Universidad de las

Fuerzas Armadas ESPE

TEMA: Escultura Organicista
Integrantes:
• León Daniela
• Viera Katherine
Fecha: 13 / Diciembre / 2018
Características

• Ellos no tratan de copiar a la naturaleza mas bien tratan de

inspirarse en ella.
• Se uno de los artistas reconocidos sobre el arte organicista se
inspiro en las obras de Miguel ángel.
• Ellos representaron elementos propios de la naturaleza.
Escultores mas importantes

• Henry Moore 1898 – 1986

• Barbara Hepworth 1903 - 1975
HENRY MOORE (1898 - 1986)

• Nació el 30 de julio de 1898 en

Castleford, Inglaterra.
• Era autodidacta y le interesaba
la música y la literatura.
• Henry fue el séptimo de ocho
hijos y asistió a la escuela
primaria en Castleford, donde
comenzó a moldear arcilla y
a tallar madera.
• Cuando tenía once años, decidió
convertirse en escultor tras oír
hablar sobre Miguel Ángel.
• Moore comenzó a producir
esculturas moldeando la figura
en arcilla o yeso antes de
terminar el trabajo
en bronce usando la técnica
de moldeo a la cera perdida o
la de moldeo en arena.
• Moore fue una de las figuras
artísticas más conocidas de su
época, siendo considerado "la
voz oficial de la escultura
británica y la cara aceptable
de la Modernidad“.
• Fue un escultor británico
conocido por sus esculturas
abstractas de bronce y mármol
que pueden ser contempladas
en numerosos lugares del
mundo como obras de arte
público.
• Sus obras generalmente
representan abstracciones de
la figura humana, como una
madre con su hijo o figuras
reclinadas. La mayoría de sus
esculturas representan el
cuerpo femenino
Estilos

• Las primeras obras de Moore

fueron realizadas usando la
técnica de tallado directo, en
la que la forma de la escultura
se desarrolla mientras el
artista talla el bloque
• Sus primeras esculturas
mostraban vacíos
convencionales, producto de
extremidades flexionadas que
se separaban y regresaban al
cuerpo.
• Posteriormente sus figuras se
volvieron más abstractas y
tenían agujeros que
penetraban directamente el
cuerpo.
Últimos años de vida

• En los años 1950, esculpió

grupos familiares, por lo
general sus esculturas tienen
espacios vacíos y formas
onduladas, inspiradas, según
algunos críticos, por
los paisajes de Yorkshire, su
lugar de origen.
• murió el 31 de agosto de 1986
en su hogar en Hertfordshire a
los 88 años.
BARBARA HEPWORTH (1903 - 1975)

• Nació en 1903, en Wakefield,

Acudió a la Wakefield Girls
High School, y estudió en
la Leeds School of Art (donde
conoció a Moore) entre 1920 y
1921.
• fue una escultora inglesa.
Junto con otros artistas
como Ben Nicholson y Naum
Gabo, Hepworth fue una
destacada figura de la colonia
de artistas.
• Fue una de las primeras
artistas de Gran Bretaña en
introducir el motivo
del “agujero” en sus obras.
• La mayoría de las obras de
Barbara Hepworth adquieren
ese sentido voluble, dónde un
hueco se convierte en el
pulmón de la escultura.
• Sus obras toman protagonismo
en espacios abiertos tal como
lo hacen las esculturas de
Henry Moore y Fernando
Botero, suelen ser emplazadas
en zonas verdes.
• Uno de los golpes emocionales
más duros de Barbara fue la
muerte de su hijo mayor: Paul,
falleció a los 19 años, en un
accidente de aviación de la
Fuerza Aérea.
• Una muerte que la impulsó a
trabajar en la obra Madonna y
el niño.
• Cada obra de esta artista
inglesa es una búsqueda hacia
la esencia misma de la
naturaleza y la belleza del
espacio.
• Sus obras están presentes en
todos los grandes museos del
mundo como la mencionada
Tate Gallery.
• Hepworth fue nombrada dama
del imperio británico en 1965 y
recibió numerosas distinciones
honoríficas y títulos
académicos. Fue miembro del
comité de exposición de la
Tate Gallery.