Din domeniul public în sine a devenit un spațiu complex de informații fl uxurile în care cuvinte, imagini și

conținut simbolic concurează pentru atenția ca indivizi și organizații caută să se facă văzut și auzit (sau
de a face pe alții să fie văzut și auzit). Acesta este un spațiu care este în formă nu numai de tehnologiile
în continuă schimbare, care permit cuvintele și imaginile să fie înregistrate și transmise altor persoane
îndepărtate, ci și de către instituțiile și organizațiile care au un interes în transmiterea acestui conținut
(sau nu, după caz poate fi) și care au cantități diferite de putere și resurse pentru a-și îndeplinească
obiectivele. Pentru a realiza o vizibilitate prin mass-media este de a obține un fel de prezență sau de
recunoaștere în spațiul public, care poate ajuta să atragă atenția asupra situației cuiva sau pentru a
avansa cuiva cauza. Dar, în egală măsură, incapacitatea de a obține o vizibilitate prin intermediul mass-
media poate con fi ne una la obscuritate - și, în cele mai rele cazuri, poate duce la un fel de moarte prin
neglijare. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că luptele pentru vizibilitate au venit să-și asume o
astfel fi cance cativ în societățile noastre de astăzi. Vizibilitatea mediata nu este doar un vehicul prin
care aspecte ale vieții sociale și politice sunt aduse în atenția altora: ea a devenit un mijloc principal prin
care luptele sociale și politice sunt articulate și efectuate. Războiul brutală a cuvintelor și a imaginilor în
curs de dezvoltare din războiul din Irak ilustrează prea bine că, în această epocă modernă de vizibilitate
mediată, lupta pentru a fi văzut și a auzit, și lupta pentru a face pe ceilalți să vadă și să audă, a devenit o
parte inseparabilă a con fl sociale TIC și politice ale timpului nostru. Și este, de asemenea, ilustrează
foarte bine că, într-o lume în care rețelele de comunicare și de informare fl au ow devenit atât de
complexe și interconectate, este imposibil ca orice parte să controleze complet cuvintele și imaginile
care circulă în domeniul public. Vizibilitatea acțiunilor și evenimentelor, precum și impactul acestor
cuvinte și imagini pe modurile în care indivizii obișnuiți să înțeleagă ce se întâmplă în locații îndepărtate
și să formeze opinii și judecăți morale cu privire la aceasta, au, în această vârstă de vizibilitate mediată,
devin o inseparabil o parte din derularea evenimentelor propriu-zise

I definim puterea simbolică, capacitatea de a interveni în cursul evenimentelor și în fl uența acțiunile

altora prin intermediul producției și transmiterea formelor simbolice. puterea simbolică este una dintre
cele patru forme de bază ale puterii; pentru discuții suplimentare, a se vedea Thompson (1995: 13-18).
Am examinat relația dintre fi ELD politic și mass-media fi ELD mai detaliat în altă parte (2000:. Ch 4).
Conceptele de fi eld și putere simbolică sunt extrase din lucrarea lui Bourdieu, cu toate că ele sunt
folosite aici, în moduri distincte (a se vedea esp Bourdieu, 1991, 1993:. 72-7). 4. În ascensiunea
jurnalismului ca profesie, a se vedea Michael Schudson, Descoperirea News: O istorie socială a american
Ziare (19
În cazul în care nu cu totul în declin, un anumit model de publicness nu mai este exclusivă și-a pierdut o
parte din puterea sa în timp ce un alt model de publicness pare să câștige teren.

Se afișează și partajare: Televiziune ca Monstration

De Daniel DAYAN

Daniel Dayan este un profesor de sociologie mass-media la Institutul Marcel Mauss (CNRS / Ecole des
Hautes Etudes en Sciences Sociales). El este în prezent profesor invitat la New School pentru Cercetare
Socială din New York. El este coautor al Media Evenimente: transmisie live de istorie (cu Elihu Katz,
Harvard University Press, 1992) și care au în proprietate Jocurile Olimpice (cu Monroe Price,
Universitatea din Michigan Press 2008) și autor al cărții La Terreur Spectacol: terrorisme et Télévision
(INA- de boek 2006). NOTĂ: ". Care apare în public" Sunt recunoscător lui Paddy Scannell și Elihu Katz
pentru rolul lor activ în aducerea acestui articol în existență și Jeff Goldfarb pentru discuții frecvente pe
tema Elevii Scolii Annenberg (Universitatea din Pennsylvania) m-au ajutat ascultând cu atenție la prima
prezentare a acestui text. Trebuie să le mulțumesc în cele din urmă studenții absolvenți care au
seminarul cu tema "vizibilitate" la New School for Social Research pentru a răspunde la mai multe
puncte discutate aici. DOI: 10.1177 / 0002716209338364

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

20 analele AMERICAN ACADEMY

televiziune tradițională, ca instrument pentru conectarea centrelor la periferiile, pare a fi decolorare.
Este mult prea devreme să pronunțe acest mort de televiziune. Desigur, multe dimensiuni ale
televizorului așa cum o cunoaștem noi sunt pe cale de dispariție. Dar, există, probabil, alte dimensiuni
ale acestei forme de televiziune care sunt prea importante pentru a nu supraviețui. În cazul în care
există astfel de dimensiuni, ce sunt ele și sub ce formă vor supraviețui? Ce despre televiziunea
tradițională (televiziunea centrului) este pe cale să dispară sau să fie înlocuite? Și ce ar putea fi aici
pentru a rămâne? Pentru a răspunde la aceste întrebări, propunem să se concentreze asupra a două
noțiuni-cheie. Prima se referă la tipul de partajare pe care televiziunea centrală, în zilele sale de glorie
adus. Este încă posibil? Poate fi efectuată de alte medii? În cazul în care nu este sau nu în totalitate, nu-l
constituie acea parte a televiziunii, care este obligat să supraviețuiască? A doua se referă la activitatea
de care arată, practicile prin care televiziunea solicită pentru, organizează și administrează o atenție
colectivă. televiziunea centrală modul în care se concentrează atenția colectivă față de anumite
evenimente, situații sau persoane fizice este organizată prin instanțe nesfârșite de care arată, arătând, și
de desemnare. Desigur, multe alte cazuri de afișare publică pot fi găsite în contexte actuale și istorice
(din ritualurile bisericii la pedepse ritualizate ale lui Foucault), dar rareori au display-uri de aceleași
situații implicate simultan atât de multe versiuni contradictorii și atât de multe mass-media concurente.
Activitatea de afișare a devenit un câmp de luptă la nivel global sensibil. Ceea ce este în prezent în joc
este autoritatea investită în actul de a arăta, în ceea ce voi numi aici monstration. Astfel, am oferit două
povestiri în acest articol. Prima este o poveste de sharedness, o comparație între cele două modele de
publicness. Un anumit model de publicness este consubstanțial cu un tip de televiziune ferm ancorat în
centru. Un alt model de publicness este făcută posibilă prin mass-media care estompează distincții între
centrele și periferiile. Ce fel de partajare a face aceste două modele permit respectiv? Cea de a doua
poveste

se referă la monstration. Prin ce fel de monstrations face mass-media pentru a gestiona beligerante
continua atenția publicului? Este relația dintre mass-media din centru către mass-media de la periferie
competitivă sau, în mod paradoxal, cooperant? Poate aceste medii reușesc să se stabilească și să se
stabilizeze un modus vivendi, hărțuieli și controverse fără a aduce atingere? Vă sugerez că situația
actuală ecouri multe cazuri anterioare în care mass-media vechi au învățat să coexiste cu noile media
prin redefinirea rolului lor, prin inițierea de dialoguri neașteptate, și prin practicarea unei diviziuni a
muncii. Astfel, situația de astăzi este, probabil, mai puțin povestea unui televizor detronat care se
confruntă cu un nou mediu de poziție dominantă decât cea a graduală, un parteneriat reticent, o sferă
publică multitiered.

Prima poveste: Sharedness

Permiteți-mi să propună o comparație între tipul de sharedness oferit de televiziunea centrului și care
implicat în noile media digitale. În timp ce această comparație este structurat ca o antiteză, un al treilea
partener întruchipează în același timp televiziunea centrului, în forma sa cea mai extremă încă
reprezintă deja o deplasare a puterii sale. Acest gen, emisiunile de televiziune majore

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

21 a primi si de

că Elihu Katz și am chemat evenimente media (Dayan și Katz, 1992) -va fi adesea prezente în această
discuție, în cazul în care acesta va fi văzută atât ca o abatere de la, și o șansă de supraviețuire pentru,
televiziunea centrului. Comparația se concentrează pe problema atenției, luate în considerare în ceea ce
privește geografia, temporalitate, sociologie și politică. Ceea ce, cu alte cuvinte, sunt fluxurile, ritmuri,
strategii și circumscriptii de atenție în comun?

Geografia atenției atenția colectivă poate circula într-o geografie a societăților solide separate în spațiu:
societățile cu centre, periferiile și media centrale care leagă cele două; și societățile ale căror mass-
media centrală consolidează frontierele actuale printr-o reiterare de zi cu zi a limitelor teritoriale.
atenția colectivă poate circula, de asemenea, într-un lichid model poros, dacă nu în totalitate
societăților, un model realizat de rețele, regiuni care se suprapun, care se intersectează periferiilor; un
model a reprezentat remarcabil în contul caleidoscopic Appadurai de mai multe "scapes" (ethnoscapes,
credoscapes, Mediascapes, technoscapes, etc.), fiecare dintre acestea fiind definit printr-o eterogenitate
fundamentală (Appadurai 1996). Mass-media a centrului, și televiziune, în special, au o afinitate
evidentă cu societățile solide. În ceea ce privește noile media, ele au devenit embleme sau metafore ale
societăților "lichide". Cu toate acestea, schimbările din peisajul pe care televiziunea așa cum o știm noi a
modelat sunt departe de a fi în întregime din cauza existenței unor noi media. De asemenea, ele indică
evoluția televiziunii centrale în sine. După ce a fost structurată pentru o lungă perioadă de timp, în
termeni naționali și dominat de organizațiile de televiziune centralizate, sfere publice s-au extins în mai
multe direcții, dintre care majoritatea implică o dimensiune postnațional. Trei astfel de direcții sunt
deosebit de importante. În primul rând, rețelele mega-televiziune oferă audiențe mondiale puncte de
vedere care sunt în continuare la nivel național sau regional încovoiat (Al Jazeera, BBC World Service,
TV5 Monde, CNN International, etc.), dar vizează circumscripții mult mai mari decât nations.1 În acest
caz, modelul de televiziune național este relativizată de mai sus. În al doilea rând, unele modele de
televiziune pentru a satisface populațiile imigrante și de a ajuta la construirea sau reconstruirea
comunităților spectrale, națiuni disparute,

imperii uitate, și diaspore reale. Aceste modele de televiziune difuzate programele lor in cadrul
comunitatilor nationale. Modelul național este contestată aici de alte modele naționale. Acesta este
relativizat într-o parte de multitudinea de centre de catering la aceeași periferiile. O a treia provocare
provine din noile media. sfere publice digitale submina spațiu național prin interacțiuni descentrat
adesea descrise în termeni de rizomi, retele, sau capilaritate. În acest caz, modelul național este
relativizată de mai jos. Faptul că orice punct într-o periferie poate fi conectat (prin noile mijloace de
comunicare) la orice alt punct din periferie pune în discuție însăși noțiunea de "periferie". Și faptul că
orice punct din periferie pot fi conectate prin antena de satelit pentru a ". centrul" o serie de centre de
întrebări posibile însăși noțiunea În ambele cazuri, ceea ce pare a slăbit astăzi este o legătură
fundamentală între centrele și periferiile: noțiunea de teritoriu.

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

22 analele AMERICAN ACADEMY

Temporalităților atenției în cele mai multe situații care implică știri, faptele fiind împărtășite la
televiziunea centrală nu sunt doar recent, ci a oferit, de asemenea, la o recepție coordonată. orare
organizează momente de zi cu zi recursive de atenție colectivă, de vizionare simultană. Spre deosebire
de această coordonare temporală a atenției publice, noile mijloace de comunicare oferă o polyrhythmy
radicală, introducând disjuncția temporalităților în tesatura foarte conversații. Cu toate acestea,
tendințele din cadrul televiziunii centrale împărtășesc deja în temporalitatea incoerent al noilor media.
Simetric, și aproape contemporan la apariția unor evenimente mass-media, canale de știri introduce o
recepție incoerent; ele permit aceleași evenimente să fie văzuți de telespectatori diferiți la momente
diferite. Programele nu mai sunt în ritm sunt cu progresia unei zile de televiziune. Fiind difuzat în mod
repetat în bucle, ele devin disponibile în mod constant ca și transferuri la aeroport (Semprini 2003). Un
temporalitatea carusel permite accesul fiecărui spectator la programele de știri ori de câte ori el sau ea
vrea. În timp ce renunțarea la anumite dimensiuni ale sharedness, televizoare ale centrului încă se ocupă
în atenția convergente. Acest lucru ar putea explica de ce, astăzi, televizoarele centrului oferă trei
modalități temporale diferite. televiziune Program de orchestrează temporalitatea atenției colective în
mod regulat. televiziune Carusel suspendă această coordonare. evenimente media îl reintroducă cu o
răzbunare (dar în mod excepțional) și se combină cu un temporalitate suplimentar: vivacitatea. În
televiziunea programată a centrului, momentul primirii, momentul în care a învăța despre ceea ce sa
întâmplat, de obicei, nu coincide cu ei se întâmplă. Există mai multe motive pentru această întârziere, în
special din motive economice (simultaneitate utilizate pentru a implica costuri ridicate) și din motive
jurnalistice (validarea știrilor necesită timp). O nouă dimensiune de împărtășire este introdusă prin
evenimente media, atunci când experiența recepției și situația descrisă au loc simultan. Acest lucru
simultaneitate-formatul-a trăi devenit una dintre posibilități retorice majore de televiziune centrale. Dar,
vivacitatea implică două dimensiuni. Primul este tehnic (simultaneitate). Al doilea este socială. Este o
atenție împărtășită. Simultaneitate fără sharedness nu este foarte important (este de rutină în sistemele
de supraveghere). Simultaneitate cu sharedness restrânsă nu este foarte important, fie. Puterea
emisiunilor în direct revine cu dimensiunea publicului invitat să le împărtășească. Noile media pot oferi
ocazional, transmisiuni în direct. Cu toate acestea, în timp ce live este o caracteristică importantă în
televiziune centrală, aceasta devine mult mai puțin semnificativă în mass-media, care se conectează la
periferiile periferiile. Luați exemplul unui program ambițios, care a fost propus în urmă cu câțiva ani la
un număr de canale importante din Europa. Programul a oferit telespectatorilor europeni posibilitatea
de a împărți ceva timp în fiecare zi cu locuitorii din Nablus sau Ramallah. Această numire de zi cu zi a fost
conceput ca un ritual. Acesta a oferit experiența aproape religioasă de a asista la suferințe îndepărtate.
Palestina s-ar servi ca un fel de religie civilă, o religie cu sfinti, locuri sfinte, și martiri. Când canalele
majore a transformat programul în jos, inițiativa a trebuit să se mulțumească cu un site web. Ritualul
propus era încă disponibil, dar lipsit de atenție colectivă, dimensiunea sa vie părea lipsită de sens. Cu
alte cuvinte, vivacitatea implică nu numai coordonarea temporalitatea unui eveniment la care primirii
sale, ci și orchestrat acest lucru

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

23 a primi si de
receptie in sine. Pentru a deveni semnificativă, necesită o atenție colectivă în direct. Televiziunea a
centrului este ceea ce se transformă direct în joc adânc.

Politica de atenție Hannah Arendt descrie sfera publică ca o masă pe care o serie de elemente sunt
setate (Arendt 1958; Silverstone 2006). Aceste elemente comune sunt împărtășite de toți participanții în
jurul mesei. Există un consens cu privire la faptic lor. Cu toate acestea, schimbul de aceste fapte nu
implică nici un consens politic. Faptele comune sunt privite din diferite puncte de observație. Ele sunt
menite să fie dezbătute. Cu alte cuvinte, atenția convergentă oferită de televiziunea centrală are loc cel
mai adesea pe un fond de controverse. Simmel a subliniat deja că controverse atrage după sine efectul
paradoxal al socializării părților beligerante una de alta (a se vedea Lemieux 2008). Aceasta este ceea ce
permite televizoarelor centrale: o comună de focalizare a atenției și a existenței unei agende comune, în
pofida controverse. În termen de câteva ore, spectatori din întreaga lume sunt imagini hrănite cu
aceleași evenimente cu diferite grade de insistență, prin diferite narațiuni. Pentru unii, anumite imagini
acuza sau incrimina. Pentru alții, aceleași imagini apel pentru sărbătoare sau simpatie. Pentru toate,
televiziunile centrale servesc ca un index al prezenței altor publicuri. Spectatorii din întreaga lume știu
unul de altul, sunt conștienți de dimensiunile relative ale publicurilor, știu că răspunsurile lor sunt
diferite. Actorii politici de acțiunile directe lor față de acei spectatori care formează mase critice. Luați
următorul exemplu, un punct focal al multor oferte speciale de Crăciun la televiziunea europeană: masa
la miezul nopții în Betleem. Rapoartele cu privire la această masă a subliniat de mai mulți ani la scaunul
gol al lui Yasser Arafat, care a fost împiedicată să participe în urma unei arest la domiciliu de israelieni.
Dar, desigur, de Crăciun așa cum este celebrată de creștini occidentali marchează doar una dintre
posibilele lui Hristos de naștere. creștin-ortodoxe și alte calendare oferă o mare varietate de date
alternative și sărbători religioase corespunzătoare. Arafat a fost de așteptat să participe la fiecare dintre
ele? Probabil ca nu. prezența sau absența lui Arafat nu a fost îndreptată la creștini în general, dar acei
creștini care constituie un public substanțial de televiziune. În mod similar, postere fluturata în
demonstrații peste tot în lume tind să fie scrise în limba engleză, indiferent unde erupă protest. Orice
actor politic cere el sau ea două întrebări: Cine sunt publicurile cărora li acțiunile date vor fi afișate? și
Care sunt principalele narațiunile prin care astfel de public vor evalua aceste acțiuni? Acest lucru duce la
privilegia anumite gesturi și altora cenzurare care ar putea fi inacceptabil acelor publice a căror masă
este considerată critică. Există mai multe modalități de încovoiere realității pentru a se potrivi unui
anumit tip de atenție colectivă. Actorii politici sunt deosebit de interesați de evenimentele mass-media,
deoarece ei știu aceste evenimente sunt etape care oferă cel mai înalt grad de publicness, cea mai mare
sumă disponibilă de colectiv

Atenţie. Pentru orice actor politic să-și intensifice pe o astfel de etapă este o victorie majoră, știind că
mulți alți actori sunt sortite să fie împins în lateral și cu totul eliminat din cursa atentia. De astăzi
"economia de atenție" plasează pe cei care nu dispun de calificări adecvate într-o situație de
invizibilitate pusă în aplicare. Solicitanții de atenție poate încerca, apoi, pentru a captura unele

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

24 analele AMERICAN ACADEMY

din această resursă extrem de dorit cucerind acele etape care permit accesul la televiziuni din centrul și
publicurile lor. Cu toate acestea, etapele care atrag o astfel de atenție sunt echipate cu propriile lor
dramaturgies. Această situație frustrant duce la atacuri specifice menite să disocieze etapele de la
dramaturgies. Astfel, atentia poate fi deviat de la orice eveniment dat prin proliferarea unor evenimente
"satelit", care încearcă să "alipi" evenimentul original și se încălzi în glorie. (Gândiți-vă la Festivalul de
Film Sundance și al unor astfel de evenimente periferice ca Slamdance, Slapdance și Slumdance.) Atenție
poate fi răsturnat prin afișarea prematură a regiunii din spate unui eveniment. (Gândiți-vă la
transformarea Olimpiadei de la Beijing într-o poveste a încălcării drepturilor omului în Tibet.) Atenție
poate fi în cele din urmă pervers sau deturnat prin înlocuirea forțată a evenimentului planificat de un
altul. (Gândiți-vă la transformarea Olimpiada din Munchen într-un eveniment de teroare.) Evenimente
media Targeted divulgă existența unei economii paralele de atenție: braconieri atenție, gherile atenție,
pirați de atenție (Dayan 2008; Wentland 2008).

Sociologia atenției Atenția publicului poate fi concepută ca o atenție convergente. Acesta poate fi, de
asemenea, organizate ca atenție divergente. Dacă un context mass-media este construit din punct de
vedere convergente sau divergente atenție atrage după sine consecințe semnificative. Fiecare concepție
implică un tip diferit și un grad diferit de publicitate. Pe de o parte a atenției divergente, noile mijloace
de comunicare diferă de la televiziunea centrală în care acestea nu sunt direcționate către întreaga
galaxii ale spectatorilor, care formează publicul național. Partajare există aici, dar este vorba de public
relativ înguste. Acest lucru este restricționat partajarea rezultatelor într-o pierdere semnificativă. Ceea
ce este prezentat pe noile media nu este cu adevărat publică. Mai degrabă decât afișarea unui statut de
autoritate, care a aparținut cândva istoriografii regale, imaginile afișate pe noile suporturi tind să circule
de-a lungul rețelelor personale, fără a mai fi constatată de către o instituție de menținere poarta.
Călătoresc în interiorul periferie, centre de scurt-circuit, ele tind să funcționeze ca și zvonuri. Pe de o
parte a atenției convergente, televiziunea centrală reprezintă, dimpotrivă, o formă extinsă de partajare,
o partajare care-implică să folosească izbitoare formulare Paddy Scannell lui "toată lumea ca pe cineva."
Această formă extinsă de partajare a culminează cu evenimente media, care sunt într-un mod de
televiziune central a televiziunii centrale este de a new media. Concentrarea atenției acționează ca un
magnet, atrăgând atenția în continuare și, mai ales, să inducă efecte performative. atenție împărtășită
creează realitatea. W. I. Toma definește ca fiind real, indiferent "este real în consecințele sale" (Thomas
1928) .2 Marcel Duchamp, arta devine tot ceea ce este prezentat într-un muzeu. În cazul aparatelor TV
ale centrului, fapte devin reale fiind împărtășite pe un grand scale.3 acte de televiziune centrale ca un
buletin de bord vast. Ea controlează în mare măsură posibilitatea de a apărea în public, construcția
realității politice pe care Hannah Arendt definește ca fiind "polis" (Arendt 1958, Goldfarb 2006,
Silverstone 2006). Acest forum este semnificativ nu numai pentru ce păstrează, ci și pentru conexiunile
pe care le face posibile între ceea ce reține. Prin aceste conexiuni buletinul

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

25 a primi si de

bord se transformă într-o hartă cognitivă. Prin conectarea la eveniment la eveniment, oferind o
perspectivă asupra a ceea ce este îndepărtată și ceea ce este aproape, prin organizarea lumii în
megadiscourses (jocuri, realitate, ficțiune), buletinul de bord permite o imaginație a colectivului. Acest
rol de televiziune ca buletin de bord pare pusă în pericol. Va supraviețui? Și va supraviețui ca
televiziunea centrală? Poate un anumit tip de atenție în mod colectiv concentrat să dispară cu totul?
Pare dificil să ne imaginăm o societate fără unele factuality comune, fără o instituție responsabilă cu
afișarea faptelor selectate. televiziune centralizat își va menține rolul său în calitate de furnizor al acestui
faptic comun? new media vor moșteni sceptrul de televiziune? 4

Doua poveste: Monstration

Luați în considerare o camera de televiziune, care înregistrează prezența oricărei persoane care intră
într-o stație de metrou într-o anumită zi. La un moment dat, aceste înregistrări vor fi stocate într-un
calculator. La un moment dat, ele vor fi distruse. Dar, în cazul în care are loc o explozie în acea stație,
imagini ale celor douăzeci și patru de ore vor fi recuperate și privite cu o intenție în minte: reconstituirii
ce sa întâmplat. Atenție a intrat în scenă. Televiziunea este adesea prezentat ca un instrument de
supraveghere. Nu sunt de acord. Supravegherea nu necesită nici o atenție. Este adesea o operațiune pur
mecanică care implică instrumente specifice, ieșirile înregistrate ale care pot fi mobilizate la un moment
dat de ființele umane, dar care poate fi, de asemenea, pur și simplu arhivate, a fost turnat de la o
mașină la alta fără să fie urmărit. Supravegherea este o proteză, un substitut pentru atenție. Rolul
televiziunii începe în momentul în care imaginile nu sunt numai recuperate, ci, de asemenea, afișate. Așa
cum am încercat să arăt pe parcursul acestui articol, rolul televiziunii este de a produce, satisface, și să
gestioneze atenția publicului. Se afișează imaginile care-metrou este într-adevăr ceea ce televiziunea
este pe cale de-poate servi pentru a identifica cine a fost acolo, sau să-și exprime respect pentru victime,
sau să condamne autorii. Niciodată nu este lipsit de un scop exprimat, o intenție expresivă. Istoricul de
artă, Hans Belting propune ca, ori de câte ori vedem o imagine, există, de asemenea, vizibil sau invizibil,
un organism pe care îl propune în atenția noastră. Acest corp poate fi acela al unui subiect fizic sau a
unei instituții. Muzeul, de exemplu, este o instituție dedicată care arată. Așa că este televiziunea.
Televiziunea încorporări fiecare imagine într-un gest. Acel gest transformă vizibil într-un spectacol care
cere atentie. Acel gest implică nu numai un domeniu de aplicare de atenție (atenție ca și cantitatea), dar,
de asemenea, un stil de atenție (atenție ca și calitate). Altfel spus, atât atenția și cantitatea și calitatea
atenției depind de natura performanței care arată, indică, desemnează, subliniază. Performanța care
solicită și modulează atenția solicit monstration. Teoretic, "se arată" sau monstration implicate în
televiziune are puțin de a face cu o noțiune vecină, cea de demonstrație. O demonstrație este un
monstration care servește drept dovadă. Este un ostension5 care servește pentru a închide un argument
(Rosental 2007). Cu toate acestea, opoziția demonstrație a monstration sugerează că există
monstrations care fac nici un punct, care ascultă nici un scop, care sunt gratuite. Cred că acest lucru este

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

26 analele AMERICAN ACADEMY

gresit. Așa cum este cazul pentru actele de vorbire lingvistice, faptul de a arăta întotdeauna atrage după
sine acte monstrative. Singurele cazuri când astfel de acte sunt monstrative elided implică anumite
forme de artă contemporană. Gândiți-vă la următorul videoclip de Bill Viola. Laconic cu denumirea
Diptic, ea înfățișează un bărbat tânăr și o femeie tânără pe două ecrane paralele. Perechea nu danseaza
exact. Ei se mișcă, undui, debit, ca și în cazul în care este scufundat în apă. Ele sunt văzute împreună,
mutați în același ritm, dar ele nu sunt împreună. Ei nu văd reciproc, nu se uita unul la altul, și nu te uita
la noi, fie. Toți acei markeri identificați de Erving Goffman, prin care ființe sociale comentează pe cont
propriu aspectul și cadru de propria lor vizibilitate au fost ridicate. Ceva ne este arătat. Acest lucru este
ceva într-un muzeu. Dar, acest lucru eludează nominalizare sau definiție. Viola oferă în mod deliberat
monstrations care eludează pragmaticii, care implică nici un echivalent de acte de vorbire; monstrations
care obligă privitorul să pună întrebarea: "De ce este acest aspect fiind afișat la toate? De ce este
aceasta a adus în atenția mea? "Evident, acest lucru nu este cazul pentru televiziune. Gândiți-vă la
celebra discuție a gesturilor retorice implicate în a Boltanski lui mărturiei "suferințe îndepărtate."
Boltanski (1999) analizează trei teme majore, care încadrează ecranul de suferință. Tema sentiment
răspunde suferindului printr-o manifestare de milă; tema de denunțare răspunde făptuitorului prin
emiterea unei condamnare; tema sublimului transformă spectacolul suferinței într-o experiență estetică,
o conștientizare sporită a condiției umane. Aș adăuga că monstration suferinței la distanță nu este doar
un preludiu la emergența unor teme Boltanski lui. Ea le încorporează deja. Prin ceea ce eu aș numi
"acte" (uitîndu Dayan 2006), monstration suferinței implică o dimensiune performativă (Austin 1962).
Acesta utilizează de "behabitives" de condoleante. Ea face apel la "verdictives" ale denunciation.6
victimelor, lipsa monstration suferinței exprimă în vedere. Agresorilor, aceleași imagini sunt o palmă
peste față. Într-un cuvânt, monstration este un punct de vedere ideal atât pentru discutarea
transformărilor media și pentru formularea unei etica mass-media sau de moralitate, atât pentru a afla
ce un anumit mediu permite să apară și ce același mediu permite prin afișarea.

Monstration și premonstration radical diferite în ceea ce privește partajarea, televiziune și noile media
digitale difera, de asemenea, atunci când vine vorba de monstration. Spre deosebire de fluxul continuu
aproape de monstrations care constituie televiziunea centrală într-un buletin de bord actualizat
constant, tipurile de monstration care furnizează noile media tind să fie discontinue, fragmentare,
aproape neregulat. Ca și graffiti-ului, ele constituie mesaje precare, oferim ceea ce ar numi Deleuze și
Guattari (1972), "asamblari deteritorializate." Dar, în timp ce monstrations oferite de noile media sunt
diferite în stare, ele nu pot fi înțelese fără o referire explicită la monstrations oferite de centrale
televiziune. Noile mass-media, fie să anticipeze monstrations televiziunii centrale sau de a răspunde la
ele. O diviziune a muncii curios a reieșit că ia forma unui parteneriat competitiv. de Catalina Grigorasi pe
31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

27 a primi si de

O primă versiune a acestui parteneriat se referă la situații în care au fost prezentate pe site-ul Web și
sunt culese și prezentate din nou de către televiziuni din centru. În primul caz, situația are statut ca un
zvon. În al doilea caz, situația așa cum se arată pe televiziuni ale centrului este oarecum validat,
dobândește realitatea, și devine una dintre faptele comune, care sunt oferite spre discuție. S-ar putea
vorbi de o monstration în două etape. Primul pas (new media) garantează doar o cantitate limitată de
publicness. Cea de a doua etapă (media centrală) asigură publicness completă. În cazul în care al doilea
pas este o monstration completă și garantează discuțiile de societate în general, aș defini primul pas ca
un premonstration. Luați în considerare fotografiile făcute de Sabrina Herman soldat SUA în închisoarea
irakiană Abu Ghraib (Gourevitch și Morris 2008). Infatisand prizonieri irakieni supuși umilințe,
amenințări, și, uneori, tortura, aceste fotografii au fost luate ca amintire private. Ei nu trebuiau să fie
afișate. Absența oricărei monstration publice planificate a permis fotografiile să nu fie încadrate ca
monstrative acte. Aceste fotografii nu au fost nici apologia, nici condamna ceea ce prizonierii au fost
supuși. Ei au rămas ambigue, equivocal.7 Un prim pas spre publicness a fost luată atunci când
fotografiile au fost postate pe un site web. Cu toate acestea, ei au devenit pe deplin publice numai
atunci când au fost ridicate și difuzate de mass-media majore ale centrului și, în special, atunci când
acestea au fost prezentate la televizor. La acel moment, monstration lor deplină nu mai este permis nici
o ambiguitate. Aceasta a implicat o încadrare puternică. S-au însemnat de condamnare. În afară de
apariția tardivă a unui act monstration, a unui gest afișarea, ceea ce este cel mai interesant în povestea
acestor fotografii este lor pas-cu-pas progresie spre domeniul public, o progresie a cărui fluiditate
neașteptată provoacă opoziția binară între ceea ce este public și ceea ce nu este public. Această opoziție
pare să fi pierdut o formalitate stricta, dezvăluind un proces continuu de posibilități. Există grade în
publicness, de la premonstrations la monstrations cu drepturi depline, de la șoptește strigăte.

Monstration și re-monstration Al doilea tip de interacțiune între mass-media vechi și noi, de asemenea,
implică două etape, dar contextul este mult mai puțin consensuală. Această interacțiune începe cu
situațiile în care sunt afișate pe suporturi majore. O dată validată prin difuzie lor mari, o dată stabilită ca
fiind reală împărtășită pe o scară mare, astfel de situații sunt preluate de noile media și transmis critici
radicale sau provocări deschise. Să luăm exemplul 9/11. O dată prezentată de mass-media a centrului,
împărtășită de majoritatea locuitorilor planetei, a stabilit ca fundament al unei noi realități istorice,
imagini ale 9/11 sunt preluate și afișate pe site-urile în cazul în care noul lor rol este de a contesta
central narativ, afirmând, de exemplu, că nici un avion sa prăbușit vreodată în Pentagon sau că atacul
asupra turnurilor gemene a fost de fapt proiectat de statele Unite, aliații săi, sau acoliții săi. New media
ridica chiar imaginile prezentate de televiziunile din centru, dar ele fac acest lucru ca o provocare. Aș
defini această interacțiune între mass-media vechi și noi, ca o re-monstration. Re-monstration înseamnă
afișarea pentru a doua oară. Re-monstration înseamnă, de asemenea, ca prezentând ocară, ca o critică.
Ceea ce a fost făcut posibil de monstration central este expus ca fals. de Catalina Grigorasi pe 31
octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

28 analele AMERICAN ACADEMY

Aici este un exemplu deosebit de tensionată de re-monstration. La 30 septembrie 2000, știrile de seară
ediție a canalului de televiziune France 2 centrale a arătat un băiat și tatăl lui aplecându gloanțe în Fâșia
Gaza. de însoțire narativ a făcut trei puncte majore: (1) Muhammed al-Dura, în vârstă de doisprezece
ani, a fost împușcat mortal și ucis în timp ce tatăl său a fost grav rănit. (2) Gloantele au fost vizate în mod
deliberat de soldați israelieni și menit să lovească pe băiat și tatăl său. (3) Atacul a avut loc în timpul unei
confruntări armate între soldați israelieni și palestinieni persoane înarmate. Imaginile tată și fiu a avut
un

impact imediat și a dobândit un statut iconic la nivel mondial (acestea pot fi găsite astăzi pe cărți,
timbre, monumente și expoziții de fotografie peste tot în lume). Cu toate acestea, pe baza unei analize a
înseși imaginile difuzate de France 2, fiecare dintre cele trei puncte ale narațiunii canalului francez a fost
contestată. A existat un schimb de focuri real între opoziția soldați israelieni și militanților palestinieni în
acea zi? Oare focurile de armă provin dintr-o poziție israeliană? Au fost tânărul băiat și tatăl său într-
adevăr lovit de vreun glonț la toate? O carte și un film documentar s-au făcut pe această temă (Huber,
2003; Shapira 2002). Cu toate acestea, confruntarea implicată, în esență, la Internet sites.8 Critica
Franței oficiale 2 narativ a luat forma unei re-monstration. Sa bazat pe chiar imaginile prezentate în
buletinul de știri France 2. Descoperi care lectura imagini al-Dura este corectă este importantă, dar nu
mai mult decât natura controversei care a urmat, în care Franța 2 a dat în judecată unul dintre bloggeri,
l-au dus la tribunal, a câștigat un prim proces, a pierdut recursul și a circulat o petiție care condamnă
decizia instanței de judecată. Controversa a fost în mod ostentativ o așa-numita luptă de memorie. A
fost baietelul lovit sau nu? A fost toată povestea unui caz de martiriu sau un exemplu de impostură
mass-media? Mai puțin aparent, dar foarte mult prezentă în petiție publică, a fost o altă preocupare. Ea
se referea la statutul jurnaliștilor bona fide și dreptul de afară pentru a efectua (re) monstrations
neautorizate ale evenimentelor. Au fost astfel de cei din afară au dreptul de a discuta despre acuratețea
sau veridicitatea monstrations de televiziune centrale? a cerut o petiție semnată de mai mult de o mie
de intelectuali și jurnaliști (a se vedea "Petiția privind Behalf France 2" 2008). Ar putea improvizat
monopol "monstrators" provocare jurnaliștilor de televiziune ", sau cel puțin poziția lor centrală în
domeniu? Monstration a devenit un "câmp" în sensul lui Bourdieu: site-ul unui concurs între jucători
stabilite și nou-veniți. artiștii nelegitime au pasit neinvitat pe scena atenție. Performanta lor a fost
respinsă de către jucători stabilit ca o formă de interpelare. A fost într-adevăr cazul. Cu toate acestea,
anumite forme de interpelare ar putea semnala faptul că o sferă publică suferă schimbări profunde.
Aceasta este ceea ce prezinta istoricul Jeffrey Ravel (1999), în studiul său public în theatergoing al XVIII-
lea, Franța. Ravel se concentrează asupra spectatorilor, care în general bărbați tineri-care, în loc să fie
așezat, stau îngrămădiți lângă scenă în zona mai ieftina teatrului, o zona numita "groapa" sau "parterul".
Parterul a reprezentat o amenințare permanentă pentru oficial spectacole sancționate. Răsadniță de
spectatori s-au permis să vorbească înapoi la actorii de pe scenă, să denunțe performanțele lor, să
ridiculizeze stilul lor de activitate și de livrare. Punctul nu a fost pur și simplu să se distreze pe seama

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

29 a primi si de

actori. Răsadniță spectatori practicat o formă originală de cenzură în numele poporului. Întreaga
instituție de teatru oficial a fost contestată. Membrii răsadniță a mers atât de departe încât să spună
actorii numiți ai regelui să uite despre rege și să se conformeze propriilor dorințe. Ei au fost furtul
literalmente performanța atât de la actorii săi numiți și de patronul său de numire. Acest amestec a
populismului și sarcastic comportamentul bătăuș este arătat de mulți istorici au însoțit căderea sferei
publice încă dominantă a "reprezentare". Membrii Parterre nu au fost pur și simplu heckling. Ei au fost
lovind regal "sfera publică de reprezentare", în cazul în care a fost cea mai slabă, în acele teatre urbane,
în cazul în care o interfață cu publicul le-a permis să facă acest lucru (Ravel 1999; Darnton 2007).
Anumite bloguri sau site-uri web par să adopte un rol similar astăzi, atunci când re- monstrating afișate
deja imagini. Ei vorbesc înapoi la mass-media centralizate majore, la mass-media de centru și periferie,
la mass-media a imaginației colectivului. Monstration a oferit-le performante posibilități, care prezintă
cel puțin două dimensiuni cu performanțele parterres. În primul rând, cum ar fi membri ai Parterre,
bloggeri perturba o anumită ordine de reprezentare (rolul televiziunii centrale în imaginația colectivului),
prin curajul de a contesta monopolul monstrators oficiale stabilite. În al doilea rând, ei fac clar că
membrii publicului pot fi artiștilor interpreți sau executanți, de asemenea, că membrii publicului pot fi
inițiatorii monstrations alternative. Gândiți-vă la dublu moartea lui Saddam Hussein, care se opune
versiunea oficială igienizate a execuției sale la infama telefon mobil versiunea ejaculare site-ul Web.
Ceea ce caracterizează noua sfera publică este această proliferare a monstrations antagoniste, o
proliferare a imaginilor discordante, și, în final, o situație contrară în care imaginile vorbesc cu alte
imagini ale acelorași evenimente. Cu toate acestea, ceea ce este interesant despre rolul adoptat de noua
mass-media merge dincolo de relația dintre un conflictual publică activă, zgomotoasă și performanța
anterioară se vorbește înapoi. Este simplul fapt că o diviziune a muncii a fost stabilită între spectacole
care vin în primul rând și spectacole care răspund la ele. În ceea ce privește mass-media al centrului,
rolul pe care noile media au inventat pentru ele însele constă în soluționarea pentru spațiul de recepție,
în spațiul de răspuns. Cu alte cuvinte, noile media par să fi adoptat un rol care este acela al publicurilor.
Desigur, astfel de public nu sunt doar furnizorii de atenție; ele sunt cele mai performante în propriul lor
drept. Desigur, acestea pot fi un public violent critic. Ele sunt totuși un public, o entitate care participă și
răspunde la monstrations fundamentale anterioare și. Noul sfera publică are încă o remodelat decalaj
între centrele și periferiile. Dar, există mass-media de pe fiecare parte.

Note 1. O privire la evenimentele mass-media arată că, chiar dacă acestea consolidează link-ul de
televiziune centrale a națiunii, ajunge lor se răspândește în mod constant peste, merge dincolo de
națiune și delimiteaza periferiilor mai largi. Cele mai importante orașe în cazul în care evenimentele
mass-media au loc, nu ezita la upstaging țările respective. În volumul publicat de orașul Torino, în
anticiparea găzduirea Jocurilor Olimpice de iarnă, cuvântul Italia nu apare niciodată. evenimente media
pot sugera forme mai mari de comunitate, arătând spre o geografie periferică, care cuprinde adesea
ansambluri întregi de națiuni.

de Catalina Grigorasi pe 31 octombrie, de la 2012ann.sagepub.comDownloaded

30 analele AMERICAN ACADEMY

2. Pentru o discuție despre teorema lui Thomas că "în cazul în care oamenii definesc situații ca fiind
reale, ele sunt reale în consecințele lor," a se vedea Robert K. Merton (1995). 3. Această putere de
definire a realității tinde să afecteze experiența jurnaliștilor înșiși. O echipă de televiziune franceză
reușește să meargă în Pakistan pentru a obține un interviu cu Benazir Bhutto într-o zonă afluent al
Karachi. Situația e tensionată (șapte sute de polițiști înconjoară conac, aparent pentru a proteja pe cei
din interiorul). Bhutto se supune cu răbdare la sesiunea de înregistrare, așteaptă iluminatul care
urmează să fie stabilită, oferă cel mai bun profil al ei, și așa mai departe. La scurt timp după sesiunea de
înregistrare, Bhutto părăsește conacul și este asasinat. O casetă a interviului este transportat cu avionul
la Paris, editat și difuzat pe un canal de televiziune centrale franceze majore. Până acum, imaginile au
dobândit un statut nou. Ele au devenit realitate istorică. Atunci când vizionați imagini proprii, jurnaliștii
împărtășesc percepția publică a acestor imagini: ei privesc ultimele cuvinte înregistrate ale Benazir
Bhutto. întâlnirea lor reală cu Bhutto nu este cu totul șters, dar a retras în fundal. O percepție
împărtășită de milioane de spectatori a devenit o realitate mai mare decât experiența proprie a
jurnaliștilor. Aceasta din urmă a devenit pur și simplu un plus, o sursă de distincție sau aură. 4. Desigur,
se poate uita despre societate cu totul, înlocuind sociologia printr-un associology, un studiu de asociere.
Aceasta este poziția radicală a lui Latour, pe baza lecturii de Tarde prin ochii lui Deleuze și Guattari. Dar
se poate opune probabil Tarde lui Latour la Tarde lui Katz, care este la fel de interesat în respingerea
simplificărilor teoretice mărețe încă mai puțin în mod deliberat iconoclaste. Poate că divergența are de a
face cu contradicțiile din Tarde el însuși și cu faptul că comentatorii săi au bazat lecturile lor pe diferite
eseuri (Latour 2002, Katz 1993, 2006). 5. Derivat din ostensio Latin, termenul ostension aparține
vocabularului liturgic în cazul în care acesta desemnează afișajul ritual al obiectelor de cult, cum ar fi
relicve sfinte. 6. În J. L. Austin (1962), teoria actelor de vorbire, "behabitives" sunt declarații (acte de
vorbire), rostite în reacție la comportamentul altor persoane (trecut sau comportament iminent) și averi
ale altor oameni (evenimente în bune sau rele). Exemplele includ felicitând, lauda, injuraturi, felicitându,
și oferind condoleanțe. "Verdictives" sunt, de obicei rostite de jurii, judecători, arbitri sau arbitri pentru
a trece judecata (un "verdict") sau, cel puțin, să propună o evaluare. Exemplele condamnă, scutindu,
condamnare, sau de evaluare, clasament, clasificare. 7. ambiguu natura, echivocă fotografiilor Sabrina
ale lui Herman trebuie să fie distins de auto-prezentare a soldaților americani pozate pe aceste
fotografii. Soldații nu arata ca "subiecții care nu doresc ca acțiunile lor să fie înregistrate." Cel mai
adesea, comportamentul lor ( "zâmbind și dând semnul Thumbs-up") solicită o audiență, ceea ce
presupune o voință de a "împărtăși situația cu alții "(Smith și colab., în Lokeilani 2008). 8. Principalele
site-uri web au fost grajdurile lui Augias (www.theaugeanstables.com/); Mena News (www
.menapress.com /) Israel; Media-Evaluări (www.m-r.fr/~~number=plural) Franța; si un site web
american consacrat explorării "problemelor și probleme pe care ciuma jurnalismul modern" și numit
corespunzător al doilea proiect (www.seconddraft.org/)