Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.

ro

CURSUL “PICTURIA”
Învață ușor și rapid
cum să pictezi frumos!

Lectia #1: Materiale de pictură

 Pensulele
 Suportul (hârtie, lemn, pânză, sticlă)
 Accesoriile (șevaletul, paleta, cuțitul pentru pictură, burete, cârpa, lianți,
vernișuri, agentul de îngrosare, mediu pentru întarzierea uscării vopselei)

Autor

Laura Mateescu
http://www.curspictura.ro

Picturi inspiraționale ce utilizează tehnicile descrise în această lecție:

1
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

ATENȚIE: NU ai dreptul să revinzi

sau să dai mai departe această lecție!

ESTE INTERZIS să Împarți, să Distribui

sau să Vinzi Conținutul din această Lecție!

TOATE DREPTURILE REZERVATE. Nicio parte din această lecție nu poate fi reprodusă sau transmisă sub
nici o formă - electronică , mecanică , foto copiată , înregistrată audio sau prin orice alt mijloc de stocare al
informației - fără acordul în scris, datat și semnat al
autorului.

AVERTISMENT/NOTIFICĂRI JURIDICE:

Informația prezentată aici reprezintă viziunea autorului la data publicării acesteia . Deoarece informația se
schimbă cu o viteză foarte mare , autorul își rezervă dreptul să modifice sau să actualizeze opiniile sale în
funcție de noile schimbări . Textul cuprins în lecție are ca scop doar informarea cititorului. Chiar dacă ne-am
străduit să verificăm toate informațiile furnizate în această lecție , nici autorul și nici afiliații /partenerii săi nu-
și asumă vreo responsabilitate pentru erori, informații inexacte, sau omisii. Orice referință la afaceri sau
persoane, fie vii ori decedate, este pur din coincidență.

© Laura Mateescu

2
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Cuvânt înainte

Bine ai venit la cursul online de pictură!

Mă bucur că ai ales să te înscrii la un astfel de curs, care îți permite să studiezi de acasă, când
ai tu timp. Este un mare dar să fii autodidact, și un mare avantaj să ai un program flexibil, dar
chiar și așa, informații complete și cu adevărat utile despre pictură sunt greu de găsit fără un
efort considerabil și o îndrumare pe măsură.

Trebuie să recunoști că la noi în țară, acest hobby este oarecum în umbră conceptiilor gresite
cum că această pasiune este costisitoare și rezervată doar celor talentați. Ei bine, în acest
curs am să-ți dovedesc că nu este chiar așa.

Primele patru lecții sunt introductive, dar esențiale. Ele te pregătesc pentru a înțelege cu
adevărat lecțiile practice care vor urma în luna a doua de curs. Cum altfel să poți picta în ulei
dacă nu cunoști proprietățile acestei vopsele? Sau cum poți evita stricarea hârtiei în pictura cu
acuarele dacă nu știi ce fel de hârtie îți trebuie? Cum vei putea crea ușor, frumos, și în același
timp rapid, un peisaj de toamnă dacă nu ai aflat mai întâi ce pensule se folosesc pentru frunziș
și ce mișcări ale pensulei se potrivesc pentru o astfel de situație?

Să vedem deci care sunt lecțiile cu mai multă teorie decât practică:

 Lecția 1: Materialele de pictură (pensule, suportul de lucru, șevaletul, paleta, accesorii)

 Lecția 2: Culorile în pictură (pigmenți, roata culorilor, amestecarea și combinarea
culorilor)
 Lecția 3: Compoziție, stiluri și curente (reguli de compoziție, principiile și elementele
artistice, noțiuni de istoria artei)
 Lecția 4: Lumină și suprafețele în pictură (pictura umbrelor și a texturilor, studiul
materialelor)

În această lecție, dedicată materialelor pentru pictură, am omis intenționat cel mai important
material: vopselele efective cu care pictăm! Dar, acest lucru nu este de mirare: fiind cel mai
important material, el va avea parte de o lecție dedicată în întregime. Este vorba despre lecția
2. Atunci vei afla totul despre culorile cu care pictăm, ce proprietăți are fiecare tip de vopsea,
cum se comportă, cum se combină și cum se amestecă. Va fi și prima ta lecție practică.

Apoi, începând cu lecția 5, vei învăța tehnicile și procedeele de pictură specifice fiecărui mediu
în parte (acuarelă, acril, ulei, pastel).

Baftă la citit, iar dacă ai întrebări, nu ezita să mă contactezi!

3
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Introducere
Analizând întrebările care mi-au fost puse până acum, privirea mi s-a oprit asupra acesteia:
“ce trebuie să cumpăr în calitate de pictor începător?” Este într-adevăr o întrebare bună și des
întâlnită, care merită o atenție deosebită, și un subiect despre care se pot spune multe.

Nu te grabi încă la cumparaturi.

Citește mai întâi despre materialele de pictură, iar apoi, la finalul lecției, vei
găsi o listă cu magazinele online de unde poți cumpăra cele necesare.

Probabil și tu, ca toată lumea de altfel, te gândești că ai nevoie, în primul rând, de

un suport (hârtie, pânză, blat de lemn sau sticlă), culori (ce nuanțe sunt necesare),
și instrumente de lucru (pensule, paletă, cârpa, șevalet, diluant, etc.).
Totuși, când te uiți la varietatea de oferte din cadrul unui magazin local de arte plastice sau,
mai nou, în cadrul unui magazin online care îți livrează totul acasă, se așterne ceața.
Pe care dintre ele ar trebui să le aleg?
Care dintre ele are cel mai bun raport calitate-preț?
Cât de mult contează calitatea materialelor necesare pentru pictură?
Pot face rabat de calitate și să cumpăr pur și simplu ceea ce este mai ieftin?
Am să îți să răspund la aceste dileme și am să-ți ofer sugestiile mele pentru o trusă de bază a
pictorului începător.
Să vedem deci ce tip de pensule, diluanți, culori, pânză materiale, etc. se folosesc și de pe ce
site-ui pot fi cumparate.

Ce suport pentru pictură trebuie să aleg?

Iată încă un lucru bine de știut: cartoanele pânzate sunt mai ieftine și mai ușor de depozitat
decât pânzele pe șasiu. În plus, costul înrămării cartonului este mai mic decât pentru pânza pe
șasiu.

Pentru începători sunt foarte potrivite blocurile pentru pictură și cartonul (atenție, trebuie să
scrie dacă sunt destinate picturii cu acrilice sau acuarele!). Ambele au o suprafață
asemănătoare panzei de in. Hârtia obișnuită nu este recomandată deoarece se ondulează mai
ales atunci când culoarea se aplică diluată, iar în cazul în care pictezi nediluat, greutatea
vopselelor încarcă prea mult hârtia.

Un tablou ține cât timp rezistă suportul pe care este pictat!

In funcție de mediul de lucru (ulei, acril, acuarelă), hârtia trebuie să aibă o anumită grosime și
textură. Există și hârtii speciale pentru pictura cu acrilice și uleiuri, dar acelea nu se pretează

4
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

pentru acuarele. Așadar, atenție la ce cumperi! Pentru pictura cu acuarele trebuie să înțelegi
că o hârtie mai groasă este mai bună – nu vrei să aplici acuarele pline de apă pe o hârtie
subțire care să se valureze sub efectul umezelii. Iar dacă lucrezi cu pasteluri, te-ar putea
interesa o hârtie mai texturată.

Pânza pe care o vei alege trebuie să aibă un strat nu prea subțire de grund. Ca începător,
probabil că nu vrei să petreci timp cu aplicarea de grund, ci vrei să te apuci imediat de
pictură. Vei constata că există și pânze de culoare mai galbuie, nu doar albe. Acestea
sunt ideale pentru tehnici de pictură în straturi, în stil realist, în special portrete. Efectul
substratului galben este că aduce culorile aplicate mai aproape de realitate, le
estompează saturatia pigmentului.

Ce culori pentru pictură trebuie să aleg?

Prima dilemă este întotdeauna: ulei sau acril? Eu spun să le încerci pe amândouă. Ca
începător, îți va fi mai ușor să lucrezi în culori acrilice, și în plus, sunt mai ieftine. Dar,
sentimentul de a picta în culori de ulei, și de a privi o pictură al cărei luciu indică clar folosirea
uleiului, este ceva aparte și merită să încerci. În timp ce culorile de acril se vor usca repede,
lucrând cu ulei îți permiți retușuri ulterioare și o varietate mai largă de tehnici.
În general, culorile ieftine au o cantitate mai mică de pigment în compoziție, și sunt mai intense,
mai departe de realitate.
Un alt aspect de avut în vedere este alegerea efectivă a tonurilor de culoare. Dacă pentru
acuarele poți găsi ușor o trusă completă, pentru culorile de ulei și acril, îți recomand să eviți
această opțiune la îndemână. Alege, în schimb, tuburi singulare de culoare, astfel încât să-ți
compui singur o trusă de culori care să conțină următoarea paletă cromatică de bază:

 alb de titan (în cantitate mai

mare!)
 albastru ultramarin
 albastru cobalt/cyan
 albastru de prusia (dacă se
găsește – este mai rar)
 roșu vermilion/cadmiu
 roșu carmin/magenta/crimson
 galben cadmiu
 galben lemon
 galben ocru
 umbra natur
 umbra arsă
 siena arsă
 verde permanent
 verde sap și/sau hooker
(optional, pentru peisaje)
 negru
Nota: Am primit la un moment dat următoarea întrebare: Care este diferența dintre alb de titan
și alb de zinc? Ei bine, principala diferență este faptul că alb de titan este mai opac decât alb
de zinc. Nu îți recomand să folosești alb de zinc decât dacă stilul pe care vrei să-l aprofundezi

5
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

este unul realist. Altfel, prin diluție, poți obține o ușoară transparență și cu alb de titan. Învers,
să faci alb de zinc să fie mai opac, nu se poate.

Ce pensule pentru pictură trebuie să aleg?

In ceea ce privește pensulele, există pensule cu păr sintetic și pensule cu păr natural (în general,
de porc sau veveriță). De asemenea, vârful pensulelor diferă ca formă și mărime. Pensulele
rotunde sunt indicate pentru pictura în acuarelă, dar și pentru celelalte medii. Totuși, pentru ulei
și acril, vei constata că o pensulă cu vârful plat îți permite o mai mare varietate de tehnici. Ca
regulă generală, eu îți sugerez folosirea unor pensule din păr de porc pentru ulei, iar pentru
acuarele și acril, pensulele din păr sintetic.

Ce accesorii pentru pictură trebuie să aleg?

Pentru amestecarea culorilor, eu am o paletă simplă din plastic pentru acuarele și una din
lemn pentru ulei. Ceea ce vreau să precizez este faptul că este posibil să existe o diferență
între culoarea aplicată pe suportul de pictură și cea obținută din amestecul pe paletă. Cu
timpul însă, te vei obișnui și vei putea anticipa micile diferențe.
Un șevalet nu este absolut necesar, însă îl recomand din următoarele motive: o poziție mai
ergonomică decât cea pe care o ai atunci când pictezi la o masă, și libertatea de a merge și a
picta în aer liber, în călătorii.
Pentru a putea lucra cu vopselele de ulei pe care le-ai ales, mai ai nevoie și de un mediu de
diluție. Uită de tradiționala terebentină și orientează-te spre un mediu inodor, netoxic. De
asemenea, în locul unui mediu transparent, poți folosi un ulei (de in, spre exemplu) galben,
care să reducă puțin din valoarea tonului de culoare.

Ce brand-uri de materiale pentru pictură sunt recomandate?

Acum, după ce am lămurit aspectele generale, să vedem ce branduri se găsesc la noi în
România și care merită luate în considerare. Chiar dacă ești începător, nu face rabat la calitate.
Produsele proaste îți vor aduce numai frustrare și nu vei putea învăța cu adevărat toate tainele
picturii. În plus, culorile și pensulele de calitate vor putea fi utilizate un timp mai îndelungat.

Să analizăm acum ce se găsește pe rafturile magazinelor…

De unde cumpărăm materialele pentru

desen și pictură?
Magazine online dedicate art&hobby:

https://www.craftix.ro/
https://www.profiart.ro/
https://www.colorit.ro/
https://www.picturaonline.ro

6
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

https://www.artpic.ro/
https://www.mustash.ro/
https://www.magazinulartistilor.ro/
https://www.pictorshop.ro/
https://www.arthobbycreativ.ro/
https://complexart.ro/
https://www.craftmall.ro/
https://creativehobbystore.ro/
www.decohobbyart.ro/
https://www.decocraft.ro/
https://artandhobbystudio.ro/
https://www.artistique.ro/ (lanțul de magazine Rembrandt Art Centre)
Direct de la producători:
 http://www.combinatulfonduluiplastic.ro/ (vopsele romanesti, destul de bune)
 www.materialepictura.ro/ (AndreeaArt - panze si alte suporturi de pictura direct de la producator, mai ales daca vrei un
stoc mai mare pe comanda)

Unele magazine cu materiale de tipul art & hobby și-au deschis "porțile virtuale" și pe eMAG.
Caută produsul dorit și vezi dacă acesta se află în oferta eMAG.

Exemplu: https://l.profitshare.ro/l/9794385

Problema principală la găsirea produselor pe eMAG este că NU beneficiază de filtre avansate

și sortare tematică ca pe site-urile menționate mai sus. Produse de nivel școlar sunt
amestecate cu produse de nivel mai avansat, pictura este amestecată cu alte forme de artă,
etc. Totul este un mare haos. Un cumpărător mai neavizat poate comanda din greșeală un
produs care nu se potrivește perfect nevoilor sale, crezând că a nimerit ceva mai ieftin.

Magazinele fizice
Marele avantaj al magazinelor fizice este faptul că aici vezi exact stocul produselor și
cum arată ele (culoare, cantitate, textură, etc.). Ba chiar le poți și testa. Cine are
posibilitatea să ajungă la un magazin art & hobby va fi fascinat de ceea ce găsește acolo.
Ochii găsesc repede tot felul de materiale la care poate nici nu te-ai gândit inițial. În câmpul tău
vizual încap mult mai multe detalii decât cele pe care le vezi într-o listare online. Un impătimit
poate petrece și două ore într-un astfel de magazin.

Există o varietate atât de mare de produse, încât nici cei care pictează de mult timp nu le
cunosc pe toate, și ar vrea poate să experimenteze ceva nou. De aceea, e posibil să ajungi să
cumperi mai mult direct din magazin decât ai fi cumpărat online. Se aplică principiul: văzut ->
plăcut -> luat. Dacă te ține buzunarul, perfect! Dacă nu, vei depune un adevărat efort pentru a
te stăpâni (cel puțin așa mi se întâmplă mie).

Dezavantajul este faptul că aceste magazine se găsesc în foarte puține orașe din țară.
București, Timișoara, Cluj, Iași, Brașov, Târgu Mureș… și poate și alte câteva pe care nu le
cunosc.

7
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Pentru cei care locuiesc în București, o simplă ieșire în centrul vechi te poate aduce în fața a
trei magazine de pictură, unul lângă altul. Așa am făcut și eu. Am intrat pe rând în fiecare, și
nu am regretat. Ceea ce am găsit într-un loc nu am găsit și în celălalt.

Chiar și așa, poți intra în toate și să nu găsești un anumit produs. Este cazul clasic al
produselor la mare căutare. Ca un exemplu concret, eu deseori caut să cumpăr la bucată
batoane de pastel alb. Și mai niciodată nu găsesc. Aceeași situație o întâlnesc și când sunt în
căutarea de galben pentru a completa stocul de vopsele. Albul și galbenul sunt
două culori care se consumă mai repede pentru că intră în componența multor amestecuri
(indiferent ce tip de vopsele folosești).

Când singura nevoie reală de cumpărături este completarea albului și a galbenului, nu prea
merită să dai o comandă (te costă mai mult transportul). Și dacă nici în magazinele fizice nu
găsești, sentimentul nu e prea plăcut. De aceea, sfatul meu este ca atunci când le găsești pe
stoc, să cumperi mai multe bucăți din start.

Al doilea mare centru cu magazine pline de materiale de pictură este pe Calea Griviței. Eu îl
pun pe locul doi doar din simplul motiv că îmi este mai greu să ajung acolo decât în centrul
vechi.

Vezi aici locațiile magazinelor art & hobby.

Magazinele nespecializate

Ocazional, se găsesc materiale de pictură și în câteva supermarketuri (pe la începutul

toamnei, în perioada “back to school”). Calitatea acestora este însă inferioară celor din
magazinele de specialitate. Dacă totuși nu-ți poți permite altele, cele de la Lidle sunt un
8
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

compromis acceptabil. Niște pensule cu rezervor, niște acuarele rezonabile cu nuanțe mai
frumoase decât clasicele acuarele de copii (dar totuși cu aspect prăfos după uscare), și chiar
seturi de șevalet cu vopsele acrilice și pensule bunicele.

Nu recomand să-ți faci cumpărăturile prin librării. Sunt rare situațiile când în librărie găsești
ceva bun, dar asta depinde de la librărie la librărie. De exemplu, într-una din librăriile din zona
mea am găsit creioane colorate Faber Castell Polychromos, care merită investiția. Sau, niște
pensule cu peri buni, chiar dacă sunt chinezești. De regulă însă, în librării aceste materiale de
pictură și desen sunt mai scumpe decât în magazinele specializate. Și invers, am găsit în
magazinele de specilitate game de produse cu calitate inferioară – sunt ok pentru copii cel
mult.

CONCLUZIE:
Când primele tale vopsele se termină, și nu mai ai nici pânze pe care să pictezi, e timpul să
mergi în căutarea de noi materiale de pictură. Studiază oferta mai multor magazine. Este de
preferat să dai comanda din același loc, deci probabil vei alege magazinul care are pe stoc
majoritatea produselor de care ai nevoie. Cu lista din acest articol, vei ști unde să cauți pentru
a face alegerea potrivită.
Sugestii de materiale necesare, din stocul MAGAZINULUI COLORIT:

ACUARELE ACRIL ULEI

Bloc de desen Academica
Pânza pe șasiu – bumbac Pânza pe șasiu – in
Colile cu o grosime minimă de
200 gr/mp sunt ideale pentru În cazul picturilor în acril, sunt În cazul picturilor în ulei, sunt
schițe și creioane colorate, recomandate pânzele cu recomandate pânzele cu cu
creioane granulatie medie si grosimea de granulație medie și grosime
acuareabile. 320gr/mp. de 430gr/mp.

9
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Pensule Tintoretto 352

Pensule Tintoretto 595
Par sintetic de cea mai buna
calitate, maner scurt si
manson din inox.
Pensule Tintoretto 455
Pensule late cu par de porc,
Pensule sintetice late cu maner maner scurt si manson
scurt pentru pictura in culori inoxidabil din aluminiu. Aceste
acrilice, tempera, ulei sau alte pensule sunt indicate pentru
tehnici. pictura in culori de ulei sau
acrilice, culori cu o vascozitate
sporita.

Pensulele din par de porc fiind

ieftine, nu te zgarci in a cumpara
diverse forme: plate, rotunde,
etc. Fiecare forma are utilitatea
sa (detalii mai tarziu).
Set Acuarele Winsor & Culori acrilice Winsor & Culori ulei Maimeri Artisti
Newton Cotman Sketcher’s Newton Artist’s
12 culori in cutie, cu pensula. Acrilicele Winsor & Newton
Mica dar buna – nu ai nevoie Artist’s se remarca prin
de mai mult pentru inceput. intensitatea si adancimea
culorilor, calitati mult cautate de
catre majoritatea
pictorilor.

Diluant inodor Maimeri

Lichid incolor, inodor, rafinat,
Acuarelele rusesti sunt de lipsit substante aromatice
asemenea foarte bune, vezi responsabile cu mirosul specific
White Nights si Sonnet. neplacut si toxic al diluantilor
Am folosit si Sennelier – bune traditionali.
si acestea.

10
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

sau… opteaza penru un SET Complet (fie acril, fie

ulei)
În cazul în care nu vrei bătaie de cap, alege un set
complet de culori, pensule, diluat, planșetă/șevalet și
paletă pentru amestecuri.
Un astfel de exemplu este setul de culori
acrilice Polycolor Pictura (pretul diferă în funcție de
componența setului de la 200 la 400 de lei)

Seturile bune și complete sunt undeva în jur de 800-

1200 de lei (la nivelul prețurilor din 2023).

Și acum, să vedem pe larg de ce am făcut aceste alegeri…

Suportul
Un tablou ține cât timp rezistă suportul pe care este pictat!

În funcție de mediul de pictură ales (prin mediu vom înțelege de acum înainte tipul de culori:
acuarele, acril, ulei, pastel), vom alege și suportul pe care pictăm.

De exemplu, nu vei putea picta în ulei pe o bucată subțire de hârtie. Ai nevoie de un suport
mai gros, mai rezistent, care să suporte vascozitatea culorilor de ulei.

 Pentru ulei: pânza, blatul de lemn, hârtia specială pentru ulei (cu textură asemănătoare
pânzei)
 Pentru acril: pânza, blatul de lemn, hârtia specială pentru acrilice (cu textura
asemănătoare pânzei)
 Pentru acuarela: hârtia specială pentru acuarele - presată la cald sau la rece, mai
netedă sau mai texturată, cu grosime variabilă între 200-400g.

Observăm faptul că acrilul este un mediu foarte versatil, pe care îl poți folosi pe aproape orice
suport, motiv pentru care ai fi tentat să lucrezi mai mult cu el. Îți sugerez însă să experimentezi
și alte medii, și să nu ignori acuarele. A te distra pictând nu înseamnă că trebuie neapărat să
pui pensula doar pe pânză.

1. Pânza pentru pictură

La începuturile sale, pictura a avut un caracter monumental, lucrându-se de obicei pe pereți,
chiar dacă nu întotdeauna s-a executat în dimensiuni prea mari. Abia mai târziu, când s-a
simțit nevoia de circulație a picturii, a luat naștere așa-numita pictură de șevalet, care cere să
fie executată pe un suport ce poate fi mutat dintr-un loc în altul, indiferent de dimensiunea pe
care o are.
11
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Se știe că, de cele mai multe ori, suportul este acela care condiționează buna păstrare și
traiectoria picturii. De aceea, orice artist, mai mult sau mai puțin modest, înainte de a deveni
bine cunoscut – ceea ce se întâmplă multora după moarte – greșește dacă nu îi pasă de ceea
ce va deveni opera sa mai târziu. Socotim că acestea nu trebuie să se piardă din cauza
neglijenței sau a economiei, ci totdeauna pictorul este dator să își aleagă cu grijă și să se
folosească de suporturi bune și trainice.” C. Sandulescu Verna

Există mărturii ale faptului că pânza era utilizată ca suport pentru pictură încă din vremea
grecilor antici. Pânza a început să fie folosită ca suport pentru pictură la scară mai largă în
secolul XIV, la început în Italia și Franța, apoi în Germania, Spania și în cele din urmă în
Olanda. Pictorii renascentiști au folosit pânzele pentru tablourile lor mari și spectaculoase,
suport ce se potrivea foarte bine cu pictura în ulei.În fața blaturilor de lemn, pânza are
avantajul de a fi mai ușoară și flexibilă, calități ce o fac mai ușor transportabilă.

Dezavantajul acestei suprafețe de pictură este acela că este mai sensibilă la zgârieturi, tăieturi
sau umezeală.
În general, în magazinele specializate vei găsi întotdeauna pânzegata montate pe șasiu (sau
poți comanda o dimensiune anume de pânză cu rugămintea de a fi montată pe șasiu înainte
de livrare).

Tipuri de pânză pentru pictură

 Pânza de in este cea mai cautată pânză pentru pictură datorită rezistenței sale în timp
și a faptului că aceasta suferă transformări foarte mici. Aceasta trebuie să fie țesută din
fire egale ca grosime și să fie uniformă, deci cu ambele fețe la fel.

 Pânza de canepă are o textură mai puțin fină decât cea de in, fiind ceva mai dură. În
antichitate această fibră era folosită la fabricarea funiilor iar la începutul secolului XVII
pictorii venețieni au început să o folosească și la pictură.

 Pânza de iută este o pânză dură cu o țesătură neuniformă. Acest tip de pânză se
folosește doar pentru decoruri la teatru, nefiind nici măcar rezistentă.

 Pânza de bumbac este o pânză prea moale, cu o țesătură care se umflă la umezeală, și
care suferă deformări importante în timp. Această pânză este folosită la pictură
începând cu secolul XIX, de regulă pe șasiuri cu dimensiuni mici sau lipite pe lemn sau
PFL, ceea ce ajută la evitarea deformărilor.

 Pânza din fire sintetice nu este recomandată pentru pictură deoarece este prea elastică
și în timp se rupe ușor.

Nu se acceptă la pictură pânza care conține tipuri diferite de fire care se dilată sau contractă în
mod diferit. Astfel, nu încerca acrilicele pe haine. Pentru haine (in topit, de exemplu), există un
tip special de culori.

12
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Totuși… care dintre ele este cea mai bună? Pânza de bumbac întinsă pe șasiu este cel mai
popular tip de suport pentru artiștii profesioniști. Țesătura pânzei și flexibilitatea acesteia
o fac să fie printre cele mai utilizate suporturi în tehnica picturii în acrilic.Este de preferat ca
pânza folosită să fie dintr-un material natural fără elasticitate.

Indiferent de tipul de fibră, țesătura pânzei pentru pictură trebuie să fie de bună calitate, cu
firele dese, așezate perpendicular unele pe altele pentru a se putea întinde sau contracta
uniform. Cu cât dimensiunile șasiului pe care urmează a fi întinsă pânza cresc, cu atât
grosimea pânzei va crește. Tipul de țesătură este de preferat să fie simplu, în două fire.

Pânza pe care o vei alege trebuie să aibă un strat nu prea subțire de grund (ideale sunt 2-3
straturi). Ca începător, probabil că nu vrei să petreci timp cu aplicarea grundului, ci vrei să te
apuci imediat de pictură. De aceea, marea majoritate a pânzelor pentru pictură se găsesc în
magazine gata tratate/grunduite.

Folosirea pânzei netratate

Pentru artiștii care doresc să picteze direct pe pânză netratată, cu ajutorul unor culori intense,
acrilicele reprezintă alegerea ideală din două motive: în primul rând, acrilicele par a fi în mod
special luminoase datorită faptului că liantul acrilic este transparent și în al doilea rând pentru
că acrilicele nu pătrund în suport, pentru că mărimea moleculei este mai mare decât în cazul
uleiului. În consecință, poți sări peste grunduirea panzei prin pictarea panzei cu vopsea acrilică
în locul grundului.

Dacă însă intenționezi să pictezi un tablou cu vopsea vascoasa în strat gros, pentru a
evidenția forme tridimentionale și texturi, nu sări peste această etapă dacă pânza nu este
tratată, sau stratul de grund este prea subțire.

Grunduirea pânzei, rețete de grunduri pentru pictură

Un strat de grund înlesnește pictatul deoarece culorile aderă mai uniform pe o suprafață cu
asperități decât pe una netedă. Atunci când folosești un grund, optează pentru unul de bună
calitate. La produsele de calitate slabă există riscul ca după uscare să crape vopseaua.

Înainte de grunduirea propriu zisă a pânzei, este necesară pregătirea pânzei în acest scop.
Această etapă are rolul de a crea un strat izolator care să nu lase culoarea să pătrundă în fibra
pânzei. Datorită faptului că pânza este flexibilă și moale, se va urmări ca stratul de grund să fie
subțire, astfel încât acesta să nu se crape la îndoirea pânzei.

Înainte de tratare/grunduire, pânza trebuie să fie spălată și bine uscată!

Cel mai la îndemână este să cumperi un grund gata preparat (GESSO). Opțional însă, poți să
îți confecționezi chiar tu grundul.

În ceea ce privește prepararea pânzei, există mai multe rețete.

REȚETA 1.

13
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Cea mai folosită (și considerată cea mai durabilă) este prepararea unei paste din clei de
oase și cretă de munte. Obținerea acestei paste nu este întotdeauna preferată de artiști,
deoarece prin fierbere, cleiul de oase degajă mirosuri considerate neplăcute. Datorită
acestui inconvenient, unii artiști recurg la metode mai simple de tratare a pânzei, precum
amestecul de cretă de munte cu aracet. Această alternativă nu garantează însă
longevitatea picturii – cu trecerea timpului pot apărea crăpături în pictură.

REȚETA 2.

Iată o altă rețetă: se aplică mai întâi un strat de clei rece, din caseină sau din făină de
secară călduță (nu prea fierbinte, pentru că poate trece prin pânză). Unii pictori mai
utilizează în acest scop și cleiul din făină, dar nu este indicat deoarece acesta are tendința
de a mucegăi. O altă rețetă este compusă din 39% clei din gelatină animală, 60% clei din
dextrină și 1% amestec de ceară cu terebentină.

După uscarea acestui strat izolator, se aplică grundul încălzit în prealabil cu ajutorul unei
pensule late, iar apoi stratul, încă moale, se răzuie cu o rașchetă pentru uniformizarea
stratului și pentru eliminarea surplusului. Este recomandat să așezați o placă din lemn pe
spatele pânzei atunci când realizați această etapă pentru o mai bună uniformizare.

După uscare, se șmirgheluieste. Apoi se aplică al doilea strat, în sens perpendicular pe cel
dintâi (în formă de cruce), și se șmirgheluieste din nou.

Această operațiune se poate repeta până când atingeți textura dorită, dar trebuie ținut cont
de faptul că nu trebuie îngroșat prea tare, astfel încât să puteți rula pânza după această
operațiune fără ca stratul de grund să crăpe.

REȚETA 3.

Se poate prepara o soluție încălzită în baie maria de gumă arabică 20% și gelatină
animală 5% (clei de iepure sau de pește) sau caseină în care se poate adăuga puțină
miere de albine pentru mai multă elasticitate. Aceasta se aplică cu o pensulă cu păr de
porc lată de aproximativ 5 cm. După uscarea normală, nu forțată, se aplică al doilea strat
în sens perpendicular pe primul. Primul strat va fi mai apos decât cel de-al doilea.

REȚETA 4.

Alta rețetă de grund slab este compusă din 5-10 g de gelatină animală dizolvată în 100 ml
de apă în baie maria. În acest amestec se adaugă 60 g de praf de cretă și 15 g de alb de
zinc (pigment), și 2-3 g de miere de albine.

REȚETA 5.

O alta metoda este tratarea panzei cu pasta „gesso” asemănătoare cu cea din comerț, un
preparat obținut din oxid de titan (TiO2) și un liant acrilic.

Gramajele diverselor ingrediente pot varia în funcție de tipul de pânză folosit, ținându-se cont
de faptul că fiecare ingredient are un rol, de acoperire, opacizare, rigidizare sau de elasticizare
a suportului. Pânzele de pictură se rulează pentru transport întotdeauna cu fața grunduită spre
14
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

exterior (și atunci când sunt deja pictate). Dacă stratul de grund se crapă, înseamnă că stratul
de grund a fost prea gros, sau ați pus prea mult clei. În cazul în care stratul de grund este prea
fin, sau ați aplicat prea puțin clei, pânza va absorbi mai multă culoare, și astfel culorile își vor
pierde strălucirea și vor apărea șterse.

APLICAREA GRUNDULUI

Aplică un prim strat de grund GESSO, și așteaptă uscarea lui. După uscare poți aplica un nou
strat de grund. Această operațiune se poate repeta până când atingi textura dorită, dar trebuie
ținut cont de faptul că nu trebuie îngroșat prea tare, astfel încât să poți rula pânza după
această operațiune fără ca stratul de grund să crape.

 Grundul uniform se aplică cel mai bine cu un trafalete din burete, care rulează pe
pânză (precum cele folosite la vopsitul pereților).
 Grundurile neuniforme, care conferă o textură picturii, sunt modelate cu ajutorul
șpaclului și a cuțitului. Avem și posibilitatea de a folosi o pensulă mare lată dacă nu te
deranjează urmele de fire pe care aceasta le va lăsa.
 Există și grund spray, pe care îl folosim la obiecte tridimensionale (cum ar fi globurile
din polistiren).

Pânza se întinde cât mai bine pe șasiu și se fixează cu ajutorul capselor; tratarea ei se face după
fixarea pe suport și nu înainte!

Șasiul

Șasiul este un cadru de lemn ce servește drept suport pentru pânza de bumbac. În general, în
magazinele specializate vei găsi întotdeauna pânze gata montate pe șasiu (sau poți comanda
o dimensiune anume de pânză cu rugămintea de a fi montată pe șasiu înainte de livrare), dar,
pentru cei interesați, am să prezint puțin și cum se confecționează acest șasiu.

Șasiul pe care urmează să fie întinsă pânza se confecționează din lemn de tei sau brad, fără
noduri sau crăpături. Fața dinspre pânză a șasiului va avea o mică înclinație pentru a permite
pânzei să fie liberă între laturi.

Șasiul trebuie să fie prevăzut cu pene la colțuri (patru bucăți de lemn care se fixează în
șanțurile șasiului) pentru a întinde pânza în cazul în care aceasta se lasă în timpul executiei
picturii. În cazul pânzei de bumbac, aceasta are tendința de a se lăsa după terminarea picturii.
Cu ajutorul unui ciocan, penele se bat la colțurile șasiului. În acest fel, laturile acestuia se
depărtează, iar pânza se întinde.

15
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Pentru șasiuri cu laturi mai mici de 1m se folosește șipca cu lățimea de 4 cm și grosimea de 2

cm și se întărește cu o bară transversală paralelă cu latura cea mai scurtă. Pictorii profesioniști
care lucrează pe pânze mari și foarte mari, recurg la alt tip de pânze decât cele care se
găsesc în general în magazine, pe care ori le fac singuri, ori le comandă în ateliere
specializate. Grosimea minimă a pânzei trebuie să fie de 340 gsm, iar la pânze mai mari
de un metru de cel puțin 430 gsm.

2. Blatul din lemn

Unul dintre cele mai vechi suporturi folosite pentru pictura de șevalet este tablia de lemn.
Lemnul a fost folosit ca suport de către pictorii egipteni, greci, romani și bizantini, de artiști
precum Rafael, Rubens, Grigorescu și chiar de către unii pictori contemporani. Lemnul este
recomandat pentru picturi de dimensiuni mici. El este mai rezistent decât pânza, dar este mai
greu.
În funcție de mărimea blatului, grosimea acestuia poate varia între 1 și 3 cm. Nu îți recomand
blatul de lemn ca prima alegere pentru picturi mari, datorită acestui neajuns: dacă lemnul a
fost expus prea mult la soare pentru a se usca mai repede, acesta va avea crăpături. Nodurile
din lemn în timp se contractă și favorizează apariția crăpăturilor.
Rezistența în timp a lemnului diferă în funcție de încăperea în care este păstrat, esența
lemnului și de variațiile de temperatură și umiditate ale aerului. Lemnul bine ales, expus într-o
încăpere uscată, poate dura peste 200 de ani.

3. Sticla
În ceea ce privește sticla, o condiție absolut necesară pentru a putea picta pe ea este să aibă
marginile rotunjite, netezite, astfel încât să nu existe pericolul unor tăieturi/zgârieturi
accidentale.

În plus, la fel ca și în cazul lemnului, sticla nu este recomandată decât pentru picturile de
dimensiuni mici - în general icoane.

Marele dezavantaj al sticlei este, bineînțeles, faptul că se sparge ușor.

Ca avantaj pot menționa faptul că nu necesită tratare înainte de a picta pe ea.

Iată o idee creativă: îți sugerez să cumperi vase și vaze simple de sticlă pe care să le pictezi
după bunul plac cu flori sau modele abstracte.

4. Hârtia
Hartia ca suport pentru pictura, dacă este de calitate, poate conține un anumit procentaj de
bumbac, nu doar 100% celuloză. Cea mai scumpa, și totodată cea mai buna, are și cel mai
mare procent de bumbac.
16
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Hartia pentru pictura este rezistenta în timp la degradări datorită unui pH neutru, iar suprafața
nu este uniformă, ci ușor texturată pentru a avea o aderență ideală la culori. Îți vei alege hartia
atât în funcție de mărime, cât și în funcție de grosime.

 Hârtia cu grosime de 160-250 gr/mp este ideală pentru desen, adică pentru pulberile de
pastel, cărbune sau grafit. Hârtia sub 200g nu suportă vopsea nici măcar în strat subțire
deoarece se ondulează la umiditate.
 Hârtia cu grosime de 250-300 gr/mp, fiind mai groasă, se preteaza deja pentru un mediu
apos precum acuarelele. O hârtie de calitate are o bună putere de absorbție.
 Hârtia cu grosime de 300-600 gr/mp este mai groasă, permițând pictura în culori acrilice,
tempera sau gouache. Atenție însă la faptul că există hârtie de 300g care este destinată
acuarelelor, difirența nefiind gramajul ci puterea de absorbție și textura.

Vei observa în oferta de pe piață că o hârtie de dimensiuni mici este disponibilă și cu grosimi
mai mici, dar pe măsură ce dimensiunea crește, crește și grosimea hârtiei. De exemplu, putem
avea o hârtie de 24x32 cm cu 200 g/mp, dar pentru una de 30x40 cm este recomandat 300
g/mp.

Pensulele
Pensula este bagheta magică și cel mai iubit instrument folosit de către un pictor. Însă chiar și
așa, de foarte multe ori, importanța pensulelor este uitată, fiind văzute doar că niște ustensile
folosite la aplicarea vopselei. De obicei, cea mai mare atenție este îndreptată către culori, însă
și ustensilele sunt la fel de importante, iar alegerea acestora trebuie făcută cu la fel de multă
atenție.

Fiecare tip de pensulă pentru pictură este recomandat pentru o anumită metodă de lucru.
Așadar, există pensule sintetice, pensule cu păr de porc sau zibelină, cu păr dur sau moale,
pensule rotunde, plate sau Flibert. În cazul în care nu știi exact ce pensulă este potrivită pentru
lucrarea pe care vrei să o realizezi, urmează în această lecție câteva detalii edificatoare.

Un lucru foarte important de care trebuie să ții cont indiferent de materialele de pictură
pe care le cumperi, este calitatea. Rezultatul final ține foarte mult de calitatea
materialelor folosite.

Când vine vorba de alegerea pensulelor, va trebui să țineți cont și de tipul de vopsea pe care îl
folosiți. Așadar, dacă alegeți pensule pentru vopsele acrilice, trebuie să aveți în vedere efectul
pe care doriți să-l obțineți.

Pensulele cu peri aspri vor lăsa urme vizibile pe pictură, cu mai multe rezultate texturale, în
timp ce pensulele cu peri moi vor da un aspect mai fin. Pensulele pentru acrilice vin în diverse
forme și mărimi. Forma și dimensiunea pensulelor pe care le veți alege depind în principal de
detaliile pe care vreți să le obțineți.

17
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Există numeroase tipuri de pensule pentru pictat, fiecare tip fiind destinat unei utilizări diferite.

Pentru picturile în ulei, veți avea nevoie de pensule cu peri mai grosi, în timp ce pentru
acuarele veți avea nevoie de o pensulă mai moale, deoarece mediul este foarte fluid.

Pensulele se găsesc în atâtea mărimi și forme încât alegerea celei potrivite poate deveni una
dintre cele mai dificile sarcini atunci când vă aflați în magazin și vă pregătiți trusa pentru
următoarele picturi. Hai să facem puțină ordine și să sortăm tipurile de pensule.

IMPORTANT: Fiecare tip de pensulă pentru pictură

este recomandat pentru o anumită metodă de lucru.

18
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Regulile generale pentru alegerea pensulelor se aplică indiferent de mediul de pictură (ulei,
acril, acuarelă). Pensulele pot avea perii sintetici sau naturali, și variații în formă și dimensiune.
Forma și mărimea pensulelor depind de detaliile pe care le vrei în pictură, iar alegerea dintre
perii sintetici și naturali poate depinde de preferințe și de necesitățile tehnice.

După materialul din care sunt făcute și după forma capului pensulei, avem:

Pensule sintetice cu mâner scurt sunt adaptate picturii în acuarelă, tempera, culori acrilice
sau guașe. Aceste pensule se pot folosi și la pictura în culori de ulei diluate. Aceste pensule au
părul elastic, fin, formând tușe precise, fără întreruperi. Părul sintetic poate fi de o calitate mai
bună sau mai proastă, deci am să precizez că este bine să cauți acele pensule ai căror peri au
în componență fibră de carbon, ce imită perfect părul fin de zibelina.

Pensule cu păr de veveriță sau ponei pot fi utilizate cu succes în special cu acuarele, dar și
în guașe, culori textile sau cerneală. Părul acestora este de cea mai bună calitate, foarte fin,
provenind de la o specie rară de veverițe, originară din Rusia.

Pensule din păr de jder Kolinsky cu mâner scurt sunt o altă alegere bună, dar puțin mai
scumpă, pentru pictura în culori pe bază de apă. Pictorii profesioniști știu că părul de jder
Kolinsky din Siberia este cel mai bun pentru pensulele de pictură. Firele de păr extrase din
coada jderului Kolinsky au vârful foarte fin și sunt foarte elastice. Pensulele confecționate din
acest păr au o foarte bună putere de reținere a lichidelor, permitând astfel trasarea unor linii
fine mai lungi, fără întreruperi.

Pensule cu păr de porc și cu mâner scurt, cu vârful în formă de pamătuful "cioc de rață".
Aceste pensule sunt folosite cu succes la pictura în culori de ulei sau în culori acrilice
vascoase. Pensulele cu păr de porc și cu mâner lung sunt folosite în special la frescă și alte
tehnici de pictură murală. Părul de porc este destul de rezistent pentru pictura pe zidărie și are
o bună capacitate de reținere a culorilor.

Pensulele rotunde cu vârful subțire, lung, din par sintetic, fin dar în același timp destul de
elastic încât să permită un control superior al pensulei fără ca vârful să se despice, sunt ideale
pentru pictura în acuarele, tempera, culori acrilice, frescă sau culori de ulei. Pensulele rotunde
cu vârful gros, scurt, sunt recomandate pentru pictura în culori cu o vâscozitate crescută,
precum culorile de ulei sau acrilicele la tehnica impasto.

Pensule late cu par sintetic rigid și mâner lung sunt adaptate picturii în culori acrilice sau
de ulei vâscoase. Aceste pensule sunt foarte apreciate de către pictorii ce obișnuiesc să
picteze în tehnica impasto. Sfat: Folosiți pensule cu mâner lung pentru pictura în culori de ulei
sau culori acrilice. Pensulele cele mai late sunt excelente pentru grunduirea pânzelor sau
pentru aplicarea eboșei pe suprafețele mari.

Pensulele cu păr de porc sunt pensule profesionale pentru pictura în culori de ulei sau
acrilice. Aceste pensule nu lasă par și nu își strică forma, în schimb, vor lăsa o urmă
pronunțată pe suportul de pictură.

Pensule evantai cu par sintetic sunt folosite pentru desen în pastel sau pentru pictura în
culori acrilice sau tempera, pentru imitarea efectului de iarbă. Aceste pensule mai sunt folosite
și pentru machiaj.
19
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

În funcție de lungimea mânerului:

 Pensule cu mâner scurt sunt folosite cu succes la pictura în culori vâscoase, când nu
vrei să diluezi prea mult vopseaua. Sunt bune pentru picturi de dimensiuni medii și mici.
 Pensulele cu mâner lung sunt folosite în special la picturi de dimensiuni mari.

În funcție de forma vârfului:

Cu pensulele rotunde și subțiri poți picta linii și detalii fine, în timp ce tușele late se realizează
cel mai bine cu o pensulă rotundă mare. Când ai de pictat o suprafață mare, alege o
pensulă plată. Un tip special de pensulă este cea numită "limbă de pisica" (Filbert). Cu partea
îngustă se trasează linii, iar cu cea lată se colorează. Din sortimentul bogat de pensule mai fac
parte pensulele pentru efecte, șabloane și zig-zaguri și pensulele evantai.

 Pensulele rotunde cu vârful subțire, lung, din păr fin și elastic, permit un control
superior al pensulei fără ca vârful să se despice. Sunt ideale pentru pictura detaliilor
precum crengile de copaci, firele de iarbă din prim-plan, etc.
 Pensulele rotunde cu vârful gros, scurt, sunt recomandate pentru pictura în culori cu
o vâscozitate crescută, în special în tehnicile care se bazează pe urma lăsată de
pensula pe pânză și nu doar culoarea în sine.
 Pensule late cu păr sintetic rigid și mâner lung sunt adaptate picturii în culori acrilice
vâscoase, amestecate cu paste de structurare. Aceste pensule sunt foarte apreciate de
către pictorii care obișnuiesc să picteze în tehnica impasto.
 Pensulele cele mai late sunt excelente pentru grunduirea pânzelor sau pentru
aplicarea culorii pe suprafețele mari (de exemplu, pictarea cerului sau a fundalului).
Sunt cunoscute sub denumirea de pensule de tip bidinea.
 Pensule evantai cu păr sintetic sunt folosite pentru imitarea efectului de iarbă, crengi
de brazi sau reflexia din apă.

20
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Nu există o relație cauzală între dimensiunea pânzei și dimensiunea pensulei folosite. Pe o

pânză de dimensiuni mari poți picta și cu cea mai mică pensulă, iar pe o pânză foarte mică,
poți întinde culoarea pe suprafețe mari și cu o pensulă mare. Mai important este să te gândești
la efectul pe care îl obții cu acea pensulă.

Nu am să intru în detalii în ceea ce privește dimensiunea pensulelor: este de la sine înțeles că

pentru detalii vei avea nevoie de un număr mai mic, iar pentru fundal și spații negative vei
necesita un număr mai mare.

Numărul care indică dimensiunea pensulei îl vei găsi inscripționat pe mânerul oricărei pensule,
iar acesta este standard, astfel încât mărimea nu va fi diferită de la un producător la altul.

21
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Peri scurți sau lungi?

Pentru aplicarea unor mase consistente de culoare și pictarea unor suprafețe mari sunt
potrivite pensulele late și robuste cu peri scurți. Pensulele cu peri lungi lasă în urmă o
structură fină, ceea ce înseamnă că sunt ideale pentru lucrul cu vopselele diluate. Pensulele
mai mici cu peri lungi se folosesc la detalii. Dacă au un vârf ascuțit, poți realiza contururi
delicate.

Pensulele pentru pictura în acril sunt de diverse forme și mărimi. Forma și dimensiunea
pensulelor pe care le vei alege depind în principal de nivelul de detaliere pe care vrei să îl obții,
și forma umelor lăsate pe pânză.

Concluzii:

Foarte des întâlnesc întrebarea: ce pensulă este mai bună - una din păr sintetic, sau una din
păr natural? Ei bine, răspunsul depinde de mediul tău de lucru, căci, personal, prefer pensulele
sintetice pentru pictura cu acrilice iar pe cele din păr natural de veveriță pentru acuarelă și păr
natural de porc pentru ulei. Important este următorul lucru: pentru un mediu fluid (ex. acuarelă),
este nevoie de o pensulă cu peri moi, iar pentru un mediu vâscos (ex. ulei) vei avea nevoie de
o pensulă cu peri groși, duri.

Într-un mediu acrilic, nici prea fluid nici prea vâscos, o pensulă cu peri duri va lăsa o textură în
urma trasării, iar una puțin mai moale te ajută la trecerea de la o nuanță la alta.

În ceea ce privește forma pensulei, eu aleg aproape întotdeauna pensule late pentru că îmi
place să am un control fin asupra marginilor, iar muchia acestor pensule îmi permite să fac
rapid și detalii subțiri. Î

n plus, ține cont de calitatea pensulei! Nu mă refer aici doar la calitatea fibrelor, sau a părului,
ci și la restul părților componente. Am avut, din nefericire, nu doar pensule al căror vârf s-a
tocit efectiv, ci și pensule al căror cap s-a desprins de mâner.

Este foarte important ca după fiecare utilizare să cureți pensulele în mod corespunzător, mai
ales dacă nu vrei să investești continuu în a cumpăra noi instrumente.

Curățarea și întreținerea pensulelor

Durata de viață a unei pensule depinde foarte mult de mai mulți factori, care acționează
concomitent:

-> Cât de mult pictezi cu acea pensulă

Anumite pensule le folosesc mai des decât altele. Am constatat că se uzează mai repede
pensula pentru detalii. Este supusă unui "stres" mai mare, eu având mereu un exces de zel în
direcția detaliilor (un obicei de care încerc să mă dezvat).

22
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Cei care pictează doar ocazional, adică la o distanță de mai mult de o săptămână, vor putea
folosi aceleași pensule timp de aproximativ un an de zile, poate și mai mult. La o frecvență de
o săptămână, poate și puțin mai des, pensulele devin dificil de folosit după aproximativ 6 luni.
Cei care pictează zilnic, s-ar putea să simtă nevoia de a înlocui anumite pensule la 3 luni.

-> Cum folosești pensula când pictezi

Dacă ai obiceiul de a freca cu pensula apăsând cu toată suprafața sa pe pânză, atunci ai toate
șansele de a o toci repede. Este de preferat să te înveți să folosești doar vârful pensulei, sau,
dacă tehnica de lucru necesită o ușoară apăsare, nu pune prea multă presiune. Eventual,
pentru tehnici care necesită frecare și apăsare, folosește pensule mai ieftine și/sau vechi. Nu
pe cele scumpe.

Un alt obicei bun de învățat este să te obișnuiești să amesteci culorile folosind cuțitul de paletă
în loc de pensulă. În felul acesta eviți supraîncărcarea pensulei cu vopsea până la baza
firelor.

-> Cât de bine este curățată și întreținută pensula

Dacă nu speli și nu întreții bine pensula, ea se poate strica mult mai repede decât în mod
obișnuit. În continuare vom detalia pașii necesari pentru curățarea pensulei, și vei afla cu ce
poți să o cureți. Mai apoi vorbim și despre întreținere, căci nici acest lucru nu este de neglijat.

Pe scurt:

 Îndepărtați excesul de vopsea: După fiecare utilizare, îndepărtați excesul de vopsea din
pensulă prin ștergere ușoară pe hârtie sau țesut. Folosiți o cârpă umedă pentru a elimina
mai bine vopseaua, dar nu frecați prea tare.
 Curățarea inițială: Spălați pensula cu apă călduță și săpun blând. Evitați să folosiți apă
fierbinte, deoarece aceasta poate deteriora părul pensulei și săpunurile dure pot usca
perișorii.
 Spălarea profundă: Dacă pensula este foarte murdară, puteți face o spălare mai profundă.
Înmuiați pensula în apă și utilizați șampon pentru copii sau șampon pentru păr, care este
blând și nu conține substanțe dure.
 Clătiți bine: Asigurați-vă că clătiți pensula foarte bine după spălare pentru a elimina toate
reziduurile de săpun sau vopsea.
 Uscarea: Uscarea pensulei trebuie făcută într-o poziție orizontală sau cu vârful în jos,
astfel încât apa să nu se scurgă în mâner și să nu afecteze fixarea părului. Nu uscați
pensulele în picioare, deoarece apa poate pătrunde în mâner și deteriora adezivul.

Intreținerea regulată:

 Evitați uscarea vopselei pe pensulă: Dacă țineți o pensulă cu vopsea uscată pentru o
perioadă mai lungă, aceasta se poate usca și afecta calitatea perilor. Încercați să nu lăsați
vopseaua să se usuce complet pe pensulă.
 Nu lăsați pensulele în apă: Nu lăsați pensulele să stea în apă. Acest obicei poate afecta
mânerul și liantul.
 Folosiți un condiționer de pensule: Un condiționer de pensule poate fi aplicat ocazional
pentru a menține părul moale și flexibil.
23
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

 Urmând acești pași și având grijă regulată, puteți extinde durata de viață a pensulelor și
menține calitatea lor.

Pe larg:

Indiferent cu ce vopsele pictezi, atunci când speli pensula cu săpun, fii atent la cum o cureți.
Desparte perișorii pensulei și curăță adânc până la baza lor. Dacă la baza nu este bine
curățată, pensula se va deteriora. Distanța dintre peri va crește cu fiecare utilizare și spălare
necorespunzătoare. Desigur, este greu să ajungi să cureți chiar baza perișorilor. Nici chiar
pictorii profesioniști nu reușesc mereu acest lucru. De aceea, distanțarea perișorilor este
oarecum inevitabilă.

-> Spălarea pensulelor în pictura cu acrilice

Dacă pictezi cu acrilice, este suficient să speli pensulele cu apă și săpun. Fii însă atent la
faptul că acrilicele se usucă foarte repede, deci pensula trebuie spălată imediat după folosire.

În timp ce pictezi, dacă trebuie să schimbi pensula, clătește-o bine pe cea de care nu mai ai
nevoie și așeaz-o pe un șervet umed până la terminarea sesiunii de pictură. Șervetul va
menține umezeala în caz că nu a fost clătită bine și mai are urme de vopsea. Întotdeauna, la

24
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

terminarea picturii, iau toate pensulele cu care am pictat și merg cu ele la chiuvetă, unde le
spăl cu apă și săpun.

Pensulele se pot spăla fie cu săpun de corp, fie cu săpun de vase. Cel de vase este chiar mai
bun pentru că este mai degresant. Dar fiindcă este mai puternic, nu la fel de blând precum
săpunul de corp, poate distruge pensulele cu fire sensibile.

-> Spalarea pensulelor in pictura cu ulei

Daca pictezi cu vopsele pe baza de ulei, primul pas este sa stergi excesul de vopsea pe o
carpa. Apoi, clateste bine pensula in apa, si mai sterge-o odata. Dupa ce ai scapat de grosul

1. Dacă pictezi cu vopsele pe bază de ulei, primul pas este să ștergi excesul de vopsea pe o
cârpă. Apoi, clătește bine pensula în apă și mai șterge-o o dată. După ce ai scăpat de
grosul resturilor de vopsea, spală pensula cu diluant pentru ulei. Poți spăla cu terebentină,
petrol, white spirit, petroleum. Alege însă variantele inodore, care nu miros puternic. Unii
înmoaie pensula în diluant timp de câteva minute înainte de a clăti. Pentru asta însă,
trebuie să ai un suport care să nu permită pensulei să atingă fundul recipientului. Când și
acest pas este gata, urmează apa și săpunul.

2. Dacă după spălarea cu apa și săpun însă se mai simte uleiul, iar apa nu este perfect
curată, mai poți clăti încă o dată cu diluant. Apa trebuie să fie ușor călduță pentru a înmuia
resturile de ulei. La final, șterge din nou pensula, de această dată pe altă cârpă. Nu folosi
aceeași cârpă căci doar vei contamina iar pensula cu resturi de vopsea și ulei. Repetă
procesul acesta de spălare cu diluant și apoi cu săpun de câte ori este nevoie. Iar din
experiența mea îți pot spune că abia după 3 cicluri de spălare reușesc să curăț complet
pensulele. Pensulele nu se țin niciodată cu capul în jos.

3. De asemenea, după spălare, nu le șterge cu un material care freacă prea tare (adică nu cu
prosopul). Folosește doar cârpe moi (cum sunt cele din bumbac). Prin frecare, perii se
distrug, iar pensula va ajunge ciufulită mai repede.

4. Pentru a menține forma pensulei cât mai aproape de cea originală, după spălare și
ștergere, unge-o cu puțin săpun. Cu două degete, modelează-i forma apropiind firele spre
vârf și las-o să se întărească așa. La următoarea folosire, când este înmuiată, pelicula de
săpun dispare. Imaginează-ți că este un proces precum întreținerea părului la coafor și vrei
"să reziste coafura". De fapt, pensulele pentru vopselele de ulei se pot întreține cu balsam
de păr sau ulei.

25
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Accesorii
Paleta
Lejeritatea cu care pictezi depinde foarte mult și de suprafața pe care pregătești amestecurile.
Acum există o sumedenie de variante dintre care o poti alege pe cea care îți este mai la
îndemână și cu care te simți comfortabil.

Dacă vrei să pictezi și cu medii vâscoase și cu acuarele, ai nevoie de două tipuri de palete.

 Paleta de plastic - pentru acuarele și acrilice.

 Paleta de lemn - pentru culori acrilice vâscoase și de ulei datorită formei plate.

Există și palete de unică folosință (un set de foi) pentru acrilice și ulei, astfel încât să nu-ți mai
bați capul cu spălarea și întreținerea paletei. Culorile acrilice se usucă rapid pe o paletă de
lemn.

Mai potrivite sunt obiectele plate, precum farfuriile de plastic de unică folosință. În cazul
acuarelelor, ține minte faptul că nu este obligatoriu ca paleta să aibă o formă tradițională. Ea
poate fi și dreptunghiulară (chiar capacul de la setul de culori), singura condiție fiind existența
unor adâncituri suficient de mari pentru a permite diluarea cu multă apă.

Ideală este o paletă albă sau transparentă, pentru ca efectul culorilor să nu fie distorsionat.

Vopselele acrilice puțin uscate de pe paletă
se stropesc ușor cu apă. În lecția 15 am să te
învăț cum să păstrezi neuscate vopselele de
ulei. Iată, în imagini, cum poți organiza paleta
pentru lucru ușor și rapid:
Poți opta și pentru următoarea variantă:
culorile calde sus, pe orizontală, iar cele reci
pe verticală, la stânga sau la dreapta. La
mijloc se vor forma amestecurile.

26
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Nu trebuie neapărat să cumperi o paletă. Există câteva alternative mai ieftine.

Alternativa 1: Farfurii de plastic de unică folosință

Într-o vreme foloseam farfurii de plastic de unică folosință pe post de paletă, dar, fiindcă
acestea poluează mediul, s-au scos de pe piață. Foarte bine! Îmi plăcea însă faptul că le
puteam suprapune și stoca în frigider în cazul în care îmi rămâneau resturi de vopsele. Dar, nu
pot spune că le duc lipsa acum.

Alternativa 2: Bloc cu palete de unică folosință

Acest bloc are mai multe coli în formă de paletă. Suprafața lor este lucioasă, mai lucioasă
decât plasticul, însă fiind atât de subțiri, nu le pot curăța pentru o eventuală refolosire.
Avantajul constă în faptul că se țin ușor și comod în mână pe timpul lucrului.

Alternativa 3: O bucată de faianță

Asta este o variantă foarte ieftină și practică. Ultima mea inovație, inspirată de faptul că eram
plecată undeva fără toată trusa de pictură la mine. Singura problemă este că s-ar putea
sparge și este mai greu de ținut în mână. Dar suprafața ei albă și lucioasă este ideală pentru a
fi luată în considerare ca paletă reutilizabilă. După ce se usucă resturile de vopsea, acestea se
pot decoji, iar faianța poate fi folosită iar și iar fără a polua sau a cheltui alți bani cu paletele.

27
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Cutitele pentru pictura

Aceste instrumente sunt adecvate pentru lucrări mai

filigrane. Există modele cu lamă elastică metalică sau din
plastic. De cele mai multe ori, cuțitele au mânerul din lemn.

Cuțitul are ca scop principal întinderea culorii pe suprafețe

mari, dar el se mai folosește și la realizarea texturilor,
structurilor, formelor.

Pe lângă cuțit, vei mai auzi și de șpaclu. Acesta

seamănă cu un cuțit, dar nu are vârful ascuțit. Este cel
puțin la fel de util în lucrul cu vopselele vâscoase. Pentru început, mărimea 0 este
esențială.
Există chiar o tehnică prin care întregul tablou este pictat
Ca formă, toate exemplele cele
doar cu cuțite, nu și cu pensule. Vom vorbi despre
din imaginea sunt utile.
aceasta în lecția 6.

Pensula de silicon
Este vorba despre instrumentul de pictat care arată la
fel ca o pensulă, cu diferența că varful este de silicon.

Cu acesta se poate lua vopseaua uscată, se pot

estompa contururi sau imprima structuri în stratul de
culoare. Pe lângă modelele plate, simple, există și
variante cu dinti, vârf triunghiular sau colțuri.

Eu folosesc această pensulă în special atunci când

pictez cu pasteluri uleioase, pentru a direcționa
întinderea culorii.

Solvenți, diluanți, mediumuri și vernișuri

Diluanți pentru ulei

Uleiul de terebentină este o substanță volatilă incoloră, cu miros intens, inflamabil, cu un

gust arzător, solubilă în eter și cloroform. Esența de terebentină este un diluant pentru
culorile de ulei și pentru multe medii și vernisuri (cu excepția vernisurilor pe bază de alcool)
folosite la pictura în culori ulei.

Esența de terebentină este un bun solvent pentru rășini precum damar, mastic sau rășina
ciclohexanon. Esența de terebentină este un diluant de origine vegetală obținut prin

28
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

distilarea rășinii de pin. Aceasta reduce luciul picturilor în culori ulei și mai poate fi folosită
la curățarea pensulelor.

Nu lăsați lavetele imbibate în esență de terebentină în containere lipsite de aer! Există

pericolul de autoaprindere.

Nu lăsați recipientul fără capac. Pe lângă faptul că este dăunătoare sănătății, esența de
terebentină se deteriorează în prezența aerului și a luminii (motiv pentru care unii
producători comercializează terebentină în recipiente din tablă).

De aceea, eu folosesc în general un diluant inodor (și incolor) de la Maimeri, și uleiul de in

(în special pentru peisajele de toamnă).

Mediul de întârziere a uscării

Acesta este o substanță utilă în cazul tehnicii ud pe ud, folosită în combinație cu vopselele
acrilice. Ea poate fi aplicat direct pe suportul de pictură sau se poate amesteca cu culorile.
Glazurile detaliate și trecerile fine peste contururi reușesc mai bine dacă incorporezi o cantitate
mică de mediu acrilic de întârziere. Atenție însă la dozarea corespunzătoare. O cantitate prea
mare poate dizolva straturi deja uscate.

Vernișul

Aplicarea unui vernis pe tabloul finalizat îl va proteja de deteriorări. Vernisurile pot fi cumpărate
în trei grade de strălucire (mat, semimat, lucios). La nevoie, acestea se pot și amesteca. În
cazul vernisurilor mate și strălucitoare, există și variante care pot fi ulterior îndepărtate. Mai
multe despre vernisare în lectia 15. Deocamdată important este să înțelegem principalele
materiale cu care vom lucra: pânzele, culorile, pensulele, diluanții.

Agentul de îngroșare / Pasta de structură

Este util pentru folosirea tehnicii impasto deoarece mărește volumul culorii acrilice, făcând-
o să semene mai mult cu cele pe bază de ulei. Mai multe detalii în lecția 13.

Șevaletul
Există o varietate de șevalete la dispoziția ta. Acestea pot varia de la simple șevalete pentru
schițe (care se strâng pentru a ocupa puțin spațiu – ideale pentru deplasări) până la șevalete
mai complexe, mai grele, pentru studio (care pot susține picturi mari comfortabil).

Există șevalete înalte la care este suficient să ai un scaun în fața lor, și există șevalete mai
puțin înalte, care se așează pe masă. Dacă se așează pe masă (în general pentru picturi de
dimensiuni mici), ai avantajul că poți depozita culori, pensule, accesorii, la îndemână pe masă.

Există chiar șevalete care încorporează un întreg birou de lucru, dar, evident, cu cât este mai
complex, cu atât este mai scump.

29
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Unii artiști preferă să lucreze direct pe pânze agățate pe perete sau pe colo de hârtie fixate de
masă, dar logic este să ai o poziție comfortabilă de lucru în față unui șevalet ajustabil.
Comfortabil înseamnă să nu stai aplecat asupra mesei pentru ca privirea ta să ajungă
perpendicular pe suprafața pictată.

IMPORTANT: Atunci când îți alegi șevaletul, trebuie să verifici ca acesta să fie stabil.

Un alt criteriu important pentru deosebirea șevaletului este legat de locul în care lucrezi:
 Șevaletul de atelier – îți permite să arunci o privire asupra întregii compoziții. Alege un
model de înălțime adecvat, pe care îl poți adapta la mai multe formate de tablouri.
 Șevaletul de teren - este mai ușor și mai compact, dar te limitează la câteva
dimensiuni mici de tablou. Picioarele șevaletului se restrâng în așa fel încât nu doar că
este ușor de transportat, ci se și adaptează unui teren denivelat.
Din experiența mea, pot spune că cel mai util este șevaletul de masă. Majoritatea dintre
noi pictăm acasă, pe o masă. Un șevalet de masă nu îți va rapi din spațiul casei tale. În
plus, te lasă să folosești întreaga suprafață a biroului pentru a avea acces rapid la uneltele
de lucru. Când nu pictezi, îl poți da jos de pe birou.
Alternativa la șevaletul de masă este planseta. Avantajul planșetei este faptul că poți fixa
pe ea coli de hârtie sau pânze fără șasiu. În rest, ea se comportă la fel precum șevaletul
de masă.
Alte accesorii:
Acum, avem strictul necesar acoperit: pensulele, paleta, pânza, tuburile de culori, diluantul și
șevaletul. Totuși, nu este suficient. Deși, având toate acestea poți să începi să pictezi, îți
recomand să mai iei în considerare și următoarele accesorii:
Cârpa: Așa cum ai nevoie de o cârpă pentru a șterge praful, sau pentru a șterge vasele de
bucătărie, așa trebuie să te folosești de o cârpă și pentru curățarea pensulelor și a altor
suprafețe unde culoarea a ajuns din greșeală (sunt bune și șervețelele umede în acest scop).
Mai mult decât atât, îndepărtarea exesului de apă după clătirea pensulei (atunci când
schimbăm culoarea cu care lucrăm) se face tot cu ajutorul cârpei.
Am constatat că este mai practic să folosesc uneori șervetele umede în loc de cârpă.
Practic, dar poluant. Șervetele umede trebuie aruncate când se umplu și nu mai pot fi
folosite, dar nu sunt biodegradabile. Cârpa o mai poți spăla, dar șervetelul nu. Pe de altă

30
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

parte, dacă speli cârpa, poluezi apa. Iată că ne confruntăm cu o decizie grea, iar balanța
nu pare să încline nici către cârpă, nici către șervetel.
Șervetele de hârtie absorbante: Sunt indispensabile pentru pictura în acuarelă, pentru a
îndepărta excesul de apă.
Paharul cu apă: Este nelipsit de pe masa pictorului. Poate fi și borcan, nu neapărat pahar.
Dar îți recomand să ai în vedere chiar două recipiente pentru spălarea pensulei. Dacă
lucrezi cu vopselele de culoare închisă, apa se va murdări foarte repede, și trebuie să o
schimbi. Nu poți continua lucrarea cu apă murdară. Apa murdară va contamina culorile, în
special pe cele deschise. Se pierde intensitatea și luminozitatea culorilor.
Nu uita să ții pensula cu vârful în jos în apă! De asemenea, nu apăsa prea tare cu vârful în
fundul recipientului. Fii milos cu perii sensibili ai pensulei.
TRUC: După sesiunea de pictură, nu arunca imediat apa și/sau diluantul. În special la
diluant, lasă-l să se așeze. Pigmentul rezidual se va lăsa pe fund, iar deasupra lui
rămâne o peliculă relativ curată de diluant. Toarnă ușor acest diluant înapoi în sticlă,
căci îl poți refolosi (și știm că diluanții nu sunt deloc ieftini…).
Atenție la ce pahare ai pe masă. Dacă ai și o cană de cafea, ceai sau altceva de băut, vezi
să nu înmoi pensula în ea. N-aș fi spus asta dacă nu ar fi pățit-o atâția…
Șorțul: Fac din nou analogie cu bucătăria, de data aceasta pentru că sunt șanse mai mari să
îți pătezi iremediabil hainele când pictezi decât atunci când gătești. Mai mult decât atât, pentru
a proteja și pardoseala locului de pictură, îți sugerez să așterni un cearceaf sau un plastic
mare (o mușama) sub sevalet sau pe masa de lucru.
Clasicul șorț pentru pictură, la fel precum cel de bucătărie, nu are mâneci. Chestia asta
poate fi o problemă pentru cei ca mine, care se întind cu coatele pe masă și ating diverse
zone cu vopsea umedă. M-am obișnuit să folosesc un anumit set de haine când pictez, și,
evident, cu alte ocazii nu-l mai port.
Buretele (și trafaletele): Este esențial, în special pentru pictura în acuarelă. Cu ajutorul
buretelui, poți umezi suprafețe mari ale hârtiei. În plus, este și un instrument de pictură cu
care poți obține texturi deosebite. De exemplu, norii și tufișurile de vegetație pot fi frumos
reprezentate prin tamponarea cu un burete încărcat cu culoare. Buretele poate fi folosit
atât ud cât și uscat. Mai multe despre tehnica buretelui în lecția 9.
Rigla: Desi este un instrument folosit mai mult in desen, ele poate fi util și în pictură. În
primul rând, cu ajutorul ei poți să schițezi marginile foarte drepte ale obiectelor din
compoziție (de exemplu, clădirile unui peisaj urban). Apoi, tot cu ajutorul ei poți reproduce
la altă scară o imagine atunci când îți pregătești schița. Și, nu în ultimul rând, poți folosi
rigla atunci când pictezi efectiv marginile clare ale unui subiect cu linii drepte, păstrând
direcția pensulei în timp ce trasezi cu ea pe suportul pentru pictură.
Alte accesorii interesante și utile în unele cazuri pot include: șpaclul (seamana cu cutitul
pentru pictura, dar este doar un cutit pentru paleta, mai lung, fara varf ascutit), caietul de
schițe, cărbune și creioane pentru schițe, inclusiv creioane colorate, radiera, carton și
foarfeca (pentru crearea șabloanelor), creioane cerate, sare de bucătărie, nisip, pipetă,
linguriță, fixativ (fixarea schiței în carbine înainte de a picta), smirghel și bandă adezivă.

31
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Această bandă adezivă de hârtie se găsește uneori chiar și la supermarket, altfel este
nelipsită din magazinele de specialitate.
Poate că ți se pare ciudată această listă, dar vei vedea în lecțiile următoare la ce folosim
accesorii precum sarea de bucătărie și nisipul. Pictura este un hobby relaxant și plăcut, dar
iată că și plin de surprize!

Vezi aici o parte din materialele pe care le O privire de ansamblu asupra unei truse
folosesc eu: complete pentru desen:
https://youtu.be/YZGKIGhrRqM https://youtu.be/k-rhkcnr4Ts

Vezi și aceste video-uri pentru câteva trucuri legate de materialele de pictură pe care le
folosesc:

https://youtu.be/YsfH6Ww8rFg https://youtu.be/kSgLY5oQy-0

32
 Tutoriale și cursuri de PICTURĂ pentru începători - www.curspictura.ro

Tema Săptămânii
A sosit timpul să te aprovizionezi cu materialele necesare pentru lecțiile ce vor urma. Nu uita!
Orice rabat la calitate va afecta plăcerea de a picta și rezultatul final. Mai bine mai puțin și mai
calitativ decât mai mult și slab calitativ. Investește așadar DOAR în strictul necesar.

Urmează sugestiile din prima parte a lecției, dar poți căuta și produse similare dacă nu găsești
exact brand-urile recomandate.

În funcție de buget, poți alege între acril și ulei, fără a fi necesar să cumperi ambele tipuri de
vopsele. Majoritatea picturilor pe care le vom face în cadrul lecțiilor dedicate picturii în ulei pot
fi adaptate și picturii cu acrilice.

În schimb, din trusa ta nu trebuie să lipsească acuarelele și pastelurile dacă vrei să profiți la
maxim de acest curs.

Cumpără și un set de creioane de colorat (ideal din cele care, prin umezire, se comportă ca și
acuarelele) și creioane pentru schițe. Ai să vezi că îți vor fi de mare folos și nu ridică cu mult
prețul investiției în această pasiune - pictura.

Ne vedem peste 7 zile.

Cu prietenie,

Laura Mateescu
Laura Mateescu
Autor, Picturia - Învață ușor și rapid cum să pictezi frumos!

Va urma ...

Culorile în pictură

- Pigmenți de culoare
- Roata culorilor
- Amestecarea culorilor
- Combinarea culorilor
- Contraste cromatice

33