(How To Books) Alec Sabin - 'You'Re On!' How To Develop Great Media Skills For TV, Radio and The Internet-How To Books (2009)

Machine Translated by Google
„Tu, ești pe!,

Mai multe titluri din How To Books
Un ghid pentru o bună comunicare în afaceri
Cum să scrii o engleză bună în orice situație de afaceri
Aduceți-vă punctul de vedere
Cum să captezi atenția și să-ți expui punctul de vedere - rapid și eficient
Scrierea unui Raport
Cum să pregătiți, să scrieți și să prezentați rapoarte cu adevărat eficiente
Prezentări Killer
Potriviți imaginația pentru a vă vizualiza punctul de vedere cu Powerpoint™
Antrenorul media de buzunar
Ghidul la îndemână pentru a vă transmite mesajul la televizor, radio sau tipărit
Vă rugăm să trimiteți o copie gratuită a celui mai recent catalog la:
Cum să cărți
Spring Hill House,
Spring Hill Road,
Begbroke,
Oxford OX5 1RX,
Regatul Unit
info@howtobooks.co.uk
www.howtobooks.co.uk
„Tu, ești pe!,

CUM SĂ DEZVOLȚI UN MEDIA MARE
ABILITĂ I PENTRU TV, RADIO I
INTERNETUL
ALEC SABIN
Publicat de How To Content, o divizie

a How To Books Ltd, Spring Hill House,
Spring Hill Road, Begbroke, Oxford OX5
1RX, Regatul Unit.
Tel: (01865) 375794. Fax: (01865) 379162.
info@howtobooks.co.uk www.howtobooks.co.uk
How To Books reduce foarte mult amprenta de carbon a cărților lor prin
aprovizionarea tipăririi și tipăririi acestora în Marea Britanie.
Toate drepturile rezervate. Nicio parte a acestei lucrări nu poate fi

reprodusă sau stocată într-un sistem de regăsire a informațiilor (altul
decât în scopul revizuirii) fără permisiunea expresă în scris a editorului.
Dreptul lui Alec Sabin de a fi identificat ca autor al acestei lucrări a fost

afirmat de el în conformitate cu Legea privind drepturile de autor, modelele și
brevetele din 1988.
© 2009 Alec Sabin

www.alecsabin.com
Prima dată publicată în 2009
Publicat pentru prima dată în format electronic în 2009
British Library Cataloging in Publication Data.

O înregistrare de catalog pentru această carte este disponibilă de la British Library.
ISBN: 978 1 84803 309 2
Design de copertă de Baseline Arts Ltd, Oxford

Produs pentru How To Books de Deer Park Productions, Tavistock, Devon
Compus de Pantek Arts Ltd, Maidstone, Kent
NOTĂ: Materialul conținut în această carte este prezentat cu bună-credință pentru

îndrumări generale și nu poate fi acceptată nicio răspundere pentru pierderile sau
cheltuielile suportate ca urmare a bazei în special
circumstanțe privind declarațiile făcute în carte. Legile și reglementările
sunt complexe și susceptibile de a se schimba, iar cititorii ar trebui să verifice poziția

actuală cu autoritățile relevante înainte de a face aranjamente personale.
Pentru Pippa
Această pagină a fost lăsată goală în mod intenționat

Cuprins
Mulțumiri xi
Introducere xiii
1 Înapoi la elementele de 1
bază Ce este prezentarea? 1

Prezen ă 3
Focalizarea atenției 4
Comunicare 7
Talent sau know-how? 8
Conștientizare de sine, conștiință de sine, obsesie de sine 8
propriile 15 minute de faimă Pregătire și studiu Mass-media 10
astăzi Rezumat 11
11
13
2 Calitățile unei bune prezentări Este o 15

bună prezentare știință sau artă? 15
Cele patru grupe de calități 16
Rezumat 28
3 Vocea și respirația De ce au 29
nevoie radiodifuzorii de formare vocală? 29
Intonația și varietatea vocală 30
Respirația Relaxare Postura 35
Confruntarea cu nervii Exerciții de 37
voce și articulare Probleme și ce 39
puteți face cu acestea Accente și 40
dialecte Rezumat 41
43
44
47
4 Audiența dvs 49
Conectarea cu publicul dvs 49
Vizualizarea publicului dvs 51
Ascultătorii de radio 53
Telespectatorii 54
Emisiuni din afara 55
Identitate în aer 55
Interac iune 56
rezumat 58
viii Sunteți activ!
5 Materialul dvs 59
„Nu este așa cum spui, ci ceea ce spui” 59
Știri 59
Afaceri curente 61
Programe caracteristice 63
Fiind un expert 65
Scrierea pentru difuzare 66
Jurnalism 68
rezumat 68
6 Citirea unui scenariu Este 71

necesar scenariul? 71
Cum arată scenariile 74
Pregătire Scoaterea de 75
pe pagină Defalcarea 77
scenariului Convorbirea cu 84
timpul Rezumat 85
88
7 Ad-libbing 89
Pregătirea 89
Prezentarea muzicii 94
Bucăți către cameră 95
A face față cu neașteptat 97
Umplerea la timp 98
Continuitate 101
rezumat 102
8 Interviul Ce este 103

un interviu? 103
De ce interviu? 104
A pune întrebările potrivite 105
Tipuri de interviu Pentru ce 107
este interviul? 113
Tehnica utila 120
rezumat 122
9 Fiind intervievat 123

Ce trebuie să știți înainte de interviu 123
Cum să obțineți tot ce este mai bun dintr-un interviu 130
Câteva sfaturi practice 135
rezumat 140
Cuprins ix
10 Mass-media 141
Aplicarea abilităților de prezentare 141
Radio, TV, Internet 141
Difuzarea radio 143
Chestiuni tehnice radio 145
Televiziune 152
Productie de televiziune si video 153
Internetul 164
Abilități de prezentare media transferabile 168
rezumat 169
11 Gânduri finale Calități 171

utile care nu sunt în fișa postului Formare 171
Angajare „Și asta ne aduce la… 173
177
180
rezumat 181
Glosar 183
Bibliografie și contacte utile 185
Index 187

Mulțumiri
Philippa Hurd pentru sfaturi editoriale profesionale neprețuite. Îi sunt îndatorat pentru tot
sprijinul și timpul prețios pe care mi l-a acordat în acest proiect.
Sunt recunoscător pentru următoarele:
Andrew Burroughs pentru informații și sfaturi prețioase despre jurnalismul și

producția TV
Simon Griffin și Kevin Oliver pentru TV și sfaturi tehnice și informații utile
Fiona Macdonald pentru discuții și sugestii profesionale valoroase
Andrew Walker pentru sfaturi și contacte la televizor.
Multumesc si pentru:
Elizabeth Estensen pentru cunoștințele ei despre interviurile în programele TV
Rebecca Sabin pentru contribuțiile editoriale.
Multe dintre probleme și soluțiile lor au venit de la numeroșii mei stagiari, inclusiv:
Jurnali ti i personal de la BBC
Studenți de la The City Lit, Londra
Actori și studenți la Actors Centre, Londra
Clienți corporativi și privați.


Introducere
CUI ESTE ACEASTA CARTE?
Persoanele care doresc formare pentru prezentare o fac din mai multe motive.
Unii vor să fie prezentatori profesioniști și cu siguranță mă adresez celor care își
doresc o carieră în fața camerei sau a microfonului. Dar văd și această carte ca fiind
pentru oameni dintr-o gamă largă de medii de lucru, cu abilități profesionale diferite,
care au de obicei dorința sau nevoia de a-și îmbunătăți abilitățile de prezentare.
Ar putea dori ajutor pentru a se ocupa de profesioniștii din media – cum să fie un
intervievat eficient. Experții și cadrele universitare doresc adesea sfaturi atunci când li
se cere să apară ca invitați la radio sau la televizor. Vor să știe cum își pot transmite
cel mai bine ideile și informațiile unui public mai larg. Scriitorii și jurnaliștii de scris
pot dori să treacă la radio sau televiziune cu nevoia de a stăpâni un alt mediu. Ar putea
dori să învețe podcasting eficient. Studenții media și jurnalism, precum și cei de
obicei din spatele camerei și microfonului pot afla cum este în fața lor. Producătorii,
regizorii și editorii mă întreabă adesea cum să obțin cele mai bune rezultate de la
prezentatorii lor. Actorii și alți interpreți ar putea dori ca provocarea să fie ei înșiși,
pentru o schimbare, în fața unui public. Tot felul de profesioniști, corporativi și de
conducere, ar putea dori ajutor pentru a face discursuri sau prezentări către grupuri de
colegi sau clienți.
Există ceva aici pentru toți acești oameni și, deși această carte se concentrează pe
media electronică, unde publicul nu se află fizic în fața prezentatorului, tehnicile
discutate vor fi utile pentru orice prezentare, deoarece principiile implicate se aplică în
general tuturor prezentărilor.
SCHIMBUL
În experiența mea de formator de voce și prezentare, am descoperit că atunci când se
realizează cea mai bună muncă, ambele părți învață ceva – atât cursanții mei, cât și
eu. Există un schimb. Este adevarat ca
xiv Sunteți activ!
unii dintre cursanții mei pot fi jurnaliști experimentați, cu idei sofisticate

și multe informații despre părți interesante ale lumii. Am lucrat cu
jurnali ti din întreaga lume: Europa de Est, Rusia, Asia Centrală, Iran,
lumea arabă, China, Asia de Sud-Est i multe ări din America de Sud i
Africa, i evident că am multe de învă at. Dar chiar și atunci când lucrez
cu începători sau cu clienți corporativi non-media, ceea ce trebuie să se
întâmple este ca ei să-mi ofere ceva.
Ca trainer devin un ascultător profesionist, iar când sunt rugat, așa cum
sunt uneori, să judec performanța cuiva în emisie, de obicei spun că nu
„judec”: sunt un facilitator. Rolul meu, ca public, este să întreb „sunt
servit?” iar dacă nu, de ce nu; și apoi încerc să caut modalități, împreună
cu stagiarul meu, de a corecta asta. Dar ei sunt judecătorul propriei lor
prezentări.
Prin urmare, această carte este pentru cei care au ceva de oferit. S-ar putea
să nu știi exact ce este asta. Poate că trebuie lucrat, gândit, scris, corectat.
Dar dorința de a o exprima este deja acolo. Vă pot ajuta să transmiteți asta
prin media electronică. Prezentarea materialului dumneavoastră este ceea
ce mă preocupă și ar trebui să vă preocupe.
Iată câteva idei despre cum vă puteți îmbunătăți performanța.
1
Înapoi la elementele de bază
CE ESTE PREZENTAREA?
Cred că este util să începem cu o analiză a ceea ce înțelegem de

obicei prin prezentare pentru a căuta câteva elemente esențiale
care ne vor ajuta să îmbunătățim performanța. Ce se întâmplă
când cineva „prezentă”? Ce fac ei? A oferi, a arăta, a expune, a dărui,
a aduce (în atenția), a prezenta? Toate acestea și multe altele.
Anumite activități implică cu siguranță prezentarea și/sau
abilitățile asociate: de exemplu, depunerea unui caz în sala de
judecată sau în camera de dezbateri; eticheta socială – prezentarea
cuiva; predare; actorie și comedie; chiar acordând un premiu în
semn de recunoaștere a realizării. Atunci ce au acestea în comun?
Există trei lucruri care sunt relevante pentru afacerea în cauză:
O formă sau o formalitate

Oameni – public
Transferul a ceva la unul sau mai multe altele
Ceea ce este util la o astfel de analiză este că putem recunoaște

instantaneu aceste concepte în prezentarea TV și radio. Când
prezinți în media pe care o oferi, arăți, aduci, daruiești și
introduci. Forma este mediul, publicul este implicat și este un
transfer de informații de la prezentator către public.
Cine folosește abilitățile de prezentare?
Aproape toti. Abilitățile de prezentare sunt cu siguranță o parte

necesară a comunicării și limbajului uman. Aceasta ar include, prin
urmare, conversația. A vorbi înseamnă a prezenta. Și este
interesant de observat, înainte de a ne îndepărta de această
analiză reductivă, că conversația este modelul pe care îl folosesc pentru sta
2 Ești activat!
prezentatorii și invitații lor să-i încurajeze să adopte același registru

pentru a-și angaja publicul: le rog să-și imagineze că au o conversație cu
telespectatorii și ascultătorii lor. Procedând astfel, ei folosesc abilități
universal recunoscute, cei mai mulți dintre noi am început să învățăm la
genunchiul mamei noastre.
Trecând înainte la utilizările profesionale ale acestor abilități, dincolo de

conversația la telefon, de a spune glume, chiar de „a face prezentări” la
serviciu sau la facultate, să ne uităm la elementele definitorii utile pentru
prezentarea media. Cine, în afară de prezentatorii TV și radio și invitații
lor, învață și folosește aceste abilități?
Benzi desenate, actori, profesori, politicieni, avocați, agenți de vânzări și

jurnaliști pentru a numi câțiva, le folosesc cu siguranță.
Îi întreb adesea pe noii stagiari dacă au experiență anterioară de

prezentare și aș include munca oricăruia dintre acești profesioniști
demni ca experiență validă și utilă.
Cu toate acestea, majoritatea activităților profesionale ale acestor oameni
implică ceva în plus față de simpla transmitere a informațiilor. Deci, deși
este util pentru un prezentator să fie capabil să convingă, să amuze, să
distreze, să vândă și să predea, iar acești oameni fac interpreți capabili pe
ecran/pe microfon, aceste abilități nu sunt necesare pentru prezentarea
media.
Spun asta pentru a sublinia problemele cu care se confruntă unele dintre

aceste profesii ca prezentatori media. Actorii, de exemplu, mă întreabă cine
vreau să fie atunci când citesc știrile sau promovează un program. De obicei
răspund: „Ce zici de tine?” Acest lucru poate fi întâlnit cu o încruntătură.
Știam un artist cu voce off obișnuit să facă reclame, care atunci când a citit
știrile suna ca și cum ar vinde ceva. Oamenii de vânzări pot face același
lucru, deși dacă își prezintă pe un canal de cumpărături abilitățile lor pot
fi utile. Un comic poate simți nevoia să găsească ceva amuzant de spus
atunci când nu este potrivit; un politician pentru a-și câștiga audiența.
Toți fac ceva suplimentar, care în prezentarea media nu este doar inutil, ci
poate fi contracarat
Înapoi la elementele de bază 3
productiv. Așa că, atunci când le cer doar să pună peste informații,
ei își dau seama că există o abilitate implicată pe care ar putea să o
fi considerat de la sine înțeles.
Studiu teoretic
Poate că merită să subliniem aici că o discuție despre prezentare, ca
o discuție despre comedie, nu te va ajuta singură să fii un practicant
mai bun al acesteia. Nu există diplome în ea, chiar dacă (din fericire)
există părți ale cursurilor media care includ prezentare și formare
vocală. Dar în căutarea definiției, poate că putem afla ceva despre
ceea ce nu este și cum ar trebui să ne descurcăm ambiției de a
deveni un prezentator și un interpret media mai bun.
PREZEN Ă
Există o parte utilă a prezentării care este pur și simplu prezența: a

fi acolo; ocuparea spatiului; locuind-o; aparținând în fața microfonului
sau a camerei. Publicul tău va reacționa la tine înainte să le spui
ceva. La televiziune, mai ales atunci când vă pot dimensiona aspectul,
dar chiar și la radio în timpul scurt pe care îl aveți pentru a spune:
„bună ziua, sunt Alec Sabin, bine ați venit la programul de săptămâna
aceasta... etc” publicul va fi avut câteva gânduri despre tine.
Concentrarea asupra acestui lucru vă poate pune într-un dezavantaj,
deoarece vă veți simți judecat.
Dar este important să recunoaștem asta. Păstrați-vă cu materialul
(script sau ad-lib) în momentul prezent. Acest lucru vă va ajuta să vă
gândiți în picioare și să nu lăsați distragerile să vă promită
concentrarea.
Partea rea a „prezenței” este vidul: că ești prezent, luminile sunt

aprinse, dar nimeni nu este acasă. Actorii recunosc acest lucru.
Uneori se referă la „trimiterea bărbii” sau „a telefona” – termeni
derogatori care denotă lipsa de implicare în munca lor. Aceasta
presupune că publicul va „prinde” personajul doar prin părul facial
sau textul fără un angajament real din partea actorului, prezența lor
vacuă fiind tot ceea ce este necesar.
4 Ești activat!
FOCALIZAREA ATENȚIEI
Vom vedea mai târziu care sunt calitățile unei bune prezentări, dar
putem defini deja trei elemente necesare oricărei prezentări:
Prezentatorul
Prezentat – publicului
Ceea ce este prezentat – materialul
Este la fel de bine să definim esențialul dar le ofer și să evidențiem

ceva important: focalizarea atenției. Prezentatorul poate alege să se
concentreze pe oricare dintre aceste trei, iar publicul pe două dintre ele.
Cu toate acestea, este important ca prezentatorul să se concentreze

doar pe două dintre ele: publicul și materialul. Publicul ar trebui să se
concentreze doar pe unul dintre ele: materialul. Acest lucru îl întrerupe
pe prezentator. Să vedem ce înseamnă asta în practică.
Prezentatorul
Este poate pervers să sugerăm că prezentatorul ar trebui ignorat, în
favoarea publicului și a materialului; dar expertiza prezentatorului va
fi în mod paradoxal evidentă și apreciată cu atât mai mult pentru lipsa
de distragere a atenției prin semnătură inutilă.
Așa este lipsa publicului de nevoia de a-i reaminti existența

prezentatorului, încât sugerez că cea mai bună prezentare se întâmplă
adesea atunci când nu pare să aibă loc nici una. Acest lucru poate
concentra apoi mintea audienței asupra a ceea ce li se prezintă. Dacă,
în calitate de ascultător, sunteți absorbit de ceva la radioul din mașină,
poate deveniți conștient că ascultați radioul doar când ajungeți la
destinație și trebuie să opriți și să părăsiți mașina.
La fel, ești conștient de funcționarea radioului doar atunci când are

nevoie de reglare (mai rar acum cu acordarea automată în mașină).
De asemenea, puteți deveni conștient de prezentator numai dacă și
atunci când el sau ea face o greșeală.
În acel lanț de comunicare în prezentarea radio –
de la idei/informații – în creierul prezentatorului – la voce – la microfon

într-un studio radio – prin camera de control și transmisie – la antenă – la
receptor – la ureche – și creierul ascultătorului –
în mod ideal, ascultătorul ar trebui să fie conștient de nimic altceva decât

ideile sau informațiile transmise: materialul și nu toate acele legături dintre
acestea. Ar trebui să fie un proces pur intelectual: un flux de idei din creierul
prezentatorului către cel al ascultătorului. Iar conștientizarea prezentatorului
ar trebui să fie la fel de neglijabilă ca și conștientizarea antenei de pe
partea de sus a mașinii, deși ambele sunt necesare pentru recepția acelor
idei și informații.
Prezentat – publicului
Deși publicul nu trebuie să se concentreze pe prezentator, inversul nu este
adevărat. Pentru ca publicul să se concentreze asupra materialului dvs., va
trebui să-l implicați. Și înainte de angajare vine conștientizarea. Chiar dacă
nu sunt vizibile pentru dvs., puteți obține conștientizarea lor prin
dezvoltarea unui fel de antenă personală imaginară care vă va spune când le
transmiteți materialul și, mai important, când nu faceți asta. Acest lucru vă
va permite să vă îmbunătățiți abilitățile în procesul de a deveni un bun
comunicator. Dacă publicul tău ar fi vizibil, i-ai putea vedea ascultându-te sau
nu.
În unele cazuri, relația prezentator/audiență ar trebui să fie ca o conversație

unu-la-unu, în care există interacțiune.
Evident, aici este implicat un salt de imaginație, dar este unul important.
Gândește-te la situația când vorbești cu cineva care a încetat să te mai
asculte – ochii i s-au strălucit. Cum se simte asta? Ce faci cu asta? Mergi mai
departe? Îi împingi să te asculte? Trebuie să vă reconectați cu ei pentru ca
procesul de comunicare să continue. Puteți avea același sentiment în
difuzare. Vor fi momente când vei simți că ți-ai pierdut publicul. Cum le aduci
înapoi?
6 Ești activat!
Unii prezentatori și radiodifuzori le place să-și imagineze că

vorbesc cu o anumită persoană pe care o au în minte. Este
adesea cineva pe care îl cunosc – un prieten sau o rudă.
Această tehnică are avantaje și dezavantaje, dar evidențiază
nevoia pe care mulți profesioniști o simt de a-și angaja
publicul, pe care o recunosc pe bună dreptate a fi de cea mai
mare importanță. Vor fi mai multe despre această tehnică în
capitolul 4.
Ceea ce este prezentat – materialul

La Speakers' Corner din Hyde Park din Londra, am văzut odată pe
cineva pe o cutie de săpun spunând audienței sale destul de mici,
dar totuși rezistente, că nu are nimic să le spună, că nu știa de ce
stăteau acolo ascultând. lui și nu ar fi mai bine să se ducă să asculte
pe altcineva. Au rămas totuși, iar el a continuat să vorbească,
spunând mai mult sau mai puțin același lucru. Și am fost unul
dintre acei ascultători fascinați de această situație interesantă din
punct de vedere existențial: vorbitorul care își neagă funcția și
pune și ascultătorii într-un rol îndoielnic: cum putem fi o audiență
dacă vorbitorul nu are ce să ne spună ?
Publicul trebuie să simtă că materialul este important. Dacă, ca

membru al publicului, simt că subiectul contează pentru tine ca
prezentator – mai bine, că ești pasionat de el, atunci voi fi atras de
ceea ce ai de spus. Când prezentatorii (la radio) spun – „Nu atingeți
cadranul acela!” sau, (la TV sau la radio în apropierea pauzei
publicitare) – „Nu pleca!” – încearcă să convingă publicul să rămână
cu ei pentru că urmează ceva important care îi preocupă, care îi
va interesa, pe care nu vor dori să-l rateze: ceva care leagă publicul
de material. Materialul contează.
La fel ca și publicul, materialul și relația dvs. cu el merită un

capitol în această carte. Dacă există un slogan pe care îl folosesc
din nou și din nou pentru a convinge radiodifuzorii stagiari să se
concentreze, acesta este:
„Nu este cum spui asta, ci ceea ce spui.”

COMUNICARE
Pare de la sine înțeles că ceea ce se întâmplă trebuie să includă și
comunicarea, deoarece dacă nu comunicăm, atunci ar fi bine să facem
bagajele și să mergem acasă. Există, totuși, momente când suntem
implicați în scris sau ad-libbing în aer, sau încercăm să transmitem
punctul nostru de vedere publicului perceput și ceea ce trebuie să ne
întrebăm este exact: comunicăm? Uneori cred că ar fi util dacă am putea,
ca un profesor, să lansăm un test publicului nostru după aceea despre
ceea ce am vorbit. Cât de încrezători suntem că vor arăta o bună
înțelegere a ceea ce am vorbit?
Ascultătorii de radio tind să asculte individual, dar adesea în timp ce fac

altceva (condus, mănâncă, trezesc dimineața); în timp ce telespectatorii
urmăresc de obicei în doi sau trei și sunt mai atenți, dar nu exclusiv. Ei
vorbesc adesea și privesc în altă parte.
Niciun public nu este sută la sută atent. Nici comunicarea nu se întâmplă

din cauza simplă transmitere a informațiilor. Intonația a ceea ce se spune
este adesea la fel de importantă ca și cuvintele folosite. De asemenea, un
public preia ceea ce li se prezintă prin imagini (la televizor) și, uneori,
ascultând doar parțial o emisiune radio. Atenția publicului poate fi
compromisă de acțiunea voluntară – concentrarea fiind distrasă, părăsirea
încăperii; sau prin acțiune involuntară – când există sunete concurente
sau întreruperi.
Prin urmare, în calitate de interpreți în aer, trebuie să ne așteptăm ca

publicul nostru să fie doar parțial atent și să ia măsurile corespunzătoare.
Când ne gândim la publicul nostru, ar fi bine să ne gândim la lipsa lor de
atenție. Dar trebuie să încercăm să ajutăm procesul de comunicare,
întrebându-ne cât de ușor este pentru publicul nostru să înțeleagă ceea
ce spunem. Trebuie să fim conciși, clari, simpli și să subliniem elementele
esențiale a ceea ce încercăm să transmitem publicului nostru. Acest lucru
poate fi realizat prin tehnicile simple discutate în această carte.
8 Ești activat!
TALENT SAU KNOW-HOW?
Unii oameni simt că nu pot citi un scenariu sau nu vor putea niciodată să se
descurce bine în fața oamenilor sau a unei camere sau microfon. Cred că oricine
poate învăța tehnici simple pentru a scoate textul „de pe pagină” și pentru a
obține informații „prin intermediul microfonului sau al camerei”. Este adevărat
că aparatul foto pare să-i placă pe anumiți oameni mai mult decât pe alții, că unii
începători chiar se relaxează în fața camerei și pentru ei li se pare ușor de

comunicat.
Cu toate acestea, publicul recunoaște întotdeauna că cineva are ceva
interesant și informat de spus. Dreptul persoanei de a fi în fața camerei sau a
microfonului este stabilit nu pentru că este doar relaxată sau arată bine, ci pentru
că ne implică cu ceea ce spune. Asta necesită pregătire, expertiză, know-how. Și
este ceea ce ne putem concentra aici.
Cei mai mulți dintre noi suntem foarte critici atunci când ne auzim sau ne
urmărim pe noi înșine la redare. Acesta este un răspuns firesc. Amintiți-vă că
este o înregistrare – și toate înregistrările sunt distorsionate. Probabil că vă
concentrați și pe aspecte pe care alții le ignoră. — Asa de mare pare nasul meu?
„Sună atât de artificial” etc. Gândește-te în schimb la concentrarea ta. Te gândeai
la ce vorbeai? Chiar dacă ești foarte mulțumit de ceea ce vezi, ți-aș spune
același lucru. Când vizionați redarea, fiți critic, dar constructiv și gândiți-vă la
ceea ce încercați să transmiteți.
CONȘTIENTĂ DE SINE, CONȘTIENTĂ DE SINE,

AUTOOBSESIA
Este totul despre mine! Sau este? Să ne ocupăm de acestea trei pe rând.
Constiinta de sine
Este întotdeauna bine să fii conștient de felul în care te întâlnești.
Dacă ai părul în ochi sau ceea ce spui este confuz din cauza unui puf sau a unei
alunecări a limbii, atunci asta îți va strica performanța și publicul tău nu se va
concentra pe ceea ce le spui așa cum ar trebui. Se poate corecta
imediat. Într-o difuzare exterioară, dacă mesajul dvs. este înecat de un

avion sau de un foraj pneumatic care trece, atunci nu va apărea. Un
producător sau un tehnician nu te-ar alerta în mod normal la astfel de
lucruri. Pe măsură ce vizionați redarea, ar trebui să criticați în mod pozitiv
lucrurile pe care le puteți schimba pentru a vă îmbunătăți performanța. A
fi conștient de aceste lucruri în momentul înregistrării sau difuzării ar fi
fost cel mai bine, dar va veni cu experiență.
Conștiința de sine
Conștiința de sine nu este atât de utilă și este adesea motivul pentru care
te simți nervos în aer. Oamenii se simt conștienți de sine atunci când
trebuie să prezinte ceva de care nu sunt încântați. Este, de asemenea, un
vis comun de anxietate. Fiind în fața oamenilor, a camerei, a microfonului
fără un scenariu și fără nimic de spus, iar publicul urmărește și așteaptă
și simți că vrei să fii înghițit – să dispari cumva. Dar chiar și atunci când ai
ceva de spus, nervii tăi s-ar putea să te învingă. Unii oameni le este foarte
greu să-și mute conștiința departe de ei înșiși și se tem că vor fi mereu
nervoși de prezentare. Există, totuși, alte două elemente de prezentare
care sunt mai importante decât tine și care necesită atenția ta mai mult
decât tine. Ele sunt materialul tău și publicul tău. Odată ce reușiți să vă
mutați atenția asupra lor, sunteți pe cale de a vă ocupa de nervi și
conștiința de sine. Vor fi mai multe despre nervi în capitolul 3.
Obsesie de sine
Obsesia de sine se întâmplă poate doar în ochiul privitorului. Este o
problemă doar dacă publicul tău o simte. Nu judec aici comportamentul
personal sau psihologia: dacă ești sau nu obsedat de tine însuți nu este o
chestiune pentru mine, dar dacă pot să-l percep ca pe un membru al
publicului tău, atunci ar putea fi o problemă, dar numai în măsura în care
vă împiedică prezentarea. Poate face asta, de exemplu, într-o situație în
care intervieviți cuiva și publicul are sentimentul că credeți că dvs. sau
ideile dvs. sunteți mai importante decât persoana intervievată și ceea ce
are de spus; sau unde publicul
10 Sunteți activ!
i se reamintește în mod constant că tu ești cel care îți prezinți materialul

și, prin urmare, li se cere să se concentreze mai degrabă pe tine decât pe
ceea ce le spui. Asta nu înseamnă că, dacă susține un spectacol muzical
ritmic, cu multă bârfă și personalitate, nu ar trebui să fii personal și cineva
cu care publicul tău tânăr se poate identifica. Ei vor dori să fii articulat, gobby,
bârfă, să ai la vârful degetelor argoul străzii și poate să fii cochet cu ei și cu
invitații tăi. Asta s-ar putea să te deschidă la acuzația de obsesie de sine,
dar aș saluta acest lucru în contextul transmiterii materialului tău publicului
tău.
PROPRIILE VOASTRE 15 MINUTE DE FAME
Trăim, ni se spune, cel puțin în Marea Britanie, într-o lume obsedată de

celebrități. Unii doresc să dobândească statutul de celebritate prin apariția
în mass-media ca prezentatori sau invitați. Și totuși, poate din cauza
popularității reality show-urilor, se pare că cei care se bucură de un astfel
de statut l-au dobândit fără efort. Chiar și fotbaliștii și muzicienii trebuie
să ne reamintească că au muncit din greu pentru a se ridica în vârful
copacilor. Spun chiar și din moment ce actorii sunt uneori batjocoriți ca
fiind „luvvies” pentru că se referă la meseria lor ca la muncă, când unii și-ar
percepe celebritatea ca un unge, mai degrabă decât ca o consecință a
faptului că au fost – au lucrat – în multe filme. De asemenea, se crede că
unii prezentatori aparțin acestui club exclusivist, dar nu au ajuns acolo fără
efort și cei interesați de prezentare care cred că oferă o trecere ușoară la
acest club vor fi dezamăgiți.
În calitate de jurnalist, intervievator sau gazdă de program, s-ar putea să vă

frecați de celebrități. Într-adevăr, agenda dvs. de contact poate fi importantă
pentru a vă ajuta să obțineți de lucru, deși probabil mai mult ca producător
decât ca prezentator. Obținerea meselor în restaurante poate fi utilă, iar a
fi recunoscut pe stradă este distractiv. Dar celebritatea este volubilă și chiar
dacă durează mai mult de 15 minute, Andy Warhol a inventat expresia
pentru a ne aminti că are întotdeauna un interval de timp finit. Dacă devii o
celebritate nu este o problemă în dobândirea abilităților de prezentare, dar
numai abilitățile de prezentare nu oferă acces la aceasta.
PREGĂTIREA ȘI STUDIUL
În general, pregătirea va fi răsplătită de o performanță mai șlefuită chiar

și atunci când materialul este aparent nepotrivit. Prezentatorii de muzică,
care leagă muzica cu anecdote amuzante sau informații despre trupele pe
care le cântă, deseori sună ca și cum ar fi inventat-o pe măsură ce merg,
chiar și atunci când există o mulțime de informații în link-urile lor.
Asta ar trebui să vă ofere un indiciu că nu fac asta, că ceea ce spun ei a fost

bine pregătit – în unele cazuri chiar scenariu. Posturile de radio muzicale
sunt foarte disciplinate în ceea ce privește ceea ce cântă și cer
prezentatorilor să fie la fel de disciplinați în ceea ce privește ceea ce spun.
În orice caz, cele mai bune ad-lib-uri sunt cele care au fost bine pregătite.
De asemenea, în televiziune, majoritatea prezentărilor implică fie un

scenariu, fie un acord detaliat între prezentator și producător/regizor. Nu
prea este loc de manevră. Și totuși, publicul încă mai are impresia că
prezentatorul o inventează pe măsură ce merge. Este aproape un element
constitutiv al unei bune prezentări. Aceasta nu înseamnă că nu există loc
pentru remarci sau materiale suplimentare pe care prezentatorul le consideră
relevante în timpul difuzării. Dar chiar și acele părți se vor baza pe
pregătire și cercetare adecvată.
Programele de știri în direct oferă ocazional ocazie de a gândi pe picioarele

tale, mai ales atunci când lucrurile merg prost. Dar, din nou, „a fi peste”
știrile va fi linia de salvare dacă autocue se oprește, sau o linie scade, sau
există unul dintre orice posibile probleme tehnice în galerie. Vei aprecia
acest lucru și mai mult într-o situație în care nu ești pregătit.
Și oricât de bine ai ieși dintr-o gaură, va fi evident că o pregătire minuțioasă

este întotdeauna prudentă.
MEDIA AZI
Mass-media nu se limitează la radio și televiziune, iar aceste două mass-

media sunt acum aproape de nerecunoscut din ceea ce erau acum 20 de
ani. Gândiți-vă la canalele TV disponibile
12 Sunteți activ!
acum și ce oferă. Apăsați selectorul de la radio și luați notă de varietatea

de ascultători pe care i-o așteaptă. În afara celor două, zona evidentă de
expansiune și inovare este Internetul, care se schimbă și se dezvoltă atât
de repede încât a scrie despre el invită posibilitatea depășirii între raport
și publicare. Acestea fiind spuse, Internetul este, de asemenea, un editor
de materiale produse și destinate radioului și TV.
Chiar și prezentarea directă pe Internet va fi adesea derivată din tehnicile

utilizate la radio și TV. Îmi vin în minte două aspecte importante ale
internetului. Interactivitatea sa necesită să interacționați cu publicul - la fel
cum ați face într-un interviu live sau într-un program telefonic. Și abilitățile
dvs. de scris vor fi necesare în cazul în care furnizați și materiale online.
Webcast-urile și podcast-urile sunt, de asemenea, noi forme de publicare

a materialelor de prezentare, dar, în esență, nu diferă foarte mult de TV și
radio în ceea ce privește tehnica. Cu toate acestea, cei care le fac adesea
nu sunt practicieni cu experiență în radio și TV, așa că această carte este
și pentru ei. O mare parte din ceea ce se aplică radioului și TV se va aplica
web și podcasting.
Rețineți că, cu web, recepția poate fi inferioară recepției TV obișnuite, iar
podcast-urile sunt neapărat actualizate, dar înregistrate și trebuie să
reflecte instantaneu fără a fi de fapt live.
Există, desigur, și multe alte forme care necesită abilități de prezentare:

voice-over, reclame, filme documentare, videoclipuri corporative, canale de
cumpărături; spital, cumpărături și radio comunitare. Abilitățile cărora mă
adresez în această carte pot fi aplicate tuturor acestor și altora.
REZUMAT
1. Prezentarea implică de obicei formalitate, public și un transfer de

informații.
2. Alți profesioniști folosesc abilitățile de prezentare, dar totuși

consideră prezentarea media o provocare din cauza funcției
diferite.
3. Prezența și gândirea în picioare sunt utile, dar concentrarea

atenției este esențială. Prezentatorul, publicul și materialul
concurează pentru această focalizare.
4. Comunicarea are loc într-o varietate de moduri, la fel ca și

comportamentul publicului.
5. Talentul ajută, dar materialul este important. Fii doar un escroc

autocritică constructivă.
6. Fii conștient de modul în care întâlnești. Nu fi depășit de

conștiința de sine – publicul și materialul sunt mai importante.
Și obsesia de sine este OK atâta timp cât publicul nu are sentimentul
că te crezi mai important decât materialul. S-ar putea să devii o
celebritate, dar pentru cât timp?
7. Poate suna întâmplător, dar este bine pregătit. Fă-ți tema.
8. Web-ul și podcasting-ul oferă noi provocări, deși abilitățile

necesare sunt similare cu cele pentru TV și radio.

Calitati de buna
prezentare 2
BUNA PREZENTARE ESTE ȘTIINȚĂ SAU ARTĂ?
Un răspuns sincer la o astfel de întrebare trebuie să recunoască faptul

că, deși prezentarea nu este o știință exactă, ea are calități care pot
fi definite. Este totuși artă? Poate provoca o reacție personală în
public similară cu cea a altor eforturi artistice. Și este util să ne amintim
că judecata unui public poate fi personală, cu siguranță individuală și
uneori chiar de neînțeles. Telespectatorii și ascultătorii se grăbesc
să vă spună ce le place și mai des ce nu le place, și chiar mai mult pe
cine le place și pe cine nu le place. Prezentatorul îi poate aminti
spectatorului de fiul lor sau de cine și-ar dori pentru o noră.
Acest lucru nu este de ajutor persoanei din fața camerei sau a

microfonului. Și găsirea a ceva care funcționează – formula potrivită –
poate părea să se întâmple întâmplător. Unii prezentatori găsesc un
stil original care face clic pe audiență. Poate că au încercat diverse
lucruri, dar este posibil să nu le fi încercat științific sau metodic. S-ar
putea să se fi întâmplat doar cu ceva.
Reguli de încălcat
Putem totuși să decidem asupra unor calități la care un potențial

interpret în fața microfonului sau a camerei trebuie să se gândească
– câteva reguli de bază?
Vom încerca, ținând cont că regulile sunt acolo pentru a fi încălcate.

Dacă aș spune, așa cum spun, că un prezentator ar trebui să fie
natural și articulat, atunci ar trebui să spun că un prezentator de
succes care a jucat foarte mult un personaj a fost o anomalie? Și
același lucru pentru un artist voice-over care a vorbit cu un regional foarte put
16 Sunteți activ!
accent greu de înțeles. Pot, fără efort, să mă gândesc la exemple

ale ambelor care lucrează în prezent cu succes. Cu toate acestea,
vă sugerez că înainte de a încălca regulile trebuie să le înțelegeți
și apoi să vă găsiți nișa.
Aceste calități vă vor ajuta să vă găsiți vocea și personajul de pe
cameră. Sunt fundații. Dincolo de ele va fi contribuția ta individuală.
Ceea ce este nevoie, așadar, este o listă de calități care va fi utilă

pentru a vă introduce în mintea voastră, pentru a fi păstrată acolo
pentru a le accesa ca un interpret media profesionist. Ceea ce va
ocupa prima minte va fi materialul dvs. și multitudinea de chestiuni
tehnice și practice care concurează în mod normal pentru atenția
dvs. într-un mediu radio sau TV.
CELE PATRU GRUPE DE CALITATI
Publicul te poate judeca personal, dar dacă i s-a oferit un

chestionar pe care să-l completeze cu privire la performanța ta,
ar putea veni cu un răspuns mai util dacă întrebările s-ar baza
pe aceste calități. S-ar putea să doriți să vă verificați aceste
calități în timp ce vizionați redarea performanței dvs. sau a
altora - și majoritatea se aplică atât audio cât și video.
Am împărțit calitățile în patru grupuri pentru a le distinge funcția

și modul în care le gândim. Acest lucru vă va ajuta să vă
concentrați asupra lor și să le aplicați.
1. Calități comunicative
2. Calitati materiale
3. Calități personale
4. Calități vocale
1. Calități comunicative
Calitățile comunicative sunt claritatea, articulația, concentrarea,
încrederea, energia, autoritatea, adaptabilitatea la audiență și
stilul postului.
Calitățile unei bune prezentări 17
Claritate
Publicul tău trebuie să te înțeleagă. S-ar putea, de exemplu, să

ai un accent regional sau non-nativ puternic, ceea ce este în
regulă, dar dacă publicul tău nu poate spune ce spui, atunci le
vei pierde atenția și se poate opri.
Și nu numai discursul tău trebuie să fie clar, ci și ceea ce le spui.
Este logic? Este potrivit și pentru publicul dvs. perceput? Când ai
publicul în fața ta, poți vedea dacă ceea ce le spui este înțeles.
Din moment ce sunteți la distanță, dar totuși în camerele lor
de zi, bucătării sau mașini, este ca și cum ați avea contact
vizual.
Trebuie să fii sensibil la nevoia publicului tău de a te înțelege.
Ce se întâmplă dacă, de exemplu, engleza nu este limba maternă
a unora dintre publicul tău? Va trebui să țineți cont de acest
lucru, dacă sunteți un radiodifuzor internațional și să vă
asigurați că sunteți suficient de clar pentru înțelegerea lor.
Dacă mormăi sau pufoi (te împiedici de un cuvânt) întreabă-te

dacă publicul a înțeles ceea ce ai spus. Dacă nu, repetă. Când
asculți înapoi, întreabă-i pe alții dacă ceea ce spui poate fi
ușor de înțeles.
Articulație
Nu trebuie doar să fii clar, ci și să articulezi. Dacă faci erorile

gramaticale care pot fi făcute peste tot în jurul tău, atunci faci o
declarație foarte puternică despre cine ești și inviti publicul să
te judece. „Nu am fost acolo”, „Nu mă duc” abia ridică o
sprânceană în autobuz, dar marchează un interpret în aer. Chiar
dacă încercați să vă identificați cu un public care ar folosi o
astfel de gramatică, trebuie să vă informați în cel mai simplu
mod, iar gramatica leneșă care este folosită pe stradă între
oameni care se cunosc este inadecvată în emisie. Excepțiile de
la acest lucru ar include interpretarea unui personaj sau
interpretarea unui personaj dintr-o poveste, dar ar trebui să vă
întrebați întotdeauna despre ce obține informațiile în cel mai
simplu și mai clar mod.
Amintiți-vă că nu sunteți pe stradă sau acasă, având o

conversație cu prietenii sau familia, în care comunicarea se face
adesea într-o formă scurtă din cauza familiarității.
18 Sunteți activ!
Este în regulă în acele medii să fii semi-articulat, deoarece ceea ce spui

este destinat doar acelor urechi și ochi, iar comunicarea se poate întâmpla
fără efort suplimentar. Ar putea fi, de asemenea, potrivit într-un mediu
familiar să folosiți cuvinte care ar face o afirmație exagerată, cum ar fi
înjurături sau dialect. Recunoașteți diferitele medii și întrebați-vă ce este
potrivit.
Concentrează-te
De obicei, există restricții de timp pentru orice difuzare și indiferent de

rolul dvs. – indiferent dacă intervievator, intervievat, prezentator sau invitat
– vi se va cere să respectați ceasul. Prin urmare, va trebui să vă concentrați
pe ceea ce doriți să transmiteți. A fi concentrat va ajuta, de asemenea, dacă
nu aveți nici un scenariu sau încercați să faceți o piesă pentru cameră fără
autocue. În acele situații, trebuie să țineți cont de cuvintele cheie sau fapte,
punctele marcante, dacă doriți, care vă vor ajuta să vă transmiteți punctele.
Va ajuta la prevenirea divagarilor sau a zgomotului. Veți folosi cuvinte din
partea de sus a capului, dar veți avea o misiune de a oferi informații. Privind
pe alții cântând sau urmărindu-se pe sine în timpul redării, este ușor să
identifici momentele în care există o lipsă de concentrare. Implica
concentrare. Și să rămâi concentrat este necesar în special atunci când există
atât de multe distrageri în jurul tău, așa cum este cazul în special în
studiile TV. Difuzarea locației în afara studioului poate atrage multă atenție.
Concentrarea va fi uneori salvarea ta de distragere a atenției și de lipsa de
concentrare care rezultă.
Încredere
Cele mai multe calități sunt interdependente: concentrarea și concentrarea,

credibilitatea, inteligența și autoritatea, de exemplu. Nimic mai mult decât
încrederea care vine cu atât de multe alte calități. Încrederea vine și cu
experiența. Este dificil să fii încrezător dacă este prima dată când emiteți
sau dacă aveți experiență, prima dată la o stație sau o rețea nouă. Lipsa de
încredere poate proveni din conștiința de sine. În acest caz, trebuie să vă
concentrați și să vă concentrați asupra materialului dvs. Poate proveni din
lipsa de pregătire sau nefamiliarizarea cu materialul. Fă-ți tema. Deoarece
performanța în aer devine mai bună cu cât o faci, încrederea se construiește
prin experiență
ence. Tu poți prelua controlul – să locuiești în spațiul din fața microfonului

sau a camerei. Vii să aparții acolo. Devine spectacolul tău chiar dacă nu este.
Când vorbești, ar trebui să fie. Și, deși există pericolul încrederii excesive
atunci când lucrurile pot merge prost, experiența ar trebui să te avertizeze
și pe tine cu privire la această greșeală.
În transmisiile live, când ceva nu merge bine, așa cum se va întâmpla

inevitabil în cele din urmă, atunci interpretul încrezător se poate bucura
chiar de oportunitatea de a reaminti audienței că este live și că se întâmplă
uneori probleme tehnice. Într-o astfel de situație, puteți chiar să învățați
să vă relaxați în timp ce împărtășiți problema cu publicul până când este
rezolvată sau decideți să treceți la următorul articol, orice este mai
convenabil. Doar un interpret încrezător poate realiza asta și trebuie să o
facă.
Energie
Prezentarea este o activitate dinamică. Este alimentat de adrenalină și
necesită energie. În unele programe, acest lucru este evident prin stil – de
exemplu, atunci când publicul este tânăr.
Spectacolele de muzică sau comedie se laudă adesea cu multă energie
pentru a menține entuziasmul și râsul. Dar nu poate exista un spectacol de
succes în care lumina roșie care anunță începutul transmisiei sau
înregistrării să nu aducă un val de energie prin venele interpretului. Energia
este viață. Aceasta este o calitate umană naturală. Acolo unde lipsește, de
multe ori sunt și alte elemente esențiale: creativitate, interes și entuziasm.
Energia este o calitate atractivă și se alătură interpretului de public.
La un post de radio pentru care lucram, mi s-a spus odată un tehnician de

studio că prezentatorul unei emisiuni la care lucra a adormit în timpul unui
program de actualitate de noapte. Probabil că a fost precedat în țara
nodului de către cea mai mare parte a publicului său, deoarece dacă era atât
de plictisitor sau era atât de obosit, nu se difuza nimic foarte interesant.
Autoritate
Autoritatea este consecința naturală a materialului bun. Nu poți să-l impuni
sau să-l înșurubești. Publicul va crede ceea ce spui și te va respecta dacă
arăți că ceea ce spui este în
20 Sunteți activ!
soarta buna. Dacă relatați ceva controversat sau s-a opinat, de

exemplu, în politică sau critică, este posibil să nu fie de acord cu
dvs., dar vă vor recunoaște dreptul de a o spune și faptul că opinia
dvs. este cercetată și pregătită.
Autoritatea vine și de la postul de radio sau TV pentru care lucrați.

BBC este cunoscută în întreaga lume pentru imparțialitatea sa și
acesta este unul dintre motivele pentru care serviciul său de știri
este atât de popular. Brandul BBC dă autoritate prezentatorilor pe
care îi angajează. Unii cred totuși că BBC reprezintă trecutul
colonial al Marii Britanii – autoritatea sa este percepută ca fiind
autoritara. Vocea Americii este cunoscută pentru relația sa strânsă
cu Departamentul de Stat al SUA – ceea ce transmite va fi judecat în consecin
Prin urmare, autoritatea este un subiect de discuție și încredere.

Când guvernul se amestecă în chestiunile mass-media, atunci
autoritatea presei este pusă sub semnul întrebării. Prin urmare,
autoritatea jurnalistică provine din rezistența presiunii politice. Acest
lucru este mai ușor în unele părți ale lumii decât în altele.
Adaptabilitate la audiență și stilul postului

Puțini interpreți în emisie rămân cu un post și, prin urmare, cu o
singură audiență. Posturi și rețele diferite merg după o cotă diferită
a publicului care ascultă și vizionează. Ei fac acest lucru prin
programul lor de programare și, de fapt, prin alegerea
prezentatorului și pe care îl au în fața microfonului și a camerei.
Trebuie să știi cu cine vorbești, pentru a implica cu succes publicul.
Și, pe măsură ce deveniți sensibil la performanță pentru spectatori
și ascultători diferiți, veți deveni abil să vă adaptați la ei.
2. Calitati materiale
Calitățile materiale sunt înțelegerea, inteligența, interesul,
credibilitatea și echilibrul, accesibilitatea, relevanța și actualitatea.
În elegere
Ești la radio sau la televizor cu un motiv. Te distrezi, informezi sau
educi? Ai o treabă de făcut. Și pentru a o face te-ai pregătit. S-ar putea
să arăți, ca mulți de succes per
formatorii, ca și cum îl inventați pe măsură ce mergeți, dar dacă

îl inventați pe măsură ce mergeți, s-ar putea să vă cazați pe față.
Iar succesul misiunii tale pe mass-media poate fi judecat în funcție
de ceea ce spui publicului tău, precum și de modul în care o spui.
Motivul pentru care jurnali tii sunt, în general, cititori de tiri

i prezentatori mai buni decât actori, este că ei aduc la o distribu ie
de tiri experien a i cuno tin ele lor de actualitate. Citesc cu
înțelegere. Un actor poate avea o „voce frumoasă” (oricare ar fi
aceasta), dar observi imediat, cu excepția cazului în care este bine
informat și în treburile actuale, că lectura lui este lipsită de
context. Nu este doar ceea ce este pe pagină, ci și subtextul și
ceea ce s-a întâmplat înainte de a informa prezentarea veștilor
bune. Vor fi mai multe despre asta în capitolul 5.
Inteligența
Inteligența în acest context nu are nimic de-a face cu IQ-ul. Nu
este vorba despre câte cărți ai citit sau despre câte calificări ai. Este
vorba despre implicarea creierului în procesul de prezentare. Este
să știi care sunt opțiunile dacă ceva nu se va planifica. Se
pregătește. Aduce o expertiză specială pentru a vă pune amprenta
și a vă pune ștampila în program. Este o întrebare neașteptată
într-un interviu pentru că este potrivită. Este gândirea înainte.
Este să știi ce să faci atunci când liniile se blochează sau când

imprimanta se blochează și nu ai niciun scenariu la o transmisie
în direct. Un radiodifuzor pe care l-am instruit la BBC mi-a spus
cum a vorbit în direct timp de 15 minute fără un scenariu la un
program de radio de actualitate, din cauza problemelor cu
imprimanta și computerul. Putea să facă asta pentru că știa despre ce vor
Interes
Conținutul a ceea ce spui, „ce” din prezentarea ta, trebuie să
atragă publicul. Poate că nu știu nimic despre subiectul despre
care vorbești, dar trebuie să fii convins că le poți stăpâni interesul.
Că ceea ce le spui este interesant. Acest lucru poate implica
pasiunea ta pentru subiectul tău. Producătorul, editorul, postul sau
managerul de rețea pot avea toți idei despre ceea ce este de
interes
22 Sunteți activ!
publicului pe care încearcă să-l atragă, dar în calitate de

prezentator sau invitat de studio, trebuie să-l asumi pe măsură ce
prezentați, pentru că face parte din proces. Și vă puteți atrage
publicul către subiectul dvs. pur și simplu prin interesul pentru acesta.
Credibilitate și echilibru
Un interpret de televiziune sau radio va câștiga încredere dacă
adevărul a ceea ce spun este confirmat, chiar dacă este nevoie de
timp. Dar apoi credibilitatea este adesea câștigată de post sau de
rețea, mai degrabă decât de prezentatorul individual, și pe o
perioadă de timp. Am auzit expresia „nu greșit pentru mult timp”
folosită pentru a descrie o rețea de știri de 24 de ore care, în
efortul său de a fi prima la emisiune cu o știre, a fost uneori
neglijentă în a verifica faptele înainte de difuzare. Dacă ești în
emisiune pentru a oferi informații și dacă se poate stabili cu
ușurință că ceea ce spui este greșit, sau trebuie să schimbi
povestea, atunci vei pierde credibilitatea.
Și apoi există părerea. Varietatea este de interes pentru un public.

Vor să audă dezbaterea. Ar trebui să fie o dezbatere echilibrată.
Dacă oferiți un punct de vedere puternic, ar trebui să îl echilibrați
cu altul opus. Unii prezentatori și posturi colportează puncte de
vedere extreme. „Jocks de șoc” sunt acolo pentru a provoca.
Prezentatorilor radiofonici le place să facă lucrurile să meargă cu
puncte de vedere provocatoare. Dar publicul realizează rapid ce
se întâmplă și la unele programe nu se așteaptă o dezbatere
echilibrată de actualitate.
Nu trebuie să presupui că publicul va fi de acord cu tine, dar
pentru a fi credibil trebuie să fii sincer. Publicul tău va avea
încredere în tine dacă ceea ce ai de spus este util și sincer.
Accesibilitate
Ca o calitate materială, accesibilitatea înseamnă a face ceea ce ai
de spus ușor de înțeles pentru publicul perceput. Ca și în
cazul credibilității, aceasta este o calitate jurnalistică. Dacă ți-ai
scrie prezentarea pentru un ziar, ce ar face subeditorii cu copia ta
pentru a le ușura cititorilor? Prin urmare, cum puteți face mai
ușor pentru spectator/ascultător să înțeleagă ceea ce aveți de
spus? Va trebui să vă gândiți la limba pe care o utilizați pentru a
vă conecta subiectul cu publicul.
Oamenii care trebuie să lucreze la accesibilitate în mass-media

includ cadre universitare, experți, scriitori, muzicieni și oameni
creativi. Dacă îi intervievezi, atunci trebuie să faci o punte între
„expertiza” lor și înțelegerea publicului, cerându-le să explice
sau să elucideze, astfel încât publicul să le poată accesa
cunoștințele. Dacă sunteți unul dintre acești oameni, întrebați-
vă sincer: cât de accesibilă este expertiza mea?
Relevanță și actualitate
Trebuie să ții pasul cu publicul tău. Dacă ei simt că ceea ce spui
este în vreun fel depășit sau irelevant, atunci îi vei pierde.
Trebuie să fii o autoritate în ceea ce privește subiectul tău, iar
eșecul de a face acest lucru clar îți va dilua prezența. Pe măsură
ce vă concentrați asupra materialului dvs., acest lucru devine
extrem de important. Dacă sunteți în știri sau în afaceri
curente, atunci povestea se schimbă rapid și trebuie să o
înțelegeți. Cu materialele și muzica, trebuie să fii informat și
să înțelegi că publicul dorește să țină pasul cu ceea ce se întâmplă acolo
Câștigă-le respectul prin informații și cercetări. Continuă.
3. Calități personale
Calitățile personale sunt: naturalitate, personalitate, angajare,
pasiune și entuziasm, căldură și prietenie, concentrare.
Fiind natural
Este dificil să fii tu însuți, profesional. Știu că pare ciudat – cine
altcineva poți fi? Dar poate dura timp să-ți găsești personalitatea
transmisă. Este ceva care face parte din mediul însuși și
funcționează în legătură cu acesta. Nu este existențial, este
funcțional, ceea ce înseamnă că are de-a face cu motivul pentru
care ești la emisiune. Actorii par să aibă o problemă cu asta,
deoarece întreabă „Cine vrei să fiu?” Ei se așteaptă și pot oferi
„un cititor de știri” sau „un prezentator mămic de caracteristici
în timpul zilei”. Este adevărat, unii actori trec cu succes în
prezentare, dar trebuie să treacă peste acest obstacol timpuriu
și să învețe să fie ei înșiși la cameră sau la microfon. Este
imediat vizibil și nesatisfăcător dacă joacă un cititor de știri, în
loc să citească doar știrile (nu că este ușor).
24 Sunteți activ!
Ceea ce spui în aer trebuie să curgă prin tine, iar personajul tău în aer
este acolo pentru a permite să se întâmple. Tu ești conducta.
Personalitate
Deci, cum găsești această personalitate în aer? Răspunsul simplu este prin
public. Aveți o relație cu publicul și în compania lor vă veți găsi identitatea.
Pentru începători, poate dura ceva timp pentru a stabili această relație, dar
ar trebui să fie o consecință naturală a vorbirii cu publicul. Când ai o
conversație cu o persoană pentru prima dată, aceasta își face o impresie
despre personalitatea ta. Poate că nu au încă o opinie, dar una se formează
fără îndoială. Este o reacție umană. Și este ceea ce se întâmplă între
prezentator și prezentat și vă permite să comunicați cu publicul. Încetezi
să le citești sau să cânți pentru cameră și începi să le vorbești direct.
Apoi, mă tem că încep să te judece. Încep să le placă sau să nu te placă. Ei

vor reacționa la tine și poate părea alarmant.
Nu poți face multe, deoarece ești în camerele lor de zi și în mașini și
ei pot decide să te închidă fără un motiv mai bun decât să le amintești de
mama lor sau să nu le plac nasul tău sau glumele tale sau ceea ce le spui.
Să sperăm că alții vor avea o reacție mai favorabilă.
Logodnă
Știi câți e nevoie pentru tango. Ei bine, nu este nevoie de mai
puțin pentru a prezenta: prezentatorul și cel prezentat. Și, deși
unii uită, cel mai important dintre cele două este prezentat-to.
Bineînțeles că sperăm că vor fi mai mulți, dar, oricât de mulți ar
fi, treaba ta este să-i implici și să fii sensibil când faci asta cu
succes sau nu. Conștientizarea publicului tău va avea un efect
asupra modului în care decurge prezentarea ta. Dacă programul
este într-un fel interactiv, atunci implicarea este mai ușoară.
De exemplu, programul de radio prin telefon sau orice program
TV cu o audiență de studio în direct necesită să interacționați
cu oaspetele de la telefon sau cu publicul live și, astfel, vă va
ajuta să interacționați cu publicul mai larg „acolo”. Cu
programele înregistrate sau o distribuție de știri referitoare la

audiență pot fi mai dificile, dar nu mai puțin esențiale.
Pasiune si entuziasm
Indiferent de subiectul unui program, dacă prezentatorul sau

intervievatul este pasionat de subiectul său, publicul va fi interesat.
Poate nu pentru mult timp, dar inițial vor fi logodiți. Iar în lumea
media de astăzi a alegerii canalelor și a lățimii de bandă, veți fi
încurajați să vă conectați publicul cu pasiunea. Este pasiunea ta
la care oamenii se raportează înaintea materialului tău și, deși
nu este singura calitate de care ai nevoie, este una esențială. Este
adevărat, desigur, că un universitar poate fi pasionat de subiectul
său, dar stilul său de predare poate atrage doar un public mic
informat sau care învață. Dar cineva căruia nu-i pasă de materialul
său – și auziți că unii cititori de știri se plictisesc de poveștile
lor (poate pentru că au citit aceleași știri toată ziua) – va fi
întotdeauna o dezamăgire.
Căldură și prietenie
Care este relația pe care o ai cu publicul tău? Este formal? Este

intim? Cu siguranță este undeva la mijloc. Sperăm că este cald și
prietenos, parțial pentru că asta vă va ajuta să stabiliți o relație
cu ei și, la rândul său, vă va ajuta să vă transmiteți materialul în
cel mai eficient mod.
Relația este poate cea a unei cunoștințe.
Uneori poate fi util să ne gândim la vânzare: ca clienți, toți am avut

experiența unor agenți de vânzări cărora nu par să le pese dacă
cumpărăm de la ei sau nu; în timp ce în acele magazine în care
se întâmpină zâmbind, sunt în general de ajutor și sunt dispuși
să discute, chiar dacă speranța lor de vânzare alimentează această
curtoazie, cu siguranță vom fi mai încurajați să cumpărăm. De
asemenea, publicul va fi mai receptiv și mai înclinat să rămână
cu tine dacă relația este caldă și primitoare.
Un alt motiv pentru care trebuie să fii în relații bune și

prietenoase cu publicul este că, până la urmă, ești invitat să intri
în mașinile lor, în camerele de zi, în bucătăriile, chiar și în
dormitoare și este bine să respecti această invitație.
26 Sunteți activ!
Concentra ie
Concentrarea este o calitate importantă pe care tu însuți ești în cea mai

bună poziție să o recunoști. Dacă ești concentrat pe ceea ce vorbești –
nu distras de multele lucruri care se întâmplă în radio și chiar mai mult,
în studiourile TV – atunci vei reuși să transmiți nu doar ceea ce ai de spus,
ci și pe tine însuți. Dacă îl pierdeți, atunci cu siguranță îl veți observa la
redare, dar sperăm că alții nu o vor face dacă sunteți capabil să vă acoperiți
distracția. Concentrarea ta este salvarea ta în situații dificile: cu un
intervievat dificil, de exemplu, sau o întrebare delicată dacă ești
intervievatul, o defecțiune tehnică la o transmisie în direct sau un puf. Dacă
vă păstrați materialul și concentrarea, concentrarea vă va răsplăti.
4. Calități vocale
Calitățile vocale sunt varietatea, intonația, accentul corect, culoarea, ritmul,
relaxarea.
varietate
Mulți oameni descoperă că au voci monotone atunci când se aud în timpul

redării. Este mai mult o problemă la radio, unde vocea ta are mai mult de
făcut pentru a picta imaginile și a spune povestea. Pentru a găsi o gamă
mai mare, există exerciții utile pe care le veți găsi în capitolul 3 al acestei
cărți. Este o idee bună să vă gândiți la voce ca la un instrument muzical pe
care, de exemplu, puteți cânta o scară. Dacă i-ați citit vreodată o poveste
unui copil, gândiți-vă la modul în care ați animat-o pentru a capta interesul
copilului. Dacă l-ai citit plat, atunci probabil că ți-ai pierdut publicul tânăr.
Probabil a trebuit să-ți exagerezi intonația pentru a crește interesul
poveștii. Aceeași tehnică este folosită pentru a ridica un script de pe
pagină. Trebuie să explorezi posibilitățile pe care vocea ta le poate oferi.
Intonație, accentuare corectă, culoare
Intonația este muzica vocii. În conversație, folosim în mod destul de

natural diverse tehnici vocale pentru a transmite sensul. Intonația este la
fel de importantă ca și cuvintele în sine în afacerea comunicării. Problema
este că de îndată ce
devenim conștienți de astfel de variații pe care suntem predispuși la sunetul

artificial. Acest lucru devine evident când citiți scenarii.
Intonația bună este informată de înțelegerea a ceea ce spui și sună natural
pentru că mergi în sus și în jos și subliniezi dintr-un motiv, care nu este
prestabilit.
Prezentarea trebuie să facă același lucru.
Accentuarea corectă, care este fără efort în conversație, deoarece este

informată de misiunea noastră de a comunica ceva, devine o corvoadă în
citirea unui scenariu. Trebuie să decidem ce cuvinte sau expresii să subliniem
pentru a înțelege sensul.
Apoi culoarea face textul interesant. Anunțurile gării sunt lipsite de culoare,
chiar și atunci când nu sunt automatizate. Vocările în reclame sunt pline
pentru a vă face să cumpărați produsul. Prezentatorii trebuie să decidă cât de
mult să ofere scenariilor sau pieselor lor radio pentru a-și implica publicul.
Prezentatorii neexperimentați știu adesea că le lipsește flexibilitatea vocală
pentru a adăuga culoare (sună monoton), dar nu sunt siguri cum să găsească
mai multă flexibilitate. Există câteva tehnici utile pentru a învăța să adăugați
culoare.
Ritm
Ritmul, care include ritmul, nu este chiar același cu viteza, care este de
aproximativ cuvinte pe secundă. Ritmul variază și poate fi folosit eficient
pentru a spune povestea. Observați cum oamenii își pasează în mod natural
conversația. Cu toții avem un ritm firesc: unii oameni vorbesc repede tot
timpul, alții – și sunt mai rari – vorbesc într-un mod foarte măsurat. Trebuie
să fii capabil să gestionezi ritmul. Variăm ritmul pentru efect și trebuie să o
facem prezentând un scenariu. Dar, ca și în cazul majorității tehnicilor,
trebuie folosit cu subtilitate, altfel efectul va fi disipat. A fi nervos te poate
accelera. Poate doriți să ajungeți până la capăt. Dar gândește-te la publicul
tău – dacă mergi prea repede, îl vei pierde.
A vorbi cu timpul este foarte important în difuzare, atât la TV, cât și la radio.
Este posibil să fii nevoit să-ți modifici ritmul pentru a face față cerințelor
ceasului, dar trebuie să te asiguri că ceea ce spui rămâne clar și inteligibil. Vor
fi mai multe despre acest lucru în capitolele 6 și 7.
28 Sunteți activ!
Relaxare
Toate spectacolele – de la cântatul de operă până la sărituri triple
– beneficiază de relaxare. Calmează mintea și permite
interpretului să exceleze. Efectele sale sunt în principal
psihologice și sunt cu atât mai puternice pentru a fi așa.
Majoritatea interpreților se simt nervoși înainte de concert și
au dreptate să fie îngrijorați dacă fluturii sunt absenți. Trebuie
să-i faci pe fluturi să zboare în formație: să faci ca energia
produsă de nervi să lucreze pentru tine. Și oricum vă relaxați, fie
că este prin respirație, făcând yoga, chiar și întins pe spate,
beneficiile sunt evidente de la sine și contrastează bine cu acele
momente în care ați permis stresul și tensiunea din orice motiv
(și sunt multe în prezentările media). ) pentru a vă influența
oferta. Un prezentator relaxat poate gândi pe picioarele lor și
poate aduce acel ceva în plus care face ca provizia de relaxare să merite.
REZUMAT
1. Latura personală a prezentării nu poate fi cuantificată sau

chiar definită. Dar putem fi de acord asupra anumitor calități
obiective.
2. Există patru tipuri de calități: comunicative, mate
calități reale, personale și vocale.
3. Calitățile comunicative îți permit să fii clar și concentrat și
facilitează audienței să înțeleagă ceea ce îi spui.
4. Calitățile materiale îți permit să raportezi ceea ce ai de spus

publicului tău – fă-l relevant și accesibil pentru ei.
5. Cum întâlnești? Care este relația ta cu publicul tău? Calitățile

personale includ căldura și prietenia, dar și entuziasmul
pentru subiectul tău.
6. Cum îți poți perfecționa instrumentul vocal pentru a-l face
să facă ceea ce îți dorești? Oferă culoare, interes și ritm
prezentării tale. Calitățile vocale vor ajuta la exprimarea
ideilor tale.
3
Vocea și
respirația
DE CE AU NEVOIE EMITĂTORII DE INSTRUIRE DE VOCE?
Ar fi greu de supraestimat valoarea atenției corespunzătoare la

voce și respirație în prezentare. Exercițiile de voce și respirație
pot fi la fel de utile pentru cineva care vorbește la radio și TV,
precum sunt pentru un cântăreț de operă. Unele dintre aceleași
tehnici folosite de cântăreți și actori profesioniști pot fi folosite
pentru a facilita prezentarea eficientă. Acestea fiind spuse, din
păcate, nu fac adesea parte din pregătirea de rutină a
prezentatorului. Și puțină, deși în creștere, se acordă atenție
formării vocale în cadrul cursurilor de jurnalism audiovizual.
Dacă ați rămas vreodată fără suflare în timp ce rostiți un
scenariu sau un discurs, veți ști că fizicitatea vocii și a
respirației vă pot eșua în momente importante.
Desigur, este la fel de adevărat și important să remarcăm că în

conversația normală nu ne gândim aproape niciodată la
intonație, înălțime, respirație sau altele asemenea. Pur și
simplu vin natural, sau nu? Ei bine, ar trebui să se descurce într-
o conversație normală. Cum pot ei să aibă grijă de ei înșiși
într-o conversație „normală” când pot fi o astfel de problemă în
prezentare? De ce prezentatorii se plâng că rămân fără suflare
sau că au greșit intonația sau accentul? Dacă vă impuneți
vocea prin orice fel de vorbire profesională - și aici includ
predarea, lectura, vorbirea, adresarea unor echipe mici, precum
și difuzarea, orice, de fapt, care necesită să comunicați cu un
grup - atunci trebuie să vă gândiți la tehnici de voce și respirație.
30 Sunteți activ!
Cu prezentarea la radio și TV ne folosim vocile într-un mod conversațional.

Spre deosebire de cântăreți și actori de teatru, de exemplu, în mod normal
nu avem nevoie să proiectăm. Într-adevăr, face parte din tehnica prezentării
eficiente faptul că parcă avem o conversație cu publicul nostru (după cum
subliniez în altă parte în această carte). Dar pentru a face acest lucru
eficient, mai ales dacă este implicat un scenariu, vom avea nevoie de
tehnica vocală.
TONATIE SI VARIETATE VOCALA
Un cuvânt captivant, intonația se referă la muzica vorbirii.

Vocile cărora le lipsește sună monotone. O varietate prea mare de tonuri
poate produce un efect de cântec care este la fel de contraproductiv. Există
elemente de intonație care merită detaliate, deoarece pot fi privite separat,
în funcție de ceea ce poate necesita atenție. Aceste elemente sunt folosite
de noi (uneori inconștient în conversație) pentru a oferi sens și accent.
Pas
Nivelul pe scara prin care poate trece vocea dvs. este utilizat în
mod eficient pentru a adăuga sens. Când vă ascultați la redare,
observați variațiile de înălțime. Variația tonului care denotă
propoziții noi și, prin urmare, gândurile și ideile noi îl mențin
pe ascultător implicat. Titlurile dintr-un buletin de știri ar trebui
să înceapă cu note diferite pentru a varia difuzarea și pentru a
menține interesul pentru fiecare noua poveste. Propozițiile pot
fi încheiate cu o inflexiune în jos sau una în sus cu efect diferit.
Dar mai întâi trebuie să-ți descoperi propria gamă și capacitatea de a-l folosi.
Vocea și respirația 31
EXERCIȚIU
Încercați să urcați și să coborâți cântarul pentru a vă găsi intervalul:
fraza,
A și
cu atunci
scară încerca
cel venire
sus jos
mergând cu
Încerca
o alta
Nu trebuie să-mi folosești cuvintele. Luați orice propoziție și

jucați-vă cu terenul. Dar încearcă să-l faci să sune natural. S-ar
putea să pară artificial la început, dar trebuie să găsești o
modalitate de a construi într-un pas diferit, care va spori sensul.
Este obișnuit să coborâți la sfârșitul unei propoziții, dar puteți

alege să mergeți în sus. O înălțime mai mare este uneori folosită
pentru a crea accent. Folosim variații ale tonului pentru a ajuta
sensul. Urcăm anumite cuvinte pentru a le scoate din monotonia
frazei. Dacă asculți o înregistrare a vocii tale (sau a altcuiva),
observă cum alegi anumite cuvinte pentru a fi subliniate și cum ai
putea face asta mergând pe anumite cuvinte.
Urcarea la sfârșitul unei fraze sau al unei propoziții menține ideea

deschisă și, de asemenea, menține publicul interesat; deși poate
indica o întrebare și o incertitudine. Puteți, de asemenea, să
renunțați la cuvinte la sfârșitul unei fraze pentru a da un sentiment de finalita
32 Sunteți activ!
si inchidere. Înclinarea în jos se încheie și se termină.
Înclinarea în sus atrage interesul pentru ceea ce urmează.
Atenție, totuși, să nu sune artificial. Deși este adesea bine să închei

frazele pe o inflexiune în sus, în engleză folosim o muzică mai complicată
pentru a indica subtilitatea a ceea ce spunem, așa că ar trebui să evitați
deciziile simpliste de inflexiune. Lasă sensul a ceea ce spui să dicteze
inflexiunile, așa cum faci în conversația normală.
Voci feminine
Unele femei din radiodifuziune se plâng că vocile lor par prea înalte și, în
consecință, cred adesea, că le lipsește autoritatea. Ei cred că sună feminin.
Este adevărat că femeile au voci mai înalte decât bărbații. Iar unii au
încercat celebru, cu un grad de succes discutabil, să le schimbe. Îmi vine
în minte Margaret Thatcher. Trebuie să fi atent. Adesea, oamenii se judecă
aspru atunci când ascultă înregistrări. Femeile cred uneori că sună prea
tineri pentru ca un public să le ia în serios. Dar amintiți-vă că este posibil ca
propria judecată să nu fie împărtășită de majoritatea publicului dvs.
Chiar dacă tonul tău este ridicat și acest lucru este firesc pentru tine,
oamenii se vor obișnui cu tine și se vor concentra în curând pe ceea ce le
spui mai degrabă decât pe tonul vocii tale. Vocile noastre sunt ca fețele
noastre – sunt unice. Ele vin în toate formele și dimensiunile. Autoritatea
vine din ceea ce spui publicului, nu din tonul vocii tale. Am auzit
corespondenți de război ale căror voci îi fac să pară prea tineri sau imaturi
pentru a fi într-o zonă de război; totuși își mențin autoritatea și
respectul audienței prin greutatea și importanța a ceea ce le spun.
Există totuși o modalitate naturală de a vă reduce tonul. Implică rezonanță.

Există rezonatoare în cap, gură și nas și, de asemenea, în piept și chiar
mai departe
jos. Întregul corp poate fi folosit pentru a rezona sunetul făcut de vocile
noastre. Pentru a reduce tonul vocii în mod natural, o tehnică care poate fi
folosită este rezonarea vocii atât în piept, cât și în cap.
EXERCIȚIU
Pune o mână pe piept. Acum începeți să fredonați ușor

simțind rezonanța în cap la început și apoi aduceți sunetul
în piept. Simțiți vibrația din piept când începeți să utilizați
pieptul pentru a rezona sunetul. Acest lucru va fi adesea însoțit
de o scădere a notei, dar acesta va fi un răspuns natural la
utilizarea rezonatorului de piept. Acum încearcă să folosești
sunete – cele pe care le folosesc pentru exercițiile de articulare
(p.42) funcționează aici:
Moo Moh Maw Mar May Mee My Mow (ca în „acum”)
Acum încearcă să folosești o propoziție, orice propoziție.
Ar trebui să recunoașteți diferența de utilizare a rezonanței în cap, gură,

gât etc. și cea a pieptului. Utilizarea rezonatoarelor toracice oferă vocii o forță
mai rotunjită și mai plină din punct de vedere emoțional. Veți fi mai dedicat
conținutului și, în consecință, publicul dvs. Oamenii care folosesc în mod
obișnuit rezonatoare de cap le lipsește acest lucru. Dacă o reduceți, puteți
experimenta un sunet mai centrat, mai emoțional, „întreg” din vocea dvs.
S-ar putea chiar să găsești o gamă pe care nici măcar nu credeai că o ai.
Ritm
Deoarece ritmul implică ritm, acesta poate include o variație a vitezei și
utilizarea pauzei pentru efect. Dacă, de exemplu, faceți o pauză înaintea
unui cuvânt sau a unei expresii, îi acordați un plus de greutate și interes.
De asemenea, o pauză după o frază îi poate ridica importanța. Încercați-l
cu o bucată de text și vedeți cum puteți efectua o schimbare a sensului
general. Atenție la utilizarea excesivă a pauzei – efectul va fi diminuat dacă
este folosit prea mult.
Presiunea de a accelera
Există multe tentații de a accelera, nu în ultimul rând omniprezentitatea și
importanța ceasului și a timpului. Există o tendință naturală de a accelera
dacă cineva te avertizează că mai ai doar 15 secunde sau poți vedea ceasul
și trebuie să fii
34 Sunteți activ!
afară până la un anumit timp. Ne vom ocupa mai târziu de a vorbi

cu timpul, dar există și alte tentații de a accelera (multe mai multe
decât cele de a încetini), și ar trebui să li se reziste în general.
Viteza este personală. Unii oameni vorbesc în mod natural mai repede
decât alții – unii rămân articulați și implicați – alții vorbesc repede pentru
că sunt nervoși și neîncrezători în viața reală.
Nu vrei să le prinzi obiceiul. A vorbi prea repede la radio și TV indică adesea
nervozitate – uneori pur și simplu dorința de a trece peste! A vorbi prea
repede este adesea însoțit de pufături și greșeli – acestea ar trebui să
fie un avertisment pentru a încetini.
Cum să încetinești
Antidotul pentru a vorbi prea repede este să te gândești la publicul tău.

Sunt capabili să digere ceea ce le spui? Dacă nu, trebuie să încetinești
pentru a le acomoda. Dacă ei nu te pot înțelege, atunci nu comunici. Unora
le este mai dificilă încetinirea decât alții, tocmai pentru că are legătură cu
încrederea și personalitatea. Dacă îți poți vedea publicul (poate doar o
singură persoană) îți vei da seama în curând când sunt și, mai important,
când nu acceptă ceea ce le spui. Încercați, de exemplu, să citiți unui copil
prea repede – un public tânăr vă va arăta în curând dacă se ocupă de ceea
ce îi spuneți.
Varietate vocală
Există mai multe moduri de a introduce varietatea vocală în prezentarea
dvs. De exemplu, buletinele de știri conțin adesea antiteze: „Pe de o parte,
israelienii au spus asta, pe de altă parte palestinienii au spus asta”.
Înclinația este de a merge în sus pe „aceasta” și în jos pe „aceasta”
pentru a indica cele două părți. Dar ferește-te de capcanele ritmurilor și
intonațiilor dezvăluite pe care prezentatorii le-au învățat unii de la alții,
motiv pentru care uneori sunt exploziți cu atâta succes. Monty Python a
făcut-o cu expresia „… și acum pentru ceva complet diferit”, care imita
prezentarea TV a timpului în care prezentatorul trece artificial la un subiect
nou. De asemenea, există și obiceiul de a renunța mereu la ultimele două
sau trei cuvinte (ceea ce, printre altele, Jeremy Clarkson este înclinat să
facă, pentru a avea efect):
„Iată un exemplu vizual de acea'.
făcând doar
— Și acum pentru ceva diferit'.
complet
Proiecție
Proiecția este o tehnică vocală asociată mai mult cu teatrul decât
cu studioul TV sau radio, în care un interpret trebuie să fie auzit
în spatele galeriei fără ajutorul amplificării și totuși să nu strige.
Este vorba despre atragerea audienței și este utilă pentru
prezentator atunci când face distincția între intim și declamativ
și intervalul dintre acestea.
Gândiți-vă la radioul jazz de noapte târziu, pe de o parte, și la un

program pentru tineri precum „Nu uitați periuța de dinți”, pe de altă parte.
Sau chiar moment al zilei – micul dejun și cina – „trezire treaz”
dimineața și „șoaptă” mai intima noaptea târziu.
Priviți și ascultați
Urmăriți cum alții folosesc varietatea vocală, nu numai în mass-
media, ci și în conversație. Cu siguranță o vei face deja singur
pentru a ajuta la exprimare și la sens. Trebuie să deveniți conștienți
de ceea ce este posibil să fi considerat de la sine înțeles. Acest lucru
va fi util mai ales dacă nu sunteți obișnuit să citiți scripturi și trebuie
să le injectați puțină viață, așa cum veți vedea în Capitolul 6.
RESPIRA IE
E firesc, nu?
Respirația, ca și prezentarea în sine, nu este ceva de care
suntem conștienți în mod normal până când nu apare o problemă.
Trebuie totuși să dedicăm timp înțelegerii acesteia pentru a
preveni nu numai problemele viitoare, ci și pentru a le putea
ignora. Așa cum nu ne concentrăm asupra respirației când
vorbim într-o conversație și nici nu vrem să ne gândim la asta
atunci când prezentăm. Și totuși, apare atunci când rămânem fără
suflare, propozițiile sunt prea lungi sau nu suntem într-un alt fel
36 Sunteți activ!
mult control asupra vorbirii noastre, așa cum ne-am dori să fim, adesea
când citim un scenariu.
— Este la fel de natural ca și respirația. Dacă acest lucru descrie ceva care
este pe cât de inconștient, pe atât de lipsit de artă, atunci cu siguranță ne
este util în căutarea unei prezentări îmbunătățite. Este de asemenea să
subliniem aici că respirația, ca activitate esențială dătătoare de viață, este
de mare interes pentru studenții de yoga și meditație. Concentrarea
asupra ei poate disciplina și liniști mintea și poate ajuta postura fizică. În
același mod, o respirație bună poate ajuta la o bună exprimare vocală și
acuitatea mentală.
Avem nevoie de respirație pentru a ne exprima, dar avem nevoie și de ceva

în plus din partea mecanismelor noastre de respirație pentru a alimenta
cererea crescută pe măsură ce vorbim profesional. Și vrem ca și acel proces
îmbunătățit să fie natural, mai ales că deseori dăm impresia că prezentarea
noastră este ca o conversație.
Unele exerciții care ne dau mai multă respirație ne vor ajuta cu cerințele
noastre crescute și totuși acele cerințe nu vor fi evidente. Practic, putem
obține mai multă respirație respirând mai profund. Dar prin adânc nu mă
refer doar la respirația mai mare – deși aceasta este o consecință – ci la
absorbția mai jos, umplând nu doar partea superioară a pieptului, ci și
burta, centrul corpului.
EXERCIȚIU
Ridicați-vă cu picioarele depărtate de lățimea umerilor și cu

fața în față. Pune o mână pe burtă. Respirând normal, simțiți
mișcarea în acea parte a corpului în timp ce inspirați și expirați.
Acum, respirând mai adânc, veți simți mișcarea crescută în
abdomen. Inspirați prin nas numărând până la trei, simțiți-vă că
centrul se extinde și se mișcă în afară, apoi după un moment
(una magică în care nu există deloc activitate), expirați până la
cinci, observând contracția mușchilor. la centru. Repetați de
mai multe ori. Tot timpul ai nevoie pentru a-ți menține umerii
și partea superioară a pieptului complet relaxate.
Acest lucru poate fi mai ușor de făcut după ce ați făcut câteva exerciții de
relaxare. Dar o consecință a efectuării acestui exercițiu de respirație, pe
care l-aș recomanda înainte de orice difuzare sau prezentare, este că te
calmează fără a-ți pierde vigilența. Cu toate acestea, este preocupat în
primul rând de relaxarea pieptului superior și a umerilor și de a vă permite
să inspirați mai mult în centrul corpului, astfel încât să aveți mai multă
respirație la dispoziție.
RELAXARE
O performanță încrezătoare vine de obicei dintr-o persoană relaxată.

Prezentatorii pot împrumuta aici util de la actori și cântăreți. Tensiunea –
opusul relaxării – va distruge acea performanță și va pierde energia
necesară. Când merge bine există senzația că există mai puțin efort și mai
multă concentrare; că, pentru a folosi o analogie cu tenisul, ai lovit „punctul
favorabil” și, în consecință, mingea merge exact unde vrei; că scenariul se
citește de la sine și ești în formă maximă fără să încerci să fii. Cum
creezi acel sentiment? Cum, când nu te simți în formă, poți să o recuperezi?
Într-un cuvânt: disciplină.
Disciplina
Relaxarea este o disciplină într-un studio TV sau radio pentru că odată cu
cantitatea de activitate și stres din jurul tău, vei avea nevoie de disciplină
pentru a fi relaxat. Și trebuie să te relaxezi pentru a performa.
Cum faci asta?
Cel mai bun mod de a te relaxa este să te întinzi, plat pe pământ, trecând
prin fiecare parte a corpului pe măsură ce simți că devine din ce în ce mai
grea: începând cu membrele tale și urcând prin corp până la umeri, gât și
în final cap și față. Deși puteți încerca acest lucru acasă, este posibil să
nu fie practic la locul de muncă. Nu vă faceți griji: există modalități mai
discrete de a face exerciții de relaxare stând în picioare sau chiar stând.
Trebuie să înțelegeți unde sunt de obicei zonele comune de tensiune. Gâtul,

umerii și fața. Și aceste părți sunt adesea pe cameră. Așa că faceți acest
prim exercițiu stând în picioare sau așezat dacă este necesar.
38 Sunteți activ!
EXERCIȚIU
Dacă stai în picioare, lasă-te să pleci din talie, astfel încât să fii dublat și
jumătatea ta superioară să fie relaxată și atârnată, cu picioarele și
picioarele încordate pentru a suporta greutatea. Te concentrezi deja pe
jumătatea ta superioară. Din această poziție în U dublată, reveniți la
picioare încet de jos în sus, simțind, pe măsură ce coloana vertebrală
revine la verticală, că puneți o vertebră peste cealaltă în timp ce vă
desfășurați. În cele din urmă, umerii îți revin la loc, urmați de gât și cap.
Dacă ești așezat, poți face următoarele exerciții pe scaun, stând în

el patru pătrați, cu ambele picioare pe pământ parcă atașate de
podea și cu spatele drept.
Confortabil, dar nu înclinat.
Acum concentrează-te asupra capului tău și creează senzația că este

independent de restul corpului tău. Gândiți-vă la o minge de ping-pong
deasupra unui jet de apă sau la o păpușă pe sfoară. Lăsați-l să se aplece
înainte și apoi înapoi și apoi aduceți-l înapoi într-o poziție neutră.
Puteți face o rotire a capului în timp ce îl lăsați înainte și îl puteți roti
ușor, observând tensiunile din gât pe măsură ce mergeți. Faceți acest lucru cu blânde
Nu poți scăpa de aceste tensiuni, dar poți deveni conștient de ele, ceea
ce este util. Faceți asta de două ori: o dată pe sens.
Acum umerii. Rotiți unul mai întâi înainte, apoi înapoi, apoi celălalt
la fel, apoi ambele împreună. Apoi le puteți roti într-o mișcare de
rotație mai întâi înainte, apoi înapoi.
Apoi încordați-le imediat – ridicând din umeri, apoi lăsați-le să plece.
Repeta. Și simt că sunt lăsați mai jos după ce au făcut asta. Ai nevoie
ca umerii să fie grei. Scuturați-vă brațele și mâinile pentru a obține
o senzație de relaxare în umeri.
Puteți urma această ultimă secvență mică cu un exercițiu de

„centrare”. Valoarea acestui lucru este să vă concentrați pe cea mai
importantă parte a corpului pe care o numim centru, în jurul buricului.
Aceasta este o centrală puternică și este un domeniu foarte important
pentru o bună producție vocală. Este zona în care îți iei respirația
și îți oferă o soliditate, o stabilitate a întregului corp și, prin
urmare, autoritate. Recunoașteți acest lucru după ce faceți următoarele:
EXERCIȚIU
Stați cu picioarele îndreptate înainte, depărtați la lățimea umerilor.

Ar trebui să fii relaxat, nu rigid, ci drept, așa cum ai fost, după ce ai
venit din poziția îndoită înainte în exercițiul de mai sus.
Închideți ochii și lăsați genunchii să se îndoaie ușor, permițând
picioarelor să se lase puțin. Atrageți-vă atenția în interiorul și spre
acel centru chiar sub buric. Respirați în acea zonă, ușor; îl poți
adânci puțin peste o respirație normală. În timp ce respirați în
această zonă, puteți vizualiza un obiectiv - poate programul sau
scenariul dvs. sau ceea ce va trebui să faceți. Simțiți energia și
permiteți-i să călătorească prin voi și în afara secțiilor. Acesta este
un exercițiu relaxant, dar este și unul care dă putere. Vă ajută să vă
concentrați, să unificați mintea și corpul, eliberând tensiunea și
concentrându-vă atenția. Incearca-l.
POSTURĂ
Producerea vocii implică întregul corp, nu doar pentru că respirația

implică o mare parte din ea, ci pentru că este o activitate foarte
umană. Vocea dezvăluie atitudine. Dacă ești obosit, tensionat sau
emoționat, se va spune în vocea ta. Dacă vorbești în timp ce stai
ghemuit, de exemplu, atunci așa vei suna. Dacă ești în picioare în
atenție, atunci probabil că vei suna ca un soldat la paradă. Dacă ești
ghemuit pe o canapea confortabilă și vorbești cu un prieten la
telefon, probabil că vom obține partea mai blândă, relaxată și
accesibilă a ta.
O poziție neutră
Prin urmare, pentru a fi în cea mai bună postură posibilă pentru a fi
liber să exprime o varietate de tonuri și semnificații, dacă este
necesar, dar să nu te simți legat de anumite atitudini, atunci o poziție
neutră bună este avantajoasă. A sta în picioare și a fi centrat (vezi
mai sus pentru exercițiul de centrare) este o poziție puternică pentru
a putea oferi orice vrei. Așezat la un birou sau pe o canapea la
televizorul în timpul zilei spune o anumită poveste despre conținutul
programului la care vei dori să faci parte. Prezentatorii de radio stau de obicei,
40 Ești pe!
deși pentru producția de voce ar fi mai bine dacă ar rămâne în picioare.

Deejay-urile stau adesea și le dă energie. Dar cu o mulțime de echipamente
tehnice de operat și cu scenarii și lucrări în fața ta, a sta la un birou de
sunet este mai practic pentru majoritatea radiourilor. Amintiți-vă, dacă vă
așezați, să vă păstrați picioarele patru drepte pe pământ, ca și cum ați fi
conectat la pământ de unde vine energia către voi, astfel încât să nu doriți
să rupeți contactul.
Asigurați-vă că scaunul dvs. este confortabil și reglabil la înălțimea dvs.,
astfel încât să vă permită să stați drept.
În cele din urmă, nu purta nimic constrângător în jurul taliei.

Am văzut chiar prezentatori de radio slăbindu-și pantalonii în timp ce se
pregătesc să iasă în emisie. Păstrează acel centru important al corpului liber
și relaxat – chiar dacă îi stânjenește pe oaspeți!
CONDUCEREA CU NERVII
O problemă mai mare

O problemă mai mare decât a avea nervi este să nu-i ai.
Să mergi în aer sau într-un studio pentru a înregistra o piesă și să nu
simți nicio teamă nu este de bine. Este același pentru toți performanții.
Nervii sunt energie și aceasta este o marfă utilă în performanță. Puteți
transforma acea energie în avantajul dvs. și o puteți folosi pentru a vă
ridica jocul. Fă fluturii aceia să zboare pentru a zbura. Dar dacă nu ai acel
sentiment ușor de neliniștit, fii în gardă și, dacă ai ocazia, caută semne
de lipsă de concentrare asupra redării. Unii, însă, sunt dezactivați de nervi
și asta este contraproductiv.
Unele metode
Amintiți-vă că nervii sunt normali. Cei mai mulți oameni care

urmează să cânte suferă de ele și, mai important, chiar și
artiștii experimentați și cunoscuți le au. Deci nu ești pe cont propriu.
Este reconfortant să știi, dacă suferi de nervi, că există câteva modalități

simple de a-i face față. O metodă destul de simplă implică încordarea
mușchilor
abdomen si fese. Țineți, eliberați și repetați. Aș adăuga o

versiune a exercițiului meu de respirație. (Cred că oricum este
bine pentru oricine este pe cale să transmită, indiferent dacă
este în direct sau înregistrat.) Chiar și cu doar cinci secunde
la dispoziție, poți respira în abdomen și în centru. Cu ceva
mai mult timp aș sugera să urmezi exercițiul de relaxare de
mai sus, dar, în orice caz, faceți o respirație mai profundă, care
va avea efectul de a vă calma fără a elimina energia.
Un alt mod fundamental de a trata nervii este de a vă îndepărta

de voi înșivă și de a vă concentra asupra materialului. De
asemenea, ar trebui să vă gândiți cu cine vorbiți - publicul dvs.
Acest lucru vă va oferi suficient de mult la care să vă gândiți și
să folosiți pe deplin nu despre dvs. Nu te poți familiariza
niciodată prea mult cu ceea ce vei spune publicului tău. Și
gândirea sau vizualizarea audienței dvs. (sau a unui membru
imaginar al publicului) vă va ajuta să vă spuneți povestea în mod eficien
EXERCIȚII DE VOCE ȘI ARTICULARE
Cerințele difuzării
Talk Radio este cel mai aglomerat la ora micului dejun. Atunci
majoritatea oamenilor ascultă radioul – când se trezesc, iau micul
dejun și merg la serviciu. Lucrul la emisiuni radio care încep la
6 dimineața sau mai devreme implică un început foarte
devreme, precedat, sperăm, de culcare devreme. Cu toate
acestea, când deschideți acel fader (adică deschideți canalul
microfonului pentru a vorbi), uneori vocea vă surprinde mai ales
dacă nu ați încălzit-o. Poate croșca, poate șuieră, poate nici
măcar să nu pară conectat la creierul tău. La BBC World Service,
care transmite în direct în întreaga lume, un număr mare de
ascultători din subcontinentul indian își pornesc radioul la
micul dejun, care este în jurul orelor 01:30–02:00 în Marea
Britanie, și asta înseamnă că radiodifuzorii trebuie să sune
proaspăt și plin de viață, chiar dacă au se apropie de sfârșitul unei ture
Cum poți face asta? Aș recomanda întotdeauna o încălzire a
vocii, indiferent dacă difuzați sau nu la ore nesociale, dar mai
ales dacă sunteți.
42 Sunteți pe!
Exerciții de încălzire
Există multe rutine de încălzire și recomand două sau trei cărți excelente
scrise de cei mai buni profesori de voce din domeniu care au multe de spus
despre exercițiile de voce. Aș sugera să-l găsești pe al tău care ți se
potrivește și cerințelor tale din cărțile pe care le enumerez în Bibliografie.
Aici voi schița o rutină pe care mi s-a părut utilă.
EXERCIȚIU
Exersați următoarele sunete, folosind buzele și mușchii din jurul gurii

pentru a accentua articulația:
Moo Moh Maw Mar May Mee My (ca în „ochi”) Mow (ca în „acum”). Apoi
schimbați consoana, dar păstrați vocala:
Voo Voh Vaw Var Vay Vee Vy Vow Boo

Boh Baw Bar Bay Bee By...etc.
Începeți încet, dar apoi creșteți viteza pe măsură ce aveți mai multă
încredere. Acest exercițiu vă pune în mișcare buzele, limba și gura.
Masează-ți fața și maxilarul, scoțând sunete pe măsură ce mergi.

Fiți conștienți de articulația maxilarului, astfel încât maxilarul inferior să
se poată relaxa și să se lade și imaginați-vă că maxilarul superior poate
pluti în sus. Aceasta este o vizualizare, desigur, dar este utilă pentru a
ajuta la slăbirea maxilarului și pentru a scăpa de tensiune. Lasă maxilarul
inferior să atârne deschis de parcă te-ai comporta ca un idiot. Faceți un
sunet „aah”. Simți cât de încordat este de fapt maxilarul tău.
În engleză, cel mai bine este, pentru articulare, să păstrați vocea în partea
din față a gurii. Așa vei enunța bine și ceea ce spui va fi clar. Accentele
din clasa superioară pe care le auzi uneori provin din fundul gurii și nu
sunt nici ușoare pentru ureche, nici bune pentru vocea care le produce.
Încercați următoarea frază făcând ceea ce spune și exagerați ușor
enunțul:
— Trebuie să-mi păstrez vocea în fața gurii.

PROBLEME ȘI CE PUTEȚI FACE DESPRE ELE
Există unele probleme care nu sunt probleme, unele care pot fi

rezolvate, unele care necesită trimitere la un specialist (un medic sau
un logoped) și altele care nu pot fi corectate. Trebuie să distingeți
mai întâi ce fel de problemă aveți dacă aveți una.
Ton prea înalt

Unii se plâng că vocea lor este prea înaltă sau că nu are autoritate –
și m-am ocupat de asta mai devreme. Ori aceasta nu este o problemă
sau una care poate fi rezolvată, indiferent de modul în care ați veni
să o vedeți. Amintiți-vă că atunci când ascultă redare sau ROT
(înregistrare oprită transmisie) majoritatea oamenilor la început
sunt foarte critici și nu întotdeauna util, deoarece tind să se
concentreze asupra aspectelor pe care alții nu le observă. Pitch poate
fi unul dintre aceste tipuri de probleme.
Gură zgomotoasă
A auzi respirația sau a avea prea multă salivă în gură sunt alte
plângeri frecvente. Respirația nu este o problemă – trebuie să respiri
– este o necesitate umană.
Dar lipsa de aer poate fi corectată prin exerciții de respirație ca mai
sus. Prea multă salivă este de asemenea naturală în general, dar
puteți încerca să respirați prin gură înainte de a vorbi, ceea ce poate
reduce cantitatea de salivă din gură. Dacă, dimpotrivă, suferi de o
gură uscată, mușcându-ți limba ușor poate produce saliva. De
asemenea, este bine să ai apă la îndemână pentru a sorbit.
Sibil, șchiopăt și un „r” slab

Sibilance este atunci când sunetul „s” fluieră. Este cauzată de a permite
sunetului să treacă printr-o limbă formată incorect în raport cu gura
prin care trece sunetul. Este uneori exagerat de anumite microfoane.
O parte din problemă poate fi redusă prin orientarea microfonului
astfel încât să vorbiți peste el, mai degrabă decât direct către el. Cu
toate acestea, va trebui să vedeți un logoped pentru a afla dacă puteți
eradica
44 Sunteți activ!
sibila. Acest lucru este valabil și pentru un șchiopăt și un „r” slab (unde
iese să sune ca un „w”); iar sfatul poate fi că nu puteți corecta defecțiunea.
Dar este o vină? Dacă aveți oricare dintre aceste particularități de vorbire
(dacă așa le puteți numi), poate doriți să vă întrebați că dacă ați trăit cu
ele până aici, există un motiv bun pentru care nu ar trebui să le acceptați
așa cum o vor face alții, inclusiv publicul tău? Faimosul Jonathan Ross, așa
cum a făcut-o și regretatul Roy Jenkins, trăiește cu un „r” slab și se bucură
de el.
Alți oameni cunoscuți prezintă ceea ce unii ar putea numi defecte de
vorbire, inclusiv o bâlbâială și au ajuns să fie acceptați pentru ei. Îi poți
transforma în avantajul tău făcându-i parte din personajul tău de difuzare –
ceva care te identifică și te face să te evidențiezi de restul.
ACCENTE ȘI DIALECTE
Cu toții avem un accent. Tiparele noastre de vorbire se formează prin

obișnuință – o parte din care este interacțiunea cu mediul și oamenii din
jurul nostru. Vorbirea este de așa natură încât este în mod necesar socială
și, prin urmare, este formată din două sau mai multe persoane care
vorbesc între ele. Veți observa cât de repede înțeleg copiii accentele de la
semeni, dar și dialectele, argoul și chiar limbile străine. Dar este acceptabil
accentul tău? Colegii, editorii și șefii tăi pot comenta și te vei simți sensibil
la feedback-ul lor. Dar cum rămâne cu publicul? Ei sunt cei importanți. Poate
că le place accentul tău, chiar dacă colegii te tachinează pentru asta.
Este clar?
Întotdeauna mă întreb când aud pe cineva cu accent puternic: este clar
ceea ce spune? O primesc? Și din nou este întrebarea pe care ar trebui să ți-
o pui: iau publicul cu mine? ansele sunt că relaxarea cu propriul accent vă
va oferi încredere i vă va face să vă sim i i mai ca acasă în fa a
camerei sau a microfonului. Te vei simți mai mult pe tine însuți și asta
trebuie să fie un lucru bun.
Adecvare
Cu toate acestea, există o dezbatere dacă un accent puternic din sudul Londrei
ar fi potrivit pentru știri sau o voce RP (pronunție primită) este potrivită
pentru o emisiune pop?
Și aici se ridică întrebări culturale. Nu este ceea ce se așteaptă oamenii și
asta poate funcționa împotriva ta. Dacă crezi că este nedrept sau nu, este o
altă chestiune. Bineînțeles că îți poți modifica accentul pentru a se potrivi
cu materialul sau șeful tău, dar ferește-te să nu suni bizar. Supracompensarea
față de acceptabilitatea percepută a unui accent poate produce rezultate
nenaturale, mai rele decât originalul. Din fericire, devine din ce în ce mai puțin
necesar să se stabilească un accent, dar publicul are păreri puternice asupra
accentelor și, prin urmare, este un subiect controversat.
Clima culturală
În climatul cultural de astăzi din Marea Britanie, accentele regionale sunt
mult mai acceptabile decât erau. Pe vremuri, BBC angaja doar cranici bărbați
englezi cu accent din sud-estul țării. Și dacă asculți emisiuni din anii 1950
și înainte, asta ai primit.
Difuzarea este într-o altă epocă acum și ceea ce vedeți pe ecran sau auziți
la radio reflectă publicul care îl urmărește sau ascultă. Societatea britanică
s-a schimbat mult din anii 1950 și, prin urmare, există o mulțime de
diversitate de văzut și auzit.
Pe măsură ce atitudinile se schimbă, se schimbă și vocile din mass-media.

Clasa și educația sunt mai puțin definite de accent în zilele noastre. S-ar
putea să existe o discuție în desfășurare cu privire la „amuțirea” mass-
media, dar, deoarece există mai multe puncte de vânzare acum, ar trebui să
existe mai mult loc pentru toți veniți.
Cu toate acestea, dialectele și argoul trebuie folosite cu prudență. Întrebați-

vă dacă includ sau exclud publicul: dacă acesta din urmă, este contraproductiv.
Rapperii și deejay-urile hip-hop pot folosi un limbaj care îi exclude pe mulți,
dar acesta poate fi efectul dorit. Ai grijă să nu fii ofensator. Înjurăturile și
folosirea unui limbaj rasist nu sunt doar de neapărat, dar vor atrage
recriminarea și vă pot dăuna viitorului de difuzare.
Acestea fiind spuse, blestemul ciudat involuntar va indica uneori că ești om

până la urmă.
46 Sunteți pe!
Vorbitori non-nativi de engleză

Dacă limba engleză aparține acelor culturi sau țări în care vorbitorii de
engleză sunt cei mai populați, atunci Marea Britanie s-ar plasa bine pe listă.
Subcontinentul indian ar ajunge pe primul loc și, astfel, s-ar putea spune că
au mai multe pretenții asupra dezvoltării limbii decât utilizatorii din alte părți
ale lumii. În Marea Britanie, cu marea sa comunitate etnică din Asia de Sud,
ar fi ciudat dacă nu am auzi un accent distinctiv care să reflecte acest lucru.
Dar există, de asemenea, accente din India de Vest, Africa de Vest, Africa de
Sud, Greacă, Turcă și alte accente est-europene auzite din abundență în
Marea Britanie, reflectând imigrația recentă în țară din aceste zone ale
lumii. Nu văd nicio problemă cu limba engleză accentuată în mass-media,
sub rezerva regulilor și calităților pe care le-am subliniat în altă parte.
Accentele reflectă societatea, la fel și mass-media.
engleza americana
Ar putea fi o problemă mai mare cu americanul în Marea Britanie.
Un accent american indică pentru unii un produs media american, care
poate fi contraproductiv. Unii ar spune că există prea multe importuri
americane în mass-media britanică și, cu uriașa lor industrie
cinematografică, britanicii au o luptă culturală pe mâini pentru a opri
preluarea englezilor americani. Și nu este doar accentul pe care unii îl
consideră impropriu. Expresii precum „vorbesc cu cineva” (spre deosebire
de „cu” ei), „de luni până vineri” (spre deosebire de „până”) și omiterea
prepozițiilor ca în „Am vorbit cu John marți”, se strecoară în limbajul de zi
cu zi și astfel se reflectă în mass-media așa cum vor fi. Dar nu există reguli
stricte și rapide; unora le va rezista chiar si tinerii si unii vor trece prin. Dacă
sunteți emisiuni americane în Marea Britanie – va trebui să fiți sensibil la
acest lucru, așa cum sunt sigur că sunteți deja.
A fi sensibil din punct de vedere cultural și conștient de ceea ce este

acceptabil în mass-media dintr-o anumită țară nu se aplică doar Marii
Britanii. Dacă ai trăit într-o țară din lumea anglofonă diferită de originea
ta pentru o perioadă de timp, sunt șanse ca accentul tău să se fi
schimbat pentru a fi mai asemănător cu cel al celor din jur. Și această
schimbare va fi de bun augur și pentru experiența ta de difuzare.
REZUMAT
1. Intonația variată folosită în mod natural în conversație trebuie

valorificată pentru prezentare.
2. Experimentați cu înălțimea, ritmul și alte tehnici de varietate vocală

pentru a găsi culoare și gama pentru a adăuga interes.
3. Respirația corectă este esențială pentru toți vorbitorii profesioniști.

Exercițiile vă vor oferi mai multă respirație pentru a vă controla
producția.
4. Exercițiile de relaxare și de „centrare” vă vor îmbunătăți

performanță la fel ca și postura bună.
5. Nervii pot fi controlați pentru a fi făcuți să lucreze pentru dvs.

Există modalități de a-i ține sub control.
6. Este bine să încălzești vocea. Folosiți sugestiile mele sau găsiți mai
multe în alte cărți vocale sugerate.
7. Câteva probleme vocale pe care le poți rezolva, dar există și pe cele

de care nu ai nevoie.
8. Accentele sunt bine de auzit – aduc varietate în mass-media. Dar

gândiți-vă la claritate și sensibilitate culturală.

Publicul dvs
4
CONECTAREA CU PUBLICUL TĂU
Conștientizarea audienței este mai dificilă și, în consecință,

mai importantă pentru prezentatorul TV și radio decât pentru
prezentatorul a cărui audiență se află în fața lui/ei, care nu are
nevoie de reamintire a prezenței și comportamentului lor. Dar
cum te conectezi cu un public pe care nu-l vezi? Dacă vorbești
doar cu camera sau cu microfonul – ceea ce ar putea fi o tentație,
deoarece asta este tot ce este în fața ta (dai sau iei un tehnician
sau un echipament) – atunci publicul tău te va percepe ca și
cum ai vorbi doar cu pupitrul. Trebuie să le dai impresia că ai
contact vizual cu ei, altfel vor face ceea ce fac dacă ai fi de fapt
în fața lor și nu te uiți direct la ei: vor deveni neatenți. Trebuie
să vorbiți cu persoana dincolo de microfon, prin obiectivul
camerei. Trebuie să-i implici. Iar imaginația este utilă aici.
Una dintre diferențele semnificative dintre prezentarea la o

audiență fizică în fața ta și prezentarea media este că, în
primul rând, ești conștient de grupul din fața ta ca grup: câți
dintre ei, ce fel de oameni, dacă sunt. ascultând cu atenție. Prin
intermediul mass-media, dimpotrivă, nu este util să fii la curent
cu miile sau milioanele. Imaginează-ți cum arată o audiență de
100.000 de persoane – apoi imaginează-ți cum le-ai vorbi dacă ar
fi în fața ta. Acest lucru nu vă va ajuta abilitățile de prezentare
TV sau radio. A nu putea vedea publicul oferă avantajul de a
putea vorbi cu ei individual.
Interacțiunea cu publicul vă va aduce beneficii în mai multe

moduri. Dacă reușiți să vă faceți livrarea să sune ca o
conversație pe care o aveți cu o persoană cu care dvs
50 Ești pe!
ai contact vizual, apoi poți vedea (sau vizualiza) acea persoană înțelegând
ceea ce îi spui și asta va afecta modul în care îi vorbești. Oricât de multe
mii sau milioane te privesc sau te ascultă, îi vei implica cu atât mai bine
dacă îi tratezi ca ascultători și telespectatori individuali. Vă va încetini
dacă sunteți nervos și va permite publicului să digere informațiile pe care
le spuneți, la fel ca într-o conversație reală unu-la-unu.
Unde este publicul tău?

Este o idee bună să vă gândiți unde este televizorul telespectatorilor dvs.
În camera de zi pe o unitate de rafturi? Poate în bucătărie sau în dormitor
pe un suport de perete, cu spectatorii tăi care te privesc din patul lor?
Atunci le poți adresa acolo! Ar putea părea ciudat să fii situat, parcă, în
colțul de sus al dormitorului cuiva, dar trebuie să intri în contact cu
spectatorul tău și dacă îți imaginezi că vorbești cu el din setul lor, atunci
vei obține un efect eficient, conectat, antrenant. comunicare și le vor
atrage atenția.
Unde este platoul și unde sunt spectatorii tăi se pot schimba în funcție
de ceea ce le spui. Dacă prezentați o emisiune culinară, atunci poate că ar
trebui să vă gândiți să spuneți unei femei din bucătăria ei. (Da, știu că este
incorect din punct de vedere politic și un stereotip, dar gardienii unei astfel
de etici nu-ți pot controla imaginația și trebuie doar să întrebi dacă
funcționează sau nu.) Poate că faci spectacolul tău de bucătărie pentru
tinerii profesioniști din mediul urban care urmăresc pe un ecran de
computer în timp ce lucrează. Cum îți va schimba asta prezentarea? Unde
vă puneți publicul face parte din care voi, programul și chiar canalul
încercați să ajungeți. Imaginația ta devine parte a strategiei de marketing,
deoarece dacă plasezi spectatorul/ascultătorul în locul potrivit și îi poți
păstra atenția, atunci agenții de publicitate le pot vinde produsele potrivite.
Chiar dacă canalul dvs. nu este comercial, cifrele de audiență vă vor
menține programul la emisiune.
Audiența dvs. 51
EXERCIȚIU
Luați o bucată neutră de copie de prezentare – o știre, orice

narațiune jurnalistică, ceva de preferință scris pentru a fi vorbit
mai degrabă decât pentru presa scrisă. Imaginează-ți unde este
publicul tău și adresează-i acolo:
1. Livingul relaxat pe canapeaua din fata televizorului.
2. În dormitor – ei sunt în pat și tu ești pe o masă de toaletă

sau pe un suport mai sus, pe perete.
3. Bucătăria – la radio, așa că vor face altceva în timp ce te

ascultă – sau la televizor și se vor uita la tine ca o pauză de la
gătit.
4. La radioul auto. Ei conduc.
Începeți cu o locație, apoi schimbați-vă în alta și observați

cum aceasta afectează modul în care vorbiți cu publicul și
spuneți povestea.
VIZUALIZAREA PUBLICULUI
Radiodifuzorii vorbesc adesea despre vizualizarea unei anumite

persoane pentru a o ajuta să-și transmită mesajul. Ei vorbesc cu
această fantomă pentru a-și implica publicul mai eficient. Este
cu siguranță o tehnică care vă ajută să depășiți microfonul sau
camera. Și mai ales cu radioul întărește sentimentul că vorbești
cu o singură persoană ca într-o conversație. Dar nu funcționează
pentru toată lumea. Prezentatorii trebuie să-și găsească propriul
mod de a se conecta cu publicul și adesea să folosească propria
lor variație de vizualizare a publicului în loc să copieze doar o
tehnică care, în forma sa cea mai generală, a devenit un clișeu.
52 Sunteți activ!
Câteva variații
Rude apropiate
Sunt cei care își imaginează că vorbesc cu mama lor.

Dacă ai o mamă și te iubește, probabil că te va asculta sau te va urmări,
indiferent dacă îți imaginezi că este sau nu. Și pentru că te iubește, s-ar
putea să nu fie cea mai critică dintre ascultători/spectatori. Îi va plăcea ceea
ce faci orice ai face. Și asta este valabil pentru parteneri și rude apropiate.
S-ar putea să nu le placă întotdeauna ceea ce faci, dar cum rămâne cu
feedbackul lor real? Este de ajutor?
Îți pot spune că ai o răceală care vine sau că ai părut obosit în această
dimineață. Desigur, este posibil ca acest lucru să nu afecteze modul în care
le vorbești în mintea ta în timpul prezentării, dar dacă îți oferă feedback,
îți poate influența prezentarea. Și nu toată lumea se descurcă cu relațiile
lor apropiate și le poate vizualiza ca fiind excesiv de critice.
Prieteni
Un prieten ar putea fi mai potrivit. Dar fiți conștienți de faptul că o parte a

acestui proces este să vedeți cum reacționează oamenii atunci când le
spuneți anumite lucruri. Dacă prietenul tău este deosebit de obișnuit,
atunci reacția lui ar putea să nu fie în concordanță cu ceea ce gândesc
majoritatea ascultătorilor tăi atunci când le spui un anumit lucru. Poate
reprezenta o secțiune a publicului dvs. Va influența asta modul în care vă
prezentați? Trebuie să păstrați un echilibru și să aveți în vedere că publicul
dvs. poate avea o mare varietate de opinii cu privire la anumite subiecte,
dintre care doar una este reprezentată de prietenul dvs.
Reprezentant al audienței
Imaginați-vă atunci o cunoștință sau cineva care este din grupul demografic
vizat de rezultatul programului dvs. Dar ar putea exista și o problemă cu
asta, deoarece o persoană imaginată din demografie este o percepție a
genului de persoană care ascultă sau urmărește, dar nu o persoană reală
și, prin urmare, ai putea fi tentat să o patronezi pentru că crezi că știi cum.
sunt alcătuiți: între 25 și 40 de ani, clasa de mijloc, femeie, căsătorită, doi
copii, acasă, parțial
Audiența dvs. 53
job de timp, venituri medii... sună foarte bland și cu siguranță nu este o

persoană reală. Cu toate acestea, s-ar putea să funcționeze pentru dvs.
și există o singură modalitate de a afla.
EXERCIȚIU
Luați din nou o bucată de copie neutră de difuzare - știri sau materiale
de referință. Aveți în vedere două sau trei persoane. Cunoștințele vor
funcționa cel mai bine, mai degrabă decât prietenii sau rudele mai
apropiați. Încercați să alegeți oameni pentru diferențele dintre ei unul
față de celălalt în ceea ce privește sexul, rasa, vârsta, clasa socială etc.
Acum citiți-le materialul dvs. – vizualizând fiecare pe rând. Dedică câteva
propoziții fiecăruia și observă cum ar putea reacționa la ceea ce le spui.
Dacă sunt diferiți, atunci reacțiile lor vor fi diferite și la fel va fi și modul
în care le spui informațiile. Dacă vă înregistrați că faceți acest lucru,
este posibil să observați diferența în livrarea dvs. pe măsură ce treceți
de la unul la altul.
ASCULTĂTORI DE RADIO
Ce fac ei?
Ascultătorii fac adesea altceva în timp ce au radioul pornit: se trezește
dimineața, conduc și mănâncă sunt populare. Dacă ei citesc, atunci
atenția lor va fi împărțită și vă veți lupta pentru o parte din ea. Unii se
culcă cu radioul pornit. Și unii preferă să vorbească cu muzică atunci când
adorm. În timp ce transmiteam peste noapte la BBC World Service,
oamenii pe care îi cunoșteam (locuind în Marea Britanie) uneori luau
legătura, spunându-mi că m-au auzit la trei dimineața. Au ascultat „Book
at Bedtime” (Radio 4 la 23:00) și s-au trezit când le-am spus despre cele
mai recente evoluții politice din Azerbaidjan (Radio 4 din Marea Britanie
este preluat de World Service peste noapte pe unele frecvențe).
I-am întrebat de ce ascultau în acel moment – mi-au spus că li s-a părut

reconfortant sunetul vorbirii și că îi ajută să doarmă. Asemenea unui
copil căruia i se citește noaptea, se lăsaseră.
54 Sunteți activ!
Vorbind cu ei
Cu toate acestea, indiferent de ceea ce fac ascultătorii tăi, trebuie
să-i implici, chiar dacă ajung să doarmă pe tine! Registrul este
cel al unei conversații – una în care doar tu vorbești – dar care
este mai intim decât cel folosit pentru a se adresa unei adunări.
Și, deși uneori formală, ca și în cazul știrilor, livrarea este
totuși ca unul la unu, pentru a maximiza înțelegerea de către
ascultător. Dacă sună de parcă îl citești (ceea ce, desigur, faci
adesea), atunci va suna mai puțin imediat. Ascultătorul va simți
că este într-un fel la mâna a doua, că scenariul este ceva pe care
l-ar putea citi singur. Au nevoie să simtă că le spui direct.
Ascultătorul nu dorește o experiență literară – nu vrea să audă
semnele de punctuație, ci doar informațiile.
Pentru a crea relația potrivită cu ascultătorul dvs. de radio

(rețineți că, în general, ascultă individual), ar trebui să fiți la
distanța corectă față de ei - la fel ca într-o conversație.
Ar trebui să fii doar puțin mai aproape de microfon decât îți
imaginezi că ești de la ascultătorul tău. Vă puteți imagina că el/
ea se află chiar în fața microfonului radio de tine. Dacă, așa
cum sunt uneori predispuși să facă acei deejay de noapte, ai
vrea să vorbești mai intim cu ascultătorul, ai coborî vocea și
ai fi apropiat de microfon. Acest lucru este nepotrivit pentru
majoritatea programelor, dar vă oferă o idee despre cum puteți
controla relația pe care o aveți cu ascultătorul.
Telespectatorii
Televiziunea nu încetează să se schimbe și nici obiceiurile de vizionare.

S-au întâmplat multe în industria TV, deoarece în urmă cu 50 de ani
erau oferite doar două canale terestre. Deoarece există atât de multe
opțiuni în funcție de locul în care se află, de modul în care le primesc
și de cum plătesc pentru ele, diferitele audiențe sunt poate mai
definibile. Obiceiurile lor sunt diferite de ceea ce erau înainte.
Era vremea când străzile și barurile se goleau la o anumită oră a

serii pentru un spectacol popular; apoi a venit videoclipul
Audiența dvs. 55
recorder. Au existat mai multe inovații de atunci, care implică

sateliți, cabluri și cutii digitale, pentru a numi trei povești
hardware. Cum a lăsat acest lucru prezentatorul și relația lor
cu publicul? Ar trebui să spun, puțin schimbat.
Telespectatorii vă pot distruge cu telecomandă, dar dacă alegerea sporită

pe care o au se concentrează mai precis pe postul sau rețeaua către cine
este atrăgătoare, atunci aceasta va fi și preocuparea dvs. ca prezentator.
În cele din urmă, asta îți poate face sarcina mai ușoară: vei ști mai bine
pe cine încerci să atragi.
EMISIUNI EXTERIOARE
Uneori există mai mult decât tu și ascultătorul sau privitorul tău. Emisiunile
din exterior iau publicul cu tine, iar interviurile și vox-pop-urile le permit să-
ți împărtășească experiența de a-ți spune povestea prin alte persoane și
locuri. Dar oriunde te-ai afla trebuie să ții cont de public.
Ei trebuie să figureze întotdeauna în emisiunea dvs., fie că puneți întrebări

unui intervievat, fie că sunteți la radio descriind o scenă pe care o
experimentați. Ocazional, auziți că publicul este exclus dintr-o conversație
în aer, de exemplu atunci când doi prezentatori împărtășesc o glumă
privată. Aceasta este cu siguranță o dezactivare: includeți întotdeauna
publicul sau vă vor exclude!
IDENTITATE ON-AIR
Uneori, prezentatorii sunt întrebați de ce, în viața reală, nu

sună sau nu arată ca în media și trebuie să vă puneți aceeași
întrebare. De ce ai o voce diferită pentru difuzare? De ce arăți
diferit pe ecran? Diferența este mai accentuată la radio de atunci
oamenii își imaginează cum arăți din vocea ta și apoi sunt

surprinși când nu arăți așa. Dar chiar și la televizor sunt
surprinși, parțial pentru că nu ai locul în stradă sau în autobuz
– ești pe cutia din sufrageria lor.
56 Sunteți activ!
Dacă sunteți un cititor de știri, atunci formalitatea știrilor vă va

împiedica să sunați așa cum o faceți cu prietenii tăi în
conversație. Materialul vă va afecta sunetul oricât de conversațional
ați reuși să îl faceți.
Cu orice program creezi o identitate on-air, care va fi neapărat

diferită de identitatea ta reală. Va fi unul care vă va permite să
obțineți informații și să faceți treaba pe care trebuie să o
faceți, indiferent dacă este să prezentați o emisiune muzicală,
să fii amuzant, să fii prezentator de știri și actualitate, să fii
prezentator sau invitat de studio la o emisiune TV în timpul
zilei. , sau orice altceva. Să sperăm că diferența dintre tine și
„în emisie” va fi subtilă, ceea ce va surprinde totuși oamenii
care te întâlnesc în viața reală, fie și doar pentru că te vor
experimenta într-o situație care nu face niciuna dintre acele
meserii și la fel va fi remarcabil pentru ei. Dar identitatea ta în
direct nu va fi mai puțin puternică pentru a fi cât de aproape de persoana
INTERAC IUNE
Ca și în cazul tuturor prezentărilor, cu cât aveți mai mult contact

și interacțiune cu publicul, cu atât mai puternică implicarea
acestora și, în consecință, cu atât mai puternică va fi identitatea
pe care o veți avea. Veți ajunge să vă cunoașteți, sau mai degrabă
veți avea acea impresie, așa cum o vor face și ei. S-ar putea să
fii surprins de familiaritatea pe care unii dintre publicul tău încep
să o adopte atunci când ți se adresează prin e-mailuri, texte sau
prin poștă și la telefon.
Discuții cu publicul
Interactivitatea este importantă și din ce în ce mai mult. Acolo

unde puteți vedea sau auzi prezentatorul interacționând cu
publicul în emisiunile dedicate acelei relații, este de la sine
înțeles. Există, desigur, abilități asociate cu relațiile cu publicul
și discutarea problemelor cu acesta. Prezentatorii trebuie să fie
bine informați cu privire la subiectul programului pentru a
încerca să extragă un grup echilibrat de opinii de la un public de
studio, de exemplu. Trebuie să fii capabil să cercetezi și să gestionezi aud
Audiența dvs. 57
Știri și programe de actualitate

Interactivitatea devine din ce în ce mai evidentă în programele de știri și de
actualitate în zilele noastre, prezentatorii care fac opinie de la publicul lor. E-
mailurile și textele sunt forma obișnuită de contact cu publicul, o selecție de
opinii fiind citite în direct. Acest lucru dă programului un sentiment că
producătorii iau în considerare preocupările publicului, că le lipsește aroganța
și că sunt accesibili. S-ar putea să producă noi unghiuri și probleme la care nu
au fost gândite de jurnaliști și să ridice întrebări pentru politicieni și pentru
alți oaspeți neluați în considerare până acum. Există dovezi că acest lucru
merge mai departe cu programe dedicate de actualitate dedicate în întregime
interacțiunii și contribuției publicului.
Intrări telefonice
Programul de telefon-in oferă prezentatorului contact direct cu publicul. Pentru

unii ascultători, prezentatorul pare să fie un prieten – cineva pe care îl cunosc.
Dacă ați creat așteptări în publicul dvs., ați doborât și barierele. Acum
vorbești direct cu publicul tău, iar conversația este reală între tine și
ascultătorii tăi, mai degrabă decât virtuală. Dar există dezavantaje și trebuie să
devii priceput în gestionarea unor apelanți. Dacă discutați un subiect
controversat, atunci veți avea apelanți cu opinii, agresivi, chiar fanoși. Unii s-
ar putea să știe mai multe decât tine despre subiect. Unii prezentatori adoptă
ei înșiși un ton robust pentru a pune lucrurile în mișcare și nu se gândesc
la nimic să renunțe la un apelant și să treacă la următorul. Acest lucru are
adesea efectul de a face programul mai nervos și, prin urmare, interesant de
ascultat, indiferent dacă sunteți de acord cu prezentatorul sau cu respondenții
acestora sau nu.
În cele din urmă, este un editorial, chiar și o decizie a canalului/stației despre

cum să gestionezi publicul și ce ton să ia cu ei.
58 Sunteți pe!
REZUMAT
1. Conectează-te cu publicul vorbind dincolo de

cameră sau microfon.
2. Vorbește cu publicul ca indivizi.

3. Unde sunt când vizionează sau ascultă?
4. Vizualizați o cunoștință – observați cum iau ei ceea ce îi
spuneți.
5. Ce fac ascultătorii tăi de radio în timp ce te ascultă?
6. Schimbarea tehnologiei TV nu vă schimbă relația cu publicul.
7. Interactivitatea cu publicul este bună pentru program,

și bun pentru identitatea ta în direct.
Materialul dvs
5
„ NU ESTE CUM PUNEȚI VOI, ESTE CE ȘI SPUNEȚI”
Acesta a devenit un slogan preferat de-al meu pentru a încuraja

cursanții să se concentreze asupra materialului. Motivul pentru care
nu este vorba despre modul în care spui nu este pentru că felul în
care spui că nu contează – desigur că are – este pentru că de îndată
ce te concentrezi asupra modului în care o spui, mai degrabă decât a
ceea ce spui, va deveni totul despre cum o spui mai degrabă decât
despre ceea ce spui; și asta vă va slăbi mesajul și, în cele din urmă,
prin urmare, și modul în care îl transmiteți. Rămâneți concentrat
asupra mesajului și modul în care îl transmiteți va avea grijă eficient de el în
Să ne uităm la ceva material.
ȘTIRI
Prezentarea știrilor ar părea o călătorie ușoară pentru unii, poate,

deoarece aveți textul în față fie pe autocue pentru TV, fie un scenariu
pentru radio, și este doar o chestiune de a-l citi.
Dar dacă asta faci tu, așa va suna – citește – și publicul tău se va opri
rapid, dacă nu canalul, atunci atenția lor. Trucul este să spui știrile, nu să o
citești, astfel încât să-ți implici publicul. Atunci când spuneți, trebuie să
știți despre ce este vorba și despre ce a apărut înainte, adică contextul
știrilor. În timpul războiului din Irak, dacă Bagdadul ar fi fost un oraș
pașnic, atunci o bombă care a explodat în centrul orașului, care a ucis 30
de oameni, ar fi fost o poveste diferită de cea care era, din păcate, o știre
prea frecventă atunci. Trebuie citit știind frecvența cu care apar aceste
incidente.
60 Sunteți pe!
Înțelegerea lecturii
Trebuie să știi despre ce vorbești. Va colora în mod natural ceea ce citiți.
În următoarea propoziție puteți vedea cât de importantă este înțelegerea

poveștii de către un cititor de știri. Povestea datează din 2005:
„Dominique de Villepin se află la Londra pentru discuții cu premierul.

Între timp, ministrul francez de externe este la Washington pentru
conferința NATO .
Dacă accentuezi „franceză”, înseamnă că nu știi că Dominique de Villepin

este francez și poate ai crezut că este ministrul de externe al unei alte țări.
Dacă accentuați în mod egal toate cele trei cuvinte – „ministrul de externe
francez” – înseamnă că nu știți cine este Dominique de Villepin; numai
dacă accentuați singurul cuvânt „străin”, publicul înțelege că Dominique de
Villepin nu este doar francez, ci probabil prim-ministrul francez și, important,
publicul își dă seama că și dumneavoastră știți asta.
Context
Deoarece prezentatorul trebuie să se implice cu materialul său, nu numai
pregătirea este importantă cu știrile, ci și înțelegerea și experiența: cu
cât sunteți mai informat despre știri, cu atât mai ușor de înțeles va fi
prezentarea dvs. Cu înțelegere și experiență poți pune știrile în context.
Există un motiv pentru care cititorii de știri tind în zilele noastre să fie mai
degrabă jurnaliști de știri decât cranici.
Ei sunt implicați în scrierea și compilarea știrilor, nu doar în vorbirea lor.
Dacă îi dai unui actor știrea de citit, vei auzi pe cineva ridicând informația
de pe pagină, nu doar „citind-o”; dar va suna ciudat pentru că sunt șanse
ca actorul să nu aibă experiența de a cunoaște fundalul știrilor și astfel
nu vei auzi contextul.
Materialul dvs. 61
Contextul este ceea ce este între linii. Este fundalul; cunoștințele

comune nerostite despre un subiect care leagă prezentatorul,
publicul și materialul. Cele mai multe știri sunt evoluții ale
unor știri consacrate. Ele se referă la informații deja cunoscute.
Acest lucru trebuie să fie recunoscut de prezentator. Comunicarea
va fi mai ușoară dacă prezentatorul și scriitorul de știri pot
evalua cu exactitate ceea ce publicul știe deja despre o poveste.
S-ar putea să dai un fundal unei povești, dar vrei să te
concentrezi pe ceea ce este nou.
Când există o poveste complicată, nu este neobișnuit ca publicul

să simtă că a ratat ceva și, prin urmare, nu poate urmări ultimele
evoluții la fel de bine pe cât ar putea. Știu că am simțit asta în
legătură cu unele povești. Uneori este nevoie de a aduce oamenii
la curent cu o poveste prin repetarea informațiilor pe care unii le
cunosc deja sau prin explicarea unei povești complicate sau
specializate, în detrimentul pierderii unor oameni în acest proces.
Trebuie să fie un calcul informat. Există, de asemenea, mai mult
spațiu pentru context și explicații în programele de afaceri curente.
ACTUALITATE
Programele dedicate știrilor și contextul lor depind de materialul lor
pentru valoarea lor. Dar gestionarea materialului este provocarea și asta
devine parțial responsabilitatea prezentatorului și a capacității lor
jurnalistice de a prezenta în mod literal povestea. Ar putea fi unghiul
povestirilor și calitatea oaspeților, mai degrabă decât informațiile
substanțiale care atrag publicul. Programele de actualitate presupun
interesul publicului pentru evenimentele curente și dorința acestora de a
vedea știrile din perspective noi. În mod controversat, astfel de programe
caută tot mai mult să distragă.
Informații sau divertisment?

Dacă noi, ca audiență, ne uităm de ce mergem la programele de
știri și de actualitate la fel de des ca și noi (dacă o facem), cu
siguranță nu suntem doar după ultimele povești noi: căutăm
și o acoperire extinsă a poveștilor care știm deja despre.
Și suntem după dezbateri și clarificări. Vrem oameni înăuntru
62 Sunteți pe!
putere pusă la îndoială și contestată poate atât de politicieni, cât și de

jurnaliști. Vrem să vedem responsabilitatea în acțiune. Vrem să vedem
motivele contestate. De ce să mergi la război? De ce sunt cheltuiți bani
publici pentru un anumit proiect? De ce și cum eșuează serviciile publice
și, într-adevăr, dacă sunt, etc. Acestea sunt chestiile jurnalismului de zi cu
zi. Și asta merge dincolo de a ne informa. Poate ne place să vedem politicieni
umiliți de un intervievator vicios. Poate că vrem să vedem cum se descurcă
cineva după o tragedie, un criminal adus în fața justiției sau o celebritate
care se comportă rău. Difuzarea de actualitate în Marea Britanie devine din
ce în ce mai tabloid și, în consecință, se apropie mai mult de divertisment.
Prezentatorul ca jurnalist
Prezentatorul de actualitate trebuie, prin urmare, să poată
satisface acele nevoi ale publicului și poate face acest lucru
doar printr-o cunoaștere aprofundată a materialului și un nas
jurnalistic pentru cum să se concentreze pe un unghi productiv
și interesant. Poate fi necesar să faceți acest lucru într-un
interviu sau dezbatere. Dar cu siguranță va trebui să o faci în
simpla prezentare a materialului. Și abilitatea ta de a scrie bine
vine aici. Nu poți prezenta povestea fără să te implici în crearea
ei. Făcând asta, îl deții – devine al tău; publicul se va raporta
acum la poveste prin observarea ei. Deci cine prezintă este
crucial: ești într-o poziție de putere. Publicul vine la programul
de actualitate pentru felul prezentatorului de a trata poveștile,
cât și pentru poveștile în sine.
Jurnalistul care nu este specialist își va găsi identitatea în emisie prin stilul
lor jurnalistic. Dacă sunt investigativi, de exemplu, ei vor dezvolta un stil
cerut unui asemenea tip de anchetă. În filmul documentar, povestea poate
fi spusă prin intermediul interviurilor și prin alegerea clipurilor în care
prezentatorul își face în mod necesar treaba de a afla faptele în medii
mai puțin cooperative. În realizarea acestei sarcini, prezentarea va avea
grijă de ea însăși. Prezentatorii de știri și intervievatorii sunt bine
cunoscuți pentru personajele lor fără prostii, uneori agresive. Ajută publicul
să identifice un stil, dar vine cu materialul. Pur și simplu nu poți intervieva
un politician perplex ca și cum ai face un program de sănătate a femeilor.
Prezentarea de aici revine din nou la material.
Materialul dvs. 63
Emisiunea de mic dejun la radio
Spectacolul pentru micul dejun este un loc popular la radio (și într-o
măsură mai mică la TV) pentru programele de actualitate, datorită tratării
ample a știrilor din ziua de azi. Editorii emisiunilor de mic dejun pot fi foarte
selectivi în ceea ce privește materialele lor, ceea ce poate fi uneori banal.
Spectacolele pentru micul dejun – de obicei între 6:00 și 9:00 – atrag cele
mai înalte audiențe de radio ale zilei și se bazează mult pe prezentatorii
lor, care sunt, în general, proporțional mai bine plătiți decât colegii lor.
Emisiunea de la micul dejun stabilește agenda și analizează poveștile de

ultimă oră cu interviuri și discuții live, uneori într-un program rapid și
încărcat, care poate include muzică, pachete (sau mini-funcții), transmisiuni
externe și interviuri telefonice live. Pentru a gestiona un astfel de material,
prezentatorii de mic dejun trebuie să fie capabili să se ocupe de o mulțime
de tipuri diferite de materiale care ar putea fi fost disponibile doar mai
devreme în acea zi sau peste noapte sau s-ar putea întrerupe în timpul
programului! Ei vor fi scanat toate lucrările până la începerea spectacolului
și vor avea câteva idei despre cum doresc să trateze unele dintre poveștile
pe care se vor concentra. Au nevoie de multă energie care este alimentată
de adrenalină uneori până la manie. O gazdă reușită a emisiunii de mic
dejun afișează cunoștințe generale ample despre știri și trivia, are
farmec și personalitate și, important, este capabil să se trezească la 3
dimineața și să cânte la 6 dimineața timp de trei ore, până la cinci zile pe
săptămână!
PROGRAME CARACTERISTICE
Adesea, prezentatorii și invitații din programele de lung metraj, cum ar fi

cele despre istorie sau grădinărit, de exemplu, vor fi mai întâi specialiști
(istorici sau grădinari), iar pe al doilea difuzori.
Dar chiar dacă aveți deja experiență în subiectul dvs., poate fi necesar să
vă îmbunătățiți tehnica de prezentare. Dacă sunteți un invitat rar la
programele de radio și TV, poate fi necesar să vă gândiți cât de bine vă
obțineți expertiza. În general, cu cât ești mai expus la mass-media, la
producători și la alți profesioniști care vor comenta prezentarea ta, cu atât
prezentarea materialului tău va deveni mai bună.
64 Sunteți activ!
Cu cine vorbesti?
Va trebui să vă gândiți la ce material se potrivește publicului dvs. perceput.
Dacă este prea complicat, va trebui să îl modificați pentru a-l face mai
gustos. Dar cu cât? Dacă mergi prea departe în acest proces, s-ar putea să
pară favorizant. Trebuie să judeci publicul și să scrii cu sensibilitate. Și
țineți cont de ceea ce face plăcere unuia îl poate enerva pe altul: în unele
cazuri problemele sunt inevitabile. Am văzut și am auzit că medici și
economiști merg prea departe când folosesc metafore și comparații:
„Inima este ca cea mai ingenioasă invenție a unui ceasornicar elvețian...
dar după un timp, chiar și cu modelul său cel mai complicat, unele dintre
roțile ar putea avea nevoie de atenție sau chiar înlocuire.' Sau: „Cancelarul
se află într-o călătorie în care, după ce s-a confruntat cu vremea neplăcută,
poate și-ar fi dorit ca barca sa să fie propulsată de motoare exterioare
puternice, mai degrabă decât de vântul din pânza cu care a navigat”. Accesați
revista Private Eye pentru exemple amuzante de jurnaliste prostuțe.
Care este povestea?

Trebuie să evaluați audiența, dar trebuie să vă scufundați mai întâi în
subiect și să decideți despre ce este povestea.
Acesta este pur și simplu un exercițiu jurnalistic pe care îl puteți decide
împreună cu editorul dvs., dar este esențial pentru cea mai bună prezentare.
Unii jurnaliști/prezentatori scriu titlul și indiciu pentru povestea lor înainte
de a începe procesul de investigație și cercetare pentru a-și aminti despre
ce este povestea în fiecare etapă a muncii lor și pentru a preveni orice
posibilitate de a se bloca sau de a rătăci. tangente.
Prezentator ca model de urmat

Și cum rămâne cu programele pentru femei, sănătate, vacanță, copii, sport,
stil de viață și sortimentul nesfârșit de cutii de ciocolată, care alcătuiește
nu numai orele de timp disponibile acum, ci și numeroasele canale digitale
și prin cablu dedicate?
Producătorii și directorii au idei ferme despre cine doresc să-și prezinte
programele și canalele și pe cine își doresc ca invitați (de aceea vezi
aceiași oameni venind din nou și din nou). Și dacă te întrebi de ce ar fi pro
Materialul dvs. 65
Editorii gramme aleg o femeie jurnalist de vârstă mijlocie, mai degrabă decât
un tânăr medic de sex masculin pentru a prezenta emisiunea de sănătate, s-
ar putea să vă faceți o idee gândindu-vă la publicul pe care probabil îl vor
atrage. Cu toate acestea, jurnalistul/prezentatorul ar fi mai bine să-și
cunoască lucrurile sau își va pierde credibilitatea. În egală măsură,
doctorului i-a fost greu să interpreteze limbajul clinic pentru neprofesionist,
ceea ce ar fi fost, de asemenea, un eșec.
Cunoaște-ți lucrurile
Dacă prezentați sau sunteți invitat într-un program dintr-un domeniu în

care sunteți nou, sau despre care cunoașteți prea puțin, trebuie să vă
cercetați și să vă asigurați că sunteți cât mai familiarizat cu ceea ce este
postul, canalul sau programul face – dacă este deja difuzat – și ce face o
ieșire similară, dacă nu este. Indiferent de program sau canal, va trebui să
fii cât mai informat posibil despre conținut pentru a face o treabă credibilă
și nu pot exista scurtături sau scuze pentru a nu face o muncă grea.
A FI UN EXPERT
Puteți fi invitat la un program ca invitat sau puteți fi intervievat pe baza

cunoștințelor dumneavoastră despre un anumit subiect. Puteți fi un
academic, entuziast, profesionist sau, din orice motiv, cu cunoștințe despre
subiectul din program. În calitate de expert, s-ar putea să ai deja contact cu
neexperți și să fii obișnuit să dai sfaturi celor care știu mai puține despre
domeniul tău decât știi tu, și astfel fii obișnuit să explici, să faci clar și să
prezinți în termeni simpli – pe scurt – să comunici subiectul tău pentru alții.
Concentrează-te pe mesajul tău și pe publicul tău
Cu toate acestea, este important să vă pregătiți. Fii clar ce vrei să spui.

Asigurați-vă că aveți argumentele pe care doriți să le puneți descrise clar,
logic și în ordinea corectă.
Întreabă-te ce încerci să spui. Păstrați-o simplă și încercați să nu
înghesuiți prea multe informații.
66 Sunteți pe!
Gândește-te la cine vorbești. Din nou, s-ar putea să-ți dorești să vizualizezi
o anumită persoană căreia îi spui informația. Dacă sunteți exersat în
explicarea experienței dvs. oamenilor, gândiți-vă la modul în care faceți
asta în mod individual (în loc să dați prelegeri unui public larg) și implicați-
vă publicul în acest fel. Este posibil să spuneți unui prezentator informațiile
ca răspuns la întrebări (și ne vom ocupa de interviu în capitolele
ulterioare). Va trebui întotdeauna să implici publicul și cel mai bun mod de
a face asta este să-ți arăți entuziasmul pentru subiectul tău. În cele din
urmă, entuziasmul tău, mai degrabă decât cunoștințele tale, te va îndrăgi
de publicul tău, chiar dacă ceea ce știi este important pentru a putea selecta
materialul potrivit.
Veți simți când materialul dvs. trece și când nu reușește. Veți dezvolta o
antenă pentru comunicație. Amintiți-vă că anecdota și exemplul ajută la
transmiterea informațiilor, iar publicul le va păstra mai mult timp dacă este
ajutat de ilustrație. În acest fel, operați în același mod ca și difuzoarele
pentru o audiență live. Dar amintiți-vă de intimitatea comunicării media.
SCRIERE PENTRU EMISIUNE
Baza unei prezentări bune este un scenariu bine scris. Cât de mult scrieți va
depinde de tipul de program pe care îl prezentați. Dacă puteți legături ad-
lib sau semi-script, atunci este posibil să nu aveți nevoie de un script. Poate
că vă puteți baza pe ceilalți să scrie, caz în care veți fi priceput să ridicați
copia altora de pe pagină. Un cititor de știri poate fi nevoit să se țină cu
rigiditate de scenariu, dar dacă tu l-ai scris, probabil că, ca jurnalist, vei ști
deja să scrii bine. Dar pentru difuzare? Să ne uităm la câteva elemente de
bază.
Scrierea pentru vorbire

Un scenariu de prezentare trebuie scris pe măsură ce este rostit. Când
vorbim, folosim forme scurte, iar punctuația nu este așa cum este în limba
engleză literară. Când vorbim în conversație nu ne gândim la virgule și
puncte și propoziții ci
Materialul dvs. 67
mai degrabă bulgări de informații. Acestea fiind spuse, un scenariu

de știri are propria sa formalitate și trebuie să conțină o mulțime
de informații. Deci, scrisul va depinde de ceea ce urmează să fie
prezentat. Cu toate acestea, o regulă generală este că, dacă urmează
să fie scrisă pentru vorbire, ar trebui să fie rostită cu voce tare pe
măsură ce este scrisă. Numai așa poți auzi cum sună și vei evita
să scrii combinații de cuvinte greu de rostit. La un nivel mai subtil
poți auzi cum sună ideile și informațiile tale, ceea ce poate
schimba modul în care scrii.
De asemenea, ar trebui să țineți cont de faptul că textul pentru

vorbire și difuzare oferă publicului o singură oportunitate de a
prelua informațiile. Ei nu pot (sau chiar dacă pot) să-l revizuiască
așa cum pot și fac cu copierea tipărită (de exemplu, în ziare,
reviste și cărți).
Exemplu: copie tipărită vs. copie difuzată

Aruncați o privire și comparați aceste două articole din jurnalismul
de știri. Unul este din presa scrisă, iar celălalt din mass-media de
difuzare. Una este destinată ochiului și alta urechii. Acesta din
urmă este ceea ce ne preocupă aici ca prezentatori.
Copie
tipărită „Naționaliștii sârbi au distrus ieri două puncte de control
la noua graniță a Kosovo cu Serbia, determinând trupele NATO
să intervină pentru prima dată de la separarea de Belgrad”.
Copie difuzată
„Sârbii care protestează împotriva declarației de independență
a Kosovo au atacat două puncte de trecere a frontierei din nordul
țării. Forțe de menținere a păcii NATO au fost dislocate pentru
a reduce violența.
Prima luată dintr-un ziar pur și simplu nu se citește la fel de bine

cu voce tare ca a doua luată dintr-o redacție radio. The
al doilea este mai direct și are două propoziții, ceea ce îl face
o lectura mai usoara. Nu este atât de mult că ai nevoie de multă

respirație în primul rând pentru a trece prin propoziție, este dificil
să menții impulsul și simțul până la sfârșit. Informațiile sunt clare
în ambele versiuni. Al doilea se poate citi cu voce tare.
68 Sunteți pe!
EXERCIȚIU
Luați o bucată de material pe care ați scris-o pentru citire, mai

degrabă decât pentru vorbire - un e-mail, o scrisoare sau un text,
de exemplu - aproximativ șase sau șapte rânduri. Transformă-l
într-un scenariu pentru vorbire. Citiți-o. Comparați-l cu originalul.
Acum ia un paragraf dintr-un ziar sau revistă (nu este scris pentru
a fi citit cu voce tare), citește-l și observă cât de greu poate fi să
ieși de pe pagină. Acum rescrie-l pentru vorbire și citește-l din nou.
Jurnalism
Indiferent dacă ai sau nu ambiții în jurnalism, în calitate de

comunicator la radio și TV poți învăța multe de la jurnaliști. Cei,
de exemplu, care sunt intervievați de jurnaliști pot învăța să
comunice și să răspundă mai bine la întrebări, înțelegând ce
dorește jurnalistul și cum funcționează. O parte a înțelegerii
jurnaliștilor și a modului în care lucrează este să încerce să
înțeleagă pentru cine scriu - publicul lor. Jurnali tii fac informa ia
plăcută consumatorilor percepu i. Și această abilitate este una
foarte utilă pentru cei care apar la radio și TV.
Jurnaliștii pot învăța prezentatorii calea. Gândirea la material și

la cât de mult interes va provoca în publicul dvs. devine o abilitate
esențială, chiar dacă instinctivă. Vă va fi de folos, nu numai în
prezentarea acestuia, ci și în construirea acelei relații extrem de
importante cu publicul și oferindu-le ceea ce îi va interesa.
REZUMAT
1. „Este materialul, prostule”. Nu cum , ci ce.

2. Știrile au nevoie de context. Spune-o mai degrabă decât citește-o.
3. Informații și divertisment – ambele sunt necesare

Actualități și programe de film.
Materialul dvs. 69
4. Prezentarea expertizei: gândiți-vă la public și de cât ajutor are

nevoie pentru înțelegerea materialului.
5. Scrieți pentru vorbire, nu pentru citit.
6. Gândește ca un jurnalist.

Citirea unui scenariu

6
Transformarea cuvântului scris pentru ochi în cuvântul rostit pentru ureche
este o tehnică care vă va fi utilă în mai multe situații media. Este o tehnică
pe care oamenii o abordează diferit. Dar, indiferent de mijloace, va trebui
să găsiți o modalitate de a transforma textul scris în vorbire inteligibilă
și fluentă.
ESTE NECESAR SCRIPTUL?
De ce să ai un scenariu? Cu siguranță, cea mai bună difuzare sau

prezentare se întâmplă atunci când oamenii sunt ei înșiși și o spun
mai degrabă decât să o citească. Cred că ar trebui să o „spuneți” și,
atunci când este făcută bine, poate așa arată sau sună, a spus nu a
citit. Dar anumite materiale trebuie să fie scrise și citite – din diferite motive.
informație
Știrile trebuie să fie scrise cu atenție și difuzate exact așa cum sunt
scrise. Materialul trebuie să fie precis, încărcat cu informații și elaborat
cu atenție de jurnaliștii de știri. Indiciile pentru funcții și pachete, deși
oferă puțin mai multă libertate, conțin și informații esențiale și trebuie
citite cu atenție, respectând textul.
Majoritatea jurnalismului radio și TV, fie că sunt știri dure, programe de

reportaje sau de specialitate, necesită un scenariu strict din motive
informative, de timp și tehnice. Dacă sună ca și cum prezentatorul se
inventează pe măsură ce merg, atunci își fac treaba bine.
Sincronizare
Atât scripturile de emisie TV, cât și radio trebuie deseori să fie citite la timp
– adică încadrate exact într-un interval de timp alocat.
Voice over video trebuie citit exact așa cum este scris pentru sincronizare
72 Sunteți activ!
scopuri, deoarece cuvintele trebuie să se potrivească imaginilor. De

asemenea, în scopuri de cronometrare, continuitatea radioului și TV
trebuie adesea creată cu atenție, deși puteți dezvolta o tehnică care vă
permite să nu scrieți scenarii, ci să umpleți intervalul de timp prin ad-libbing precis.
Publicitate
Voce-over-urile pentru reclame sunt scrise cu foarte multă atenție.
Este posibil ca copywriterii din agenții foarte plătiți să fi lucrat de mult
timp pentru a obține exact nuanța potrivită pe care o caută, iar vocea
off trebuie să respecte asta citind cuvintele așa cum sunt scrise.
Necesitati tehnice
Din cauza obligațiilor tehnice din radio și mai ales TV, alții trebuie să știe
ce se va spune înainte ca cei din fața microfonului sau a camerei să o
spună. Operatorii de cameră, de exemplu, regizorul, mixerii vizuali,
managerii de studio care redau sunet într-un program, toți depind de
indicii pentru a-și face treaba.
Scenariul este și pentru ei.
Există, desigur, programe fără scenariu sau părți de programe. Deejay-urile,

de exemplu, nu au tendința de a lucra dintr-un scenariu, deși uneori le
sfătuiesc să-și scrie semi-scenariu link-urile, mai ales dacă au multe
informații de care să treacă între muzică. Următorul capitol despre ad-
libbing are mai multe despre asta.
Cum arată scenariile

Pentru unii, aspectul unui scenariu poate fi descurajantă. Este important să
înțelegeți de ce arată un scenariu așa cum arată și cui este destinat.
Scripturi radio
Scripturile radio seamănă mai mult cu foile dactilografiate obișnuite. Dar
au alte informații: durate de exemplu (cât timp în minute și secunde);
acestea pot conține informații despre sunet din alte surse (de exemplu,
muzică de pe CD sau stocare audio
Citirea unui scenariu 73
vârsta, linia telefonică, vorbirea din stocare) care va fi redată.

Ca și în cazul TV, această informație este necesară pentru
producătorul și managerul de studio care creează și operează
programul. Chiar dacă prezentatorul se află pe cont propriu în studio
(self-op), operează echipamentul și citește, scenariul conține
informații esențiale, altele decât textul:
EXEMPLU DE SCRIPT RADIO
Q BEBE Durata 1'05”
Poliția care investighează moartea unui băiețel de trei ani într-un incendiu într-o casă din
Manchester a arestat-o pe mama băiatului. Jane Smith – care are 21 de ani – le-a spus poliției că a
fost lăsată în stare de inconștiență de către intruși despre care a spus că au început focul. Un
alt bărbat care a fost arestat în legătură
cu focul a fost acum eliberat pe cauțiune. Al nostru
Corespondentul de la Manchester Jim Brown relatează:
AUDIO Maro/Bebe/119623
ÎN: „Jane Smith…
OUT: …putând să aibă grijă de copilul ei.'
DUR: 23”
ÎNAPOI ANNO
Jim Brown. Aceasta este a doua moarte a unui copil într-un
incendiu la Manchester într-o săptămână. Serviciul de pompieri a orașului a emis o declarație

prin care cere mai multă vigilență pentru a preveni incendiile în casă.
Nota ie
Q' se referă la tac.
„AUDIO Brown/baby/119623” se referă la clipul din magazinul
audio cu titlul și numărul de referință.
„IN” indică primele cuvinte ale clipului audio.
'OUT' ultimele.
„DUR” este durata clipului (23 de secunde).
„Back Anno” înseamnă anunț înapoi (adică după clip).
74 Sunteți pe!
scenarii TV
Scenariile de televiziune sunt de obicei împărțite astfel încât
viziunea să fie în stânga cu textul vocal în dreapta. Când exprimați
vocea peste imagini, este util să știți ce este pe ecran și cât timp
aveți pentru text dacă sursa de viziune este cronometrată.
Producătorul, regizorul și camera trebuie să se refere la scenariu.
Este la fel de mult pentru ei ca și prezentatorul.
Următorul script este un exemplu tipic cu text în dreapta pentru

prezentator și informații în stânga pentru galerie. Prezentatorul
va citi prima propoziție din autocue în timp ce se află în
viziune; el va putea citi partea din scenariu pentru voce off (OOV
sau „în afara vederii”) de pe computer sau pe hârtie în timp ce
nu este vizibil. Clipul de film are 15 secunde – scenariul este
cronometrat pentru a acoperi clipul. Este pentru transmisie live.
EXEMPLU DE SCRIPT TV
30 SUITCASE-TX-SUITCASE 060308 OOV 1330 Look West
[Citește în direct: Pres in Vis]
Juriul s-a retras pentru a-și analiza verdictul în cazul unei curățenie acuzată că și-a
ucis angajatorul și că și-a aruncat cadavrul într-un câmp din Oxfordshire.
[AUTOMATIE: CLIP\PRA
VALIZE OOV (DJC602130)
\MANUAL
ÎN CUVINTE: (LIVE OOV)
CUVINTE ȘI:
TIMP ARTICOLUL: 0'15”]

[ULTIMA SCHIMBARE TEHNICĂ LA: 0'06”]
[CG la 0'01”: LOCATOR 2006
\Milton Common, nr Thame\]
(OOV) Rămășițele carbonizate ale cadavrului și ale valizei au fost găsite la Milton
Common, în apropiere
Thame de către muncitorii agricoli în iulie anul trecut. Femeia decedată a fost identificată
drept Theresa Browning din Londra. Curățătorul ei Yolanda Kowski de la
Ealing neagă că a ucis-o.

Nota ie
Linia de sus conține titlul piesei, numărul programului,
referința la o livrare în direct în afara vederii de către
prezentator, ora transmiterii și numele programului.
Prima secțiune din dreapta este citită de prezentator în

viziune din autocue.
A doua secțiune din dreapta este citită din vedere.
Informațiile din stânga se referă la titlul și referința clipului
de film în stocare, durata și o referință la modificarea
ultimei capturi din clip.
Notație de
sincronizare O singură virgulă indică de obicei minute și virgulă
dublă secunde; deci 2'35” înseamnă 2 minute și 35 de secunde.
Există și alte sisteme care includ și ore, dar această notație
este adesea folosită pentru piese mai comune, mai scurte.
PREGĂTIREA
Sunt cei care citesc bine și sunt atât de mândri de talentul lor
încât uneori preferă să nu vadă scenariul înainte. Dar oricât de
experimentat și de captivant este cititorul, unui scenariu citit la
vedere îi lipsește ceva. Pentru a putea face o treabă bună pe
un scenariu, trebuie să înțelegeți cum sunt comunicate ideile
prin cuvinte, pentru a-i oferi profunzime și prea anticipați ceea
ce urmează.
Pre citire
Citirea scenariului cu voce tare înainte de a prezenta este
esențială pentru o performanță bună. Numai când îl auzi cu
voce tare poți să spui cum va suna „în noapte”. Anumite
combinații de cuvinte care arată bine pe pagină nu sună atât de
bine când sunt citite: acestea pot fi identificate și modificate, de
exemplu aliterații neintenționate care pot distrage atenția
publicului în mod inutil.
76 Sunteți pe!
Ar trebui să urmăriți să găsiți „sufletul” textului, astfel încât să îl puteți

reprezenta în timp ce vă concentrați asupra a ceea ce textul încearcă să treacă.
S-ar putea să fiți familiarizat cu materialul, caz în care vă puteți asigura că
scenariul face într-adevăr ceea ce este menit să facă – transmiteți
informațiile și ideile în mod eficient, concis și clar. Este surprinzător cât de
confuze pot fi unele scrise.
A ajunge la sens poate implica o discuție cu ceilalți (inclusiv cu scriitorul
dacă nu ați scris-o singur) pentru a încerca să găsiți cea mai bună expresie
a conținutului. Este deseori bine să discutăm despre asta, deoarece atunci
este în mod deschis – vorbit, public, mai degrabă decât intern, personal sau
încă parte din procesele intelectuale ale unei persoane.
Veți fi conștient de cât de bine scris este scenariul în timp ce îl citiți cu

voce tare. Un scenariu bine scris pare că „se citește de la sine”.
Iese de pe pagină – nu trebuie să lucrezi din greu la asta. Este ușor de citit.
Transmite informațiile, este clar și sună bine în vorbire. Scriitori buni de
scenarii pentru prezentare scriu pentru vorbire, astfel încât să funcționeze
imediat ca atare.
Pronun ii
Pronunțiile complicate ar trebui cercetate și practicate.
Pronunția greșită vă va submina întreaga performanță, deoarece publicul
vă va judeca dacă pronunțați greșit cuvintele pe care le consideră a fi
cunoscute. Și singura modalitate de a nu fi prins este să le vezi înainte de
difuzare.
Numele propriu-zise și cuvintele și numele străine trebuie cercetate chiar
dacă nu sunt familiare pentru publicul local. Dacă pronunți greșit un loc
străin sau un VIP, atunci vei pierde credibilitatea. Odată l-am pronunțat pe
Waco (Texas) „whacko” (în loc de „way-co”) deoarece era prima dată când îl
văzusem. Pentru un public nord-american, această greșeală este de râs nu
numai pentru că este un loc cunoscut în mod obișnuit în SUA, ci și pentru
că „wacko” înseamnă nebun în limba populară americană modernă.
Este important să repetați un nume dificil sau străin în context, deoarece

adesea nume lungi sau dificile non-engleze perturbă ritmul normal al unei
propoziții în limba engleză și trebuie să-l încadrezi în frază. Un defect
comun este că prezentul
ter înțelege bine numele, dar apoi, cumva, restul propoziției merge prost.
Ar fi mai bine să greșiți numele, dar să păstrați sensul propoziției.
Dacă numele este lung, împărțiți-l. Prima dată când am întâlnit capitala
Madagascarului, Antananarivo, am simțit că am pus prea multe 'nana' acolo.
Împărțit, nu este atât de dificil: „anta nana reevoo” cu accent pe „ree” și
ultimul „o” se pronunță lung: „oo”, așa că sună ca „untunanareevoo” atunci
când este spus în viteză, cu doar accent pe „ee”. Cu toate acestea, ar trebui
să fie practicat în context, adică folosind întreaga propoziție, astfel încât
să vă obișnuiți cu ritmul. Încearcă propoziția:
„Cei doi candidați rivali la alegerile prezidențiale din Madagascar se

vor întâlni astăzi în capitala Antananarivo în încercarea de a calma
tensiunile după ciocnirile anterioare”.
O scoaterea de pe pagină
Când citiți un scenariu (indiferent dacă l-ați scris sau nu), trebuie să îl puteți
ridica de pe pagină; a-l transforma în vorbire; a-i spune; să-l faci al tău. Dacă
sună citit, ascultătorul devine conștient de scenariu mai degrabă decât de
informațiile pe care le conține. Și devin conștienți de lupta voastră de a o
comunica, ceea ce va acționa ca o barieră în calea fluxului. Cum poți,
atunci, să scoți în mod eficient cuvintele de pe pagină și să transformi
scrisul în cuvânt rostit?
Varietate de intonație
Un cititor neexperimentat se confruntă cu două probleme familiare: să sune
monoton, pe de o parte, sau să cânte, pe de altă parte. Producătorii și
ascultătorii comentează acestea ca
defecte comune. Mai adesea, cititorii își critică propriile performanțe la
redare ca având o varietate fie insuficientă, fie inadecvată. Nu există suficient
accent sau culoare, sau accent pe cuvintele greșite. Există mai multe moduri
de a trata aceste probleme.
78 Sunteți porniți!
Varietate prea mare și/sau nepotrivită

Prezentatorii neexperimentați încearcă să adauge interes
pentru livrarea lor, punând un accent puternic pe anumite
cuvinte. Uneori, din teama de a suna monoton sau într-un efort
de a ajunge la un public tânăr, pe care îl percep să acorde atenție
doar arestării livrării. Dar dacă accentul este nepotrivit, atunci
simțul va fi sacrificat, care mai degrabă învinge obiectul. Am
auzit cititori de știri și prezentatori subliniind fiecare al patrulea
cuvânt (ca și cum ar fi fost sfătuiți să facă acest lucru) într-un
efort de a injecta energie într-un scenariu. Uită-te la următoarele:
„Trupția rock U2 a câștigat o bătălie legală cu fostul stilist al trupei – pentru pălăria
de cowboy a solistului lor Bono . Lola Cashman a susținut că i s-a dat Stetson în
1987 – împreună cu o pereche de cercei, un hanorac și o pereche de pantaloni.
Înalta Curte din Dublin i-a ordonat acum să le returneze .
Nu am ales exact fiecare al patrulea cuvânt, dar am auzit acest

tip de transmitere (subliniind cuvintele cu caractere aldine) și,
desigur, îl face foarte greu de înțeles. Prezentatorul crede că
acest lucru îl face urgent și imediat și, prin urmare, atractiv
pentru un public mai tânăr hrănit cu o dietă de muzică și sunete
și nu prea multă vorbă. Este posibil să existe și muzică pe o
piesă din spatele discursului, ceea ce face și mai dificil de
înțeles pentru ascultător.
Alte livrări de cântece au loc în care înțelegerea textului este sacrificată

unei încercări de a colora livrarea.
Câteva exemple sunt date în secțiunea „Intonație” din Capitolul 3. În
general, se întâmplă atunci când prezentatorul se concentrează mai mult pe
cum , decât pe ceea ce spune.
Livrare monotonă
Puțini oameni vorbesc monoton. Există excepții și adesea, atunci când
oamenii oferă informații pe care le-ar putea găsi plictisitoare, pot, în
consecință, să ofere o livrare monotonă.
Cu toate acestea, atunci când un cititor este monoton, este de obicei pentru
că nu îl poate ridica de pe pagină. Ei sunt blocați cu textul ca
text. Ele nu pot aduce la viață. Este adevărat că unele texte sunt greu de
inspirat, iar dacă te chinui, atunci trebuie să-ți faci temele pe baza
informațiilor din text. Întrebați-vă despre ce este vorba în text. Și spune-o
publicului. Găsește vocea care vorbește în viața reală – folosește-o ca
punct de plecare – și creează-ți textul.
Cele mai multe probleme legate de citirea unui script sunt cauzate
de lipsa de legătură cu conținutul acestuia. Iar monotonia nu face
excepție. Dacă nu ești interesat de ceea ce citești, atunci vei avea
o sarcină dificilă. Este esențial să vă implice, altfel nu vă va implica
audiența. Poate suna evident, dar cel mai bun mod de a nu suna
plictisitor este să nu te plictisești. Dacă materialul te entuziasmează
– dacă poți chiar să găsești o pasiune pentru el – atunci livrarea ta
va fi informată și publicul implicat.
EXERCIȚIU
Luați un text (știri sau orice altă copie scrisă pentru difuzare):
studiați-l, citiți-l în prealabil și înregistrați-l. Pune textul deoparte.
Acum spuneți povestea cu propriile cuvinte, răspunzând la
întrebarea imaginară: despre ce este această poveste? (încă se
înregistrează). În cele din urmă, citiți și înregistrați din nou
textul informat de noua înțelegere a acestuia. Când ascultați
înapoi, observați în special diferența dintre primele două
înregistrări, între prima citire a textului și spuneți-l cu propriile
cuvinte. Sperăm că așa vorbești în viața reală și demonstrează
o utilizare foarte naturală a națiunii și a varietății pe care le folosim
cu toții pentru a comunica unii cu alții. Și o parte din acea varietate
naturală va fi, sperăm, să fi trecut la lectura finală.
Cu toate acestea, doar a suna ca în viața reală poate să nu fie

suficient pentru ca unii să injecteze viață și energie într-un
scenariu. Așa că trebuie să mergem mai departe, chiar peste vârf,
fără a ne rătăci în sing-song sau în modul nepotrivit, așa cum se
arată mai sus. Trebuie să găsim o situație în care sunteți obligat
în mod natural să găsiți o mulțime de varietate. Una care se
prezintă poate unora mai mult decât altora este citirea poveștilor copiilor.
80 Ești pe!
Citirea povestilor pentru copii

Copiii formează un public minunat datorită onestității lor. Ei sunt fie 100%
interesați de ceea ce le citiți, fie zero la sută. Și îți fac acest lucru cunoscut.
Deci, aveți o sarcină simplă pe mâini când încercați să le implicați în lectura
dvs. Modul în care faci acest lucru aduce adesea în joc un impuls de a
exagera sensul cuvintelor cu intonație pentru a stimula și păstra interesul
copilului. Poate că vă va aminti de ceea ce v-a interesat când erați copil sau
de presupuneri (uneori crude corectate de dezaprobarea unui copil) despre
ceea ce le place copiilor. Veți dramatiza textul pentru a juca aceste interese.
Intonația ta va varia și vei duce cuvintele către copil, fie cu contact vizual,
fie cu proiecție destul de naturală, pentru a-i păstra atenția. Nu mă crede
pe cuvânt. Dacă nu locuiești cu unul, găsește un copil și citește-i o
poveste. Poți chiar să încerci să le citești un script de prezentare și să vezi
cât de departe ajungi cu asta. Dacă îl animați cu un accent exagerat, s-ar
putea să ajungeți destul de departe înainte ca ei să renunțe la tine!
Cuvinte și expresii încărcate de sens

În procesul de a da sens unui scenariu pentru un public, uneori este util să
sortați frazele care poartă sensul și, prin urmare, se poate acorda o
oarecare recunoaștere suplimentară la livrarea unui text. Acest lucru va
releva în mod necesar unele cuvinte la o importanță secundară. Acest lucru
ajută la schimbarea națiunii, nu de dragul varietății, ci pentru a transmite
sensul într-un mod mai definitiv. Priviți următoarea știre:
EXERCIȚIU
„Consiliul districtual West Lancashire a votat pentru interzicerea lucrătorilor

săi să ia pauze de țigară.
Personalul va fi ajutat să renunțe, dar ar putea fi demis dacă nu respectă
noile reglementări care vor fi aduse în martie viitor”.
Citește-l și înregistrează-l, apoi subliniază cuvintele și expresiile

care crezi că au sensul. Înregistrați-l din nou. Veți vedea alegerea
mea la sfârșitul capitolului folosind bold pentru a desemna cuvintele
și expresiile încărcate cu semnificații (vezi pagina 88). Puteți
urmări alegerea mea dacă doriți, dar este mai bine dacă rămâneți
cu a dvs. și vedeți dacă funcționează și citirea este îmbunătățită.
Dacă nu funcționează, atunci schimbați alegerea cuvintelor
încărcate de sens.
Intonația transmite sens

Când oferiți un scenariu, ar trebui să încercați să transmiteți sensul
publicului dvs. prin transmiterea ideilor și a informațiilor. Aceasta
implică mai mult decât simpla citire a cuvintelor. Este ca și cum, ca
în conversație, cuvintele apar ca efect al gândirii la idei și
informații. Procedând astfel, din nou ca și în conversația în formă
liberă, veți transmite sensul la fel de mult prin intonație informată
de înțelegerea textului, cât și prin exprimarea și articularea
cuvintelor de pe pagină. Cu toții am avut experiența de a auzi
cuvinte fără a înțelege sensul și, de asemenea, de a le rosti fără
înțelegere, ca și cum creierul nostru nu ar fi conectat la urechile
sau gura noastră. Prin concentrarea asupra „ce” (subiectul textului)
ar trebui să fie mai puțin posibilă ocolirea sensului.
Puteți vorbi sau auzi replici din Shakespeare, apreciind chiar metrul
și frumusețea cuvintelor, fără a înțelege deplin, din cauza stilului
arhaic. Și totuși, cu atât mai minunate sunt acele replici atunci când
sensul deplin apare, fie pentru că ați stabilit sensul, fie pentru că un
actor le-a transmis atât de bine încât sensul lor este transmis imediat.
Intonație greșită
Puteți vedea cum intonația este afectată de utilizarea
necorespunzătoare a punctuației, litere mari, subliniere, aldine etc.,
după cum urmează:
82 Sunteți pe!
EXERCIȚIU
„Consiliul districtului West Lancashire, a votat pentru a interzice lucrătorilor

săi să ia pauze de țigară personalul va fi; a fost ajutat să renunțe, dar ar
putea fi dezamăgiți dacă nu respectă noile reglementări, care vor fi aduse
în martie viitor .
Încercați să o citiți cu voce tare.
Este dificil să înțelegeți acest lucru cu o utilizare atât de confuză a

punctuației, majusculelor, sublinierii și aldine. Va afecta intonația. Iar
intonația este ceea ce percepe publicul pentru a înțelege ceea ce spui.
Intonație între familiari
Observați cum, într-o conversație între prieteni sau familie, sensul este
transmis mai mult prin intonație decât este cazul în comunicarea formală,
vorbită. Astfel de interlocutori folosesc formulare scurte pentru a ocoli
comunicarea formală. Acest lucru este imitat de scriitorii de dialog și actorii
din film și drame TV, în special acele filme care luptă pentru realism.
Uneori, dialogul filmului este greu de înțeles, deoarece asistăm la forma
scurtă în loc să participăm la ea și, de asemenea, forma scurtă dintr-o zonă
a lumii anglofone nu este ușor de înțeles în alta. Este posibil ca, pentru
locuitorii din estul Londrei, dialogul filmelor dintre texani să fie greu de
înțeles, dar atunci texanii vor avea aceeași problemă cu cockney. Acest
lucru nu se datorează doar accentului, ci și pentru că vorbitorii preiau
sensul a ceea ce se spune prin intonație.
Proiecție
În mod normal, pe mass-media folosim același nivel de volum ca și în
conversația cu unul sau doi alții. Poate că există o anumită creștere, mai
ales dacă sunt și alții în studio cu noi. Dacă există o audiență de studio,
aceasta este o altă problemă și prezentatorul trebuie să se relaționeze cu
ei, precum și cu „oamenii de acasă”. Totuși, așa cum mi s-a părut util să
trec peste cap și să exagerez pentru a găsi flexibilitate în voce
(ca și în cazul lecturii pentru copii), de asemenea, este util să proiectați,

ca și pentru un public larg, astfel încât să îl puteți reduce din nou și,
totuși, să utilizați ceea ce aveți nevoie atunci când proiectați pentru a
ridica textul de pe pagină.
Vorbind cu un grup
Când te adresezi unui grup, ești foarte conștient de modul în care publicul
reacționează la ceea ce spui. Dacă ai făcut vreo predare, vei recunoaște
asta. Această reacție tinde să schimbe livrarea pe care o oferiți (sau ar
trebui să o facă dacă sperați să le păstrați atenția). Va trebui să vă asigurați
că tot grupul vă poate auzi, astfel încât să vorbiți. Dar nu este doar o
chestiune de volum. Proiecția vocii face ceea ce spune – proiectează vocea
la distanță. Implica articulare în special, dar mai ales conștientizarea cu
cine vorbiți și cât de departe sunt. Actorii o fac în teatru și pot chiar
proiecta șoapte. Încercați acest exercițiu:
EXERCIȚIU
Pune mâna la mică distanță în fața gurii și vorbește cu ea. Spune orice
îți place, ca și cum ai vorbi cu un prieten, dar va fi intim (vocalizat, dar
puțin mai mult decât șoptind), deoarece mâna ta se află la o mică distanță
de gură.
Continuă să vorbești cu mâna ta, dar îndepărtează-o de tine, așa că
trebuie să ridici puțin vocea. Apoi continuă să vorbești, dar acum în
cealaltă parte a camerei. Acum vorbiți dincolo de cameră, undeva pe
coridor - la aproximativ 20 de metri distanță. Acum aduceți-l înapoi în
cameră, în mână și aduceți-vă mâna înapoi la gură. Observă ce se
întâmplă cu vocea ta în timp ce faci asta. Nu este vorba doar de volum,
nu? Aveți nevoie de flexibilitate și varietate de ton pentru a realiza acest
lucru.
După ce ați realizat proiecția, puteți simți acum că vorbiți cu

cineva în timp ce citiți. Proiectați textul către persoana
respectivă. Uneori te ajută să ridici scenariul în fața ta în timp
ce vorbești dincolo de microfon, la radio sau la televizor, cu
audiența. Dacă la cameră vorbești cu ei prin obiectiv.
84 Sunteți pe!
DEFINIREA SCRIPTULUI
Pentru unii, scenariul este o barieră, în timp ce ar trebui să fie un
ajutor. Sunt gândurile tale ordonate. Este materialul: ceea ce trebuie
(și vrei) să exprimi audienței tale. Vă permite să fiți articulat și
logic. Dar este și o bucată de text pe pagină și, dacă este lung, va
trebui să-l descompuneți.
Poți doar spera că scrierea se păstrează la propoziții scurte.

Dacă întâlniți o propoziție lungă, atunci, dacă nu o puteți rescrie,
o puteți trata ca pe câteva propoziții scurte. Puteți face acest lucru
cu ușurință în lectură, ținând propozițiile în mintea dvs. (și, prin
urmare, a ascultătorului), pe măsură ce ajungeți la concluzia
propoziției. Nu trebuie să vă grăbiți sau să rămâneți fără respirație.
Fă-ți timp cu el.
Paragrafe și alte pauze

Paragrafele sunt o modalitate de a sparge textul și, dacă scrieți
scenariul pentru difuzare, v-aș încuraja să scrieți în paragrafe
scurte. Noile paragrafe vă oferă oportunitatea de a aduce energie
proaspătă într-o nouă secțiune. Publicul va aprecia și acest lucru.
Puteți folosi, de asemenea, puncte …... sau liniuțe – care pot fi

inadecvate pentru text doar pentru ochi – dar pentru citire ajută.
Nu vorbim în propoziții cu virgule și puncte. Vorbim în bulgări

de informații – de mărimea unei mușcături – care sunt ușor de
digerat. Dar auzim semne de punctuație și, prin urmare, o vorbim.
Semnele de exclamare sau de întrebare, virgulele, literele
majuscule sau italice pot fi transmise vocal și adesea sunt.
Ar trebui să fiți atenți când citiți un scenariu cu ele, cu excepția
cazului în care doriți să transmiteți. Ele afectează națiunea cu
tentația, de exemplu, de a sublinia cuvintele sau expresiile
evidențiate.
Cu toate acestea, astfel de dispozitive de imprimare pot fi folosite pentru a ajuta livrarea.
Chiar dacă folosiți doar un creion, ceea ce este mai practic dacă
citiți de pe hârtie, marcarea scenariului poate fi utilă, dar cu un
avertisment.
Marcarea scenariului
Unii prezentatori își acoperă scenariile cu marcaje; al ii le lasă fecioare.
Oamenii fac tot ce funcționează pentru ei. Nu există o regulă strictă și
rapidă. Tind să subliniez cuvintele care necesită atenție pentru pronunție
și apoi să pun un accent (` sau ´) peste silabă care necesită accent într-un
cuvânt sau nume necunoscut. De asemenea, pot pune un semn în scopuri
de sincronizare – și posibile „ieșiri timpurii” (sau „poturi” ca atare sunt
numite), unde pot termina scenariul înainte de sfârșit din cauza timpului
și/sau pentru că informațiile lăsate afară nu sunt. -esen ial. De asemenea,
folosesc uneori un semn „u” alungit de legătură pentru a semnifica că o
propoziție nu s-a terminat la sfârșitul unui rând sau în partea de jos a
paginii, astfel încât atenția mea să fie atrasă anterior asupra continuării ei
pe rândul următor sau pagină.
Cu toate acestea, dacă lucrați live și vă obișnuiți să lucrați cu scripturi

marcate, atunci fiți pregătiți să lucrați cu un script de ultimă oră pe care nu
ați avut timp să-l marcați. Dacă sunteți dependent de marcajele dvs., atunci
vă poate arunca.
În general, consider că prea multă marcare îmi atrage atenția de la ceea
ce este vorba în scenariu. Nu este vorba despre cuvinte, ci despre ideile și
informațiile notate de cuvinte.
VORBIREA CU TIMPUL
Multa prezentare presupune respectarea ceasului. Studiourile de radio și

TV sunt pline de ceasuri și va trebui să vă obișnuiți să notați cu precizie
timpul (în minute și secunde), pe măsură ce citiți. Nu deveniți dependenti
nici de analogic, nici de digital, deoarece le veți obține pe ambele. De
asemenea, veți fi atras de managerii de etaj sau de managerii de studio
vizual sau în căști sau căști.
Cuvinte pe secundă
De regulă, rostim trei cuvinte pe secundă și 14 rânduri pe minut de tip scris
normal A4 cu chenare și aliniere normale. Folosesc „normal” și „regula
generală” în mod vag, deoarece astfel de judecăți de sincronizare nu sunt
precise și adesea text
86 Sunteți pe!
are o „durată” generată de computer care poate anula acest lucru.

Sistemele informatice utilizate uneori pentru scrierea de scenarii
calculează cuvintele pe secundă automat și le afișează în partea
de sus a scenariului. Dar privind o bucată de text vă puteți face o
idee despre durata acesteia numărând cuvintele sau rândurile.
Duratele computerului pot fi modificate – și amintiți-vă că unii
oameni vorbesc în mod natural mai repede decât alții, așa că nu
credeți că aceste durate sunt dure și rapide. Voi adăuga sau scădea
cu plăcere durata unui computer dacă simt că nu se potrivește cu viteza mea
Viteză
Evident, cât de repede vorbești influențează cât de mult text poți
intra într-un interval cronometrat. Dacă vorbești repede (și bine),
atunci asigură-te că ai suficient text pentru a se potrivi cu slotul. Dar
ar trebui să poți fi flexibil, astfel încât să poți accelera sau încetini
pentru a se potrivi cu slotul fără ca acesta să devină evident, astfel
încât ritmul să nu sune nefiresc.
O singură tehnică
Dacă trebuie să vă potriviți textul într-un interval de timp exact (ceea
ce faceți adesea), atunci trebuie să aveți câteva opțiuni. Iar primul care
îmi vine în minte este „early out” – acesta este un punct final opțional
care scurtează textul din partea de jos pentru a atinge ora de sfârșit.
O altă posibilitate (și mai complicată) este că poți lăsa ceva la mijloc.
Unele scripturi (în special în Știri) pot avea informații opționale între
paranteze sau „video” (evidențiind o frază sau o propoziție pe
computer) care pot fi omise.
EXERCIȚIU
Uită-te la următorul text:
„Un studiu al viitorului limbii engleze a prezis că trei miliarde de oameni –

aproape jumătate din populația lumii – vor vorbi engleza până în 2015.
Studiul British Council (agenția care promovează cultura britanică în
întreaga lume) a sugerat că Școlile de limba engleză ar putea deveni a
victima propriului succes și rămâne fără
elevii să predea în cincizeci de ani. Dar raportul susține că popularitatea limbii engleze este
puțin probabil să amenințe alte limbi. Autorul său, David Graddol, prezice că numărul
vorbitorilor de chineză, arabă și spaniolă este, de asemenea, probabil să crească.
Aceasta durează aproximativ 38 de secunde. Folosind un ceas sau un ceas

cu mâna a doua, pe care le puteți vedea cu ușurință lângă text, citiți-l
pentru a se potrivi unui slot de 40 de secunde. Puteți încetini în ultima
propoziție pentru a naviga până la marcajul exact de 40 de secunde. Acum,
încercați să-l încadrați într-un interval de 30 de secunde, lăsând deoparte
ultima propoziție, care apare pe cuvântul „limbi”.
Este important să exersați, astfel încât să vă puteți lua ochii de la text – de

obicei între propoziții sau acolo unde există o pauză – de obicei în acest
scenariu după cuvântul „ani” din rândul 6, pentru a vă uita la ceas pentru a
vedea cum sunteți face. Ar trebui să fii la aproximativ 24 de inchi în acel
moment.
În cele din urmă, ați putea încerca o versiune de 20” lăsând deoparte fraza
dintre paranteze și menționând „ani”.
Cronometrare înapoi
Dacă doriți să fiți foarte sigur de momentul dvs., puteți marca cu un creion
ceea ce ar trebui să arate ceasul la un anumit moment.
În cazul textului de mai sus, de exemplu – 24” la cuvântul „ani”. Dacă arată
mult mai puțin decât atât, va trebui să încetinești pentru a putea atinge
marcajul de 30” sau 40”; dacă arată mai mult va trebui să accelerezi.
Timpul înapoi este mai important într-o bucată sau o serie de texte mult
mai lungă în care se potrivește un întreg interval de program de 15,
30 sau 60 de minute. La radio, veți avea mai multă responsabilitate și
putere asupra modului de încadrare a textului în timpul total al
programului. La televizor, acest lucru va fi de obicei controlat de alții.
Dacă ești un crainic de continuitate, atunci va trebui să fii foarte exersat în

vorbirea timpului, deoarece majoritatea a ceea ce faci va trebui să se
potrivească cu intervale precise.
88 Sunteți pe!
Cuvinte încărcate de sens – versiunea mea

(vezi Exercițiul pagina 80)
Consiliul districtual West Lancashire a votat pentru interzicerea
lucrătorilor săi să ia pauze de țigară. Personalul va fi ajutat să renunțe,
dar ar putea fi demis dacă nu respectă noile reglementări, care vor fi
aduse în martie viitor.
REZUMAT
1. Scriptul este necesar pentru acuratețe și sincronizare. Personalul

tehnic depinde de informațiile din acesta.
2. Pregătiți-vă citind cu voce tare, verificând eventualele probleme.
3. Există tehnici de tratare a monotonului sau

livrarea cântecului.
4. Intonația oferă sens la fel ca și cuvintele. Găsi

cuvintele și frazele încărcate de sens.
5. Descompuneți scenariul și marcați-l (cu precauție) pentru a fi mai

ușor de citit.
6. Există tehnici pentru a încadra textul în intervale de timp precise.

Ad-libbing
7
Ad-libbing este extemporizant, vorbind liber fără un scenariu.
S-ar putea chiar să se transforme în „aipi-l” sau chiar „zburând pe lângă
scaunul pantalonilor tăi”. Mai degrabă depinde dacă te-ai așteptat să
extemporizezi sau nu. Apoi există problema dacă ceea ce sună ad-libbed
dar este foarte atent pregătit sau semi-scripted este într-adevăr ad-libb.
Mă voi ocupa de aceste probleme pe măsură ce mergem. În general, s-ar
părea că putem spune că ad libbing este vorbirea fără (sau parțial fără)
beneficiul unui script.
Unii radiodifuzori s-ar putea să nu vadă un scenariu ca un beneficiu,

deoarece sunt doar fericiți de ad-libbing. Ei nu vor sau nu pot lucra cu un
script. Prezentatorii de muzică și deejay-urile funcționează, în general,
fără un scenariu, deși se pot referi la note atunci când oferă o linie sau
anumite informații care nu pot fi reținute și nu trebuie învățate. Reporterii
de la fața locului pot descrie fără un scenariu ce se întâmplă, mai ales dacă
nu au timp și sunt live.
Multe prezentări, deși păstrând un format strâns și cronometrate, vor fi

„în afara scenariului”, chiar dacă anumite necesități sunt recunoscute, cum
ar fi semnalul audio sau video. Oricare ar fi aceste necesități, să ne uităm
la tehnicile din spatele ad-libbing-ului de succes.
PREGĂTIREA
Auzind-o și făcând-o
Unii par să fie capabili să vorbească fără efort și să aibă sens, alții intră în
panică și se strâng în fața că trebuie să vorbească fără ajutor. Și totuși,
cu siguranță este doar o chestiune de a ști ce vrei să spui și de a-l spune?
niste
90 Ești pe!
oamenii sunt mai elocvenți decât ceilalți și pot găsi frazele

potrivite sau chiar construite inteligent pentru a se exprima, în
timp ce alții vor fi conducători și abia reuși să-și dea sensul
și cu siguranță fără înfrumusețare. Și totuși, cu ajutorul
pregătirii, cu siguranță putem egala condițiile de joc.
A auzi un ad-lib bun dă audienței sentimentul că a fost făcut cu puțină sau

deloc pregătire - asta face parte din farmecul său. Dar o astfel de reacție
încurajează, de asemenea, un aspirant să se simtă umil: este un dar, a
putea face asta, darul gabaritului. Nu poți învăța asta. Poti tu? De ce nu?
Scriind-o
O modalitate este să-l scrii literalmente. Ce vrei sa spui?
Scrie-o așa cum ai spune. Așa ceva... poate?
„Sună bine – nu vreau să intru cu adevărat aici – doar bucură-te de

muzică – dar trebuie să iau o pauză acum, „temă. E timpul pentru câteva
cuvinte de la oamenii care plătesc pentru asta... Oh, da și apropo, se
apropie doar 10 minute până la 4. Asculți Drive Time Beat... Mai urmează
ceva Goan Trance după știri...” etc.
Privind-o, cineva se întreabă dacă a meritat să fie scris.

Nu există aproape nicio informație (cu excepția orei pe care o puteți
obține doar uitându-vă la ceas). Este doar chat. Nu se potrivește unui slot,
așa că nu există nicio problemă de sincronizare. Încearcă și vezi dacă
poți să faci script chat. Evident că puteți înregistra chat-ul și apoi îl
transcrieți. Dar poți să o spui din nou exact așa cum ai făcut-o prima dată
sau să-l faci să sune ca și cum nu l-ai citi?
Dacă puteți, atunci poate că va fi util să vă scrieți scripturile ad-libs, deși

veți găsi că este greoaie și consumatoare de timp atunci când ați putea să
o spuneți. Privind scenariul de mai sus: poate ar trebui să încerci să spui
ceva similar și să vezi ce iese. Ca majoritatea lucrurilor din prezentare, va
deveni mai ușor cu cât o faci mai mult. Și în cele din urmă vei găsi ceea ce
funcționează pentru tine.
Ad-libbing 91
Ceea ce este adesea util dacă trebuie să sune ca și cum ai fi ad-lib bing,
este să-l scrii și apoi să-ți dai permisiunea de a ieși din script, dar având
întotdeauna securitatea scriptului în fața ta. De asemenea, puteți dezvolta
un mod de a citi parțial și parțial de a spune materialul cu propriile cuvinte.
Va trebui să exersați acest lucru pentru a afla ce vi se potrivește.
Acest lucru este util pentru „interviurile” între jurnali ti, în care un
prezentator intervievează ceea ce se nume te „prietenul prezentatorului”;
este, de asemenea, uneori numită „starburst” în care un jurnalist răspunde
la întrebarea unui prezentator cu privire la un subiect. Poate fi loc pentru
mai multe întrebări, dar senzația este că jurnalistul „în vizită” răspunde la
o interogativă a prezentatorului. Sună ca și cum ar avea o conversație, dar
este un interviu scris în care persoana intervievată răspunde la întrebări
prestabilite. Cu toate acestea, sună cu atât mai bine dacă jurnalistul în vizită
iese oarecum din scenariu pentru a spori impresia unei conversații. Dacă
sunteți pe cameră fără autocue, atunci va trebui să nu faceți script, deși
puteți lucra din note. Consultați paragraful despre semi-scripting de mai
jos.
EXERCIȚIU
Luați un scenariu de 30 de secunde cu orice știri sau materiale de referință.

Încercați să renunțați la script, dar să rămâneți îndeaproape de ceea ce
este pe pagină și vedeți cât de ușor îl puteți face să sune ca un ad-lib.
Uneori este util să o faceți în două direcții, cerând unui coleg sau prieten
să vă pună întrebări în legătură cu scenariul (puteți fi de acord în prealabil
asupra întrebărilor) și să încercați să obțineți toate informațiile conținute
în scenariu în răspunsurile dumneavoastră. Înregistrați-l pentru a verifica
cât de bine l-ați gestionat.
Acest exercițiu poate fi util celor care vor fi intervievați și care doresc să-
și păstreze răspunsurile la o cantitate limitată de informații. Vezi capitolul
9 despre interviul.
92 Sunteți pe!
Semi-scriptare
Mai obișnuită este o formă de semi-scripting în care lucrați din note,
puncte de marcare sau aveți ceva material în fața dvs. la care să vă
referiți, dar sunteți în mare parte ad-libbing. Merită să lucrați la acest
lucru, deoarece este o abilitate utilă să puteți lucra în afara unui script
ca acesta. Este util acolo unde există cifre sau detalii care nu pot fi
reținute fără a face referire la note.
Acest formular este util și atunci când trebuie să fii sigur că vei depăși
anumite puncte într-un interval de timp specific. De asemenea, vă va
aminti că trebuie să puneți lucrurile în ordinea corectă - că există o
logică și o dezvoltare și dacă omiteți ceva, nu va avea sens să vă
întoarceți. Este ca și cum ai spune o glumă și ai primi faptele în
ordinea greșită. Nu merge. Nu că trebuie să spui glume din notițe, dar
trebuie să te gândești la logica lor.
EXERCIȚIU
Încearcă-ți mâna să fii un deejay radio. Pe măsură ce melodia se

estompează, creați un link care trebuie să conțină următoarele
informații și în ordinea corectă:
Piesa: „Totul s-a terminat
acum”. Un cover al cântecului Rolling Stones de către Swinging

Bilberries.
Jerry Brown era în frunte – fan Stones din tinerețe.

Alex Smith despre ritm.
Gareth Hill la bas.
Harry Carter la tobe. Liverpudlian - l-a cunoscut pe John Lennon

în NY 1979.
Înregistrat inițial de către Stones în 1964 la Chicago.

Următorul turneu european.
Hammersmith Palais noiembrie.
Au fost peste 1000 de artiști de pe covers Stones. Acum sunt 35.
Ad-libbing 93
E-mail de la Brian Green spune că crede că acoperirea este mai

bună decât lucrul real. Sunt prea bătrâni acum. Cine vrea să vadă
bătrâni de 70 de ani dansând?
Tu ce crezi?
Trimiteți un e-mail la ali@greatsounds.com sau la telefon 020123 4567.
Următorul: Cântecul din titlul albumului Van Morrison Astral Weeks.
Înregistrat în 1968. Doar muzicieni de sesiune în afară de VM.
Sună ca și cum ai vorbi din capul tău publicului tău? Ai reușit să-l
transformi în conversație?
Îl puteți înregistra și asculta din nou pentru a verifica.
EXERCIȚIU
Iată un alt exemplu, de data aceasta din Business News. Trebuie să

uniți informațiile într-un script improvizat:
FTSE 6234
Dow Jones 13 415
NASDAQ 2596
Nikkei 16127
CAC 40 (CAC Quarante) 5565 (Directorul Bursei din Paris)

Piețe instabile – incertitudine continuă cu privire la interbancare
ratele.
Bank of England ajută Northern Rock Building Soc.

Cancelar (Darling) – nu este motiv de panică.
Clienții care mută bani din N. Rock în paradisuri mai sigure.
Anunț de la BCE (Frankfurt) săptămâna viitoare și de la Fed joi.
Notă: Cifrele pot fi complicate, în special indici de afaceri ca aceștia.

Poate fi mai bine să scrieți numerele: de exemplu, „Footsie are șase
mii două sute treizeci și patru”.
Uneori, indicii sunt prezentați în felul următor: „Footsie este la șaizeci
și doi treizeci și patru”. Ar trebui să vă familiarizați cu practica
obișnuită dacă faceți știri despre afaceri.
94 Sunteți pe!
Aflați ce funcționează pentru dvs.: amintiți-vă că practica face perfectă. În

procesul de găsire a propriei metode și a zonei de confort, poate doriți să
vă înregistrați folosind o gamă variată de materiale scrise. Cunoaște-ți
propriile puncte forte și puncte slabe. Ca și în cazul ascultării redării, fiți
critic constructiv. Schimbați ceea ce puteți și lăsați ceea ce nu puteți.
Recunoașteți ceea ce faceți cel mai bine și ceea ce nu puteți face. În

unele cazuri, acest lucru este cel mai bine cu ajutorul unui formator de voce
sau prezentare care va fi imparțial și, sperăm, să vă ajute și să vă faciliteze
consolidarea abilităților.
Fiind informat
Am lucrat cu jurnali ti extrem de talenta i i cunoscători cărora le este
u or să vorbească fluent i logic despre un subiect (deseori pove ti
politice dificile i implicate), ca comentatori informa i, în afara scenariului,
chiar i fără note.
Sunt niște ad-libbers extrem de buni, pentru că știu despre ce vorbesc. Nu
există niciun înlocuitor pentru a fi informat despre ceea ce urmează să
faceți ad-lib.
Prin urmare, pregătirea ar trebui să includă cercetări asupra subiectului
despre care vorbiți, pentru a vă asigura că aveți atâtea informații câte veți
avea nevoie – de obicei, mai multe decât veți avea nevoie.
PREZENTARE DE MUZICA
Prezentarea de programe muzicale este un domeniu de specialitate. Unii

prezentatori sau deejay-uri sunt personalități și și-au dezvoltat o identitate
în direct, care este individuală și stabilită, astfel încât ascultătorii să se
acorde la fel de mult pentru deejay-uri ca și pentru muzică. Unii prezentatori
oferă muzică de specialitate (clasică, populară sau particulară) și atrag un
public care s-a adaptat în mod special la muzică. Prezentatorul este acolo
pentru informații. Poate exista o combinație de actualitate, știri, chat și
muzică, așa cum este adesea cazul la radioul local și la micul dejun și la
timpul condusului.
Concentrarea pe ceea ce trebuie să transmiteți va fi probabil cel mai bun

aliat al dvs. în legarea pieselor muzicale. Veți avea nevoie de note pentru a
lucra.
Ad-libbing 95
Vorbind cu vocea
Tehnici precum vorbirea cu vocea pe piesele muzicale, deși ceva
ce trebuie stăpânit, trebuie să fie o decizie de stil.
Poate suna ciudat dacă este folosit prea lin și frecvent.
Implică cronometrare și repetiții, astfel încât să poți potrivi
ceea ce spui exact la slotul precis. A vorbi cu vocea implică
sincronizarea introducerii instrumentale a unei piese până la
punctul în care încep vocea și a vorbi până la acel punct.
Vei începe muzica în funcție de cât ai de spus pentru a potrivi
discursul exact la timpul permis înainte de voce. Este posibil să
fi păstrat intro-ul muzical în jos sub discurs și apoi să aduci
muzica sus (pe fader) pentru voce.
Interac iune
Interacțiunea cu publicul în orice fel, fie că le citești cererile
sau vorbești la telefon, implică un anumit ton. Trebuie să arăți
că ești încântat să redai cereri și că nu iei publicul de la sine
înțeles. Vei fi judecat după acel ton și va trebui să te gândești
cu atenție la relația pe care vrei să o creezi cu publicul.
Amintiți-vă – păstrați-l întotdeauna simplu. Nu încercați să

treceți prea mult într-un singur link. Păstrează-ți publicul alături
de tine, permite-i să digere informațiile. Nu te devansa.
Va deveni mai ușor, mai natural cu cât o faci mai mult.
PIESE PENTRU CAMERA
Sunteți în locație - difuzare în afara - deci nu autocue. Nu e

prea mult timp pentru pregătire și trebuie să faci un PTC
(piece to camera). Nu ai timp să scrii o bucată de 30 sau 40 de
secunde și să o memorezi și, în orice caz, probabil că va fi
mai bine pentru a nu fi memorat. Va trebui să faceți ad-lib, dar
asta nu înseamnă că nu vă pregătiți. Puteți scrie note. Ai
putea începe cu o propoziție care rezumă ceea ce vrei să spui.
Puteți extinde acest lucru notând câteva puncte. Și te poți gândi
la persoana căreia vrei să-i spui asta.
96 Ești pe!
EXERCIȚIU
Luați o situație, orice situație - uitați-vă pe fereastră și găsiți una.

Rezumă într-o propoziție. De exemplu:
„Drumul principal din afara casei mele este mereu aglomerat cu

camioane pentru gestionarea deșeurilor, așa că ar trebui să mute
sediul deșeurilor într-o locație mai liniștită, în afara orașului”.
Acum extindeți-l în mai multe (trei sau patru) puncte:
1. Trafic constant zi si noapte.
2. Deșeuri de basculante din toată Londra.

3. Locația sediului deșeurilor.
4. Avantajul schimbarii locatiei.
Acum exersați-vă piesa pentru a umple aproximativ 30 sau 40 de

secunde. Acesta va fi un raport despre situația pe care ați ales-o. Stați
și trimiteți-l la cameră. Dacă aveți videoclip, înregistrați-l. Dacă nu,
indiferent, vei ști cât de bine te descurci.
Expertiza pentru a face acest bun va veni neapărat odată cu practică,

așa că încercați-o de mai multe ori. Acesta este genul de exercițiu pe
care îl puteți face în timp ce sunteți în oraș (fără înregistrarea
video). Dacă, de exemplu, călătoriți, uitați-vă pe fereastra mașinii,
autobuzului sau trenului. Iată câteva sfaturi:
Concentrează-ți mintea pe a spune povestea. De ce încerci să

treci? Gândește logic.
Gândește-te cui îi spui asta. Dacă vă ajută, vizualizați o anumită

persoană.
Trebuie să-ți concentrezi mintea pentru a nu permite nimic să-ți

distragă atenția, motiv pentru care ajută să exersezi afară cu
oamenii din jur. Vor exista o mulțime de distrageri pentru PTC
adevărat.
Luați un moment pentru a vă relaxa în fața camerei (imaginar

sau real). Uneori funcționează mai bine dacă nu porniți în
momentul în care sunteți indicat (sau vă dați indicații). Nu vă grăbi i.
Ad-libbing 97
Gândiți-vă la emoția piesei dacă are vreuna și

transmiteți asta publicului dvs.
Fii clar și economic în stilul tău. Fără vafe sau
conținut inutil.
Verificați-vă în raport cu aceste standarde. Urmăriți
reporterii la televizor și primiți sfaturi de la ei.
TRACTARE CU NEASTĂPTUL
Uneori sunt necesare ad-libs pentru a face față neașteptatelor.

Dacă sunteți în direct și ceva nu merge bine, este posibil să fiți
chemat la ad-lib: de exemplu, dacă există probleme tehnice cu
echipamentul, liniile scad, există lacune sau greșeli neașteptate
în scenariu, blocaje în autocue, ultima... evoluții minute,
intervievați dificili. Există multe forme de neașteptat. Cum poți
face față acestor lucruri într-un mod calm?
Rămâi calm
Dacă vă aflați în spatele microfonului sau al camerei când ceva nu
merge bine, acolo veți rămâne pentru moment înainte de a lua o
decizie cu privire la ce să faceți într-o situație precum oricare
dintre cele de mai sus. Să recunoști asta și să fii sincer cu publicul
tău este tot ce poți face. De fapt, deseori ar trebui să luați publicul
în încrederea dvs., cu excepția cazului în care ar fi deosebit de
contraproductiv să faceți acest lucru. Ei știu că sunteți în direct
(sau ar trebui să faceți) și așa știu, de asemenea, că neașteptat
se poate întâmpla. Să le spui ce se întâmplă (cum vezi tu) ar trebui
să fie o reacție firească la neașteptat.
Acest lucru va avea efectul de a vă calma, pe măsură ce vă implicați
publicul în acest fel.
Obișnuiam aproape că îmi plăcea că lucrurile merg prost în studioul de

știri radio când eram în spatele microfonului. În timp ce problema era
rezolvată de producători freneți și personalul tehnic, nu am putut face
altceva decât să mă angajez cu publicul meu. Asta era treaba mea. Greșeala
și ad-lib ulterioară i-au amintit
98 Ești pe!
publicului că a fost un program live și nu puteam decât să așteptăm până când

lucrurile s-au rezolvat (dacă era o problemă tehnică). Bineînțeles că aveam nevoie
de material de așteptare cu care să umplem, pe care îl aveam, așa că i-am putut
implica doar cu asta până când mi s-au dat instrucțiuni suplimentare de la cei care
produceau programul.
Am cunoscut un cititor de știri radio care și-a dat seama prea târziu că a făcut-o
să nu aibă ochelarii cu el înainte de a citi știrile pentru cel puțin 40 de milioane

de ascultători din întreaga lume. În timp ce deschidea faderul (pentru a activa
microfonul) la oră, tot ce a putut spune după ce s-a identificat, stația și o verificare
a timpului, a fost să-și ceară scuze pentru că nu a putut citi știrile, deoarece nu
avea ochelarii. l. A existat o activitate frenetică în redacție când i-au fost găsite
specificațiile. A rămas calm și a făcut singurul lucru pe care l-a putut face – să fie
sincer.
Un cuvânt despre scuze. Amintiți-vă că subliniază greșelile.

Ele reamintesc publicului, care poate nu și-a dat seama, că a fost făcută o
greșeală. Dar ele sunt adesea necesare pentru a risipi orice posibilă confuzie din
mintea publicului. Și, așa cum am spus mai sus, stabilește o relație sinceră cu
publicul tău dacă poți împărtăși problema cu ei. Aveți grijă să nu dați vina pe
nimeni în aer pentru greșeli – producători sau tehnicieni, de exemplu. Nu se vor
amuza!
UMPLEREA LA TIMP
Există mai multe situații posibile în care este posibil să trebuiască să umpleți la
timp. Unul frecvent este la sfârșitul unui program, deoarece acesta este adesea
locul în care prezentatorul va trebui fie să profite de timp suplimentar, fie să fie
scurt pentru a umple spațiul disponibil.
Va trebui să te gândești la ce vei avea nevoie dacă este mai mult timp disponibil
decât te așteptai.
Posibilitati de umplere
De multe ori, prezentatorul trebuie să umple până la 30 de secunde, dar poate
dura până la trei sau patru minute și am știut mai mult. Depinde de program,
post și
Ad-libbing 99
materialul stand-by disponibil. Pe o rețea de radio profesională,

craitorul de continuitate poate completa până la timp ca parte a
programului său – și ca parte a jobului lor. De asemenea, un prezentator
de știri poate umple până la ora la sfârșitul unui program dacă
programul nu are o melodie de semnătură de completat până la ora de
final (pre-fade). Acestea nu sunt situații în care s-a întâmplat ceva
neașteptat - este doar umplerea slotului.
Dacă, de exemplu, programul a avut un interviu în direct și nu a

existat suficient timp pentru a juca un alt element, atunci prezentatorul
se poate găsi cu un decalaj substanțial. Prin urmare, este necesar să ne
gândim în prealabil la această posibilitate și să aveți materialul pregătit.
Iată câteva posibilități:
Identi
Identificatorii identifică stația, rețeaua sau programul.
Exemplu
Identările stațiilor sunt populare. De exemplu:
„Ascultați Radio Star pe 104.4, digital, prin satelit și pe web –

radiostar.com. Știri, vreme, afaceri – non-stop.
Este nevoie de 10 secunde pentru a spune, dă sau ia o secundă sau două. Dacă
intervalul tău de timp este de 7 secunde, îl poți scurta pentru a se potrivi. De exemplu:
„Ascultați Radio Star pe 104.4, digital, prin satelit și pe web – radio

star.com”.
Dacă sunt 14 secunde, veți avea nevoie de mai multe:
„Ascultați Radio Star difuzând pe 104.4, digital, prin satelit

și pe web – www.radiostar.com. Tot ce aveți nevoie în știri,
afaceri și rapoarte meteo – 24 de ore pe zi.
100 Ești pe!
Există verificări de nume și oră:
„Sunt Alec Sabin și se apropie ora 24 și 24 de minute (asculți Micul dejun

aici la Radio Star).”
Au fost 4 secunde fără codul programului și al postului; 8 secunde cu ei.
Experimentați cu propriile idei și încercați să umpleți diferite intervale pre-

aranjate, între 5 și 30 de secunde.
Interactivitate
Există, de asemenea, posibilitatea unor prompturi interactive: site-ul web, adresa
de e-mail, numerele de telefon. Puteți citi e-mailurile pe care ascultătorii le-au
trimis. Ele nu sunt doar materiale de completare bune, ci sunt și importante
pentru a continua să vină e-mailurile. Dacă doriți un răspuns, ceea ce fac
majoritatea posturilor de radio și TV pentru a confirma interesul față de
programarea lor, atunci trebuie să citiți corespondența, astfel încât publicul să
știe că doriți în mod serios contribuția lor. Stimulează interesul și dezbaterea.
Desigur, veți fi ad-libbing în jurul acestor articole.
Mai multe informatii

Apoi, mai este vremea sau, dacă este un program de știri sau de actualitate, ai
putea să te întorci la subiectul de sus sau la titlurile din nou. Desigur, acestea nu
sunt întâmplătoare, dar pot fi încadrate într-o umplutură mai largă. A ști ce
este cel mai potrivit este să cunoști programul, așa că alegerea va depinde de
tine, care îl va face să funcționeze, deoarece deții controlul.
De la ad-lib la script
O abilitate pe care o dezvăluie cele de mai sus este abilitatea de a trece
de la redarea reclamelor la materialul cu scenarii (și invers) fără o
schimbare evidentă a stilului de livrare. Dacă sunteți ad-libb într-un
indiciu pentru un articol înregistrat, de exemplu, publicul nu ar trebui să
știe unde se termină ad-lib și unde începe materialul scenariu. S-ar
putea să precizeze un e-mail dacă este împins de timp prin editarea lui. De exempl
Ad-libbing 101
„John nu este de acord cu ultimul corespondent – el spune că „ar trebui

să ne reducem imediat emisiile de carbon, fără să așteptăm alte țări”.
Aceasta va fi, desigur, doar o parte a e-mailului lui John.
CONTINUITATE
Difuzarea este guvernată de ceas: orele programelor sunt precise. Cranicii

de continuitate împreună cu directorii de rețea la TV, care se ocupă de
transmiterea programelor conform programului, produc linkurile, materialul
promoțional și difuzează programele, indiferent dacă sunt preînregistrate
sau live.
Cranicii de continuitate trebuie să fie capabili să completeze exact la timp.
De obicei, materialul este pregătit și adesea scriptat, dar trebuie să poată
fi și ele adaptate la timp. A ști ce material este potrivit vine, de obicei, cu
experiență și cu cât ai fost mai mult timp cu o anumită stație sau rețea, cu
atât mai ușor iese din limbă. Dar țineți minte următorul adagiu postat într-
un studio de continuitate în care am lucrat:
„Tocmai când ai crezut că prezentarea merge bine”.
Nu iese întotdeauna așa cum ți-ai propus, oricât de încrezător și de

experimentat ai fi.
Valoarea unui departament de prezentare sau continuitate constă în

prezentarea fără întreruperi a programelor care oferă un canal sau post/
rețea: care ajută publicul să-l identifice și care, la rândul său, îl va încuraja
să revină pentru mai multe. În funcția lor de a lega nu numai programe, ci
și de a promova, cranicii de continuitate servesc rețeaua. Menționez acest
lucru doar pentru a sublinia că ceea ce faci ar trebui să fie cuprins în
motivația oricăror ad-libs.
Știind că asta trebuie să faceți, ar trebui să vă colorați ad-lib-urile, deoarece

nu trebuie să fiți doar un vorbitor profesionist de timp și tehnician (de
multe ori va trebui să operați echipamentul), ci și un agent de vânzări. Și
această funcție va fi
102 Ești activat!
apelează la calitățile tale personale pentru a atrage și a menține publicul

alături de tine.
Majoritatea posturilor de radio nu vor avea cranici de continuitate;

prezentatorii nu numai că vor avea propriile programe, ci vor fi, de
asemenea, obligați să se conecteze cu ceilalți și să le promoveze, precum
și să opereze singur studioul și, de asemenea, dacă postul este comercial,
să redea material publicitar.
REZUMAT
1. Cele mai bune ad-libs sunt adesea cele mai bine pregătite.
2. Găsiți-vă propriile puncte forte prin scripting sau semi-scripting

lor.
3. Prezentarea muzicală poate fi despre personalitate sau informații.
4. Piesele la camera pot fi perfectionate. Concentrarea este importantă.
5. Împărtășiți audienței problemele neașteptate, dacă este cazul. Vă va

ajuta să vă păstrați calmul.
6. Există stand-by-uri standard pentru umplere la timp. Cel mai bine este să
exersați și să fiți pregătiți.
7. Publicatorii de continuitate trebuie să completeze la timp, să conecteze

programele, să opereze echipamentele și să vândă și să promoveze
stația/rețeaua – uneori toate în același timp.
Intervievarea
8
CE ESTE UN INTERVIU?
Un interviu este un dialog. Încă de la filozofii greci antici, informațiile și

ideile au fost prezentate sub formă de întrebări și răspunsuri. Tradiția este
pedagogică. Se referă la predare și tradiția filozofică a dialecticii în care o
idee creează o provocare care este apoi rezolvată prin dialog. Poate părea
artificial și într-adevăr este un artificiu (cum este un interviu), dar este o
formă atractivă și convingătoare de diseminare a ideilor. Forma oferă
cititorului, ascultătorului sau privitorului ceva mai mult decât un monolog
care ar putea fi interpretat ca o prezentare fără opoziție a materialului, chiar
o dezgustă sau diatribă. În formă de dialog, informațiile trebuie modificate
pentru a satisface un interlocutor care acționează în numele nostru. Prin
urmare, are mai multă autoritate.
Interviul este o abilitate care, atunci când este făcută bine (ca atâtea lucruri)
sună ușor: de fapt, nu seamănă deloc cu un interviu – mai degrabă ca o
conversație. În unele privințe, este o conversație, în altele, cu siguranță
nu este. Este o conversație în sensul că este vorba despre două persoane,
dar este structurată, adesea strict cronometrată, pregătită și concepută
pentru a extrage informații; este mai mult un dispozitiv decât o conversație
liberă. Forma interviului va fi dominată de motivul acestuia.
Încercați să extrageți ceva de la un politician viclean, să obțineți informații

de la o celebritate sau poate informații de la un expert? Dacă știi ce vrei,
vei determina cum îl vei obține.
DE CE INTERVIU?
Este bine să vă întrebați de ce să conduceți un interviu când ați

putea la fel de ușor să oferiți audienței informațiile pe care le-
ați adunat până acum de la intervievatul în afara microfonului
sau a camerei. Dar, în afară de faptul că este un mod destul de
plictisitor de a prezenta informațiile, publicul trebuie să vadă
interviul când oferă informațiile. De ce? Există trei motive
principale. Imparțialitate – nu puteți modifica informațiile;
autoritate – este din gura calului; divertisment și instantaneu –
publicul nu vrea să audă de intervievat, vrea să-l vadă sau să-l
audă singur.
Imprevizibilitate
Există, de asemenea, o calitate imprevizibilă a oricărui interviu,
chiar dacă este înregistrat și editat. Persoana intervievată este
liberă să răspundă la întrebările dumneavoastră bine pregătite
în orice mod alege, ceea ce poate dezvălui ceva necăutat, dar
totuși necesar sau interesant. Această calitate neașteptată (și
incontrolabilă) este cea care conferă adesea interviului
atractivitatea esențială.
Pregătirea
Decideți de ce doriți interviul și ce doriți să obțineți dacă
acesta. Acest lucru poate părea să afirme ceva evident, dar
timpul fiind adesea o constrângere, este bine să vă puneți aceste
întrebări simple pentru a obține tot ce este mai bun de la intervievat.
Interviurile sunt adesea afectate de întrebări lungi sau vafe,
unde lipsa unui scop clar este de vină. Lipsa de pregătire a câinilor
un interviu potențial bun. De câte ori te-ai gândit că intervievatorul
nu pune întrebarea corectă, nu-l lasă pe politician să dezlipească
sau lasă celebritatea în obscuritate?
Cercetați-vă astfel încât să știți ce să întrebați în timpul

disponibil. Uneori, lipsa de pregătire este inevitabilă. Odată m-
am trezit pe neașteptate stând lângă Prințesa Stephanie de
Monaco, cu un reportofon deasupra mea.
Interviul 105
umăr. I-am cerut interviul și ea a fost de acord. Dar, după cum știam atât
de puțin din viața ei recentă, întrebările mele erau deschise și vagi. M-a
ajutat în ultimele sale incursiuni în domeniul muzicii pop, dar nu prea mult
în viața ei personală. Este notoriu de dificil să obții interviuri cu unele
celebrități, așa că a fost dezamăgitor că nu am avut prea mult interes real
de ascultat când l-am redat pentru difuzare.
PUNEREA ÎNTREBĂRILOR CORECTE
Făcându-vă pregătirea și știind ce doriți, vă va îndruma să puneți

întrebările potrivite. Nu există reguli stricte și rapide care guvernează
întrebările potrivite, deoarece interviurile sunt organice - mai mult biochimie
decât matematică. Cu toate acestea, este bine să țineți cont de faptul că,
dacă puneți întrebări care determină un răspuns da/nu, atunci acesta este
ceea ce puteți obține, ceea ce va fi insuficient dacă, așa cum faceți de
obicei, doriți un răspuns mai complet. Întrebările care încep cu cuvintele
„este, sunt, fac, am, au avut, a avut, vor, ar trebui, ar putea, ar putea, ar
putea” permit un simplu răspuns da/nu. Depinde de intervievatul tău.
— Întotdeauna ți-ai dorit să fii muzician? s- ar putea să solicite un simplu

„Da”, lăsându-vă să puneți următoarea întrebare.
Respondentul poate urmări singur. „De când îmi amintesc – îmi amintesc
că am pipăit la pian când aveam trei ani...” etc.
Dacă sunteți încrezător că aveți un vorbitor locuitor, atunci există mai

puțin risc de răspunsuri dintr-un singur cuvânt la aceste întrebări și dacă
aveți pregătit o continuare („care este cea mai veche amintire a muzicii?”),
atunci totul va fi bine.
Dacă aveți nevoie doar de un da/nu la o întrebare importantă: „veți să vă

dați demisia?” asta evident e bine. Dar o întrebare mai bună ar putea fi:
„când vei da demisia?” sau 'de ce nu ai de gând să-ți dai demisia?' unde
întrebarea este mai provocatoare și avansează mai repede interviul.
Aveți grijă să nu puneți două întrebări împreună, deoarece persoana

intervievată poate fie să nu știe la care să răspundă, fie să uite să răspundă
la una dintre ele, fie să aleagă cea la care dorește să răspundă.
106 Sunteți pe!
Treci la subiect
Pentru a obține informații simple, trebuie doar să le cereți. Sunt
uimit de cât de greu le este pentru unii oameni acest lucru. Englezii
uneori nu sunt direcți, crezând că este nepoliticos.
Le place să se încălzească înainte de a pune întrebări directe.
Acest lucru nu este potrivit într-un interviu, deoarece nu aveți
timp pentru frumusețe. Asta nu înseamnă că ar trebui să fii
nepoliticos, dar trebuie să spui clar de la început ce vrei. Dacă
există zone dificile sau sensibile într-un interviu, este cu siguranță
o bună practică să nu începeți cu ele și puteți să vă încălziți
respondentul cu întrebări mai puțin controversate pentru a
începe. Dar încă faci interviuri și timpul este întotdeauna la o
primă. Faceți întrebările introductive relevante pentru subiectul în cauză.
Începând interviul
Nu folosiți preambulul în interviu: faceți-o în prealabil dacă este
necesar. Sunt necesare scurte curtoazii, mai ales dacă intervievatul
este la telefon, cum ar fi „Bună dimineața, domnule Smith” (după
ce l-a prezentat drept John Smith în tac). Trebuie să verificați că
este acolo și că vă poate auzi, rezolvat prin răspunsul său – („bună
dimineața”), apoi puteți trece direct la prima întrebare. Nu intra
pentru prea multe „mulțumesc pentru că ai venit în program” și
„mă întreb dacă aș putea să te întreb...” Acest lucru este de
prisos. Este necesară o introducere adecvată și tot ce aveți nevoie
ca preambul.
Ce, unde, cine, când, de ce, cum?

Toate aceste răspunsuri mai complete și întrebările „de ce” și
„cum” sunt deosebit de utile pentru a obține răspunsuri mai lungi
și revelatoare. Ele pot acționa și ca întrebări suplimentare. Dacă
simțiți că un răspuns nu răspunde pe deplin la întrebare sau
respondentul are mai multe informații pe care nu le-a dezvăluit,
„cum” și „de ce” pot acționa ca indicii bune de sondare.
De exemplu:
1. „Care sunt principalele caracteristici ale acestei noi

invenții?” (Răspuns): Viteză, este ecologic și este ieftin.
„Cum este ecologic?”
Interviul 107
2. „Ești samaritean. Povestește-ne despre asta.
(Răspuns): Ei bine, am vrut să dau ceva înapoi societății.
'De ce?'
„Spune-ne” poate fi folosit pentru a determina respondentul să

vorbească. Dacă răspund bine, atunci veți avea nevoie de întrebări mai
specifice pentru a conduce interviul unde doriți: „Cum rezultă exact
acest lucru din ceea ce tocmai ne-ați spus?” — De ce anun ă asta acum?
Discuția pre-interviu
Informații importante pot fi culese dintr-o discuție înainte de interviu
cu persoana intervievată, ceea ce este esențial. Aici puteți afla domenii
la care nu v-ați gândit, așa că poate doriți să vă schimbați întrebările
după ce ați învățat ceva nou în această etapă. De asemenea, va relaxa
un intervievat nervos, deoarece puteți da impresia că ați început deja
interviul - doar că nu ați pornit microfonul sau camera.
De asemenea, va trebui să spuneți intervievatului cât timp doriți, pentru

ce este interviul, cum va fi editat și ce domenii doriți să acoperiți.
Totuși, nu repetați interviul și nu spuneți intervievatului întrebările
dumneavoastră în prealabil, cu excepția primei. Ai nevoie ca
răspunsurile să fie spontane.
TIPURI DE INTERVIU
Există diferite tipuri de interviuri cu diferite funcții:
faptice
divertisment
de investigație expert
sunt printre cele mai des folosite în mass-media.
Interviul de fapt
Interviul real există pentru a transmite informații.
Oricât de necontențios ar părea, însăși prezentarea informațiilor poate da

naștere la controverse: pot exista diferite
108 Sunteți pe!
versiuni ale unui eveniment văzut din punctul de vedere a doi

martori oculari. Interviul de fapt nu neagă că informația poate
fi contestată. Este o relatare a faptelor. Prin urmare, intervievatul
trebuie să fie identificat, deoarece audiența va ști apoi a cui
este contul.
Obținerea informațiilor
Culegerea simplă de informații poate fi obținută prin utilizarea interogativelor
ce, unde, cine și când. Martorii oculari pot fi încurajați să prezinte fapte
destul de simplu, cu puține îndemnuri:
— Ce sa întâmplat când tornada a lovit casa ta? 'Unde ai fost?' 'Cine

a fost cu tine?' etc.
Povestea se va desfășura. Întrebările „De ce” și „cum” pot provoca mai

multă gândire și judecată:
— De ce nu ai plecat din casă? (Răspuns):

Pentru că copilul meu dormea sus și nu am vrut să-l părăsesc.
— Cum ți-ai salvat copilul? (Răspuns):

Am reușit să urc pe balcon și să intru în dormitor după ce am spart
geamul.
Întrebările pe care le pui presupun răspunsurile pe care le dorești. Dar

asta nu înseamnă că știi care va fi răspunsul. Te întrebi „ce sa întâmplat
atunci?” știind că intervievatul va acoperi partea din poveste când și imediat
după ce tornada a lovit casa: asta vrei. Nu știi exact că răspunsul va fi:
S-a auzit o ciocnire atotputernică și o lumină orbitoare, acoperișul

despicat în mijloc – puteam vedea cerul – următorul lucru pe care l-am
știut a fost că mobilierul din dormitorul meu de la etaj era acum în
camera de zi de la parter.
Deși este adevărat, ca regulă generală, că nu ar trebui să puneți întrebări

care să aducă un răspuns da/nu, poate doriți să întrebați:
Interviul 109
— Nu a fost periculos să te urci în dormitor după ce acoperișul a căzut?

provocând răspunsul S-ar putea să fi fost, dar am vrut să-mi salvez copilul.
Dacă știi ce vrei, că ai făcut cercetările și poate că ai avut ocazia să

vorbești cu persoana intervievată înainte de a înregistra sau de a difuza
interviul (dacă este live), îți va îndrepta întrebările. Și așa că, dacă nu
obțineți ceea ce doriți, puteți persista. Dacă răspunsul la ultima întrebare
a fost: nu știu, tocmai am făcut-o, puteți urma cu:
— De ce nu ai a teptat pompierii? căutând am vrut doar să-mi salvez

copilul.
Interviul cu expertul
Te duci la experți pentru informații, dar și analize. Respondenții medicali,
juridici și academician pot oferi informații în domeniile lor cu autoritate.
Cu toate acestea, trebuie avut grijă.
Astfel de experți pot fi părtinitori și părtinitori. Poate fi necesar să echilibrați
contribuțiile lor cu cele ale altora (la fel de experți, desigur).
În plus, ei pot avea dificultăți în a-și explica expertiza publicului

neprofesionist. Poate fi necesar să îi convingeți să clarifice sau să simplifice
în limbajul de zi cu zi. De asemenea, asigurați-vă că știu că au doar un
timp limitat pentru a-și exprima punctul de vedere. Și va trebui să preia
controlul asupra câtă analiză doriți și în ce punct:
„Acest medicament nou vindecă toate formele de

boală?” Răspuns: Ei bine, noi forme apar tot timpul, dar cu
siguranță este un pas înainte față de ceea ce este oferit în acest mome
„Cum diferă de medicamentele anterioare?”

Răspuns: Ei bine, știința este diferită...
— Deci, în termeni profani, întărește sistemul imunitar? Răspuns:

Ai putea să vezi așa...
„Credeți că țările în curs de dezvoltare din Africa pot aștepta cu

nerăbdare scăderea mortalității?” Răspuns: Aceasta este o întrebare
mare – depinde mai degrabă de politica companiei de medicamente cu
privire la prețuri...
110 Sunteți pe!
Interviurile experților trebuie să fie strict controlate și cu cât vă pregătiți

mai mult, cu atât mai bine. Puteți spune respondentului dvs. exact ce doriți
și, poate mai important, ce nu doriți. Referirea la membrul obișnuit al
publicului și la constrângerile de timp vă vor oferi motivele pentru cerințele
dvs. Cu toate acestea, trebuie să știți aproximativ care sunt răspunsurile
înainte de a pune întrebări, astfel încât să puteți ajunge la informațiile
esențiale și să evitați ceea ce nu doriți sau pentru care nu aveți timp.
Interviul de anchetă
La capătul mai ascuțit al anchetei jurnalistice – în știrile dure, de exemplu
– intervievatorul investighează și, poate ca detectivul, are de-a face cu un
intervievat care nu este neapărat cooperant. Dar principiul de a ști dinainte
ce vrei (ceea ce se aplică altor forme de interviu) este încă valabil. Odată cu
investigația, este posibil să fiți nevoit să urmăriți și să fiți sever. Este
posibil ca persoana intervievată să nu fie obstructivă, dar nici nu va fi de
ajutor. Trebuie să fii concentrat, astfel încât, dacă crezi că este evaziv, atunci
trebuie să repeți întrebarea sau să o pui într-un alt mod pentru a obține
ceea ce îți dorești. Există, de asemenea, considerații culturale: în unele
țări nu este obișnuit să hărțuiești politicienii sau alt personal important
(cum este în Marea Britanie), dar, la fel cu creșterea inițiativelor de spin
și relații publice, acești intervievați știu cum să se protejeze în oricare
ar fi cultura.
Cercetare
Dacă v-ați făcut cercetările și, prin urmare, sunteți conștient de opinii
diferite, de exemplu, le puteți folosi pentru a vă provoca intervievatul. Este
indicat să atribui opinii opuse pentru a sublinia că acestea nu sunt deținute
de tine. Într-adevăr, este important să fiți văzuți deopotrivă de audiență și
de respondent, să păstrați o viziune imparțială pentru a expune evaziunea
și să vă puneți intervievatul la fața locului. Dacă te pot respinge ca fiind
parțial sau dacă ești în vreun fel nepoliticos sau agresiv în întrebările
tale, mai degrabă decât asertiv și persistent, atunci un intervievat cu
experiență va transforma lucrurile în propriul avantaj și va obține sprijinul
publicului în acest proces. :
Interviul 111
„Opozi ia spune (ar spune) că prognoza dumneavoastră economică

este optimistă – din cauza cheltuielilor publice de anul trecut va trebui să
găsi i economii în anul financiar următor, cum ve i face asta?”
este mai bine decât:
„Toată lumea știe că ai cheltuit în exces anul trecut și acum te afli în

mizeria asta din cauza incompetenței”.
Acestea fiind spuse, există intervievatori cunoscuți de actualitate care ar

putea prefera cea de-a doua abordare, deoarece provoacă și arată
intervievatului că nu vor scăpa cu regurgitarea materialului comunicat de
presă. Dar doar unul sau doi pot scăpa de el și poate că stilul respectiv ar
trebui lăsat pe seama celor care și-au făcut al lor.
Intervievatul cu experiență
Politicienii și alții care probabil au beneficiat de formarea media pot
încerca să folosească interviul ca platformă pentru a face publicitate unui
anumit punct de vedere sau pentru a face o declarație. Ei nu numai că nu
răspund la întrebările tale, ci răspund la întrebările lor. Ei vin cu răspunsuri
pregătite, indiferent de întrebările dvs., și încearcă să deturneze interviul
în propriile lor scopuri. Acest lucru va necesita ca intervievatorul să preia
controlul. Puteți să reamintiți politicos intervievatului că nu a răspuns la
întrebare și/sau să o repetați. Rămâneți la linia pre-aranjată. Încearcă să
nu fii deviat. Puteți întrerupe ceea ce va fi iertat dacă există un motiv
întemeiat pentru aceasta. Nu vă certați – rămâneți calm și rămâneți pe
poziție.
Dacă devii agresiv sau personal vei pierde sprijinul publicului și nu vei
obține nici ceea ce vrei de la intervievat.
Cele nedumerite
Ceea ce se aplică unui politician poate să nu fie potrivit pentru cineva despre
care credeți că trebuie să fie expus. Cu toate acestea, oricât de persistent
ești cu interogarea ta, fii atent la legile calomniei și asigură-te că ai
interviurile „legalizate” (de ex.
verificat) de experți dacă aveți vreo îndoială și știți ce apărări

sunt disponibile. Nu poți chema pe cineva corupt, dar îl poți
întreba dacă a plătit pe cineva sau a primit o sumă de bani.
Acest tip de jurnalism este o specialitate care necesită experiență
și multă pregătire.
Interviul de divertisment
Aceasta este o paranteză largă care conține nu numai interviuri
cu celebrități, ci și ceea ce ar putea fi numite interviuri
caracteristice, în care cineva este întrebat despre interesul,
ocupația sau expertiza sa și care se poate rătăci, de asemenea,
în categoriile de fapt și de experți de mai sus. Totuși, dacă
subiectul interviului are valoare de divertisment și aici putem
include sportivi, atunci nu doar faptele ne interesează, ci cine le
spune. Accentul se mută asupra intervievatului însuși: cum
ei simt, cum se exprimă, la fel de mult ca ceea ce spun. De fapt,
în era realității TV, intervievatul poate avea puține informații
reale de împărtășit și nu ne sunt cunoscute în afara
programului, dar mass-media i-a ridicat la un nivel de interes în
mintea audienței, în ciuda acestui fapt, ceea ce face ei
intervievați viabile de divertisment.
După ce ați făcut cercetările pentru interviu, trebuie să permiteți

intervievatului să se distreze. Este posibil să fi pregătit anecdote
și povești ilustrative interesante pe care le puteți obține cu
întrebările potrivite. Amintiți-vă că încă lucrați într-un program
de timp și trebuie să fiți conștienți de cât de mult puteți trece.
Pentru a obține ceea ce îți dorești, poate fi necesar să-ți
folosești personalitatea pentru a încuraja și a convinge.
Anumite celebrități (și muzicieni în special) s-ar putea să nu fie

la fel de articulate ca altele și, prin urmare, va trebui să munciți
mai mult pentru a le face să se exprime. Accentul se poate muta
pe puterile tale de a fi un conversator interesat, deoarece astfel
de interviuri par să emuleze chat-ul, dar scopul nu ar trebui să
fie departe de mintea ta. Și deși dai impresia că te distrezi (ceea
ce faci dacă implici intervievatul și publicul), ai mereu o agendă
și trebuie să o ții.
Interviul 113
Oaspeții de la emisiunile TV și radio în direct în timpul zilei sunt adesea acolo

pentru a promova ceva - o carte, o piesă de teatru, un film, un program sau un eveniment.
Ei pot fi acolo ca parte a unei campanii de PR. Cu cât aveți mai multe informații,
cu atât mai bun va fi un astfel de interviu. Dacă ați citit cartea sau ați văzut piesa
sau filmul, contribuția dvs. va face interviul mai interesant:
„Spune-ne despre noua ta carte/piesa/film. Este o abatere de la zona dvs.

obișnuită de interes?
nu funcționează la fel de bine ca:
„Acesta este o abatere de la zona dumneavoastră obișnuită de interes.

E mai întunecat și mai amuzant. Unii ar putea chiar să gândească cu un
anumit unghi moral. Explorați noi terenuri aici?
Dacă intervievați live între piesele muzicale, asigurați-vă că fiecare secțiune are
substanță. Este posibil să fie nevoie să recapitulați după o piesă pentru a reaminti
ascultătorilor și pentru a le spune noilor tamplari ce s-a întâmplat înainte și,
mai important, pe cine intervieviți. Disciplina în menținerea controlului asupra
timpului și obținerea de multe informații de la oaspetele dvs. cu întrebările
potrivite va da roade.
Dacă există doi prezentatori, așa cum este obișnuit în unele dintre aceste tipuri
de emisiuni, asigurați-vă că știți ce va face co-prezentatorul dvs. Va exista o
formă de scenariu la televizor și, probabil, o anumită utilizare a auto-cue. La
radio, fie vei lua pe rând la interviu, caz în care nu există nicio problemă, fie unul
dintre voi va fi intervievatorul principal cu o întrebare suplimentară ocazională
permisă de la co-prezentator. Chimia dintre prezentatori este o altă problemă.
Acesta va trebui dezvoltat separat.
PENTRU CE ESTE INTERVIUL?
Interviurile pot apărea în întregime, așa cum sunt atunci când sunt transmise
în direct, dar adesea sunt editate pentru a face parte dintr-un întreg mai larg.
Cum vor apărea în sfârșit (și ce
parte dintre ele) intervievatorul trebuie să fie conștient de acea

formă finală, deoarece aceasta va influența inevitabil modul în
care este gestionat interviul. Dacă, de exemplu, doriți doar un
sunet de 20 de secunde, nu are rost să efectuați un interviu
aprofundat de 20 de minute. Puteți opri înregistrarea de îndată
ce obțineți ceea ce doriți. Multe formulare editate vor elimina
întrebările și vor include doar părți din răspunsurile intervievatului.
De asemenea, este important să spuneți persoanei intervievate

pentru ce va fi folosit interviul, că va fi editat și cum va fi difuzat.
Iată câteva formate:
Un pachet (sau mini-funcție scurtă) cu mai multe extrase din

diferite interviuri.
Un documentar cu extrase editate de la o serie de intervievați

care reprezintă diferite domenii de expertiză, puncte de vedere
și opinii.
O discuție live în studio cu intervievații reprezentând opinii

diferite sau opuse.
Un interviu care urmează să fie transmis fie în direct, fie
înregistrat înainte sau după altul cu opinii diferite, sau
comentariu de către un reporter, sau discuție, sau în urma
sau înaintea unui pachet sau a unei caracteristici.
Un pop vox. Reacții diferite ale publicului larg la aceeași

întrebare editată împreună.
Interviul telefonic și telefonul.
Pachetul
Un pachet radio este un formular care conține extrase din
interviuri, actualitate sau sunete care creează o scenă, poate muzică
și, uneori, alt material preînregistrat din alte reportaje. Este editat,
de obicei, de către reporterul care este însărcinat să spună
povestea prin utilizarea creativă a materialului. De obicei, durează
patru sau cinci minute, cu un indiciu (citit de prezentatorul
studioului) care introduce subiectul și oferă câteva informații
introductive, dar oferă și un link către partea de deschidere a
pachetului care poate fi actualitatea,
Interviul 115
vocea reporterului/intervievatorului sau primul extras dintr-un interviu.

Formularul include de obicei cel puțin două sau trei extrase de la cel puțin
doi intervievați, dar poate fi doar două extrase din același interviu.
Extrasele ilustrează o formă logică prin care reporterul spune povestea. Un
exemplu simplu din News ar fi:
Exemplu
Cue (citit de prezentatorul de studio, în direct) care explică cele mai recente
evoluții ale unei greve și numele reporterului:
Pachet
1. sunete din linia de pichet; 2.

reporterul care ne povestește despre grevă și prezintă
administratorul magazinului;
3. steward care explică nemulțumirea (extras din inter

vedere);
4. link de către reporter cu mai multe informații și prezentarea purtătorului

de cuvânt al managementului;
5. managementul explicându-și poziția (extras din interviu);
6. împachetare de încheiere de către reporter.
În realizarea interviurilor pentru pachete trebuie să știi ce vrei. Veți fi ales

intervievații care să reprezinte anumite puncte de vedere (deși aceștia vă
pot surprinde cu ceea ce spun, deci există întotdeauna posibilitatea ca
pachetul să se schimbe din cauza a ceea ce iese intervievatul). Dacă sunteți
după 20, 30 sau 40 de secunde de când persoana intervievată oferă
informații sau își exprimă o anumită opinie, asigurați-vă că aceasta este
ceea ce obțineți. Puteți face acest lucru punând întrebarea potrivită pentru
a o obține și permițându-le să o spună fără întrerupere. De asemenea, ar
trebui să spuneți intervievatului care va fi forma finală.
Întrebările dvs. vor fi în mare parte editate din tăierea finală; cu toate
acestea, linkurile pe care le veți scrie și prezenta trebuie să se potrivească
cu ceea ce spuneți persoana intervievată în pachet. Dacă aveți
administratorul dvs. de magazin care spune: „Suntem cu toții afară și suntem
116 Sunteți pe!
să rămânem afară până când obținem ceea ce ne dorim” , concluzia ta în

care ar putea fi: „shop steward Bert Smith pe linia de pichet cu colegii nu
avea chef de compromis”.
Observați, de asemenea, că materialul dvs. de legătură care duce în

clipurile dvs. le poate configura, așa cum fac eu mai sus, fără a dezvălui
ceea ce va spune intervievatul dvs. Deci nu „Am vorbit cu Bert Smith, care
mi-a spus că rămân în grevă”, ceea ce face o legătură proastă (sau o
legătură între două surse, în acest caz, prezentatorul și clipul lui Bert
Smith), deoarece ar fi să fie urmat de „... suntem cu toții afară și rămânem
afară până obținem ceea ce ne dorim”. Mai degrabă, ceea ce sugerez în
paragraful anterior ar fi mai bine.
Documentarul
Documentarul permite mai multă amploare decât pachetul deoarece este
mai lung și, în general, explorează un subiect mai în profunzime. Sunt
posibile mai multe extrase cu mai multe dintr-un singur interviu. În timp
ce un pachet radio poate fi conceput, cercetat, scris, prezentat și editat de
o singură persoană (care face și interviul), un documentar este mai adesea
un efort de echipă. Numai în radio ar putea fi și o producție cu o singură
persoană – dar este mai probabil supusă contribuțiilor altora. Din acest
motiv, interviul implicat va fi supus discuțiilor înainte și după interviuri.
De exemplu, când am realizat documentare radio de 30 de minute, aranjând,

conducând și editând toate interviurile, adunând toată muzica și
înregistrând sunetele (cunoscute sub numele de wild track) necesare
pentru editarea finală, când am venit să-mi înregistrez prezentarea și să
pun totul împreună, mi s-au alăturat un tehnician de studio și un
producător care a făcut modificări editoriale de ultimă oră.
Va trebui să aveți în minte o schiță a produsului final înainte de a face

interviurile. Acest lucru vă va concentra zona de întrebări. Vă va oferi o
agendă pe care să o rezolvați. Răspunsurile intervievaților vor fi editate și
împrăștiate pe tot parcursul programului, cu întrebările editate. Este
posibil să acoperiți același teren cu diferiți intervievați sau să căutați o
opinie diferită asupra unui subiect.
Interviul 117
Atât cu pachetele, cât și cu documentare, programul este la fel

de bun ca și contribuțiile celor intervievați. Dacă aveți niște
lucruri bune de la intervievații dvs., atunci aceștia vor purta
programul. Va trebui doar să-l ambalați. Prin urmare, depinde
de dvs. să obțineți acel material pentru a produce un program
de calitate.
O discuție live
Dacă aveți mai mult de un invitat la o discuție pe un subiect, va
trebui să gestionați contribuțiile acestora. Ei pot avea puncte
de vedere opuse, ceea ce face ca munca ta să fie similară cu cea
a scaunului într-o dezbatere, în care te asiguri că toți invitații
sunt ascultați corect. Aceștia pot fi încurajați să pună și să
răspundă ei înșiși la întrebări, dar tu ești acolo pentru a
păstra (sau a prelua) controlul. Mai des, oaspeții vor reprezenta
poziții diferite, dar nu neapărat opuse, iar apoi treaba ta este să
te asiguri că toate acele opinii cu informații însoțitoare sunt difuzate.
Trebuie să vă pregătiți știind care este poziția și domeniul de

expertiză al fiecărui oaspete, astfel încât să le puteți solicita
contribuțiile cu întrebările potrivite. Și trebuie să știți care
respondent este cea mai bună persoană pentru a răspunde la
care întrebare. Jobul necesită o serie de abilități. Trebuie să
încurajezi și să convingi, dar și să controlezi și să întrerupi,
să fii politicos, dar ferm, informat, dar interesat, imparțial,
sensibil și să ai simțul umorului. Sunt sigur că există și alte
calități care sunt de dorit, dar ceea ce este important este că
discuția aruncă căldură și lumină asupra unui subiect și că, în
calitate de prezentator, trebuie să încerci să te asiguri că acest
lucru se întâmplă în constrângerile de timp, toți primind o discuție corec
Dacă sunteți oaspete, va trebui să vă dezvoltați abilitățile care

sunt prezentate în capitolul următor. Trebuie să știi de ce ești
acolo și ce se așteaptă de la tine. Contribuția dvs. va fi afectată
de ceea ce spun alții din program, despre care, deși este posibil
să nu aveți cunoștințe anterioare, vă puteți face o idee despre
ceea ce ar putea oferi, prin cercetare și știind ceva despre co-
oaspeții dvs. O astfel de pregătire va aduce dividende.
118 Sunteți pe!
Ce vine înainte sau după interviu?
Unele interviuri, sau părți ale acestora, reușesc sau preced altele pe
aceeași temă, probabil dintr-un punct de vedere diferit. Ele pot face parte
dintr-un segment de program care include o discuție, un pachet sau un
raport. Unele părți pot fi înregistrate, altele live. Nu numai că tu, în calitate
de intervievator, trebuie să știi (uneori doar aproximativ) ce este intenționat
de către producător, dar trebuie să-l informezi și pe cel intervievat.
Dacă interviul urmează un raport, de exemplu, puteți cere o reacție la

acesta. Dacă persoana intervievată știe că va fi urmărită de altcineva pe
același subiect, poate încerca să contracareze ceea ce știe despre poziția
sa. Poate îi puteți avertiza că veți pune aceeași întrebare și succesorului
lor. În general, este bine ca atât intervievatorul, cât și cel intervievat să știe
unde se află interviul într-un segment de program și cum va fi utilizat.
Face parte din munca ta să oferi o descriere cât mai precisă a scopului
interviului și a modului în care va fi editat. De asemenea, sunteți obligat
din punct de vedere etic să nu editați un interviu pentru a denatura ceea ce
intenționează persoana intervievată.
Vox pop
„Vox populi” înseamnă vocea poporului. Editorii folosesc vox pops pentru a
prezenta o serie de opinii din partea publicului larg cu privire la o singură
problemă. În astfel de interviuri, aceeași întrebare este adresată unui
număr de persoane într-un loc public și apoi editată favorizând doar
răspunsurile și nu întrebarea repetă. Acestea sunt de obicei desfășurate
în exterior, pe stradă sau într-un loc public, cum ar fi un centru comercial,
și dau impresia că sunt un eșantion aleatoriu de Joe Public pe o anumită
problemă - un instantaneu al opiniei publice. Editorilor le plac pentru că sunt
relativ ușor de făcut și sunt interesante și aparent valide, fără a fi nevoie
să facă multe cercetări.
Ele nu sunt reprezentative, desigur, deoarece eșantionarea nu este

controlată și editorul decide cât de largă este difuzată în final o gamă largă
de opinii.
Interviul 119
Dacă se caută o opinie despre o problemă care este de domeniul unui

anumit grup de oameni, atunci interviurile ar trebui să aibă loc acolo unde
există o mulțime de acești oameni. De exemplu, dacă întrebarea este „ce
părere aveți despre prevederea pentru bicicliști pe drumurile din oraș?”
atunci va trebui să găsești un loc în care să fie o mulțime de bicicliști,
dar și șoferi și pietoni, deoarece opiniile lor vor fi utile și relevante cu
privire la o astfel de problemă. Este posibil să trebuiască să le găsiți în
diferite locații: un parc de biciclete, un curtea unei stații și pe un trotuar
aglomerat, de exemplu.
Important este ca răspunsurile lor să răspundă la aceeași întrebare.

Puteți pune întrebări suplimentare pentru a investiga în continuare:
Întrebare: 'Ce părere aveți despre prevederea pentru bicicliști pe

drumurile din oraș?'
Răspuns: — Cred că este inadecvat.
Sondă: 'De ce?'
Răspuns: — Nu sunt suficiente piste pentru biciclete. Mai ales

în centru...'
Editorul vă va tăia uneori întrebările, deși păstrarea acestora arată că

exercițiul a fost corect (o astfel de editare este mai ușoară în audio decât
în video). Cu toate acestea, răspunsurile și nu întrebările repetate sunt
cele care sunt importante pentru produsul finit.
Treaba ta este să încerci să aduci cât mai mulți oameni posibil să răspundă
pentru a obține un eșantion bun - nu întotdeauna ușor, deoarece mulți
oameni evită astfel de interviuri pe stradă. De asemenea, trebuie să pui
aceeași întrebare chiar și atunci când ai putea fi tentat să o spui altfel.
„Ce se întâmplă cu bicicliștii din oraș?” „Ar trebui să fie convinși șoferii
să iasă din mașini și să urce pe biciclete?” poate face lucrurile să meargă,
dar nu puteți pune întrebări diferite respondenților dvs. și îi reprezentați
ca și cum ar fi răspuns la aceeași întrebare.
120 Sunteți activ!
Intrarea telefonică
Intervievarea apelanților într-un program de telefon poate fi un proces

interesant. Asemenea vox pop, există uneori un aspect de opinie
reprezentativă care este iluzorie, deoarece cei care telefonează la programe
de radio (și TV) nu sunt un eșantion reprezentativ al publicului. Probabil
că sunt oameni care au sunat înainte, au opinii puternice, pot fi beligeranți
sau plini de umor sau le place sunetul propriilor voci. Uneori, apelanții pot
fi verificați de un asistent înainte de a-i transmite; sau stația poate uneori
să sune înapoi apelanții care au sunat anterior pentru a participa.
Rolul prezentatorului este de a fi corect și, ca și în discuția de mai sus,

de a gestiona opinia prin diferiți contribuitori.
Imprevizibilitatea intrării telefonice poate face acest lucru dificil, dar face
și ascultarea bună. Exprimarea unor sentimente puternice face un radio
bun, dar trebuie să ai grijă la cele ofensive, calomniatoare sau defăimătoare,
precum și la cele plictisitoare, neinteligibile, nearticulate sau irelevante.
Pentru că aveți de-a face cu publicul și nu cu „reprezentanții” aleși, sunt
necesare abilități diferite. Unii prezentatori telefonici sunt încurajați să
provoace și pot avea o viziune editorială unilaterală pentru a face lucrurile
să meargă.
Prezentatorul de la telefon tinde să fie un prezentator de personalitate ca

deejay-ul. Apelanții îl tratează adesea ca și cum i-ar cunoaște. Într-
adevăr, unii încurajează apelanții obișnuiți, mai ales dacă au nevoie de
tot ce pot obține. Știam că un prezentator de la telefon târziu i-a spus lui
Doris despre Walthamstow (care era un obișnuit), că în timp ce ea „a
continuat”, el va merge la toaletă. Și a făcut-o, încrezător că, când se va
întoarce la studio, Doris va vorbi în continuare: ea era – „... și încă ceva...”
TEHNICĂ UTILĂ
Faceți o discuție înainte de interviu. Află cât poți, discută domenii de
interes.
Gândiți-vă ce zone doriți să acoperiți. Doar punctele de marcat pot

funcționa. Ele sunt adesea mai flexibile decât întrebările precise.
Interviul 121
Dacă îți notezi întrebările, nu trebuie să te ții de ele. Puteți să scrieți

și să rămâneți la prima întrebare, dar după aceasta, întrebările pot
depinde de răspunsuri.
Nu spuneți intervievatului întrebările cu excepția primei. Trebuie să

păstrați controlul și flexibilitatea pentru a schimba întrebările.
Ascultă răspunsurile. Este foarte important să ascultați persoana

intervievată (și să nu vă gândiți la următoarea întrebare), deoarece
este posibil să pierdeți informații importante.
Răspunsurile pot genera întrebări diferite sau suplimentare sau
repetate.
Sondați și adresați întrebări suplimentare. Cereți intervievatul să

clarifice sau să extindă, dacă este prea scurt sau neclar.
Nu fi argumentativ, personal sau emoțional. Nu vă implicați în

schimburi emoționale, oricât de provocator este persoana intervievată.
Este contraproductiv. Rămâneți să obțineți ceea ce v-ați propus.
Reprezentați disidența prin referire la alții, nu la sine. „Unii oameni ar
putea spune…”
Repetați întrebările dacă este necesar. Intervievații cu experiență

răspund la propriile întrebări, dacă ale tale sunt prea provocatoare.
Repetați întrebarea pentru a obține ceea ce doriți.
Nu pune mai multe întrebări. În caz contrar, intervievatul va alege la

care întrebare să răspundă sau va uita una.
Spune-i persoanei intervievate pentru ce este. Spuneți-le

cum va fi editat – dacă face parte dintr-un program, cine
altcineva este intervievat și cât de mult va dura produsul final.
Asigurați-i pe intervievații nervoși. Explicați tehnologia (în special
TV). Discuția prealabilă poate relaxa intervievații. Încearcă să-i faci să
o trateze ca pe o conversație.
Nu adăugați ums și ahs – rămâneți tăcut în timpul răspunsurilor.

Când veniți să editați, va fi frustrant dacă există zgomot sau o altă voce
decât persoana intervievată care vorbește. Zâmbește și dă din cap
pentru a încuraja mai degrabă decât să folosești sugestii verbale.
Nu înregistrați mult mai mult decât veți avea nevoie. Este o practică
proastă (trebuie să controlezi timpul dacă trăiești). Dar nu este necesar
să înregistrați mult mai mult decât este necesar. Decide dinainte ce
vrei in timpul disponibil.
Nu adăugați un preambul inutil. Acesta distrage atenția de

la problema în mână. Prezintă, salută și continuă. La sfârșit
spuneți mulțumesc și/sau la revedere. Puteți discuta după
interviu.
Dacă persoana intervievată oferă informații interesante

după ce ați terminat înregistrarea, porniți din nou
microfonul/camera foto. Uneori, intervievații ies cu lucruri
bune după interviu pentru că sunt relaxați acum, sunt în
afara microfonului sau a camerei. Porniți-l din nou și, cu
permisiunea lor, înregistrați încă ceva.
Pune întrebări la care publicul vrea să se răspundă.
Reprezentați audiența, puneți întrebările la care doresc să
se răspundă, atrăgând un intervievat în beneficiul lor.
Intervievatul este mai important decât intervievatorul. Cel
important este intervievatul și ceea ce are de spus,
indiferent cât de bine ai cunoștință despre subiect. Adu-ți
aminte că vei obține mai mult de la intervievatul tău și vei
câștiga respectul publicului.
REZUMAT
1. Interviurile pot suna ca niște conversații, dar sunt mai

structurate și mai controlate.
2. Decide ce vrei și de ce vrei.

3. Gândiți-vă la felul de întrebări care aduc răspunsuri
tu vrei.
4. Există diferite tipuri de interviu care necesită diferite tehnici
de interviu, de exemplu, faptice, investigative, divertisment.
5. Interviuri investigative cu intervievați cu experiență

necesită abilități speciale. Fă-ți tema.
6. Interviurile servesc pachete, documentare, vox pop-uri,
discuții, convorbiri telefonice și alte formate. Aflați care
este produsul final.
7. Țineți cont de câteva principii de bază ale interviului.
Fiind
intervievat 9
A fi intervievat poate fi o experiență deranjantă, mai ales pentru
cei care sunt noi în acest domeniu. Există adesea o concepție
greșită că persoana intervievată va putea controla interviul și
modul în care acesta apare ulterior, când aceasta este rareori realitatea.
Chiar dacă interviul este transmis în direct, intervievații pot fi
surprinși când urmăresc sau ascultă redarea. Dacă intervievatorul
are experiență și este bun la locul de muncă, îl va face pe
intervievatul să simtă că deține controlul, relaxat și că tot ceea
ce are de spus este la fel de important și interesant. Persoanele
intervievate pot fi dezamăgite dacă acest lucru nu este ceea ce
simt când văd redarea. Adesea, intervievații simt că sunt denaturați
chiar și în timpul unui interviu live. Acest capitol este pentru cei,
în calitate de intervievați, care doresc să învețe câteva tehnici
pentru a obține cele mai bune rezultate dintr-un interviu difuzat.
A fi invitat în mass-media implică de obicei o variație a interviului. Dacă te

afli într-un public de studio, s-ar putea să ai ocazia să-ți pui singur
întrebările, deși s-ar putea să ai norocul să pui mai multe! Dar oricare ar fi
programul, este bine să te gândești la imaginea de ansamblu din care tu,
ca oaspete, faci doar o parte. Înțelegerea rolului tău te va ajuta să performezi
bine.
CE TREBUIE SĂ ȘTIȚI ÎNAINTE DE INTERVIU
În capitolul anterior am discutat despre diferitele obiective ale interviurilor.

Comportamentul dumneavoastră, ca intervievat, ar trebui modificat în
funcție de aceste obiective. Dacă intervievatorul urmărește o mușcătură
de sunet – un slogan – atunci dă-i unul: nu are rost să divagați mai departe
timp de 5 minute dacă sunt după 15 secunde. Dacă vor anecdote, atunci ar
fi trebuit să le pregătiți și chiar să le discutați cu intervievatorul înainte de
124 Sunteți pe!
interviu. Trebuie să aflați pentru ce este interviul și cum va fi folosit.
Înregistrat sau live?
Dacă interviul este înregistrat, atunci probabil va fi editat.

Trebuie să știi care va fi formatul final al programului și durata contribuției
tale. Nu există niciun motiv pentru care intervievatorul să nu vă spună
înainte de interviu pentru ce este și cât dorește. De fapt, intervievatorul
îți poate spune ce vrea să spui. Cu siguranță vi se pot pune aceleași
întrebări de mai multe ori și sunteți liber, desigur, să vă opriți și să vă
întoarceți. Dar acest lucru ar trebui făcut întotdeauna având în vedere
formatul final. Dacă urmăresc un clip sau o anumită informație, vă puteți
opri și vă întoarceți dacă credeți că puteți îmbunătăți răspunsul.
Dacă interviul este în direct, atunci în mod forțat nu va exista nicio editare
- nu va fi oprită și întoarcere. Poți afla în continuare cât de mult își
doresc și ce așteaptă de la tine. În mod normal, nu veți fi invitat să vedeți
întrebările în prealabil (cu excepția, poate, a primei). Intervievatorul poate
repeta întrebări sau sonda. Ai mai puțin control cu transmisia în direct,
dar, în egală măsură, intervievatorul nu are control asupra a ceea ce vei
spune. Pentru interviurile live trebuie să fie pregătite dacă doriți să obțineți
tot ce este mai bun din ele. Uneori, însă, sunt mai satisfăcătoare, deoarece
sunt unice și pot produce rezultate creative, deoarece se bazează pe
spontaneitate. Deși intervievatorii vor avea probabil mai multă experiență
decât dumneavoastră la transmisiile în direct, vor fi și ei nervoși. Încercați
să nu le prindeți nervii – sunt contagioși. Stai calm. Amintiți-vă că
interviurile live egalează condițiile de joc între intervievator și intervievat,
deoarece nu pot fi editate, și astfel aveți acel avantaj față de interviul
înregistrat.
Cine este publicul?
Dacă ești abordat în stradă pentru un vox pop și îi oferi unui intervievator
părerile tale despre un subiect, este puțin probabil să te gândești la ce
public este acesta (deși ar putea exista un indiciu în întrebarea: „ce este
Fiind intervievat 125
programul tău preferat pentru copii? 'Ar trebui să demisioneze un anumit

politician?'). Cu toate acestea, pentru interviurile mai lungi, ești sfătuit să te
gândești la public și la cum ar trebui să îi adresezi. Ca și în cazul oricărei
prezentări media intervievate, nu este diferit în sensul că ar trebui să vă
gândiți cu cine vorbiți. În acest fel, veți putea să înțelegeți în mod clar
ceea ce aveți nevoie în limba cea mai potrivită – mai ales dacă sunteți
specialist. Deși este posibil să vorbiți cu intervievatorul, publicul căruia vă
adresați este cel care trebuie implicat. Oriunde are loc interviul, nu uitați de
acea terță parte – publicul.
Cum va fi folosit interviul pentru

difuzare?
Puteți fi intervievat pentru o varietate de formate. Ei pot dori un clip pentru

un pachet, care va fi o scurtă caracteristică cu cel puțin două clipuri ale
intervievaților care reprezintă adesea puncte de vedere diferite. Atât radioul
cât și TV fac o versiune a acestui lucru. Este posibil să fiți abordat ca parte a
unui vox pop la radio sau TV. S-ar putea să te dorească pentru un interviu
în direct la radio sau TV în programele de zi. Este posibil să fii colaborator
la un documentar în care contribuția ta va fi întreruptă cu contribuțiile
altora și cu alte materiale. Este posibil să fiți intervievat în direct între mai
multe piese muzicale de la un post de muzică radio. Este posibil să faci parte
dintr-o discuție de studio.
Clipul
Dacă intervievatorul dorește doar un clip de 20-30 de secunde care va fi
folosit într-o știre sau într-un articol, ar trebui să vă spună asta.
În orice caz, este întotdeauna recomandabil să întrebați care va fi produsul
finit. Va trebui să vă gândiți cum puteți obține mesajul dvs. cel mai
convingător și mai atractiv în 20 de secunde. O poți exersa. Poate că
reacționați la ceva surprinzător care tocmai sa întâmplat: în orice caz, este
posibil să nu aveți timp să vă împachetați gândurile sau declarațiile, caz în
care intervievatorul o va face pentru dvs. Dar cu cât ai mai mult timp să te
gândești la ceea ce vrei în editarea finală, chiar dacă nu ai de ales, cu atât
va fi mai bine și mai ușor pentru jurnalistă să editeze.
Pachetul
Ceea ce este transmis din interviu poate fi doar o parte a unui răspuns pe
care l-ați dat intervievatorului și va fi aproape întotdeauna fără întrebarea
acestuia. (Excepția de la aceasta este atunci când numai prin includerea unei
întrebări se pot încadra în mai multe din ceea ce spuneți pe care le
consideră a fi important și care merită inclus.) Când vine vorba de editare,
jupuirea unei pisici vine în minte: există multe moduri de a Fă-o. Uneori vor
fi luate două clipuri dintr-un interviu sau părți din două răspunsuri editate
împreună pentru a face un singur clip. Produsul finit – pachetul – va conține
clipul, sau clipurile, „împachetate” prin material de legătură, iar acesta nu
va fi întotdeauna prezentat de persoana care v-a intervievat.
În mod similar, alegerea clipurilor poate fi făcută de altcineva decât

intervievatorul. Deci, s-ar putea să simți, urmărind sau ascultând produsul
finit, că este foarte diferit de ceea ce te așteptai. Poate că clipul pe care l-au
ales și unghiul pe care îl iau, distorsionează ceea ce ați vrut inițial. De
asemenea, pachetul poate conține un alt clip de la altcineva, reprezentând
un punct de vedere diferit, care creează un context neașteptat pentru
contribuția dvs.
Într-adevăr, scopul interviului poate fi acela de a atrage un punct de vedere

pe care îl reprezentați (sau se crede) care, în pachet, va fi echilibrat de
unul sau mai multe opuse.
Editarea finală poate conține 20 de secunde în care spuneți că mâncarea
de carne roșie este bună pentru dvs., în special însoțită de un pahar de
vin roșu, și, de asemenea, 20 de secunde de la un vegetarian care spune
că toată carnea este rea pentru dvs. și, deci, este tot alcool. . Pot exista și
opinii de la un medic, un fermier, un nutrionist etc. Ceea ce trebuie să știți
înainte de interviu este că vor fi folosite doar 20 până la 30 de secunde din
ceea ce spuneți și, dacă este posibil, deși acest lucru nu este esențial, că
opiniile tale vor fi probabil echilibrate de cele ale altora.
Sperăm că vor primi contribuția dvs. cea mai articulată și mai clar motivată.
Dar ei dețin controlul asupra acestui lucru. Iar a-ți reprezenta în cel mai
bun mod părerile nu este responsabilitatea lor: rolul lor este să aleagă un
clip de durata potrivită, care să iasă în evidență și să servească bine
întregul pachet.
Țineți minte că s-ar putea să pună întrebări provocatoare pentru a obține

un răspuns plin de spirit: „Încă mănânci carne de vită după toate
înfricoșările pentru sănătate? De ce?' Sau cum ar spune Jeremy Paxman:
„Devine puțin jenant acum, nu-i așa? A fi un susținător conservator/
muncitoresc/ Lib Dem/un mâncător de carne/un eurofil/un negător al
încălzirii globale” etc. Alegeți: faceți-vă unul și apoi răspundeți la
întrebare. Apărarea ta stridentă va face un clip bun într-un pachet în
care vor apărea și vederi opuse.
Interviul de fapt/expert
S-ar putea să vi se ceară un interviu pe un subiect despre care sunteți
expert sau în care aveți un interes deosebit și vor mai mult decât un
clip. Poate fi de-a face cu poziția sau profesia dumneavoastră sau cu
cea a angajatorului dumneavoastră.
Trebuie să știi dacă interviul tău este într-o secvență și unde te afli
în această secvență. Sunteți urmărit de cineva cu o viziune opusă,
de exemplu? Ce sa întâmplat înainte? Interviul tău este pentru
explicații sau perspectivă, poate? De asemenea, trebuie să știți dacă
intervievatorul este un jurnalist de specialitate în domeniul dvs., ce
știu deja și ce unghi ia. Dacă domeniul tău atinge ceva controversat
sau în centrul atenției, atunci ar trebui să fii pregătit pentru asta. Va
trebui să vă gândiți la ceea ce s-a spus deja despre subiect (de către
colegi?), ceea ce va influența punctele pe care credeți că ar trebui să
le faceți.
Ar trebui să puteți culege aceste informații într-un chat înainte de

interviu cu intervievatorul sau producătorul. Ar trebui să vă ofere
domeniile pe care doresc să le acopere, deși, așa cum s-a spus
anterior, nu vor dori să-și dezvăluie întrebările definitive în avans.
Ei își pot edita întrebările dacă acestea sunt înregistrate, dar
decizia lor cu privire la această editare și alte modificări va avea loc
după ce implicarea dumneavoastră cu aceasta este terminată.
Discutia
Dacă sunteți invitat să participați la o discuție, atunci, deși natura
unu-la-unu a interviului a dispărut, rămân câteva dintre principii: că
sunteți implicat într-un dispozitiv pentru a obține
128 Sunteți pe!
informații de la oaspeți. Aceștia vor fi aleși de obicei pentru diversitatea

relației lor cu subiectul, pentru poziția profesională, opinia sau expertiza
lor. Ceea ce trebuie să știi este unde te încadrezi în asta și ce se așteaptă
de la tine. Vă puteți imagina că sunteți invitat la o discuție despre carne?
Un bucătar, un vegetarian (bucătar sau scriitor), un medic, un

nutriționist și un crescător de animale ar putea avea o discuție
utilă despre beneficiile consumului de carne, producția de carne,
carne și sănătate, economia cărnii versus vegetarianism în
diferite părți ale lume, precum și alte probleme conexe. Poate
că cineva care a scris o carte despre consumul de carne cu un
anumit unghi este un invitat. Un economist, un antropolog, un
sociolog, chiar un biolog ar putea avea toți o contribuție în
funcție de unghiul discuției și, de asemenea, de public.
Ca unul dintre invitații aleși pentru expertiza sau opinia dumneavoastră,

puteți vedea cum veți putea contribui – limitările sunt evidente, precum și
oportunitățile. Dacă discuția este înregistrată, se lasă posibilitatea de
editare. Cu toate acestea, un producător ar trebui să editeze doar pentru
calendar și nu pentru a modifica părtinirea programului, favorizând o opinie
față de altele. Poate fi controversat dacă producătorul trebuie să reducă
contribuția unui anumit vorbitor: pozițiile diferite ar trebui să rămână
evidente, altfel nu avea niciun rost să-i reprezinte diferiți invitați.
Intervievatorul aici are rolul de președinte care va controla

fluxul, va introduce subiectul și invitații, va invita invitații să
vorbească, poate să-i tacă și pe ei, va pune el însuși întrebări,
va cere altor invitați să răspundă la întrebările puse – în
general, stimulează un dezbaterea și apoi închiderea procedurii
în timp. Fiecare ar trebui să aibă ocazia să-și spună punctul de
vedere.
Documentarul
În calitate de colaborator la un documentar, apariția ta poate fi întreruptă
cu cea a altora în versiunea finală editată.
Dar probabil că veți fi intervievat pe larg dintr-o singură mișcare și adesea
la locație, acasă sau la locul de muncă. The
locația poate fi semnificativă (mai ales la televizor), deoarece va contribui

la poveste: bucătar într-o bucătărie plină de viață, academic în fața
pereților căptușiți cu cărți, fermier la câmp sau curtea fermei. Fundalul și
locația în sine fac parte din poveste.
Cu toate acestea, trebuie să știți că ceea ce spuneți va fi editat (uneori

sever) pentru a se potrivi nevoilor generale ale programului. S-ar putea să
aveți răspunsurile ordonate în funcție de subiect și să fie difuzate înainte
și după altele pe aceeași temă. Secvența a ceea ce spui poate fi modificată,
întrebările nu mai există și alte materiale (înregistrate, filmate – dacă TV
– sau arhivă) pot urma sau precede ceea ce spui, dând contribuției tale un
context care nu a existat în timpul originalului. interviu.
Am făcut odată un documentar radio de o jumătate de oră despre viața

cotidiana a unui preot paroh londonez, știind că aș putea întrerupe
efectiv o înregistrare cu el strigând numere de bingo în cripta-bar-sa lui
sâmbătă seara, cu o altă înregistrare a intonațiilor sale la Liturghie în
biserica de deasupra duminică dimineața. În tăietura finală a existat un
cross-fade lent între cei doi. Ambianțe diferite ale celor doi au spus
povestea, totuși preotul (care a fost foarte mulțumit de produsul final) nu
a fost complet conștient, din fericire, de efectul meu de contrast dorit,
deoarece era înregistrat fie sâmbătă seara, fie duminică dimineața.
Interviuri cu personalitate și caracteristici
Aceste tipuri de interviuri pot avea loc la televizor sau la radio în timpul
zilei. Ai putea fi invitat la o emisiune de chat sau între melodii dintr-o
emisiune muzicală radio. Poate fi în direct sau înregistrat și adunat în
jurul muzicii alese de dvs. (cum ar fi pe Desert Island Discs). Ceea ce
urmărește intervievatorul aici sunt anumite aspecte din viața sau
activitățile tale pentru care ești cunoscut; și va trebui să știi ce poți
încadra în slot. De foarte multe ori producătorii doresc anecdote, povești
amuzante sau informații interesante despre specializarea dumneavoastră.
Este posibil să fiți invitat să răspundeți la apelurile publicului printr-o linie
telefonică în studio. Ca și în cazul tuturor interviurilor, ar trebui să știți
în prealabil
130 Sunteți pe!
ceea ce probabil îi interesează, pentru a putea răspunde cel mai bine.

Veniți, așadar, pregătiți cu anecdote sau informații despre care știți că
vor fi binevenite.
Un actor cunoscut îmi spune că apare regulat la TV în timpul zilei, atât în

direct, cât și în înregistrare. Poate fi o experiență frustrantă.
Adesea, cercetătorul o va suna și îi va pune câteva întrebări și îi va spune
ce se așteaptă de la ea, dar intervievatorul poate pune întrebări
neașteptate și uneori să greșească faptele.
Ea spune că nu vor niciodată răspunsuri lungi la întrebări; nu le place să
vorbești pentru o lungă perioadă de timp. Acesta este tabloid TV: nu ai
timp să spui prea mult interes. Publicul vrea să te vadă; vor să audă despre
poveștile săpunului, dacă apari într-una, și vor să vadă cum arăți în
„viața reală”. În astfel de interviuri aspectul este foarte important.
CUM SĂ OBȚIȚI MAI MAI MAI MUN DE LA UN INTERVIU
Există o serie de factori care vor influența rezultatul unui interviu, dintre
care unii îi poți controla, alții nu.
Modul în care interviul va avea loc vă va influența performanța și cât de
mult contează acea performanță.
Accident sau intentie?

Dacă ești surprins să fii rugat să dai un interviu din orice motiv, este puțin
probabil să fii la fel de pregătit decât dacă inițiativa de a acorda interviul vine
de la tine. Să fii întrebat în stradă părerile tale despre un subiect ales de
intervievator este probabil să producă un alt tip de rezultat și, în consecință,
probabil contează mai puțin decât un interviu organizat de tine pentru a
coincide cu lansarea ultimei cărți, de exemplu, sau chiar și contribuția ta la
un program de telefon prin radio. Excepția este cazul în care ești „pasat”
de un jurnalist care te abordează neașteptat despre ceva cu care ești
conectat și dorește o declarație. Răspunsul tău ar putea conta foarte mult.
Puteți răspunde la întrebare nepregătit așa cum sunteți, oferiți „nu com
ment', sau alegeți să nu răspundeți. (Rețineți că ultimele două opțiuni

pot părea evazive.) Importanța reacției dvs. depinde de importanța
subiectului și de legătura dvs. cu acesta, adică de autoritatea dvs.
Profesionistii
Dacă aveți acces la expertiza unui birou de presă sau de relații publice,
atunci ar trebui să vă ghidați de către aceștia cu privire la modul în
care va fi desfășurat interviul: ce domenii va acoperi interviul, cui este
destinat, cum va fi difuzat etc. Ei pot chiar să te țină de mână în timpul
interviului. Am intervievat un ministru de guvern care, atunci când i-a fost
pus o întrebare, a căutat îndrumare ofițerului său de presă. Au discutat
despre posibilul răspuns înainte de a-l înregistra, pentru a se asigura
că nu sunt erori sau că nu se poate da o impresie greșită.
O astfel de grijă este necesară pentru profesioniștii seniori responsabili

și responsabili, iar dacă, de exemplu, vă reprezentați compania, atunci
este posibil să aveți nevoie de ajutorul unui ofițer de presă.
„Spin doctors” vor încerca să controleze întrebările și zonele de interes

pentru a pune intervievatul într-o lumină favorabilă.
Intervievatorul poate sau nu să fie de acord cu acest lucru. Uneori se
face presiune pentru a rămâne la întrebări prestabilite sau pentru a avea
un cuvânt de spus în editia finală, dar jurnali tii buni vor rezista. Cu
siguranță consilierii pot încerca în mod legitim să definească domeniile
de interes și, desigur, puteți refuza oricând să răspundeți la o întrebare
dacă credeți că nu sunteți calificat să răspundeți la aceasta sau că
aceasta se abate de la ceea ce sa convenit la început. De asemenea, poți
refuza să răspunzi dacă ți se pune o întrebare personală sau una care
ar putea provoca un răspuns jenant sau calomnios: de exemplu, „Te-ai
culcat cu/ai văzut bani dați ministrului guvernului?”
De ce ești intervievat?
Puteți obține o mulțime de informații de la jurnalistul care v-a abordat.
Care este povestea? Ce unghi iau? De ce te-au abordat în mod special?
Cui altcineva au căutat părerile? Dacă nu vor să vă spună, au ceva de
ascuns? Desigur că poți lua
timpul tău să fii de acord să fii intervievat în timp ce speculezi cu privire la

ceea ce este în el pentru tine sau pentru compania ta și dacă ai încredere
în jurnalist.
Exemplu:
Să spunem că ești biolog marin.
FIE ai întâlnit pe cineva la o cină care s-a interesat de subiectul tău și care
s-a întâmplat să fie prietenul unui producător de televiziune care făcea o
emisiune pentru animale sălbatice și care avea nevoie de un om de știință
care să explice unele nereguli în sistemul reproductiv al bucăților din nord.
Mare. Producătorul vă telefonează pentru a discuta contribuția dvs. Vă
întrebați dacă este în domeniul dvs., decideți că este și faceți un
aranjament pentru ca intervievatorul și echipajul să vină acasă sau la locul
de muncă pentru a face un scurt interviu.
SAU este posibil ca producătorul să fi sunat la laboratorul în care lucrați și să

fi cerut să vorbească cu unul dintre membrii personalului de cercetare care este
specializat în crustacee din Marea Nordului și a fost îndrumat către dvs.
În întrebarea care conduce această secțiune, dacă se pune accent pe „de

ce” atunci este posibil să fi ajuns la interviu pe prima cale (prietenul
producătorului); dacă se pune accentul pe „tu”, atunci poate pe a doua cale
(solicitare pentru un specialist). Răspunsul la primul ar putea fi acela de a
acorda greutate științifică afirmației că mările din jurul Marii Britanii devin
poluate și de a arăta dovezile. Al doilea traseu – rezultatul unei cercetări
mai bune în program – va produce răspunsul pentru a ajuta publicul să
înțeleagă modul în care un anumit crustaceu este afectat de anumite
condiții de apă.
Ca intervievat, este adesea util să știi cum te-a găsit intervievatorul pentru
a evalua ceea ce își dorește.
Ce vor ei?
Producătorul sau intervievatorul poate avea o idee foarte clară despre ce
vor de la tine. Ei înșiși ar putea avea experiență și vă solicită să adăugați
autoritate tezei sau unghiului
a programului lor; caz în care poți fi de acord să mergi cu ea sau să sugerezi

un alt unghi sau informații la care nu s-au gândit. S-ar putea să faci
compromisuri. În orice caz, trebuie să vă alăturați procesului de a decide ce
este de interes și ce ar trebui să fie inclus sau exclus. Timpul este
întotdeauna important și nu este deloc bine să discutați despre ceva
despre care amândoi știți că nu va fi relevant. Într-un interviu înregistrat,
va ajunge pe podeaua din sala de tăiere sau în coșul de gunoi digital.
Bineînțeles că s-ar putea să vină la tine pentru o părere sau un punct de

vedere opus celui deja pus (sau așteptat). Trebuie să știți acest lucru
pentru a îndeplini acea funcție dacă vi se potrivește. Asigurați-vă că nu au
o idee sau o informație greșită și că așteaptă ceva de la tine pe care nu
le poți oferi.
Mesajul
Politicienii sunt faimoși pentru că nu au răspuns la întrebare. Unul dintre
acestea a remarcat odată înainte de un interviu că are răspunsurile, tot ce
avea nevoie erau întrebările. Aceasta ar putea părea mai degrabă o
abordare cinică și, de asemenea, una care justifică, probabil, manipularea
brutală a politicienilor de către anumiți jurnaliști. Dar demonstrează o
abordare de la care alți intervievați pot învăța - și anume pentru a vă
defini mesajul înainte de interviu.
Ce doriți să transmiteți publicului?
V-ar putea dori să discutați cu colegii sau prietenii care este

mesajul din linia de sus sau „titlul” a ceea ce doriți să treceți: de
exemplu , „a mânca carne este bine pentru tine” sau „a mânca carne
roșie nu este rău pentru tine dacă moderație”, sau „viața sexuală
a unor crustacee este afectată de poluare”. Acest lucru vă ajută să
vă mențineți concentrarea, mai ales dacă intervievatorul –
intenționat sau nu – vă îndepărtează de ceea ce considerați a fi scopul inte
Apoi veți dori să decideți asupra unor puncte cheie. Nu te poți baza pe
intervievatorul care îți pune exact întrebările potrivite, mai ales într-un
timp limitat, așa că fii gata cu două sau trei puncte cheie pe care sper să le
vei exprima. Dacă aveți anecdote care să le ilustreze cu atât mai bine, cu cât
vor capta mai eficient atenția publicului.
Gândiți-vă la public în timp ce vă exprimați punctele, astfel încât să evitați

jargonul sau limbajul tehnic. Fă-le ușor.
Nu vă sugerez să ignorați întrebările intervievatorului.

Dimpotrivă, trebuie să le ascultați cu atenție. Dar răspunsurile tale pot fi
în condițiile tale și poți conduce discuția pe terenul tău puternic. Puteți
folosi expresii precum „Pot să răspund cel mai bine spunându-vă despre”
și să introduceți o anecdotă. Sau, după ce ați răspuns scurt la întrebare,
spuneți: „dar ceea ce cred că este cu adevărat important” sau „punctul pe
care aș dori să-l subliniez este” și introduceți un punct cheie.
Întrebări provocatoare
Dacă subiectul interviului este controversat, intervievatorul poate dori să
vă provoace sau chiar să vă întrebe ceea ce ați putea crede că sunt
întrebări ostile. Regula de aur este să nu fii enervat sau emoționat.
Tratează jurnalistul cu respect. Rămâi la punctele tale cheie. Puteți răspunde
pe scurt la o întrebare sau o ignorați, așa cum o fac unii, și să reveniți
la un punct cheie, așa cum este ilustrat mai sus, cu „ceea ce cred că este
important aici este...” Fiți pregătiți totuși pentru ca intervievatorul să
revină la ceea ce consideră că este un răspuns fără răspuns . întrebare.
Jurnali tilor le place să joace rolul de avocat al diavolului pentru că este

mai interesant pentru public. — Deci, în ciuda cercetărilor recente, poți
spune sincer că carnea roșie este bună pentru tine? face o întrebare mai
provocatoare și, prin urmare, mai bună decât „De ce crezi că carnea roșie
este bună pentru tine?” Dar răspunsul tău ar trebui să rămână același. Ține-
te de arme și stai calm; nu te ridica la provocarea intervievatorului. Va fi
contraproductiv dacă o faci. Îl condimentează și poți profita de acest
lucru răspunzând la întrebări dificile cu afirmații pozitive: „Da, am văzut
cercetarea respectivă și, deși sunt de acord că, dacă exagerezi cu carnea
roșie, te expui la posibile riscuri pentru sănătate, de asemenea, sa
demonstrat că carnea roșie cu moderație este de fapt benefică...”
Păstrarea controlului
Amintiți-vă că, deși nu puteți controla produsul final, puteți, desigur, să

refuzați să participați sau, așa cum este practica unui politician
binecunoscut, să înregistrați și să păstrați interviul needitat folosind
propriul echipament. Fiind inter
văzut de mass-media înainte, ați putea simți că ceea ce spuneți într-

un interviu este distorsionat de tratarea finală în difuzare și aceasta
este o modalitate de a verifica și, important, de a-i arăta jurnalistului
că sunteți atenți la distorsiuni.
CATEVA SFATURI PRACTICE
La fel ca în majoritatea prezentărilor, cu cât acumulați mai multă

experiență ca intervievat, cu atât veți deveni mai bun. Veți fi mai
relaxat și mai capabil să transmiteți ceea ce aveți nevoie în mod con
cint, fără diversiuni, în cel mai plăcut mod pentru publicul dvs. Cu
toate acestea, intervievatorii diferă și, oricât de priceput ești să
răspunzi la întrebări, nu poți controla modul în care sunt adresate.
Intervievatorii neexperimentați pot pune anumite probleme: pot pune
întrebări greșite sau nu vă ascultă răspunsurile; pot fi nervoși sau
pot uita de public. Uneori nu poți face mare lucru în privința asta.
Există, totuși, câteva lucruri pe care le poți controla.
Înainte de interviu
Am discutat deja despre diferitele tipuri de interviu și acum ar trebui
să știți ce se dorește, cum va fi folosit, cât timp, cine este publicul
țintă. Dacă nu sunteți clar despre oricare dintre acestea, întrebați.
Intervievatorul este adesea mai puțin disponibil decât alții, mai ales
dacă este în direct, așa că un cercetător, un producător sau un
producător asistent ar trebui să fie acolo pentru orice întrebări.
Întrebările și scopul interviului

Nu este obișnuit să vi se pună întrebările în avans – cu excepția
primei – deși vă puteți aștepta să știți care va fi scopul interviului.
Ei nu vor dori să repete interviul în prealabil, deoarece asta va sacrifica
spontaneitatea atunci când vei veni să o faci cu adevărat și nu vrei să
te repete. Dacă există domenii cu care ați prefera să nu vă ocupați,
spuneți-i în avans intervievatorului/producătorului. Dacă oferiți un
motiv întemeiat – de exemplu că nu aveți informații despre acea
zonă sau ceva este indecis – atunci ar trebui să respecte asta. Dacă
apoi o vor aduce în discu ie în timpul
un interviu live, va fi fie din incompetență (nu necunoscut), fie pentru că ei

cred că ai ceva de ascuns și vor să te provoace (vezi mai sus pentru
răspunsul tău).
Nervi
Dacă ești nervos, respirația profundă te ajută dacă nu ai timp.
Chiar și cu câteva secunde poți respira în abdomen numărând până la trei
și ieși prin gură când numără până la cinci. Mergeți la capitolul 3 și uitați-
vă la tehnicile de respirație și relaxare. Concentrați-vă pe subiectul
interviului și stabiliți o relație cu intervievatorul înainte de începerea
interviului. Discutați despre subiect – intrați în modul de a avea o
conversație cu intervievatorul. Îți va lua mintea de pe nervi și poate ajuta,
de asemenea, să strângi informații importante despre ceea ce se așteaptă
de la tine.
Lista de verificare
Asigurați-vă că telefonul dvs. mobil este oprit. Interspectatorul ar fi

trebuit să se asigure că vă aflați într-un mediu liniștit dacă nu în
studio.
Dacă la locație, orice zgomot (avioane, mașini, lucrări rutiere,

întreruperi) vă va cere să vă întoarceți dacă înregistrați, cu excepția
cazului în care este acceptabil zgomot ambiental și de fond (poate
relevant pentru subiect).
Asigurați-vă că sunteți confortabil.
Asigurați-vă că nivelul volumului dvs. a fost verificat, apoi puteți uita

de microfon și doar vorbiți cu intervievatorul. Dar nu uitați de public.
Pentru TV
Verificați-vă aspectul. Ceva pe care poate nu ați observat va

fi mărit pe cameră. Părul ar trebui să fie îngrijit (și să nu fie
din ochi). Dacă ești în studio, un make-up artist ar trebui să
te verifice și să aplice pudră dacă este necesar. Bărbații ar
trebui să se ferească de acele linii de păr strălucitoare care
se retrag! Ar trebui să fiți conștienți de faptul că aspectul
contează întotdeauna foarte mult la televizor și poate
îmbunătăți sau diminua mesajul dvs.
Asigurați-vă că rămâneți nemișcat: nu vă lăsați înclinat dacă stați în picioare

și, dacă sunteți așezat, ar trebui să alegeți un scaun care nu se mișcă.
Verificați linia ochilor dintre tine și intervievator. Dacă aveți înălțimi

neuniforme, asigurați-vă că scaunele sunt reglate astfel încât să nu
priviți în sus sau în jos la intervievator. Personalul de la etaj sau
echipajul ar trebui să se ocupe de acest lucru.
Dacă ai vreun control asupra împrejurimilor – ești la serviciu, în

birou, de exemplu – atunci îmbracă setul.
Poate că un perete căptușit cu cărți este potrivit, sau la biroul de la
birou cu un computer la vedere. Un laborator sau un cadru medical ar
putea îmbunătăți mesajul dvs. Vi se poate cere să mergeți sau să fiți
filmat făcând ceva legat de munca dvs. Asigurați-vă că vă simțiți
confortabil cu asta. Jacheta scoasă sau pusă? Cravată? Haina alba? Toți
spun o poveste.
O echipă de filmare care a venit la locul tău de muncă pentru a

intervieva, s-ar putea să-ți dorești un film despre ceea ce se întâmplă
acolo. Un producător de radio poate dori niște imagini sonore ale
mediului înconjurător pentru a ajuta la stabilirea scenei. Ajută-i să
obțină ceea ce își doresc și ceea ce vrei tu. Luați câteva decizii: ce
doriți să le arătați care vă pune munca în cea mai bună lumină posibilă
pentru a vă transmite mesajul?
Fiți pregătiți pentru ca întregul proces să dureze: până la o oră pentru

un interviu de 3 minute ar fi absolut normal.
Configurarea și chestiile tehnice vor dura cel mai mult, dar TV/video
nu pare să se poată face niciodată în grabă sau, dacă este, ar putea
dori să o facă din nou.
În timpul interviului
Este important să fii clar și concis. Încercați să nu divagați.
Răspunde la întrebări și pune punctele tale. Am văzut cum puteți aduce
interviul pe terenul dvs. puternic, așa că asigurați-vă că ați depășit
punctele cheie.
Dacă interviul este înregistrat și nu vă place performanța dvs. – credeți

că ați divagat, ați ieșit din punct de vedere, pe o tangentă sau din orice alt
motiv simțiți că ați putea da un răspuns mai bun – atunci opriți-vă și
spuneți acest lucru. Spune că vrei să mergi din nou.
Fiți conștienți, totuși, că nu puteți exagera cu acest lucru și că

veți pierde o anumită cantitate de spontaneitate a doua oară.
Intervievatorul poate contracara cu opinia sa despre performanța
dvs. pe care o consideră satisfăcătoare și că a obținut deja ceea ce
și-a dorit și că oricum timpul este scurt, etc. Nu puteți să-i hărțuiți.
Până la urmă ei vor decide.
Intervievatorul poate să-și repete întrebarea dacă simte că poate

obține un răspuns mai bun de la tine. Dacă simțiți că ați răspuns
deja, repetați ceea ce ați spus.
Pentru TV
Mențineți contactul vizual cu intervievatorul la televizor și ignorați

camera. Dacă vă aflați într-un studio la distanță, totuși, uitați-vă
în obiectiv.
Limbajul corpului este important. Ai grijă ce faci cu mâinile tale. Pot

distrage foarte mult atenția și pot trimite mesaje greșite. Ține-le
departe de fața ta în special. Pot fi folosite pentru a accentua dacă
este firesc să le folosești, dar în general le-aș ține jos și în fața
ta.
Link la telefon
Dacă sunteți intervievat printr-o legătură telefonică, fie la radio sau

la TV, folosiți efectiv muștiucul telefonului ca microfon. Asigurați-
vă că vorbiți clar, deoarece calitatea sunetului va fi mai scăzută decât
dacă ați vorbi într-un microfon real. Există linii de înaltă calitate,
dar ar trebui să fiți într-un studio pentru asta (cu excepția cazului
în care sunteți un interviu frecvent unde ați putea avea o linie ISDN
instalată în casa dvs.). Nu aveți un receptor lângă dvs. (sau întoarceți-
l în jos) atunci când vorbiți la telefon în direct la un program,
deoarece va compromite sunetul și poate produce urlet rotund –
un zgomot urât și ascuțit.
Dacă sunteți cel care apelează la un telefon și nu sunteți

obișnuit să fiți „în emisie”, amintiți-vă să vorbiți cu prezentatorul
ca și cum ați vorbi cu o singură persoană la telefon – ceea ce,
într-un fel, sunteți. Uită de public. Arta difuzării bune se aplică
la fel de mult pentru tine ca și pentru profesioniști - vorbește
cu o singură persoană, concentrează-te pe materialul tău și
spune-ți piesa și taci când ai spus-o. Dacă ești provocat, fii
asertiv și rămâi la punctul tău. Dacă nu poți răspunde provocării,
revino la punctele tale forte și repetă, dacă nu ai mai multe de
spus. Prezentatorul va decide când să treacă mai departe.
După interviu
Puteți discuta cum a mers cu intervievatorul dvs. Ei pot avea
priorități diferite de ale tale și se vor gândi dacă au obținut ceea
ce și-au dorit, mai degrabă decât performanța ta generală, mai
ales dacă urmează să fie folosită editat. Cereți prin toate
mijloacele feedback și sfaturi, dar valoarea unui astfel de
feedback poate fi limitată, cu excepția cazului în care
intervievatorul dvs. este și un formator media. Mai util, vă puteți
judeca performanța la redare și vă întrebați dacă ați obținut
ceea ce v-ați dorit, punctele cheie.
Dacă interviul a fost înregistrat, este normal ca intervizorul sau

echipajul să verifice dacă s-a înregistrat bine, dar nu vă vor invita
neapărat să ascultați sau să vizionați o redare mai ales dacă
urmează să o editeze. Puteți cere o copie a produsului finit care
vă va fi trimis în mod normal după difuzare. Producătorii promit
frecvent acest lucru și apoi uită, așa că asigurați-vă că le luați
toate detaliile pentru a putea da curs unei astfel de solicitări.
De asemenea, puteți afla când este probabil să fie difuzat dacă

este înregistrat. Dar ei nu vor fi legați de niciun răspuns pe care
îl vor da. Urmăriți-l.
140 Sunteți pe!
REZUMAT
1. Înainte de interviu ar trebui să vă asigurați anumite elemente esențiale:

este înregistrat sau live? Cine este publicul țintă? Cum va fi folosit
interviul?
2. Produsul final ar putea fi un clip într-un pachet, un interviu mai lung de

fapte, un expert sau un articol, o discuție sau un documentar, fiecare
cu propria sa formă foarte diferită.
3. Întrebați-vă de ce sunteți intervievat și ce dorește intervievatorul,

pentru a obține cel mai bun rezultat.
4. Definiți-vă mesajul folosind puncte cheie și anecdote.
5. Tratează în mod egal întrebările provocatoare, referindu-te la punctele

tale cheie.
6. Aflați scopul interviului.
7. Concentrați-vă pe subiectul pentru a vă ocupa de nervi. Verificați-vă

aspectul pentru televizor. Ajută la crearea ajutoarelor vizuale de pus
mesajul dvs.
8. Intervievatorul vă poate apăsa și repeta întrebări.

De asemenea, puteți opri și merge din nou dacă este înregistrat.
Amintiți-vă că dacă în direct aveți mai mult control.
Mass-media
10
APLICAREA ABILITĂȚILOR DE PREZENTARE
Formarea în abilități de prezentare pe care o oferă această carte este

pentru aplicare în mediile electronice de astăzi. În consecință, prezentatorul
și cei din fața microfonului și a camerei trebuie să se uite la cerințele pe
care diferitele mass-media le pot face.
pentru a aplica acele abilități. Faptul că aceste cerințe se schimbă în funcție
nu numai de programarea modei, ci și de tehnologiile pe care se bazează
diferitele medii, înseamnă că nu putem progresa fără un interes pentru
problemele tehnice.
Noua tehnologie își aduce provocările și dacă tu, ca și mine, ai tendința

de tehnofobie, amintește-ți că ceea ce la prima vedere pare de nepătruns,
cum ar fi noul software, de multe ori mai târziu devine indispensabil. Uneori
ne este pur și simplu frică de schimbare. De asemenea, este bine să fii
conștient de faptul că familiaritatea cu capriciile actuale ale mass-media și
cu schimbările tehnologice te vor ajuta să-ți aplici abilitățile.
Este necesar să vă familiarizați cu elementele de bază ale tehnicilor de

producție și de aceea includ aici ceea ce consider că sunt câteva dintre
aspectele esențiale ale mass-media pe care prezentatorii și invitații lor le
vor găsi utile.
RADIO, TV, INTERNET
Unele aspecte tehnice ale televiziunii și radioului sunt în mare

măsură de competența personalului tehnic și, în mod normal, nu
va trebui să cunoașteți prea multe detalii pentru a vă face treaba
în fața camerei sau a microfonului: frecvențele sunetului, camera
de control, transmisia, achiziția de echipamente. de exemplu. Dar altele
anumite părți ale imperiului tehnicianului vă vor interesa, deoarece

acestea încalcă modul în care vă faceți treaba: microfonul, biroul
radio, camera, autocue, iluminarea și editarea, de exemplu.
Camera și microfonul sunt intruzive pentru interpretul nefamiliar de la TV

și radio. Prezența lor poate fi o piedică în calea unei livrări naturale,
deoarece vă amintesc că nu comunicați direct cu publicul. S-ar putea să fii
tentat să fii prins în „cum” mai degrabă decât în „ce” – mediu mai degrabă
decât mesaj. La fel și tehnicienii, necesitățile de studio, tehnicienii generale
vă pot distrage atenția de la „mesajul” dumneavoastră. Este adevărat că,
cu timpul și experiența, vei ajunge să te simți mai ușor în preajma
acestor necesități.
Ele sunt deosebit de proeminente în televiziune, deoarece sunt necesare

mai multe echipamente tehnice și personal pentru producția și transmisia
TV, în timp ce prezentarea radio poate și adesea se face cu nimeni în
preajmă, cu excepția prezentatorului - unul dintre motivele pentru care
unii oameni preferă să lucreze în radio.
Internetul oferă propriile sale provocări, care pentru noi în prezentare ar

putea avea de-a face cu diferența dintre mediu de radio și TV și de
audiență, care este poate mai dificil de definit și, prin urmare, de implicat.
Și totuși trebuie să recunoaștem că îi poate atrage pe cei care nu au
apărut niciodată la radio sau la TV (sau poate nu și-au dorit niciodată) și
care au acum un apel pe care celelalte mass-media nu l-au prins încă din
urmă. Dar, având în vedere că YouTube impune o atenție atât de largă și
voluminoasă, cei care doresc să atragă o parte din această atenție trebuie
să știe care sunt abilitățile necesare pentru a face asta. În anumite
privințe, Internetul este doar o formă diferită de „publicare” a materialului,
mai degrabă decât de a-l produce. Și aici includ podcasting-ul, deoarece este
o formă de publicare audio (și video) ai cărei prezentatori pot învăța
multe din elementele de bază ale prezentării radio (și TV), păstrând în
același timp atractivitatea lor alternativă. Așadar, există unele necesități
tehnice care rămân aceleași cu cele din producția de radio și TV, în ciuda
inovațiilor pe care Internetul le are și le va oferi în continuare.
Cred că cel mai bun mod de a face față „necesităților” este să le înțelegi
cât mai bine posibil pentru a le ignora apoi – să te concentrezi mai deplin
asupra mesajului tău. De exemplu, familiarizarea cu camera nu poate duce
decât la o mai ușoară și
Mass-media 143
conștientizarea mai relaxată a necesității sale și, în consecință, rezultate pozitive

în fața sa.
Să ne ocupăm pe rând de diferitele mass-media.
EMISIUNEA RADIO
Ce face radioul
Tehnologia radio este cu noi de peste un secol. Radiodifuziunea a fost cu noi pentru
mai puțin. Aceia dintre noi care lucrăm în el, în calitate de prezentatori, apărăm
mediul ca fiind unul numai pentru ureche, deoarece comunicăm cu publicul prin
vorbire fără imagini și, de asemenea, presupunem că publicul îl va auzi o singură
dată. Această diferență cu televiziunea și presa scrisă este în prezent compromisă
frecvent prin referirea la Internet pentru imagini și capacitatea de a le auzi din
nou și acolo. Cu toate acestea, aceasta necesită ca ascultătorul să facă altceva
decât să asculte. În general, prezentarea radio implică crearea imaginilor prin
sunet. În acest fel, paradoxal, radioul este un mediu vizual – un mediu pentru
imaginație în care imaginile vizuale sunt stimulate prin cuvinte și sunete. Este
bine să ne amintim că imaginile sunt personale – sunetul este împărtășit, dar
fiecare membru al publicului experimentează imaginea rezultată în mod individual.
Piața radioului
Posturile și rețelele de radio sunt de obicei identificate și identificabile după
conținutul lor: discuții și apeluri telefonice, știri și actualitate, muzică clasică,
pop, jazz și multe alte tipuri de muzică. În Marea Britanie, știm la ce să ne
așteptăm, de exemplu, de la BBC Network Radios 4 sau 3. Pentru posturile mai
puțin cunoscute din banda FM este necesară o audiență obișnuită pentru a
justifica existența continuă a unui post și este obișnuit ca posturile să își
închidă sau să-și schimbe stilul. . Pe Internet însă alegerea este geoningul unde
stațiile au devenit foarte specializate.
Privind piața radio din Marea Britanie, unele posturi oferă o programare limitată,
dar multe oferă o combinație de conținut: muzică, știri, caracteristici, telefon,
sport, vreme, afaceri, arte și alte informații.
Posturile pot fi de obicei identificate după publicul vizat, de exemplu:
După vârstă – gândiți-vă la intervalul de vârstă vizat al audiențelor pentru

BBC Radio 1 și Radio 2 (sub 25 de ani și, respectiv, peste 35 de ani)
Sau după etnie, cum ar fi BBC Asian Network, Panjab, LGR (London Greek
Radio)
Sau prin orientare sexuală, cum ar fi Gaydar.
Stațiile locale și comunitare sunt identificate în funcție de zonă și de

comunitățile pe care le deservesc. Apăsați butonul din zona dvs. pentru a
vedea ce este oferit de aceste stații mai mici.
Piața radio este și mai importantă pentru posturile comerciale care atrag o
anumită audiență cu o listă de redare și o programare muzicală atent aleasă.
Alegerea prezentatorului este o parte esențială a efortului postului de a ajunge
la acel public.
Acest lucru îi va ajuta pe agenții de marketing și agenții de publicitate să
își vizeze produsele.
Iată un exercițiu care încearcă să potrivească stilul de prezentare cu

identificarea publicului:
EXERCIȚIU
Apăsați cadranul sau preînregistrați mai multe posturi de radio la un anumit

moment al zilei și vedeți dacă puteți identifica audiența la care încearcă să
ajungă ascultând prezentarea lor. Dacă se redă muzică, așteptați până când
auziți un discurs sau conectați-vă în partea de sus a orei când este probabil
să existe o știre și un alt discurs care îl precede și îl urmează. Gândiți-vă la
intervalul de vârstă, sex și orice altă grupare. Este prea ușor să faci asta cu
unii care își identifică audiența în ID-ul postului („asculți Asian Radio”), cu
alții este un exercițiu mai subtil. O bară laterală a acestui exercițiu este că te
vei confrunta cu aprecieri și antipatii puternice. Dar realizezi că antipatiile tale
vor însemna de obicei că te afli în afara publicului țintă.
Mass-media 145
Prezentatorul radio
Puteți configura un post de radio în dormitorul dvs. și îl puteți opera de
acolo: poate fi ilegal, dar este simplu. Radioul transmis prin internet oferă
adesea doar muzică – fără prezentatori. În aceste zile de blogging și
podcasting, simplitatea operațiunii este atractivă. Dar dacă vrei să câștigi
și să păstrezi ascultători, atunci trebuie să le oferi ceva ce își doresc. În
acest sens, radioul este mai aproape de consumatorii săi. Nu se simte doar
atunci când, în cel mai bun caz, prezentatorul pare să poarte o conversație
cu ascultătorii, ci și atunci când prezentatorul părăsește studioul pentru a
merge să-i cunoască efectiv. Sau atunci când sunt în călătorie cu echipamente
portabile sau exterioare de difuzare. Radiourile comunitare și locale
încurajează acest lucru atunci când încearcă să își îndeplinească rolul în
comunitatea definită geografic de zona pe care o ajunge semnalul, care
variază ca mărime, dar este adesea destul de mică.
ASPECTE TEHNICE RADIO
În general, va trebui să vă familiarizați cu mai multe lucruri tehnice în radio

decât în TV, deoarece este mai puțin complicat și specializat din punct de
vedere tehnic și, prin urmare, poate fi operat de mai puține persoane. În
aceste zile de reducere a forței de muncă și de practică sindicalizată mai
liberă, ceea ce făceau cândva trei persoane poate fi făcut acum de unul
singur – iar asta include adesea și prezentarea! Deci, dacă doriți să
prezentați la radio, este înțelept să învățați cum să operați și să editați.
Ceea ce va trebui să vă familiarizați în radio va include:
Microfonul Operarea
unui birou radio Echipament
portabil de înregistrare (pentru interviuri și emisiuni de locație)
Funcționarea software-ului de editare digitală.

Tehnica microfonului
Microfoanele impun respect. De exemplu, dacă vă îndepărtați capul de
microfon la radio, atunci nu veți fi auzit sau nivelul dvs. va scădea
inacceptabil. Dacă ești prea aproape, se va distorsiona. Înțelege-i nevoile
și apoi uită-l – pentru a vorbi dincolo de el publicului tău. Ca interpret la
radio, veți avea uneori luxul unui om de studio sau al unui inginer de sunet,
dar este recomandabil să vă familiarizați cu operațiunile tehnice, deoarece
mulți prezentatori se „auto-opera” (opera ei înșiși echipamentul în
timpul difuzării).
Există o serie de microfoane care fac lucruri diferite. Microfoanele de studio

vin în mai multe forme și dimensiuni. Deși altele diferite sunt potrivite
pentru diferite configurații – de unică folosință, interviuri, discuții etc. –
decizia va fi în mod normal a inginerului de sunet. Și dacă lucrați cu
manageri de studio sau ingineri de sunet, atunci aceștia se vor convinge
că sunteți la distanța corectă de microfon și vor lua nivel și vor semnala
orice probleme precum „popping”.
Popping-ul apare atunci când scoateți sunete plozive (de exemplu , p și b)

și provoacă un „pop” mărit pe care îl veți auzi fie prin căști, fie când
redați înregistrarea sau chiar la transmisie, dacă nu ați observat-o înainte.
Va deteriora ieșirea.
Totuși, este la fel de bine să poți ști cum să faci singur cu asta. Dacă
explozi, poate fi din cauză că ești prea aproape sau vorbești prea direct
în microfon, astfel încât aerul din gură să producă acest sunet nedorit.
Puteți regla microfonul astfel încât să vorbiți cu el indirect - înclinat sau
ușor la un unghi. Acest lucru va fi posibil doar cu unele microfoane și
inginerii de sunet, dacă sunt disponibili, vă vor ajuta. Dar dacă pe cont
propriu, va trebui să aflați ce funcționează cel mai bine.
De asemenea, luarea nivelului este destul de ușor de făcut pe cont propriu

și este o necesitate, deoarece dacă nivelul tău este fie prea ridicat, fie prea
scăzut, îți va deteriora grav emisiunea. La un metru, acul ar trebui să fie
în mod ideal 51 – pentru
2 peste vorbire
produce de și 241
obicei –distorsiuni
jos pentru muzică. Vârful la4 6și
și probabil sau
mai
Mass-media 147
înseamnă că sunteți off-mic și, prin urmare, inacceptabil de scăzut.

Dacă vă auto-optați, ar trebui să fiți cu ochii pe acest contor în timp
ce prezentați. Pe o scară de lumini nivelul luminilor reflectă nivelul
de înregistrare și de obicei arată roșu când nivelul este prea mare,
dar rămân în verde dacă nivelul este ok.
Nu fi tentat să te apropii prea mult de microfon. Aproximativ 6 până la 10 inchi (15

până la 25 cm) într-un studio radio ar trebui să fie corect.
Cu cât mai aproape, îl invitați pe ascultător să audă sunete nedorite, cum ar fi
pocnitul buzelor, saliva, pocnitul, sibilul și respirația grea. Unii oameni lucrează
mai aproape de microfon pentru anumite efecte – o mai mare intimitate, de
exemplu. În dramă poți crea senzația că te afli în capul ascultătorului. Acest lucru
este nepotrivit pentru majoritatea lucrărilor de difuzare. Și amintiți-vă că
distanța până la microfon reflectă distanța până la ascultător – care
este important. În multe prezentări, efectul pe care îl urmărești este acela de a

avea o conversație cu o cunoștință. Nu vrei să le invadezi spațiul personal – știm
cu toții cum este când cineva pe care nu-l cunoaștem face asta. Și totuși nu vrei
să fii îndepărtat; suficient de aproape pentru a avea un impact.
Microfoanele sunt foarte sensibile și captează semnale nedorite.

Puteți spune adesea dacă cineva este nervos la microfon - emite
zgomote foarte subtile, dar trădătoare din partea de sus a pieptului.
Microfonul este mai revelator decât camera. Este mai ușor să minți
la televizor decât la radio. Un experiment efectuat pentru a stabili
exact acest lucru a demonstrat că este mai ușor să mascați
gândurile interioare în fața camerei, fiind cu fața de poker decât
încercând să faceți același lucru cu un microfon care dezvăluie mai
mult decât simple cuvinte. Este bine să fii conștient de acest lucru.
Dacă sunteți obosit, de exemplu, sau preocupat, dar credeți că o
acoperiți la radio, sunt șanse să nu fiți. Ascultați cu atenție ROT-
urile (înregistrare oprită transmisie) pentru a confirma acest lucru.
Căști
Va trebui să purtați căști („cutii”) pentru unele emisiuni radio și
este la fel de bine să vă obișnuiți cu ele. Ele vă pot distrage atenția,
pe măsură ce vă auzi propria voce prin echipament și vă pot afecta
livrarea, dar puteți învăța și să le folosiți pentru a vă ajuta. Pe
măsură ce te obișnuiești cu ele, ei te pot ajuta
judecă-ți nivelul și îți oferă o idee despre cum ieși în aer. Cu transmisiile
radio în direct aveți nevoie de ele, astfel încât oamenii să poată comunica
cu dvs. Dacă sunteți în studio cu alții și microfoanele sunt live, atunci
producătorii sau managerii de studio vă pot vorbi prin intermediul căștilor
fără ca aceștia să iasă în aer sau să taie microfoanele.
Producătorii și managerii de studio nu ar trebui să vă vorbească în cutii

în timp ce difuzați – vă va distrage atenția și vă va deteriora performanța.
Uneori este inevitabil – dacă există o urgență, de exemplu, cum ar fi „nu citi
povestea următoare – este calomnioasă!” Unii prezentatori devin abili în a
face față acestei distrageri, în special în programele live care se mișcă
rapid – sport, de exemplu.
Când antrenez prezentatori, deseori îi încurajez să nu poarte căști pentru

a încerca să obțină o livrare mai conversațională sau naturală. Uneori, veți
vedea prezentatori purtând unul și unul dezactivat, astfel încât ei păstrează
legătura cu studioul și producția, dar se străduiesc să fie livrate mai bune
fără să se audă. În calitate de invitat la un program radio nu vi se va cere în
mod normal să le porți și nici nu vi se vor oferi.
Pe cont propriu, într-un studio radio auto-operator, trebuie să vă puteți

auzi la căști. Puteți monitoriza nivelul și aveți grijă la popping.
Birouri radio
Dacă ați fost vreodată într-un studio de radio sau de înregistrare, biroul
poate arăta ca un echipament formidabil, chiar intimidant. Poate conține
șiruri de canale cu o multitudine de butoane și, în prezent, un număr tot
mai mare de ecrane de computer. Prezentatorii și oaspeții radio nu vor
trebui să știe niciodată cum să opereze aceste birouri mai mari, care oferă
un management sofisticat al sunetului necesar pentru înregistrarea și
difuzarea pe mai multe piste a muzicii și dramei. Versiunile mai mici sau
părți ale acestor birouri mai mari sunt tot ceea ce este necesar pentru
programarea muzicală simplă sau bazată pe vorbire. Și dacă trebuie să
operați singur biroul în calitate de prezentator (self-op), atunci acesta va
trebui să fie prietenos cu prezentatorul. Cu toate acestea, va trebui să vă
familiarizați cu fiecare birou pe care îl operați singur
Mass-media 149
asigurați-vă că puteți opera eficient echipamentul, concentrându-vă, de

asemenea, pe ceea ce spuneți – indiferent dacă citiți sau publicitare.
Elementele de bază ale unui birou radio sunt:
Canale cu comenzi cu fader

Contor(e) de nivel sau rânduri de
lumini Butoane EQ (egalizare) Control
pan-pot Gain Butoane Pre-fade
Comenzi pentru volum și balans
pentru difuzor și căști.
Canale cu comenzi fader

Fiecare canal poate fi conectat la o sursă de sunet diferită, cum ar fi CD
player, microfoane, alte studiouri, fluxuri audio din altă parte, linii
telefonice, mini-disc player, software audio pentru computer etc. -
posibilitățile sunt numeroase. Canalul este operat de un control fader
care merge fie în sus, fie în jos, conform protocolului unei stații. Pe
măsură ce sunt îndepărtați de dispozitivul de protecție, atunci nivelul
crește. Unele de la BBC sunt oprite când sunt în sus și se deschid în
jos, în timp ce majoritatea din industrie sunt închise când sunt în jos și
se mută în sus pentru a deschide.
Contor(e) de nivel sau rânduri de lumini

Contorul de nivel va fi uneori ace și, de obicei, două ace pentru stereo,
într-o fereastră care măsoară de la 1 la 6 sau 7 (acest lucru este standard
la BBC). Poate fi, totuși, indicată de două rânduri de lumini care vor fi în
verde până când vor depăși limitele normale și apoi vor fi în roșu. În
cazul acelor, o lumină roșie indică de obicei că nivelul este prea mare.
Butoane EQ (egalizare).
Butoanele EQ vor reduce sau intensifica frecvențele pentru a modifica ieșirea.
Prezentatorii le folosesc pentru a-și oferi mai mult bas sau pentru a-și
modifica vocile în alte moduri. Cum să-ți îmbunătățești sunetul folosind
egalizarea este de fapt domeniul inginerilor de sunet experți și te sfătuiesc să
lași bine în pace, dacă nu ești cu un
150 Sunteți activ!
tehnician cu experienta. În orice caz, jucați-vă cu ei pentru a vedea ce pot

face, dar aveți grijă să le folosiți pentru difuzare.
Pan-oală
Aceste butoane plasează sunetul la stânga sau la dreapta în
domeniul stereo.
Obține controlul
Acest lucru mărește volumul în canal cu o amplificare crescută.

Le puteți folosi pentru a seta nivelul și, atunci când faderul este
complet deschis, veți ști că aveți nivelul corect.
Butoane pre-fade
Acestea vă permit să auziți un canal de ieșire prin difuzoare sau

căști fără a deschide efectiv acel canal. Dacă doriți să auziți
cum sună la microfon fără a întrerupe ce se întâmplă, apăsați
butonul de pre-fade de pe canalul dvs. de microfon și nu vă
puteți auzi doar pe dvs., ci și vă veți putea ridica la nivel folosind
comenzile de amplificare sau fader și citiți nivel pe unul dintre
contoarele etichetate de obicei „nivel pre-fade”.
Controale pentru volum și balans pentru difuzor

și căști
Acest lucru vă permite să controlați volumul care vine prin

difuzoare și căști. Nu va afecta nivelul de ieșire care iese prin
canale. Prezentatorilor de muzică (deejay-uri) le place adesea
căștile au sunat tare – este o chestiune de preferință – la fel și
difuzoarele. Difuzoarele de studio vor fi tăiate automat când
faderul microfonului este deschis, în caz contrar, veți avea un
urlet rotund - un zgomot ascuțit care este un fel de scurtcircuit
al sunetului. Căștile, totuși, nu se vor tăia atunci când deschideți
microfonul și astfel puteți monitoriza în continuare ieșirea
prin ele.
Echipament portabil de înregistrare

O mulțime de conținut radio poate și este înregistrat la locație
folosind echipamente portabile. Difuzare în exterior și locație
Mass-media 151
este posibil și cu mașina radio sau camioneta OB. În cel de-al doilea caz,
veți avea asistență tehnică, în primul caz, probabil, veți avea și ajutor
tehnic cu dvs. sau dacă nu veți primi instruire cu privire la modul de operare
a echipamentului.
Utilizarea de către posturile de radio a reportofoarelor portabile se schimbă

și, în prezent, reportofoarele mici cu hard disk sunt alegerea populară.
Uneori au un card de memorie amovibil care ar putea fi util pentru stocare
dacă faceți mai multe interviuri sau înregistrări (de exemplu, pentru un
documentar).
Trebuie să ai și un microfon de bună calitate cu tine, deoarece calitatea
sunetului va fi determinată de asta. Și dacă sunteți afară, veți avea nevoie
de un scut de vânt pe microfon pentru a minimiza efectele vântului și ale
altor sunet ambiental nedorit.
Puteți aduce reportofonul înapoi în studio pentru a reda sau a dubla

(înregistra) printr-un birou sau puteți transfera înregistrarea direct pe un
computer pentru editare printr-un fișier WAV - un fișier audio de computer.
Alternativ, puteți transfera înregistrarea pe un laptop și edita la locație
și trimite înapoi produsul finit prin FTP (File Transfer Protocol) prin Internet.
Dacă faci interviuri folosind echipament portabil, asigură-te

întotdeauna că știi cum să îl folosești înainte de a pleca.
Asigurați-vă că bateria este complet încărcată sau că aveți altele de rezervă
Și înainte de a vă concedia persoana intervievată, asigurați-vă că
aveți înregistrarea verificând-o prin difuzor sau căști. Am avut
câteva momente jenante cu probleme tehnice la echipamentul meu,
când a trebuit să-i țin pe intervievații VIP să aștepte în timp ce le-
am rezolvat.
Editare pentru radio

Editarea digitală folosind software-ul de calculator nu este dificilă.
Există o serie de pachete de editare software. Pro Tools și Audition par să
fie dominante în acest moment. După ce stăpânești cunoștințele tehnice,
trebuie să te gândești la cel mai bun mod de a edita materialul înregistrat
pentru difuzare, iar asta va depinde de cum va suna produsul final. Editarea
pe bandă de un sfert de inch cu lamă de ras și creion chinagraph aproape
a dispărut, dar ca toate
tehnologiile anterioare deține nu doar o nostalgie pentru cei dintre

noi care le-am folosit, ci a predat și principiile de bază, în acest caz,
ale editării. Un avantaj cu editarea digitală, totuși, este că vă permite
să păstrați originalul, astfel încât să puteți face mai multe versiuni, iar
dacă greșiți, puteți oricând să începeți din nou.
Editarea pe mai multe piste, în care sunetul din diferite surse sunt
amestecate împreună, devine posibilă, iar editarea muzicii poate fi, de
asemenea, făcută cu ușurință atunci când știți cum. De fapt, există o
mulțime de posibilități cu editarea digitală care nu erau oferite într-o
singură cutie, așa cum ar fi, cu analogul. Trebuie doar să înveți cum.
TELEVIZIUNE
O privire asupra oricărei reviste cuprinzătoare de listări TV arată ce se

oferă în Marea Britanie. Canalele s-au înmulțit într-o generație.
Acest lucru se datorează parțial schimbărilor tehnologice, prin satelit,
cablu și digital, oferind mai multe opțiuni și cu modalități diferite de
a plăti. Taxa de licență care finanțează BBC încă rămâne, dar pare
adesea sub presiune, deoarece alte rețele preiau cota de audiență,
dar sunt finanțate prin abonament, publicitate sau un amestec al celor
două. Mai multe schimbări în tehnologie și finanțare vor veni cu
siguranță și poate că ceea ce este oferit acum va fi greu de recunoscut
într-o altă generație.
Ecranele de înaltă definiție și dreptunghiulare sunt inovații recente
care au un impact asupra prezentării, având nevoie de un machiaj
sofisticat și de modificări ale modului în care sunteți încadrat.
Dar, odată cu mai multe canale, vin mai multe oportunități pentru cei
din industrie și, dacă te uiți prin listări, poți identifica unele zone de
programare care ar putea oferi o deschidere potrivită intereselor tale.
Deși acum există multe canale diferite, abilitățile rămân aceleași. BBC
a avut o tradiție bună de formare și aceste abilități pot fi aplicate la
nivelul întregii industrie, dar mulți oameni vin și din alte medii și,
într-adevăr, din afara industriei și se descurcă într-o afacere care
trăiește din idei - adesea cele reciclate și chiar cele repetate – care
funcționează doar dacă captează și păstrează atenția telespectatorilor.
Mass-media 153
PRODUCERE TELEVIZIUNE ȘI VIDEO
Producția de televiziune și video, fie în studio, fie la locație, este

din punct de vedere tehnic mai complexă decât radioul, iar
produsul finit depinde mai puțin de prezentator și mai mult de
imagini pentru a spune povestea. Dacă în calitate de prezentator
sau invitat sunteți implicat în producția sau alegerea acestor
imagini, atunci cu atât vă veți simți mai implicat. Dar adesea veți
veni într-o etapă ulterioară pentru a vă îndeplini partea din
producție și, prin urmare, vă puteți simți o parte mai mică a produsului f
Va fi mai ușor de înțeles cerințele televizorului pentru

prezentator și invitat dacă ne uităm la:
Cine ce face?
Niște programe TV
Difuzare în afara
Autocue
Înregistrarea pieselor
Câteva sfaturi de bază.
Cine ce face?
Se pare că există întotdeauna personal nesfârșit într-un
mediu TV. Diferite tipuri de producție cu bugete diferite
angajează un număr diferit de oameni. Chiar și în zona selecta
a unui studio de programe TV în direct. Pot exista, de exemplu,
editori și asistenți editoriali, ale căror locuri de muncă nu le-am
inclus aici. Uită-te la creditele unui program TV și ai o idee
despre cine este implicat și apoi sunt mulți alții care nu merită
nicio mențiune. Iată o listă neexhaustivă a unora dintre
personalul esențial cu care este posibil să lucrați (uneori
indirect) ca prezentator sau invitat.
Editorul programului este șeful. Ei controlează bugetul și

vor duce la îndeplinire planurile comisarilor sau controlorilor.
Ei au controlul editorial general al programului. Ei angajează
și concediază și în cele din urmă decid cine și ce este în
scenariu și, prin urmare, în program.
Producătorul are control editorial asupra programului.

Ei sunt responsabili pentru ceea ce intra într-o anumită ediție.
Timpul este foarte important în TV în direct, iar producătorul,
împreună cu regizorul, decide când articolele trebuie tăiate sau
lăsate să ruleze. De asemenea, vor trebui să decidă ce să facă
atunci când lucrurile merg prost. Producătorilor asistenți li se
pot atribui părți ale programului (de exemplu, în televiziunea
live în timpul zilei, unde există mai multe segmente diferite).
Regizorul supraveghează ce se întâmplă și când, în timpul unei filmări

sau înregistrări de program, pune scenariul pe ecran. Într-un program
în direct, cum ar fi știri, sport, afaceri sau TV în timpul zilei, regizorul
este responsabil de modul în care arată prezentatorul(i) și invitații
pe ecran. Ei comunică cu operatorii de cameră, alegând fotografiile
oferite de aceștia. Aceștia sunt responsabili pentru grafica și
legendele, introducerea clipurilor de film, tratarea liniilor și circuitelor
exterioare, instruirea mixerului de viziune și îndeplinirea deciziilor
editoriale ale producătorului, precum și legătura cu managerul și
prezentatorul (acesta din urmă prin receptorul lor). Împreună cu un
manager de iluminat sau tehnic, aceștia pot decide, de asemenea,
cum este iluminat setul.
Operatorul de cameră se află la etajul studioului cu o listă de fotografii

și/sau făcând ceea ce le cere regizorul. Ei vor oferi, de asemenea,
cadre pe care regizorul le poate accepta sau ignora. Uneori, într-un
mic studio de știri, camerele robot sunt operate de la distanță sau
sunt pur și simplu fixate. Aceste camere pot mări, înclina, rotesc,
merg în sus și în jos și pot focaliza.
Managerul de etaj este, de asemenea, la etajul studioului și face

legătura între regizorul din galerie și prezentatorul și invitații din
studio. Cu asistentul managerului de etaj (AFM) , ei vor conduce
oaspeții să intre și să iasă și la o înțelegere mai aglomerată cu o
audiență de studio, să-i spună pe prezentatori și, în general, să
gestioneze ceea ce se întâmplă în studio.
Mixerul de viziune operează biroul și monitorizează și,

prin urmare, determină ce se întâmplă pe ecran, urmând
dorințele regizorului. Acest rol poate fi realizat de regizor
într-un mic studio. Mixarea vizuală este de fapt editarea live.
Mass-media 155
Editorul de imagini operează o suită de editare care îmbină

imagini și sunet pentru a crea pachete scurte pentru
programele de știri. Dacă pregătiți un pachet, va trebui să
alegeți clipuri din ceea ce este disponibil și să scrieți și să
exprimați o piesă peste unele dintre ele. Editorul de imagini
vă va pune cap la cap, respectând dimensiunea slotului și
perioada uneori scurtă de timp în care trebuie să o faceți.
Inginerul de sunet, așa cum v-ați aștepta, are grijă de sunet și
răspunde și directorului. Inginerul se află în galerie, cu regizorul
controlând tot sunetul din diversele sale surse. Prezentatorii și
invitații sunt de obicei microfonați cu clip-on-uri. Ele pot fi radio
sau prin cablu.
Ocazional, se folosește un boom dacă există prea mulți oameni
care să sune la microfon sau dacă sunt luate întrebări de la un public.
Alternativ, un microfon direcțional sau „pistol” poate fi dus oricui
vorbește. Acestea din urmă necesită oameni să le opereze, desigur.
Alții includ producătorul de grafică care se ocupă de grafică și

operatorul care le reda și alte inserții (de exemplu, film, înregistrări
video) în transmisie. Scenariul este juniorul care face toate treburile
ciudate.
programare TV
Programele rețelelor importante implică avantajul ascuțit de a obține
și menține audiențe și este treaba directorilor foarte bine plătiți să se
asigure că acele audiențe sunt servite. Prezentarea programelor face
parte din aceasta, iar dacă un prezentator poate oferi audienței, atunci
salariul și perspectivele sale de angajare se deplasează spre nord pentru
a reflecta atractivitatea lor. Acesta este crossover-ul dintre prezentare și
atracția celebrităților. Dar moda se schimbă și, în acest moment,
spectacolele cu proprietăți și gătit par să fie peste tot în program, iar
spectacolele cu chestionare ar putea să dispară. Reality TV poate fi, de
asemenea, în scădere, dar știrile de 24 de ore durează, la fel ca
programele de audiență confesionale și durerile de familie. Cine știe
cum vor arăta programele peste cinci ani. Altfel, cu siguranță.
Pe satelit și digital există canale întregi dedicate istoriei, științei,

cumpărăturilor, geografiei, modei (acasă și
haine) și, bineînțeles, numeroase canale care oferă programe pentru copii și
sport.
Personalul, studioul, locația și prezentarea se vor schimba în funcție de tipul

de program și de modul în care este filmat. În general, din punctul de vedere
al celor din fața camerei, vei fi acolo datorită expertizei și cunoștințelor tale
în materie; și, bineînțeles, pentru că camera, directorii și publicul te plac. Te
vei obișnui cu configurația așa cum este în domeniul tău de expertiză. Să ne
uităm la unele dintre aceste programe/domenii:
Știri
Sport
Afaceri
Vreme
Ziua și stilul de viață

Pentru copii
Continuitate.
Știri
Un studio de știri este doar asta – un studio dedicat știrilor. Într-un fel, este
cea mai simplă configurație, mai ales așa cum se găsește în studiourile de
știri regionale, unde nici decorul și nici iluminatul nu se schimbă, deoarece
prezentatorul și invitații (dacă există) tind să fie în același loc și tot ce se
întâmplă este vorbind fie cu camera de filmat, fie între prezentator și invitat(i),
inclusiv alți jurnaliști. Recent, în Marea Britanie, în special în cadrul
programelor de știri din rețea, prezentatorii de știri au început să prezinte în
picioare, cu sau fără un birou și, ocazional, mișcându-se, ceea ce va implica să
urmăriți ce cameră este în direct.
De asemenea, vor trebui să-și ia scenariul cu ei. Cu toate acestea, de obicei, ei

vor fi așezați pentru un interviu.
Știrile sunt transmise întotdeauna în direct, iar relația dintre

prezentator și regizor este vitală, deoarece schimbările și
actualizările pot avea loc în orice moment. Cu interviurile live
în program, trebuie să fii cu ochii pe timp. Multe pot merge și
merg diferit față de plan din cauza diverselor probleme
neprevăzute: circuite și linii în și din
Mass-media 157
studioul care acționează imprevizibil, de exemplu, sau oaspeții

care vin târziu sau chiar nu apar deloc. Știrea este citită din
autocue de care mă voi ocupa mai jos.
Una sau două dintre camere pot fi statice și/sau operate de la distanță
(din galerie), așa că s-ar putea să fii singur în studio, fără operatori de
cameră sau management de podea.
De asemenea, s-ar putea să vă aflați în redacția în sine, cu toată forfota
din jurul vostru, pentru a oferi spectatorului o idee despre mediul harnic
în care sunt compilate știrile.
Sport
În anumite privințe, sportul este ca o știre, dar mai mult. Sportul are o
energie care se reflectă și pe latura tehnică prin comentarii și interviuri
în locații și insertii de film. Prezentatorul de știri sportive se alătură
adesea prezentatorului (prezentatorilor) de știri la sfârșitul știrilor și
face o treabă similară ca și prezentatorul de știri, introducând inserții de
film, intervievând și citind la cameră prin autocue.
Comentariul sportiv la locație este o activitate specializată în care boxele

sunt rezervate comentatorilor (radio și TV).
Folosesc adesea „microfone cu buze” – microfoane de mână cu o crestă în
partea de sus, astfel încât să vorbiți direct în ele pentru a acorda prioritate
prezentării dumneavoastră față de zgomotul de fundal inevitabil. Totuși,
aceștia pot folosi căști cu microfon și căști. Ei sunt întotdeauna în
afara împușcăturii. O furgonetă de difuzare exterioară (OB) va însoți
adesea astfel de prezentări live.
Afaceri
Afacerile au devenit mai importante, piața financiară și știrile
economice devenind mai mult interes în afara orașului. Ca și
în cazul sportului, un prezentator dedicat va urmări știrile și
va face aceeași treabă. Există o tendință pentru mai multe
grafice cu afaceri și acum, de asemenea, mai mult în picioare
și în mișcare.
Programele dedicate de afaceri, cum ar fi programele sportive, sunt

transmise în direct și pot fi pe partea păroasă, cu multe fluxuri live,
interviuri live și scenarii în schimbare și așadar.
necesită o ancoră care să răspundă bine la direcția de ultimă oră.

Și oaspeții (dacă sunteți unul) trebuie să rămână calmi în acest
gen de atmosferă stresantă.
Vreme
Prognozorii TV sunt adesea într-un studio dedicat. Vor avea
expertiză meteorologică și vor avea contact cu Centrul
Meteorologic. Ele vor reflecta, de asemenea, consistența editorială
a rețelei. Tehnologia implică un ecran pe care sunt proiectate
imagini de computer, permițând privitorului să vadă diagramele.
Prognozatorul va vedea o imagine slabă a acestora, astfel încât să
poată sublinia particularitățile. Ei controlează secvența care se va
potrivi cu cuvintele care nu vor fi de obicei scriptate (și, prin
urmare, citite din autocue). Ei vor trebui, de asemenea, să adapteze
(deseori în timpul difuzării) timpul la un interval în schimbare,
în funcție de ceea ce au permis știrile. Un director de rețea care
controlează continuitatea și, prin urmare, și slotul meteo
controlează de obicei cronometrarile.
Ziua și stilul de viață

Programarea în timpul zilei oferă (ca la radio) o mulțime de
oportunități pentru prezentatori și invitați. Uită-te la listări pentru
a vedea ce este în vogă în prezent. La momentul scrierii,
emisiunile de proprietate și de licitație par să fie predominante,
precum și emisiunile de stil de viață conduse de prezentatori dublu din stu
Echipe de personal de producție gestionează această programare.
Necesitățile tehnice vor fi gestionate de personal dedicat și nu va
trebui să vă stăpâniți scenariul decât prin expertiza dvs. – jurnalistică
sau de altă natură. Animația și entuziasmul sunt calități pe care
le plac televizorul (producători și audiență), așa că, alături de
aceste atuuri, va trebui să vă familiarizați cu necesitățile studioului
sau ale unei filmări în locație.
Pentru copii
Canale întregi sunt dedicate programării pentru copii. Ceea ce se

bazează pe studio va necesita din partea prezentatorilor multă
energie și un stil aproape teatral – într-adevăr, mulți prezentatori
pentru copii provin din mediul actoricesc.
Prezentarea copiilor necesită un apel destul de spe
Mass-media 159
cializat. Este important să nu patronați și să aveți un instinct pentru ceea

ce funcționează și, mai important, poate pentru ceea ce nu.
Ați putea lucra atât cu animale, cât și cu copii în studio, ambele vor necesita
o atenție specială, deoarece comportamentul lor poate fi imprevizibil.
Continuitate
Suita de transmisie a unui canal TV care transmite fluxul de programe va
avea, de asemenea, o cabină de sunet de continuitate pentru crainic la
materialul de legătură vocală. Materialul pe care spectatorul îl vede între
programe va include identificarea canalului (un memento al canalului pe
care îl urmăriți), promoții, trasee pentru programele viitoare și reclame.
O mare parte din acestea vor fi de obicei produse folosind producție
independentă și talent de voce off. Publicatorii de continuitate sunt necesari
pentru conectarea în direct și sunt pricepuți să citească în timp peste
creditele de terminare a programelor, identificatorii de canale și rețele și
alte materiale vizuale de legătură.
Dacă ascultați aceste linkuri, veți observa cum vocea off face
parte din identitatea canalului. O parte din ceea ce face
continuitatea este să încerce să mențină audiența cu acel canal.
Directorii de rețea și cei care au exprimat aceste voci se vor
gândi la un public care se identifică cu stilul lor de continuitate.
Difuzare în afara
Filmarea în afara studioului poate oferi provocări suplimentare pentru
prezentator. S-ar putea să fii mai implicat în procesul de a obține ceea ce
este necesar, fie live, fie înregistrat, deoarece vei interacționa cu mediul
tău și vei fi mai mult parte activă a echipei. În funcție de relația dvs. cu
bărbatul sau femeia de la camera, este posibil să puteți controla ce fotografii
vor fi încadrate. Ei pot accepta sugestiile tale, iar tu ar putea fi nevoit să le
iei pe ale lor.
Echipa va fi mică – poate fi camera de sunet și prezentator. Sau doar

camera și prezentatorul. Sau chiar solo – jurnali tii video fac totul singuri:
cameră, sunet i prezentare. Vă lasă mai puține posibilități, dar
antrenamentul ar trebui
160 Sunteți pe!
arata ce este posibil. Mișcarea și mișcarea camerei ar părea să fie într-o

bucată de cameră, dar există modalități de a evita asta dacă aveți spectatori
utile!
Dacă aveți o echipă, va trebui să repetați partea din scenariu pe care o

livrați cu camera în timp ce se instalează.
Îl înveți? Parafrazezi? O pot scrie pe tablă în spatele camerei? Unii
prezentatori folosesc un dispozitiv de autocueing care funcționează automat,
astfel încât scenariul preînregistrat să fie redat în cască în timp ce
prezentați – va trebui să vă faceți confruntați cu auzirea înregistrării în
același timp în care vorbiți – nu un abilitate ușor de stăpânit. Există, de
asemenea, uneori și posibilitatea de autocue la locație.
Vi se poate cere să mergeți și să vorbiți, să atingeți semne și să fiți precis

în ceea ce privește locul în care vă aflați în raport cu camera, să intrați
sau să ieșiți din fotografie și să recunoașteți lumina naturală (sau lipsa
acesteia). S-ar putea să trebuiască, de asemenea, să faci față neașteptatelor
(mai ales dacă trăiești). Vor fi probleme tehnice, astfel încât va trebui să
faceți reluări (uneori multe) chiar dacă performanța dvs. a fost bună: puteți
simți că cea pe care o folosesc nu a fost cea mai bună.
OB de știri
Dacă raportați la locație pentru Știri și Afaceri curente, există o

serie de provocări pe care le puteți face față, în funcție de
program, buget, timpul disponibil, precum și toate cele
obișnuite, cum ar fi condițiile meteorologice, intervievații
disponibili și coordonarea cu ceilalți membri ai echipei. Iată
câteva scenarii care vă vor afecta direct prezentarea:
Producătorul dorește să-ți schimbe scenariul – trebuie să-l reînveți

sau să găsești o modalitate de a prezenta noul scenariu fără mult timp
de repetiție.
Trebuie să vă schimbați scriptul din cauza ultimelor dezvoltări, dar

noul script nu se potrivește cerințelor stricte de sincronizare. Trebuie
să tăiați sau să prelungiți într-un timp foarte scurt.
Dacă primești o „aruncare” de la prezentatorul studioului (cum ar fi

„Ce sunt cele mai recente, Jim...?”) și faci un „aluat”
Mass-media 161
nut' adică intervievând pe rând mai multe persoane cu link-uri de

către tine înainte de a da înapoi la studio, trebuie să monitorizezi
ceea ce te-a precedat în studio pentru a nu repeta nimic deja spus.
Dar dacă nu s-a spus nimic, trebuie să faci o introducere ad-lib
asupra subiectului, fără preaviz sau deloc.
Faci un dublu sens cu studioul și ei pun întrebări suplimentare

care nu au fost pre-aranjate.
Calitati necesare prezentarii locatiei

Prezentatorii sunt adesea apreciați pentru flexibilitatea și capacitatea
lor de a performa sub presiune (în special de timp) și în ciuda
problemelor tehnice. Pe măsură ce mai multe scapă de sub controlul
dvs. asupra locației, atunci va trebui adesea să faceți compromisuri.
Calitățile esențiale trebuie să includă:
a fi un bun jucător de echipă, astfel încât să înțelegi preocupările

profesionale ale altora
să fii adaptabil la schimbare – dacă ai o idee fixă cum vrei să

funcționeze o lovitură și trebuie abandonată din motive în afara
controlului tău, te adaptezi imediat la planul B (și va exista
întotdeauna un plan B)
menținând concentrarea asupra materialului și a publicului în

timp ce faceți față unei locații nefavorabile, vremii, condiții tehnice
(de exemplu, există un vânt urlator, un avion deasupra capului, un
trecător perturbator, cinci minute mai departe etc.).
Autocue
Stăpânirea autocue este esențială pentru prezentarea TV în direct. De
asemenea, este folosit ocazional pe locații și pentru filmări TV și
video înregistrate. Vă permite să vorbiți direct în camera și să citiți
scenariul de derulare proiectat pe obiectivul camerei, dând impresia că
vorbiți cu privitorul în loc să citiți un scenariu. Este nevoie de puțină
practică, dar nu este greu de stăpânit. Poate și este uneori auto-
acționat de o pedală sau de mână, dar este adesea operat de un
tehnician, fie în studio, fie în galerie, care va derula în funcție de
viteza cu care vorbiți.
La început s-ar putea să vă panicați că cuvintele vor dispărea din partea de

sus a cadrului înainte de a avea timp să le citiți, dar acest lucru nu ar trebui
să se întâmple. Dacă încetiniți, derularea va merge mai încet; la fel, dacă
accelerezi, va merge mai repede.
O altă problemă este dimensiunea fontului, deoarece camera poate fi la

aproximativ cinci metri de tine. Dacă fontul este prea mare, nu va mai fi
spațiu pentru a încăpea mult pe ecran și vei fi mai ușor înclinat să pierzi
sensul a ceea ce citești. Prin urmare, este important să citiți în prealabil
scenariul, astfel încât să știți ce urmează. Și ai grijă la indiciile video, film
sau sunet care vor fi indicate în scenariu, deși nu pentru a citi în mod
evident.
Dacă co-prezentați, atunci este posibil să partajați autocue - partea dvs. ar

trebui să fie parafată.
Ocazional, autocue-ul se defectează în timpul unei transmisii în direct, când

va trebui să vă referiți la copia ta pe care ar trebui să o aveți în față sau la
scriptul de pe ecranul computerului. Pentru a transfera cu succes la aceasta,
va trebui să fi răsturnat scripturile sau să fi derulat, pe măsură ce mergi.
Citirea de pe hârtie pe cameră va implica să o țineți ușor sus, astfel încât

să nu trebuiască să priviți prea mult în jos, oferind privitorului prea mult
vârful capului. Și încercați să exersați să priviți scenariul și apoi să livrați o
bucată bună de text direct către cameră.
Înregistrarea piesei
A așeza o pistă înseamnă a pune cuvinte imaginilor. Îți înregistrezi
scenariul de obicei cu videoclipul/filmul redat pe un monitor în fața ta. Dar
mai întâi poate fi necesar să scrieți scenariul. Aceasta este o abilitate
specială care necesită îngrijire și practică.
Imaginile în esență spun povestea – dar nu singure.
Și va trebui să potriviți imaginilor cuvinte care nu vă spun doar ce poate
vedea privitorul. Imaginile vor avea sunet natural, dintre care unele sunt
esențiale, altele de dorit, iar altele s-au estompat sau s-au pierdut cu totul
pentru a se potrivi cu vocea off.
Mass-media 163
Fii pregătit să-ți editezi scriptul până la elementele esențiale (și să-l faci
editat de alții). Scrieți în primul rând propoziții scurte, dar și obișnuiți-
vă să descompuneți un scenariu. Scenariul ar trebui să fie simplu, nu
suprascris, ținând cont de faptul că imaginile bune transmit ele însele
multe informații, iar spectatorii devin confuzi dacă scenariul este în conflict
cu imaginile sau necesită prea multă atenție. În orice caz, cuvintele trebuie
să fie cronometrate exact pentru a se potrivi imaginilor.
Este posibil să înregistrați piesa lângă editorul de imagini folosind un

microfon pentru buze, care este utilizat într-un mediu cu sunet înconjurător
de nivel scăzut. Un microfon pentru buze nu este la fel de sensibil ca
microfoanele folosite într-o cabină de sunet unde ați putea lucra în fața
propriului monitor care arată filmările. Trebuie să lucrezi puțin mai mult cu
un microfon pentru buze, altfel vei suna puțin plat.
Și care este diferența dintre difuzarea radio și exprimarea imaginilor TV?

Cu radioul ai mai multă din atenția publicului. Cu televizorul pentru că
imaginile spun povestea, le completezi. Gândiți-vă unde vă aflați spațial în
raport cu publicul. La radio te confrunți cu ei, dar cu vocea off TV ești mai
alături de ei în timp ce ei urmăresc imaginile, introducându-le informațiile
în ureche.
Dacă raportați dintr-o locație în care este posibil să fi făcut o piesă pentru
camera, este important ca piesa să reflecte că sunteți acolo – nu într-un
studio unde este posibil să înregistrați piesa. Trebuie să te gândești la
scena pe care o poți vedea pe monitor. Desigur, depinde de imagini, dar
este bine să te gândești la relația ta cu scena de pe ecran și la modul în
care te adresezi publicului.
Câteva sfaturi generale

Nu există loc aici pentru a vă oferi un ghid cuprinzător pentru producția de
televiziune și video. Profitați de orice ocazie pentru a discuta cu
profesioniști în mediul, deoarece aceștia vor avea sfaturi utile. Aici sunt
câteva.
Interesează-te mult de aspectul și garderoba ta:
– Părul este foarte important la cameră. Ar trebui mai presus de toate

să fie ordonat și adecvat (un termen relativ pe care îl știu: dacă
nu sunteți sigur, luați un sfat).
– Unele culori nu funcționează pe cameră. Cel mai bine evitați verificările

și modelele stridente. Verdele închis și bleumarinul se
transformă în negru. Unele culori se potrivesc mai bine cu
colorațiile anumitor persoane.
– Machiajul TV permite efectul de scurgere al luminii studioului TV.
Exersați să vă puneți materialul peste folosind gesturi. Unele gesturi

ajută la transmiterea informațiilor. Urmărește piesele către cameră
(PTC). Observați ce permite dimensiunea cadrului camerei. Aveți grijă
să vă aduceți mâinile în contact strâns cu fața - de obicei nu este o idee
bună.
Televiziunea permite mai puține nuanțe decât radioul, așa

că unii cred că este un mediu mai superficial. Scenariul
trebuie să fie simplu și direct – subtilitățile se pierd uneori.
Atrageți atenția publicului dvs. de la început. Puteți agăța un PTC
într-o frază înfloritoare.
Energizeze la cameră. Gândește-te la personajul tău de pe ecran.

Un prezentator se descrie ca având „un fascicul de bunăvoință discretă”;
ca fiind „serafic, echitabil și amabil”.
Repetați scenariul cu voce tare pentru a vedea cum sună.
Gândiți-vă să duceți spectatorii prin textul dvs. într-un ritm și cu o

structură logică pe care o vor înțelege.
INTERNETUL _
Dintre inovațiile media recente oferite prin internet două ies în

evidență – unul video, unul audio – YouTube și podcasting.
Asta nu înseamnă că vor rămâne aplicațiile dominante pentru
prezentator. Cine știe ce va fi oferit chiar și peste câțiva ani.
Multe site-uri oferă materiale audio și video
Mass-media 165
a cărui prezentare contează la fel de mult ca la radio și TV.

Calitatea definitorie și unică a ceea ce are de oferit internetul
este accesibilitatea sa – este deschis unui grup de oameni diferit,
mai mare și mai divers decât radio și TV, atât consumatori, cât
și colaboratori. Iar calitățile sale speciale influențează
schimbările în media mai vechi: blogging, reality TV, streaming
radio pe Internet, podcasting, interactivitate, pentru a numi câteva.
Cu toate acestea, oricât de impresionează, internetul demonstrează și o

calitate care se îndrăgește mai mult utilizatorilor săi decât profesioniștilor
de la TV și radio: lipsa de control editorial.
Oricine și orice poate intra pe Internet, iar asta ridică o problemă. Cum îl
prețuim? Înainte de a aborda acest lucru, ar trebui să-mi calific afirmația
generală, întrucât mari părți ale lumii au accesul restricționat la Internet fie
din cauza telecomunicațiilor inadecvate, fie din cauza controlului
guvernamental, dar accesul sau lipsa acestuia nu va schimba natura
Internetului; cel puțin nu pe termen scurt (dominat de SUA).
imi propun sa ma ocup de:
Webcasting
YouTube
Podcasting.
Webcasting
Un webcast transmite audio sau video prin Internet. Recepția acestui
material variază foarte mult și aici constă principala diferență față de
transmisia convențională prin receptoare audio și video: calitatea.
Eroziunea calității este mai mult o problemă cu materialul video: poate
exista întârziere pe măsură ce imaginile ating sunetul, iar calitatea imaginii
este uneori slabă. Acest lucru se datorează unui număr de factori care
variază în funcție de echipament și conexiune. În viitor, pe măsură ce
tehnologia progresează, la fel va și calitatea. Calitatea slabă, totuși, are un
efect asupra prezentării.
Cadrul video de pe ecranul unui computer poate fi măsurat de obicei în

centimetri, în timp ce dimensiunea ecranelor TV moderne este acum de
fracțiuni de metri. Ecranul lat devine norma pentru televizor, dar caseta în
formă de portret este probabil modul în care spectatorul te va vedea
încadrat pe computerul său.
Transmiterea mesajului devine o sarcină mai dificilă, deoarece

publicul tău va fi mai greu de implicat. Mesajul trebuie să fie clar,
concis și concentrat. Va fi mai puțin loc pentru nuanță, umor sau
subtilitate. Același lucru este valabil și pentru videoconferințele în
care o întâlnire poate avea loc printr-o legătură video în mai multe
locații (în întreaga lume, dacă este necesar). Dar, așa cum, desigur,
există diferențe importante între videoconferința și întâlnirea în
persoană, trebuie să recunoașteți limitările webcasting-ului.
Cu toate acestea, posturile de televiziune și radio pun tot mai mult

material pe site-urile lor web, deoarece doresc să ajungă la publicul
on-line, care este potențial uriaș. BBC Online (un favorit la nivel
mondial) este acum privit ca o parte din ce în ce mai importantă a
producției BBC, iar materialul video și audio al acestora (și al altor
radiodifuzori) este accesibil în întreaga lume. De asemenea,
facilitatea de a viziona la televizor și de a asculta programe radio
repetate pe web, după ce au fost difuzate în mod tradițional, este
din ce în ce mai populară.
Un prezentator trebuie doar să respecte principiile din această carte

pentru a apărea la fel de bine pe web ca și la TV și la radio. Poate
că mesajul pe care îl transmiteți poate avea prioritate față de
implicarea cu publicul din simplul motiv că publicul este potențial
vast și, prin urmare, de necunoscut.
Nu că asta ar trebui să te descurajeze să încerci să-i implici.
A afla cine sunt aceștia este dificil – chiar mai mult decât audiența
unui radiodifuzor mondial – dar dacă asta nu descurajează agenții
de publicitate să încerce să-i contacteze, nici prezentatori nu ar
trebui să-i descurajeze.
YouTube
YouTube este un site web de partajare video unde utilizatorii pot
încărca și partaja clipuri video. Site-ul a fost un fenomen pe internet
și a fost recunoscut și folosit de milioane de oameni din întreaga
lume. Atractia este universală, oricine poate contribui și o fac și,
astfel, contribuatorii variază de la cei care nu au talent serios la
superstaruri de la Hollywood. Dar aici constă atractivitatea sa,
deoarece cei cu o expunere mass-media deja imensă simt nevoia să
fie acolo la fel de mult ca cei pe care celelalte mass-media îi ignoră. președin
Mass-media 167
candidații de bază îl folosesc la fel ca trupele de muzică indie aspirante. La

fel ca internetul însuși, YouTube atrage fără referire la diviziunea culturală,
națională, de vârstă sau de orice altă parte. Oferă câte ceva pentru toată
lumea.
Atrage bloggeri video (sau vloggeri) care pot ajunge la o audiență refuzată
în altă parte în mass-media, dar fără controale editoriale oferă audienței
o valoare limitată și o concurență redusă pentru radio și televiziune. O
mulțime de conținut este în cel mai bun caz mediocru. Totuși, în același
sens, utilizatorii merg pe YouTube pentru ceea ce nu găsesc în media
convențională. O mulțime de conținut popular (marcat ca atare) este
proaspăt, plin de duh, care atrage atenția, ciudat, talentat și, uneori, sincer
superior conținutului media tradițional.
Prin urmare, pentru prezentatori, oferă o oportunitate: pentru încercare și

eroare, pentru a prezenta și, în general, material difuzat refuzat de
instituțiile media tradiționale. Dacă sunteți plin de idei, iată o posibilă
ieșire pentru ei cu un public potențial de milioane. În general, s-ar părea
că publicul este tânăr și va răsplăti inovatorul în defavoarea celui șlefuit.
Acest lucru nu înseamnă că ar trebui să ignorați ceea ce a fost oferit în
această carte, deoarece acele principii se aplică inovatorilor la fel de mult ca
și vechii școli.
Podcasting
Podcast-urile sunt fișiere descărcate de obicei de pe Internet, care pot fi
transferate pe un player MP3, iPod, telefon mobil și alte dispozitive
portabile pentru a fi redate în mișcare. În mod obișnuit, acestea conțin
doar materiale audio, dar tot mai mult și materiale vizuale și video.
Podcasturile sunt adesea publicate în episoade și descărcate automat
pentru abonați; cu toate acestea, ele pot fi ascultate și vizionate prin
intermediul unui computer, ca un webcast, fără a fi descărcate și transferate
pe un dispozitiv portabil.
Subiectul este foarte variat, cuprinzând tot ceea ce este deja difuzat prin TV
și radio și, în plus, multe altele, satisfacând orice interes. Din ce în ce mai
multe ziare și reviste folosesc formularul pentru a oferi ceea ce poate suna
ca o versiune radio a titlurilor lor. Acum este posibil să auzi
cum sună The Guardian sau The New York Times . Există, de asemenea,
educație, divertisment, muzică, comedie, sport, știință, arte, sănătate și
religie, pentru a menționa câteva. Dacă aveți aplicația iTunes este ușor să
aflați ce este oferit prin iTunes>Magazin>Podcasturi. Deși Apple a dezvoltat
tehnologia, podcast-urile sunt disponibile și prin Windows.
Există tutoriale ușor accesibile atât sub formă audio, cât și text despre cum
să faci un podcast. Totuși, ceea ce este adesea lăsat în afara manualelor
sunt orice sfaturi privind prezentarea, care variază foarte mult. Dacă țineți
cont de faptul că podcastul va fi auzit (sau vizionat) la o dată ulterioară, de
exemplu în tren pentru a lucra la un player portabil (cum ar fi un iPod), veți
aprecia că trebuie să aveți grijă. Nu este live și trebuie creat. Este o
producție.
Muzica, efectele video și sofisticarea tehnică pot face un podcast atractiv,

dar în ceea ce privește prezentarea, o mare parte din ceea ce se aplică
radioului se referă și aici. Ceea ce este interesant este că materialul ajunge
la un nou public printr-o formă audio, iar până acum materialul doar text
găsește un public mai larg prin acest mediu. De exemplu, o galerie de artă
își poate afișa nu numai imaginile, ci și poate transmite critici, istoria și
interviuri cu artiști și curatori unui public îndepărtat. Podcasting-ul este
ideal pentru învățarea limbilor străine, deoarece oferă episoade scurte de
tutoriale doar audio. Și dacă orice se aude sau se vede pe un podcast este
neapărat o formă scurtă – de obicei cinci minute – aceasta încurajează un
public entuziast să cumpere o versiune mai cuprinzătoare. Aici prezentatorul
ajută la vânzare.
ABILITĂȚI DE PREZENTARE MEDIA TRANSFERABILE
Deși veți deveni exersat și vă veți familiariza cu acel colț al mass-media

care vă angajează cel mai mult, obținerea unui set de abilități generale nu
este doar posibilă, ci și de dorit, pentru a permite abilităților dvs. să fie
transferabile. Întrebați prezentatorii și uitați-vă la CV-urile lor. Ei trec de la
TV la radio și invers, luând în considerare munca corporativă, vocea off și
scrisul. Ei pot face canalul de cumpărături într-o zi și o tură de prezentare
a muzicii la radio în următoarea. Există o piață în creștere acolo odată cu
expansiunea
Mass-media 169
sion pe care o oferă televiziunea și radioul digital. Pe scurt, difuzarea prin TV,
radio și web nu sunt singura casă pentru experiența dumneavoastră de
prezentare.
Alte comunicări media

Nu există spațiu pentru a discuta în detaliu prezentarea în toate formele media.
Iată câteva pe care le puteți întâlni și cu care vă implicați profesional:
Cărți audio.
Audio de autoajutorare.
Terapie și hipnotizare prin audio.

Canalele de cumpărături.
Descriere audio a teatrului și TV pentru nevăzători.
Reviste și alte materiale textuale pentru nevăzători.
Ghiduri audio în galerii, muzee, monumente și clădiri.
Ghiduri de siguranță audio și video.

Radio și TV dedicat traficului și meteo.
Învățarea limbilor audio și video.
Serviciu de traducere si interpretare audio.
Anunțuri de adresare publică live sau înregistrate.
Streaming radio pe internet.
Teleconferinta si videoconferinta.
REZUMAT
1. Necesitățile tehnice în mass-media, deși esențiale, pot intimida. Familiarizați-

vă cu ceea ce trebuie să știți din punct de vedere tehnic și apoi concentrați-
vă pe necesitățile dvs.
2. Cine te ascultă? Identificați-vă piața radio.
3. Microfonul, biroul, căștile, echipamentele portabile și software-ul de editare

sunt esențiale pentru radio – învață cum să le folosești.
4. Cine ce face în echipă într-un mediu TV? Tu

Trebuie să știu.
5. Familiarizați-vă cu ceea ce este popular la televizor. Privește și

învăța.
170 Sunteți pe!
6. Filmarea în locație necesită flexibilitate și abilități ca o echipă

jucător.
7. Autocue are nevoie de practică pentru a stăpâni. La fel și scrierea și

înregistrarea piesei pe imagini TV. Vei primi sfaturi pe măsură ce
mergi.
8. YouTube trece cu media mainstream, dar este mai liber de control

editorial. Este incitant și atrage un public uriaș. Ce ii poti oferi?
9. Popularitatea podcas-urilor este în creștere. Deși o gamă mai largă

de materiale poate fi oferită prin podcasturi, asemănările sale cu
radioul includ abilități de prezentare.
Gânduri finale
11
CALITATI UTILE NU IN DESCRIEREA POSTULUI
Ce calități, în afară de cele legate de expertiza lor, manifestă

prezentatorii buni? Am descoperit deseori că acei prezentatori
cu care se lucrează cel mai ușor sunt cei cărora publicul le
răspunde bine și, prin urmare, sunt buni și la meseria lor.
Sunt buni sub presiune. Mediul nu este întotdeauna unul ușor
în care stresul, ierarhiile, meschinăria și chiar bullying-ul nu
sunt necunoscute. Am avut odată o colegă care s-a alăturat unui
program de actualitate foarte cunoscut ca reporter junior și
care mi-a spus că singura persoană din echipă care chiar
vorbește cu ea și era plăcută era prezentatoarea, care dă ironic
impresia că aer de a fi proverbialul mărizoi semi-dresat. Poate
umili politicienii, dar e bine să lucrezi cu el.
A fi un jucător de echipă
Un prezentator este un membru al unei echipe și, dacă are
timp, de obicei pentru că sunt în frunte cu ceea ce face, ar putea
avea grijă să fie amabil cu colegii lor și, de asemenea, important
cu oaspeții, care simți și, prin urmare, lucrează, cu atât mai bine
din cauza asta. Cu toate acestea, există și cei dificili pentru care
stresul și cererea de standarde înalte își fac amprenta. Ego-
urile sunt expuse și trebuie gestionate. Poate fi testare mai ales
atunci când oamenii sunt obosiți sau lucrează ore lungi nesociale.
Managementul echipei ar trebui să fie în fruntea listei de
priorități a unui editor/producător.
Talent
Unii oameni vor străluci în mod natural la cameră sau vor proiecta cu
ușurință personalitatea pe microfon, dar talentul nu ar trebui să fie o
preocupare majoră pentru tine. Lasă-i pe alții să speculeze – chiar să decidă.
Cei care revizuiesc, angajează, promovează, produc, direcționează, judecă,
chiar instruiesc (deși nu este de ajutor), pot face din talent afacerea lor. Ai
ceva mai important cu care să te descurci. Nu va fi de ajutor dacă vă
concentrați pe abilitățile individuale, mai degrabă decât pe materialul pe
care îl puneți. Chiar dacă urmăriți redări și ROT-uri ale muncii sau
contribuțiilor dvs., ar trebui să căutați lucruri specifice pe care le puteți
îmbunătăți.
Dacă sunteți într-un rol în care judecați performanțele altora, atunci veți
avea criterii specifice pe care să vă bazați acele judecăți și chiar și pentru
dvs. conceptul de talent va rămâne adesea doar atât - un concept. Preocupările
dvs. vor fi, fără îndoială, cu chestiuni mai concrete, cum ar fi comerțul,
intervalul de vârstă, umorul – chiar și personalitatea și simpatia – ale celor
pe care îi judecați.
Te distrezi
Câte locuri de muncă există în care să te distrezi este o parte dezirabilă,
chiar necesară, a faptului că o faci bine? Deși este adevărat că oamenii
lucrează mai bine dacă le place meseria lor, în calitate de prezentator
trebuie să mergi mai departe. Să te bucuri de el te va ajuta să stabilești o
relație bună cu publicul tău și să facilitezi transferul fără probleme a
informațiilor de la tine la ei. Să te bucuri de ea este contagioasă: dacă o faci,
publicul o va face.
Bineînțeles, acest lucru sună nepotrivit pentru știri și afaceri curente în

care aveți de-a face cu moartea, distrugerea, tulburările politice - de cele
mai multe ori știri proaste. Cu toate acestea, prezentatorii de știri se
bucură cu siguranță de sunetul propriilor voci și i-aș încuraja să facă
acest lucru, deoarece îi va ajuta să transmită informațiile cu atât mai eficient.
Adrenalina care curge prin sistemul lor nu numai că îi va ține pe degete,

dar îi va face ridicate. În același mod, este nevoie de timp pentru a coborî
după aceea, iar dacă sunteți în preajma prezentatorilor care tocmai au
ieșit din aer, veți observa starea lor sporită - puteți simți strălucirea.
Gânduri finale 173
Gândește activ. Fă mai degrabă decât să fii
Am observat o tendință conform căreia unii (de obicei, dar nu exclusiv

cursanți mai tineri) care caută formare de prezentare nu apreciază suficient
nevoia de a face ceva pentru a ajunge în fața microfonului sau a camerei,
mai degrabă decât să fie doar ceva. Această tendință este alimentată de
ungerea participanților la reality show-uri cu statut de celebritate. Nu le
ignor atracția, iar mărimea audienței și succesul unor astfel de spectacole
sunt mărturie în acest sens. Cu toate acestea, ca model pentru cei care
caută succesul în această afacere, acest tip de expunere media este inutilă,
deoarece producătorii unor astfel de programe aleg participanții folosind
criterii care nu se aplică neapărat prezentatorilor și invitaților lor. Luați, de
exemplu, capacitatea de a interacționa provocator cu ceilalți; ca calitate nu
as nega acest lucru poate fi util in fata camerei dar nu de unul singur.
Este o problemă controversată, deoarece cei care și-au găsit recunoașterea

prin intermediul televiziunii reality ajung uneori să apară frecvent în mass-
media. Dar vor rezista dacă au puțin de spus despre interes sau ceea ce
spun că este ofensator și/sau neinformat? Chiar și „jock-uri”, care
interacționează provocator, au o experiență. Ofertele lor sunt de obicei de
interes (pentru unii), informate și, deși pot ofensa pe unii, vor fi
„legalizate” (promis de avocații mass-media).
INSTRUIRE
Să te antrenezi sau să nu te antrenezi
Mulți prezentatori nu au avut niciodată vreo pregătire de prezentare, sunt

mândri de fapt și nu sunt nici unul mai rău ca interpreți din cauza lipsei
acesteia. Unii, precum jurnali tii, sunt suspicio i cu privire la orice formare
formală i consideră că nu există un substitut pentru învă area la locul
de muncă. Înțeleg acest punct de vedere în măsura în care se învață mai
mult la locul de muncă decât într-o sesiune de formare, dar oportunitățile
de a obține un loc de muncă bun de prezentare pentru a învăța sunt în
mod evident limitate, deoarece, poate, la fel ca pasagerii aeronavelor,
ascultătorii și producătorii ar prefera să aibă o mână experimentată la cârmă.
Antrenamentul este bun?

Nu aș fi, totuși, în această afacere dacă nu aș crede într- o pregătire
bună ; cursivele sunt ale mele și sunt destinate, deoarece există o mulțime
de pregătire oferită și trebuie să fii precaut.
O regulă generală care merită aplicată este că, dacă un curs de formare este
prea ușor de urmat și nu există o verificare a participanților, atunci acesta
este probabil de valoare limitată. Uneori, studiourile independente cu
echipamente și personal care nu sunt folosite pentru o zi sau două, oferă
instruire, dar la un preț. Practic plătiți pentru închirierea personalului și a
echipamentului probabil cu reducere (pentru că sunt scumpe). Asigurați-vă
că verificați acreditările formatorilor și ce anume oferă aceștia. Adesea
oferă role de spectacol – vezi mai jos.
O pregătire bună ar trebui să fie specifică nevoilor și specialităților

dumneavoastră. Din acest motiv, instruirea individuală este utilă, deoarece
nu există doi prezentatori la fel în ceea ce privește nevoile lor. Cu toate
acestea, formarea într-un grup are avantajul evaluării colegilor, iar exercițiile
în grupuri mici cu scenarii machete pot fi utile, permițându-vă să fiți atât
producător, cât și prezentator, intervievat, precum și intervievator, oferindu-
vă informații utile asupra acestor alte roluri. .
În calitate de trainer, am descoperit că fiecare sesiune este diferită, deoarece

trebuie personalizată pentru nevoile fiecărui cursant, chiar dacă sesiunea
urmează un model stabilit. Nu numai că abilitățile oamenilor sunt diferite,
dar și expresia lor este unică, în mod necesar, și trebuie evaluată și
convinsă individual. Încrederea este importantă și este necesar să se creeze
o atmosferă de susținere, astfel încât cursantul să poată fi încurajat să
încerce lucrurile și să își asume riscuri. Trebuie să simți că poți cere
atenție specială nevoilor tale individuale de la antrenor.
Asigurați-vă că sunteți pregătit corespunzător pentru a profita la maximum

de orice curs de formare.
Cursuri
Există un număr limitat de cursuri postuniversitare bune de jurnalism
de radiodifuziune în care personalul provine din industrie și uneori
încă lucrează în ea, deoarece atât de mulți jurnaliști și prezentatori
sunt liber profesioniști. Aceste cursuri vă oferă, de asemenea,
Gânduri finale 175
oportunitate de atașamente de muncă sau experiență de lucru

la posturi de radio și TV, ceea ce poate duce la oportunități de
angajare. Aceste cursuri au politici stricte de admitere care,
desigur, contribuie și la valoarea lor ca vehicule de antrenament.
Există, de asemenea, cursuri de media mai largă oferite la nivel de licență.

Studiați prospectele pentru a vedea ce facilități au, ce opțiuni oferă cursurile
și vedeți cine în mass-media a fost acolo și a beneficiat în cariera lor.
Aceste cursuri admit studenți pe aceleași principii ca și alte cursuri de
licență.
Cursurile scurte de radio și TV sunt deseori promovate în presa comercială.

Din nou asigurați-vă că știți exact ce oferă aceștia pentru bani, cum sunt
facilitățile lor și verificați acreditările personalului de instruire.
Colegiile de educație pentru adulți organizează cursuri media. Taxele vor fi

foarte rezonabile, deoarece sunt subvenționate. Dar bugetele lor sunt foarte
limitate și astfel echipamentele și dotările vor fi modeste. Tutorii provin
de obicei din industrie.
Training pentru invitați și intervievați

Dacă doriți să vă lustruiți performanța și să fiți mai în măsură să vă
confruntați cu jurnaliștii și mass-media, dacă, de exemplu, vă aflați într-
un domeniu profesional sensibil și sunteți adesea chemat să vă apărați
sau să explicați politica sau produsul companiei dvs. sau sunteți un expert
chemat să comentarii din partea mass-media, apoi puteți obține ajutor
profesionist. Aceasta se numește uneori Media Training și acoperă o parte
din ceea ce a fost deja discutat în această carte (în special în capitolul
despre intervievarea).
Pe măsură ce braconierii s-au transformat în păzitori, unii jurnaliști vor

oferi instruire pentru a arăta ce vor jurnaliștii și cum obțin asta. În calitate
de „pradă” lor, vi se va arăta cum să tratați presa și mass-media pentru a
vă reprezenta cel mai bine punctul de vedere sau pentru a vă arăta politica/
produsul în avantaj.
Antrenamentul de prezentare vă va ajuta să vă relaxați în fața presei și vă

va arăta cum să vă exprimați cel mai bine, atât în conținut, cât și ca
interpret. Această carte oferă asta. Dar poate fi și
176 Sunteți pe!
găsit prin internet de la companii și persoane care sunt specializate în

astfel de formare, ca și mine.
Părere
Când am trecut de la actorie la jurnalism și prezentare, am fost impresionat
de lipsa de feedback pe care am primit-o în cea din urmă. Aș fi ieșit din
aer și mă așteptam la tipul de feedback cu care eram obișnuit să ies de
pe scenă. Dar, în general, am fost întâmpinat cu nedumerire că chiar l-am
cerut. Am învățat repede că nu este ceva de așteptat pentru că colegii nu
lucrează într-o cultură în care este norma și, prin urmare, nu știu în
general să o dea.
Există recenzii post-program ale conținutului editorial, scenariului și, în

general, a ceea ce a funcționat bine sau mai puțin, dar adesea nu există
„note” pentru prezentator. Asta nu înseamnă că oamenii nu au păreri
despre performanța prezentatorului – pur și simplu nu sunt încurajați să
le ofere. Am învățat, așa cum fac prezentatorii, să devin propriul meu
judecător. Dar înțeleg acel sentiment de a fi lipsit de feedback. Poate fi
remediat dacă puteți consulta colegi de încredere, membri informați ai
publicului sau formatori de prezentare.
Dar ai grijă. În ciuda a ceea ce spun mai sus, există aceia care oferă feedback
inutil și ar putea fi superiorii tăi – așa că trebuie să ții cont. Uneori este
critic fără a oferi o cale de îmbunătățire. Poate fi criptic și confuz: unui
prezentator radio i s-a spus de către un manager: „Sună prea mult la
televizor”. Am încercat să aflu ce înseamnă asta cu prezentatorul care a
venit la mine pentru antrenament și ce se putea face în acest sens. Apoi
sunt acei producători care îți spun să accelerezi sau să încetinești pentru
a acomoda ceasul. De obicei, le ignor politicos, deoarece știu în ce pot
intra, în timpul alocat, iar obligația mea este în primul rând față de public
și pe al doilea față de producător. Este esențial ca publicul „să înțeleagă”
ceea ce spun, clar și fără chivoi.
Nu spun că a oferi sau a primi feedback este ușor, mai ales în ceea ce
privește ego-ul și încrederea unui prezentator. În general, trebuie să-ți
cultivi propria abilitate de a te judeca de sine în mod critic.
Gânduri finale 177
ANGAJARE
O cale de carieră
Dacă ar fi posibil să spunem cu certitudine cum ar putea fi
trasată cariera unui prezentator, ce progresie a fost de la o
ucenicie la un interpret sigur, chiar și cum va decurge o singură
apariție, atunci nu am vorbi despre (viața profesională). de)
talent – un creativ.
Când oamenii mă întreabă dacă sunt suficient de buni și cum

vor intra sau mai departe, nu sunt niciodată sigur ce să spun. Sunt
reticent pentru că nu vreau să mă dezumflez sau să subminez
încrederea, care este atât de importantă în această afacere. Dar
nici nu pot promite succes și satisfacție, deoarece ar fi
iresponsabil.
Deși există incertitudine la fiecare pas în această afacere, ceea

ce o face o arenă interesantă pentru a lucra, munca grea este
răsplătită. Nu ești niciodată doar o față în fața camerei, o „gob
on a stick”; ai ceva de spus și succesul performanței tale va fi
legat de cât de bine se raportează publicul la ceea ce le spui.
Priviți carierele prezentatorilor de succes și vedeți cum diferă

acestea; dar vor arăta un teren comun. Jurnalismul, scrisul, actoria
și alte angajări în mass-media, de exemplu, pot figura. Dar
pentru toți cei care prezintă un element comun va exista o
personalitate populară de ecran sau de radio care s-a găsit acolo
din întâmplare.
Un producător poate căuta un expert pe un subiect care este

acoperit într-un program. Ei pot căuta un jurnalist de specialitate,
un academic, un scriitor, un entuziast sau un expert cunoscut.
Dacă funcționează, expertul va fi întrebat din nou, motiv pentru
care vedeți adesea aceleași fețe și voci care apar pe mass-
media pe anumite subiecte (uneori prea multe). Apariția frecventă
ca oaspete se poate transforma în utilizare ulterioară ca
prezentator, dacă „oaspete” este disponibil. Aceasta este o cale
„accidentală”. Există și modalități mai tradiționale.
178 Sunteți pe!
Cum să intri și să mergi

Munca generează muncă care reprezintă un „catch-22”: cum obțineți, în primul
rând, munca care duce la angajare în continuare?
O modalitate este de a intra în sectorul de voluntariat, cum ar fi:
Radio comunitară și TV Radio

spital Media studenților.
Mass-media comunitară și spitalicească sunt finanțate prin grant sau

abonament sau au statut de caritate și, prin urmare, de obicei nu plătesc pe
cei care lucrează pentru ei. Echipamentele și facilitățile studioului lor pot fi
totuși la standarde profesionale și oferă un mediu excelent pentru a câștiga
experiență. Pe Internet îi găsești pe cei care operează în zona ta. O privire
asupra activității extracurriculare de la facultate va descoperi elevul
aventuri.
Anunțuri de locuri de muncă
Presa profesională, cum ar fi revista Broadcast și Gazeta Presei, precum și

secțiunile media ale ziarelor, fac reclamă pentru locuri de muncă media care
includ ocazional pe cele pentru prezentatori de multe ori pentru radioul local.
BBC are obligația legală de a-și face publicitate publică a posturilor vacante,
deși personalul BBC se deplasează pe un sistem de atașamente prin care
unele posturi vacante sunt ocupate doar de personalul existent pentru un
termen determinat (de obicei șase până la nouă luni). Cu toate acestea,
prezentatorii sunt adesea independenți și, prin urmare, nu fac parte din
personalul BBC.
Cranicii și cititorii de știri ale rețelei BBC de continuitate radio sunt un

amestec de personal, personal contractual și independent recrutat atât din
interiorul cât și din afara BBC. La momentul scrierii, echipa de prezentare a
continuității BBC TV face parte din Red Bee Media, care se ocupă de operațiunile
de difuzare nu numai ale BBC, ci și ale altor canale.
Ei angajează cranici și angajează voci pentru promoții.

Veți vedea uneori aceste locuri de muncă promovate. Merită să căutați site-
urile web (de canale, organizații de media private, posturi etc.) și să căutați
recrutare/locuri de muncă/cariere pentru mai multe informații.
Gânduri finale 179
Agenți
Ca și în cazul actorilor, scriitorilor și altor „talent”, prezentatorii sunt
reprezentați de agenți care negociază onorariile (pentru un procent),
promovează, găsesc de lucru și își „reprezintă” profesional clienții.
Serviciile lor sunt utile dacă ești ocupat și la cerere. Dacă vă găsiți
propria muncă și negociați propriile taxe, atunci s-ar putea să vă fiți
mai puțin folositori unul altuia. Dacă un agent îți găsește un loc de
muncă interesant care îți place, plătește bine și îți promovează
cariera, atunci cu siguranță și-ar câștiga procentul. Agenții sunt listați
în directoare.
Publicitate
Există directoare în care poți să faci reclamă și să postezi o fotografie
cu creditele și specialitățile tale. Spotlight , de exemplu, care este
directorul standard al industriei pentru actori, are o secțiune pentru
prezentatori. Unele directoare sunt mai bine stabilite decât altele și, ca
și în cazul agenților, o căutare pe web aduce o mulțime de site-uri
care oferă servicii. Este de asemenea să fii precaut și ar putea fi o idee
să afli ce site-uri folosesc cu adevărat producătorii și angajații.
Cu toate acestea, este înțelept să aveți fața și vocea la dispoziție
pentru potențialii angajatori și, poate, cel mai eficient mod de a face
acest lucru este să vă creați propriul site web cu fotografii, informații,
exemple audio și video ale muncii dvs. Priviți site-urile web ale
competiției pentru a vedea dacă simțiți că aveți nevoie de unul.
Vor fi, de asemenea, o sursă de idei. Și nu uitați să-l actualizați dacă
doriți să funcționeze în continuare pentru dvs. Puteți avea link-uri de
la și către acesta de la alte organizații care oferă muncă.
Arată role
Cu excepția cazului în care sunteți într-un loc de muncă permanent
și nu căutați de lucru, ar părea recomandabil să aveți ceva care să
arate cum arăți și/sau cum suni. Puteți include lucrări deja difuzate,
atâta timp cât este relativ recentă. Puteți pune material dedicat pe el,
care vă arată avantajul. Puteți să urmați sfatul profesioniștilor care
pun laolaltă rolele de spectacol contra cost. Uneori, acest serviciu este
oferit ca parte a unui pachet de instruire, care va include furnizarea de
material, închiriere de studio și echipamente, înregistrare și editare.
Totuși, ar fi indicat să vă gândiți și să vă pregătiți materialul, decât să
le acceptați neapărat pe tot al lor.
180 Sunteți pe!
Filmele de spectacol, fie audio sau video, ar trebui să fie scurte,

deoarece distributorii și producătorii nu au mult timp dacă
vizionează multe filmări și pot să privească sau să asculte doar
primul minut sau cam așa ceva. Prin urmare, asigură-te că primești
punctele tari din față.
Interviuri de angajare, audiții
Odată ce v-au văzut sau auzit filmul emisiunii, s-au uitat la site-ul
dvs. web, au sunat agentul dvs., v-au căutat în director sau v-au
văzut sau auzit în emisie, ce se întâmplă dacă vor să vă vadă
pentru un loc de muncă? Ai deja multe pentru tine, deoarece au
restrâns câmpul la o listă scurtă și ești pe ea.
Foarte bine. Nu încurca din cauza lipsei de cercetare. Asigurați-
vă că știți tot ce puteți despre funcționarea lor și impresionați-
i cu interesul și cunoștințele dvs. Entuziasmul, ideile și poate
o chimie indefinibilă ar trebui să te vadă peste linie. Dacă
concurența este acerbă și nu reușiți să obțineți locul de
muncă, atunci poate că unul dintre ceilalți concurenți a avut mai
multe dintre cele din urmă - asigurați-vă că ați avut mai multe
dintre primele două și că ideile sunt potrivite.
Am cunoscut un interpret care a mers la o audiție/interviu pentru

un loc de muncă în care credea că caută un comediant. A intrat, a
făcut câteva glume și a fost plin de fasole – „mărând”. A știut că se
întâmpla ceva când a observat fețele solemne ale producătorilor.
Când au vorbit în cele din urmă să-i ureze bun venit și să-l întrebe
ce calități crede că are pentru a prezenta acest program despre
doliu, el a spus: „Pot să ies și să intru din nou?”
„ȘI ASTA NE ADUCE LA…
… sfâr itul programului, dar înainte de a da un ultim cuvânt…'
Programarea, rețelele, platformele, tehnologia și piața se schimbă

și asta face ca comentariile utile despre ele să fie prea rapid
învechite. Este corect ca modele care guvernează prezentarea să se
schimbe și dacă cineva aprobă sau nu anumite inovații nu este
deloc important în
Gânduri finale 181
fa a realită ilor pie ei. Cu toate acestea, merită să ne întrebăm dacă există
calități de prezentare durabile care pot fi posedate, învățate și apreciate,
care transcend realitatea tendințelor necruțătoare ale media. Mi-am pus
misiunea de a defini unele calități care vor funcționa pentru tine, indiferent
de platformă, program, canal sau piață. Dovada îmbunătățirii este ușor de
măsurat: pur și simplu o puteți vedea sau auzi la redare.
Cu toate acestea, ca și în cazul majorității eforturilor creative, există o

anumită parte importantă - un cadou dacă doriți - care vine din câmpul stâng,
în timp ce concentrarea dvs. este în altă parte. Este necăutat, te surprinde,
dar pe care, cu practică și sensibilitate, o vei recunoaște ca fiind valabilă.
Majoritatea producției creative, deși planificate meticulos, trebuie să permită
această posibilitate. Privind în urmă la programele de succes, un anumit
element important pare să fi venit adesea astfel: ca din întâmplare. Aș
permite aici și ceva noroc. Dar amintiți-vă și că nu ar fi venit deloc dacă nu
ar fi fost muncă grea, pregătire și concentrare în primul rând.
REZUMAT
1. Fii un jucător de echipă. Bucură-te de tine și fă mai degrabă decât să fii.
2. Decideți ce formare aveți nevoie și priviți cu atenție ce este oferit și

acreditările formatorilor.
3. În calitate de prezentator sau invitat, căutați feedback valoros de la

profesionisti.
4. Căile de carieră nu sunt convenționale. Site-urile web, reclamele, agenții

și directoarele vă pot ajuta. Instituțiile media subvenționate vă pot
ajuta să începeți.
5. Nu uitați să permiteți un ingredient magic pentru a vă ridica munca bine

pregătită.

Glosar
Copie difuzată: text scris pentru difuzare.
Cutii: căști.
Coming out: încheierea unei emisiuni sau a unei înregistrări.
Gogoasa: interviu cu mai multi intervievati pe rand cu material de legatura intre ca intr-un
cerc.
Dublare sau dublare dezactivată: copierea/înregistrarea materialului deja înregistrat.

Early out: sfârșit opțional înainte de sfârșit.
Fader: controlul glisant al volumului de pe un birou radio/audio care va „deschide”
sau închide un canal audio, inclusiv microfonul.
Puf: poticnirea de un cuvânt când citești/emite.
Galerie: camera de control pentru o transmisie video/TV într-un studio. Director,
mixerul de viziune și alți tehnicieni, precum și producătorul sau editorul
controlează programul de aici.
Urlă rotundă: un zgomot urât, ascuțit, care rezultă din microfon și
difuzoarele se deschid în același timp.
Ident: referire la identitatea stației (stație ident) sau
program (identificare program). De exemplu: „Ascultați „Radio Star”. Acesta este
„After-noon Jazz”.'
Legalizat: examinat de avocați pentru calomnie sau defăimare.
Lip-mic: microfon de mână cu o creastă în partea de sus, astfel încât să puteți vorbi corect
în ea.
Verificarea numelui: rostirea numelui în emisie: „Ascultați

Micul dejun spectacol cu mine Alec Sabin.
OB: difuzare externă.
OOV: în afara vederii.
Podcasturi: scripturi audio înregistrate pentru a fi descărcate pe un player MP3

(„pod”) prin Internet. Din ce în ce mai mult cu video. Descărcați adesea ca episoade,
astfel încât „abonatul” să le poată descărca automat, pentru a fi transferate ulterior
în pod.
Popping: apare atunci când scoateți sunete plozive (de exemplu , p și b). Aceste
sunetele produc un „pop” amplificat.
Pot (tăiat): se termină înainte de sfârșit – un sfârșit mai devreme (și opțional) într-un
text difuzat mai lung sau alt material.
184 Sunteți pe!
Pre-fade: (radio) o sursă de sunet (de obicei muzică sau melodie de semnătură) pe un
canal nu este estompată până când este necesar, de obicei atunci când
prezentatorul/crainicul a încetat să mai vorbească - uneori este estompată
peste cuvintele de închidere ale prezentatorului. Adesea este programat să se
termine exact la un punct prestabilit (de exemplu, sfârșitul programului).
Copie tipărită: text scris pentru presa scrisă (ziare și reviste).

PTC: bucată la cameră.
ROT: înregistrare în afara transmisiei sau în afara aerului.
RP: pronunție primită. Așa-numita pronunție standard engleză

aparent fără accent regional.
Segue: (uneori scris segue-way): joncțiunea sau îmbinarea a două informații,
text, muzică/text în aer, încercând să fie fără sudură.
Self-op: o persoană care operează echipamentul și prezintă.

Jocuri de șoc: de la radioul american, în principal, prezentatori (disc-jochei – de
unde „jock”) care provoacă publicul și oaspeții la telefon cu opinii extreme,
uneori, cu declarații grosolane/rasiste/homofobe/misogine/obscene/deseori
de dreapta, stimulând discuțiile și/sau o reacție extremă în continuare.
Aruncare: de la un prezentator la altul – sau de la prezentator la reporter – „Jim Smith,

ce este mai recent?” Verificarea timpului: ca „verificare a numelui”, dar cu ora.
Bidirecțional sau Întrebări și răspunsuri: un jurnalist/prezentator intervievând

altul – de obicei cu întrebări prestabilite.
Vox pop: vocea poporului. Reporterul/jurnalistul intervievează mai mulți membri ai
publicului larg și realizează un colaj al răspunsurilor acestora la întrebări
pe o singură problemă sau la o singură întrebare, pentru a oferi o aromă a
diferitelor opinii pe această temă.
Webcasts: prezentări video sau audio prin internet, uneori
inclusiv voice-over pentru film.
Traseu sălbatic: înregistrarea unei piese de zgomot de fundal în scopuri de editare.
Este necesar în special pentru înregistrarea interviurilor într-
un mediu zgomotos sau în exterior unde există sunet ambiental.
Înfășurare: terminare, sfârșit.
Bibliografie și
contacte utile
BIBLIOGRAFIE
Prezentare media și difuzare
Robert McLeish, Radio Production, Focal Press, Oxford, 2003.
Jenni Mills, The Broadcast Voice, Focal Press, Oxford, 2004.
Janet Trewin, Prezentarea la TV și la radio, Focal Press, Oxford, 2004.
Ann S. Utterback, Broadcast Voice Handbook, Bonus Books, Chicago,
2004.
Voce
Cicely Berry, Vocea ta și cum să o folosești, Virgin Books, Londra,

2000.
Anne Karpf, The Human Voice, Bloomsbury, Londra, 2007.
Richard Payne, Abilități vocale, buzunare de management, Alresford, 2004.
Patsy Rodenburg, Dreptul de a vorbi, Methuen, Londra, 1992.
Bernard Graham Shaw, Voice Over: A Practical Guide, A & C Black,
Londra, 2000.
J. Clifford Turner, Voce și vorbire în teatru, Pitman, Londra, 1970.
Instruire
Kat Koppett, Training Using Drama, Kogan Page, Londra, 2002.
Prezentare
Andrew Bradbury, Abilități de prezentare de succes, Kogan Page

Londra, 2002.
Libby Hammond, există un difuzor în cameră? Cărți de management,
Cirencester, 2003.
Dorothy Leeds, Power Speak, Career Press, Franklin Lakes, NJ, 2003.
Andrew Leigh și Michael Maynard, Perfect Presentation, Random House,

Londra, 2003.
Sean Misteil, The Communicator's Pocketbook, Management Pocketbooks, Alresford,
2001.
Richard Olivier și Nichols Janni, Peak Performance Presentations, Spiro
Press, Londra, 1998.
Cristina Stuart, Efective Speaking, Pan Books, Londra, 1998.
Jurnalism și drept
LCJ McNae, Legea esențială pentru jurnaliști, Butterworths, Londra, 1982.
SITE-URI
www.alecsabin.com Site-ul meu propriu cu actualizări și informații utile

si sfaturi. Cum să mă contactați. Și cum să rezervi un antrenament.
www.bbc.co.uk Site-ul BBC pentru toate știrile și informațiile despre
BBC.
www.bjtc.org.uk Broadcast Journalism Training Council – informații de neprețuit
pentru formare și cursuri acreditate.
www.radioacademy.org Informații radio din Marea
Britanie. www.radiocentre.org Informații radio comerciale din
Marea Britanie. www.skillset.org Ajutor și informații creative din Marea
Britanie pentru profesioniști.
www.ucas.com Căutare cursuri de licență.
www.postgrad.hobsons.com Căutare cursuri postuniversitare.
www.nuj.org.uk Uniunea Nationala a Jurnalistilor.
Pentru formarea media și cursurile scurte de prezentare TV și radio, orice căutare

va aduce o gamă de opțiuni.
Index
accentele 44–6 TV în timpul zilei 113, 130
Engleză americană 46 deejay-uri 10, 40, 45, 72, 98, 94, 120, 150
claritate 44 non-nativ 46
pronunție primită 45 Discuri Desert Island 129
adecvare 45 ad-libbing care se dialecte 44, 45
ocupă de neașteptat 97–8 editare digitală 151–2
pregătire 89–90 scripting 90–1 semi-
scripting 92–4 „starburst” 91 anunț 48, 60, butoane EQ 149
178 continuitate , 99, 101–2, 159, 178 exerciții 41 ad-
libbing 91, 92, 93, 96 respirație
36 transmiterea semnificației
prin intonație 80–1, 82 identificarea
audiențelor posturilor de radio 144
audiență 5–6, 64
implicare 49–50, 56 locație pitch 31
50–1 radio 53–4 televiziune
„posibil early out” 86
54–5 vizualizare 51–3 autocue
proiecție 83 relaxare 38,
161–2
39 rezonanță 33
varietate în citirea scenariului 79

vizualizarea publicului 51, 53
cronometrare înapoi
încălzire 42 scriere pentru difuzare
88 controale echilibrului 150
68
BBC 20, 21, 45, 149, 152, 178
Rețeaua asiatică 144
fader 41, 149
Online 166
programe de caracteristici 63
Radio 1 144
completare la timp 98–9, 101
Radio 2 144
idents 99 prompturi
Radio 3 143
interactive 100
Radio 4 53, 143
TV 152, 178
obține controlul 150
Serviciul Mondial 41, 53
Gaydar 144
Revista de difuzare 178
căști 147–8, 150 volum 150

canale prin cablu/digitale 64
celebrități 10
urlă rotund 150
Clarkson, Jeremy 34 de ani
Internet 12, 142, 164–8 știri/afaceri curente 57, 59–60, 61–2,

blogging 165 podcasting 71 „gura zgomotoasă” 43
12, 164, 165 reality TV 165
streaming radio 145, 165
webcasting 12, 165–6 interviuri personalitate în direct 24, 55–6
103ff transmisiuni în afara emisiunilor 55, 150–1, 159–61
fiind intervievat clipuri 123ff Panjab Radio 144 pan-

125 documentare 116–17, pot 150
128–9 „doorstepping” 130 Paxman, Jeremy 127 piese
divertisment 112–13, 129–30 expert pentru camera 95, 164 podcast-
65–6, 109–10, 111, 127 faptice 107–9, uri 167–8 politicieni 62, 133,
discuții în direct 1127–12 134 postură 39–40 „pot-

uri” („posibile ieșiri anticipate”)
85, 86 butoane pre-fade 150 agenți de
prezentare 179 audiții de respirație 290
35–7 comunicare 7 calități comunicative
pachete 114–16, 126–7
16–20 contextul materialului 60–1
legătura telefonică 138 intrări
angajare 177–8 concentrare 4 reguli
telefonice 57, 120, 130, 139
de bază 15–16 material 6
politicieni 62, 111–12, 131, 133, 134
discuție post-interviu 139 discuție pre-
interviu 107, 127, pregătire 11 104–5, 118
întrebări 105, 134 tehnică 120–2
televiziune 136–8
calități materiale 20–3

imprevizibilitate 104 vox
muzică 11, 89, 94–5, 113
pops 118–19, 124, 125
calități personale 23–6
pregătire 11 prezență 3
Jenkins, Roy 44 prezentator 4–5 calități 4
jurnalism 62, 64, 68 conștientizare de sine 8–9
conștiință de sine 9 obsesie
contor de nivel 149 de sine 9–10
șchiopătând 43
London Greek Radio 144
aptitudini
cursuri media 3, 174–5 1 talent 8, 172
microfon 146 „popping” 146– formare (cursuri) 173–6
7, 148 aptitudini transferabile 168–9
Monty Python 34 calități vocale 26–8
Monitorul Presei 178
nervii 136 Private Eye 64
se ocupă cu 40–1 pronunția 76–7
Indexul 189
birou radio 148 știrile 156–7

radio personal 153–5
micul dejun spectacole 63 prezentare 152ff
editare 151–2 producție 153ff
phone-in 22 programare 155ff
echipament portabil de înregistrare scripturi 74 sport 157
150–1 aspecte tehnice 153–5
prezentare 143ff „shock
jocks” 22, 173 posturi/ telespectatori 54–5
rețele 20, 143–4 aspecte tehnice vremea 158

145ff Thatcher, Margaret 32 de ani
înregistrarea oprită de transmisie (ROT)
43, 147, 172 Vocea Americii 20
Red Bee Media 178 vocea 29 și urm
relaxare 28, 37–9 accentuare 27

Ross, Jonathan 44 varietate nepotrivită 78
intonație 26–7, 30, 77 livrare
scenarii 71–88 monotonă 78–9 ritm 27, 33–4 ton
defalcarea 84–5 exemple 73, 30–2 43 probleme 43–4 proiecție
74 pre-lectura 75, 76 82–3 rezonatoare 32–3
punctuație 84 self-op (în
studioul radio) 73, 146, 148
Shakespeare, William 81 show ritm 33 viteza

role 179 34
sibilance 43, 147 antrenament 29–
argou 45 „spin 30 varietate 26, 34–
doctors” 131 5 voce off 2, 12, 27, 74, 162–3 vox pops
Spotlight (directorul actorilor/ 118–19, 124, 125
prezentatorilor) 179 bâlbâială
44 stil post (radio) 144 înjurături 45 Warhol, Andy 10 „r”
slab 43
webcasting 165–6
scriere pentru difuzare 66–8
vorbind cu timpul 27, 71–2, 85–7 reclame 72
tehnofobie 141 televiziune exemple 73, 75
scripturi radio 72
aspectul și garderoba 164 afaceri 157– semi-scripting 72
8 sincronizare 71–2
copii 158–9 Scenarie TV 74
continuitate 159
în timpul zilei și stilul de viață YouTube 164, 166–7
158 înaltă definiție 152

(How To Books) Alec Sabin - 'You'Re On!' How To Develop Great Media Skills For TV, Radio and The Internet-How To Books (2009)

Încărcat de

Informații document

Titlu original

Drepturi de autor

Formate disponibile

Partajați acest document

Partajați sau inserați document

Opțiuni de partajare

Vi se pare util acest document?

Este necorespunzător acest conținut?

Drepturi de autor:

Formate disponibile

(How To Books) Alec Sabin - 'You'Re On!' How To Develop Great Media Skills For TV, Radio and The Internet-How To Books (2009)

Încărcat de

Drepturi de autor:

Formate disponibile

Machine Translated by Google

Machine Translated by Google

„Tu, ești pe!,

Mai multe titluri din How To Books

Un ghid pentru o bună comunicare în afaceri

Cum să scrii o engleză bună în orice situație de afaceri

Aduceți-vă punctul de vedere

Cum să captezi atenția și să-ți expui punctul de vedere - rapid și eficient

Scrierea unui Raport

Cum să pregătiți, să scrieți și să prezentați rapoarte cu adevărat eficiente

Potriviți imaginația pentru a vă vizualiza punctul de vedere cu Powerpoint™

Antrenorul media de buzunar

Ghidul la îndemână pentru a vă transmite mesajul la televizor, radio sau tipărit

Vă rugăm să trimiteți o copie gratuită a celui mai recent catalog la:

„Tu, ești pe!,

Publicat de How To Content, o divizie

Toate drepturile rezervate. Nicio parte a acestei lucrări nu poate fi

Dreptul lui Alec Sabin de a fi identificat ca autor al acestei lucrări a fost

© 2009 Alec Sabin

Prima dată publicată în 2009

Publicat pentru prima dată în format electronic în 2009

British Library Cataloging in Publication Data.

ISBN: 978 1 84803 309 2

Design de copertă de Baseline Arts Ltd, Oxford

NOTĂ: Materialul conținut în această carte este prezentat cu bună-credință pentru

sunt complexe și susceptibile de a se schimba, iar cititorii ar trebui să verifice poziția

Această pagină a fost lăsată goală în mod intenționat

bază Ce este prezentarea? 1

2 Calitățile unei bune prezentări Este o 15

viii Sunteți activ!

6 Citirea unui scenariu Este 71

8 Interviul Ce este 103

9 Fiind intervievat 123

11 Gânduri finale Calități 171

Această pagină a fost lăsată goală în mod intenționat

Sunt recunoscător pentru următoarele:

Andrew Burroughs pentru informații și sfaturi prețioase despre jurnalismul și

Simon Griffin și Kevin Oliver pentru TV și sfaturi tehnice și informații utile

Fiona Macdonald pentru discuții și sugestii profesionale valoroase

Andrew Walker pentru sfaturi și contacte la televizor.

Elizabeth Estensen pentru cunoștințele ei despre interviurile în programele TV

Rebecca Sabin pentru contribuțiile editoriale.

Jurnali ti i personal de la BBC

Studenți de la The City Lit, Londra

Actori și studenți la Actors Centre, Londra

Clienți corporativi și privați.

Această pagină a fost lăsată goală în mod intenționat

CUI ESTE ACEASTA CARTE?

xiv Sunteți activ!

unii dintre cursanții mei pot fi jurnaliști experimentați, cu idei sofisticate

Cred că este util să începem cu o analiză a ceea ce înțelegem de

O formă sau o formalitate

Ceea ce este util la o astfel de analiză este că putem recunoaște

Cine folosește abilitățile de prezentare?

Aproape toti. Abilitățile de prezentare sunt cu siguranță o parte

prezentatorii și invitații lor să-i încurajeze să adopte același registru

Trecând înainte la utilizările profesionale ale acestor abilități, dincolo de

Benzi desenate, actori, profesori, politicieni, avocați, agenți de vânzări și

Îi întreb adesea pe noii stagiari dacă au experiență anterioară de

Spun asta pentru a sublinia problemele cu care se confruntă unele dintre

Înapoi la elementele de bază 3

Există o parte utilă a prezentării care este pur și simplu prezența: a

Partea rea a „prezenței” este vidul: că ești prezent, luminile sunt