Sunteți pe pagina 1din 4

KONSTANTIN SERGHEEVICI STANISLAVSKI (18631938), unul dintre cei

mai importanti creatori si teoreticieni din istoria teatrului modern, s-a nascut la
Moscova, ntr-o familie nstarita. nca din copilarie a avut acces la educatie si la
cultura nalta si tot atunci au aparut si primele semne ale atractiei exercitate de
teatru. Tnarul, care avea sa creeze o pedagogie sistematica, bazata pe principii ale
unei stiinte a actoriei, a debutat mai nti pe scena, ca actor, fara sa fi urmat o
institutie de specialitate. La 25 de ani, cnd era deja un artist amator cunoscut,
Stanislavski a ntemeiat Societatea de Arta si Literatura. Atunci avea sa joace n
productiile noii institutii si sa faca primele experimente ca regizor. n 1897, i s-a
alaturat lui A.P. Cehov, care milita pentru un teatru popular, initiativa pe care avea
s-o concretizeze chiar n 1897, mpreuna cu Vladimir Nemirovici-Dancenko.
Alaturi de acesta din urma, Stanislavski a nfiintat Teatrul de Arta din Moscova.

Primul spectacol, sub auspiciile caruia avea sa-si cstige notorietatea noua
institutie, a fost Pescarusul de A.P. Cehov, jucat n premiera, n prezenta autorului,
si regizat de Stanislavski si Nemirovici-Dancenko. Teatrul avea sa devina cunoscut
n lumea ntreaga, iar Stanislavski, sa-si desavrseasca arta si sa devina un pedagog
fara rival. Plednd pentru adevarul reactiilor umane n teatru si mpotriva
patetismului, Stanislavski a elaborat o tehnica noua de joc, precum si un set de
principii, procedee si exercitii. Ele formeaza sistemul lui Stanislavski. Teoria
este expusa n lucrarea Munca actorului cu sine nsusi, al carei prim volum a aparut
n 1938, la scurta vreme dupa moartea autorului. Partea a doua a lucrarii a ramas
neterminata, autorul stingndu-se din viata n urma unui atac de cord pe 7 august .
n Teatrul de Art, Stanislavski a nceput dezvoltarea faimosului su "Sistem",
bazat pe tradiia realismului lui Alexandr Pukin. "Sistemul" va fi mai apoi
dezvoltat de Lee Strasberg, Stella Adler, Robert Lewis, Sanford Meisner i muli
alii n Statele Unite.

"Sistemul" lui Stanislavski se concentreaz pe dezvoltarea n mod realist a


personajelor. Actorii erau instruii s foloseasc "memoria afectiv" pentru a
portretiza n mod natural emoiile personajelor interpretate. Pentru a reui n
aceast ncercare, actorilor li se cerea s se gndeasc la un moment din vieile lor
n care au simit emoia dorit i s ncerce s o prezinte pe scen, totul n dorina
de a asigura o interpretare ct mai apropiat de realitate. Sistemul lui Stanislavski
este o metod complex pentru interpretarea unor personaje credibile.

Stanislavski a scris aceast carte sub forma unui Jurnal, n care niciun personaj nu
apare cu numele lui real. n schimb, recunoti n Profesorul Arkadi Torov pe nsui
regizorul-autor, nvceii fiind tineri colegi ai acestuia sau actori n general, dei
aceast sintagm va fi mult dezbtut n cercul lor artistic.

Cartea se citete ca o poveste. Autorul mpletete, cu savant iscusin, numeroase


ntmplri de via i de teatru, exerciii scenice, dialoguri vii, cu un fel de
concluzii estetice, eseuri i nvturi pe care le trimite spre tine n aparen simplu,
firesc, de parc i-ar rspunde unor ntrebri pe care tocmai te gndisei s le pui.
n fond, mereu se isc alte i alte ntrebri la care eti silit s caui rspunsuri, fie n
alte cri, fie n tine nsui. E farmecul acestei cri, care nu se vrea nicidecum un
manual, ci mai degrab un ghid; un fel de ndrumtor blnd, care te ia frumos pe
dup umeri i te conduce n ncperi luminoase sau ntunecoase, artndu-i una-
alta, darlsndu-te pe tine s alegi. Asta nu nseamn c e o lectur facil. Nu. E
atta densitate, sunt attea formulri uneori prnd contradictorii , attea
observaii profunde, nct adesea te vezi nevoit s revii asupra celor citite. i nu o
dat... n fiecare pagin, n fiecare propoziie, se ascunde subtil o lecie. n fond
aa cum observ, pertinent, Yuri Kordonski , toat cartea este o lecie despre
arta de a nva.

Ceea ce studiem noi se obinuiete s fie numit sistemul lui Stanislavski. Este
incorect. Toat fora acestei metode const exact n faptul c nu a fost inventat de
nimeni, nimeni nu a nscocit-o. Sistemul aparine chiar naturii noastre organice,
att sufleteti, ct i fizice.

Noi ne-am nscut cu aceast capacitate de a crea, cu acest sistem n interiorul


nostru. Creaia este nevoia noastr fireasc i s-ar prea c, pe de alt parte, cum e
corect, potrivit sistemului, noi nu ar fi trebuit s fim capabili s crem. Dar, spre
surprinderea noastr, intrnd n scen, pierdem ceea ce ne-a fost dat de natur i n
locul creaiei ncepem s fim afectai, s ne facem c jucm, s jucm superficial i
fals i s ne reprezentm pe noi nine.

Stanislavski este un mare reformator al artei dramatice i este un creator al unui


model teatral. Volumul al doilea al operei sale relateaz despre cutarea adevrului
n art. Cuprinde numeroase deducii i descoperiri ale lui Stansilavski prin care
acesta orienteaz sau arat cile de creaie ale artei teatrale. Sigur c e puin ciudat
s vorbim despre tiin i teatru. S legm tiina de creaia artistic. Dar n cazul
acesta prin tiin trebuie s nelegem o anume rigoare i o anume propensiune
ctre fixarea creaiei ntr-un tipar care s depeasc haosul. Ar fi foarte greit s
presupunem c studierea acestei opere duce la cunoaterea deplin a ntregii
experiene a lui Stanislavski. De altfel, el nici n-a apucat s-i termine lucrarea aa
cum a proiectat-o. Dar aceast experien a fost comunicat ulterior i de
colaboratorii lui. Iar faptul c e vorba de o experien care se cere a fi comunicat
este denotat i de multitudinea de notie care exist i care nc nu au fost
publicate.

A vrea s spun cteva lucruri care pot prea paradoxale, dar care nsoesc bine
lansarea unui asemenea volum. n astfel de demersuri, care ncearc s cuprind un
anume model, un anume fel de a face teatru pe care s-l transmit, exist implicat
o foarte mare doz de inutilitate. Pentru c, de fapt, noi nu putem cunoate un
model stanislavskian. E valabil i n cazul lui Brecht, care i el, prin teoria
efectului de distanare, a ncercat s fixeze sau s transmit ceva din felul n care
fcea teatru. Acelai lucru s-a ntmplat i cu Grotowski, chiar cu derapajele lui
ulterioare n psihanaliz. Uneori chiar cu Ariane Mnouchkine. Singurul care a
scpat de tentaia asta a fost Peter Brook, care prin utopia pe care a lansat-o i a
susinut-o, aceea a unei arte colective, cumva a fixat un concept fr s fie nevoie
de a-l cuprinde ntr-o teorie. De ce este ns important s citim o astfel de ncercare
a unui mare creator? Pentru c el reuete s ne transmit o anume amprent
sensibil despre felul cum teatrul poate fi fcut la un moment dat. E un lucru
extrem de important. i ce este cel mai important e c n cazul lui Stanislavski
asistm pentru prima oar la o ncercare de postulare a unor aspecte tiinifice puse
n corelaie cu cunoaterea artistic.

Cunoaterea operei lui Stanislavski nu este dictat numai de un interes academic.


Este vorba i de un interes practic. Cartea, ca gen literar e o lucrare aparte, bazat
pe foarte multe note care s-au pstrat, i se situeaz la grania ntre memorialistic
i document, iar aceast particularitate a crii i d un foarte mare interes, deoarece
ea nfieaz experiena vie a unui creator. Mai e oare nevoie s subliniem de ce e
nevoie de o astfel de realizare? E foarte important c e cartea unui practician care,
punnd n scen, i educa elevii n stilul unei discipline a creaiei, lucru extrem de
important, de exemplu, n teatrul actual din Romnia, care e bntuit de tot soiul de
febre ale premiilor, distinciilor, recunoaterilor pe hrtie, i foarte puin e
preocupat de meteug i de rigoarea acestuia.

S-a ncercat s fie cuprins n foarte multe stereotipii, s fie definit ntr-un anume fel
i, ca orice ncercare de a prinde opera unui practician n tipare, toate acestea au
euat. A fost numit subiectivist, psihologic, autorul unei metode de sintez, foarte
muli tlmcitori ai operei lui au ncercat s pun n corelaie opera lui cu o noiune
de sintez, uitndu-se c, de fapt, ntregul lui sistem nu ncerca dect s ajute
actorul s i nsueasc sau s exprime ct mai veridic imaginea scenic i ideile
coninute n text. E foarte important de tiut ceea ce i n carte apare destul de
voalat faptul c un autor care s-a exprimat i a lucrat ntr-un sistem totalitar i
nva studenii s fie liberi. sta era primul lucru pe care l fcea. i e un mesaj
extrem de ciudat pentru c e exprimat n cadrul unui sistem totalitar.

S-a ncercat de foarte multe ori vulgarizarea acestui sistem prin frmiarea lui i
canonizarea anumitor aspecte ale creaiei. De fapt, prin sistemul lui Stanislavski
trebuie s nelegem o form de maieutic. El ncerca s provoace n actori naterea
unor idei. A schiat un concept pe care-l putem numi al aciunilor fizice i prin care
ncerca s ntrupeze ideile. Ne aflm n faa unei opere marcate de originalitate i
tocmai aceast neasemnare cu altceva face ca sistemul lui Stanislavski s fie ori
canonizat, ori dispreuit. Ce este important e n acest sistem e ideea unei suprateme
care unete la un moment dat toate tendinele divergente ale spectacolului. Acest
lucru este deosebit de greu de fcut i, din cauza asta, cel care scrie o astfel de carte
trebuie s fie neaprat i regizor, i om care se ocup cu punerea n scen.

O alt latur care trebuie adus n discuie este c, dei a lucrat o bun parte din
opera lui ntr-un sistem totalitar, Stansilavski nu aparinea lumii ideologice n care
crea. Diferena dintre el i sovietizare era mare ca de la cer la pmnt, dei a fcut
i opere politice. Dar e foarte important c el credea n valoarea intrinsec a operei
de art n plin ideologizare i n faptul c profesionalizarea poate s fac la un
moment dat s se depeasc astfel de limite ideologice. Cerea o perfecionare a
formei n interiorul unui concept, n sensul profesionalizrii operei de art. Nu
recomanda s se joace iraional, cum se ntmpl de foarte multe n spectacolele
noastre. Perfecionarea miestriei actorului a fost unul dintre scopurile lui
principale. Ca i Ariane Mnouchkine, ca i Brook, credea n creaia colectiv a
operei scenice. Credea c lucrurile n teatru se desfoar n comun i nu n
particular.

S-ar putea să vă placă și