ESCOLA ESTADUAL SANTA INÊS

Arte

O BARROCO
O Barroco é um estilo que dominou a arquitetura, a pintura, a literatura e a música. Teve seu
início na Itália, ao final do século XVI e início do século XVIII. A partir daí, se difundiu pelos
países da Europa e chegou até as colônias, como, por exemplo, o Brasil. Toda a cultura desse
período, incluindo costumes, valores e relações sociais, é chamada de "barroca". A palavra
'barroco', de origem portuguesa, significa uma pedra preciosa imperfeita, com os seus
formatos irregulares. Essa época foi marcada pela luta entre a igreja católica e a protestante
e manifestava-se através de grande ostentação e extravagância.

Caracterizou-se pelo movimento sinuoso e retorcido das formas, pela exuberância de

detalhes e ornamentos sem função prática. Muita ostentação, abuso das linhas curvas e
sinuosas, sendo que a elipse e o “S” foram as principais formas utilizadas no período.
As principais características que marcaram o período barroco foram:
• Arte rebuscada e exagerada
• Valorização do detalhe
• Dualismo e contradições
• Obscuridade, complexidade e sensualismo
• entrelaçamento entre a arquitetura e escultura
• busca de efeitos decorativos e visuais, através de curvas,
contracurvas, colunas retorcidas

A Dama do abano – Diego Velázquez

Basílica de São Pedro, Roma (Itália)

Extasis da beata Ludovica Albertoni - Gian Lorenzo Bernini

A Pintura Barroca

De modo geral, as características da pintura barroca podem ser resumidas em alguns

pontos principais:

Disposição dos elementos dos quadros, que sempre forma uma composição em diagonal.

“Judith”, do pintor italiano Caravaggio

As cenas representadas envolvem-se em acentuado contraste de claro-escuro, o que
intensifica a expressão de sentimentos.

“A incredulidade de São Tomé”, do pintor italiano Caravaggio

O assunto das pinturas são realistas, mas a realidade que lhe servem de ponto de partida
não é só a vida de reis e rainhas de cortes luxuosas, mas também a do povo simples.

Old Woman Frying Eggs (The Old Cook) - Diego Velázquez

Principais representantes da pintura Barroca

Michelangelo Merisi da Caravaggio - o que melhor caracteriza a sua pintura é o modo

revolucionário como ele usa a luz. Ela não aparece como reflexo da luz solar, mas é criada
intencionalmente pelo artista, Para dirigir a atenção do observador.
Jesus olha fixamente para São Mateus e
aponta para ele com o mesmo gesto
com que Adão recebe de deus a fagulha
da vida na pintura de Michelangelo na
capela Sistina.

São Mateus não acredita que foi

escolhido por Jesus. Ao incluir esse
gesto incomum. Caravaggio retrata o
mistério da fé.

O velho e o jovem elegantemente

trajados estão mais interessados nas
moedas sobre as mesas

A vocação de São Mateus retrata o

momento em que Levi, um rico coletor de
impostos, é chamado por Jesus para ser
seu discípulo, sob o nome de Mateus.
Caravaggio retratou Mateus e seus
companheiros como apostadores
contando dinheiro numa viela romana.
Andrea Pozzo – Pintor e arquiteto italiano. realizou grandes composições de perspectiva
nas pinturas dos tetos das igrejas barrocas, causando a ilusão de que as paredes e colunas
da igreja continuam no teto, e de que este se abre para o céu, de onde santos e anjos
convidam os homens para a santidade.

Pozzo era capaz de fazer estruturas arquitetônicas pintadas numa superfície plana
parecerem tridimensionais. Essa incrível técnica geralmente é chamada de Trompe ou no
jargão técnico italiano Quadratura (pinturas de ornatos arquitetônicos).

O melhor exemplo esta na igreja de Santo Inácio, em, roma, onde o teto foi feito para
parecer uma extensão d igreja , que, por meio do uso dramático da arquitetura clássica
parece alcançar o Paraíso nos altos céus.
Os quatro continentes estão representados Enquanto Santo Inácio sobe ao Paraiso, Cristo Abaixo dos quatro continentes, Pagãos
por mulheres: no sentido horário, a partir do lhe envia um raio de luz, que ele desvia para os ignorantes da fé se contorcem.
topo direito: Europa, América, África e Ásia. quatro continentes e os missionários que vão
difundir o evangelho para o mundo.
 BARROCO NO BRASIL
O barroco, no Brasil, foi introduzido no início do século XVII pelos missionários católicos,
especialmente jesuítas, que trouxeram o novo estilo como instrumento de doutrinação
cristã. Foi diretamente influenciado pelo barroco português, porém, com o tempo, foi
assumindo características próprias.
A grande produção artística barroca no Brasil ocorreu nas cidades auríferas de Minas
Gerais, no chamado século do ouro (século XVIII). Estas cidades eram ricas e possuíam
uma intensa vida cultural e artística em pleno desenvolvimento.
De forma geral, as obras e construções barrocas eram fabricadas a partir do uso de pedra-
sabão, barro cozido e madeira policromada ou dourada. Além disso, existiu uma visível
preocupação em se reproduzir movimentos de conteúdo dramático, o uso de linhas curvas,
a preferência por construções de porte grandioso e o uso de um impacto visual capaz de
chamar atenção dos apreciadores.
Dentre os principais representantes dessa arte podemos destacar o escultor Antônio
Francisco Lisboa, mais conhecido como Aleijadinho, e o pintor Manuel da Costa Ataíde.
Ambos viveram o auge do barroco no Brasil, na passagem do século XVIII para o XIX,
promovendo um estilo próprio que tendeu a eliminar alguns dos excessos perceptíveis
nas obras que tinham maior aproximação com o barroco desenvolvido no Velho Mundo.
Antônio Francisco Lisboa - Aleijadinho -
escultor e arquiteto, principal representante
do barroco. Suas obras, de forte caráter
religioso, eram feitas em madeira e pedra-
sabão. Podemos citar algumas obras de
Aleijadinho: Os Doze Profetas na Igreja de
Bom Jesus de Matozinhos, em Congonhas do
Campo (MG).
Igreja de Bom Jesus de Matozinhos, em Congonhas do Campo (MG)
Antônio Francisco Lisboa - Aleijadinho - Os Passos da Paixão, na Igreja de Bom Jesus de
Matozinhos, em Congonhas do Campo (MG).
O estilo de Aleijadinho foi continuado e imitado por inúmeros artistas da época. Sua obra
mistura diversos estilos barrocos além de concentrar um estilo bastante singular. É possível
salientar algumas características do estilo de Aleijadinho como: expressividade acentuada;
queixo dividido; nariz proeminente, olhos amendoados e pupilas planas; boca entreaberta;
braços curtos; entre outros. Mesmo sofrendo preconceitos em função da sua condição de
mestiço, sua arte e genialidade o consagraram como grande artista barroco
brasileiro. Morreu pobre e doente na cidade de Ouro Preto no dia 18 de novembro de
1814
Outros artistas importantes do barroco brasileiro foram: o pintor mineiro Manuel da Costa
Ataíde e o escultor carioca Mestre Valentim. No estado da Bahia, o barroco destacou-se na
decoração das igrejas em Salvador como, por exemplo, de São Francisco de Assis e a da
Ordem Terceira de São Francisco