Liceul Teoretic Sabin Dragoi Deva

Clasa a IX-a S

Muzeul Louvre

Ctan Naomi

Muzeul Luvru este cel mai mare muzeu de istorie i art din Frana i unul dintre cele
mai importante muzee din lume.Este situat n centrul capitalei franceze,
Paris.Exponentele de art franuzeti acoper o mare parte din istoria Franei de la
Dinastia Capeienilor pan n prezent.Luvrul este de asemenea unul dintre cele mai
vizitate muzee din lume, cu aproximativ 8,5 milioane de vizitatori n 2008.
Muzeu cu caracter universal, Luvrul posed opere de art din epoci diferite ale civilizaiei,
din antichitate pan n 1848, i acoper o arie geo-cultural ntins, de la Europa
occidental, Grecia, Egipt pan la Orientul Apropiat.Operele prezentate la Luvru au o
mare varietate, de la picturi, sculpturi, desene pana la ceramic, obiecte arheologice sau
alte obiecte de art.
Printre piesele cele mai celebre prezente la Luvru se numar:Codul lui Hammurabi,
Venus din Milo, Gioconda de Leonardo Da Vinci i Libertatea conducnd poporul de
Eugene Delacroix.

1.Istorie
Istoria muzeului ncepe cu Philippe-Auguste, care a construit Luvrul la sfritul secolului
VI ca fortrea la marginea oraului, pentru a proteja Parisul de invadatorii normanzi.
Luvrul a fost transformat n resedin regal de ctre Ludovic al XIV-lea i a ramas palat
timp de mai multe secole, devenind treptat i un muzeu pentru coleciile de art ale
2

regilor Franei. De la sfaritul secolului XIX a devenit muzeu pentru coleciile de art,
momentul naterii Luvrului aa cum l tim astzi. Muzeul propriu-zis a fost inaugurat la
sfritul secolului al XVII-lea, pe timpul Revoluiei Franceze (mai exact, n 1793). Dar
ideea fusese conceput patruzeci de ani mai devreme de ctre Lafont de Saint-Etienne,
care atacase caracterul privat al coleciilor regale, propunnd ca aceste opere de art sa
fie accesibile marelui public n Galeria Principal a muzeului. Ulterior cldirea a fost
extins cu diverse aripi i anexe. Regele Henric IV a construit Grande Galerie, cu o
lungime de aproape jumatate de kilometru, n epoc, cea mai lung cladire din lume.
Ludovic al XIII-lea a terminat Aripa Denon, iar Napoleon a adaugat o nou anex n
jurului anului 1850.
Un tur detaliat al muzeului, n timpul cruia vizitatorul s zaboveasc n faa fiecarei
lucrri, ar lua sptamni sau chiar luni. Muzeul este mparit in opt seciuni, fiecare
destinat unei colecii. Cel mai bine, mai ales la nceput, este ca turistul s aleag doar
cteva colecii, pe care s le descopere treptat. Una dintre piesele de referina este Mona
Lisa, tablou cunoscut i sub numele de Portretul Lisei Gherardini, mereu asaltat de
curioi. De aici se poate merge mai departe, pentru a descoperi statuia Elena Venus din
Milo sau Fecioara i Pruncul cu Sf Ana de Da Vinci. Fostul palat de reedin este o
cladire istoric, avnd o arhitectur variat i una dintre cele mai ample i valoroase
colecii de art din lume.
Suprafaa total a muzeului acoper 40 de hectare pe un teren situat chiar n inima
Parisului. Punct nodal al capitalei Franei, muzeul delimiteaz n prezent nordul de sudul
oraului. Cladirea este prima dintr-o serie de monumente care se continu cu Caruselul,
Obeliscul din Place Concorde, Arcul de Triumf de pe Champs-Elysees i sfrete cu Arcul
din La Defense.
n zilele noastre, Muzeul gzduiete istoria artei lumii occidentale, ncepnd cu Evul
Mediu, pna n secolul al XIX-lea, alaturi de civilizaii antice care au precedat i au
inspirat cultura.

2.nceputuri:
Funcia de muzeu a Luvrului ncepe odat cu expoziia celor mai frumoase tablouri ale
coleciei regale inuta la Palatul Luxemburg ntre 1750-1785 i care a cunoscut un enorm
succes.
Marchizul de Marigny, director general al Cladirii Regale i succesorul acestuia, contele de
Angiviller, elaboreaz un proiect prin care Luvrul sa devin un muzeu permanent.Acest
proiect devine lege la data de 6 mai 1791, iar la 10 august 1793 are loc inaugurarea
oficial a noului muzeu.Acesta a fost iniial un loc de pregtire a artitilor vremii, publicul
larg avnd acces numai n zilele de duminic pan n anul 1855.
n timpul Primului Imperiu muzeul se va numi muzeul lui Napoleon avnd ca prim
director pe Dominique-Vivant Denon.Muzeul este extins de ctre arhitecii Charles Percier
3

i Pierre-Francois Leonard Fontaine, acetia construind aripa de pe strada Rivoli.Mai

trziu, n 1808 ei construiesc i un mic arc de triumf numit Arcul de Triumf Carrousel,
care va fii decorat de Dominique-Vivant Denon cu basoreliefuri i statuete care slavesc
Gloria armatelor victorioase.
Sub domnia lui Napoleon al III-lea Luvrul a suferit mai multe modificari,n principal
galeria de nord ce le leag Luvrul de Palatul Tuileries, a fost completat prin adugarea
de noi cladiri.
n 1871 muzeul a fost incendiat n timpul Comunei din Paris, iar arhitectul Lefuel a fost
nevoit s reconstruiasc o parte din cladiri.Aceasta demolare marcheaz nceputul
Luvrului modern, acum fiind aproape n totalitate consacrat culturii, cu excepia aripii
Richelieu n care funciona Ministerul de Finane.

3.Palatul Regal
La originea Luvrului se afl o cetate construit de ctre Filip al II-lea al Fran ei n anul
1190 i care ocupa o ptrime a actualei Curi Ptrate. Planul cet ii era constituit dintr-un
patrulater cu laturile de 78x72 m, nconjurat de an uri, flancat de turnuri i avnd dou
ci de acces. n mijlocul cetii se afla un donjon fortificat: Marele Turn al Luvrului. Una
dintre principalele misiuni ale cetii era de a supraveghea avalul Senei, aceast parte
fiind una dintre zonele folosite adesea de invadatori nc de pe vremea vikingilor. n
1317, odat cu transferul bunurilor aparinnd Ordinului Templierilor ctre Ordinul
Ospitalierilor, vistieria regal, pstrat pn atunci n Casa Templierilor din Paris, este
transferat la Luvru. Carol al V-lea va transforma ulterior Luvrul n re edin regal cu
ajutorul arhitectului Richard du Temple. Nemaifiind de nici un folos, Marele Turn al
Luvrului este demolat de ctre Francisc I al Franei n 1528, iar n 1546 ncepe
transformarea fortreei n reedin de lux.
Lucrrile de transformare a cetii sunt continuate ulterior n timpul domniilor lui Henric
al II-lea i Carol al IX-lea, partea de sud a ceea ce mai rmsese din vechiul Luvru fiind
la rndul ei demolat pentru a face loc unei aripi tot n stil renascentist.
Curtea Ptrat este realizat de ctre arhitecii Jacques Lemercier i apoi Louis Le Vau,
sub domniile lui Ludovic al XIII-lea i Ludovic al XIV-lea, avnd de patru ori dimensiunea
curii renascentiste de pe timpul lui Francisc I, dimensiune ce duce implicit i la
demolarea a ceea ce mai rmsese din cetatea medieval. Amenajarea i decorarea
palatului sunt realizate de pictori celebri, precum Nicolas Poussin, Giovanni Francesco
Romanelii sau Charles Le Brun. Aceast dezvoltare a Luvrului este ns ntrerupt brusc
n anul 1678, cnd Ludovic al XIV-lea alege Versailles ca centru al puterii i ca re edin
regal. Urmeaz o perioad n care Luvrul va rmne neschimbat, pn cnd n secolul al
XVIII-lea o serie de proiecte de modificare care sunt conduse de Ange-Jacques Gabriel i
Jacques-Germain Soufflot. Printre aceste proiecte este i acela de a transforma palatul n

muzeu, proiect ce ncepe n timpul lui Ludovic al XV-lea, ns care va fi pus n practic
abia o dat cu Revoluia Francez.

4.Marea Piramid
Acest obiectiv turistic a facut inconjurul lumii,fiind foarte cunoscut, datorit importanei
sale din punct de vedere artistic.Marea Piramid este de fapt, o construcie
impresionant din sticl i metal, care este inconjurat de alte 3 piramide mici, n inima
Palatului Luvru din capitala francez.
Iniiativa pentru construirea Marii Piramide a avut-o preedintele Francois Mitterand,
urmnd ca de planuri sa se ocupe arhitectul M. Pei care este responsabil i de Muzeul
Miho din Japonia, dar i de alte obiective turistice importante.Structura aezamntului
este una deosebit i interesant ntruct conceptual este bazat pe idei inovatore.
nlimea piramidei ajunge pan la aproape 21 metri, cladirea fiind realizat integral din
segmente din sticl:603 romburi i 70 de segmente triunghiulare.Baza masoar n jur de
35 metri patrai.Cateva muzee din alte orae, au copiat mai tarziu modelul, cum ar fii
Muzeul de tiin i Industrie din Chicago.
n jurul Marii Piramide au plantat de-a lungul timpului mai multe legende si poveti,
printre care se numar i ideea ca obiectivul turistic ar conine 666 piese de sticl,
numarul fiind cel reprezantativ pentru diavol, iar unora le-a fost fric sa mai vin
aici.Aceast idee a ramas ins o legend, dovada fiind faptul c n fiecare an vin milioane
de oameni, dorind sa o vad pe Monalisa, opera lui Da Vinci, la care din orice poziie teai uita parc te urmarete cu ochii.Preurile de intrare sunt ceva mai ridicate dect la
restul obiectivelor turistice din ora, nsa merit ateptarea i fiecare cent.

Piramida lumii moderne nu poate fii alta decat cea aparinnd Muzeului Luvru, piramid
construit n 1989.Piramida de sticl este o fuziune din antic i modern, un simbol
exploatat i in celebra carte a scriitorului Dan Brown, Codul lui Da Vinci.

5.Sala Napolenian
Sala Napolenian este ceea ce exist sub marea piramid din sticl din Paris, cunoscut
n ntreaga lume datorit importanei sale.Aici au loc expoziii temporare de obiecte de
art, dar i expoziii permanente. Un magazine de suveniruri este amenajat special
pentru acei care doresc s duc acas ceva celor dragi care nu au putut veni cu
ei.Totodat, aici se afl o cafenea n care turitii se pot opri pentru a bea o cafea, sau
pentru a se relaxa.
Un auditorium este organizat special pentru cei ce doresc sa se axeze pe lectura, dar nici
cinefilii nu sunt uitai, ntruct exist un auditorium i pentru acetia, n care pot urmri
filme dintre cele mai diverse.

6.Ce se gaseste in Muzeul Luvru?

Dar de unde provin toate aceste tablouri? Regii Frantei, n special Franois I i Louis al
XIV-lea, au cumprat multe dintre ele. Multe sunt din vremea domniei lui Napoleon:
6

Biserica a fost unul din cel mai mare donatori, mai mult sau mai puin din voia ei.O
mare parte din cele obtinute prin jaf de catre Napoleon au trebuit returnate, dar o parte
din ele pot fi vazute i acum in muzeu.
Coleciile sunt imprite n apte departamente: antichitai egiptene; antichitai
orientale; antichitai grecesti, etrusce i romane; sculptur, picturi, art decorativ i
art grafic. Dac avei timp suficient va recomandm sa vizitai Luvrul pe parcursul a
mai multor zile, concentrandu-v pe diferite colecii sau coli de pictur. Cei cu timp
insuficient ar trebui s ia un tur cu ghid.

7.Opere de arta din muzeu:

I.Viaa si operele lui Rafael:
1.(Viaa)
Dup o vast expunere asupra ultimei capodopere restaurate a lui Leonardo da Vinci,
Sfnta Ana, care se concentra asupra deceniului 1510, Luvrul aprofundeaz perioada,
cu expoziia Rafael, ultimii ani, deschis pn n 14 ianuarie 2013.
Intelectualii vremii, de la Pico della Mirandola i criticul Giovan Paolo Lomazzo la
Baldassarre Castiglione, l-au ridicat la rangul de zeu al artei, considerndu-i operele
adevrate minuni. Nu a trit ca un pictor, ci ca un prin, subliniaz Vasari. Chiar i
chipul lui, frumos, efeminat, a fost comparat cu acela al Mntuitorului. Pictura sa a fost
considerat universal, datorit excelenei inovaiei, a desenului, a perspectivei, a clarobscurului i a culorii.
Rafael este pictorul blndeii, al unei estetici delicate i echilibrate. Prin portretele sale de
o armonie perfect, Rafael a stabilit codurile frumuseii moderne. Expoziia-eveniment,
deschis la Muzeul Luvru, o demonstreaz.
n Renatere, figura i expresiile faciale erau considerate cel mai greu de realizat. Rafael
se impune ca un maestru incomparabil n acest domeniu. Cel mai puternic i cel mai
ambiios portretist. Leonardo se dovedea incapabil s-i livreze la timp comenzile.
Michelangelo dispreuia genul. Poate Tizian este aproape de Rafael, aa cum avea s se
ntmple, n secolul urmtor, cu Rubens i Velasquez. Dar niciunul dintre contemporanii
lui Rafael n-are n aceeai msur empatia natural, care descoper esena fiinei
celuilalt, singularitatea caracterului, dimensiunea personal.
n inima vieii i legendei lui Rafael s-au aflat femeile. Pe ct de mult Leonardo i
Michelangelo, dincolo de homosexualitatea lor, erau extrem de retincei n a-i consuma
energia ntr-o relaie sentimental, pe att autorul Donnei velata a fost un amator
pasionat de sex, care, dup prerea lui Vasari, a i fost cauza morii sale. Rafael picta
tablouri cu o atmosfer divin, plin de credin, dar iubea mult femeile i plcerile
carnale. Rafael a fost un om foarte iubitor i atras de femei, gata oricnd s le stea la
dispoziie, povestea Vasari. Cte femei au fost n viaa lui Rafael? Nu putem ti. n mod
sigur, prezena uneia n mod deosebit, a Margheritei Luti din Siena, se recunoate n
7

chipurile Madonelor i n dou chipuri din portretele de femei. Dup multe presiuni,
pentru a nu-l dezamgi pe cleric, Rafael s-a cstorit cu Maria Dovizi, nepoata
Cardinalului de Bibbiena, Bernardo Dovizi. Nefericit i fr s poat suporta aceast
legtur, s-a decis s nu consume cstoria, continundu-i n mod nechibzuit plcerile
amoroase.
A plecat n ceruri la vrsta de 37 de ani, pe 6 aprilie 1520, lsndu-i prin testament
iubitei cele necesare pentru o existen decent. Rafael era un formidabil prieten, un om
pe ct de excepional, pe att de fermector, dotat cu o umanitate plin de curtoazie
spontan, spre deosebire de solitarul i tenebrosul Michelangelo. Dar era i un muncitor
neobosit. Decesul lui preoce, primit ca o dram la Roma, nu face dect mai uimitoare
ntinderea operei sale, care cuprinde, n afara tablourilor de evalet, decoraii uluitoare,
mai ales faimoasele Stanze ale Vaticanului. i apoi, trebuie s amintim c Rafael a
condus antierele Papilor Iulius al II-lea i Leon al X-lea, cnd au fost descoperite
minunile lumii antice, fiind alturi de Castiglione un arheolog de prim importan.

Tinereea i anii de ucenicie:

Rafael a crescut ntr-un mediu foarte receptiv la art, primul su profesor fiind chiar tatl
su, poate nu prea remarcabil ca pictor, dar fr ndoial un bun pedagog. La vrsta de
unsprezece ani, Rafael rmne orfan. Nu se tie dac la vremea aceea frecventa deja la
Perugia atelierul lui Perugino, dar este sigur c prezen a sa n cercul marelui pictor
dateaz din 1496. Rafael i ajuta maestrul n realizarea a numeroase comenzi, de aceea
pe unele tablouri ale lui Perugino criticii nclin s recunoasc urmele penelului su. n
anul 1500, numele lui Rafael este menionat ntr-un contract cu titulatura de "magistru",
ceea ce dovedete msura talentului su, cci este rar ca un tnr de 17 ani s fie
recunoscut ca maestru.
Cnd Rafael sosete la Florena n anul 1504, gloria artei florentine ncepuse s pleasc,
dar dovezile epocii sale de aur mai erau nc vii. Rafael studiaz stilul vechi al lui
Masaccio, cuceririle lui Leonardo da Vinci i Michelangelo, ceea ce l-a dus la ob inerea
unor rezultate strlucite i la perfecionarea propriului stil. Dar pentru Rafael, a crui
ambiie era uria, Florena ncepe s se dovedeasc a fi prea mic. n aceast perioad,
la Roma, arhitectul Bramante ncepe lucrrile de construcie a Bazilicii Sfntul Petru.
Bramante, care era i el originar din Urbino, l sftuie te pe papa Iuliu al II-lea s-l
angajeze pe Rafael la Vatican Rafael sosete la Roma la sfr itul anului 1508 sau
nceputul lui 1509 i se apuc de lucru fr ntrziere. Ia parte la decorarea "stanze"-lor
- camerele apartamentului papal din Vatican-unde se pstraser i decora iile altor
artiti. Stilul fin i generos al lui Rafael l-a ncntat n a a msur pe pap, nct a dat
ordin s fie acoperite cu vopsea picturile altor mae tri, pentru ca gloria realizrii frescelor
din acele ncperi s-i revin exclusiv lui Rafael. Execu ia acestei lucrri dureaz pn n
anul 1517. Picturile i decoraiunile sale grandioase strnesc admiraia locuitorilor Romei.
Crete repede i renumele lui Rafael, astfel nct prime te nenumrate comenzi. Artistul
realizeaz multe portrete - cum este cel al lui Baldassare Castiglione sau al Donei Velata
- picteaz o serie de Madone de un farmec fr egal. Cnd n 1514 Bramante moare,
noul pap, Leon al X-lea, i ncredineaz lui Rafael conducerea lucrrilor de construc ie a
Bazilicii Sfntul Petru.
8

Roma, care a ajuns acum capitala Renaterii italiene, este n acela i timp i ora ul celor
mai strlucitoare monumente din Antichitate. Papa ar vrea s glorifice aceast epoc i l
nsrcineaz pe Rafael s execute desene despre Roma antic. Aceast ultim lucrare nu
o mai poate duce la bun sfrit. La 6 aprilie 1520, n vrst de numai 37 de ani, Rafael
moare subit. Giorgio Vasari, biograful artitilor Renaterii italiene, el nsu i pictor,
noteaz: "Cnd a disprut acest artist nobil, arta s-a oprit n loc ca i cum ar fi orbit".

2.(Opere)
-Madonele lui Rafael: Rafael a pictat numeroase compoziii n care apare figura Fecioarei

Maria n diferite ipostaze. n 1507, cnd mai era nc la Floren a, picteaz Madona cu
sticlete, restaurat mai trziu de Rodolfo Ghirlandaio. n tabloul Madonna
dell'Impannata, Fecioara Maria i Pruncul Iisus sunt nconjurai de Sfnta Elisabeta,
Sfnta Ecaterina i Sfntul Ioan Boteztorul.Graie culorilor calde, opera respir bucurie
i calm, luminat de zmbetul senin al pruncului. Madonna di Foligno (1510) i
Madonna Sixtin(1513) arat bogia culorilor, elegana figurilor i ndrzneala n
invenia compoziiei, caracteristic perioadei romane a lui Rafael.
-Madona de la Foligno: Reprezint Madona cu pruncul uor nlat pe un nor, n
momentul n care vine spre privitor la rugciune, aprnd ca o viziune cereasc pe un
fond cu grupuri de heruvimi. La fel de splendid Madona cu Pruncul i Sfntul Ioan copil,
numit i Madona cu scaunul, de la Palatul Pitti din Florena, capodoper absolut
databil ntre 1513 i 1514. Reprezint o tnr mam din acele timpuri, acoperit cu un
al de mtase brodat cu aur, alintndu-i pruncul, n prezena altui copil, Sfntul Ioan.
-Madonna della Sedia este una dintre cele mai renumite picturi ale lui Rafael. Formatul
circular confer tabloului un aer deosebit de familiar, rotunjimea figurilor creeaz
senzaia de legnare. Foarte omeneti sunt gestul matern, plin de dragoste al Mariei i
micarea micului Iisus, precum i mbriarea lor, care subliniaz esen a intim a scenei.
Lucrarea este mbogit de efecte cromatice din tonuri calde, vii, pline de lumin. Rafael
pune culorile aproape senzual, crend acea strlucire care umple tabloul de senintate
linititoare.
-Femeia cu vl : Femeia cu vl cu siguran este unul dintre portretele feminine cele
mai frumoase din toat istoria artei. O reprezint pe femeia pe care Rafael a iubit-o pn
la moarte i creia i-a fcut un portret att de viu. Reprezentat n veminte
somptuoase, din mtase cu reflexe i cu margini de aur, cu un colier de chihlimbar la gt,
un vl gros din care se ivete o perl sofisticat, femeia a fost modelul pentru multe
Madone realizate de pictor.
-Portretul lui Baldassarre Castiglione: Pe Baldassarre Castiglione, strlucitul umanist de
la Curtea din Urbino, Rafael l-a pictat ntr-un celebru portret, despre care s-ar putea
spune c este pandantul masculin al Giocondei. De altfel, atunci cnd Gioconda a fost
furat n 1913, n locul ei, la Luvru, a fost etalat acest portret.

II. Viaa i operele lui Leonardo Da Vinci

9

1.(Viaa)
Leonardo da Vinci s-a nascut n 1452 la o ferm toscan in Anchiano, Italia. Leonardo a
trait n Anchiano i n Vinci pan la varsta de opt ani. Dup aceast varst el s-a mutat n
Florena mpreun cu tatl sau. La vrsta de 14 ani a fost apreciat de ctre faimosul
sculptor i pictor Andrea del Verrocchio. n aceea perioad Verrocchio era cel mai
cunoscut artist din Florena. n jurul vrstei de 21-23 de ani a devenit un pictor foarte
ndemanatic. Verrocchio i-a permis lui Leonardo sa l ajute la pictarea tabloului Botezul
lui Isus aflat la Galeriile Uffizi din Florena. Leonardo a pictat decorul i ngerul
ngenungheat. Se spune ca Leonardo Da Vinci a iubit foarte mult animalele, iar jurnalele
sale sunt cele care confirm acest lucru. Din schiele lui Da Vinci reiese dragostea pe
care o avea pentru feline. Pe toat durata anului 1470 el a lucrat la o serie de studii care
aveau lagatur cu Madonna i pruncul Isus ce ineau n mn o pisica. Se crede ca
nainte s fac el aceste studii nu exista nici un tablou cu cei doi. Recent a fost
descoperit faptul c tabloul Madonna cu pisica, care n prezent se afl n colecia lui
Carlo Noya din Savona, Italia, este o pictur a lui Leonardo. Tabloul vorbete despre o
legend care spune ca aceea pisic a fost nascut n acelai timp cu pruncul Isus.O alt
schia care nfieaz animale i este bazat pe o legend este Leda i labada. Aceasta
lebed a facut dou ou din care au ieit Elena din Troia i Castor i Pollux. Dei exist
nenumarate schie fcute de Leonardo da Vinci, numrul tablourilor sale ajunge la 13 sau
14. Unul dintre aceste tablouri este Madonna, Isus si Sfanta Ana. Acesta a fost pictat n
decursul anilor 1508 i 1510. Figurile pictate au relaie una cu alta, iar pruncul Isus ine
un miel foarte mic n brae. Da Vinci a pictat mielul cu sensibilitate i foarte detaliat.
Acest animal este simbolul sacrificiului lui Isus Hristos pentru omenire. Toate tablourile
lui Leonardo n care sunt prezente animale sunt bazate pe realitate i sunt pline de viat.

Ultimii ani ai vieii in Frana:

n octombrie 1515, regele Francisc I al Franei a intrat n Milano i, atras de puternica
personalitate a lui Leonardo, l-a invitat n Frana, astfel c artistul, nsoit de Francesco
Melzi, prsete n toamna anului 1516 Italia i se stabilete n Frana. n acel timp, n
arta francez se dezvolt un puternic curent italienizant, luptnd mpotriva influenei
artei din Flandra. Leonardo a ntrit, prin prezena sa, prestigiul artei i culturii Renaterii
italienenFrana.
n timpul ederii sale n Frana, realizeaz o serie de desene de un puternic dramatism,
rednd fenomene de dezlnuire a forelor naturii, furtuni, ruperi de nori, cataclisme.
Totui, n primele luni ale anului 1519, sntatea ii se deterioreaz n urma unui atac
vascular cerebral. Cu partea dreapt a corpului paralizat, este intuit la pat iar n ziua
de 2 mai 1519 inima sa a ncetat s mai bat.

2.(Opere)
-Cina cea de Tain este o pictur mural, realizat pentru patronul lui Leonardo, ducele
Ludovico Sforza din Milano, una din cele mai celebre picturi din istoria universal a
artelor. Aceasta pictura se gsete n fosta sal de mese a bisericii dominicane "Santa
MariadelleGraziedinMilano.
10

Tehnica folosit de Leonardo, lucrnd pe tencuial uscat cu materiale asemntoare

picturilor pe lemn, s-a dovedit neadecvat, rezultatul fiind c, dup puin timp, vopseaua
a nceput s se desprind, fapt atestat ntr-o scrisoare a lui De Beatis din 1517, adresat
cardinalului din Aragona. n cursul secolelor, pictura a fost de mai multe ori restaurat,
rezultatele fiind mai degrab negative, ntunecndu-se suprafaa pictat. Clugrii
dominicani au distrus peretele inferior, deschiznd o u chiar la mijloc, eliminnd astfel
picioarele lui Iisus. Ultima restaurare, nceput n 1948 i terminat la 28 mai 1999, a
renoit pigmentul colorant milimetru cu milimetru, restituind i consolidnd astfel ceea
ce mai rmsese din pictur i readucnd la vedere aspecte dotate de o luminozitate i
prospeime neateptate. n august 1943, n urma unui bombardament aerian, tavanul
ncperii se prbuete dar pictura rmne ca prin minune intact, protejat doar de
civasacicunisip.
Opera msoar 460 x 880 cm i a fost executat n tempera i ulei, aplicate pe un strat
dublu de ipsos, n perioada cuprins ntre 1494 i 1497. Pictura reprezint scena biblic a
Ultimei Cine a lui Iisus Hristos, aa cum este descris n Evanghelia dup Ioan (13:21),
rednd reaciile diferite ale Apostolilor si, dup ce Iisus anunase c unul dintre
discipolii si l va trda. Forma definitiv a fost precedat de studii amnunite, schiele
corespunztoare s-au pstrat i se gsesc n biblioteca "Albertina" din Viena, la
"Accademia" din Veneia i n "Royal Library" din castelul Windsor.
-n octombrie 1503, Senioria Florenei l angajeaz pe Leonardo s picteze, pe peretele
slii Salone dei Cinquecento al Palazzo Vecchio , "Btlia de la Anghiari" (Battaglia di
Anghiari). Ea trebuia s prezinte desfurarea luptei date la 29 iunie 1441, cu o nirare
a episoadelor principale i anume, comandantul milanez cu clreii si naintea btliei,
pregtirile florentinilor, apoi diferitele faze ale luptei terminate prin victoria florentinilor.
Printr-o generalizare artistic genial, Leonardo sintetizeaz ntr-un singur tablou
tematica propus de Senoria Florentei. Pentru aceasta a realizat un mare numr de
schie, pstrate n biblioteca castelului din Windsor (Marea Britanie).
-Ultima opera importanta a lui Da Vinci a fost Ioan Boteztorul. Aceasta pictura a fost
realizat cu trei ani nainte de moartea artistului. Silueta pus n lumin a Sfntului ni se
dezvluie din ntuneric si este greu de definit sursa luminii care cade asupra lui. Tabloul
prezint un personaj de o frumusee ambigu, hermafrodit. Privindu-l, spectatorul
aproape hipnotizat ezit, netiind dac este vorba despre un brbat sau despre o femeie.

8.Cele 10 picturi celebre expuse la Luvru

Motenirea cultural lasat in urm de marii pictori ai lumii a supravieuit trecerii
timpului i i-a stabilit un loc bine definit in istoria artei. n zilele noastre, chiar i cei mai
putin pasionai de art pot identifica cu usurint picturi celebre aparinnd unor artiti
faimoi. Iat, aadar, zece dintre cele mai renumite lucrri de art care cu siguran pot
fi recunoscute oricnd.

1.Gioconda
Cunoscut i sub numele de Mona Lisa, Gioconda este o pictur celebra realizat de
Leonardo da Vinci in secolul al XVI-lea. Actualmente este expus in cadrul Muzeului
11

Luvru din Paris. Mona Lisa este, pe bun dreptate, cea mai cunoscut i cea mai vizitat
pictur din lumea, dar i cea mai parodiat.
Expresia enigmatica a Giocondei a fost dintotdeauna subiect de fascinaie. S-a discutat
mult pe marginea secretului ce se ascunde in spatele acestui zambet. O remarc
interesant legat de zambet este ca poate fi perceput mai bine daca figura este privit
in ochi, dect dac ne uitam direct la gura. Specialitii au explicat acest aspect prin
maiestria lui da Vinci de a reda in pictura sa o dinamic spectaculoas a muchilor fetei
Giocondei. Aceast dinamic determin efecte optice la nivelul percepiei ochiului uman,
care creeaz alterari subtile ale emotiilor emanate de Gioconda.

2.Capela Sixtina
Pictat de Michelangelo Buonarroti ntre anii 1508-1512, Capela Sixtina de la Vatican
este una dintre cele mai valoroase lucrari de art ale Renasterii. Cuprinde fresca
Judecata de Apoi, dar i alte picturi realizate de Sandro Botticelli. Dintre toate cele noua
scene din cartea Genezei pictate de Michelangelo, cea mai cunoscut este Crearea lui
Adam, pe aceeai treapt cu Gioconda lui Leonardo da Vinci din punct de vedere al
notorietaii i al impactului asupra culturii.
Celebra scen a mainii lui Dumnezeu i a lui Adam care tind sa se ating a fost
reprodus in multe alte lucrari i folosit intr-o multitudine de contexte, de la clipuri
publicitare la parodii. De asemenea, pictura a fost folosit in multe pelicule, inclusiv in
ngeri i Demoni, ecranizare a romanului omonim scris de Dan Brown, cu Tom Hanks n
rolul principal.

3.Cina cea de Tain

Leonardo da Vinci a realizat la sfaritul secolului al XV-lea o alt lucrare celebra, Cina
cea de Tain, ce ilustreaz scena descris in Evanghelia dupa Ioan in timpul ultimelor zile
de via ale lui Iisus Hristos, cand Hristos anunt ca unul dintre cei doisprezece apostoli
l-a tradat.
Cina cea de Tain a fost, la randul ei, subiect de speculatie. S-a discutat intens pe
marginea potenialelor mesaje ascunse i indicii care ar putea fi plasate de pictor in
celebra sa lucrare. Una dintre cele mai cunoscute speculaii este legata de ideea potrivit
careia personajul din dreapta lui Hristos nu ar fi Apostolul Ioan, ci o femeie, mai exact
Maria Magdalena.

4.Guernica
Poate cea mai cunoscut pictur a secolului al XX-lea este Guernica, lucrare a pictorului
spaniol Pablo Picaso. Lucrarea a fost finalizat in 1937 i a fost gandit in ideea de a
ilustra suferinta pricinuit de razboi i, in acelasi timp, de a reprezenta un simbol a pacii.
12

Dupa expoziia de la Paris, unde Guernica a fost prezent, pictura a luat drumul marilor
capitale europene, dar i al oraselor importante din Statele Unite si din continentul sudamerican, intr-un turneu amplu de "promovare". Ulterior a fost readusa in Spania i, in
prezent, poate fi vizitat la Muzeul Regina Sofia din Madrid.

5.Naterea lui Venus

n 1486, Sandro Botticelli realizeaz o lucrare artistic ce avea sa devin una dintre cele
mai importante picturi ale umanitaii. Descrie naterea zeitei Venus, ce se ridic din
spuma marii i se indreapt spre mal ntr-o scoica. Pictura este una dintre cele mai
reprezentative pentru perioada Renasterii.
n prezent, Nasterea lui Venus se afla la Galeriile Uffizi din Florenta, Italia si se alatura
unei colecii impresionante de picturi ale lui Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Titian,
Michelangelo, Raphael sau Caravaggio.

6.Noaptea insetelat
Noaptea Instelat este o lucrare celebr a lui Vincent van Gogh i, in acelasi timp,
considerat cea mai bun dintre picturile artistului olandez. Este o lucrare in ulei pe
panza ce ilustreaza un peisaj nocturn vazut de la fereastra camerei sanatoriului in care
acesta era internat.
Pictura se afl in coleciile Muzeului de Art Moderna de la New York din anul 1941.

7.Rondul de Noapte
Pictorul olandez Rembrandt Harmenszoon van Rijn a lasat posteritaii una dintre cele mai
celebre picturi. Un aspect interesant la aceast lucrare este ca titlul ei, Rondul de
Noapte, i-a fost atribuit dupa ce stratul protector de lac s-a intunecat in timp, dnd
impresia ca pictura ilustreaz un peisaj de noapte. n realitate, lucrarea poart numele
de "Compania militieneasca a Capitanului Frans Banning Cocq si Locotenentului Willem
van Ruytenburch" i nfatiseaz un grup de archebuzieri care ies dintr-o curte intunecat
afar, in bataia soarelui.
Pictura are niste dimensiuni impresionante (3,63 m x 4,37 m) i este celebr pentru
efectele vizuale folosite de pictor, precum dinamica desenului i efectul special al jocului
de lumini si umbre.

8.Fata cu cercel de perl

13

Fata cu cercel de perl este o lucrare semnat de Johannes Vermeer. Pictura care este
considerat o capodoper a pictorului olandez infaieaz portretul unei tinere fete cu un
cercel de perl in urechea stng, plasat pe un fundal negru.
Pictura a a fost mentionat in literatur i in numeroase pelicule, inspirnd chiar crearea
filmului cu acelasi titlu, in care au fost distribuii in rolurile principale Colin Firth si
Scarlett Johansson.

9.Persistena memoriei
Persistena memoriei este capodopera lui Salvador Dali, realizat in anul 1931.
nftisnd un arm marin sumbru presrat cu ceasuri parc topite, pictura este una
reprezentativ pentru perioada n care a fost realizat i este una dintre cele mai
cunoscute i usor identificabile lucrri artistice.
Exist speculaii conform carora sursa de inspiraie a acestui tablou bizar a fost insi
Teoria Relativitii a lui Albert Einstein.

10.Fiul omului
n 1964, Rene Magritte picta Fiul omului, un autoportret nfind un brbat mbracat cu
costum, purtnd plarie i cravat, iar faa fiindu-i acoperit de un mar verde. n spatele
su se intinde marea. Dei personajul este pictat sumar, mrul este redat n cele mai
mici detalii.
Dou amanunte interesante sunt legate de poziia mainii stngi, adus uor n spate,
respectiv de ochiul stng care poate fi ntrezrit privind n sus, ctre vrful superior al
mrului.

Istoria Artei Lumii Occidentale

Muzeul Luvru este un personaj cu puteri depline in BELPHEGOR, FANTOMA DE LA LUVRU.
Iniial, Luvru a fost o fortrea medieval n 1200, dup care a devenit rezident regal
sub domnia lui Carol al V-lea, n 1365. Curnd dupa aceea a fost modernizat dupa gustul
renascentist de ctre Francisc I n 1546. De-a lungul secolelor a fost extins, distrus sau
transformat sub domniile succesive ale lui Henric al IV-lea, Ludovic al XIII-lea, Ludovic al
XIV-lea, Napoleon I i Napoleon III. Arhitectura sa este o ngemanare de stiluri care stau
mrturie a mai mult de 800 de ani de istorie.Muzeul propriu-zis a fost inaugurat la
sfritul secolului al XVII-lea, pe timpul Revoluiei Franceze (mai exact, n 1793). Dar
ideea fusese conceput patruzeci de ani mai devreme de ctre Lafont de Saint-Etienne,
care atacase caracterul privat al coleciilor regale, propunnd ca aceste opere de art s

14

fie accesibile marelui public n Galeria Principala a muzeului.Suprafaa total a muzeului

acoper 40 de hectare pe un teren situat chiar n inima Parisului.
Punct nodal al capitalei Franei, muzeul delimiteaz n prezent nordul de sudul
oraului.Este prima dintr-o serie de monumente care se continu cu Caruselul, Obeliscul
din Place Concorde, Arcul de Triumf de pe Champs-Elysees i sfrete cu Arcul din La
Defense.n zilele noastre, Muzeul gazduieste istoria artei lumii occidentale, ncepnd cu
Evul Mediu, pna n secolul al XIX-lea, alturi de civilizaii antice care au precedat si au
inspirat cultura vestic.Muzeul este mprit n apte seciuni diferite (trei seciuni antice:
Antichitatea Oriental, Egiptean, Greac, Etrusc i Roman) i patru sectiuni moderne:
sculptura, pictura, obiecte de arta si grafica.n 1981 Francois Mitterand a lansat proiectul
Grand Louvre (cu iniierea creaiei Piramidei lui Pei, punct central i intrare, totodat,
modificndu-se aripa Richelieu din partea nordic a muzeului i subsolul curii Napoleon).
Spaiul util pentru exponate al muzeului a fost dublat de la 31,000 m2 n 1984 la 55,000
m2 n prezent, iar numarul de exponate a srit de la 20,600 la 34,000!!50 milioane de
vizitatori au ptruns n holurile muzeului n ultimii 10 ani i mai mult de 5 milioane n
1999. Acest veritabil oras n oras are 1800 de angajai care ocup 40 de posturi
diferite.

Arta Islamic
Colecia de art islamic este cea mai nou colecie a muzeului i cuprinde exponate care
se ntind peste o perioad de treisprezece secole i provin din trei continente. Inventarul
consist din lucrri din ceramic, sticl, metal, lemn i filde , carpete, materiale textile i
miniaturi; el numr 5000 de opere i 1000 de fragmente. Aceast colec ie a fcut parte
iniial din colecia de arte decorative, ns a fost separat de aceasta n 2003. Printre
opere este o cutie din secolul al X-lea din Andaluzia (Pyxide d'al-Mughira), Baptisteriul
Sfntului Lodovic, un bazin gravat din perioada mameluc a secolelor al XIII-lea sau al
XIV-lea, giulgiul lui Josse din Iran din secolul al X-lea. Colecia mai con ine trei pagini din
Shahnameh, o carte de poeme epice persane ale lui Ferdowsi i o lucrare metalic din
Siria numit Vaza Barberini.

Sculpturi
Departamentul de sculptur este compus din lucrri dinainte de 1850, care nu apar in de
departamentele de art etrusc, greac sau roman. Luvrul a gzduit sculpturi nc din
vremea cnd era utilizat ca palat regal, ns pn n 1824 nu fuseser expuse dect
lucrri antice i dou statui de Michelangelo. Iniial colec ia nsuma numai 100 de piese,
restul coleciei regale aflndu-se la Versailles. Lucrurile au rmas a a pn cnd Lon
Laborde a venit la conducerea departamentului. El a adugat sculpturi i statui
medievale, precum cea a regelui Childebert. Colecia era parte a departamentului pentru
antichiti, ns n 1871 a devenit autonom sub conducerea lui Louis Courdajod, care a
pus accentul pe o mai larg reprezentare a artei franceze. n 1986, toate operele de
dup 1850 au fost mutate n nou-creatul muzeu Orsay. Piesele rmase la Luvru au fost
15

separate n dou spaii expoziionale, operele franceze gsindu-se de atunci n aripa

Richelieu i cele strine n aripa Denon.
n ansamblu, colecia conine lucrri romanice, precum sculptura din secolul al XI-lea
Profetul Daniel n petera leului i cea din secolul al XII-lea Fecioara din Auvergne. n
secolul al XVI-lea, influena renascentist a avut un efect inhibitor asupra sculpturii
franceze, precum se vede n basoreliefurile lui Jean Goujon i n lucrrile lui Germain
Pilon, Coborrea de pe cruce i nvierea lui Hristos. Secolele al XVII-lea i al XVIII-lea
sunt reprezentate de opere ale lui tienne Maurice Falconet i de obeliscurile lui Franois
Anguier. Curentul neoclasic e reprezentat de sculptura Psyche nviat de srutul lui
Cupidon (1787) a lui Antonio Canova.

Luvrul- Palatul regilor Frantei

Luvrul este practic o combinaie de stiluri acumulate n peste 8 secole de istorie. i asta
pentru ca Luvrul l regsim sub form de fortrea medieval nc din jurul anilor 1200
e.n. Dup un secol i jumtate, mai exact n 1365, vine Carol al V-lea i l transform n
reziden regal.
Urmeaz perioada renanscentist, cand gusturile monarhilor devin mai pretenioase,
astfel ca, dintr-o fortrea rezidenial de tip medieval, Luvru devine, practic, palat,
modernizat de ctre Francisc I ntre 1535-1546. Se pare c necesit chiar i o extindere
a suprafeei sale. Numeroase transformri i stiluri sunt aduse de ctre monarhii care
s-au succedat de-a lungul timpului, precum Henric al IV-lea, Ludovic al XIII-lea, Ludovic
al XIV-lea, Napoleon I i Napoleon al III-lea. n 1753, Lafont de Saint-Etienne vine cu o
propunere revoluionar pentru acel timp, i anume acela de a expune marelui public
operele de art ce aparineau coleciilor regale adpostite ntre zidurile palatului Luvru.
Au trecut 40 de ani pan s-a materializat proiectul; n anul 1793, n timpul revoluiei
franceze, Luvrul a fost deschis publicului, expunnd vizitatorilor galeriile sale de art.
Astzi Luvrul reprezint un vestigiu al monarhiei i un col de istorie despre care nici
mcar parizienii nu pot spune c-l cunosc pe deplin.
Palatul Luvru a devenit, de asemenea, un muzeu de istorie ale multor civilizaii orientale,
egiptene, greceti, etrusce, islamice, precum i un muzeu al picturii, sculpturii i artei
grafice. De doua decenii, n curtea lui a fost trntit i o piramid de sticl
controversat la nceput dar bine integrat n spaiul nconjurtor.
Dar mai presus de toate, Luvrul este axa principal de-a lungul creia s-a dezvoltat o
mare parte din Paris. Privind de la porile sale, vei vedea Place de la Concorde, apoi
Champs Elysees i Arcul de Triumf, apoi i mai departe lArc de la Defense i cartierul cu
acelai nume toate dezvoltate pe axa palatului, de-a lungul ctorva kilometri.
Parisul far Luvru ar fi de nenteles iat cel puin un motiv pentru a nu-l exclude de pe
o list i-aa aglomerat de obiective turistice pariziene.
16

Istoria picturii Mona Lisa

Aflat la Muzeul Luvru din Paris, acest tablou este acoperit de sticl anti-glon,
supravegheat tot timpul de paznici i camere de luat vederi, iar vizitatorii nu au voie s
se apropie mai mult de o anumit distan. Dimensiunea sa este mai mic decat i-o
imagineaz lumea n general.
Leonardo da Vinci este un pictor cunoscut, un geniu al timpurilor sale. Mona Lisa este un
portret bine executat, cu o tehnic impecabil, reprezentnd o femeie frumoas i
totodat enigmatic, datorit celebrului su zmbet.
Dar de ce acest portret este att de special, ridicndu-se deasupra celorlalte
tablouri ale lui Leonardo?
Este vorba despre o pictur n ulei pe lemn de plop, cu dimensiunea de 77X55 cm. Se
tie ca Leonardo aprecia pictura n ulei deoarece vopselele se uscau ncet, permindu-i
sa creeze mai multe efecte subtile dect ar fi obinut lucrnd n tempera.
Pe cine reprezint tabloul?
S-au emis numeroase ipoteze i speculaii privind acest portret. Giorgio Vasari nota n
"Vietile artistilor": "Leonardo a pictat pentru un bogat negustor de mtase din Florena,
Francesco del Giocondo, portretul soiei lui, Mona Lisa". De aici provine i un al doilea
nume al picturii "La Gioconda". Cu toate acestea, modelul nu a fost cu siguran
identificat cu Lisa Gherardini del Giocondo.
Nu se tie de ce Leonardo nu a predat portretul celui care l comandase, ci l-a luat cu
sine n Frana. Istoria tabloului este plin de peripeii, fiind ascuns pe timpul razboiului
franco-prusian, furat apoi de la Luvru, deteriorat de o soluie acid i lovit cu o piatr.
Tehnica de pictare:
Vivacitatea i ambiguitatea Giocondei se datoreaz procedeului de pictur sfumato.
Sfumato este un termen folosit prima dat de Leonardo, desemnnd o tehnic n pictur
care suprapune multiple straturi translucide de culoare ce sunt aplicate n tus extrem de
subire, asemanatoare tusei de culoare folosit n acuarel, pentru a reda senzaia de
form, volum i adncime.n italian, sfumato inseamn amestecat, avnd conotaii
legate de adjectivul fumegos, corespunzator substantivului fum. Leonardo descria
tehnica etichetat ca sfumato ca fiind "far linii sau delimitri, n maniera fumului sau a
unei imagini nefocalizate".

Descrierea tabloului:
Ochii misterioi ai Mona Lisei privesc spre cel care o admir, cu pleoape moi i
adumbrite. Vasari ii descria ochii cu entuziasm: "sunt inconjurai de gene... sprncenele
17

sunt peste poate de naturale, artnd cum crete prul din piele." ns descrierea nu
corespunde cu ceea ce putem vedea astzi, ntruct nu se observau nici genele, nici
sprncenele. Probabil ca au fost nlturate, din greeal, la restaurare (dei nu cred ca
restauratorii au fost att de neateni cu o oper de art att de preioas).
Caracteristica principal a portretului este zmbetul enigmatic, pe seama caruia s-au
fcut o mulime de speculaii i s-a compus i un cantec. Sigmund Freud a interpretat
acest surs ca simbol al atraciei erotice a lui Leonardo fa de mama sa (Complex
Oedip). Leonardo a folosit straturi extrem de fine de culoare pentru a obine efectele
dorite.
Relaxarea modelului este accentuat de mainile carnoase i elegante care se odihnesc
una peste cealalta. Poziia minilor i a braelor contribuie la crearea unei compoziii
stabile, triunghiulare, dnd totodat i senzaia micrii, direcionnd ochiul privitorului
ctre figura modelului.
Broderia complex de pe decolteul vesmntului poate fi o subtil semnatur a artistului,
intruct verbul pentru "a impleti" n italian este "vincolare", trimitnd la numele lui Da
Vinci. Astfel ca, motive decorative precum motivul nodului introdus n tesatura
vestmntului, poate fi considerat o constant de reprezentare ce caracterizeaz subtil
ntreaga creaie a lui Leonardo. Pictura reprezint unul dintre primele portrete pe fondul
unui peisaj imaginar.
Femeia elegant de la ora contrasteaz puternic cu acest peisaj muntos i slbatic.
Leonardo nu a folosit niciodat peisajele linitite, domestice ale vremii, nfisnd cele
mai misterioase, dramatice i totusi universale aspecte ale naturii. Doar drumul erpuit i
podul din peisaj trdeaz prezena omului.
n prezent, portretul este acoperit, din pacate, cu o reea de fisuri, acest efect numinduse craclur, fiind rezultatul uscrii i fragilizrii pigmenilor i vernis, odat cu trecerea
vremii. Oricum, este bine cunoscut dorina artistului de a experimenta, de a incerca tot
felul de amestecuri noi, care de multe ori erau fatale pentru opera de art.
Istoricul englez de art Kenneth Clark l-a caracterizat pe Leonardo drept "cel mai
perseverent i curios om care a existat vreodata". Dei a dus puine picturi la bun sfarit,
artistul a lsat o puternic amprent asupra contemporanilor si, care i-au copiat i
adaptat lucrrile la nesfrit. El nu a impresionat doar prin stilul su, ci i prin mintea sa.
nainte de Leonardo, pictorii erau privii doar ca nite meteugari ndemanatici.
Leonardo a demonstrat ns rolul minii creatorului n creaie. Lucrrile sale excelau prin
tehnica, precum i prin compoziie i expresie, artistul punnd accentul pe modalitatea
de a reprezenta aciuni i emoii.
n concluzie, Mona Lisa a schimbat lumea artei pentru totdeauna, deschiznd drumul
spre redri mai naturaliste ale figurii umane, deoarece n Italia secolului al XV-lea,
majoritatea portretelor erau din profil i erau extrem de convenionale, dat fiind
influena reprezentrilor de pe monedele romane. Picturile treansmiteau mai degrab
puterea i rangul modelului, dect personalitatea acestuia.
Vasari nota ca tehnicile avangardiste ale lui Leonardo au ajutat arta italian sa evolueze
de la stilul "riguros i sec" al secolului al XV-lea la pictura "modern" (ceea ce, acum
numim Renaterea trzie). Vasari a remarcat de asemenea c "prin tusele sale viguroase
18

i indraznete i prin imitarea extrem de subtil a tuturor detaliilor din natur, Leonardo a
creat personaje care se mic i respir".

Istoria tabloului este plin de peripe ii. Leonardo era foarte ata at de el i l purta
totdeauna cu sine n cltoriile sale, lundu-l cu el atunci cnd regele Francisc I l-a
invitat n 1516 s se stabileasc n Frana, n castelul din Amboise. Regele i-a cumprat
tabloul, care a fost expus mai nti la palatul Fontainebleau, mai trziu la Versailles.
Dup Revoluia Francez este expus la Luvru, Napoleon Bonaparte l-a luat pentru
propriul su dormitor, apoi a revenit la muzeul Luvru. n timpul Rzboiului franco-prusac
din 1870-1871 a stat ascuns ntr-un loc necunoscut. n ziua de 22 august 1911 se
constat dispariia tabloului din muzeu.Dup ce a fost expus n principalele ora e ale
Italiei, revine la Luvru n 1913. n 1956, partea inferioar a tabloului sufer daune
serioase n urma unui atentat cu o solu ie acid, iar cteva luni mai trziu un vizitator a
aruncat n el o piatr. n prezent se afl protejat sub o sticl incasabil. n anul 1962 a
fost expus n America la New York i Washington, D.C., iar n anul 1974 la Tokyo i
Moscova.

Icoane i picture cretine:

Maiestatea Sa, Cimabue, circa 1280 (tempera pe lemn);

Sfntul Francisc primete stigmatele, Giotto, circa 1300 (tempera pe lemn);

La Grande Piet ronde, Jean Malouel, circa 1400 (tempera pe lemn);

19

Retablul Sfntului Denis, Henri Bellechose, 1416 (pictur pe lemn transferat pe

pnz);

Buna vestire, Rogier van der Weyden, circa 1432-1435 (ulei pe lemn);

Picturi cu tematic religioas:

Fiind n slujba Vaticanului, dar primind i comenzi particulare, Rafael - n afara
nenumratelor Madone - a pictat numeroase compoziii pe teme religioase, rspunznd
cerinelor epocii sale. Tehnica folosit a fost fie uleiul pe lemn, fie fresc.
Prima pictur a lui Rafael purtnd semntura artistului este Logodna Fecioarei Maria (Ulei
pe lemn, 1504), comandat de familia Albizzini pentru biserica San Francesco di Citt din
Castello, realizat sub puternica influen a lui Perugino. Rafael zugrvete aceast scen
cu mult minuiozitate din punctul de vedere al cromaticii i al punerii n spa iu, figurile
sunt ns prea rigide, ceea ce afecteaz ncrctura misterioas a compozi iei.
n anul urmtor, 1505, picteaz cele dou tablouri Sfntul Mihail i satana i Sfntul
Gheorghe i balaurul, cu o tematic asemntoare, dar deosebite n ceea ce privete
realizarea artistic, artnd ct de mult a evoluat Rafael ntr-un scurt rstimp. n timp ce
n primul tablou se constat mai puin elegan i vioiciune, n al doilea Rafael a tiut s
nfieze strlucit dinamismul luptei, creia i contrapune blnde ea peisajului care
nchide fundalul ndeprtat.
Lucrarea Punerea n mormnt a fost comandat lui Rafael de Atalanta Baglione, n
amintirea fiului su care i-a pierdut viaa intr-o lupt la Perugia. Dup mai multe
peregrinri, pictura este n prezent expus n Galleria Borghese din Roma. Compoziia
este remarcabil, amintind sculpturile cu tema Piet ale lui Michelangelo.
n 1514, Rafael picteaz compoziia intitulat Sfnta Cecilia, la cererea Elenei Duglioli
dall'Olio pentru biserica San Giovanni in Monte din Bologna. Datorit realizrii necanonice
a sfinilor i a ngerilor, pictura nu poate fi considerat ca o compozi ie sacr. n plus, o
noutate surprinztoare o constituie "natura moart", alctuit de instrumentele muzicale,
ce nchide partea inferioar a tabloului.
Pictnd Sfnta Ecaterina, Rafael renun la zugrvirea atributelor ce nso esc persoana
sfintei, liniile uor curbate sunt caracteristice att corpului, ct i cutelor ve mntului
su. Figura sfintei, cufundat n extaz, se desprinde clar din peisajul scldat n lumina
cald a soarelui, n timp ce n micarea ei se descoper o anume senzualitate.
Tabloul intitulat Apoteoza sau Schimbarea la fa a fost comandat de cardinalul Giulio de
Medici n 1517, pentru catedrala din Narbonne. Tabloul a fost readus la Vatican n 1815 i
a trebuit s sufere dou restaurri. Pictura evoc concomitent dou scene biblice: n
partea de sus se vede schimbarea la fa a lui Iisus pe muntele Tabor n prezena
apostolilor copleii de cele vzute, jos se ntmpl o minune, un copil posedat de diavol
se vindec. Atmosfera spaimei ce domin partea de jos a compozi iei contrasteaz cu
aspectul prii superioare, acolo unde strlucete lumina ce radiaz din trupul lui Iisus.
20

Rafael-Schimbarea la faa (1518-1520) Ulei pe lemn

Bibliografie:
21

http://ro.wikipedia.org/wiki/Muzeul_Luvru
http://www.cotidianul.ro/rafael-ultimii-ani-la-muzeul-luvru-198462/
http://yourmoney.wall-street.ro/slideshow/123829/Cele-Sapte-Minuni-ale-LumiiModerne/3/marea-piramida-louvru-din-paris.html
http://www.infotour.ro/ghid-turistic/muzee-si-galerii-de-arta/sala-napoleoniana-dinparis-1591
http://lucianhirsu.ro/muzeul-luvru/
http://www.roportal.ro/articole/10-picturi-celebre-5833.htm

22