Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Curs 5
Nu am făcut cursul 4
Literatura spaniolă
Spre deosebire de alte literaturi europene din sec. XX, lit. spaniolă se caracterizează
print-o serie de particularități care fac mai dificilă, dar nu și imposibilă înscrierea ei în tipologia
literară a acestui secol. Desigur, și în literatura spaniolă pot fi evidențiate două direcții principale:
o lit. de tip tradiționalism, realist, și alta de tip nou, numită de unii critici modernă, iar de alții
modernistă, însă ambele tipuri de literatură se disting de cele similare din alte țări prin unele
trăsături ce le imprimă un caracter specific. Astfel, pe de o parte literatura de tip tradițional este
cultivată mai puțin în prima jumătate a secolului, însuși conceptul de realism moștenit de la
scriitorii sec al XIX-lea, fiind reconsiderat și înnoit de o pleiadă de artiști care pledează pentru un
interes mai mare față de universul interior al omului.
Acesta a fost generat de „teoria generațiilor” apărută în secolul al XIX-lea și aplicată în secolul
XX în sociologie, în istoria artelor și a literaturii. Termenul a fost aplicată pe larg începând cu
criticul literar Azorin, care lansează generația de la 1898 și este preluat de Petro Salinas, însă cel
care teoretizează cu adv conceptului a fost filosoful Jose Ortega y Gasset, care vorbește despre
ritmul evoluției și succesiunii generațiilor evidențiind mai multe etape: generațiile s-ar succeda la
fiecare 15 ani,adică dintr-o generație pot face parte persoanele născute în limitele unui interval
de 15 ani. Teoria a fost revizuită de unii discipoli ai acestuia și funcționează de atunci ca
principiu de valorizare a literaturii contemporane, pornind de la periodizare.
Dana Diaconu „ caracterul creator și independent al spiritului hispanic s-a făcut simțit în
planul literaturii din orice epocă istorică printr-o reacție de respingere a normelor, canoanelor, a
imitației tiparelor străine și în mod complementar printr-o decisă opțiune pentru invenția de noi
forme sau variante și crearea propriilor coduri. Este ceea ce se observă și în domeniul genurilor
literare. Insuficiența modalităților consacrate a stimulat și mai mult ingeniozitatea spaniolă care a
oferit patrimoniului universal câteva specii sui-generis precum romanul picaresc, drama
euharistică, esperpento-ul, gregueria, însemnarea carpetano-vetonică.
său pur estetic. Interesul modernismului hispanic se îndreaptă spre frumos (concept de natură
filozofică), către problema frumosului, către utopia lui estetică opuse prozei banale a realității.
Așa se face că depășirea realității vulgare prin orientarea spre universul închis al creației artistice
impunea necesitatea înnoirii mijloacelor de expresie artistică. Generația de la 1898 impune și
înțelege ca fiind obiectivant noțiunea de stil individual. Singurul element care unifică pe
principiul periodizării aceste stiluri individuale este rezultata și anume o lit intelectularizată,
axată pe probleme existențiale ale prezentului, cât și pe dezvăluirea avisalității, a neantului care
concretizează universul lăuntric al omului.
Abordând teme precum condiția umană, sensul vieții, contradicția dintre rațiune și
sentiment, Unamuno ajunge la concluzia că omul se află într-o stare constantă de sesizare a
tragismului existențial, de neliniște sufletească pe care o numește agonie și care nu este altceva
decât o luptă continuă între viață și moarte, între dorința lui de nemurire și conștientizarea morții
sale inevitabile; absurditatea conștiinței. Adevărata viață „ începe atunci când omul renunță la
teama de moarte și încearcă să se realizeze ca personalitate, agonia fiind generatoarea acelei
activități cerebrale intense care produce creația”. Omul în agonie este „ un luptător”. Agonistul
este „ personalitatea care se afirmă activ și se înveșnicește prin ceea ce realizează în viață”