1

Auguste Rodin / Paul Gsell

semiotica i tiinele limbajului 2015 / texte suplimentare / nr.

[din volumul Auguste Rodin - L'Art. Entretiens runis par Paul Gsell, Paris, Bernard Grasset, Editeur - 1911]

[Gsell:] La Muzeul Luxembourg exist dou statui ale lui Rodin care m atrag i m captiveaz n mod special:
Vrsta de bronz [L'Age d'Airain] i Sfntul Ioan Boteztorul [Saint-Jean-Baptiste]. Ele sunt chiar mai vii dect
celelalte - dac aa ceva e posibil. Operele aceluiai autor care se gsesc n aceast galerie freamt, desigur, toate
de adevr; toate respir, ns cele menionate se mic. /71/
[Rodin:] Arta nu exist fr via. Dac un sculptor vrea s interpreteze bucuria, durerea, o pasiune oarecare, el nu ne poate emoiona
dac nu tie mai nti s fac fiinele pe care le evoc s triasc. /.../ iluzia vieii se obine n arta noastr prin bunul modelaj i prin
micare. Aceste dou caliti sunt ca sngele i suflarea tuturor operelor frumoase. /72/
[Gsell:] Cnd privesc personajul dumneavoastr din Vrsta de bronz, care se trezete, i umple plmnii de aer i i ridic braele, sau
pe Sfntul Ioan Boteztorul, care pare c vrea s-i prseasc piedestalul pentru a duce peste tot cuvintele sale de credin, admiraia
mea e amestecat cu mirare. Am impresia c e puin vrjitorie n aceast tiin de a face bronzul s se mite. De altfel, am examinat
adesea alte capodopere datorate unora dintre naintaii dumneavoastr cei mai glorioi, de exemplu Marealul Ney i La Marseillaise
ale lui Rude /.../ i mrturisesc c n-am gsit niciodat o explicaie cu totul satisfctoare a efectului pe care l produc aceste sculpturi
asupra mea. nc m mai ntreb cum pot nite mase de bronz sau de piatr s par a se mica realmente, cum figuri evident imobile par
a mbtrni sau, alt-dat, a face eforturi violente. /75/
[Rodin:] ... voi ncerca s-mi onorez reputaia realiznd o sarcin mult mai dificil, pentru mine, dect cea de a da via bronzului: s
exprim cum reuesc s fac asta. // Observai, mai nti, c micarea e o tranziie de la o atitudine la alta. /.../ O astfel de metamorfoz
execut, n cele din urm, pictorul sau sculptorul fcndu-i personajele s se mite. El nfieaz trecerea de la o poz la alta: indic
felul cum, pe nesimite, prima se transform n cea de-a doua. n opera lui discernem, nc, o parte din ceea ce a fost i descoperim o
parte din ceea ce va s fie. // Un exemplu v va lmuri mai bine. Ai pomenit adineaori Marealul Ney, sculptura lui Rude /.../ cnd vei
mai trece prin faa acestei statui, privii-o i mai atent. Vei remarca, atunci, urmtorul lucru: picioarele marealului i mna care ine
teaca sabiei sunt plasate n atitudinea pe care o aveau atunci cnd el se retrgea: piciorul stng s-a dat napoi, n aa fel nct arma s se
ofere mai uor minii drepte, care tocmai a tras-o; iar n ce privete mna stng, ea a rmas oarecum n aer, ca i cnd ar fi prezentat
teaca. // Acum privii torsul. Ar trebui s fie uor nclinat spre stnga, n momentul n care se execut gestul pe care tocmai vi l-am
descris; dar iat-l c se redreseaz, iat c pieptul se umfl, iat capul ntorcndu-se ctre soldai pentru a da ordinul de atac, iat, n
sfrit, c braul drept se ridic i nal sabia. /...// Sculptorul l constrnge, dac putem spune astfel, pe spectator s urmeze dezvoltarea
unui act prin intermediul unui personaj. n exemplul pe care l-am ales, ochii [privitorului] urc, inevitabil, de la picioare la braul ridicat
- i cum, n timp ce parcurg acest drum, descoper diversele pri ale statuii reprezentate n momente succesive, provoac iluzia de a
vedea micarea realizndu-se." /77-78/
[Gsell:] Chiar n holul unde ne gseam se aflau mulajele Vrstei de Bronz i al Sfntului Ioan Boteztorul. Rodin m invit s le
privesc. Am remarcat c, n prima dintre aceste opere, micarea pare s urce ca n statuia lui Ney. Picioarele acestui adolescent care nu
s-a trezit complet sunt nc moi i aproape ezitante; dar pe msur ce privirea se ridic, observm cum atitudinea devine mai ferm:
coastele se ridic sub piele, toracele se dilat, faa se nal spre cer i cele dou brae se ntind pentru a reui s se scuture de toropeal.
// Astfel, subiectul acestei sculpturi e trecerea de la somnolen la vigoarea fiinei gata de aciune. Acest gest lent al trezirii pare, de
altfel, cu att mai majestuos cu ct i ghicim intenia simbolic. Fiindc el reprezint, n fapt, cum o indic i titlul operei, prima
palpitare a contiinei n umanitatea nc nou, prima victorie a raiunii asupra bestialitii epocilor preistorice. // Am studiat apoi, n
aceeai manier, statuia Sfntului Ioan Boteztorul. i am vzut c ritmul acestei figuri putea fi i el redus, cum mi spusese Rodin, la
un fel de evoluie ntre dou stri de echilibru. Personajul, sprijinit mai nti pe piciorul stng, care se mpinge n sol cu toat fora, pare
a se balansa pe msur ce privirea trece spre dreapta [lui]. Vedem atunci ntreg corpul nclinndu-se n aceast direcie, apoi piciorul
drept nainteaz i talpa se apas puternic pe pmnt. n acelai timp, umrul stng, care se nal, pare a vrea s ridice greutatea torsului
de propria parte, pentru a ajuta piciorul rmas n urm s vin i el nainte. Or, tiina sculptorului rezid tocmai n a-i impune
spectatorului toate aceste constatri n ordinea n care tocmai le-am indicat, astfel nct succesiunea lor s dea impresia micrii. // n
plus, gestul Sfntului Ioan are, ca i cel din Vrsta de bronz, o semnificaie spiritual. Profetul se deplaseaz cu o solemnitate aproape
automat. Mai c i auzim paii, ca pe cei ai statuii Comandorului [din Don Juan, n.m. C.V.]. Simim c o for misterioas i
formidabil l ridic i l mpinge. Astfel, mersul, aceast micare de obicei att de banal, devine aici grandios - fiindc el e realizarea
unei micri divine. /79-84/
[Rodin:] ... n vreme ce Sfntul Ioan al meu e reprezentat cu ambele picioare pe pmnt, e probabil ca o fotografie instantanee fcut
unui model care ar executa aceeai micare s arate piciorul din spate deja ridicat i apropiindu-se de cellalt. Sau, dimpotriv, piciorul
din fa n-ar fi nc pe pmnt, ct vreme cel din spate e n poziia din statuia mea. /85/
[din Capitolul V Micarea n art]

"- Nu mi-ai spus de mai multe ori c artistul trebuie s copieze ntotdeauna Natura cu cea mai mare sinceritate?
- Fr ndoial, i mi menin poziia.
- Ei bine! cnd, n interpretarea micrii, el se gsete n dezacord complet cu fotografia, care e o mrturie mecanic imposibil de
combtut [irrcusable], el altereaz n mod evident adevrul.
- Nu, rspunse Rodin; artistul e cel care spune adevrul, i fotografia minte; cci n realitate timpul nu se oprete; i dac artistul
reuete s produc impresia unui gest care se execut n mai multe momente, opera lui e fr ndoial mult mai puin convenional
dect imaginea tiinific n care timpul e brusc suspendat." /86/

[Rodin:] Tocmai asta i condamn pe unii pictori moderni, care, pentru a reprezenta caii n galop, reproduc poze furnizate de fotografia
instantanee. Ei l critic pe Gricault fiindc n pnza lui intitulat Cursa de la Epsom, care se afl la Louvre, a pictat caii galopnd cu
burta la pmnt [ventre terre], cum spune expresia nou familiar, adic aruncndu-i n acelai timp picioarele nspre nainte i nspre
napoi. Ei spun c placa sensibil nu d niciodat o indicaie asemntoare. i, ntr-adevr, n fotografia instantanee, atunci cnd
picioarele anterioare ale calului ajung n fa, cele din spate, dup ce au furnizat, prin destindere, propulsie ntregului corp, au avut deja
timpul necesar pentru a se aduna sub burt, spre a rencepe micarea, astfel nct cele patru picioare se gsesc aproape adunate n aer,
ceea ce d impresia c animalul sare pe loc i e imobilizat n aceast poziie. // Or, eu cred c Gricault e cel care are dreptate mpotriva
fotografiei: caii si par s fug - iar aceasta vine din faptul c privitorul, privindu-i din spate nspre nainte, vede mai nti picioarele
posterioare ncheind efortul de unde rezult elanul general, apoi corpul alungindu-se, apoi picioarele din fa cutnd s ating
pmntul. Acest ansamblu e fals n simultaneitatea sa; el e adevrat cnd prile sale sunt observate succesiv, i doar acest adevr
conteaz, fiindc el este cel pe care l vedem i care ne frapeaz." /88/
[Rodin:] ... un mulaj e mai puin adevrat dect sculptura mea. // Fiindc unui model i-ar fi imposibil s pstreze o
atitudine
plin de via att timp ct dureaz s faci mulajul, n vreme ce eu pstrez n memorie ansamblul pozei
[din "restul" crii]
i i cer fr ncetare modelului s se conformeze amintirii mele. // Dar e mai mult de-att [il y a mieux]. // Mulajul
nu reproduce dect exteriorul; eu reproduc, n plus, spiritul, care cu siguran face i el parte din Natur. // Vd
ntregul adevr, i nu doar pe cel de la suprafa. // Accentuez liniile care exprim cel mai bine starea de spirit pe care o interpretez. /31/
[Rodin:] V dau dreptate c artistul nu percepe natura aa cum ea i apare omului vulgar - fiindc emoia lui reveleaz adevrurile
interioare sub aparene. // Dar n cele din urm [enfin] singurul principiu, n art, e s copiem ceea ce vedem. Orict le-ar displcea acest
lucru vnztorilor de produse estetice, orice alt metod e funest. Nu exist nici o reet de nfrumuseare a naturii. // E vorba doar de a
vedea. // O! fr ndoial, un om mediocru care copiaz nu va face niciodat o oper de art: asta fiindc, de fapt, el privete fr s
vad, i degeaba va nota fiecare detaliu cu minuiozitate - rezultatul va fi plat i fr caracter. Dar meseria de artist nu se face de ctre
mediocri, iar acelora nici cele mai bune sfaturi nu le-ar putea da talent. /35-36/
[Rodin:] De fapt, n art e frumos doar ceea ce are caracter. // Caracterul e adevrul intens al unui spectacol natural oarecare, frumos sau
urt - i e chiar ceea ce s-ar putea numi un adevr dublu, fiindc e cel dinuntru tradus de ctre cel din afar; e sufletul, sentimentul,
ideea pe care le exprim trsturile unei fee, gesturile i aciunile unei fiine umane, tonurile unui cer, linia unui orizont. // Or, pentru
artistul mare, totul n Natur are caracter: cci francheea intransigent a observaiei sale ptrunde sensul ascuns al oricrui lucru. // Iar
ceea ce e considerat urt n natur prezint, adesea, mai mult caracter dect ceea ce e de obicei calificat drept frumos, fiindc n
crisparea unei fizionomii maladive, n ridurile unei mti vicioase, n orice deformare, n orice deteriorare, adevrul interior strlucete
mai uor dect n trsturile regulate i sntoase. /.../ Singurul lucru urt n art e ceea ce nu are caracter, cu alte cuvinte ceea ce nu
ofer nici un fel de adevr - nici exterior, nici interior. // E urt n art ceea ce e fals, ceea ce e artificial, ceea ce ncearc s fie plcut
[joli] sau frumos [beau] n loc s fie expresiv /.../." /51-52/
[Rodin:] Desenul n art e ca stilul n literatur. Stilul care devine manier, care devine emfatic spre a se face remarcat, e ru. Singurul
stil bun e cel care se face uitat favoriznd concentrarea cititorului asupra subiectului tratat, a emoiei redate. /.../ Desenul, stilul cu
adevrat frumoase sunt cele pe care nici nu ne mai gndim s le ludm, ntr-att de prini suntem de interesul fa de ceea ce ele
exprim. /124/
[Rodin:] Frumuseea este caracterul i expresi(vitate)a. // Or, nu exist nimic n Natur care s aib mai mult caracter dect corpul
uman. El evoc prin fora sau prin graia sa imaginile cele mai variate. /153-155/
[Rodin:] Liniile i nuanele nu sunt pentru noi [pentru artiti] dect semnele unor realiti ascunse. Dincolo de suprafee, noi plonjm
pn n spirit - i cnd, apoi, reproducem contururi, le mbogim cu coninutul spiritual pe care ele l nvluie. // Artistul demn de acest
nume trebuie s exprime tot adevrul Naturii - nu doar pe cel din afar, ci i, mai ales, pe cel interior." /236-237/
[Rodin:] Misterul e, de altfel, ca atmosfera n care se scald operele de art foarte frumoase. // Ele exprim, n fapt, tot ceea ce geniul
triete [prouve] n faa Naturii. Ele o reprezint cu toat claritatea, cu toat mreia pe care un creier uman poate s le descopere n ea.
Dar, firete, ele se izbesc de imensul necunoscut care nvluie din toate direciile sfera foarte mic a ceea ce e cunoscut. Cci, n cele din
urm, noi nu simim i nu concepem n lume dect aceast extremitate a lucrurilor prin care ele ni se arat i prin care pot impresiona
simurile i sufletul nostru. Dar tot restul se prelungete ntr-o obscuritate infinit. i chiar n apropierea noastr, mii de lucruri ne sunt
ascunse, fiindc nu ne-am organizat pentru a le percepe. /239-240/
Dac mi e permis s vorbesc puin despre mine nsumi, v voi spune c am oscilat, de-a lungul vieii, ntre cele dou mari tendine ale
sculpturii [du statuaire], ntre concepia lui Phidias i cea a lui Michelangelo. // Am plecat de la sculptorul antic; dar cnd am ajuns n
Italia, am fost cucerit [je me suis pris] brusc de marele maestru florentin, i operele mele s-au resimit cu siguran din cauza acestei
pasiuni. // ntre timp, mai ales n ultima vreme, am revenit spre [sculptorul] antic. // Temele favorite ale lui Michelangelo, profunzimea
sufletului uman, sfinenia efortului i a suferinei sunt de o grandoare auster. // Dar nu aprobam dispreul acestuia fa de via. //
Activitatea pmnteasc, orict de imperfect ar fi, rmne frumoas i bun. // S iubim viaa pentru efortul nsui pe care putem s-l
desfurm n ea. // n ce m privete, ncerc s fac viziunea mea despre natur mereu mai calm. Trebuie s tindem ctre serenitate. Va
rmne mereu n noi destul anxietate cretin fa de mister." /286/
[Rodin:] V-ai gndit vreodat c, n societatea modern, artitii, vreau s spun adevraii artiti, sunt aproape singurii oameni care i
fac [exercent] meseria cu plcere? /.../ Ceea ce le lipsete cel mai mult contemporanilor notri, dup prerea mea, e dragostea fa de
profesia lor. Ei nu-i ndeplinesc sarcinile dect cu repulsie. Le saboteaz cu bun tiin. Se ntmpl aa din vrful i pn la baza
scrii sociale. /.../ Aproape toi oamenii de azi par s considere munca drept o necesitate ngrozitoare, ca pe o corvoad blestemat, pe
cnd ea ar trebui vzut drept raiunea de a exista i fericirea noastr. /295-296/
--------------------------------------------------------