina. (Por ejemplo, un personaje sale de un bar a la calle. Si en el bar lleva sombrero y en la calle no, se habr producido un error de continuidad) Caractersticas *El vestuario contribuye a definir y caracterizar a los personajes. Denota su status social, su contexto socio-histrico y puede realzar la apariencia fsica del actor *El vestuario est ntimamente relacionado con el maquillaje, ms an en el caso de las caracterizaciones. Son dos elementos indisociables. Como complemento, el vestuario suele utilizar replicas que luego se convierten en objetos de culto y coleccin.

*El maquillaje Proviene de maquiller (maquillar) un trmino francs utilizado en la jerga teatral francesa durante el siglo XIX. Aunque la palabra sea moderna, el concepto es antiguo. Se trata de aplicar al rostro preparados artificiales para adecuarlo a la iluminacin o bien para obtener una caracterizacin.

Caractersticas *el maquillaje es imprescindible, pues las condiciones de iluminacin inciden sobre la percepcin del color de la piel de los (actores). En algunos casos extremos, esta aparente prdida de pigmentacin puede dar un aire espectral a las personas. *Adems de minimizar la prdida de color, el maquillaje ayuda a crear al personaje y contribuye tambin a su caracterizacin exterior, adecuando la apariencia fsica a las exigencias del guin. * Dialogo Es esencial en el teatro ya que el drama se comunica exclusivamente a travs del dilogo de las figuras dramticas excepto en el teatro el que se usan procedimientos narrativos o el teatro del silencio. El dilogo es la nica fuente de emisin; esto supone que al no haber un intermediario como lo es el narrador en el relato incluso la presentacin de las figuras dramticas se haga a travs de sus dilogos.

El lenguaje en el teatro presenta dos rasgos fundamentales: en primer lugar, est destinado a la representacin, esto se advierte incluso en la lectura, ya que si no se sobrentiende una representacin imaginaria, el texto resulta incomprensible; las rplicas dejan de ser coherentes y comprensibles fuera del entorno. Un segundo rasgo es que se produce un desdoblamiento doble: el de los emisores y el de los receptores. El primer emisor de un texto dramtico es el autor; pero este no emite el mensaje directamente, sino que lo pone en boca de las figuras del drama. El receptor tambin es doble: las figuras se comunican entre s, pero realmente su destinatario es el pblico. Caractersticas * Los elementos fundamentales del dilogo son los interlocutores y el mensaje. Cuando el narrador interviene en el dilogo, se encarga de relatar la conversacin y realiza comentarios, se dice que el dilogo es indirecto. *puede clasificarse atendiendo a dos criterios: segn el nmero de emisores y segn su funcionalidad en el juego dramtico. En el primer caso podremos distinguir entre monlogo y pollogo; en el segundo atenderemos a si hay una participacin verbal directa de las figuras o si, por el contrario, este dilogo se realiza fuera del juego dramtica * Monologo Es un discurso corto e ininterrumpido dicho por una sola persona, que puede estar expresando en voz alta sus sentimientos o dirigindose a otras personas, como por ejemplo, a una cosa, a un personaje o a un lector, narrador. El monlogo es un recurso

utilizado en todos los gneros literarios: pueden encontrarse monlogos tanto en el cuento como en el peridico o en la discusin Caractersticas * una persona reflexiona en voz alta haciendo ver sus pensamientos, ideas y emociones al pblico. *es una tcnica teatral interpretada siempre por una sola persona normalmente de pi y sin ningn tipo de decoracin o vestuario especial. Normalmente el intrprete o monologuista expone un tema o situacin de la que va haciendo diversas observaciones siempre desde un punto de vista cmico con la intencin de producir un gag (entindase por gag un mini planteamiento cmico que provoca la risa). Durante el transcurso del monlogo el pblico se va haciendo partcipe de la situacin con planteamientos muchas veces ridculos y absurdos, y con frecuencia suele utilizarse un tono picante o reivindicativo de algo que suele ser una utopa. * Sonido Se considera efecto a cualquier sonido que no pueda ser creado por un intrprete. Estos sonidos se utilizan en la mayora de los casos para dar realismo (por ejemplo, el paso de un tren, los ruidos de la ciudad al otro lado de la ventana), pero tambin podran servir para crear un determinado ambiente o ritmo. Caractersticas *Si bien gran parte de los sonidos utilizados pueden ser grabados de las fuentes reales que los generan, algunos de ellos podran parecer falsos cuando se reproducen con un equipo electrnico sobre el escenario. * Escengrafos Es el responsable de definir y disear todos los elementos visuales de una escenificacin. Su trabajo se realiza en colaboracin con el director de escena, que es el responsable ltimo de la escenificacin. Es habitual que una misma persona asuma todas o parte de cada una de las reas que comprende la escenografa. Si bien en la actualidad y segn a la complejidad de las producciones, cada una de estas reas puede ser asumida por profesionales especializados. Caractersticas *todos los elementos visuales que conforman una escenificacin. *Sean estos corpreos (decorado, accesorios), la iluminacin o la caracterizacin de los personajes (vestuario, maquillaje, peluquera); ya sea la escenificacin destinada a representacin en vivo (teatro, danza), cinematogrfica, audiovisual, expositiva o destinada a otros acontecimientos. *luz

Provista por una fuente artificial que tiene una distribucin espectral que se aproxima a la luz natural. Caractersticas * Iluminacion *efecto de da o noche *personal tcnico Nos referimos al personal tcnico, esencial, imprescindible e invisible a los ojos del espectador que lo que puede ver es el producto final de la cronometrada interaccin de todas sus funciones.

*Personal Tcnico El personal que interviene en una pelcula de ficcin es casi el mismo en las tres etapas (preproduccin, rodaje y postproduccin). De esa manera tenemos un organigrama elemental donde cada especialidad tiene una descripcin de tareas determinada. A la vez existen cargos importantes, que son responsables como cabecera de equipo. Comenzaremos con los puestos jerrquicos: PRODUCTOR DIRECTOR GUIONISTA DIRECTOR DE FOTOGRAFA *Personajes Es cada uno de los seres, ya sean humanos, animales o de cualquier otro tipo, que aparecen en una obra artstica. Ms estrictamente, es la persona o seres conscientes que se imagina que existen dentro del universo de tal obra. Adems de personas, pueden ser cualquier otro tipo de ser vivo, incluyendo animales y dioses, o incluso objetos inanimados. Estos personajes son casi siempre el centro de los textos de ficcin, especialmente los cinematogrficos, historietsticos y literarios. De hecho, es difcil imaginar una novela sin personajes, aunque se ha intentado hacer textos de este tipo (la obra Finnegans Wake de James Joyce es uno de los ejemplos ms conocidos). En la poesa siempre hay algn tipo de persona presente, pero generalmente como narrador u oyente imaginario. El personaje es una construccin mental elaborada mediante el lenguaje y la imagen. En varios espectculos teatrales, puestas en escena y pelculas (con excepcin de las

animaciones), los personajes son protagonizados por actores, bailarines y cantantes. Para las animaciones y tteres, existen actores vocales, aunque las voces tambin pueden ser creadas por computadoras. *el director es el conductor en el campo teatral que supervisa y orquesta el montaje de una obra, unificando criterios y conductas de variados esfuerzos y aspectos de la produccin. La funcin del director es asegurar la calidad y realizacin del producto teatral. El director trabaja con individuos y con su otro staff, coordinando investigacin, tramoya, diseo de ropa, prop, iluminacin, actuacin, diseo del set, diseo del sonido para la produccin. El director puede tambin trabajar con el dramaturgo mientras se avanza. En el teatro contemporneo, el director suele ser el visionario, tomando decisiones de los conceptos artsticos e interpretativos del texto. Diferentes directores han ocupado distintos planos de autoridad y de responsabilidad, dependiendo de la estructura y filosofa de las compaas de teatro. Los directores utilizan una gran variedad de tcnicas, filosofas, y niveles de colaboracin.

*Apuntador Es tradicionalmente la persona que apunta o dirige a un actor cuando ha olvidado su prxima lnea o no se mueve correctamente sobre el escenario. Generalmente, la tarea es asumida por el director de escena que tiene una copia ltima del guin. Esta es la versin ms definitiva del guin para cada actuacin y contiene detalles de todos los movimientos en sus tiempos precisos con respecto a la accin que se desarrolla en el escenario. Esto permite al apuntador dirigir la iluminacin, sonido y efectos de vuelo durante la actuacin. Tambin contiene notas de marca de modo que el apuntador sabe cul debera ser la posicin y los movimientos de los actores en el escenario en cada momento. *Acotaciones Son esos mensajes, generalmente en cursivas o entre parntesis, que se ponen en los dilogos teatrales para indicar alguna accin que es preciso que el actor lleve a cabo y que no podra adivinar por s mismo en el contexto de la situacin en que se desenvuelve, o para indicar cierta disposicin de los objetos en el escenario. *Proscenio Es un elemento arquitectnico de los teatros, cuya principal caracterstica reside en un arco sobre la boca del escenario, a travs del cual la audiencia v a los intrpretes o actores. La audiencia se enfrenta directamente al escenario, el que tpicamente se encuentra ms elevado que la primera fila.

Este diseo fue por mucho el ms comn en occidente para las salas de teatro en los siglos XVIII, XIX y XX. El escenario principal es el espacio detrs del proscenio, a menudo delimitado por un teln, que puede ser abierto o cerrado. En la prctica, se llama tambin proscenio a un espacio de teatro cuya audiencia se enfrenta al escenario, sin plateas laterales, incluso si no hay una arcada formal sobre el escenario. El lado del escenario que da a la audiencia suele llamarse "la cuarta pared". La frase "rompiendo el proscenio" se usa tambin en la forma "rompiendo la cuarta pared", cuando el actor se dirige directamente a la audiencia como parte de su interpretacin (una forma de distanciamiento muy utilizada en el Teatro pico de Bertolt Brecht).

Conclusin

Desde que Aristteles estudi el origen y la funcin del teatro en su famosa potica (c. 330 a.C.), el propsito y caractersticas de ste han sido debatidos extensamente. A lo largo de los siglos, el teatro ha sido utilizado; aparte de como pura expresin artstica; como entretenimiento, ritual religioso, enseanza moral, persuasin poltica y para formar opinin. Se mueve desde la presentacin realista de cuentos hasta el movimiento y el sonido abstractos. La produccin teatral implica el uso de accesorios, decorados, iluminacin, vestuario, maquillaje o mscaras, as como un espacio para la representacin (el escenario) y otro para el pblico (el auditorio), aunque ambos puedan coincidir, sobre todo en las producciones que se realizan en la actualidad. El teatro es, por tanto, una amalgama de arte y arquitectura, literatura, msica y danza, y tecnologa. Presentacin y representacin teatral. El teatro de representacin se apoya, por el contrario, en la ilusin.

La mayor parte del teatro occidental desde el renacimiento ha sido fundamentalmente representacional: las obras tienen tramas posibles, los personajes parecen reales, el decorado tiende o, cuando menos, sugiere la realidad. La mayora de las representaciones no se encuadran, desde luego, en modo rgido en uno u otro grupo, sino que contienen elementos de las dos frmulas. Tipos de teatro occidental. Aparte de la intencin esttica, el teatro occidental puede ser clasificado por criterios econmicos y por las distintas frmulas de produccin utilizadas. As obtendremos categoras como teatro subvencionado, comercial, no comercial; frecuentemente denominado experimental; comunitario y acadmico. Teatro subvencionado El teatro subvencionado est apoyado econmicamente por el gobierno o por una organizacin o fundacin filantrpica. Dado el considerable gasto que conlleva una produccin teatral, el limitado aforo de la mayora de los teatros y, a menudo, lo poco atractivo de muchas obras para la poblacin en general, muchos teatros slo pueden permitirse una situacin financiera solvente y unas producciones de calidad con la ayuda de subvenciones para complementar los ingresos de taquilla.

ANEXOS

Obras Teatrales

TEATROS

Escritores de Obras Teatrales

Bibliografa

http://dondenosencontramos.wikispaces.com/EL+TEATRO+EN+VENEZUELA http://www.slideshare.net/alejandra4280/escenografa-teatral http://efectos-de-sonido.anunciosradio.com/gratis/index.php?option=com_content&task=view&id=39&Itemid=152 http://www.parro.com.ar/definicion-de-luz http://html.rincondelvago.com/teatro_2.html http://www.revistadeartes.com.ar/revistadeartes10/personal-tecnico.html http://es.wikipedia.org/wiki/Personaje http://es.wikipedia.org/wiki/Director_de_teatro