Sunteți pe pagina 1din 73

Fovism, cubism,

futurism.
Predecesori, caracteristici
stilistice, reprezentani
Cursul 10

Paul Czanne, Muntele Sainte-Victoire, 1896-1898


Centrul emoional i compoziional al pnzei: MSV (forma de relief).
Regulile de perspectiv sunt ignorate; muntele pare mai mare dect n realitate;
este mai apropiat de cel care privete tabloul.

Paul Czanne, Pod peste heleteu, cca 1898


Perioad sintetic n care Czanne se arat interesat de MSV, natur moart i lacustre.
Moduleaz imaginea obiectului prin culoare: MULTE NUANE DE VERDE; apa nu e
lichid, are o vscozitate care o apropie de densitatea scoarei terestre.

Paul Czanne, Muntele Sainte-Victoire, 1902-1904


Geometrie; aceeai palet cromatic, dar mai mult vibra ie.

Paul Czanne, Marile scldtoare, 1906


Natura tratat prin cilindru, prin con; corpurile femeilor nu sunt expuse frontal, deschis;
nuditatea; arborii cu trunchiurile oblice restrng cadrul, astfel nct ochiul s se
concentreze asupra corpurilor.

Precursori ai cubismului
Paul Czanne (1839-1906): pictor postimpresionist: volumetrie;
deformarea volumelor; compoziii foarte dense;
reducerea primului-plan; un tablou de pete colorate;
orizontul este aezat foarte sus, senzaia de aplatizare a
peisajului;
simplitatea formelor impresia de SOLIDITATE;
natur din ce n ce mai geometric pe msur ce se apropie de
secolul XX;
temele rmn aceleai; cele clasice; multe naturi moarte.

Pablo Picasso
(1882-1973)

Cei mai cunoscui reprezentani ai cubismului: Pablo Picasso (18821973) i Georges Braque (1881-1963). S-au ntlnit n 1907.
Braque: un temperament burghez, precis, Picasso un revolu ionar.
Pablo Picasso: 1895-1901: a studiat la Barcelona i Madrid.
1901: se mut la Paris
1901-1904: Perioada albastr (i mprumuta subiectele din
universul de la periferia societii) ; a fcut multe gravuri atunci; 1904-1906:
Perioada roz (sau a circului)
1907-1918: Perioada cubist
1918-1927: Perioada clasic: rentoarcerea la figurativ
1927-1945: Suprarealism

Poet spaniol, prieten


apropiat al pictorului,
secretarul particular al
acestuia mai trziu i biograf.
Surse de inspiraie:
E. Munch i El Greco.

Pablo Picasso,
Jaime Sabarts, 1901

Pablo Picasso, Autoportret, 1901

Pablo Picasso,
Nud albastru, 1903

Pablo Picasso, Gertrude Stein, 1905

n anii 20 a fost o figur


important a culturii franceze i
americane: a inut un salon la care
veneau Hemingway i
Scott Fitzgerald.
Poezie neconvenional: cu
repetiii de propoziii i fr
punctuaie:
i s-a spus stil cubist.
mpreun cu Leon Stein, G. a fost
unul din I colecionari de art de
avangard.
Leon Stein a fost cel dinti critic de
art care a contientizat
importana creaiei lui Picasso i
Matisse.

Pablo Picasso,
Dou nuduri, 1906

Pablo Picasso, Domnioarele din Avignon, 1907, MOMA; titlul a fost sugerat de
Andr Salmon, care susinea c exist asemnri ntre aceste eroine i
prostituatele de pe os. Avignon din Barcelona.

Lucrarea nu a fost
expus public pn n
1916, iar prima ei
reproducere dateaz
abia din 1925.
Mai trziu va fi privit
ca o lucrare
revoluionar pentru
arta secolului XX.

Impresia tabloului lui Picasso a fost


foarte puternic i imediat:
n iarna 1907-1908 va picta
MARELE NUD, o variant a unuia
din cele 5 personaje ale lui Picasso.

Georges Braque, Marele nud, 1908

Georges Braque: dintr-o familie


de artiti: i tatl i bunicul erau
pictori decoratori.
a pictat n stil impresionist, fovist,
cubist, colaj.
1897-1899 i
1902-1904: studiaz pictura.
1905-1907:
perioada fovist.
1907-1918:
perioada cubist.
dup I RM: o
art mai puin structurat i mai
puin planificat;
a fcut decoruri pentru dou Balete
Ruse ale lui Serghei Diaghilev.

Georges Braque, Vapor n Le Havre, 1905 (perioada fovist)


FOVISM: micare artistic de la nc. sec. XX; CULOARE INTENS,
NONNATURALIST (1905-1907): cea dinti m. important a avangardei europene.

Andr Derain, Brci n portul Collioure, 1905


Henri Matisse folosea nc din 1899 o cromatic a contrastelor dintre culori foarte
puternic; Andr Derain; Maurice de Vlaminck.
Salonul de toamn din 1905: Louis Vauxcelles, vznd o sculptur renascentist
din sal a exclamat: Donatello parmi les fauves! (D. n mijlocul fiarelor!)

Remarca a aprut n revista GIL BLAS, nr.


din 17 oct. 1905 i de aici n-a mai fost
dect un pas pn cnd s-a impus ca nume
al gruprii.
Criticul Camille Mauclair:
o gleat de vopsea a fost aruncat n
obrazul publicului.
Fraii Gertrude i Leo Stein au cumprat
tabloul Femeia cu plrie al lui Matisse,
lucrarea care avusese parte de cele mai
multe ironii n timpul expoziii.
Ali reprezentani: Albert Marquet,
Georges Rouault.
Henri Matisse,
Femeia cu plrie, 1905

Erau influenai de: P. Gauguin, V. van


Gogh, P. Czanne, neoimpresioniti.

Vasile Popescu
(1894-1944), Case
Pentru cei mai m. fovi, micarea aceasta a fost o etap n dezvoltarea unui stil personal.
Dei s-a manifestat ntr-o perioad destul de scurt, a exercitat o influen puternic
asupra artei din perioadele urmtoare (v. expresionismul german). Matisse a
cltorit n Germania, Maroc, Rusia, Spania, fiind sus inut i de colec ionari ru i.
Vasile Popescu: un pictor fidel pe tot parcursul carierei tehnicii acestei mi cri.

Trsturi ale micrii cubiste:


-La Pablo Picasso i Georges Braque dispare perspectiva unic.
- Cubitii i propun s priveasc obiectul din mai multe unghiuri simultan
(frontal, din profil, de deasupra).
- Sunt interesai de esen chiar dac ea nu corespunde realit ii; ei nu imit
realitatea, dei se inspir din ea.
-Surse de inspiraie: sculptura african (n perioada aceasta mul i arti ti
copiaz mti africane); pentru Picasso: aceasta e PERIOADA NEAGR SAU A
NEGRILOR.
-Influena ARTEI PRIMITIVE se ntrevede n formele distorsionate pe care
Picasso i Braque le agreeaz.

Paris Muse du Quai Branly


Masc din Mali

Paris Muse du Quai Branly


Masc din Africa de Vest

- Formele devin din ce n ce mai fragmentate; obiectiv I: deconstruirea formei.


- O din ce n ce mai acut pierdere a lizibilitii, ceea ce nu se mai vzuse.
- Combinaie dintre elementele realului, figurative i nonfigurative.
-

Termenul cubism a fost pronunat n 1908 n faa unor peisaje ale lui
Braque pictate de acesta la L Estaque, lng Marsilia.

- Ele au fost respinse la Salonul de toamn: cel care l-ar fi folosit: criticul
Louis Vauxcelles: bizarreries cubiques. Alt surs: Henri Matisse, care
ar fi vorbit despre tabloul cubist al lui Braque (Case din L Estaque).
- 1911-1912: termenul intrase n aproape toate limbile europene.
- Termen inadecvat pentru ultima perioad a micrii, n care nu mai apar
cuburi, ci faete.

Micarea cubist: se pot decela 3 perioade


a). Cubismul czannian (1907-1909): simplificarea formei, eliminarea
perspectivei unice. A mai fost numit PROTOCUBISM.
b). Cubismul analitic (1909-1911): descompune spaiul tridimensional pn
la reprezentarea cvasi-abstract a subiectului; se observ cum se produce
deconstrucia; o ordine nou este dat de NONFIGURATIV.
c). Cubismul sintetic (1912-1914): apariia colajelor; c. ermetic, expresie
ezoteric a viziunii artitilor.

Pablo Picasso
Femeie cu evantai, 1908
Se nscrie n perioada c. czannian.

Pablo Picasso
Femeie cu evantai, 1909
Cubismul analitic:
chipul ntunecat, sever, amintind
de masca tribal.

Perspectiva multipl: fiecare


obiect pare luminat, dar nu se
poate spune de unde vine
lumina.

Pablo Picasso,
Ambroise Vollard, 1909-1910
Comerciant de art, critic i editor
francez. n 1895, organizase cea
dinti expoziie important
a lui Czanne.
Galeria lui: I expoziii personale ale
lui Picasso (1901) i Matisse (1904).

Georges Braque,
Viaduct n l Estaque, 1908
Tue paralele i nclinate.
Peisaj cu viaduct, dar lizibil,
uor de decriptat.

Georges Braque,
Castelul La Roche-Guyon, 1909
Lizibilitatea ncepe s se
diminueze.
Culorile se estompeaz, mult mai
stinse, apar griurile, specifice
cubismului analitic.

- Braque i Picasso au lucrat o vreme mpreun; lucrrile seamn f. tare.


-

n stadiul al II-lea al c., culoarea se atenueaz; brunuri stinse; griuri calde.

Braque: din 1912: amesteca pasta cu nisip sau rumegu, pentru a-i da o
alt textur.

Va folosi hrtia decorativ; trasa literele cu linia pentru a ob ine efecte


geometrice; Picasso va mprumuta de la el procedeul.

Picasso: din 1912: primele colaje (imaginea va fi sintetizat din elemente


preexistente i recognoscibile).

Niciunul dintre cei doi nu va fi interesat s picteze obiecte evocnd


civilizaia modern, din acest punct de vedere, sunt cantona i n tradi ie.

- Subiectele lor erau cele clasice de la Renatere ncoace: naturi moarte (multe
dintre ele cu farfurii cu fructe sau instrumente muzicale), peisaje, portrete,
compoziii cu mai multe personaje (P. compoziii, B. peisaje).

- n al III-lea stadiu, cel al cubismului sintetic, se reintroduce culoarea.


-

Juan Gris (1887-1927): foarte important n a III-a perioad.

Cubitii au fost sprijinii de G. Apollinaire, animator i teoretician al


micrii (1913: Les peintres cubistes).

Cubismul a influenat ART DECO-ul: acestuia i s-a spus cubism domesticit.

Juan Gris, Chitar pe scaun, 1913

Pablo Picasso
Juctorul de cri, 1914

Fernand Lger, Nuduri n pdure, 1910


Pictor i designer francez (1881-1955), dintr-o familie de rani.
A nceput s picteze sub influena impresionismului.
Expoziia din 1906 a lui Czanne avea s-i transforme viziunea.
Formele vor fi diferite de ale lui B. sau P., artnd ca nite tuburi (TUBIST).

Fernand Lger, Partida de cri, 1917

Herman-Max Maxy, Nud de vl,


1922

Max-Hermann Maxy,
Tristan Tzara, 1924

Marcel Iancu,
Cafe Concert, 1925-1927

Marcel Iancu,
Desen cubist, 1926

Futurismul

Filippo Marinetti, Cuvintele futuriste n libertate, 1919

Futurism: debuteaz n 1909, la Milano.


- S-a manifestat m. I. n literatur, cei mai importan i reprezentan i au fost ns
pictorii, sculptorii, arhitecii, fotografii.
- Filippo Tommaso Marinetti: un manifest publicat la 20 februarie 1909, n
Le Figaro, un text caracterizat prin violena i vehemen a limbajului.
- I curent care-i lansa numele nainte de oper; voia ca totul s treac printr-o
transformare, de la arhitectur la sport, dar mai ales de la politic la sex
(Fabrizio Chiari, Futurismo, 1996).
- Futurismul cuta expresia micrii sub influena fascinaiei pentru vitez
i main. i propunea deconstrucia micrii i a reprezentrii (a se vedea n
acest sens, Manifestul tehnic al picturii futuriste: Boccioni, Carra, Russolo,
Severini, Balla, 1910).
- Futuritii au preluat de la cubiti fragmentarea formelor i perspectiva
multipl, dei unii i-au criticat pe predecesori, a a cum va face Boccioni (i va
ataca pe P., pe B. i pe Delaunay).
- Pentru a reda micarea, s-a recurs frecvent la DIAGONALE.

- Tematica era urban, inspirat de oraul modern i de tehnologie.


-

Micarea va evolua spre NAIONALISM i INTERVENIONISM


(Marinetti, de pild, a dus campanie pentru intrarea n rzboi a Italiei i a
fost voluntar pe front).

Acelai Marinetti a tiut s fac o campanie susinut mi crii ini iate de el


(va avea influen asupra lui Marcel Duchamp i i va inspira i pe dadai ti).

ntlnirile futuriste erau un adevrat spectacol; Marinetti cltorea n toat


lumea; I expo: Milano, 1911; apoi Paris, Londra, Berlin, Viena, Amsterdam.

Erau foarte agresivi: Marinetti afirmase c rzboiul va purifica lumea; doi


dintre membri vor muri pe front (arh. Sant Elia i Boccioni).

- Au recurs la nceput la tehnica divizionist a postimpresionismului;


formele sfrmate i adunate n mici aglomerri de culoare.
- Marinetti a devenit partizan al fascismului: n 1919 a nfiin at Partidul
Futurist, care l sprijinea pe Mussolini. A plecat n armat i, n 1935, n
Etiopia.

- Entuziasm pentru viaa urban, viaa modern, main, energie, vitez, rzb.
- 1913: F. M. scrie un articol n care afirm c armonia trebuie s prseasc
artele vizuale. Mai mult crede c armonia tb s dispar din lume.
- Grafica: 3-4 feluri de culoare i vreo 20 de tipuri de caractere: inten ia de a
reda libertatea, dinamismul.
- De la Gutenberg ncoace n general imaginile aveau structur vertical sau
orizontal; futuritii adopt compoziii dinamice, nonliniare, alctuite din
secvene de cuvinte/litere.
- Au fost cei dinti care au folosit termenul de SIMULTANEITATE n artele
vizuale pentru a evidenia prezena mai multor puncte de vedere ntr-o
singur oper de art.
- Arhitectul Sant Elia se declara mpotriva ornamentului i pleda pentru
folosirea diagonalei n locul liniilor verticale sau orizontale. De i a murit n
IRM, ideile sale i-au influenat pe creatorii ART DECO din anii 20-30.
- Viziunea futuritilor a fost adoptat de DADAITI, CONSTRUCT., DE
STIJL.

Umberto Boccioni, Viziuni simultane, 1911-1912

Umberto Boccioni, Atacul lncierilor, 1915

Luigi Russolo, 1912-1914

Antonio SantElia, 1914

Futuritii n 1924

Fortunato Depero (1892-1960)

Fortunato Depero (1882-1960): aparine fazei a II-a a F.: artist italian care
va pune n practic ideile futuriste; pn n 1919 a fost cet ean al Austro-Ung.
S-a stabilit n 1913 la Roma, unde a luat parte la expozi iile futuri tilor.
Din copilrie, a desenat proiectele unor jucrii care, dup ce erau realizate de
meteugari, funcionau. Mai trziu a fost un creator de sculptur cinetic.
Autor a mai multor obiecte-main pentru teatrul mecanic.
A nfiinat revista dedicat artei mainii DINAMO.
A produs programe de radio futuriste, a creat costume.
Se crede c Depero este I care ar fi folosit uruburile i cuiele pentru legturile
de carte, procedeu folosit de mai muli artiti din anii 60.
Futuritii voiau s ofere maselor accesul la arta lor, o idee care provine din arta
1900, n care nu exist distincie ntre arta nalt i arta decorativ.
Considera c trebuie s in pasul cu industria, tiin a, politica, moda vremii i
s le glorifice.

Fortunato Depero:
Casa d Arte: proiectul su din 1919, proiect estetic unitar exprimat n tapiserie,
pictur, afi, fr distincie ntre superior i inferior.
Afiul su publicitar recurge n general la umor, vrea s fie ludic i amuzant
(futuritii mai bine dect oricare tiau s se promoveze, ADVERTISING-ul
fcea parte din viaa lor)
Depero a avut o relaie profitabil cu grupul CAMPARI, vezi Bitter Campari, un
afi pentru lumea viitorului.
Campari Soda: 1930: sticla este creat de Depero nsu i; prima butur
amestecat dinainte lansat pe pia la nivel mondial.
Limbajul literelor este impus celui al imaginii (vezi Depero Futurista), caractere
geometrizate i angulare.
A mai lucrat pentru branduri ca MAGNESIA SAN PELLEGRINO, creioanele
Venus, VOGUE (1929, 1930).
A scris i texte dramatice nucitoare, publicate abia n 1971.

Fortunato Depero, 1918

Fortunato Depero, 1927

Depero Futurista, 1927

Fortunato Depero, 1922

Fortunato Depero, 1923

Fortunato Depero, 1945

Fortunato Depero, 1929

Fortunato Depero, 1926

Fortunato Depero, 1927

Fortunato Depero, 1927

Fortunato Depero, 1931

Fortunato Depero, 1930

Fortunato Depero, 1932

Fortunato Depero,
1933

Fortunato Depero, 1930

Fortunato Depero, 1930

Veronica Etro, inspiraie din stilul


Fortunato Depero, Milano, 2012

Fortunato Depero, 1962

S-ar putea să vă placă și