Sunteți pe pagina 1din 4

Interiorul vermeerian

Pictura olandez din secolul al XVII-lea este, n bun msur, un teatru al


detaliului, al subnelesului, al mesajului codificat. Ea este, pentru a mprumuta o
sintagm consacrat, o art a descrierii, tematiznd n genere altceva dect
naraiunea (proprie, ntr-un mai mare grad, picturii italiene). Firete, nu putem trasa
o limit geografic ferm ntre pictura descriptiv i cea narativ. De multe ori exist
o tensiune ntre cele dou dimensiuni ale picturalitii, iar operele unor vechi maetri
olandezi pot oferi suficiente ipostaze ale narativului. Tablourile lui Johannes
Vermeer (Delft, 1632-1675) vizeaz ambele categorii: ele au o formidabil aparen a
suprafeei, fr a exclude ns ncadrarea perspectival de tip albertian (cu referire la
Leon Battista Alberti, 1404-1472, umanistul italian care, n tratatul De pictura, a
dezvoltat teoretic schema perspectival de care se vor folosi pictorii Renaterii).
Tema cel mai frecvent abordat de Vermeer este interiorul cu unul, dou sau
trei personaje. Prilej nu doar pentru a nscena situaii ambigue la limita delictului
moral sau pentru a reprezenta scene domestice ori alegorii, ci i pentru a elabora un
spaiu cu relaii i coordonate precise. n multe cazuri, accesul privirii ctre scena
propriu-zis este jalonat de anumite obiecte cu funcie de rpoussoir (construind, altfel
spus, iluzia spaialitii prin impresia de mpingere n adncime), ce fac trecerea de la
spaiul spectatorului la cel pictural. Un bun exemplu este Femeie cu scrisoare la
fereastr (il. 1), n care cortina i masa cu covor sunt semnale ale co-prezenei
spectatorului n tablou, ce instituie un raport ambiguu i tensionat ntre privire
(presupus masculin) i obiectul ei (feminin).
Este de notat, pe de alt parte, poziia impus privitorului: el este situat, n
aproape toate scenele de interior pictate de Vermeer, deasupra liniei orizontului.
Rezult de aici un efect combinat monumentalizarea figurilor, dar i apropierea lor
de privitor. Reducnd distana, se instaleaz un efect pictural de suprafa mult mai
afirmat dect la majoritatea contemporanilor si (Daniel Arasse, Lambition de
Vermeer, Adam Biro, Paris, 2001, p. 145). La consolidarea acestui efect contribuie,
apoi, peretele orb pe care se proiecteaz personajul. Este evident tendina de
nchidere a spaiului, artificiu prin care, suprimnd referinele directe la lumea
exterioar, Vermeer i concentreaz mesajul vizual asupra scenei redate i a
implicaiilor ei. Faptul c deschiderea spre exterior nu este n ntregime obturat i c
e regizat un joc subtil ntre excludere i prezen aluziv este, n mod indubitabil, o

chestiune de calcul i precizie: cele trei relee ale relaiei interior-exterior la care
recurge, ndeobte, Vermeer n picturile sale fereastra, harta, scrisoarea nu sunt
prezente simultan niciodat, ci perechi sau singure.

Il. 1 Femeie la fereastr, 1657

Il. 2 Femeie innd o balan, 1662

Cu puine excepii, peretele orb ce nchide scena este mpodobit cu un tablou,


o hart sau o oglind, n funcie de mesajul vizat. Spre exemplu, n tabloul Femeie
innd o balan (il. 2), imaginea din fundal o Judecat de Apoi furnizeaz cheia de
lectur a scenei (alegorice). Uneori, imaginea inserat n fundal este asociat cu
scrisoarea, ntr-o intrig vizual scrierea, lectura, primirea, sigilarea etc. , solitar
sau n compania servitoarei. Scenariul cel mai adesea invocat n descifrarea acestor
tablouri (pictate nu doar de Vermeer, ci i de la Gabriel Metsu, Gerard TerBorch,
Pieter de Hooch i alii) este situaia amoroas.
O asemenea interpretare este sprijinit, n unele cazuri, de indicii gritoare.
Spre exemplu, graviditatea femeii n albastru (harta din fundal poate fi o sugestie a
deprtrii), peisajul marin din Scrisoarea de dragoste sau nsi imaginea lui Cupidon.
Nu ntotdeauna ns sensul este aparent, chiar dac ncifrarea lui este posibil. n
definitiv, nu coninutul scrisorii (sau sentimentele presupuse n joc) este sugerat n
aceste tablouri, ci scrisoarea n sine, ca centru al focalizrii vizuale. Este astfel

regizat o situaie paradoxal, de atragere a ateniei asupra unui obiect ce rmne


inaccesibil, plasnd spectatorul, aproape ntotdeauna, n postura unui intrus ce
spioneaz. Exist i o excepie care susine, dimpotriv, complicitatea cu spectatorul
(tabloul Femeie scriind o scrisoare, 1666, National Gallery, Washington.) (il. 3)

Il. 3 Femeie scriind o scrisoare, 1666


Este ispititoare, pe de alt parte, nelegerea scenei de gen ca un prilej de
descriere a vieii cotidiene. Cu alte cuvinte, imaginile care ornamentau, n secolul al
XVII-lea, locuinele patriciatului olandez le-ar fi reflectat propria lor existen, ns n
modul ideal al virtuii de atins sau de pstrat: onestitatea, hrnicia, fidelitatea etc.
Dac urmm aceast lectur n logica elogiului sau, dimpotriv, a blamului, atunci
distribuia spaiilor i a rolurilor capt anumite conotaii: interiorul teritoriu
familiar, cadru domestic, scena travaliului zilnic este asociat cu prezena feminin,
n vreme ce exteriorul zon a schimbului, posibil primejdioas este legat de
prezena masculin. Tulburarea acestei rnduieli face manifest primejdia moral.
Este cu att mai interesant la Vermeer, odat acceptat aceast presupoziie, jocul
dintre interior i exterior, ntre dezvluire i ocultare.

O scen de gen olandez este de multe ori o veritabil hart semantic. O


caracterizeaz n chip fundamental, n jurul intrigii puse n scen, conexiunea ntre
componentele spaiului pictural i dozajul dintre eviden i insinuare. ntruct
anumite elemente figurate formuleaz, dincolo de concreteea lor, un anume mesaj,
sunt asociate unui neles particular, configuraia general nu poate avea dect un
realism aparent. Dei are toate datele unei reprezentri banale sub specia veracitii, o
asemenea naraiune pictat este, de fapt, suportul unei meditaii picturale. O bun
exemplificare poate fi manevrarea luminii n tablourile lui Vermeer, la prima vedere
convenional, ntre limitele practicii de atelier. Cu toate acestea, observm c, n
lucrarea Femeie innd o balan, fluxul luminos este dirijat ctre pntecele rotunjit,
ncurajnd astfel analogia cu misterul ntruprii. Prin acest artificiu este depit
stadiul realismului i atins sfera simbolului.
Cosmin Ungureanu, Magazin istoric, septembrie 2009.