Sunteți pe pagina 1din 4

Barocul i contrareforma

Originile barocului
La nceputul secolului al XVII-lea, combativitatea bisericii catolice n Italia nu mai era att de
pronunat. Cu toate c Papalitatea pierduse pentru totdeauna inuturi ntinse din Europa Central,
rspndirea protestantismului fusese zgzuit, iar papalitatea socotea posibil o nelegere cu el.
Arderea pe rug a lui Giordano Bruno i prigoana mpotriva lui Galilei au fost ultimele izbucniri ale
fanatismului catolic; curnd dup aceea se ridicar glasuri n
favoarea toleranei fa de cei de alt credin. La curtea papal,
care continua s dea tonul n viaa artistic a Italiei, atitudinea fa
de art s-a schimbat.
Papii de la Roma, numeroasele lor neamuri i aristocraia
roman se complceau n rolul de ocrotitori ai artei. Papa Urban al
VIII-lea i-a ctigat renume mai ales ca protector al artei.
Mecenatul su nu avea o nuan religioas. Vizita fr ceremonie
atelierul favoritului su Bernini i-i nchina versuri latine compuse
de el nsui.
Arta pgn i nuditatea statuilor antice ncetase de a-i
indigna pe cei pioi, aa cum mai fusese pe vremea Conciliului
tridentin.
Toate acestea au ntrit tradiiile culturale care porneau de la
Renatere i au contribuit s dea concepiei despre lume exprimat
n arta secolului al XVII-lea un caracter mai optimist dect l
avusese concepia despre lume a oamenilor de la sfritul secolului
al XVI-lea. Numai c acum n centrul ateniei nu sttea
personalitatea omului, ci tot ce-l leag indisolubil de natura
nconjurtoare i de ntreaga lume. Cu toat tenacitatea bisericii,
ncercrile ei de a supune gndirea tiinific dogmelor religioase au
rmas infructuoase. n secolul al XVII-lea gndirea tiinific s-a
desprit de religie. n faa tiinelor exacte s-au deschis n acea
Virtuozitatea lui Bernini ca sculptor i
epoc vaste perspective. n ciuda tuturor persecuiilor, Galilei a abilitatea lui de a da via marmurei poate fi
izbutit s-i menin teoriile, care au devenit fundamentale pentru vizualizat n Apollo i Daphne (1633-1635)
ntreaga tiin modern. n multe direcii el a urmat ideile lui
Leonardo. n timp ns ce Leonardo nclina spre observarea faptelor
izolate, iar Bruno tindea spre afirmaii general valabile, fr a dispune nc de bazele necesare pentru a le
justifica, Galilei a reuit s fundamenteze sistemul de legi care stau la temelia universului exprimnd aceste
legi n formule matematice clare.
Arhitectura italian din secolul al XVII-lea a intrat n istoria artei sub numele de arhitectur a
barocului. Cuvntul barocco desemna iniial unul dintre silogismele logicii medievale.
Plin de culoare i de dramatism, arta baroc a fost creat mai ales pentru a servi religiei. Ea
trebuia s ncnte i s copleeasc dar mai presus de orice s implice spectatorul n miracole, extaze i
momente ale triumfului cretintii.
n secolul al XVII-lea, Italia a rmas o ar de prim importan ca centru al ideilor i practicilor
artistice i Roma, n mod deosebit, a atras pictorii i sculptorii din ntreaga Europ.
Curentele artistice care au luat natere n Italia au continuat s aib rsunet internaional.
Dup Renaterea trzie, n secolul al XVI-lea, a urmat manierismul, un curent artificial. Acest
curent a inut relativ puin i barocul dinamic care i-a succedat a durat de-a lungul secolului XVII i chiar
XVIII, rspndindu-se n ntreaga Europ catolic i chiar peste ocean, n America Latin.
Arta baroc, cu toate c nu a fost exclusiv religioas, a reflectat spiritul contra-reformei, din snul
bisericii catolice, care a rensufleit propria contiin, n lupta mpotriva protestantismului.
1

Artitii baroci s-au rentors la modelele Renaterii trzii, cu temele i emoiile ei clasice, directe.
Barocul a reprezentat un curent catolic i al sudului cu o influen pronunat n Flandra i un
impact mai mic n restul Europei de nord. n Frana flamboiantul barocului nu a fost utilizat n scopuri
religioase ci pentru a glorifica monarhia absolut a Regelui Soare, Ludovic al XIV-lea.
Stilul baroc a fost utilizat pn n secolul al XVIII-lea n mod deosebit n Germania i n Austria.
n sculptur i n pictur, n secolul al XVII-lea, se gsesc aspecte contradictorii. A aprut o art de
un realism pronunat, cu tendin de a reda cele mai eseniale i mai multe trsturi ale realitii. Cmpul
de inspiraie artistic s-a lrgit. Au aprut picturi cu scene din viaa de toate zilele a poporului, portrete
expresive reprezentnd categoria celor umili. Cele mai concludente exemple se gsesc n arta din Spania,
Flandra i Olanda. Totodat a aprut i o art n care imaginaia predomin, o art plin de convenionalism,
retoric i teatral, Arta baroc, folosit, ca un instrument de propagand iezuit, combtnd Reforma.

Caracteristici
Stilul baroc s-a dezvoltat cu precdere n Apusul i n Centrul Europei. Denumirea i-a fost dat n
derdere de cei care au dispreuit-o, socotind-o plin de exagerri,
de forme mult prea mari, prea umflate, prea ntortochiate. Cuvntul
baroc vine din limba spaniol. Este numele unei perle asimetrice,
gsit n scoici cu cochilie inform. Prin preferina sa pentru lipsa
de simetrie i de echilibru stabil, arta Contrareformei, baroc, a
fost asemuit cu acest scoic strmb, asimetric. n contrast cu
formele simple, elegante, armonioase i proporionale ale operelor
din Renatere, barocul tinde spre monumental, spre grandios, spre
tot ce poate impresiona. Personajele sculptate fac gesturi i micri
exagerate i cteodat declamatorii. Unele din lucrrile baroce sunt
concepute dup modelul marilor maetri ai Renaterii:
Michelangelo, Raffael, Leonardo, Tizian i ale unui alt pictor
italian, numit Corregio, eful colii din Parma.
Pornind de la formele compoziionale i schemele tablourilor acestora,
pictorii, ntocmai ca
i n sculptur, au
adugat personaje
cu micri i expresii agitate, cu gesturi teatrale, nefireti,
cutnd astfel s impresioneze ct mai mult. Aceast lips de
sobrietate, exagerrile de tot felul au frnat dezvoltarea artei
din secolul al XVII-lea, au ndeprtat-o de via, au mpins-o
pe calea convenionalismului.
n pictur s-au rspndit mult, alturi de portret i de
peisaj, care se constituiser ca ramuri ale creaiei plastice
nc din secolele precedente, tabloul de gen i natura static;
n arhitectur au luat natere noi tipuri de orae, vile i
parcuri.
Barocul a fost un curent de un dramatism intens
Domul i faada Bisericii San Ivo della Sapienza din
atingnd deseori efecte strlucitoare, prin combinarea
Roma, proiectat de Borromini (15991667)
picturii, sculpturii, arhitecturii i muzicii ntr-un singur
spectacol. Acest gen de teatru este prezent n marea Biseric Sfntul Petru din Roma i nu este o
ntmplare faptul c epoca baroc a dat natere unui nou tip de spectacol, opera.
n secolul al XVII-lea a fost terminat celebra biseric Sfntul Petru din Roma, nceput de mai bine
de un veac dup planurile ntocmite rnd pe rnd de Bramante i Raffael i continuate de Michelangelo.
Cei mai nsemnai dintre arhitecii din secolul al XVII-lea au fost Lorenzo Bernini (1598 1680) i
Francesco Borromini (1599 1667), care erau de aceeai vrst i au lucrat adesea mpreun. Cei doi au
2

terminat mpreun catedrala pontifical.


n secolul al XVII-lea, Roma a fost metropola artei barocului. De aici s-a ntins aceast art n
ntreaga Europ, aici s-au adunat cei mai de seam artiti ai lumii. La Roma existau concomitent mai multe
curente artistice, care se influenau i se mbogeau reciproc. ntreaga art a secolului al XVII-lea a fost
extrem de divers n manifestrile ei; este greu de admis c ea ar aparine n ntregime barocului. Unele
curente artistice din secolul al XVII-lea au fost ns intim legate de baroc, tot astfel cum i barocul italian a
avut multe puncte de contact cu o serie de alte curente artistice din acel secol, care-i aveau reprezentanii la
Roma.
Barocul a fost preluat n Europa, mai ales de rile catolice. l gsim n Spania, n Portugalia i n
coloniile lor de dincolo de Ocean, n Flandra i, n parte, n Frana. A ptruns n Polonia i n regiunea
Balticei, s-a manifestat indirect i n Rusia secolului al XVIII-lea. n arhitectura rilor Romne, barocul
apare n Moldova secolului al XVII-lea, iar Transilvania a cunoscut n secolul al XVIII-lea o puternic
afirmare a artelor plastice de stil baroc. n pictur, el nu a ptruns dect n anume elemente de recuzit
decorativ. Sculptura de stil baroc, ca i pictura, are n rile Romne o prezen discontinu. n ara
Romneasc, epoca brncoveneasc i secolul XVIII manifest o evident atracie pentru repertoriul nflorit
al acestui stil.
Cel mai favorabil teren barocul l-a gsit ns n Austria i Germania de Sud.
Dup zdrobirea micrii rneti n secolul al XVI-lea i n timpul Rzboiului de treizeci de ani,
cultura german a intrat ntr-o perioad de stagnare. Abia ctre sfritul secolului al XVII-lea se simt din
nou semne de nviorare; maetrii italieni sunt chemai n Germania, iar maetrii germani pleac s nvee n
Italia. De aceea, barocul, aa cum apare n creaiile realizate n Germania, reprezint de fapt ultima sa etap
de dezvoltare, direct premergtoare degenerrii lui. Caracterul specific al barocului din Germania i
Austria a fost determinat, ntr-o anumit msur, de sarcinile speciale puse n faa constructorilor din acea
vreme. Arhitecii au ridicat castele uriae n oraele de reedin ale principilor i arhiepiscopilor, precum i
impuntoare aezminte mnstireti. Sub influena tradiiilor locale, bisericile barocului german se
ndeprteaz de tipul arhitectonic al bisericii iezuite, faadele lor sunt ncadrate de dou turnuri egale, ca
la bisericile gotice.
n Italia, urbanistica a luat o mare dezvoltare. S-au tiat n continuare bulevarde mari i drepte,
piee cu statui i cu fntni arteziene, grdini mari, cheiuri pe marginea rurilor care ud oraele etc.,
aplicndu-se sistemele de construcii i nfrumuseare folosite n timpul Renaterii. S-au construit palate
imense, totul pentru a ajunge la o structur raional a oraelor.
La Veneia s-a construit n stil baroc rotonda bisericii Santa Maria della Salute , cu un aspect de
imens sculptur baroc, oglindit n apele Canalului Grande. De asemenea, s-au ridicat multe palate.
n general, construciile erau excesiv ornamentate, cu aspect mai mult sculptural dect arhitectonic.
Pe faade au ornamente geometrice i florale, aezate deasupra ferestrelor sau ntre ferestre.
Sculptura s-a bucurat de o preuire deosebit. S-au fcut basoreliefuri i statui numeroase de bronz,
marmur alb i stuc. Ca i n Renatere, n sculptura din secolul al XVII-lea s-au tratat subiecte mitologice
i religioase. Din stuc, poleit cu aur, ori din bronz, s-au fcut i cadrele picturilor din biserici. Materialele
ieftine, imitaiile de marmur n stuc pictat iau locul celor nobile. Dintre toate artele, aceea care s-a
dezvoltat mai mult n epoca aceasta a fost pictura. S-au produs lucrri mari n fresc i tablouri n ulei:
portrete, scene religioase, scene mitologice i istorice.
Pe plafoane s-au pictat personaje mitologice plutind printre nori, vzute de jos.
Un pictor italian care a creat o art cu totul original, a fost Caravaggio (1569 1609), la nceput
zidar i zugrav, ucenic pe lng ali pictori de la care a nvat s picteze. El a socotit c studiul exagerat al
artei maetrilor din antichitate i din Renaterea italian poate s duc doar la imitaie, c artistul trebuie s
studieze mai mult realitatea. Caravaggio a introdus n pictur oameni simpli, hamali, ceretori, femei
srmane, zarafi, cmtari, ghicitoare, juctori de cri, cunoscui din mediul n care a fost constrns de
srcie s-i duc viaa.
n secolul al XVII-lea, Spania are venituri provenite din exploatarea unor inuturi ntinse, din
America. Artei care s-a dezvoltat n Spania i s-a impus s preamreasc pe rege i pe stpnitorii feudali,
pe capii bisericii i pe cei mbogii prin jafuri. Artitii ns au creat i opere de o deosebit frumusee, n
care au aprut oamenii din popor, cu felul lor de via.
Arhitectura i sculptura au fost influenate de arta italian. n Spania, barocul a luat o mare
dezvoltare, fiind cu mult mai exagerat n ceea ce privete elementul decorativ. Punctul cel mai nalt l atinge
3

arhitectura spaniol dup anul 1563, cnd Filip al II-lea ncepe construirea palatului su El Escorial, lng
Madrid.
Printre operele arhitectonice din barocul spaniol se numr spitalul din Madrid, Universitatea din
Valladolid i portalul palatului San Telmo din Sevilla.
n sculptur s-au tratat mai ales teme religioase, s-au folosit marmura, bronzul i lemnul policromat.
Pictura a cunoscut o deosebit nflorire, Spania avnd pictori de mare valoare cum ar fi: Domenicos
Teutocopoulis(1548-1614), zis El Greco, Velasquez (1599-1660).
n Frana, secolul al XVII-lea care n literatur este secolul clasicismului, nseamn n artele plastice
o etap de art oficial, retoric, de aspect baroc.
n arhitectur s-au fcut lucrri impuntoare, dar att de luxoase, de costisitoare, nct au contribuit
la sectuirea averii statului, cu toate c n Frana n acest timp atelierele meteugreti au produs mult i
comerul a luat un mare avnt.
Arhitectura francez s-a nscris n istoria artei cu opere nsemnate, cum este Palatul de la Versailles.
Aezat pe un mic platou, palatul are forma literei U i o curte interioar, n centrul creia este statuia
ecvestr a lui Ludovic al XIV-lea. n curile i parcurile palatului sunt nenumrate sculpturi. n acest timp sau mai fcut lucrri importante la Palatul Louvre, astzi unul dintre cele mai bogate muzee din lume, fost
reedin a regilor Franei.
n rile de Jos, Flandra i Olanda, ntietatea a avut-o pictura, genul care s-a dezvoltat cel mai mult
fiind portretul. S-au mai reprezentat scene mitologice sau alegorice, dar i petreceri populare, chermese,
scene de crm, scene de pe ulie, blciuri etc.
rile de Jos, n secolul al XVII-lea, au avut patru mari pictori pe care istoria artei i-a numit marii
maetri, pe Pieter Paul Rubens (1577-1640) i pe Antonius Van Dyck (1599-1641) n Flandra, pe Frans
Hals (1582-1666) i Rembrandt van Rijn n Olanda (1606-1669) n Olanda.
Cel mai nsemnat pictor flamand a fost Pieter Paul Rubens (1577 1604). El a nvat n Flandra. A
stat un timp i n Italia n jurul anului 1600, unde a fcut studii dup operele marilor maetri italieni.
Rentors n ar, s-a stabilit la Anvers, apoi la Bruxelles. Rubens a pictat peste dou mii de tablouri diferite:
scene din realitatea nconjurtoare, scene de familie, autoportrete, portrete de copii, scene din viaa
poporului, chermese, scene de vntoare, scene cu animale slbatice, oameni de culoare, alegorii, scene
mitologice i religioase, serbri galante.
Cu toate acestea, barocul este prelungirea fireasc a Renaterii, dezvoltarea istoric a principiilor ei.
n arta din secolul al XVII-lea s-a ntrit din nou elementul democratic, care dispruse din Renaterea
trzie.
Arta barocului a adncit cunoaterea omului, a fiinei sale profunde, a vieii lui interioare. Arta
barocului intervine mai activ n via dect arta Renaterii, care adesea pare a se situa n afar de timp i
spaiu. Sfera tematic s-a lrgit considerabil n arta din secolul al XVII-lea.
Barocul este considerat ca o perioad intermediar ntre Renatere i clasicism.

Stnescu Laura
Bibliografie:
Istoria artelor, Marin Nicolau Golfin
Istoria artei, vol. II, cap. Manierismul i barocul, de Mihail Alpatov
Istoria artelor, cap. Barocul, de H.W. van Loon
Revista Arborele lumii, cap. Arta i omul
Dicionar Enciclopedic, vol. I

S-ar putea să vă placă și