Serghei Prokofiev

Cinci melodii pentru

vioar i pian

Muzica n secolul al XX-lea

- antiteza dintre o civilizaie a celor mai mari sperane i visuri umane i
catastrofa celor Dou Rzboaie Mondiale, a celor de pe diferite
continente, a Revoluiei bolevice
- cderea imperiilor i a sistemului comunist din Rsritul european, la
sfritul secolului
- evenimente politice i sociale i-au pus amprenta asupra artei
europene.
- punctul culminant al esteticii iluministe este cultura modern
desacralizat - omul modern este descoperitor i creator de noi lumi
prin spiritul negrii valorilor tradiionale.

Muzica n secolul al XX-lea

n societatea modern a disprut sistemul de valori durabile, distrus de
civilizaia tehnicist nct omul, ca reacie de aprare, s-a retras ntr-un univers
al confortului i al plcerilor imediate.
Din nefericire, arta a fost absorbit i ea de tehnic. Pictura abstract,
arhitectura geometric, sculptura mobil, literatura structuralist au destrmat
fundamentele tradiionale, iar artele moderne au rmas modaliti de expresie
i bunuri pentru un grup restrns de iniiai.
S-au derulat diferite curente ale avangardei: dadaismul (T. Tzara, 1916),
suprarealismul (A. Breton, L. Aragon, P. Eluard, J. Prvert), romanul structural
(J.Joyce), cel absurd (Kafka, Becket, E. Ionescu), pictur abstract (V. Kandinsky,
P. Klee, O. Kokoschka, M. Chagall, S. Dali, G. de Chirico, P. Picasso, Braque).

Muzica n secolul al XX-lea

- mari nnoiri n limbajul i arhitectonica muzical
- Wagnera declanat i criza romantismului, n paralel cu
procesul de dizolvare a tonalitii, ceea ce a marcat saturaia
mijloacelor de exprimare ale romantismului, i, implicit,
cutarea unui nou limbaj.
- ntruct muzica romantic s-a sprijinit pe redri ale strilor
individuale i exprimarea particularului, n desfurarea
muzical a rezultat o frmiare a expresiei i o atenuare a
efectelor contrastelor prin nsi multiplicarea i ascuirea lor.

Muzica n secolul al XX-lea

- melodica obine o libertate n desfurarea ei, eliberat fiind de organizarea tonal
-

sever
compozitorii moderni Enescu, Bartk, Szymanowski, de Falla, Janaek, Prokofiev,
ostakovici folosesc modalul, realiznd melodii cu un contur cu totul particular.
disonanele frecvente, prezente la moderni, duc la crearea unei melodici cu sensuri
expresive aride.
Modalul slbete principiul funcional i rpete melodiei suportul ei de organizare.
Pe msur ce spiritul tonal se dizolv i melodia nu mai are suport armonic,
compozitorii caut ali piloni de susinere n locul sistemului gravitaional.
n structurarea melodicii, se va recurge la aglomerri, diluri sau la sisteme
precum serialismul.

Melodia - Evoluia genului

- rdcinile melodiei ca gen se regsesc n roman, o form caracterizat
prin simplitate, frazare simetric, armonii fine i acompaniament simplu de
claviatur
- n mod esenial, forma era strofic, iar interesul principal se acorda liniei
vocale
- spre deosebire de aria operistic, romana evita bravura i ornamentaia i
depindea de farmecul lirismului i de sensibilitatea interpretrii.
- restaurarea saloanelor din Paris dup Revoluie, a impulsionat compunerea i
interpretarea romanelor, ce se potriveau cu ambientul. ncepnd cu anul
1820, sute de romane sentimentale au fost scrise an dup an pn la a doua
jumtate a secolului.

Evoluia genului la nceputul sec. al XX-lea

(Compozitori francezi care au compus melodii)

Emmanuel Chabrier Vilanelle des petits canards, Ballade des gros dindons i
Pastorale des cochons roses din Six mlodies (1890) dezvluie stilul anti-romantic
al secolului ce urma, prin umor i satir; totui, acestea poart semnele romanei timpurii.
Maurice Ravel a scris doar cteva melodii (dintre care o parte sunt grupate n cicluri, cu
acompaniament orchestral sau de un ansamblu); acestea reflect o relaie foarte
apropiat ntre text i muzic, dobndit prin resursele largi muzicale ale
compozitorului i prin sensibilitatea sa fa de literatur. Nicieri nu e mai bine ilustrat
acest lucru ca i n Histoires naturelles (1906), ajustri ale unor versuri libere de
Jules Renard, n care lirismul tradiional las loc n mod particular prin influena lui
Musorgsky i a lui Debussy, unui stil declamator sau quasi-recitativ, dnd impresia c cel
care interpreteaz aproape c nu cnt. Indiferent de influenele care i-au lsat
amprenta n melodiile sale (incluznd atonalismul din ultimele trei poeme de Stphane
Mallarm (1913)), stilul lui Ravel este n mod cert personal i francez.

Evoluia genului la nceputul sec. al XX-lea

(Compozitori francezi care au compus melodii)
Printre ali compozitori de melodii de la nceputul sec. al XX-lea, este i Jean Rivier, unde e vizibil
miestria fin i un stil abordabil, cu un contur vocal cantabil. Albert Roussel a combinat diferite
influene impresionsim, neo-clasicism, compozitori germani, muzic oriental.
Stilul lui Francis Poulenc, n contrast cu cel al lui Maurice Ravel, era pur liric. Cu toate acestea,
nclinaia sa de a ne aminti de saloane i de cafenea, l marcheaz ca om al timpului su. Umorul,
satira i defimarea idealurilor romantice sunt, de asemenea, ateptate de la cteva din melodiile
sale din Les six (Cele ase). Stilul lui Poulenc era o mixtur a unor elemente contradictorii,
fiindc s-a inspirat la fel de mult din polifonia secolului al XVI-lea, ca i din melodia popular
contemporan i din sala de concert.
Darius Milhaud a adus mpreun, de asemenea, cele mai distincte elemente jazz, politonalitate,
folclor, libertate armonic i contrapunctic, n melodiile sale predominant lirice.
Oliver Messiaen a condus melodia francez spre o meditaie a valorilor spirituale, aceata
influenndu-i mult creaia sa.

Serghei Prokofiev
(1891 1953)
- a fost unul dintre cei mai prestigioi
compozitori neoclasici, fiind considerat
de ctre criticii vremii un mare fenomen
artistic.
- n muzica sa se observ cum tonurile
calde i plcute se mbin cu cele aspre
i disonante, astfel c reprezint un
clasic al muzicii contemporane.
- stilul lui Prokofiev este uor identificabil,
ns dificil de a fi descris; acesta
amintete n mod evident cteva dintre
instinctele de baz expuse de Stravinsky.

Serghei Prokofiev
Contextul compunerii lucrrii

Deoarece situaia politic din ara sa era tot mai dificil, Prokofiev a decis n 1918 s prseasc
Rusia, cel puin temporar. Nu vedea niciun viitor pentru muzica sa experimental iar n luna mai s-a
ndreptat spre Statele Unite. Comisarul pentru Educaie al Poporului, i-a spus: Tu eti un
revoluionar n muzic, noi suntem revoluionari n via. Ar trebui s lucrm mpreun. Dar dac vrei
s mergi n America eu nu i voi sta n cale.
La sosirea sa nSan Francisco (August 1918)Prokofiev a debutat cu un succes dup ce a susinut un
concert solo n New York, ceea ce a condus la alte angajamente. A primit n curnd un contract pentru
producia operei Dragostea celor trei portocale dar, datorit bolii i ulterior a morii directorului,
premiera a fost amnat. Aceast ntrziere este un alt exemplu al ghinionului pe care l avea
Prokofiev n ceea ce privete operele. Acest eec l-a costat cariera sa american deoarece opera i-a
ocupat foarte mult timp. n scurt timp Prokofiev a nceput s aib probleme financiare iar n aprilie
1920 a pornit spre Paris, nedorind s revin n Rusia cu un eec.
Parisul era mult mai bine pregtit pentru stilul muzical al lui Prokofiev. i-a reluat angajamentele cu
produciile de balet ale lui Diaghilev i a continuat lucrul la diferite compoziii mai vechi lsate
neterminate.

Serghei Prokofiev
Contextul compunerii lucrrii
Prokofiev l-a solicitat din nou pe Kochanski la transcrierea celor Cinci melodii fr
cuvinte. Iniial le compusese n 1920 pentru mezzo-soprana Nina Koshetz.
Prokofiev se afla n California n turneu i se pare c a fost inspirat de frumuseea
naturii de acolo nainte de a finaliza cel de-al cincilea i ultima melodie, a descris n
jurnal cum admira oceanul, care la apus strlucea n cele mai fumoase culori.
La Paris, puin mai trziu dup patru ani, Prokofiev a fost impresionat de un recital
susinut de violonistul ungar Joseph Szigeti i s-a gndit s scrie o serie de piese mici
pentru vioar. O alt violonist, Cecilia Hansen, i-a demostrat lui Prokofiev c cea de-a
doua din cele Cinci melodii fr cuvinte suna foarte bine cntat la vioar, iar n iulie
1925 Prokofiev l vizita pe violonistul Pawel Kochanski la Paris, i doar n dou sesiuni
intensive de cteva ore, au transcris cele cinci melodii pentru vioar. Fiecare melodie este
dedicat unui violonist prima, a treia i a patra lui Kochanski, cea de-a doua Ceciliei
Hansen iar cea din urm, lui Joseph Szigeti.

Serghei Prokofiev
Etapa de creaie
n etapa de creaie a anilor 1920-1930, limbajul muzical a lui Prokofiev ajunsese la maturitate,
ns aceasta nu l-a fcut mai simplu de definit (compozitorul nu se lsa niciodat stpnit de
vreun sistem anume de creaie).
n muzica sa se disting cinci paliere distincte (pluralitate stilistic):
- clasic (neoclasic sonate, concerte; clasicismul sec. al XVIII-lea gavote, Simfonia clasic)
- inovator (I. cutarea unui limbaj armonic propriu; II. cutarea unui limbaj capabil s exprime
emoiile tari Sarcasme)
- palierul tocatelor (linica motoric - studiile, Scherzo)
- liric (romanele, Toamna, Visuri, Legenda)
- grotesc glum, rs, ironie (caracterul scherzando)
Umoristicul, cu gradele sale distincte de internsitate, pare s fie liantul, elementul unificator al
componentelor ce definesc polistilismul prokofievian.

S. Prokofiev - Cinci melodii pentru

vioar i pian
Cele cinci melodii sunt miniaturi de un lirism bogat i un caracter plin de vitalitate.
Frumuseea lor deriv din juxtapunerea unor moduri foarte diferite: lirismul
contrasteaz cu armoniile diatonice neobinuite, abundente n cromatisme; acestea sunt
organizate n blocuri armonice, prezentnd momente ocazionale de umor i arom
oriental.
Versiunea pentru vioar s-a demonstrat a fi mult mai popular dect cea original: dei a
fost modificat foarte puin fa de partitura vocal, ideile muzicale ale lui Prokofiev par
a fi mai evidente cu ajutorul elementelor tipice scriiturii violonistice: flagiolete, pizzicato.
Tehnicile variaionale sunt schimbri de registre i de timbru, dnd melodiilor aspecte
mereu noi. Cea mai percutant dintre teme este cu siguran cea din melodia a doua: o
parte intonat cu surdin ce trimite cu gndul la muzica oriental i caracterul
impresionist, prin accente, triluri, cromatisme.

S. Prokofiev - Cinci melodii pentru

vioar i pian
Fiecare melodie este caracterizat de diferite tonaliti i indicaii de tempo; contrastul

dintre ele amintete de specificul creatorilor impresioniti: Cu excepia celei de-a patra,
toate melodiile prezint o seciune de mijloc contrastant. De asemenea, putem observa
echilibrul dintre melodica major i cea minor.
Din punct de vedere al formei, primele trei melodii sunt de forma lied-ului tristrofic, iar
celelalte dou, de forma lied-ului penta-strofic, schema celor 5 melodii artnd n felul
urmtor:
Melodia 1 Andante Lied tristrofic
Melodia 2 Lento ma non troppo Lied tristrofic
Melodia 3 Animato, ma non Allegro Lied tristrofic dezvoltat
Melodia 4 Allegretto leggiero e scherzando Lied tri-pentastrofic
Melodia 5 - Andante non troppo Lied tristrofic dezvoltat

S. Prokofiev - Cinci melodii pentru

vioar i pian
Melodia 1 - nostalgie, visare, lumini trectoare, armonie imprevizibil, acumulare de

sentimente i emoii, mers treptat pn la apogeu (octave i cromatisme), i revenire la starea

de la nceput, de data aceasta ns cu o not de tristee, ca un ecou
Melodia 2 - cursivitate, alternan major-minor (speran/revenire la realitate); partea a doua
pare ludic, trimite la muzica oriental (secunda mrit) i se revine la melodia iniial,
intonat cu o octav mai sus, cadena final fiind major.
Melodia 3 - extaz, bucurie, armonii imprevizibile, se repet tema la pian, vioara intonnd-o pe
valori duble intercalare; Meno mosso dramatism, ndeprtare de ce a fost (starea de la
nceput); Tempo I revenire la lumin i extaz, cu o nuan mai mic,
Melodia 4 - ludic, not de umor i veselie; trimite cu gndul la personaje, caractere diverse
Melodia 5 rentoarcere la nostalgia din melodia I; n a doua parte se revine la ludismul din
melodia a III-a, armonii neprevzute, intensitate emoional (ff Meno mosso); n final se
repet tema de la nceput, din nou ca o amintire

Bibliografie
www.wikipedia.com
The New Grove Dictionary of Music and Musicians
5 MELODIES FOR VIOLIN AND PIANO BY SERGHEI
PROKOFIEV COMPARATIVE ANALYSE A. M. NAUNCEF
(Transilvania University of Braov, Faculty of Music.)

Popa Florinela Serghei Prokofiev