Vasile Alecsandri a fost poet, dramaturg, folclorist, om politic, ministru, diplomat, academician, membru fondator al Academiei Române, creator al teatrului românesc şi a literaturii dramatice în România, personalitate marcantă a Moldovei şi apoi a României de-a lungul întregului secol al XIX-lea. Volume de poezie Pasteluri Poezii populare. Balade (Cântice bătrânești), 1852 Poezii populare. Balade adunate și îndreptate de V. Alecsandri, partea a II- a, 1853 Doine și lăcrămioare, 1853 Proze Istoria unui galben Suvenire din Italia. Buchetiera de la Florenţa Iaşii în 1844 Un salon din Iaşi Românii şi poezia lor O primblare la munţi Borsec Balta-albă Comedii Chiriţa în Iaşi sau două fete ş-o neneacă (1850) Chiriţa în provinţie (1855) Chriţa în voiagiu (1865) Chiriţa în balon (1875) Drame Cetatea Neamţului Lipitorile satelor Sgârcitul risipitor Despot Vodă, dramă istorică Fântâna Blanduziei Ovidiu Pastelul este o specie a genului liric cunoscută - în această formă - numai în literatura română, creată și dusă la celebritate de Alecsandri însuși, într-un ciclu de versuri care i-a dat numele: "Pasteluri", publicate în revista Convorbiri literare, în cea mai mare parte între 1868 şi 1869. Pastelul preia de la poezia descriptivă a primilor romantici nu numai ideea corespondenței dintre sentiment și tabloul de natură, ci și pe aceea a privirii unui peisaj sub unghiul mișcător al marilor cicluri naturale, al anotimpurilor, care îl luminează și-l însuflețesc mereu de altă viață, în alte nuanțe . Pe de altă parte, supune descrierea unui proces de obiectivare caracteristic poeziei post romantice, încercând să o apropie de trăsăturile unei opere plastice. Pastelul este mai degrabă un tablou realizat cu ajutorul limbajului (la origine pastelul înseamnă un desen în creion moale, uşor colorat). Acest tip de poezie manifestă preocupare pentru satisfacerea unor exigențe specifice: compoziție, colorit, echilibru. Alecsandri a dat formă concretă unei tendințe care preexista în poezia românească. Găsim elemente de pastel la Asachi, Heliade, Alexandrescu. El va fi urmat de mai toți poeții sensibili la elementul pictural, la peisaj, indiferent de orientare estetică: Alexandru Macedonski, George Coşbuc, Ion Pillat, Vasile Voiculescu. Pastelurile lui Alecsandri evocă natura aş a zis domestică, adică tot ce constituie cadrul obişnuit al unei vieți patriarhale, idilice. Elementele descriptive apar aici nu incidental, ca un cadru al unui conflict de natură romantică, ci sunt scopul elementar al acestei poezii. Natura nu mai este, ca în marea poezie romantică, refugiu, ci cadrul natural privit cu obiectivitate descriptivă. Pastelurile devin în acest sens imnul plin de încredere adresat adevăratei țări, satului şi adevăratelor valori ale acestuia: munca, rodnicia, robustețea şi sănătatea morală. În Iarna nu apare o privelişte limitată, închisă ca într-o ramă, ci iarna în toate aspectele ei; iarna într-o varietate de peisaje; iarna în intreaga ei paletă peisagistică. Primele două strofe descriu sosirea anotimpului - a „cumplitei ierni" - înfăţişând mişcarea neîncetată a zăpezii care schimba fata lumii: „Cu o zale argintie se îmbracă mândra ţară". Poetul simte iarna la scară cosmică. El are vederea văzduhului (strofa întâi) şi apoi a pământului (strofa a doua), transfigurate de albul zăpezii. In strofa a treia, verbelor de mişcare le ia locul staticul: „e“, „înşiraţi se pierd" - „se văd". Desemnarea unor teritorii nedefinite (câmp, dealuri, împregiur, în depărtare), ale albului (fantasmele plopilor, clăbucii de fum), arată un peisaj usor confuz, de atâta monotonă, egală albeaţă; contururile se şterg, se pierd. Tonul poetului se schimbă în ultima strofă, în care senzaţia de apăsare pe care o dădeau ninsoarea şi albul e destrămată de ivirea soarelui. Astrul zilei schimbă priveliştea, care devine asemănătoare unui tablou. Ea capătă abia acum „o ramă", un cadru. Apar culorile voioase ale iernii. Soarele „desmiardă" pământul alb. Revine armonia dintre cer şi pământ. Dimensiunile priveliştilor cosmice abia acum se restrâng, într-un peisaj umanizat de clinchetul de zurgălăi al saniei. Abia acum simţim desăvârşita tăcere a zăpezilor, când liniştea cristalelor gheţii şi fulgilor moi, liniştea albului ireal, e spartş de clinchetul clopoţeilor. Printr-o mişcare cosmică, iarna devine un tablou luminos şi pur. Senzaţiile se schimbă de la un vers la altul: de la spaima de troiene adunate-n cer, ameninţând pământul, la baletul fulgilor comparaţi cu „un roi de fluturi albi - imagine luminoasă a verii şi a iernii - contrazisă la rândul ei de „fiorii de gheaţă" - senzaţie de cutremurare înfrigurată, dar şi de limpezimi cristaline. Puritatea strălucirilor albe („Cu o zale argintie se îmbracă mândra ţară") creează impresia de fast hibernal, duritatea sclipitoare nu-i lipsită de o vrăjită măreţie. Iarna nu mai e acum „cumplita", ci un izvor de podoabe. Melancolia usoară din compararea soarelui cu un „vis de tinereţe..." nuanţează starea sufletească pe care o aduce cu sine iarna. Tulburarea dată de nemărginirea albă se spulberă sub lumina solară. Toate aceste senzaţii şi emoţii reflectă vibraţia omului în faţa naturii, fiecare anotimp modelând existenţa acestuia in univers. Vizual, stăpâneşte nemărginirea („se pierd in zare", „întinderea pustie", „oceanul de ninsoare") şi albul: “zăpada”, “troiene”, “fulgi”, “fluturi albi”, “gheaţa”, “umeri dalbi”, “ninge”, “zale argintie”, “fantasme albe”, “clăbuci”, “albii”, “ninsoare”. „In Iarna, imaginaţia e o vreme îngrozită de putinţa unei ninsori totale, de sfârşit de lume, până ce zurgălăul spulberă sinistrul vis" (G. Călinescu).