UNIVERSITATEA TEHNICA - CLUJ NAPOCA

FACULTATEA DE ARHITECTUR
I URBANISM

Teatrul
-cadru pentru arta vieii-

Coordonator tiinific: Liceniat:

ef lucr.arh. Drgan Rare Bdil Radu - Ilie

Cluj-Napoca
2015
1
Cuprins:
Introducere 3
Capitolul I. Istoria teatrului:
nceputurile teatrului 4
Grecia-Antichitate 6
Teatru Roman 7
Evul mediu 7
Renaterea 8
Teatru Italian 8
Teatrul Elisabetan 9
Teatru din secolul XVIII 9
Romantismul 10
nceputurile teatrului modern 11
Teatru contemporan 12

Capitolul II. Tipuri de teare:

Teatrele lirice 14
Teatrele dramatice 14
Teatrul multifunional/multiformal 15
Flexibilitate/contemporan 16

Capitolul III. Exemple naionale cu grad mare de reprezentativitate pe diferite

continente:
Asia, Concepte naionale Japoneze
Europa, Concepte naionale Engelzeti
America, Concepte naionale ale Statelor Unite

CapitIolul IV. Teatrul romnesc, evoluie i identitate: 19

Exemple: 21

Concluzii: 31

Alegerea temei: 32

Bibliografie: 33

2
INTRODUCERE
Teatrul ca oglind a societii se definete i se desparte de ritual nc din Grecia antic.
In aceeai perioad aceast art complex i definete cadrul de desfurare, spaiul teatrului n
sine, cu zone bine definite pentru public i actor.

n dicionarele folosite expicaiile referitoare la cuvntul teatru se mpart n dou grupe:

n prima gsim expicaii care definesc teatrul ca fiind o latur a artei, iar n a doua teatrul
figureaz avnd aspecte i elemente legate de viaa cotidian. n primul grup teatrul reprezint un
obiect fizic, un edificiu, respectiv un nlocuitor metonimic al elementelor sale proprii(scen,
audient, spectacol, institutie i dram).

Teatru provine de la elenul theatron, preluat de catre romani i latinizat n theatron,

derivat de la theao, a vedea, a asista n timp ce spectacol are ca surs latinul spectaculum, de la
spectare, a privi. Din punct de vedere istoric nceputul teatrului este legat de sarbatorile eleusine
i de cultul lui Dionysos. I se atribuie lui Thespis gestul revoluionar de-a fi ieit din cor, ca s-i
dea replica, instituind astfel ntiul actor, gest care, silind mulimea asculttorilor(ca sa-i poat
vedea faa) s se aseze semicircular, a creat esena loculi de teatru, de unde numele intregului
gen.1

Teatrul a reprezentat de la nceputuri o oglind social, un mimesis, o reflecsie care reproduce

exact sau caricaturizeaz societatea,o perspectiva personalizata asupra lumii care ne perminte s
ntelegem mai bine imperfeciunile sale, acest rol politic fiind mai evident n Grecia antic.
Produs de om, teatrul l-a nsoit de-a lungul ntregii sale istorii zbuciumate, servindu-i drept
oglind a etapelor parcurse pe drumul anevoios i ntortochiat al cunoaterii de sine i a celor din
jurul su. Cci spectacolele dramatice urmresc acelai el i anume s mbogeasc prin
vizionarea lor trirea spiritual a omului,complexitatea fenomenuli teatral contemporan
gravitez n jurul factorului uman, teatul rmne o form specific de cunoatere i de
reprezentare a vietii, un refugiu, o interpretare realist sau nu, a lumii vzut prin ochii
creatorilor. Teatrul este n primul rnd un mijloc de comunicare a omului cu semenii lui, a unei
societi cu intreaga umanitate.1Aadar teatrul nu reprezint un simplu divertisment, el are i
menirea fundamental s comenteze fenomenul viu al relaiilor sociale n continu mutaie s
pun n discuie att problemele eseniale ale societii contemporane ct i pe cele permanente
ale umanitii.2 Teatrul acord trecutului i prezentului o impresie cultural, reflect relaiile
epocii respective i ne invit la descoperirea existenei individuale si sociale. Deii existena lui

1
Camil Petrescu, Modalitatea estetic a teatrului, Ed. enciclopedic romn, Bucuresti 1971
2
Alexandru Iotzu, Teatru act de creaie arhitecturala,Ed.Tehnica, Bucuresti 1981, pg.16

3
totdeauna dipinde de formele rivale de divertisment - televiziunea, cinematograful, etc. care
confera omului un alt fel de distracie teatrul a reuit sa supravieuiasca timpurilor fiind ridicat
la nivel de arta pentru, spre deosebire de ]nregistrri de orice tip, ofer irepetabilul i genereaz
interaciune ntre actor si public. Spaiul faciliteaz acest tip de relaie n teatrul modern dar chiar
i teatrul clasic specula prin jocuri de culoare, lumin i spaiu, oportuniti de interaciune
social.

Teatrul este mai mult dect pare s fie pe scen. nglobeaz o lume ntreag n spatele
culiselor, de la creatorul decorurilor i a costumelor, recuzitorul, pn la personalul tehnic. Toate
teatrele, indiferent de tip, conin anumite elemente de baz. Cea mai important dintre aceste
zone este zona rezervat jocului actorilor, scena. Termenul de scen provine la la elenisticul
skene. Skene nu era atunci o scena n adevratul sens al cuvntului, ci pur i simplu construcia
culiselor, servind de decor i de fundal n timpul reprezentaiilor. Teatrele elenistice eu renunat
la acest dispozitiv, obinuit pn la sfrsitul secolului IV, pentru a-l nlocui cu un dispozitiv cu
totul diferit, care anun pe cel al teatrelor moderne, adica o adevrat scen pentru actori...
Skene este n aceast epoc o construcie din piatr cu un etaj destul de nalt. n faa parterului,
lng orchestr, se afl un portic doric(teatrul din Priene)... are n loc de acoperi, un fel de podea
de lemn...Este planeul pe care joaca actorii i servete de acum de scen, n sensul modern al
cuvntului. Corul rmne n orchestr, la aproape trei metrii mai jos, fr comunicare direct cu
scena...Porticul din faa scenei se numete proskenion. Probabil c porticuri de acest gen au fost
nlate nc din secolul IV dar ele serveau doar ca decor n faa culiselor si nu de estrad pentru
actori...3

Pe lng zona jocului, scena, teatrul cuprinde o suit ntreag de alte spaii. Printre
acestea, zona din spatele scenei sau ariescena, culisele, scene buzunar, n care se depoziteaz i
manevreaz decorurile n timpul spectacoloelor, sau n care actorii ateapt s intre n scen. ntr-
un amfiteatru zona din spatele scenei poate ndeplini aceast funcie, n timp ce n teatrele studio,
aceaste zone se gsesc uneori chiar n afara teatrului propriuzis.
De multe ori, un teatru va conine alte spaii destinate actorilor i celorlali membri ai
personalului. O cabina pentru ingineria de sunet i lumini, vestiare, cabine pentru actori, sli de
repetiii, ateliere pentru decoruri i costume, birouri pentru regizori i personalul administrativ,
depozote i altele.
Toate teatrele au un spatiu pentru spectatori. Elementele eseniale i ierductibile ale
spaiului teatral sunt afectate spectatorilor i spectatorului, si relaia dintre aceste elmente va fi
determinat pentru caracterul construciei teatrale. La primele nceputuri ale spectacolelor nu a
existat o delimitare precis a acestor elemente, in cadrul natural, deschis, oferind totdeauna
suficiente i optime condiii de joc i vizionare. Pe parcursul evoluiei ns s-au precizat felurite
modailtai de aezare a spaiilor originare afectate jocului i spectatorilor. Raportul n care ele
sunt dispuse, amploarea si dotarea tehnic au conturat cu timpul cteva tipuri specifice. Aceste
arhetipuri au fost generate att de factura spectacolului ct, mai ales, de caracterele dominante ale

4
societii umane pentru care au fost concepute. n principiu se pot desprinde dou mari categorii:
- dispunerea axial, n care spectatorii i actorii stau fa n fa(de exempu teatru italian)2
- dispunerea central, circular, n care att jocul ct i publicul pot ocupa miezul sau perimetrul
n cadrul unui spaiu dat( respectiv teatrul arena sau cel cu scen inelar) 3
n cadrul acestor dou aezri de baz ale invarianilor spectacolului, se pot discerne nc
numeroase subdiviziuni.4 ns elementele eseniale ale spaiului teatral sunt spectatorii i
spectacolul, iar relaia dintre aceste elemente va fi deteminat pentru caracterul construciei
teatrale.
La primele nceputuri ale spactacolului nu exista delimitarea precis a acestor elemente,
cadrul natural, deschis oferind condiii bune de joc i vizionare. n timp s-au pecizat i alte
modaliti de aezare a spaiilor afectate de joc i spectator.
Prin definiie teatrului ca o form specific de cunoatere i reprezentare artistic, art
complex, i sunt indispensabile patru elemente: textul, actorul, scena si publicul. Teatrul este,
ntre arte singura versiune apropiat nevoii de a te vedea trind. Pe de o parte este vorba de arta
actorului, pe de alta de arta publicului. Teatrul este ntre, arte singura versiune apropiat nevoii
de a te vedea trind. 5 A fi inseamn a te vedea trind, oamenii sunt diferii dar modul lor de
manifestare este acelai.
Rigiditatea aparent impus de teatrul clasic nu a reuit s se fac neleas de societatea
contemporant n constant ateptare de informaie, formalism i vitez. Teatrul i-a adaptat att
mesajul ct i spaiul pentru noile piese sau adaptri ale pieselor clasice care pot s aduc n
discuie teme similar implicnd publicul n actul teatral. Spectacolul augmenteaz relatia pe care
actorul o creeaz cu publicul i ofer ansa unor experiene dinamice savurate plurivalent.

2
Ghiorghe Vais ,Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca, 1998, pg.112
4
Alexandru Iotzu, Teatru act de creaie arhitectural,Ed.Tehnic, Bucureti 1981, pg.21
3
Alexandru Iotzu, Teatru act de creaie arhitectural,Ed.Tehnic, Bucureti 1981, pg.21
5
Crian Sorin,Teatrul, via i vis: Doctrine regizorale sec. XX,Ed. Eikon,2004

5
I. Istoria teatrului

nceputurile teatrului:

Evoluia teatrului i a dramaturgiei este marcat de o serie de stiluri, genuri i curente ce se

constituie o oglind a contextului social i cultural care a generat i structurat concept n fiecare
latur artistic.
Modalitile de configurare a spaiului teatral sunt direct determinate de evoluia genurilor,
stilurilor, curentelor, tocmai din acest motiv am ales s prezint o scurt istorie a acestora ca
principal cauz a evoluiei spaialitii teatrului n timp. Dac observm n diferite perioade i
cadre social-culturale putem nelege de unde apare efectul zbuciumat de modelare al spaiului
teatral, pendularea ntre deprtare i apropiere, ntre caracterul intim i cel public ( festiv).

Grecia-Antichitate:

Grecii au dat teatrului contururi mature plasndu-l n centrul de interes al vieii omeneti. Teatrul
lor s-a nscut din imnurile n cinstea lui Dionysos, venerat de rani ca divinitate ocrotitoare a
culturilor. Spectacolele dramactice s-au conturat i au gasit forma lor perfect n paralel cu
dezvoltarea societii antice, acestea relatnd ideile de libertate i idealurile democratice aa cum
existau n acea perioad. Aceste condiii sunt reflectate n proiectarea teatrelor. n amfiteatre
funcionale de dimensiuni mari care asigurau condiii propice de vizualizare, de participare, la
evenimentul dramatic ce se desfaura n mijlocul lor. Arhitectura primelor teatre greceti s-a
inspirit din forma cercului ce se forma n urma treieratului, un cerc la baza unui deal care era
utilizat la separarea gului de pleav .6 Iniial spectatorii erau aezai direct pe pmnt, iar mai
apoi pe bnci de lemn sau piatr amenajate pe deal. Mai apoi sectacolele s-au defasurat la
poalele Acrolopei n apropierea templului lui Dionysos unde s-a amenajat un loc anume, un
spaiu rotund denumit orkestra pe care evoua corul iar publicul se aeza de jur mprejur pe
colin. n curnd s-a ridicat n spatele orchestrei un proskenion, iar ulterior skena, o construcie
ce i adpostea pe actori n timp ce-i schimbau costumele i matile. 7 O data cu ridicarea
skenei s-au amplificat spectacolele, punnd i probelma decorurilor. Se dezvolta un sistem de
decoruri pictate, cu posibilitatea schimbrii lor pe parcursul reprezentaiei cu ajutorul unor
dispositive dnd posibilitatea obinerii a cel putin trei fundaluri. ns cel mai sugestiv i complex
element scenografic l gsim n costumele bogate, somptuase, colorate ale actorilor.

6
Gheorghe Vais, Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca, 1998, pg.111
7
Berlogia Ileana,Istoria teatrului universal (Antichitatea, Evul Mediu, Renaterea), Ed. Didactic i Pedagogic, 1981

6
Teatru Roman:

Teatrul Roman reprezint o vaniant a teatrului elen n care spectacolul devine o

modalitate simpl de divertisment.
Teatrul latin n-a cunoscut nici pe departe amploarea i stralucirea teatrului grec, teatrul
nsui ca insituie era aici lipsit de o viaa artistic organizat i o autoritate morala. Pe cnd
pentru greci spectacolul teatral fusese o sarbatoare, o meditaie, o poezie, pentru romani era un
joc, un simplu divertisment. La nceput teatrele romane erau construcii provizorii. Primul
edificiu teatral permanent zidit din piatra era construit la Roma n sec. I i.e.n de catre Pompei,
teatrul Marcellus, urmat apoi de alte teatre de proportii monumentale. Att piesele latine ct i
teatrul latin era imitate dupa cel elen, ns construit ntr-un mod mai grandios potrivit gusturilor
romanilor. Existau si alte deosebiri, s-a construit un acoperi din pnz ornate pentru a proteja
spectatorii de soare i ploaie, ceea ce l transform aproape ntr-o aren nchis. Scena prezenta
un decor bogat, cortin splendid ornamentat, scen de dimensiuni imense, planfonul pictat.
Spectatorii i actorii nu mai alctuiau o comunitate nu mai beneficiaz de o trire n comun.
Publicul este alctuit dint-o societate amorf, glgioas, luxuas, fr orizont intelectual.

Evul mediu:

n evul mediu teatrul capt un sens nou. Biserica este cel mai important factor de cultur
i va oferii spectacloului dramatic un nou sens dorind s dea ideilor religioase o form ct mai
accesibil maselor. Clerul dorete s popularizeze i s ilustreze ct de limpede evenimentele
biblice n acest sens a conceput i impulsionat misterele adesate imaginaiei celor mai naivi
dintre fideli. Cu timpul locul spectacolului nu va ma fi n exclusivitate biserica, ci i altele, locul
din faa biserici i mai trziu piaa plublic. De aici rezulta ca n timp spectaclolul se amplific i
pierde caracterul su sacru devenind tot mai profan.
Teatrul medieval utiliza dou tipuri de scen, una fixa i una mobile. Cea fix era
instalat n piaa pubilc pe parcursul mai multor zile, una dintre cele mai cunoscute scene fixe a
fost construita in 1547 pentru o pies religioas n Valencienn, nordul Franei. O parte a scenei
conine nite construcii, iar celalt parte servea liber de joc. Scena fix a facut posibil
prezentarea a numeroase prezentri, efecte speciale fr a ntrerupe spectacolul. Actorii i
pubilcul erau obligai s se deplaseze pentru a urma firul aciunii (si astfel s-a nascut scena
simultan) Scena fixa folosea masinarii complexe cu sfori pt miscarea decoruli, trape prin care
actorul putea s dispar, foc i fum ca efecte special. Din aceast epoc se pastreaz i unele
schie de folosire a unui mecanism pentru scen turnant. Scena moblil era o platform pe roi
cu o colib n centrul ei care servea drept decor, fundal scenic, sau cabin pentru actori.
Spectatorii stteau sau se strngeau n jurul scenei, platformele se deplasau pe strazi pn la
locurile stabilite i de multe ori foloseau anturajul drept decor.

7
Renaterea:

Teatrul renascentist este caracterizat prin laicizare si individualizarea expresiei dramatice.

Avnd ca obiect principal cunoaterea omului i a raporturilor cu semenii si. Renaterea este
momentul disocierii spectacolului n dou genuri: liric (musical) i dramatic (literar).
n perioada renaterii teatrul neag prejudecile i superstiiile religioase; apreciaz viaa
omeneasc pamntean i valorile pur umane, afirm ncrederea n fora omului i a
posibilitilor sale morale, intelectuale, creatoare n orice domeniu.
n renatere se reia concepia socotit clasic i ndrgit n acea vreme adoptndu-se
organizarea spaial a teatrelor antice romane.
La nceputul sec. XVI arhitectul Sebastiano Serlio construiete n curtea palatului ducal
din Vicenta un teatru, inspirndu-se dup modelul celui roman. Scena lui Serilo, lunga de 21 de
metri i egal cu limea slii, se mparea n dou: partea din fa, avanscena, avnd o adncime
de numai trei metrii i partea din spate, ariescena, uor nclinat, ocupat de decoruri construite
n perspectiv. Inovaiile scenei lui Serlio constau n aceea ca faa de scena medieval, a
misterelor, cu decoruri multiple, nfaiate simultan spectatorului, de acum se folosea un singur
decor. Apoi decorul avea i rolul de a-i ascunde pe actori, cu alte cuvinte de a asigura culise.
Dup Serlio, Andreea Palladio construiete Teatrul Olimpic din Vicenta, constructive
somptuas, adoptnd planul amfiteatrului antic i care se conserv i acum, utilizat fiind chiar
pentru spectacole teatrale. 8

Teatru Italian:

Formele dramatice italiene apar o dat cu clasicul grec i roman se impune idealul
neoclasic (puine personaje, o singur aciune si locaie, un scenariu fr violen).
Importana major a descoperiri anticilor o avem n genurile dramatice cultivate
(intermezzi, opera pastorale, opera,comedia del arte), dar n primul rnd n ncercrile de nviere
a spectacolului n studierea arhitecturii teatrale i a scenotehnicii.
Printre noile genuri nscute se afl i teatrul de oper sau teatrul liric, primul teatru de
genu fiind reprezentat la Veneia n 1637, acesta fiind creat pentru publicul larg.
n ceea ce privete arhitectura teatrala din renatere trebuie menionate cteva
caracteristici noi concepute de mari arhiteci ca i Andea Paladio care proiecteaza teatrul
Olimpico din Vicenza, sau teatrul Farnese din Parma proiectat de G. B. Aleotti n 1618:urmarirea
nchiderii spaiului ntr-un volum unitar bine delimitat. Dubla necesitate de a micora spaiile ce
trebuia acolperite ct i cea de separare a publicului pe clase sociale a condus la sprapunerile
acestora pe nalime i implicit la divizarea pe rnduri de logii. Acum fiecare spectator poate fi
vzut de cellalt, sala capt o expresie relativ intim deoarece pereii sunt tapetai cu oameni.9
Paralel cu formarea i conturarea societii burgheze crete i ptura cult a acestei clase sociale.
8
Gheorghe Vais, Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca, 1998, pg.114
9
Alexandru Iotzu, Teatru act de creaie arhitectural,Ed.Tehnic, Bucureti,1981,pg.22

8
n consecin se observ o influen a ei ctre spectacole i astfel parterul care initial era rezervat
ca spaiu de joc ncepe s fie ocupat de spectatori, se produce deci o reducere treptat a spaiului.
Pentru depairea acestui nou impediment teatrul este obligat s apeleze la decoruri de dimensiuni
mari dispuse n adncimea scenei dupa reguli complexe de perspectiv fapt ce impune
dezvoltarea unor spaii anexe i a unor mijloace mecanice care s permit manevrarea decorurilor.
Caracterul universal astfel dobndit va fi aplicat o lung bucat de timp. Inovaiile acestea sunt
apreciabile daca se raporteaz la scena medieval strmt convenionala srac.
Teatrul mai capt pe lnga vechiul sau scop- receptarea mesajului, unul nou: spectacolul
slii devine scop n sine. Acest gen de teatre dau spectatorului senzaia de participare la o
reuniune festiv, amplificnd caracterul social al vieii cotidiene.
Este perioada n care se introduce pe scara larga iluminatul artificial cu lumnri
concentrate mai ales spre scen.10

Teatrul Elisabetan:

n Anglia, n perioada Elisabetan teatrul cunoate un avnt considerabil dezvoltndu-se

cu o vitez ameitoare. Popularitatea pieselor a dus la construirea unui numr mare de teatre at
publice ct i private. Spectacolele erau prezentate la curile nobiliare sau n incinta hanurilor,
teatru a crui soluii sunt improvizate cunoscut sub numele de Court Yard Theatre .
Teatrele publice semnau cu nite turnuri imense n interiorul zidului, de form
circular, o serie de balcoane si lojii, suprapuse i acoperite, erau rezervate spectatorilor mai de
baza.11
Scena Elisabetan a influenat chiar i concepia dramatic a actorilor, aceasta este
compus din trei pri care ofer actorului locuri de joc multiple, variante posibiliti de a trece
rapid i uor dintr-unu n altul, de exemplul balconul pute s semnifice terasa zidului de aprare
din Hmalet, sau balconul din Romeo i Julieta.
Cel mai renumit exemplu din perioada Elisabetan este teatrul Globe la Southwark din
1600.

Teatru din secolul XVIII:

Prelund tipul de teatru italian motenit din renatere, Europa va intra n epoca teatrului
burghez care va accentua scindarea spatiului scenic de cel al slii de spectacol, n aceasta
perioada apare portalul scenei, cadru fix care marcheaz foarte clar separarea spaiilor. n
departarea tot mai accentuata a cenei de spectator oblig spectatorul la un efort considerabil
pentru realizarea n saloane oficiale ale timpului.
Teatrul din Bordeaux (1777-1780), proiectat de arhitectul Victor Louis este primul
edificiu de teatru cu program complet( acces public, scar de onoare, scen amenajat cu

10
Gheorghe Vais, Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca, 1998, pg.116
11
Ovidiu Drimba,Teatrul de la origini i pn azi,Ed. Albatros, Bucuresti,1973,pg.103

9
degajamente,cabine pentru actori, etc.) i devine modelul teatrelor burgheze ca o soluie
universal aplicat o lung perioad de timp. Majoritatea teatrelor sunt realizate dup un partiu
similar caracterizat de fals grandilocven, vor menine scindarea spaiala sal-scen i ideea
peretelui din fa scenei transparent pentru public, opac pentru interprei.
Un progres remarcabil nregistreaz i tehnica iluminatului, cnd lumnrile lustrelor,
candelabrelor, ori aplicelor sau cele de la ramp, au fost nlocuite cu lampioane cu ulei n stare s
ofere un ecleraj mai puternic. Spre sfaritul secolului al XVII-lea, cnd a fost inventat lampa cu
flacar ce nu mai fumega i protejat cu o sticl de lamp, s-a deschis seria de inovaii n ecleraj .
Scena i sala erau luminate in mod egal, ceea ce ngreuna mult crearea iluziei scenice; ...Abea
spre sfitul secolului al XVIII-lea se tinde spre nlocuirea luminii puternice din sal printr-o
iluminaie indirect , discret.12

Romantismul:

La nceputul secolului al XIX-lea o puternic micare teatral cunoscut ca perioada

romantic ncepe in Germania. O nota caracteristic a artei spectacolului din acest timp il
constituie faptul c prin excelena spectacolului de teatru urmarete spectaculosul efectul cenei
puternic. Epoca romantic este epoca de trimf a decorului i a mizacenei. Micarea scenic n
teatru romantic se caracterizeaz prin largirea gesturilor prin exuberana si patentism.
Teatrul romantic trebuia sa mping declamaia si actoria la paroxism, s paraseasc orice
contact cu realitatea.
n aceast perioad construciile de teatru capt o interpretare din ce n ce mai stereotip.
Sub influena culturii vest-europene, principiul de rezolvare a teatrelor este identic n orice ar.
Spectacolul teatral romantic urmrete spectaculosul, efectul cenic puternic, autorii sunt
rugai s scrie opere teatrale care s provoace o inovaie n materie de decor, de iuminaie, sau de
mainrie cenic.
Decorul romantic se caracterizeaz printr-o desfurare larg panoramic deschiznd
astfel spectattorilor un tablou. Edificiul de teatru cel mai reprezentativ al stilului romantic este
teatrul Opera din Paris, proiectat de arhitectul J. L. Charles Garnier.
Paralel cu, romantismul la sfritul sec. XVII apare un alt curent, numit naturalism, care a
luat natere tocmai pentru a dobor principiile i ideile concepute de artitii romantici: scopul
major al naturalitilor era tocmai chemarea la aciune, promovndu-se autenticitatea n vorbirea,
nfiarea i n micarea cenic, actorii fiind ncurajai s transpun cu exactitate viaa pe scen.
Printre inovaiile n planul spaiului cenic, provocat de naturalism se numar: planul
spaiului cenic dinspre public opac, decorurile vor deveni tot mai mari i mai grele, creterea
volumului cenei i a axelor sale (50% din volumul general al teatrului). Un exemplu
reprezentativ de caracter naturalist este teatrul lui Wagner de la Bayreuth 1876 destinat exclusiv
spectacolului liric.

12
Gheorghe Vais, Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca, 1998, pg 119

10
nceputurile teatrului modern:

Istoria teatrului sfaritului de secol XIX i nceput de secol XX este una n care
schimbarile se succed cu repeziciune. Totul tindea s se transforme i o facea cu zgomot i
violen. Alturi de lumea plin de patimi descris de Balzac traia o alta, amestec de romantism
i realism. Arta se dezvolt n salturi. n cateva decenii se succed mai multe stiluri i curente
dect n secolele precedente.
Richard Wagner este personalitatea care a marcat aceast perioad n istoria teatrului, cel
care a dat i a fundamentat directia realist n teatru. Lui i datorm noul concept n materie de
arhitectur teatral- teatrul festival.13
nceputul secolului XX ,mai ales perioada interbelic aduce mari schimbari n arta
dramatic care acum se vede lipsit de spaii adecvate de joc, mai libere i mai flexibile. La nivel
teoretic este perioada n care apar o mulime de teatre ideale configuraii care corespund
viziunilor diverilor oameni de teatru. Se pune mult accentul pe ce ar trebui s fie un teatru, ns
multe dintre aceste idei rmn n faz de proiect .Un astfel de proiect este teatrul total conceput
de Walter Gropius npreuna cu omul de teatru german Erwin Piscar, ce propune realizarea unui
sector central turnant, care prin rotire s permit realizarea celor trei tipuri de dispunere n raport
cu cena: arena ,elisabetan i italian.
Majoritatea teatrelor care se construiesc n aceast perioad rmn tributare modelelor
anterioare ns odat cu afirmarea spectacolului cinematografic, modelul de auditoriu specific
acestui tip de spectacol este preluat i n noile sli de teatru fiind considerat o form mai
progresist. n aceai perioad cinematograful catiga din terenul teatrului mai ales n domeniul
eficienei economice, odat ce devine forma preferat de divertisment, aa ncat multe teatre,
incapabile s aduc venituri aa mari sunt transformate n cinematografe.
Modernizarea general a spailor pentru spectacole, a teatrelor inclusiv, aduce o atrofiere
a spaiilor de primire i reprezentare, o mai mare adaptare la condiile de sit iar n cea de privete
plastica arhitectural, aceasta va abandona monumentalismul n favoarea unei expresii mai
comerciale, derivat din cea a cinematografelor, n condiile democrativari si consumerizrii
spectacolului,dar i n legatur cu tendinele noii arhitecturi moderne, n plin afirmare .
Curnd multe dintre teatre vor renuna la caracterul festivist i vor adopta o expresie de
laborator de creatie mai adaptat caracterului i aspiraiilor dramaturgiei vremii. Aceast
transformare revoluionar se va impune numai treptat ns nu va atinge n ntregime sfera
spailor de teatru.
Micarea de modernizare a teatrului i dramaturgiei din prima jumtate a sec. XX st a
baza profundelor schimbri i experimentri n structur i configuraiile spaiilor pentru teatru
dar i pentru alte tiputi de spectacole, iar realizrile ulterioare au la origine, n mare parte,
reconsiderri , dezvoltri i reinterpretri ale unor modele conturate anterior. Perioadele ce vor
veni vor aduce alte cteva modele i noi atitudini n arhitectura salilor de teatru, ntre care teatrul

13
Marcel Melicson, Arhitectura Modern, ed tinific i enciclopedic ,Bucureti 1975

11
modular dezvoltat pe ideea unei maxime flexibiliti, devenit cuvnt de ordine n teatrul
contemporan, teatrul enviromental i salile studioblack box eliberate de prejudeci
scenografice, au fost modele predilecte .

Teatru contemporan:

n primele patru decenii ale secolului XX spectacolul dramatic va fi marcat de profunde

frmntri.
Arta este locul unde se produc schimbrile i se maifest multiculturalismul astfel n
urma evoluiei , extinderii i rapiditii, mijloacelor de comunicare n sec. XX teatrul devine
international ( schimburi de artiti,teorii, texte, producii). Au loc numeroase micari
experimentale printre care simbolismul, expresionismul, teatrul absurd, teatrul epic,drama
documentar. Manifestrile realiste rmn ns cele mai populare n cena cadru cu efecte de
lumini, sunete i alte tehnologii.
Teatrul din Malmo din Finlanda marcheaz o ncercare de integrare n viaa social a
orasului prin nglobarea n zona de recepie apublicului a unor spaii expoziionale i articularea
unei legturi cu un restaurant public. Tipologia planimetric propus(cu dou sli de spctacole n
faa legate de bara anexelor) va fi foarte des utilizat n Europa i Statele Unite.14
Artele imperative : teatrul muzica opera i dansul supravieuiesc i chiar prosper n
profida piedicilor economice curente . Pasul pe care l are construcia teatrelor pare s se
accelereze ntruct numeroase comuniti nu ar fi putut visa un astfel de lucru i proiecteaz i
construiesc noi centre de art dramatic.
Pn pe la nceputul secolului XX spectacolele publice de muzic i teatru puteau s aib
loc doar fa n fa cu publicul, rabioul, discurile, cinematograful sau televiziunea urmnd s
apar dup aceea. Artistul trebuia s mpart acelai spaiu cu spectatorii. Proiectarea teatrelor,
operelor i slilor de concerte a evoluat de-a lungul mai multor secole. Pentru ca toat lumea s
beneficieze de spectacol,auditoriile, indiferent de capacitatea lor trebuiau s fie teatrale, intime,
atmosferice i tridimensionale de preferin. Aceasta se realiza prin nconjurarea celui de pe
scen cu spectatorii lui.
Multe dintre teatrele moderne par a fi adevrate citadele ale fastului i pompei civice,
fortree ale culturii , mai degrab dect cldiri ospitaliere n care oamenii se pot ntalni
,interaciona, relaxa, pot contempla i cuta inspiraie. De prea multe ori ns noile cldiri
stanjenesc toate aceste lucruri la fel cum reine din emoia participrii i din driurea actorilor. n
acest sens o privire n trecut ca surs de inspiraie pare un rspuns potrivit.
Secolul XX a produs multe teatre de proast calitate. Adesea cu cat este arhitectul mai
renumit i cladirea mai scump cu att mai prost rezultatul. The Royal Shakesperare Theatre, de
ex. deplange i acum mutarea sa n noul Sediu din Barbican, din vechiul West End Theatre,
opera de bastille,o cldire extrem de scump, de asemenea nu se compar cu vechea oper a lui
Garnier, iar celebra oper din Sidney are o sal aproape inutilizabil i un teatru de mna a treia.

14
Gheorghe Vais, Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca, 1998, pg.122

12
 Teatrul este o structur special i complex. Un muzeu sau o galerie de art e un
conintor de lucruri de art. Un teatru, n schimb este unul de art a reprezentaiei, a actului
artistic. Cnd construcia va fi gata abea atunci va fi creat arta fiecare spectacol va fi diferit .
Fiecare reprezentaie va fi influenat de audiena ntruct reacia acesteia are un rol hotrtor. Se
cunoate faptul c un actor este mult influenat de reacia publicului fa de scen i fat de el
nsui i aceasta este la randul ei influentat de caracterul slii. Relaia dintre spectatori, cen,
atmosfera slii la fel i acustica , resursele culiselor ,lumina, sunetul si celelalte tehnologii cu
toate contureaz calitatea fiecrui spectacol. Oricare din elementele de mai sus omise i ntregul
spectacol va avea de suferit. Asadar proiectarea teatrelor este o nbinare complex de arhitectur
,sculptur, design de interior, structur , inginerie electric i mecanic. Factori de estetic,
psihologie, gust artistic, percepie culoare i form, toate au un rol de jucat. Toate teatrele
istorice au fost spaii compacte n care nu exista diviziunea ntre scen i spectatori aa cum este
n teatrele moderne.
Apariia cinematografului a coincis cu revoluia social post 1918 din Europa. Cerinele
cinematografului prevedeau ca spectatorii s vad frontal un mare ecran alb ce acoperea o latur
a slii, nu doar un actor cu o statur mai mic de doi metri. Pe ecran figura unama poate fi marita
de zeci de ori, aa nct aranjarea unui cinematograf nu avea nevoie de locuri laterale,ci doar de
vizibilitate frontal, pe preferin pe un singur nivel. Dorina de a avea o societate egalitar
specific nceputul de sec. XX rezona cu acest tip de configuraie. n vechile teatre cu mai multe
niveluride loje cei din loja oficial aveau cea mai bun perspectiv .Dac 2000 de spectator
trebuiau sa aib parte de ea, dar dac inem cont i de reglementrile modern de siguran i
confort, rezultatul va fi o sala supraaglomerat, dar sterile altfel i lipsit de usbstant, o sal
evantai cu perei laterali goi, lipsit de atmosfer i n care din locurile cele mai ndepartate
actorul pare un personaj mrunt, poate chiar mai mic de un centimetru n unele cazuri . Nici
oficialii , nici oamenii de rnd nu vor fi ncantai s stea n ultimul rnd al unui astfel deloje
oficiale, egalitar de ast data, cu 2000 de locuri.
n sfrit impactul arhitecturii moderne a detronat excesele sexolului XIX. Teorii ale
funionalitii au un smuls n decoraia pereilor, mpreun cu acele loje din care prespectiva
spre spre proscenium era problematic. n felul acesta prosceniumul, care secola de-arndul fuse-
se legtura dintre scen i spectator devenea o barier. Ideea ncadrrii actorului de ctre publicul
entuzias, n msura s reacioneze i s inspire actorul s se ridice deasupra i s exceleze, fusese
uitat. Teatrele au devenit locuri de delectare pasiv mult diferite de locurile pline de freamt
frecventate de spectator nainte. n ultimi zece, doua zeci de ani au naintat observaia ca
tiplologia de cinematograf, care inspirase att de mult practica construciilor de teatre n secolul
XX, a fost o cale greit pentru cei ce cutau scara umanai spectacolul viu.
Exist acum ns noi puncte de vedere conform crora teatrul viitorului poate s nvee mult din
greelile trecutului.
Astzi redescoperim tipul de spaiu liber, de curte, se nate o noua perspectiv spre
creerea flexibilitii. Galeriile nconjurtoare definesc i despart spaiul architectural. Amplasarea

13
audienei pe lng perei asigur intimitatea de mult dorit realiznd mai uor reconfigurarea
scenei n centru.
Scaunele din centrul slii pot fi scoase pentru a crea un spaiu absolut liber pentru
produciile teatrale de tip promenad, n acest fel actorii i spectatorii pot s savureze la fel
plcerile spectacolului.
Scena plat nconjurat cu galerii este un alt exemplu des ntlnit, definind un spaiu
adecvat pentru gzduirea a mai multor evenimente un exemplu perfect al teatrului comunitar. De
exemplu Teatrul de Kabuki din Tokyo este simbolul teatrului n care o lume, un spaiu, formeaz
o unitate. Publicul este direcionat nspe scen, dar n acelai timp se vd unul pe cellat astfel
ntreaga sal devine o singur scen n care actorii i spectatorii formeaz o comunitate, un
microcosmos teatral n care spectatorul devine un juctor activ i el nsui.
Teatrele au nevoie ca spectatorii din jurul actorilor s aib senzaia c i ei joac un rol
important. Teatrul trebuie s ofere o atmosfer intim unde toi participanii evenimentului
teatral sunt juctorii aceluiai act de art i de via.
Astzi s-a clasificat c teatrul reprezint nu numai recepionarea unui spectacol este i o
aciune social, o delectare social; spectatorii doresc s-i petreac timpul mpreun, doresc s
savureze plcerea conversaiei privind tematica piesei i jocul actorului. Aceste caliti unice
teatrului, de crearea a unor relaii interumane cu totul specifice a unor contacte umane directe, pe
de o parte ntre spectatori, iar pe de alt parte ntre spectatori i actori, vor salva teatrul de la
nelegerea sa ca un fenomen artistic marginal.15

II. Tipuri de teare:

Teatrele lirice

Marile teatre contemporane trebuie s gzduiasc o varietete mare de evenimente, de la concerte

simfonice, oper i balet sau musicaluri. Anii cincizeci si aizeci au fost dominai de configuraia slilor
n evantai, pe unul sau mai multe nivele, conforme tipologiei slilor de cinematograf. Dar tendina aceasta
s-a schimbat, mai ales dup mijlocul anilor optzeci, cnd are loc o revenire la configuraii mai vii,
tridimensionale.

Teatrele dramatice

Dezvoltarea micilor teatre dramatice a luat forme mai diverse. n timp ce lumea operei a ntors
spatele inovaiilor lui Wagner Bayreuth, teatrul american de arta din anii dauzeci i-a urmat calea, n
cutareaunui teatru serios, n care toate scaunele sunt ndreptate spre scen. Unul dintre cele mai ilustre
companii de teatru americane i are sediul n teatrul Goodman din Chicago(1927). Acesta fusese derivate
din exemplul lui Wagner. Rezultatul a fost pierderea contactului personal ntre actor i spectator, fapt ce
constituise o frustrare permanent pantru actori i regizori, timp de aproape saptezeci de ani. n Marea
Britanie, renumita companie Birmingham Rep. i-a constituit un nou teatru de tip sal de cinematograf la

15
Rdulescu Daniela,Arhitetctura centrelor culturale modern,Ed. Tehnic,Bucuresti 1996,pg. 288

14
nceputul anilor aizeci. nainte ca prima stagiune s se incheie actorii s-au artat nemulumii de aceast
configuraie care i ndeprta de public. Astfel de exemple au determinat reconsiderarea modelelor vechi.
Variaii ale formei slii i scenei deschise, n ncercarea de a depi prosceniumul au ncercat att n
Europa ocidental ct i n Rusia i
Primele tentative de a crea o scena care s avanseze spre sapiul scenei au fost fcute la teatrele din
Stratford Ontario, n Minneapolis i n Sheffield, Anglia. Teatrul Olivier din cadrul Royal National
Theatre-ului britanic, a ncercat s duc acest model un pas mai departe, construind prima scen de acest
tip, capabil s utilizeze toate mijloacele tehnologiilor de scen moderne. Din pcate necesitatea
concentrrii publicului nu fusese nc neleas. Teatrul Barbican din Londra construit pentru The Royal
Shakesprear Theatre Company fusese acela n care se ncepuse reexaminarea dinamicii teatrului
tridimensional. The Royal Sheakspear Theatre Company a construit un nou teatru n Stratford-upon-Avon
n 1934. Era arhitectura de teatru de ultim or, revistele de arhitectur o anunau ca un triumf, n timp ce
actorii companiei l detestau, era de fapt un cinematograf. Toate scaunele priveau scena de la distan,
printr-un proscenium masiv. Compania de teatru nsi, n decursul a patru zeci de ani a reconstituit
treptat interiorul, pn n anii saptezeci totul fiind transformat. Balcoanele au fost aduse mai aproape de
scen, lojele laterale fac legtura scenei cu auditoriul, iar avnscena mpins nainte prin proscenium. Cinci
sute de spectator n plus pot astfel fi aezai n acelai spatiu. Pentru teatrul Barbican s-a luat hotrrea de
a face trecerea napoi la aezarea spectatorilor pe vertical, pentru a-i duce mai aproape de scen.
Balcoanele laterale cu rnduri de scaune nclinate nu au avut la fel de mult succes, datorita limii
excesive a spaiului. n schimb modelul slii de cinema fusese nlturat.
n aceeai perioad, reconstrucia teatrelor de secol XIX czute n uitare, a creat o nou
perspectiv asupra intimitii i atmosferei lor uimitoare raportat la standardele moderne de proiectare.
Multe sli de tip evantai construite n anii cinci zeci au fost transformate n sli tridimensionale.
Concluzia c balcoanele i lojele pot reda intimitatea teatrului cu proscenium a condus la o nou
apreciere a acestei forme. Teatre nou construite vor combina proscenium cu avanscena extins, explornd
o noua flexibilitate n cadrul formei tradiionale multietajate.
Lojele acioneaz ca o punte vizual i emoional puternic n masur s pun n legatur
spectatorii aflai pe nivele diferite.
n afara slilor, foaierele multietajate pot contribui la crearea unei zone publice dinamice i
stimulante n care publicul simte mai puternic emoia serii, a mersului la teatru ca eveniment.

Teatrul multifunional/multiformal

Se tie ca pe vremea lui Shakespeare scena unui teatru putea fi scoas, permind reconfigurarea
curii golite, probabil pentru lupte de cocoi sau altele asemenea. Astzi, curtea redescoperitaduce cu ea
aceast veche flexibilitate ntr-o nou form. Galeriile nconjurtoaredefinesc i ncadreaz spaiul din
punct de vedere arhitectural. Stivuirea publicului de-a lungul pereilor asigura intimidate teatrului,
permind o mai uoar reconfigurare a spaiului de joc din mijloc. O scen elisabetan, una italian, cu
sau fr proscenium, poate aprea cu uurin. Toate scaunele din sal pot fi scoase pentru a crea un
spaiu pentru producii tip promenada, n care actorii i publicul se amestecde voie, ntr-o participare
comun la aciune. Un antidote puternic la pasivitatea gestului de a te uita la televizor acas. O mare arie
plan, nconjurat de galerii poate avea o list ntreag de alte utilizri. Este aproape sala perfect de
teatru comunitar i locul cel mai bun de ntlnire.

15
Flexibilitate/contemporan

Pe vremea cnd teatrele nu se construiau din beton i oel, ele puteau fi uor modificate.
Tmplarul i zugravul puteau cu uurin s transforme interiorul pentru anumite producii. Netonul este
n mod fundamental mai puin flexibil i cu toate acestea stilurile produciei sunt diferite i permanent n
schimbare. Decorurile tridimensionale au nlocuit vechile butaforii. Tehnologia lunminilor i a sunetului
permit adevrate miracole scenografice. Productorii i regizorii de acum caut s creeze noi legturi ntre
actori i public.
Pierre Boulez spunea, n anii 60, c toate teatrele i operele vechi trebuie distruse din cauza
limitrilor pe care le impun compozitorilor i regizorilor. Astzi noile ingenioziti tehnologice pot fi puse
n folosul utilizrii unor spaii tridimensionale clasice n ipostaze surprinztor de flexibile.
n Centrul Derngate din Northampton, Anglia i Cerritos, California, folosind sisteme
pneumatice, se pot muta pri mari ale arhitcturii slii pentru a crea noi relaii actor-public, se poate
modifica dimensiunea prosceniumului, sau pentru a reconfigura funcional teatrul, fr a pierde din
intimitatea invalurii spaiului tridimensional. O noua flexibilitate a fost descoperit, ntr-o mare
asemnare cu cea proprie treatrelor secolului XVIII.
Astzi, putem spune c avem un nou teatru tridimensional, ultra-modern, n care i Shakespeare
s-ar fi simit nsa confortabil. i probabil la fel ar fi facut-o i marii artiti ai teatrului japonez clasic. 19
Dup cincizeci de ani de teatre moderne n care singurele preocupri preau a fi acustica i
vizibilitatea, n care spectatorii se privesc in cefele a rnduri ntregi de ali spectatori, rentoarcerea la
principiile eterne ale teatrului pare lucrul cel mai potrivit. Teatrele vor trebui din nou s adune spectatorii
n jurul celui de pe scen, ntr-o relaie mult mai apropiat, mprind experiena procesului de creaie.
Intr-o lume nvluit n tehnologie, reprezentaia live trebuie s o concureze ntorcndu-se la
origini i anume vitalitatea gestului. Asta nseamn teatrul. Imaginaia este mngiat de freamtul
energiei oamenilor unii ntr-un spaiuconcentrat tridimensional. Acesta este felul n care teatrele trebuie
construite n ziua de azi teatre pentru un public viu i actori asemenea, ce creaz mpreun o lume
magic. 20

III. Exemple naionale cu grad mare de reprezentativitate pe diferite

continente:

Asia, Concepte naionale Japoneze:

Teatrul Japonez, necunoscut timp de mai multe secole constituie n ultimul timp unul
dintre cele mai bogate izvoare de mbogire a limbajului scenic modern, expresiv, cu mare
capacitate de comunicare a ideilor prin mijloace specifice oferind totodat i posibilitatea

19
Richard Pilbrow,Lively Comunication through Theatre Design,articol din 1993
20
The Royal Exchange Theatre din Manchester este un teatru arena, dar una tridimensional: scena central este
nconjurat de blacoane, asa nct la mai puin de zece metri de la centrul scenei sunt aezai peste sapte sute de
spectatori. Rezultatul este un teatru de o putere uimitoare. Fiecare detaliu minuscul al expresiei actorilor este
vzut, fiecare nuan emoional este simit. - idem

16
nelegerii apariiei evoluiei i particularitilor artei scenice. Spre deosebire de toate celelalte
forme i genuri de spectacol, transformate de-alungul timpului sau disprute, teatrul japonez s-a
pstrat neschimbat din veacul al XIV-lea cnd a fost desvrit de creatorii lui, dou tipuri de
spectacole se disting de la nceput:

- Teatrul NO, asemntor cu teatrul grec (scena lipsit de decoruri de tip ilustrativ,
nconjurat de trei pri de public)
- Teatrul Kabuki, reprezint conceptul spectacolului ca joc acesibil uor de neles cu
scenografie ilustrativ frumos pictat, elaborat cu grij, apropiata de realitate, variat,
implicnd locurile unde se petrece aciunea.

Spectacolul Kabuki se desfoar ntr-un cadru construit cu grij, cu perdele, cortine sufite,
interioare i exterioare cu o mare risip de culori i fantezie. Pe scena Kabuki vedem grdini
suspendate, ghirlande cu flori, valurile fremtnde ale mrii printre care trec brci poetice, insule
pierdute n mijlocul oceanului, dar mai ales ceainria din lemn lustruit n faa creia se petrec
cele mai multe ntmplari 21

Teatrul Kabuki bazat pe cuvnt, cntec i dans acord mai mare atenie aciunii reprezentate
aievea i nu numai prin intermediul unor semen simbolice. Pe scena Kabuki a disprut corul,
rmnnd numai orchestra care acompaniaz desfurarea acinii.

Kabukiza este cel mai renumit teatru de Kabuki din Tokyo. A fost inaugurat la 21 noiembie
1889 i imediat considerat ca un loc de referin n materie de Kabuki. Edificiul s-a ars total ntr-
un incendiu provocat n 1923. Sala actual asadar dateaz de la reconstrucia sa din 1951.

Teatrul poate gzdui 1600 de spectatori. Cortina de scen are menit: se utilizeaz numai cele
trei culori strvechi de decor ai lui Kabuki negru, verde si portocaliu.

Europa, Concepte naionale Engelzeti:

Anglia, ar cu o deosebit i conservatoire afinitate pentru teatru, ofer toate tipurile de
spectacole n multiple i variate dotri de cultur. n perioada interbelic toate teatrele constuite
au fost de factur clasic, sli cu scen de tip Italian, experimentale. Printre pincipalele exemple
teatrul estival din Chichester (1962, arch. Powell i Moya) un teatru aren cu 1300 de locuri;
teatrul din Nottingham ( Peter Moro); teatrul din Sheffield (1970, arh. Reton Howard si Wood) i
Teatrul Naional din Londra (1975, arh. Denis Lasdun) un ansamblu cu trei sli de spectacole: un
amfiteatru continuu cu scen elisabetan, un studio experimental cu sal transformabil i o sal
cu scen italian.

Predilecia populaiei pentru art n general i spectacolul de teatru n speciala favorizat

i dezvoltarea unor aspect neateptate.

21
Berlogia Ileana,Istoria teatrului universal (Antichitatea, Evul Mediu, Renaterea), Ed. Didactic i Pedagogic, 1981, pg. 19

17
 Astfel, apar uneori i micri artistice netradiionale n care grupuri de actori, regizori
studeni, autori i impresario activeaz n spaii de joc de omare varietate i inventivitate, spaii
neconstruite special pentru spectacole (cafenele, garaje, poduri, pivnie, si de gimnastic sau
chiar pe srzi), si creaz spectacole pitoreti, interfernd aleatoriu n muzic, proiecii, poiezie,
art cinetic i structure modern de teatru.22
Aceast caracteristic important a teatrului britanic, aprut din nevoia maselor de a
avea o aren de exprimar, n afara cldirilor consecrate. Deosebit este rezolvarea prii de
receptive rezervat publicului, zon ce uneori se extinde i cu spaii pentru diverse reuniuni,
cluburi, expozii. Toate teatrele au n cadrul lor i o unitate de alimentaie public (restaurant,
bar, snack bar, etc.), care poate funciona i independent pe tot parcursul zilei, ceea ce evident i
mrete gradul de rentabilitate i amortizare.
Creatorii spectacolelor se preocup n principal de rafinarea mijloacelor de exprimare
exterioare, de perfecionarea formulelor vizuale, auditive i a micrilor corporale, din aceast
cauz, uneori, aceste micri , nscute din dorina unei mai mari apropieri de spectator au
condus, n mod paradoxal la o slab comunicare cu publicul.
n orice caz apariia variatelor manifestri artistice care se desfoar fr restricii n
toate spaiile mediului nconjurtor, reprezint o tendin de unificare a artei cu viaa, de crearea
unei ambiane specific culturale, ambian care amintete de idea baroc de nelegere a vieii ca
spectacol si a timpului ca timp de srbtoare.23
Cel mai celbru teatru elisabetan din toate timpurile este teatrul Globe, construit n 1598 n
Southwark, la Londra, din care chiar si Shakespeare deinea o zecime.
Actualul Shakespeares Globe Theatre s-a deschis n 1997. El a fost construit identic
originalului dup plan elisabetan. Noul teatru este la civa zeci de metri de la amplasamentul
istoric. Arhitectura original a fost modificat prin adugarea instalaiei de stropire pe acoperi
pentru a fi protejat impotriva focului. Ca i cnva scena i publicul sunt n aer liber, spectacolele
au loc n timpul verii i locurile cele mai ieftine sunt n picioare la parter naintea scenei.

America, Concepte naionale ale Statelor Unite:

Renaterea deosebit a teatrului American actual s-a datorat n primul rnd apariiei i
dezvoltrii teatrului de tip universitar. Multiplele locauri teatrale, construite pe lng faculti i
dirijate de facultile de art dramatic, au contribuit la nnoirea ca mesaj sau ca realizare scenic
a formelor teatrale i au permis experimentarea unor noi variante i interesante idei regizorale.
Astfel teatrele representative sunt: Arena Stage din Washington (1961, arh. Harry Wees) un
model classic de teatru cu scena central, model mult utilizat n aceste instituii de n vmnt
dramatic; teatrul Tyron Guthire din Mineaopolis-Minnesota (1963, arh. Ralph Rapson) care
cuprinde o sal de mare capacitate (1430 locuri), cu scen elisabetan i un balcon partial care
coboar pe una dinte laturi pna la nivelul parterului.

22
Rdulescu Daniela,Arhitetctura centrelor culturale modern,Ed. Tehnic,Bucuresti 1996,pg. 145
23
idem

18
 Spre deosebire de edificiile teatrale din Europa, n modelul de teatru American spaiile de
recepie a publicului sunt limitate la minimum necesar.
Richard Leacroft distinge doua tipuri mari de teatre americane:
- cu scen nchis, spatial desprite de locurile ocupate de spectator
- cu scen deschis, n care aceasta mpreun cu sla face parte dintr-un ansamblu
architectural.23

IV. Teatrul romnesc, concept,evoluie i identitate:

n Romnia preocuparile legate de crearea unor forme alternative de teatru au rmas de

multe ori n sfera cercurilor studeneti, n ciuda unui interes real manifestat n lumea teatrului
autohton. Lipsa unor fonduri substaniale nu au permis dect n mod excepional astfel de
realizri, rmnnd c astfel de sli s fie improvizate n spaial scenei i al culiselor din teatrele
treditionale existente. n epoca interbelic cele cteva edificii de teatru construite n Romnia
poart caracteristiciile teatrelor secolului al XIX-lea, repetnd arhetipul teatrului burghez de la
Boudeaux.
Scena este de tip Italian i menine scindarea ntre spectacol i spectator, dar portalul
scenei este simplificat. (Teatrul de Comedie din Bucureti, proiectat de arhitectul Rudolf Franke,
1934).
Dup cel de al doilea rzboi mondial teatrul romn i capt caracteristici noi. Mai multe
teatre sunt reamenanjate de ex. Teatru din Giuleti (reconstruit n 1967, arh. Constantin
Jugurica), teatru corect dotat cu instalaii electromecanice. Este i n prezent un teatru de tip
Italian dintre cele mai bune din ar. Primele semne ale unor preocupri pentru rezolvare spaial
nou a teatrelor din ar noastr apar odat cu desfurarea concursurilor publice pentru
Teatrele Naionale de la Craiova i Bucureti: arhitecii care participa la aceste concursuri
recunosc c nu mai are rost s construiasc n teatru pe baze burgheze pentru a putea ine seama
de cerinele noii arte teatrale n care publicul spectator devine activ, participant la ntregirea
procesului artistic. Sarcina de rennoire a artei teatrale revine n egal msur oamenilor de
teatru i arhitecilor care prin construcie trebuie s creeze condiii de dezvoltare i s nu limiteze
cele mai ndrznee rezolvri creatoare. 24 La Teatrul Naional din Bucureti (1962-1972), arh.
ef Horia Maicu) se detaeaz volumul ce include sala mare i zona de recepie a acesteia. Turnul
scenei acuz cu fermitate poziia slii mari de tip Italian. Sala mic este un spaiu transformabil
care poate fi amenanjat n trei ipostaze: Italian, elisabetan sau aren. Studioul gndit ca un spaiu
teatral unic care s poat facilita orice relaie ntre spectacol i spectator este dispus sub sala
mic.
La Trgu Mure teatrul de Stat (1964-1972, arh. ef Constantin Svescu) a fost inserat ntr-un
ansamblu nou de construcii cldite ad-hoc care au creat un spaiu urban deosebit de interesant.
Teatrul Romnesc contemporan se confrunt, la fel ca toat societatea romaneasc

23
Alexandru Iotzu,Teatru act de creaie arhitectural,Ed.Tehnic,Bucureti,1981,pg.62
24
Alexandru Iotzu,Teatru act de creaie arhitectural,Ed.Tehnic,Bucureti,1981,pg.106

19
contemporan, cu o perioad de tranziie, n care ntreg sistemul teatral nceac s parcurg
drumul de la teatrul sovietic la teatrul international i s se alture acestuia.
Calitatea sa de art a prezentului, aflat ntr-un raport direct cu prezentul, dependent de el
mult mai mult decat alte arte, imprim teatrului o ciudat ambivalen i n modul su de a se
adapta unor situaii estetice noi. Formal, rspunde mai promt i mai direct unor stri de spirit ,
unor reacii, unor sensibiliti ale publicului, dar pstreaz n acelai timp o rezerv n faa
schimbrilor radicale.
Din fericire deschiderea ctre Europa, de care s-a bucurat Romnia n 1989 a coincis i cu
o explozie extraordinar a comunicrii. Astfel vrnd-nevrnd teatrul romnesc se vede obligat
sa-i gaseasc i alte repere n afara celor tradiionale, redeschiznd porile ctre publicul larg,
depaind att clieele postmoderne, ct i pe cele clasice.
Teatrul se combin cu alte forme de exprimare (dans, arta video) ducnd la naterea unor
manifestaii hibride cum sunt cele de tip happening, one man stand, teatrul experimental.
Scenografia este mai conceptual, folosindu-se de mijloace tehnice noi (proiecii, jocuri de
lumini). Asistm la naterea unor generaii noi de teatre, diferite prin exprimare ntr-o mare
masur dar mai ales diferite prin perspective.

20
Fig. 1

Fig. 2
21
Exemple:

IL TEATRO DEL MONDO, VENEIA

Arh.Aldo Rossi

Teatrul del Mondo a fost deschis n Veneia n 1979, cu ocazia bienalei de arhitectur. Ideea
bienalei era de a readuce aminte de teatrele plutitoare din Veneia secolului al XVIII-lea. Soluia
modifica anumite trsturi ale acestor teatre ncercnd n acelai timp s pstreze ideea de teatru
plutitor. Cladirea se sprijinea pe grinzi metalice sudate pentru a forma un bac.Teatrul era format
dintr-un cub cu latura de 9.5m care suporta o prism octogonal cu latura de 6m. n partea
superioar a cubului se afla un balcon, oferind o privelite ncnttoare spre San Marco. Fig.1

TEATRUL BUNRAKU, OSAKA

Arh.Kisho Kurokawa

Aflat n zona de natere a teatrului Bunkaru (o form tradiional de teatru din Japonia),
Teatrul Naional de Bunkaru cuprinde un complex comprehensiv de funciuni incluznd teatrul
principal, instituii de pregtire n arta teatral i o arhiv de materiale de istorie a teatrului.

Datorit faptului ca localizarea lui este ntr-o zon central foarte aglomerat a oraului Osaka i
pentru c teatrul se dorea s aib o capacitate de peste 750 de persoane, s-a recurs la o soluie
care plaseaz teatrul la etajul nti al cldirii lsnd funciunile adiacente (holul de intrare, zonele
expoziionale, cafeneaua, restaurantul i zonele de acces la scen) la parter.

Teatrul ocup urmtoarele patru nivele. La nivelul al doilea este localizat sala de repetiii care
poate fi folosit la nevoie ca sal studio (avnd o capacitate de 160 de locuri). Depozitele, slile
de pregtire, sala de conferine i birouri administrative se gsesc la nivelul al treilea i al
patrulea. Fig.2

22
Fig.3

Fig.4

23
Arhitectura cldirii i a spaiilor interioare este o simbioz de arhitectur tradiional i modern.
Elemente eseniale din arhitectura tradiional japonez a perioadei Edo au fost abstractizate i
folosite n ntreg designul cldirii.

S-au fcut de asemenea ncercri de a sintetiza cerinele tradiionale Bunkaru cu noile tehnologii
disponibile n materie de teatru. Cele mai avansate utilaje electrice i mecanice sunt ncorporate
n designul scenei i asociate diferitelor funciuni. Pe de alt parte, mobilierul i interiorul
teatrului este decorat folosind ornamente tradiionale ale perioadei Edo. Fig.2

TEATRUL DE LA VILLE, PARIS

Arh.AUA

Teatrul Sarah-Bernard a fost golit de sub acoperi pn la fundaie nainte s dobndeasc

toate serviciile necesare bunei funcionri a unui teatru modern.

Vechiul teatru nu avea nici aranjament de decoruri, nici sal mare de repetiii, nici restaurant,
nici locaii administrative suficiente.

Sala i scena se nscriu ntr-un singu mare volum; scena este un platou modelabil cu descriere
variabil. Un joc de psrele laterale, formnd pereii vizibili ai slii, permite crearea, dup
dorin, a unui cadru de scen variind de la 22 m la 9 m, scena putndu-se prelungi cu o
proscen.

Instrumentul astfel construit se poate adapta la orice pies, orice idei regizorale, reconstituind de
fiecare dat un loc teatral diferit. Fig.3

TEATRUL MODULAR, INSTITUTUL DE ARTE CALIFORNIA

Arh.Ladd i Kelsey

n acest spaiu arhitecturala creat un spaiu neutru, liber de forme i de constrngeri

convenionale.

Spaiu, de form rectangular, este pictat n culori sobre. Podeaua este plan, balconul se
ntinde n spatele slii sub plafon, echipat pentru lumini i maini. Trama modular fix permite
s se exprime spaiul n diverse moduri: prin podea, care este defapt, o tram compus din
cuburi de 1.25m, avnd 15 cm nlime, mbrcate n linoleum gri.Aceste cuburi formeaz
platforma locurilor aezate. Se fixeaz locurile orientate ntr-una din cele 4 ditrecii. De cele 4
pri ale slii, pereii au ui de 1.25m. Aceste pori se pot desface. nlimea peretelui

24
Fig.5

Fig.6

25
corespunde la 5 ui, sala numrnd n total 320 de ui. Aceasta permite dramaturgului,
regizorului, decoratorului libertate n alegere a intrrilor la nivelul podelei i n nlime.

Balconul urmrete perimetrul piesei la nlimea de 6m i severte pentru lumini, decoruri sau
aciune.

Grinzile din plafon susin o tram de psrele ce faciliteaz instalarea luminilor.

Pereii piesei conin dispozitive pentru fixarea decorurilor. Proieciile pe ecrane frontale sau
posterioare sunt posibile oriunde n teatru. Psrelele adpostesc cablajul de lumini al slii, care
poate fi reglat pentru a conveni oricrei dispuneri a locurilor aezate. Usile, luminile, nivelurile,
toate sunt elemente tradiionale ale teatrului dar, aici, sunt asamblate ntr-un mod non-tradiional.
Acest loc nu este un teatru. Este o pies, un spaiu cu ase faete, un joc de bricolaje.

Elementele au fost eliberate de decoraiuni ,nu rmn dect formele eseniale care se asambleaz
pentru a exprima inspiraia. Se furnizeaz elemente determinate, pur i simplu pentru a evita
pierderea de timp cu cutarea jocului de construcie pentru crearea condiiilor necesare
comunicrii.

TEATRUL ARENA, WASHINGTON

Arh.Harry Weese

Aceast sal de 500 de locuri trebuie s completeze teatrul circular existent. n plus,
trebuie s permit, prin configuraia ei i echipamente repetiiilor, ncercrile experimentale i
punerea la punct a decorurilor i punerile n scen. Aceast sal construit n forma aren se
ntinde n jurul unei scene polivalente flexibile, fr profunzime. Culisele i diversele servicii ale
teatrului sunt implantate de o parte i de alta a slii i a scenei. La parter, o sal mare servete n
acelai timp drept foaier, loc de ntlnire sau de reuniuni.

TEATRUL YOUNG VIC, LONDRA

Arh.Howell, Partriger, Amis

Acest teatru provizoriu a fost construit pe o parcel bombardat n timpul rzboiului,

nefolosit mult timp i mprumutat de Consiliul Oraenesc al Londrei. Capacitatea sa de 450 de
locuri i vecintatea cu Old Vic l fac complemetul ideal al celebrului teatru londonez.

Sala, proiectat n plan ptrat cu unghiurile tiate, nu conine nici proscene, nici culise. Locurile
sunt dispuse pe gradene, pe trei pri, a patra fiind rezervat pentru jocul actorilor. O galerie
tehnic nconjoar sala. Aceasta nchide sala pe a patra parte, dndu-i o dimensiune n nalime.

26
Fig.7

Fig.8

27
Spaiul scenic, construit n potcoav, rmnde totui foarte flexibil i adaptabil dup nevoie.
Aceasta conine un tunel care le permite actorilor s apar n diverse puncte ale asistenei.

CENTRU DE ARTA MIDLAND, BIRMINGHAM

Art.Jackson, Edmonds

Teatrul-studio, proiectat pe plan ptrat, este conceput ca un spaiu polivalent i trebuie, la

nevoie, s conin 180 pn la 225 de locuri.

La nivelul galeriei este plasat o sal de regie i o sal de observaie, n principal destinaia
studenilor care astfel pot s asiste la repetiii i s urmreasc spectacolul fr s deranjeze
asistenta. Foaierul este plasat ntr-unul din colurile teatrului, ntre exterior i sal.

Adoua sal construit dup plan hexagonal, este mai ales destinat concertelor i recitalurilor, nu
este deservit de nici un spaiu de serviciu i nu are culise. Ea completeaz biblioteca i sala de
lectur. Are o capacitate de 100 de locuri. Fig.7

TEATRUL QUESTOR ,LONDRA

Arh.W.S. Hattrell

Trupa Questor, pentru care a fost construit acest teatru, este foarte cunoscut n Anglia
pentru utilizarea sa foarte particular i original a scenei. Refuznd echipamentele tehnice
clasice, chestorii au pretins un aranjament al slii care se poate transforma n 4 feluri :proscena
cu sau fr avanscen,scen n potcoav.teatrul circular,amenajri care trebuie s permit o
libertate total actorilor de care depinde n special spectacolul. Galeria tehnic, cu excepia
luminilor orizontale, este astfel dispus ca s acopere toate dispoziiile posibile. Fig.8

TEATRUL STARLIGHT , ROCK VALLEY COLLEGE, ROCKFORD, ILLINOIS

Arh. Bengt Sjostrom

Este un teatru comunitar n aer liber, vechi de 36 de ani n campusul subteran al

Colegiului Rock Valley, modernizat n anul 2001 la solicitarea conducerii teatrului, dorind ca
spectacolele s fie inute i n cazul n care condiiile meteorologice sunt nefavorabile. Dei
structurile de nchidere mecanic a acoperiurilor este specific stadioanelor, totui arhitecii au
optat adaptarea acestor sisteme la scara aceasta mult mai redus, reuind printr-un design rafinat,
cu panouri din aluminiu, s creeze imaginea mai degrab a unei umbrele uoare dect a unei

28
Fig.9

Fig. 10

Fig. 11

29
 structuri massive, greoiaie, care atunci cnd se deschide capt o imagine asemntoare
cu a unei stele. Fig. 9

STIVIE ELLER DANCE THEATRE, TUCSON

Arh. Gould Evans

Noul teatru de dans al Universitii din Arizona, a reuit s creeze o perfect corelana
ntre funciune i imagine. O multipl colaborare st la baza designului acestui teatru. Coaj
exterioar care imit micarea dansului st la baza conceptului format n viziunea arhitectului.
Suprafa micat se regsete i n interiorul slii de spectacole dotat complet cu un spaiu
pentru public de 300 de persoane, scen, hol i o scen n aer liber- , astfel comunicarea ntre
exterior i interior fiind rezolvat ntr-un mod foarte accentuat. Pe lng sala de spectacol un rol
important capta studioul de balet, o cutie de sticl nvelit cu o coaj metalic ruginit, i
perforat. Seara studioul se transform ntr-o cutie luminat difuz, fiind susinut de stlpi
aparent aruncai ntmpltor, pe care arhitectul i numete stlpi dansatori. Cele dou sli, a
studioului i a slii de spectacole sunt separate acustic sufficient de un corridor crend imaginea
unei crpturi. Holul de la parter are o imagine liber, fluid, permeabil. Fig. 10

NEW THEATRE, OREGON SHAKESPEARE FESTIVAL, ASHLAND, OREGON

Thomas Hacker Architects

Creat pentru Festivalul Shakespeare din Oregon, teatrul lui Thomas hacker este un bun
exemplu al teatrului experimental. O cldire flexibil, dotat cu tehnologie de ultim or n
privina acusticii, a iluminatului i a comunicrii. Sala de spectacole nsi suport o flexibilitate
maxim, suport amenanjarea spaiului n orice fel.

Aflat n imediat vecintatea a teatrului Carpenter Hall, o constructive neoclasic din 1920,
necesit un design mai atent, fr a se dezvolt pe vertical. Pentru a nu perturb imaginea
ansamblului i astfel mprumutnd i teatrului vechi o nou nfiare modern.

n spaial public al teatrului, arhitectul a combinat armonic lumina zilei cu material natural,
parasolarele oferind o protecie contra luminii puternice a soarelui.

Programul variat zilnic al festivalului, ofer doar 90 de minute tehnicienilor de a pregti scen
pentru spectacole total diferite, acest lucru fiind realizat cu liftul care leag scen cu depozitele
necesare aflate la dou nivele mai jos. Fig. 11

30
Concluzii:
A merge la teatru este un act de socializare, a merge la film este unul solitar
(Theatergoing is a communal act, movie going a solitary one).-Robert Brustein
Deschiderea societii actuale spre noi culturi i surse de inspiraie combinat cu nevoia
de identitate care a izbucnit dup depersonalizarea anilor 80 a adus teatrul n situaia de nceput.
Nevoia de legtur cu spaiul exterior materializat n construciile ce-i propun s gzduiasc
teatrul contemporan este poate elemental esenial. Teatrul ca spectacol individualizat pe plaja de
evenimente culturale pierde n continuare spectatori n schimb evenimentele de tipul
festivalurilor de teatru, compoziii pluridisciplinare care invit spectatorul ntr-un spaiu
surprinztor i nou ctig un numr impresionant de admiratori.
Aceasta este raiunea pentru care am considerat oportun dezvoltarea acestei idei de
intervenie ntr-un spatiu de valoarea celui propus pentru oraul Sibiu. Sunt binecunoscute att
festivalul de teatru ct i felul n care acesta se disipeaz n urbe i are un impresionant impact n
viaa oraului pe peroada ntregului an. Un spaiu inspirat de aceast atitudine precum i de ceea
ce se ntmpl la nivel European este un pas nainte att din punct de vedere urbanistic ct i din
punct de vedere comunitar.
Volumele propuse nu se doresc agresive n zon ci un liant spatial ntre elemente
extraordinar de puternice din punct de vedere volumetric sau al reprezentativitii. Un spaiu
introvertit, care ofer intimitatea necesar unui spectacol de teatru din orice plaj compoziional
este gndit extrem de flexibil i uor accesibil.
Teatrul va fi mereu reflexia societii, spaiu de meditaie, regsire, identificare, analiz i
socializare. Este important ca spaiul care-l gzduiete s-i poat oferi viteza necesar de
adaptare. Societatea va cuta mereu acele intervenii care o pun confortabil n valoare i va avita
autosuficiena i spaiile care nu o reprezint. Teatrul a ieit din tipare la fel cum au facut-o i
alte funciuni. Faptul ca nu se mai supune unor reete clasice devenite formale i de neneles
pentru societatea contemporan nu nseamn c-i va pierde vreodat elegana i
reprezentativitatea.
Lumea intr ntr-o sal de teatru pentru a se gsi pe sine, de fapt. Cunoate-te pe tine,
mai nti, tu, public!- Maia Morgenstern

31
Alegerea temei:
Pornind de la analiza spaiilor pentru tearu existente n Sibiu i cunoscnd nevoia,
exprimat n repetate rnduri n cercurile de specialitate si a locuitorilor Sibiului, de a moderniza
sau extinde spaiul teatrului existent, Radu Stanca, care nu mai ine pasul cu vastitatea
evenimentelor culturale, sau a numarului imens al spectatorilor, care iau parte la acestea, am
considerat oportun abordarea unei astfel de teme pentru lucrarea de diplom. Formula Sibiu,
loc de ntlnire, propus ca tiltlu PUG 2009, sintetizeaz suita de caliti i poteniale ale
oraului menite s susin i s ghideze dezvoltarea sa n urmtorii ani. Acum, Sibiul desfoar
anual peste 700 de evenimente care atrag peste 1 milion de spectatori. Asigurarea unui cadru
spaial prielnic i a infrastructurii specifice combinaiei afaceri-evenimente-universiti-turism
este deci un scop prioritar al Planului Urbanistic General. O parte din evenimente ar putea fi
preluate de un teatru de calibru mare, sau de un coplex de spectacole, congese i conferine, care
la rndul su ar putea atrage turiti devenind un punct de interes major pentru ora i pentru
cercurile de specialitate. Ducnd mai departe aceast idee, se concretizeaz tema de proiectare
avnd ca obiect realizarea unui nou teatru integrat n axa central, al crei rol este cel cultural
i universitar, incluznd ns i sectorul serviciilor (afaceri, finane-bnci, comer) i cel al
administraiei. Axa care se desfsoar pe direcia culuarului verde Sub Arini, include Centrul
Nou (Piaa Unirii), continu n lungul bulevardului Coposu i are drept capt zona Balana.
Disponibilitile materiale ale acestei instituii vor fi ntregite cu ajutorul financiar al
primriei i al consiliului local ct i prin abilitatea acestora de a atrage fonduri europene alocate
programelor de elaborare unei infrastructuri culturale.
n ceea ce privete amplasamentul, am cutat sa inserez cldirea ntr-un spaiu urban ce
se nscrie n limita perimetrului cultural central, n locaii n care se pstreaz i se valorizeaz
memoria locului. Prin reconstruirea unui program precum teatrul i disponibilizarea sitului cu o
piaet care sa l pun n valoare i care s deserveasc ca spatiu de ntlnire, recreere si/sau
spatiu expozitional, readucem la via memoria locului, iniial folosit pentru trguri i expoziii,
i reabilitm imaginea de excelen pe care a avut-o Sibiul n perioada interbelic prin vestitul
trg de mostre din oraul de pe Cibin. Acesta prezenta nou expoziii-trguri ce au avut loc n
Piaa Teatrului ntre anii 1933- 1941, care durau circa 20 de zile, iar dotrile de tot felul erau
realizate cu sprijinul administraiei locale i al ntreprinztorilor sibieni. Piaa Teatrului,
actuala zon Radu Stanca-Piaa florilor-Cazarma 90, este desemnat n mai multe studii de
dezvoltare urban, realizate ca direcie predilect de dezvoltare a centrului oraului.
Elementele temei vor include toate acele date care vor face din ea, un program public,
dimensionat la nivelul deservirii ntregului ora. n acest sens se poate imagina un sistem de
funcionare i administrare care s permit utlizarea programului, cel puin ocazional de ctre
instituiile de teatru din zon.

32
Bibliografie:

Cri:
1. Camil Petrescu, Modalitatea estetic a teatrului, Ed. enciclopedic romn, Bucuresti
1971
2. Alexandru Iotzu, Teatru act de creaie arhitecturala, Ed.Tehnica, Bucuresti 1981
3. Ghiorghe Vais, Programe de arhitectrur, Ed.UTPress, Cluj Napoca 1998
4. Crian Sorin, Teatrul, via i vis: Doctrine regizorale sec. XX, Ed. Eikon 2004
5. Berlogia Ileana, Istoria teatrului universal (Antichitatea, Evul Mediu, Renaterea), Ed.
Didactic i Pedagogic 1981
6. Ovidiu Drimba,Teatrul de la origini i pn azi, Ed. Albatros, Bucuresti, 1973
7. Marcel Melicson, Arhitectura Modern, Ed tinific i enciclopedic, Bucureti 1975
8. Rdulescu Daniela, Arhitetctura centrelor culturale modern, Ed. Tehnic, Bucuresti
1996
9. Richard Pilbrow, Lively Comunication through Theatre Design, articol din 1993
The Royal Exchange Theatre din Manchester este un teatru arena, dar una tridimensional: scena
central este nconjurat de blacoane, asa nct la mai puin de zece metri de la centrul scenei
sunt aezai peste sapte sute de spectatori. Rezultatul este un teatru de o putere uimitoare. Fiecare
detaliu minuscul al expresiei actorilor este vzut, fiecare nuan emoional este simit.

Web:
Fig.1 http://archiobjects.org/aldo-rossi-theoretical-architecture/
Fig.2 http://www.architravel.com/architravel/building/national-bunraku-theatre/
Fig.3 http://www.panoramio.com/user/2465476?with_photo_id=110855099
Fig.4 https://theater.calarts.edu/facilities
Fig.5 http://www.arenastage.org/plan-your-visit/the-mead-center/photo-tour/
Fig.6 http://www.studioandrewtodd.com/#/projects/22/
Fig.7 http://www.geograph.org.uk/photo/1920910
Fig.8 http://www.ald.org.uk/photo.php?number=1568&id=8104
Fig.9 http://openbuildings.com/buildings/bengt-sjostrom-starlight-theatre-profile-
38721
Fig.10 http://www.thecityreview.com/archnowv3.html
Fig.11 http://portlandtheatrescene.com/tag/elizabethan-stage/

33