Friday, February 5, 2016

11:55 PM

Form veche de art, dansul stabilete puni de legturi interumane fr bariere

lingvistice. Prin limbaje artistice proprii fiecrei epoci, perenitatea gestului simbolic
se metamorfozeaz n tehnic corporal. Oamenii primitivi aveau convingerea c
prin dans stpnesc forele naturii; n civilzaia greac dansul face parte din
educaia obligatorie;n Evul mediu clericii folosesc dansul ca mijloc de propagare a
religiei; n Renatere apare primul spectacol care poart denumirea de Balet;n
timpul lui Ludovic al XIV-lea apare prima Academie de dans; n epoca Romantic
baletul reuete s sintetizeze excepional ideile acestui curent artistic. Compania ,,
Baletele Ruse a lui Diaghilev a fost locul de lansare a curentelor moderniste,
laboratorul prin care au trecut artitii de elit ai secolului XX. Fiind o arta
sincretica,studiul dansului presupune aplicarea interdisciplinaritii prin mbinarea
culturii fizice cu discipline artistice precum ritmica, arta actorului, istoria dansului,
istoria muzicii i cea a costumului. Dansul nsemn educaie fizic , educaie
intelectual, educaie estetic , dar mai nseamn atitudine, disciplin,munc n
echip, socializare i poate cel mai important lucru este c n acest climat se vor
lega pretenii trainice. Bazndu-ne pe experiena epocilor anterioare avem
convingerea c dansul va inflena n mod pozitiv desvrirea personaliti unui
individ i n secolul XXI.

From <https://www.facebook.com/>

Baletul neoclasic, introdus in secolul XX de coregraful George Balanchine, folosete

vocabularul tradiional de balet dar este mai puin rigid. Balanchine a folosit mini
flexate i ocazional i picioare, endedans, poziii necentrate i costume cum ar fi
costumele de balet de studii i tunicile. Se danseaz mai reped i n tempo mai
dificil, mai tehnic. E un stil ce amintete de stilul de dans imperial rus, dar fr
detaliile narative i scenografia bogat este mai puin rigid, dansatorul putnd
folosi mai multe trsturi tehnice. Baletul neoclasic este caracterizat prin: viteza,
energie, o manipulare a formei clasice, asimetrie, multe spectacole ntr-un singur
act, costume i decor simple.

From <https://www.facebook.com/>

Baletul contemporan este influenat att de baletul clasic ct i de dansul modern.

mprumut tehnica i folosirea poantelor de la baletul clasic, dei permite folosirea
unei game mai variate de micri i pai mai puin rigizi dect n tehnica clasic. De
fapt este un mixt ntre cele dou genuri precizate anterior. Multe dintre conceptele
sale provin din idei i inovaii ale dansului modern din secolul XX

From <https://www.facebook.com/>

este cel mai vechi si mai formal stil de balet i urmeaz tehnica de balet tradiional
iniiat acum cteva sute de ani. Frumuseea baletului clasic este c, dei are o
structur dat n ceea ce privete felul n care se danseaz i un limbaj specific,
interpretarea i nvarea pot fi abordate n moduri diferite. Totui, pentru c este un
stil rigid, baletul clasic las puin loc creativitii artistice. Baletul clasic e
caracterizat prin: graie, micri fluide, endehors, poante, balans i simetrie, accent
pe poveste, costume i scenografie elaborate.

From <https://www.facebook.com/>

Dans i arhitectur Labirint i glasuri de psri n funcia lor de a structura spaii i,

astfel, chiar de a le crea, dansul i arhitectura se mpletesc strns. Prin
interaciunea dintre corp, micare i spaiu, dansul nu d ns numai el nsui
natere unor structuri arhitecturale, ci intr tot mai mult n dialog cu circumstanele
constructive existente, intervenind n dispunerea arhitectonic a acestora.
Daedalus, arhitectul din mitologia greac, a fost cel care a construit un labirint
pentru regele cretan Minos, pentru a nchide acolo minotaurul, un monstru
periculos. Homer relateaz ns n Iliada faptul c Daedalus a creat i un al doilea
labirint, care ar fi servit ca scen de dans pentru Ariadna, fiica regelui Minos.
Labirintul devine astfel n acelai timp cldire arhitectonic i dans. El este simultan
o structur spaial i coregrafic, iar pereii acestui spaiu destinat dansului
(choros) sunt alctuii chiar din corul dansatorilor i din trupurile lor nlnuite n
hor. mpletirea dintre trup i micare, pe de o parte, i spaiu i arhitectur, pe de
alt parte, este proprie dansului nc din mitologie. Spaiul geometric i arhitectura
corpului De-a lungul evoluiei sale, baletul clasic, nscut din dansul de curte din
perioada Renaterii, a neles corpul vertical ca pe o structur arhitectonic. Prin
intermediul unor forme i figuri menite s reconfigureze i s recompun corpul
dup msuri i proporii, baletul a dat natere unei arhitecturi corporale ideale,
corelate, la rndul ei, cu legitile spaiului geometric, euclidian nconjurtor. Nu n

ultimul rnd, dansul modern a supus aceast arhitectur anatomico-spaial unei

priviri critice i analitice. Oskar Schlemmer, de exemplu, a explorat att n 1922 n
Balet triadic, ct i n dansurile sale Bauhaus ulterioare, legile spaiului cubist, a
crui reea invizibil, stereometric de linii se gsete n strns legtur cu corpul
uman. Pentru Rudolf von Laban, pe de alt parte, relaiile armonioase dintre corpul
omenesc i spaiu, choreutica - concept datorat naturalistului Ernst Haeckel mbrac chiar forma unor trasee cristaline. Forma plastic generat de corp prin
micrile sale naturale este unIkosaedru, care formeaz spaiul primordial al
dansatorului, aa-numita sa kinesfer. La rndul su, acest icosaedru mbrac forma
unui cristal organic, considerat de Laban drept form constructiv natural-cosmic,
creia trupul ce danseaz i se supune n aceeai msur ca ntreaga natur
organic. Explorarea arhitecturii prin intermediul corpului Complet dezinteresai de
legile matematicii (Schlemmer) sau ale naturii (Laban), dansatorii au nceput,
ncepnd cu anii 60, s experimenteze cu arhitectura urban ce i nconjura i n
care triau. Interesul lor nu mai era ndreptat ctre legile spaiale abstracte, care,
ntr-o manier privilegiat, sunt n msur s redea micrile de dans, ci n
experimentele lor coregrafice s-au dedicat arhitecturii, ca reper lumesc i de via i
ca habitat uman. Trisha Brown, de exemplu, n piesa sa Man Walking Down the Side
of a Building din 1970, a pus un dansator s urce un perete, ajutat de sfori, a
transformat planul orizontal ntr-unul vertical, rsturnnd astfel i orientarea
spaial. Mai trziu, n piesa Roof Piece din anul 1973, coreografa a distribuit
dansatorii pe mai multe acoperiuri din cartierul newyorkez SoHo, ns la o
asemenea distan, nct acetia abia se mai puteau vedea. Prin aceste
experimente, ea a explorat raportul dintre apropiere i distan i posibilitile i
limitele comunicrii interumane. Cu civa ani nainte, Lucinda Childs a mutat n
strad scena pentru piesa Street Dance (1964), iar publicul putea observa ce se
ntmpl de la un geam. Prin intermediul unei nregistrri audio, atenia
spectatorilor era ghidat ctre diferite aspecte cotidiene din abisul strzilor
newyorkeze. n Germania, n seria Dialoge (Dialoguri), coreografa berlinez Sasha
Waltz a explorat mai mereu muzee sau teatre goale, mbinnd modernul cu
postmodernul. La fel cum avea s o fac i ceva mai trziu, n 2008, la Neues
Museum din Berlin, ea a explorat n anul 1999, mpreun cu compania ei de dans, n
Muzeul Evreiesc nc gol la acea vreme, unghiurile, colurile, pereii i ncperile
arhitecturii ncrcate de simboluri ale lui Daniel Libeskind. n experimentele lui
Sasha Waltz, impregnate de atmosfera ncperilor, corpul i arhitectura par a se
contopi. Arhitectur n micare Piesa Lucindei Childs poate fi neleas ntr-adevr ca
schi pentru numeroasele experimente derulate n spaiul public, care chiar i
nainte de baletele radio ale trupei de dans Ligna i opresc pe oamenii din spaiul
urban pentru a executa brusc micri sincron, producnd i concentrnd astfel
atenia. Prin relaionarea dansului cu arhitectura urban, coregrafia, neleas ca
structurare a spaiului realizat prin corp, se emancipeaz la rndul ei, depind
stadiul de dans ca micare energetic. Graniele dintre dans, teatru i performance
devin permeabile i astfel iau natere noi forme artistice i structuri arhitecturale
ale spaiului public. La rndul su, William Forsythe a abordat, n lucrrile sale de
balet, schiele arhitecturale utopice ale lui Daniel Libeskind. n 1990, acestea au
servit dansatorilor companiei sale de dans drept baz de improvizaie pentru piesa
Limbs Theorem, pentru a desfiina astfel arhitectura clasic a baletului. Coregraful

face chiar un pas mai departe n lucrrile sale mai recente n actul de concepie al
obiectelor coregrafice i n montajul spectacolelor. Chiar dac obiectele construite
de Forsythe sunt n sine statice, ele stocheaz o potenial micare. Principiile lor
dinamice inerente l invit pe observatorul ce relaioneaz fie fizic, fie mental cu
obiectul coreografic s se pun, la rndul su, n micare. Pentru Bienala de
Arhitectur de la Veneia, Forsythe a dezvoltat pentru seria Performing Architecture
spectacolul artistic Birds, Bonn 1964, alctuit din ciripitul psrilor. Spaiul
pavilionului german, n care arhitecii Alex Lehnerer i Savvas Ciriacidis au reprodus
bungaloul cancelarului federal din Bonn, este transformat prin cntecul aproape
imaterial, volatil, al psrilor. n acest spaiu-n-spaiu, un grup de imitatori de voci
d live un concert de ciripit de psri. William Forsythe transcende astfel mult
nelegerea coregrafiei ca simpl invenie de pai. n locul abordrii clasice, se
instaleaz o gndire generic spaial, orientat ctre micrile de cele mai diverse
feluri. Plasnd performerii n spaiul din exteriorul bungaloului, ei ptrunznd din
curtea inexistent dintre bungalou i pereii pavilionului german n spaiile
interioare, arhitectura constructiv fix este deopotriv anulat i trezit la via.
Ascultnd sunetele i cutnd sursa acestora, nu doar spaiul, ci i percepia
vizitatorilor sunt fcute s danseze. Birds, Bonn 1964 William Forsythe Performance
acustic i montaj (live recorded version) 06.06.23.11.2014 Pavilionul german /
Gardini al Bienalei de la Veneia O producie pentru bungaloul Germania din
pavilionul german de la ediia a 14-a a expoziiei de arhitectur din cadrul Bienalei
de la Veneia i pentru Performing Architecture, serie de evenimente organizate de
Institutul Goethe. O colaborare cu The Forsythe Company i pavilionul Germaniei.
Cu sprijinul Ministerului Federal German de Externe, al BHF-Bank-Stiftung i al
Fondului Cultural Frankfurt RheinMain. Gerald Siegmund este profesor de studii
teatrale aplicate la Universitatea Justus Liebig din Gieen. Copyright: Goethe-Institut
e.V., Internet-Redaktion septembrie 2014 Avei ntrebri despre articol? internetredaktion@goethe.de Link-uri pe aceeai tem Bienala de Arhitectur de la Veneia
Performing Architecture / Venice 2014 (Facebook) TwitterNews from Germanys
culture and societyRecomandri Music Residencies Wegweiser Musik Filmul n
Germania Sus

From <https://www.facebook.com/>