Arhitectura medieval contextual

Spre deosebire de arta antic, n care dimensiunea ideologic i politic era profund
marcat iar arta era un instrument de autoritate, arta medieval pornete de la premise
ntructva diferite, mbogind mesajul antic. Sfritul antichitii a nsemnat i o
profund schimbare de ordin spiritual. Cretinismul, pornit ca un cult oriental de mic
importan (avem surse care ne povestesc cum unii dintre cei care vroiau s se cretineze
ajungeau ca urmare a sfaturilor bine intenionate dar eronate ale prietenilor, la sinagog i
nu la biseric) a ajuns religia oficial a Imperiului Roman i mai apoi a statelor care s-au
constituit pe rmiele acestuia, de unde se rspndete n restul Europei. Trecnd peste
nuanele lega-te de diferenele de ordin dogmatic i cultic dintre ortodoxie i arianism i,
ceva mai trziu, dintre ortodoxie i catolicism, mesajul cretin este relativ constant:
autoritatea politic deriv din investitura divin, iar buna guvernare este rezultatul
armoniei dintre legea divin i cea lumeasc.
Desigur, aici se regsete punctul de plecare al multor evenimente care au marcat, cel
puin pn la Reform, istoria Europei occidentale i cu anumite nuane, a celei orientale.
Arta nu putea dect s reflecte aceste puncte de vedere i s se constituie, aa cum afirma,
la sfritul lumii antice, Sf. Ioan Gur de Aur, ntr-o form de catehizare a celor netiutori
de carte, deci a majoritii populaiei din acea epoc.
Cronologia artei medievale reprezint, n bun msur, o problem fr soluie, iar
aceasta din mai multe motive. n primul rnd, datorit faptului c stabilirea momentului
de debut al epocii medievale este, nc, o tem n dezbatere. Apoi, datorit faptului c
aceast perioad debuteaz n puncte temporale diferite n Europa. n al treilea rnd,
pentru c tranziiile sunt adesea reprezentate de momente n care stilurile sunt amestecate,
adesea avem de-a face cu monumente de art sau piese de art major care anun sau
marcheaz debutul cutrui stil sau micare artistic. n al patrulea rnd, datorit faptului
c n unele cazuri monumentele au avut o perioad foarte lung de realizare. Exemplul
clasic l reprezint catedralele, edificate uneori de-a lungul a ctorva secole2
Exist, n sfrit, o problem menionat deja n prima unitate de nvare. Arta reprezint
efortul creativ orientat spre individualism. Artistul este considerat artist fiindc produce
ceva nou, interpreteaz i transpune n form sau imagine un motiv sau o ideea altminteri
dect contemporanii si. Chiar i n cazul monumentelor, fie ele castele sau biserici,
arhitectul respect reguli precise (o biseric, de pild, nu poate fi construit oricum, ci
trebuie s respecte reguli precise de ordonare a spaiului), dar identificarea limitelor
libertii pe care o are, a echilibrului pe care l poate gsi ntre regul stabilit i inovaie
transform activitatea sa constructiv ntr-un act de creaie artistic. n consecin, orice
efort de a clasifica i ordona aciuni care prin definiie sunt individuale, originale i opuse
clasificrii trebuie neles ca fiind relativ. De aceea etapele cronologice pe care le
propunem sunt doar un eafodaj conceptual, o schi de lucru care s permit sesizarea
elementelor evolutive i s nlesneasc ncadrarea unor monumente sau piese de art n
diferitele curente artistice.
1. Arta rmne un instrument politic sau cel puin de afirmare public a unor poziii
ideologice sau a unor pretenii. De aceea art rmne i n epoca medieval mai degrab
apanajul nobilimii i a clerului3 . Doar spre sfritul perioadei apare un nou comanditar
de opere de art, att minor ct i major. Orenimea profit de relansarea economic
adus de ncheierea migraiilor i de deschiderea apetitului nobilimii pentru produse de
lux, de cele mai multe ori aduse din Orient, declanat de ctre cruciade, pentru a deveni
un actor politic semnificativ. Dup afirmarea autonomiei spaiului urban odat cu lupta

pentru comun i afirmarea rolului ei ca sprijin al regalitii, burghezia va cuta s

sublinieze i n plan artistic noua sa poziie. Chiar dac forma clasic a acestei poziii fa
de art este mai clar manifestat ncepnd cu Renaterea, nceputurile pot fi plasate n
perioada de sfrit a epocii medievale i la debutul Renaterii. De altfel, la un moment dat
n evoluia lumii europene, oraele, mai ales cele cu reele comerciale extinse, se
ntreceau n a construi catedrale ct mai nalte. Catedrala devine, astfel, nu numai un
semn al fervorii cretine ci i un simbol al succesului comunitii urbane.
2. Religia joac un rol fundamental, dar nu exclusiv, n arta epocii. Alturi de aceasta,
reprezentrile aulice domin inventarul iconografic al epocii. Cu toate acestea, exist
suficient situaii n care lumea cotidian se insinueaz n motivistica epocii i ofer teme,
subiecte i inspiraie pentru artist. Dovada cea mai bun o constituie catedralele, pe
antierele crora majoritatea lucrtorilor aveau o origine modest. Adesea, aceste detalii
se constituie ntr-o naraiune care combin poveele biblice cu exemple din viaa
cotidian care ntruchipeaz aceste pilde.
3. Aspectele tehnologice sunt la fel de importante. Dac stilul romanic reprezint
rezultatul srcirii tehnologice de la sfritul antichitii, stilul gotic, de exemplu, profit
de o serie de invenii aprute n secolele VIIIX. Apariia sistemului rigid de njugare a
animalelor de traciune, de pild, a permis transportarea blocurilor mari de piatr fasonate
pe antierele de construcie sau transportul pieselor de lemn necesare. La fel, rozacele
catedralelor sunt i rezultatul evoluiei tehnicilor de turnare a sticlei. Durata lung a
construciilor i inovaiile tehnice explic de ce o serie de comuniti de mici amploare
(cel puin la scara actual) au putut s ridice construcii extrem de ample.

Arta Bizantina
a) Materialul de constructie preferat e caramida (singura sau alternata cu piatra);
b) Extinderea absidelor (zidurile verticale semicirculare) la peretii laterali ai bisericii si
utilizarea acoperisului rotund, sub diversele lui forme (bolti semicilindrice, cupole
hemisferice sau calote, semicalote etc) ;
c) Prezenta cupolei centrale ridicata deasupra naosului, fie singura, fie
impreuna cu cupole secundare pe pronaos si avand ori forma de simple calote secunde
(ca lebisericile mai vechi), ori fiind suprainaltate prin turle (tambur), ca la
bisericile de mai tarziu, si legate de corpul principal al edificiului prin sistemul
pandantivilor ori (mai rar) prin acela al trompelor de unghi ;
d) Mentinerea sistemului basilical al arcurilor sprijinite pe coloane, care capata rost pur
decorativ ;
e) Predominarea cu exclusivitate a planului cruciform (inscris sau aparent) si a celui
treflat ; indeosebi planul in cruce greaca sau bizantina (cu brate egale) e caracteristic
pentru prima faza a artei bizantine ;
f) Impartirea in sens transversal a interiorului, in cele trei parti principale ale bisericii
(altar, naos si pronaos) ;
g) Contrastul izbitor dintre aspectul exterior, simplu si sobru, si interiorul bogat decorat
si somptuos;
h) Ornamentatia (interioara) realizata aproape exclusiv prin pictura, foarte putin prin
sculptura (absenta totala a statuilor, decorul sculptural redus numai la capitelurile
coloanelor si la chenarele (cadrele) usilor si ferestrelor, iar mai tarziu si la ornamentarea
partiala si sobra a fatadelor, (ca la unele din bisericile romanesti).
Aceste caractere esentiale ale stilului se vor pastra la bisericile bizantine din toate
timpurile si epocile, desi proportia in care ele sunt utilizate si felul in care vor fi imbinate
vor evolua in cursul timpului, dupa regiuni, dupa gustul estetic si posibilitatile materiale

ale ctitorilor si ale artistilor si dupa influentele pe care ei le-au suferit, dupa trasatura
definitorie a fiecarui popor ortodox si dupa evolutia generala a teologiei si a vietii
spirituale rasaritene.

Stilul Romanic
Arhitectura romanic are o istorie relativ scurt, de doar cteva secole, apogeul fiind
nregistrat n secolele X-XIII. n ultima sa perioad, ea se suprapune cu arhitectura gotic.
Denumire stilului vine de la preluarea unor elemente de stil din arta roman. Ceea ce
caracterizeaz acest stil arhitectonic sunt masivitatea construciilor n piatr i utilizarea
arcadei rotunde. De multe ori, proporia dintre coloanele portant i deschiderea arcadei
este de 1,5/1. Construciile sunt masive i au adesea un plan dreptunghiular sau cu
transept. n cazul construciilor cu caracter religios, la acest plan se adaug o serie de
abside i, pentru exemplele timpurii, cte un baptisteriu separat de cldirea principal
(este cazul bisericilor ridicate de Iustinian la Ravenna).
Dincolo de preluarea din lumea roman trzie a unui gust special pentru masivitate, unul
din motive pare s fi fost i pierderea tradiiei meteugreti antice. n absena unor
comenzi care s asigure subzistena arhitecilor i a meterilor pietrari, aceste tradiii
tehnologice s-au pierdut, iar primele secole ale evului mediu nu au fcut dect s preia
soluiile simple pentru a rezolva problema soliditii unei construcii. Exemplul cel mai
bun l constituie catedralele romanice cu trei nave. arpanta este realizat n dou
segmente; segmentul inferior se sprijin pe pereii exteriori, care preiau greutatea
acesteia, n timp ce arpanta superioar se sprijin pe colonadele interioare. Suprafaa
mare a arpantelor este susinut printr-un sistem de susinere n triunghi. n sfrit,
pentru a elimina riscul prbuirii coloanelor interioare sub propria lor greutate, partea
superioar este realizat sub forma unei galerii pentru iluminat. O serie de astfel de
construcii se afl n Italia i aparin artei bizantine. Dar acest stil, derivat cel mai limpede
din tradiia antic, a rmas mult vreme influent n Apus, aa cum o atest catedrala din
Pisa i alte cteva exemple.
Cu timpul, aceast structur iniial continu s evolueze spre un plan mai complicat.
Navele ajung s fie separate i la nivelul faadei i apare transeptul.
Planul acestora este i el derivat din planul basilical antic. La o schem fundamental
dreptunghiular desprit prin iruri de coloane n nava central i 2 sau 4 nave
secundare, se adaug un transept terminat adesea cu abside. n unele exemple trzii (mai
ales n spaiul germanic), o serie de absidiole completeaz absida principal sau sunt
plasate n unghiul exterior dintre nave i transept.
Cupolele sunt realizate cu ajutorul unor nervuri care dau soliditate acestora, chiar dac au
o amploare mare.
Un exemplu relativ rar este cel al bisericilor cu plan circular. La acestea, derivarea
planului din martirioanele din antichitatea trzie este mai evident. Capela palatin de la
Aachen este unul din exemplele timpurii ale acestui plan.
n unele, cazuri, aceste monumente evolueaz spre structuri foarte complexe, care par s
contrazic modelul iniial al construciilor romanice. La fel, cazul capelei palatine este
semnificativ, cci adugirile fcute n timp la planul iniial modific dramatic aspectul
general. La construcia iniial, circular, s-au adugat n timp o serie de noi construcii
(la dreapta i la stnga, precum i construcia care delimiteaz curtea din faa rotundei).
n unele cazuri, complexitatea structurii este rezultatul unui plan fundamentat pe alte
criterii. n cazul mnstirilor cisterciene, de pild, intenia de autarhie economic a dus la
realizarea unor structuri elaborate, astfel c o mnstire cistercian cuprinde nu numai
biserica i chiliile, ci i o serie de anexe (de la spital la grdina de legume, de la ateliere la

pivnia de vinuri i butoaiele pentru fermentarea berii i de la casele pentru oaspei la

slile unde clugrii copiau manuscrisele scriptoriumul).
Absena notabil, cel puin la nivelul ornamentaiei, o reprezint frescele. Spre deosebire
de tradiia rsritean, n lumea apusean, frescele sunt nlocuite de sculpturi care nareaz
momente din istoria sacr. Ele sunt plasate pe faad i la nivelul portalului de intrare,
mai rar n interiorul construciei.
Trecnd la elementele de detaliu, ceea ce pare a fi o trstur caracteristic este
ornamentarea capitelurilor cu scene biblice sau, mai rar, cu scene din viaa cotidian.
Aceste reliefuri ndeplinesc, ns, aceleai funcii ca i frescele din lumea rsritean.
Realizate ntr-un stil relativ frust, ele constribuie la sacralitatea spaiului i devin o form
de catehizare a privitorului, ideile de baz sunt cele legate de intervenia divin, de
ideea de salvare, dar i pedeapsa celui ce nu se supune regulilor cretine.
Uneori, aceste capiteluri sunt pictate, ceea ce sporete efectul vizual al detaliilor
arhitecturale.
n concluzie, stilul romanic reprezint o form de tranziie ntre arta antic i cea gotic,
pe care o putem considera ca fiind separat de cea roman. Dac detaliile constructive
sunt n bun msur tributare limitelor tehnologice i motenirii antice, arta romanic
introduce un discurs nou, axat pe transferul valorilor cretine prin intermediul pildelor
biblice ilustrate. Pentru o populaie mai degrab fr tiin de carte i care trebuia s
asculte liturghia n latin, aceast art este cea care mediaz mesajul Bisericii.

Stilul Gotic
Arhitectura gotic rmne, poate, cea mai spectaculoas expresie a geniului constructiv
medieval. O serie de inovaii tehnice au contribuit, aa cum am afirmat, la posibilitatea
nlrii construciilor dincolo de proporia stabilit de arhitecii epocii romanice. La nivel
constructiv, elementele noi aduse de stilul gotic sunt arcele ogivale, bolile n cintru i
contraforii. Problema de ordin constructiv pe care trebuiau s o rezolve arhitecii era cum
s se redistribuie greutatea zidurilor n aa fel nct ele s se poat nla dincolo de o
nlime calculat ca fiind 1,5 sau 2 din baza construciei. Soluiile gsite sunt ingenioase
i au contribuit la crearea unor construcii care dinuiesc i astzi. Arcele ogivale cu
nervuri mediane au permis, mpreun cu tehnica de ancorare lateral a zidurilor cu
ajutorul contraforturilor aeriene, ridicarea unor construcii care au o cu totul alt proporie
ntre baz i nlime. La nivelul construciilor civile, de notat este creterea complexitii
fortificaiilor, aa cum o atest o serie de castele din Frana i Anglia, dar i nlarea
construciilor la mai mult de 2-3 etaje.
Principalele trsturi ale stilului gotic pot fi rezumate astfel. Arhitectura gotic este
caracterizat de construcii nalte, cu boli ogivale cu nervuri i cu contraforturi care
susin elevaia zidurilor prin distribuirea greutii acestora pe o arie mai larg. Ceea ce
este semnificativ este c faada este mai ampl dect cldirea. Impresia de masivitate este
dat de cele dou turnuri care o flancheaz i o susin. Intrarea este mai nalt i este
dominat de rozasa realizat din vitralii. Vitraliile, att cele din rozas, ct i cele din
ferestrele laterale (nguste i foarte nalte) contribuie la crearea unei lumini speciale n
interior.
La nivelul detaliilor, de menionat sunt spirele i o nou distribuie a elementelor
sculpturale. Ele sunt plasate pe corni (dei, n Germania, ntlnim i grupe sculpturale
mari pe faad sau pe laterale) i de regul reprezint fiine fantastice (garguie4 ).
Portalul rmne o zon predilect pentru artist. Dar sculpturile au o autonomie mai mare
i devin ceva mai mult dect o form de mascare a detaliilor constructive. Dinamismul
acestora transcende rolul constructiv i atest autonomizarea sculpturii fa de arhitectur.

Exemplul cel mai bun l reprezint seria de sculpturi de la Notre Dame din Paris. Aici
avem reprezentat toat seria de scene legate de Pcatul Originar.
Faada continu s fie ornamentat cu reprezentri sculpturale cu subiecte biblice, dar nu
mai este singura zon ornamentat. Interiorul este la fel de utilizat pentru reprezentri,
dar acestea au acum o autonomie sporit, cci apar sub forma unor panouri care combin
sculptura i pictura. Naraiunea este n acest caz mai evident.

Sculptura si pictura
Pictura, art decorativ prin excelen, a fost considerat mult vreme, alturi de
sculptur, un adjuvant al arhitecturii, arta major. Din secolul al XV-lea pictura a suferit
transformri, depind treptat statutul de art al crei principal merit este acela de a pune
n valoare diferitele elemente arhitectonice i ajungnd s pretind un loc propriu ntre
artele chemate s nnobileze spiritul i s bucure privirea celor ce intrau n contact cu
produsele ei finite. Pictura este un domeniu care a oferit practicanilor posibilitatea de a
experimenta, fie c este vorba despre alegerea subiectelor i abordarea lor, sau despre
tehnicile picturale ori despre vastitatea materialelor utilizate. Departe de a constitui un
teren nengrdit de manifestare, pictura a cunoscut n diferite epoci necesitatea supunerii
unor canoane impuse de cei care, finannd actul artistic, aveau pretenia de a o
subordona propriilor interese. Astfel ne explicm de ce secole la rnd a predominat
pictura istoric caracterizat prin monumentalism, destinat a proslvi faptele de glorie
ale monarhilor sau nobililor, tentai de perspectiva de a lsa urmailor o mrturie a
existenei lor. Ar fi exagerat ns, s credem c ntreaga creaie artistic rspunde
ateptrilor elitei. Se poate afirma chiar c mult mai provocatoare apare creaia pictorilor
care nu s-au conformat regulilor vremurilor i care nu au ezitat s ias din tiparele
obinuite, uneori cu riscul de a fi marginalizai de opinia public i contestai de
instituiile oficiale de art. Ei au reuit s i formeze un public restrns, neconvenional,
care a intuit calitatea lucrrilor celor pe care posteritatea i-a plasat n rndul marilor
maetri.
Felul n care transformrile sociale i politice i-au pus amprenta asupra concepiilor
legate de pictur nu pot fi surprinse dect dnd curs invitaiei de a realiza un periplu, de-a
lungul a ctorva secole, prilej de a ne familiariza cu particularitile fiecrei perioade i
cu lucrrile celor mai mari pictori europeni.
Noile efecte, vizibile n tablouri, au fost posibile datorit unor modificri ale tehnicii. Se
produce, n prima jumtate a secolului al XV-lea, nlocuirea frescei i a temperei cu
pictura n ulei. Uleiul, ca purttor al culorii, schimb radical normele dup care se judeca
coloritul unui tablou, mprumutndu-i o transparen i o strlucire neatinse pn atunci,
i influeneaz semnificativ evoluia picturii. Ctre 1450 pictorii, familiarizai cu
reprezentarea omului, cunoscndu-l sub toate aspectele lui, stpnind aproape de
perfeciune toate detaliile micrilor, atitudinilor lui n raport cu jocul pasiunilor i al
sentimentelor, siguri pe folosirea legilor perspectivei, obinuii, ceva mai trziu, i cu
procedeele picturii n ulei, ajung s se exprime n libertate i cu precizie, fr nici un fel
de stnjenire venit de la practica pictural, de la meteug. O descoperire care a
revoluionat maniera de imaginare a scenelor pictate a constituit-o introducerea
perspectivei lineare, cu ajutorul creia se crea iluzia c figurile i obiectele reprezentate
sunt fiecare la locul lor, adic la distana la care se gseau n natur, n comparaie cu cele
din planul nti. Considerat ca cea mai mare descoperire a secolului al XV-lea n pictur,
perspectiva linear detrona perspectiva montant (obinerea iluziei deprtrii obiectelor i
figurilor prin suprapunerea lor n nlime), n care erau redate compoziiile anterioare.
Iconografia (gr. ) este arta cretin a picturii icoanelor ce reprezint

pe Iisus Hristos, pe Maica Domnului, pe sfini, episoade din vieile acestora, precum i
diferite episoade biblice, precum i unele scene alegorice, n aa fel nct acestea s nu
rmn simple imagini, ci o form de manifestare vizual n timp i spaiu a realitii
dumnezeieti invizibile.
Traducerea literal a cuvntului grec (iconografie) este "scrierea de
imagini". De aceea, unii cretini ortodoci insist s precizeze c icoanele se "scriu", nu
se "picteaz". Acest lucru este explicat prin compararea icoanelor cu Sfnta Scriptur n
sensul c, precum Biblia nu e doar o relatare istoric, icoanele nu sunt simple compozi ii
artistice, ci mrturii ale adevrului cuprins n Scriptur. Departe de a fi produse ale
imaginaiei iconografului, icoanele sunt mai degrab o form de transcriere a textului
Scripturii sau a Vieilor sfinilor. Un argument n plus folosit n acest sens este faptul c
icoanele au avut de-a lungul timpului i un scop pedagogic, fiind crile celor ce nu
tiau s citeasc, n care acetia puteau citi nvtura cretin, icoanele fiind astfel o
form de mrturisire i propovduire a credinei ortodoxe.
Insistena asupra faptului c icoanele sunt "scrise" mai degrab dect pictate este ns
lipsit de suport lingvistic, ntruct nu traduce efectiv specificitatea icoanei n raport cu
restul artei picturii. n limba greac, orice fel de portret pictat sau desenat ia numele de
(graf), iar arta picturii se numete (zografik), astfel c orice desen sau
pictur poart numele de (zografa). Din punct de vedere lingvistic, orice
pictur este n limba greac o form de "scriere".
Limba greac face o distincie ntre (zo+grafa, pictura realist a celor vii) i
(iconografia, cu particularitile sale). Limba romn veche a preluat din
greac termenul de "zugrav", folosit pentru a desemna orice fel de pictori, inclusiv
iconografii. Limba romn modern a asimilat i termenii de "iconograf" sau "iconar" i
"iconografie", astfel c ea permite pstrarea distinciei din limba greac, fcnd din
"iconografie" o categorie distinct de pictur.
Icoanele urmeaz n general textul Scripturii sau al Vieilor sfinilor reprezentai n ele.
Figurile personajelor reprezentate sunt recognoscibile dup o serie de caracteristici
specifice, codificate mai trziu nErminiile sau Manualele de iconografie[2]. Scopul
picturii nu este ns de a da o reprezentare carnal veridic, astfel nct figurile sunt
reprezentate stilizat ascetice, transfigurate, mai asemntoare Sfintelor Moate dect
chipului omului viu. Natura este i ea redat stilizat, iar prezena sa are conotaii
simbolice bine stabilite i este menit s transmit la rndul ei mesajul icoanei.
Fondul icoanelor este de obicei auriu (pentru icoanele pe lemn) sau albastru (frescele),
sugernd lumina dumnezeiasc i harul Duhului Sfnt n care sunt scldate chipurile
sfinilor.
Imaginea este bidimensional i nu caut s redea perspectiva n modul n care pictura
laic ncearc s o reproduc, potrivit realitilor materiale. Dimpotriv, icoana folosete
perspectiva invers: personajele reprezentate privesc spre credinciosul care la rndul su
le privete, sunt ntoarse spre privitorul cu care stabilesc contactul direct. n acest sens,
icoanele sunt ferestre deschise spre mpria Cerului pe care o las s se ntrevad.