Técnicas Proyectivas:

PERSONA BAJO LA LLUVIA

 Silvia Mabel Querol y María Chávez Paz

• 1924, H.M. Fay elabora y aplica un test cuya consigna es “Dibuje una mujer
que pasea por la calle, llueve”.
• En 1947, A. Rey propuso un nuevo método de evaluación del test, teniendo
en cuenta todos los detalles que aparecían en el dibujo.
• QUEROL y CHAVES PAZ (1997): “Adaptación y aplicación del test de la
persona bajo la lluvia”. Ed. JVE Psiqué. Argentina.
¿Qué mide?
En la interpretación del dibujo buscamos obtener la
imagen corporal del individuo bajo condiciones
ambientales desagradables, tensas, en los que la lluvia
representa el elemento perturbador. El ambiente
desagradable hace propicia la aparición de defensas
antes latentes.

Según HAMMER es bueno tener otra figura humana

(HTP o Machover) para comparar con la figura de la
persona bajo la lluvia (para ver cómo dibuja a la
persona en y no en situaciones de estrés).
► Edad sugerida: Niños y adultos (muy
utilizado en el ámbito laboral)
Consigna

Consigna 1: “Dibuje una persona bajo la lluvia”.

Ante cualquier pregunta, se responde: “Como Ud. lo desee…”.

Consigna 2: “Ahora escriba una historia sobre esa persona”

Aspectos formales:

 Es un procedimiento simple que produce un mínimo de

ansiedad en el sujeto de la prueba. Requiere de poco tiempo, y
los materiales que se necesitan son una hoja de papel liso
tamaño A4 (21 x 27.9 cm.) y un lápiz.

► Es conveniente administrarlo luego de haber entablado una

cierta relación con el sujeto, especialmente si es adulto ya
que en general son los que se muestran mas resistentes.

► Se le entrega el papel a lo largo (en vertical), si el sujeto

rota la hoja debe respetársele esa elección que luego será
interpretada. La consigna es “Dibuje una persona bajo la
lluvia”.
• Si se considera necesario se tranquiliza al sujeto diciéndoles que
no se busca evaluar la calidad del dibujo, que haga lo que haga
estará buen a los fines del test.

• Ante las preguntas sobre el dibujo es preferible repetir la consigna

y alentarlo a que lo realice lo menor posible y como lo desee el.

• Si el sujeto se muestra inseguro o temeroso, se puede afirmar que

esta haciendo bien las cosas, que lo que esta haciendo es
correcto.
 Se registrará:

• La actitud del sujeto

• Los comentarios que realiza
• Si toma muy poco o demasiado tiempo para llevar a
cabo la consigna
• Todo dato que resulte llamativo

Dimensiones,
emplazamiento, trazos,
presión, tiempo,
secuencia, movimiento,
sombreados.
Neurosis: fóbicas, histéricas y
obsesiva, Depresión, melancolía,
psicóticos, psicosis maniaco-
depresiva, paranoia,
enfermedades psicosomáticas,
epilepsia, alcoholismo.
Orientación de la persona,
posturas, borradura, repaso
de líneas, detalles
accesorios, vestimenta,
paraguas como defensa,
reemplazo de paraguas por
otros elementos, partes del
cuerpo, identidad sexual,
dibujo de un personaje.
Desplazamiento, regresión,
anulación, aislamiento,
represión, inhibición,
defensas maniacas.
 emplazamiento
• Para poder clasificar un dibujo en una página se debe de hacer de
la siguiente manera:
• Arriba
• Abajo
• A la izquierda
• En el centro
• A la derecha
• Como conocer esto?
Es sencillo, solo debemos de tomar el papel y dividirlo en cuatro
partes, entonces
• tendríamos cuatro partes que serian superior derecha e izquierda,
inferior
• derecha e izquierda y el centro.
Interpretación según la como se situé el
dibujo:

Dibujo situado arriba:

Cuando un dibujo se encuentra situado arriba, aquel que
realizo el dibujo está dirigiendo su mirada a lo alto, se
pone del lado de lo digno, lo noble, lo espiritual o
sencillamente se encuentra alegre y eufórico. Claro, no
podemos juzgar a alguien solo por este rasgo ya que
debemos de considerar la interpretación total del dibujo.

Dibujo situado abajo:

En el tercio inferior de l hoja significa rasgos de personalidad
apegados al o concreto, fuerte tendencias instintivas, falta de
imaginación que frena su crecimiento espiritual y psíquico. Las
figuras dibujadas en el borde significan perdida de contacto
con la realidad. Y la utilización del borde como base puede
deberse a depresión, enfermedades físicas, dependencias o
adicciones.
 Dibujo situado a la izquierda: (impulsos postergados)

La interpretación de estos dibujos puede implicar inhibición, timidez,

dependencia materna, rutina y cierto encerrarse con uno mismo. A
estas personas se les dificulta socializar y comunicarse con los demás,
por lo tanto esta situación de dibujo puede implicar introversión.
Lo que queda sin resolver lo traumatico..

Dibujo situado a la derecha:

Cuando un dibujo se desplaza a la derecha indica extraversión, fácil comunicación

con los demás, proyección hacia el futuro, lo consciente, el padre o la autoridad
en su lado negativo seria precipitación e impaciencia, emotivo y pasional.
 Dibujo situado en el Centro:

Interpretaremos esta situación como alguien que busca ser fiel en la

balanza de los juicios, implica por lo tanto, objetividad, control de si
mismo, reflexión y buen sentido, es por excelencia un buen educador.
Este tipo de personas tienden ha ser muy razonables, sin embargo puede
dominar lo sentimental y pasional. En su lado negativo puede ser alguien
calculador e interesado.

Existe un equilibrio entre el pesar y la alegría, el control del humor, la

extraversión e introversión.
Dibujos Grandes:
Se dice que el dibujo es grande cuando ocupa todo el marco del
papel que hemos destinado a la prueba. Es decir, apenas quedan
espacios en blanco en el dibujo.

Interpretación de un dibujo Grande:

• Es salir de nosotros mismos
• Extraversión
• Fuerza y vitalidad Dibujo Normal
• Orgullo
• Generosidad Se considera un dibujo “normal” cuando el dibujo
• Posiblemente vanidad ocupa la superficie equivalente a un 50% - 100% del
•Necedad de mostrarse marco del papel.
•Agresividad
•Teatralidad
Interpretación de un dibujo normal:

• Índice de acomodación al medio

• Equilibrio entre intro-extraversión
• Vitalidad normal
• Exacta valoración de si mismo
• Control de si mismo
• Correcta relación con los demás
• Podría decir, que esta persona se siente feliz con el
tiempo
que le ha tocado vivir y el ambiente en que frecuenta.
Dibujo Pequeño:
Se dice que un dibujo es pequeño cuando ocupa aproximadamente
el 25% de un total del 100% del marco del papel.
Interpretación de un dibujo pequeño:

• Sentimientos de sencillez
• Inhibición de impulsos
• Inexacta valoración de si mismo
• Sentimientos de inferioridad
• Introversión – mientras el dibujo sea mas pequeño se
acentúa más

Dibujo Muy Pequeño:

Se dice que un dibujo es muy pequeño cuando ocupa
solo el 12% del 100% del marco del papel.

Interpretación de un dibujo muy pequeño:

• Tacañería
• Avaricia
• Existe temor
• Inhibición
• Timidez, sin embargo una excelente capacidad de especialización
 2. Proyección o dirección del dibujo

Daré a entender que cuando hago referencia a proyección me dirijo hacia la

inclinación del dibujo sobre el marco del papel, es decir, hacia donde se dirige o
proyecta el dibujo, hacia delante, hacia atrás, hacia arriba o hacia abajo. A pesar de
estas indicaciones, solo existen dos tipos de proyecciones o direcciones que son
relevantes, estas son hacia la derecha e izquierda

Dirección hacia la izquierda

Cuando una figura humana mira hacia la izquierda, esta

mostrando su distanciamiento de los otros, su introversión,
su rica vida interior. Posiblemente exista un conflicto o lucha
entre el consciente e inconsciente, dicho de una manera
simple, una lucha entre como se es y como se desea ser.
Este tipo de personas suelen forjarse una idea real de lo que
pretenden ser pero la realidad no coincide por lo tanto el
sujeto desea cambiar estas cosas.
Posiblemente existe apego a la madre o bien regresión.
 Dirección hacia la Derecha

•cuando un niño o sujeto adulto tiende a realizar el dibujo con dirección o

proyección hacia la derecha, demuestra lo siguiente:

• comportamiento positivo.
•Apego a su madre ,buena relación con la autoridad.
• Existe un deseo consciente o inconsciente de querer cambiar las cosas o
el tiempo.
• Deseo de lograr independencia
• Sujeto de fácil comunicación
• Sociable
 Dirección hacia la Ambivalente

Como lo he dicho anteriormente, quizás en

ocasiones llegaremos a encontrarnos con figuras o
dibujos en donde no existe armonía entre los
movimientos proyectados, es decir que pareciera
que los dibujos tienden hacia la derecha o hacia la
izquierda.
Esto es muy importante, porque el dibujo hace
mención de que el sujeto pareciera dividir su
personalidad, es decir que no sabe en que punto
quedarse si a la izquierda o la derecha.
Tendencias obsesivas, paranoides, falta de
decisión, disociación , mente –cuerpo.
Hacia el frente

• Buen conexión con el aquí y ahora, dispuesto a enfrentar el mundo.

• Comportamiento presente.
De Perfil:
Toma en cuenta sise orienta hacia la DE o IZ. Persona que no va de
frente. Evasiva.
De espalda:
De
De espaldas

• Persona que no desea ser controlada socialmente.

• Oposicionistas , introvertidos. Pre-psicóticos, depresivos, rasgos de
psicopatías.
• Revela un problema en el área de la identificación psico-sexual.
• ocultamiento
• Muy a la IZ • Muy a la DE

• Acción bloqueada • Decepción, resignación, depresión.

• Personalidad esquizoide. • Freno al crecimiento espiritual y
• Dependencia e idealismo. psíquico.
• Hundimiento.
Personas vista desde arriba

• Toma distancia del entorno.

• Sentimientos compensatorio de superioridad.
• No se involucra en las soluciones pero si critica o juzga la situación.
• Actitud oposicionista.
Persona vista desde lejos

• Se sienten rechazadas desvalorizadas.

• Sentimientos de inferioridad, inaccesibles.
• No pueden hacer frente a la situación cotidiana.
• No se involucran, no opinan.
Persona inclinada

• Falta de equilibrio.
• Inestabilidad
• Persona que se esta trastornando.
Persona inconclusa

• Desgano, indecisión , abulia.

• Depresión en algún aspecto de su vida.
postura

 Sentado: amante de la tranquilidad, buen negociador,

diplomática, que no se juega, falto de pasión, abatimiento.
Puede estar representando una enfermedad física: no
puede mantenerse en pie. (represión, regresión)
 Acostado: escasa vitalidad, desesperanza. Las personas con
impedimentos físicos, puede significar la aceptación de la
limitación.
 Arrodillado: sumisión, debilidad esclavitud. Sentimientos
de inferioridad. Masoquismo, resignación.
 La Forma del Trazo:
Este es un terreno netamente grafológico. La forma del trazo se estudia en casi
todos los test gráficos, partiendo de la grafología y pasando por Machover,
Wartegg, Garabatos, el árbol, DFH, etc.
Dentro de la forma del trazo existen tres caminos que nos guiaran en el
conocimiento de la personalidad:

• La línea recta
• La curva
• El Angulo
• El zig-zag
• El remolino de curvas

La forma en realidad tiene solo dos variantes, dos grandes variantes, LA CURVA
y el ANGULO. La recta, el Zig- Zag, el remolino o el circulo son derivaciones de
estos dos gestos principales.
Dibujos con Predominio de líneas Rectas:
La interpretación de las líneas rectas indica fuerza y vitalidad, introversión.
Predominio de la razón, claridad en las ideas y mesura en los procesos
superiores
de asimilación y comprensión. También en el terreno de la afectividad, hay
sequedad,
frialdad de sentimientos en su comunicación al exterior.

Dibujos con Predominio de Curvas:

La interpretación del predominio de curvas implica una
persona afectiva, sensible, generalmente con alma de
artista, extravertida, de buena memoria e imaginación.
Dibujos con Predominio del Angulo:
Es una de las señales de razón y sobre todo de introversión,
pero además de acuerdo con
el trazo, podemos ver:

Con trazo firme o fuerte:

Que implica dureza, tenacidad, lucha y actividad y notable
capacidad de resistencia propio
de las personas enérgicas y consecuentes que trabajan en pos
de sus ideales y empresas
hasta verlos resueltos o realizados.

Con trazo débil o deficiente:

Susceptibilidad e impertinencia, acaso obstinación que no
siempre se mantiene a largo plazo,
y puede no llegar hasta el final de las tareas por la falta de
resistencia.
Dibujos con predominio de Círculos:

Los dibujos en los que predominan los círculos son

de personas egoístas, en casos como el test del
árbol podría indicar aislamiento, introversión,
narcisismo.

Dibujos con predominio de zig-zag:

Los dibujos en zig-zag hacen notoria la agresividad, este

tipo de agresividad es violenta y súbita, de explosión
impremeditada o inesperado, en pocas palabras son
personas que no pueden controlar sus emociones.
 Fuerza del dibujo

1. Presión deficiente – (temblores, rotos)

Se caracteriza por la interrupción de las rayas, las líneas se muestran desiguales de
presión dentro de una tónica general débil.

Los temblores, la debilidad, las interrupciones desiguales de un trazado poco

presionado e irregular se clasificaran como dibujos de presión deficiente, lo que
implica una señal de introversión, de inhibición, timidez y cohibición. Es señal de
falta de energía.

2. Presión fina – (delicada)

La presión fina implica una delicadeza en el contacto con los
demás. Su carácter es algo retraído e introvertido. La fuerza del
trazo es uno de los puntos cruciales de la grafología, y lo es
también en la técnica interpretativa de los dibujos. Dentro de la
fuerza del trazo existen cuatro tipos de presión las cuales a
continuación desarrollaré:
3. Presión firme – (suficiente, normal)
La interpretación de una presión firme indica vitalidad física,
extraversión, carácter firme, y hay seguridad en si mismo y sus criterios.
Refuerza los dotes de mando. Es una señal positiva principalmente de
fuerza y potencia del YO frente al ambiente, y también de buen estado
de salud. juventud y euforia.

Dibujos de Presión muy

pronunciada, Pastosa:
Es una señal de sensualidad y potencia
física grande que puede rayar en
brutalidad.
 Forma del dibujo y Continuidad del trazo

Este aspecto es sencillo de interpretar, basta con una observación cuidada, a

veces la ayuda de una lupa es útil para estudiar el trazo y sus uniones posibles,
pero esto se hace sin mayores complicaciones.

Dibujo con línea continua:

Decimos que un dibujo es de línea continua cuando se hace de una vez,
sin levantar el útil.
La interpretación de la unión o ligadura de los trazos en un escrito o en
un dibujo es exponente de la tendencia a la extraversión y a la
comunicación con los demás. Hay dinamismo y agilidad de
comprensión así como continuidad en los trabajos y los afectos. Es un
signo positivo en general. En escrituras inferiores yen dibujos torpes
puede ser un exponente de rutina.
Dibujos de continuidad media:

A veces, para realizar un dibujo hay una o dos

detenciones, acaso tres si es muy complicado el
trazado, pero los trazos son largos, sin interrumpir el
movimiento. Hay equilibrio entre la intuición y la
deducción. Buen dinamismo y agilidad, capacidad de
abstracción y de comunicación, armonía entre el
mundo interior, introversión y la exteriorización y el
contacto extraversión. Por lo que estas personas
están en una más amplia disposición que las que se
inclinan a uno de los dos polos. Persistencia
fundamental y razonada en lo que se emprende. En
caso de dibujos torpes e inferiores demostraría
inseguridad y espíritu gregario.
Dibujos de Líneas sueltas:

Es propia de introversión y de dificultades de contacto

y relación. En el plano intelectual es característica de la
intuición; el sujeto es capaz de adivinar las cosas a
primer golpe de vista, sin razonamientos previsto; pero
si no llega de primera intención, el razonamiento
posterior en persona de corazonadas suele ser pobre y
deficiente. Es una señal de inspiración, de invención,
pero de mala realización y escasa persistencia en lo
emprendido. Puede tener buenas ideas pero no sabe
desarrollarlas en la práctica.

Dibujo con trazos porosos:

A la primera impresión parece un dibujo hecho de una sola

vez, pero de fijarnos atentamente veremos que la raya
continua está formada por muchas pequeñas rayas unidas.
Debemos de enfocar este rasgo como una permeabilidad al
ambiente, transige, se acomoda al medio, y en el fondo
tenemos inseguridad en uno mismo como raíz. También es
normal en las personas con excesiva sensibilidad, como
impresionabilidad. Es una señal, también, de incertidumbre.
Falta aplomo, firmeza, seguridad en si mismo.
 EL ESTILO DEL DIBUJO

Cada persona tiene su estilo. Por eso, pretender clasificar los estilos es casi
imposible. Están formados en primer lugar por elementos ya mencionados
anteriormente.

En este apartado existen tres grupos para interpretarlos que son:

Por trabajo desarrollado:

• Escuetos
• Incompletos
• Elaborados
• Originales
• Exóticos

Por dinamismo o eficacia:

• Infantiles
• Torpes
• Agiles

Por equilibrio y estética:

• Proporcionados
• Deformes
Dibujos Escuetos o esquematizados:
En este tipo de dibujos se trazan pocas líneas, son simplificados, a
veces simbólicos, se expresa con poco esfuerzo, en poco tiempo lo
que se pide.
La interpretación de estos dibujos, es dinamismo, reflexión y
racionalización de los impulsos. Suele darse luchas afectivas y se
tiende a controlar la afectividad.

Dibujos incompletos, a medio hacer:

Se interpreta como deseo de ocultación, permanecer en la sombra. Se da en personas algo
sofisticadas, con gran control y gran autocontrol y fuerte contenido consciente. Suele darse
dificultades de contacto e inseguridad.

Dibujos muy elaborados, complicados:

Abundan los sombreados, estos dibujos muy elaborados, son
complicados en su ejecución indican introversión, concentración
en la tarea, amor a ejecutar con detalles y cuidado el trabajo.
Pero también un cierto encubrimiento de la personalidad,
constreñida entre tanto retoque y sombreado
Dibujos Originales o artísticos:
Es en realidad una forma semejante a la anterior, pero con un impresión propia y
una originalidad notable.
Estos dibujos suelen coincidir con personas con sentimientos de inferioridad,
escrupulosos, con fuerte autocontrol, amantes de la obra bien hecha, a veces
con posturas falsas en la vida, pero con un depurado sentido artístico, que es la
liberación y la compensación que buscan a sus minusvalías.

Dibujos exóticos, extraños:

Las líneas generales de dibujos extraños suelen interpretarse
como extravagancia con visos de originalidad, con alejamiento de
la realidad. Exhibicionismo.

Dibujos Infantiles:
son los dibujos propios de los niños y hasta los 14 años pueden
aceptarse como normales; en edades de adultos y superiores a los
15-16 años indicara infantilismo, retraso, torpeza, etc.
Dibujos torpes, dificultosos:
Esto también corresponde a dificultades en la
ideación. Problemas de relación. Disminución de la
vitalidad física. Obturación afectiva. En algunos
dibujos torpes se advierte al mismo tiempo excelente
vitalidad física en la presión, tamaño del dibujo, etc.

Dibujos Agiles, dinámicos:

Son personas con rapidez y facilidad de contacto
y relación, así con suavidad si además advierte
curva. Son siempre dibujos hechos por personas
dinámicas, de rápidos reflejos.

Por equilibrio y estética:

Dibujos armónicos o proporcionados:
Indican armonía entre el sujeto y el medio, armonía
interior, equilibrio entre las necesidades espirituales y
materiales, sueños afianzados a tierra, idealismo que
no se pierde por las nubes, hay control y dominio de
sí.
 Dibujos deformes y desproporcionados:
Toda deformidad indica conflictos en la zona deformada.
En su interpretación podría ser dificultad de contacto y
relación al medio. Tampoco existe armonía interior.

Con esta técnica de interpretación se pueden apoyar

para poder conocer la personalidad de una persona,
claro tampoco se debe de abusar creyendo que con
solo esto se conoce la personalidad, no es así, para
poder conocer la personalidad de alguien se debe de
conocer su historial clínico, los resultados de test,
entrevistas, y otras maneras de obtener datos de una
persona, hasta pronto ;)

Tomado de: http://www.elpsicoasesor.com/2012/04/la-interpretacion-de-

los-dibujos.html
Una aclaración importante:

Es muy útil comparar los tamaños de la figura en

uno y otro test (HTP o Machover y Persona bajo la
lluvia) para ver en qué situación se agranda, se
achica o permanece igual.

También comparar lugar de la hoja donde dibuja

una y otra figura para ver si frente a situaciones de
estrés se va más para arriba (refugiándose en la
fantasía o en lo intelectual) o hacia abajo
(refugiándose en lo pulsional o impulsivo).
 Detalles accesorios y su ubicación:

escasez: sensación de vacío, depresión.

excesivos: sujetos maniacos y obsesivos compulsivos.
minuciosos: controladores y obsesivos.
ejecución demasiado perfecta: temor a desorganizarse.
escasez: sensación de vacío, depresión.
excesivos: sujetos maniacos y obsesivos compulsivos.
minuciosos: controladores y obsesivos.
ejecución demasiado perfecta: temor a desorganizarse.
Figuras con objetos del otro sexo: conflicto en su
identidad sexual.
 Figuras con objetos del otro sexo: conflicto en su identidad
sexual.
 Anteojos: ocultamiento, curiosidad sexual, voyeurismo.
 Bastón, pipa: fantasías sexuales.

 Objetos por debajo de la persona: dependiente de presiones

instintivas, a veces homosexualidad.

 Objetos a la derecha: obstáculos que el mismo se pone para

avanzar en la vida.

 Objetos a la izquierda: hechos o acontecimientos que quedaron

sin resolver.

 Objetos por sobre la persona: presiones, restricciones, ideales,

fantasías, necesidades de protección, autoridad, conductas
fóbicas. Depende de la calidad de los objetos que se dibujan
Dibujo de varias personas: necesidad de apoyo de
otros para seguir adelante.
Persona encerrada entre líneas: necesidad de ser
contenido por el medio ambiente.

Nubes: presión, amenaza. A veces representan figuras

parentales.

Lluvia: representa la hostilidad del medio a la cual debe

enfrentarse el sujeto.

Charco: sufrimiento fetal, acontecimientos traumáticos

ocurridos a la madre embarazada, nacimiento o
primeros años de vida.
 Vestimenta:

• Transparencias: angustia frente al cuerpo, preocupación por la parte del

cuerpo revelada. Poco criterio, conducta actuadora.
• Zapatos en punta, con tacos: agresión.
 El Paraguas:
►Paraguas como defensa
►Ausencia: falta de defensas
►Hacia la derecha: se defiende del ambiente, temor a lo social, al padre y/o
autoridad
►Hacia la izquierda: se defiende de la figura materna, de las pulsiones infantiles.
►Cubriendo adecuadamente a la persona: defensas sanas, sentimiento de
adecuación, confianza en si mismo, seguridad.
►Muy grande respecto a la persona: excesiva protección y defensa. Señal de
conflicto.
►Muy chico: defensas lábiles, deja a la persona casi expuesta a las presiones del
medio. Señal de conflicto
►Cerrado: resignación en algún área de su vida. Sin fuerza para luchar.
►Volando: defensa lábil, yo muy débil, preocupaciones.
 El Paraguas
►Paraguas y nubes fusionados: Contaminación, ideas confusas, índice de
esquizofrenia.
►Con agujeros: Fabulación, psicopatía. Enfermedad orgánica.
►Con dibujos: personas con enfermedades orgánicas
►Junto con sombrero: confusión de ideas.
►Tipo lanza: recurre a la agresión como defensa
►Mango remarcado: falta de plasticidad, necesidad de aferrarse a algo aunque
sin saber si sirve como defensa.
►Mango débil: defensas pobres, poca fortaleza para sostenerse.
►Remplazo del paraguas por otros elementos
 Partes del cuerpo:

 Cabeza: es la localización del yo, centro de todos los estímulos.

Poder intelectual, poder social o dominio. Debe ser lo primero
que se dibuje.
 Cara: contacto social, lo que se muestra. Sin dibujo de rasgos
significa desconocimiento de si mismo, problemas de identidad.
 Cuello: Coordina lo que se siente con lo que se piensa. Puede
dar sensación de comodidad y confianza.
 Cabello: Potencia sexual, vitalidad.
 Cuerpo
 Hombros: fachada de seguridad, sobrecompensacion de
sentimientos de inseguridad o inadaptación.
 Partes del cuerpo:
 Caderas: en la mujer; deseo de maternidad, en el hombre; conflicto
homosexual.
 Cintura: frontera entre lo sexual y lo emocional. Seducción.
 Brazos: conexión con el exterior
 Manos y dedos: indican la capacidad de tomar el mundo, de orientarse hacia
el.
 Pies: símbolo sexual
 Articulaciones visibles: sentimiento de desintegración, deficiencias orgánicas
en el área correspondiente.
 Identidad sexual: se espera que los varones dibujen figuras masculinas y las
mujeres, figuras femeninas. Muchas veces el dibujo de una persona del sexo
contrario indica, sin embargo, dificultades o conflictos en relaciones objetales
primarias.
 Defensas:

 Desplazamiento: Necesidad de adicionar nuevos objetos u otras

figuras. Fondo muy decorado y preocupación por determinadas
zonas.
 Regresión: Figuras que están perdiendo el equilibrio, como en
ruinas. Hay expresión de pánico, confusión en los trazos. A
demás las figuras pueden estar sentadas, sin fuerza.
 Anulación: Personas que necesitan borrar permanentemente o
necesita tachar un figura y hacer otra, a veces sombrean los
dibujos. También suelen hacer un dibujo sobre otros objetos ya
realizados, de alguna manera ocultándolos.
 Defensas:
 Aislamiento: dibujos pobres, aislados, desarticulados, fríos. A veces
recuadrados entre líneas. Las figuras parecen paralizadas, con
aspecto de muñecas.
 Represión: Las figuras son completas, armónicas, no sexualizadas,
muy vestidas o tapadas. Faltan los rasgos sexuales secundarios.
Pueden aparecer cortes marcados en la cintura, cortes de la figura a
nivel genital o tronco solo. Dureza en los movimientos, pobreza.
 Inhibición: Figuras pequeñas, trazos débiles, falta de partes o zonas
corporales que por omisión, son las que manifiestan el conflicto.
Generalmente las personas durante el dibujo verbalizan “no se”, “no
puedo”. Pueden hacer figuras sentadas o acostadas, sin pies o sin
manos.
 Defensas maniacas: llena el dibujo con detalles innecesarios.