LA RENOVACIN TEATRAL, SIGLO XX

Durante todo el s. XX se produce una constante renovacin de las tendencias escnicas, dominadas hasta ese momento por un teatro de corte realista y naturalista. Esa renovacin teatral no va en una nica direccin, sino en varias. Las razones que explican por qu al teatro europeo del s. XX busca nuevas formas de expresin son las siguientes: a. Aplicacin a los montajes teatrales de los progresos tcnicos e industriales. b. Popularizacin del cine: En su origen, el cine se ve muy influido por el teatro, hasta el punto de que en muchos casos las pelculas se redujeron a la filmacin de obras de teatro pero muy pronto el proceso se invierte y comienzan a emplearse en los montajes teatrales tcnicas que provenan del cine (juegos de luces, sonidos, etc...). Adems, como el cine parte de un punto de vista ms realista y naturalista, el teatro intent buscar otros contenidos y formas de expresin para no entrar en competencia directa con el cinematgrafo. c. Otro motivo que explica los constantes intentos de renovacin teatral durante el s.XX, tiene que ver con la importancia que fue adquiriendo en el teatro contemporneo el director de escena que, en muchos casos, acabar imponiendo sus ideas a actores y autores. d. Por ltimo, la rapidez de las comunicaciones posibilita que las innovaciones lleguen ms rpidamente de un lugar a otro. Todas estas razones explican los distintos intentos de acabar con el teatro anterior. Las propuestas son mltiples, pero vamos a esquematizarlas y resumirlas. Como se ha dicho, el teatro realista y naturalista es la tendencia teatral contra la que se alzan todas las dems tendencias teatrales, pero ese teatro naturalista continu hacindose durante todo el s.XX; ser el teatro ms comercial, el de ms xito de pblico, el que va dirigido al espectador burgus. 1. El teatro realista y naturalista. Esta forma de teatro es la continuacin de la Alta Comedia burguesa que triunf en la segunda mitad del s.XIX y que continu triunfando durante todo el s.XX. Se trata de la forma ms comercial del teatro. La intencin de este teatro es la de reflejar exactamente los ambientes y los caracteres (los personajes) que se desenvuelven en ellos. Es una forma teatral, por tanto, que aspira al objetivismo. La teora escnica de esta tendencia se puede definir por la busqueda de la naturalidad. Para conseguir ese objetivo se utilizan los siguientes mecanismos: a. Los decorados deben proporcionar al espectador la ilusin de realidad. b. El actor ha de vivir el personaje como si fuera autntico, como si fuera la misma persona. c. Debe conseguirse que el espectador olvide que est en el teatro. El terico ms destacado de esta tendencia teatral es Stanislavski, autor que formul la famosa teora de la cuarta pared, segn la cual el actor debe llevar a cabo su interpretacin olvidndose totalmente del pblico, como si estuviera en una habitacin rodeado de cuatro paredes y nadie pudiera verlo. 2. La reaccin antinaturalista entre 1900 y 1950. 2.1. Teatro simbolista. El mximo representante de esta tendencia en el plano europeo es Meyerhold. En Espaa, en mayor o menor medida, siguen esta tendencia algunos autores del 98 (Unamuno y Jacinto Grau, fundamentalmente) y del 27 (Garca Lorca, Alberti). El teatro simbolista pretende crear en la escena atmsferas poticas, sugerir misterios, expresar lo que la realidad esconde tras su apariencia. 2.2. Teatro expresionista. Se trata de una tendencia que busca presentar una realidad distorsionada, deformada. En estas obras se acenta la teatralidad de la escenografa y de la interpretacin para que la obra no pueda caer en un realismo fcil. Uno de los autores destacados de esta forma de reaccin antinaturalista es, sin duda, Valle- Incln, con toda su obra, pero sobre todo con los esperpentos. 2.3. Teatro surrealista. Pretende romper con el teatro realista mediante la introduccin de lo ilgico, del absurdo y lo irracional. En esta forma pueden ser destacados algunos autores espaoles, como Garca Lorca, con sus obras El pblico y As que pasen cinco aos. 2.4. Teatro poltico. Muchos autores del siglo XX conciben el teatro como un medio para transformar la sociedad, para expresar una concepcin dialctica de la vida y el mundo. Esta forma de entender el teatro tambin supone una ruptura con el teatro naturalista que, ideolgicamente, es muy conservador. 2.4.1. Piscator.- Es un director de escena alemn que se acogi a esta forma del teatro poltico. Lo que l busca con sus montajes es dar testimonio, denunciar las situaciones de miseria o injusticia. Esa denuncia le interesa mucho ms que la calidad artstica del espectculo. El suyo es un teatro muy politizado, de claro adoctrinamiento en la teora marxista. Para conseguir esta finalidad, Piscator se vale de dos recursos principales:

a. Utiliza siempre actores aficionados que, incluso, puedan haber protagonizado en la vida real esas injusticias que se denuncian en la obra. b. Sacar el espectculo de los locales teatrales y llevar la representacin cerca del pblico que l busca: los barrios obreros, las fbricas, los bares, las minas, etc... 2.4.2. El teatro pico de Bertold Brecht. Brecht entiende que el teatro debe ser consecuente con el momento histrico que uno vive; por esa razn su teatro debe ser racional, cientfico, preciso y objetivo, porque eso, segn Brecht, es lo que define su poca. En el contenido de las obras de Bertold Brecht destacan una serie de elementos temticos, como son: a. Reflejo de la condicin del ser humano en medio de las contradicciones sociales. b. La sociedad y la vida se van a definir por una lucha constante, lucha que, en ltima instancia, se producir entre el bien y el mal. c. El mundo siempre aparecer dominado por la explotacin de los ms dbiles y por el dinero. d. Los protagonistas de sus obras no son hroes perfectos, sino seres contradictorios (un poco buenos, pero tambin un poco malos) o, incluso, negativos. e. Sus obras adoptan la forma de parbolas que encierran un sentido crtico. La enseanza, la moraleja, nunca es evidente ni directa, sino que debe ser extrada por el propio espectador, deducindola de la actuacin de los personajes. Para conseguir sus objetivos, Bertold Brecht emplear lo que l mismo llam mtodo del distanciamiento, segn el cual el pblico nunca debe involucrarse en la accin representada para que siga manteniendo su capacidad de reflexin y crtica ante lo que est viendo. Para conseguir ese distanciamiento entre el pblico y la obra representada, Brecht se vale de algunos recursos escnicos: a. Contar de antemano lo que va a suceder, para que el espectador no se deje llevar por la intriga del argumento. b. Romper la accin mediante canciones en cuyas letras se invita al pblico a reflexionar sobre algunos de los aspectos tratados en la obra. c. Hacer aparecer en escena carteles que inviten a la reflexin o que sirvan para subrayar algunas de las ideas vertidas por boca de los actores. d. Convertir a un actor en juez del personaje que est interpretando. e. Utilizacin de una escenografa antirrealista, as como el empleo de mscaras que cubran las caras de los actores, con lo que puede dificultarse la identificacin de espectador y personaje. f. Exageracin de la teatralidad en la interpretacin. 2.5. Teatro de la crueldad. Antonin Artaud fue un director de escena y terico del teatro con un concepto muy revolucionario del arte escnico. Algunos de los elementos que caracterizan su teora dramtica son los siguientes: a. Rechazo de la importancia del texto literario. Para Artaud lo importante es el espectculo total, integrado por el texto literario, pero tambin por la msica, las luces, los gestos, el maquillaje y cualquier otro cdigo extralingstico que pudiera usarse. De todos esos elementos, el texto literario, la palabra, puedo no ser siquiera el ms importante, incluso puede estar ausente (obras slo gestuales; pensemos, por ejemplo, en la compaa catalana Tricicle). b. Artaud pretende recuperar con sus espectculos los orgenes del teatro (ceremonia religiosa, rito, fiesta,...), y para eso introduce en ellos elementos mgicos, religiosos, festivos (bailes, msica,...) que invitan al espectador a liberarse. c. Acabar con la pasividad del espectador tradicional, provocndolo con imgenes violentas (de ah el nombre de teatro de la crueldad) y obligndolo a participar en el proceso de comunicacin bilateral que Artaud pretende que sea el teatro. 3. La reaccin antinaturalista desde 1950. 3.1. El teatro del absurdo. Esta tendencia teatral tiene su origen en Francia a partir de la dcada de los 50 con autores como Eugene Ionesco, Samuel Beckett, Jean Genet y Fernando Arrabal (aunque ninguno de ellos es francs, son dramaturgos vinculados a Francia de una u otra manera). En el panorama europeo encontramos precursores de esta nueva forma teatral desde principios de siglo, como es el caso del autor italiano Luigi Pirandello. Algunos caracteres que definen el teatro del absurdo son los que siguen: a. Su concepcin del mundo enlaza con los enfoques existencialistas de autores como Kafka, Sartre, Camus, etc...: El hombre se encuentra perdido en un mundo absurdo. Manifestacin de la angustia ante el fluir del tiempo, la llegada de la muerte y la nada que nos espera. Soledad, incomunicacin de los seres humanos. La vida entendida como una burla trgica, como una broma pesada. b. La concepcin escnica de esta tendencia aparece dominada por el intento de presentacin de lo absurda de la vida humana: Situaciones ilgicas. Personajes incoherentes. Mezcla de lo ridculo y de lo trgico, de la angustia y de la burla. Lenguaje ilgico: frases sin sentido, descontextualizaciones, incoherencias... 3.2. Teatro experimental.

Con este nombre nos referimos a un conjunto de tendencias que continan la bsqueda de nuevas formas dramticas al margen de lo que es el teatro comercial. Todas estas tendencias pueden presentar una serie de rasgos comunes: a. Primaca del espctculo total sobre el texto literario. Este carcter las pone en relacin con el teatro de la crueldad de A. Artaud. b. En sus obras cobrarn mucha importancia el uso de cdigos extralingsticos. c. Incorporarn elementos que provienen de otros espectculos, como pueden ser el circo, el cabaret, el cine, los mtines polticos, etc... d. Ruptura de la tradicional separacin entre escenario (actores, representacin) y sala (pblico, contemplacin). Los mecanismos para conseguir esta ruptura son, fundamentalmente, dos: Hacer participar al espectador en la representacin. Sacar el espectculo de los locales tradicionalmente dedicados al teatro. e. Estas nuevas tendencias pueden tener diversidad de objetivos, hecho ste que las har enlazar con alguna de las tendencias anteriores( con Brecht, Artaud) Entre todas estas tendencias que aglutinamos bajo el nombre de Teatro Experimental, destaca el llamado Living Theatre (Se trata de montajes teatrales en los que el texto literario, la palabra, es muy escaso y las representaciones se llevan a cabo fuera de los locales tradicionales, en un intento de aproximar el arte al pblico; suelen ser montajes muy agresivos.