Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
4.06.2014
Arta românească în secolele XIX si XX ne dezvăluie
tranformările apărute datorită diverselor curente
occidentale ce au adus aer modernist în România.
Artiștii încearcă să-și definească propriul stil, îmbinând
elemente ale modernismului cu cele ale
tradiționalismului.
Începutul secolului
• majoritatea pictorilor provin din rândul iconarilor sau
al foștilor pictori de biserici
• datorită influenței occidentale, în pictura română
predomină arta portretului
• majoritatea lucrărilor din această perioadă sunt
anonime, autorii nu-și semnau operele
• Reprezentanți: Constantin Daniel Rosenthal, Ion
Negulici, Eustanie Altini, Nicolae Polcovnicul e.t.c.
România Revoluţionară de Constantin Daniel Rosenthal
1848
În România pătrunde stilul academic cu elemente de
romantism si realism
Portretul ramâne o temă actuală
Reprezentanți: Gheorghe Tattarescu, Carol Popp de
Szathmarypune, Mișu Pop, Constantin Lecca etc.
Un important pictor academist este român
este Gheorghe Tattarescu ( realizează portrete, picturi
murale bisericești, compoziții mitologice și religioase )
Carol Popp de Szathmarypune ( accent pe observarea
directă a realității și realizează în picturile sale aspecte
pline de pitoresc surprinse în târguri sau bâlciuri și
oameni)
Teodor Aman (1831-1891)
Lirismul grigorescean
Ecourile curenturilor noi
Interpretarea modernă a tradiției populare
interpret al "tristețelor luxuriant colorate”
preea stilul lui Luchian, însă treptat vine cu cu
influențe din pictura modernă, cu accente decorative,
creându-și propriul său stil
Tonitza are o operă vastă compusă din peisaje,
portrete, naturi moarte, compoziții, interioare,
sau nuduri ,toate exprimând un subtil lirism
deseori, pictorul folosește forme aspre,
colțuroase sugerând tragicul
în naturi moarte, Tonitza înfățișează obiecte de artă
populară și sporește luminozitatea culorilor
a studiat la București, München și Paris
membru fondator la înființarea grupării „Tinerimea
artistică”
Petrașcu abordează în lucrările sale o atmosferă sumbră,
romantică, în care se folosește mult negru de aceea fiind numit
„primul mare poet al nocturnului” din pictura românească
artistul abordează mai mult tema
peisajul urban, negând elementul
vegetal, iși indreaptă atenția spre
ziduri.
Petrașcu pictează și naturi moarte și
interioare, însă acestea sunt alcătuite
din lucruri vechi pe care și-a pus amprenta timpul
inspirat de curentul expresionist
linii groase și unghiuri ascuțite
coloristică luminoasă, cu tentă
exotică
pictează țărani și tătari
folosește multă pasta de
culoare, astfel panzele capătă
o textură deosebită
A studiat la școlile de arte frumoase din București și
Iași, apoi de la München și Paris
Camil Ressu este inspirat de lumea satului, realizând
compoziții încărcate de pitoresc și sentimentalism
Cromatica lucrărilor este imprumutată din arta
populară
Camil Ressu abordează și lumea
citadină a intelectualilor și artiștilor
Corneliu Baba este cel mai mare portretist român
A fost ucinicul lui Tonitza
Pictorul redescoperă chipul și universul
țăranului român, conferindu-le simbolul
permanenței
În portretele sale a acordat o atenție
deosebită mâinilor, ca element cheie
în caracterizarea personalității umane,
exact ca Rembrandt și alți marii portretiști
un desen concis
compoziții geometrizate
contururi negre
paletă rafinată