JOHN KEATS

Keats: influență puternică și de durată asupra generațiilor ulterioare de poeți englezi

Poezia lui: imaginea unei sensibilități extreme, constant provocată de tragedii

Toată poezia lui este traversată de conștiința că în această viață, pe care el a numit-o "valea sufletului",
durerea și necazurile sunt necesare pentru a "scoate o inteligență și ao face sufletească"

În compensație: un accent pe senzația și emoția care îi face munca unică - Keats: poezia senzației ("O
pentru o viață mai degrabă de senzații decât de gânduri")

Născut într-o familie de clasă de mijloc inferioară din Londra - nu avea oportunitatea de a-și educa
colegii români - de ex. el nu avea acces la elementele clasice grecești decât în traducere

cititor vrăjitor - sa familiarizat cu opera lui Chaucer, Spenser, Milton, Shakespeare, Dryden, Dante,
Boccaccio, Ariosto și Tasso

Scrisorile sale: impresii ale acestor citiri - ele dezvăluie o minte critică subtilă

Moartea tragică prin consum, "boala familiei", la mai puțin de 26 de ani

Nici un poet englez nu a atins atât de mult într-un interval atât de scurt - capodoperele sale: toate scrise
în interval de un an, la vârsta de 23-4

1818: Endymion - prima sa încercare poetică majoră - povestea mitologică a iubirii dintre frumosul
păstor Endymion și Cynthia, Zeita Lunii - tema căutării iubirii

• Nu este foarte bine primită de critici - Keats a recunoscut că a fost un test al puterilor sale de
imaginație, opera unei etape în viață în care "sufletul este într-o fermentație, caracterul nedeterminat,
modul de viață incert, ambiție grosieră. "

• Defecte: stil nesigur și slăbiciune în narațiune

• Meritele: bogăția detaliilor descriptive, luxuriența culorii și a muzicii, atmosfera încântătoare și

momentele bruște ale viziunii - o revelație a senzitivității poetice remarcabile a lui Keats și a închinării
sale la Frumusete

• Linii de deschidere:

"Un lucru de frumusete este o bucurie pentru totdeauna:

Frumusețea lui crește; aceasta nu va fi niciodată

Treceți în nimic. "

SAMUEL TAYLOR COLERIDGE

Poet, filosof, critic, teolog, moralist - unul dintre "mințile semenilor" vârstei sale (John Stuart Mill)

Multe daruri, dar o dezamăgire dezastruoasă a voinței, care l-au împiedicat să finalizeze o serie de
proiecte ambițioase

Poezia sa lungă: scrisă în principal în cei șase ani de strânsă prietenie cu Wordsworth (1797-1803) - este
unică în istoria literaturii engleze.

Născut în Devonshire - și-a pierdut tatăl când avea nouă ani - a plecat la școală la Londra - a refugiat
împotriva singurătății și a nefericirii în lectura avidă

I791: a intrat în Cambridge - total nepotrivit pentru disciplina academică și rutină

1793: a fugit de la Universitatea și sa înrolat în cavalerie - la fel de ineficient - sa întors la Cambridge, dar
a lăsat-o definitiv în 1794, fără nici un grad.

Prietenia cu tânărul poet Robert Southey, un susținător ferm al Revoluției franceze - un proiect utopic
de înființare a unei comunități egalitare: o pantisocrație (adică o comunitate utopică în care puterea
urma să fie exercitată în mod egal de toți membrii), în Pennsylvania.

Cei doi prieteni s-au certat - proiectul a eșuat - Coleridge a rămas cu o căsătorie necorespunzătoare -
una dintre cele mai mari nenorociri din viața sa.

1797: Coleridge sa întâlnit cu Wordsworth și cu sora lui - influența reciprocă a celor doi poeți le-a permis
ambilor să iasă ca creatori maturi și originali

POEMELE CONVERSATIVE / POEMURI DE CRIZĂ - o specie poetică inventată de primii romantici

Adresată direct unei persoane care joacă un rol important în viața poetului

Evidența unei experiențe spirituale semnificative sau a unei crize - adesea se află pe subiectul dureros al
decăderii imaginative și al uscăciunii creative

Harpul eolian (1796)

Frost la miezul nopții (1798),

Dejection. O Oda (1805)

Pentru William Wordsworth (1807)

B. POEMELE POLEMELOR SUPERNATURALE / DEMONICE

Rimeul Marinarului Antic (inclus în volumul Baladele Lirice, 1798)

Christabel (1797; 1800)

Kubla Khan (compus: 1797; publicat: 1816)

Printre proiectele ambițioase (dar neterminate) ale lui Coleridge: scrierea unui epic filozofic asupra
originii răului, o succesiune de imnuri către Soare, Lună și Elemente și chiar o mare lucrare filosofică,
inspirată de cunoașterea sa cu metafizica germană

1799: excursie în Germania, pentru a studia limbajul și filozofia

Influența lui Immanuel Kant și a lui Friedrich Wilhelm Schelling și-a marcat profund gândirea

Conceptele și teoriile critice ale lucrării sale ulterioare: derivate din filosofia germană

Marele merit al său este de a introduce scriitori germani cititorilor englezi.

A doua jumătate a vieții lui Coleridge: plină de nenorociri și nenorociri

Deziluzionat de evoluția istoriei după Revoluția Franceză - a ajuns un conservator, cum ar fi Wordsworth

Sănătatea bolnavilor și dependența de opium - îmbătrânirea prematură

El a fost înstrăinat din Wordsworth până în 1828

Pierderea dureroasă a inspirației poetice - sa îndreptat spre scrierea și predarea critică asupra istoriei
filosofiei și a literaturii

Cadou neobișnuit ca vorbitor - discuțiile și prelegerile sale, precum și scrierile sale ocazionale, au atras și
au fascinat o nouă generație.

În Biographia Literaria, lucrarea sa critică ("Schițe biografice ale vieții și părerilor mele literare", 1815-
1817), Coleridge înregistrează acordul său cu Wordsworth cu privire la contribuțiile lor la volumul Lyra
Baladelor

Ambii poeți: conștienți de faptul că scopul și puterea poeziei au fost două:

investesc obișnuitul și familiar cu un farmec nou, neașteptat, dat de "modificarea culorilor imaginației"

face ciudatul și misteriosul cunoscut cititorului, încurajând "suspendarea dorită a necredinței (...), care
constituie credință poetică"

Wordsworth trebuia să se ocupe de subiectele luate din viața obișnuită, de zi cu zi - Imaginația a fost
chemată să le dea "farmecul de noutate", pentru a "excita un sentiment analog celui supranatural,
trezindu-și atenția minții din letargia obiceiului"

Coleridge ar fi trebuit să exploreze imaginativ taramurile magiei, misterului și mirajului și să se ocupe de

personaje "supranaturale sau cel puțin romantice".

Cea mai remarcabilă contribuție a lui: Rime a Marinarului Antic

Mai aproape de noțiunea de baladă lirică decât orice altă piesă din volumul pe care Wordsworth și
Coleridge le-au publicat împreună.

Este îndatorată tradiției baladei în forța simplă, realistă a narațiunii și în forma metrică.

Este o baladă lirică, deoarece pune interesul în viața interioară a personajului și urmărește agonia unui
suflet

O poveste bântuitoare despre aventură, încălcare și pedeapsă, spusă de Mariner însuși unui oaspete la o
nuntă.

~~~

Este un vechi Mariner,

Și oprește unul din trei.

"Prin barba ta gri, gri și ochi strălucitori,

Acum, de ce mă oprești? El îl ține cu ochiul strălucitor -

Nunta-oaspete se opri,

Și ascultă ca un copil de trei ani:

Marinarul are voința lui.

În timpul unei voiaje spre sud, nava Mariner navighează în regiunile polare, unde este blocată într-o
mare de gheață.

Un albatru vine prin ceață și mănâncă la marinar, iar gheața se împrăștie, punând liber vasul.

Marinerul împușcă pasărea fără niciun motiv aparent și se plătește un preț teribil. Nava este condusă
spre nord până când ajunge la linia (Ecuatorul), unde nu se mai mișcă

Marinarii blestemă pe Mariner pentru suferința lor, atârnând Albatrosul pe gât, "în loc de Cruce"

Toate într-un cer fierbinte și cupru,

Soarele sângeros, la prânz,

Dreapta de deasupra stâlpului stătea în picioare,

Nu mai mare decât Luna.

? Zi după zi, zi după zi,

Ne-am blocat, nu am suflare nici mișcare;

Ca un vagon ca o navă vopsită

Pe un ocean pictat.

? Apă, apă, oriunde,

Și toate tablurile s-au micșorat;

Apa, apa, oriunde,

Nici o picătură de băutură.

Apare o navă ciudată, purtând moartea și viața în moarte, care aruncă zaruri pentru viața echipajului.
Moartea îi câștigă pe toți, cu excepția lui Mariner, care își va continua viața în moarte pentru a-și
exprima crima, sub ochii blestemați ai partenerilor săi morți.

După aventuri ulterioare, nava ajunge în cele din urmă pe coasta Angliei, unde "se scufundă ca
plumbul". Marinarul este salvat și speră să-și ușureze sufletul mărturisindu-și crima la un icoan.

Marinarul: o figură simbolică - un arhetip în aceeași linie cu Cain și evreul care a călătorit, marii
infractori ai legii iubirii, păcătoșii blestemați etern, condamnați la o eternitate de izolare și chin

Crima marinarului reprezintă eșecul în a vedea unitatea lucrurilor, pierderea imaginației poetice, care
reconciliază contrariile și aduce duhul în comuniune cu întreaga creație.

Moralul explicit al poemului reprezintă, la nivel simbolic, un avertisment că lipsa de milă și de iubire
duce la pierderea imaginii imaginative

Imagini recurente ale apei - aventura lui Mariner este încadrată de apele înghețate din sud și de
"principiul sufocant al Ecuatorului"

Împușcarea dintre gheață și foc: un purgatoriu pentru conștiința păcatului.

Apele pot sta la baza oceanului vieții în materia sa, dar ele sunt, de asemenea, mai târziu în poezie, un
simbol al eternității.

Apa este, de asemenea, o putere de vindecare în poezie - sugerează speranța pentru redresarea
spirituală, supraviețuirea conștiinței în ciuda tuturor agoniilor sale.

Forțele supranaturale care lucrează în poezie: simbolurile forțelor ascunse ale minții sau ale voinței
inconștiente, care sunt impenetrabile explorării rationale

În capitolul XIV din Biographia Literaria Coleridge distinge imaginația primară și secundară:

Teoria sa despre Imaginare: influențată de citirile sale de la filosofii idealisti germani - un răspuns la
teoriile raționaliste și empirice ale Iluminismului
Imaginația primară: facultatea care face posibilă conștientizarea noastră despre noi înșine și despre
lume - reprezintă "repetarea în mintea finită a actului etern al creației în infinitul SUNT Eu",

Imaginația secundară: o putere intuitivă superioară, darul creativ posedat de geniul poetic -
imaginația poetică

Coleridge se opune imaginației secundare / poetice lui Fancy, o facultate care este doar mecanică și
care funcționează numai cu "fixități și definiții" - opoziția dintre mecanică și cea organică

Fancy se bazează pe combinații de amintiri și percepții obișnuite și pe "fenomenul empiric al voinței,

pe care îl exprimăm prin cuvântul" alegere "".

Este definită ca o putere esemplastică (adică capabilă de "modelarea într-una"), o "putere sintetică și
magică"

Permite poetului să unească experiența aparent haotică în forma semnificativă a artei.

Acțiunea sa principală: reconcilierea contrariilor - "se dizolvă, difuzează, disipează, pentru a re-crea";
"Se luptă să idealizeze și să se unifice"

Are putere de transfigurare - infuză vitalitatea și frumusețea în obiectele "fixe și moarte" ale viziunii
obișnuite ("lumea rece neînsuflețită")

Încercarea de a împăca subiectul / obiectul opoziției sau mintea / natura - ea reprezintă manifestarea
aceluiași principiu transcendental care informează atât mintea, cât și natura - existența poetică este
posibilă numai prin recunoașterea acestei "o singură viață în noi și în străinătate" (The Eolian Harpă).

Aceasta asigură o reciprocitate fundamentală între minte și natură:

"Noi primim dar ceea ce oferim

Și numai în viața noastră trăiește natura "(Dejection, O Ode).

Conceptul lui Coleridge despre imaginația poetică exprimă "nădejdea romantică de a renaționiza omul
într-o lume străină de el" (Harold Bloom)

Creativitatea poetică are aceeași natură ca și creativitatea divină

"Poemele demonice" ale lui Coleridge se ocupă în diferite moduri de eșecul imaginației de a organiza
un haos de contradicții.

G. Wilson Knight (The Starlit Dome, 1971) a văzut trei poeme ale lui Coleridge despre supranatural ca
făcând un pic Divina Commedia:

Christabel Infernul,
Marinarul antic Purgatoriu

Kubla Khan Paradis.

Criticul descoperă în cele trei poezii "o intensitate comparabilă cu cea a lui Dante și a lui
Shakespeare", intensitate dată de fuziunea perfectă a explorării tematice a "sentimentelor umane
puternice", a "experienței coșmarane și totuși fascinante" și a imaginilor bântuitoare și simbolism.

Kubla Khan: compusă în 1797, dar publicată în 1816, la insistența lui Byron

Un poem misterios, aparent incomplet - subtitrare: "O viziune într-un vis. Un fragment "

Ea a fost precedată de Coleridge, cu o explicație cu privire la originea sa - o justificare a aparentului

său incompletență

Această explicație ilustrează experiența tipic romantică a "crizei"

A încurajat interpretarea critică a poemului ca fiind despre procesul poetic însuși

În prefață, Coleridge susține că a compus poezia în timpul unui somn scurt, indus de opiu, pe care îl
luase din cauza bolnavilor

Citea o carte de cãlãtorie a lui Samuel Purchas (Cumpãra lui Pilgrimage: sau relaþiile lumii ºi religiile
observate în toate veacurile ºi locurile descoperite, de la creatie pânã în prezent, 1613)

Coleridge susține că a adormit în timp ce citise descrierea lui Buyas despre Xanadu, resedinta de vară
a domnitorului mongol Kubla Khan (1215-1294):

"Aici, Khan Kubla a poruncit să fie construit un palat și o grădină impunătoare, și astfel zece kilometri
de pământ fertil au fost închiși cu un zid".

Kubla Khan afișează, de asemenea, influența descrierii lui Milton - Coleridge despre Xanadu, care
parcurge paradisul paradisal al lui Milton (Eden), descris în Paradise Lost, Cartea IV (1667), dar și
Paradise Recained (1671)

Prefața lui Coleridge (extras):

"Autorul a continuat timp de aproximativ trei ore într-un somn profund, cel puțin din simțurile
externe, timp în care el are cea mai mare încredere că nu ar fi putut compune mai puțin de două până
la trei sute de linii; dacă într-adevăr aceasta poate fi numită compoziție în care toate imaginile s-au
ridicat înaintea lui ca lucruri, cu o producție paralelă a expresiilor corespondente, fără nici o senzație
sau conștiință de efort. La trezire el și-a păstrat o amintire distinctă a întregului și, luând stiloul,
cerneala și hârtia, a scris imediat și cu nerăbdare liniile care se păstrează aici. În acest moment, el a
fost, din păcate, chemat de o persoană aflată în afacere de la Porlock și deținut de el mai mult de o
oră, iar după întoarcerea sa în camera lui, a găsit, fără surpriză și mizerie, că, deși a păstrat vag și
dimpotrivă, cu excepția a opt sau a zece linii și imagini împrăștiate, toate restul au trecut ca imaginile
de pe suprafața unui curs de apă în care a fost aruncată o piatră, dar, Vai! fără restaurarea ulterioară a
acestuia!

Prefața lui Coleridge (extras):

"Autorul a continuat timp de aproximativ trei ore într-un somn profund, cel puțin din simțurile
externe, timp în care el este cel mai mare încredere că nu ar fi putut compune mai puțin de două până
la trei sute de linii; aceasta poate fi numită compoziție în care toate imaginile s-au ridicat înaintea lui
ca lucruri, cu o producție paralelă cu o expresie corespondentă, fără nici o senzație sau constiință de
efort. La trezire el și-a păstrat o amintire distinctă a întregului și, luând stiloul, cerneala și hârtia, a
scris imediat și cu nerăbdare liniile care se păstrează aici.În prezent, el a fost, din păcate, chemat de
un om aflat în afacerea de la Porlock și deținut de el mai mult de o oră, și după ce sa întors în camera
lui, a găsit, fără surprindere și mizerie, că, deși a păstrat vag și dimpotrivă, cu excepția a opt sau a zece
linii și imagini scutite, toate restul au trecut ca imaginile p e suprafața unui curs de apă în care a fost
aruncată o piatră, dar, Vai! fără restaurare ulterioară a lui!