ITALIA-Muzica

De la muzica populară(en) la cea clasică, muzica a jucat mereu un rol important în

cultura italiană. Instrumentele asociate muzicii clasice, între care pianul și
vioara, au fost inventate în Italia, și multe dintre formele de artă muzicală, cum
ar fi simfonia, concertul și sonata, își găsesc rădăcinile în inovațiile din muzica
italiană a secolelor al XVI-lea–al XVII-lea.[357]
Cei mai celebri compozitori din Italia sunt compozitorii
renascentiști Palestrina și Monteverdi, compozitorii
baroci Scarlatti, Corelli și Vivaldi, compozitorii clasici Paganini și Rossini, și
compozitorii romantici Verdi și Puccini.[357] Compozitori italieni moderni,
ca Berio și Nono(en) s-au dovedit importanți în dezvoltarea muzicii experimentale
și electronice.[357] Deși tradiția muzicii clasice este încă puternica în Italia, după
cum demonstrează numeroasele teatre de operă din țară, cum ar fi La Scala din
Milano și San Carlo din Napoli, și interpreți ca pianistul Maurizio Pollini și
tenorul Luciano Pavarotti, italienii apreciază și scena muzicii contemporane.[357]
Italia este celebră ca loc de naștere al operei. [358] Opera italiană(en) se crede că a
apărut la începutul secolului al XVII-lea, în orașe italiene
ca Mantova și Veneția.[358] Ulterior, lucrări și piese compuse de compozitori
italieni din secolele al XIX-lea și al XX-lea,
ca Rossini, Bellini, Donizetti, Verdi și Puccini, sunt între cele mai celebre opere
scrise vreodată și sunt astăzi interpretate în opere din toată lumea. [359] Opera La
Scala din Milano este și ea una dintre cele mai bune din lume. [360] Între celebrii
cântăreți italieni de operă se numără Enrico Caruso și Alessandro Bonci.[361]
Introdus în anii 1920, jazzul a căpătat o bază deosebit de puternică în Italia, și a
rămas popular în ciuda politicilor culturale xenofobe ale regimului fascist.
[362]
 Astăzi, cele mai notabile centre de muzică jazz din Italia sunt Milano, Roma
și Sicilia. Ulterior, Italia a ajuns în avangarda rockului progresiv din anii 1970,
prin formații ca PFM [363] și Goblin(en). Italia a fost și o țară importantă în
dezvoltarea muzicii disco și electronice, italo-disco, cunoscut pentru sunetul
futuristic și utilizarea sintetizatoarelor și mașinilor de ritm, unul dintre cele mai
vechi genuri de muzică dance electronică, dar și a formelor europene de disco
alături de Euro disco(en) (care avea să influențeze alte genuri,
ca Eurodance și Nu-disco).[364]
Producători și compozitori ca Giorgio Moroder(en), laureat a trei Premii ale
Academiei Americane de Film pentru muzica sa, au avut o influență importantă
în dezvoltarea muzicii dance electronice.[365] Astăzi, muzica pop italiană își ține
anual principalul festival la Sanremo, sursă de inspirație pentru concursul de
cântec Eurovision,[366] și Festivalul a Două Lumi(en) la Spoleto.[367] Cântăreți ca
diva pop Mina, artistul clasic crossover Andrea Bocelli, laureata
premiului Grammy Laura Pausini, și artistul de anvergură europeană Eros
Ramazzotti au reputație internațională