Algunas consideraciones previas

El teatro como mímesis

La Danza
Animismo y totemismo
El hombre es,
ante todo, un
cazador.
Orígenes El hombre primitivo de la Edad de Piedra,
disfrazado con la piel y la cornamenta de un
ciervo.
Diritambo: Himno coral cantado a Dionisio.
Grandes Dionisiacas (enero febrero, marzo y abril)
600 A.C- Arión de la isla de Lesbos habría escrito los
primeros versos que reemplazaban a las palabras
improvisadas en el diritambo
534 A.C – Tespis introdujo al actor que hablaba con el coro.
3 Siglos de esplendor: Atenas, la capital del teatro.
-Esquilo
-Sófocles
- Eurípides
-Comedia- Aristófanes
Teatro théatron "theá" refiere a la visión, y "-tron" al lugar físico que cobra
protagonismo.

PersonajeEste término se deriva de la palabra en

latín persona, que significa máscara empleada para un
personaje teatral. El latín lo tomó del etrusco, phersu y este
del griego πρόσωπον, prospora=máscara.
Protagonista: procede del griego bajo denominación
«πρωταγωνιστης» (prōtagōnistēs).
Deuteragonista tritagonista
LUDI Entretenimiento: combate, juegos deportivos.
Pantonimias Música, danzas, trajes y decorados para volver a contar los
mitos griegos.
Plauto y Terencio: Retoman la comedia griega temáticas socio-políticas,
representaciones de la vida cotidiana
Comienzos
Misa de comunión instituida en el siglo IV
El papa Gregorio El Grande fija las antífonas en el siglo VI
Festividades relacionadas con el Solsticio de invierno y de verano (La Noche
de San Juan)
Tropos (Siglo IX) forma musical que añade texto y música a la liturgia. Quiénes
eran los actores. Dónde se representaba.
Se comienzan a representar episodios de la resurrección, agregándosele
prólogos, accesorios. Ejemplo paradigmático: la escena de las 3 Marías.
Alternancia entre el latín y la lengua vernácula. Siglo XI
Demanda de otras escenas de la vida de Cristo
Se comienza a representar
fuera de la iglesia (Siglo XII
y XIII)
¿A qué se debe este
desplazamiento?
 Troupes itinerantes que representaban en
las plazas públicas. Mimos, juglares.
Conciencia de escenografía. Representan
acciones humanas, donde lo divino
interviene al final.
 En las universidades se estudiaban los
textos de Plauto y Terencio.
 Jeahan Bodel, 1165 - 1210) fue
un trovador y poeta francés (Jeu de Saint
Nicolas )
 Adam de la Halle: Le jeu de la feuillée (1275)
–universo enteramente profano.
 Se representaban historias y leyendas
nutridas por la imaginación popular. El
tema principal era la pasión de Cristo.
 Jornadas extensas
 Prólogo, entreacto, epílogo.
 misterios del viejo testamento, misterios
del nuevo testamento y vida de los santos
(hagiografía)
 Al principio lo celebraban cléricos y
colegiales con motivo del día de San
Esteban
 Festividad del pueblo: se invertían los
roles fijos, estables y serios propios de las
representaciones litúrgicas.
 Sotties comedias satíricas cortas.
Formaban parte de las moralidades.
 Representaciones alegóricas en las que
los personajes simbolizaban las ideas,
virtudes, vicios. Alentadas por el público,
la trama se fue integrando con situaciones
jocosas y grotescas. De este espectáculo
cada vez más profano, había de nacer
más tarde la nueva comedia satírica y de
costumbres.
 ¿Qué propiedades tiene el alma? ¿Cuál es
su par contrario? (El cuerpo) ¿Qué
propiedades tiene el cuerpo? Es material.
¿Cuáles son las particularidades de lo
material? Es susceptible de degradarse.
Aparece la cuestión escatológica, lo
obsceno, el excedente.
 La risa: era considerada como una
manifestación diabólica, ya que el cristiano
debía permanecer serio y dolido, como
forma de expiación de los pecados. Todo lo
que correspondía al culto religioso, guardaba
seriedad: el orden vigente establecido, la
 ¿Cómo creen que se desarrolla esta
relación y por qué? ¿Qué elementos,
sucesos históricos, ideológicos, han
influenciado (y de qué manera) la
relación de la representación y el
cuerpo en lo que vimos en esta clase
sobre el teatro?