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TRABAJO DE INTEGRACIN CURRICULAR

AROMAS DE VANGUARDIA EXPRESIONISMO

ndice

Coyuntura poltica y social de Europa a principio del siglo XX ...................................... 3 Definiendo el EXPRESIONISMO .................................................................................. 4 Munch, un pionero expresionista .................................................................................. 5 El Puente.................................................................................................................... 7 Ernst Ludwig Kirchner: Exponente de El Puente ........................................................ 8 El Jinete Azul.............................................................................................................. 9 Wassily Kandinsky: exponente del Jinete Azul" ......................................................... 10 Bibliografa .................................................................................................................. 12

EXPRESIONISMO

Coyuntura poltica y social de Europa a principio del siglo XX En los ltimos treinta ao del siglo pasado y en los inicios del nuevo, el positivismo haba llegado a ser el antdoto general contra la crisis que se haba manifestado en el cuerpo social de Europa. Los congresos cientficos, el amplio impulso industrial, las grandes exposiciones universales, las excavaciones de galeras, las

exploraciones haban sido otras banderas agitadas en el viento impetuoso del Progreso. La conquista de la felicidad por medio de la tcnica era el lema ms seguro para difundir sobre los malhumores de los pueblos, la euforia de una perspectiva de paz y de bienestar. Pero la filosofa del Progreso ya no posea el significado de antes, ya no tena aquel contenido enrgico y realista que haban sabido darle pensadores como Hobbes y Locke, Helvetius y dHolbach: un contenido que, sin estar desprovisto de ilusiones, implicaba una crtica viva en el interior del movimiento histrico revolucionario de la burguesa. Ahora se haba convertido en una filosofa acomodaticia.1 De todas maneras, la fuerza del positivismo no fue la suficiente como para ocultar las contradicciones de la sociedad europea y que desembocaran, indefectiblemente, en la masacre de la Primera Guerra Mundial. Filsofos, escritores y artistas se vieron con el deber de demostrar la falsedad del espejismo positivista y poner al descubierto las artimaas malficas que se agitaban detrs de su fachada. Su polmica era unilateral, pero no por eso dejaba de ser eficaz a la hora de desenmascarar los vicios y miserias morales. El expresionismo nace sobre esta base de protesta con el objetivo de ser lo opuesto del positivismo, es decir el expresionismo es un arte de oposicin.

DE MICHELI, Mario. LasVanguardias Artsticas del Siglo Veinte, Crdoba: Editorial Universitaria de Crdoba, 1968. Pg.65.

Definiendo el EXPRESIONISMO

Definiendo el trmino expresionismo, podemos encontrar en l dos acepciones. Una de ella es ms amplia y se refiere a aquella tendencia u obra de arte que, dejando de lado los factores tradicionales y academicistas, enfatiza la expresividad del contenido o de la forma. Por el otro lado y en trminos ms absolutos, hablamos de Expresionismo cuando nos referimos al movimiento artstico que se desarrollar a continuacin. 2 Hemos dicho anteriormente que el expresionismo es un arte antipositivista, lo cual lo convierte, a su vez, en antinaturalista y anti impresionista, a pesar de contener numerosos elementos procedentes tanto del realismo naturalista como del impresionismo. Mientras que para el artista naturalista o impresionista la realidad era algo que deba mirarse desde el interior, para los expresionistas, en cambio, era algo que se deba descender para vivir en su interior. Lo que en el fondo molestaba a los expresionistas era que esa felicidad y esa calma aparente que plasmaban los impresionistas en sus obras, ignoraba los problemas que se estaban agitando en la sociedad. De una u otra manera, el impresionismo se fue desprendiendo progresivamente de su matriz realista y se adhiri a la esencia de la ilusin positivista. Es ms, para los expresionistas el impresionismo es la separacin entre el hombre y el espritu. Este fenmeno se manifest, sobre todo, en Alemania, donde el rgimen imperial feudal y militarista de Guillermo II acentuaba todas las contradicciones sociales y polticas modernas. Los expresionistas no estaban ligados a los conceptos, exigencias y dramas de la burguesa y de los capitalistas. Estos artistas estaban dotados de una amplia sensibilidad, transfiguraban todo su ambiente: no miraban simplemente,

contemplaban; no retrataban, tenan revelaciones; no cuentan, viven; no reproducen, recrean; no encuentran, buscan.3

PREZ SEGURA, Javier. Expresionismo, Descubrir las Vanguardias, Madrid: Arlanza Ediciones, 2000. Pg. 26. 3 DE MICHELI, Mario. LasVanguardias Artsticas del Siglo Veinte, Crdoba: Editorial Universitaria de Crdoba, 1968. Pgs. 65, 66 y 67

Munch, un pionero expresionista

Edvard Munch, nacido en Loten (Noruega) en 1863, es considerado un precursor del expresionismo. Sufri a muy temprana edad las prdidas de su madre y luego de su hermana, vctimas de tuberculosis, hechos que influyeron decisivamente en sus obras como artista. Es as cmo vemos plasmadas en sus obras su tristeza y su angustia, sentimientos provenientes de frustraciones y obsesiones personales, que marcaron el rumbo del expresionismo. En un viaje a Pars en 1889, becado por el gobierno noruego, recibe las influencias del postimpresionismo tras realizar obras de carcter impresionistas. Gauguin y Van Gogh son cruciales fuentes de inspiracin, que lo llevaron a dar un giro radical en su trabajo. Finalmente logra un estilo sumamente personal, en el que acenta la fuerza expresiva de la lnea, reduce las formas a su expresin ms esquemtica y utiliza el color de un modo ms simblico. El grito refleja sus propios temores y tormentos. Su fuerza expresiva se debe en gran medida a las tcnicas y efectos pictricos empleados, la estridencia del colorido y la sinuosidad de las lneas. Se expresa la soledad del ser humano y su pesimismo frente las adversidades. El grito de terror trae consigo la tensin y el pnico interior que destruyen la anatoma. Los rasgos de rostro desaparecen bajo el gesto. No hay nada de realismo, se representa el interior y no el exterior. La figura del primer plano aprieta las manos contra la cara como signo de angustia y desesperacin, mientras que en segundo plano aparecen otras personas fras y distantes como queriendo significar que el prjimo no nos ayuda en los momentos de desconsuelo. El paisaje participa en ese malestar. El cielo encendido y los torbellinos parecen envolver amenazadoramente a la persona que grita. Las lneas curvadas y sinuosas enlazan con el Modernismo, tan de moda en la poca. Los colores clidos y fros no estn

http://www.arteespana.com/edvardmunch.htm

compensados, su efecto es agresivo, ofreciendo una imagen angustiada de la realidad y del mundo interior. 5 En 1908, luego de una turbulenta relacin amorosa y debido a sus problemas nerviosos, agravados por el alcoholismo, es obligado a permanecer internado en una clnica psiquitrica por ocho meses. En 1916 compra una finca en las afueras de Cristiania y vivir all, cada vez ms aislado, hasta morir en 1944 completamente solo.

http://www.arteespana.com/edvardmunch.htm

El Puente

El Expresionismo surge en un contexto en donde el color era el gran protagonista en los debates artsticos. Las investigaciones sobre la naturaleza y los efectos del color fueron claves para el surgimiento de las vanguardias, ya que representaba una va para alejarse del arte convencional. Fue esto lo que dio pie para el surgimiento del Fauvismo y el Expresionismo. Podramos estipular el nacimiento de este ltimo hacia el ao 1905 en Alemania, a raz de la formacin de un grupo de estudiantes de arquitectura que se opona a las convenciones establecidas por la sociedad. Este grupo estaba conformado por Ludwing Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidit y Fritz Bleyl, quienes se

autodenominaron El Puente (Die Brcke). El nombre de este grupo de expresionistas est inspirado en un pasaje de Nietzsche, sin duda uno de las principales fuentes filosficas del movimiento: La grandeza del hombre est en ser un puente y no una meta: lo que en el hombre se puede amar es un trnsito y un ocaso. Es decir que lo que este grupo pretenda era efectivamente funcionar como un puente entre el nuevo arte con la sociedad. Sus fuentes de inspiracin ms cercanas en el tiempo fueron otros pintores cuya obra se consideraba fuertemente volcada hacia la emotividad y la expresin personal: Czanne, Van Gogh, Gauguin y Edvar Munch. 7 En cuanto a los fundamentos tcnicos y tericos, tenemos en un primer lugar al color, que es el recurso artstico ms destacado y donde se concentra todo el espritu del objeto o la persona tratada. Los colores no tienen relacin directa con su referente habitual, sino que se encargan de transformar por completo la imagen del mundo, que el arte se encarga de re-crear. Y en segundo plano nos encontramos con el tratamiento de la forma, que se recompone en planos muy angulosos y dislocados, mostrando una predileccin por la pureza de lo primitivo que explica, adems, el frecuente uso de una tcnica como la xilografa. El grupo se disuelve en 1913.
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PREZ SEGURA, Javier. Expresionismo, Descubrir las Vanguardias, Madrid: Arlanza Ediciones, 2000. Pgs: 26, 30, 31 y 32.
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http://www.artehistoria.jcyl.es/genios/escuelas/81.htm

Ernst Ludwig Kirchner: Exponente de El Puente

Ludwing Kirchner (18801938), luego de pasar su infancia viajando de ciudad en ciudad con su familia, se instala en 1901 en Dresde, donde inicia sus estudios de arquitectura que, al igual que para sus compaeros de El Puente, sern determinantes en su formacin como artista. Dos aos ms tarde se traslada a Munich, donde se termina de sumergir en el mundo artstico y tiene sus primeros contactos con otros artistas. All asiste a distintas escuelas en las que aprende nuevas tcnicas, que posteriormente aplicar en sus obras de los paisajes y escenarios que visita. A partir de 1911, se instala en Berln, que utiliza como escenario para sus obras y de donde extrae la esencia del urbanismo, en sus aspectos positivos y negativos. Vive en esta ciudad la Primera Guerra Mundial, conflicto que lo marc de por vida. Sus pinturas reflejan su fragilidad mental, caracterizadas por una gran agresividad, perceptible por los ojos humanos en las formas, las pinceladas y las combinaciones cromticas. Los sentimientos negativos inundan cada una de sus obras, describiendo interiores estrechos y agobiantes que muestran, entre otras sensaciones, la soledad del ser humano. 8 Selbstbildnis als Soldat es un leo sobre un lienzo de 69,2 x 61 cm., realizado en 1915. Este autorretrato muestra a Kirchner despus de su colapso nervioso y su consecuente despido del servicio militar, llevando el uniforme del regimiento de artillera 75. El mun de amputacin de ficcin en su brazo derecho representa el trauma que experiment durante la guerra y la ansiedad que senta por los posibles efectos negativos de la guerra en su arte. En pocas palabras, Kirchner teme que su salud mental le impida continuar pintando.9 Luego de haber pasado por un centro de salud mental y haberse trasladado a Davos para alejarse de su sufrimiento, descansar y mejorarse, se suicida en 1938, despus que los nazis calificaran su arte como degenerado.

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http://www.arteespana.com/ernstludwigkirchner.htm http://germanhistorydocs.ghi-dc.org/sub_image.cfm?image_id=1671

El Jinete Azul

El grupo Der Blaue Reiter es formado en 1911 por Kandinsky y Franz Marc. Nace de la frvida vida intelectual y artstica de Munich, donde entre 1890 y principios del siglo XX, llegan jvenes que queran dedicarse al arte desde todos los rincones de Europa, por lo que recibe un importante aporte internacional, sobre todo del cubismo y el futurismo. Entre 1911 y 1914 encontramos a Franz Marc, Vasily Kandinsky, Paul Klee, Alexei Yavlensky, Marianne Werefkin, August Macke y Gabriele Mnter. El nombre de esta agrupacin surge del amor que Kandinsky tiene por la imagen fabulosa de los caballeros que a menudo pintaba, y de la inclinacin de Marc hacia la belleza de los caballos. Por otra parte, a ambos les gustaba el color azul, as que he de aqu el nombre Jinete Azul. 10 Este grupo tiene una orientacin netamente especulativa; no manifiesta actitudes netamente brbaras, sino refinadas, casi aristocrticas. Este grupo es ms exquisito, subjetivo y espiritual, en comparacin a la rudeza de los artistas de El Puente. Si bien la formulacin artstica de estos grupos es muy diferente, tienen algo en comn: la conviccin de mirar ms all de lo superficial. Tal como lo expres Paul Klee, el arte ya no deba reproducir lo visible, sino hacer visible. En lo que respecta a la representacin, los integrantes del Jinete Azul se preocupan ms por el cmo que por el qu. 11 Incluso en aquellos cuadros en los que todava se podan apreciar vagas reminiscencias de las cosas mundanas, el efecto no parte del objeto, sino de la composicin. Lo ms importante eran las formas y los colores. Los artistas concedan a sus cuadros ritmo y meloda mediante los tensos contrastes entre las lneas fuertes y suaves, formas abiertas y cerradas y colores metlicos y aterciopelados. 12 Para los artistas del Jinete Azul los sentimientos entre el artista y el espectador se transmiten a travs de una cadena imaginaria, al principio de la cual se encuentra la sensibilizacin del alma del artista. A su vez, el cuadro causa determinados sentimientos en quien lo observa, convirtiendo al espectador en el agente responsable de la sensibilizacin del alma del espectador. Por lo tanto, el significado y el sentido
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DE MICHELI, Mario. LasVanguardias Artsticas del Siglo Veinte, Crdoba: Editorial Universitaria de Crdoba, 1968. Pg: 94. 11 http://www.arteespana.com/expresionismo.htm 12 http://ultimorender.com.ar/funkascript/expresionismo/solo_texto.htm

de cada cuadro estaban en las manos del propio espectador. El artista da forma a la emotividad en su obra pero, al mismo tiempo, el cuadro causa determinados sentimientos a quien lo observa. Esta participacin del observador a la hora de reconstruir el mensaje que intenta transmitir la obra, esta relacin entre el cuadro y quien lo contempla, adquirir cada vez ms importancia a lo largo de todo el arte del siglo XX. La ltima exposicin como grupo se organiza en 1914. La agrupacin se disuelve durante la Primera Guerra Mundial. Si bien no tuvo una existencia prolongada, el Jinete Azul estaba destinado a tener una gran importancia en la futura vida artstica europea.13

Wassily Kandinsky: exponente del Jinete Azul"

Wassily Kandinsky naci en Mosc en 1866 y falleci en Neully-sur-Seine, Francia, en 1944. Compagin sus estudios de derecho y economa con el dibujo y la pintura, lo cual implicaba que tenga una meditacin esttica y un carcter ms sistemtico en sus obras. Al cumplir los treinta aos abandon su carrera como docente para ir a estudiar pintura a Munich, donde asisti a las clases de F. Stuck, y all conoci a Paul Klee, con quien mantuvo una gran amistad. Adems viaj por Francia, Pases Bajos, Tnez, Italia y Rusia, lo que lo hizo entrar en contacto con el postimpresionismo, el Jugendstil (modernismo) alemn, el fauvismo y el cubismo. Entre 1908 y 1909 observa que la representacin del objeto en sus pinturas era secundaria y que la belleza de sus obras reside en la riqueza cromtica y en la simplificacin formal.14 Segn Kandinsky, la nica base del arte es el principio de la necesidad interior. Para l, el color es el medio que ejerce un influjo directo sobre el alma. El artista debe tender a lograr la adaptacin de los colores al principio de la necesidad interior. Para lograrlo, resulta indispensable aclarar la naturaleza del color. Por esto, Kandinsky divide los colores en dos categoras: el calor y el fro de la tonalidad en su variedad de
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DE MICHELI, Mario. LasVanguardias Artsticas del Siglo Veinte, Crdoba: Editorial Universitaria de Crdoba, 1968. Pg 94. 14 http://www.arteespana.com/wassilykandinsky.htm

grados de claridad u oscuridad. Es de aqu que nace un complicado simbolismo psicolgico de los colores, que expresan sentimientos particulares del alma segn sus tonalidades: fras o calientes. A su vez afirma que entre el color y la forma hay una interaccin inevitable y recproca, ya que un color ilimitado solamente puede pensarse: al realizarse sobre la tela, el color toma la forma de la misma. De modo que tambin vale para la forma la adaptacin al principio de la necesidad interior. La obra est elaborada al mximo en la forma, el signo y el motivo geomtrico que el artista fue desarrollando. Tal es el caso de la Composicin VII. (Oleo/Tela, 1913. Mosc. Galera Tretjakov), la tela ms famosa y tambin ms grande pintada por Kandinsky, muestra de la ruptura en el arte que se inicia antes de la Primera Guerra Mundial. En esta obra, partiendo de un centro circular ejecutado con elementos grficos lineales la composicin se expande por los cuatro costados de la tela, como si se tratara de una barca que se sumerge en la idea apocalptica del diluvio. 15 Kandinsky es uno de los artistas ms influyentes de su generacin. Fue uno de los primeros en explorar los principios de la abstraccin no representacional o pura, por lo que podemos considerarle como un precedente del expresionismo abstracto.

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http://www.babab.com/no07/wassily_kandinsky.htm

Bibliografa

DE MICHELI, Mario. LasVanguardias Artsticas del Siglo Veinte, Crdoba: Editorial Universitaria de Crdoba, 1968. PREZ SEGURA, Javier. Expresionismo, Descubrir las Vanguardias, Madrid: Arlanza Ediciones, 2000. www.arteespana.com www.artehistoria.jcyl.es www.babab.com www.germanhistorydocs.ghi-dc.org www.ultimorender.com.ar