Sunteți pe pagina 1din 2

2

Fotoliul B3 a fost creat în 1925 și este acum produs de compania Knoll sub o denumire mai veche.
Autorul său, Marcel Breuer, este liderul funcționalismului, unul dintre cei mai cunoscuți arhitecți și
designeri moderniști care au dezvoltat așa-numitul „stil internațional”. În 1925, creează scaunul B3 din
tuburi de oțel, folosind aceeași tehnologie în mobilier ca și pentru ghidonul de bicicletă.

Scaunul, numit ulterior după artistul Wassily Kandinsky, Wassily, a dat impuls proiectării tuburilor de oțel
pentru orice în lume: de la șezlonguri la rafturi, mese și paturi. Aceste articole au ajuns să fie asociate cu
realizările de mobilier ale Bauhaus . Au început să fie produse în ediții uriașe: corespundeau cel mai bine
spiritului vremurilor - erau economice, le plăcea conceptul lor clar.

Fotoliul LC3 face parte din revoluția mobilierului condusă de Le Corbusier , Pierre Jeanneret și Charlotte
Perriand : este cunoscut ca o versiune a scaunului de club modernist. Arhitecții nu au scos doar cadrul ca
„coș de pernă”, ci l-au făcut din tuburi de oțel. Era important pentru ei să găsească o oportunitate de a-și
exprima înțelegerea despre noul lux universal, care ar fi de înțeles pentru toată lumea.

Scaunul Barcelona a fost creat pentru a fi expus in sectiunea Germaniei la Expozitia Internationala din
anul 1929, gazduita in anul respectiv de Spania, in Barcelona. Designerii acestui model sunt Ludwig Mies
van der Rohe si Lilly Reich.

Scaunul BKF poartă numele primelor litere ale numelor autorilor: Antonio Boneta, Juan Curciana, Jorge
Ferrari Hardoya

Acest scaun, care se află în colecția Muzeului de Artă Modernă din New York, are nume diferite în
diferite locuri și de-a lungul anilor. Prenumele - scaun BKF - după primele litere ale numelor de familie ale
autorilor: Antonio Boneta, Juan Curchan, Jorge Ferrari Hardoy. Carcasa din piele, purtată peste tije
metalice, seamănă cu aripi de fluture: al treilea nume, Butterfly Chair, a devenit cel mai răspândit.

Harry Bertoya este una dintre figurile cheie ale mișcării „sculpturale” americane de după război care a
ajutat să elibereze designul american de influența europeană globală și să creeze piese originale care au
devenit clasice ale designului secolului XX. Construcția colecției Diamond se bazează pe o plasă de sârmă
simplă, curbată pentru a susține optim corpul uman.

Scaunul Diamond este o explorare remarcabilă a spațiului, formei și funcției, realizată de unul dintre cei
mai importanți sculptori ai secolului trecut. La fel ca Saarinen și Mees, Bertoya a găsit grație maiestuoasă
în materialul industrial, ridicându-l de la utilizarea obișnuită la nivelul unei opere de artă. Scaunele din
sârmă de Harry Bertoya sunt printre cele mai recunoscute realizări ale designului contemporan de la
mijlocul secolului XX
7

Eames Lounge Chair sau Lounge Chair este o icoană a designului american al secolului XX, o nouă
expresie a clasicilor moderni și un exemplu de eleganță respectabilă. Acest fotoliu este, fără îndoială, cea
mai iconică și râvnită piesă de mobilier din lume. Lansat în 1956, Lounge Chair este rezultatul anilor de
experimente creative și design. Începutul campaniei sale de publicitate a fost o prezentare pe canalul
NBC. La programul de televiziune „Home” al lui Arlene Francis, telespectatorii americani au văzut pentru
prima dată acest scaun. Din acel moment, Eames Lounge Chair a câștigat o popularitate fulgerătoare, iar
producția sa continuă până în zilele noastre.

Scaunul Egg, împreună cu alte piese, a fost creat pentru Hotelul SAS Royal din Copenhaga, proiectat de
Arne Jacobsen în 1958. Jacobsen a reușit să păstreze tipologia caracteristică a „urechilor” în forma
spatelui - au asigurat suport pentru cap și au izolat interlocutorul. În holul hotelului, au dat un sentiment
de intimitate, ascuns vederii. Această formă, care îmbină spătarul, scaunele, cotierele și „urechile”, a fost
o adevărată revelație. Este încă numită cea mai reușită întruchipare a clasicului „scaun al bunicului”, care
a protejat de curenți.

Creat de designerul Eero Aarnio pentru propria sa casă, scaunul Ball a devenit o piesă remarcabilă a
designului de mobilier european al secolului XX, combinând organic o formă extravagantă și confortul
maxim al intimității. Rama este din fibra de sticla. Izolarea fonică este asigurată prin utilizarea
materialului de umplutură cu spumă. Rotația pe toată axa este realizată datorită unei baze metalice
robuste cu o bază rotativă. Tapiteria este realizata din perne de lana rosie care contrasteaza cu culoarea
alba de baza. Modelele moderne oferă posibilitatea integrării unui telefon și difuzoare audio în scaunul
Ball.

10

Paulo Mendes da Rocha a proiectat Paulistano pentru stadionul și clubul sportiv din Sao Paulo (Brazilia)
în 1957. Fotoliul Paulistano a fost destinat în primul rând spațiilor publice ale clubului. Forma scaunului a
fost inspirată de hamacul folosit în culturile indigene din Brazilia.

Claritatea estetică și confortul incomparabil au făcut rapid acest scaun popular. Era ușor de transportat,
nepretențios la întreținere și arăta casual pe de o parte și modern pe de altă parte.

11

Arhitectul american Warren Platner a devenit faimos pentru colecția sa de mobilier sculptural din tije de
oțel. Fotoliul Platner din această colecție a devenit o adevărată icoană a designului modernist. Platner și-
a întruchipat toate principiile în el: comoditatea (pentru el a fost în primul rând), ușurința vizuală și
decorativitatea.

Iar in concluzie pot sa spun ca aceste scaune-fotolii care au format lumea designului in timp. In aceasta
lume a designului aceste scaune reprezentative care s-au dovedit a fi nu numai funcționale și frumoase,
ci și semnificative pentru epoca lor. Sunt potrivite atat in spatii private (living, dormitor, birou) cat si in
public chiar si la perioada actuala.

S-ar putea să vă placă și