ANIMACIÓN

STOP-MOTION

 Animación en volumen o también llamada

“stop motion”, en la que se animan objetos
estáticos e inmóviles colocados delante de
una cámara, fotograma a fotograma. Es una
técnica bastante costosa debido a que
conlleva mucha carga de trabajo, aunque el
resultado tiene un realismo fotográfico que
no se consigue con el dibujo animado.
 Stop Motion es una técnica tan sencilla que
cualquiera de nosotros, con una cámara y
un programa de edición de vídeo (nada muy
sofisticado) podría hacer su pequeñas
animaciones.
o El Stop Motion es una técnica que ya se
usaba en los comienzos del cine y que en
un principio se usaba para añadir efectos
especiales a las películas.
o La animación mediante este sistema no
conlleva un único método. Pues existen
múltiples variantes, puesto que se la
considera una técnica artística y depende
como tal del creador.
o Aunque el uso de esta técnica es común
en animaciones utilizando pequeños
decorados y figuras de arcilla, también se
puede utilizar con actores.
o Un ejemplo de director que ha utilizado en
sus producciones animadas el Stop Motion
es Tim Burton quien ha usado esta técnica
desde su primer corto, “Vincent”, hasta su
última producción, “Frankenweenie”.
PIXILACIÓN

 En la pixilación los seres humanos son

animados, cuadro por cuadro, para generar
una cualidad de movimiento muy especial
que permite la exploración de escenas
imposibles, acciones surreales y la inclusión
de todo un imaginario onírico y experimental
en la creación fílmica.
o Es una variante del stop-motion, en la
que los objetos animados son personas
y auténticos objetos comunes (no
modelos ni maquetas).
o Al igual que en cualquier otra forma
de animación, estos objetos son
fotografiados repetidas veces, y
desplazados ligeramente entre cada
fotografía.
o Norman McLaren fue pionero de esta
técnica, empleada en su famoso corto
animado Neighbours.
o Esta técnica es ampliamente utilizada
en los video-clips.
PLASTIMACIÓN

 Plastimación o “claymation”, es la animación

realizada con arcilla o plastilina en la que las
figuras se van transformando para conseguir
los movimientos deseados.
 Esta técnica es una variante del Stop Motion,
aunque las figuras que utilice no sean
necesariamente de plastilina, mientras el
material sea maleable como son la silicona o
cerámica se sigue determinándose como
plastimación.
o Uno de los grandes pioneros en el uso de
esta técnica fue Joseph Sunn, animador de
origen chino-americano, quien en 1926
realizó una serie de animaciones con
plastilina para la serie “Mud Stuff” del director
Ralph Wolfe.
o A partir de los años 50 se empezó a difundir
el uso del Claymation para realizar efectos
especiales en películas.
o Ray Harryhausen fue un famoso especialista
en este tipo de efectos especiales y participó
en la realización de famosas películas como
“Jason y los argonautas”, “Furia de titanes” y
“El séptimo viaje de Sinbad”.
o Actualmente, a pesar de que la tecnología
permite hacer animaciones digitales, varios
cineastas siguen optando por trabajar con
Claymation y otras variantes de Stop Motion
ya que su particular acabado brinda una
calidez y textura diferentes al de las
animaciones digitales.
 CUT-OUT
(Animación de recortes)

 La animación con recortes o cut-out es

una variante de la técnica de animación
stop motion y se realiza fotografiando
figuras planas. Estas figuras suelen estar
hechas con cartulina, papel, tela y/o
fotografías dispuestas en forma horizontal
y fotografiadas desde arriba.
 Para animar un personaje se lo diseña en
papel y luego se recortan sus
extremidades en partes del material
deseado. Esas extremidades pueden
luego unirse mediante clavado o costura
para generar una marioneta articulada o
bien quedar sueltas para mover cada
parte por separado.
o El primer caso registrado y que aún se
conserva de esta técnica de animación
puede verse en un corto llamado
“Humorous Phases of Funny Faces” dirigido
por el británico James Stuart Blackton.
o El primer caso que se registra de uso de
esta técnica para una película de
largometraje es el de “El apóstol”, película
realizada en 1917 por el animador y
realizador argentino Quirino Cristiani y de la
cual no se conserva ninguna copia.
o Quirino usaba recortes de cartulina negra
dibujadas con líneas blancas que, una vez
reveladas (y debido a la inversión en
negativo de la película) quedaban como
si fueran dibujos de línea negra en papel
blanco.
o Quirino combinaba esta técnica con el
intercambio de otros dibujos para
modificar expresiones y formas en los
objetos.
ROTOSCOPIA

 La rotoscopia es una técnica de animación

muy antigua que consiste en re-dibujar o
calcar un fotograma teniendo otro como
referencia.
 Por lo general la rotoscopia suele usarse
para re-dibujar vídeos, frame a frame, una
excelente rotoscopía sería re-dibujando sus
25 fotogramas, aunque haciendo menos,
como 22, 12 u 8 se pueden conseguir
fantásticos resultados.
 También se puede rotoscopiar otros
formatos de vídeo como sería 3D, cualquier
tipo de animación, dejando como final un
tratamiento que suele destacar por sus
líneas temblorosas.
ROTOSCOPIO:
o El rotoscopio es una máquina que permite a
los animadores diseñar imágenes para
películas de animación, tradicionalmente
películas de dibujos animados, aunque puede
usarse para ciertos efectos especiales (como
los sables láser de la película Star Wars, de
1977).
o Fue inventado por Max Fleischer. Lo utilizó
para su serie Out of the Inkwell a partir de
1912. Fleischer fue ayudado por su hermano
Dave Fleischer, quien le aportó su ayuda a
partir de 1914.
o Aplicado a un dibujo animado consiste en
reemplazar los fotogramas de una filmación
real por dibujos «calcados» sobre cada
fotograma. Transmitiendo al dibujo la
naturalidad y secuencialidad de movimientos,
expresiones, luces, sombras y proporciones
propias de la filmación original que fue base
para la animación.
 ROTOSCOPIA EN EL CINE DE
ANIMACIÓN
o Desde entonces, Disney ha producido
grandes clásicos de películas de
dibujos animados en los que se
detectan semejanzas entre los
movimientos de los personajes que
aparecen en películas como La bella
durmiente y La bella y la bestia,
Blancanieves y los siete enanitos, y
Robin Hood, u otros títulos como El libro
de la selva (película de 1967), Los
Aristogatos, Bambi y Alicia en el país
de las maravillas (película de 1951)
o La razón de dicho parecido es el uso
de la rotoscopia. En estas películas la
técnica de animación utiliza
grabaciones de imágenes reales que,
posteriormente, se trasladan a dibujo
mediante el calco de los movimientos,
dando así mayor naturalidad a los
movimientos en la película final.
 REFERENCIAS

 https://noatdisena.wordpress.com/category/diseno-multimedia/page/3/
 https://xombit.com/2012/10/stop-motion-tecnica-animacion
 https://culturacolectiva.com/cine/pixilacion-la-animacion-en-el-cine-contemporaneo/
 https://sites.google.com/site/laanimacion/tipos-de-animacion/pixelacion
 https://videoscreadoscondibujos.wordpress.com/2015/02/12/que-es-claymation-o-plastimacion/
 https://es.wikipedia.org/wiki/Animaci%C3%B3n_con_recortes
 http://antiheroe.com/blog/miscelanea/que-es-la-rotoscopia
 https://es.wikipedia.org/wiki/Rotoscopio