Realismo Europeo

Historia Social y cultural de la Literatura IV

Prof. Lic. Tania Rivero
 El Realismo Europeo
Hacia 1850 en Francia una serie de escritores y críticos
presentan ya al Realismo como una nueva estética alejada u
opuesta a la romántica.
Podemos decir que el movimiento realista surge en Francia
con la aparición del novelista Stendhal, que escribió sus
novelas basándose en el análisis psicológico de los
personajes y en la práctica de la observación.
Según Stendhal, la novela debe ser "como un espejo
colocado a lo largo del camino". Stendhal es un novelista que
todavía está a caballo entre Romanticismo y Realismo.
Muchos de sus personajes y ambientes son románticos, pero
su técnica es ya puramente realista: la descripción fiel de la
realidad circundante.
 Aunque podamos considerar a
Stendhal ya como un autor
realista, los verdaderos
iniciadores del género fueron
los novelistas Balzac y Flaubert.
Balzac reunió todas sus novelas
bajo el nombre genérico de La
Comedia Humana, obra con la
que pretende hacer el retrato
de la sociedad francesa de su
época.
Honoré de Balzac por Louis
Candide Boulanger Gustave Flaubert, con su obra
Madame Bovary, consigue
establecer el modelo de estudio
de la psicología femenina. Flaubert por Giraud
LA REVISTA RÉALISME

"El Realismo pretende la reproducción exacta, completa y sincera

del ambiente social y de la época en que vivimos... Esta
reproducción debe ser lo más sencilla posible para que todos la
comprendan."

Edmond Duranty por Edgar Degas

CARACTERÍSTICAS DEL REALISMO
- Procura mostrar en las obras una reproducción fiel y exacta de la realidad.
- Se opone al Romanticismo en su rechazo de lo sentimental y lo trascendental.
- Aspira a reflejar la realidad individual y social en el marco del devenir histórico.
- Hace un uso minucioso de la descripción.
- Muestra de manera exacta los temas, personajes, situaciones y lugares.
- Lo cotidiano es el tema central, exponiendo problemas políticos, humanos y sociales.
- El lenguaje abarca diversos registros y niveles y se adapta a los usos de los distintos personajes.
- Los personajes son complejos y evolucionan e influyen unos en otros.
- Las obras muestran una relación mediata entre las personas y su entorno económico y social, del
cual son exponente.
- Los personajes dan testimonio de una época, una clase social, un oficio...
- El autor analiza, reproduce y denuncia los males que aquejan a su sociedad.
- Transmite ideas de la forma más verídica y objetiva posible.
EL REALISMO EN INGLATERRA
Inglaterra en el siglo XVIII comenzó su propio realismo con autores
como Daniel Defoe con Robinson Crusoe, Samuel Richardson con
Pamela o la virtud recompensada o Henry Fielding con Tom Jones,
entre otros.
Buena parte de los escritores realistas posteriores reciben la
influencia de sus obras.
 El escritor más popular del Realismo inglés en el siglo XIX fue
Charles Dickens.

El sueño de Dickens, obra

inacabada de Robert
Williams Buss
REALISMO ESPAÑOL
Para entender el nacimiento de la novela realista en España hay que tener en cuenta las especiales
circunstancias históricas que lo rodearon. Nos debemos situar en el año 1868 cuando en España se
produce una revolución en la que se vieron implicados el ejército, los políticos de ideología liberal-
progresista y el pueblo llano en contra de la monarquía borbónica, representada por la reina Isabel
II y los políticos conservadores que apoyaban el régimen. La revolución, conocida como La Gloriosa,
triunfó y supuso la expulsión de la reina y un cambio de sistema. Se inicia un periodo revolucionario
de 6 años con diferentes tentativas de gobierno y que, como es lógico, dividió a la sociedad de la
época.
Los revolucionarios reclamaban más libertades, una nueva constitución, el fin de la censura y de la
esclavitud en las colonias de América (solo le quedaban a España Cuba y Puerto Rico) y sobre todo
un mejor reparto del poder evitando la corrupción y el dominio que las clases privilegiadas
(monarquía, nobleza y clero) habían mantenido hasta entonces.
La revolución alzó a la burguesía y su ideología liberal al poder en España. Cada vez toma más
forma la fractura social: la sociedad y la clase política se dividieron entre los defensores del
conservadurismo y los valores católicos; y los defensores del liberalismo y el progreso. Esta división
social también afecto a los novelistas que se agruparon, como veremos, en dos bandos:
tradicionalistas-conservadores y liberales-progresistas.
Emilia Pardo Bazán (1851 – 1921)
La condesa de Pardo Bazán fue la única autora destacada del periodo.
Sobresalen sus novelas Los Pazos de Ulloa (1886) y La madre naturaleza
(1887)
La primera se ambienta en un “pazo” o casa señorial de Galicia. De estilo
naturalista, en la novela encontramos todos los temas más recurrentes del
realismo-naturalismo: el caciquismo y sus consecuencias en la sociedad de
una pequeña ciudad de provincias; el amor (y en ocasiones los abusos
sexuales) entre personajes de diferentes clases sociales; la vida de los
ricos propietarios y la de los humildes trabajadores del Pazo; la
intervención política y social del cura del lugar ejerciendo su influencia y
poder para condicionar la vida pública. La madre naturaleza es su
continuación, y en ella se trata otro de los temas también de moda en el
Naturalismo: el amor entre hermanos.
 Benito Pérez Galdós. (Gran Canaria 1843 –
Madrid 1920)
Es el escritor más importante del realismo y uno de los novelistas españoles más grandes de todos los tiempos. Estudió derecho pero se dedicó a la
literatura desde muy joven.
Hombre sin prejuicios y de ideología progresista, trató en sus novelas de observar la realidad para ofrecer “respuestas literarias” que ayudaran a
resolver los males de España. Se ocupó de todos los temas importantes y polémicos de aquella realidad a la que tanto intentó describir de la manera
más exacta posible. En sus novelas no hay doctrinas morales ni tesis explicitas (excepto en su primera época), pero sí una actitud crítica respecto a
todos los problemas sociales de su tiempo, con el ánimo de concienciar al lector para que reflexione sobre el mundo que tiene a su alrededor. En este
sentido, sus novelas plantean problemas comunes como los político-religiosos; la contradicción entre lo tradicional y lo liberal, etc. Y todo ello (de ahí
su grandeza) sin descuidar el estudio psicológico de sus personajes. Los personajes de las novelas de Galdós tienen alma, visicitudes, historia… vida
propia. Dar vida al personaje es el reto de cualquier novelista, y en este afán Galdós fue un maestro aún no superado.
Escribió más de setenta novelas que podemos agrupar en las siguientes colecciones:
Los episodios Nacionales: Visión novelada de la historia más reciente de España, desde la invasión napoleónica hasta su tiempo. Destacan Trafalgar y
El dos de Mayo.
 Novelas contemporáneas de la primera época: El autor agrupó bajo este título sus primeras novelas dentro del realismo de tesis. La mayoría de
ellas se desarrollan en ciudades de nombre inventado con la intención de establecer un paralelismo ficticio con la realidad social del momento.
Destacan novelas como: Gloria, La Fontana de Oro, El audaz, la familia de León Roch y Doña Perfecta
 Novelas contemporáneas de la segunda época.De técnica naturalista, la mayoría se ambientan en la ciudad de Madrid y ya se han desprendido del
corsé del realismo de tesis. En ellas Galdós – como en su momento Balzac, por ejemplo- crea un pequeño mundo donde los mismos personajes
repiten su aparición en diferentes novelas, con la intención de recrear literariamente un mundo paralelo, lo más verosímil posible, a la realidad
del momento. Destacan: Fortunata y Jacinta (1885), La desheredada, Miau, Misericordia o La de Bringas.
En sus últimos años, dejó de lado la preocupación social y practicó un realismo más preocupado por descubrir el interior del alma humana, en
perpetuo conflicto con disposiciones éticas y religosas. A esta etapa se le ha puesto la etiqueta de “realismo místico”. Destacan obras como Jeromín
o Misericordia