MUZICOFILIA

OLIVER SACKS
• 1967. Syd Barrett, fondatorul și liderul celei mai faimoase trupe
de rock progresiv din toate timpurile, Pink Floyd, suferă o
cădere mentală în timpul unui concert live.
• Celebrul chitarist îngheață pe un acord, lumea lui interioară
încetează să se învârtească și intră într-o buclă infinită din care
nu poate scăpa.
• Un artist de epocă este luat în ambuscadă de principalul său
aliat: muzica. După ce l-a întruchipat pe „anti-barbarul” Orfeu,
așa cum îl numește Vladimir Jankélévitch în Muzica și inefabilul
(1961), Barrett se îndreaptă spre abis călăuzit de cântecul
sirenelor. Se dezvăluie cele două fețe ale lunii: muzica ca elixir
pentru a scăpa din galera pe care o presupune conștiința și, de
asemenea, ca putere distructivă.
• Muzica și nebunia au avut întotdeauna o relație strânsă. Nu
este întâmplător că Orfeu a fost înnebunit de menade.
Neurologul detectiv al minții Oliver Sacks (Londra, 1933) ne
oferă în Musicophilia rezultatul investigațiilor sale în aceste
zone extrateritoriale ale minții.
• Și din ceea ce găsește, construiește, într-un gen mult mai
apropiat de narațiune decât de eseuri de știință, povești
populare despre posibilitățile minții și relația ei insondabilă cu
muzica.
• Așa cum Oedip Rex nu este despre un bărbat care se culcă cu
mama sa, poveștile lui Sacks nu sunt cazuri medicale, ci
arhetipuri ale experienței umane, mituri contemporane
• Muzica poate fi pe cât de încântătoare, pe atât de
înspăimântătoare: un bărbat, care, după ce a fost lovit de fulger,
dezvoltă o fascinație ciudată pentru muzică, aude melodii în cap
și simte nevoia inatacabilă de a le interpreta.

• Pe de altă parte, un muzician dezvoltă o stare mentală ciudată

în care anumite frecvențe și genuri muzicale declanșează crize
epileptice violente.
• William James în Principiile sale de psihologie sugerează că
percepția umană nu este continuă. Este mai degrabă o
succesiune extrem de rapidă de imagini statice. Iar muzica
poate funcționa ca un fir comun între momentele de întuneric
dintre o fotografie și următoarea
• Un bărbat de vârstă mijlocie este victima unui atac brusc de
amnezie și doar muzica îi permite să aibă o experiență de viață
continuă: muzica răscumpără

• O femeie cu o leziune cerebrală este incapabilă să perceapă

experiența muzicală ca un întreg și o descompune într-o serie
de tonuri și sincronicități fără sens complet: muzica condamnă.
• Sinestezia este o afecțiune rară care conectează stimularea
unui simț cu altul. Astfel, experiența muzicală poate fi combinată
cu vizualizarea imaginilor și a culorilor. În timp ce un bărbat nu-
și poate concepe viața fără afișarea multicoloră pe care o
trezește în el experiența muzicală, un muzician de conservator
este forțat să-și părăsească profesia pentru că acumularea de
imagini care se formează în creierul său cu muzica îl împiedică
să o interpreteze cu acuratețe: muzica este capricios.
• Este captivant și eliberator: halucinațiile muzicale sunt un
fenomen comun și activează zonele creierului implicate în
aprecierea muzicală.

• O simfonie sau un jingle vechi din copilărie pot fi redate fără

stimuli externi între ele, cu aceeași intensitate ca și cu căștile la
volum maxim. Poate fi bucuria maximă sau poate fi înnebunitor.
• La câțiva ani după ce l-a îndepărtat pe Syd Barrett din lista Pink
Floyd, Roger Waters a compus „Shine on You Crazy Diamond”
în onoarea sa.

• Cicatricea lăsată de Barrett pe stâncă emană încă un miros de

nemurire, amprenta unui om care a pășit pe pământuri
destinate numai divinității și a plătit prețul
• Muzioterapia se dezvăluie și ca un „medicament” extrem de util pentru persoanele care
suferă de boala Alzheimer. Pierderea anumitor forme de memorie este adesea unul dintre
primii indicatori ai bolii Alzheimer, iar boala Alzheimer poate duce la amnezie profundă.
Rolul terapeutic al muzicii în acest caz este foarte diferit de cel pe care îl joacă la pacienții
parkinsonieni, pentru a continua cu exemplul anterior.
• Muzica care ajută bolnavii de Parkinson are un puternic caracter ritmic, dar nu trebuie să
fie familiară sau evocatoare. Scopul terapiei prin muzică la persoanele cu Alzheimer este
mult mai larg decât toate acestea, deoarece vizează emoțiile, abilitățile cognitive, gândurile
și amintirile (adică „eul” supraviețuitor al pacientului), pentru a le stimula și a le aduce la
nivelul înainte.
• Potrivit cercetărilor lui Sacks și a altor neurologi, deși acest obiectiv poate părea prea
complex și aproape imposibil (mai ales la pacienții cu Alzheimer avansat), musicoterapia
este posibilă deoarece percepția muzicală, sensibilitatea, emoția și memoria muzicală pot
supraviețui mult timp după alte forme de memoria au dispărut. Muzica adecvată poate
servi pentru a ghida și ancora un pacient atunci când aproape nimic altceva nu face.
• În acest sens, așa cum subliniază Sacks, „Ascultarea muzicii familiare acționează ca un fel
de mnemonică proustiană, provocând emoții și asocieri de mult uitate, permițând
pacienților să acceseze stări și amintiri, gânduri și lumi care păreau să fi fost complet
pierdute” (p. .412); stimulează, fie și numai pe durata muzicii, acel „eu” care
supraviețuiește undeva în creierul lor.
• Pe scurt, cartea lui Sacks oferă o privire de ansamblu vastă
asupra relațiilor complexe dintre muzică și creier, fie prin cazuri
clinice, anecdote de la muzicieni profesioniști sau exemple din
viața de zi cu zi. Muzica este prezentă în numeroase aspecte
ale vieții noastre și face parte din noi înșine: de aici acea
„muzicofilie” inerentă speciei umane și care i-a intrigat atât de
mult pe Clarke's Overlords.
• Apariția noilor tehnologii a făcut ca omniprezența muzicii să fie din ce în ce mai
evidentă, deoarece există puține spații în care aceasta nu este prezentă.
• Deși însăși ubicuitatea ei ne poate determina să o banalizăm și să nu-i acordăm
toată importanța pe care o merită, muzica face parte din ființa umană și nu există
cultură în care să nu fie enorm dezvoltată și apreciată.
• De asemenea, nu trebuie să fii educat muzical sau o persoană deosebit de
„muzicală” pentru a te bucura sau a răspunde la muzică la cele mai profunde niveluri.
Cu siguranță există zone specifice ale creierului care stau în slujba inteligenței și
sensibilității muzicale, dar s-ar părea că răspunsul emoțional la muzică este foarte
răspândit, astfel încât chiar și într-o boală precum Alzheimer muzica poate fi
percepută, savurată în continuare. și sa bucurat.să obțină un răspuns.
• Pentru pacienții cu Alzheimer și alte boli, muzica nu este un lux, ci o necesitate și are
o putere mai presus de orice altceva de a le recupera pentru ei înșiși, și pentru alții,
măcar pentru o vreme.
• De aceea, Sacks insistă asupra necesității de a nu banaliza muzica, că omniprezenta
ei tot mai mare, faptul că o putem auzi oriunde și oricând, nu ne face să uităm cât de
norocoși suntem să ne putem bucura de ea, să o simțim și experimenteaza-l in mod
natural...
• Sacks însuși a suferit de unele dintre afecțiunile mentale
relatate și în acest sens această carte devine puțin mai
personală decât cele anterioare.
• Este medic și pacient.
• Este Dante și este Virgil.
• Muzica dă și muzica ia. Wittgenstein spunea că despre ceea ce
nu se poate spune nimic, este de preferat să taci. Așa că să
tacem, să nu încercăm să pătrundem în inefabil. Să ascultăm și
să sperăm că melodiile lui Orfeu vor servi drept fundal muzical
al vieții noastre. Că sirenele nu au altfel. Fie ca abisul întunecat
care umbrește strălucirea diamantului să rămână la distanță. Să
ascultăm și să așteptăm.