Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Costache Negruzzi
Alexandru Lapusneanul
Aparuta in 1840, in primu1 numar a1 revisitei "Dacia 1iterara", nuvela "Alexandru Lapusneanul" ilustreaza, in mod stra1ucit, inspiratia din istoria
nationala pe care M. Kogalniceanu o considera, alaturi de folc1or si de natura patriei, ca pe una dintre principalele surse ale unei literaturi originale (numarul unu
a1 revistei continea si programul romantismu1ui romanesc, in articolul "Introductia" care deschidea revista). In 1857, Negruzzi va retipari nuvela in volumul
"Pacatele tineretilor", in cadrul sectiunii "Fragmente isitorice", impreuna cu creatii1e in proza "Sobieski si romanii", "Regele Poloniei" si "Domnul Moldovei",
"Cantec vechi" si poemul epic "Aprodul Purice".
Model nu numai de stil, de vigoare epica de conceptii si de psihologie, "Alexandru Lapusneanul" este, totodata, un model pentru felul cum poate fi
prelucrat un text istoric intr-o creatie personala. Desi informatia istorica ("Cronica" lui Gr. Ureche si cea a lui Miron Costin) e mai sumara, Negruzzi realizeaza o
capodopera a nuvelisiticii romanesti. "Nuvela ar fi devenit o scriere celebra, ca si Hamlet, daca literatura romana ar fi avut in ajutor prestigiul unei limbi
universale. (...). Nu se poate inchipui o mai perfecta sinteza de gesturi patetice adanci, cuvinte memorabile de observatie psiho1ogica acuta, de atitudine romantica
si intuitie realisita" (G. Calinescu).
Tema nuvelei este politica de ingradire a marii boierimi de catre domnitor, in cea de-a doua domnie a lui Alexandru Lapusneanul (1564 - 1569).
Compozitia este de factura clasicisita: sobra, echilibrata,.intr-o arhitectonica organizata in patru capitole in care sunt prezentate liniar, cronologic patru
momente din cea de-a doua domnie a lui Alexandru Lapusneanul, si avand fiecare cate un moto (care exprima ideea epica ce corespunde unui punct culminant al
capitolului sau al nuvelei).
Subiectu1 nuvelei romantice urmeaza indeaproape continutul izvoarelor de inspiratie: "Cronica" lui Grigore Ureche si cea Miron Costin.
Primul tablou (cu motoul "Daca voi nu ma vreti, eu va vreu... ") zugraveste intoarcerea lui Alexandru Lapusneanul pentru a-si recuceri tronul.
Scriitorul plasmuieste intreaga convorbire dintre Alexandru si boierii trimisi de Tomsa: vornicul Motoc, postelnicul Veverita, spatarii Spancioc si Stroici. In maniera
clasicisita, nuvelisitul da fiecaruia o personalitate: Motoc e viclean; Veverita - un dusman neimpacat al lui Lapusneanul; iar Spancioc si Stroici - niste tineri ce fac
pasul acesta numai din iubirea de tara, pe care vor sa o fereasca de navala tatarilor si a altor straini.
In scena urmatoare, Motoc, ramas singur cu Lapusneanul (dupa ce ceilalti boieri, socotindu-se insultati de viitorul domn, au plecat), incearca sa-l
induplece pe Alexandru sa se desfaca de armata straina (Lapusneanul se intorsese in Moldova insotit de lefegii straini), fagaduindu-i ca toata Moldova va fi cu
dansul. Vazand ca viclesugul nu i se prinde, cere voie sa-l insoteasca pe noul voda in mersul lui spre Suceava. Caracterul lui Motoc este zugravit in linia psihologiei
date de cronicar. Pe Motoc il insarcinase Lapusneanul, in intaia sa domnie, sa prinda un boier tradator, dar Motoc trecuse de partea lui Despot, care lupta pentru
rasturnarea lui Lapusneanul, s, mai tarziu, el unelteste cu Tomsa pentru a rasturna pe Despot; era deci menit a juca rolul melodramatic de intrigant, pe care i l-a dat
Negruzzi.
Motoul, care constituie intriga nuvelei,este o parte din replica lui Lapusneanul data soliei lui Tomsa, care il avertizeaza ca nu e iubit de norod.
In al doilea tablou (avand moto: "Ai sa dai sama, Doamna") il gasim pe Lapusneanul domn, Din bun si omenos, cum fusese in prima lui domnie, el se
arata acum crunt si lesne varsator de sange. Se inconjoara numai de soldati straini; pentru a face pe placul turcilor arde toate cetatile afara de Hotin. Aparitia in sala
tronului - unde sinistrul domn chibzuia crimele abominabile (ingrozitoare) - a domnitei Ruxanda, fiica lui Petru Rares, contrasteaza prin gingasie cu "fiorosul
Lapusneanul (care este totusi o realitate istorica spre deosebire de sotia sa, care e o creatie a scriitorului). Caracterul se dezvaluie prin conflict si dialogul dintre cei
doi. Doamna nu mai poate suferi atata varsare de sange. Incotro se ducea, nu vedea decat varsare de sange si jale. Indreptandu-se spre dansa, lacrimile orfanilor si
ale vaduvelor cereau indurare. Se hotaraste, in sfarsit, sa faca un demers pe langa Voda Lapusneanul, ce se arata la inceput neinduplecat, parand apoi a se potoli, a se
linisiti (dupa ce facuse un gest necugetat de amenintare punand mana pe junghier) si ii fagaduieste ca de poimaine se va lasa de omoruri, dar ca pentru "maine" ii
pregateste un "leac de frica". Leacul nu e decat ospatul de la curtea domneasca, la care sunt macelariti patruzeci si sapte de boieri; scena se afla in capitolul III (care
are ca moto: "Capul lui Motoc vrem... ") si e realizata patetic, ca o drama plina de misicare.
Ducandu-se la bisierica, dupa sfarsirea liturghiei, Lapusneanul tinu o cuvantare "desantata" boierilor indemnandu-i la iubire si vestind inceputul unor
vremi de linisite. Ca semn al impacarii, el ii pofti la curte la ospat. Toti venira, afara de Spancioc si Stroici.
Desi conform "Letopisetelor Moldovei" Motoc, Veverita, Spancioc si Stroici murisera de mult pe pamantul strain al Poloniei, Negruzzi ii pastreaza in
viata pentru a da relief si mai puternic tablourilor din punctul culminant (macelul celor patruzeci si sapte de boieri si cumplita moarte a lui Motoc) si din
deznodamantul nuvelei (intoarcerea lui Spancioc si Stroici pentru a grabi si pecetlui moartea lui Lapusneanul).
Intreaga descriere a ospatului e plina de culoare locala (data de amanunte cu privire la asezarea mesei si ritualul de servire a oaspetilor cu mancaruri si
bauturi alese), iar scena incaierarii dintre ostenii platiti ai lui Lapusneanul si boierii care-si plateau scump moartea este de un dramatisim cutremurator. De aceeasi
intensitate este si scena razmeritei prin care scriitorul potenteaza punctul culminant, largindu-l pana in momentul in care Lapusneanul ii da "leacul de frica" promis
Ruxandei.
Macelul e in toi. Boierii vinovati si nevinovati, impreuna cu sugile lor, mor de loviturile crunte date de mercenarii domnitorului. Lapusneanul, alaturi de
Motoc - ingalbenit de spaima mortii, priveste si dialogheaza cu cinisim despre ce se intampla in sala de mese. Auzind zgomot in curte, targovetii - incitati de slugile
boierilor care s-au salvat sarind pe ferestre - se apropie sa vada ce se intampla. Oamenii vin in valuri si-si exprima, fiecare in felul sau, nemultumirile. Ce vor? Nici
ei nu stiu. Cand armasul intreaba la ce au venit, fiecare raspunde altceva. Cineva il zareste pe Motoc alaturi de Lapusneanul si deodata din multime se aude mai
intai numele boierului si apoi raspicat: "Vrem capul lui Motoc". Toti urmeaza ca la o comanda: "Capul lui Motoc vrem" Din nehotarati ce erau par acum foarte
hotarati. Sunt, parca, intr-un cuget, intr-o vointa. lar cand Motoc se zbatea sa scape de la o moarte sigura, dar mai ales cumplita strigand".. .nu-i asculta pe niste
scriitorul pastrand in mare parte lexicul arhaic pentru realizarea culorii locale si a atmosferei acelei vremi de secol sangeros XVI. Arhaismele se gasesc mai ales in
descrierea imbracamintei de epoca (zobon = haina lunga, vatuita; benisiel = haina cu manecile despicate; felendres = postav bun, stofa de calitate superioara).
Arta lui Negruzzi se vadeste si in schitarea unor personaje episodice. o singura replica este de ajuns ca sa scoata la lumina o. trasatura esentiala de
caracter. Astfel, siretenia mitropolitului Teofan, care ii sugereaza doamnei Ruxanda sa-si otraveasca sotul, fara a se implica el insusi si lasand sa cada toata
responsabilitatea asupra ei, este evidenta cand Teofan lasa sa se inteleaga ca Lapusneanul ar fi capabil sa-si puna in practica amenintarea de a-si ucide sotia si
copilul, prezentand apoi actul otravirii ca indeplinit, mitropolitul ii sugereaza doamnei necesitatea actului: "Crud si cumplit este omul acesta, fiica mea, Domnul
Dumnezeu sa te povatuiasca. lar eu ma duc sa gatesc pentru purcederea noastra cu noul nostru domn; si pre cel vechi, Dumnezeu sa-l ierte si sa te ierte si pre tine."
Romantismul nuvelei este sustinut de constructia personajelor: personajul central este amestec de tiranie si damnare, de demonic si spaima in fata
mortii, totul fiind pus sub semnul Destinului (ca la clasici). Tot ca expresie a romantismului este creata si antiteza angelic I demonic: "numai raportata la
umanitatea ei, putem intelege originile criminalitatii lui Lapusneanul" (D. Popovici).
Crima cere pedeapsa, iar fiul Ruxandei (amenintat de tatal sau) trebuie sa traiasca. Asa se explica acceptarea de catre "buna doamna" a rolului de "inger
al mortii".
In nuvela se imbina intr-o vesnica sinteza trasaturile clascisimului (echilibrul compozitiei, evolutia conflictului, mesajul - nuvela inchide idei si
categorii existentiale care o scot din limitele temporale, asigurandu-i perenitatea: Destin, Vina, Pedeapsa, Rascumparare; realizarea unor caractere, atitudinea
detasata a autorului), ale romantismului (antiteza angelic I demonic; culoarea de epoca: obiceiuri, imbracaminte, ospatul, sursa de inspiratie, personajul principal e
a1catuit din contraste tari, accentuarea unor trasaturi) si ale realismului (caracterul pictural al unor scene, imaginea multimii din capitolul al treilea - prima scena de
masa din literatura romana).
Lapusneanul ofera lumii ce-l inconjoara o masca bine compusa, spre care conduc aproape toate gesturile si replicile eroului: de la aparentul patriotism
afisat in replicile date boierilor, la comportarea parinteasca si tutelara fata de doamna Ruxanda si culminand cu acel moment de ipocrizie care este discursul din
biserica (adresat spre impacare boierilor si presarat cu formule din Biblie si cu rugaminti smerite de iertare). Aceasta disimulare e intrerupta in doua locuri: in scena
piramidei de capete si in cea a mortii domnitorului.
Sunt sesizabile urme ale unei viziuni a istoricului romantic, manifestate in comentariul autorului, care simte nevoia sa ne faca partasi unui adevar ce sar ascunde dincolo de realitatea faptei si a replicii: ca sa sece influenta boierilor si sa starpeasca cuiburile feudalitatii (Lapusneanul) "ii despuie de averi sub feluri
de pretexte, lipsndu-i cu chipul acesta" de singurul mijloc cu care puteau ademeni si corupe pe "norod" sau "vestea se imprastiase ca domnul se impacase cu
boierii; si boierii se bucurau de o schimbare ce le da nadejde ca vor putea ocupa iarasi posturi ca s"a adune noi avutii din sudoarea taranului" etc.
Aspectul politic al evenimentelor, plan profund si important, care ridica nuvela dincolo de nivelul unei simple intrigi aventuroase si romantice, este dat
de ura lui Lapusneanul impotriva boierilor care (si unii si altii) se confunda cu "tara" sau tin seama de opiniile si interesul ei, toti afisand principii sacre pe care de
fapt nu le respecta, ci le folosesc in interesul lor: tara serveste ca fond pentru toate actiunile eroilor, reprezentand insasi miza luptei pentru putere. Protagonisitii
folosesc adesea vorbe precum "poporul", "tara" (ca puncte importante de sprijin intr-o demagogie vizibila): ,,stiu ca tara m-asteapta bucuros" (Lapusneanul),
"Obstea ne-au trimis pe noi sa-ti spunem ca norodul nu te vrea, nici te iubeste" (Motoc),
"Vai de biata tara cand vom avea razboaie intre noi'\ "Voi mulgeti laptele tarii dar au venit vremea sa va mulg si eu pre voi".
Nuvela "Alexandru Lapusneanul", de Costache Negruzzi, deschide seria scrierilor de inspiratie istorica, de 1a nuvelele lui Odobescu ("Mihnea Voda cel
Rau" si "Doamna Chiajna") si pana la romanul istoric sadovenian.