Durerea este muzica!

Privit dintr-o anumit perspectiv durerea este muzic, iar cel care va nelege acest
lucru va scpa din izolarea, singurtatea n care l arunc suferina. ntlneti uneori n muzic
momente foarte inspirate, ceva asemntor cu rnirea de moarte, cci, la urma urmei, muzica
ntreag este o mare fiin rnit de dragoste, al crei snge curge spre iertarea pcatelor
noastre... estetice. i se mai aseamn aceste clipe de muzic cu estura neierttoare a unui
rug, care nu lemne arde, ci nervi i simiri atunci cum tu nsui devii muzic, cci ncepi s
plngi. Se nate acum sentimentul satisfaciei deprinderii de cotidianul amrt i simi forte
clar c locul tu este cu totul n alt parte. Acestea sunt informaii care prin cuvinte nu pot s
ne parvin. i mai sunt aceste clipe mistice izbnzi ale expresionalismului muzical, dar i ale
impresionalismului, care cultiv pe de o parte sfierea, iar pe de alta dematerializarea,
reculegerea, nfrirea cu stelele. Sunt acestea durerile noastre elevate, transfigurate, cci altfel
nu le-am putea duce, sunt durerile noastre fr de care n-am putea concepe nici chiar viaa.
Durerea este un dar spre cretere spiritual. Iat cteva exemple n aceast privin: a)
fragmentul numit, "moartea lui Aase" din muzica de scen la drama Peer Gynt, de Edvard
Grieg, e o durere foarte aproape, ca muctura unei ferestre trzii nc mustind n carnea
luminii; b) andantele din Concertul pentru pian, tot de Grieg, te cur de pcate i te las cu
capul ntors privind mereu la ochii acelei mari fiine numit dragoste; c) andantele - marul
funebru - din Simfonia I de Gustav Mahler, dezvluie o adevrat alee a nemuritorilor; d)
nceputul Simfoniei a V-a de Piotr Ilici Ceaikovski subliniaz ideea c fr cunoatere omul
rmne o fiin tragic; e) n Romeo i Julieta, tot de Ceaikovski, moare un simbol i o dat cu
el, o lume, cci lumea e cldit pe simboluri. i la final percuia - tobele, creeaz starea de
apocalips a acesteia. i gndind aa, practic, ne-am pregtit pentru muzica la opera Tristan i
Isolda de Richard Wagner, mai precis la preludiul la actul 1, care recapituleaz, n rezumat,
coninutul ntregii drame. Se spune c acest opus este un adevrat miracol muzical, crend o
metafizic a dragostei. Aceast floare slbatic i amar a muzicii, n care st leacul attor
ndurerai, attor nsingurai! cci proverbul latin spune: similia similibus curantur. Durerea ca
fenomen spiritual este educativ i mai ales, cnd este susinut de muzic, ea te determin s
renuni la viaa dus n devlmie i s ncepi una nou i venic. Toat lumea tie mitul
dragostei dintre Tristan i Isolda. Subiectul lui nu este tocmai ortodox, dragostea celor doi
trecnd pe deasupra tuturor conveniilor. I^n pofida aspectelor discutabile, de care pomeneam,
multitudinea de triri, de nuane att de delicate, pentru care cuvintele se dovedesc
neputincioase n a le surprinde, se topesc aici ntr-un tot tainic i fericit numit durere i
muzic. Ascultnd finalul acestui preludiu, dar mai ales finalul operei, numit "Moartea
Isoldei", ai sentimentul epuizrii mistice vznd-o pe Isolda cum alearg s-1 mai prind
cumva n via pe iubitul ei i, nereuind, cum moare apoi n infinit durere. Vezi cum miezul
nopii se desface s-o cuprind cu durere cu tot, ca o expresie a faptului c nimeni nu merit, la
o adic, s-i vad goliciunea mreiei. Eu am vzut-o pe Isolda murind. " - Ai venit, tiu, s
m salvezi, i spune Tristan n eternitate, dar eu nu mai eram i triile s-au cutremurat de atta
nedreptate i s-au drmat peste tine ca s poi rzbate pn aici." Preludiul ncepe cu
misteriosul motiv al extazului n faa fiinei iubite. Sunt patru sunete singuratice: la, fa, mi, re
diez. Acesta se leag imediat de un alt motiv, al dorului, alctuit tot din patru sunete suitoare
n semiton: sol diez, la, la diez, si. De trei ori se repet aceast mbriare, de trei ori bate
clopotul de singurtate, dup care, pe deasupra lor, se nal melodia infinit a instrumentelor
de coarde, cntecul despre dragoste, durere i moarte. Este o lung zbatere ntre "aici" i
"dincolo", este cntecul ce nu se poate ine minte, dar care nici nu poate fi uitat. "Tehnic
vorbind, armonia este cel mai atrgtor efect al limbajului wagnerian tristanesc", spune
muzicologul Doru Popovici n monografia sa, "Magicianul de la Bayreuth" dedicat lui

Richard Wagner. i continu: "Prin nlnuirea de acorduri violent cromatizate i raporturi

enarmonice, tonalitatea devine din ce n ce mai ubred. De pild Wagner evit total echilibrul
tonal, n sensul c Preludiul ncepe cu 'la', dar nu va atinge treapta nti din "la" niciodat, ci
va cadena n mod straniu pe dominanta lui 'do'.". Dup ce parcurgi aproximativ dou treimi
din "infinitul" acestei revrsri, se ajunge la o culminaie irezistibil unde motivele iniiale ale
dorului, i extazului sunt cntate peste melodia infinit, ca expresie a triumfului dragostei
asupra morii, dei, doar peste cteva clipe, totul va cdea de la nlimea celui mai frumos
dintre vise. i finalul tulbur grozav instrumentele de coarde, n mijlocul crora un acord
sublim trimite un semn ncurajator din lumea cealalt. Cine vrea s se adnceasc n misterul
sfririi din dragoste, s se arunce cu rbdare n acest crater de sunete, care este Tristan - ul
wagnerian.
Costic OANC