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GÉNERO DRAMÁTICO

1. CARACTERÍSTICAS GENERALES:

A diferencia del género narrativo y lírico, se


presenta por medio de diálogos.
 No necesita narrador.

 Las obras de este género son representadas


en el teatro.
 Usa la función conativa o apelativa.
1. ORÍGENES:

Las primeras
manifestaciones dramáticas
se realizaron en la Antigua
Grecia.
 Estas manifestaciones
surgieron porque los griegos
celebraban a Dionisio, dios
de la fertilidad de la tierra,
de la uva y el vino, en
agradecimiento por un año
de buenas cosechas.
 En estas fiestas las
personas se disfrazaban y
“actuaban” como
personajes.
3. CARACTERÍSTICAS:
 Las obras dramáticas se
caracterizan por
representar un conflicto
humano entre dos fuerzas
contrarias.
 Un conflicto es una lucha
entre estas fuerzas
contrarias.
 El conflicto debe ser
solucionado por los
participantes a través de
acciones.
 Esto es denominado acción
dramática.
OBRA DRAMÁTICA V/S OBRA TEATRAL
 Es importante dejar en claro que no
es lo mismo una obra dramática que
una obra teatral.
 La obra dramática es
aquel texto escrito, es
el libro, y pertenece al
ámbito de lo literario.
 En él encontramos la
historia y el mundo
creado por el autor del
texto y no la visión del
director teatral.
 La obra teatral es la
puesta en escena del
texto dramático y
pertenece al ámbito
del teatro.
 En ella se presenta la
visión del director
teatral, no la del
autor.
POR LO TANTO:
DESARROLLO HISTÓRICO DEL
GÉNERO DRAMÁTICO
 En el desarrollo de la historia del drama,
podemos distinguir tres formas principales, que
son las siguientes:
LA TRAGEDIA:
 Es la forma teatral más
importante de la cultura griega,
que fue considerada por mucho
tiempo como una forma modélica,
es decir, como un modelo a seguir.
 Objetivo: provocar en los
espectadores las emociones de
temor y compasión, para que el
público, al ver cómo sufrían los
personajes ante tanta desgracia,
comprendiera cuán inevitable
era el destino, que
comprendiera que la voluntad
de los dioses era
incuestionable. (Catarsis)
 Las representaciones
contaban con la presencia
de un coro compuesto por
varones que danzaban
utilizando máscaras. La
tragedia se constituye
sobre la dualidad entre
coro-personaje. El coro
permanece en forma
semicircular y su función
es principalmente lírica;
los personajes están en la
escena. Si hay alguno del
coro que habla en nombre
de todos, es el corifeo.
 ESTRUCTURA DE LA TRAGEDIA GRIEGA
 El prólogo. Parte que precedía la entrada del
coro; es un monólogo que explica el argumento y
la situación inicial.
 La párodos. Canto del coro mientras entra. El
coro no se va hasta el final de la obra. El coro es
otro personaje más de la obra.
 Los episodios. Escenas de uno o más actores
junto al coro.
 Los estásimos. Cantos del coro desde la
orchestra.
 El éxodo. Escena final tras el último estásimo.
 Los protagonistas
de la tragedia son
personas dignas de
imitación, seres
superiores, puesto
que representan los
valores de su
sociedad. En la
antigua Grecia, eran,
por lo general,
hombres nobles,
héroes o semidioses.
LA COMEDIA
 Esta forma presenta a
personajes inferiores,
comunes y corrientes, que
encarnan los vicios de la
sociedad.
 El propósito de la comedia es
ridiculizar los defectos de los
personajes a través de un
estilo cómico, festivo, jocoso,
de manera de que el
espectador vea representada
sus faltas y errores, que
deberá corregir.
 La comedia se ve
enfrentada a un conflicto
fallido, ya que se generan
malos entendidos y
confusiones, de forma que al
aclararlo se acaba la obra.
Sus personajes son de todos
los estratos sociales.
 Por lo tanto, la comedia
busca provocar risa en los
espectadores, pero con el fin
de llevarlo a la reflexión
sobre el conflicto que se
expone.
DRAMA O TRAGICOMEDIA
 Tiene una mezcla entre la tragedia y la comedia.
 Es lo más parecido a la vida común. Los
protagonistas pueden ganar o perder.
 Busca mostrar, de la manera más realista
posible, las circunstancias trágicas y cómicas que
conforman la vida.
 Los personajes responden al patrón humano, con
defectos y virtudes, aciertos y desaciertos.
 En el drama, el hombre es dueño de su destino y
los conflictos presentados se derivan del vivir
mismo del hombre y sus circunstancias. Por lo
tanto, los conflictos pueden ser de distinto orden:
personal, social, moral, existencia, entre otros.
5. ESTRUCTURA DE LA OBRA
DRAMÁTICA:
 Presentación del conflicto: se produce
cuando conocemos las partes que se
oponen en la historia (las fuerzas
antagónicas) y sus motivos. Por lo general,
esto ocurre en el primer acto

 Desarrollo: las partes disputan por


alcanzar sus objetivos y se lleva a cabo por
medio de dos movimientos opuestos, que
son:
 a) Tensión dramática: las fuerzas en
conflicto se enfrentan directamente y no
se resuelve el problema.
 b) Distensión dramática: al no resolverse
el conflicto en el momento de la tensión, se
produce un instante de relajación para
volver a la tensión que nos acerca al
desenlace.

 Clímax: momento de mayor tensión, lo


que posibilita la solución del conflicto.
 Desenlace: una de las partes se impone y
triunfa, entregando así una solución al
conflicto planteado al comienzo. Se da en
el último acto.
6. DIVISIONES
 Acto: cada una de las partes en que se
divide la obra. Se conoce también como
jornadas.

 Cuadro: ambiente físico en el que se


desarrolla la acción, es decir, la
escenografía.

 Escena: se determina por la entrada o


salida de algún personaje.

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