Los Comienzos De La Msica

ndice
LOS ORIGENES DE LA MUSICA MUSICA EN LA PREHISTORIA LA MSICA EN LA CHINA ANTIGUA: SIMBOLOGA Y TEXTURA EN LA MSICA TRADICIONAL CHINA EL BARROCO

ROMANTICISMO LOS NACIONALISMOS

MSICA DURANTE EL SIGLO XIX EN MXICO

Pgina principal

LOS ORIGENES DE LA MUSICA

Los comienzos del fenmeno musical humano, estn completamente Existen una hiptesis que son: La de Charles R. Darwin el gran naturalista; cree que en los gritos de los seres humanos tiene que haber gritos de amor, quizs un canto primitivo era el instrumento masculino de declarar el amor. Si esto fuera real, en las canciones de los nativos dominaran las canciones de amor, pero no es as. Tampoco encontramos en los pueblos primitivos canciones de trabajo, a las que Karl Buecher considera como punto de partida, segn l los seres humanos tenan antes los gritos rtmicos para facilitar ms un trabajo en comn. Pero nuestros conocimientos actuales nos ensean que entre los primitivos casi nunca exista el trabajo en comn y que mucho menos se desarrolla con cierto ritmo musical.

Ms real parece ser la idea de Carl Stumpis, Psiclogo; fundador de la msica alemana; dice que la msica pudo haber salido de gritos de comunicacin , deca que la lengua no era suficiente como medio de comunicacin cuando pastores, cazadores, y otros queran comprenderse a distancias grandes, entonces se levanto la voz hasta lo ms alto de su volumen y as llegaba ms lejos, quizs en sonidos agudos y uniformes , y a consecuencia de esto en conexin con la lengua, podran haberse creado poco a poco los motivos musicales. Finalmente hay otra hiptesis, la significacin de la msica como una lengua de sonido gutural agudo, segn Rousseau Herder, y tambin Hevert Spencer, estaban convencidos de que los acentos de la modulacin de lo que llamamos melos de la lengua, se han creado las primeras piezas musicales. Curt Sachs (1889-1959) se acerca mucho a ello cuando cree de las primeras entonaciones,

Pgina principal

Pgina principal

enormementeafectuosas, han salido tanto la lengua que sirve ntegramente como medio de comunicacin como el canto espontneo sin origen ninguno. envueltos en la oscuridad .El mundo de los sonidos es algo tan incorpreo y los primitivos instrumentos musicales de caractersticas tan desconocidas, que nada de ello ha llegado hasta nosotros .Pero tenemos un inters muy especial en saber cmo, cundo y por qu los seres humanos se expresaron por primera vez en msica; como lograron poco a poco concretar una msica primitiva, que quizs estaba al servicio de otras funciones de la vida; hacer un arte de aquello y elaborar as una de las mas estimables consecuciones de los humanos. La cuestin de estos principios ha ocupado hace mucho tiempo a la ciencia, especialmente la ciencia de la Msica Contrastada, llamada hoy en da Etiologa Musical.

Solamente se poda hacer hiptesis: Probar a sacar la conclusin del estado de la vida musical de los primitivos grupos de seres humanos, que existen todava. Y as surge al mismo tiempo la cuestin: qu es msica? Por qu podemos adelantar que de todos los elementos que tiene hoy la msica, deben existir huellas. Cuando queremos hablar de msica debemos decir que hay una serie de sonidos modulados que perduran a travs del tiempo. Pero entonces excluimos todas las construcciones que constan solamente de un elemento. Y eso tambin existe. Se baila a un ritmo que solamente se hace con las manos; en otros casos estn los cantos ms sencillos, que carecen de cualquier eslabn con otras pocas. Nos parece que ambas apariciones ya son msica aun que solamente en su forma ms primitiva. Pero eso es lo que buscamos, con nuestra cuestin de los principios de la msica.

Pgina principal

Aunque nos basamos en simples suposiciones, cuando hablamos de los principios de la msica, podemos hacer un retrato bastante correcto partiendo de la msica de los grupos de seres humanos que existen todava en la actualidad y as acercarnos ms a la cuestin: qu es msica? Encontramos culturas semejantes en la Tierra de Fuego (Sudamrica), en la Wedda (meloda estrecha), utiliza solamente dos, tres o cuatro sonidos en motivos cortos y muchas veces repetidos en escala descendente de simples y rtmicas proporciones; casi como dos valores de tiempo comparados que, en su ritmo binario ,nos recuerda el movimiento natural del humano al andar. Poco ms tarde aparecen construcciones musicales que tambin constan de muy pocos sonidos, pero que incluyen intervalos msgrandes, que parecen gritos, tales como quintas y cuartas.

A los comprensibles elementos constituidos por sonido y ritmo se unen adems en la msica primitiva otras propiedades de expresin, de voz, de dinmica y aggica, en fin que son difciles de definir. MUSICA EN LA PREHISTORIA Se ha demostrado la ntima relacin entre la especie humana y la msica, y mientras que algunas interpretaciones tradicionales vinculaban su surgimiento a actividades intelectuales vinculadas al concepto de lo sobrenatural (hacindola cumplir una funcin de finalidad supersticiosa, mgica o religiosa), actualmente se la relaciona con los rituales de apareamiento y con el trabajo colectivo

Pgina principal

Pgina principal

(huesos, caas, troncos, conchas...) para producir sonidos. Hay constancia de que hace unos 50 siglos en sumeria ya contaban con instrumentos de percusin y cuerda (lira y arpa). Los cantos cultos antiguos eran ms bien lamentaciones sobre textos poticos. Para el hombre primitivo haba dos seales que evidenciaban la separacin entre vida y muerte: el movimiento y el sonido. Los ritos de vida y muerte se desarrollan en esta doble clave. En el llamado arte prehistrico danza y canto se funden como smbolos de la vida mientras que quietud y silencio se conforman como smbolos de la muerte. El hombre primitivo encontraba msica en la naturaleza y en su propia voz. Tambin aprendi a valerse de rudimentarios objetos En la prehistoria aparece la msica en los rituales de caza o de guerra y en las fiestas donde, alrededor del fuego, se danzaba hasta el agotamiento. La msica est basada principalmente en ritmos y movimientos que imitan a los animales. Las manifestaciones musicales del hombre consisten en la exteriorizacin de sus sentimientos a travs del sonido emanado de su propia voz y con el fin de distinguirlo del habla que utiliza para comunicarse con otros seres. Los primeros instrumentos fueron objetos, utensilios o el mismo cuerpo del hombre que

Pgina principal

Pgina principal

podan producir sonidos. Estos instrumentos podemos clasificarlos en: a) Autfonos: aquellos que producen sonidos por medio de la materia con la que estn construidos, son instrumentos de percusin, hueso contra piedra por ejemplo. b) Membranfonos: serie de instrumentos ms sencillos que los construidos por el hombre. Tambores: hechos con una membrana tirante, sobre una nuez de coco, un recipiente cualquiera o una verdadera y autntica caja de resonancia. c) Cordfonos: de cuerda, el arpa. d) Aerfonos: el sonido se origina en ellos por vibraciones de una columna de aire. Uno de los primeros instrumentos: la "flauta" en un principio construida con un hueso con agujeros.

La msica en la China Antigua: simbologa y

textura en la msica tradicional china

10

Pgina principal

11

Pgina principal

Representacin de los instrumentos tradicionalmente utilizados en la msica tradicional china. Desde los tiempos ms antiguos, en China la msica era tenida en mxima consideracin. Todas las dinastas le dedican un apartado especial. An hoy la msica China est impregnada de la tradicin secular, legendaria y misteriosa de una de las filosofas ms antiguas del mundo. En el teatro chino tradicional, la msica juega un papel fundamental anexo a todas las representaciones. Los parmetros a la hora de elegir los repertorios siempre han sido concordantes con la bsqueda de la armona social dentro del contexto histrico de cada momento, con su esttica correspondiente. Los chinos deben haber percibido la altura relativa de los sonidos de manera emprica, sin necesidad de Fengs humanos ni mitolgicos,

sin arrullos de olas ni enviados al Olimpo chino. Como cosa natural debieron haber relacionado las distintas longitudes de los tubos con los distintos sonidos que en estos se obtienen. No es raro, tampoco, que les hayan aplicado la relacin 3:2, dado que sta tena para ellos un valor simblico. Armonizar el cielo con la tierra. Un sistema musical "representa el inventario de sonidos de que se vale una msica, la altura y distancia de sonidos musicales entre s". Si ubicamos que corresponde a una quinta justa, un poco ms chica que la que se obtiene con cuerdas. Este principio se denomina cclico, porque el total de sonidos que integra la escala repertorio, se va generando por una constante matemtica en las longitudes de los tubos que integran el sistema. Musicalmente se manifiesta por intervalos de quinta justa al ascender y de cuarta justa al descender.

12

Pgina principal

13

Pgina principal

Pero los tericos chinos se dieron cuenta de que podan obtener ese mismo Sol4, cortando un tubo que midiera cuatro tercios de Do5. Representacin de una cadencia tpica en la msica china. La explicacin acstica que sustenta este sistema musical es el de la quinta soplada. Si soplamos con fuerza en un tubo cerrado, correspondiente, por ejemplo, a Fa4 se obtendr una quinta justa superior, es decir Do5. Pero este Do5 tambin se puede obtener soplando normalmente en otro tubo que mida dos tercios de la longitud del primero. Al cortarse un tercer tubo, que mida dos tercios de Do5 se obtendr una quinta justa superior a Do5, es decir, Sol5. Como este sonido est muy alejado de huang-chung, se duplica su longitud y se obtiene Sol4, dado que la relacin doble corresponde a la octava. Trabajando as, y siempre sucesivamente con las relaciones dos tercios y cuatro tercios, llegaron a la escala de las 12 luces, con la cual se alcanza la octava. No la octava justa, por cierto, ya que la razn 1:2 nunca equivale a la ecuacin 12 2/3. Obtuvieron entonces, una escala dodecafnica de temperamento desigual. El peligro de esta escala cclica es que, por ms precauciones que se adopten, las fracciones se hacen cada vez ms complicadas irreductibles a nmeros enteros. Si otorgamos el nmero ochenta y uno al huang-chung y le aplicamos el principio cclico (2/3 - 4/3) al llegar al sexto luz comienzan nmeros con fracciones, y cada vez se hacen ms complicadas las ecuaciones a realizar: 81 - 54 - 72 - 48 - 64 - 42,666 - 56,888 - etc., meros luz para su escala usual.

14
7

Pgina principal

15

Pgina principal

ms durables que las caas de bamb. Las luces construidas con lajas constituyeron los litofonos o carrilloner de piedra. En un comienzo eran doce lajas, luego se aadan seis ms. Los litofonos no eran instrumentos meldicos propiamente dicho, sino puntos de r'i-tse (instrumentos) y chung-lu (canto) y en recuerdo de los primeros antepasados en wui(instrumentos) y chia-chung (canto). Todo esto deba relacionarse, asimismo, con danzas especficas. Sistema tonal chino tradicional. En el s.IV a. C. los tericos chinos trataron de archivar las quintas para alcanzar la octava, es decir, intentaron el temperamento igual, pero solo en el ao 1596 el Prncipe Tsai-Yu propone afinar los tubos segn un principio equivalente al temperamento igual. Para que la afinacin de los luz no se alterara, los construyeron en piedra o metal, materiales Los litofonos de doce lajas se ubicaban en dos hileras de seis cada una. La hilera inferior corresponda a las luces impares (principio YAN, masculino) y la superior a las luces pares (principio YIN, femenino). Segn Van Aalst, la primera luz es la perfeccin en s mismo pues de l depende todo el sistema, es la fuente de origen del mismo, es el sistema en potencia. Por eso a la hilera impar le corresponda el principio YAN.

16

Pgina principal

17

Pgina principal

Cada vez que un tubo masculino produce uno femenino, el masculino, es esposo y la femenina esposa. Cada vez que un tubo femenino produce uno masculino, el tubo femenino es la madre y el masculino el hijo. Los cinco primeros sonidos del ciclo de quintas constituyen la escala usual bsica, pentatnica anhemitonal (sin semitonos). Desde el ao 1300 a. C. se usaban solo las cinco primeras notas de la serie donde cinco transposiciones modales, o sea que tomando como tnica cada uno de sus sonidos, el nmero terico de modos posibles de obtener e un litfono de 12 lajas es de 60 modos pentatnicos, y 84 si se trata de escalas con piens. Este nmero de escalas posibles variaba tambin segn las dinastas, y asimismo variaba el nmero de escalas reales empleadas.

EL Barroco (16001750) La msica barroca es el periodo musical que domina a Europa durante todo el siglo XVII y primera mitad del siguiente, siendo reemplazada por el clasicismo hacia 1750 1760. Se considera que naci en Italia y alcanz su mximo esplendor en Alemania durante el barroco tardo. Es uno de los periodos ms ricos, frtiles, creativos y revolucionarios de la historia de la msica. En este perodo se desarrollaron nuevas formas y se operaron grandes avances tcnicos tanto en la composicin como en el virtuosismo; as tenemos: cromatismo, expresividad, bajo cifrado y bajo continuo, intensidad, pera, oratorio, cantata, sonata, tocata, suite, fuga y la sinfona. El bajo contino Tambin llamado continuo, designa el sistema de acompaamiento ideado a comienzos del perodo barroco, y es adems un sistema

18

Pgina principal

19

Pgina principal

estenogrfico o taquigrfico de escritura musical. Como tcnica de composicin permita al compositor trazar tan slo el contorno de la meloda y el bajo cifrado, dejando las voces medias, o sea el relleno armnico, a la invencin del continuista. La ejecucin del continuo requiere dos instrumentistas: un instrumento meldico grave (viola, gamba, violoncello, contrabajo, fagot, etc.) que ejecuta las notas del bajo y un instrumento armnico (laud, clavecn, rgano) a cargo del continuista, quien desenvuelve improvisadamente las armonas, de acuerdo con las cifras del bajo cifrado, en la forma de acordes arpegios u otras figuraciones, todo ello de conforme al estilo y las necesidades expresivas del texto musical. El sistema tonal El sistema tonal fue una evolucin desde los ltimos maestros de la msica medieval hasta su mximo esplendor desde Bach a los ltimos

compositores tonales del posromanticismo. En sus comienzos, se defini una armona musical compuesta por siete asuntos distintos: las notas, los intervalos, los gneros, los sistemas de escala, los tonos, la modulacin y la composicin de melodas. Primer Barroco (1600-1650) Claudio Monteverde (1567-1643) Importantsimo compositor italiano, uno de los primeros en desarrollar los recursos Barroco, los que aplic extensamente a la pera, el madrigal y la msica religiosa. Domin tanto los nuevos estilos de comienzos del siglo XVII, como los ms avanzados recursos de la polifona franco-flamenca. Fue nio de coro en Cremona, su ciudad natal; fue discpulo de Ingegneri; poco despus de los veinte aos entr al servicio del Duque de Mantua, donde residi hasta 1612. Desde 1613 estuvo activo en Venecia, como maestro Capilla de San

20

Pgina principal

21

Pgina principal

Marcos. Particip intensamente en el desarrollo de la pera veneciana. Compuso gran cantidad de msica religiosa y ms de 250 madrigales. Gran parte de sus peras se han perdido. Se conservan slo tres "Orfeo" (1607), "El regreso de Ulises" y la "coronacin de Popea" (1624). Monteverde sobresali por su libertad creadora en el uso de las formas, estilos y texturas antiguas y nuevas, del poder expresivo de la armona y las disonancias y del poder caracterizador de los instrumentos de la orquesta. Girolamo Frescobaldi (1583-1643) La msica en Italia durante los siglos XVI, XVII y principios del XVIII estaba viviendo su apogeo y adems estaba en bsqueda del mximo esplendor artstico, de lo excelso a lo sublime; el regocijo de lo religioso se disputaba entre lo humano y lo divino en el campo de batalla que era el Barroco. El theatrum mundi italiano viva bajo el precepto de Delectare et mover. La

sprezzatura italiana, daba paso a lo que sera el ms grande espectculo de la voz humana: la pera. El concerto grosso italiano y la orquesta italiana fue el prototipo de composicin y de ejecucin a seguir por toda Europa occidental. Los castrati juegan un rol preponderante durante el Barroco italiano, eran el Barroco humano, lo hermoso extravagante y a la vez lo grotesco, lo confuso o manierista, lo bello con lo monstruoso, la moral y el decaimiento contra el esplendor supremo de la sociedad de la Italia barroca (Caffarelli, Senesino, Carestini) inmortalizados por una voz que trascenda el concepto de perfeccin, que incluso a algunos llev a la locura. El vio lino italiano, una puesta en escena del manierismo barroco, era un vehculo ms para el virtuosismo del ejecutante que del compositor, que nicamente indicaba pautas que los intrpretes tomaban con gran libertad. Ejemplos de esta poca son los doce conciertos de Pietro Locatelli, el

22

Pgina principal

23

Pgina principal

concertgrosso de Arcangelo Corelli, el concerto grosso de las quatro stagioni de Vivaldi (il prete rosso el cura rojo, por el color de su pelo).

que aplic sistemticamente los procedimientos derivados del Sistema tonal.

Henry Purcell(1659-1695) Alessandro Scarlatti(1660-1725)

Jan Pieterszoon Sweelinck(1562-1621) Heinrich Schtz(1585-1672)

Barroco tardo (1700-1760) El barroco en la msica, al contrario de en otras ramas del arte, pervive un poco ms en el tiempo y se extiende hasta la dcada de los 50 y 60 del siglo XVIII, cuando mueren los ltimos grandes exponentes de la poca barroca: Antonio Vivaldi, Georg Philip Telemann, Jean Philippe Rameau, Johann Sebastin Bach, Domnico Scarlatti y Georg Friedrich Handel.

Barroco Medio (1650-1710)

Jean Baptiste Lully(1632-1687) Dietrich Buxtehude(1637-1707) Johann Pachelbel(1653-1706) Arcangelo Corelli(1653-1713)

Compositor y violinista italiano, uno de los primeros grandes impulsores de la escuela italiana del violn y de la msica instrumental en Italia. Fue uno de los creadores de la forma llamada concerto grosso. Compuso tambin Sonatas tanto de cmara como de iglesia. Corelli fue uno de los primeros compositores

24

Pgina principal

25

Pgina principal

La ltima generacin importante nacen todos entre 1668 y 1685 donde muchos de ellos representan el cenit nacional y de la era en el pas donde vivieron: Vivaldi en Italia, Bach y Telemann en Alemania, Handel en Inglaterra, Rameau y Couperin en Francia y Scarlatti en Espaa. Aunque algunos de ellos no solo se apegan a su escuela nacional y hacen una magnifica sntesis y resumen de todas las escuelas como es el caso de Bach, Handel y Telemann, todos nacidos en Alemania, aunque Handel se marcha a Italia en 1706 para no volver jams y asentndose en Inglaterra en 1713 hasta su muerte, convirtindose el mayor exponente de la escuela inglesa. Rameau es el ms importante terico musical del siglo XVIII y junto con Bach estableci el sistema tonal que perdurara hasta el siglo XX. Sus obras son la cumbre del Barroco Francs. Es con esta generacin alemana, especialmente por Bach, cuando el mundo musical germnico se convierte en la patria musical de primer orden, superando Italia y desplazando en ser la mxima potencia musical, que durara hasta principios del siglo

26

Pgina principal

27

Pgina principal

XX, desde Bach hasta Schonberg y la segunda escuela de Viena. En esta ltima etapa del barroco, que comienza hacia 1700-1710 cuando esta generacin empieza a ser activa en el mundo musical de la poca, la msica adquiere y avanza a un nueva dimensin sin romper el estilo barroco en todos los mbitos, desde los gneros y formas, hasta la forma de escuchar la msica pasando por los instrumentos e instrumentacin. El barroco musical adquiere aqu una esplendida madurez, apogeo y una gran refinacin indita en las dos etapas anteriores que culminar especialmente en la obra de Bach y Handel, las dos grandes figuras dominantes de este periodo Handel es en muchos aspectos el contrapunto de Bach y la otra gran figura dominante del ltimo Barroco. Sus operas son la mxima expresin del genero en esa era, siendo

28

Pgina principal

29

Pgina principal

conjuntamente con Mozart el compositor ms importante del genero en el siglo XVIII. La tcnica de la polifona y el contrapunto aun tiene una especial importancia en esta poca, de forma ms notable en Alemania y sobretodo en Bach, pero la homofona adquiere cada vez mas auge y importancia, conviviendo las dos tcnicas durante algunas dcadas de forma a la par durante esta generacin de compositores, algunos de ellos como Bach o Handel, dominndolos con gran maestra. Uno de los hitos ms importantes del ltimo estilo del Barroco es el definitivo asentamiento de la tonalidad en la msica occidental con una de las obras ms importantes de la msica universal, el clave bien temperado BWV 846893, de Bach, una coleccin en dos libros publicados en 1722 y 1744 que se compone de 24 preludios y fugas cada libro en los tonos del sistema tonal, siendo una magnifica

demostracin del sistema tonal que estar vigente hasta principios del siglo XX. En el mismo ao del primer libro, 1722, de forma simultnea aunque independiente, se publicara tambin el primer gran tratado del sistema tonal: "Tratado de armona reducida a sus principios naturales" de Rameau, que aunque este tratado es imperfecto, se utilizara de referencia hasta principios del siglo XX.

30

Pgina principal

31

Pgina principal

Bach es uno de los compositores ms importantes de la msica universal y la cima de la era barroca. Su obra es un resumen y punto final de los cinco siglos precedentes y pone la base para las siguientes hasta llegar a nuestros das. Las formas musicales del barroco tardo son prcticamente las mismas del periodo anterior, pero con pequeas novedades que sern precedentes importantes y abrirn un camino de algunos de los gneros ms queridos del clasicismo viens de la segunda mitad de ese siglo: El concierto para teclado y la sonata con acompaamiento sin bajo contino. En cuanto a instrumentos, se hacen varios cambios y algunos instrumentos de etapas precedentes no aguantan hasta el final del barroco y caen en desuso mucho antes, el laud y la viola la gamba, en general remplazados por otros ms nuevos que en esta poca

alcanzan un gran auge tcnico y de prestigio, como el violn, la guitarra o el violonchelo. El clave seguir omnipresente en toda la msica de este periodo culminando su larga trayectoria de los siglos anteriores en las obras de Bach, Rameau, Handel, y Scarlatti, aunque estar en boga hasta 1770. El rgano seguir teniendo un peso importante en Alemania, donde con Bach alcanza su ms alta expresin en toda la historia. Conforme pasa el tiempo el estilo Barroco, que llevaba ya mucho tiempo como el estilo dominador de la msica occidental, es rechazado por las generaciones posteriores a los ltimos grandes exponentes del Barroco, que practicaran un estilo ms sencillo, con apenas contrapunto, el estilo Galante, en boga desde 1730. La nueva generacin ilustrada, nacida a partir de 1700, la rechazara por complicada, recargada, por abusar del contrapunto, por rida y antigua, y el estilo quedara apegado a

32

Pgina principal

33

Pgina principal

partir de 1730 a las generaciones ms viejas del momento, extinguindose prcticamente entre 1741 y 1767, con la muerte de Vivaldi, Bach, Handel, Rameau y Telemann. Romanticismo (18001900). Franz Schubert (17971828), compositor austriaco, gran incomprendido en su tiempo, cuyos Lieder (canciones para voz solista y piano basadas en poemas alemanes) estn entre las obras maestras de este gnero, y cuyos trabajos instrumentales son un puente entre el clasicismo y el romanticismo del siglo XIX. Naci en Lichtenthal, cerca de Viena, el 31 de enero de 1797. Hijo de un prroco maestro de escuela, entr en el coro de nios de la Capilla Imperial en 1808 y comenz a estudiar en el Konvikt, una escuela para cantantes de la corte, en cuya orquesta tambin tocaba el violn. Escribi adems obras para piano,

msica sinfnica, religiosa y numerosas peras. Muri el 29 de octubre de 1828 a los 31 aos de edad. Flix Mendelssohn (18091847), compositor alemn, una de las principales figuras de comienzos del romanticismo europeo del siglo XIX. Naci el 3 de febrero de 1809 en Hamburgo y su verdadero nombre era Jakob Ludwig Flix Mendelssohn-Bartholdy. Nieto del famoso filsofo judo Moses Mendelssohn, adopt su segundo apellido, Bartholdy, cuando la familia recibi una herencia de un pariente con este apellido, aunque normalmente se le conoce por su primer apellido. En su infancia toda la familia se convirti al protestantismo. Fue de genio precoz, de nio conoci a Goethe y recibi una cuidada educacin. A los 9 aos Mendelssohn debut como pianista y a los 11 aos interpret su primera composicin. Compuso la obertura Sueo de una noche de

34

Pgina principal

35

Pgina principal

verano cuando tena 17 aos y la obra que contiene la famosa Marcha nupcial 17 aos despus. Tuvo como profesores al compositor y pianista checo Ignaz Moscheles y al compositor alemn Carl Friedrich Zelter. A Mendelssohn se le atribuye el haber redescubierto la obra de Johann Sebastin Bach, al estrenar en 1829 su Pasin segn san Mateo. Frdric Chopin Naci el 1 de marzo de 1810 en Zelazowa Wola, cerca de Varsovia. Hijo de padre francs y madre polaca, comenz a estudiar piano a los cuatro aos. Aprendi la tcnica del instrumento prcticamente de forma autodidacta, aunque ms tarde estudi armona y contrapunto en el conservatorio de la capital polaca. Tambin fue precoz como compositor: su primera obra publicada data de 1817. Desde muy joven mantuvo estrecha relacin con las altas esferas sociales, ante quienes tocaba en sus reuniones musicales.

Tras graduarse con honores en el conservatorio, su padre solicit una beca del gobierno polaco para que pudiera ampliar su formacin en el extranjero, ayuda que le fue denegada. A los 20 aos de edad deja su Polonia natal en un viaje de estudios; nunca regresar. Se establece en Pars, donde morir el 17 de octubre de 1849, vctima de la tuberculosis. Su obra se caracteriz por el intimismo, la delicadeza, la facilidad meldica, y una revolucionaria tcnica de ejecucin. El piano fue su instrumento por excelencia, y tuvo gran popularidad e influencia en los compositores de su poca. Robert Schumann (18101856), compositor alemn del Romanticismo. Desde nio, ya demostraba sus cualidades musicales, y su padre lo apoy durante su formacin procurndole un profesor de piano. La dedicacin a su carrera musical se vio truncada por la muerte de su padre, aunque

36

Pgina principal

37

Pgina principal

posteriormente reemprendera sus estudios. Fue un brillante compositor y crtico musical, lo que le permiti descubrir a Johannes Brahms cuando era un joven de veinte aos. En 1839, Robert se cas con Clara Wieck, y tuvieron ocho hijos. Finalmente, durante sus ltimos aos se acentuaron las depresiones, crisis, intentos de suicidios y periodos de reclusin. Muri de tifus en un sanatorio. Johannes Brahms De origen alemn, es uno de los compositores ms importantes del siglo XIX, cuyas obras combinan lo mejor de los estilos clsico y romntico. Brahms naci en Hamburgo el 7 de mayo de 1833. Despus de estudiar violn y violonchelo con su padre, contrabajista del teatro de la ciudad, Brahms se especializ en el piano y comenz a componer bajo la tutela del maestro alemn Edward Marxsen, cuyo conservador gusto musical dej una profunda huella en l. En 1853 inici una gira de conciertos como

acompaante del violinista hngaro Edward Remnyi. Durante esta gira conoci al violinista, tambin hngaro, Joseph Joachim, quin lo present al compositor alemn Robert Schumann. Schumann se qued tan sorprendido con las composiciones de Brahms, obras an no editadas, que escribi un apasionado artculo en una revista de la poca sobre el joven compositor. Brahms cobr un sincero afecto a Schumann y su mujer, la famosa pianista Clara Josephine Schumann, y esta amistad y el aliento que recibi de ellos le proporcionaron energas para trabajar sin descanso. Muchos bigrafos han escrito sobre la atraccin que senta Brahms por Clara, aunque nunca se la revel abiertamente, ni siquiera tras la muerte de Schumann en 1856, y jams se cas

38

Pgina principal

39

Pgina principal

Sinfona romntica LOS NACIONALISMOS(18501950) Rusia El nacionalismo es una corriente iniciada en Rusia. Mikhail Glinka famoso por su pera Una Vida para el Zar alent a Aleksandr Dargomyzhski para ayudarle a convencer a un grupo de cinco compositores rusos a coordinar sus trabajos basados en la cultura rusa. Ms tarde fueron conocidos como El Grupo de los Cinco. La pera de Dargomyzhski El Convidado de Piedra fue la piedra angular sobre la que se bas esta nueva escuela. Glinka es comnmente recordado como el fundador de la msica nacionalista rusa. Una vez depurado su estilo de composicin en relacin con sus estudios posteriores, despert una gran atencin tanto en su pas como en el extranjero. Sus operas rusas ofrecan una sntesis de composicin occidental pero con

meloda rusa, mientras que su msica orquestal, con una instrumentacin excelente, ofreca una combinacin de lo tradicional y lo extico. El Grupo de los Cinco De este grupo de cinco, slo dos eran msicos profesionales, Csar Cui y Mili Balkirev, ambos poco conocidos. Un tercero Aleksandr Borodin es ms conocido por su composicin En las Estepas de Asia Central y por Bailes Polovtsian de su pera Prncipe Igor. Otro componente de este grupo fue Modest Mussorgski quien introduce ritmos del folclore ruso y escalas inusuales procedentes de la msica de la iglesia ortodoxa, tan caractersticas en sus obras. Entre sus trabajos encontramos obras para piano La noche en el Monte Calvo y Cuadros en una exhibicin, que posteriormente llamaron la atencin a Maurice Ravel quien hizo sendos arreglos orquestales de ambas.

40

Pgina principal

41

Pgina principal

El quinto y ltimo miembro del grupo fue Nikolai Rimsky-Korsakov, que fundament su trabajo en obras dramticas de fuerza rtmica y color orquestal. Sus obras ms importantes fueron la pera El gallo de oro y su famosa suite orquestal Scheherezade. Tambin utiliza elementos de la iglesia rusa en su obertura Gran Pascua Rusa. Piotr Ilich Tchaikovsky fue otro de los compositores rusos que usaban un tono y color brillantes. Su sexta sinfona Pathetique es muy conocida, y realiz, tambin la msica de tres famosos ballets: El cascanueces, La Bella Durmiente y El lago de los cisnes. Obras como la obertura de Marcha Slava, y Capricho Italiano ubican definitivamente a Tchaikovsky dentro del nacionalismo. Estas obras han sido programadas tan a menudo que se consideran entre las obras ms famosas jams construidas.

Msica Durante el Siglo XIX en Mxico Durante el siglo XIX en Mxico, los msicos profesionales estaban desplazados por los aficionados; aquellos en realidad tenan pocas oportunidades de sobrevivir en el medio, que no era el propicio para el desarrollo profesional, pues como deca Altamirano: En Mxico, triste es decirlo, pero es cierto, los artistas son parias; no tenemos ni bastante poblacin ni bastante cultura para poder ofrecer a un artista un porvenir capaz de hacerle grata la vida, (Mayer 1941, 37) ya que fueron los aficionados los que dominaron la prctica musical hasta la segunda mitad de ese siglo.

42

Pgina principal

43

Pgina principal

imperiales,reales, o aristocrticos, a los aficionados de la burguesa, o sea: del palacio principesco al saln burlesco. Sin embargo, en la Europa decimonnica se desarrolla el romanticismo y el nacionalismo. El Romanticismo se inicia, musicalmente hablando, en la Viena de principios del XIX para acabar alcanzando a Europa entera y a los puntos ms europeizados de otros continentes y se caracterizar por los contrastes Y si bien la msica romntica sigui evolucionando, hacia 1875, algunos compositores empezaron a componer obras en las que reflejaban los paisajes, la historia y la literatura de sus pases de origen. Esta msica sola inspirarse en la tradicin folklrica, y se desarroll sobre todo en Escandinavia, Gran

Ignacio Manuel Altamirano Este auge del aficionado no se dio exclusivamente en la sociedad mexicana, se origin en Europa y tuvo lugar con el paso de la hegemona social de la clase aristocrtica a la burguesa [...este proceso] transform tambin la prctica musical en todos sus aspectos [...de esta manera] el cultivo de la msica pas de los aficionados

44

Pgina principal

45

Pgina principal

Bretaa, Europa del Este y Rusia A este tipo de msica se le denomin Nacionalista Modelos europeos. Es bien sabido que Porfirio Daz amaba todo lo francs, que era en ese entonces el prototipo de la moda y el arte; pero es irnico que el avance musical francs no se arraigara en nuestro pas, los esfuerzos del Grupo de los Seis, que no fueron pocos, chocaron ante la tradicin de la escuela italiana, seguida por muchos maestros del Conservatorio.... La Viena del siglo XIX En Mxico, lo europeo tuvo una gran influencia, entre otras cosas porque: el Porfirismo no slo ofreci todo el pas a la inversin extranjera sino que en el ramo artstico, nos convertimos en la calca de los

46

Pgina principal

47

Pgina principal

Bellas Artes Desde principios del siglo XIX, por los efectos de la lucha independentista y

la anarqua subsecuente, as como la falta de escuelas locales de msica que permitieran alcanzar altos niveles profesionales a quienes desearan desarrollar sus aptitudes en ese terreno, condujeron a que prcticamente toda la actividad musical de mayores aspiraciones quedara confiada a meros aficionados, entre los que por cierto- predominaban las damas que cultivaban el canto y el piano Pero aunque los intelectuales de la poca se quejaran y no sin razn, est el otro aspecto, el de la gente comn con mayor o menor preparacin musical, o incluso ninguna, que produca y consuma su propia msica y esto habla de una inclinacin, de un gusto general del pueblo mexicano hacia el arte musical. Al respecto Moiss Gonzlez Navarro comenta: El gusto musical de los mexicanos impresionaba a los extranjeros; Lumholtz

48

Pgina principal

49

Pgina principal

escribi alguna vez que esta devocin por la msica daba al pueblo mexicano cierta gentileza y refinamiento de modales.

y se comunica por una parte con las recmaras y por la otra con el comedor. Los muebles que la decoran son por lo regular los remozados, los de segunda clase y de la moda pasada; suele haber un piano viejo, relegado por la Adquisicin de uno mejor para la sala. En la asistencia se recibe a los parientes y a las personas de confianza se ajustan los criados, se reciben y se dan recados, se sientan las personas que esperan al ao o a la seora, y hasta sirve de taller a la costurera. La asistencia es el cuartel general de ciertas seoras mayores, visitas de la casa, pero que casi nunca entran a la sala El instrumento preferido de los hogares porfirianos de las clases media y pudiente, fue, sin duda, el piano, que se convirti en un objeto domstico imprescindible.

Interior de una casa porfiriana del siglo XIX Ese gusto por la msica se puede demostrar, entre otras cosas, porque en las casas de familias pudientes y de clase media se dedicaba un espacio destinado a tocarse la msica y desde luego a escucharse; en tal lugar, no poda faltar el piano y su taburete . (Snchez Mrmol 2007, 56). Jos T. de Cuellar describe con claridad tal espacio: En la mayor parte de las casas que prestan alguna comodidad y tienen alguna amplitud hay una pieza que se llama la Asistencia; generalmente est hacia un lado de la entrada

50

Pgina principal

51

Pgina principal

Al parecer, las jvenes tomaban clases particulares y estudiaban en sus casas, aunque no faltaba quien quisiera dedicarse profesionalmente a la msica estudiando en el Conservatorio Tarea importante en los estudiantes de veces, tales prcticas afectaban a los vecinos, como lo describe Cuellar en una de sus novelas: Despus de una semana en que las dos violinistas haban hecho con sus ingratos

instrumentos ms estragos que nunca en el sistema nervioso de los vecinos, (Cuellar 1982, 58) pues tuvieron que ensayar ms de los acostumbrado porque iban a tocar en un concierto las variaciones la msica era practicar las escalas En Los mariditos se encuentra algo de la vida que llevaban dos jovencitas que decidieron dedicarse a tocar el violn profesionalmente: Tena Rebeca dos amiguitas. En cuanto a su ocupacin, eran violinistas. Quiere decir que aprendan a tocar el violn en el Conservatorio, a cuyo Director le llamaban Alfredo Ballot [1] a secas, al seor Morales Melesio Morales [2] y a as a todos sus superiores. Vaya! Con decir que al Presidente de la Repblica le llamaban simplemente Porfirio, est retratada su llaneza.

52

Pgina principal

53

Pgina principal

El narrador describe algo de la vida cotidiana de estas estudiantes de msica: Se las vea todas las maanas invariablemente, cargando el instrumento de Paganini en una funda de bayeta encarnada, y seguidas, aunque cada una por distinto rumbo por una seora, que deba ser la mam y en cuya fisonoma se haba quedado ya, como estereotipada, una sonrisita arrancada por cada transente que se quedaba viendo a la muchacha y al violn. Pareca que la mam iba diciendo: Figrense ustedes que ocurrencia de mi hija tocar el violn!

Niccolo Paganini Por lo que desprende del texto, las familias no vean con muy buenos ojos que sus hijos estudiasen el Conservatorio, en parte por el futuro laboral incierto que les esperaba, pues como advierte el narrador:

54

Pgina principal

55

Pgina principal

Efectivamente, la violinista todava no prende entre nosotros, pero prender, seguir lgicamente a las meseras, y debutar en los cafetines, seguir en los tteres y despus se insertar entre los violines del Teatro Principal. Entonces empezar a desaparecer la sonrisita estereotipada de las mams, que ahora contemplamos todava como mortificadas. Tambin se reportan casos de jvenes que teniendo inclinacin artstica, fueron frustrados por su familia, porque consideraban ms productivas otros oficios, como le sucedi a Claudio Oronoz: Su infancia haba florecido acibarada por un enfermo ictricoQuiso y pudo ser un artista, y violaron su inclinacin sagrada y pretendieron educarlo para hacer de l un negociante hbil. Su adolescencia marchit s en estudios forzados de matemticas, en

ejercicios gimnsticos y en la dura tenedura de las cuentas de su casa. La vida artstica de los jvenes msicos que estudiaban o haban terminado sus estudios era difcil, pues no haba muchas oportunidades profesionales y terminaban aceptando trabajos donde eran pagados por hora. Los jvenes aficionados llegaron a ser excelentes ejecutantes, como lo demuestra Clara, uno de los personajes de la novela Claudio Oronoz, a quien el mismo llamaba ntimamente Du bist die Ruh, por la manera melanclica y magistral con que tocaba la bella cancin transcrita por el rapsodista magiar.

56

Pgina principal

57

Pgina principal

habido toda una serie de instrumentistas e incluso compositores hbiles, en condiciones de rivalizar con los profesionales, puesto que, hasta el ao de 1877, no existi un plantel oficial de enseanza de la msica. El mismo autor explica que los institutos existentes reclutaban sus alumnos casi exclusivamente entre el elemento femenino de la buena sociedad, y tuvieron, sin excepcin, una existencia poca duradera. Los ms aventajados talentos musicales aprendieron su oficio con algn maestro reconocido o emprendieron la tradicional peregrinacin a los grandes centros europeos de la pera italiana. Aunque en las mencionadas Escuelas de Msica no se proporcion una enseanza de altos vuelos la gran literatura moderna de piano, el instrumento predilecto de las alumnas, era

Santiago de Masarnau Mayer-Serra explica la habilidad de los aficionados sealando que: no debe extraarnos que, entre los aficionados, haya

58

Pgina principal

59

Pgina principal

entonces desconocida en Mxico-, por lo menos, las discpulas fueron puestas en condiciones de interpretar con destreza y pulcritud las obras corrientes del gnero de saln, e incluso, de vez en cuando, de representar una pera italiana Al respecto cabe recordar que en toda Hispanoamrica la enseanza particular y la organizacin de sociedades privadas precedi, con mucho, a la creacin de organismos oficiales dedicados a la enseanza de la msica. Jos Toms de Cuellar al hacer una crtica a los jvenes de la poca, en especial a los mariditos advierte que prefieren a la carrera militar la de la msica; y le seduce ms el violn que un Remington.

60

Pgina principal

61

Pgina principal

Los jvenes compositores tenan problemas econmicos para dar a conocer su msica, si no era porque en ocasiones alguna persona los ayudaba, como le sucedi a Jos Abreu, personaje de Claudio Oronoz de Rubn M. Campos, quien tuvo la fortuna de recibir ayuda desinteresada.

Pero el conseguir los recursos no finalizaba el problema, pues el siguiente paso consista en la bsqueda de un editor que se ajustase a los deseos y al bolsillo, y eso era otra odisea.

62

Pgina principal

63

Pgina principal

Un msico eminente, por ms grandes que sean sus conocimientos en armona, se ver forzado a dar lecciones de piano en las casas o en las escuelas de amigas, y recibir una onza de oro cada mes, cuando ms. Se vendern sus valses, sus polkas, sus danzas; pero sus peras le producirn poco porque no podemos tener un teatro lrico constantemente en trabajo... Para hacerse no slo una gran reputacin artstica, sino tambin una fortuna, es necesario volver a Europa y seguir luchando... Y todava en Europa es preciso tener mucha fortuna para conquistar la vida independiente.

Partitura del Vals Sobre las olas Lo cierto es que en la etapa comprendida entre 1790 y la segunda mitad del siglo XIX fue testigo de la divulgacin musical a travs de la creacin de escuelas y conservatorios, de los que salieron compositores nacionales autores de msica propia, comenzando con mucha

64

Pgina principal

65

Pgina principal

frecuencia, por los respectivos himnos, aspecto musical exaltador del patriotismo

La msica era importante en la sociedad porfiriana, haba gusto y conocimiento general sobre la misma. En las novelas de la poca se pueden detectar personajes que son grandes especialistas en la msica, en los msicos y en las ejecuciones, un ejemplo de ello es el personaje Claudio Oronoz, quien haca observaciones muy especializadas, de gran conocedor, a los ejecutantes, lo cual era una del autor, Rubn M. Campos, quien no slo estudi msica, sino era un gran conocedor e investigador. En su novela Claudio Oronoz se pueden encontrar mltiples ejemplos, como el comentario que hace Claudio ante la ejecucin que su hermana hizo de Stephen Hller (Inquietud y El Deseo): Con su delicada percepcin auditiva, deca que, para l, deba acentuarse ms la agitacin creciente del primer preludio, aunque sin

Stephen Hller

66

Pgina principal

67

Pgina principal

precipitarlo, haciendo vvidos los primeros arpegios descendentes; y el segundo preludio deba apasionarse intensamente en el pasaje cantable, dndole una poesa imploradora, ms vehemente, insinuante con la expansin subjetiva, hasta descansar en la postrera frase que es un sollozante lamento de amor. Las mujeres de clase alta tocaban tiernas y viejas melodas, y sonatas entre las cuales haba una marcada predileccin por las de Chopin, y conciertos de la soberana msica clsica, tambin los personajes gustaban de los berceuses, los nocturnos y desde luego de todo tipo de vals, aunque el alemn estuviese de moda. Tambin estaban las marchas, dianas, oberturas, plegarias y misas. Entre los autores que se mencionan est Chopin, Brahms, Grieg, Beethoven, Ccile

Chaminade, Stehphen Sller, Shuman, Wagner, Berriot y, Blthner.

Fryderyk Chopin pintado por Eugene Delacroix Entre las peras ms citadas estn: Carmen de Bizet, el Fausto, Manon, Caballer Rusticana, Los Hugonotes, la Bohemia y Tristn e Isolda. Algunos gneros religiosos eran importantes para determinadas fiestas privadas, como las

68

Pgina principal

69

Pgina principal

bodas. Y desde luego, no faltaban los gneros populares. En Pre vvida (1906) de Manuel Snchez Mrmol se puede observar la costumbre de intercalar conversaciones sobre msica, en donde se hablaba de las preferencias de los convidados. Las conversaciones revelan el conocimiento y los gustos de la poca

Un cartel para la pera Carmen En las fiestas particulares, que se hacan para festejar algn acontecimiento importante de algn miembro de la familia, como un cumpleaos o alguna otra celebracin, la msica constitua un elemento importante, tal

Caballera Rusticana

70

Pgina principal

71

Pgina principal

como lo describe Cuellar, cuando dos estudiantes del conservatorio son invitadas Para celebrar el cumpleaos de un coronel y la terminacin de la construccin de su casa con este motivo habr primero en la maana la bendicin de la casa, luego gran comida, desde las cinco de la tarde concierto y luego baile. Al parecer se acostumbraba invitar a jvenes estudiantes a que dieran esos conciertos privados, como el caso de una profesora que ofreci llevar a dos jovencitas discpulas suyas

Que cantaban muy bien y tenan muy bonita voz, para el festejo de una boda. En los paseos al aire libre de la poca, como los de la Alameda, de la entonces ciudad de Tacubaya, la gente iba a aspirar el ambiente perfumado, a dejar que el cfiro de sus prados acariciase sus frentes y jugueteando con sus cabellos, a escuchar el murmurar de la fuente y los acordes de la msica de cuerdas que en ella se situaba. Alameda Central, Ciudad de Mxico En Un adulterio de Ciro B. Cevallos refiere algo de los paseos y juegos de los nios en los jardines pblicos, en donde la msica tena repercusiones en el nimo de las gentes: se vea paseando por los jardines pblicos los das de fiesta, a la horas en que las msicas militares jubilaban el aire con los ecos

72

Pgina principal

73

Pgina principal

marciales de sus marchas, alborozando a las nieras, mientras el nio jugaba rodando un aro de alambre de hierro, ya que al parecer era una costumbre que las bandas militares tocasen en la Alameda. Las bandas militares se crearon al triunfo de la Repblica en 1867Para dotar a cada cuerpo de ejrcito y despus a cada batalln de una msica militar, a imitacin de las excelentes bandas que trajeron el ejrcito francs expedicionario de Mariscal Bazaine y la Guardia Imperial de Maximiliano de Austria. Y surgida la banda militar mexicana, integrada por msicos mexicanos seleccionados entre los numerosos sonadores de instrumentos que ejecutaban con una intuicin asombrosa msica difcil y de buen gusto esttico, fue ascendiendo sbitamente hasta alcanzar en medio siglo prestigio y celebridad mundiales.

Rubn M. Campos advierte que la formacin de las bandas militares fue rpida, pues de todos los mbitos de la Repblica venan excelentes msicos a sentar plaza La aparicin

74

Pgina principal

75

Pgina principal

de las grandes bandas militares fue el resultado de la organizacin dada a sus respectivas bandas por dos eminentes directores de banda, don Jos encarnacin Payen y don Miguel Ros Toledano. La pera durante el Porfiriato fue uno de los espectculos ms importantes, ah se reunan las clases acomodadas de la sociedad porfiriana y en algunas ocasiones algunos personajes acaparaban la atencin del pblico tanto o ms que los mismos concertistas, situacin que el narrador de Claudio Oronoz describe con nitidez Cuando el amante se presentaba en un palco con Clara, en plena pera, todos los anteojos volvan s a devorar el desnudo busto de la hermosa, que al dejar el abrigo de pieles apareca emergiendo del corpio blondado, de

la siempre negra seda que haca resaltar la blancura mate de la imperial carne de lis, marmrea, carne soberbia de camelia que semejaba una flor humana abierta en morbosa eclosin nocturna, o una ocenida resplandeciente a quien la onda negra cea intentando envolverla en un postrer oleaje expirante, que se prenda a los hombros en un copo de espuma y que descendera de sbito dejndola desnuda.

Por su parte, Gutirrez Njera escriba en el diario El Partido Liberal del 22 de septiembre de 1892, con motivo de una temporada de pera en donde seala que: El teatro estaba suntuosamente decorado, haba en el patio y en los palcos muchsimas mujeres hermosas; los trajes que stas vestan eran esplndidos, y

76

Pgina principal

77

Pgina principal

aunque lo que voy a afirmar parezca un disparate, es imposible ver y or al mismo tiempo. En Claudio Oronoz se describe una velada de jvenes msicos que se renen para dar aliciente a uno de sus amigos enfermo gravemente de tisis, as se describen ellos mismos: ramos tres muchachos bohemios, incorregibles trasnochadores, incorregibles martilleadores sobre cordajes, poseedores del divino idioma de las notas, en turno ante un Blthner sollozante y vibrtil, de nervios femeninos y neurticos

Manuel Gutirrez Njera Piano Blthner Tocaba la msica que disfrutaban intensamente, mencionan a los siguientes autores: Uno tocaba, de Brahms, baladas y canciones de amor; y yo soaba mirar doradas cabezas rubias de vienesas de cabellos de hebras de sol, lnguidamente posadas en hombros de

78

Pgina principal

79

Pgina principal

Amadores dichosos... y aquellas frases incomprensibles para los que buscan la msica hecha, a nosotros nos hacan soar y meditar, sonrer y gozar... Otro tocaba de Grieg, el neurtico refinado que huye de los saltos conocidos en los intervalos y produce una msica original y extraa, por excelencia romntica y apasionada; y yo quera personificar esa msica y no poda: no hallaba ms que dos

ojos azules, de un azul muerto, de un azul difano, de mirada sideral, porque esa msica es espritu. Otro tocaba de Stephen Sller, el artista nio, y aquella msica blanca palideca en un interpretado subjetivismo enfermo, o tomaba matices ruborosos y ardientes, cual si una adolescencia exquisita despertara el amor...

80

Pgina principal

81

Pgina principal

Johannes Brahms Esta velada ntima, con la msica citada provocaba efectos duales en los jvenes amigos, que el narrador trasmite con sinceridad:

Qu nos importaba, as, el mundo? Nos sentamos aptos para el bien, inclinados a la bondad, prestos a la generosidad, altos y puros, como si hubiramos lavado nuestras impurezas en un Jordn... y, sin embargo, a hacer cado en nuestros brazos una virginidad, la habramos sacrificado.... Sombro poder el de la msica! Poder que precipita as a las bellas acciones como al pecado, enervamiento e inconsciencia, que necesita de la ausencia de la ocasin para sublimarse en virtud. La msica debera se placer de intelectuales solos

Se trasluce la sensibilidad de estos jvenes msicos que se transforman en una especie de hermandad que se entrega intensamente a su arte con sentimientos, que el autor, Rubn M. Campos conoca ampliamente, por sus estudios y la gran informacin que tena sobre msica, el texto muestra con claridad la sensibilidad perceptiva del alma el artista. La vida es de todos, el placer es de todos, se vende y se compra en las calles, en los teatros, en las recepciones galantes; est guardada la dicha en una botella de vino o en una boca de coral. Pero la felicidad exquisita de sentir y hacer sentir el arte, est en la comunin de espritus embebecidos en la msica, est en la vibracin del cordaje herido por un crispamiento nervioso, est en la interpretacin de las tristezas y elevaciones de esos espritus lumneos que cristalizaron en un

82

Pgina principal

83

Pgina principal

pentagrama la armona de las esferas de Platn... porque an palpita al beso de la msica nuestro corazn muerto por todos los encantos, y poseemos el don preciso de arrancar a un Blthner los dolores que devoraron a solas Brahms, Grieg y Sller. Los jvenes porfirianos gozaban ampliamente con las serenatas, eran momentos de placer, a veces las efectuaban despus de veladas ntimas entre amigos cercanos: Habamos gozado, como noche a noche, la primicia de nuestra velada ntima, pues en breve deberan llegar nuestros amigos de placer, los bravos camaradas que traan bajo sus capas espaolas sus mandolinas y guitarras para la ronda nocturna al pie de los balcones de las bellas. El primero que lleg fue Ariel Verea, la cara coleadora sempiterna en briosos

caballos, Traa el joven una coleccin maravillosa de canciones galantes, spidas y picantes como un enjambre de cantridas.

los jvenes trasnochaban dando serenatas en las zonas de San ngel y Tizapn, y hablaban de ellos refirindose a sus locuras

En Amor de Viejo se reporta la antigua tradicin de las serenatas, en una situacin extrema, porque el enamorado es un viejo que ha perdido la cordura al enamorarse de una joven

84

Pgina principal

85

Pgina principal

eso de las once de la noche, perdi los estribos y ya no pes ms que en hacer locuras. A esas horas mand por media docena de msicos, se puso otras dos botellas debajo del brazo, y tom con su tropa la direccin de la casa de Dorotea. Iba a darle una serenata!... Don Facundo estaba tan alegre, tan rete alegre, tan subido de punto; su amor por un lado, y la msica y el vino por el otro, lo entusiasmaron en tan sumo grado, que se aproxim resueltamente a la ventana, y... Dios de los ejrcitos! Se solt cantando una trova amorosa de sus tiempos, una trova muy tierna y muy llena de pasin, aunque tambin las ms destemplada. Pero las serenatas tambin se daban a los polticos para granjearse sus favores o para dirimir algn problema que hubiesen tenido

Ese da, nuestro hombre, que raras veces gastaba un real en vino, compr una caja de Burdeos, y se encasquet dos sendas botellas poco acostumbrado a este gnero de luchas con el dios Baco, se achisp de tal modo, que a

86

Pgina principal

87

Pgina principal

con ellos como sucede en Reproducciones de Jos Ferrel, en donde uno de los personajes narra como cuando tuvo un problema con Cabanillas un politiquillo local del momento, le dio una serenata

Yo una vez cre que me plantificaba en la calle porque se la hice gorda, de esas que truenan y duelen mucho: no quise dar contribucin para comprarle un reloj el da de su santo figrate! Y ya me andaba corriendo, me tom una ojeriza de los diablos y yo dije aqu fue donde! ... Y en esas estbamos cuando se ofreci darle una serenata.. Ya te acuerdas: La que le dimos el 6 de julio pasado.. Por lo del Capuln. Es decir, la que le dieron, porque yo tambin esa vez me hice el sonso y no di ni un centavo!

Cuarteto de emergencia

88

Pgina principal

89

Pgina principal

Se puede concluir, que durante el siglo XIX, la sociedad mexicana tuvo intensa vida musical que propiciaba diversas relaciones y efectos en distintas actividades del acontecer diario de esa poca, por lo que tuvo gran importancia para la sociedad en general. Incluso en los momentos en que debido a las circunstancias polticas, sociales, histricas y econmicas no haba instituciones pblicas que ampararan la actividad musical, la sociedad misma gener sus propias instancias de aprendizaje y prcticas musicales, lo que hizo del siglo XIX una etapa en donde la msica estuvo muy viva, no tanto a nivel profesional, como en la vida diaria, que quiz por eso mismo fue un periodo en donde la prctica musical tuvo un papel especial en el mbito domstico, a lo que colabor el perfil romntico idealizado del momento, que se trasmin con claridad a las

conductas, en especial de los jvenes de la poca, tanto mujeres como hombres, dentro de cuyos perfiles romnticos, la msica jugaba un papel esencial.

90

Pgina principal

91

Pgina principal

En suma, se puede decir que durante el siglo XIX en Mxico la msica fue parte de la vida cotidiana de los seres que habitaron ese espacio histrico, aunque sin unificar las clases sociales, pues el tipo de msica que consuma y practicaba cada sector de la sociedad, reflejaba con exactitud la clase de dnde provena, porque eso s, ni la msica pudo borrar la fuerte divisin de clases que imper durante el Porfiriato

92

Pgina principal

Pgina principal