III.

77 (tema i viziunea despre lume ntr-o oper dramatic postbelic: Iona de Marin Sorescu) Creaia dramaturgic de dup cel de-al doilea rzboi mondial cunoate aceeai evoluie n privina problematicii i a tehnicii, n sensul treptatei deschideri spre diversitate i modernitate. Chiar dac nu are nivelul valoric al poeziei, criticii i prozei , o cretere valoric evident se manifest la nivelul concepiei despre spectacol, al regizrii i interpretrii pieselor de teatru. Totui, exist numeroase piese de teatru valoroase, scrise mai ales ncepnd din al aptelea deceniu, al liberalizrii n plan politic i al neomodernismului, n plan literar. Se cuvine a mentiona tragedia Iona (1968), pies cu un singur personaj, conceput ca un monolog dialogat, de o noutate frapant n peisajul teatral romnesc. Iona a fost inclus n 1974, alturi de Paracliserul i Matca, dintr-o trilogie dramatic, intitulat sugestiv Setea muntelui de sare. Titlul trilogiei este o metafor care sugereaz setea de absolut a omului superior, iar cele trei drame care o compun sunt meditaiiparabole, realizate prin ironie. Drama Iona are la origine cunoscutul mit biblic al lui Iona, fiul lui Amitai. Iona este nsrcinat s propvduiasc cuvntul Domnului n cetatea Ninive, cci pcatele omenirii ajunseser pn la cer. Iona primete misiunea, dar se rzgndete i se ascunde pe o corabie cu care fuge la Tarsis. Dumnezeu l pedepsete pentru nesupunere, trimind un vnt puternic care provoac o furtun pe mare. Corbierii bnuiesc faptul c Iona este cel care a atras mnia cereasc, aa c l arunc n valuri. Din porunc divin, Iona este nghitit de un monstru marin si dup trei zile i trei nopti petrecute n burta petelui n pocin, Domnul a poruncit petelui i petele a vrsat pe Iona pe uscat ". Subiectul acestei fabule biblice se ntlneste n piesa lui Marin Sorescu numai ca pretext, personajul deosebindu-se de biblicul Iona prin aceea ca acesta din urm este nghitit de chit pentru c voia sa fug de o misiune, pe cnd eroul lui Sorescu nu svrete niciun pcat, se afla inc de la inceput n gura pet elui" si nici nu are posibilitatea eliberrii, de fapt. Metafora petelui este viziunea central a piesei: n pntecele chitului, Iona se descoper pe sine, ca ins captiv ntr-un labirint n care omul este vnat i vntor, condamnat la eterna condiie de prizonier. Iona este constrns la un exil forat n spaiul singurttii absolute i caut mereu comunicarea cu ceilali, solidaritatea uman, identitatea sinelui n setea sa pentru libertatea de exprimare i de actiune. Imbtranit. Iona iese la lumin dup ce spintec ultimul pete, pe o plaj pustie, dar orizontul care i se arat l nspimnt, pentru c si acesta este alctuit dintr-un alt sir nesfrsit de burti de peste, desi crezuse c e liber: un ir nesfrsit de buri. Ca niste geamuri puse unul lng altul. Acum, senzatia de singurtate este coplesitoare; n hul spaial strjuit de imaginea angoasant a altei posibile captivitti, Iona se afl, parc, la inceputul lumii. De data aceasta, numrul infinit de obstacole sugereaz c noua captivitate este definit si irevocabil.Inelege c vinovat este drumul, el a greit-o i gndeste o cale invers pentru a iei la lumin. Ii strig numele i, n loc de a mai tia buri de pete, n sperana unei liberti iluzorii, i spintec propriul abdomen, cu sentimentul de a fi gsit, nu in afara, ci n sine, deplina libertate: Rzbim noi cumva la lumin. Gestul sinuciderii i simbolul luminii din final sunt o ncercare de mpcare ntre omul singur i omenirea intreag, o salvare prin cunoaterea de sine, ca for purificatoare a spiritului, ca o primire sufleteasc. Sau, poate, exprim imposibilitatea omului de a iei din limitele destinului su. n timpul anilor (?) de edere n burile care l gzduiser, Iona i amintise de soia sa, ba chiar le ceruse celor doi trectori (care duceau o brn), s-o caute. Odat ajuns pe plaj, memoria ncepe s treac n uitare lumea vie, apropiindu -l de alte chipuri (probabil ale lumii moarte): Cum se numeau btranii aceia buni care tot veneau pe la noi cnd eram mic? Dar ceilali doi, brbatul cel ncruntat si femeia cea harnic, pe care-i vedeam des prin casa noastr i care la inceput nu erau aa btrni? Impresionanta

readucere n memorie a acestor imagini constituie o chemare a neantului; se lumineaz, astfel, i semnificaia celor doi trectori tcuti ngeri ai morii care urmau s-i duc soiei lui Iona scndurile pentru sicriul su. Ultima parte a replicii lui Iona (i care nu erau aa btrni) creeaz un acut sentiment de fragilitate n faa timpului devorator. Vorbind, ca i pn acum, cu dublul su, Iona l anun c pleac din nou (probabil n marea cltorie de dincolo de moarte, o nou lume a singurtii). In acest context, simpla confesiune a omului care are nevoie de ceilali, E tare greu s fii singur , rezum n forma aceasta direct, specific lui Marin Sorescu, o dram existenial. III. 78 (particularitile de construcie a unui personaj dintr-o oper dramatic postbelic: Iona de Marin Sorescu) Teatrul contemporan prefer personajul simbolic, imagine esenializat a condiei umane. Pescarul lui Marin Sorescu din tragedia Iona (1968), captiv nuntrul monstrului marin este un personaj fr istorie, amintirile i viaa lui ar putea aparine oricrui anonim. Prizonier ntr-un spaiu nchis, i el cu valoare simbolic, Iona este omul modern n conflict cu un destin impenetrabil, dar lipsit parc de mreia aceluia antic, pentru c cerul orb , cum spune undeva Philippide, nu-i mai trimite niciun nger ( Doar mie, Domnul, venicul i bunul, ? Nu mi-a trimis, de cnd m rog, / niciunul..., Tudor Arghezi) Iona este singurul personaj vorbitor al piesei ( n scen mai apar, totui, Pescarul I i Pescarul II, care nu scot niciun cuvnt). Monologul lui nu are ns curgerea continu a unei introspecii, ci teatralitatea unui schimb de replici. Eroul descoper la sfritul primului tablou c este nghiit de un chit, asemenea omonimului su biblic. Din pescar ghinionist (fr noroc la prins pete) a devenit, nu se tie cum, o prad pentru un monstru marin, n gura cruia se afla de mult timp , poate dintotdeauna. In paralel cu ncercarea lui repetat i zadarnic de a spinteca burta petelui i de a se elibera, se desfoar un dialog cu sine, colocvial, meditativ, ironic i liric. Schimbarea registrului stilistic susine dedublarea personajului. Primul Iona este uneori n acord cu cel de al doilea, alteori nu. Unul este interogativ i sceptic, cellalt n posesia unor adevruri relative i oarecum optimist. In finalul piesei cel dinti ntreab amnezic, Cine sunt eu?, iar al doilea rspunde strigndu-i numele. La captul acestei confruntri cu sine, eroul sfrete prin a-i asuma identitatea, cci despre acest lucru vorbete piesa: despre dificultatea de a fi un ins numit Iona. Mai mult dect n celelalte dou genuri literare, liric i epic, personajul se dezvluie prin limbaj. n primul tablou, Iona, ntors cu spatele spre ntunecimea din gura chitului, se gndete la munca lui de pescar srac, ncearc s se conving c marea este bogat n peti i sper s prind pn la urm ceva. Cum lupta pentru supravieuire e grea, iar el lipsit de noroc, recurge la un tertip: ncearc s pescuiasc din acvariul pe care l are n preajm, tocmai ca ultim soluie. Nu are succes ns, pentru c n acest moment este nghiit. Intriga piesei, ca de altfel ntregul subiect, are valoare simbolic: Iona este omul singur (cum spune chiar scriitorul), frmntat de ntrebarea dac viaa lui are un sens sau este categoric un eec. Caracterul meditativ al monologului este mult mai evident n tablourile urmtoare. Timpul, moartea, sinuciderea, ceilali, dragostea, fericirea, nvierea, sperana, credina , teme mari ale refleciei filozofice, sunt pentru Iona nu subiecte de meditaie concentrat, ci realiti palpabile, lucruri ale lumii, mai mult sau mai puin inteligibile, aa cum sunt toate. Se pare c singura lui libertate n faa acestei ordini de lucruri pe care nu el a fcut -o este umorul : Nici nu-mi ddeam seama c totul plutete. Aa e, trebuie s punem semne la fiecare pas, s tii unde s te opreti, n caz de ceva. S nu tot mergi nainte. S nu te rtceti nainte... (tabloul IV)

Pe de alt parte, dedublndu-se i dialognd cu sine, Iona prelungete pn la decizia ultim iluzia c nu este singur. Nevoia de cellat este real, chiar dac raiunea i spune c lumea nu este fcut dect din umbre. Monologul, n forma neltoare a convorbirii lejere, jucue, suplinete absena unui interlocutor care, dac nu mai exist, trebuie inventat. Locvacitatea lui Iona sporete atunci cnd intr n scen cei doi pescari mui, crnd cte o brn n spinare. Cum ei nu-i rspund, eroul nduioat la gndul solidaritii umane, le creeaz el replicile, ndemnuri colocviale i calde la curajul de a nfrunta situaia imposibil: Nu te lsa, mi tat, Nu m las, tticule!... Anonimatul i muenia l definesc, din nou simbolic, pe cellalt. Personajul absent, evocat de celelalte, fr s ajung n scen, sau, alteori, doar un figurant fr replic, este un procedeu la care teatrul absurdului recurge destul de frecvent. n cunoscuta pies a lui Beckett, Ateptndu-l pe Godot, Vladimir i Estragon l ateapt zadarnic pe necunoscutul care ar putea s-i salveze, adic s le schimbe destinul de vagabonzi crora le e rezervat tocmai aceast ateptare nedefinit i pn la urm absurd. Godot nu va veni niciodat, cu att mai mult cu ct s-ar putea s nu existe. Oamenii pe care-i caut Iona nu au disprut cu totul, dar par nite umbre mpovrate, ntoarse spre propria nefericire, incapabile s-l mai aud. Deznodmntul piesei l prezint pe Iona constatnd c trebuie s ndrepte cuitul invers, adic spre sine, nu spre monstru. Gestul sinuciderii este nsoit de o replic optimist: Rzbim noi cumva la lumin. n teatrul clasic, discrepana dintre act i cuvnt este specific piesei comice. n parabola lui Marin Sorescu, procedeul merge n sensul unei ambiguiti care creeaz un final deschis. Deznodmntul consemneaz un eec sau un alt nceput? Piesa nu se ncheie cu un rspuns, ci cu o ntrebare. n concluzie, Iona ca personaj generic, ca imagine a omului, exist n aceeai msur prin felul n care acioneaz i prin felul n care vorbete. Dar n timp ce substana epic este redus la un gest repetitiv (acela al eliberrii), limbajul dialogat nuaneaz prin varietatea i dinamismul lui aventura existenial, tragi-comic, a eroului.