ELEMENTE DE STILISTIC MUZICAL

8. Romantismul
Repere istorice i periodizare: n linii mari se poate considera c stilul romantic n
muzic debuteaz n al doilea deceniu al secolului al XIX-lea, n jurul anilor 1815 1820. Numeroase trsturi romantice se identific deja n creaia lui Ludwig van
Beethoven; primul compozitor a crui muzic nvedereaz pe deplin caracteristicile
noului stil este Franz Schubert. De-a lungul ntregului secol al XIX-lea asistm la
dezvoltarea pe multiple planuri a romantismului, un prim stadiu de cristalizare fiind
reprezentat de perioada 1830-1850, prin activitatea unei generaii de mare valoare ntre
care se remarc Robert Schumann, Fryderik Chopin, Felix Mendelssohn-Bartholdy i
alii. Cea de a doua jumtate a secolului cunoate stadiul de maxim complexitate a
curentului romantic, caracterizat prin evoluii spectaculoase ale limbajului i prin
diversificarea orientrilor: Franz Liszt i Richard Wagner cultiv o linie pronunat
inovatoare, Johannes Brahms realizeaz o sintez axat pe un relativ tradiionalism al
formelor de exprimare, se afirm viguros compozitorii aa-numitelor coli naionale, ce
aduc un suflu proaspt elementelor de limbaj prin valorificarea inspiraiei din folclor
Piotr Ilici Ceaikovski, Antonin Dvorak, Edward Grieg, Modest Musorgsky i Nikolai
Rimski-Korsakov, pentru a-i aminti doar pe cei mai proemineni , n vreme ce n Italia,
Giuseppe Verdi aduce genul de oper la un adevrat apogeu. La cumpna cu secolul XX
romantismul atinge un stadiu de saturaie ce va determina un moment de mare rscruce:
un important numr de creatori abandoneaz aceast direcie pentru a se orienta spre
alte orizonturi de expresie, n vreme ce o serie de compozitori de valoare rmn
credincioi principiilor estetice i limbajului romantic pe care le cultiv n continuare, n
formele cunoscute sub numele de post-romantism, curent ce i prelungete existena
pn n preajma mijlocului de secol XX. ntre acetia se numr Gustav Mahler,
Richard Strauss i Serghei Rahmaninov.
Etimologia i consacrarea termenului: Originea ndeprtat a termenului se afl n
cuvntul roman, ce desemna un gen cristalizat n evoluia tradiiilor literare medievale
din Galia romanizat (astzi Frana), unde o mare regiune se numea la un moment dar
Romania i unde acest termen se referea i la limba de origine latin (sau roman);
genul ca atare se nscria n linia unor mai vechi tipare ce defineau o povestire cu
multiple episoade prezentnd isprvile i peregrinrile unor personaje ce asumau adesea
o statur simbolic, parcurgnd o serie de medii, situaii i peripeii (Le Roman de la
Rose, Le Roman du Renard). Sensul primar al termenului are continuitate pn n
zilele noastre cu transformrile inevitabile iar una dintre realizrile monumentale,
nemuritoare ale genului, n care structura originar se mbin cu profunzimea de
semnificaii i deschiderea spre noi teritorii ale literaturii este celebrul roman picaresc
Don Quijote al lui don Miguel Cervantes de Saavedra. Limba francez pstreaz i un
adjectiv, romanesque (preluat i n romn ca romanesc) ce se refer tocmai la
caracterul fantezist, imaginar, demn de un roman.
Forma lexical de romantic apare n limba englez n sec. XVIII, ca un adjectiv ce
definea calitatea de a fi ca n romane, cu nota aparte a pitorescului, a atmosferei
cutate, a unei anumite dispoziii estetice sau sentimentale declanate de impresii,
priveliti, locuri, contacte umane sau ntmplri. (Din aceast familie de sensuri face
parte cuvntul romance din engleza modern, ce definete o poveste de dragoste n
aspectele ei cele mai idilice.) n forma sa comun consacrat de vocabularul englez,
termenul de romantic a fost preluat n francez, german i celelalte limbi europene,

fiind curnd folosit ntr-un sens asociat teoriei literare. Aceast accepiune a fost
inaugurat n 1798 de ctre literatul, filosoful i teoreticianul german Friedrich Schlegel,
care a utilizat termenul pentru a diferenia n mod tranant tendinele literaturii moderne
a timpului fa de cele clasice.
Caracteristici stilistice generale: n mod special n domeniul literar romantismul
prezint caracteristicile tipice ale unui modernism asumat i militant, aflat de cele mai
multe ori n opoziie cu clasicismul, pe care l percepe sub nota academismului. Artitii
romantici se autodefinesc ca atare, asumndu-i titulatura de romantic ca un quasisinonim al modernitii. Sunt semnificative n acest sens lurile de poziie programatice,
teoretizrile i polemicile, spiritul de frond i independen, expresia unei mari nevoi
de libertate a spiritului, tradus n contestarea regulilor i dogmelor tradiionale. Astfel
de exemplu, scriitorul i dramaturgul Victor Hugo scrie n anul 1827 drama
Cromwell, n conceperea creia nesocotete o serie de norme i convenii ale genului,
ca de exemplu unitatea de timp, aciune i loc. n prefaa redactat la aceast
revoluionar lucrare, Hugo i expune ideile novatoare, care n esen proclamau: nici
un fel de stavil nu trebuie s existe n ce privete coninutul sau forma operei
dramatice; orice poate constitui subiect al unei opere literare: lumea senzorial ca i cea
transcendental, realitatea sau visarea, grandiosul sau grotescul i toate pot fi
ntreesute ntre ele, aa cum sunt de fapt n via. (Premiera dramei a creat un scandal,
publicul mprindu-se n partizani nfocai i detractori nverunai). Prefaa lui Hugo a
devenit un adevrat manifest al curentului romantic.
Nota contestatar, militant, polemica deschis cu academismul este o constant a
acelui suflu nnoitor, revoluionar al romantismului de nceput. Publicaia parizian Le
Globe poart o adevrat campanie n acest sens, sub formula corifeului su, criticul
Louis Vitet, care proclam la guerre aux rgles (rzboi regulilor).
Postura de rzvrtit a artistului romantic are cel mai adesea drept surs o profund
senzaie de nemulumire n raport cu ambiana social, cu adversitile i insatisfaciile
nenumrate, mici sau mari, cu care omul este silit s se confrunte n viaa de zi cu zi
cu alte cuvinte o stare de nemulumire n raport cu lumea real. Un reflex psihologic
fa de aceast stare fie ea motivat obiectiv, fie subiectiv l constituie furirea unei
lumi alternative, ideale, o lume a artei i imaginaiei nengrdite, loc de efuziune sau
consolare, piedestal al valorilor pe care lumea real nu este n msur s le ofere. De
aici o dihotomie nre real i imaginar care marcheaz puternic contiina romantic,
reflectndu-se n forme mereu rennoite de-a lungul ntregii perioade de la creaia de
tineree a lui Schubert pn la ultimele opusuri ale post-romanticului Mahler.
Numeroase sunt formulrile fr echivoc ale acestei dihotomii. Poetul Chateaubriand
noteaz undeva: Imaginaia e bogat, opulent, minunat, iar existena real e srac,
steril, neputincioas. Exprimrile patetice ale deschiztorului de drumuri Beethoven,
punctnd evenimentele cu adevrat tragice ale vieii lui personale, traseaz clar aceeai
opoziie ntre realitatea vieii i consolarea suprem prin art: Nu i-e ngduit s fii
om, nu pentru tine, doar pentru ceilali: pentru tine nu mai exist alt fericire dect n
tine nsui, n arta ta sau S trieti doar n arta ta! Orict de ngrdit te afli din cauza
simurilor tale, aceasta este singura realitate pentru tine. n jurnalul intim al lui Franz
Schubert gsim urmtoarea nsemnare (1816) despre impresia produs de muzica lui
Mozart asupra tnrului de nousprezece ani: Sunetele vrjite ale muzicii lui Mozart...
ele ne arat n ntunecimea acestei viei o deprtare luminoas, frumoas, spre care se
ndreapt cu ncredere sperana noastr!

Privit ca expresie a raportului de tip antitetic ntre clasic i modern, comparaia dintre
tradiia clasic i mentalitatea romantic (exprimat att n operele artistice ct i n
lurile de poziie ale noii critici partizane nnoirii) se contureaz plastic i semnificativ.
Tendina romantic de depire a modelului clasic manifestare tipic a modernismului
din toate timpurile - rezult ntr-un antagonism dintre reguli i libertate. Estetica
libertii promovat de romantism vede arta ca pe un fenomen miraculos, datorat
creativitii artistului (ce sfideaz chiar i divinitatea n cazuri extreme), ca o for
elementar, ca efect al unui subiectivism i unui individualism, al harului i imaginaiei,
iar nu al raiunii i normelor.
Marele critic de art George Clinescu sintetizeaz cu caracteristica sa plasticitate i
for de sintez i generalizare cteva dintre distinciile curente clasic-romantic. Astfel,
este de relevat interesul pentru tipurile eterne i viziunea caracterologic despre
lume, iar de aici o anumit form sufleteasc unic pe care o promoveaz viziunea
clasic, fa de care romanticul este subom ori supraom, nger sau demon. Clasicul
i romanticul sunt [termeni]... unul promovnd nelepciunea, cellalt bogia
vieii. Interesante sunt extensiile proiectate de Clinescu asupra siturii atitudinii
critice: Critica clasic aplic regulile, examineaz n ce msur a fost imitat
modelul; critica romantic e n cutarea inefabilului pesonal, a biograficului sau a
manifestrii sentimentului religios: n materie religioas, clasicul e respectuos (fr
ferven) fa de zei, e catolic. Romanticul e sau ateu, sau mistic i inchizitorial.
Concluzionarea clinescian a acestui exerciiu antinomic este extrem de clar:
Extremele, cum vedem, sunt ale romanticului, iar mijlocul e al clasicului.
Un alt important reprezentant al criticii literare i de art romn, Tudor Vianu, relev cu
spirit de finee i subtil nuanare aspecte semnificative legate de romantism. Astfel, el
indic cu perfect ndreptire faptul c romantismul nu numai un curent istoric, dar i o
structur permanent a spiritului omenesc, manifestndu-se cu o intensitate mai
mic sau mai mare n toate epocile i n toate domeniile culturii, i c manifestarea
istoric a romantismului nu este dect produsul unei coincidene ntre o structur
permanent a spiritului uman i anumite mprejurri care o solicit cu deosebire.
Extrem de sintetic i concludent, chiar esenial, este formularea lui Vianu privind
comparaia clasic-romantic: Clasicul nelege lumea ca ntreg statornic i nchegat de
raporturi coexisteniale. Romanticul o proiecteaz n timp i o resimte ca un total
fluent, ca un ansamblu de relaii de succesiune, reprezentare a lumii ca devenire.
Dihotomia real-imaginar evocat mai devreme este surprins de caracterizarea lui Vianu
n termenii unei situri aparte a romanticului n fluxul temporal, n ipostazele concrete
ale tendinelor de evadare n idealizarea trecutului sau n proieciile de
revoluionare a lumii n viitor: Afectele reprezentative ale sufletului romantic sunt
legate de trirea timpului. Emoia ntoarcerii ctre trecut, cu coninutul de ndemn sau
de mustrare aspiraia ctre viitor, nzuina spre ceea ce poate schimba faa vieii i a
lumii, ateptat cu farmec i nelinite. n acest context, prezentul ia adesea forma
urtului a sentimentului unui timp fr coninut, steril. Ascensiunea muzicii spre un
statut de nalt preuire n ierarhiile spirituale ale romantismului (ndeosebi a celui
german) este impecabil argumentat de logica exegetic a lui Vianu : Fluena
individualitii romantice se exprim mai bine ca oriunde n muzic, arta succesivului
prin excelen, muzica devenind arta suveran a romantismului i nfluennd celelalte
arte.
Particulariti stilistice specifice ale romantismului muzical: Din punct de vedere al
genurilor i mai ales al formelor, compozitorii romantici se plaseaz ntr-o linie de

continuitate remarcabil n raport cu predecesorii clasici: simfonia, concertul, sonata

instrumental, cvartetul i celelalte genuri camerale se regsesc n mod constant n
preocuprile creatorilor de-a lungul ntregii perioade romantice. Opera continu s
reprezinte un gen de mare atracie, beneficiind de nnoiri paralele cu cele survenite n
arta teatral la nivelul tematicii i libretelor i desigur i cu cele specifice de limbaj
sonor; tehnica de cnt evolueaz n mod exemplar n Italia, configurnd maniera
deosebit de eficace i expresiv cunoscut sub denumirea de bel canto (cnt frumos)
inluena acestei tehnici generalizndu-se la nivel european. Formele cultivate sunt n
continuare cele perfecionate de compozitorii clasici sonata, formele strofice mici i
mari, ciclul de variaiuni (mai cu seam pe linia variaiunilor de caracter), rondo-ul cu
variantele sale (rondo bitematic i rondo-sonat) o remarc special cuvenindu-se
adus n ce privete tendina ctre formele complexe ce mbin constructiv principii
formale distincte i respectiv amplificarea travaliului tematic n direcia aa-numitei
concepii ciclice (toate aceste linii fiind de altfel iniiate n principal de ctre
Beethoven).
Pe fondul acestei continuiti de ansamblu se evideniaz cteva direcii de dezvoltare
caracteristice:
- tendina spre cultivarea extremelor, caracteristic romantic prin excelen, se
manifest i n domeniul genurilor prin proliferarea piesei instrumentale de caracter i a
liedului, ca genuri de mici dimensiuni, uneori chiar miniaturale, - creuzet optim al
experimentrii acelor note expresive prin excelen individuale, fugitive, particulare,
pitoreti pe de o parte, i a lucrrilor simfonice sau lirice de extrem amploare sonor,
formal i ca durat cu tendine de adevrat gigantism pe de alt parte. (Enumerm
ntre primele numeroasele lucrri purtnd o varietate de titluri generice impromptu,
intermezzo, feuille dalbum, tude (studiu), novelette (povestioar), chanson sans
paroles (cntec fr cuvinte), scherzo, balada, ca i diversele dansuri valsul, copios
reprezentat, mazurca, poloneza .a.), genuri integrate cel mai adesea unei culturi
muzicale de mare difuziune n pturile urbane burgheze, cu forma social-cultural a
salonului, care, treptat, a evoluat nspre facilitatea progresiv a unor genuri de
consum.
- crearea unui gen nou, caracteristic romantismului i anume poemul simfonic,
quintesen a aa-numitei muzici cu program. Genul ca atare a fost creat i strlucit
teoretizat de ctre Franz Liszt, i s-a bazat pe antecedentele oferite de sporadicele
abordri programatice ale perioadelor anterioare i mai cu seam pe creaiile n genul
simfoniei programatice semnate de Hector Berlioz (cu exemplul pregnant al Simfoniei
fantastice). Ideea de baz ce st la temelia poemului simfonic este generarea muzicii n
concordan cu o idee poetic exprimabil, descriptibil n form verbal, care va
constitui programul lucrrii muzicale i care va trebui s fie cunoscut de ctre asculttor,
orientdu-i i mbogindu-i perceprea muzicii i satifacia estetic prilejuit de aceasta.
Astfel se aeaz ntr-un prim-plan subliniat ideea de coninut muzical ce premerge i
condiioneaz forma pe care muzica propriu-zis o va adopta, form ce se va plia n
mod optim necesitilor expresive i descriptive ale ideii poetice. Prin aceasta se
lanseaz o polemic la adresa primatului formei i proporiei ca o condiie a frumosului
artistic, concepie a esteticii clasicizante. Polemica aceasta a devenit o disput ampl n
snul vieii muzicale a sec. XIX, cunoscnd un moment de apogeu n cea de a doua
jumtate a acestuia, avnd n vedere c o serie de personaliti au rmas solidare
principiului muzicii pure, cucerire de seam a clasicismului, militnd pentru primatul
acestei modaliti i pentru ideea unitii inseparabile ntre coninut i form n muzic,

unde coninutul ar fi reprezentat tocmai de fenomenul sonoritii organizate dup

legiti specifice. Personalitile angajate n aceast disput au fost compozitorii (n
egal msur i rafinai teoreticieni) Franz Liszt i Richard Wagner, de partea muzicii
cu program i aa-numitei atitudini novatoare, revoluionare, pe de o parte, iar pe
baricada conservatoare, tradiionalist i partizan a conceptului muzicii pure
compozitorul Johannes Brahms i renumitul critic vienez Eduard Hanslick.
n realitate, un poem simfonic bine realizat muzical nu pierde nimic din coerena sa
specific muzical chiar n absena programului respectiv, deci cnd este ascultat n
condiiile muzicii pure. Pe de alt parte, muzica creat n virtutea propriilor legiti
conine potenialiti expresive capabile s determine n auditor micri emoionale i
sugestii puternice, traductibile prin impresii subiective, imagini sau idei ce pot constiuti
germenul ad-hoc ale unui virtual program. Ca atare ntreaga disput, de altfel
nerezolvat, a vizat mai curnd elemente atitudinale dect elemente de esen profund
legate de fenomenul muzical. Primatul ideii poetice, a coninutului asupra formei a avut
drept consecin tocmai multiplicarea sintezelor formale i bogia experimentrilor de
structur armonic, timbral-orchestral i de factur instrumental, contribuind n mod
substanial la progresele notabile nregistrate pe aceste coordonate ale limbajului
muzical. Nu este ntmpltor faptul c Berlioz, Wagner i mai trziu Richard Strauss,
continuatorul poemului simfonic, se numr printre cei mai fecunzi inventatori de
armonii i sonoriti orchestrale noi, iar Franz Liszt este unul dintre cei mai mari i
inventivi nnoitori ai tehnicii pianistice, reprezentant de vrf al virtuozismului tipic
romantic, alturi de diabolicul Niccolo Paganini i de inegalabilul poet al claviaturii
Fryderik Chopin.
- bogata reprezentare a miniaturii vocale, liedul, gen n care se materializeaz zorii
noului stil (n creaia lui Franz Schubert, aa cum s-a amintit). Alturi de acesta, au creat
capodopere ale genului Robert Schumann, Johannes Brahms, Hugo Wolf, Richard
Strauss, Gustav Mahler pentru a aminti doar pe cei mai de seam. De la lirism i
naivitate la dramatism i tragism, ntregul spectru al tririlor celor mai particulare, mai
intime au fost exprimate cu sensibilitate inegalabil de aceti mari maetri.
Melodicitatea i expresivitatea att de variat a liedului, a esenei sensibile i rafinat
stilizate a vocalitii a avut o influen notabil asupra ntregii concepii muzicale
romantice, cu efecte directe asupra stilului instrumental. Se pot cita n acest sens
capodopere camerale ale lui Schubert derivnd din lieduri nu mai puin celebre
(cvintetul Pstrvul, cvartetul Fata i moartea), Cntecele fr cuvinte pentru
pian ale lui Mendelssohn, ornamentica i cantabilitatea specific a lui Chopin (o
adevrat sublimare, esenializare a unor influene din bel-canto), dar mai ales
frecventele valorificri ale liedului n marile simfonii post-romantice ale lui Gustav
Mahler.
- Opera, n paralel cu cristalizarea influentului stil italian de bel canto strlucit
reprezentat de Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti i Gioachino Rossini, primete
puternice note de nnoire i diversificare prin tendinele naionale, manifestate mai nti
n Germania (Carl Maria von Weber) i curnd i n Rusia (Ivanovici Glinka), Cehia
(Bedrich Smetana) pentru a aminti doar manifestrile cele mai timpurii i mai
pregnante. Primatul operei italiene se menine, att n virtutea extraordinarei tradiii i
masivitii produciei, ct i monumentalei creaii a lui Giuseppe Verdi, care o aduce la
un adevrat apogeu, cu trsturi de originalitate indeniabile. Contemporan cu Verdi,
Richard Wagner orienteaz opera naional german spre o puternic particularizare
aa-numita dram muzical wagnerian. n esen Wagner i propune s creeze o art

sintetic, numit de el Gesamtkunst, urmrind s nmnuncheze n modul cel mai

intim, solidar i inseparabil toate componentele spectacolului liric libretul conceput
ntr-o form poetic, muzica, elementele plastice al scenografiei i costumelor.
Concepndu-i singur libretele, realizeaz texte poetic-teatrale de ridicat valoare, ce
dau natere unei noi direcii stilistice n teatrul secolului XIX-XX, anume simbolismul.
Inovaiile specific muzicale sunt masive: aria i recitativul fuzioneaz n fluxul unui
discurs de mare continuitate i amploare, personajelor, situaiilor, sentimentelor i
diverselor simboluri din textul poetic li se asociaz motive muzicale recurente,
prelucrate tematic i simfonic n ntreaga substan a dramei, numite Leitmotive
(motive conductoare). Influena acestei concepii grandioase, ntemeiat n special pe
valoarea incontestabil a creaiilor sale de maturitate a fost resimit mai cu seam n
spaiul german, dar un reflex al acesteia se resimte i n ultimele creaii ale lui Verdi, i,
mai trziu, la Puccini.
colile naionale romantice: cultivarea pitorescului, culorii locale i exotismului,
apelul la trecutul ndeprtat i idealizat n legend sunt componente ale amintitei
dihotomii real-imaginar. Pe o asemenea cale este descoperit sursa folclorului,
Germania i Anglia avnd n aceast direcie merite i realizri importante (spre
exemplu, demumirea de folclor provine din expresia englezeasc folk lore
nelepciune a poporului, iar primele culegeri de mare cuprindere au fost realizate prin
cercetarea folclorului literar german, de ctre Arnim i Brentano Des Knaben
Wunderhorn Cornul minunat al biatului, i repsectiv de fraii Grimm, cu
culegerile de poveti devenite celebre). Efectul interesului pentru expresia i caracterul
folcloric a avut efectul cel mai spectaculos la compozitorii reprezentnd naiunile a
cror intrare n circuitul marii muzici se produce tocmai n perioada romantic: cehii
(prin Smetana i Dvorak), polonezii (prin Chopin), ruii (printr-o important pleiad, cu
Glinka, Ceaikovski, Borodin, Musorgski, Rimski-Korsakov), nordicii (prin danezul
Gade i norvegianul Grieg), n parte ungurii (prin Liszt, la nivelul unei inspiraii relativ
limitate la cultura lutriei practicate n spaiul etnic maghiar) i, ceva mai trziu,
orientarea spaniolilor spre specificul naional propriu. colile naionale romantice (ai
cror reprezentani au asimilat i practicat genurile, formele i topica instrumental
general cultivate) i-au adus o valoroas contribuie la mbogirea limbajului muzical
prin numeroasele elemente melodice caracteristice i prin efectul acestora n
introducerea unor savuroase coloraii modale n cadrul armoniei (ce rmne cu o
structur de fond tonal-funcional), prin vitalitatea unor ritmuri i chiar structuri
metrice sau frazeologice provenind din folclor, prin inovaii timbrale i prin sonoritatea
distinct a limbilor naionale folosite n muzica vocal.
Aspriaia estetic: acoperirea extremelor trecerea de la idealul de frumos cu
conotaiile sale ntructva limitative la conceptul de espresiv cu implicaia unei mari
mobiliti i liberti a sensibilitii. Lrgirea n consecin a spectrului categoriilor
estetice insistena nspre zugrvirea sublimului, transcendentului, fragilitii, suavitii
i impresionabilitii pe de o parte i a grotescului, durerii, agresivitii, brutalitii,
meschinriei i falsitii pe de alt parte. Aceste registre categoriale se vor face simite
tot mai mult pe msura maturizrii esteticii romantice, tinznd spre exces n perioada
trzie a curentului. Plierea lor pe versantele dihotomiei real-ideal este evident, iar
conotaiile filosofice i sociale nu lipsesc (dezvoltarea acestora necesitnd ns o
discuie aprofundat, cu implicarea a numeroase repere dinafara domeniului strict
muzical).

Exemple audio:
Schubert 2 lieduri (Erlknig i Einsamkeit) sensibilitate, text, subtext
Chopin 2 preludii (mi minor, la major) boala, dihotomia subtil; miniatura extrem,
captarea momentului + mazurca de dor dihotomia prin spaiul filtrat
Liszt Sonata n si minor fragment (tema 1, tema 2) - virtuozitate, dihotomic, ciclic,
contrast derivat spectaculos
Dvorak Simfonia Din Lumea Nou, p. 3 (modal: septima liber)
Grieg Peer Gynt, suita n. 2 Cntecul lui Solveig (modal: sensibila)
Ceaikovski Simfonia n. 6, Vals (ritmica)
Mussorgski Tablouri dintr-o expoziie Promenade, Gnomus
Mahler Simf. N. 1, p. 3 (grotesc, sublim)