Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
modern despre singurtate i absena sensului din lume. Piesa este construit sub forma unui monolog n care Iona, personajul principal, i pune ntrebri i tot el rspunde. n pies mai apar i Pescarul I i Pescarul II care nu au replici, fiind doar personaje figurani. Piesa este imprit n patru tablouri, fiecare reprezentnd un moment din existena pescarului. n primul tablou Iona st n faa mrii, ateptnd s prind petele cel mare, dar datorit faptului c nu reuete, pescuiete din acvariul pe care avea lang el. Resemnat in faa destinului, Iona nu intrevede nicio schimbare care l-ar putea scoate din singurtate i care l-ar putea salva. El se amuz oarecum vorbind despre nite copii i de o soie. Dar acetia pot fi doar un pretext al pescarului de nu fi singur. Finalul primului tablou l reprezint momentul in care Iona este inghiit de un chit. In tabloul II este prezentat interiorul petelui I. In tabloul IV Iona iese la suprafa, dar constat c totul in jurul lui este alctuit din guri uriae de pete. Incetul cu incetul realizeaz c viaa poate fi o inchisoare din care nu mai iei dac nu ajungi la contiina de sine. Incepe s i aduc aminte de bunici, prini, coal, pentru ca la sfritul ultimului tablou s o ia invers: sinuciderea lui Iona poate fi rspunsul unui om revoltat care refuz s i accepte destinul, iar prin sinucidere devine liber sau se regsete pe sine. In concluzie, piesa Iona aduce o innoire radical a teatrului romnesc. Lipsa precizrii perioadei istorice, situarea n atemporal, demitizarea sunt aspecte ale teatrului modern, care susin aseriunea lui Mihail Sebastian: Nu e ru ca, din cnd n cnd, s ptrund n aceast lume nchis un om care s poat arunca o privire nou asupra altor lucruri vechi.
pescar srac, ncearc s se conving c marea este bogat n peti i sper s prind pn la urm ceva. Cum lupta pentru supravieuire e grea, iar el lipsit de noroc, recurge la un tertip: ncearc s pescuiasc din acvariul pe care l are n preajm, tocmai ca ultim soluie. Nu are succes ns, pentru c n acest moment este nghiit. Intriga piesei, ca de altfel ntregul subiect, are valoare simbolic: Iona este omul singur (cum spune chiar scriitorul), frmntat de ntrebarea dac viaa lui are un sens sau este categoric un eec. Caracterul meditativ al monologului este mult mai evident n tablourile urmtoare. Timpul, moartea, sinuciderea, ceilali, dragostea, fericirea, nvierea, sperana, credina , teme mari ale refleciei filozofice, sunt pentru Iona nu subiecte de meditaie concentrat, ci realiti palpabile, lucruri ale lumii, mai mult sau mai puin inteligibile, aa cum sunt toate. Se pare c singura lui libertate n faa acestei ordini de lucruri pe care nu el a fcut-o este umorul : Nici nu-mi ddeam seama c totul plutete. Aa e, trebuie s punem semne la fiecare pas, s tii unde s te opreti, ncaz de ceva. S nu tot mergi nainte. S nu te rtceti nainte... (tabloul IV). Pe de alt parte, dedublndu-se i dialognd cu sine, Iona prelungete pn la decizia ultim iluzia c nu este singur. Nevoia de cellat este real, chiar dac raiunea i spune c lumea nu este fcut dect din umbre. Monologul, n forma neltoare a convorbirii lejere, jucue, suplinete absena unui interlocutor care, dac nu mai exist, trebuie inventat. Locvacitatea lui Iona sporete atunci cnd intr n scen cei doi pescari mui, crnd cte o brn n spinare. Cum ei nu-I rspund, eroul nduioat la gndul solidaritii umane, le creeaz el replicile, ndemnuri colocviale i calde la curajul de a nfrunta situaia imposibil: Nu te lsa, mi tat, Nu m las, tticule!... Anonimatul i muenia il definesc, din nou simbolic, pe cellalt. Personajul absent, evocat de celelalte, fr s ajung n scen, sau, alteori, doar un figurant fr replic, este un procedeu la care teatrul absurdului recurge destul de frecvent. Oamenii pe care-i caut Iona nu au disprut cu totul, dar par nite umbre mpovrate, ntoarse spre propria nefericire, incapabile s-l mai aud. Deznodmntul piesei l prezint pe Iona constatnd c trebuie s
ndrepte cutitul invers, adic spre sine, nu spre monstru. Gestul sinuciderii este nsoit de o replic optimist: Rzbim noi cumva la lumin. In teatrul clasic, discrepana dintre act i cuvnt este specific piesei comice. n parabola lui Marin Sorescu, procedeul merge n sensul unei ambiguiti care creeaz un final deschis. Deznodmntul consemneaz un eec sau un alt nceput? Piesa nu se ncheie cu un rspuns, ci cu o ntrebare. In concluzie, Iona ca personaj generic, ca imagine a omului, exist n aceeai msur prin felul n care acioneaz i prin felul n care vorbete. Dar n timp ce substana epic este redus la un gest repetitiv (acela al eliberrii), limbajul dialogat nuaneaz prin varietatea i dinamismul lui aventura existenial, tragi-comic, a eroului.
svrete niciun pcat, se afla inc de la inceput in gura petelui" si nici nu are posibilitatea eliberrii, de fapt. Metafora petelui este viziunea central a piesei: n pntecele chitului, Iona se descoper pe sine, ca ins captiv ntr-un labirint in care omul este vanat i vantor, condamnat la eterna condiie de prizonier. Iona este constrans la un exil forat n spaiul singurttii absolute i caut mereu comunicarea cu ceilali, solidaritatea uman, identitatea sinelui n setea sa pentru libertatea de exprimare i de actiune. Imbtranit. Iona iese la lumin dup ce spintec ultimul pete, pe o plaj pustie, dar orizontul care i se arat l nspimnt, pentru c si acesta este alctuit dintr-un alt sir nesfrsit de burti de peste, desi crezuse c e liber: un ir nesfrsit de buri. Ca niste geamuri puse unul lng altul. Acum, senzatia de singurtate este coplesitoare; n hul spaial strjuit de imaginea angoasant a altei posibile captivitti, Iona se afl, parc, la inceputullumii. De data aceasta, numrul infinit de obstacole sugereaz c noua captivitate este definit si irevocabil.Inelege c vinovat este drumul, el a greit-o i gandeste o cale invers pentru a iei la lumin. Ii strig numele i, in loc de a mai tia buri de pete, n sperana unei liberti iluzorii, i spintec propriul abdomen, cu sentimentul de a fi gsit, nu in afara, ci n sine, deplina libertate: Rzbim noi cumva la lumin. Gestul sinuciderii i simbolul luminii din final sunt o incercare de impcare ntre omul singur i omenirea intreag, o salvare prin cunoaterea de sine, ca for purificatoare a spiritului, ca o primire sufleteasc. Sau, poate, exprim imposibilitatea omului de a iei din limitele destinului su. n timpul anilor (?) de edere in burile care il gzduiser, Iona ii amintise de soia sa, ba chiar le ceruse celor doi trectori (care duceau o barn), s-o caute. Odat ajuns pe plaj, memoria ncepe s treac n uitare lumea vie, apropiindu-l de alte chipuri (probabil ale lumii moarte): Cum se numeau btranii aceia buni care tot veneau pe la noi cand eram mic? Dar ceilali doi, brbatul cel ncruntat si femeia cea harnic, pe care-i vedeam des prin casa noastr i care la inceput nu erau aa btrni? Impresionanta readucere in memorie a acestor imagini constituie o chemare a neantului; se lumineaz, astfel, i semnificaia celor doi trectori tcuti ngeri ai morii care urmau s-i duc soiei lui Iona scndurile pentru sicriul su. Ultima parte a replicii lui Iona (i care nu erau aa
btrni) creeaz un acut sentiment de fragilitate n faa timpului devorator. Vorbind, ca i pan acum, cu dublul su, Iona l anun c pleac din nou (probabil n marea cltorie de dincolo de moarte, o nou lume a singurtii). In acest context, simpla confesiune a omului care are nevoie de ceilali, E tare greu s fii singur , rezum n forma aceasta direct, specific lui Marin Sorescu, o dram existenial.
lipsit de noroc, recurge la un tertip: ncearc s pescuiasc din acvariul pe care l are n preajm, tocmai ca ultim soluie. Nu are succes ns, pentru c n acest moment este nghiit. Intriga piesei, ca de altfel ntregul subiect, are valoare simbolic: Iona este omul singur (cum spune chiar scriitorul), frmntat de ntrebarea dac viaa lui are un sens sau este categoric un eec. Caracterul meditativ al monologului este mult mai evident n tablourile urmtoare. Timpul, moartea, sinuciderea, ceilali, dragostea, fericirea, nvierea, sperana, credina , teme mari ale refleciei filozofice, sunt pentru Iona nu subiecte de meditaie concentrat, ci realiti palpabile, lucruri ale lumii, mai mult sau mai puin inteligibile, aa cum sunt toate. Se pare c singura lui libertate n faa acestei ordini de lucruri pe care nu el afcut-o este umorul : Nici nu-mi ddeam seama c totul plutete. Aa e, trebuie s punem semne la fiecare pas, s tii unde s te opreti, n caz de ceva. S nu tot mergi nainte. S nu te rtceti nainte... (tabloul IV). Pe de alt parte, dedublndu-se i dialognd cu sine, Iona prelungete pn la decizia ultim iluzia c nu este singur. Nevoia de cellat este real, chiar dac raiunea i spune c lumea nu este fcut dect din umbre. Monologul, n forma neltoare a convorbirii lejere, jucue, suplinete absena unui interlocutor care, dac nu mai exist, trebuie inventat. Locvacitatea lui Iona sporete atunci cnd intr n scen cei doi pescari mui, crnd cte o brn n spinare. Cum ei nu-I rspund, eroul nduioat la gndul solidaritii umane, le creeaz el replicile, ndemnuri colocviale i calde la curajul de a nfrunta situaia imposibil: Nu te lsa, mi tat, Nu m las, tticule!... Anonimatul i muenia il definesc, din nou simbolic, pe cellalt. Personajul absent, evocat de celelalte, fr s ajung n scen, sau, alteori, doar un figurant fr replic, este un procedeu la care teatrul absurdului recurge destul de frecvent. Oamenii pe care-i caut Iona nu au disprut cu totul, dar par nite umbre mpovrate, ntoarse spre propria nefericire, incapabile s-l mai aud. Deznodmntul piesei l prezint pe Iona constatnd c trebuie s ndrepte cuitul invers, adic spre sine, nu spre monstru. Gestul sinuciderii este nsoit de o replic optimist: Rzbim noi cumva la lumin. In teatrul clasic, discrepana dintre act i cuvnt este specific piesei comice. n parabola lui Marin Sorescu, procedeul merge n sensul unei ambiguiti
care creeaz un final deschis. Deznodmntul consemneaz un eec sau un alt nceput? Piesa nu se ncheie cu un rspuns, ci cu o ntrebare. In concluzie, Iona ca personaj generic, ca imagine a omului, exist n aceeai msur prin felul n care acioneaz i prin felul n care vorbete. Dar n timp ce substana epic este redus la un gest repetitiv (acela al eliberrii), limbajul dialogat nuaneaz prin varietatea i dinamismul lui aventura existenial, tragi-comic, a eroului.
tablou Iona observ c orizontul nu este dect un ir nesfrit de buri de pete, prin urmare c este nchis intr-un spaiu absurd. Prin construcia sa, Iona intr n categoria personajelor simbolice care exprim o umanitate generic. In teatrul contemporan apare cu predilcecie acest fel de personaj i mai puin tipurile sociale i morale din dramaturgia anterioar. Pescarul Iona, captiv inuntrul monstrului marin, este un simbol al omului care se confrunt cu limita de orice fel. Autorul ii intituleaz piesa Tragedie in patru tablouri subliniind in felul acesta preluarea unei teme vechi in teatru: tema destinului. Din acest punct de vedere textul lui Marin Sorescu aparine unei direcii importante n teatrul secolului al XX-lea care prelucreaz mituri antice sau medievale. Asemenea texte ins prezint condiia omului modern prin motive ca singurtatea, absurdul, criza existenial, neputina comunicrii si n felul acesta se indeprteaz de spiritul tragediei antice. Iona este un monolog desfurat sub forma unui dialog, pentru c eroul se dedubleaz. Totui in scen mai apar dou personaje: Pescarul I i Pescarul II figurani far vrst.Teatrul secolului XX recurge la un asemenea procedeu, mai ales teatrul absurdului. Cei doi pescari traverseaz scena in tablourile III si IV , ducnd cte o brn n spate, fr s rosteasc nici un cuvnt. Imaginea lor este, de asemenea ,una simbolic , ei fiind reprezentarea celorlali cu care Iona nu mai poate comunica. Dintr-un alt punct de vedere, Pescarul I i Pescarul II sunt omul de rnd care duce o via obinuit, cu bunele i cu relele ei. Sunt omul care nu-i pune intrebri i nu caut rspunsuri, lsnd viaa s curg ctre o finalitate necunoscut.. Prin mediocritatea lor sunt martori pasivi, sau nici mcar att ai adevaratei viei care trece pe lng ei. Intr-o oarecare msur ei pot fi comparai cu Sisif prin brna pe care ocar in spate, dar, spre deosebire de acesta, ei nu ncearc s demonstreze nimic, nici lor, nici celor din jur. Povara lor nu li se pare aa de grea i sunt mpcai cu ea, n timp ce Sisif i sfideaz pe zei de fiecare dat cnd ajunge in vrful muntelui i i dovedete lui c poate. La apariia lor n scen, n tabloul al III-lea, Iona i intmpin vesel, iar exclamaia lui este amuzant: Patru! Suntem patru.,, le pune ntrebri, crede c se va simi mai bine acum, pentru c are cu cine s vorbeasc.
Indicaiile scenice (curios, rznd, rde i mai tare) subliniaz dorina de comunicare a eroului; pescarii ns nu-I rspund. Totui, n finalul secvenei, cnd Iona i asigur c va gsi o soluie pentru toat lumea, pescarii dau din cap c sunt linitii. Este singura reacie a lor, puin bizar dac stm s ne gndim la faptul c sunt doar nite umbre, figuri absente ale oamenilor pe care Iona i-a pierdut. In ultimul tablou apariia lor este descris n termini asemntori, dar reacia lui Iona este mai temperat, chiar ironic: constat c lumea e prea mic i c ntlnim la fiecare pas numai umbre. Dei sunt personaje de fundal, Pescarul I i Pescarul II subliniaz, mai mult dect alte imagini ale piesei, singurtatea lui Iona. In incercarea de a scpa din burta petelui Iona a mers pe un drum al autocunoaterii. In tabloul al III-lea moara de vnt ne duce cu gndul la un Don Quijote care are nevoie de iluzii i de sperane pentru a merge mai departe, dar asta pn ntr-un punct, deoarece pescarul nostru devine, n cele din urm, contient de absurditatea situaiei lui.
nsui prin dedublarea sa pentru a face fa la izolare. E tare greu sa fii singur. Combinaia unic ntre tragic, grotesc i ironie provine din raportul dintre situaia lui Iona care este captiv, singur, (tragicul) in burta unui pete, spaiu angoasant (grotescul) i reacia sa care pentru a se detensiona i a evita demoralizarea i permite mici ironii n dialogul cu alter ego-ul su (ironia). Parc-l vd pe rposatul. M nghiise i, cu burta plin de mine, se pregtea i el undeva s m ferece. S-I tihnesc. E strmt aici, dar ai unde s-i pierzi minile. Nu e greu. Ambiguitatea este comun teatrului modern dar Marin Sorescu nu o folosete ca o toan de a fi n pas cu moda, ci pentru c el vrea ca ideile lansate de el s strneasc la rndul lor o serie ct mai mare de idei n minile cititorilor i spectatorilor. Ea este dat de cadrul suprareal al aciunii, burta petelui i insula cu orizontul din buri de pete, de reaciile eroului i de deznodmntul n coad de pete care incit la reflecie. Caracterul ideatic al dramei soresciene este oferit de ctre scopul dramei, de a prezenta i strni n egal msur neliniti metafizice asupra vieii, morii, singurtii i destinului. ntr-un limbaj mai simplist este un teatru ce prezint idei i nu fapte.