Suprarealism

De la Wikipedia, enciclopedia liber

Suprarealismul este termenul care denumete curentul artistic i literar de avangard care
proclam o total libertate de expresie, ntemeiat de Andr Breton(1896 - 1966) i dezvoltat mai
ales n deceniile trei i patru ale secolului trecut (cu aspecte i prelungiri ulterioare).
Cuprins
[ascunde]

1Suprarealismul n literatur
1.1Suprarealismul n Romnia

2Suprarealismul n artele plastice

2.1Pictur

2.1.1Citate
2.2Sculptur
3Legturi externe

Suprarealismul n literatur[modificare | modificare surs]

Primul care a utilizat termenul ntr-o accepie legat de creaia artistic a fost Guillaume
Apollinaire n Les Mamelles de Tirsias, subintitulat "dram suprarealist" (reprezentat n
1916).
nceputurile micrii se leag de grupul (nonconformist i de evident protest antiburghez) de la
revista parizian Littrature (1919) condus de Andr Breton, Louis Aragon i Phillipe Soupault,
care reclamndu-se de la tutela artistic a lui Arthur Rimbaud, Lautramont i Stephane
Mallarm capteaz tot mai mult din ndrzneala spiritului nnoitor i agresiv al dadaismului (mai
ales dup ce n 1919, acesta i mutase centrul de manifestare de la Zrich la Paris). De altfel,
att nLittrature (unde Breton public, n colaborare cu Phillipe Soupault, Cmpurile magnetice,
primul text specific suprarealist), ct i n alte reviste, textele dadaiste alterneaz cu cele ale noii
orientri, ce avea s se numeasc apoi suprarealism. Sunt dou micri apropiate, avnd scriitori
comuni, dar aliana nu va dura.
n 1922 se produce ruptura i, dup doi ani de frmntri, cutri i tensiuni polemice, se
constituie "grupul suprarealist" (Andr Breton, Louis Aragon, Phillipe Soupault, Paul
luard, Bernard Peret etc.). Relativ la geneza suprarealismului, dei unii cercettori autorizai
(recent M.Sanouillet) consider c suprarealismul nu a fost altceva dect forma francez a
dadaismului, Andr Breton, dimpotriv, a susinut totdeauna c este inexact i cronologic abuziv
s se prezinte suprarealismul ca o micare ieit din Dadaism.
n 1924 Andr Breton, public primul su "Manifest al suprarealismului" n care, fixnd net anume
repere ale micrii antitradiionalism, protest antiacademic, explorarea subcontientului, deplin
libertate de expresie, nlturarea activitii de premeditare a spiritului n actul crea iei artistice etc.
o definete astfel: Automatism psihic prin care i propune s exprime, fie verbal, fie n scris, fie
n orice alt chip, funcionarea real a gndirii, n absena oricrui control exercitat de ra iune, n
afara oricrei preocupri estetice sau morale. Suprarealismul susine c adevrul i arta se afl
"n realitatea superioar a anumitor forme de asociaie" bazate pe atotputernicia visului, pe "jocul
dezinteresat al gndirii" eliberate de constrngeri.

Micarea se extinde n medii artistice diverse (cuprinznd artiti plastici, cineati etc.) i n mai
toate rile Europei, dar cunoate convulsii interioare care duc la noi separri din pricina vederilor
social-politice.
Astfel se delimiteaz dou direcii: cea anarhist, "ortodox", de la revista Rvolution
surraliste a lui Breton (care, n manifestul "Legitim aprare" respinge ideea "oricrui control,
chiar marxist asupra experienelor vieii interioare") i cea "comunist" reprezentat de
revista Claire (director Jean Berbier) spre care vor gravita, pn la urm, majoritatea
suprarealitilor cu excepia lui Breton (care ader, n 1927, la Partidul Comunist Francez, dar
vrea s pstreze o total independen artistic).
Disensiunile politice survin i mai violent dup 1929, cnd cazul Leon Trotzky produce noi
scindri ntre suprarealitii protestatari, aa-zis "staliniti" (Louis Aragon,Paul luard, Pablo
Picasso, P. Naville, George Sadoul etc.) i cei trotzkyti, susinui de Breton, sau cei reprezentnd
un crez exclusiv artistic (Roger Desnos, G. Ribemont-Dessaignes, Antonin Artaud, Roger
Vitrac etc.).
n 1929, la data de 15 decembrie, Breton public Al doilea manifest al suprarealismului, n care
ncerca s stabileasc incidena dialectic ntre vis i aciunea social, ntre activitatea poetic,
psihanaliz i actul revoluionar, iar n 1933 se rupe total de comunism considerndu-se
reprezentantul autentic al suprarealismului "pur"(la care vor adera, ntre al ii, Ren Char, Luis
Buuel, Salvador Dali). n 1938, Breton pleac n Mexic, unde fundeaz mpreun cu Leon
Trotzky "Federaia internaional a artei independente" i, alturi de acesta i de Diego Riviera,
public al treilea "Manifest" al suprarealismului ( n realitate redactat de Trotzky). n timpul celui
de-al doilea rzboi mondial i al ocupaiei Franei, Breton este n SUA (va fi i acuzat de
dezertare de ctre suprarealitii din patrie, care particip activ laRezisten).
Breton se ntoarce n Frana n 1946, ncercnd s renvie un nou grup suprarealist, dar fr
rezultate notabile. Se poate aprecia c o dat cu al doilea rzboi mondial suprarealismul, chiar
dac a supravieuit n unele forme i aspecte epigonice, nu a mai constituit o mi care cum fusese
n perioada interbelic. Experiena suprarealismului din care Breton a fcut o adevrat
cruciad pentru "recuperarea total a forei noastre psihice" depea literatura i urmrea, n
fond o modificare a sentimentului vieii, prin negarea distinciei dintre existent, virtual, poten ial i
neexistent i printr-o abandonare total fa de "automatismul psihic pur", singurul capabil s
determine acest punct al spiritului n care viaa i moartea, realul i imaginarul, comunicabilul i
necomunicabilul, naltul i adncul, nceteaz de a mai fi simite n chip contradictoriu.
n condiiile unei violente (pn la scandal) polemici anticonven ionaliste, dorindu-se realizarea
climatului libertii absolute, se caut faptul psihic nud i elementar(n lumea subcon tientului, a
experienelor onirice, a mecanismelor sufleteti iraionale transmise direct, fr interven ia
cenzurii logice), considerndu-se ca fiind unica modalitate revelatoare a veritabilei noastre esen e
i potenialiti. Proclamata revoluie supranaturalist pentru "eliberarea eului" era, adesea, un
anarhism destructiv, ce a evoluat spre o frond ndreptat mpotriva structurilor logice a cror
alterare i abolire devine programatic i este urmrit att prin exaltarea psihanalizei(cultivarea
lumii tulburi a complexelor, a proieciilor onirice, a halucinaiilor), ct i pe alte ci, de la hipnoz i
delir pn la drogare i patologie declarat (demen, paranoia etc.). Suprarealismul a lsat
vizibile amprente i n alte literaturi din perioada interbelic.
Un aspect specific l-a luat n Spania (unde imagismul debordant este o tendin constant a
spiritului spaniol, nclinat spre o deformare a datelor reale, mpinse adesea n planul
metamorfozelor onirice). n poezie a fost prezent, cu accente diferite, n experien a scriitorilor
"generaiei din 27", ca i ali poei (Juan Larrea,Rafael Alberti, chiar Garcia Lorca, Vicente
Aleixandre, Damaso Alonso, Manuel Altolaguirre, Emilio Prados, Pablo Salinas).
n Italia, unde nu a cunoscut o prea mare dezvoltare - cu toat strduina lui Curzio Malaparte i a
revistei Prospective de a-l aclimatiza i propaga) - suprarealismul e vizibil, parial mcar, n opera
lui Massimo Bontempelli, n poezia lui Antonio Palazzeschi, Alfonso Gatto, Salvatore
Quasimodo .a.

La fel n Anglia, unde cel mai de seam reprezentant este David Gascoyne i grupul lui din jurul
revistei New Verse. Forme i nuanri particulare a luat n SUA unde i-a prelungit ecourile,
sporadic, i dup al doilea rzboi mondial.
Pe lng inevitabilele excese anarhiste, suprarealismul "a exaltat o literaturpoezie"(G. Picon),
o fluiditate liric, o libertate asociativ, o dinamizare a metaforei, un gest al aventurii spirituale,
care au lrgit i au adncit sensibilitatea poetic a contemporaneitii.

Suprarealismul n Romnia[modificare | modificare surs]

n Romnia, suprarealismul a fost teoretizat i practicat de revistele Alge i urmuz.
Suprarealismul urmrea prin programul su ptrunderea artei n planulsubconstientului, al visului,
al delirului n care spaiile umane scap de controlul contiinei. Generaia a doua a
suprarealitilor romni D.Trost i Gherasim Lucascriu i public diverse manifeste, astfel nct
curentul, care-i consumase in anii treizeci vigoarea la Paris, n 1947 i mut capitala la
Bucureti. Cel mai de seam poet suprearealist romn rmne totui Gellu Naum, supranumit
ultimul mare poet suprarealist european.
Fiier:Chirico01.jpg
Giorgio De Chirico - Hector i Andromeda, 1917

Fiier:Dali12.jpg
Salvador Dal - Autoportret cu Gala

Suprarealismul n artele plastice[modificare | modificare surs]

Pictur[modificare | modificare surs]
Suprarealismul n pictur. Fondatorii suprarealismului au fost poeii. Termenul "Surralisme" a
luat natere n anul 1917, cnd poetul Guillaume Apollinaire, nainte de a da la tipar piesa de
teatru "Snii lui Tyresias", i schimb subtitlul n ultima clip din "dram supranaturalist" n
"dram suprarealist". Scriitorul Andr Breton preia acest termen i-l folosete ntr-un articol
intitulat "Pentru Dada" (1920), pentru ca n 1922 s publice "Manifestul suprarealismului". Prin
urmare, totul a nceput de la literatur, abia apoi suprarealismul i va atrage pe arti tii care
practic alte arte, pentru ca, n cele din urm, s se schimbe percepia asupra lumii care
devine "albastr ca o portocal" (Paul Eluard).
n anul 1916, de la fereastra autobuzului n care se afl, Andr Breton zrete la expoziia
organizat de o galerie de pe rue Botier tabloul Creier de copil. Pnza al crei autor este Giorgio
De Chirico l fascineaz. Dup rzboi Breton i va cunoate pe Picabia, Duchamp, Max Ernst,
cumpr tablouri i i formeaz o bogat colecie. n anul 1924, adreseaz o ntrebare
fundamental: "Este, oare, posibil o pictur suprarealist?" La ceast ntrebare vor rspunde fiecare n stil propriu -Max Ernst, Joan Mir, Andr Masson, Yves Tanguy, Salvador Dal, Ren
Magritte i Paul Delvaux.
Aceste personaliti sunt ntregite de ali artiti la fel de talentai, dei mai puin cunoscu i, cum ar
fi artista american Kay Sage sau romnul Victor Brauner.
Suprarealitii i expun lucrrile n timpul unor expoziii ce vor deveni un loc i o ocazie potrivite
pentru orice fel de provocare care marcheaz caracterul revolu ionar al micrii. "Cnd se spune
despre suprarealiti c sunt pictori ai schimbrii venice - explic n anul 1934 Max Ernst - nu
trebuie s ne ateptm de la ei s-i copieze pe pnz visele nocturne (nu ar fi dect un
naturalism naiv i descriptiv), i nici ca fiecare dintre ei s creeze din elementele viselor lor
propriul univers restrns n care s se simt bine sau s dea fru liber agresiunii lor (aceasta ar fi
o evadare n afara timpului).
Ba dimpotriv nseamn c fiecare are deplina libertate s se mite cu ndrzneal i absolut
dezinvoltur ntr-o zon care se afl la grania dintre lumea interioar i cea exterioar care, de i
nu este foarte precis, posed o deplin realitate (suprarealitate!) fizic i psihic."

Operele pictorilor suprarealiti sunt mrturie a cutrilor unor terenuri virgine, a unei lumi
niciodat reprezentate pn atunci, pe care suprarealismul dorete s o descopere prin revolu ia
mental ai crei motenitori mai suntem nc i astzi.
Pictorii expresioniti abstraci americani, Jackson Pollock, Mark Rothko i Arshile Gorky s-au
inspirat enorm din suprarealism. Ideile suprarealiste se regsesc totodat n operele
sculptorilor Louise Bourgeois i Alberto Giacometti.
Fiier:Magritte01.jpg
Ren Magritte - Marea familie, 1963

Citate[modificare | modificare surs]

"Suprarealismul este credina n realitatea superioar a unor forme de asociere pn

atunci dispreuite, n omnipotena visului, n jocul dezinteresat al gndirii." (Andr Breton,
1924)
"Ce ar fi putut s-mi plac dac nu enigmele?" (Giorgio De Chirico, 1912)

"Nu eu sunt bufonul, ci societatea monstruos de cinic i naiv de incontient care

pretinde c este serioas numai pentru a-i ascunde mai bine nebunia. Eu, n schimb - nu
sunt nebun." (Salvador Dal)

"Un tablou ar trebui s fie fertil. Din el ar trebui s se nasc lumea. Nu are importan
dac vedem n el flori, oameni sau cai pentru a descoperi aceast lume, adic ceva viu."
(Joan Mir, 1959)

"Vreau s pictez numai tablouri care evoc mister cu acelai farmec i precizie specifice
vieii spirituale." (Ren Magritte)

Dintre principalii pictori suprarealiti se menioneaz

Victor Brauner (1903-1966)

Salvador Dal (1904-1989)

Giorgio de Chirico (1888-1978)

Paul Delvaux (1897-1994)

Max Ernst (1891-1976)

Ren Magritte (1898-1967)

Joan Mir (1893-1983)

Yves Tanguy (1900-1955)

Sculptur[modificare | modificare surs]

Alberto Giacometti (1901-1966)

Henry Moore (1898-1986)

Interested in what surrealism is and does? Then you'll find this

website essential.
The Surrealist Movement in the United States includes the Chicago
Surrealist Group and its many participants scattered from coast to
coast. Formed in the summer of 1966 with the encouragement of
Andr Breton and the Surrealist Group in Paris, as well as the
surrealists of many other countries, the Chicago Surrealist Group has
carried on its wide-ranging research and agitation uninterruptedly
ever since; the group has long been recognized as one of the most
active, innovative and prolific in the international surrealist
movement. As the Chicago-based group attracted more and more
collaborators from other cities, its publications increasingly appeared
under the name Surrealist Movement in the U.S.
Radically different from other websites "about" surrealismthe
great majority of which contain nothing but misinformationthis
site is the voice of the Surrealist Movement itself.

NEWS!
FROM ARTURO SCHWARZ IN MILAN
Toscanini, the apolitical politician
A BRIEF REPORT
On the International Surrealist Mini-Conference
WARNING LIGHTS
A Surrealist Statement on the Recent Riots in
France
WHO WILL EMBALM THE EMBALMERS?
More on the Breton Auction & Museum

SURREALISM IS NOT FOR SALE!

NEW REVIEW
Robin D. G. Kelley: Freedom Dreams:
The Black Radical Imagination
ANOTHER STUPID WAR
POETRY MATTERS!
On the Media Persecution of Amiri Baraka

For a summary of the Surrealist Movement's perspectives today, see

the Introduction ("Surrealism: The Chicago Idea") to The Forecast Is
Hot!Tracts & Other Collective Declarations of the Surrealist
Movement in the United States, 1966-1976 (Black Swan Press,
1997). This collection of ninety-seven documents from the first ten
years of U.S. Surrealism, is edited by Franklin Rosemont, Penelope
Rosemont and Paul Garon.
Surrealism: Revolution Against Whiteness, the first detailed
examination of surrealism's race politics, from 1924 on, focuses on
the movement's fundamentally anti-Eurocentric outlook, its
multiracial composition, and its many and growing contributions to
the struggle against white supremacy. A special issue of the
journal Race Traitor (Guest Editor: Franklin Rosemont), it includes
contributions by fifteen participants in the Surrealist Movement in
the U.S., as well as several texts from abroad.
Surrealist Women: An International Anthology, edited with
introductions by Penelope Rosemont, is the first book in any
language of writings by the many women who have taken part in
organized surrealism from its origins to today. With over 300
selections by 97 women, this breakthrough collection is in fact the
largest anthology devoted to surrealism ever published in English.
(University of Texas Press, 1998).
Paul Garon's Blues and the Poetic Spirit (revised, expanded edition,
City Lights Books, 1997), is a unique inquiry into blues and the
mind, the blues as thought. A classic of blues literature, Blues and
the Poetic Spirituncovers the revolutionary and revelatory potential
within the blues and the creative sources from which it springs.
Woman with Guitar: Memphis Minnie's Blues by Paul Garon and
Beth Garon (Da Capo, 1992), is a biography of this exceptional

blueswoman: oral history and an analysis of her songs based in

feminist theory, psychoanalysis, and Black studies.
Surrealist Experiences:1001 Dawns, 221 Midnights by Penelope
Rosemont (Black Swan Press, 2000) focuses on fortuitous
encounters, including the author's adventures in the magnetic fields
of "pure psychic automatism." The book collects articles and essays
by Rosemont from surrealist journals throughout the world, plus
several published now for the first time. Among the many
illustrations are examples of her own automatistic discoveries: the
Alchemigram, Landscapade and Prehensilhouette.
Under the heading "Tracts & Declarations" we shall regularly post
the collective statements of the Surrealist Movement, starting with
our tract against the World Trade Organization, Who Needs the
WTO? In leaflet form, this statement was widely distributed in
Seattle during the anti-WTO demonstrations.
"Poetry of the Future" offers a sampling of poemsand statements
on poetryby participants in the Surrealist Movement. This feature
of our website will change frequently as we introduce new poems
and new poets.
"Images of Desire" reveals new surrealist work in the realm of
painting, drawing, collage, photography and other "visual arts."
Every three months it will feature the work of a particular individual
active in the Surrealist Movement. Our inaugural exhibit focuses on
the collages of Jan Hathaway.
"Surrealist Games" highlights collective play as a major form of
surrealist research. Currently featured is the game Time-Travelers'
Potlatch.
In "The Surrealist Review of Books" participants in the Surrealist
Movement comment on new or recent books and pamphlets of
interest from the surrealist point of view. Similarly,"The Surrealist
Review of Periodicals" examines current journals, magazines,
newspapers and zines.
In the not-too-distant future we shall also begin a critical survey of
other websites concerning surrealism.
Black Swan Press/Surrealist Editions: A complete list of currently
available publications of the Surrealist Movement in the U.S., plus a
selection of Surrealist and other books of revolutionary importance
published by other publishers but also available from Black Swan.
Translators (especially of Czech, French, Greek, Japanese, Serbian,
Spanish, Portuguese and Romanian) are needed for various surrealist

book-projects. These projects are labors of love, involving no

payment.

If you are interested in participating

in the activities of
the Surrealist Movement,
please write us at Black Swan Press
c/o Charles H. Kerr Company
1740 West Greenleaf Av
Chicago, Il 60626
For orders phone 773-465-7774
Let us know, in as much detail as possible:
1) your views regarding contemporary revolutionary thought
and action;
2) your orientation toward surrealism and its project here and
now; and
3) what contribution(s) you believe you can make to
surrealist revolution today.
[ascunde]
vdm

Micrile artistice occidentale dup perioad

Secolele al XI-lea al XVIIIlea

Secolul al XIX-lea

Romanic Gotic Renaterea timpurie Renaterea Manierism Baroc Clasicism Rococo Neoclasici

Realism Prerafaeliii Academism Impresionism Post-impresionism Neo-impresionism Pointilism

Nabis Sintetism Parnasianism Simbolism Naturalism

Modernism Cubism Expresionism Expresionism abstract Abstracionism Neue Knstlervereinigun

Secolul al XX-lea

Brcke Dadaism Fauvism Neofauvism Art Nouveau Bauhaus De Stijl Art Deco Pop
art Futurism Suprematism Suprarealism Hiperrealism Color Field Minimalism Instalaie (art)

art Performance art Art video Neo-expresionism Brutalism Lowbrow Art media Young British

Secolul al XXI-lea
Informaii bibliotecare

Art relaional Arta din jocurile video

GND: 4058665-0

n literatura romn, suprarealismul s-a desfurat pe parcursul perioadei interbelice i a

continuat pn la fineleanilor patruzeci, curmat sub presiunea instalrii regimului socialist. O
parte din trsturile curentului au fost, totui, reluate prin onirismul anilor aizeci i aptezeci un
curent, de asemenea, cenzurat de regimul politic. n ultimeledecenii, odat cu revenirea
asupra curentelor avangardiste (ale secolului XX) pe filier postmodern, opera unor scriitori ai
generaiei tinere anun o posibil revenire a esteticii suprarealiste n literatura romn.
Cuprins
[ascunde]

1Suprarealismul istoric

2Neo-suprarealismul

3Manifeste suprarealiste

4Soarta suprarealismului dup 1947

5Vezi i

Suprarealismul istoric[modificare | modificare surs]

Primele manifestri ale suprarealismului n Romnia din anii 1924-1934, n special n
revistele urmuz (scoas de Geo Bogza la Cmpina) i Alge, subintitulat cnd "revist de poem
i desen", cnd "revist ditirambic", editat deGherasim Luca, nu erau delimitate clar
de dadaism i nu au avut un rsunet deosebit. Toate aceste manifestri se integrau n curentul
mai larg al avangardei istorice. Un rol de animator dar i de arhivar al micrii l-a jucat medicul
militar Saa Pan, un autor suprarealist poate la fel de interesant.

Neo-suprarealismul[modificare | modificare surs]

Odat cu al doilea val, capt ns o configuraie distinct n ansamblul literaturii romne ti de
avangard, afirmndu-se zgomotos prin lucrarea colectiv Critica mizeriei (1945), sub
semnturile lui Gellu Naum, Paul Pun i Virgil Teodorescu. Critica mizeriei pleac de la
constatarea c modernismul de orice nuan i-a dovedit incapacitatea de a depi reflec ia
asupra "formei poetice". Or, prima cerin propagat de suprarealiti era "eliberarea expresiei
umane de sub toate formele". Pentru atingerea acestui obiectiv, suprarealitii au ntreprins
repetate ncercri de a reconsidera principalele concepte i teme ale suprarealismului ortodox
promulgat de Andr Breton. n1946 apare n limba francez Dialectique de la dialectique.
Message adress au mouvement surraliste international ("Dialectica dialecticii. Mesaj adresat
micrii suprarealiste internaionale"), prin care autorii, Gherasim Luca i D. Trost, ncearc s

defineasc situaia suprarealismului n contextul unor transformri sociale iminente. De i apar in

unor grupuri distincte - Virgil Teodorescu i Gellu Naum, preocupai n primul rnd de idealurile
artistice, pe de o parte, Gherasim Luca i D. Trost, militani politici de stnga, pe de alta suprarealitii romni se ntlnesc n aceea c discursul lor teoretic nu se mai centreaz n primul
rnd pe conceptul de "dicteu automat", socotit deja un bun ctigat, ci pe acela de
suprarealitate.

Manifeste suprarealiste[modificare | modificare surs]

Scrierile suprarealitilor romni din aceast perioad se constituie ntr-o ncercare disperat de a
salva curentul, ncercare ce o repet pe aceea a lui Breton nsui, astfel nct se putea spune c,
de la Paris, capitala internaional a suprarealismului s-a mutat la Bucureti. Grupul suprarealist
romn este caracterizat de exegetul francez Sarane Alexandrian drept "grupul cel mai exuberant,
cel mai aventuros i chiar cel mai delirant din suprarealismul internaional". Temele unei medita ii
asupra condiiei poeziei redevin testarea "automatismului psihic pur", atotputernicia visului,
hazardul obiectiv. Strategia de cunoatere a sinelui se apropie de "metoda paranoid-critic"
profesat de Salvador Dal, "o metod spontan de cunoatere iraional, bazat pe obiectivarea
critic i sistematic a asociaiilor i interpretrilor delirante". O tem mereu prezent n scrierile
din aceast perioad este respingerea literaturii, instituirea unei opoziii ntre literatur i poezie.
Dac literatura apare asimilat instituiei culturale ce i asigur permanena, poezia nseamn
forma ideal de manifestare a libertii imaginarului. Cci literatura e bazat pe me te ug care
poate fi inclus ntr-un sistem de recunoateri, pe cnd poezia, identificat cu transcrierea viselor,
a strilor de grani ntre contien i halucinaie, se sustrage repetiiei, se elaboreaz
permanent sub semnul autenticitii, al spontaneitii.

Soarta suprarealismului dup 1947[modificare | modificare surs]

n 1948, Grupul Suprarealist Romn este dizolvat, trebuind s cedeze locul realismului
socialist oficial. Un exemplu de poet care ader la realismul socialist e Virgil Teodorescu. Dintre
reprezentanii lui, unii se expatriaz, continundu- i activitatea pe alte meridiane, cum au
fcut Gherasim Luca, refugiat la Paris i tefan Baciu, refugiat n America latin ; cei rmai n
ar, consecveni ideilor lor, cum s-a dovedit Gellu Naum, au trebuit s tac timp de decenii.
Un alt episod, nrudit cu suprarealismul l-a constituit onirismul, fenomen cultural aprut n
Romnia anilor aptezeci (principalii reprezentani fiind poetul Leonid Dimov i prozatorul Dumitru
epeneag), n ale crui manifeste au fost reluate o bun parte din tezele suprarealiste. Un
continuator al acestui curent este Corin Braga.
Nici n prezent ecorile suprarealismului nu s-au stins. Poetul Andrei Codrescu public n New
Orleans o revist care se numete Exquisite corpse (o traducere a numelui unui celebru
procedeu Les cadavres esquis), iar poetul Valery Oiteanu a publicat numeroase volume de colaj
i este un membru respectat al Asociaiei Suprarealitilor Americani.
In pictura la capitolul suprarealism contemporan avem ca exemplu pe Sasch (Silviu Cenusa)

Vezi i[modificare | modificare surs]

http://www.toxel.ro/Inspire/Suprarealistul-grec-care-se-joaca-de-aimaginatia_2992.html
http://www.toxel.ro/etichete/suprarealist.html
http://www.dcnews.ro/arta-suprarealista-intr-o-galerie-foto-ravaitoare_441667.html

http://blog.f64.ro/2016/01/29/suprarealismul-ca-abordare-in-fotografie/

Fotografia ca arta suprareal

De: Domen Lombergar

Suprarealismul n fotografie a fost una dintre marile schimbri revoluionare

n evoluia de fotografie. Mai degrab dect de art, fotografie a fost revizuit
ca un efort de copiere. Dar, de fapt suprarealism a fost o pauza prin n
fotografie, care a motivat fotografi pentru mai multe experimente.
Suprarealismul a fost o micare n activitile de art i intelectual, au
aprut dup al doilea rzboi mondial I. Andre Breton, a fost fondator al
concepte suprarealiste i el a adunat influena din micarea Dande.
Suprarealismul este de fapt expresia reale de emotii mentale, fr orice
lustruit. Andre Breton descrie suprarealismul n Manifestul suprarealist, ca
automatismul pur psihic exprimat n funcionalitate real a unei persoane.
Forme de art suprarealiste caracteristic difer de formelor convenionale n
care nu au forma specific sau o idee. Acesta poate fi expresia de baz
instinctul uman i imaginativ faculti de mintea inconstienta. Dar, atunci
cnd suprarealism vine vorba de fotografie, criticii nu este chiar imagina o
astfel de posibilitate. Cu toate acestea, "Marquise Casati" de Man Ray, a fcut
o schimbare la convingerea ca acesta recomandate mai multe ochilor pentru
a fotografia. Chiar dac, a fost un accidental estompeaz, s-a dovedit
sansele pentru fezabilitatea suprarealiste lucrri.
Man Ray i Lee Miller sunt considerate ca legende n fotografie suprarealiste,
cum au fost foarte de succes pentru a depi limitele de fotografie pentru a
crea imagini suprarealiste. Maurice Tabard este un alt suprarealist celebru,
care a avut propria sa tehnica pentru imagini suprarealiste. Hans Bellmer
creativ folosit ppui mecanice pentru a simboliza imagini sexualizate, n
cazul n care pentru Rene Magritte aparat de fotografiat a fost instrumentul
pentru a face fotografice echivalentele din picturile sale.
Suprarealist fotografii sunt descrise ca imagini, care reprezint simbolic

visele, noapte iepe, intoxicare, sexuale extaz, halucinaii i nebunie.

Dificultate cu mediu de fotografie este c beau realitatea, i adesea imagini
reale nu pot fi suficiente pentru a exprima astfel de modele neconventionale.
Dar, fotografi faimosul suprarealist sunt capabili de a indeplini sarcina,
deoarece ei pot folosi tehnici fotografice n mod eficient. Instantanee
obinuite, corp fotografii, fotografii antropologice, medicale fotografii, film
fotografii, i chiar poliie fotografii sunt manipulate pentru a crea impresia de
imagini suprarealiste n fotografii.
Suprarealismul n fotografie este n principal realizat folosind diferite tehnici.
Tehnici diferenial de lumin i de lentile n sine pot fi tehnica primare de
suprarealism. Fotomontaj este una dintre tehnicile de prelucrare popular, n
care mai multe imagini sunt cuplate mpreun. n photogram, o hrtie
fotografic poate fi folosit n loc de aparat de fotografiat s imprime imaginea.
Imagini produs de culoare a luminii pot crea imagini uimitoare, care are o
privire suprarealist.
Mai multe de expunere este o alta tehnica de suprarealism, n care camera
este clic de dou ori sau mai mult, fr laminare negativ. A doua imagine va
fi suprapuse pe prima imagine i produsul final va fi un nedefinit amestec de
ambele. Verre cliseu sau pahar negativ este tehnica suprarealiste care
utilizeaz negativ acoperite de plac de sticl. Oricum, Solarizare sau
Sabattier efectul pare a fi tehnica cea mai remarcabil pentru suprarealism.
Ea produce efect dramatic de modele, prin nroirea feei de lumin pe
fotografie, n timp ce n curs de dezvoltare n camer obscur. A fost
descoperit de Lee Miller, care au inversare selectiv de tonurile luminoase i
ntunecate. Zonele de lumin i ntuneric cu linia distinct de inversare a face
it cel mai adecvat pentru suprarealism.
Suprarealismul n fotografie a progresat mult de la un stadiu primitiv. Noua
tehnologie i lentile ofer oportunitate imensa pentru fotografi de nou
generaie pentru a portretiza emoiile lor mental n cadrului de aparat de
fotografiat.
Micare artistic i literar de avangard, suprarealismul debuteaz
n prima parte al secolului XX, un timp al schimbrii, revoltei i
sensibilitii. Suprarealismul devine astfel vocea internaional a
unui grup de scriitori i artiti mnai de dorina de a schimba
mentalitatea unei societi rigide, sufocate.
n 1924 Andre Breton definete suprarealismul, n Primul manifest al suprareaslimului,
ca fiind Automatism psihic pur prin care se exprim, fie verbal ori n scris, sau n alt

modalitate, adevrata funcie a gndului. Gnd dictat n absena oricrui control dictat de
raiune, i n afara tuturor preocuprilor morale i estetice.
Nscut la Paris, nu s-a limitat doar la Frana. Departe de a fi o mic capel parizian, a
avut adepi i a influenat artiti din Anglia, Belgia, Spania, Elveia, Germania,
Cehoslovacia, Iugoslavia i chiar din alte continente: Africa, Asia (Japonia), America
(Mexic, Brazilia, Stalele Unite). Suprarealismul urmrea s pun bazele unei revoluii
sociale, ntre art i societate existnd o ruptur, ntre lumea exterioar i lumea
interioar, ntre fantezie i realitate. Suprarealitii au cutat s ofere o soluie pentru
rezolvarea acestei rupturi.
Numele pe care Breton l-a dat micrii este un omagiu adus lui Apollinaire
Apollinaire:Ca un omagiu adus lui Guillaume Apollinaire, care murise de puin vreme, i
care de mai multe ori ne prea a fi supus unui extaz de acest fel, fr ns a-i sacrificat
mediocre mijloace literare, Soupault i cu mine numim suprarealism noua manier de
expresie pur pe care o ineam nc pentru noi i de care eram nerbdtori s-i facem s
beneficieze i pe prietenii notri. Suprarealismul lui Apollinaire* era un fapt exclusiv
poetic, un nou mod de invenie literar. Cuvntul suprarealism apruse sub titlul lucrrii
sale Les mamelles de Tiresias, calificat de el drept dram suprarealist.[1]
Liderul micrii suprarealiste era considerat Andre Breton. Despre el se zicea: El este
maestrul de ceremonii care organizeaz i dicteaz, dar care i decide fr mil modul
cum se va derula totul, compartamentul fiecruia. La rndul su, Andre Thivion, scrisese
despre Breton c geniul lui Breton consta n crearea unei atmosfere incandescente a
revelaiei, pentru a delimita ceea ce este bun de ceea ce este ru.[2]
Suprarealitii au mprtit unele idei dadaiste, ns au susinut c erau bine organizai i
mai relevani lumii noi. Dada i afla libertatea n practica constant a negaiei;
supralismul ncearc s dea acestei liberti fundamentul unei doctrine. Este trecerea
de la negaie la afirmaie. Suprarealismul preia multe din poziiile dadaiste, din gesturile
sale, din atitudinile distructive, sensul general al revoltei sale i chiar i metodele sale de
provocare. Diferena const ntr-o abordare diferit. Refuzului total, spontan, primitiv, al
micrii Dada, suprarealismul i substituie cutarea experimental, tiinific, sprijininduse pe filozofie i psihologie.[3]
Susintorii suprarealismului promoveaz conceptul de scrierea automatic. Scrisul
automat este, o metod de cunoatere a autenticitii fiinei umane, dincolo de
constrngeri, de convenii i limite. Pentru scriitor, scrierea automatic corespunde
nevoii de a permite creativitii s se hrneasc din adncurile incontientului, din vise i
halucinaii, i n acelai timp s exclud raionalul pe ct mai mult posibil. Metoda pe
care suprarealitii o foloseau era jocul colectiv, mai exact persoanele participante scriau
independent unele de altele, cte un cuvnt pe o bucat de hrtie; hrtia era ndoit, iar
textele juxtapuse sau citite apoi cu voce tare, alctuiau fraze fanteziste, producnd
adesea efecte de umor, de oc sau de perplexitate. Primul rezultat al acestui joc al
ntmplrii a fost: Strvul fermector a but vin nou, de unde i denumirea procedului
strvul fermector. n pictur, metoda strvului fermector, a avut o aplicaie mai
rastrns. Primele opere elaborate n acest mod au fost create n 1925. Jose Pierre

informeaz c singura oper strv fermector, n ntregime pictat a fost svrit n

anul 1948, de cinci pictori portughezi.[4]
n 1934, Max Ernst vorbea de ct de greu era pentru pictori i sculptori s gseasc
metode de lucru care s corespund scrierii automatice i s foloseasc tehnicile pe
care le aveau la dispoziie s obin obiectivitatea poetic, i s ndeprteze raiunea.
Investigaiile teoretice nu erau de ajutor; experimentele practice da. Ernst descrie
experimentul lui Lautreamont* n care o main de cusut i o umbrel se ntlnesc
ntmpltor pe o mas chirurgical, ca fiind un exemplu binecunoscut, aproape, clasic de
fenomen descoperit de suprarealiti, care implic apropierea a dou sau mai multe
obiecte incompatibile pe o suprafa incompatibil. Era clar, c, cu ct elementele erau
aduse mpreun n mod arbitrar, rezultatele erau cu att mai dramatice i mai poetice.[5]
Un exemplu de metod de lucru suprarealismul este colajul, al crui principal exponent
este Max Ernst. Metoda a avut precursori n micarea cubist: Braque i Picasso. n
cutrile sale, Braque experimenta, n 1912, noi procedee pentru nlocuirea picturii
trompe-loeil* prin aplicarea pe pnz a unor buci de hrtie pictat, pe care le lipea cu
clei. Astfel, a fost inventat procedeul hrtiei lipite. Metoda l-a atras pe Picasso, care a
folosit tieturi de jurnal. Aplicnd metoda la alte materiale (sticl, fier, lemn etc) cubitii
au introdus n arta modern o nou formul tehnic care va avea mare success. Cel
care i-a dat adevrata form de expresie cu care este cunoscut n arta suprarealist, i
anume colajul, este Max Ernst.
n pictura, calea suprarealismului a fost deschis de Giorgio de Chirico, care, a fost
printre primii pictori care i-au atras atenia lui Breton cnd suprarealitii i-au lrgit atenia
de la literatur i poezie ctre artele frumoase. n studiul lui, Breton amintete i o scriere
a lui De Chirico din 1914, n care sunt expuse o serie de idei ce au multe afiniti cu
suprarealismul. Pentru ca o oper de art s fie cu adevrat nemuritoare, este necesar
ca ea s ias complet din hotarele umanului: bunul sim i logica o vatm. n acest mod
ea se va apropia de vis i de mentalitatea infantil. Opera profund va fi mpins de artist
n adncimile cele mai tainice ale fiinei sale: acolo nu ajunge susurul praielor, cntecul
psrilor, fonetul frunzelor. Ceea ce ascult eu nu valoreaz nimic, numai ochii vd
deschii, i mai adesea nchii. Important este, mai cu seam, a debarasa arta de ceea
ce ea conine din ce este cunoscut pn azi: orice idee, orice simbol trebuie puse de o
parte. Trebuie s avem o mare siguran n noi nine; este necesar ca revelaia pe care
o avem despre o oper de art, concepia unui tablou reproducnd cutare lucru fr nici
un sens pentru el nsui, fr subiect, fr semnificaie din punct de vedere al logicii
umane; este necesar ca o asemenea revelaie sau concepie s fie att de puternic n
noi, s ne procure o att de mare bucurie sau o att de mare durere, nct s ne simim
constrni a picta mpini de o for mai mare dect aceea care-l mpinge pe nfometat
s mute, asemenea unei bestii din bucata de pine ce-i cade n mn.[6]
Suprarealismul se bucura i de un mijloc de expunere a ideilor noului curent: revista
Revoluia suprarealist. Revoluia suprarealist difer de revista literar obinuit. Nu
difer cu nimic de o revist tiinific. Pierre Naville, care este alturi de Benjamin Peret,
co-director, i-a dorit asemnarea cu o revist precum La Nature, jurnal tiinific
binecunoscut. Revista nu atrgea atenia, avea doar cteva desene, cteva fotografii.
Nimic nu anuna ce avea s devin revista suprarealist, revista ceea mai scandaloas
din lume.[7]

Bibliografie
1.
Biberi, Ion, Arta suprarealist, Privire critic, Editura Meridiane, Bucureti, 1973
Breton, Andre, Anthologie de lhumour noir, Editura Saggitaire, Paris, 1940
De Micheli, Mario, Avangarda artistic a secolului XX, tradus n limba romn de Ilie
Constantin, Editura Meridiane, Bucureti
Genzmer, Herbert, Dali&Gala, Editura Paralela 45
Klingsohr-Leroy, Cathrin, Surrealism, Editura Tachen, Koln London Los Angeles, Madrid
Paris Tokio, 2007

NOTE

[1]De Micheli, Mario, Avangarda artistic a secolului XX, tradus n limba romn de
Ilie Constantin, Editura Meridiane, Bucureti, 1968
[2]Genzmer, Herbert, Dali&Gala, Editura Paralela 45, pag. 11
[3]Ibidem, 15
[4]Biberi, Ion, Arta suprarealist, Privire critic, Editura Meridiane, Bucureti, 1973,
pag. 52
[5]Klingsohr-Leroy, Cathrin, Surrealism, Editura Tachen, Koln London Los Angeles,
Madrid Paris Tokio, 2007, pag. 10
[6]Breton, Andre, Anthologie de lhumour noir, Editura Saggitaire, Paris, 1940, pag.
10
[7]Nadeau, Maurice, Histoire du surrealisme, pag. 90
http://www.ipedia.ro/suprarealism-o-miscare-colectiva-si-internationala-370/

British Surrealism, manifestation in Great Britain of Surrealism, a European

movement in visual art and literature that flourished between World Wars I and II and
a deliberate attempt to unite the conscious and unconscious in the creation of art.
British Surrealism in its organized, communal form was a short-lived and somewhat
local phenomenon of the 1930s and 40s, limited mostly to groups in the cities of
London and Birmingham, but it had a deep impact on British culture.
Although David Gascoyne, the foremost poet of the movement, emphasized the
native sources of British Surrealismadducing Jonathan Swift, Edward

Young, Matthew Gregory (Monk) Lewis, William Blake, and Lewis Carrollhe
penned the First English Surrealist Manifesto (1935) in French in Paris, and it was
published in the French review Cahiers dart. Gascoyne had been drawn to Paris
after having read Decadent, Symbolist, and Surrealist French poetry. In the early
1930s he aimed to liaise between London-centred artists and the recently emergent
French Surrealists, meeting many of them in what became known as Atelier 17,
English printmaker and painter Stanley William Hayters Parisian studio. Gascoyne
decided to create in England a branch of the movement when by chance he met one
of British Surrealisms most prominent future flag bearers, Roland Penrose, in the
streets of Paris in the company of French poet Paul luard.
In June 1936 the New Burlington Galleries in London opened the first International
Surrealist Exhibition, also offering conferences by luard, Andr Breton, English poet
and critic Herbert Read, and the then Paris-based Spanish artist Salvador Dal. It
was at this conference too that the Welsh poetDylan Thomas engaged in his own
Surrealist happening: walking around the galleries, he served as host, offering
viewers a cup of boiled string and asking with theatrical politeness if they would
prefer their cup strong or weak. While Thomas was never formally affiliated with the
British Surrealists, it was his work and that of other similarly unaffiliated poets that
widened their influence. Thomass surprising and eccentric metaphoric cascades as
well as his Freudian exploration of sexuality, strangeness, dreams, and childhood find
a precedent in the movements general tenets and preoccupations.
While the British movement retained a steadfast adherence to Bretonian Surrealist
principles from first to last, it did experience internal tensions caused by the rejection
in France of Surrealist members such as Louis Aragon and especially luard on
ideological and aesthetic grounds. These various allegiances to individual French
artists eventually led to a split in the London group. Its final signed declaration,
published in 1947 by the Galerie Maeght in Paris, was the subject of some internal
dissent. Four years later, when the London Gallerywhich served as the London
groups headquartersclosed, the group was formally dissolved as a large cohesive
unit. The Surrealists based in Birmingham, who had been initially skeptical of what
they saw as the London groups looser ties to French Surrealism, continued as an
informal grouping until the 1950s.
The chief artists in the Birmingham Surrealist coterie were Conroy Maddox, John
Melville, Emmy Bridgwater, Oscar Mellor, and Desmond Morris (also an

anthropologist). Having sprung up in the 1930s, the Birmingham group flowered

independently of the London group, its members going so far as to refuse to show
their work at the 1936 International Surrealist Exhibition; they claimed that a number
of the London artists contributing had anti-Surrealist lifestyles. Some members of the
Birmingham Surrealists did attend the exhibition, however, in order to make contact
with French participants such as Breton.
One of Bretons most important poems, LUnion libre (1931), can be said to have
had a considerable influence on British Surrealist poetry in its use of kaleidoscopic
analogy but also in the sexual and conjugal implications of its title. In July 1937 a
number of Surrealists, including luard, Penrose, Eileen Agar, Leonora
Carrington, Max Ernst, and Man Ray, met in Cornwall, changing names and partners
on the occasion for a day and a night. The same experience was reiterated in France
later that year withPablo Picasso and Dora Maar, thus assuring various forms of
cross-pollination between the two countries. Free UnionsUnions Libres (1946) was
also the title given to a review edited by Simon Watson Taylor. Its first and only issue
published poems, texts, and drawings by French and British Surrealists as an
attempt to promote interest in Surrealism in the aftermath of World War II.
Although the British Surrealist movement was by no means slavishly derivative of its
Paris-based models, references to France and French art are frequent within its art
and poetry, especially in the works of members initially established in Birmingham.
There were also numerous allusions to, and subversions of, English and American
culture and the ancient mythologies of Europe and Africa in the writings of the
London group. While writers and visual artists in England adopted all the games and
techniques invented in Paris under the auspices of continental Surrealism, Indianborn British artistIthell Colquhoun went on to invent a number of other techniques,
including entoptic graphomania (dots made on or around blemishes on a blank sheet
of paper; lines are then made to join the dots together) and parsemage (an automatic
technique in which dust from charcoal or chalk is powdered onto water and then
skimmed off by passing paper or cardboard beneath the surface of the water).
The influence of British Surrealism in Great Britain reached far beyond World War II,
and central to that influence was ongoing engagement with the movements French
antecedents. Maddoxs The Playground of the Salptrirea title he applied to both
a poem (1940) and a painting (1975)are two of the better-known examples.
Created in the early 1980s, Anthony Earnshaws pictorial reworkings of Ubu, the

principal character of Alfred Jarrys play Ubu roi (1896) and one of
FrenchSurrealisms iconic mascots, provide more evidence of continuing English
interaction with the Parisian origins of the movement.
Surrealist poetic techniques are palpable in the work of many British poets of the
later 20th century and early 21st century, including Peter Porter, Peter Redgrove, and
Penelope Shuttle. The so-calledMartian school of poetry was also founded on
eccentric, defamiliarizing imagery pioneered by Surrealists of the 1930s.
A number of British Surrealist painters went on to make fruitful contact with artists in
Mexico (Carrington), the United States (Maddox), and France (Colquhoun) through
the second half of the 20th century. Surrealist painting can also be said to have had
an influence on such English artists as Stanley Spencer and Paula Rego, even
though these painters do not qualify primarily as Surrealists.