Postmodernismul este un curent literar configurat în jurul anului 1980, în cadrul
cenaclurilor universitare („Cenaclul de luni”, „Junimea”, „Universitas”) și al revistelor studențeșt („Echinox” - Cluj; „Amfiteatru” - Bucureșt; „Forum studențesc” - Timișoara), având ca reprezentanți scriitori precum Matei Vișniec, Florin Iaru, Alexandru Mușina, Mircea Nedelciu, Simona Popescu, Mircea Cărtărescu.. Trăsăturile postmodernismului se definesc prin raportare la modernism: dacă modernismul punea accentul pe ruptură, pe desprinderea de trecut, realizată uneori în forme radicale, postmodernismul se angajează într-un dialog livresc cu tradiția, deoarece consideră că noul nu mai este posibil cu adevărat în literatură, așa cum afirma Umberto Eco în „Marginalii și glose la Numele rozei”: „Răspunsul postmodernului dat modernului constă în recunoașterea că trecutul, de vreme ce nu poate fi distrus, pentru că distrugerea lui duce la tăcere, trebuie vizitat cu ironie, fără candoare” . Georgica a IV-a face parte din volumul de debut al scriitorului, „Faruri, vitrine, fotografii”, apărut în 1981, și se integrează în postmodernism prin trăsături precum: utlizarea ironiei, a aluziei literare și a parodicului, elemente care vizează realizarea intertextualității, multstlismul, reactualizarea raporturilor cu realul („priza de real”, „poezia care coboară în stradă”, „cotdianul” sunt termeni și structuri care definesc în postmodernism raportul cu realitatea), concedierea metaforei, interferența categoriilor estetce (ironicul, tragicul), prozaismul și inovația prozodică. Tema poeziei , industrializarea universului rural, se realizează prin imaginea neașteptată a țăranului invadat de tehnologia modernă și de preocupări care îl îndepărtează cu mult de idilismul anterior al vieții sale, incipitul textului fiind semnificatv în acest sens: „Țăranul de când cu electrificarea/ înțelege cum stau lucrurile pe planetă”. Ironicul și parodicul ascund un substrat tragic, relevant, de asemenea, pentru tema poeziei, așa cum demonstrează finalul: reluând tehnica poantei din literatura anterioară, Mircea Cărtărescu preia, prin pastșă, versurile din poezia argheziană „De-a v-ați ascuns”, integrându-le unei viziuni neobișnuite asupra vieții rurale în care, cu cât banalul pare să-și câștge mai mult dreptul la existență, cu atât sentmentul tragicului izbucnește mai puternic și mai dureros:,„(...) că eu mă duc/ puțin pe lumea cealaltă adică a treia/ și ultma feții mei/ dragii mei copchiii mei ce să-i faci/ așa e jocul/ arză-l-ar focul” Titlul poeziei - a patra dintr-un ciclu de douăsprezece texte- este o preluare a denumirii operei poetului latn Vergiliu, dar intenția este una ironică și parodică, verificând astfel observația lui Umberto Eco despre revizitarea trecutului cu umor și candoare. Prima secvență lirică valorifică lirismul obiectv și se centrează pe imaginea țăranului asaltat de inovațiile lumii moderne, angajat în actvități hilare, precum atenția acordată situației din „cipru și din liban” sau pândirea sateliților pentru a le smulge bateriile solare. A doua secvență a poeziei ia forma monologului adresat și cumulează imagini fragmentate, aglutnate ale lumii contemporane, prozaismul și colajul fiind aici recurente. „(...) ba / plozilor nu uitați bateriile solare/ să ne-ncălzim la chindie conserva de fasole/ cu cârnăciori produși la feteșt/ ba dați în câini lumea e mică/ ba cu gerovital se duc ridurile ca-n palmă”. Ultmul vers citat, ilustrare a stlului publicistc, se integrează într-o adevărată mitologie a lumii contemporane, ștința și tehnica fiind invocate pentru a rezolva problemele omului modern, pentru a anula spaima de îmbătrânire și de moarte. Interferența registrelor stlistce, ignorarea punctuației, scrierea cu minusculă a unor substantve proprii, structura monobloc a textului, apelul la intertextualitate sunt reflectări directe ale viziunii postmoderniste în poezia cărtăresciană.