Proporțiile corpului uman orțiile corpului

De Vladimir London
În această lecție video, veți descoperi un canon al proporțiilor corpului
uman, care este predat în academiile de artă din Rusia. Este originară din
sculpturile grecești și romane clasice și s-a dezvoltat mai departe în
perioada Renașterii. Multe dintre aceste proporții au fost descrise de
profesorul de artă german Gottfried Bammes în cărțile sale. Întrucât
acesta este mai "inginerește" decât desenul creativ, voi folosi o riglă și
un stilou și o cerneală pentru a crea diagramele.

Linia orizontală de sus este partea superioară a figurii, iar linia de jos
reprezintă pământul. Axa verticală a unei figuri în picioare este împărțită
în șapte secțiuni și jumătate. Acest lucru se datorează faptului că această
dimensiune este mai frecventă în viață decât cifrele cu opt
capete. Unitatea principală de măsurare va fi înălțimea capului, care este
marcată aici în galben. Jumătatea capului este codată color în
albastru. Capul este împărțit în șase părți egale. Înălțimea feței este de
cinci șaisimi din cap. Capul este, de asemenea, împărțit în trei părți
egale. Cele două treimi ale capului reprezintă nivelul părții sale cele mai
largi. Înălțimea capului este egală cu distanța de la a șaptea vertebră
până la capătul osului sânului. De la bărbie până la groapa gâtului este o
treime din față.

Lungimea pieptului pieptului este egală cu înălțimea feței. Distanța de la

groapa gâtului până la marginea inferioară a centurii este de două ori
mai mare decât cea a două treimi a capului. Înălțimea capului poate fi,
de asemenea, împărțită în trei părți egale. O treime din cap este distanța
de la a șaptea vertebră la articulația umărului. Înălțimea feței este aceeași
cu lungimea gulerului împreună cu acromionul. Înălțimea capului este
egală cu lățimea unui umăr. Jumătate din cap este egal cu distanța dintre
omoplat. Lățimea centurii este aceeași cu înălțimea capului, plus o
pătrime din înălțimea capului.

Acum voi continua cu pelvisul. Lățimea pelvisului este egală cu

înălțimea capului plus o treime a feței. Pelvisul este ceva mai lat decât
coasta. Distanța de la groapa gâtului până la capătul pieptului este egală
cu distanța de la nivelul sânului până la vârful pelvisului și este aceeași
ca de la vârful pelvisului până la osul pubian. Fiecare dintre aceste
dimensiuni este egală cu înălțimea feței. Distanța de la capătul centurii
până la partea de sus a pelvisului este egală cu o treime a
capului. Înălțimea capului este aceeași cu înălțimea
pelvisului. Măsurările orizontale ale sacrului sunt similare cu o treime și
jumătate din înălțimea capului. Distanța de la linia centrală la osul sit-
ului este egală cu o treime a feței. Distanța de la articulația șoldului la
articulația genunchiului este de două ori mai mare decât înălțimea
capului. Distanța de la articulația genunchiului la sol este de asemenea
de două ori mai mare decât înălțimea capului. Înălțimea genunchiului
este de o șesime din înălțimea capului.
Iată o altă proporție importantă de știut. Distanța de la vârful pelvisului
până la vârful genunchiului este aceeași cu distanța de la groapa gâtului
până la osul pubian. Acum putem examina proporțiile unui
picior. Lățimea unui picior este aceeași cu jumătatea înălțimii
capului. Distanța de la vârful genunchiului până la partea inferioară a
tuberozității tibiale este jumătate din înălțimea capului. Distanța de la
vârful genunchiului până la osul gambei este de o treime din înălțimea
capului. Lungimea spinării este de două ori mai mare decât înălțimea
feței. Înălțimea piciorului este de o treime din cap.

Acum, să examinăm proporțiile unui braț. Lungimea osului superior al

brațului este de o dată și jumătate față de înălțimea feței. Lungimea
oaselor antebrațului este similară cu înălțimea capului. Lungimea mâinii
este aceeași este înălțimea feței. În artele plastice, cifrele stau foarte rar
în atenție. Cea mai comună poziție în picioare este contrapposto. Într-o
astfel de poză, greutatea corporală este susținută de un picior, în timp ce
celălalt picior este relaxat.

Să verificăm modul în care aceasta afectează construcția și

proporțiile. Axa piciorului de susținere este înclinată față de poziția
normală. La rândul său, pelvisul este deplasat și, de asemenea, este
înclinat în diagonală. Această înclinare diagonală se întâmplă deoarece
centrul greutății corpului este peste amprenta picioarelor de
susținere. De asemenea, deoarece punctul nostru de vedere este mai
mare decât solul, vedem degetele de sus și apar puțin mai jos decât linia
orizontală de jos.

În contrapposto, centrul de greutate se proiectează nu în punctul dintre

picioare, ci la amprenta piciorului de susținere. Această animație arată ce
se întâmplă cu construcția corpului inferior în contrapposto. Centrul de
greutate este deplasat și indică acum amprenta. Distanța de la degetele
de la picioare până la osul pubian este aceeași cu distanța de la osul
pubian până la vârful figurii. Puteți observa că partea de sus a figurii este
puțin mai mică în contrapposto* decât în poza atenției. Acum putem
aplica măsurătorile capului - o șesime a capului și înălțimea feței. Putem
adăuga și o treime din față pentru a localiza groapa gâtului. În unele
figuri această dimensiune poate fi egală cu o treime din cap în loc de
față.
În această poziție, groapa gâtului se află pe aceeași linie verticală ca
amprenta piciorului de susținere și a centrului de greutate. Datorită
deplasării corpului în contrapposto, capul este ușor înclinat spre o
parte. Distanța dintre groapa gâtului și osul pubian poate fi împărțită în
trei părți egale. Fiecare parte este egală cu înălțimea feței. Prima parte
este înălțimea pieptului. A doua parte este de la nivelul pieptului până la
vârful pelvisului. Iar a treia parte este de la vârful pelvisului sau
ombilicului până la osul pubian. Pentru a compensa înclinarea
pelvisului, coloana vertebrală este curbată lateral.

Iată o proporție importantă în contrapposto*: distanța de la groapa

gâtului până la osul pubian este egală cu distanța de la vârful pelvisului
până la vârful genunchiului. De asemenea, este egală cu distanța de la
vârful degetului la vârfuri. Acum voi descoperi piciorul relaxat. Linia
celor două genunchi urmărește înclinarea pelvisului. Lungimea
piciorului este puțin mai mare decât înălțimea capului.

Iată un sfat bun atunci când desenați un braț sprijinit pe șold: mai întâi
trageți mâna, apoi adăugați antebrațul pentru a evita deplasarea greșită a
mâinii. Cotul este la același nivel cu capătul centurii. Putem face un
semicerc pentru a menține acest nivel pentru un braț ridicat. Aceeași
regulă funcționează și pentru celălalt braț. Antebrațul din dreapta este în
poziția de pronație. Aceasta înseamnă că cele două oase ale antebrațului
sunt încrucișate.

În desenul anterior, aceste oase erau în poziția de supinație și, prin

urmare, sunt paralele între ele. Iată un alt desen al unei figuri din
contrapposto*. De data aceasta am adăugat contururile
mușchilor. Deoarece cifra din contrapposto* este puțin mai mică, capul
se potrivește la pământ de șapte ori plus jumătatea feței. Înălțimea figurii
până la vârfuri este de șapte capete plus două treimi ale capului ...

Contrapposto (în italiană: „opus”), în artele vizuale , o schemă

sculpturală, originară de la vechii greci, în care figura umană în
picioare este pusă astfel încât greutatea să se sprijine pe un picior
(numit piciorul logodit), eliberând alt picior, care este îndoit la
genunchi. Odată cu deplasarea în greutate, șoldurile, umerii și
înclinarea capului, sugerând relaxarea cu mișcarea organică interioară
subtilă care denotă viața. Contrapposto poate fi utilizat pentru drapaj,
precum și pentru figuri nude. Grecii au inventat această formulă la
începutul secolului al V-lea Î.E.N., ca o alternativă la poziția rigid statică
- în care greutatea este distribuită în mod egal pe ambele picioare -
care a dominat sculptura figurii grecești în perioadele
anterioare. Există o dezvoltare clară din „Băiatul Critius ”din secolul al
V-lea, al cărui picior este îndoit în timp ce torsul îi rămâne erect, până
în secolul al IV-lea complet relaxat„Hermes care poartă pruncul
Dionisos ”de Praxiteles . Ușurătatea ritmică a contrapposto reprezintă
mult lărgit posibilitățile expresive ale sculpturii în figură.

„Hermes care poartă pruncul Dionisos”, statuie din marmură de

Praxiteles, c.  350–330 BC (sau poate o copie elenistică fină a
originalului său); în Muzeul Arheologic, Olympia, Grecia. Înălțime 2,15
m.Hirmer Fotoarchiv, Munchen
Sculptura gotică a păstrat ocazional ideea unui picior de sprijin și a
unui picior îndoit, transformând-o astfel încât figura să pară ridicată
de pe pământ, mai degrabă decât să se odihnească
puternic. Artiști renascentisti italieni cum ar fiDonatello șiAndrea del
Verrocchio a reînviat formula clasică, dându-i numele de
contrapposto, ceea ce sugerează acțiunea și reacția diferitelor părți ale
figurii și îmbogățind concepția prin studiu științific
anatomic.Michelangelo a introdus o tensiune de mase împingând una
înainte și alta înapoi - aruncând, de exemplu, un braț înainte de un
picior în retragere. „David ”, care exemplifică metoda sa, l-a influențat
profund pe Gian Lorenzo Bernini și pe alți sculptori baroci. În
timpurile moderne, contrapposto a fost folosit pentru reprezentări
naturaliste ale figurii relaxate în picioare, ca în „Venus cu un colier”
de Aristide Maillol ( c. 1918–28).