Nabitii

n jurul unor concepte definitorii pentru o tendin sau alta (avangard, tradiie i
modernitate, cubism, constructivism, figurativ non figurativ) s-a btut mult moned. Att de
mult nct impresia de inflaie terminologic, de beie i ceart de cuvinte nu a putut fi evitat
ntotdeaun, i mai ales nu orcui i este dat s o poat evita. Devenind etichete, cu acoperire
semantic din ce n ce mai subire, cuvintele ncep s circule cu sprinteneala banilor n timpul
inflaiilor, cnd iluzia bogiei este la ndemna tuturor, c avangarda i modernismul sau
tradiionalismul ar fi nite insigne a cror procurare ine de hazard i fler, nu de vocaie i
temperament, de flexibilitatea caracterului nu de fermitatea lui.
A face astzi cubism sau abstractism, de pild, n termenii decenii ale secolului, este
anacronic, pentru c nseamn a relua o experien ignorns finalitatea i rezultatele ei sociale i
artistice, evidente abia n vremea noastr n arta optic, arta cinetic, arta ambiental, industrial
design. Abia astzi se poate vedea bine c descompunerea figurilor i a planurilordup legile stricte
ale plasticitii nu era o experien gratuit, ci avea n vedere exploaterea virtualitilor constructive
ale formelor i culorilor, mai precis de cercetarea i descoperirea modalitilor de trecerea de la
imaginea pictural reprezentaionalla imaginea operaional, de la sugerarea spaiului la construci
a i organizarea lui, de la reflectarea obiectului la crearea estetic a obiectului real. Cu alte cuvinte,
de la pasivitatea sau aparena pasivitate a contemplaiei la dinamica explicit a elaborrii. Senzaia
de deformare a obiectelor lumii reale era dat de faptul c se ncerca o construcie tridimensional n
spaiul bidimensional al tabloului. Obiectele erau nfiate ca i cum ar fi vzute din toate prile, ca
n spaiul tridimensional ral, unde micarea lor i a spectatorului era posibil, erau, adic,
reprezentate ntru-un spaiu imaginar, unde micarea era virtual, dup legile operaionale ale unui
spaiu real. Problema prea pus n termeni inadecvai, de unde avangardismul (atunci) i
dificultile de receptare a ei.
Avangard, modernitate i tradiie, figurativ, non figurativ sunt concepte relative, nu
absolute. Modalitile artistice pe care le subsumeaz nu pot fi considerate ele nsele criterii de
valoare, ci indicii precise de clasificare i integrare ntr-un curent sau altul.
Avangarda sau modernitatea nu in exclusiv de form, ci de determinantele mai adnci ale
coninutului, iar atunci cnd nici un coninut nu mai tinde spre informare nu ne este de niciun folos
inventarea unor forme noi spunea Werner Heisemberg vorbind despre relaiile i pararelismele
dintre evoluia tiinelor naturii i artei moderne.
Dintre marii precursori ai picturii contemporane, Gauguin este cel care i-a exercitat influena
cel mai mult, n jurul lui s-au grupat o pleiad de artiti ce l-au revendicat, iar arta lui a fcut s se
nasc micarea nabitilor. Au fost convertii la evanghelia gaugaian: Bonnard, Denis, Ranson i
Ibels, prozelii entuziati care i-au convertit i pe camarazii lor de la coala de Arte Frumoase:
Roussel i Vuillard. S-au hotrt s alctuiasc un grup pe care, la sugestia unuia dintre prietenii lor,
ebraistul Cazalis, i-au dat numele Nabi care nseamn profet n ebraic, cu scopul de a-i manifesta
dorina lor de regenerare a picturii, dup cum profeii regeneraser n mod periodic Israelul. Nabitii
se reunesc ca s ia masa n fiecare lun la restaurantul L Os a Moelle. Camaraderia i veselia
domnesc la aceste reuniuni, unde fiecare primete cte o porecl: Denis, pe cea de Nabi au belles
icones, Binnard pe cea de Nabi japonard, Serusier Nabi a la barbe rutilante, Verkade Nabi
obeliscal, Vuilard, porecla cea mai modest de Zouave; n ceea ce o privete pe soia lui Ranson, ea
e ns ncoronat Lumiere de temple. Nabitii i expun lucrrile n mai multe galerii i saloane:

Salonul Independenilor n 1891, 1892, 1893, 1894, 1895, 1901, 1902, Salonul Expoziiei Naionale
de Arte Frumoasa, n 1895, 1896, 1897, 1898, 1899, 1901 i de asemenea Salonul Esteticii Libere la
care nabitii particip n anii 1892, 1893, 1896, 1897, 1898, 1901.
Galeriile i Saloanele nu sunt singurele scene unde nabitii apar n public. O ocazie o prilejuiete
i teatrul fa de care ei manifest un interes nflcrat. Teatrul de Art i numr printre
colaboratorii si. Oriunde se ncerca pe atunci renovarea scenei franceze, nabitii erau i ei prezeni
i activi. Ceea ce nu nseamn c ei i limiteaz interesul pentru art. Se intereseaz de asemenea,
ca nite amatori avizai, i de muzic, mprietenindu-se cu Chausson, Debussz, Claude Terrase,
Pierre Hermand. Filosofia i atrage n egal msur i, mai mult, chiar teosofia i teologia care
cunosc n acei ani o rennoire i o mare vog.
Catolici ca ei i ca Denis, mistici ca Serusier, agnostici i laici ca Ranson, Roussrel, Vallotton,
toi manifest un viu interes pentru literatur, a crei via o urmresc cu competen, simpatiznd n
mod deosebit cu cel de-al doilea simbolism i cu neo-naturalismul aprat de Reuve Blanche.
Foarte diferii unii de alii, chiar n cursul anilor cnd grupul i prezint cea mai mare
coeren, nabitii sunt totui de acord cu toii n privina anumitor principii estetice i a anumitor
opere care fac obiectul admiraiei lor. Principii pe care le gsim formulate mai ales n revista Art et
critique i formulate de unul dintre nabiti, Maurice Denis, care a publicat sub pseudonimul Pierre
Louis, un articol foarte important pe data de 30 august 1890. n prima din aceste idei fundamentale
nabitii susin c realismul este una dintre acele erori care se ntlnete n mod inevitabil n cele mai
proaste epoci ale artei universale, n momente de decaden i steriloitate i c trebuie rupt n mod
radical cu realismul, oricare ar fi forma pe care ar lua-o, fie ea tot att de ipocrit ca cea a
idealismului, ai crui reprezentani, dup Aurier s-au mulumit s aranjeze obiectivitatea dup unele
noiuni convenionale de calitate i dup unele idei preconcepute... Ceea ce au numit ei ideal n-a fost
niciodat dect machiajul dibaci al respingtoarelor realiti tangibile. Dup condamnarea
bastarzilor lui Ingres, urmeaz cea a unor pictori ca Bonnat, Detaille, Bouguereau, care declarau
prin gura acestuia din urm c nu exist art simbolic, art social, art religioas ; c pentru un
artist care nu are un alt ideal dect s exprime adevrul nu exist dectr arta reprezentare a naturii.
ntr-adevr, pentru nabiti, este indispensabil s repudieze cu groaz acel naturalism academic care
susine c trebuie s redai prostete ceea ce vezi, i s reproduci cu realitatea n mod fotografic , fr
nici un fel de interpretare. Pentru nabiti arta este nainte de orice mijloc de exprimare , o creaie a
spiritului nostru pentru care natura nu este dect un pretext, interpretarea de ctre un artist a datelor
lumii exterioare, asupra creia el trebuie s-i afirme suveranitatea. Dac aceast lume exterioar nu
este dect o aparen ndrtul creia se ascund realitile adevrate ; dac obiectele pe care artistul
le ofer privirii noastre nu sunt dect litere ale unui imens alfabet, semne i ne spune Albert
Aurier: semnul..nu nseamn nimic pentru el nsui- artistul trebuie s efectueze o stilizare raional
s nu se foloseasc n opera sa dect de linii, de forme, de culori generale i distinctive, slujind la
notarea clar a semnificaiei obiectului.. s le exagereze, s le atenueze, s le deformeze i nu numai
urmrind viziunea sa individual, urmrind tiparele propriei sale subiectiviti, dar i... urmrind mai
ales necesitile ideii pe care vrea s-o exprime.
Interpretarea restrictiv a frumuseii, fr ndoial, dar caracteristic a unui timp n care dup
spusele unuia dintre martorii si pictorul nabist Jean Verkade, la nceputul lui 1890, a fost lansat de
la un atelier la altul, un strigt de rzboi: nici un tablou de evalet! Jos cu mobilele inutile... Doar cu
perei, perei de decorat!... Nu exist nici un tablou, nu exist dec decoraiuni.
Pentru prima oar de la sfritul Evului Mediu, decorativul trecea la atac mpotriva imitativului
i ncerca s impun picturii legile sale. Cci nabitii sunt convini de legimitatea teoriei

echivalenelor pe care Maurice Denis a formulat-o n aceti termeni: Exist o stns legtur ntre
forme i emoii! Fenomenele semnific stri sufleteti, i asta nseamn simbolism. Materia a
devenit expresiv i carnea a devenit cuvnt. Dac forma, culoarea, linia, corespund conform
termenului drag poeilor simboliti, sentimentelor pe care le exprim, opera de art este reflectarea
lumii interioare, n care ne d posibilitatea s ptrundem; iar a cuta frumuseea decorativ, nu-l
mpiedic pe artist s-i ncarce tabloul cu o emoie profund i cu un sens spiritual: decorul este
ecoul i sugestia ideei.
Sensibili la arta japonez, nabitii au fost de asemenea sensibili i la alte arte exotice: Maurice
Denis, de pild, s-a inspirat din acele batik-uri din Java, pe care le coleciona, n Portretul familiei
Mellerio. Nabitii erau sensibili mai ales la vechile arte medievale: sculpturi de preferin populare
i rustice, din care Maurice Denis a cutat n Bretania cteva piese frumoase; picturi pe care el
nsui le judeca n termenii urmtori: Orict de stngace ar fi, farmecul formulelor acestora const
n faptul de a fi spontane, variate, sincere, de a rspndi parfumul vieii.
nc de la nceput grupul ofer aspectul a doi versani: cel al pictorilor- Serusier, Maurice
Denis, Vrekade, Ballin, Lacombe, Ranson, care privesc mai mult spre Gauguin i spre artele Evului
Mediu francez; i cel al lui Bonnard, Vuillard, Vallotton care-i ntorc mai curnd privirile spre
Degas i japonezi.
O prim trstur comun n dorina de sintez, prin care acest curent se opune
impresionismului, i care-i ndeamn toi reprezentanii s amplifice linia i culoarea ca s poat
pune mai bine n valoare obiectul. Linia exact nchiznd forma, motenit de la primitivi i
japonezi, contur i arbesc, ncercuiete petele de culoare care se unific ntr-o singur not, pus n
general, printr-o singur tent, ca pe un ablon. Astfel, forma capt o eviden cu att mai necesar
cu ct artistul se complace n a o reduce la stadiul de siluet. O form dens care se rotete cere un
spaiu gol i nabitii sunt de comun acord cu toii s resping perspectiva, s suprapun planurile
unele peste altele, n loc s ealoneze unele n spatele altora, ntr-un cuvnt s accentueze caracterul
plan al suportului lucrrii i s fac din pictura lor arta de a acoperii n mod decorativ, o suprafa.
Astfel, arta decorativ avnd, ca i natura nainte de Pascal, groaz de vid nabitii evit cu toii
zonele moarte i unplu cu acele forme plate toat suprafaa tabloului, le combin ntre ele ntocmai
ca bucelele unui puzzle. n interioare, fundalurile sunt mpodobite cu ramuri, cu marmoraje, cu
stropitori n genul tapetelor de hrtie care acopereau pereii hotelurilor, vilelor i apartementelor
burghezilor din aceea vreme. Nici un loc gol : hainele sunt cadrilate, pmntul e smlat cu flori, sau
trcat cu pete de soare n decupri precise, valurile agit marea, spuma tivete valurile, plinul
domnete pretutindeni.
La nabiti, nsui personajul uman i pierde autoinomia, importana sa superioar. Astfel se
consum aceast decdere a personajului uman, anunat nc de pe vreama impresionismului ;
astfel ia sfrit antropocentrismul tradiional n pictura de dup Renatere.
Din acel moment, numai printr-un examen atent se mai poate descifra un tablou din aceast
coal. Pentru a-l vedea, trebuie s-l potriveti i s-l priveti ndelung. Astfel, el acioneaz asupra
noastr nu n manier imediat a picturii, ci printr-o aciune mai lent, i care solicit concursul
timpului. Cu alte cuvinte are n el ceva din natura muzicii, de care nabitii erau ndrgostii i care
exercitau pe atunci un fel de autoritate asupra tuturor artelor, n special asupra poeziei. Aceste
tablouri ale nabitilor unde ptimejdiile ornamentului sunt nlturate de muzicalitatei care capt,
datorit muzicalitii lor, aceea semnificaie poetic i uman pe care ambiiile lor decorative ar fi
putut s le-o interzic, cuprinznd efortul uitilor care prin gura lui Verlaine, cer Muzica nainte de
orice.