artmark · LICITATȚIA DE VARĂ · 23 IUNIE 2016,

1
ATHÉNÉE PALACE HILTON BUCUREȘTI
 Licitația de Vară
Artmark aduce mulţumiri celor care au contribuit la realizarea evenimentului
şi catalogului de licitaţie: dnelor Sultana Ruxandra Polizu-Guță, Simona
Daniela Olteanu, Floarea Peia, Oana Solomon, respectiv dlor Cristian Diţoiu,
Dragoș Frăsineanu, colecționarilor și instituțiilor care ne-au pus la dispoziţie
informaţii, fotografii în vederea documentării fişelor de prezentare a autorilor
şi lucrărilor ce fac obiectul catalogului de licitaţie.
Rugăm persoanele care sesizează erori în textul ori referințele unora dintre
fișele de prezentare a autorilor și loturilor licitației ori care pur și simplu se află
joi, 23 iunie 2016, 19.30
în posesia unor date relevante pentru o mai bună documentare a loturilor să
ne contacteze la adresa: ruxandra.dumitru@artmark.ro, 0756 163 361.
Mulțumiri anticipate!
Athénée Palace Hilton București

Program de expoziție:

Artmark
vineri, 3 – marți, 7 iunie (10:00 – 20:00)
miercuri, 8 iunie (12:30-20:00)
Texte joi, 9 – marți, 21 iunie (10:00 – 20:00)
Iulian Pleștiu
Fotografii
miercuri, 22 iunie (10:00 – 19:00)
Veronica Dănilă, Iulian Pleștiu
Design grafic, DTP Athénée Palace Hilton
Veronica Dănilă, Iulian Pleștiu joi, 23 iunie (10:00 – 19:30)

ISBN: 978-606-8605-54-8

© 2016 Galeriile Artmark

Nicio parte din acest catalog nu poate fi

Ținută de seară.
reprodusă sau transmisă în niciun mod,
Participarea posibilă și prin telefon, ofertă scrisă sau în direct,
sub nicio formă fără consimțământul prin internet prin Artmark Live®
scris al deținătorilor de copyright Pentru înscrieri şi invitaţii: +4021 210 30 16 / +40757 026 455
rezervari@artmark.ro

2 3
 Licitația de Vară
Artmark aduce mulţumiri celor care au contribuit la realizarea evenimentului
şi catalogului de licitaţie: dnelor Sultana Ruxandra Polizu-Guță, Simona
Daniela Olteanu, Floarea Peia, Oana Solomon, respectiv dlor Cristian Diţoiu,
Dragoș Frăsineanu, colecționarilor și instituțiilor care ne-au pus la dispoziţie
informaţii, fotografii în vederea documentării fişelor de prezentare a autorilor
şi lucrărilor ce fac obiectul catalogului de licitaţie.
Rugăm persoanele care sesizează erori în textul ori referințele unora dintre
fișele de prezentare a autorilor și loturilor licitației ori care pur și simplu se află
joi, 23 iunie 2016, 19.30
în posesia unor date relevante pentru o mai bună documentare a loturilor să
ne contacteze la adresa: ruxandra.dumitru@artmark.ro, 0756 163 361.
Mulțumiri anticipate!
Athénée Palace Hilton București

Program de expoziție:

Artmark
vineri, 3 – marți, 7 iunie (10:00 – 20:00)
miercuri, 8 iunie (12:30-20:00)
Texte joi, 9 – marți, 21 iunie (10:00 – 20:00)
Iulian Pleștiu
Fotografii
miercuri, 22 iunie (10:00 – 19:00)
Veronica Dănilă, Iulian Pleștiu
Design grafic, DTP Athénée Palace Hilton
Veronica Dănilă, Iulian Pleștiu joi, 23 iunie (10:00 – 19:30)

ISBN: 978-606-8605-54-8

© 2016 Galeriile Artmark

Nicio parte din acest catalog nu poate fi

Ținută de seară.
reprodusă sau transmisă în niciun mod,
Participarea posibilă și prin telefon, ofertă scrisă sau în direct,
sub nicio formă fără consimțământul prin internet prin Artmark Live®
scris al deținătorilor de copyright Pentru înscrieri şi invitaţii: +4021 210 30 16 / +40757 026 455
rezervari@artmark.ro

2 3
 Lot 108. Nicu Enea, Reverie (detaliu)

4 5
 ExperŢi ConsultanŢi
Dr. Tiberiu Alexa, lector univ. al
Universității de Nord Baia Mare,
director al Muzeului Județean de
Artă ”Centrul Artistic Baia Mare”,
curator numeroase expoziții
muzeale arte vizuale, expert în
Colonia și Școala de la Baia Mare
Ana Andreescu, ex-muzeograf
la Oficiul pentru Patrimoniu
Cultural al Municipiului
București, ex-director al
Direcției Cultură Scrisă –
Biblioteci, expert carte veche
românească și străină, bibliofilie
Dr. Ioana Gabriela Beldiman,
conferenţiar univ. șef catedră
Istoria şi Teoria Artei a
Universităţii Naţionale de Arte
Bucureşti, muzeograf și șef
secție Muzeul Național de Artă al
României (1993-1997), curator
numeroase expoziții muzeale
arte vizuale, expert pictură
românească și europeană sf.
sec. XIX - înc. sec. XX, în special
Nicolae Grigorescu
Prof. univ. dr. Carol Căpiță,
arheolog cu experienţă de trei
decenii în arheologia preistorică
şi clasică, autor a numeroase
studii de specialitate în domeniul
arheologiei și antropologiei,
specialist artă preistorică,
cu precădere artă africană şi
asiatică
Prof. Ion Ciortan, expert în
cartografie medievală - secolul
XIX, expert în paleografie slavă
și chirilică, coordonator al
Departamentului de hărți-atlase,
Biblioteca Academiei Române
(1968 - 1997), muzeograf
Muzeul Național al Hărților,
bibliograf și autor a numeroase
studii de cartografie românească
și universală
Dana Crișan, muzeograf și șef
al Secției de Grafică a Muzeului
Național de Artă al României
(1978-2011), autor numeroase
studii de specialitate și curator
expoziții pictură și grafică
modernă românească, expert
grafică modernă românească și
europeană, în special Theodor
Pallady
Dr. Cătălin Davidescu, inspector
DJCCPCN Dolj, ex-muzeograf
Muzeul Național de Artă Craiova,
curator numeroase expoziții
muzeale arte vizuale, expert
pictură românească modernă,
în special Ion Țuculescu și
avangardă românească
6 7
Dr. Ruxandra Dreptu, prof.
univ., muzeograf Secția de
Artă Românească Modernă
a Muzeului Național de Artă
al României (1994-2009),
muzeograf și șef de Secție Oficiul
pentru Patrimoniul Național
Cultural București (1979-1993),
autor numeroase publicații
de specialitate, expert pictură
românească modernă, în special
Octav Băncilă, Constantin
Artachino și Corneliu Michăilescu
Ruxandra Garofeanu, președinte
Centrul Cultural Artsociety,
curator numeroase expoziții
arte vizuale, expert arte vizuale
românești anii `50-`80
Cosmin Grozea, consultant
și expert în vinuri, atestat al
Institutului Wines & Spirits
Education Trust, Londra,
posesor al “Level 3 Award
in Wines and Spirits”, cu o
experiență îndelungată în vinuri
internaționale, în special din
Franța și Italia
Dr. Mircea Alexandru Hortopan,
director adj. Muzeul Național
Peleș, curator expozițiile
permanente Castelul Peleș
(2007), Castelul Pelișor și Muzeul
Cinegetic al Carpaților Posada,
expert în artă decorativă și
regalitate
Dr. Doina Ișfănoni, istoric de
artă și ex-cercetător etnolog
la Muzeul Național al Satului
“Dimitrie Gusti”, curator a
numeroase expoziții de artă și
creație populară românească,
expert în bunuri cu semnificație
etnografică, profesor asociat la
Universitatea Națională de Arte
din București
Augustin Lucici, director al
Muzeului de Artă “Rudolf
Schweitzer-Cumpăna”
din Pitești, expert pictură
românească modernă, în special
Rudolf Schweitzer-Cumpăna
Liliana Manoliu, muzeograf
la Muzeul Național Peleș, șef
secție Evidența Patrimoniului-
Documentare-Cercetare (1992-
2014), curator a numeroase
expoziții temporare de artă
decorativă și regalitate, a realizat
lucrări de cercetare privind
colecțiile de artă decorativă de
la Muzeul Național Peleș, expert
în artă decorativă sec. XIX-XX,
Istorism, Art Nouveau, Art Deco,
Mobilier post-Renaștere
Liviu Matei, expert bijuterie,
diamante șlefuite și pietre
prețioase, licențiat GIA Jules Perahim, Bird and figure, 17 x 29 cm, oil on plywood
(Gemological Institute of
America)
Maria Muscalu Albani, istoric de
artă, curator numeroase expoziții
de artă contemporană, curator al
expoziției permanente Corneliu
Baba Muzeul de Artă Timișoara,
Muzeul Colecțiilor București,
LAVACOW SUMMER AUCTION
expert în Corneliu Baba și artiștii
aparținând Școlii acestuia
Thursday, June 30, 8 PM EEST
Dr. Doina Păuleanu, director
general Muzeul de Artă Constanța,
istoric de artă, curator numeroase
expoziții muzeale arte vizuale,
expert pictură românească
modernă, în special pictorii
Coloniei de la Balcic și în Grupul
celor Patru (Tonitza, Șirato,
Dimitrescu, Han)
Leonard Pașcanu, expert obiecte
şi documente prefilatelice şi
filatelice, Preşedintele Federaţiei
Filatelice Române, membru
al Asociaţiei Internaţionale a
Experţilor Filatelici, Zurich
Dr. Emanuel Petac, expert
numismatică antică (în special
elenistică), autor a zeci de
studii și a mai multor volume
de numismatică greco-romană
precum și monografii ale vechilor
colecții numismatice românești
(Sutzu, Orghidan) și universale
(Alexander Michailovitch),
Președinte al Societății
Numismatice Române
Radu Popica, şef secţia de artă
Muzeul de Artă Braşov, curator
numeroase expoziţii muzeale
de artă plastică transilvăneană,
expert pictură românească şi
transilvăneană, în special:
Hans Eder, Hans Mattis Teutsch,
Elena Popea, Friedrich Miess,
Arthur Coulin, Carol Hübner
Constantin Răduță, expert
orologerie, atestat ETA -
Manufacture Horologère Suisse
(2007) și Omega (2014)
+ 40 787 699 598 | office@lavacow.com
www.lavacow.com
https://www.facebook.com/lavacow
https://instagram.com/lavacow
The Lavacow Auctions are online-only events.
 ˆ
,
,

LUXUL
TIMPULUI
PREŢIOS

THE FORD MOTOR COMPANY PRESENTS

BDT
8 9
 Divizia Artmark
specializată în monumente
istorice și de artă

CASTELULUI WESSÉLENYI DIN JIBOU, CEL MAI

MARE ANSAMBLU BAROC DIN TRANSILVANIA
str. Wessélenyi Miklós nr. 16A, Jibou, Sălaj
Un palat baroc impunător, 6 anexe de secol XVIII-început de secol XIX (cu-
rie, grajd, manej, criptă, seră, şură) integrate într-un fost parc dendrologic de
început de secol XIX, reamenajat ca grădină botanică în anii ‘70 şi renovat de-a
lungul timpului.
Dintre construcțiile ce compun ansamblul, prima și cea mai veche este „curia”
(reședință nobiliară modestă), refăcută din temelii în 1702 de către baronul Wes-
selényi István și de contesa Bánffy Kata.
Începuturile lucrărilor de construcție la clădirea palatului sunt legate de căsătoria
baronului Wessélenyi și de stabilirea curții nobiliare a familiei pe domeniul de
la Jibou, în jurul anului 1778. Începând cu această dată și până la încarcerarea
baronului la Kufstein în 1785, va fi construit corpul principal al palatului.
Biró József atribuie concepția clădirii baronului Wessélenyi, care „a dorit să-şi
regăsească temperamentul, gustul şi aşteptările în înfăţişarea castelului”. În
arhitectura palatului se recunoaște influența vechilor reședinte nobiliare, încon-
jurat de fortificații și bastioane.
Construcția corpului principal s-a încheiat, cel mai probabil, înainte de 1785.
Lucrările de amploare au reînceput la palatul Wessélenyi din Jibou abia în 1796,
probabil datorită apariției arhitectului ceh Franz Wrabetz. În perioada șederii la
Jibou, Wrabetz s-a ocupat de amenajarea interioarelor. În această perioadă s-au
comandat numeroase piese de mobilier de la Viena și s-au plătit pictori care sa
decoreze camerele. Interioarele vor fi terminate abia în jurul anului 1800.
De pictarea interioarelor s-au ocupat Franz Neuhauser și Johann Martin Stock,
doi pictori renumiți în Transilvania la acea vreme.
În 1809, cariera politică a lui Wessélenyi Miklós se încheie, iar la scurt timp
baronul încetează din viață. În 1810 lucrările de construcţie şi amenajare ale
ansamblului erau terminate. În tot acest timp, palatul fusese locul de popas a
numeroşi artişti, atât pictori şi sculptori, cât şi actori.
Wessélenyi Miklós este urmat de fiul său, Wessélenyi Miklós al II-lea, care
păstrează atmosfera culturală de la palat, invitând aici numeroşi oameni politici
şi scriitori contemporani, adepţi ai ideilor revoluţionare de la 1848. Acesta a
întreprins diverse lucrări minore la reședința din Jibou, păstrând în mare parte
aspectul original.
Următoarele intervenţii asupra ansamblului se fac după naţionalizare când
palatul şi anexele sunt refunctionalizate pentru a servi cerinţelor culturale ale
noii societăţi: şcoală generală, liceu, internat, casa pionierilor, muzeul oraşului
şi Staţiunea experimentală a tinerilor naturalişti. Aceasta din urmă şi parcul
dendrologic au creat premisele înfiinţării grădinii botanice, a cărei amenajare a
început în 1968, sub coordonarea profesorului Vasile Fati.
După 1990, diversele funcţiuni au dispărut, iar în 2010 în palat mai funcţiona doar
Clubul copiilor din Jibou. Exteriorul palatului nu a suferit intervenţii majore recen-
te. Interiorul în schimb a fost afectat, palatul fiind azi în mare parte gol. Mobilă,
sobele, tablourile şi obiectele decorative ce împodobeau până la jumătatea sec-
olului XX încăperile palatului s-au pierdut. Ne putem face totuşi o impresie dacă
privim imaginile de arhivă.
Recent, palatul şi o parte din anexe au fost retrocedate moştenitorilor, după un
lung proces, fiind acum spre vânzare. Grădina botanică nu a fost afectată de
această decizie. Cripta familiei Wesselényi, grajdul şi manejul au rămas în posesia
Centrului de Cercetări Biologice Jibou care şi-a propus să le restaureze şi să le
s t a te s
redea circuitului turistic.

rical E
i
H 6 s t o
r k
ist. art. Irina Leca
Sursa: monumenteuitate.org
A r t m a 2 0 1
g 5 -
Catalo 201
Foto: Cristina Buduşan

a te.ro
l e s t
k hist orica Disponibil în Art Boutique Dependent de Artă!
m a r
. art
www
www.dependentdearta.ro
Str. C.A. Rosetti, nr. 5, București
10 11

23 IUN LICITAȚIA DE VARĂ
5 IUL LICITAŢIA DE ARTĂ CONTEMPORANĂ
LICITAŢIA “MARI POEȚI ROMÂNI” -
DE LA EMINESCU LA PĂUNESCU
17 IUL LICITAȚIA “DE LA TOMIS LA CONSTANȚA”
LICITAȚIA DE ORIENTALISM
LICITAȚIA DE CEASURI ȘI BIJUTERII
27 SEPT LICITAȚIA DE IMPRESIONISM
ȘI POSTIMPRESIONISM ROMÂNESC
29 SEPT LICITAȚIA DE SCULPTURĂ
ROMÂNEASCĂ ȘI EUROPEANĂ
LICITAȚIA “ZODIAC”
25 OCT LICITAȚIA DE TOAMNĂ -
“TOP 100 MARI MAEȘTRI AI ARTEI ROMÂNEȘTI”
27 OCT LICITAȚIA “REGINA MARIA, INCLUSIV
COLECȚIA REGALISTĂ JA”
LICITAȚIA DE ARME ȘI MILITARIA
22 NOV LICITAŢIA DE AVANGARDĂ
ȘI ARTĂ CONTEMPORANĂ
LICITAȚIA “BIZANȚ DUPĂ BIZANȚ”
23 NOV LICITAȚIA DE CEASURI ȘI BIJUTERII
ISTORIC ARTMARK 2015 - 2016 CONTACT
2016
Str. C.A. Rosetti, nr. 5, 010281, București
Mai - luna mai aduce la Artmark un nou record de autor pentru T: 021 210 30 16, F: 021 210 30 15, office@artmark.ro
renumita artistă Geta Brătescu, opera sa, “Vestigiu”, fiind Valeriu Sângeorzan
adjudecată pentru 17.000 euro, cu 10.000 euro mai mult decât Marketing and Sales Director
recordul precedent. 0757 056 109
Aprilie - Sesiunea de licitații din aprilie s-a încheiat cu rezultate valeriu.sangeorzan@artmark.ro
bune, cu câteva adjudecări de ținut minte, cu un total de peste
Mihail Stomff
235.000 euro și cu cea mai mare rată de adjudecare de 94%. Auction Sales & Art Advisory
Sabin Bălaşa a cucerit publicul cu “Muza” sa, care aproape a 0756 056 101
egalat recordul de autor al artistului, opera fiind adjudecată mihail.stomff@artmark.ro
cu 17.000 euro, în timp ce Tractorul Porsche Junior 108T a fost
adjudecat cu 13.000 euro. Eliza Leșanu
Martie - Rezultatele mult așteptatei Licitații de Primăvară Head of Corporate Sales
s-au aflat considerabil peste estimările făcute de experții 0756 163 080
eliza.lesanu@artmark.ro
casei, având o rată de adjudecare de peste 85% și cu un total
depășind 311.000 euro. Tot în Sesiunea de Licitații din luna Marius Hangan
martie, s-a făcut remarcat și Licitația Colecției filosofului
Emil Cioran, ce a avut o rata de adjudecare de 90% și creșteri
Country Sales Manager
0723 400 254
spectaculoase. marius.hangan@artmark.ro
Februarie - Sesiunea de licitații februarie 2016 s-a încheiat, cu
Renardt Iancu
un total de aprox. 400.000 euro, iar căutătorii de cadouri ori
mărțișoare cu poveste și-au ales piesele cu care îi vor surprinde
Constanța Area Sales Manager
0756 163 362
pe cei dragi. Licitația de Postmodernă și Contemporană a adus
și un record personal pentru o gravură a lui Roman Cotoșman,
renardt.iancu@artmark.ro
ce s-a vândut în premieră cu o sumă cvadruplă față de prețul Erika Handra
de pornire, de 2.750 euro. Timişoara Area Sales Manager
0756 163 364
Ianuarie - Luna ianuarie 2016 a adus un rezultat foarte
valoros pentru piața românească de artă - 105.000 euro erika.handra@artmark.ro
pentru Drapelul unei legiuni a lui Avram Iancu, aceasta fiind Simona Pîrvu
valoarea tehnic-maximă oferită, valoarea adevărată, simbolică, Craiova Area Sales Manager
națională rămânând inestimabilă, intraductibilă în cifre pentru
noi toti, pentru tot timpul.
0756 066 302
simona.pirvu@artmark.ro
2015 Nicoleta Cazan
Decembrie - Highlight-urile lunii cadourilor la Artmark au fost
Financiar - Contabil/Facturare și plăți
totalul de peste 600.000 euro și recordul de autor de 10.000
0756 163 363
nicoleta.cazan@artmark.ro
euro pentru artistul contemporan Mircea Suciu.
Noiembrie - Licitațiile lunii noiembrie au adus un nou record de Marius Istrate
autor pentru Ion Grigorescu (“Măști”, adjudecat 15.000 euro) Director Administrativ
și cel mai bun rezultat din ultimii doi ani pentru Ion Țuculescu Expedieri în țară și internaționale
0757 056 106
(“Metamorfoză”, adjudecat 65.000 euro), dar și o serie de
creșteri spectaculoase (de 18 și 22 ori față de prețul de pornire marius.istrate@artmark.ro
în cazul unui colegat de texte aparținând Generalului Antonescu
PROGRAM DE DEPUNERE ÎN CONSIGNARE,
și, respectiv, a unei Geografii moderne a Daciei din 1862) pentru
numeroase documente cu valoare muzeală din cadrul Licitației EVALUARE ȘI EXPERTIZARE:
“Colecția unui român. Corneliu Vadim Tudor”.
Marți 11.00 - 18.00
Octombrie - Sesiunea de licitații 27/ 29 octombrie a stabilit un
total de 650.000 euro, aducând un nou record de autor pentru Joi 14.00 – 18.00
Sabin Bălașa (“Flori de măr”, 18.000 euro), precum și multe Sâmbătă 11.00 – 14.00
rezultante importante pentru Ion Țuculescu, Theodor Aman, Pentru depuneri în consignare în afara programului,
Nicolae Grigorescu, Hans Mattis Teusch sau Octav Băncilă.
Printre adjudecările spectaculoase s-au aflat ceasul Breguet
vă rugăm să solicitați o programare la:

(16.000 euro) și Drapelul României, de luptă, perioada Mihai I Florin Petcu

24 NOV LICITAȚIA DE ALB-NEGRU (1.600 euro de la 250 euro).
Septembrie - Luna septembrie a adus două recorduri impor-
LICITAȚIA DE CURIOZITĂȚI tante în piața românească de artă: 160.000 euro pentru opera
“Natură statică cu căpșuni” de Theodor Aman și 26.000 euro
14 DEC LICITAȚIA DE CRĂCIUN pentru celebrul timbru Cap de Bour 27 parale, devenind cel mai
valoros timbru vândut în România într-o licitație.
20 DEC LICITAȚIA DE IARNĂ - EDIȚIE ANIVERSARĂ Iulie - Ultimele licitații din sezonul 2014 - 2015, de la malul
mării, cea de Orientalism și cea de Navigație și Cinegetică, au
ARTMARK 8 ANI adus un total de 200.000 euro și o rată medie de adjudecare
de peste 75%.
Iunie - Licitația de Vară a adus un total de aproape 500.000
euro, având o rată de adjudecare de aproximativ 80% și 107 de
palete participante. Cel mai interesant rezultat a fost egali-
www.artmark.ro/events
tatea dintre Nicolae Tonitza și Theodor Pallady, ambii obținând
73.000 euro pentru operele tranzacționate. De remarcat a fost
și noul record de autor al lui Octav Grigorescu (“Oraș pe apă”,
5.500 euro).
Mai - Sesiunea de Licitații 26/28 mai a adus prima licitație din
2015 cu o rată de adjudecare de 100%, Licitația “2 Maeștri ai
Valorilor Românești: Ludovic Bassarab și Honoriu Crețulescu”.
Un rezultat impresionant a fost și adjudecarea completă a
colecției de gravuri Theodor Aman (aproape 30.000 euro).
Totalul celor două seri de licitații depășește suma de 400.000
euro.
Aprilie - Licitația de Primăvara a adus cel mai important
rezultat pe 2015 în piața românească de artă. “Țărăncuța cu
fuior” a lui Nicolae Grigorescu a câștigat titlul de vedetă a serii
și aplauzele sălii de licitație, fiind adjudecată pentru valoarea de
85.000 euro.
12
Director departament Consignare
0758 056 115 / florin.petcu@artmark.ro
Maria Ungureanu
Șef Birou Artă Modernă
0756 163 082 / maria.ungureanu@artmark.ro
Ioana Ciocoiu
Șef Birou Artă Contemporană și Postmodernă
0757 026 459 / ioana.ciocoiu@artmark.ro
Maria Hirică
Birou Artă decorativă, Bijuterii și Ceasuri
0758 056 118 / maria.hirica@artmark.ro
Cristian Gavrilă
Șef Birou Obiecte de colecție
0757 116 747 / cristian.gavrila@artmark.ro
ACȚIONARIAT ȘI MANAGEMENT
Casa de Licitații Artmark funcționează în forma unei
societăți comerciale deținute de Alexandru Bâldea
(80% din acţiunile Casei) și Manuela Plăpcianu (20%
din acţiunile Casei). Casa este condusă de Horia-
Roman Patapievici, Președinte, și Alexandru Bâldea,
CEO. Consiliul de Administrație este format din Alex-
andru Bâldea, Mihail Stomff și Valeriu Sângerozan.
Președintele Fundației Centrul Cultural ArtSociety
este Ruxandra Garofeanu, iar Consiliul de onoare al
fundației este format din Ruxandra Demetrescu, Ioan
Sbârciu, Doina Păuleanu.
13
 REGULAMENT DE LICITARE
1. Licitaţia de obiecte de artă (sau de colecție) este organizată de Galeriile Artmark S.R.L («Artmark») şi condusă
de unul sau mai mulţi reprezentanţi ai Artmark (licitator/licitatori).
2. Obiectele de artă supuse licitaţiei aparţin, de regulă, unor deponenţi (consignanţi) ce doresc să rămână anonimi.
Atunci când consignanţii agreează divulgarea numelui lor în cadrul vânzării prin licitaţie, acesta va fi specificat în
catalogul de licitaţie.
3. Deponenţii (consignanţi), prin actele ce le semnează cu Artmark, garantează că obiectul de artă ce îl depun în
consignaţie în vederea vânzării prin licitaţie le aparţine, fiind proprietari, ori că au dreptul de a-l vinde.
4. Artmark publică în prealabil licitaţiei un catalog al obiectelor de artă (sau de colecție) supuse licitaţiei – atât în
cadrul paginii sale de web (www.artmark.ro), cât şi în formă tipărită. În cadrul licitaţiei se vor vinde numai obiecte
de artă enumerate şi descrise în rezumat în cuprinsul catalogului. Descrierile şi ilustraţiile obiectelor sunt
indicative, nu exhaustive şi reprezintă o opinie a experţilor şi specialiştilor Artmark cu privire la obiectele de artă
supuse licitaţiei. Catalogul de licitație va descrie doar semnăturile, poansoanele și inscripțiile existente pe obiectul
de artă/de colecție (nu va menționa lipsa semnăturii ori semnături ori poansoane apocrife ori incorecte).
5. Toate obiectele ce se vor vinde vor fi expuse în vederea vizitării/inspectării în cadrul expoziţiilor ce preced
vânzarea prin licitaţie. Cumpărătorii vor avea oportunitatea de a se lămuri cu privire la condiţia, conţinutul şi
conformitatea cu menţiunile din catalogul de licitaţie ale obiectelor supuse licitaţiei, atât în cadrul expoziţiei, cât şi
în cadrul licitaţiei, astfel încât să îşi formeze o convingere proprie cu privire la calităţile/imperfecţiunile obiectului.
6. Durata, programul şi locaţia expoziţiilor obiectelor ce se vor licita se va face cunoscută public în prealabil, prin
pagina de web a Artmark, în catalogul de licitaţie, precum şi prin alte căi de publicitate. Cataloagele de licitaţie se
pot procura de la sediul Artmark, din locul expoziţiei, din locul unde se organizează licitaţia, precum şi prin poştă.
7. Formularul de înregistrare a participantului la licitaţie se completează înainte de licitație (în cazul participării
online), în timpul licitaţiei sau imediat după licitație (în sala de licitaţie). Înregistrarea semnifică acceptarea
necondiţionată a termenilor şi condiţiilor prezentului regulament de licitare. Aceeași valoare de acceptare o are și
participarea la licitație, în persoană sau prin telefon ori ofertă scrisă (reținută în temeiul corespondenței electronice
ori înregistrării audio/video), urmată ori nu de adjudecare, cel care licitează dar omite să depună ori să semneze ori
să completeze conform formularul de înregistrare neputând să invoce în folosul său nesemnarea sau necomple-
tarea conformă, fiind de asemenea supus termenilor și condițiilor prezentului regulament.
8. Participarea la licitaţie se face prin ridicarea unei palete de licitare, fizic sau online, cuprinzând numărul de
ordine al participantului în cadrul unei licitaţii anume, ca răspuns la strigarea pasului de licitare de către licitator.
Licitatorul poate accepta drept validă altă sumă strigată de un ofertant, superioară pasului anterior acceptat, dacă
este urmată de indicarea paletei de licitare a ofertantului. Atunci când mai mulţi participanţi fizic în sala de licitație
indică prin ridicarea paletei voinţa de a licita preţul cerut de licitator, acesta va alege dintre participanţi o singura
paletă, specificându-l, de regulă, în ordinea ridicării paletelor (ţinând cont şi de măsura vizibilităţii manifestării
dorinţei de a licita). Participarea la licitațiile de vinuri rare, de colecție sau de alte băuturi alcoolice, respectiv la
licitațiile de arme vechi și accesorii militare («Militaria») nu este permisă persoanelor care nu au împlinit vârsta de
18 ani.
9. Catalogul de licitaţie prevede, de regulă, intervalul de estimare a valorii obiectului, fără a indica preţul de pornire
al licitaţiei, în cazul obiectelor de artă, respectiv prețul de pornire al licitației obiectului, fără a indica intervalul de
estimare a valorii, în cazul obiectelor de colecție. Loturile (obiectele de artă supuse licitaţiei) sunt strigate în
ordinea enumerării lor în catalogul de licitaţie. Licitatorul anunţă numărul lotului şi preţul de pornire al acestuia.
Licitatorul decide suveran preţul de pornire al fiecărui obiect supus licitaţiei, putând modifica preţul de pornire al
acestuia în timpul licitării, inclusiv în cazul când prețul de pornire este indicat în catalogul de licitație sau cu prilejul
reintroducerii lotului în licitaţie. În mod excepțional, pentru anumite loturi importante, casa poate accepta o clauză
de rezervă, care poate conduce la situația în care acele anumite loturi nu se pot vinde sub prețul de rezervă. Un
preț de rezervă se va situa peste prețul de pornire și se poate situa peste limita minimă a estimării de licitație.
Prețul de rezervă este confidențial, cel puțin până la momentul licitării lotului pe care îl condiționează. Dacă, în
cursul licitării lotului condiționat de rezervă, participanții oferă un pas de licitare inferior prețului de rezervă,
licitatorul poate solicita public prețul de rezervă; în cazul în care participanții nu oferă prețul de rezervă sau o sumă
superioară acestuia, lotul nu se adjudecă; acesta poate fi însă reintrodus în timpul licitației, de către un participant
care oferă cel puțin prețul de rezervă.
10. Lotul se adjudecă participantului care oferă preţul cel mai mare la împlinirea cumulativă a condiţiilor: licitatorul
strigă «adjudecat» şi bate ciocănelul de licitaţie. Oferta cea mai mare constituie ofertă irevocabilă de cumpărare
în condițiile și termenii prezentului regulament. Prețul ofertei irevocabile de cumpărare reprezintă creanță certă,
lichidă și exigibilă.
11. Nici un lot nu se va vinde sub preţul de pornire, în timpul sau ulterior licitației. Loturile nelicitate la momentul
strigării lor iniţiale pot fi repuse în vânzare în cadrul şi în timpul licitaţiei, dacă un participant o solicită explicit.
12. Licitatorul poate elimina din licitaţie oricare lot dintre cele expuse şi prezentate în catalogul de licitaţie, pentru
motive ce vor fi considerate de părţi drept având legătură cu buna şi diligenta desfăşurare a licitaţiei.
13. În cazul în care un lot nu se adjudecă în cadrul licitaţiei, acesta este restituit deponentului în termenul prevăzut
în certificatul de consignaţie. Un lot nevândut în cadrul licitaţiei va putea fi cumpărat, în următoarele 5 zile (în cazul
mașinilor de colecție 10 zile) după licitaţie şi anterior restituirii sale, la o valoare egală cu sau mai mare decât
minima intervalului valorii de estimare conform catalogului de licitație, în cazul obiectelor de artă, respectiv o
valoare mai mare sau egală cu 125% din prețul de pornire al licitaţiei, în cazul obiectelor de colecţie (la care se
adaugă taxa de licitaţie, care variază funcţie de statutul cumpărătorului în relaţie cu Artmark, conform art. 16 şi
18).
14. Persoanele interesate de loturi în licitaţie pot participa şi în absenţă, fie pe calea formulării scrise de ofertă
(formularul se pune la dispoziţia cumpărătorilor interesaţi anterior ţinerii licitaţiei – atât online, cât şi la recepţie),
fie pe calea participării telefonice sau online prin personalul Casei, fie prin aplicația Artmark LIVE®. În cazul în care
mai mulţi participanţi în absenţă formulează oferte pentru acelaşi lot la același preţ (maxim), de regulă va avea
prioritate prima ofertă recepţionată. Ordinea generală de prioritate este: întâi ofertele manifestate ori strigate în
sala de licitaţie, apoi ofertele manifestate în absenţă (online, prin telefon sau în scris).
15. La licitaţie pot de asemenea participa, în condiţii egale, un reprezentant al statului, ce manifestă în condiţiile
prevăzute de lege dreptul de preemţiune al statului, precum şi un reprezentant al Artmark, ultimul situat vizibil la
un birou aflat în faţa sălii de licitaţie. Reprezentantul Statului va purta numărul 1, iar reprezentantul Artmark va
purta numărul 2. Numărul 1 poate fi purtat și de un muzeu public.
16. Preţului de adjudecare, fie preţ de pornire, fie pas strigat de licitator, i se va adăuga taxa totală de licitaţie
(include TVA și oricare alte taxe asociate tranzacției pe teritoriul României). În cazul artei plastice, potrivit legii, se
adaugă separat taxa de timbru a artiștilor plastici, de 0,5%, respectiv, în cazul artei decorative și a bijuteriilor ce
conțin pietre prețioase sau semiprețioase, taxa de certificare gemologică de 0,5%.
17. Strigarea şi adjudecarea preţului se fac în EUR, ce se va folosi drept monedă de calcul a preţului de strigare,
respectiv adjudecare. Artmark va anunţa, prealabil începerii licitaţiei, cursul convenţional (echivalenţa) EUR – RON
folosit de Casă în scopul licitaţiei curente. În cazul în care Artmark nu anunţă un curs convenţional, se aplică cursul
oficial al BNR în ziua adjudecării.
18. Taxa totală de licitaţie este de 20% din preţul de adjudecare. Membrii Artmark, deţinători de card de membru
Artmark Clasic, beneficiază de o reducere a taxei la 18%. În cazul mașinilor de colecție taxa de licitație este de 14%,
la care se adaugă TVA.
19. Obiectul de artă (sau de colecție) adjudecat va fi plătit de cumpărător în termen de o săptămână de la
momentul adjudecării (cu excepţia cazului în care cumpărătorul deţine un card de membru). Plata se efectuează în
lei de către rezidenții Români și în Euro sau USD de către nerezidenți. Plata se poate efectua atât: a) în numerar la
casieria Casei, cât şi b) prin transfer bancar (titular de cont «Galeriile Artmark S.R.L.», Cod fiscal RO24235977,
RO97INGB0001008209948910 (RON), RO46INGB0001008209940710 (EUR), RO89INGB0001008209944010 (USD),
SWIFT: INGBROBU, ING Bank Romania), precum şi c) prin card bancar (sunt acceptate cardurile emise sub siglele:
Visa și Mastercard).
20. Preluarea obiectului de artă (sau de colecție) se poate efectua îndată după încasarea sumei facturate (în cazul
mașinilor de colecție în termen de 2 zile). Atunci când plata se face în numerar ori utilizând cardul bancar,
facturarea şi plata lotului adjudecat se pot petrece atât în timpul ori ulterior finalizării licitaţiei – la locul licitaţiei–
cât şi ulterior licitaţiei – la sediul Artmark. Atunci când plata se efectuează prin transfer bancar, factura se poate
ridica fie de la locul licitaţiei, fie ulterior ţinerii licitaţiei de la sediul Artmark, fie se poate transmite în copie prin fax.
21. În cazul în care suma facturată nu este achitată în termenul prevăzut de prezentul Regulament, Artmark poate
opta între a) a solicita cumpărătorului achitarea lotului adjudecat şi a taxei totale de licitaţie, precum şi a unei
penalităţi de întârziere de 1%/zi din suma datorată, b) a reține, în contul creanței, înspre vânzare, obiecte de artă
sau de colecție aparținând adjudecatarului, respectiv sumele din vânzarea acestora, respectiv c) a rezoluționa
contractul cu obligarea adjudecatarului care refuză plata, pentru alt motiv decât cel reglementat de art. 27, la plata
dublului taxei totale de licitație.
22. Transferul dreptului de proprietate se face la momentul transferului posesiei lotului adjudecat de la Artmark la
cumpărător sau transportator (după caz) sub condiția plății integrale de către cumpărător a sumei facturate.
Preluarea şi transportul lotului adjudecat sunt în sarcina și în riscul cumpărătorului. Acesta este dator să preia
obiectul adjudecat în termen de 2 săptămâni de la recepţionarea plăţii de către Artmark de la sediu. Transportul pe
teritoriul României al lotului plătit se va efectua pe cheltuiala Artmark în cazul în care a) cel puţin unul dintre
14
loturile adjudecate are o dimensiune ce nu se pretează transportului folosind un autoturism sau b) valoarea loturilor
adjudecate depăşeşte, fără adăugarea taxei, echivalentul în lei al sumei de 25.000 euro. În cazul mașinilor de
colecție, transferul dreptului de proprietate are loc la momentul plății de către cumpărător a sumei facturate, dar
nu mai devreme de finalizarea efectuării de către deponent a formalităților de radiere a autovehicului de la
autoritățile competente. Transferul posesiei asupra mașinilor de colecție se va face prin transmiterea cheilor
autovehiculului. Transferul posesiei mașinii de colecție precum și predarea documentelor necesare înmatriculării și
declarării fiscale a autovehiculului de către cumpărător se va face de către Artmark în termen de 5 zile lucrătoare de
la data efectuării de către cumpărător a plății sumei facturate.
23. Date fiind limitele fizice ale depozitului propriu al Artmark, cumpărătorul autorizează Artmark ca, după o lună în
cazul rezidenților, respectiv 45 de zile pentru nerezidenți, de la data licitației, să transfere obiectele neridicate de
cumpărător, în contul și pe seama cumpărătorului, într-un depozit extern. Începând cu o lună de la data licitației,
Artmark nu mai răspunde patrimonial față de cumpărător pentru integritatea lotului adjudecat. La ridicarea
obiectelor, cumpărătorul va achita costul de transport la depozitul exterior și cota-parte din chiria depozitului,
convenite de părți drept egale cu contravaloarea a 10% din prețul de adjudecare/lună. În ipoteza în care
cumpărătorul nu ridică operele adjudecate în termen de 6 luni de la data depozitării externe, Artmark este în drept
să pună (din nou) în vânzare opera pentru a-și recupera costurile de transport, depozitare și oricare altele accesorii.
În cazul mașinilor de colecție, cumpărătorul are obligația de a prelua autovehiculul în termen de o săptămână de la
data efectuării plății. După expirarea acestui termen de o săptămână cumpărătorul autorizează Artmark să transfere
mașina de colecție neridicată de cumpărător, în contul și pe seama acestuia, într-un depozit extern. Începând cu o
săptămână de la data licitației, Artmark nu mai răspunde patrimonial față de cumpărător pentru integritatea
bunului adjudecat. La ridicarea bunului, cumpărătorul va achita costul de transport la depozitul exterior și costul
depozitării, convenite de părți drept egale cu contravaloarea a 10 % din prețul de adjudecare/lună. În ipoteza în care
cumpărătorul nu ridică mașina adjudecată în termen de o lună de la data depozitării externe, Artmark este în drept
să pună (din nou) în vânzare mașina pentru a-și recupera costurile de transport, depozitare și oricare altele
accesorii, intervenind rezoluțiunea contractului.
24. În situația în care loturile puse în vânzare sunt clasate în patrimoniul național al României, categoria tezaur
(loturi marcate în cuprinsul catalogului cu simbolul „T”, câtă vreme loturile clasate în patrimoniul național la
categoria fond sunt marcate, în cuprinsul catalogului, cu simbolul „F”), Ministerul Culturii a fost înștiințat cu privire
la punerea în vânzare a loturilor în cauză. În situația în care Ministerul Culturii și-a exercitat dreptul de preemțiune
până la data licitației, dacă prețul de adjudecare este mai mic sau egal cu cel oferit de către Ministerul Culturii, bunul
urmează a fi atribuit Ministerului Culturii în virtutea dreptului de preferință de care se bucură. În situația în care
Ministerul Culturii nu și-a exercitat dreptul de preemțiune până la data licitatiei, adjudecarea se face sub condiția
neexercitării dreptului de preemțiune de către Minister în termenul legal. Dacă, în ciuda adjudecării și transferului
proprietății, Ministerul Culturii își exercită, în termenul legal, dreptul de preemtiune, oferind o sumă egală cu cea
oferită/plătită de adjudecatar (suma facturată, exclusiv comisionul Casei), adjudecarea nu își produce efectele,
proprietatea asupra lotului urmând a fi transmisă către Ministerul Culturii, la data la care acesta achită integral
suma facturată. Prevederile se aplică corespunzător și în cazul dreptului de preempțiune al statului exercitat prin
alți reprezentanți decât cei ai Ministerului Culturii (cum ar fi Arhivele Naționale, unde termenul de exercitare a
preemțiunii este de 60 de zile, iar înștiințarea instituției incumbă deponentului, chiar dacă acesta poate fi
reprezentat, în vederea înștiințării, prin Casa Artmark; și în această situație, oferta de vânzare prin licitație publică
nu își va produce efectele până la momentul exercitării preemțiunii/negației preemțiunii/expirării termenului
prevăzut de legea specială). Așadar, în situația licitării unui lot clasat în categoria tezaur a patrimoniului cultural
național, pentru care termenul de preempțiune al Ministerului Culturii ori Arhivelor Naționale nu a expirat la data
licitării, iar acestea nu au transmis, în termenul legal, negația preempțiunii, valoarea de adjudecare reprezintă nu
prețul de vânzare, translativă de proprietate, prin licitație, al lotului, ci oferta fermă de cumpărare, obținută prin
concurs de oferte, a unui ofertant privat serios și angajat, la care să se raporteze exercițiul preempțiunii, pe care
valoare instituția abilitată de stat are posibilitatea legală să o echivaleze (exclusiv, fără plata vreunui comision către
Casa Artmark).
25. Cumpărătorii sunt înştiinţaţi că achiziţia loturilor marcate cu simbolul “C“ trebuie adusă pe cale legală la
cunoştinţa Ministerului Culturii întrucât acestea sunt supuse la data licitației unei evaluări a clasabilității acestora în
categoriile patrimoniului naţional cultural mobil (fond ori tezaur), însoţite, în eventualitatea clasării, de obligaţiile
legale de rigoare, inclusiv exercitarea dreptului de preempțiune al statului. Totodată, cumpărătorii sunt înştiinţaţi că
achiziţia loturilor ce sunt clasate în patrimoniul național (fond ori tezaur) trebuie adusă pe cale legală la cunoştinţa
Ministerului Culturii.
26. ARTMARK GARANTEAZĂ ADJUDECATARULUI AUTENTICITATEA OBIECTELOR DE ARTĂ ADJUDECATE ÎN CADRUL LICITAŢIEI
sens în care emite certificatul de vânzare, actul însoțitor de vânzare la care H.G. nr. 1420/2003 pentru aprobarea
Normelor privind comerţul cu bunuri culturale mobile obligă operatorii culturali, adăugând o clauză de garantare a
autenticității, ce precizează numele unuia dintre experții casei ori experții externi consultanți ai Artmark, angrenați
în autentificarea lotului. Clauza de garantare a autenticității angajează, din partea Artmark, obligația de garanție,
fără limită de termen, fără a necesita alte forme legale ori documentare. Artmark nu emite din oficiu un raport
elaborat de expertiză, neavând nici cadrul de manifestare, nici abilitarea legală de a o face, această activitate fiind
rezervată strict, prin lege, experților persoane fizice autorizate de Ministerul Culturii, fiecare aferent unei arii de
specializare, mai departe atestați de practică și recunoscuți, fiecare specific, de comunitatea profesională. Artmark
poate însă mijloci, pentru cumpărătorul interesat de un studiu elaborat al calităților lotului achizitionat, procurarea,
pe cost propriu, a unui astfel de raport de expertiză, tehnică și stilistică. De asemenea, în cazul în care catalogul
consemnează faptul confirmării autenticității de către expertul en-titre într-un anume artist, înseamnă că Artmark
(prin Departamentul de Cercetare-Documentare și/sau prin Comisia experților interni) s-a îngrijit de obținerea, prin
corespondență scrisă ori verbală, a confirmării autenticității lotului de către expertul apreciat de comunitatea
profesională drept principal în opera unui anume artist, fără a implica însă faptul că Armark va pune la dispoziția
cumpărătorului un raport elaborat, tehnic și stilistic, de descriere și demonstrare a autenticității lotului.
Răspunderea Artmark pentru autenticitatea lotului, rămâne, și în acest caz, material si financiar, integrală.
27. Cumpărătorul poate contesta autenticitatea unui obiect de artă adjudecat prin comunicarea către Artmark a
unei contestaţii scrise motivate, însoţite de o opinie scrisă a unui expert atestat potrivit legii, general recunoscut de
comunitatea profesională drept competent în opera artistului a cărui paternitate face obiectul contestaţiei şi
beneficiind, în accepţiunea generală, de o bună reputaţie. Artmark are dreptul de a produce, în termen de 3 luni de
la recepţionarea contestaţiei, o contraexpertiză a unui expert beneficiind de un nivel similar de competenţă şi
reputaţie. Pentru a evita tentativele de fraudă, Artmark marchează fiecare dintre loturile livrate cu un element de
siguranţă (timbru purtător al unui cod alfanumeric, ireproductibil şi autodistructiv în caz de încercare de
desprindere), probă făcând exemplarul secund al timbrului.
28. Vânzarea obiectelor de artă (sau de colecție) este supusă legilor române. Cumpărătorului unui obiect de artă i se
va elibera un certificat de vânzare, potrivit modelului din Anexa 6 a H.G. nr. 1420/2003 pentru aprobarea Normelor
privind comerţul cu bunuri culturale mobile. În cazul licitațiilor de vinuri ori alte băuturi alcoolice, Artmark,
garantează asupra vechimii și autenticității vinurilor de colecție puse în vânzare, eliberând adjudecatarului
certificate de vânzare, precum și, atunci când există, al casei producătoare.
29. Artmark păstrează dreptul de a publica imagini şi descrieri ale obiectului de artă (sau de colecție) vândut în
oricare materiale documentare, jurnalistice, literare de specialitate ori cu scop promoţional.
30. Artmark poate pretinde persoanei care produce o daună, în cursul expoziţiei ori a licitaţiei, unuia dintre
obiectele supuse vânzării, să suporte dauna achitând prețul echivalent limitei maxime a intervalului valorii estimate,
astfel cum este acesta publicat în catalogul de licitație, în cazul obiectelor de artă, respectiv dublul valorii preţului de
pornire al licitaţiei, în cazul obiectelor de colecţie.
31. Artmark înştiinţează cumpărătorii că scoaterea din România, pe orice cale, a bunurilor culturale mobile pentru
care nu s-a obţinut certificatul de export temporar sau definitiv, eliberat în condiţiile legii de către autoritățile
române, constituie operaţiune de export ilegal. În cazul în care cumpărătorul doreşte să exporte lotul achiziţionat
(nerestricţionat la export prin lege – loturile marcate cu simbolul „F” ori „T” – ori prin condiţionarea vânzătorului)
poate apela, pentru obţinerea certificatului de export, la serviciile de reprezentare ale Artmark. Pentru acest serviciu
Artmark aplică un tarif de 150 euro + TVA, separat de eventuale taxe şi costuri percepute de emitentul certificatului
de export.
32. De asemenea, Artmark înștiințează cumpărătorii ce nu sunt rezidenți ai unui stat ce face parte din teritoriul
vamal al Uniunii Europene că, transferarea loturilor (importul definitiv) în statele ai căror rezidenți sunt, în condițiile
legislației aplicabile în fiecare situație în parte, ar putea fi supusă unor taxe de import (taxe vamale, TVA și/sau
accize etc), dacă sunt îndeplinite condițiile prevăzute de lege și cumpărătorul nu obține o scutire de la aceste taxe.
33. Potrivit legii (Legea nr. 182/2000 şi H.G. nr. 518/2004), bunurile culturale creaţie contemporană se pot exporta
definitiv sau temporar fără certificat de export, urmând să se ateste în faţa autorităţilor vamale faptul că
respectivele bunuri sunt opere create de autori în viaţă. În acest scop, Artmark poate elibera, la solicitarea
cumpărătorului, gratuit, adeverinţe după modelul prevăzut în Anexa 5 a H.G. nr. 518/2004 pentru aprobarea
Normelor metodologice privind exportul definitiv sau temporar al bunurilor culturale mobile.
34. În ipoteza în care existe diferențe între varianta online a Regulamentului de Licitare și varianta cuprinsă în
catalogul tipărit al sesiunii de licitație, prevalează varianta online, prezumabil mai actuală la data licitației.
AUCTION RULES
1. The auction is organized by Galeriile Artmark S.R.L («Artmark») and is conducted by one or more Artmark
representatives (auctioneers).
2. The art items (or collectibles) usually belong to consignors which choose to remain anonymous. Whether the
consignors agree to the disclosure of their name, such shall be mentioned in the auction catalogue.
3. The consignors guarantee, by the documents they sign with Artmark, that they are the legal owner of the art
items they consign for auction and/or they have the right to sell it.
4. Artmark publishes the catalogue of the auction on its web page (www.artmark.ro), as well as in a printed form.
The auction will include only the art items enumerated and briefly described within the catalogue. The pictures and
texts with respect to the auction lots are indicative and not exhaustive, and represent an opinion of our experts and
specialists. The auction catalogue will describe only signatures, hallmarks and inscriptions visible on the art
object/collectible (will not mention the absence of a signature, apocryfal or incorrect signatures and hallmarks).
5. All the art items subject to auction will be exhibited before the auction in order to ensure proper inspection. All
the participants will have the opportunity to get familiar with the condition, the content and the conformity of the
lots subject to auction either before or during the auction, to enable someone to formulate its own opinion with
regard to the qualities/imperfections of the lots.
6. The locations and time schedules of the exhibitions of the lots will be announced on Artmark’s web page and
within the auction catalogue. The auction catalogues are available with Artmark’s headquarters, on the exhibition
location, on the auction location or by post.
7. The registration form must be filled in before (in case of online bidding), during or immediately after the auction
(in the saleroom). The registration signifies the unconditioned acceptance of the terms and conditions of these auc-
tion rules. The same acceptance value will have the bidding, in person or by phone or by written offer (recorded in
electronic correspondence or audio/ video recording), followed or not by adjudication. Should one bidder fail to
submit or sign or fill in appropriately the registration form, without being able to justify not signing or filling the form
for his benefit, he is nevertheless subject to the terms and conditions of the current auction rules.
8. Participation at auction is signalled by raising the auction paddle, in person or online, showing the registration
number of the participant in a certain auction, in reply to the price asked by the auctioneer. Might be accepted as
valid any shouted bid which is for a value superior to the previously accepted price, if followed by explicit showing of
the bidding paddle. When several participants indicate, in person, their will to bid for the asked price, the auctioneer
shall choose among them and nominate one bidding paddle, preferably following the order in which the participants
have raised their paddles (taking into account also the visibility of the manifestation of the will to bid).
One who is under 18 years old is prohibited to participate to the auctions for rare wines, collectible wines or other
alcoholic beverages, or to the auctions for antique weapons and military accessories (« Militaria ») respectively.
9. The catalogue provides, usually, only for the evaluation of the market price of the lots (and not the starting price)
in the case of art items, respectively for the starting price (and not for the evaluation of the market price) in the
case of collectibles. The lots are put on sale strictly following the order of the auction catalogue. The auctioneer
announces the lot number and its starting price. The auctioneer has the supremacy to decide the starting price of
each lot, including when starting prices are provided in the auction catalogue or when unsold lots are subjected
again to auction at someone’s request. Particularly, for certain lots, Artmark can stipulate a reserve price that may
lead to a situation where those certain lots cannot be sold under the reserve price. No reserve price will be lower
than the starting price, but it can exceed the low presale estimate stated in the catalogue. The reserve price is
confidential at least until the moment the related lot is being auctioned. If during the bidding of the related lot, the
participants’ bids stop at an amount lower than that of the reserve price, the auctioneer may disclose the reserve
price; if no participant offers the reserve price or a higher one, the lot will not be sold; however it can be
reintroduced during the auction by a participant that offers at least the reserve price.
10. The lot is adjudicated to the participant offering the highest price. The lot is adjudicated when both of the
following conditions are fulfilled: the auctioneer says “sold” and hits the auction hammer. The highest offer
represents irrevocable offer to buy within the terms and conditions of the present auction rules. The price of the
irrevocable offer to buy represents owed due and payable debt.
11. No lot can be sold under the starting price, during or after the auction. An unsold lot may be put again to sale,
when a participant requires so during the auction.
12. The auctioneer may decide to eliminate from the auction any lot, even if exhibited and illustrated in the auction
catalogue, for reasons to be considered by the parties in a fair connection with the sound and diligent course of the
auction.
13. Whether a lot is not adjudicated during the auction, it will be returned to its consignor in accordance with the
certificate of consignment. An unsold lot may be privately sold, in the following 5 days (10 days in the case of
collectible cars) after the auction but prior to its return to the consignor, for a value equal to or higher than the
minimum of the evaluation interval provided in the auction catalogue, in the case of art items, respectively a value
equal to or higher than 125% of the provided starting price, in the case of collectibles (to which the sale tax will be
added – which varies depending of the buyer’s status in relation to Artmark – see articles 16 and 18).
14. Someone may participate to the auction when absent as well, either a) by an absentee bid (an absentee bid form
is available online or at the reception desk), b) by phone, based on a telephone bid form (or, in the case of an
auction in duplex with the Romanian location, online), intermediated by Artmark’s personnel, or c) using Artmark
Live®. Where more absentee bidders formulate bids for the same lot at the same (maximum) price, in principle the
first received absentee bid will take priority. General order of priority is: explicit offers manifested in the saleroom,
then the absentee bids (bids online, by phone and the absentee written bids).
15. A State’s representative may participate to the auction, to exercise the State’s preemption right, in equal
conditions, while the representative of may participate as well, the latter being located at sight, in front of the
saleroom. The State representative or the representative of a public museum holds the bidding paddle numbered 1,
while Artmark holds paddle number 2.
16. To the hammer price, Artmark will add the total sale tax (includes VAT and all other taxes due on the transaction
in Romania). In the case of fine art, according to the law, an art stamp tax of 0.5% is added distinctively, while, in
the case of decorative art and jewellery containing gems, the House applies an additional tax of gemological
certification of 0.5%.
17. The calling and adjudicating price are told in euro. Artmark will announce, before the auction starts, the
conventional exchange rate EUR/USD – RON, used by Artmark for the current auction. If and when Artmark does not
make public a conventional exchange rate, the National Bank of Romania exchange rate, official for the adjudication
date, becomes applicable.
18. The total sale tax represents 20% of the hammer price. Artmark members, holding an Artmark membership
card, benefit of a reduction of the tax to 18%. In the case of collectible cars the sale tax is 14%, to which VAT is
added.
19. The adjudicated lot must be paid by the buyer a week after the adjudication (except the case when the buyer is a
“classic” or “elite” Artmark member). The payment is made in RON by Romanian residents and in EURO or USD by
non-residents. The payments can be done: a) cash at the House cashier, b) by wire transfer (account holder «
Galeriile Artmark S.R.L.», Fiscal Identification Code RO24235977, accounts: RO97INGB0001008209948910 (RON),
RO46INGB0001008209940710 (EUR), RO89INGB0001008209944010 (USD), SWIFT: INGBROBU, ING Bank
Romania)), as well as c) by bank card (are accepted only cards issued under Visa and Mastercard are accepted).
20. The lot can be collected as soon as the invoiced amount is fully received(in term of 2 days from payment date in
the case of collectible cars). Payment may be done in cash or by bank card, during the auction at the auction
location, as well as after the auction at the Artmark headquarters. When payment is made by bank transfer, the
invoice can be collected during the auction from the auction location, or, after the auction, it can be collected from
the Artmark headquarters or it can be transmitted by fax.
21. Whether the price is not paid in due term, Artmark may choose: a) to request the buyer to pay the hammer price
and the sale tax, plus a penalty of 1% of the amount due per day of delay, respectively b) to retain, on account of
the receivable, in order to be put for sale, art objects or collectibles belonging to the buyer, found in the possession
of Artmark, respectively the amounts obtained from their sale, respectively c) to terminate the contract altogether
with imposing on the adjudicator who refuses to pay, for a different reason than stipulated by art. 27, the payment
of the double of the total auction tax.
22. The transfer of the ownership takes place at the moment of the transfer of possession of the adjudicated lot
from Artmark to the buyer or to the transporter (whichever the case may be), subject to payment in full by the
buyer of the invoiced amount. Take-over and transportation of the lot is under the buyer’s risk. It is the buyer’s duty
to take-over and collect the lot within two weeks from the reception of payment by Artmark, from the headquar-
ters of Artmark. Artmark provides nationwide transportation of the lot free of charge when: a) at least one of the
adjudicated lots has a size that makes it undeliverable by car or b) the value of the adjudicated lots exceeds, without
the sale tax, the equivalent in lei of EUR 25,000.
In the case of collectible cars, the transfer of ownership takes place at the moment of payment by the buyer of the
invoiced amount, but not prior to the completion by the consignor of the formalities for registration clearance of
the vehicle with the authorities in charge. The transfer of the possession of the collectible car will be done by
handing over the keys of the vehicle. The transfer of the possession of the collectible car and the handing in of the
documents necessary for the buyer to register and fiscally declare the vehicle will be done by Artmark in 5 working
days from the payment date of the invoiced amount by the buyer.
23. Given the physical constraints of Artmark’s own deposit, the buyer authorizes Artmark to transfer the lots that
have not been collected by the buyer in term of one month in the case of residents, respectively 45 days in the
case of non-residents, from the date of the auction, on the account and on behalf of the buyer, to an external
deposit. Starting one month from the date of the auction, Artmark seizes its patrimonial responsibility towards the
buyer for the integrity of the adjudicated lot. At collection of the works, the buyer pays the transportation cost to
the external deposit and the share of the rental fee for the deposit, agreed upon by the parties as equal to the
equivalent of 10% of the adjudication price/ month. In case the buyer does not collect the adjudicated works in
term of 6 months from the date of external depositing, Artmark has the right to offer (once again) the work for
sale to recover its transportation, depositary and whatever other adjacent costs.
In the case of collectible cars, it is the buyer’s duty to take-over the vehicle in course of one week from the date of
payment. After the term of one week, the buyer authorizes Artmark to transfer the collectible car, on the account
and on behalf of the buyer, to an external deposit. Starting one week from the date of the auction, Artmark seizes
its patrimonial responsibility towards the buyer for the integrity of the adjudicated lot. At collection of the good,
the buyer pays the transportation cost to the external deposit and the share of the rental fee for the deposit,
agreed upon by the parties as equal to the equivalent of 10% of the adjudication price/ month. In case the buyer
does not collect the adjudicated car in term of 6 months from the date of external depositing, Artmark has the
right to offer (once again) the car for sale to recover its transportation, depositary and whatever other adjacent
costs as a result of the termination of the contract.
24. In case certain lots offered for sale are classified as Romanian National Patrimony, the thesaurus category (lots
marked in the catalogue with “T”; whereas lots classified as national patrimony, the fund category, are marked in
the catalogue with “F”), the Ministry of Culture has been notified on the offer for sale of the respective lots. In case
the Ministry of Culture has chosen to exercise its pre-emption right prior to the auction date, if the auction price is
below or equal to the price offered by the Ministry of Culture, the lot is to be attributed to the Ministry of Culture in
light of the right of preference it enjoys. If the Ministry of Culture did not exercise its pre-emption right prior to the
auction date, the auction takes place under the condition that the Ministry does not exercise its pre-emption right
during the legal timeframe. If, despite the adjudication and transfer of possession, the Ministry of Culture chooses
to exercise its pre-emption right, in the legal timeframe, by offer of an amount equal to the one offered/paid by
the buyer (the invoiced amount, excluding the Artmark sale tax), the auction will not be effective, the ownership
of the lot is transferred to the Ministry of Culture, at the time and subject to the Ministry of Culture paying in full
the invoiced amounts. The same provisions apply accordingly in the case of a pre-emption right exercised by the
State’s representatives, other than the Ministry of Culture (such as the National Archives), where the term for the
exercise of pre-emption is 60 days, and notification incumbent to the depositor, even if it can be represented in
this matter by Artmark; in this situation, the offer for sale by public auction shall not be effective until the time of
exercise of the pre-emption/ the negation of the pre-emption / the expiry of the period stipulated by the special
law. Hence, when bidding for a lot classified as treasury of the national cultural heritage, for which the preemption
term given to the Ministry of Culture or the National Archives has not expired at the time of the lot’s bidding, and
they have not submitted within the legal deadline the negation of the preemption right, the total purchase price
does not represent the hammer price, ownership transferred by auction, but the firm purchase offer, obtained
through competitive tender of a private, reliable and committed tenderer, to which the preemption right should
relate to, a value that the institution empowered by the state has the legally possibility to equate (without paying
any of the commissions charged by Artmark Auction House).
25. The buyers are informed that the acquisition of lots marked with the symbol “C” must legally be communi-
cated to the Ministry of Culture because at the date of the auction they undergo an evaluation for classification in
one of the categories of national movable cultural patrimony (fund or thesaurus), accompanied, in the case of
classification, by the legal obligations in force, inclusive the pre-emption right of the state. Additionally, the
buyers are informed that the acquisition of the lots which are classified as national patrimony (fund or thesaurus)
must legally be communicated to the Ministry of Culture.
26. ARTMARK GUARANTEES TO THE BUYER THE AUTHENTICITY OF THE ART ITEM SOLD DURING THE AUCTION, for which
it issues a sale certificate, the accompanying document imposed to all cultural operators by the Government
Decision no. 1420/2003 for the approval of the Norms regarding the trade of movable cultural goods, to which it
adds a special clause which states Artmark’s guarantee with respect to the authenticity of the adjudicated lot,
specifying the name of the Artmark’s internal or external expert, which has authenticated the lot. This guarantee
clause imposes to Artmark the obligation to guarantee the authenticity of the lot, without limits of time and
without needing any other legal form or undertakings.
Artmark does not issue by default a descriptive expertise report, lacking both the frame and the legal ability to do
so, this activity being strictly reserved, by law, to the experts – phisical persons authorized by the Ministry of
Culture, each on his own area of expertise, further attested by practice and acknowledged, each one specifically,
by the professional community. Artmark can nevertheless intermediate, on behalf of the buyer interested in a
thorough study of the qualities of the acquired lot, the procurement, on the buyer’s own cost, of such technical
and stylistic expertise report.
Likewise, when the auction catalogue states the fact that an expert, specialized in the work of a certain artist, has
confirmed its authenticity, it implies that Artmark (by means of its Art History Research Department and/or by
means of its Experts Committee) has procured, by way of written or verbal correspondence, a bona-fidae
confirmation of the authenticity of the lot, by the expert whom the professional community recognizes as leader
scholar in the work of a particular artist, without again implying that Artmark would deliver a written technical
and stylistic expertise report to the buyer, describing and demonstrating etc. the authenticity of the lot. Neverthe-
less Artmark’s responsibility towards the authenticity of the lot stays fully, materially and financially wise.
27. The buyer may contest the authenticity of the art item by a written motivated contestation, accompanied by a
written opinion issued by an art expert authorized in accordance with the Romanian laws, generally recognized by
the professional community for his competence with respect to the artwork of the artist whose paternity is under
question mark and enjoying a generally accepted good reputation. Artmark has the right to commit, within three
months after receiving the contestation, a counter-expertise produced by an expert enjoying the same level of
competence and reputation. To avoid any attempt of fraud, Artmark marks all the delivered lots with an element
of security (a stamp with an alphanumeric code, which cannot be reproduced and is self-destructive if one tries
to disengage it), a second copy of the stamp acting as evidence.
28. The sale of the art objects (or collectibles) is governed by the Romanian law. The buyer of an art item will be
issued a sale certificate, as provided by the Annex 6 of the Government Decision 1420/2003 for the approval of the
norms regarding the movable cultural goods trade.
With respect to the wines or other alcoholic beverages auction, Artmark guarantees for the vintage and the
authenticity of the collectible alcoholic beverages put for sale, issuing to the buyer a sale certificate, as well as, if
available, the conformity certificate of the wine producer.
29. Artmark reserves the right to publish images and descriptions of the art items (or collectibles) which it sold, in
any materials (documentary, journalistic, scientific or for promotional purposes).
30. Artmark may request for the person causing damage to one of the items put for sale, during the exhibition or
during the auction process, to cover the damage by acquiring the lot and paying a price equivalent to the
maximum limit of the estimated value of the lot as provided in the auction catalogue, in the case of art items,
respectively equivalent to the double of the provided starting price, in the case of collectibles.
31. Artmark informs the buyers that the export from Romania, no matter the way, of movable cultural goods without
obtaining a temporary or permanent export license by the Romanian authorities, represents an illegal export
operation. If the buyer wishes to export the purchased art item (if not restricted by law – as are lots marked with
symbol “F” or “T” – or by the seller’s condition as per art. 24), the buyer may contract, in order to obtain the export
license, the agency of Artmark. The fee for this service is Euro 150+VAT, save for eventual other taxes or costs asked
by the issuer of the export license.
32. Likewise, Artmark informs the buyers, residents of a state which is not member of the customs territory of the
European Union, that the transfer (definitive import) to their states of residence, according to the law governing in
each particular case, may be subject to import duties (custom duties, VAT and/or excise duties etc.), in
accordance with the cases provided by the laws and if the buyer does not obtain an exception from these duties.
33. According to the law (Law 182/2000 and Government Decision 518/2004), the contemporary cultural goods
can be exported permanently or temporarily without an export license, if attesting to the customs that the
respective goods were created by living artists. To this end, Artmark may issue, upon request, free of charge, a
document-in-proof in accordance with the model provided by Annex 5 of the Government Decision 518/2004 on
the approval of the methodological norms regarding temporary or permanent export of movable cultural goods.
34. Should there be a difference between the online version of the Auction Rules and the version included in the
printed auction catalogue, the online version prevails, presumed to be more up-to-date at the time of the
auction.
15
 A 124 Ghiaţă Dumitru Trandafiri albi pag. 88
50 Acontz Nutzi În port pag. 45
154 Aman Theodor Natură statică cu cireșe, caise și tutun pag. 102
57 Arnold Max Parc londonez (Hampstead Heath) pag. 47
B 32 Guttman Harry Acvariu pag. 37
1 Baba Corneliu Femeie citind pag. 18
2 Baba Corneliu Tudor Arghezi pag. 18
4 Baba Corneliu Portretul unei actrițe pag. 19
37 Baba Corneliu Coada la pâine pag. 39
131 Baba Corneliu Mihail Sadoveanu pag. 91
150 Baba Corneliu Odihnă pag. 100
162 Baba Corneliu Spaima pag. 109
168 Băjenaru Dan Albăstrele și margarete pag. 115
84 Bălăcescu Lucia Dem. Papagal și mere pag. 62
139 Bălăcescu Lucia Dem. Nud cu mărgele pag. 94
26 Bălaşa Sabin Marea astrală pag. 34
30 Bălaşa Sabin Portret albastru pag. 36
76 Balint Gyula Micuța țărăncuţă pag. 58
11 Bălţatu Adam Mahala din București pag. 25
42 Bălţatu Adam Primăvara la sat pag. 41
13 Băncilă Octav Țărăncuță cu fuior pag. 26
81 Băncilă Octav Glasul pământului pag. 60
69 Barbieri George Zi de vară la Balcic pag. 55
100 Bassarab Ludovic Basmaua albă pag. 71
174 Bellet Pierre Auguste Anemone și garofițe pag. 118
143 Berea Dimitrie Stradă din Montmantre pag. 96
144 Berea Dimitrie Sena pag. 96
72 Bernea Horia Prapor vechi pag. 56
92 Bernea Horia Casă la Tescani pag. 66
107 Bernea Horia Prapor mare pag. 77
67 Biju Leon Alexandru Piramide în Egipt pag. 54
68 Biju Leon Alexandru Fata din Alger pag. 55
98 Biju Leon Alexandru La câmp pag. 70
181 Bordenache Aurel Natură statică cu trandafiri și carți pag. 121
96 Brauner Victor Portret de fată pag. 68
141 Bulgăraş Petre Baticul alb pag. 95
112 Bunescu Marius La pozat pag. 79
120 Bunescu Marius Biserica Învierea Domnului din Suceava pag. 85
153 Bunescu Marius Magazin de deservire pag. 101
70 Byck Wepper Mina Nubianul pag. 55
C
31 Câlţia Ştefan Flori pe masă pag. 36
93 Câlţia Ştefan Comunism versus Neocomunism pag. 67
113 Catargi Henri H. Marină pag. 80
114 Catargi Henri H. Citadină pag. 80
121 Cheller Jean Mahoane la mal pag. 85
33 Chintilă Spiru Nud în atelier pag. 37
102 Ciucurencu Alexandru Floarea-soarelui pag. 72
148 Ciucurencu Alexandru Acoperişuri roşii pag. 99
66 Constantinescu Ştefan Port pe coasta dalmată / Modelul pag. 54
99 Constantinescu Ştefan Micuţa maramureșeancă pag. 71
19 Creţulescu Honoriu Ulcică cu margarete pag. 29
78 Cuţescu Storck Cecilia Proiect pentru frescă (Ctitoriile lui Radu Leon) pag. 59
D P
45 Dărăscu Nicolae Hanul lui Mamut pag. 42
58 Dărăscu Nicolae Bărci la Veneția pag. 48
59 Dărăscu Nicolae Peisaj din Deltă (Vâlcov) pag. 50
82 Dărăscu Nicolae În spatele frontului pag. 60
147 Dărăscu Nicolae Bujori pag. 98
109 Dimitrescu Ştefan Intimitate pag. 78
134 Dumitrescu Zamfir Fotoliul cu amintiri pag. 92
E
175 Eleutheriade Micaela Fetița cu păpușă pag. 118
101 Enea Nicu Flori de primăvară pag. 71
108 Enea Nicu Reverie pag. 78
169 Enea Nicu Ulcică cu flori de măr pag. 115
171 Enea Nicu Interior țărănesc pag. 116
F 49 Popescu Ştefan Veliere pag. 45
18 Filotti Atanasiu Eugenia Flori de cireş pag. 29
73 Frenţiu Sever Legendă pag. 57
176 Frimu Vladimir Natură statică cu statuetă și vas cu cale pag. 119
G 87 Râmniceanu Merica Natură statică cu lalele şi coş cu mere pag. 63
130 Gavrilean Dimitrie Pădurarul pag. 91
89 Gheorghiu Ion Alin Grădină suspendată pag. 64
36 Ghiaţă Dumitru Târg la Câmpulung pag. 38
38 Ghiaţă Dumitru Stejarul pag. 39
16
S
125 Ghiaţă Dumitru Ulcică cu garoafe pag. 88 5 Schweitzer-Cumpăna Rudolf Autoportret pag. 19
61 Grant Nicolae Interior boieresc pag. 52 8 Schweitzer-Cumpăna Rudolf Micuța tătăroaică pag. 24
25 Grigorescu Nicolae Mocan cu turmă de oi pag. 32 9 Schweitzer-Cumpăna Rudolf Țărăncuțe pag. 24
10 Schweitzer-Cumpăna Rudolf Case în Argeş pag. 25
159 Guttman Harry Flori pag. 107 12 Schweitzer-Cumpăna Rudolf La cârciumă pag. 25
H 23 Schweitzer-Cumpăna Rudolf Copil din Berca pag. 30
137 Hatmanu Dan Casa roz pag. 93 117 Scorţescu Paul Iole în sudul Franței pag. 84
167 Hatmanu Dan Zambile pag. 114 118 Scorţescu Paul Veneţia pag. 84
119 Scorţescu Paul Saint-Tropez pag. 85
I
166 Scorţescu Paul Portretul dnei T. pag. 114
129 Ilfoveanu Sorin Florăreasa pag. 90
97 Serafim Dimitrie Florăreasa pag. 70
39 Ionescu Bacaloglu Maria Pridvor pag. 39
29 Sterian Margareta Veneția pag. 35
20 Ionescu Doru Gheorghe Flori de măceș pag. 29
64 Sterian Margareta Ospățul nuntașilor pag. 53
157 Iordănescu Denise Gladiole pag. 106
65 Sterian Margareta Ofițer și logodnică pag. 53
136 Irimescu Ion Studii pentru 1907 pag. 93
94 Sterian Margareta Floarea-soarelui pag. 67
44 Isachie Popescu Constantin Peisaj de primăvară (Vulcana Băi) pag. 41
126 Stoenescu Eustaţiu Cocoșul și găina pag. 89
47 Isachie Popescu Constantin Waterloo Bridge pag. 44
138 Stoenescu Eustaţiu Bal mascat pag. 94
48 Isachie Popescu Constantin Natură statică cu struguri şi flori pag. 44
110 Strâmbu Ipolit Lectură în grădină pag. 79
52 Isachie Popescu Constantin După baie pag. 46
142 Strâmbu Ipolit Intimitate pag. 95
53 Isachie Popescu Constantin Stradă din Sevilia pag. 46
54 Isachie Popescu Constantin Valea Oltului pag. 46 T
55 Isachie Popescu Constantin Peisaj din Split pag. 47 62 Teişanu Mişu Fereastră spre grădină pag. 52
56 Isachie Popescu Constantin Cartier londonez pag. 47 111 Teodorescu Romanați Gheorghe Nud cu spatele pag. 79
140 Isachie Popescu Constantin Garoafe pag. 95 122 Theodorescu-Sion Ion Ciobăniţă cu turmă de oi, efect de lumină pag. 86
35 Iser Iosif Zi de târg pag. 38 123 Theodorescu-Sion Ion Compoziţie cu femei în costum tradiţional pag. 87
149 Iser Iosif Visare pag. 99 21 Tonitza Nicolae Bucătărie țărănească din Sâmbăta de Sus pag. 30
103 Tonitza Nicolae Grădina cu flori pag. 73
L
116 Tonitza Nicolae Tătăroaice pe uliță pag. 82
75 Lăzărescu Emilian Regruparea pag. 58
163 Tonitza Nicolae Irina pag. 110
77 Lăzărescu Emilian Refugiații pag. 58
Ț
63 Loghi Kimon Peisaj romantic pag. 52
46 Ţuculescu Ion Peisaj din Grecia pag. 43
24 Luchian Ştefan Peisaj din Valea Buzăului pag. 31
104 Ţuculescu Ion Mare albastră pag. 74
M
146 Ţuculescu Ion Natură statică cu pește și legume pag. 97
88 Mărginean Viorel Pasărea Paradis pag. 64
91 Mărginean Viorel Exotic pag. 66 U
22 Maniu Mützner Rodica Spălătorese pag. 30 178 Urbanski de Nieczuja Franciszek Eleganţă Art Deco pag. 120
165 Maniu Mützner Rodica Stânci la Caliacra pag. 114 V
151 Maxy Max Herman Grădina cu flori pag. 100 85 Vânătoru Gheorghe G. Jucării pag. 62
152 Maxy Max Herman Fabrica de cherestea pag. 101 180 Varga Vasile Flori de primăvară pag. 121
40 Mircescu Gore Pe malul lacului pag. 40 74 Velicu Petre Maestrul pag. 57
173 Moscu Alexandru Crizanteme pag. 117 160 Velicu Petre Natură statică pag. 108
145 Moser Padina Alexandru Biserica Saint-Séverin, Paris pag. 97 161 Velicu Petre Ulcică cu flori pag. 108
16 Muller-Stăncescu Elena Sânziene și narcise pag. 28 172 Verona Paul Vas cu trandafiri pag. 117
80 Muller-Stăncescu Elena Ghivece cu primule pag. 59 132 Vintilă Petru Echilibru în Deltă pag. 92
177 Muller-Stăncescu Elena Crizanteme pag. 119 133 Vintilă Petru Gondole la Veneţia pag. 92
179 Muller-Stăncescu Elena Vas cu trandafiri pag. 120 14 Viorescu Leon Natură statică tradițională pag. 27
115 Mützner Samuel La plajă pag. 81 15 Viorescu Leon La mănăstire (Făgăraș) pag. 27
170 Mützner Samuel Captura pag. 116 135 Vlasiu Ion Sfântul Gheorghe omorând balaurul pag. 93
N 95 Vrăneanţu Gheorghe Revoluţia de la 1848 pag. 67
71 Năpăruş Georgeta Doamna cu hermină pag. 56 43 Vulpe Anatol Vas cu flori pag. 41
17 Naray Aurel Îngerul păzitor pag. 28
127 Nedelcovici Stella (Steliana) Natură statică cu ceainic și mere pag. 89
51 Negely Rudolf Iole pag. 45
34 Pacea Ion Flori şi smochine pag. 37
90 Pacea Ion Natură statică cu trofeu de vânătoare pag. 65
3 Pallady Theodor Autoportret pag. 19
6 Pallady Theodor Natură statică cu dovleac, banane și autoportret pag. 20
7 Pallady Theodor Repaos pag. 21
155 Peltz Tia Ruşinosul pag. 106
156 Peltz Tia Promenadă pag. 106
106 Perahim Jules Dialogue aux fond gris pag. 76
164 Petraşcu Gheorghe Bucureștiul Vechi (Spre Piața Senatului) pag. 112
83 Phoebus Alexandru Om cu pâine pag. 61
27 Piliuţă Constantin Margarete pag. 34
28 Piliuţă Constantin Clopoței pag. 35
105 Piliuţă Constantin Soarele și măgăruşul pag. 76
128 Piliuţă Constantin Balerine pag. 90
R
86 Rădulescu Magdalena Carnaval pag. 63
158 Rădulescu Magdalena Dansul călușarilor pag. 107
41 Ressu Camil Toamnă la Vlaici pag. 40
60 Ressu Camil Cusătoreasă pag. 51
79 Romano Grigore Trompeta democrației pag. 59
17
 1 3
Femeie citind Autoportret
[1961] Theodor Pallady
Corneliu Baba (1871, Iaşi - 1956, Bucureşti)
(1906, Craiova - 1997, Bucureşti)
creion și laviu pe hârtie, 27 × 19.5 cm
guaşă, creioane cerate şi cărbune semnat dreapta jos, în creion, "cu semnătură, TP"
pe hârtie lipită pe carton, 32.5 × 22.5 cm
semnat și datat dreapta jos, cu negru, Valoare estimativă: € 900 - 1.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
"Baba, (19)61"
Opera este reprodusă în catalogul "Pallady",
Valoare estimativă: € 900 - 1.500 Alexandru Cebuc, Monitorul Oficial, 2008 la pag. 196.
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

4
Portretul unei actrițe
[1968]
Corneliu Baba
(1906, Craiova - 1997, Bucureşti)

cărbune, acuarelă și creioane cerate pe hârtie lipită

pe carton, 24.5 × 22 cm
semnat și datat dreapta jos, cu negru, "Baba,
(19)68"

Valoare estimativă: € 350 - 550

2
Tudor Arghezi 5
[1978] Autoportret
Corneliu Baba [1970]
(1906, Craiova - 1997, Bucureşti) Rudolf Schweitzer-Cumpăna
(1886, Piteşti - 1975, Bucureşti)
guașă, cărbune și pastel
pe hârtie lipită pe carton, 21 × 18.5 cm cărbune pe hârtie lipită pe carton, 28 × 19 cm
semnat și datat dreapta jos, în creion, semnat şi datat stânga jos, cu negru,
"Baba, (19)78" "R. Schweitzer-Cumpăna, 1970"

Valoare estimativă: € 900 - 1.600 Valoare estimativă: € 400 - 600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

18 19
 6C
Natură statică cu dovleac,
banane și autoportret
[1938]
Theodor Pallady
(1871, Iaşi - 1956, Bucureşti)
ulei pe pânză lipită pe carton, 54 × 64 cm
semnat lateral stânga, prin zgrafiere, "TPallady";
semnat dreapta jos, prin zgrafiere, "TP"
Valoare estimativă: € 20.000 - 30.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Opera a participat la Expoziția Theodor Pallady,
Ateneul Român, mai 1940, la cat. 116, conform
inscripției de pe verso, Y 116-8.
Theodor Pallady, Natură statică cu mărgăritar
Licitația de Crăciun, Artmark, 2012, adjudecat
pentru 40.000 €
20
Naturile statice vorbesc despre felul în care Pallady abordează obiectele în
pictura sa, lucrurile pe care nu le ilustrează pentru ceea ce reprezintă ele în
lumea materială, pentru caracteristicile lor intrinseci, ci pentru raporturile
care se stabilesc între forme şi culori, din care se compun armonii subtile,
echilibru cromatic şi ordine - coordonatele unei lumi noi, pure şi absolute,
pe care o credea realizabilă prin artă. Nu se arată interesat de a caracteriza
un obiect sau amănuntul care îl defineşte, ci de legile fundamentale care
guvernează raporturile dintre lucruri. Declarativ sau nu, “pictorul interio-
arelor” avea să gândească aceste opere nu doar din punctul de vedere al
operei, ci și prin valența ei simbolică. De la micile însemnări, până la folosirea
unei anumite recuzite sau plasarea ei într-un regim pictural mai mult sau
mai puțin plastic, Pallady ni se relevă drept un artist hiper-rațional, mânat
continuu de fluxul cognitiv. Pe lângă aceasta, structura pe care o folosește în
procesul de creație se împletește și cu o anume stare emoțională - "un tablou
este un poem pictural...de linii, forme și culori. Este mai mult decât pictură.
este gândire, sentiment..."(Raoul Șorban, 1975), care, chiar dacă pare para-
doxal, reprezintă tocmai o declarație despre scopul artei. Un raport interesant
de observat în pictarea naturilor statice, în special în cazul celor realizate în
deceniile patru-cinci, constă în alăturarea constantă a unei recuzite cât mai
diverse. Poate fi resimțită uneori o anumită chenofobie în compozițiile în care
perspectiva este limitată la suprafața plană a unei mese sau a unei comode
alipită unui perete. Vase cu flori, cutii, mici desene sau reviste, pipe, ochelari,
farfurii, diverse tacâmuri, statuete, fructe sau alte mici obiecte vestimentare
sunt deseori alăturate, fără un scop predefinit sau cu o țintă estetică anume.
Și în pictura de față regăsim o suită inedită - care niciodată nu este aceeași-
în care punctul de interes poate fi de fiecare dată alt obiect. Recunoaștem cu-
tia neagră din tabloul cu același nume din fosta colecție Banu sau din "Natură
statică cu mărgăritar", col. Mircea Ilieascu, Artmark, 2012, lot 145, vasul îl
regăsim în "Nud pe chaise-longue", Muzeul Zambaccian iar cuțitul și farfuria
apar constant în compozițiile cu fructe. (I.P.)
Bibliografie:
MÂNDRESCU, Anatol, „Theodor Pallady”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1971 NANU,
Adina, „Theodor Pallady”, Ed. Meridiane, 1963 ŞORBAN, Raoul, „Theodor Pal-
lady”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1975
21
 7
Repaos
[1935-1937]
Theodor Pallady
(1871, Iaşi - 1956, Bucureşti)
ulei pe pânză lipită pe carton, 46 × 38 cm
semnat dreapta jos, în creion, "TPallady"; semnat
lateral dreapta, în pastă, "TPallady"
Valoare estimativă: € 15.000 - 20.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Proveniență:
colecția Onic Zambaccian (1891-1975). Fratele mai
mic al mai celebrului Krikor Zambaccian, Onic a
împărtășit pasiunea și priceperea fratelui său pen-
tru artă, a avut relații strânse de prietenie cu artiști
ca Steriadi, Dărăscu sau Oscar Han și chiar și-a
alcătuit o colecție importantă în epocă.
Opera a participat la a opta expoziție retrospectivă
Theodor Pallady, Ateneul Român, București, 1937, la
cat. 89. Opera este reprodusă în catalogul "Pallady",
Alexandru Cebuc, Monitorul Oficial, 2008 la pag. 82,
sub titlul "Nud pe chaise-longue".
Theodor Pallady, Lectură
Licitația Colecţiei Lucia şi Dr. Nicolae Ionescu,
Artmark, 2015, adjudecat pentru 36.000 €
22
Formația plastică a lui Theodor Pallady ne poate pune pe gânduri dacă ar fi să
analizăm direct operele de maturitate ale artistului în comparație cu produse-
le artistice cu care intrase în contact în ultimul deceniu al secolului al XIX-lea
la Paris - perioada de studii. Primii pași serioși îi face în atelierul lui Edmond
Aman-Jean, unde studiază între 1889 şi 1891, pregătindu-se pentru examenul
de intrare la École des Beaux-Arts. După un an petrecut la clasa de desen
după antic, intră în atelierul lui Gustav Moreau, cel care va exercita o influenţă
puternică asupra lui Pallady şi pentru care acesta din urmă va simţi întot-
deauna o mare apreciere. Aici fost coleg cu Henri Matisse, Marquet, Manguin,
Guérin şi mulți alţii. În anii ce vor urma Pallady nu se îndepărtează de stilul
academic, de simbolism sau romantism chiar. După moartea lui Moureau, va
studia în continuare alături de Aimé Morot şi Fernand Cormont, frecventând
în aceeași perioadă și atelierul lui Puvis de Chavannes, până în preajma lui
1900. Acest deceniu de studii, necesar pentru un artist care, față de colegii
săi din România, nu frecventase (absolvise) cursurile școlilor de belle arte din
țară, avea să se facă simțit la începutul carierei. De altfel, la debutul ocazi-
onat de expoziția Universală de la Paris din 1900, Pallady se prezenta cu 6
opere de factură simbolistă, infleunțat în egală măsură de Moreau, Morot
sau Chavannes. Tipologia feminină intra încă de atunci în vizorul pictorului,
farmecul trezit de aceasta în creația lui Pallady resimțindu-se până la sfârșitul
vieții. Treptat, simbolismul asumat la început de carieră se va transforma
concomitent cu stilul, maturizarea paletei, a tușei și a întregului complex
pictural fiind direct proporțională cu evoluția temelor și subiectelor abordate.
Subiectul feminin și a universului creat în jurul lui rămâne însă o constantă.
Feminitatea pe care o evocă picturile cu nuduri ale lui Pallady este una trecută
prin acelaşi filtru exigent al viziunii sale asupra vieţii, fiind una de rafina-
ment şi în acelaşi timp naturaleţe. Observă femeia în spaţiul intim în care se
manifestă cu libertate, fără constrângerea hainelor, când îşi îngăduie un timp
de visare, la adăpostul unui mediu familiar. Atunci surprinde momentele ei
de relaxare, tăcere şi vis, încărcate de voluptate şi expresia pe care o imprimă
asupra corpului.(Licitaţia de Toamnă 2010, lot 81) Evoluția de la idilic, de la
femeia antichității și a basmului către citadin și monden a însemnat totodată
și o racordare a stilului la un modernism ce îl recomandă încă din interbelic
drept unul dintre cei mai importanți pictori români. (I.P.)
Bibliografie:
BLAZIAN, Henri B., “Pallady”, Editura de Stat pentru Literatură şi Artă”,
Bucureşti, 1958 CEBUC, Alexandru, „Theodor Pallady”, Monitorul Oficial,
Bucureşti, 2008 JIANU, Ionel, „Pallady”, Ed. Căminul Artei, Bucureşti ŞORBAN,
Raoul, “Theodor Pallady”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1975
23
 8 10
Micuța tătăroaică Case în Argeş
Rudolf Schweitzer-Cumpăna [1971]
(1886, Piteşti - 1975, Bucureşti) Rudolf Schweitzer-Cumpăna
(1886, Piteşti - 1975, Bucureşti)
ulei pe carton, 46.5 × 36.5 cm
semnat dreapta jos, cu brun, ulei pe placaj, 25 × 37 cm
"Schweitzer-Cumpăna" semnat stânga jos, cu verde, "Schweitzer-
Cumpăna"
Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500
Valoare estimativă: € 700 - 1.200
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

11
Mahala din București
[mijlocul anilor '20]
Adam Bălţatu
(1899, Huşi, Vaslui - 1982, Bucureşti)

ulei pe carton, 32 × 44 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "Bălţatu"

Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500

9
Țărăncuțe 12
Rudolf Schweitzer-Cumpăna La cârciumă
(1886, Piteşti - 1975, Bucureşti) Rudolf Schweitzer-Cumpăna
(1886, Piteşti - 1975, Bucureşti)
ulei pe carton, 65 × 49 cm
semnat dreapta jos, cu negru, guașă pe hârtie lipită pe carton, 20 × 25 cm
"Schweitzer-Cumpăna" semnat dreapta jos, cu roşu,
"R. Schweitzer-Cumpăna"
Valoare estimativă: € 4.500 - 6.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 800 - 1.200

24 25
 14
Natură statică tradițională
[sfârșitul anilor '20]
Leon Viorescu
(1886, Botoşani - 1936, București)

ulei pe carton, 64 × 49 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "L. Viorescu"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Subiect îndrăgit de Viorescu, natura statică ce

punctează specificul național, tradițional, apare
recursiv în creația sa din deceniile trei și patru
ale secolului trecut. Lesne de recunoscut este și
recuzita folosită, de la ceramica tradițională la
icoane pe sticlă.

15
La mănăstire (Făgăraș)
Leon Viorescu
(1886, Botoşani - 1936, București)

ulei pe carton, 49.5 × 65.5 cm

semnat dreapta jos, în creion, "L. Viorescu"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

Un discurs asupra esteticii operei lui Băncilă nu se poate începe fără a

menționa principala valență coordonatoare a universului imaginar: omul.
Omul și diversitatea existenței acestuia au stat la baza majorității uleiuri-
lor modelate de pictorul moldovean. Fie că a pictat compoziții inspirate de
expresionismul german, fie teme sociale su simple instanțe, atât în portret
cât și în scene de gen, Băncilă a pus în fiecare tușă, în fiecare pată de culoare,
sentimentul autentic de empatie. Țăranul a ocupat locul primordial în im-
13 aginarul pictural, dar s-a împletit și cu alte categorii sociale în crearea unui
Țărăncuță cu fuior tablou cât mai larg al “celuilalt”, în continuarea acelui imaginar clasic modelat
în contemporaneitatea lui Băncilă. Temă adusă la nivel de celebritate către
Octav Băncilă sfârșitul secolului al XIX-lea de către Grigorescu, ciobănița/țărăncuța cu fuior
(1872, Corni, Botoșani - 1944, Bucureşti)
rămâne și în primele decenii ale secolului XX un subiect deseori revizitat de
artiștii români. În cazul lui Băncilă nu vorbim despre o reiterare a unei teme
ulei pe pânză, 105 × 70 cm clasice, ci despre o relație afectivă cu un subiect național, stare ce l-a urmat
semnat stânga jos, cu brun, "Octav Băncilă" pe întregul parcurs al vieții. (I.P.)

Valoare estimativă: € 6.000 - 9.000 Bibliografie:

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării COMAN Anton, ”Octav Băncilă”, Editura de Stat pentru Literatură și Artă, 1954

26 27
 18
Flori de cireş
Eugenia Filotti Atanasiu
(1880 - 1968, Bucureşti)

ulei pe carton, 40 × 36 cm
semnat stânga jos, în pastă, "Eugenia Filotti
Atanasiu"

Valoare estimativă: € 400 - 600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

16
Sânziene și narcise
Elena Muller-Stăncescu
ulei pe carton, 49 × 70 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "M. Stăncescu"

Valoare estimativă: € 600 - 900

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

19
Ulcică cu margarete
Honoriu Creţulescu
(1897, București - 1979, Bucureşti)

ulei pe pânză, 50 × 37.5 cm

semnat deapta jos, cu alb, "H.I.Creţulescu"

Valoare estimativă: € 400 - 600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

17
Îngerul păzitor
Aurel Naray 20
(1883, Budapesta - 1948, Budapesta) Flori de măceș
Gheorghe Ionescu Doru
ulei pe pânză, 68 × 55 cm (1889, Craiova - 1988)
semnat dreapta jos, cu negru, "Naray Aurel"
ulei pe carton, 45.5 × 37.5 cm
Valoare estimativă: € 1.000 - 1.800 semnat dreapta jos, cu negru, "Ionescu Doru"
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Valoare estimativă: € 400 - 600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

28 29
 21 24
Bucătărie țărănească din Sâmbăta de Sus Peisaj din Valea Buzăului
[1925] [1895-1900]
Nicolae Tonitza Ştefan Luchian
(1886, Bârlad - 1940, Bucureşti) (1868, Ştefăneşti - 1916, Bucureşti)

tuș pe hârtie lipită pe carton, 24.5 × 31 cm ulei pe pânză lipită pe carton, 17 × 30.5 cm
semnat dreapta sus, în tuș, "Tonitza" semnat stânga jos, cu brun, "Luchian"

Valoare estimativă: € 1.000 - 1.600 Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Pe verso: "No 29;5798/1946. Comisia de expertiză a

În cadrul Salonului Oficial 1926, Tonitza expunea
Ministerului de Artă autentifică lucrarea de față de
opere realizate în decursul anului 1925, majori-
Șt. Luchian. H. Blazian"
tatea făcând parte din ciclul realizat în itinerariul
din Făgăraș, când acesta pictează alături de Ștefan
Dimitrescu și Leon Viorescu la Sâmbăta de Sus. La
categoria 281, Tonitza expunea desenul "Bucătărie
rustică". Varianta în ulei a operei se găsește în
colecția Muzeului Național de Artă al României, sub
titlul "Interior".

22
Spălătorese
Rodica Maniu Mützner
(1890, Bucureşti - 1958, Bucureşti)

acuarelă și creion pe carton, 34.5 × 49.5 cm

semnat stânga jos, cu negru, "R.Maniu"
Valoare estimativă: € 900 - 1.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Luchian a fost încă de la început preocupat de exprimarea adevărului legat de
realitatea înconjurătoare, urmând modelul operei înnoitoare a lui
23 Nicolae Grigorescu, dar împrumutând şi din experienţa marilor realişti ai artei
Copil din Berca apusene, precum Courbet. Pictura nu este însă pentru Luchian un mijloc de
[1930] imitare mecanică a naturii, ci un mod de cunoaştere a ei. Concepţia despre
raportul dintre artă şi natură şi-o exprima spunând: “Una-i să respecţi natura
Rudolf Schweitzer-Cumpăna
şi alta-i să faci ce vezi, cum o ieşi să iasă... Trebuie să laşi la o parte, să uiţi
(1886, Piteşti - 1975, Bucureşti)
unele lucruri, asupra altora să insişti... Natura nu trebuie să o imiţi, nici să o
copiezi, trebuie să lucrezi în felul ei”(Virgil Cioflec, “Vorbele unui pictor” apud.
acuarelă și cărbune pe hârtie, 27.5 × 19 cm
Vasile Drăguţ, “Luchian”, p.21).
semnat și datat dreapta jos, în peniță, Atracția pentru subiectele făcute celebre de Grigorescu în epocă nu se oprea
"Schweitzer-Cumpăna, 1930" aici. Chiar dacă peisajul de față nu vădește atât de mult influența directă a lui
Grigorescu, sunt cunoscute subiectele tradiționale împrumutate de Luchian
Valoare estimativă: € 400 - 600 ("Ciobănaș cu turma de oi", M.N.A.R., "Fetiță cu oi", M.N.A.R. sau "Car cu boi
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
pe drum", din colecția aceluiași muzeu) toate realizate în ultimii ani ai sec. al
XIX-lea. Afinitățile pe care le are peisajul de față cu pictura lui Nicolae Grigor-
escu nu răspund seriei mai sus menționate, ci țin de un regim stilistic pe care
Luchian îl resimțea în descendența impresioniștilor care l-au influențat,
Millet, Grigorescu poate chiar și Andreescu. Luchian lucrează astfel cu "im-
presia", și, într-un joc monotonal, în griseuri subtile, punctează un amurg
într-o perspectivă generoasă, amintind pe alocuri de creațiile școlii de la
Barbizon.
Bibliografie:
COMARNESCU, Petru, “Luchian”, Ed. de Stat pentru Literatură şi Artă,
Bucureşti, 1955
ENESCU, Theodor, “Ştefan Luchian: Pictură. Pastel. Acuarelă. Desen”, Institu-
tul Cultural Român, Bucureşti, 2007

30 31
 25
Mocan cu turmă de oi
[1896-1904]
Nicolae Grigorescu
(1838, Pitaru, Dâmboviţa - 1907, Câmpina)

ulei pe lemn, 23.5 × 14 cm

semnat stânga jos, cu roșu, "Grigorescu"

Valoare estimativă: € 20.000 - 35.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Pe verso autentificare: "Certificăm prin prezenta că

tabloul reprezentând Cioban la odihnă de Nicolae
Grigorescu, (dimensiuni,14/23 cm) este original. 18
Decembrie 1952."
Devenit un fel de “subiect naţional” al spaţiului românesc, motivul
ciobănaşului însoţit de turma sa de oi revine frecvent în creaţia artistului, cu
precădere în ultima perioadă artistică, oferindu-ne numeroase variaţii ale
temei. Deşi fiecare reluare aduce în prim-plan structuri înfrățite ale subiectu-
lui - ciobanul, cu mici transformări la nivelul fizionomiei sau al costumului,
cu bâta pe umăr sau sprijinindu-se în ea, urmat de câine şi de turma de oi pe
partea stângă sau pe partea dreaptă, operele devin spaţii ale unor noi căutări
în materie de artă, mai ales la nivelul compoziţiei. Elementele biografice ale
ultimilor ani de viață ne pot destăinui și ele secretul acestor opere. Comen-
zile erau încă multe, starea sănătății era și ea un factor influent, iar orele
petrecute la peisaj se scurtau. Impresia rapidă, spontaneitatea ne evidențiază
importanța primordialității tușei trasate instinctiv ce transformă aceste creații
ale ultimilor 7-8 ani de viață în expresia pură a atmosferei transpuse pe
suport. De altfel și alegerea suportului ne oferă atitudinea pictorului față de
meseria sa. Panele mici și medii de lemn (așa cum este și al operei de față, 24
x 14 cm) apar tocmai pentru a putea fi cărate și pictate în fața motivului. “Eu
nu reviu. Cât am putut prinde dintr-o dată, atâta rămâne. Dacă nu-mi place,
şterg şi încep din nou. Bineînţeles, când e vorba de o lucrare de atelier, se
schimbă vorba. Dar acelea, greu trăiesc! Până le isprăveşti fuge viaţa din ele.
Toate-ţi fug. Fuge expresia lucrurilor, ca ş-a unei figuri omeneşti, fuge lumina
şi ceea ce e mai important, pentru că e în adevăr ireparabil, fuge frăgezimea
sentimentului tău, privirea, dispoziţia, sufetul tău de atunci, cu care n-ai
Nicolae Grigorescu, Portret de țăran (Matei Rudaru)
să te mai întâlneşti niciodată”, mărturisea artistul. "Mocan cu turmă de oi"
Licitația Valori Tradiționale, Artmark, 2012,
întregește astfel un ciclu cochet pe care Grigorescu îl dedica unui subiect ce
adjudecat pentru 24.000 €
la un moment dat coincidea cu însăși creația sa. Panelul de lemn devenea și
el o semnătură artistică și, coroborat cu alegerea acestei tipologii sociale/
umane, se materializează această serie finală a artistului într-o pagină inedită
în istoria artei românești de la trecerea dintre secolele XIX și XX.

Bibliografie:
BREZIANU, Barbu, ”Nicolae Grigorescu”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1987
ENACHE, Monica (şi alţii), ”Grigorescu – pictor al naturii, (catalog)”, MNAR,
2008 OPRESCU, George, [Remus Niculescu], “N. Grigorescu”, Bucureşti,
Ed.Meridiane, 1961-1962, vol.I-II VLAHUŢĂ, Alexandru, ”Pictorul Nicolae Grigo-
rescu. Viaţa şi opera lui”, Ed. Casa Şcoalelor, Bucureşti, 1910

32 33
 26
Marea astrală
[1987]
Sabin Bălaşa
(1932, Dobriceni, Olt - 2008, Bucureşti) 28
Clopoței
ulei pe pânză, 38 × 55 cm [1990]
semnat şi datat stânga jos, cu gri, Constantin Piliuţă
"Sabin Bălaşa, (19)87" (1929, Botoşani - 2003, Bucureşti)

Valoare estimativă: € 2.000 - 4.000 ulei pe pânză, 60 × 60 cm

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
semnat și datat dreapta jos, cu negru,
"C. Piliuță (19)90"

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

27
Margarete
[2001] 29
Constantin Piliuţă Veneția
(1929, Botoşani - 2003, Bucureşti) Margareta Sterian
(1897, Buzău - 1992, București)
ulei pe PFL, 60 × 61 cm
semnat și datat dreapta jos, cu negru, ulei pe pfl, 37 × 50.5 cm
"C.Piliuță, 2001" semnat dreapta jos, cu roșu, "Sterian"

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000 Valoare estimativă: € 1.400 - 2.200

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

34 35
 30 32
Portret albastru Acvariu
Sabin Bălaşa Harry Guttman
(1932, Dobriceni, Olt - 2008, Bucureşti) (1933, Bucureşti - 2015, București)

ulei pe pânză, 30 × 20 cm ulei pe pfl, 29.5 × 35 cm

semnat dreapta jos, cu albastru, "Sabin Bălașa" semnat dreapta jos, în creion, "H. Guttman"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800 Valoare estimativă: € 400 - 700

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

31 33
Flori pe masă Nud în atelier
[1973] Spiru Chintilă
Ştefan Câlţia (1921, Bazargic, Caliacra, Bulgaria - 1985, Bucureşti)
(n. 1942, Braşov)
ulei pe pânză, 53.5 × 40 cm
ulei pe pânză, 46 × 46 cm semnat dreapta jos, cu negru, "S. Chintilă"
semnat și datat dreapta jos, cu roșu, în
monogramă, "CÂ, (19)73" Valoare estimativă: € 900 - 1.600

Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Pe verso, etichetă de participare în expoziția "Inter-
belicii și continuatorii", Muzeul Național Cotroceni,
2008.

34
Flori şi smochine
Ion Pacea
(1924, Horopani, Macedonia - 1999, Bucureşti)

ulei pe pânză lipită pe carton, 49.5 × 41 cm

semnat dreapta jos, în creion, "PACEA"

Valoare estimativă: € 800 - 1.200

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

36 37
 35
Zi de târg
Iosif Iser
(1881, București - 1958, Bucureşti)
guaşă pe carton subțire, 26 × 37 cm
semnat stânga sus, în peniță, "ISER"
Valoare estimativă: € 800 - 1.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
37
Coada la pâine
[1946]
Corneliu Baba
(1906, Craiova - 1997, Bucureşti)
guaşă şi tuş pe hârtie, 30 × 32 cm
semnat și datat stânga jos, în peniță, "Baba, (19)46"
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

36
Târg la Câmpulung
Dumitru Ghiaţă
(1888, Colibaşi, Mehedinţi - 1972, Bucureşti)

ulei pe carton, 33 × 41 cm
semnat dreapta jos, cu brun, "Ghiață D."

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

38
Stejarul
Dumitru Ghiaţă
(1888, Colibaşi, Mehedinţi - 1972, Bucureşti)

ulei pe carton, 34.5 × 26 cm

semnat stânga jos, cu brun, "Ghiaţă D."

Valoare estimativă: € 900 - 1.500

39
Pridvor
Maria Ionescu Bacaloglu
ulei pe carton, 49 × 70 cm
semnat dreapta jos, cu brun,
"Maria Ionescu Bacaloglu"

Valoare estimativă: € 900 - 1.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

38 39
 40 42
Pe malul lacului Primăvara la sat
Gore Mircescu Adam Bălţatu
(1885 - 1950) (1899, Huşi, Vaslui - 1982, Bucureşti)

ulei pe carton, 70 × 78 cm ulei pe pânză, 40 × 50 cm

semnat dreapta jos, cu brun, "Gore Mircescu" semnat stânga jos, cu brun, "Adam Bălțatu"

Valoare estimativă: € 800 - 1.400 Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

41
Toamnă la Vlaici
Camil Ressu
(1880, Galaţi - 1962, Bucureşti)

ulei pe carton, 35 × 45 cm
semnat stânga jos, în creion, "C. Ressu"

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

43
Vas cu flori
Anatol Vulpe
(1907, Bucureşti - 1946, Bucureşti)

ulei pe hârtie, 42 × 33 cm
semnat dreapta jos, în creion, "A. VULPE"

Valoare estimativă: € 450 - 650

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Pe verso: Anatol Vulpe, Scrisoarea

44
Peisaj de primăvară (Vulcana Băi)
Constantin Isachie Popescu
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)

ulei pe carton subțire, 50 × 69.5 cm

semnat stânga jos, cu negru, "C. Isachie"

Valoare estimativă: € 700 - 1.000

40 41
 45
Hanul lui Mamut
Nicolae Dărăscu
(1883, Giurgiu - 1959, Bucureşti)
ulei pe pânză, 46 × 57 cm
semnat dreapta jos, cu roşu, "Dărăscu"
Valoare estimativă: € 9.000 - 15.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Pe verso ,etichetă de participare în expoziția "Nico-
lae Dărăscu", Muzeul Național de Artă al României,
1996.
Chiar dacă oferă o notă cu adevărat specială, “interiorul” lui Dărăscu nu are
o apariție recurentă, transformându-l astfel într-o raritate în pictura sa,
putând fi indentificate în expozițiile personale sau posterioare doar câteva
astfel de opere. Putem aminti aici celebrele interioare cu odalisce, dispărute
însă în urma bombardamentelor din 1944 (vezi Catalogul expoziției retro-
spective “N.Dărăscu”, Muzeul de Artă al R.S.R., București, 1966, pag. 31), dar
și interioarele decorative ce surprind același farmec oriental (“Interior”, col.
Muzeului Dinu și Sevasta Vintilă, Topalu). Primele hanuri turcești și interioare
de cafenea apar în expozițiile lui Dărăscu începând cu 1924, când expunea
creația primilor trei ani ai deceniului patru în urma călătoriilor prin Dobro-
gea. Aceste imagini au devenit de atunci compoziții ce întregeau o anumită
atmosferă tipică zonei, fiind, alături de mahalale, cimitire, fântâni sau geamii,
o mică fărămă din imaginarul turcesc autohton.
Bibliografie:
Catalogul Expoziţiei Retrospective “Nicolae Dărăscu”, Muzeul de Artă al
Republicii Socialiste România, Bucureşti, 1966 PĂULEANU, Doina, "Balcicul în
pictura românească", ARC 2000, București, 2003 PĂULEANU, Doina, "Pictori
români la Balcic", Monitorul Oficial, București, 2012

46
Peisaj din Grecia
[1937]
Ion Ţuculescu
(1910, Craiova - 1962, Bucureşti)

ulei pe carton, 35 × 49 cm
semnat și datat dreapta jos, cu albastru,
"I. Țuculescu, (19)37"

Valoare estimativă: € 10.000 - 18.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Perioada 1933-1937 marchează anii în care tânărul Țuculescu, student încă la

facultățile de Medicină și Științe Naturale, se reapuca de pictură. La îndem-
nurile logodnicei (viitoarei soții) Maria Fotiade și în urma vizitelor estivale în
Turcia, Grecia, Palestina și Egipt din anii 1934-1935, Țuculescu se reîntorcea la
pictură, fiind atras în special de peisaj. Elocvent este ciclul de acuarelel
realizat la Balcic, când, în verile lui 1937 și 1938 lucrează enorm. Primele
uleiuri cu adevărat importante apar tot în acești doi ani amintiți, surprinzând
vedute din sudul Franței, dar mai ales din Balcic și din insulele grecești. Toate
aceste realizări aveau să îi aducă o critică pozitivă chiar de la prima manifes-
tare expozițională (aprilie-mai 1938). Țuculescu prezenta atunci tot ce pictase
mai bine în anii menționați mai sus - Balcicul, Mangalia, vedute din Corfu și
imagini din sudul Franței - exprimând cu adevărat trăirile unui peisagist post-
impresionist, influențat atât de marii maeștrii ai impresionismului românesc,
Andreescu și Luchian, dar poate și mai mult de arta lui Van Gogh, pe care o
cunoștea la celebra expoziție retrospectivă din 1937, de la Paris.

Bibliografie:
DAVIDESCU, Cătălin, “Țuculescu”, Scrisul Românesc, Craiova, 1988
SOROCEANU, Tache, “Expoziții” în “Adevărul literar și artistic”, anul XVIII, mai
1938, pag. 2 Pe verso: Ion Țuculescu, Vas cu flori

42 43
 49
Veliere
Ştefan Popescu
(1872, Finţeşti, Buzău - 1948, Bucureşti)

acuarelă şi creion pe hârtie, 34 × 50 cm

semnat dreapta jos, cu albastru, "Şt. Popescu"

Valoare estimativă: € 1.000 - 1.600

50
În port
[1935]
Nutzi Acontz
(1894, Focşani - 1957, Bucureşti)

acuarelă pe hârtie lipită pe carton, 31 × 41 cm

Valoare estimativă: € 600 - 800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Opera a participat la expoziția Nutzi Acontz.

Expoziție retrospectivă 100 de ani de la nașterea
artistei, Iași, octombrie 1994 - ianuarie 1995 și este
47 menționată și reprodusă în catalogul expoziției la
Waterloo Bridge cat. 14 Grafică, sub titlul "Vapor la Syra I".
[1935] Opera este reprodusă în catalogul "Nutzi Acontz",
Constantin Isachie Popescu Ed. PIM, Hortensiu Aldea, Iași, 2011, la pag.137.
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti) Pe verso: Etichetă de participare în expoziția "Cen-
tenar Nutzi Acontz", Muzeul de Artă Iași, Octom-
ulei pe pânză, 45.5 × 62 cm brie-decembrie 1994.
semnat stânga jos, cu albastru, "C. Isachie";
localizat şi datat pe verso, "Waterloo bridge, 1935"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

51
Iole
48 [1935]
Natură statică cu struguri şi flori Rudolf Negely
Constantin Isachie Popescu (1883, Sopron, Ungaria - 1950, )
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)
ulei pe pânză lipită pe placaj, 39 × 49 cm
ulei pe carton, 50 × 69 cm semnat, datat şi localizat stânga jos, cu negru,
semnat stânga jos, cu alb, "C. Isachie" "Negely, Novi, (1)935"

Valoare estimativă: € 900 - 1.600 Valoare estimativă: € 700 - 1.000

44 45
 52 55
După baie Peisaj din Split
[1928] Constantin Isachie Popescu
Constantin Isachie Popescu (1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)
ulei pe carton, 69.5 × 50 cm
ulei pe pânză, 95 × 64.5 cm semnat și localizat dreapta jos, cu negru,
semnat și datat dreapta jos, cu albastru, "C. Isachie, Split"
"Isachie, 1928"
Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

53
Stradă din Sevilia
[1934]
Constantin Isachie Popescu
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)

ulei pe pânză, 68.5 × 54 cm

semnat stânga jos, cu albastru, "C. Isachie";
localizat şi datat pe verso, "Cartier din Sevilia, 1934"

Valoare estimativă: € 800 - 1.400

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

56
Cartier londonez
[1935]
Constantin Isachie Popescu
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)

ulei pe pânză, 76.5 × 55.5 cm

semnat dreapta jos, cu bleu, "C. Isachie";
localizat şi datat pe verso, "Cartier din Londra, 1935"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

57
Parc londonez (Hampstead Heath)
[1937]
Max Arnold
(1897, Iaşi - 1946, Bucureşti)

acuarelă pe hârtie, 37 × 48 cm
semnat dreapta jos, în peniță, "m.w."; semnat,
datat și localizat stânga jos, în creion, "m.w. arnold,
54 Hampstead Heath, (1)937"
Valea Oltului
Constantin Isachie Popescu Valoare estimativă: € 1.200 - 2.000
(1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)
Opera a participat la expoziția personală M.W.
Arnold, Sala Dalles, februarie 1940, cat. nr. 2.
ulei pe carton, 69.5 × 49.5 cm
Opera a participat la expoziția retrospectivă M.W.
semnat stânga jos, cu alb, "C. Isachie" Arnold, Muzeul de Artă al R.S.R., Georgeta Peleanu,
București, 1970 și este reprodusă în catalogul
Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800 expoziției la cat. 120, sub titlul "Parc londonez-
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Hampstead Heath".

46 47
 58
Bărci la Veneția
[1926-1927]
Nicolae Dărăscu
(1883, Giurgiu - 1959, Bucureşti)

ulei pe carton, 50.5 × 46.5 cm

semnat dreapta jos, cu roşu, "N. Dărăscu"

Valoare estimativă: € 15.000 - 20.000

Prima călătorie pe care o întreprinde Dărăscu în nordul Italiei, la Veneția și

Chioggia, se consuma în jurul lui 1910, aceeași perioadă în care Gheorghe
Petrașcu descoperea și el vedutele lagunare. Este probabil unul dintre cele
mai interesante elemente biografice ce îi leagă pe cei mai celebrați pictori de
Veneții pe care țara noastră i-a avut.
Primul ciclu cu adevărat coerent ce a surprins laguna italiană s-a conturat
între anii 1914-1915, perioadă în care Dărăscu începea să depășească etapa
pointilistă prin aprofundarea paletei cromatice, și mai ales prin utilizarea
din ce în ce mai pregnantă a uleiului, ce căpăta din nou importanță în fața
acuarelei atât de îndrăgite. În 1927, ciclul de marine realizate la Veneția primea
chiar o expoziție proprie, coincizând cu cea de-a cincea expoziție personală
Dărăscu, într-o manifestare aparent restrânsă, în propriul atelier, în clădirea
din Aristide Briand, nr. 11 bis. Acel an puncta maturizarea paletei dărăsciene,
urmându-i un deceniu în care uleiurile realizate de Dărăscu în Veneția vor
deveni reper în arta românească modernă. În construirea vederilor veneţiene,
Dărăscu porneşte mereu de la colţurile ce au trezit interes vizual şi, chiar
dacă revizitează acelaşi colţ de mai multe ori, în ani diverși, niciodată nu se
întâlneşte aceeaşi pregnanţă picturală. Peisajul îşi pierde din calităţile de pur
motiv pictural, deoarece acesta resimte o mutaţie în valorificare, metodele
cromatice fiind astfel încărcate de importanţă. Astfel, locurile alese de pictor
au doar menirea de a oferi primul strat vizual şi, desigur, trebuie să ofere
și elementele propice unei reproduceri, efect de lumină sau o perspectivă
generoasă şi atrăgătoare. Acest lucru este identificabil și în cazul de față, în
care Dărăscu alege un loc pe care îl recunoaștem în alte câteva picturi: prima
apariție a colțului o surprindem în 1921 (vezi "Bărci la Veneția", Artmark, 2012,
lot 113), însă regăsim aceeași configurație și în "Veneția", Artmark, 2014, lot
78 cât și în "Chioggia", colecția istorică I.L.Georgescu, expoziția Dărăscu 1966.
(I.P.)

Bibliografie:
Catalogul Expoziţiei Retrospective “Nicolae Dărăscu”, Muzeul de Artă al Re-
publicii Socialiste România, Bucureşti, 1966
Catalogul Expoziţiei “Nicolae Dărăscu. Magician al culorii”, Muzeul Naţional
Cotroceni, Bucureşti, 2009
Nicolae Dărăscu, Veneția DRĂGUŢ, Vasile, “Nicolae Dărăscu”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1966
Licitația de Primăvară, Artmark, 2014, adjudecat
pentru 32.500 €

48 49

59
Peisaj din Deltă
[cca. 1924]
Nicolae Dărăscu
(1883, Giurgiu - 1959, Bucureşti)
ulei pe pânză, 55 × 45.5 cm
semnat dreapta jos, cu brun, "Dărăscu"
Valoare estimativă: € 7.000 - 9.000
După încheierea Primului Război Mondial, Dărăscu
își reia fără ezitări activitatea picturală cu același
aplomb de care dăduse dovadă și până în 1915.
Trecut prin încercările neoimpresioniste, paleta lui
Dărăscu de după 1920 începea să se definitiveze și
să atingă încă de atunci normele de maturitate cu
care ne-a obișnuit pictura interbelică dărăsciană. În
această idee, pictura de marine rămâne de căpătâi
pentru un artist care își va coordona paleta mereu
conform principiilor impresioniste și postimpre-
sioniste. Efectul de lumină, spargerea spectrului,
efervescența cromatică oferită de peisaje zeni-
tale sau de întinderi de apă (tipice Dobrogei) vor
fi definitorii pentru majoritatea ciclurilor realizate
în Delta Dunării, la Tulcea, Mangalia sau Bal-
cic. În 1924, la expoziția personală organizată la
sala Mozart, se remarca această viziune amplă,
cuprinzătoare, fie în maniera impresionistă, ce
scufunda fundalurile și marca prim planurile prin
tușe moștenite din divizionism, fie în maniera-i
deja specifică, în care structuri­le erau construite
din mase de culoare. Geografia și mediul deltei sunt
cele care îi schimbă paleta uneori, apropiindu-i
nuanțele neutre, în care se reflectă albastrul cerului
sau verdele stufului.
Bibliografie:
Catalogul Expoziţiei Retrospective “Nicolae
Dărăscu”, Muzeul de Artă al Republicii Socialiste
România, Bucureşti, 1966
Catalogul Expoziţiei “Nicolae Dărăscu. Magician al
culorii”, Muzeul Naţional Cotroceni, Bucureşti, 2009
DRĂGUŢ, Vasile, “Nicolae Dărăscu”, Ed. Meridiane,
Bucureşti, 1966
Vocaţia lui Ressu era reprezentarea figurii umane,
60 portretistica ocupând un rol deosebit de impor-
Cusătoreasă tant, prin numărul lucrărilor realizate şi valoarea
[sfârșitul anilor '40] lor. În primii ani de după întoarcerea sa de la
Camil Ressu studii, modelele sale erau cele din lumea artistică
(1880, Galaţi - 1962, Bucureşti) şi literară din cafenelele pe care le frecventa în
acea vreme, Ressu lăsând o imagine semnificativă
ulei pe carton, 56.5 × 44 cm a fizionomiilor unor personalităţi ale culturii de la
semnat stânga jos, în creion, C. Ressu începutul secolului al XX-lea, printre care Brâncuşi,
Paciurea, Bacovia, Pallady sau Petraşcu.În această
Valoare estimativă: € 10.000 - 15.000 perioadă, activitatea sa se concentra mai ales în
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării jurul desenului, mijlocul cel mai potrivit pentru
explorarea caracterului unei figuri, pe care îl con-
sidera capabil de a produce opere definitive. Având
în vedere acest bagaj plastic, dar mai ales accesarea
inițială a unor teme inspirate de viața țăranului
român (începutul deceniului doi al secolului trecut),
Ressu va modela una dintre cele mai coerente și
grăitoare portretizări a omului simplu, a țăranului.
“Cusătoreasă” este una dintre operele tipice, la
creația căreia putem observa parcursul pe care
motivul l-a avut în timp. O primă abordare a temei
o cunoaștem în pânza “Pe terasă”, pictată în 1909,
iar în catalogul Expoziției Retrospective din 1981-
1982 reperăm “Țărancă cosând” (Muzeul de Artă al
R.S.R., cat. 74), realizat în 1923. Opera noastră, al
cărei studiu îl știm din catalogul aceleiași Expoziții
Retrospective (“Studiu pentru fată cusând”, Cabi-
netul de Stampe al Bibliotecii Academiei Române,
cat. 229), a fost realizată în a doua parte a deceniu-
lui cinci al secolului XX și ne exemplifică capacitatea
de interpretare a lui Ressu. (I.P.)
Bibliografie:
ENESCU, Teodor, ”Camil Ressu”, Bucureşti, Editura
Academiei Republicii Populare Române, 1958

50 51
 61
Interior boieresc
Nicolae Grant
(1868, Bucureşti - 1950, Câmpulung Muscel)

acuarelă pe hârtie lipită pe carton, 49.5 × 64.5 cm

semnat stânga jos, în peniță, "ngrant"

Valoare estimativă: € 800 - 1.200

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

64
62 Ospățul nuntașilor 65
Fereastră spre grădină [1979] Ofițer și logodnică
Mişu Teişanu Margareta Sterian [1979]
(1884, Brăila - 1944, Bucureşti) (1897, Buzău - 1992, București) Margareta Sterian
(1897, Buzău - 1992, București)
guașă pe hârtie lipită pe carton, 69 × 50 cm ulei pe placaj, 42.5 × 77.5 cm
semnat dreapta jos, în peniță, "M.Teișanu" ulei pe placaj, 42.5 × 77.5 cm
Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 450 - 650 Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Opera este reprodusă în catalogul "Margareta
Sterian, Opera profundă", editura Muzeului de Artă
Opera este reprodusă în catalogul "Margareta
"Ion Ionescu Quintus", la pag. 112, cat. 82.
Sterian, Opera profundă", editura Muzeului de Artă
"Ion Ionescu Quintus", la pag. 110, cat. 80.

63
Peisaj romantic
Kimon Loghi
(1873, Serres, Macedonia - 1952, Bucureşti)

ulei pe carton, 47 × 51.5 cm

semnat stânga jos, cu albastru, "K. LOGHI"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

52 53
 66 68
Port pe coasta dalmată / Modelul Fata din Alger
[1936] Leon Alexandru Biju
Ştefan Constantinescu (1880, Bucureşti - 1970, Bucureşti)
(1898, Târgu Ocna - 1984, Bucureşti)
ulei pe carton, 40 × 35 cm
ulei pe carton, 48 × 68 cm semnat dreapta sus, cu negru, "L.A. Biju"
semnat şi datat dreapta jos, cu brun,
"Şt. Constantinescu, 1936" Valoare estimativă: € 900 - 1.600
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500 Opera este reprodusă în "Pictorii portretului",

Mircea Deac, Monitorul Oficial, 2012 la pag. 74

67
Piramide în Egipt
[1930-1933]
Leon Alexandru Biju
(1880, Bucureşti - 1970, Bucureşti)

ulei pe carton, 65.5 × 75 cm

semnat dreapta jos, cu negru, "L.A. Biju"

Valoare estimativă: € 1.400 - 2.200 69

Zi de vară la Balcic
[1937]
Opera a participat la Expoziția “Biju. Egiptul”, Sala
Dalles, București, februarie 1934 și este menționată George Barbieri
la cat. 141, sub titlul “Piramidele de la Ghiza". (1891, Brăila - 1957)

Plecat pentru doar două săptămâni în Egipt în cur- ulei pe carton, 49 × 61 cm

sul anului 1929, Biju avea să rămână 4 ani, fascinat semnat și datat dreapta jos, cu roșu,
de pitorescul descoperit. A călătorit îndelung la "Barbieri, (1)937"
Cairo, Alexandria, Luxor sau Assuan lucrând intens
peisaje, marcând vestigii, dar și oamenii locului. Valoare estimativă: € 700 - 1.200
La întoarcerea în țară, expoziția cu 159 de opere Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
deschisă la Dalles, în februarie 1934, a fascinat
deopotrivă publicul și critica.

70
Nubianul
[sfârșitul anilor '20]
Mina Byck Wepper
(1899, Bârlad, Vaslui - 1964, Bucureşti)

ulei pe carton, 71 × 54 cm
semnat stânga jos, cu negru, "MinaByckWepper"

Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500

Pe verso: Ștefan Constantinescu, Modelul
Opera este reprodusă în "Adevărul literar și artistic",
anul IX, nr. 370, 8 ianuarie 1928, la pag. 3. Opera
este reprodusă în "Adevărul literar și artistic", anul
XIV, nr. 764, 28 iulie 1935, la pag. 3.

Sfârșitul deceniului trei al sec. XX o găsește pe

artistă într-o perioadă excelentă. Era colaboratoare
constantă cu diverse periodice- “Cuvântul liber”
sau “Adevărul literar și artistic”, avea deja câteva
expoziții personale organizate în București, iar
critica de artă o recunoștea printre vocile impor-
tante din viața artistică.

54 55
 71 73
Doamna cu hermină Legendă
[1984] [1985]
Georgeta Năpăruş Sever Frenţiu
(1930, Comarnic, Prahova - 1997, Bucureşti) (1931, Săcueni, Bihor - 1997, Arad)

ulei pe pânză, 33 × 27.5 cm ulei pe pânză, 61 × 50 cm

semnat şi datat stânga jos, cu alb, "G.N., (19)84" semnat și datat dreapta jos, cu alb,
"S. Frențiu, (19)85"
Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

72 74
Prapor vechi Maestrul
[1984] [1990]
Horia Bernea Petre Velicu
(1938, Bucureşti - 2000, Paris) (1950, Bucureşti)

ulei pe pânză, 61 × 61 cm ulei pe PFL, 75 × 25 cm

semnat, datat și intitulat dreapta jos, cu brun, semnat şi datat lateral stânga, prin zgrafiere,
"HB, PRAPOR, 10+1984" "P. Velicu, (19)90"

Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500 Valoare estimativă: € 800 - 1.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

56 57
 75 78
Regruparea Proiect pentru frescă
Emilian Lăzărescu (Ctitoriile lui Radu Leon)
(1878 - 1934, Bucureşti) Cecilia Cuţescu Storck
(1879, Câineni, Vâlcea - 1969, Bucureşti)
ulei pe pânză, 64 × 90 cm
semnat dreapta jos, cu negru, guaşă pe carton subțire, 34 × 51 cm
"E. LĂZĂRESCO" semnat dreapta jos, cu brun, "C. Cuţescu Storck"

Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500 Valoare estimativă: € 900 - 1.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Anii petrecuți în Paris (1905 - 1913) și

cercurile pe care le-a frecventat i-au
înlesnit lui Lăzărescu dezvoltarea unui
gust estetic racordat la imaginarul
coordonat de romantism și simbolism.
Fie că pictează peisaje pariziene sau
bucureștene încărcate de o anumită
stare de incertitudine și melancolie,
fie că pictează femei misterioase sau
compoziții istorice, Lăzărescu rămâne
constant în modalitatea francă de a
transmite emoția picturală.

79
Trompeta democrației
[1908]
Grigore Romano
(1868, Tecuci, GalaŢi - 1917, Craiova)

ulei pe pânză, 40 × 61.5 cm

semnat și datat stânga sus, cu gri, vizibil în
76 fluorescență UV, "Gr. Romano, 1908"
Micuța țărăncuţă
[1919] Valoare estimativă: € 700 - 1.200
Gyula Balint
(1887, Arad, Romania - 1956, Pécs, Ungaria) Opera marchează primul an de ședere a pictoru-
lui la Craiova, Romano stabilindu-se în capitala
pastel pe hârtie, 49.5 × 39.5 cm Olteniei cel mai probabil în toamna lui 1907. Alături
semnat, datat şi localizat dreapta jos, cu brun, de datare, cele două publicații reproduse în ulei,
"Balint, Arad, (1)919" "Democrația" și "Tribuna", amintesc de presa
doljană a primului deceniu al secolului XX.
Valoare estimativă: € 300 - 500

77
Refugiații
[1916]
Emilian Lăzărescu
(1878 - 1934, Bucureşti)

ulei pe placaj, 10.5 × 16 cm

semnat şi datat stânga jos, cu negru,
"EMILIEN LĂZĂRESCO, 1916"

Valoare estimativă: € 300 - 500 Semnătura în fluorescență UV

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Chiar dacă în octombrie 1904 începea cursurile

la Școala de Belle Arte din București, Lăzărescu 80
se muta la niciun an distanță în Paris, unde a fost Ghivece cu primule
rezident permanent până în preajma izbugnirii
Primului Război Mondial. Dacă în "Annuaire de la
Elena Muller-Stăncescu
Curiosité et des Beaux-Arts" pe anul 1911 îl regăsim
ulei pe carton, 46 × 34 cm
pe Lăzărescu (franțuzit Emilien Lăzăresco) ca
semnat dreapta jos, cu negru,
rezident pe 22 Rue Barrault, Paris și 2 ani mai târziu,
când expune pentru întâia oară în cadrul Expoziției "E. Muller-Stăncescu"
Oficiale a artiștilor în viață din București, Lăzărescu
locuiește încă în capitala Franței, de astă dată la 177 Valoare estimativă: € 400 - 600
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
bis Rue de Courcelles.

58 59
 81
Glasul pământului
Octav Băncilă
(1872, Corni, Botoșani - 1944, Bucureşti)

ulei pe pânză, 75 × 43 cm
semnat dreapta sus, cu brun, "Octav Băncilă"

Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500

82
În spatele frontului
[1917]
Nicolae Dărăscu
(1883, Giurgiu - 1959, Bucureşti)

ulei pe carton, 36 × 43 cm
semnat, datat și localizat dreapta jos, cu negru,
"Dărăscu, Tg. Ocna, august 1917"

Valoare estimativă: € 6.000 - 9.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

În a doua parte a Primului Război Mondial, începând cu 1916, o mare parte din
artiștii români se vor regăsi mobilizați, devenind o parte integrantă a eveni-
mentelor din anii 1917-1918. În urma ordinului Marelui Cartier General nr.
9400 din 23 iunie 1917, lua ființă Muzeul național militar, act pe care îl con-
trasemna și Nicolae Dărăscu, alături de alți 34 de pictori și sculptori mobilizați.
Uleiul de față ne oferă o imagine a activității artiștilor în timpul războiului, fiind
relevant în cazul de față faptul că Dărăscu urmează trupele în conflagrații,
august 1917 punctând lupte importante între trupele românești și cele austro-
ungare și germane în zona Târgu-Ocna.

83
Om cu pâine
[1930-1931]
Alexandru Phoebus
(1899, Bucureşti - 1954, Bucureşti)
ulei pe carton, 61 × 44.5 cm
semnat şi notat ilizibil dreapta jos, cu negru,
"Phoebus"
Valoare estimativă: € 7.000 - 9.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Opera a făcut parte din expoziţia "Interbelicii şi con-
tinuatorii", Muzeul Naţional Cotroceni, 2008. Opera
a făcut parte din expoziţia "Artistul şi Puterea.
Ipostaze ale picturii româneşti între 1950-1990",
Biblioteca Naţională a României, Bucureşti, 2012.
Bibliografie:
PINTILIE, Andrei, "Alexandru Phoebus", Ed. Meridi-
ane, București, 1986
Interesant în cazul lui Phoebus este conectarea sa rapidă la o estetică tipic
modernistă perioadei interbelice, conectare pe care o regăsim în special la
artiști ce au călătorit și studiat serios în Franța anilor 1910-1930. Paradoxal,
Phoebus trece rapid prin Paris, urmează câteva cursuri la Academia Julian și
face schițe în atelierul de la Grande Chaumière. Mai mult decât atât, era, pe
la 1920, elevul lui G.D. Mirea, care, fără să îi luăm din merite, avea totuși o
formație absolut clasică și academică. Conectarea lui Phoebus la tendințele
modernismului devine astfel o mică surpriză având în vedere și influențele
resimțite. Dacă de la Cézanne preia concepția constructivistă - un fapt destul
de întâlnit în epocă - și reușește să o aplice propriului stil (influențat masiv în
deceniul trei de specificul național), cea mai importantă infuzie de modernism
pare să vină dinspre creația lui André Lhote. Folosirea unui
cubism moderat, alăturat unei compoziții construite după precepte riguros
analizate (atât în peisaj cât și în studii de gen) ne prezintă pe la 1930 un Phoe-
bus ce creează pânze monumentale în stil.
Așa descoperim și seria Muncilor, unde, într-un mic ciclu social, Phoebus
prezintă tocmai aceste influențe în pictarea cvasi-alegorică a unor personaje
universale. Supradimensionat, abătut, unificat cu peisajul și cu munca, per-
sonajul este modelat aidoma naturii, într-o atmosferă mecaniză, industrială.
(I.P.)

60 61
 86
Carnaval
Magdalena Rădulescu
(1902, Râmnicu Vâlcea - 1983, Paris)

ulei pe carton, 64 × 49.5 cm

semnat dreapta sus, în pastă, "Magdalena
Rădulesco"

Valoare estimativă: € 1.600 - 2.200

84
Papagal și mere
[1943]
Lucia Dem(etriade) Bălăcescu
(1895, Bucureşti - 1979, Bucureşti)

ulei pe pânză, 49 × 60.5 cm

semnat și datat central jos, cu brun, "LDB, (1)943"

Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

85
Jucării
[1974]
Gheorghe G. Vânătoru
(1908, Olteniţa, Călăraşi - 1983, Bucureşti)

ulei pe pfl, 49 × 62 cm
semnat și datat dreapta jos, cu negru, 87
"Gng. V. (19)74" Natură statică cu lalele şi coş cu mere
[1940-1941]
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500 Merica Râmniceanu
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
(1891, Bârlad - 1972, Bucureşti)
Proveniență:
colecția Dragoș Morărescu. frescă, 60 × 44 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "M. Râmniceanu"
Pe verso: Etichetă de participare în expoziția "G.N.G.
Vânătoru", Muzeul de Artă Oltenia, 26 mai-6 iunie
Valoare estimativă: € 900 - 1.600
2001. Etichetă de participare în expoziția "Natura Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
statică", Muzeul colecțiilor de artă", 2-22 iunie
1994. Etichetă de participare în expoziția "Cel mai În cadrul Salonului Oficial. Pictură și Sculptură,
mare expresionist român:G.N.G. Vânătoru", Muzeul București, 1941, Merica Râmniceanu expunea, la
Municipiului București, 12 mai-30 iunie 2011." cat. 204, opera "Lalele", frescă.

62 63
 90
Natură statică cu trofeu de vânătoare
Ion Pacea
(1924, Horopani, Macedonia - 1999, Bucureşti)

ulei şi colaj de hârtie pe pânză, 98 × 114 cm

semnat dreapta jos, cu oranj şi albastru, "PACEA"

Valoare estimativă: € 4.500 - 5.500

88
Pasărea Paradis
Viorel Mărginean
(n. 1933, Cenade, Alba)

ulei pe pânză, 52 × 56 cm
semnat şi intitulat pe verso, "Viorel Mărginean,
Pasărea Paradis"

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000

Ion Pacea a fost unul dintre privilegiații artei postmoderne românești -

remarcă ce se conturează în urma analizei contextului biografic ce se
deslușește în cariera pictorului. Acest noroc al lui Pacea se traduce prin șansa
89 de a fi avut drept profesori unele dintre cele mai mari nume pe care arta
Grădină suspendată interbelică le-a putut oferi. Astfel, începând cu 1945, anul în care se înscrie
[1981] la cursurile Academiei de Arte Frumoase, Pacea intră în contact cu Nicolae
Dărăscu, Camil Ressu, Ciucurencu sau Steriadi. Perioada de studii se va finaliza
Ion Alin Gheorghiu prin strămutarea întregului corp profesoral și studențesc în cadrul Academiei
(1929, Bucureşti - 2001, Bucureşti)
Libere Guguianu, loc unde Pacea va intra în contact și cu alte personalități ar-
tistice ce vor marca acei ani, Chintilă, H.H.Catargi sau Ion Musceleanu. Alături
ulei pe pânză, 60.5 × 49.5 cm
de ultimii doi menționați va lucra extrem de mult în deceniul al șaselea, în
semnat şi datat stânga sus, cu negru, "GHEORGHIU, special cu Catargi, de care îl va lega o strânsă prietenie. Anii ce urmează vor
(19)81" deveni anii de consacrare, începând cu participarea la Bienala de la Veneția
din 1964, decernarea premiului UAP în 1965, personala de succes din 1967 sau
Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800 cu prezența la Bienala de la Sao Paolo.

64 65
 91 93
Exotic Comunism versus Neocomunism
[1988] [1991]
Viorel Mărginean Ştefan Câlţia
(n. 1933, Cenade, Alba) (n. 1942, Braşov)

ulei pe pânză, 65.5 × 72.5 cm acvaforte și acvatintă, 50 × 62 cm

semnat şi datat dreapta jos, cu negru, semnat, datat, intitulat, numerotat și notat central
"MV, (19)88" jos, în creion, "Ștefan Câlția, 1989, Comunismul
față neocomunismul, 3/4, gravură (probă) stadiu
Valoare estimativă: € 3.000 - 4.000 II"; semnat dreapta jos, în monogramă, în placă,
"Câlția"; datat stânga jos, în placă, "1991"

Valoare estimativă: € 350 - 550

92
Casă la Tescani
[1993]
Horia Bernea
(1938, Bucureşti - 2000, Paris) 94
Floarea-soarelui
ulei pe pânză, 46 × 55 cm Margareta Sterian
semnat şi datat stânga jos, cu verde, (1897, Buzău - 1992, București)
"Bernea, (19)93"
ulei pe PFL, 55 × 18 cm
Valoare estimativă: € 2.000 - 4.000 semnat stânga jos, cu roşu, "Sterian"
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
95
Revoluţia de la 1848 Valoare estimativă: € 800 - 1.500
[1973]
Gheorghe Vrăneanţu
(1939, Timişoara - 2006, Pitești)

ulei pe pânză, 32.5 × 52.5 cm

semnat şi datat dreapta jos, cu verde, "făcut de
Vrăneanţu, 1973"; intitulat stânga jos, cu verde,
"Schiţă- Compoziţie Avram Iancu"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

66 67
 96
Portret de fată
[1921-1922]
Victor Brauner
(1903, Piatra Neamţ - 1966, Paris)
ulei pe carton, 66 × 49 cm
semnat stânga jos, cu brun, "VB"
Valoare estimativă: € 15.000 - 25.000
Opera a participat la expoziția "Victor Brauner - La
izvoarele operei", mai - iunie 2003, Muzeul de Artă
Piatra Neamț, cat. 27.
Opera a participat la expoziția Comunității evreiești
din România, București, mai - iunie 2004.
Opera este reprodusă în "Pictorii portretului",
Mircea Deac, Monitorul Oficial, 2012 la pag. 122.
Pe verso autentificări: Rodica Matei, Cătălina
Macovei, Marcel Guguianu, Amelia Pavel, Mircea Deac.
Victor Brauner, Portret de bărbat, 1923, Licitația
de Artă Impresionistă și Modernă, Sotheby's, iunie
2016, adjudecat pentru 25.000 €
Victor Brauner, Theo,
Millon&Associes, 2008
Victor Brauner, Băiat cu ulcior (detaliu), 1923,
Institutul de Cercetări Eco-muzeale "Gavrilă
Simion", Tulcea
68
Începutul carierei lui Victor Brauner stă sub semnul alegerilor înțelepte. Având
în vedere că intra la cursurile Școlii de Belle Arte la vârsta adolescenței - 16 ani
- așadar ușor influențabil, parcursul ulterior al pictorului nu ne îndreptățește
să aplicăm o astfel de etichetă. Aura primilor profesori – Dimitrie Serafim și
Costin Petrescu, academiști atât ca practică artistică, cât și ca profesorat,
pare să fie aproape neînsemnată, lucru reflectat de desconsiderarea totală
pe care Brauner o arată față de instituția pe care aceștia o reprezintă. De
altfel, nici în atelierul Academiei Libere a lui Igiroșanu și Constantin Vlădescu
nu descoperă decât probabil o rețetă clasică, formalistă încă pentru căutările
sale. Cert este că în studiul intim, privat, Brauner se apropie de o artă logică,
analitică și complexă. Sub înrâurirea constructivistă descoperită prin apro-
fundarea creației lui Paul Cézanne va picta cu certitudine până către 1924.
Concomitent își încarcă bagajul estetic cu creația simbolistă, fiind atras în
special de pictura atât de personală a lui Fernand Hodler, de unde probabil
preia jocul subtil dintre aparența realistă și esența cognitivă. Așadar Brauner
descoperea rapid experimentul compozițional, picta în natură, era atras de
expresionism și Art-Nouveau totodată, manifestări ce “trădau” încă de atunci
un spirit avid de nou și de relevant.
Una dintre cele mai interesante teme de discuție în legătură cu creația anilor
1921-1923 constă în limitarea imaginarului. Exceptând peisajele realizate la
Balcic, care vădesc o afinitate puternică față de creația lui Cézanne, experi-
mentul în regim pictural pare să se limiteze strict la portret. O serie relativ
coerentă, prezintă, într-un regim cvasi-clasic, chipuri mai mult sau mai puțin
recognoscibile (în fapt sunt cunoscute ca atare doar autoportretele și un por-
tret al lui Ilarie Voronca din 1923). Stilul uzitat este și el inedit. Constructivist
în concepție, apar diverse inflexiuni simboliste - alegerea subiectului (Adam
și Eva, vârstele omului, etc.), dar modalitatea de pictare frapează, frizând pe
alocuri cu un cubism în note expresioniste. Cromatica este și ea atractivă: fie
alege o paletă ascetizată, doar spre ocruri și brunuri ca în cazul operei de față
sau al "Portretului de grup" (M.N.A.R., inv. 100.212), fie alege chiar o paletă
fauvă: "Băiat cu ulcior" (Institutul de Cercetări Eco-muzeale Tulcea). (I.P.)
Bibliografie:
PAVEL, Amelia, „Victor Brauner”, Ed. Arc2000, Bucureşti, 1999
SARANE, Alexandrian, „Le centenaire de Victor Brauner”, Ed. ICARE, Bucureşti,
2006
SARANE, Alexandrian, „Victor Brauner”, Ed. Junimea, Iaşi, 2005
69
 97 99
Florăreasa Micuţa maramureșeancă
Dimitrie Serafim [mijlocul anilor '20]
(1862, Bucureşti - 1931, Bucureşti) Ştefan Constantinescu
(1898, Târgu Ocna - 1984, Bucureşti)
ulei pe pânză, 91 × 53 cm
semnat dreapta jos, cu roșu, "Dim. Serafim" ulei pe carton, 49 × 35 cm
semnat dreapta sus, în creion, "Ş. Constantinescu"
Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 500 - 800
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

100
Basmaua albă
Ludovic Bassarab
(1868, Galaţi - 1933, Bucureşti)

ulei pe carton, 35.5 × 25 cm

semnat stânga sus, cu roşu, "Bassarab"

Valoare estimativă: € 500 - 800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

98
La câmp
Leon Alexandru Biju
(1880, Bucureşti - 1970, Bucureşti)

ulei pe pânză, 50 × 59 cm
semnat stânga jos, cu negru, "L.A. Biju"

Valoare estimativă: € 900 - 1.600

101
Flori de primăvară
Nicu Enea
(1897, Lucăceşti, Bacău - 1960, Bacău)

ulei pe carton, 47.5 × 32.5 cm

semnat dreapta jos, cu negru, "N. Enea"

Valoare estimativă: € 900 - 1.600

70 71
 Chiar dacă Tonitza nu a realizat cantități însemnate de compoziții
103 cu flori, totuși pot fi identificate lesne două perioade majore în care
Grădina cu flori acest subiect a fost pictat. Opera de față o putem integra ușor în
[1934-1935] ciclul realizat de Tonitza la mijlocului anilor '30, ocazionat în special
Nicolae Tonitza de verile petrecute în "colonia" de la Durău. În ceea ce privește stilul
(1886, Bârlad - 1940, Bucureşti) folosit, trebuie reiterată importanța celor două elemente biografice
din anii '30 ce transformă paleta lui Tonitza: descoperirea Balcicului
ulei pe carton, 50 × 41.5 cm și taberele de creație de la mănăstirea Durău. Întregul proces de
semnat dreapta sus, cu brun, "Tonitza" împrospătare și reconsiderare a manierei și a tehnicii de pictare a
dus chiar la delimitarea unui stil tipic al acestei perioade și anume
Valoare estimativă: € 12.000 - 18.000 un stil japonizant, decorativ dezvoltat pe criterii exigente de valoare.
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Cea mai pregnantă schimbare s-a manifestat chiar în tehnică, pasta
fiind supusă unor aprofundări în pictare, oferind efectul de smălțuire
și materialitate.
Aceste lucruri le recunoaștem și în "Grădina cu flori", ulei pictat în
anii 1934-1935 și care, după toate aparențele, pare a fi pandant al
panoului floral din colecția Muzeului Dinu și Sevasta Vintilă, Topalu, Nicolae Tonitza, Flori și ferigă (detaliu)
"Flori și ferigă", inv. 210/186. Muzeul Dinu și Sevasta Vintilă, Topalu

Bibliografie:
BREZIANU, Barbu,”Nicolae Tonitza”, Ed. Arta Grafică, București, 1967
BREZIANU, Barbu, “Nicoale Tonitza”, Ed. Meridiane, București, 1986

102
Floarea-soarelui
[1938]
Alexandru Ciucurencu
(1903, Ciucurova, Tulcea - 1977, Bucureşti)
ulei pe carton, 60 × 49 cm
semnat dreapta sus, cu brun, "AC, (1)938"
Valoare estimativă: € 9.000 - 16.000
Unul dintre cei mai talentați elevi ai lui Camil Ressu,
sub îndrumarea căruia și-a făcut debutul în viața
artistică românească, Ciucurencu se va alinia la
modernitatea românească, dar mai ales la cea
europeană în urma contactului direct cu școlile
vestite, în special cele pariziene. Dacă maestrul
André Lhôte, a cărui Academie a urmat-o la în-
ceputul deceniului 4, nu i-a influențat decât primii
ani de carieră, nu putem afirma același lucru despre
întregul modernism francez, care a reprezentat
pentru român ocazia unor aprofundări stilistice
extraordinare. Stilul unui Dufy sau a unui Matisse a
dus la modelarea unui limbaj pictural total original,
ce s-a manifestat în special în compunerea unor
cicluri tematice coerente.
Natura statică devine încă de prin 1935 o
componentă relevantă imaginarului ciucurencian,
fapt recunoscut de Ionel Jianu deja în 1936, când
observa și aprecia sensibilitatea rafinată a aces-
tor opere. Cu o paletă fină, în tușe ce alternează
între precizie și nuanțare, Ciucurencu se folosea
de tonuri ușoare, pastelate, cu o predilecție pentru
galben, cenușiu sau verde pentru a crea naturi
statice ca cea de față.
Bibliografie:
IONESCU, Radu, ”Ciucurencu”, Ed. Semne,
București, 1994
JIANU, Ionel, ”A. Ciucurencu”, Ed. de Stat pentru
Literatură și Artă, 1958

72 73
 104
Mare albastră
[1957]
Ion Ţuculescu
(1910, Craiova - 1962, Bucureşti)
ulei pe pânză, 51.5 × 61 cm
semnat şi datat stânga jos, cu negru, "TUC, (19)57"
Valoare estimativă: € 35.000 - 55.000
Opera a participat la expoziția retrospectivă "Ion
Țuculescu", Sala Dalles, București, martie 1965, cat.
157.
Opera a participat la a XXXIII-a Expoziție a Biena-
lei Internaționale de Artă, Veneția, 1966, și este
menționată în catalogul expoziției la pag. 84, cat.
29.
Opera a participat la expoziţia retrospectivă "Ion
Ţuculescu", Muzeul de Artă al României, februarie-
mai 1999 și este menționată în catalogul expoziției
la cat. 50.
Opera este menționată/reprodusă în: mono-
grafia "Ion Țuculescu", Ion Vlasiu, Ed. Meridi-
ane, București, 1966, cat. 61 il.; monografia "Ion
Țuculescu", Petru Comarnescu, Ed. Meridiane,
București, cat. 29; monografia "Ion Țuculescu", A.
E. Baconsky, Ed. Meridiane, București, 1972, cat.
66; monografia "Ion Țuculescu", Magda Cârneci, Ed.
Meridiane, București, 1984, il. 26
Ion Țuculescu, Mare fermecătoare
Licitaţia de Primăvară, Artmark 2011, adjudecat
pentru 105.000 €
Ion Țuculescu, Mangalia, 1957 (detaliu)
Muzeul de Artă Constanța
74
Anul 1957 este un an cu adevărat interesant în cariera lui Țuculescu. Contex-
tul în care acesta creează este cam același cu ceea ce trăise în cei 10 ani de
comunism scurși până atunci: singurele momente în care era expus oficial
înregistrau apariții timide ale sale în cadrul expozițiilor de Stat în care este
acceptat, evident, cu lucrări "liniștite", figurative, de la peisaje la compoziții
cu motive tradiționale. Într-o împărțire mai mult sau mai puțin elegantă,
anul 1957 marchează începutul ultimei perioade de creație a lui Țuculescu,
considerată un apogeu pictural al unui deceniu de creație în care a aprofun-
dat, concomitent, atât subtilitatea figurativului cât și esența unui simbolism
mai mult decât personal. Moment de trecere către ceea ce avea să fie un
expresionism abstract, anul mai sus numit încheie în mare parte perioada
folclorică, probabil una dintre cele mai consistente și îndelungate etape pe
care le putem recunoaște în cei circa 25 de ani de carieră a lui Țuculescu.
Revenind la această trecere de la o etapă la alta, nu vorbim aici despre un
prag steril ce departajează exact două momente distincte, ci despre un
întreg proces de dezarticulare și rearticulare a unor motive, a unor registre
și concepte, care, traduse în limbajul plastic folosit de Țuculescu ne relevă o
"recuzită" cvasi-recognoscibilă, de la figuri geometrice, ochi, totemi, figuri
abstractizate până la o detașare completă față de figurativ, moment în care
ptem vorbi de o perioadă abstractă. În "Mare albastră" descoperim tocmai
această metamorfoză pe parcursul unei pânze. Țărmul, barca și orizontul ni
se dezvăluie într-un regim figurativ în timp ce spațiul "gol" devine un pretex
de meditație, o meditație picturală. Volumele sunt umplute cu frunze, ochi,
virgule cromatice, personaje-totem (Davidescu, 1988) și sunt transformate
sub semnul unei impulsionări picturale, a unei "vâltori" cromatice și simbolis-
tice. (I.P.)
Bibliografie:
CÂRNECI, Magda, „Ion Ţuculescu”, Ed. Meridiane, 1984 DAVIDESCU, Cătălin,
“Țuculescu”, Ed. Scrisul românesc, Craiova, 1988
75
 105
Soarele și măgăruşul
[2000]
Constantin Piliuţă
(1929, Botoşani - 2003, Bucureşti)

ulei pe PFL, 60 × 73 cm
semnat şi datat dreapta jos, cu negru,
"C.Piliuţă, (20)00"

Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

106
Dialogue aux fond gris
[1994]
Jules Perahim
(1914, Bucureşti - 2008, Paris)

ulei pe PFL, 50 × 54 cm
semnat şi datat dreapta jos, cu negru,
"Perahim, (19)94"

Valoare estimativă: € 4.500 - 6.500

Proveniență:
colecţie privată, Franţa.

Doamna Marina Vanci- Perahim a avut amablitatea

de a confirma autenticitatea acestei lucrari.

Praporul a pornit inițial de la construcția lui para-picturală, oferindu-i-se

forma finală, chiar și titlul, după un întreg proces imaginativ, propriu lui
Bernea. Piesă de Trecere, Încrucișare sau Marcaj pentru Infinit sunt pașii
evolutivi care au trebuit să fie îndepliniți pentru reconstituirea unui adevărat
concept. Pornind de la acele cruci metalice, împânzate, Bernea a evoluat
107 dinspre profan, oferind Praporul picturii, într-un proces mult mai fezabil
Prapor mare sacralizării. Însemnătatea analitică, oferită de acea calitate vectorială, s-a
[1984] transformat încetul cu încetul, spre imaginea de mai târziu, ce și-a sacrificat
Horia Bernea însemnătatea vizualului pentru a accesa proporțiile conceptuale.
(1938, Bucureşti - 2000, Paris) Schițați, construiți tridimensional sau pictați monumental, evoluția lor de
la "piese de trecere", la "încrucișări" sau "marcaje pentru infinit" avea să fie
ulei pe pânză, 100 × 100 cm celebrată în ampla expoziție dedicată Praporului de la Muzeul Național de Artă
semnat, datat şi intitulat dreapta jos, cu roşu, din 1985.
"HB, 5-1984, PRAPOR" Bibliografie:
OROVEANU, MIhai, “Horia Bernea”, Ed. NOI MEDIA Print, București, 2007
Valoare estimativă: € 10.000 - 15.000 BALACI, Ruxandra, “Horia Bernea”, MNAR, București, 2007

76 77
 110
Lectură în grădină
[1928]
Ipolit Strâmbu
(1871, Mărășești, Gorj - 1934, Bucureşti)

ulei pe carton, 47 × 60 cm
semnat și datat stânga sus, cu albastru,
"Strâmbu, 1928"

Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

111
108 Nud cu spatele
Reverie Gheorghe Teodorescu Romanaţi
Nicu Enea (1891, Caracal - 1980, București)
(1897, Lucăceşti, Bacău - 1960, Bacău)
ulei pe carton, 33 × 23 cm
ulei pe carton, 52 × 78.5 cm semnat dreapta jos, cu brun, "Romanați"
semnat dreapta jos, cu brun, "N. Enea"
Valoare estimativă: € 250 - 350
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

112
109 La pozat
Intimitate Marius Bunescu
Ştefan Dimitrescu (1881, Caracal - 1971, Bucureşti)
(1886, Huşi - 1933, Iaşi)
ulei pe carton, 29 × 50 cm
ulei pe carton, 65 × 50 cm semnat dreapta sus, cu gri, "Bunescu"

Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000 Valoare estimativă: € 1.000 - 1.600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

78 79
 115
La plajă
Samuel Mützner
(1884, Bucureşti - 1959, Bucureşti)

ulei pe carton, 49.5 × 60 cm

semnat dreapta jos, cu negru, "S. Mutzner"

Valoare estimativă: € 8.000 - 12.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

113
Marină
[1973]
Henri H. Catargi
(1894, Bucureşti - 1976, Bucureşti)

guașă, ulei și cărbune pe hârtie lipită pe pânză,

50 × 64 cm
semnat și datat stânga jos, cu roșu,
"HHC, (19)73

Valoare estimativă: € 800 - 1.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

În picturile lui Mützner revine frecvent elementul acvatic, fie în forma

unui ţărm de mare, a malului unui lac, înconjurat de vegetaţie, fie ca port
aglomerat de ambarcaţiuni şi populat de pescari sau ca luciu de apă într-o
114 grădină orientală idilică. Spirit solar, pictează în tonuri luminoase râul Loara,
Citadină heleşteele grădinilor nipone, plajele venezuelene şi ale Insulei Margarita,
[1966] întinderea Mediteranei şi mai ales golfurile Balcicului, unde a realizat cele mai
reprezentative opere de maturitate. Marea este mereu liniştită şi apare ca o
Henri H. Catargi suprafaţă netedă, în nuanţe diafane sau culori intense, oglindind atmosfera
(1894, Bucureşti - 1976, Bucureşti)
caldă şi liniştită.
Apa nu este pentru Mützner un subiect în sine, ci este interesat mai mult de
guaşă şi cărbune pe hârtie, 41.5 × 54 cm
relieful ţărmurilor şi de activităţile oamenilor în preajma mării. Instantaneele
semnat şi datat stânga jos, în creion, din viaţa coastei, redate în lumina caracteristică litoralului, într-o paletă
"H.H.Catargi, (19)66" caldă, sunt frecvente în opera lui Mützner, datând în special din perioada
călătoriilor sale pe coastele Mediteranei, din Grecia, Italia, Franţa, Africa de Bibliografie:
Valoare estimativă: € 700 - 1.200 Nord sau din America de Sud, dar și din itinerariile din țară. MARIAN, Rodica, „Samuel Mützner 1884 – 1959”, Ed. Antet, Bucureşti, 2005

80 81
 116
Tătăroaice pe uliță
[1919]
Nicolae Tonitza
(1886, Bârlad - 1940, Bucureşti)
ulei pe carton, 46.5 × 34 cm
semnat stânga jos, cu brun, "Tonitza"
Valoare estimativă: € 15.000 - 25.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Nicolae Tonitza, Coadă la pâine (detaliu), 1919,
Muzeul Național de Artă al României
Nicolae Tonitza, Odaia copiilor (detaliu),
1919-1920, Licitația Colecției Dr. Ioan Chisăliță
82
Crezul artistic propovăduit de Tonitza și-a găsit mereu relevanța în discursul
conturat în jurul culorii. “Pictura este, în primă și ultimă analiză, culoare”
declara pictorul care considera acordul cromatic, dacă nu punctul de ple-
care, măcar punctul de finalizare, coordonat de atitudinea artistului în fața
realității. Pornind de aici Tonitza experimenta trăirile sufletești aproape exclu-
siv doar în timpul creării unei opere, care, în momentul oportun finalizării, nu
îi mai putea oferi decât satisfacția venită în urma criticilor din exterior. Tabloul
era încheiat atunci când picturalitatea atât de râvnită era atinsă, o pictur-
alitate pe care artistul o găsea în sursele pertinente de vizual, fie ele în fața
șevaletului, în atelier, fie în natură. Pentru ultima categorie, a peisajelor lu-
crate după natură, pictorul se declara mereu ostenit în fața detaliului: “natura
îmi dă, în schimb, nervozități și migrene”. (N. N. Tonitza, “Cum realizez un
tablou”, în “Scrieri despre artă”, Meridiane, 1964, pag. 20).
Dobrogea i-a oferit lui Tonitza revelația peisajului și a devenit “câmpul” de
creație preferat de artist timp de mai bine de 15 ani, în deceniilor trei și patru
a secolului trecut. Acest fapt nu este singural, efectul fiind resimțit și în arta
practicată de prietenii și asociații săi ulteriori Ștefan Dimitrescu și Francisc
Șirato, dar cu bună seamă de majoritatea celor ce călcau străduțele inundate
de pitoresc și de lumină dobrogeană ale micuțului oraș de la mare.
Bibliografie:
BREZIANU, Barbu, “N.N.Tonitza”, Ed. Meridiane, București, 1986
TONITZA, N, “Scrieri despre artă”, culegere de texte, cu adnotări și o prefață de
Raoul Șorban, Ed. Meridiane, București, 1964
83
 117 119
Iole în sudul Franței Saint-Tropez
Paul Scorţescu Paul Scorţescu
(1895, Iași - 1976, Paris) (1895, Iași - 1976, Paris)

ulei pe carton, 46 × 54.5 cm ulei pe carton, 43 × 34 cm

semnat dreapta jos, cu albastru, "Scorțesco" semnat dreapta sus, cu albastru, "SCORŢESCO"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800 Valoare estimativă: € 900 - 1.600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

120
Biserica Învierea Domnului din Suceava
[1930]
Marius Bunescu
(1881, Caracal - 1971, Bucureşti)

ulei pe carton, 40 × 50 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "Bunescu"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

În cursul anului 1930, Bunescu întreprinde o

călătorie de studii în Bucovina, ținta principală fiind
mănăstirile istorice ale Sucevei. Această călătorie
se va concretiza în primele luni ale anului 1931, în
expoziția personală organizată la Muzeul Simu (21
februarie-20 martie).

121
Mahoane la mal
Jean Cheller
(1911, Bucureşti - 1952, Bucureşti)
118
Veneţia ulei pe carton, 49 × 68 cm
Paul Scorţescu semnat stânga jos, cu negru, "Jean Cheller"
(1895, Iași - 1976, Paris)
Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
ulei pe carton, 55 × 45.5 cm
semnat stânga jos, cu negru, "SCORŢESCO"
Opera este reprodusă în catalogul "Jean
Valoare estimativă: € 1.400 - 2.200 Cheller", Ed. Pro Editură şi Tipografie, Tudor
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Octavian, Bucureşti, 2005 la pag. 119.

84 85

122
Ciobăniţă cu turmă de oi, efect de lumină
[1910]
Ion Theodorescu-Sion
(1882, Ianca, Brăila - 1939, Bucureşti)
ulei pe pânză, 60 × 50 cm
semnat şi datat ilizibil dreapta jos, cu negru,
"Ion Theodorescu Sion, 1910"
Valoare estimativă: € 6.000 - 9.000
86
Dacă în perioada studiilor s-a aflat sub influenţa profesorilor
români şi francezi, din 1908, când se întoarce în București,
Theodorescu-Sion își modelează, în primă fază cu ajutorul limba-
jul simbolist, un stil din ce în ce mai personal. Concomitent cu o
abundenţă a arabescului şi a unui desen precis - vizibile mai ales
în grafica publicațiilor satirice- Sion cochetează și cu Art Nou-
veaul, dar atras constant de stiluri picturale neoimpresioniste.
Adaptat realităților românești, simbolismul însemna subiectivism
și rafinament al culorii, dar și primatul decorativului.
Preocuparea pentru lumină şi culoare era vizibilă în tehnica
pointilismului ori în încercarea de descompunere a culorilor pe
principiul luminii spectrale, astfel, pentru câțiva ani, între 1910 și
1913 Sion experimentează în tărâmul divizionismului. Unul dintre
subiectele alese le putem observa și în opera de față, filonul
Ion Theodorescu-Sion, În ogradă
tradițional fiind vizibil încă din această perioadă.
Salonul Oficial 1911, cat. 279
123
Compoziţie cu femei în costum tradiţional
[1927]
Ion Theodorescu-Sion
(1882, Ianca, Brăila - 1939, Bucureşti)
ulei pe carton, 41 × 33 cm
semnat şi datat stânga jos, cu negru, "TSion, 1927"
Valoare estimativă: € 4.000 - 6.000
Opera face parte din seria realizată de Theodorescu-Sion în a doua jumătate
a deceniului trei, atunci când majoritatea creației sale este caracterizată de
folosirea specificului național drept unică sursă de inspirație, fapt materializat
în special în compoziții ce abundă în elemente etnografice.
Compoziția impresionează prin coloritul armonios, ce își găsește o sursă de
vibrație în costumul tradiționale ale figurilor centrale. Singularitatea motivelor
induce o stare de încordare, întreținută și de direcțiile centriste ale diagonale­
lor. Gestica compoziției e înnobilată de simplitate, care se transformă în
monumentalitate. Figuri-simbol, personajele "trăiesc" în registre sepa-
rate, scopul lor nu ține de o narațiune anume, ci răspund doar unui precept
compozițional. Schema structurală este individualizată de simplitatea temei,
care prin austeritatea formelor amplifică efectul produs de prezența feminină,
care se identifică cu asprimea pământului.
Bibliografie:
CLONARU, Hariton, SCHOBEL, Doina, “Ion Theodorescu-Sion”, Muzeul de Artă
al R.S.R., București, 1971
87
 124
Trandafiri albi
Dumitru Ghiaţă
(1888, Colibaşi, Mehedinţi - 1972, Bucureşti)

ulei pe pânză lipită pe carton, 41 × 33 cm

semnat dreapta jos, cu verde, "Ghiață D."

Valoare estimativă: € 2.500 - 3.500

126
Cocoșul și găina
[1938]
Eustaţiu Stoenescu
(1885, Craiova - 1957, New York)

ulei pe pânză, 53.5 × 80.5 cm

semnat și datat stânga sus, cu gri,
"E. Stoenescu, 1938"

Valoare estimativă: € 4.000 - 6.000

125 127
Ulcică cu garoafe Natură statică cu ceainic și mere
Dumitru Ghiaţă Stella (Steliana) Nedelcovici
(1888, Colibaşi, Mehedinţi - 1972, Bucureşti) (1901, Ploiești - 1958)

ulei pe pânză lipită pe carton, 41 × 33 cm ulei pe panză, 38 × 46 cm

semnat dreapta jos, cu negru, "Ghiaţă D." semnat stânga sus, în creion, "Nedelcovici"

Valoare estimativă: € 2.500 - 4.500 Valoare estimativă: € 300 - 500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

88 89
 128 130
Balerine Pădurarul
Constantin Piliuţă [1981]
(1929, Botoşani - 2003, Bucureşti) Dimitrie Gavrilean
(1942, Gura humorului - 2012, Iași)
ulei pe pânză, 70 × 70 cm
semnat dreapta sus, cu negru, ulei pe carton, 33 × 41 cm
"C. Piliuță" semnat și datat stânga jos, cu ocru,
"D. Gavrilean, 1981"
Valoare estimativă: € 2.500 - 4.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 500 - 800

131
129 Mihail Sadoveanu
Florăreasa [1978]
[1983] Corneliu Baba
Sorin Ilfoveanu (1906, Craiova - 1997, Bucureşti)
(1946, Câmpulung Muscel)
guașă, creioane cerate și cărbune
tempera pe hârtie, 76 × 54.5 cm pe hârtie lipită pe carton, 32 × 27 cm
semnat și datat dreapta sus, cu negru, "Ilfoveanu, semnat și datat dreapta sus, cu negru,
(19)83" "Baba, (19)78"

Valoare estimativă: € 800 - 1.200 Valoare estimativă: € 3.000 - 4.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

90 91
 132 135
Echilibru în Deltă Sfântul Gheorghe omorând balaurul
Petru Vintilă Ion Vlasiu
(1922, Orșova, MehedinŢi - 2004) (1908, Lechinţa, Mureş - 1997, Bucureşti)

ulei pe carton, 14.5 × 23 cm ulei pe carton, 57 × 47 cm

semnat dreapta jos, cu alb, "petru vintilă" semnat și datat dreapta jos, cu negru, în
monogramă, "IV, 1941"; menționat central jos,
Valoare estimativă: € 100 - 200 "DUPĂ O ICOANĂ VECHE DIN JUDEȚUȘL SOMEȘ"

Valoare estimativă: € 800 - 1.200

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

133
Gondole la Veneţia
Petru Vintilă
(1922, Orșova, MehedinŢi - 2004)

ulei pe carton, 15 × 19.5 cm

semnat stânga jos, cu alb,"petru vintilă"

Valoare estimativă: € 100 - 200 136

Studii pentru 1907
Ion Irimescu
(1903, Preuţeşti, Suceava - 2005, Fălticeni)

colaj, tuș și cărbune sepia pe hârtie lipită pe carton,

39.5 × 37.5 cm
semnat stânga jos, cu negru, "irimescu"

Valoare estimativă: € 450 - 650

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

134 137
Fotoliul cu amintiri Casa roz
Zamfir Dumitrescu Dan Hatmanu
(n. 1946, București) (n. 1926, Scobinţi, Iaşi)

ulei pe carton, 29.5 × 23 cm ulei pe carton, 40.5 × 55 cm

semnat și numerotat dreapta jos, cu verde, semnat dreapta jos, cu verde,
"ZD, 13512" "Dan Hatmanu"

Valoare estimativă: € 400 - 600 Valoare estimativă: € 800 - 1.200

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

92 93
 138 140
Bal mascat Garoafe
Eustaţiu Stoenescu Constantin Isachie Popescu
(1885, Craiova - 1957, New York) (1888, Paşcani - 1967, Bucureşti)

ulei pe pânză, 63 × 40 cm ulei pe carton, 48 × 66 cm

semnat stânga jos, prin zgrafitare, "Stoenescu" semnat stânga jos, cu negru, "C. Isachie"

Valoare estimativă: € 3.000 - 4.000 Valoare estimativă: € 900 - 1.400

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

141
Baticul alb
[1926]
Petre Bulgăraş
(1884, Bârlad - 1939, Iaşi)

ulei pe pânză lipită pe carton, 56.5 × 38 cm

semnat și datat stânga jos, cu negru, "Bulgăraș,
1926"

Valoare estimativă: € 700 - 1.200

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

139
Nud cu mărgele
[1967]
Lucia Dem(etriade) Bălăcescu
(1895, Bucureşti - 1979, Bucureşti)

ulei pe pânză lipită pe carton, 61 × 46 cm

semnat și datat dreapta jos, cu gri, "LDB, (1)967"
142
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500 Intimitate
[1922]
Ipolit Strâmbu
(1871, Mărășești, Gorj - 1934, Bucureşti)
Proveniență:
colecția Dragoș Morărescu.
ulei pe placaj, 29.5 × 46 cm
Opera a participat în expoziția "Nudul în colecțiile de semnat și datat stânga jos, cu brun,
artă particulare", Societatea colecționarilor de artă "Strâmbu, 1922"
din România, 8 iunie-1993-27 iunie 1993. Opera a
participat în expoziția "Interbelicii și continuatorii", Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Muzeul Național Cotroceni, 2008.

94 95
 143
Stradă din Montmantre
[1950]
Dimitrie Berea
(1908, Bacău - 1975, Paris)

ulei pe pânză, 47 × 38 cm
semnat, localizat şi datat dreapta jos, cu brun,
"Berea, MONTMARTRE, 19 julliet (1)950"

Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

144
Sena
Dimitrie Berea
(1908, Bacău - 1975, Paris)

ulei pe pânză, 64 × 81 cm
semnat și localizat stânga jos, cu negru și verde,
"Berea, Paris"

Valoare estimativă: € 1.500 - 2.500

145
Biserica Saint-Séverin, Paris
[1952]
Alexandru Moser Padina
(1904, Padina, Buzău - 1994, Zurich)

ulei pe PFL, 75.5 × 92.5 cm

semnat şi datat stânga jos, cu roşu, "Padina, 1952"

Valoare estimativă: € 4.500 - 7.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

146
Natură statică cu pește și legume
[1937]
Ion Ţuculescu
(1910, Craiova - 1962, Bucureşti)

ulei pe pânză, 41 × 37 cm
semnat și datat dreapta sus, cu albastru,
"I. Țuculescu, (19)37"

Valoare estimativă: € 4.000 - 6.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

96 97
 148
Acoperişuri roşii
[1959]
Alexandru Ciucurencu
(1903, Ciucurova, Tulcea - 1977, Bucureşti)

ulei pe pânză lipită pe carton, 38 × 55.5 cm

semnat şi datat dreapta jos, cu albastru,
"AC, (1)959"

Valoare estimativă: € 3.500 - 5.500

147 Cu o gamă cromatică aproape neschimbată pe parcursul întregii cariere,

Bujori
[1925]
Nicolae Dărăscu
(1883, Giurgiu - 1959, Bucureşti)
ulei pe pânză, 55 × 45 cm
semnat stânga sus, cu brun, "D."; semnat și datat
dreapta sus, cu negru, "N. Dărăscu, 1925"
Valoare estimativă: € 5.000 - 8.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Pe verso: Etichetă de participare în expoziţia
"Dărascu în colecţii bucureştene", Muzeul
Colecţiilor de Artă.
pictorul reuşeşte continuu să moduleze variat culoarea, cu ajutorul căreia
compune un univers puternic înrădăcinat într-un cult al senzaţiei vizuale.
Utilizând o paletă restrânsă, dialogul valoric fundamental are loc instinctiv
între albastru şi roşu, alături de care se întrepătrund verdele, galbenul sau
brunurile şterse. Pornind de la interogaţiile cezanniene asupra raporturilor
cromatice de cald şi rece, Dărăscu construieşte întreaga compoziţie în jurul
bivalenţei calorice intermediate de cele două culori dominante. Faţă de mani-
era predecesorului său, Dărăscu nu modelează formele prin juxtapunerea 149
savantă a nuanţelor, în căutarea acelei structuri de tonalităţi, ci încorporează
Visare
caldul şi recele în întreaga substanţă, iar transparenţa formelor lui Cezanne
[1941]
este preschimbată în voluptate materială dărăsciană. Astfel, în cazul naturi-
lor statice în care singura recuzită este vasul cu flori, interogațiile cromatice Iosif Iser
rămân exclusiv în seama alternanței în paletă. Veridică sau nu, impresia lăsată (1881, București - 1958, Bucureşti)
de alegerea tonurilor - în marea majoritate calde - răspunde filonului impre-
sionist față de care Dărăscu se raportează de fiecare dată. pastel pe hârtie, 61 × 46 cm
semnat și datat central jos, cu negru, "ISER, (19)41"
Bibliografie:
CONSTANTINESCU, Paul, CLONARU, Hariton, ”Expoziția Nicolae Dărăscu”, Valoare estimativă: € 2.500 - 4.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Muzeul de Artă al R.S.R, 1966

98 99
 150
Odihnă
[1945]
Corneliu Baba
(1906, Craiova - 1997, Bucureşti)

acuarelă și tuș pe hârtie, 15 × 15 cm

semnat și datat stânga jos, în tuș, "Baba, (19)45"

Valoare estimativă: € 600 - 900

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

151
Grădina cu flori
Max Herman Maxy
(1895, Brăila - 1971, Bucureşti)

ulei pe carton, 35 × 45 cm
semnat dreapta jos, cu albastru, "m.h. maxy"

Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

152
Fabrica de cherestea
Max Herman Maxy
(1895, Brăila - 1971, Bucureşti)

ulei pe carton, 33.5 × 48 cm

semnat indescifrabil dreapta jos, cu albastru, "m"

Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

153
Magazin de deservire
Marius Bunescu
(1881, Caracal - 1971, Bucureşti)

acuarelă pe hârtie, 49.5 × 68 cm

semnat dreapta jos, cu negru, "Bunescu"

Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

100 101
 154
Natură statică cu cireșe, caise și tutun
[1880-1885]
Theodor Aman
(1831, Câmpulung Muscel, Argeş - 1891, Bucureşti)
ulei pe pânză, 35 × 46 cm
semnat stânga jos, cu brun, "Th. Aman"
Valoare estimativă: € 70.000 - 110.000
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Proveniență:
colecția istorică a medicului Carmen Bușulenga-
Nicolau, autor a numeroase studii de specialitate
(ginecologie, medicină infantilă și pediatrică, pneu-
mologie), medic la Clinica de Pediatrie a Spitalului
"Grigore Alexandrescu" (anii '60-'70)
Theodor Aman, Natură statică cu căpșuni
Licitația „Aman și elevii săi”, Artmark 2015, adjude-
cat pentru 160.000 €
Theodor Aman, Coș cu căpșuni (detaliu)
Muzeul Aman
102
Elogiat și criticat deopotrivă încă din timpul vieții, deseori comparat cu Grigo-
rescu, imaginea lui Aman avea să fie reconstruită după 1900 în diverse mono-
grafii dedicate acestuia. În 1904 apare prima compilație de texte dedicate
acestuia, realizată de dr. Constantin I.Istrati, pentru ca, în următori ani Nicolae
Iorga, dar mai ales Alexandru Busuioceanu și O.W.Cisek să se ocupe de creația
lui Aman. Clasic, romantic, neoclasic, pre-modern, dar mereu întemeietor
de școală; acestea sunt principalele descrieri ce apar în perioada interbelică,
Francisc Șirato și George Oprescu departajându-se prin calitatea și expresia
viziunii asupra artei românești. În perioada comunistă lucrurile o iau razna cu
adevărat, Aman devenind un erou, un patriot, un critic al societății burgheze,
anti-monarhist și multe altele. Componenta regală din biografia lui dispare,
fiind menționate doar revoluțiile sau reforma agrară din perioada lui Cuza.
Aceste texte apăreau deja la 60 de ani de la dispariția lui Aman. Ana Aman
murea și ea în 1926, iar urmași care ar fi popularizat imaginea predecesoru-
lui nu au existat. În acest context popularizarea creației lui Aman a rămas în
bună măsură în seama picturilor, care, indiferent de epocă, transmit mesajele
nescindate și oneste. Revenind la anii de activitate a lui Aman, care în mare
măsură coincid și cu activitatea în cadrul Școlii de Belle Arte (1864-1890),
descoperim că natura statică intră relativ târziu și chiar greoi la început în
imaginarul artistului. Unul dintre primele tablouri ce surprind un astfel de
subiect pare relativ întâmplător, "Natura moartă" din colecția Muzeului Aman,
inv. 774 părând totuși doar un studiu de atelier. Treptat, folosind în special
florile, Aman concentrează subiecte din ce în ce mai coerente pe pânză, și, de
la jumătatea anilor 1870 încep să apară chiar compoziții complexe, definite de
o scenografie gândită în prealabil și de o coerență în limbajul compozițional.
Suita de naturi statice inaugurate în ultimii 15 ani de carieră pare totuși să
răspundă unor precepte bine stabilite și împământenite ulterior cum ar
fi: recurența fructelor, care înlocuiesc treptat florile; alăturarea obiectelor
personale cu cele perisabile, fapt ce conferă o anume continuitate; o anume
indiferență a lui Aman pentru formatul pânzei, când pe orizontală, când pe
verticală, compoziția păstrându-și totuși structura indiferent de dimen-
siuni. Aceste lucruri le putem observa începând cu mijlocul deceniului opt al
secolului al XIX-lea în opere ca: "Cireșe" (Muzeul Aman, inv. 108), "Coș cu
căpșuni" (Muzeul Aman, inv 118), "Natura statică cu cireșe" (Muzeul Național
Brukenthal) sau "Pomieră cu cireșe" (Muzeul de Artă Craiova, inv. 9) toate
fiind excelent construite și pictate, nivelul de atenție și detaliu fiind dus cu
rigurozitate la final.
103

Theodor Aman, Natură statică cu cireșe
(detaliu)
Muzeul Național Brukenthal
Theodor Aman, Pomieră cu cireșe
(detaliu)
Muzeul de Artă Craiova
104
Majoritatea operelor gravitează în jurul florilor sau a fructelor, însă există și o
categorie - în care regăsim și opera de față - cu o recuzită eclectică. Obiecte
personale, veselă, gazete, ulcioare, statuete și alte obiecte de mici dimen-
siuni compun uleiuri excepționale. Reconstrucția acestui imaginar atât de
personal ne ajută să completăm acea imagine încețoșată pe care istoria artei
a recreat-o uneori pictorului Aman. Un element foarte interesant constă în
unitatea de stil pe care Aman o punctează în crearea acestui ciclu de naturi
statice. Toate răspund parcă unei rigori compoziționale excepționale și, chiar
dacă pictate la distanță de circa zece ani între ele, par să nu aibă nicio discon-
tinuitate stilistică.
Recuzita este fără dubiu cea mai importantă componentă de care Aman se
folosește. Pictate majoritatea în deceniile opt și nouă ale sec. al XIX-lea, na-
turile statice apar într-un moment în care stilul, cariera și numele Aman erau
mai mult decât împământenite în cultura vizuală autohtonă și, chiar dacă nu
vindea atât de bine ca un Grigorescu, Aman definea în mare măsură creația
modernității românești. Așadar paleta, tușa și efectele generale pot trece pe
locul doi, recuzita devenind liantul acestui ciclu.
În "Natură statică cu caise, cireșe și tutun" fructele (mereu coapte, vibrând
de culoare, duse la saturație chiar), obiectele decorative - fructiera de argint
cu un picior, dar mai ales obiectele personale - țigareta, tabachera cu tutun
și foițele - ni se devoalează toate în fața ochilor așa cum Aman le observa în
atelier. Senzația de intim este astfel atinsă lesne, iar alegerile cromatice duc și
ele către o stare intimistă. (I.P.)
Opera este semnată peste vernis, ulterior pictării, probabil după 1890, cu
caligrafie de bătrânețe.
Referințe:
BOGDAN, Radu, Theodor Aman, Ed. De Stat pentru Literatură şi
Artă, 1955
CISEK, Oscar Walter, Aman, Ed. Ramuri, Craiova, 1931
IONESCU, Adrian-Silvan[coordonator], "Centenar Theodor Aman",
București, 1991
IONESCU, Adrian-Silvan, "Modernitatea lui Aman", S.C.I.A., 2011
105
 155
Ruşinosul
Tia Peltz
(1923, Bucureşti - 1999, Bucureşti)

ulei pe pânză, 32 × 24 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "Tia Peltz"

Valoare estimativă: € 300 - 400

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

158
Dansul călușarilor
[1960]
Magdalena Rădulescu
(1902, Râmnicu Vâlcea - 1983, Paris)

ulei pe pânză, 65 × 81.5 cm

semnat şi datat dreapta jos, cu roşu,
"Magdalena Rădulesco, 1960"

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000

156
Promenadă 157
[1990] Gladiole
Tia Peltz [1929] 159
(1923, Bucureşti - 1999, Bucureşti) Denise Iordănescu Flori
Harry Guttman
ulei pe pânză, 71 × 30.5 cm ulei pe carton, 84 × 34 cm (1933, Bucureşti - 2015, București)
semnat şi datat dreapta jos, cu roz, semnat şi datat lateral dreapta, cu brun,
"Tia Peltz, 1990" "Denise, 1929" ulei pe pânză, 59 × 48.5 cm
semnat dreapta jos, în pastă, "H. Guttman"
Valoare estimativă: € 500 - 800 Valoare estimativă: € 500 - 800
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 1.000 - 1.600

106 107
 160
Natură statică
[1983]
Petre Velicu
(1950, Bucureşti)

ulei pe pânză lipită pe carton, 22.5 × 22.5 cm

semnat şi datat dreapta jos, cu roşu, "P. Velicu,
(19)83"

Valoare estimativă: € 400 - 600

Unul dintre cele mai recognoscibile cicluri ce s-au impus în imaginarul

162 colectiv al ultimilor 40 de ani a fost conceput de Corneliu Baba în urma unuia
Spaima dintre cele mai traumatizante evenimente ce au zguduit România. În primele
[sfârșitul anilor '80] luni după cutremurul din martie 1977, artistul începe să schițeze universul
Corneliu Baba profund uman ce avea să îl bântuie până la sfârșitul carierei și al vieții. Întins
(1906, Craiova - 1997, Bucureşti) pe parcursul a aproape 15 ani, ciclul “Spaime” s-a derulat și s-a relevat
161 drept un cumul de introspecții psihologice, depășind cu ușurință calitatea
Ulcică cu flori ulei pe carton, 39 × 39 cm primordială, plastică. Sub mantaua expresionistă, Baba a reușit să creeze
[1983] semnat dreapta jos, cu roșu, "Baba" o pleiadă de chipuri neindentificabile, însă mereu încărcate cu povara unor
sentimente distructive. (I.P.)
Petre Velicu
(1950, Bucureşti) Valoare estimativă: € 8.000 - 14.000

ulei pe pânză lipită pe carton, 23.5 × 23.5 cm

semnat şi datat dreapta jos, cu negru, "P. Velicu, Bibliografie:
(19)83" “Corneliu Baba”, ediţie îngrijită de Maria Muscalu Albani, Fundaţia Culturală
Română, Bucureşti, 1997
Valoare estimativă: € 400 - 600 “Corneliu Baba”, Editura Institutului Cultural Român, 2008

108 109
 163
Irina
[mijlocul anilor '20]
Nicolae Tonitza
(1886, Bârlad - 1940, Bucureşti)

ulei pe carton, 35.5 × 26 cm

semnat dreapta sus, cu brun, "Tonitza"

Valoare estimativă: € 25.000 - 45.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Nicolae Tonitza, Portret de fetiță (detaliu)
din "Viața și opera lui Tonitza", Adevărul Holding,
2009
Pentru un artist care îşi dedică aproape întreaga operă crezului său umanist,
portretul devine expresia cea mai înaltă la care acesta poate apela. Cu o is-
torie relativ cunoscută a portretisticii tonitziene, care se dezvoltă excepțional
după 1920, traseul urmat de pictor înspre aprofundarea genului urmează un
drum foarte personal. Fără elementele biografice ce i-au marcat existența –
prizonieratul din timpul Primului Război Mondial, boala contractată, sărăcia,
moartea unui copil – calitățile psihologice ce îi definesc portretistica puteau
fi atenuate sau inexistente. Un alt factor important de menționat este definit
de alegerea modelului. Tonitza face carieră pentru început prin imortalizarea
propriului univers familial : un prim autoportret, datat 1911, alături de desena-
rea chipului soției Ecaterina, în 1913, ne aduc în prim plan pentru prima dată
universul intim, pe care îl va prezenta atât de puternic în deceniul următor.
Aici putem enumera apariția celor 4 copii ai familiei Tonitza, Catrina, Petru
(Puiu), Irina (Mica), Silică, dar și a odraslelor unor prieteni - Ticuleana (Țuca)
Manoliu, nepoata artistului, Nineta Gusti, nepoata sau Ionel Mohor, fiul arhi-
tectului Dimitrie Mohor - toate se orânduiesc într-o suită de chipuri intime,
personale.
Filonul expresionist pe care îl emană portretul de față ne îndreptățește să
îl integrăm unui circuit restrâns, dar extrem de bine conturat din preajma
anului 1925. Expresivitatea figurilor, ce poartă adâncită gravitatea unui mister
nedesluşit până atunci, s-a materializat în interesante execuţii ale unor opere
ca: „Jidovul rătăcitor”, „În ospiciu”, „În urma convoiului”, „Pe verandă” sau
a studiilor pentru „Orfanii”, „Spleen”, toate acestea purtând în esența lor o
viziune psihologică, adâncită asupra individului, indiferent de relația avută cu
modelul. Fie că îi este soția sau unul dintre copii, Tonitza nu ezită să încarce
de expresivitate, uneori apăsătoare, chipurile menite să exprime totuși eul
creator.

Bibliografie:
BREZIANU, Barbu, “Nicolae Tonitza”, Ed. Meridiane, București, 1986
CIUCĂ, Valentin, “Pe urmele lui Nicolae Tonitza”, Ed. Sport-Turism, București,
1984
COMARNESCU, Petru,”N.N. Tonitza”, Ed. Tineretului, București, 1962
JIANU, Ionel, “Tonitza”, Ed. Căminul Artei, București, 1945
ȘORBAN, Raoul, “Tonitza”, Ed. Meridiane, București, 1973

Nicolae Tonitza, Mica

Licitația Colecției George Macovescu, Artmark 2013,
adjudecat pentru 72.000 €

110 111
 164
Bucureștiul Vechi (Spre Piața Senatului)
[1929]
Gheorghe Petraşcu
(1872, Tecuci, GalaŢi - 1949, București)

ulei pe pânză, 32.5 × 41 cm

semnat și datat dreapta jos, cu negru,
"G. Petrașcu, (1)929"

Valoare estimativă: € 35.000 - 45.000

Proveniență:
Una dintre cele mai interesante caracteristici pe care ni le oferă creația lui
colecția istorică Emanoil Anca.
Gheorghe Petrașcu este călătoria în spațiul românesc și reproducerea aces-
tuia în pânze atât de expresive. Componenta specifică nu stă totuși în această
Cel mai probabil opera a participat la expoziția
sete de vizual, ci în faptul că, deși se dezice încă de timpuriu de impresion-
personală Gheorghe Petrașcu de la Căminul Artelor,
ism, tot restul carierei pare să folosească tocmai limbajul vizual al acestui
București, 4-31 mai 1930, făcând parte din selecția
curent. Vedutele și priveliștile autohtone abundă în creația lui Petrașcu pe
de 150 de lucrări.
tot parcursul carierei și, pornind de la itinerariile maestrului Grigorescu –
căruia îi purta un respect inestimabil – Petrașcu va picta cele mai însemnate
Opera a participat la expoziția retrospectivă
locuri din țară. Fiind inițial un itinerar coordonat de necesitățile instituite de
Gheorghe Petrașcu, Muzeul de Artă al R.S.R.,
curentul plein-air-ist, campaniile de studiu menționează locuri ca Agapia,
București, 1972 și este menționată și reprodusă în
Constanța, Nicorești (conacul familiei) încă din jurul anului 1900, pentru ca
catalogul expoziției la pag. 66, respectiv cat. 82.
în următoarele patru decenii lista să se mărească considerabil. După 1910,
perioadă în care Petrașcu se depărtează de acea manieră cvasi-impresionistă,
Opera a participat la expoziția "Gheorghe Petrașcu",
căutările sale nu se vor opri, ci vor răspunde unor necesități de altă factură,
Muzeul de Artă Târgu-Mureș, aprilie-mai 1973.
fie ea estetică sau coordonată de subiect. Probabil una dintre cele mai
Opera a participat la expoziția "Gheorghe Petrașcu",
specifice nuanțe ale peisajului realizat de Petrașcu a fost tocmai alegerea
Muzeul de Artă Craiova, iulie-august 1973, cat. 82.
urbanului. Alături de marine, pe care le picta tot în descendența influenței
Opera a participat la expoziția "Capodopere ale
impresioniștilor, Petrașcu a preferat mai mereu interiorul orașului sau mai
picturii românești interbelice în colecții particu-
bine spus, peisajul în care monumentalul arhitectural avea un cuvânt de spus.
lare", Muzeul Național Cotroceni, aprilie-mai 1997.
Vedem acest lucru atât în sejururile din Franța, când pictează bisericile sau
Opera a participat la expoziția "Peisajul în pictura
străduțele din Vitré, Senlis sau Morlaix, în Italia la Veneția sau în Spania, în
românească", Muzeul Național Cotroceni, 2002.
preajma Toledo-ului. În țară itinerariul urban apare cu aceeași regularitate
ca cel marin, Bucureștiul, Târgoviște și Silistra fiind preferate în "dialogul"
peisagist cu Balcicul, cu Mangalia sau Eforie. Mica vedută bucureșteană este
surprinsă înspre biserica mănăstirii Sf. Spiridon Vechi, cu a ei navă mică, fără
cupole. Interesant este că Petrașcu alege un unghi mai generos, în care este
surprins și unul dintre edificiile noi de la acea oră, clădirea Societății Clădirea
Românească, ridicată în anul 1926. (I.P.)

Bibliografie:
FLOREA, Vasile, „Gheorghe Petraşcu”, Ed. Meridiane, Bucureşti, 1989 „Gh.
Petraşcu”
Catalogul expoziţiei de pictură, Muzeul de Artă al Republicii Socialiste
România, Bucureşti, 1972

Gheorghe Petrașcu, Silistra

Licitația de Vară, Artmark 2011, adjudecat pentru
42.000 €

Vedere spre Piața Senatului dinspre

Sf. Spiridon Vechi
sursă: fototecaortodoxiei.ro

112 113
 165 168
Stânci la Caliacra Albăstrele și margarete
Rodica Maniu Mützner Dan Băjenaru
(1890, Bucureşti - 1958, Bucureşti) (1900, Piteşti - 1988, Bucureşti)

acuarelă și creion pe hârtie lipită pe carton, ulei pe carton, 33.5 × 48 cm

31 × 48.5 cm semnat dreapta jos, cu albastru, "D. Băjenaru"
semnat dreapta jos, în creion, "R. Maniu"
Valoare estimativă: € 350 - 550
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 600 - 800
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

166
Portretul dnei T.
Paul Scorţescu
(1895, Iași - 1976, Paris)

ulei pe pânză, 46 × 37 cm
semnat dreapta jos, de doua ori, cu albastru,
"Scorțesco"

Valoare estimativă: € 600 - 900

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

167 169
Zambile Ulcică cu flori de măr
Dan Hatmanu Nicu Enea
(1926, Scobinţi, Iaşi) (1897, Lucăceşti, Bacău - 1960, Bacău)

ulei pe carton, 52 × 42.5 cm ulei pe pânză lipită pe carton, 53.5 × 35.5 cm

semnat dreapta jos, cu gri, "Dan Hatmanu" semnat stânga jos, cu negru, "N. Enea"

Valoare estimativă: € 600 - 900 Valoare estimativă: € 900 - 1.400

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

114 115
 172
Vas cu trandafiri
Paul Verona
(1897, Herţa, Dorohoi - 1966, Bucureşti)

ulei pe carton, 40 × 49.5 cm

semnat și datat stânga jos, cu negru, Paul Verona

Valoare estimativă: € 500 - 800

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

170
Captura
[1936]
Samuel Mützner
(1884, Bucureşti - 1959, Bucureşti)

ulei pe carton, 44 × 56 cm
semnat și datat dreapta jos, cu negru,
"S. Mützner, (19)36"

Valoare estimativă: € 3.000 - 5.000

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

171
Interior țărănesc 173
Nicu Enea Crizanteme
(1897, Lucăceşti, Bacău - 1960, Bacău) Alexandru Moscu
(1896, Bârlad - 1979, Bucureşti)
ulei pe carton, 46 × 69 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "N. Enea" ulei pe pânză lipită pe carton, 58 × 45 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "Moscu (Alexandru)"
Valoare estimativă: € 1.000 - 1.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 1.200 - 1.800

116 117
 174 176
Anemone și garofițe Natură statică cu statuetă și vas cu cale
Pierre Auguste Bellet [1944]
(1865, Galaţi - 1924, Galați) Vladimir Frimu
(1900, Huși - 1967, București)
ulei pe pânză lipită pe carton, 40 × 31 cm
semnat dreapta jos, cu negru, "P. Bellet" ulei pe carton, 101 × 70 cm
semnat stânga jos, cu verde, "Vl. Frimu"
Valoare estimativă: € 500 - 800
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării
Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500
Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

Opera a participat la Salonul Oficial, mai 1944,

Fundația "Dalles", București și este menționată și
reprodusă în catalogul expoziției la pag. 18, cat 105,
respectiv în planșele catalogului.
Opera este reprodusă pe coperta ziarului "Universul
literar", anul 53, nr. 34-35, 20 decembrie 1944.

Pe verso, etichetă de participare la Salonul Oficial

de Pictură şi Sculptură, Ministerul Culturii Naționale,
Directia Artelor, Bucureşti, 1944.

175
Fetița cu păpușă 177
Micaela Eleutheriade Crizanteme
(1900, Bucureşti - 1984, Bucureşti) Elena Muller-Stăncescu
ulei pe pânză, 40 × 30 cm ulei pe carton, 99 × 70 cm
semnat stânga jos, cu negru, "Eleutheriade" semnat dreapta jos, cu negru, "M. Stăncescu"

Valoare estimativă: € 1.800 - 2.500 Valoare estimativă: € 900 - 1.600

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

118 119
 178 180
Eleganță Art Deco Flori de primăvară
[1927] Vasile Varga
Franciszek Urbanski de Nieczuja (1921, Ususău, Arad - 2005, Lipova, Arad)
(1888 - ?)
ulei pe carton, 74 × 50 cm
ulei pe pânză, 140 × 76 cm
semnat și datat dreapta jos, cu oranj, Valoare estimativă: € 500 - 800
"F. URBANSKI de NIECZUJA, 1927"

Valoare estimativă: € 2.000 - 3.000

181
Natură statică cu trandafiri și cărți
179 [1935]
Vas cu trandafiri Aurel Bordenache
Elena Muller-Stăncescu (1902, Huși, Vaslui - 1987, București)

ulei pe carton, 35 × 49 cm ulei pe pânză, 39.5 × 25 cm

semnat dreapta jos, cu negru, semnat și datat stânga jos, în pastă,
"E. Muller-Stăncescu" "a. Bordenache, 1935"

Valoare estimativă: € 350 - 550 Valoare estimativă: € 400 - 700

Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării Prețul de pornire se va situa sub valoarea minimă a evaluării

120 121
ŢIPOIA şi TZIPOIA
Destine
artistice

24 m a i - 19 i u n i e 2016

vernisaj : 24 mai 2016, ora 19:00

galeria romană
bd . lascăr catargiu nr . 1
piaţa romană, sector 1, bucureşti

programul galeriei :
luni- vineri 10:00-18:00
sâmbăta 10:00-15:00.
Creații cu stil și
personalitate

Bulevardul Carol I, Nr. 57, Sector 2

Telefon: 031.405.75.75
Mobil: 0733.376.804
E-mail: contact@lalehflower.ro
 Eleganta si Stil la Athénée Palace Hilton
Pentru cele mai speciale evenimente, noi va oferim cele mai deosebite spatii.
Alegeti intre impresionanta sala Le Diplomate, clasicul Lobby Le Colonnade
sau recent renovatul Lobby adiacent restaurantului Roberto's.
Pentru mai multe informatii si preturi
contactati echipa de vanzari la cb.bucharest@hilton.com
sau la 021 303 3777
MUZEUL DE ARTĂ / PALATUL BAROC DIN TIMIȘOARA
GĂZDUIEȘTE ÎN LUNA MARTIE A ANULUI 2016 EXPOZIȚIA
STUDII PENTRU MANIERISM A PICTORULUI CĂTĂLIN BĂLESCU.
EXPOZIȚIA CUPRINDE PICTURĂ ȘI DESEN
DIN ULTIMA PERIOADĂ DE CREAȚIE A ARTISTULUI.
ÎNTR-O PIAȚĂ BAROCĂ, ÎNTR-UN PALAT BAROC -
O PICTURĂ NEO-BAROCĂ
MUZEUL DE ARTĂ TIMIȘOARA (MArT)
TIMISOARA MUSEUM OF ART
Short presentation
Găzduit în Palatul Baroc, o clădire de referință istorică și arhitecturală pentru Timișoara și
pentru România, datând din secolul al XVIII-lea, Muzeul de Artă Timișoara (MArT) este
o instițuție dinamică, avînd o bogată activitate expozițională, artistcă, șiințifică și culturală.
Prin tot ceea ce concepe și pune în viață, MArT și-a propus să devină parte intergrantă a
muzeografiei europene a secolului XXI. Organizează evenimente cu impact național și
internațional, conferințe, lansări de carte, concerte și sesiuni științifice, publică albume,
cataloage, monografii, reviste în limbile romană și engleza, promovează cultura artistică și
umanistă la nivel local, național și internațional.
MArT deține colecții reprezentative din creațiile marilor pictori, sculptori, ceramiști, ca de ex-
emplu colecția Ormos Zsigmond, colecția Corneliu Baba, colecția Grupului de avangardă
Sigma, colecția de ceramică și sticlărie produsă în atelierele celebre din Europa Centrală
în secolul al XIX-lea, colecția de icoane bisericești provenind din lăcașurile de cult ale
Banatului românesc și sârbesc, clasici ai picturii românești (Nicolae Grigorescu, Nicolae
Tonitza, Ion Andreescu, Sava Henția).
MArT organizează în fiecare an un Simpozion internațional publicând revista științifică sub
numele Euroregionalia; cooperează cu instituții similare din țară și străinatate (Muzeul Na-
tional de Artă a României, Muzeul Național Bruckental, Muzeul de Artă din Cluj-Napoca,
Universitatea de Vest Timișoara, Universitatea Națională de Arte București), cu muzee și
galerii din Serbia, Ungaria, Germania, Luxemburg, Franța și Anglia.
Din inițiativă proprie sau prin cooperare, MArT se înscrie în circuitul artistic și muzeografic
de tip nou, producând expoziții reprezentative prin care sunt promovate creațiile artistice uni-
versale, ca de exemplu acelea semnate de REMBRANDT, DALI, TOULOUSE-LAUTREC,
PICASSO, CHAGALL ș.a. Multe dintre acestea joacă un rol esențial în formarea publicului
românesc iubitor de artă.
MArT a organizat și va organiza numeroase expoziții temporare ale unor artiști români de
renume național și internațional, între care amintim: PAUL NEAGU, DAN PERJOVSCHI,
ȘTEFAN BERTALAN, JULIUS PODLIPNY, SILVIU ORĂVIȚAN, ȘTEFAN CÂLȚIA,
SORIN ILFOVEANU, GHEORGHE ANGHEL, CĂTĂLIN BĂLESCU,
CONSTANTIN FLONDOR ș.a.
Între 3 și 31 octombrie 2015, MArT cooperează cu Fundația Art Encounters în organizarea
și realizarea celei dintâi ediții a unui festival internațional al artelor, găzduind o expoziție
reprezentativă a acestuia.
Timişoara Museum of Art was founded on the first of January 2006, emerging from the
Art Section of the Banat Museum, in the city of Timişoara – the most important city of the
Banat province and the town which started the anti-communist revolution in 1989. The vi-
cinity of the city with Hungarian and Serbian border gives its ethnical and cultural diversity
and welcomes tourists and business-men from all over the Europe.
The building that hosts the Timişoara Art Museum is a great Baroque Palace designed by
architect J. Klein and built by the Habsbourgs in the 18th century (1752-1754) in the Union
Square (Domplatz), former administrative centre of the city.
The patrimony of Timişoara Art Museum consists of over 6000 pieces: paintings, gravures,
sculptures, decorative art and furniture. The paintings range from the Italian Renaissance
period to the 20th century European and Romanian art. It also includes the most important
collection of paintings created by Banat artists from the 18th century to present day.
The core of the European art gallery consists of Zsigmond Ormós’s (1813-1894) dona-
tion, a very important figure of the cultural life from Banat region, important collector and
founder of the first museum in Timişoara. The European art collection includes paintings
ranged from the 15th to the 20th century, belonging to the Italian Rennaisance, Flemish, Dutch,
German, Austrian, French and Hungarian art schools.
The religious art collection from Banat consist of over 1000 works, most of them being paint-
ed on wood. This collection offers the possibility to identify the preferences of the local church
builders (of Romanian and Serbian origin) and displays works by the most important local
painters of the 18th century: Nedelcu Popovici, Andrei Andreevici, Ștefan Tenețchi or George
Diaconovici. The transition from the origina wood icon to the one painted on canvas, practiced
by the 19th century artists from Banat, is illustrated in the collection by Mihail Velcelean,
Dimitrie Turcu, Nicolae Hașca, Nicolae Mărășescu. The iconographic material of the religious
art collection exemplifies the two directions, traditional and Western, which caracterised
the artistic creation destined to the Orthodox communities from the multi-ethnic and multi-
confessional region of Banat.
The 19th century art collection from Banat was establishd by Zsigmond Ormós (1813-
1894) who collected, along with European art, paintings signed by local artists such as Imre
Vizkelety, Elek Szamossy, Anton Fialla, Nicolae Popescu, Ede Komlóssy or Wodiczky.
Later, the collection was enriched by neoclassical pastel paintings by Anselm Wagner, Bie-
dermeier portraits by Gábor Melegh and Károly Brocky, “primitivism” works by Dimitrie
Turcu, or realist portraits by Ioan Zaicu, illustrating the direction of the Banatian painting
in a period of over 120 years. At the end of the 19th century, the rupture from Wien school
of art is produced. Thus, the portraits by János Wälder, who was taught at the Budapest Art
Academy, or genre scenes by Adolf Humborg, influenced by the Düsseldorf painting school
or works by Stevan Aleksić, taught at Munich.
The Inter-war art collection from Banat illustrates the new artistic currents: constructiv-
ism, cubism, expressionism and post-impressionism: Alexandru Popp, Oskar Szuhanek, Catul
Bogdan, Aurel Ciupe, Atanasie Demian Albert Varga, Ştefan Szőnyi, Ioan Isac, Stefan Jäger
or the remarkable Julius Podlipny, to name just a few of the most important painters of that
time. From the inter-war period emerges the museum’s sculpture collection, with works by
artists such as erdinand Gallas, Andrei Gál, Sebastian Rotschingk and Dezideriu Novac.
The contemporary art collection contains works by artists from the second part of the 20th centu-
ry. During that period, Timişoara became one of the most important and dynamic centers of avant-
garde in Romania. Groups like Sigma and 111 were well known at national and international scale.
Corneliu Baba, one of the most prodigious Romanian painters of the 20th century, has a special
place in Timişoara Museum of Art. His most important works were donated by the master to the
people of Timişoara, in memory of the years he spent here as a young artist. The opening of the
museum coincided with the celebration of the painter’s centenary.
The decorative art collection consists of about 1.500 pieces and is divided into distinctive
sub-collections: furniture, ceramics, glass, clocks, rugs, and common metal and wood objects.
Speaking of the artistic significance, the pieces of this collection exemplify the European styles
starting from the 18th century until the emerging of Second World War. Historically and statisti-
cally, they certify the European and Romanian production through the workshops and factories
in which they were produced.
Prof.univ.dr. Victor NEUMANN
Director al Muzeului de Artă Timișoara (MArT)
The Director of the Timișoara Museum of Art
Historian, Professor of Modern and Contemporary History of Romania
and East-Central Europe at the West University of Timișoara
Cătălin Bălescu, Grădina | The Garden, ulei pe pânză | oil on canvas 114x167 cm. 2012
MAKING ART
PART OF YOUR DAY

We believe that great coffee is also

an experience of genuine beauty.
This is the reason we have such a
close relationship with contemporary
art. Over the last twenty years
more than 100 artists have
contributed to the creation of the
illy Art Collection. In 2007, James
Rosenquist was the first artist to
bring their work to the illy coffee
can, and in 2007 illy Sustain Art
was launched to promote young
talents. The competition “Design
the illy can” is our first national
project, created in collaboration
with the Bucharest Academy of
Fine Arts. The winning artwork, by
Andrei Măceșanu will now decorate
20,000 illy cans, celebrating the
social power of coffee.

Learn more at:

www.probrands.ro
illy Art Collection Limited Edition can by Andrei Măceșanu, Romania 2015.
 DOWNTOWN
BOUTIQUE:
Calea Victoriei 83-85,
tel. 0720660661
BÃNEASA
BOUTIQUE: Suntem curatorii celor mai frumoase colecții de design interior.
Bãneasa Te așteptăm în showroom-ul Noblesse Interiors, găzduit în interiorul Palatului Noblesse.
Shopping City, parter, Showroom București: Str. Sfinților nr. 7, sector 2
Showroom Bacău: Str. Ștefan cel Mare nr. 2
tel. 0720660662
Pentru mobilier, decorațiuni, textile, placări și proiecte de design interior: +40 752 199 858/ info@noblesseinteriors.com
COTROCENI
Pentru evenimente la Palatul Noblesse: +40 749 232 311, event.manager@palatulnoblesse.ro
BOUTIQUE:
AFI Palace Cotroceni,
parter, tel. 0720660663

www.adinabuzatu.ro
facebook.com/
trendsbyadinabuzatu
www.noblesseinteriors.com www.noblesse-group.com
Pe data de 5 octombrie 2015 a avut loc deschiderea oficială a Anului Simion Iuca, Ion Bitzan, Cecilia Cuțescu-Storck, Zoe Băicoianu și Mac

Universitar 2015-2016 la Universitatea Națională de Arte din București. (Mihai Filip) Constantinescu; și concomitent, în sfera istoriei artei, esteticii

În calitatea sa de instituție de invățământ superior în domeniul și criticii de artă personalități precum Alexandru Tzigara Samurcaș, Eugen

artelor vizuale, cu o foarte bună reputație națională și internațională, Schileru, Ion Frunzetti sau Vasile Drăguț.

Universitatea Națională de Arte din București asigură o formare În vederea atingerii obiectivelor propuse, Universitatea dispune astăzi

adecvată pentru viitorii practicieni și teoreticieni din domeniile de un corp profesoral de elită, bine racordat, prin activitatea artistică

artelor vizuale, premiza esențială a educației oferite fiind racordarea sau teoretică, atât pe plan național cât și internațional, la viața culturală

la cerințele societății actuale românești, precum și sincronizarea cu a momentului, precum și de o infrastructură materială și de o seamă de

tendințele și curentele artistice semnificative ale artei contemporane la dotări tehnologice de ultimă generație, capabile să răspundă cerințelor

nivel european și universal. actuale de formare profesională ale celor peste 1400 de studenți de la

Cea mai bună carte de vizită a așezământului de învățământ superior cele trei nivele de studii - licență, masterat și doctorat.

artistic bucureștean o constituie pleiada de importanți maeștri ai artei

naționale și universale care au căpătat o primă formare profesională

în cadrul Școlii de Belle Arte fondată, în 1864, de Theodor Aman și

Gheorghe Tattarescu. Trebuiesc astfel amintiți selectiv Constantin

Brâncuși, Victor Brauner, Paul Neagu, Ioan Andreescu, Ștefan Luchian,

Gheorghe Petrașcu, Sabin Popp, Aurel Jiquidi și Lucian Grigorescu, sau

absolvenții care au activat și ca profesori în cadrul instituției, precum

George Demetrescu Mirea, Francisc Șirato, Jean Al. Steriadi, Camil Ressu,

Corneliu Baba, Alexandru Ciucurencu, Karl Storck, Dimitrie Paciurea,

Cornel Medrea, Oscar Han, Ion Jalea, Gabriel Popescu, Octav Grigorescu,

deschiderea anului universitar 2015-2016, UNArte

UNAB - 010773, Str. G-ral Budișteanu, nr. 19 tel / fax: 0213125197 / 429 mail: rectorat@unarte.org

www.unarte.org
ReplicaVedetelor
www.ReplicaVedetelor.ro Nr.01 /Iunie 2016

Andreea Berecleanu
Jurnal de vedetă 9,99
Lei

Mihai Albu
Lecția de stil

Artmark
Despre investiţia în artă

Dan Negru
Amintiri din televiziune

Av. Cristian Sârbu

Avocatul vedetelor

Anamaria Prodan
Reghecampf
 www.pwc.ro/fambizsurvey

Afacerea de
familie
Un model sustenabil
pentru secolul 21
Servicii integrate
pentru antreprenori
şi afaceri de familie

Alăturându-ne iniţiativei globale PwC Family Business Survey, prin publicarea studiului cuprinzând
principalele rezultate pentru România, oferim pentru prima dată antreprenorilor şi afacerilor de familie o
platformă pentru a-şi împărtăşi opiniile asupra tendinţelor economice şi asupra problemelor specifice care le
influenţează creşterea.

Raportul nostru asupra principalelor rezultate ale PwC Family Business Survey în România transmite trei
mesaje centrale:
• pentru economie: antreprenorii şi afacerile de familie aduc stabilitate economiei şi reprezintă un
important motor de creştere;
• pentru antreprenori şi afaceri de familie: principalele provocări sunt legate de creşterea afacerii,
calitatea angajaţilor (recrutare, retenţie, pregătire) şi planificarea succesiunii;
• pentru guvern: importanţa şi rolul afacerilor de familie trebuie recunoscute într-o mai mare măsură.

Pentru mai multe informaţii despre studiu şi serviciile noastre vă rugăm contactaţi-ne:

Alexandru Medelean Mihai Aniţa Ionuţ Simion

Director, Partener Partener
Lider servicii integrate pentru antreprenori Lider Servicii de audit pentru antreprenori Lider Servicii de consultanţă fiscală
şi afaceri de familie şi afaceri de familie pentru antreprenori şi afaceri de familie
alexandru.medelean@ro.pwc.com mihai.anita@ro.pwc.com ionut.simion@ro.pwc.com

© 2013 PwC. Toate drepturile rezervate. „PwC” semnifică reţeaua de firme membre ale PricewaterhouseCoopers International Limited (PwCIL), sau, după cum este cazul firme individuale membre ale reţelei PwC. Fiecare dintre
acestea este persoană juridică cu statut independent şi nu acţionează ca agent al PwCIL sau a oricărei alte firme membre.
 Licitația de Vară
Artmark aduce mulţumiri celor care au contribuit la realizarea evenimentului
şi catalogului de licitaţie: dnelor Sultana Ruxandra Polizu-Guță, Simona
Daniela Olteanu, Floarea Peia, Oana Solomon, respectiv dlor Cristian Diţoiu,
Dragoș Frăsineanu, colecționarilor și instituțiilor care ne-au pus la dispoziţie
informaţii, fotografii în vederea documentării fişelor de prezentare a autorilor
şi lucrărilor ce fac obiectul catalogului de licitaţie.
Rugăm persoanele care sesizează erori în textul ori referințele unora dintre
fișele de prezentare a autorilor și loturilor licitației ori care pur și simplu se află
joi, 23 iunie 2016, 19.30
în posesia unor date relevante pentru o mai bună documentare a loturilor să
ne contacteze la adresa: ruxandra.dumitru@artmark.ro, 0756 163 361.
Mulțumiri anticipate!
Athénée Palace Hilton București

Program de expoziție:

Artmark
vineri, 3 – marți, 7 iunie (10:00 – 20:00)
miercuri, 8 iunie (12:30-20:00)
Texte joi, 9 – marți, 21 iunie (10:00 – 20:00)
Iulian Pleștiu
Fotografii
miercuri, 22 iunie (10:00 – 19:00)
Veronica Dănilă, Iulian Pleștiu
Design grafic, DTP Athénée Palace Hilton
Veronica Dănilă, Iulian Pleștiu joi, 23 iunie (10:00 – 19:30)

ISBN: 978-606-8605-54-8

© 2016 Galeriile Artmark

Nicio parte din acest catalog nu poate fi

Ținută de seară.
reprodusă sau transmisă în niciun mod,
Participarea posibilă și prin telefon, ofertă scrisă sau în direct,
sub nicio formă fără consimțământul prin internet prin Artmark Live®
scris al deținătorilor de copyright Pentru înscrieri şi invitaţii: +4021 210 30 16 / +40757 026 455
rezervari@artmark.ro

2 3
1